Ensayo de la película ´´Persona´´

Análisis de los arquetipos de Jung

 En el teatro clásico griego, en las obras el actor utilizaba varios personare, es
decir, varias máscaras, y así las iba intercambiando a medida que interpretaba
distintos papeles. El psiquiatra suizo, Carl Gustav Jung, tomó este concepto para
designar una de las experiencias humanas más colectivas:

“Representarnos a nosotros mismos en el teatro de la existencia”.

En Persona, la cinta de Ingmar Bergman estrenada en 1966 se puede inferir

que se refiere a la máscara y a los efectos de un acto consciente de renuncia a la
misma. Es así como la trama muestra a Elisabeth (Liv Ullmann), una célebre actriz de
teatro que es hospitalizada tras perder la voz durante una representación de "Electra".
Después de ser sometida a una serie de pruebas, el diagnóstico es bueno. Sin
embargo, como sigue sin hablar, debe permanecer en la clínica, pero se le propone
mudarse temporalmente junto con Alma (Bibi Andersson), la enfermera encargada de
cuidarla, a una casa en la playa.

En base a la conversación que tienen, se da a conocer que la psiquiatra

comprende que Elisabeth quiere dejar de “interpretar personajes” y solo ser ella
misma, puesto que estas máscaras de interpretación tienen como fin defendernos en
el mundo y no ser pisoteados o apartados por los demás en cada ámbito de la vida y
ser inadaptados, es por esto que Elisabeth desea aislarse en sí misma, dejar de actuar
y de hablar.

Durante la estancia en la casa de playa, Alma va contándole a Elisabeth

distintos episodios de su vida, con el fin de que ésta última hable y así poder crear un
vínculo con ella y sus vivencias: rememorar estas situaciones hace que la enfermera
se desborde emocionalmente y busque contención en la actriz sin obtener los
resultados que buscaba.

La enfermera descubre que Elisabeth le cuenta a la directora de la clínica lo

que ella le confidenció, lo que provoca en Alma un profundo resentimiento que la hace
increpar a la mujer por su actuar, donde vemos por primera vez una actitud totalmente
distinta a la que habíamos visto en ella. Alma busca venganza en la escena donde
rompe un vaso y no lo recoge por lo que Elisabeth se corta, luego vemos a Alma
recriminándole que ésta la ha traicionado, luego pidiéndole perdón por golpearla y
finalmente tildándola de orgullosa por no aceptar la disculpa, de esta forma proyecta
en la actriz su propia sombra, para así poder rechazarla

Inferimos a través de estas situaciones que Alma realmente es Elisabeth y que

esta última es su máscara que cansada de actuar deja de hablar y se aleja de la
sociedad en la casa de la playa, que representa la soledad para “curarse” o
“encontrarse” a uno mismo.

Cabe destacar también el por qué creemos que Alma proyecta una máscara
sobre sí misma, pues inferimos que ella trata de seguir el patrón “correcto” tanto moral
como socialmente, lo que conlleva a reprimir sus verdaderas emociones y
sentimientos. Así forzando a una adaptación en el ámbito del mundo social donde
Alma se termina convenciendo que su máscara (Elisabeth) es la imagen total de su
personalidad, excluyendo por completo a Alma (que corresponde a su verdadera
personalidad) y su verdadera concepción acerca de las situaciones vividas
inadmisibles.

Además, a lo largo de la película se logra inferir que Elisabeth se sintió exhausta

de llevar esta máscara de carácter colectivo pues al estar completamente en silencio,
su verdadera personalidad (Alma), comienza a derrocar a esta máscara comenzando
a contar su propia experiencia de vida, desde sus verdaderos sentimientos que tan
afectada tenían a la enfermera, los cuales reprimía y negaba rotundamente. Esto se
ve reflejado en unas de las primera escenas de la película donde la psiquiatra le
pregunta a Alma si ya había visto a su paciente asignada, a lo que ella le contesta que
sí, pero que no está segura de si será capaz con ella, esto es porque Alma intuye que
enfrentarse directamente a su máscara sera algo dificil, ya que deja entrever que se
preocupa mucho por lo que la sociedad espera de ella.
 Finalmente en la película luego del encuentro con el Señor Vogler (la pareja de
Elisabeth), se logra evidenciar que ambas son parte de una misma persona, puesto
que es Alma quien habla con él y se ve que Elisabeth maneja sus manos para que
acaricie al hombre. Luego de eso se va desvelando el YO real de este personaje dual,
cuando Alma le dice a Elisabeth que hable de la foto de su hijo o si no ella lo hará,
cuenta la historia de la relación de Elisabeth con su hijo en dos ocasiones,
evidenciando ambas expresiones faciales, en este relato sus historias se cruzan,
ambas realizaron un aborto y el de Elisabeth no fue efectivo, por lo cual su hijo nació
y ella sentía un completo rechazo, a pesar que su hijo sentía un profundo amor hacia
ella. Nació su lado más frío y despreciable hacia su hijo y dilucidamos que fue el
desarrollo total de su máscara; al terminar de contar la historia Alma ve que se fusiona
con Elisabeth y descubre que esta es su máscara oculta, que rechaza, y dice: “No…
yo no soy como tú, no siento como tú, soy la enfermera Alma y estoy aquí para
cuidarte. No soy Elisabeth Vogler, tú eres Elisabeth Vogler” Posteriormente a esto se
ve a Alma vestida de enfermera, eso nos quiere decir que ella ha identificado su
verdadera identidad marcando una distancia de Elisabeth.

Luego en alusión a una relación ‘’vampírica’’ Alma se hace un corte en el brazo

y se ve como Elisabet bebe de la sangre de la enfermera, la cual rechaza esta
situación, así logramos concluir gracias a esta escena que existe un deseo de
Elisabeth por predominar sobre Alma, bebiendo su sangre y queriendo llenar el vacío
que existía en ella. Luego se ve a Alma preparándose para abandonar la casa en la
playa, sola, aceptando todo el proceso que había vivido en la casa, obteniendo un
completo cambio a simple vista de mujer empoderada y segura de quien realmente
es y quiere ser.