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EL SACO DE ROMA,
1527

, ,

CIENCIAS/HUMANIDADES
 Título original: 1'he Sack Rome, 1527

© Trustees ofthe Natianal Gallery af An, Washington, D,C" 1983

publicado por Princettm University Press, Princewn, New Jersey

© De esta edición: Espasa Calpe, S, A" 1997 ÍNDICE

Diseño de cubierta: Tasmanias

Depósito legal: M, 2.361,-/998 NOTA EDITORIAL , . . . . . . . . . . . . . . . , . . . . . . . . . . 9

ISBN 84_239_7423-5
EL SACO DE ROMA

Reservados todos los derechos, No se permite reproducir. al· INTRODUCCIÓN . . . . . . . . . . . . . . . . . , .... , .... , , 17
macenar en sistemas de recuperación de la información ni
transmitir alguna parte úe esta publicación. cualquiera que
sea el mediO empleado --electrónico, mecánico, fotocopia. 1. MISERA CAPUT MUNDI ....... ' .. , . . . . . . . 51
grabación, etc.-, sin el permiso previo de los titulares de
los derechos de la propiedad intelectuaL
La marcha sobre Roma ...... , . . . . . . . . . . . 55
Las defensas de Roma. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60
El saco.. ... . . ... . . . .. .. . .... .. . . . . . .. 64
El pageant del 4 de agosto ............... 70
¡mago Urbis .......................... 75

n. 103
ROMA-BABILONIA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Impreso en EspañalPrinted in Spain
La Sala de Constantino ................. . 105
Impresión: UNIGRAF, S. lo.
El Papa-Anticristo ..................... . 130
El Anticristo y las premoniciones ......... . 150

m. 177
URBIS DIREPTIO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
-......;;;;;..; Obras de arte . . . . . . . . . . . . . . . . ......... . 188
ESPASA Reliquias ............................ . 195
El prestigio de los mercenarios .. , ........ . 206

Editorial Esposa Ca/pe, S. A. IV. POLÉMICAS. ITALIANOS y BÁRBAROS ...... . 223

Carretera de lrún, km l2,200. 28049 Madrid
El esoterismo gibelino ................. . 225
El fin de Italia ........................ . 228
8 íNDICE
La desesperación de los literatos .........
La intervención de Erasmo ..............
Adriano VI ..........................
Arqueología y paganización .............
V. EL ESTILO «CLEMENTINO» . . . . . . . . . . . • . .
El relevo de 1525 ................... .
El grabado ...........................
El Cristo yacente de Rosso ..............
La Madonna del Parmigianino ...........
Las desgracias ........................
El refugio veneciano ...................
VI. REPARACIÓN PONTIFICIA, TRIUNFO IMPERIAL . 329
La barba del pontífice .................. . 337
Medallas y monedas ................... . 343
El ciclo de San Miguel ................. . 346
El Juicio Final ....................... . 357
El Emperador en Roma ................. . 370
EpíLOGO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
BIBLIOGRAFÍA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
ÍNDICE ALFABÉTICO
. 234
. 241
. 251
. 255
279
286
. 292
. 298
. 303 NOTA EDITORIAL
. 308
. 318
El6 de mayo de 1527, tras un corto asedio, los ejérci-
tos del emperador Carlos V tomaron Roma y la sometie-
ron a un feroz y brutal saqueo. La alta jerarquía de la
Iglesia fue humillada y envilecida por una soldadesca
fuera de control; el Papa y el Sacro Colegio Cardenalicio
fueron hechos prisioneros; las iglesias, convertidas en es-
tablos; las reliquias, arrojadas por las calles; palacios y
templos, despojados de sus riquezas; clérigos, monjas,
395 doncellas, en fin, hombres, mujeres y niños de toda con-
dición y edad fueron comprados, vendidos y vejados.
429 Roma, asombro de la cultura del Renacimiento, quedó de
nuevo convertida en ruinas ... Un testigo español, el abad
457 de escribía: «No sé qué diga ni a qué lo compare,
que, excepto la destrucción de Jerusalén, no creo que
haya acontecido otra cosa iglIaI a esta.»
Durante nueve meses, los ejércitos del emperador ocu-
paron la ciudad sometiéndola a un atroz cautiverio, solo
brevemente interrumpido a fines de agosto al declararse
una epidemia de peste. En todo ese tiempo la Cristiandad
, sin guía. El Papa, vicario de Cristo, había enmude-
CIdo. Europa, conmocionada, esperaba con ansiedad el de-
senlace de una situación anómala que sumía en la incerti-
dumbre el futuro de la Santa Sede y, con ella, de la Iglesia.
La actitud críptica del emperador respecto a sus planes, in-
crementaba la zozobra, ¿que futuro le deparaba al papado?
. El emperador callaba. Mientras Roma y el Papa estu-
VIeron en su poder, no dejó que trascendieran sus senti-
JO NOTA EDITORIAL
mientos U opiniones. Pero no cabe duda alguna de que no
se apresuró ni dictó medidas que de forma inmediata
abreviaran el cautiverio y el dolor de sus prisioneros. El
saco duró mucho tiempo, más del que cabría esperar de
un «accidente» de la guerra. El regreso de los imperiales
en septiembre para continuar su labor de expolio y des-
pojo sistemáticos mostraba a los ojos del mundo que de-
trás del suceso se ocultaba una intención, un designio de
gran alcance y, desde luego, subrayaba la responsabili-
dad de Carlos V en el suceso. El saco parecía augurar un
cambio en consonancia con la Reforma que, desde Ale-
mania, se pedía con vehemencia. Los grafitos de los lans-
quenetes alemanes diseminados en capillas, palacios y en
los mismos aposentos del Papa aludían de forma explí-
cita a este ambiente, Martinus Lutherus rezaba un letrero
realizado con la punta de un estoque en las stanzie de Ra-
faeL Además de los soldados, humanistas y hombres de
toda condición creyeron que el saco sería el comienzo de
la regeneración de la Iglesia. Alfonso de Valdés, secreta-
rio de la Cancillería imperial, autor de un vibrante ale-
gato en defensa del emperador, el Diálogo entre Lactan-
cio y un arcediano, vio la apertura de un tiempo de
renovación y esperanza: «Jesucristo formó la Iglesia y el
Emperador CarIo Quinto la restauró.» La satisfacción ex-
presada en la Cancillería imperial y la propaganda que
emanaba de esta insistió en el juicio de Dios, de quien el
emperador había sido un simple instrumento para casti-
gar la corrupción de Roma-Babilonia. Pero esta actitud
no duró mucho tiempo.
La liberación del pontífice, la evacuación de la ciu-
dad el 17 de febrero de 1528 y la firma de la paz entre
Carlos V y Clemente VII el 29 de junio de 1529, son los
episodios que jalonan la vuelta a la normalidad y el res-
tablecimiento del orden. Por último, la coronación im-
perial de Carlos V celebrada en Bolonia el 24 de febrero
de 1530 sellaba la alianza entre el Papa y el emperador.
Quienes habían sido enemigos eran ahora fraternales
aliados.
NOTA EDITORIAL
JJ
Para todos aquellos que habían cifrado en el episodio
la esperanza de un cambio, que vieron la oportunidad de
reformar la Iglesia desde su cabeza (in capile), quedaron
muy pronto defraudados y vieron cómo se perdía una
ocasión inmejorable. Clemente VII se negó a convocar el
Concilio, las diferencias con los protestantes se hicieron
más profundas y el emperador aceptó, o al menos no im-
pidió, que Roma se mantuviese inamovible ante la aguda
crisis que atravesaba la Cristiandad.
Parecía que nada había pasado, los ecos de 1527 se fue-
ron acallando, la alianza Papado-Imperio hacía ya ino-
portuna cualquier mención o recuerdo del suceso. Ade-
más, tal vez por pudor o vergüenza, o por los nuevos
vientos contrarreformistas que soplaban en España, cro-
nistas y apologetas de Carlos V trataron de presentar el
saco como un simple episodio sin trascendencia. Sando-
val, López de Gómara o Santa Cruz, coincidirán al retra-
tar a un monarca apesadumbrado por los desmanes de sus
tropas fuera de control por la muerte de su comandante
enjefe, el condestable de Borbón. Era, a la postre, un acto
involuntario, un lamentable accidente, subrayando todos
ellos que lo sustancial, lo destacable, es que en general a
.. lo largo del reinado prevaleció la colaboración entre el
Imperio y el Papado para erradicar la herejía y reformar
la Cristiandad.
Si ya en su tiempo se empezó a echar tierra sobre el
no debe extrañarnos que haya numerosos histo-
riadores que nieguen trascendencia al saco. Sin embargo,
subraya André Chastel, después de 1527 nada fue
Igual, y aquí radica el valor de su estudio, indagar qué
cambió y qué impacto provocaron estos sucesos. Para
nuestro autor, se trató de algo más que un triste ejemplo
€le l!>s horrores de la guerra, dio lugar, entre otras cosas a
la difusión del manierismo más allá de la Italia central, lo
eual fue sólo un síntoma o revelación de muchos otros
cambios. De alguna manera, fue la antesala de la Contra-
ya que propició un cambio de mentalidades que
cOnVutlO a la Curia, antes mundana y paganizante, en el
12 NOTA EDITORIAL
centro del cual partiría una nueva espiritualidad y un arte
renovado, adaptado a las nuevas necesidades de la Iglesia
y de los fieles.
En su peculiar estilo, André Chastel (1912-1990) en
EL SACO DE ROMA aplicó con finura un método muy
personal de análisis, fruto de una experiencia aquilatada
por una rica trayectoria personal aplicada al estudio de la
Kulturgeschichte (Historia cultural). Alumno de Henri
Focillon, al concluir sus estudios universitarios en 1933,
tuvo la oportunidad de entrar en contacto con la renova-
ción metodológica de la Historia del Arte realizada en el
Instituto Warburg al trasladarse a Londres, en aquel
mismo año, para escapar de la brutalidad del régimen
nazi en Alemania. Allí conoció a Erwin Panofsky, Fritz
Saxl y Rudolf Wittkover, y asimiló rápidamente la reno-
vación de la Historia del Arte que estos alentaban. Im-
presionado por las investigaciones desarrolladas en este
centro e influido también por las enseñanzas de Auguste
Renaudet, tomó conciencia de la importancia del con-
texto cultural e histórico para la comprensión de la obra
de arte. Con este bagaje se propuso realizar una vasta y
ambiciosa investigación sobre la naturaleza del huma-
nismo y su vinculación al arte italiano del Renacimiento,
cuyo resultado fue L'Art italien (París, 1956). Posterior-
mente dio a la luz otras investigaciones que ampliaban o
exploraban aspectos concretos como la interrelación en-
tre el neoplatonismo, particularmente la obra de Marsilio
Ficino, y el mundo artístico de la Florencia del Quattro-
cento o el ambiente cultural de la Corte medicea (Mar-
sile Ficín el l'Art, Ginebra, 1957; Art et Humanisme a
Florence au temps de Laurent le Magnifique, París,
1959).
Más adelante, incluso en sus obras de divulgación, se
percibe un constante esfuerzo por presentar el arte desde
una perspectiva cultural, tal es el caso, por ejemplo, de
Renaissance méridionale (París, 1965), realizado para la
Historia del Arte dirigida por André Malraux y Georges
Salles bajo el sugestivo título de El Mundo de la Figura.
NOTA EDITORIAL
13
Aquí, como en el resto de su obra, se percibe su propósito
de trascender lo artístico hacia espacios más abiertos: el
estudio de las mentalidades y de los contextos sociológi-
cos, intelectuales, culturales e históricos eran la vía por la
que se producía el acercamiento a la obra de arte y la ha-
cía comprensible. En su opinión (Fables, Formes, Figu-
res, París, 1978), la Historia del Arte no podía circunscri-
birse a la reconstrucción de hechos artísticos, porque la
obra de arte era parte constitutiva de un todo complejo
cuyo análisis era la puerta que abría la exploración com-
pleta de la imaginación individual y colectiva.
Preocupado por el escaso desarrollo del conocimiento
de la Historia del Arte francés, que estaba lejos de la re-
novación metodológica que él auspiciaba, dedicó sus últi-
mos años a una fecunda investigación sobre esta materia,
sorprendiéndole la muerte el 18 de julio de 1990, cuando
preparaba la edición del primer volumen de lo que se
anunciaba como una obra monumental (publicado póstu-
marnente, en 1993).
Además de su valía como estudioso e investigador, es
preciso recordar también su enorme prestigio académico.
Desde 1951 fue director de investigación de la cuarta sec-
ción de la reputada École Pratique des Hautes Études,
hasta que en 1955 comenzó a impartir clases como profe-
sor de Historia del Arte en la Universidad de la Sorbona.
En 1961 ocupó el cargo de secretario científico del Co-
mité Internacional de Historia del Arte. En 1970 se retiró
de la Sorbona y pasó al ColIege de France (precisamente,
el saco de Roma fue el tema del curso impartido los años
1971-l972), siendo miembro de la Académie des Inscrip-
tions et Belles Letres a partir de 1975.
En las publicaciones y homenajes que le dedicaron a
Chastel al poco tiempo de su fallecimiento (véase, por
ejemplo, «Hommage a André Chastel», Revue de ['art,
XCIII, París, 1991, o la nota necrológica escrita por W.
SauerUinder para el núm. CXXXIII de Burlington Maga-
zine) se reconoce dentro del conjunto de su obra EL SACO
DE ROMA como la más acabada y original, donde hace
14 NOTA EDITORiAl,

gala de su mejor técnica expositiva e investigadora. La

combinación de diferentes planos o realidades -históri-
cas, intelectuales, artísticas o políticas- acaban compo-
niendo un mosaico a través del cual hace inteligible el
impacto del saco utilizando, como él mismo señala, «he-
chos, fenómenos y obras que normalmente no se relacio-
nan».

EL SACO DE ROMA
 INTRODUCCIÓN

Cuando, a finales de 1545, Tiziano visita Roma, se

queda impresionado con lo que allí descubre y se lo co-
'inenta al Aretino, quien le contesta en una célebre carta a
, la vez irónica y amistosa:

Se lamenta usted de que la necesidad que ha sentido

ahora de viajar a Roma no le sobreviniera hace veinte
años. ¡Cómo no lo voy a creer! Si lo que ahora ha encon-
trado le impresiona, ¡qué no habría sido de haberla visto
como yo la dejé! I

La ciudad que Tiziano encuentra tan fascinante bajo

I1I, no la había conocido en
El Aretino había dejado Roma en octubre de 1525.
ultimos meses que pasó en ella habían sido un tanto
por el asunto de sus Sonnetti lussuriosi, el con-
con el datario Giberti, y una pelea en la que casi
la vida. No obstante, guardaba un recuerdo ¡mbo-
y profundo de aquella Roma «clementina» desapa-
___ 3 en la prima\leta.de-l522 Establecido definitiva-
en Venecia, activo y feliz como le era posible, el
dei princípi sabía que muchos ya habían olvidado
que había sido la Roma de su juventud.
La catástrofe de 1527 se abatió sobre una ciudad en la
que pululaban los artistas y se veían obras de arte por do-
Vasari, en sus biografías, tuvo frecuentes ocasiones
mencionar los efectos del saco en las carreras de los
18 ANDRÉ eHASTEL

Fig. 1 -Alessandro Strozzi, plano de Roma, 1474.

Florencia, Biblioteca Mediceo-Laurenziana, Codo Redi 77,
fols. VIP-VIII'. (Foto de la Biblioteca.)
20 ANDRÉ CHASTEL
artistas. Lo que primero nos sorprende es su manera de
presentar las cosas, por ejemplo, en la vida de Pierino del
Vaga: «En 1527 cayó sobre Roma la desgracia: la ciudad
fue saqueada, huyeron muchos artistas y se destruyeron y
se llevaron muchas obras de arte» 2, Los
Vasari son suficientes para .indicar que los acOll1ecimien-
tos políticos ymílitaresde 1527 dieron
dispersión -acertadamente calificada de diáspora-de..
los principales artistas del momento. Habrá que insistir
en ello, pues hasta hace poco no se había estudiado esto
seriamente 3. Y es importante porque la Roma de 1:'i2Ses-
taba viendo nacer muchas cosas nuevas; en el campo de
la pintura, por ejemplo, había empezado a surgir un estilo
propio original, caracterizado por esa sutileza, gracia y
sofisticación que el Aretino y tantos otros recordaban con
nostalgia. Quizá haya que indagar más a fondo lo que se
perdió en este accidente histórico.
En un plano más general, Jacob BJ,lSf.ls!!lifdt vio, con su
habitual claridad, la fuerza de ruptura del suceso y perci-
bió sus efectos a largo plazo. «De la devastación de Roma
--escribe- había de surgir un futuro singular, una reno-
vación espiritual y temporal» 4, El trauma de 1527 había
echado por tierra tantas cosas que la única re-
construirlas era bajo Al crear lane-
cesidad de un conéilio'(proclamado en 1536 y reunido.en
Trento en 1545) y de un jpovinliento de reforma católica,
el saco había generado un proceso que, a largo E!l!i<?,
llevó a Italia y a la Iglesia del alto Renacimiento al Ba-
rroco. No es este un punto de vista erróneo, pero deja
lado demasiados factores, y no es, pues, el nuestro. Omite
un estadio --el de las circunstancias y repercusiones in-
mediatas de la caída de Roma- del que tenemos mucho
que aprender. El problema no es el Barroco, sino el 11lª=-
nierismo, como observó acertadamente Giuliano Briganti
en 1945 5 • L-ªcultura romana toma un nuevo caminQ. ha-
cia 1525. El saco provocó la diseminación de un estilo
que {<dejó de ser patrimonio exclusivo de Florencia, Siena
o Roma», en cuestión no son ni más ni menos
INTRODUCCIÓN
21
que Parmigianino, Rosso.Po1idom,
Yaga. Los que provocaron los suce-
sos de mayo de del
ñ, que ya se estaba preparando y que
trofe no hizo sino aC.e.ler&,r, El abad Lanzi ya había obser-
vado algo de esto 7.
su fulgor a
una deJalemos, a un frenesí
que intensificaba el encuentro de individuos yambicio-
nes, al calor de una cultura ahora segura de sí misma, y a
una libertad de costumbres y de palabra un tanto excep-
cional -basta leer al respecto los capítulos pertinentes de
CeIlini- 8. y esto era precisamente lo que indignaba a
muchos observadores, turistas y residentes extranjeros,
tanto laicos como religiosos, Posiblemente Cle..mente VII
fuera un papa muy digno, pero bajo su pontificado fue
cuando las críticas de la corrupción de Roma alcanzaron
la c:ota de lo irreparable. Este tipo de crítica viene de muy
fejos e, incluso, ruede considerarse tradicional dentro del
mundo cristiano . En la monarquía centralizada de la Igle-
sia la administración siempre corría el riesgo de desilusio-
nar, de irritar o de escandalizar a los observadores, según
el caso, cuando tenía que ver con la enorme maquinaria de
la Curia, Sobre todo a muchos les parecían peligrosos y
sin sentido los recientes cambios en la política militar y te-
rritorial del Vaticano. León X y Clemente VII habían here-
dado una situación privilegiada, pero peligrosa, creada por
Julio n, El respeto debido al pontífice estaba inevitable-
mente mezclado con la admiraci.9.!1 -<l1.!
inspiraba su actuación como kfe._dcl-Estado.-romano, A su
Vuelta de Italia, Erasmo escribe, irónico y preocupado, el
Elogio de la locura (151 1)'. Si el mundo se ha vuelto loco,
la Iglesia tiene mucho que ver con ello. El aspecto general
de la ciudad sin duda le había gustado, y de ella habló a
posteriori con cierto cariño, aunque en un tono muy dife-
rente al del Aretino. No obstante el germen de su pensa-
miento, que posteriormente expresa, en 1528, en sus Cice-
I'Onianus, ya era que Roma, con su pasión por la elegancia
22 ANDRÉ CHASTEL
y la pompa antigua, no era otra cosa que un nido de paga-
nismo 10. Cada vez se extendía más la idea de que para ser
un buen cristiano había que mantenerse alejado de ella.
Habría que preguntarse hasta qué punto su breve estancia
en 1511 en los agustinos de Santa Maria del Popolo no
provocó aquella voluntad de ruptura que estalló en 1517,
Y cuyos terribles ecos reverberaron a todo lo largo del pa-
pado de Clemente VII 11. Fuera como fuese, al otro lado de
los Alpes nadie habló de la Ciudad Santa con mayor ira y
desprecio que él. No es necesario decir que ni Lutero ni
Erasmo podían ver o entender todo lo que estaba pasando,
pero sí vieron y entendieron lo suficiente como para diso-
ciarse para siempre de la vira romana, no sólo por la ma-
nera como se estaban llevando los asuntos de la cristian-
dad, sino, en términos más generales, por la continua
mezcla, para ellos odiosa, de lo profano y lo sagrado, de
los modelos clásicos y las costumbres cristianas.
En la propia Roma había una especie de continua auto-
crítica con los populares pasquines y los acerbos panfletos
que frecuentemente emanaban de personalidades próxi-
mas al poder, como los capitoli de Bemi, secretario del da-
tario Giberti entre 1524 y 1532 12 • El Aretino aprendió mu-
cho de ellos. En el Renacimiento el tono de la sátira era de
una extremada violencia, e incluso podía llegar a ser feroz,
como durante el papado de Adriano VI Il. Tales abusos ver-
bales formaban parte de las costumbres romanas, pero da-
ban la impresión de que la Ciudad Santa era escenario de
reyertas no demasiado edificantes. RQ!}1a, vista o imagi-
nada de lejos, era crecientemente,objeto de una denll.ncia
gloJlal, sin matices, ampliada por la perspectiva escatoló-
gica, que una parte de la cristiandad asociaba ahora con las
crisis europeas y los problemas de la Iglesia. Cadavei'se
tenían menos en cuenta sus esfuerzos emprendidos con re-
gularidad para combatir los abusos doctrinales o morales,
la laxitud de sacerdotes y clérigos, y demás. El concilio de
Letrán de 1513, por ejemplo, tomó una serie de iniciativas
en esa dirección 14. Con razón o sin ella, parecía que todas .
seguirían siendo letra muerta, que nada sería suficiente.
INTRODUCCIÓN
23
Roma era el centro de un mundo singularmente cosmo-
polita. un enorme
funcionariado y, más que
ciQ_oales -que, desde la caída de los franceses en 1494,
casi siempre afectaban a Italia- se negociaban en Roma 15.
Además, en períodos favorables, como los pontificados de
Julio I1, León X y Clemente VII, las corrientes culturales
eran tan importantes que los ojos del mundo entero se fija-
ban en Roma. Esta estrecha relación.. y si se quiere, confu::.
siQ.!!ge pOlítica,.rcligión.ycultura siempre
racterísJica.de.. estft"eittdad. Para el mundo cristiano, e
incluso para el imperio pagano, esta siempre ha sido y es
su gran atractivo y su singularidad. Este símbolo de pleni-
tud sin paralelo es lo que hizo a Dante querer ser de «sanza
fine cive / Di quella Roma onde Christo e romano» 16. Se
ha insistido con razón en la dureza con que Egidio de Vi-
terbo se dirigía a la Curia bajo Julio n. El vicario general
de los agustinos era a veces tan acerbo como aquel otro
agustino a quien quizá hubiera conocido en Roma. Pero
Egidio no veía contradicción alguna entre la crítica de las
costumbres romanas y la necesidad de una creciente auto-
ridad en la Santa Sede, ni entre el sueño de la vuelta a la
sencillez y la necesidad de pompa. Animó a León X a con-
tinuar la gigantesca empresa de la nueva iglesia de San Pe-
dro, lo que implica que, entre otras cosas, aprobaba las
campañas de venta de indulgencias para recaudar fondos,
sin sospechar la catástrofe que habían de desencadenar 17.
ceremonial y IIlºl1umenJ.ªL<:!,ªn el
!neyjtable .desrioode.laR.oma.Qe laS
Con sólo mirar las guías, nos amos cuenta inmedia-
tamente de que ya entonces el turismo piadoso mezclaba
' 'las mirabilia del cristianismo y las de la antigüedad en
Una admiración única a esta ciudad superior a cualquier
otra 18, Esta constante amalgama, estas historias mezcla-
das, hacían a Roma irresistiblemente atractiva parainte-
JectlJal¡e,s, poetas y artistas, así comopara la avalancha.de
auténticos creYentes. Para el común de la
gente;rácaplfál de la cristiandad gozaba sin duda de in-
24 ANDRÉ CHASTEL
munidad divina, lo que incluso se proclama, como vere-
mos, en los más famosos decorados del Vaticano 19.
Periódicamente, en tiempos de dificultades y de guerra,
surgía la idea de la italianita, pero se olvidaba inmedia-
tamente durante las reyertas entre los grandes y los pe-
queños estados de la península. Esta iqel!es inseparable
de la de ,:omal1itf¡ que por aquellos tiemposadquitiº- un
matiz enormemente afectivo. Como acertadamente se:-
ñala E. Chabod, una lengi,iiten plena refundición «litera-
ria», una cultura en plena expansión, un arte en su total
madurez desempeñaban un papel imP9rtl.!-uteeJm:Juso
inhabitual que sobrevivió a los fracasos políticos, aunque
desde luego sin poder compensarlos 20. En este sentido
ninguna «nación» ha sido nunca tan consciente de su ca-
pacidad, su impotencia y sus desgracias como Roma.
La historia muy bien pudiera ser como la geología: las
configuraciones y estratificaciones profundas no se pue-
den ver fácilmente. No obstante «el estudio de los seís-
mos o temblores de tierra es el medio más eficaz de que
disponemos para conocer el interior de nuestro pla-
neta» 21. Por analogía, quizá el examen de determinadas
catástrofes sea un medio eficaz para descubrir en el cata-
clismo de una sociedad las fuerzas que anteriormente a"e-
guraban su relativa cohesión y para identificar, entre las
reacciones instintivaS del miedo, la desolación y la ver-
güenza, impulsos que raramente son perceptibles. Su
cruda realidad se revela en el conflicto entre las catego-
rías sociales y los apetitos de posesión comunes a cual-
quier colectividad. Sería ingenuo, sin embargo, creer que
estos factores por sí solos vayan a explicarlo todo. Antes,
durante y después de una gran tragedia colectiva hacen su
aparición irreprimibles arrebatos de fantasía, como sofo-
cantes olas de calor durante un incendio. En las convul-
siones de terror y crueldad que tienen lugar 22 emergen
con toda su fuerza y su capacidad de expansión la." moda-
lidades de esta fantasía. En este sentido el saco de Roma
fue revelador, y vamos a intentar demostrarlo.
Los sucesos de circunstanf,ilisy el 4e.sarrollp
INTRODUCCiÓN
25
del saco bansichtema de de
las que lo esencial se reúne en la vieja y estimliIiiñtecró-
nica romana de Gregorovius (1859-1872), completada
con la muy vasta narrativa histórica de L. von Pastor
(1886-1907) y el repertorio de Schulz (1894). Desde en-
tonces no aparecieron más que algunas adiciones y deta-
lles, hasta la publicación de unos trabajos recientes que
exigen un comentario n . J. Hook (972), buscando una
mayor claridad y exactitud del relato histórico, revela pa-
cientemente los hilos de innumerables tramas diplomáti-
cas, militares y religiosas 24. Hemos de agradecerle esta
cuidadosa reconstrucción de las idas y venidas, los inci-
dentes, los datos estadísticos probables y los papeles re-
presentados por los diferentes personajes. Pero nos vimos
obligados a remontarnos constantemente a las fuentes pri-
marias porque la investigación de Hook no era la nuestra.
Ni siquiera el desarrollo de los acontecimientos coincide
más que accidentalmente con nuestras preocupaciones.
Nuestra investigación sigue una línea diferente que cree-
mos justificada por el hecho de que la interconexión de
los factores está llena de cosas confusas y extrañas. En
esta sucesión poco común de movimientos turbios, páni-
cos, ausencias, revueltas y desórdenes sin precedente, lo
irracional y fortuito parecen tener un papel demasiado
importante como para que no nos intrigue.
No es un espectáculo bonito, pero a veces hay que es-
crutar los vericuetos de la violencia y la cuestionable con-
ducta de las víctimas. Circllns(ancias como las de 1527
hacen que el individuo dependa estrechamente
Una conjunción excepcional nos sitúa
ante este conjunto de reflejos, prejuicios, bloqueos meu-
realización de deseos que hoy se reúnen, más o
adecuadamente, bajo eltérmino de «ffienmli'daa».
Había que intentar explicar qué yacía en el
espantosa tragedia que contó con muchos malos y muy
pocos héroes. Antes de seguir adelante nos parece impor-
tante acercarnos a este turbio período del Renaciflliento
con la ayuda, siempre que sea posible, de ideas y expre-
26 ANDRt CHASTEL
siones de la época. Hemos intentado redescubrir su len-
guaje. Con creciente satisfacción vimos que los aspectos
específicos del acontecimiento descubrían otros tantos
capítulos más o menos inéditos de la historia del arte:
para empezar, el papel y, por así decir, el peso específico
de las imágenes de la guerra de propagandas que prece-
dió a la caída del condestable de Barbón y sus lansquene-
tes; segundo, la importancia de objetos como las piezas
de orfebrería, relicarios y obras de arte, tan valiosos como
botín; y finalmente, el comportamiento y destino, muy
diversos, de los artistas barridos por la tormenta. Res-
pecto a este tema vemos que la historia tradicional ha de-
jado fuera gran cantidad de material complementario.
Un estudio más reciente, y de fácil lectura, de la Roma
del siglo XVI trata de la habilidad de aquella sociedad cos-
mopolita y confusa que rodeaba a la Curia para superar
sus muchas contradicciones, o por lo menos para poder
vivir con ellas 25. Encontramos en esta obra -vívida-
mente descrito, pero sin interpretar- eLpaisaje urbano y
social que hubimos de reconstruir para llegar al análisis
de aquel fatídico año de 1527. La tesis corresponde a lo
generalmente aceptado. Si se considera la anárquica
ducta del pueblo romano, el desacuerdo e inestabilidad de
la Curia, y el constante contraste entre el prestigio y la
realidad, nos sorprenderán menos el colapso de Roma y
los horrores del saco 26. El desastre tiende a entrar en el
continuum de la historia y ya no se siente la necesidad de
darle demasiada importancia. Durante un tiempo creó un
indudable vacío, pero no parece que haya supuesto una
ruptura profunda. En los manuales, la fecha de 1527 se ha
convertido en una referencia cómoda para marcar la se-
paración de dos períodos históricos, y nada más 27.
Nos parece más acertado ajustarse a la opinión expre-
sada hace' casi un siglo por un gran erudito de lo romano:
«Este funesto acontecimiento cortó en dos el curso de la
vida romana, deshaciendo tradiciones y costumbres,
mientras la lucha contra la Reforma transformaba profun-
damente los espíritus.» 28 Así es como -pensaba Gnoli,
INTRODUCCIÓN 27
exagerando quizá este determinado aspecto- al pasquín
«literario» de tiempos anteriores le sucedió otra actitud,
otra costumbre más mordaz y menos sutil 29. En un plano
más general, podemos obser\Lar en
-diplomático,.. ..
artÍsticQ-::-Üna o más .consecuencias importantes.de...1os
acOntecimientos del año 1527 y siguientes. En esta h.!.UllÍ-
nación sin precedentes de la ciudad, el papado, la italia-
nitií, la desgracia ha revelado a todos las tensione.s de esta
sociedad contradictoria y, en cierto sentido, artificial que
formaba la ciudad de los papas, y también esa avsencia
-casi total de «sentimiento nacional» que frecuentemente
intriga a los historiadores italianos. Naciendo 'un esfuerzo
por definir todos los puntos de cristalización, hemos visto
dibujarse una línea demasiado general y demasiado pro-
nunciada para no interpretarla como una fuerte articula-
ción, una línea climatérica para Roma y para toda Italia.
Este libro ha nacido de la necesidad de responder a ese
interrogante. Uno se pregunta si no habría que extender a
toda la ciudad, es decir, a su pueblo, a sus religiosos nota-
bles, el emocionante comentario de Sebastiano del
Piombo, cuando años después, dudando, si volver o no
junto a Clemente VII, escribía a Miguel Angel: «Ancora
non mi par esser quello Bastiano che io era inanti el
Sacco» JO. ¿Pero cómo explicar un aturdimiento?
Para una aproximación .«sociológica» o global, que es
una de nuestras simplificaciones, el accidente histórico
no es demasiado importante. Tanto lo «fortuito» como el
sentimiento de fatalidad, no se imponen al historiador
más que cuando la conciencia colectiva los ha aumen-
tado y dado un sentido. Este es el caso del saco de Roma.
El desmoronamiento que en pocos años arrojó al abismo
a la capital de la cristiandad, se debió a una acumulación
de circunstancias, cuyos detalles eran imprevisibles, pero
en las que observamos claramente las consecuencias irre-
parables de los menores errores. El cardenal Julio de Mé-
dicis, prelado cuya dignidad estaba fuera de toda duda,
fue elegido papa, no sin dificultades, el 19 de noviembre
 ANDRÉ CHASTEL INTRODUCCIÓN 29
28
de1523 (fig. 2). Como reacción contra el breve pontifi-
. cado del holandés Adriano VI (enero de l522-septiembre
de 1523), cuya voluntad de reforma y austeridad espiri-
tualle habían hecho muy impopular, se buscaba a un di-
plomático, a un príncipe ilustrado; y se encontró en este
sobrino de Lorenzo el Magnífico. Pero la elección se hizo
a Oel . cardenal Farnesio, un
lícito pensar que habría afrontado mejor que el bri.IJªº-!e
Clemente VII los peligros que se acumulaban. Y a él le
Hamó en 1534 para reparar la catástrofe. Diez años antes
probablemente hubiera podido evitar las trampas en que
cayó el florentino Clemente con su delicadeza.
Durante el pontificado de León X habían tenido lugar
muchos acontecimientos nuevos que exigían una gran ha-
bilidad del poder pontificio: lainyasión del comercio, los
negocios, los bancos, por florentinos, clientes.deJQ$Mé-
dicj.s • .fenómcno que había de ampliarse bajo-eemen-
te..Y1l3 !; el advenimiento4e unos jóvenes príncipesingeí -
bleme.nte.ambiciosos.-Francisco de
y .en España.y
que, compitiendo con el no menos joven e inquie..t,o..E.n::..
rique VIII de InglateFra, habían de embarcarse en for-
midables empresas; las manifestaciones brutalmente con-
testatarias del joven monje agustino Mar.tín LuterQ. que a
propósito de una venta de indulgencias denunció pública-
mente en Wittemberg el 31 de octubre de 1517 la crisis de
las costumbres y los abusos de Roma. Con ClemeI!!e VII
la sItuación empeoró aún más: en Rorriá1as se
agitan has.ta el punto que ev: de 1526, los
lonna, en connivencia con agentes imperiales, llegan-a
atacar y devastar el Vaticano;Jos romanos han
asu Pontíftce_ 32 • Por una absurda desgracia,
trancisco I se deja vencer y capturar en Ea\l.Ía.a comien-
zos de 1525, dejando las manos libres en Italia a
pero éste, lento y distante, negocia; el papa Clemente y
el emperador se escriben mucho, pero la entrada de aquel
en la Liga de Cognac en mayo de 1526 --contrapartida
antiimperial de la Liga Santa antifrancesa de 1512-
30 ANDRÉ CHASTEl.
provoca la ruptura de relaciones, cuyas consecuencias
-mal calculadas por ambos lados- fueron la fOffila(;ión
de un ejército en el norte de la península, en 1546-"'SJill--
lento aescenso a través de Italia. Asombrosamente este
ejército iiiCItiíÍ.I a una serie de lansquenetes luteranos. En
menos de diez años. el movimiento antirromano había
transformado el clima de Alemania y había alcanzado un
grado de violencia que a muchos humanistas y cristianos
les parecía un baño de juventud.
¿Era Roma la tierra del Anticristo, la tierra llamada
--con una imagen tan vieja como la cristiandad- Babi-
lonia, la capital del mal? Durante el primer tercio del si-
glo XVI surgieron una serie de movimientos de fe y de re-
novación religiosa que no pueden pasarse por alto 33. Hay
que mirar con estrechez mental la actuación del «mun-
dano» León X y el «político» Clemente VII para no com-
prender el papel exacto de ambos pontífices en lo que po-
demos llamar sin inconveniente alguno la «pre-Reforma
católica», sin introducir, claro. en el término «pre-Re-
forma» parentesco alguno con la de Lutero 34. Las críticas
a la Curia y al clero por parte de grupos de exaltados.con-
tribuían a em:arecer el clima de RorrFk[oque a la lar:ga
llevaba a la en !odo tipo
mistas. Evidentemente ,las motivaciones de estos grupos
eran simplemente religiósas.Los nuevos observañtes, por
ejemplo, que querían recuperar la sencillezJrancis.cana,
con sus vestidos de estameña y sus luengas barbas, tenían
el apoyo de la duquesa de Camerino, sobrina de Clemen-
te VII. Esta había arreglado la entrevista del joven cura
de Montefalcone, Matteo da Bascio, con el Papa en el año
jubilar de 1525. En julio de 1528, la bula Religionis zelus
concede al nuevo grupo autorización para llevar vida mo-
nástica, lo que consolida un capítulo general en 1529 35 •
No menos típico de la nueva espiritualidad es la trans-
formación del Oratorio dell'amor divino en una congre-
gación cuyos «líderes» eran el obispo de Chieti, Gian Pie-
tro Carafa, y Gaetano da Thiene. No deformamos en
absoluto la orientación del grupo si afirmamos que se con-
INTRODUCCiÓN 31
sagraba por encima de todo a la dignidad y santidad del
sacerdocio 36. Su devoción a San Jerónimo es interesante
por la importancia que daban al asceta obsesionado pe-
nitente, tanta o más de la que daban al gran intérprete de
las Sagradas Escrituras. Hacían hincapié en la vida inte-
rior y la belleza del amor místico, en un culto muy emo-
cional y ferviente de la Eucaristía (culto que llevaría a la
institución de la «Adoración nocturna» ) 37. Algunos miem-
bros del grupo eran allegados del Papa y de su datario Gi-
berti. A estos jóvenes clérigos se les había animado tanto
que, en un clima de exaltación de la esperanza y la piedad,
indiferentes ante los problemas del momento e incluso en-
saludables, uno de ellos escribía en enero de
1527: «Cristo es hoy en Roma más temido y reverenciado
que nunca; los orgullosos se humillan, los buenos alaban a
Dios» 38. ¡Cómo habría sorprendido esto a Erasmo y a Lu-
bol Este optimismo religioso se haría añicos cuatro me-
ses después de la llegada del ejército imperial con sus sa-
crílegos lansquenetes 39. Todo este fervor no anula en
8.bsoluto los duros testimonios del Aretino o de La lozana
luza sobre la dolce vita romana por aquellos mismos
.as, pero esa familiar contraposición entre la «corrupción
ana» y la pureza de los reformadores no italianos es
de esas simplificaciones a las que conviene renunciar.
ciertos rigoristas podían escandalizarles las noveda-
, de la pintura y la escultura, la importancia que se le
a Roma, el papel que se le concedía a los modelos
:':I,lásicos, a las fábulas paganas (fig. 3). Pero la reacción
.:,re los artistas que, cada vez en mayor número, venían de
los era muy diferente. Roma les hacía fe-
ts
¡lices, encontraban en las manifestaciones pfOpiciadas por
de la Iglesia un
que no dejaba de parecerles extraordrnaria-
"ente estiiiiúliulte. A este respecto, las últímasóbrmr de
... el eran altamente significativas. En 1516, el de Ur-
había dejado en los aposentos del cardenal Bibbiena
más arqueológica -es decir, más fiel a los mo-
clásicos- del estilo grutesco (fig. 4) sin la menor
32 ANDRÉ CllASTEL INTRODUCCIÓN 33

Fig. 3 - Pierino del Vaga, detalle de los frescos del cuarto de baño 4 - Escuela de Rafael, Josué parando el Sol, con decoración de
de Clemente VIL Roma, castillo de Sant'Angelo. (Foto Alinari.) grutescos. Vaticano, Logias. (Foto Anderson-Giraudon.)
34 A NlJRÉ CIIASTEL

concesión al pensamiento cristiano: en la stufetta, el ciclo

de Venus, en la loggetta, el ciclo de Apolo. Pero al año si-
guiente, en 1517, al decorar las logias pontificias, el maes-
tro cambió de óptica y se vuelve a la Biblia conservando
el mismo estilo ornamental. Todos los motivos con que
decora los trece tramos de bóveda están sacados del Anti-
guo Testamento, pero aparecen en medio de una serie de
formas decorativas y en un estilo completamente inspi-
rado en el clásico. Un gran acontecimiento, un gran éxito;
esta nueva Biblia «sirvió de constante referencia hasta
finales del siglo XIX» y, como también se ha dicho, este
esfuerzo respondía «a la renovación de los estudios cris-
tianos favorecidos por León X a finales de su pontifica-
do» 40. No cabe la menor duda de que para defender la fe
de Cristo se contaba con la «Biblia de Rafael», como se
contaba con los poemas religiosos de Sannazaro 41 ; en ello
se veía uno de los medios de actuación normales y nece-
sarios de la Iglesia.
Hoy puede extrañarnos que, en la difícil e inestable at-
mósfera de la Italia posterior a 1494, la cultura haya con-
servado un lugar tan prominente y que el arte haya disfru-
tado de tantas ventajas. Ningún análisis, ni sociológico ni
de ningún otro tipo, ha podido hasta el momento explicar
esta situación, excepto quizá el de Jacob Burckhardt, aun-
que sus conceptos son en rea1idad tan generales que más
bien se trata de una descripción inteligente 42. Al conside-
rar al «Estado como una obra de arte», este historiador ha
querido destacar el extraordinario «formalismo» de las
instituciones del Renacimiento, que en cierto modo se
mantenían gracias a la idea que de ellas se tenía (fig. 5);
su imagen en el seno de la conciencia colectiva era más
importante que el propio aparato. La aparente facilidad
de las revoluciones y destituciones lo demuestran. Pom-
peo Colonna cree poder derrocar al papa Clemente y ha-
cerse elegir en su lugar. La política de Carlos V tiende a
demostrar que el Imperio -ese hueco concepto del que - Hans Burgkmair, frontispicio de Iohannis Stamler, Dialogus
los historiadores han podido sostener que era tan ficticio diversarum gentium sectis el mundi religionibus, Augsburgo,
1508. (Foto College de France.)
que ya no desempeñaba papel alguno- respondía mejor

36 ANDRÉ CHASTEL
a los designios de la Providencia que el Papado 43. Se ha
dicho que, a pesar de todos los movimientos que la agita-
ban, «la Europa del siglo XVI se simplificó con el retomo
al modelo medieval de Imperio y el Papado» 44. Si la di-
plomacia extraordinariamente activa y retorcida de los
soberanos denuncia alguna coloración ideológica particu-
lar, a veces fantasmagórica, en los años que van desde la
elección de Carlos de Habsburgo hasta el final de su rei-
nado (más o menos entre 1520 y 1540-1550), esto se debe
en gran parte a la potente reactivación de la «ficción im-
perial» frente a una realidad papal contestada, golpeada,
pero tenaz. No nos es fácil captar hoy ese mundo político
en plena efervescencia dominado por la competencia en-
tre Impero e Papato, dos formas de poder que los histo-
riadores, demasiado preocupados por la «modernidad»
del siglo XVI, han tendido a subestimar. Nos encontramos
ante conceptos muy complejos, cuya riqueza no con-
cuerda con las exigencias de acción.
La distancia entre lo que expresaban estas «formas
simbólicas» asociadas a la autoridad, y la realidad del po-
der era tal que los participantes en el juego diplomático, e
incluso en el militar, podían caer en ilusiones mortales;
comportamientos que podrían tener éxito, con un reparto
diferente de papeles, se revelaban catastróficos. La ruina,
la muerte, el deshonor, el fracaso, el fango y la impoten-
cia eran iguales en el lado de los vencidos que en el de los
vencedores. ¿Sabían todos los actores responsables de la
historia hasta qué punto era peligrosa la situación que se
había ido formando en tomo a Roma? Pocos ejemplos
hay mejores de cómo los protagonistas políticos pueden
llegar a precipitar los males o los sucesos que más temen,
o de su capacidad para disfrazar o anular los efectos de-
sastrosos de su conducta una vez fuera del peligro. Impre-
sionan menos las atrocidades y villanías que los lamenta-
bles subterfugios y las falsas ilusiones. Nadie se sintió
..
lo, • se eliminan las alternativas y se pierde el sentido de
capaz de exonerar a Clemente VII o perdonarle su fra-
los movimientos contrarios que pudieran esbozarse. Así
caso: «Noi ruinammo tutti vituperosamente d'una ruina
poco men che prevista», dice agresivamente Paolo Gio-
b o ; 0..<:; q"t
Lec d V1 ¡ c..u... "'-
q u O--L c Y , c-le.
INTRODUCCl6N ) ,'e (e; c..:d" (.;- '':: ·.:17 '/<_
,"" rLll Ce t-c ( LO, eZ1-( , -
v ...
vio 45. Y de toda la historia de período, relatada
uno de los más firmes apoyos del papa Clemente, Guic-
ciardini, se desprende una enorme amargura 46. En cuanto
!a Carlos V, le fueron necesarios casi diez años de una si-
nuosa política, hecha de silencios, argucias y fuerza, para
alcanzar su fin tras, el drama de su entrada en Roma. No
eabe duda del colapso moral, pero, ¿aparece en el arte de
la,..época? cuestión: inevitable y evidentemente delicada.
4iJIemos intentado seguir aquí dos líneas dominantes.
En primer lugar la de lo fortuito, que no
puede sino inducimos a histórica más ge.ne-
ral. La abundancia de documentos, de memorias, es ex-
la sucesión de los hechos lleva en sí un nú-
tan grande de accidentes y de equivocaciones que,
ni siquiera hoy, que ya ha dejado de impresionamos la
angustia de las noticias de 1527, nos es fácil escapar a ese
extraño sentimiento ante tal acumulación que, sin duda
arbitraria pero irresistiblemente, toma el nombre de fata-
lidad. Hay como una especie de determinismo latente tras
esta sucesión de hechos fortuitos. Igualmente nos hemos
sentido obligados a insistir en las reveladoras obsesiones
que, a través de los sistemas astrológicos y proféticos,
constituyen factores de bloqueo mental y de falsos movi-
mientos que no podemos despreciar. Hay casos en que lo
imaginario se convierte en momento histórico.
,', 1,.os en su propia.sucesffln -encuentros entre
.os y otros, movimientos militares, etc.- acaban por
4IJ)nverger en un mismo camino que YJ!..haciala.catJístrQfe,
yolver a en su las
que erán precIsamente el sIgno de
"lsituación. §i,n darse cuenta se verá atraído por la ver-
de esta época excesivamente espectacular
Renacimiento. Al hablar de un movimiento irresisti-
, S momentos de vergüenza, las oportunidades perdidas,
hemosditigido toda
donde nos guía, por suerte
38 ANDRÉ CHASTEL
magistralmente, el gran historiador Guicciardini. Como
«un prolongado momento de confusión» hemos tenido
que considerar esta realidad quizá un tanto desconocida
de la historia. Hay que señalar, no obstante, que en el mo-
mento en que se multiplicaban los presagios y vaticinios,
Clemente, fiándose de la palabra del virrey Lannoy, des-
moviliza en abril las milicias pontificias, las únicas que
podían servirle eficazmente. Puede hablarse de aberra-
ción, de error de cálculo, o de mala información 47. Puede
pensarse también en la reacción de huida que precipita a
la víctima hacia aquello que pretende evitar.
Imposible decidirnos por una cosa u otra, ya que care-
cemos de competencia e información suficientes para
ello. Nos bastará situar la investigación histórica en sus
puntos de ambigüedad. Dicho esto, hemos hecho todo lo
posible por relªcionlj.r unos con otros. t()(:Jos los
documentos, ..grandes·ü pequeños, ..Q J®Iªr.ios
__ 13.
si túáeión en síIli6ÜTós'c hay pocas-re-
preseiitaei6nesd'í'nos-plopios hechos pero, como vere-
mos, sí hay bastantes buenos ejemplos en que se revela su
alcance. No quisiéramos ser mal comprendidos ..
estudio quiere .servira la historia del hizo..el
belIo ensayo de nuestro Ilo!:ado amigo Millard Meiss 48,
per:-ºª una historia del arte concebida tanJUIlplj amen te
que no deja fuera a la historia ..Nos gustaría
poner un poco de intranquilidad en la seguridad de las
«síntesis». El episodio elegido no parece un caso dema-
siado favorable, ya que lo único que tiene de pintoresco
es el desencadenamiento de la fuerza bruta. Pero precisa-
mente un suceso que destrozó una ciudad como Roma y
una institución como la Iglesia católica revela a la perfec-
ción lo anómalo de una sociedad; no es suficiente limi-
tarse al análisis político de las intenciones. El estudio so-
cio-económico de esta coyuntura, de las necesidades y
los medios, no puede conducirnos más que a ver en el
saco un episodio secundario. Pero todo será diferente si
damos el rodeo obligado a través de las manifestaciones
INTRODUCCIÓN
39
de la imaginación, las resonancias de la cultura, las for-
mas y los símbolos.
Nos anima a investigar en esta dirección la abundan-
cia y a raíz
4el suceso. En de estar
aststtendo all!a:cnfÜento del penodlslIlo contodº aquel
'despliegue de &ú)¡:ie, de hojas sensacionalistas y de co-
me.J:U!irios-irtás o menos fantásticos. El giudizio era la
descnpctóJrfueve de un acontecimiento que se imprimía
sobre la marcha y se vendía en las plazas públicas. Hacia
1527 estos improvisados periódicos tenían un éxito ase-
gurado. Hay un informe de un embajador que menciona
su venta en el Rialto en 1528 49 • Algunas de las cartas del
Aretino, impresas en hojas volantes para garantizar su rá-
pida difusión, eran giudizi, es decir, artículos periodísti-
cos pese a que aún no existiera el género. La época del
saco vio florecer por doquier estas «ediciones especia-
les», y ahí fue cuando nuestro maestro periodista descu-
brió su vocación, sus giudizi y sus pronostici, que no eran
más que anuncios bufonescos y claras parodias de los
pronósticos astrológicos, con un comentario fácilmente
cQmprensible de la situación del momento, eran reclama-
dos por doquier. Todo ello bajo el patronazgo de Pas-
quino, cuya valentía y tono violento, consagrados por la
v,ieja tradición romana, autorizaban la aspereza del tono
panfletario 50. Para el Aretino, como para el maestro Pas-
qnino, quinto evangelista. no hay más que tontos, como
que creen en los astrólogos, o bribones, como los pro-
astrólogos «cuya menor mentira fue el anuncio del
51. y así, pronosticaba a finales de 1526 que, de-
a la colocación del cielo y el Sol, al año siguiente «el
estaría a punto de corromperse debido a las infeccio-
de pies y al mal aliento de los alemanes borrachos de
fino italiano». Algunos años después, riéndose de sus re-
"rdos, el Aretino introduce en La Cortegiana el perso-
WQe del vendedor de storie que anuncia a gritos los titula-
9.$ del momento: «Noticia, gran noticia: la guerra de los
en Hungría, los sermones del hermano Martín, el
 40 AND/lÉ CHASTEI.
INTRODUCCIÓN
4/
Concilio. Noticias, noticias frescas, los sucesos de Ingla-
hubiéramos deseado. Cada uno de sus capítulos abre, o
terra, el cortejo del Papa y del emperador, la circuncisión
por lo menos así lo creemos, una perspectiva útil. Nuestra
del Voivoda, el saco de Roma, el sitio de Florencia, la reu-
intención ha sido aclarar «a la vez» el papel del azar y la
nión de Marsella y sus conclusiones, noticias, noticias
fuerza de los símbolos, es decir, por un lado el deterioro,
frescas» 52. Por tanto, el episodio de 1527 hemos de si-
la inestabilidad, el estado de incertidumbre, el riesgo, en
tuarlo en medio de estas sensacionales informaciones. El
que la acción humana se siente tanto más seguramente
hecho de que coincida con las primeras manifestaciones
colocada cuanto más avanza hacia lo espectacular; y por
de lo que ya puede llamarse periodismo es otra de las ra-
el otro, el juego de representaciones de esa acción, que la
zones para estudiar las reacciones que se expresan en la
conducen antes, durante y después de los momentos de
variada literatura del sac0 5'.
crisis. Esperamos haber demostrado que ambos datos es-
El saco de Roma no es el primer ejemplo de atrocidades
tán relacionados, que las presentaciones se insertan sin
cometidas en una ciudad ilustre. La historia está llena de
cesar en la acción, mientras los hechos no dejan de pro-
ellos, como la toma de Jerusalén por los romanos, o la en- yectarse en la imaginación.
trada de los godos de Alarico en la propia Roma 54 Tam-
La narrativa histórica puede y debe mejorarse conti- \
poco se han olvidado algunos episodios de guerras más re-
cientes, como el pillaje de Vicenza por los mercenarios
nuamente; nuestro propósito no ha sido acumular datos l
porque sí, ni siquiera dibujar mejor los episodios, sino se- I
alemanes durante la Liga de Cambrai (1506), el saco de
ñalar las anomalías y las omisiones del «discurso histó-
Brescia por las tropas franco-alemanas (1512), el de Prato
rico». La perpetua incertidumbre de lo vivido, la Cons-
por las españolas (1513) 55. Pero la entrada del ejército im-
tante presión de los símbolos son rasgos fundamentales
perial en la capital de la cristiandad, al fin de un intermina-
de la experiencia que no pueden captarse totalmente más
ble descenso península abajo, con los ánimos en pésimo
que en los momentos de efervescencia y desorden.
estado gracias a las horribles predicciones, falsas noticias
Nuestro intento nació de un reto o, si se quiere, de la
y presentimientos de todo tipo, fue algo más que un inci-
tentación de invadir el terreno del historiador con armas
dente militar especialmente desagradable. Así pues, he-
110 convencionales, quizá insuficientes, pero que ilumina-
mos creído útil eXQlorar el sacrílego ran como bengalas. Hemos abordado casi exclusivamente
atentado en que no faITaronñi reacciones populares ni in-
aquello que normalmente no se tiene en cuenta. L--ª-
telectlfates;-sondem en
dad de unfráumatismo que, por suerte (por así deCfrJ,tos "storia del arte no
documentos, una vez reunidos, aclaran de
de ficciones y reacciones
dente, tanto en lo relativo a losíndividuos aisliiilili.i.:omo. a
lInocionales_ que contiene toda la experiencia humana,
los grupos. Uno de nuestros pocos predecesores, el profe-
.1:Ida la vida. Como ya hemos intentado demostrar en otro
sor Friedrich Hartt, reconoció hace quince años su grave-
,o sólo el análisis de las obras y de las formas per-
<.J dad al comentar la tensión que crean estas situaciones dra-
exploración completa de lo que llamamos la ima-
máticas entre los órganos de poder y los individuos 56.
. lUJacIón individual y colectiva, el reino de los símbolos.
Nuestras conclusiones son un tanto diferentes de las pro-
pues, hechos, fenó-
puestas por él, pero el problema es más o menos el mismo.
Este estudio probablemente no haya alcanzado, a pesar obras que normalmente!19..st'; rellicionan. Quizá
de nuestros esfuerzos, el grado de precisión y rigor que iU'1tntc:iJlñefif(i.- Eita orientación nos IiáIlevado
K.taponer las partes narrativas -muy sumariamen-
42 ANDRÉ CHASTEI.
te- con la presentación de dibujos, grabados, pinturas ... ,
cuyo análisis no podía ser total. Elresultado de ello es
que el propio ritmo de los capítulostiené algo dé discur-
sivo, y en muchos aspectos, de
mos el riesgo de no satisfacer a nadie, pero por lo menos
habremos intentado arrojar alguna luz sobre las pasiones
y su evolución específica que es lo que forma la propia
trama de lo vivido.
Las cuestiones tratadas aquÍ fueron tema de un curso
en el College de France en 1971-1972. Los principales
resultados los presenté en una conferencia que di en
Roma el 13 de abril de 1973 en el seno de un congreso de
la Asociación Guillaume Budé.
Cuando se me hizo el honor de invitarme a pronunciar
las Andrew Mellon Lectures en la Galería Nacional de
Washington en la primavera de 1977, encontré la oportu-
nidad de hacer una exposición más ambiciosa, que ha
sido muy ampliada para su publicación.
El doctor Armand Brulhart había realizado indepen-
dientemente investigaciones en este campo, consistentes
en un notiziario lo más completo posible de los documen-
tos, las fuentes y los estudios relativos al saco de Roma
que, amablemente, puso a nuestra disposición. En un
principio habíamos esperado poder publicar esta biblio-
grafía crítica en forma de apéndice. Le debemos una
enorme cantidad de referencias.
Una vez terminada la redacción final de este trabajo han
aparecido dos estudios históricos sobre el acontecimiento;
uno, el de M. L. Lenzi, Il Sacco di Roma di 1527, Roma,
1978, recoge documentos comentados, el otro, de E. A.
Chamberlin, The Sack ofRome, Londres, 1979, que conti-
núa el relato de los acontecimientos militares y políticos.
Quisiera expresar mi gratitud a todos aquellos que me
·,)'lIIan¡erismo italiano, l." ed., Roma, 1945, y de S. Freedberg, Pain-
han informado acerca de obras o inve,stigaciones en
INTRODUCCiÓN
43
curso, que han tenido la amabilidad de responder a mis
preguntas, buscar o verificar documentos, que me han
procurado libros, artículos o fotografías. Quisiera hacer
llegar mi agradecimiento muy especialmente al doctor
D. Redig de Campos, al llorado profesor W. Lotz, al se-
i'ior Olivier Michel y a la señora Rosalia Varoli-Piazza,
que me ha conseguido amablemente las fotografías de la
Famesina, en Roma; en Florencia, a Elio Gabbuggiani,
alcalde de la ciudad, que me ha autorizado a fotografiar la
sala de Clemente VII en el Palacio Vecchio, y al doctor
Galluzzi; en París, a la señora Bauermeister de la Biblio-
teca Nacional, y al señor Destombes; y en Ginebra, a los
señores Alain Dufour y P. Fraenkel.
La bibliografía y el índice han sido elaborados por mi
ayudante, A. M. Lecoq, que además ha revisado todo el
manuscrito y lo ha corregido, por lo que le estoy muy
agradecido.
NOTAS
'ti
,Ij:"
il, I «Or che vi dolga che il griccíolo, venutovi adesso di transferirvi a
Roma, non vi venne venti anni fa, molto ben ve lo credo. Ma, se vene
llfapite nel modo che la trovate adesso, che ares te voi fatto vedendola
lela maniera che la lasciai io?». en Lettere sull'arte dí Píetro Aretino,
, ed. F. Pertile y E. Camesasca, 4 vols., Milán, 1957, núm. CCLXIV,
.w. n, pág. 106. En la obra del Aretino hay más de un eco de los horro-
les del saco, el más fuerte se halla en la segunda jornada del Diálogo,
f';&1to licencioso, de la Nanna y la Pippa (1536): «lo ti narran) come
.. lItIperatrice del mondo divento serva di gli Spagnuoli ... », ed. G. Da-
) Bonino, Turín, 1975, págs. 232 y sigs.
G. Vasari, «Vita di Pierino del Vaga», en Le \lite.... ed. Milanesí
aquí en adelante cit. como Vasari), vol. V, pág. 611.
.. . Desarrollando las observaciones convergentes de G. Briganti, 11
in Ita/y, /500-1600. Harmondsworth, 1970 (trad. esp., Madrid,
44 ANDRÉ CHASTEL
1978), propondremos más adelante el concepto de estilo «clemen-
tino».
4 J. Burckhardt, Die Kultur der Renaissance (1860), cit. por la trad.
fr., París, 1958, vol. l, cap. X (trad. esp.). M. Creighton, History ofthe
Papacy, vol. VI, Londres, 1894. concluye su largo estudio con la evo-
cación del saco de 1527, que señala para él el fin de una época y el co-
mienzo de la Contrarreforma.
s G. Briganti, op. cit.
b S. Fredberg, op. cit., pág. 165.
7 Abate Lanzi, Storia pittorica deU·ltalia. Bassano, 1789,
págs. 243-244, observa sobre todo la dispersión de la escuela de Ra-
fael: «Felici le arti se Clemente com'ebbe iI genio, cosi avesse avuto í
be'giorní di Leone. Ma le guerreo le pestílenze, e ogní altro genre di
avversitil afflísse in quel lempo el Dominio ecclesíastico; e l'anno piu
funesto fu el 1527, in cuí Roma fu messa a sacco. La scuola di Raffaele
si díssipo, e si disperse. gli eredí deBe sue massime o morirono, o si
stabilírono aItrove; e solto il Pontificato dí Paolo 1Il, ilsolo Pierino del
Vaga sosteneva il credito deBa scuola.»
8 B. Cellini, La Vita.... ed. G. D. Bonino. Turín. 1973. por ejemplo.
lib. l. cap. XXX. págs. 61 y sigs. Véase infra, cap. V.
9 La crítica de la Curia y las polémicas antirromanas son uno de los
rasgos característicos del final de la Edad Media y del Renacimiento:
el movimiento husita siguió expresándola en Europa central, y en Italia
cristalizó el de los piagnone.
Sobre la libertad de costumbres y la corrupción en la Roma del Re-
nacimiento, véase L. von Pastor, Geschichte der Papst seit dem Aus-
gang des Mittelalters. Freiburg-am-Breisgau, 1885-} 907. cil. por la
trad. fr., Histoire des Papes despuis la fin du Moyen Age. París. 1888-
1934 (de aquí en adelante citado como Pastor), vol. V, 1898, <<Introduc-
ción» y págs. 339 y sigs.
10 A. Renaudet, Erasme et 1'1talie, Ginebra. 1954. Véase infra
cap. IV. Sobre las observaciones satíricas de Erasmo acerca del clima
guerrero de Roma. que le horrorizó, véase R. P. Adams, The Better Part
of Valor: More, Erasmus. Coht and Vives on Humanism, War and
Peace, 1469-1535, Seattle. 1963, págs. 37 y sigs. «Malditas sean esas
guerras que me impiden disfrutar de una región que cada vez me gusta
más», carta a Alde, 1508.
n
Julio había entrado en Roma el domingo de Ramos de 1507 con
un «triunfo» militar sin precedentes. En esta ocasión Ulrich von Hutten
escribió su feroz In tempore Julíi, en Opera Huttensi, Muních, 1859, r,
pág. 267, citado por H. Milman, Savonarola, Erasmus and other es-
says, Londres. págs. 98 y sigs. Cuyo eco es el Júlíus exclusus, de 1513,
obra más bien de un cardenal erasmista que del propio Erasmo, según
A. Renaudet, op. cit., pág. 112, aunque no es seguro.
Sobre Lutero en Roma, véase O. Walz, "Zur Kritik der Lutherle-
gende: Luthers. Romreise», en Zeítschrift far Kírchengeschichte, U
(1877-78), págs. 611 y sigs., H. Boehmer, Luthers Romfahrt, Berlín,
INTRODUCCI6N
45
1914. G. K. Brown, and the Reformatíon to 1550, Oxford, 1933,
no nos proporcionó demasiado material útil.
12 E. Chiorboli, Francesco Bemi, Poesie e Prose, Aorencia, 1934.
Véase infra, cap. I V . , ,
14 Aiche y Martin, Histoire de l'Eglise, vol. XV: L'Eglise de la Re-
naissance (1449-1517), por R. Aubenas y R. Ricard, s. l., 1951,
pág. 187. sobre medidas para reforzar los estudios teológicos (1513),
refrenar el lujo de los cardenales (bula Supemae dispositionís arbitrio,
1514), impedir que en los sermones se diera demasiada importancia a
los pronósticos y profecías apocalípticas, etc.
1 Sobre la política «internacional>, de Roma, véase J. Fraikin,
Nonciatures de France. Nonciatures de Clément VlI, 2 vols., París,
1906, Introducción, págs. XXXV y sigs., «La polítique de C1ément VII
et les nonces».
16 Purgatorio, XXXII, vs. 101-102. Véase P. Arcari, «La Roma di
Dante», en Studi su Dante, vol. VII, Roma, 1944, págs. 169 y sigs. So-
bre la fuerza de atracción de Roma, M. R. Scherer, Marvels ofAnejent
Rome, Nueva York, 1955, sigue siendo una buena introducción.
17 E. Massa, «Egidio de Viterbo. Machiavelli, Lutero e il pessi-
mismo cristiano», en Umanessimo e Machiavellismo, Padua, 1949,
págs. 75 y sigs. J. O'MalIey, Giles ofViterbo on Church Reformatíon.
A Study in Renaissance Thought, Leiden, 1968, cap. V. El breve de
León X autorizando las colectas entre la cristiandad, Breve Leonis X Pa-
pae quo índulgentiam plenariam concedit elemosynas praebentibus, se
ha gublicado en AnalectaAugustiniana, VI (1921-1922), págs. 26-28.
Sobre las guías y el concepto de mírabilia, véase O. Pollak y L.
Schudt, Le guide di Roma, Roma, 1930, reed. 1971; F. Morgan-Nicole,
The Marvels ofRome, Londres, 1889; A. Graf, Roma nella memoria e
nelle immaginazjoni del medioevo, Turín, 1915, sigue siendo funda-
Sobre el papel primordial de Roma en el «mito» del Renaci-
""s.
DUento, véase nuestro Le mythe de la Renaissance, Ginebra, 1969,
9
216 y sigs.
Véase infra, cap. n, n.l.
20 F. Chabod, «11 Rinascimento», en Problemi storici e orienta-
mt;nti storiografici, Como, 1942, 2." ed., Questioni di storia modema.
Milán, 1948. Véase también D. Cantimori, «Chabod storico delIa vita
,''s.
teligiosa italiana del 500», en Rivista storica italiana, LXXII (1960),
y
687-711, reimpr. en Storici e Storia, Turín. 1971, págs. 315
l.,a2 J. CC!ulomb, «L'etude de la terre par les ondes séismiques», en
!erre, Blbl. de la Pléiade, París, 1959, pág. 101.
, Este aspecto se ha tratado mucho, sobre todo en la obra de Pas-
tor,. vol. IX, 1913, Pontificat de Clément VII, cap. IV. D. Cantimori en
SU Introducción a la trad. it. de L. Ranke, Storia dei Papi, Florencia,
1959 (reimpreso en Storici e Storia, Turín, 1971, págs. 172 y sigs.), de-
. c,?mo la obra de Pastor es la respuesta de la erudición católica
• a histona protestante de Ranke. Las conclusiones de los historiado-
46 ANDRÉ CI/ASTE!-
res sobre la naturaleza exacta de las exacciones y los sacrilegios han
estado influidas frecuentemente por las preocupaciones confesionales.
Ranke se ha impuesto el deber de minimizar los excesos de las tropas
alemanas, y Pastor (IX, pág. 306, n. 2) comenta: «Ranke ve en los ex-
cesos de los lansquenetes meras bromas con que "alegraban su espíritu
evangélico" .»
23 No hemos podido consultar S. Maurano, JI Sacco di Roma, Mi-
lán, 1967.
14 J. Hook, The Sack of Rome, ]527 (de aquí en adelante citado
como J. Hook), Londres, 1972. Véase también el excelente artículo del
mismo autor, «The Destruction of the "New Italia" Venice and Papacy
in Collision», en Italian Studies, XXVIII (1973), págs. 10 y sigs.
25 P. Partner, Renaissance Rome, J500-] 559. A Portrait of a So-
ciet)', Berkeley, 1976, pág. 33. «No parece haber ninguna razón convin-
cente para que el saco de 1527 marque una clara ruptura en la historia
de la Roma del siglo XVI.» Véase nuestra recensión en el Joumal ofthe
Societ)' of Architectural Historians, vol. XXXVII (1978). El punto de
vista de la «historia social", que es el de la continuidad material y de-
mográfica, parece aquí limitado; la población de Roma ha sufrido un
golpe mayor de lo que indica el autor, según J. Delumeau, Vie économi-
que et sociale de Rome dans la seconde moUié du XV], SÍ/Jefe, París,
1959. Sin duda se reconstruyeron las instituciones eclesiásticas, pero el
pontificado de Pablo III tuvo un «estilo» completamente diferente del
de Clemente VII, como hemos tratado de demostrar en el capítulo sobre
los Famesio del volumen colectivo 1I Palazzo Famese, Roma, 1982.
26 Sobre la increíble inestabilidad del gobierno de Roma hay innu-
merables testimonios. Su debilidad interna extrañaba e inquietaba es-
pecialmente a los venecianos. 1. Burckhardt,op. cit., pág. 322, cita los
anuncios de catástrofes de Girolamo Negro de Venecia: «La existencia
de ese Estado está en un hilo. Quiera Dios que no nos veamos obliga-
dos un día de éstos a huir a Aviñón ... » (17 de marzo de 1523).
27 La tendencia a borrar la línea de ruptura de 1527 y fundirla en
un panorama de desartollo continuo está bastante generalizada: P. Pec-
chiai, Roma nel Cinquecento. Bolonia, 1949; J. Delumeau, Rome au
XVI' siec1e. 2 vols., París, 1957 y 1959.2.' ed. en un vol., París, 1975,
pág. 227. «Es verdad que Roma sufrió los horrores del saco, pero el
progreso de la ciudad se paró sólo momentáneamente.» P. Portoghesi,
Roma del Rinascimento, Roma, s.f., ha adoptado -no sin razón, pero
algo a la Iígera- la cesura de 1527 para la historia arquitectónica y ur-
banística de la ciudad.
28 Véase Cian, «La coscienza politica nazionale nel Rinasci-
mento», en Scritti minori, Turín, 1934, vol. n, págs. 143 y sigs. E infra,
cap. IV. ' ", - esta corriente «refonnadora»; a la clausura del Concilio de Letrán,
29 D. Gnoli, «Le origini di Maestro Pasquino», en Nuova Antolo-
gia, XXV (1890), 7, págs. 51 Y sigs.
lO G. Milanesi, cí. por la trad. fr. Les Correspondants de Michel-
Ange. 1, Sebastiano del Piombo. París, 1890, pág. 38, carta del 24 de
INTRODUCCiÓN
47
febrero de 1531 (ed. orig. it., Le Lettere de Miehelangelo Buo1!arroti.
Florencia, 1875). G. Poggi, /l carteggio di Micllelange1o, ed. P. Baroc-
chi y R. Ristori, vol. IlI, Florencia, 1973, nÚm. DCCCXI, pág. 299.
Véase infra, cap. V.
31 Véase Pastor, VII, pág. 17, sobre la alegría de los mercaderes
florentinos de Roma al enterarse de la elección de León X. Sobre los
artistas florentinos y los escritores toscanos durante el pontificado de
Clemente VII, véase infra. cap. V. Hay que añadir a esto la llegada de
los soldados de Giovanni delle Bande Nere, enviados para reforzar el
ejército de Clemente contra los Colonna. Sobre su comportamiento,
véase Cellini, La Vita .... XXXIV: «Era di gia tutto iI mondo in arme.
Avendo papa Clemente mandato a chiedere al signor Giovanni de' Me-
did certe bande di soldati, i quali vennono, questi facevano tante gran
cose in Roma, che gli era male stare alIe botteghe pubbliche. Fu causa
che io mi ritirai in una buona casotta a Banchi ... », ed. cil. pág. 76.
JZ Sobre el estado de ánimo de los romanos antes del saco, véase
el testimonio de F. Veltori, /l .meco di Roma, ed. Milanesi. 1867,
pág. 435: «E li romani erano tanto insolenti e bestiali che si persuade-
vano chi per un mezzo e chi per un altro selvarsi e che l'imperatore
avessi a pigliare Roma e farvi la sua residenzia e dovere avere quelle
medesime comodita, onori e utilice che avevano dal dominio de'preti.»
33 El mejor planteamiento de la cuestión nos parece el que se en-
Cuentra en el vol. II de Tlle New Cambridge Modem Histor)'. The Re-
forma/ion, ¡ 520- ¡ 559, dirigida por G. R. Elton, Cambridge, 1958, cit.
por la reed. de 1975, cap. VIII, «Italy and the Papacy» por D. Canti-
mori, y cap. IX, "The New Orders» por H. O. Evennett.
, 34 Es difícil saber si las ideas propiamente luteranas tuvieron una
buena acogida en Roma antes de 1527. G. K. Brown. op. cit., pág. 205,
Rftala el caso del dominico Anghelart que abandonó la orden en 1525,
y la carta de 1530 de un embajador de Venecia: «Hay muchos
'_Jes en Roma y no se hace nada contra ellos» (Sanuto. Diarii. vol.
LIV, col. 284). Sobre libros herétioos en Roma, véase D. Cantimori,
i/aliani del Cinquecento, Florencia, 1939.
3S De hecho, el apoyo pontificio tenninó en el momento en que es-
lOs predicadores itinerantes empezaron a causar dificultades. Clemen-
te VII pudo prohibirlos en Roma en 1534. Pero durante el pontificado
de Pablo III, los capuchinos fueron protegidos por la propia Vittoria
Colonna. Adquirieron un enonne prestigio con las prédicas fulgurantes
de 'Bernardino Ochino después de 1536, y provocaron un gran escán-
'f!d0 COn la fuga a Ginebra y la sonora apostasía de este en agosto de
Véase H. O. Evennett, op. cit.. págs. 280 y sigs.
:,1 . Se debe a Pastor, X, 293, el mérito de haber señalado la aparición
',411 marzo de 1517, se había fundado esta congregación bajo el título
.a8C'tn de Compagnia ovvero oratorio del divino amore. Estos rígoris-
aron el nombre de Chierini. debido a que Cara fa era obispo de
y luego de Teatini.
48 ANDRÉ CHASTEL
)7 El origen de la práctica de la Adoración nocturna y del rezo de
las cuarenta y ocho horas (las que Cristo estuvo en el sepulcro) parece
estar en Gaetano. Sobre la devoción de la Eucaristía, véase Aeta Sane-
torum, XXXV, agosto, vol. n, pág. 267; véase también F. Ham, "Po-
wer and the Individual in Mannerist Art», en Studies in Western Art,
Nueva York, 1963, vol. m, págs. 227 y sigs.
18 "Copia de una lettera da Roma, ... », en Sanuto, Diarii,
vol. XLIII, col. 609-612.
.W Sobre las desgracias de Gaetano da Thiene, véanse todas las cró-
nicas: las Acta Sanctorum del 7 de agosto; O. Raynal, Annales eecle-
siastici ah anno MCXCVIll, vol. XX, Roma, 1663. Carafa fue maltra-
tado y se fugó a Venecia, donde el movimiento encontró un lugar antes
de implantarse en Nápoles, de donde volvió a Roma; véase P. Paschini,
S. Gaetano, G. P. Carafa, e le origini dei Teatini, Roma, 1926. Poste-
riormente, ya como papa Pablo IV, Carafajamás olvidó el saco, véase
infra, el «Epílogo».
40 N. Dacos, «Les Loges de Raphael», en Classieallnfluences,
Cambridge, 1976, cap. XXV; Le logge di Raffaello. Maestro e bottega
difronte al/'an/ieo, Roma, 1977.
.\, Sobre los ataques de Erasmo a propósito de este tema, véase i/l-
fra, cap. IV.
.\2 J. Burckhardt, op. cit., parte 1.
41 El manual de nuestro colega J. Delumeau, La Civilisation de la
Renaissallce, París, 1967, tan valioso al tratar de los aspectos econÓ-
micos, sociales y religiosos de la época, no parece conceder suficiente
importancia a las «categorías» que han reclamado nuestra atención. No
nos contentamos con esta apreciación. «Sin duda, el mito imperial tuvo
una dura vida y siguió en la imaginación de las gentes», pág. 41. El
estudio de F. Chabod, Del Principe di Nieeolo Machiavelli (1925)
destaca notablemente el carácter personal del poder durante el Re-
nacimiento. Además del clásico F. Kampers, Vom Werdegallg der
abendlalldischell Kaisermystik, Leipzig, 1924, véase F. Yates, "Charles
Quint et I'idée d'Empire», en Fetes et cérémollies au temps de Charles
Quint, París, 1960, págs. 57 y sigs.; y L. Díez del Corral, La Monar-
quía hispánica ell el pensamiento político europeo, de Maquiavelo a
Humboldt, Madrid, 1975.
44 F. Yates, arto cit., pág. 57.
45 Historiae sui temporis .... cit. por F. Chabod, «Paolo Giovio»
(1954), reed. en Scritti sul Rinascimento, Turín, 1967, pág. 257, n. 3.
.\fi F. Guicciardini, Storia d'Italia, libro XVIII, Venecia, 1580.
Reed. por C. Panigarda, Bari, 1929, vol. V, Véase infra, cap. V.
47 Entre las Lettere saitte al signar Pietro Aretino, Venecia, 1551,
hay dos cartas de Sebastiano (Luciani) del Piombo en que este cuenta
que el 15 de mayo de 1527 Clemente había dicho lo siguiente: «Si
Pietro Aretino ci fusse stato appresso, noi forse non saremmo qui pres-
soché prigioni, pero che ci avrebbe detto liberament cío che si diceva
in Roma de l' accordo cesareo ... » (cit. por A. Luzio, Pietro Aret!llo nei
INTRODUCCiÓN
49
primi suoi ann! a Venezia e la corte dei Gonzaga, Turín, 1888, pág. 16,
11. 1).
.os M. Meiss, Paintillg ill Florence and Siella after the Black Death.
The Arts, Religioll and Society in the Mid-Fourteenth Century, Prince-
ton, 1951, reed. 1964, 1973.
49 «Un povero horno che va vendendo li giudizi per Rialto ... »,
presto al parecer a hacerse cortar la cabeza si las primeras lettere no
anuncian que los franceses de Lautrec han vencido a los españoles .
Despacho de Jacopo Malatesta, embajador de Mantua, citado por
A. Luzio, op. cit., pág. 8.
.50 De entre la abundante literatura sobre esta costumbre romana,
podemos citar: R. Silenzi, Pasquino. Quattro secoli di satira romalla,
Florencia, 1968, véase también cap. IV, n. 82.
" «Li sopradetti manigoldi che la minore e di meno importanza
menzogna che habino detto e stato il diluvio ... » (alusión a la predicción
de 1524 de que hablaremos il1;fra, cap. II). Citado por A. Luzio, op. cit.,
Dál!s. 8 y sigs.
• La Cortegialla, acto 1, escena IV, citado por A. Luzio, op. cit.,
págs. 7-8. No hay que olvidar que el Aretino, el 7 de julio de 1527, ha-
bía dedicado al marqués de Mantua una canzone sobre la desgracia de
Roma, ibíd., págs. 64 y sigs.
La importancia de este aspecto periodístico hace nuestro estudio
mucho más complejo que el llevado a cabo ejemplarmente a propósito
de la toma de Constantinopla por los turcos en mayo de 1453, por
A, Pertusi, La cadutta di Costantinopoli, 1, Le testimolliallze dei contem-
poranei. y n, L'eco nel mondo, 2 vols., Milán, 1976. Por otro lado, sor-
prende que no se hayan relacionado nunca explícitamente estas dos ca-
tástrofes, aunque a los españoles y alemanes del ejército imperial se les
lnIte frecuentemente de turcos, es decir, de enemigos de la Iglesia cris-
!;iena. La caída de la capital de la cristiandad de Oriente también había
';)Iido anunciada, como la de Roma; había llenado de terror a una cristian-
incapaz de recuperarse; suscitó lamenti griegos, italianos, alemanes
o motetes (como el de Guillaume Dufay, véase A. Pertusi, n,
,:,tf,gs. 361 y sigs., mucho más emocionante que la famosa «Déclaration
• vers de la sainte Église» en el banquete de Faisan dado por el duque de
lIOrgoña el 17 de febrero de 1454). Además, todos los relatos, de fuente
, ,. redacción diversas, insisten sobre los mismos deshonrosos atentados
"liIIIntra la cristiandad -violación de monjas, mujeres, y chicos de origen
,_le: Eneas Sílvius; «Aiunt [ ...] Turchorum ducem [ ...] apud summam
,......., Sanctae Sophiae propalam videntibus omnibus nobilissimam virgi-
fratrem ejus adolescentem reglia sanguinis constuprasse ac
jussisse» (Pertusi, pág. 431, n. 21), sobre mancillamiento y
de reliquias, véase F. Babinger, «Reliquienschacher am Os-
,Jlllnenhof ¡m xv. Jahrhundert», en Sitzungsb. der bayer. Akademie der
Philoshist. Kl., 2, Munich, 1956, págs. 1-47.
Una carta anónima de un secretario de embajada veneciano, fe-
en Civitavecchia el 20 de mayo de 1527, publicada 8.1., S.f. [Ve-
50 ANDRt CHASTEL

necia, 1527?J, con el título: «Copia de una lettera del successo et gran
crudeltade falta dreto di Romoa che non fu in Hirusalem o'in Troja
cosl grande» (British Museum). Véase también 1. Godard, 1528.
55 Este acto es deplorado en un pequeño poema de Stefano Guizza-
lollÍ:

Non tanta crudelta Turchi infedeli

Usaron mai cotanto allí Christiani
Quanto ch'a Prato gli Spagnoli crudeli.

Véase Archivio storico italiano, vol. I (1842), pág. 263. En el curso

de este saqueo los españoles se llevaron uno de los capiteles del púlpito I
exterior de Prato (1438), según afirmación explícita de Vasari: «L' altro
dagli Spagnuoli che quella terra mísero a sacco, fu portato vía» (ed. MISERA CAPUT MUNDI
cit., n, pág. 314).
56 Véase F. Gregorovíus, Geschichte der Stadt Rom im Mittelalter
vom xv. bis zum xvii Jahrhundert (de aquí en adelante cít. Gregoro- Triste estaba el Padre Santo
víus), 8 vals., Stuttgart, 1859-1872, 4.' ed., 1886-1896, trad. ingl. e il. Lleno de angustia y de pena
(vol. IV sobre el siglo XVI, Roma 1912). Pastor, vol. IX; y como conti- En Sant Angel, su castillo,
nuación F. Hartt, arto cit. No obstante, presentaremos en el cap. VI una De pechos sobre una almena,
interpretación algo diferente del célebre discurso del obispo Stafileo La cabeza sin tiara,
ante el tribunal de la Rota en marzo de 1528.
57 Introducción a Fables, Formes. Figures, 2 vals., París, 1978.
De sudor y polvo llena,
Viendo a la reina del mundo
En poder de gente ajena.

Así empieza un romance español que se cantaba en las

de Valladolid y Valencia tras la toma de Roma l.
irrespetuosas aún son las estrofas en que se ironiza
la nave de San Pedro que hace agua. Durante el
del «año terrible», e incluso en los años siguien-
la cristiandad repetía refranes de este género 2, aun-
no todos tenían ese tono insolente que gustaba a las
de Carlos V, En Italia se conocen más de media
de ejemplos de los llamados lamenti di Roma,
en el mismo tono triste, llenos de imprecaciones
la suerte, llamadas a Rómulo y a la gloria del
antiguo:

Mi chiamo Roma capomondi

Misera, che del tutto fui signora '.

(<<Me llamo Roma. mísera capital del mundo,

que todo fui señora.»)
52 ANDRt" CHASTEL
Misera Italia, a che condotta sei,
Suggetta al nome che piu fiate hai vinto;
La gloria, el pregio e que! vigore e estinto
Che gia dato fi fu da'sommi Dei 4
«<Mísera Italia, a dónde has llegado,
Sometida a quien tantas veces venciste;
La gloria, el mérito, la fuerza has perdido,
Todo lo que te habían dado los dioses antiguos.»)
En un corto poema anónimo en latín se evoca, en una
serie de réplicas rápidas traspuestas del Evangelio, la pas-
sion de Clemente, calcada de la de Jesucristo, sin inten-
ción irónica alguna, al parecer 5. Conocemos un motete
de Costanzo Festa -miembro de la capilla papal desde
1517-, que no es sino un arreglo para música del salmo
LXXVIII sobre la ruina de Jerusalén, Deus venerunt gen-
tes in hereditatem tuam ...
Dios mío, los paganos han invadido tu heredad,
han profanado tu santo templo,
han reducido Jerusalén a ruinas ...
La destrucción, los cadáveres, la sangre y demás se evo-
can en el poema bíblico con tal fuerza que podía aplicarse
perfectamente también al horror de 1527. El estribillo de
la antífona -Adjuva nos deus salutarís noster- añadía
una nota suplicatoria 6. En las descripciones de testigos del
saco se retoman espontáneamente los mismos términos
bíblicos y se subraya la audacia del histórico sacrilegio.
Inesperado, pero revelador por su propio estilo, es un
madrigal publicado en una colección de 1530 -Madri-
gali di diversi musici- que sobre una célebre música de
Philippe Verdelot desarrolla una especie de idilio cifrado.
Trist' Amarilli mia: dunq'e pur vero
Che di Titiro tuo si stranamente
Vada la grege errante et li dolente
Lassi '1 be! Tevere et Vaticano altiero 7.
MISERA CAPUT MUNDI
53
«<Pobre Amarylli mía: es pues, verdad
Que el rebaño de tu Titiro tan extrañamente
Vaga errante y él tristemente
Abandona el bello Tíber y el Vaticano altivo.»)
La Iglesia, abandonada, se lamenta, pues el Papa ha '1
dejado Roma. Estamos en el invierno de 1527-1528 en \
que Clemente, habiéndose «evadido» del castillo de I
Sant' Angelo, residía en Orvieto, a la espera de la evacua- l,
ción definitiva de la ciudad, a la que no regresó hasta oc- J
tubre.
El Aretino, a petición del arzobispo Cornaro, escribió
una danzone sobre Roma coda mundi per gratía de ti
Spagnuoli e de; Tedeschi..., que respira indignación o así
parece.
II di sexto di Maggio, ohime I'orrendo
Giomo infelice, paventoso e crudo
Che fa scrivendo sbigotir gl'inchiostri,
In mezzo al fuoco et dentro al ferro nudo,
In preda al temerario ardír tremendo
D' Alemagna et di Spagna, a gli occhi nostri
In man di cani et di spietati mostri
Del universo la diletta donna
Trovosi inerme di consigli et d'armi 8.
«<El sexto día de mayo, horror y espanto,
Día infeliz, brutal y horrendo
Que al escribir hace temblar la tinta.
En mitad del fuego y ante el hierro desnudo,
Entregados a la audacia temeraria
De España y Alemania, ante Jos ojos nuestros,
En manos de perros y despiadados monstruos,
Del universo la adorada señora
Se halló inerme, sin consejos ni armas.»)
Estos lamenti son muy abundantes, y su tono, un tanto
un sentimiento popular:Ese acento
acusador para protestar contra un destino odioso se en-
Cuentra también entre los poetas, como Ariosto 9. Sabe-
54 ANDRÉ CHASTEL
mos menos acerca de los cantos de triunfo de las tropas
alemanas y de los pueblos afectos a las ideas de Lutero,
sólo migajas han llegado a nuestras manos. En una hoja
de mayo de 1527, impresa en Venecia en alemán, Neu
Zeytünge von Rome, leemos, por ejemplo, una especie de
himno que evoca a la horrible mujer del Apocalipsis, la
prostituta de Babilonia:
Sie ist gefallen, gefallen die grosse Stadt
Darin[ne] due rothe Hure lang gesessen hat
Mit inherrnm Kelch der Graulichkeit 10.
(<<Cayó, cayó la gran ciudad
Donde la puta roja tanto tiempo residió
Con su cáliz de abominación.»)
Todos los hechos notorios han tenido siempre su acom-
pañamiento popular, pero en el caso de la toma y el saco
de Roma en _mayo de 1527 podemos seguir de cerca todas
sus repercusiones en la opinión pública del mundo cris-
tiano-a_través de la prensa. Desde hacía algo más de
treinta años, las guerras de Italia habían visto la difusión
de hojas volanderas, canarJi, Flugbliítter, que represen-
taban un papel completamente nuevo en la vida pÚlJlica 11.
Uno de los primeros beneficios de la imprenta fue sin
duda la difusiÓllmáuápL(,ta ymás amplia de las noticias,
gracias a la multiplicación de los boletines informativos.
Las estadísticas son elocuentes: si hubo un acoh"leci-
miento sensacional en la época, el número de panfletos y
hojas volantes, seguidos de breves relatos o «relaciones»,
impresas a toda velocidad y en numerosas lenguas, de-
muestra que aquel fue el de mayo de 1527, que vio a
Roma -caput mundi- caer en manos de los soldados
imperiales. Los espantosos detalles del saco fueron un
excelente material para el nacimiento de la prensa sensa-
cionalista 12.
55
En la primavera de 1527, los diferentes participantes
en la política internacional se encontraron prisioneros de
una situación extraña y confusa. El exercitus caesareus,
el estaba a las órdenes del condestable
Qarlos de BorhQp.... el peor enemigo de Francisco 1 (fig. 6),
. pero su marcha a través de la_ Italia central nada tenía que
guerra. El golpe de-audiü':TInlue'suptiicl'la
marcha sobre Roma no era inevitable. La nueva querella
entre clero e imperio ni la implicaba necesariamente ni
tampoco la excluía; las instrucciones no la prohibían,
.pero el
interna alea!o-
J:ÍQj;ieJas propias circunstancias del conflicto entre Cle-
VII y Carlos V 13.
E'scrffiCil hnágínar una situación más sombría y con
menos salidas. La brutal derrota de Francisco 1 en Pavía
el 24 de febrero de 1525 había abierto una era de incerti-
dumbre y de angustia, desarrollándose todo en un clima
exageradas amenazas y de terribles anuncios y profe-
El emperador, desde su corte española, parecía tener
riendas de la situación. ¿No habría sido más sabio que
accediera al pacto que reclamaba la facción <dmpe-
iI'A'''l''la» de la Curia? Pero ambos poderes pronto se vie-
enfrentados, lo que se hizo evidente, como cuestión
principio, con la publicación del breve del 23 de junio
1526, en que se recordaban los indescriptibles dere-
del Pontífice, y la respuesta a este, la llamada «me-
de Granada», del 17 de septiembre de 1526, donde
que el lenguaje del Papa no era cristiano y que
de ser corregido por el emperador y reformado por
concilio. Terrible amenaza. Este panfleto, que marcaba
el tono de la política imperial, se imprimió durante la pri-
tnavera en Alcalá, y se reimprimió en verano en Mayence
Amberes bajo el título -fácil entender por qué- de:
Pro divo Carolo apologetici libri duo 14. Tan sólo que-
daba, pues, hacer las maniobras pertinentes para organi-
56 ANDRÉ CHASTEL 57

zar, en el momento oportuno, una guerra de liberación

española y semeJañte a la
que quince años antes había ganadol'üIío II a los bárbaros
- l' J' 1
de entonces, los franceses de Luis XII. La Liga de Co-
l .4! l, »>:1."'. ..I".L."i>u?-::..",tWJ:l"" gnac, así llamada por haberse firmado en tal lugar el 22 de
{t &.".¡;""...... _14f..'f! 'r' 1: ..
r!"'1</ft .,.;;r('1 .J:. ./..w ..", mayo de 1526 el acuerdo con Francisco 1, ya de vuelta de
. -1:1. $.fI--a¡ rn'u'lI1IU< su cautiverio, fue la cristalización de esa voluntad de lu-
.... l;.,. cha. El acontecimiento fue debidamente celebrado en Ita-,
,. .ifJ#;r 1',r'j,l!4 I"¡;" l"fXfNr lía 15. Empezaron los lIluriln!entos en condicio-
'¡;;, .. . • nes poco claras, a través de la Italia del norte; los ejércitos
1.'¡¡',.;.,.\.,f"<."i'" ......L,..,'om". de ambos lados, igualmente heteróclitos, seamalgamaban
E.""""'''''''&...&.''!V &.... Jiu{ eon grandes dificultades. El exercitus caesareus iba con-
..+.¡¡.IC ,...¡¡.e........
L ..I.lf:..Iour'ff. '.:,'''!'f:t
.. '. centrándose lentamente bajo la <fuección del condestable
,,,.r"¡:"'1"""<i'. . _,. " & Barbón (fig. 7), el ejército de langa-reagrupabacon-
tingentes venecianos que contaban con ser reforzados..pg.r
los franceses, pero Lautrec, que -gran conocedor de los
caminos italianos- debería haber sido el hombre del mo-
mento, no consiguió cruzar el paso de Susa hasta princi-
pios de agosto de 1527 16 • El único general capaz de diri-
i.r sus fuerzas, Giovanni delle Bande Nere, un joven
. . . édicis de veintiocho años, sobrino de Clemente VII, jefe

',
'lIante, fue herido de muerte en noviembre de 1526, en
curso de una batalla que tenía por objeto dificultar el

E
cuentro de los lansquenetes de Frundsberg, que descen-
',·;.an a través de los Alpes y Brescia hacia Mantua, con
,: los de Borbón que había llegado a Milán 17. La desapa-
del Gran Diavolo fue el primer golpe de suerte.
ué hubiera ocurrido de haberse enfrentado el Borbón y
'ovanni, los lansquenetes y las «Bandas negras»?
fL.,. Este accidente fatal facilitó el que el ejército de) César
te reuniera, aunque no sin dificultades por la falta de
,. Iprovisionamiento y el mal tiempo. La ayuda de Alfonso
de Este, cuyas relaciones con el condestable de Borbón
inmejorables 18, fue inútil, sobre todo por el puente
Fig. 6 Anónimo francés, El condestable Carlos de Borbón en barcas preparado por los ferrareses para permitir el
Agnadel, segunda década del siglo XVI. París, Bibliotheque Nationale.
(Foto Biblioteca Nacional. París.) del Panaro y la entrada a los estados pontificios 19.
Italia no tuvo más remedio que conocer un nuevo tipo
de soldadesca; los lansquenetes, con sus trajes hinchados,
58 ANDRÉ CHASTEL 59
.sus lanzas y sus penachos, parecidos a los de los guardias
suizos; su brutalidad superaba incluso a la de los france-
ses. pugna
pemmnente: uno era el de los diez
dados por Frundsberg -un atronador gigante-, todos
ellos protestantes -luteranos-,-, .
para abolir el poder pontifIcio tanto en 10 espiriturucomo
en lo temporal. La caballería de este grupo la mandaba un
bello capitán de veinticinco años, el príncipe de Orange .
• El segundo grupo 10 formaba el
19s -entre cinco y seis mil hombres- que habían
llegado, vía Génova, para humillar al príncipe de la Igle-
sia que osaba resistirse al emperador. Tras el saco de
Prato, en 1513, su arrogancia y su dureza eran famosas.
Había, por fin, dS
, 19do contingentes dirigi?,os por averiturerosc.omo
FiliflzlOMaramaldo, y tamblen por personas de CIerto
rango como Marco Antonio Colonna o Ferrante Gonzaga,
el hijo de Isabel de Este. Estas tropas sólo vivían del pi_
llaje y la extorsión, pues el condestable no tenía fondos
stdicientes para pagar los sueldos prometidos 20.
Tras un increíble encadenamiento de ilusiones, torpezas
traiciones, debidas a que cada uno de los aliados colo-
sus propios intereses por encima incluso de su parti-
,típación en una estrategia común, llegó el momento en
a principios de 1527, el camino de Roma quedó más
,,-,mcnos despejado para esta masa turbulenta y heteróclita.
negociaba y se maniobraba, mientras se marchaba len-
hacia el sur. Se habían conseguido sustanciosas
condiciones de ciudades tratadas con benevolencia, como
Florencia o Bolonia. Pero, como demuestra el movimiento
las tropas, el condestable no podía contener a lansque-
Fig. 7 Vorstennann. inspirado en Tiziano. Retrato del condestable y españoles más que prometiéndoles el botín de
Carlos de Borbón, con el mote «Omnis salus in ferro est», Grabado ElpiUfl v-º
en cobre. (Foto Biblioteca Nacional. París.) y el de Borbón era un for-
ugador. Sin una intendencia organizada ni una
'-UICIta, sabía que su ejército no podía llevar a cabo un
en regla.
62 ANDRÉ ClIASTEL
63
reva a Borbone l'impresa difficile, laquale i Colonnesi li
. que recuerda la aparición del arcángel San Miguel a Gre-
demostravano per molte ragioni niu facile e riuscibile
com ' era» 26. ,ario 1 en el año 590, uno de los milagros en favor de la
Era el cuatro de mayo. El capitán francés estaba en !:!iudad de San Pedro que tanto abundan en los anales de
Roma 28. ELJ11aUWloor -eeftvertidoen clave del
Ronciglione. Apresuró el paso. En el último momento en
Roma armaban una milicia en medio del enloquecimiento creció en importancia tras las
obras del siglo xv: reedificación de las murallas por Ni-
y la confusión, la cual confiaron a Guido Rangoni. Las
colás V y refuerzo del castillo por Alejandro VI. El
tropas imperiales aparecen por el oeste, la defensa se
:Sorgo, que era la ciudad papal, se conecta con la ciudad
lleva a los muros del Borgo. Apenas tienen tiempo para
antigua por el puente de Sant' Angelo, dominado por la
acondicionar el castillo de Sant' Angelo, que había de ju- enorme fortaleza.
gar un papel importantísimo a lo largo del drama. De esto
parece ser que se encargó Cellini 27. : La bastante bien defendida . .E1--
En aquella época RrunaaÚD...no..había cambiad!;) su-fi- ,.•.J.Orgu
'-. o. por el.c'aSinró-de.. s.ant; Angelo,
el Tiber
sonomía. Ninguna de las grandes carreteras modernas
eústía:·aúñ. La via Giuliana tan solo era un trazado, ya .. incursiones,
,"propia ciudad, llena de vericuetos y callejuelas, sin
que los proyectos del palacio Tribunale, diseñado por
.nas vías rectas, era de lo más propicio para las luchas
Bramante, y de la Cancillería Apostólica, que habían de
iallejeras, como cincuenta años antes el rey Ferrante in-
definir la función de esta carretera y marcar su importan-
fbrmaba a Sixto IV, según da testimonio Infessura 29. La
cia, habían sido abandonados durante el pontificado de
Población no pensaba en ello para nada. Se lo habían re-
León X. Los itinerarios practicables de este a oeste atra-
muchas veces: dos o tres días de espera al pie de
vesaban el Campo dei Fiori, a cuyo alrededor pululaban
murallas, mientras la artillería del castillo de Sant' An-
los palacios crecidos al calor de la Cancillería, y por el
mantenía a distancia a los asaltantes, y llegaría el
otro lado, la plaza Navona, próxima a la zona de expan-
de la Liga, que según los hombres de Guido Ran-
sión favorecida por los florentinos, en el barrio del Ponte
estaba muy cerca ..., y el exercitus caesareus, que es-
y más al norte. Los Médicis se habían instalado en la zona en estado de desorganización latente, se amotinaría y
de San Eustaquio. A petición de León X, Giuliano da San- saqueando la campaña, y dejando algunos
gallo había concebido el plan de un gran palacio que de-
de obstinados 30. Por el contrario, el éxito del ejér-
sembocaba en la plaza Navona por medio de un pórtico,
imperial supuso el fracaso definitivo, y espectacular,
pero el papa Clemente no había continuado el proyecto
estrategia italiana, que se basaba desde hacía más de
de su primo, ni había tenido tiempo de c-ªllipiar gran cosa
la situación urbana. en la maniobra y la contemporización. Francesco
della Rovere, fiel a la tradición, la aplicó y fracasó.
El sistema de defensa de Roma se remontaba a laép.Q.ca
de mayo, el grueso de las tropas de la Liga todavía
de AureUano, que hacia el año 270 articuló la murallacoll
en Cortona, y no llegaría a las afueras de Roma
el mausoleo de Adriano, y a la del papa León-IV,que ha-
el 21. Mientras tanto el Papa negociaba. ¿Sería
cia el 850 había rodeado San Pedro y el VaticaBe,COfrlas
rodear la ciudad, encerrando a los soldados impe-
fortificaciones que llevan su nombre. En la crónica de la
junto con sus víctimas? Parece ser que ni se les pasó
procesión de consagración de este borgo leonino aparece
la imaginación, como tampoco se les ocurrió entrar
por primera vez el nombre S¡Jnt' Angelo,
Roma: el 2 de junio tenía lugar el repliegue general.
64 ANDRÉ CHASTEL
Ji1SERA CAPUT MUNDI 65
y así, Guicciardini declara en su historia que todas estas
cosas tan deplorables habían ocurrido «per tradimento e
per paura» 31.

EL SACO

Las tropas del emperador estaban de suerte una vez

más. Las brumas matinales -un regalo del cielo- cu-
brían la zona donde se libraba el combate hasta bien en-
trada la mañana 32. La artillería del castillo de Sant' An-
gelo, impotente en medio de la niebla, permanecía muda.
Los españoles intentaban la escalada hacia la puerta To-
rrione y los lansquenetes hacia la del Santo Spirito. Los
historiadores aún siguen discutiendo cuál fue el primer
contingente que puso los pies en Roma 33. Como para su-
brayar lo fatídico y extraordinario de la acción, su inicia-
dor, el gran capitán que había conducido a marchas forza-
das al ejército imperial hasta las puertas de la Ciudad
Santa y que había decidido el ataque, fue herido de
muerte alIado de la puerta Torrione en el momento en
que realizaba un segundo asalto tras el fracaso del pri-
mero 34. Una tradición, basada en conversaciones auténti-
cas entre el condestable de Borbón y el humanista Corne-
lius Agrippa, cuenta que este le había predicho que «las
murallas de Roma caerían al primer asalto», omitiendo
que también él caería .\5. Este personaje tan poco común
tuvo su comienzo de leyenda, pero esta no pudo desarro-
llarse debido sin duda a la mala fama del saco. Quizá hu-
biera llevado las cosas por otro camino, libre como era de
intentar una empresa personal sorprendente. En Roma, en
el siglo pasado, aún se seguía asustando a los niños con el
coco Barbone 36 •
Llueve y, redoblando sus esfuerzos, lQs españoles con-
siguen escalar la muralla por elángulo delapuertilo- Fig. 9 Vista de una parte de los muros hoy. castillo de
mane; los lansquenetes, por la del nie- San!' Angelo. (Foto André ChasteJ.)
bla sigue impidiendo a los cañoneros ver absolutamente
nada. En el Borgo se libran duros combates. La guardia
66 ANDRÉ CHASTEL
suiza resiste junto al obelisco, cuya bola aún hoy muestra
los impactos de las balas 37. Una inscripción en la via dei
Penitencieri evoca el recuerdo del orfebre Bernardino
Passeri, que cayó tras haberles arrancado un estandarte a
los asaltantes 38. Llegan a las puertas de San Pedro, mien-
tras el Papa reza en su capilla «non posserido credere che
coloro entrassino», dice Cellíni. La huida fueprecipitada.
Acababa de escaparse con catorce cardenales
tropas imperiales entraron en el Vaticano. Podna decirse
que por poco no le capturaron o incluso que por poco no
le mataron. El Papa emprende la marcha por el corredor
de la muralla. Paolo Giovio cuenta cómo cubría al Pontí-
fice con su manto morado de obispo para evitar que su
traje blanco le traicionara y pudiera ser abatido 39. En el
castillo de Sant' Angelo se concentraban los cardenales,
íos embajadores;eTperSOñaTOeTáCuna. Cuando cayeron
los rastrillosna1'mfcefCa'detres mitpeT'Sonas en la forta-
leza. Sobre la plataforma superior se hallaban los dos es-
cultores encargados de la artillería, y ambos han contado
sus recuerdos. «Allí estábamos -cuenta Raffaello da
Montelupo- mirando todo aquello como si se tratara de
una fiesta» 40. La niebla había terminado por levantarse,
los cañoneros podían tirar, pero el B01'&.<Lhabía caído. Las
tropas no podían mantenerse bajo el fuegoaelaiftíllería,
pero ya habían maniobrado hacia el fue
ocupado, sin dificultad alguna, en el curso del día.
Las tropas imperiales presionan sobre el puente de San
Sixto, que -se constata con estupor- no había sido ni
destruido ni fortificado 41. Un grupo de caballería trata en
vano de cortarles el paso 42, pero es inútil, nada les impide
la entrada. El pánico es general, ni un solo combate en la
calle. Los españoles ocupan la plaza Navona, los lans-
quenetes, el Campo dei Fiori, el destacamento italiano de
Ferrante Gonzaga se estaciona ante el castillo de
Sant' Angelo 43. La señal de pillaje ya había sido-dada.
Desde lo alto de la fortaleza, Cellini ve cómo «había lle-
gado la noche y el enemigo estaba dentro de Roma. No-
sotros, desde el ca'ltillo, y sobre todo yo, que siempre me
67
lID gustado las novedades, contemplábamos aquel in-
.:i'dcíble espectáculo ... » 44. Y así terminaba esta vertiginosa
.' Jl?I:nada con el cuerpo a cuerpo del castillo de Sant' An-
.,10 Y la ciudad abandonada a la locura de la violencia.
El ejército imperial había repetido así, treinta y tres
tAos después, el «descenso» de los franceses en 1494.
,pero la llegada de Carlos VIII y su formidable ejército
."bía sido un desfile. Cuando aparecieron en Roma, Ale-
".0
:lllDdro VI huyó aterro.0.ri.ZadO al castillo de Sant' Angelo 45.
'.ro
Vatic.ª-,!o. En cambio el ejército de este lejano empe-
"_r, que no 10 mandaba y que a veces caía en extraños
8ilencios, se lanzó sobre él en circunstancias tan exagera-
,lamente favorables que no nos permiten ser explícitos
de las intenciones ni de las responsabilidades. Es
;:;'¡''''sible que muchos políticos desearan una conquista se-
aunque no confiaban en ella. El aura, el presti-
:lo religioso de la ciudad, parecían excluir, no obstante,
,10 devastación excepto en el caso de los luteranos. Pero
el mundo fue más allá de las previsiones normales.
no había sufrido un sitio, pero ca)l.Q"presadel
interminable, total ya la'vez<k!sorgani;¡¡;ade,
lItr1rabía un capitán Philibert de
}JlJu,.;Ípe deOrange, había sucedido al condesta-
pero su autoridad era continuamente con-
47. Los diversos contingentes, que no actuaban de
queriendo emularse en el botín, llegaban a sa-
dos veces a la misma víctima. Los rescates -ta-
fueron tan sistemáticos que dieron como resultado
asombroso trasiego de oro y de riquezas de unas ma-
a otras.
asalto al castillo de Sant' Angelo er.a.impensablEh El
- Otange íniuidó hacer trincheras al norte de la
para prevenir el posible avance de las tropas de
Tras los muros del castillo los refugiados eran de-
numerosos, pero no faltaban ni las municiones
provisiones. La moral era baja y las discusiones en-
príncipes de la Iglesia se sucedían. Lo mismo ocu-
68 ANDRÉ CHASTEL
rría con las negociaciones. El emperador, tardíamente im-
presionado por la noticia, acabó por ver en la victoria la
mano de Dios 48, pero su desarrollo político no estaba
claro. Las dudas fueron fatales para la ciudad. La absurda
situación de un Papa cercado por las tropas enemigas en
aquel bloque fortificado que todo el universo cristiano
conocía por las imágenes y las guías, se prolongaba inde-
finidamente. Los lansquenetes luteranos pedían su desti-
tución 49. De todas las posibilidades que se abrían ante el
emperador, la más sencilla era la de hacer convocar un
concilio, siguiendo el consejo de Mercurio Gattinara:
«Tamquam in pseudopontificem, scandalosum, incorrigi-
bilem ac universum christianae religionis perturbantem
concilium». Esto equivalía a la destitución del Papa 50, y
nadie se atrevió. El temperamento de Carlos V no estaba
a la altura del condestable y sus tropas. Además era difí-
cil, en el momento en que Lutero atraía toda la atención
de Alemania, declarar que un Papa, vencido y humillado,
estaba alterando el orden de la cristiandad.
La primera consecuencia de la noticia había sido la re-
volución de Florencia, alentada por un violento despertar
del viejo sentimiento anti Médicis. En el momento en que
Roma -subyugada, abandonada, casi exangüe- había
de testimoniar durante mucho tiempo el triunfo del poder
imperial y la ineficacia de la resistencia militar italiana,
Florencia, dando un salto impresionante y desesperado,
rechazaba la autoridad de los Médicis, lo que era fácil, a la
vez que se preparaba para desafiar al poder imperial, lo
que era algo audaz 51. A la larga, esta nueva situación no
podía sino obligar a Clemente VII, en tanto que Médicis, a
buscar el apoyo del emperador que le desafiaba en Roma.
Mientras Florenciareen.coJJtra1:m la rept!blica-
na....que le valía el concurso entusiasta de Miguel Angel,
Roma, de desastre en desastre, veí.a cÓl1lQ.§!LPoblación,
su patrimonio y su prestigio iban a la raina. Se sucedían
los conciHábulos para salir de una situaciÓn-desagradable
y vergonzosa hasta que, el 2.Ee junio, se logró unªcuerdo
entre Clemente VII y los capitañes'oeIejércifci:J..mperial:
69
ce cardenales se quedarían en el castillo de
$in1' donde entraría una guarnición imperial,
:que las plazas fuertes del Estado pontificio se rin-
las indemnizaciones debidas. Pasaron
los meses de verano en medio de movimientos incontro-
lados de las tropas, minadas por el hambre y las epide-
mias. Pompeo Colonna, que había vuelto a Roma y había
visto «este cadáver de ciudad», se había reconciliado con
Clemente VII en medio de las lágrimas 52, El 28 de no-
lriembre, los rehenes que estaban bajo la custodia de los
ISpañoles lograron evadirse en condiciones un tanto pin-
torescas: subiendo disfrazados por una chimenea. Entre
ellos se encontraba el cardenal Giovanni del Monte, el fu-
, toro Julio III 53. Finalmente, a de diciembre,
. •emen '" Brvleto;ydentro de -esta
'd EstaooponÜficio,.reencontraruna
'iMrta 54, Pero hasta febrero de
1628 no tuvg lugar la evacuación definitiva de Roma; las
cargadas con el botín y el oro, se diri-
haciaNápoles,ba Ciudad Santa, donde además qe
malaria hacía estragos la peste 55, fue repo-
y por sus antiguos moradores
WrasUlLailo de desórdenes y saqueos. Clemente VII no
'&IIIVÍÓ a ella hasta octubre.
A Pesar de su enorme eco en toda la cristiandad, a pesar
su decisivo valor simbólico, la toma de Roma no había
nada en el plano militar. En l 528..JiLsituación de
tan mediocre que habían
'1_lto a la idea de puntos de apoyo,
¡;t4ilán y Un ejército auxiliar, que intentaba con-
el centro de Lombardía al mando de Brunswick,
fuerte resistencia en Lodi, defendida por Gian-
Sforza, y se replegó hacia Alemania 56, Los france-
se habían puesto, por fin, en movimiento: el ejército
.Lautrec, acompañado por contingentes de las Bande
dirigidos por Orazio Baglioni, llegó a las puertas de
-pules. La impresión de que había llegado la hora de la
,nganza de la Liga era tanto más fuerte cuanto que la
70 ANDRt CHASTEL
flota de Doria estaba bloqueando el puerto 57. Pero la hábil
resistencia de los españoles, una devastadora epidemia, la
repentina defección del almirante y el repliegue de los
asaltantes sobre Aversa cambiaron definitivamente la si-
tuación en favor de las tropas imperiales, a las que tan
sólo restaba ocupar
. C/'
f''t
se
("("",,.
EL «PAGEANT» DEL 4 DE AGOSTO .e.). v hasta 1637 63 • Naturalmente a continuación
Del enorme volumen de relatos y opúsculos que se es-
tudian en otra parte destacan dos fórmulas opuestas. En el
bando imperial tenemos las Flugbliitter del tipo de la
Warhafftige und kurze Berichtung del 12 de junio, donde
se menciona la muerte del condestable, el castigo del
Papa y que los lansquenetes habían gritado «Vivat Luther
Papa» 58; la versión latina, Direptio expugnatae urbis Ro-
mae ab exercitus Caro/i quinti 1527, se edita más tarde,
pero con un éxito que llega hasta bien entrado el si-
glo XVII 59. Esta Direptio, que insiste en el castigo mere-
cido por la ciudad pontificia, se publicó en 1623 a conti-
nuación de uno de los diálogos de cortesanas del Aretino;
esta asociación, que podría parecer extraña, confirma el
carácter escandaloso que fatalmente teñía las evocaciones
de los horrores de 1527; en ellas aparecían historias de
mujeres, violaciones y estupros que hacían las delicias de
autores como Brantóme Ó(}. En este terreno nadie va más
allá que el autor de La lozana andaluza, que concluye su
descripción del libertinaje romano con una epístola, que
añade «vista la destrucción de Roma, y la gran
que sucedió, dando gracias a Dios que le dexó ver el cas-
tigo que méritamente Dios premitió a un tanto pueblo» 61,
En el bando contrario, el más típico es sin duda el pan-
fleto titulado In urbis Romae excidia deplorqtio (París,
1528), dedicado a Luisa de Saboya y fechado «ex urbis
cadavere tertio cal. Decembris», que es una requisitoria
histórica contra los horrores del saco. El exercitus caesa-
reus sobrepasó lo que de más espantoso se haya visto en
71
los países y en todos los tiempos en «avidez, insolen-
perfidia, lujuria y crueldad». «El oprobio para las reli-
el fuego para las iglesias, la violación para las mon-
el estupro para las matronas, la esclavitud para los
·¡'.venes», todo eso tuvieron que sufrir los romanos 62. Tal
de acusación será repetida por los franceses en nume-
ocasiones. Hay otro opúsculo, Historia espugnatae
i.áireNae urbis Romae per exercitum Caroli V. Imp., que
:·"Mirán numerosas memorias y relatos para confirmar y
';lQompletar estos textos escritos en el calor de los hechos y,
..,este sentido, reveladores cuando no verídicos 64.
En un primer momento las noticias de Roma encontra-
en los medios oficiales españoles un silencio que po-
creerse culpable. Pero la medida del choque psicoló-
nos la dan dos escritos, amargos y apasionados, de
de 1527 y principios de 1528, que dan el tono al
MiWl:vitable debate sobre el saco. El emperador se abstuvo
cualquier comentario y sus consejeros tuvieron que to-
la iniciativa de hablar en su nombre. Alfonso de Val-
su secretario, redactó el Diálogo de las cosas ocurri-
en Roma, justificación «providencial» del saco en que
las responsabilidades recaen sobre el Pontífice, que
como jefe de Estado imprudente en vez de encarnar
evangélico; por grandes que fueran los horrores
se cuentan, difícilmente puedan borrar las
de aquella corrompida ciudad. «Cada horror del saco
castigo preciso, necesario y providencial de una de las
rgtienzas que ensucian Roma.» Y esta interpretación será
con matices, mantendrán los aliados del Imperio 65.
el Diálogo de Valdés tardó en difundirse porque
todos lo aprobaban. El propio emperador estaba inde-
debido a la violenta protesta presentada por el nuncio
IIPOstólico, a quien Carlos respetaba profundamente, y que
otro que Baldassare Castiglione, el autor del Corte-
66. Su queja era emocionante, llena de pasiones altas
'..vvles. Califica las explicaciones tendenciosas del Diá-
de afrenta moral e intelectual que viene a completar
72 ANDRF: CHASTEL
la sangrante humillación del saco. No niega ninguna de
las debilidades, las corrupciones o las iniquidades de la
Roma moderna; Castiglione sólo responde que la degra-
dación de la Santa Sede no puede justificar un ataque sin
paralelo ni perdonar un sacrilegio. Coloca el drama en un
nivel en que deja de ser una peripecia política; puede acep-
tar la denuncia global de una sociedad inicua, pero eleva
la institución, los símbolos y la tradición por encima de
sus indignos servidores; da a Roma su significado único
contra el que ningún pueblo de la tierra debe atentar; re-
cuerda que Roma, santificada por la Iglesia y por la histo-
ria, no puede en ningún caso sufrir abominaciones sin
nombre bajo el pretexto de la regeneración. Podemos pen-
sar que este grave discurso, emanado de un personaje, un
caballero, al que el emperador estimaba, no hiciera sino
aumentar la perplejidad del monarca, quien posterior-
mente se muestra presto a borrar todo recuerdo del saco.
La toma de Roma había tenido ecos siniestros en In-
glaterra. En más o menos el mismo tono de Castiglione,
Tomás Moro inserta en su A dialogue concernynge He-
resyes, de 1528, un largo pasaje sobre los horrores perpe-
trados por «those uplandish Lutherans) 67. Los asuntos
nacionales parecían estar dominados por el problema del
divorcio de Enrique VIII o, lo que era lo mismo, su pa-
sión por Ana Bolena. Esto llevó, entre otros, al cardenal
Wolsey a favorecer una alianza contra el emperador y a
volver a buscar el apoyo del Pontífice. La caída de Roma
y el cautiverio del Papa suponían un desagradable contra-
tiempo para sus planes, pero las circunstancias le permi-
tían, por lo menos, proponerse como vicario general y re-
avivar viejas ambiciones nacidas en el cónclave de
1523 68 • Por todas estas razones no dejaron de indignarse,
amenazar y exigir la libertad del Pontífice, y de ridiculi-
zar al ejército imperial: durante un banquete, Wolsey hizo
que se recitara el Phormio de Terencio 69. El cardenal fue
enviado a Francia para firmar el tratado de alianza contra
el emperador. La firma tuvo lugar en Amiens el 18 de
agosto. Wolsey había llegado con una gran comitiva y fue
73
x(eCibido por todo lo alto. Fue por entonces cuando se dio
': .• conocer en Francia la gran preocupación del momento
... forma típicamente renacentista: una serie de cuadros
l'ivientes, trasposición simbólica y mimada del suceso.
,·¡Stos pageants -«a sort of display piece»- se represen-
-.ron menos de tres meses después del saco. El cardenal
fi:hJan de Lorena esperaba a Wolsey en Calais. El 22 de ju-
lio entraba en Boulogne el legado del Papa. Hay un relato
·.la recepción escrito por el viajero británico Edward
·.:'all, que la había presenciado:
"t: At the gate was made a pageant in the which was a nun
caIled HoIly Church and tree Spaniards and three Almay-
nes had her violated and a Cardinal her rescued and set
her up of new again.
Another pageant was Cardinal giving a pax to the king
of England and the French king in token of peace.
Another pageanl was the Pope Iying under and the
Emperor sitting in his majesty and a Cardinal puIled
down the Emperor and set up the Pope 70.
itinerario de la recepción estaba jalonado de estos
vivos, todo estaba bastante claro; había un carde-
quien todo el mundo reconocía fácilmente- que
tres veces a la monja Holy Church, unía a Francia
y derribaba al emperador, que tenía a sus pies
Como era habitual; el pageant desarrollaba un
I"'"mun" que recordaba al distinguido visitante cuál era
Pero es de temer que el cardenal no estuviera
"''''''J4UO atento al espectáculo, ya que, como escribía a
su mula «was driven to such a malyncoly by the
of the gunshots» que ya hizo bastante con conse-
mantenerse a duras penas sobre ella. Pero se había
cuenta de que se trataba de «the universal peace and
estitution of the Pope and the Holy See apostolic to
dignity» 71.
solemnidades tuvieron lugar en Abbeville,
la más notable fue la del 4 de agosto en Amiens,
el propio rey estaba esperando al cardenal. Hubo
74 ANDRÉ CHASTEL
cinco «teatros» -es decir, cinco cuadros vivos- que
constituían un análisis y una exposición por medio de
símbolos. Naturalmente, no tenemos ningún grabado ni
dibujo, solo queda una descripción de la época, comple-
tada por el registro de las deliberaciones de la ciudad, que
había pagado el espectáculo. El primer cuadrO' represen-
taba un templo cuyos dos muros, Francia e Inglaterra, ne-
cesitaban una piedra -lapis angularis- para unirse. Fá-
cil imaginar quién tenía la tal piedra. En el segundo
pageant se veía al ídolo de Nabucodonosor aplastado por
una piedra milagrosa que acababa con las guerras. Y la tal
piedra también era Wolsey. El tercero era la navicula Pe-
tri danzando en medio de las olas 72, sobre ellas San Pe-
dro pedía auxilio. Dos figuras, la una con las armas de
Francia, la otra con las de Inglaterra, levantaban sus espa-
das. Tras todo esto se veía una ciudad -Roma o Jerusa-
lén, dice curiosamente el texto-o Había también una ins-
cripción en que se amenazaba a los príncipes que atacan
la casa de Dios -Chrístiferam domum 73_. El cuarto
cuadro representaba dos alegorías; la Santa Iglesia y la
Paz reconciliadas por el Señor gracias a un ángel rojo
-de nuevo Wolsey-. En el último aparecía un curioso
espectáculo; Palas Atenea conduciendo al mundo, gracias
a Wolsey, a los Saturnia regna, a la edad de oro. Sidney
Anglo, que ha llamado la atención sobre estos cuadros,
cita la irónica conclusión de Edward Hall:
When wise men saw this pageant they smiled and saíd:
well can the French king flatter for hard it were for one
Cardinal to subdue him that puIled down the master of
al! Cardinals.
y nosotros, lo mismo que este gentleman, notamos lo
que había de artificial en estas escenas, pero nos impre-
siona cómo aquellos hechos, tras su rápida difusión por
medio de los panfletos, se habían convertido en imágenes
simbólicas; nada más familiar que la navícula Pe tri, el
mosaico que el Giotto había colocado en la fachada de
75
.San Pedro, que todo el mundo citaba y que innumerables
pinturas Y dibujos habían dado a conocer (figs. 10 y ll).
El drama de 1527, repetido por la totalidad de lo que po-
. demos llamar la prensa escrita, también se tradujo casi in-
mediatamente a imágenes vivas, y estas imágenes eran fi-
guras alegóricas.
Si no fuera por lo que para nosotros es una especie de
ura que se ejerció alrededor del saco y su responsa-
el condestable de Borbón, es difícil entender que no
a quedado ninguna pintura o grabado de la época. Ha-
a sido fácil sacar partido, por ejemplo, de la batalla de
jmales alegóricos que
('.j(.,__ más tarde Maurice
;i:;li$ceve en una bella y oscura declma:
Le cerf volant aux abois de l' Autruche
Hors de son gite éperdu s'envola;
Sur le plus haut de l'Europe il se juche,
Cuidant trouver silrté et repos la,
Lieu sacre et saint, lequel il viola
Par main a tous profanement notoire ... 74.
(<<El ciervo volante [Carlos de Barbón], llamado por
Austria [Carlos V]
Expulsado de su morada [la tierra francesa que le había
sido confiscada], voló perdido.
Hizo el nido en lo más alto de Europa [Roma],
Buscando hallar seguridad y reposo,
lugar sacrosanto que violó
Con manos que todos sabemos profanas [los lansquene-
tes]. .. » )
Hay un grabado de SchOn, fechado en 1528 (fig. 12),
evoca la lucha entre papistas y reformados bajo la
de una batalla entre dos ejércitos, que muy proba-
:blemente sea eco de las vicisitudes de Roma. El tema de
antagonismo, expresado por la lucha de dos principios
76 ANDRÉ CHASTEL MISERA CAPUT MUNDl 77

C[Gput téT,llIm quo lUlofcrumor íIlC('XOItU5

fidcdl<ctlllulcula pclr'fJebca, allmslld
multes pOh:ulorulll copulos <on<\In;
so: prop" u;m(u!:l0n:. ccddiafiwq¡
mU!l1ran:llll conturbarl.

Fig. 10- Nicolás Beatrizet, inspirado en Giotto, La Navicella, 1559.

Grabado en cobre. (Foto Biblioteca Nacional. París.)

probrfimpltccs fCnuiq¡ tnrdhgrnu3 p'W:!III: mult:l.

ra dlullla rcuclanonr p<Tar.c:qua:h!.ñ(Uldc ,h!fcmmarcJQ!mt:vtvdma-

Fig. 11 Anónimo, La «Navícula» de San Pedro en peligro.

Grabado en madera del Speculum natura/is... , de Joseph Grupeck,
1508. (Foto André Venhard.)
78 ANDRÉ CHASTEl.

Fig. 12 - Erhard SchOn, La batalla de los evangelistas y los

papístas, 1528. Grabado en madera. (Foto College de Franee.)
80 ANDRÉ CHASTEL
opuestos, dominó el amplio campo del grabado popular
durante la Refonna; aquí el tema dominante es la guerra,
los lansquenetes se ven claramente 75, el acento se pone so-
bre la batalla. No obstante, nada indica que se trate del
ejército del condestable de Borbón. En otra estampa del
mismo autor, también de 1528 (más adelante volveremos
sobre ella), aparece un mercenario que está a punto de pe-
gar a un Papa, pero no hay nada que pennita identificarlos.
Que nosotros sepamos, no hay ninguna representación
contemporánea del saco de Roma, y no apareció ninguna
hasta pasado mucho tiempo 76. Se nos ha señalado un pa-
nel, de una colección particular, con una falsa firma de
Brueghel, que representa un panorama de Roma en que el
programa está definido por la referencia a Borbo y caput-
mundio (fig. 13). La vista está tomada desde el este; la to-
pografía urbana está señalada por medio de pequeñas ins-
cripciones, con frecuencia erróneas; para evocar el saco
se han deslizado pequeñas escenas de violencia y algunas
instalaciones militares 77.
En cualquier caso no se trata más que de una reelabora-
ción de modelos publicados a finales del siglo xv, de los
que el más famoso es el del Supplementum chronicarum
orbis, de Jacopo Foresti da Bergamo 78 (fig. 14). En estas
vistas de Roma, que no fueron reemplazadas --en parte
debido a los sucesos de 1527, como veremos más ade-
lante- hasta después de 1550, aparece claramente a la
derecha el barrio del Borgo nuovo con la masa fortificada
del castillo de Sant' Angelo, la pirámide llamada tumba de
Rómulo, la plaza y la escalera de San Pedro, y el Belve-
dere; en la zona central, la más poblada, se mezclan los
loei christiani y los monumentos paganos, tradicionales
puntos de referencia de la ímago Urbis. En estas viejas
«vistas» no hay huella de las transfonnaciones realizadas
en la época del papa Borgia; el almenado del castillo de
Sant' Angelo y el largo pasillo construido sobre la muralla
que lleva al Vaticano (1492-1494); el torrione levantado
ante el castillo para controlar el puente (1445); el ángel
que corona la fortaleza, recuerdo de la visión de Gregorio
MISERA CAPUT MUNDI 81
Magno, había sido abatido por un rayo y aún no había sido
sustituido por otro. Hacia 1505-1506, Julio Il había hecho
añadir la loggetta correspondiente a los apartamentos
construidos en la parte alta. La meta Romuli había sido
destruida en 1499; además, a partir de 1507, un cambio
característico del paisaje urbano eran los dos enormes pi-
lares de Bramante en el emplazamiento del coro del viejo
San Pedro. Todas estas alteraciones no figuran, claro está,
en el panorama de 1490 ni en ninguno de los que, a conti-
nuación, lo copiaron 79, como ocurre con este pequeño pa-
nel de que estábamos hablando. Sería de enonne valor una
vista de Roma de los cinco o diez años siguientes al saco
para poder localizar las destrucciones que señalan las
Flugbliitter, y sobre todo los incendios. Pero parecería que
en Italia hubiera habido un rechazo o una censura ins-
tintiva. Cuando fue necesario conmemorar las glorias del
Imperio -tras la coronación de Bolonia en 1530, la en-
trada del emperador en Roma en 1536 y los acuerdos de
paz debidos a la diplomacia de Pablo III -ya no venía a
cuento mencionar la conquista y el pillaje de la ciudad
eterna, sino el reencuentro del Papa y el emperador 80.
Pero no ocurría lo mismo en las tierras del Imperio.
Hacia 1530 estaban de moda los cuadros de batallas saca-
dos de la historia greco-romana y, dado que las tropas re-
presentadas por Burgkmair y Feselein están vestidas y
equipadas a la moderna, quizá pueda verse en ellas una
alusión a la campaña de Italia 81. No obstante, las referen-
cias explícitas aparecieron más tarde; uno de los pintores
históricos de Carlos V, Jan Cornelius Vermeyen, hizo el
ciclo de Túnez, que pronto fue famoso al ser trasladado a
tapices (1547) 82. A finales del siglo pasado se catalogó
una serie de pinturas, posiblemente cartones para tapices,
de los que no nos ha sido posible hallar huella alguna 83.
Esta serie estaba formada por los siguientes cuadros: Pa-
vía, Captio regís Fra., 1525; el saco, Roma capta, 1527, y
La Goulette, Taunetum expugnatum, 1535. Es fácil imagi-
nar lo que serían estas composiciones llenas de detalles
guerreros sobre un fondo topográfico. El repertorio de ba-
82 ANDRÉ CHASTSL
MiSERA CAPUT MUNDl 83

Fig. 13 - Anónimo flamenco, Vista de Roma con escenas del saco

de 1527. Tabla 64,5 x 29 cm. París, Coll. Destombes. (Foto André
Venhard.)
84 ANDRÉ CHASTEL MISERA CAPUT MUNDI 85

tallas imperiales se enriqueció considerablemente hacia

1540, pero la gran Batalla de Schiavone y la fachada que
pintó Girolamo da Carpi se refieren también a Túnez 84.
Finalmente, ya en el declinar melancólico del empera-
dor, hubo una gran colección de grabados consagrada a la
gloria de Carlos V por el editor Jerome Cock sobre dibu-
jos de Heemskerck. Apareció en 1555 bajo el título gene-
ral de Divi Caro/i V Imp. opto max. victoriae 85, y está for-
mada por doce planchas que ilustran las victorias del
emperador sobre Francia, los príncipes alemanes, los tur-
cos y, por consiguiente, su dominio sobre todos los conti-
nentes. La más sorprendente muestra al emperador como
señor de reyes. Dos están consagrados a los hechos de
1527, la muerte del condestable de Borbón, y por tanto la
victoria militar, y el sitio del castillo de Sant' Angelo, es
decir, la victoria política por medio del secuestro y la ca-
pitulación de Clemente VIL
Así, treinta años después, cuando el poder imperial era
inconmovible, estos grabados nos muestran cómo se pre-
sentaba, por fin, el asunto un tanto embarazoso de 1527.
Son obras sólidas, de alguien que conocía bien la ciudad
de Roma. Heemskerck había vivido, y trabajado, en
Roma de 1532 a 1535, o quizá 1536 86 •
El primero de la serie (fig. 15) lleva la leyenda: Bor-
bone occiso, Romana in moenia miles Caesareus ruit, et
!,miserandam deripit urbem y representa a la vez el asalto y
la muerte del héroe. Pero para que la visa sea correcta hay
que invertir la hoja de derecha a izquierda: San Pedro tiene
Fig. 14 Fra Jacopo Filippo Foresli da Bergamo. Vista de aparecer al fondo a la izquierda -donde está bien in-
Roma, 1490. Grabado en madera. (Foto College de France.)
el tambor de la nueva basílica- y a la derecha la
del río, el puente y el castillo de Sant' Angelo. Sobre
fondo realista aparece una figuración simbólica: el
está vestido de dux clásico; había perecido en el
asalto a la puerta Torrione, y en primer término, se nos
muestra una enorme torre fortificada. La propaganda im-
perial seguía siendo fiel a la memoria del condestable.
Para el otro grabado (fig. 16), que lleva la leyenda:
capta urbe, Adriani praecelsa in mole tenetur obsessus
86 ANDRÉ CHASTEL
Fig. 15 - Jerome Cock, inspirado en Martin Heemskerck,
La muerte de Barbón. Grabado en cobre en Divi Caroli V Imp.
opto max. victoriae, 1555. (Foto Biblioteca Nacional. París.)
Fig. 16 Jerome Cock, inspirado en Martin Heemskerck,
Los lansquenetes alife el castillo de Sallf 'Angelo. Grabado en
cobre en Divi CarolL, 1555. (Foto Biblioteca Nacional. París.)
MISERA CAPUT MUNDl 87
Clemens, multo tandem aere redemptus, hay un dibujo en
Hamburgo (fig. 17). En este caso el dibujo está debida-
mente invertido y el grabado es correcto 87, del lado de la
estatua de San Pedro, a la izquierda, la basílica vaticana
con su campanario, las logias e incluso la galería del Bel-
vedere; de frente, la enorme fortaleza y la torre de Alejan-
dro VI que bloquea el puente. La muralla lleva las armas
de Clemente VII -las bolas de los Médicis-. El Papa
aparece en la logia recordándonos aquella canción espa-
ñola:
Triste estaba el Padre Santo
Lleno de angustia y de pena
En Sant Angel, su castillo, ...
Las tropas guardan la entrada del lado de la ciudad,
cañones y arcabuces vigilan la fortaleza, y a la derecha,
dos lansquenetes gigantes con sus pesadas espadas nos
recuerdan a Frundsberg y sus mercenarios. Hay un deta-
lle que nos llama la atención especialmente, cómo supo
sacar partido Heemskerck de las dos estatuas gigantes de
San Pedro y San Pablo. Son dos elementos anacrónicos.
En realidad, como podemos ver en las vistas de Roma de
1490, en la entrada oriental del puente de Sant' Angelo
había dos capillitas construidas tras uno de esos acci-
dentes que ensombrecen las peregrinaciones, el hundi-
miento del puente en 1450. Las tropas de Ferrante Gon-
zaga, que se habían establecido en esta zona en mayo de
1527, habían utilizado esas capillitas para abrigarse del
fuego enemigo. A la vuelta del Papa fueron destruidas y
reemplazadas por las dos estatuas, más adelante veremos
por qué 88. Llegado a Roma en 1532, Heemskerck las en-
contró en su lugar y las aprovechó para introducir una
dimensión simbólica en una escena que corría el peligro
de parecer extraña y penosa. Mientras el heraldo avanza
para entregar su mensaje a Clemente, San Pedro, apre-
tando sus llaves como con rabia, vuelve la cabeza hacia
el inmenso lansquenete que porta el estandarte y parece
88 ANDRÉ CHASTEL MfSERA CAPUT MUNDf 89

Fig. 17 - Martin van Heemskerck, Los lansquenetes ante el castilla

Sant·Ange!o. Díbujo, Hamburgo, Kunsthalle. (Foto del Museo.) Fig. 18 - C. Boel, inspirado en Antonio Tempesta, El condestable de
Borbón manda sus tropas al asalto de Roma. Grabado en cobre.
(Foto Biblioteca Nacional. París.)
90 ANDRÉ CHASTEl.
estarlo interpelando insolentemente. La increíble situa-
ción de 1527 se resume así en los dos diálogos que se
cruzan, el del heraldo y el Papa y el del lansquenete y
San Pedro. El Papa parece invulnerable, San Pedro está
enfurecido. A través del drama se trasluce el orden de las
cosas
NOTAS
Romance del Saco de Roma. por las tropas del condestable de
Borb6n:
Triste estaba el Padre Santo
Lleno de angustia y de pena
En Sant Angel, su castillo,
De pechos sobre una almena,
La cabeza sin tiara,
De sudor y polvo llena,
Viendo a la reina del mundo
En poder de gente ajena.
Los tan famosos romanos
Puestos so yugo y melena;
Los cardenales atados.
Los obispos en cadena;
Las reliquias de los santos
Sembradas por el arena;
El vestimento de Cristo,
El pie de la Madalcna,
El prepucio y Vera Cruz
Hallada por Santa Elena,
Las iglesias violadas.
Sin dejar cruz ni patena.
El clamor de las matronas
Los siete montes atruena
Viendo sus hijos vendidos,
Sus hijas en mala estrena,
Cónsules y senadores
De quejas hacen su cena.
Por faltalles un Horado,
Como en tiempo de Porsena.
MISERA CAPUT MUNDl 91
La gran soberbia de Roma
Hora España la refrena:
Por la culpa del pastor
El ganado se condena.
Agora pagan los triunfos
De Venecia y Cartagena,
Pues la nave de Sant Pedro
Quebrada lleva la entena,
El gobernalle quitado.
La aguja se desgobierna.
Gran agua coge la bomba.
Menester tiene carena,
Por la culpa del piloto
Que la rige y la gobierna.
¡Oh Papa. que en los Clementes
Tienes la silla suprema,
Mira que tu potestad
Es transitoria y terrena!
Tu mismo fuíste el cuchillo
Para cortarte tu vena.
¡Oh rundador de los cielos,
Dadnos paz, pues es tan buena!
Que si falta a los cristianos.
Huelga la gente agarena,
y crece la secta mala
Como abejas en colmena.
La justicia es ya perdida;
Virtud duerme a la serena;
Quien más puede come al otro,
Como en la mar la ballena.
Fuerza reina. fuerza vale.
Dice al fin mi cantilena.
(Biblioteca de Autores Españoles, XVI: Romancero general. ed.
A. Durán. vol. 2, Madrid, 1861, número 1155, pág. 162.)
2 Sobre las canciones en Francia. véase E. Picot, Chants histori-
i¡ues du XV' siecle: regnes de Luis Xli et 1", París,
1903, núms. 56 a 57 bis.
J A. Medin y L. Frati, Lamenti storici dei seco/i XIV, XV e XVi, Bo-
1890. Otro lamento se dirige directamente a Francisco 1 conmi-
a reparar los daños causados por Carlos V (págs. 405 y sigs.):
Italia affitta, nuda e miseranda
Che or de 'principi suoi stanea si lag na,
A te. Francesco. questa carta manda.
La Presa di Roma. ed. F. Mango, Bolonia, 1886; citado por
92 ANDRÉ CHASTEL
D. Hay, «ltaly and Barbarian Europe», en Italian Renaissance Studies,
ed. E. F. Jacob, Londres, 1960.
5 Soneto anónimo, transcrito por Pandolfo Nassino, Memone Mss.
Bresciane, Codo C. I. 15, Bibl. Quiriniana, Brescía. Publicado por
C. Milanesi, 11 Sacco di Roma. Florencia, 1867, pág. LXII:
Passio
Passio Domini septimi Clementis,
Secundum Marcum. -Papa dixit: Hebraei
Quem queritis? -Responderunt ei:
Papam Clementen cum suis
-Ego sum: Sinite. sine lonnentis.
-Tune díxerunt: sunt ornnes mortis reí.
Et ligaverunt eum Phansaei.
Ad Caesarem trahenes caput gentis.
-Dixit Caesar: Tu es rex clericorum
-Respondir papa Clernens: Tu dixisti.
-BlasphemavÍt; el eum percusserunt.
Papa stabat in medio Ispanorurn.
Disse iI Colonna: Amice. ad quid venisti?
El super veslern suam sortem dederun!.
--Sitio, disse; el aeelum gustavit.
Consumatum Clementem expiravit.
6 S. Lowinski, «A Newly Discovered Sixleenth Century Motet Ma-
nuscript at the Biblioteca Vallícelliana in Rome», en lourna[ ofAmeri-
can Musicological Society, III (1950). Esta colección incluye un motete
político del mismo Festa, de tono «savonaroliano», que debe remon-
tarse a la época en que Florencia, bajo Capponi, rechazó la «ley de los
Médicis»; y otro que celebra la reconciliación del Papa y el emperador
a finales de 1529: véase infra, cap. VI.
7 A. Einstein, The Italian Madrigal, Princeton, 1949; D. Harsan,
«The Sack of Rome Set lO Music», en Renaissance Quartely, XXIII
( 1970), págs. 412 y sigs.
R Según el ms. de la Biblioteca Marciana, publicado por A, Luzio,
Pietro A retino nei suoi primi annL, op. cit" págs. 64 Y sigs.
9 Ariosto, estrechamente ligado a la corte «imperialista» de Fe-
rrara, que había introducido en el Orlando furioso una «profecía» reve-
ladora (infra, cap. II), añadió, en 1532, una lamentación del saco.
JO M. Schulz, Der Sacco di Roma. Karls V. Truppen in Rom, 1527-
1528 (de ahora en adelante citado como Schulz), Halle, 1894, pág. 36.
11 Sobre las Flugbliitter, además de las viejas obras de E. Weller.
Die ersten deutschen Zeitungen (1505-1599), Tubinga, 1872, y de
K. Schottenloher, Flugblatt und Zeitung, Berlín, 1922, véase H. Washer,
Das deutsche iluslrierle Flugblatt, Dresde, 1955, e I. Neumeister,
Flugblatter der Rej(Jrmation und des Bauemkrieges. 50 Blatter aus del'
93
Sammlung des Schlossmus. Gotha, Leipzig, 1976. Hay una Bibliogra-
phie der deutschen und laleinischen Flugschriften des frühen 16. lahr-
hunderts, en microfilm, que está preparando la universidad de Tubinga
bajo la dirección de H. J. Kohler, H. Hebenstreit y C. Weismann.
Los avvisí del mondo, hojas de precioso valor para la
segunda mitad del siglo (véase R. Ancel, «Etude critique sur quelques
recueils d'avvisi», en Mélanges d'archéologie et d'histoire, J908), no
cubren los años 1520 y siguientes, excepto, naturalmente, las memo-
rias incorporadas al Diario de Sanuto.
12 La hoja más difundida fue la Warhafftige und kurlze Berichtung
in del' Summa ... , redactada después del 22 de junio y difundida durante
el verano y el otoño. Véase Schulz, págs. 44 y sigs., e irifra, cap. III.
13 El mejor relato sigue siendo el de Gregorovius, seguido por Pas-
tor; C. Ravioli, «La guerra di selle anni sollo Clemente VII... dall'anno
MDXXIIl al MDXXXI, sui documenti ufficiali», en Archivio deUa R.
Societa romana di Storia Patria, VI (1883), págs. 303 y sigs. Reciente-
mente, J. Hook. No hemos podido consultar U. Boncompagni-Ludo-
visi, II Sacco di Rama, Albano, 1929.
14 Hay análisis en Pastor, págs. 239 y 268 Y sigs. El texto se debe a
Alfonso de Valdés, autor del Diálogo sobre los sucesos de Roma.
Véase más adelante en este mismo capítulo.
IS La conclusión oficial de la Santa Liga de 1526 estuvo acompa-
llada de importantes ceremonias que, en Venecia, alcanzaron lo sun-
tuoso: desfile de disfraces, figuras alegóricas, teatros de cuadros vi-
vos, etc. Véase M. Sanuto, Diarii, vol. XLIII, págs, 42 y sigs. para el 8 de
julio de 1526, y CalendarofStatepapers, Venice, vol. III (J520-1526),
Londres, 1869, núm.1343, pág. 579, En la tribuna de la cofradía de
Santo Stefano podía verse «una señorita de pie, con un globo en la
mano y una rueda en la otra» -la Fortuna-, y en la de la Scuola di
Marco, un navío alegórico que hay que comparar con uno de los
símbolos análogos estudiados en el cap. n y del pageallt de Amiens
que veremos más adelante en este mismo capítulo.
16 J. Hook, pág. 228.
17 Hay noticias sobre Giovanni delle Bande Nere en G. G. Rossi,
«Vita di Giovanni de' Medici», en la colección Vite dei Sforzeschi, Mi-
lán, 1853, págs. 195-245, y en P. Gauthiez, lean des Bandes Noires. Pa-
rís, 190 l. Véase también C. Hare, The Romance ofa Medici Warrior,
Londres, S.r. Sobre la guerra de movimientos de masas y el pillaje pro-
de la época, véase P. Pieri II Rinascimellto e la crisi militare italiana,
1952, págs. 550 y sigs. y 574 y sigs. Para este autor, Giovanni no
era un estratega demasiado original, sino un capitán decidido. Sobre las
circunstancias y la herida mortal de Gíovanni, véase P. Gauthiez,
«Nuovi documenti intorno a Giovanni de' Medid delto delle Bandc
Nere», en Archivio storico italiano, 1902-1903. Sobre la estatua en ho-
nor del condottiere de la plaza de San Lorenzo, véase infra, epílogo.
18 Es difícil sacar consecuencias del retrato del seguidor de Bac-
chus (col. particular) que apareció en la exposición de pintura ferraresa
94 ANDRÉCHASTEL
con una discutible atribución a D0880, Esposizione delta pittura ferra-
rese del Rinascimento, Ferrara, 1933, núm. 20 l. En lo alto, e! cuadro
lleva la inscripción: «Alfonso Duca Terzo con il fiasco e il bibichiere
conservo iI ducato di Ferrara e ficupero quello di Modena e Reggio
qua(n)do alli [ = al di] VI di marzo s'abocco con Borbone nel Finale».
Efectivamente hubo acuerdo entre el duque y el condestable en el mo-
mento en que este tuvo que cruzar los ríos, y Módena y Reggio eran
objeto de una vieja lucha entre Roma y Ferrara (véase Gregorovius, ed.
alemana, vol. JI, pág. 1309, Y Pastor, IX, págs. 273-274). Pero la razón
por la que esta operación, que facilitó grandemente las cosas al ejército
de Carlos V, se evoca sobre un retrato «báquico» de Alfonso d'Este no
nos parece tan clara como parece serie a E. Wind, Bellini's «Feast of
the Gods», a Study in Venitian Humanism, Cambridge, Mass., 1948,
pág. 40. Además, ¿podemos estar seguros de la identificación del re-
trato? ¿Es original la inscripción?
J9 J. Hook, págs. 127 y sigs.
:!tl P. Pieri, Il Rinascimento, op. cit., Véase, infra, cap. IV.
21 A propósito de la visita de Lannoy a Roma el 25 de marzo de
1527, dice Marcello Alberini: «E fu ben que! di pressagio deBe future
calamitati nostre, che me ricordo vederlo venire a Santo Apostolo, che
era il tempo serenis8imo et in un punto ceder tanta e c081 subita pioggia
che in via Lata i cavalli nuotavano nell' acqua fino alli peuL» Véase
D. Orano, 1 ricordí di Marcello Alberini, vol. I (único aparecido) de II
Sacco di Roma del /527, Roma, 1901, pág. 230. Según Leonardo San-
toro la ruina de Roma la anunció, el día que llegó Lannoy, una flecha
caída del cielo y que se quedó delante de la ventana en que estaba el
Virrey. Véase Dei successi del Sacco di Roma... per Leonardo Samora
de Caserta, ed. S. Volpicella, Nápoles, 1858.
Paolo Giovio describe enlusiásticamente este hecho de armas en
una carta del 14 de febrero a D. Contarini, que copia M. Sanuto, Diarii.
vol. XLIV (1896), col. 99. Véase también G. G. Ferrero, Política evita
morale del 500' nelle lettere di Paolo Giovio (Memorie della R. Acca-
demia delle Scienze di Torino), Turín, 1940, pág. 68.
23 D. Gnoli, «Descriptio Urbis, o censimento deHa popolazione di
Roma avanti il sacco borbonico», en Archivio della R. Societil romana
di Storia patria, XVIII (1894, pág. 375). J. Delumeau, La Vie économi-
que el sociale ií Rome dans la seconde moitié du XVI' siixle, vol. 1, Pa-
rís, 1957.
24 Sobre las fortificaciones de Roma, véase L. Cassanelli. G. Del-
fini y D. Fonti, Le Mura di Roma, l'architettura militare nella storia
urbana, Roma, 1974.
,s Marcello Alberini, publicado por D. Orano, op. cit., pág. 238.
'6 1bid., pág. 229.
27 B. Cellini, La Vita..., ed. cit., pág. 78.
2" Sobre el castillo de San!' Angelo y el milagro del ángel, véase
E. Rodocanachi, Le Cháteau Saint-Ange, París, 1909; M. Borgatti,
Castel Sant'Angelo in Roma, Roma, 1931; L. Cassanellí, G. Delfiní. y
95
D. Fonti, Le Mura di Roma, op. cit., págs. 63 Y sigs., y n. 14, pág. 77
(bibliografía).
29 Lo que Ferrante le dijo a Sixto IV en 1475 fue: «"No sois dueño
de Roma, y no lo sois por las galerías, las callejuelas y las terrazas. Si
tuvierais que sacar tropas a la calle, las mujeres, con solo tirar piedras
desde las terrazas, las harían huir y sería muy difícil hacer barricadas".
Le aconsejó que echara abajo terrazas y pórticos, siempre que fuera po-
sible, y que ensanchara las calles. El Papa siguió su consejo, y se derri-
baron terrazas y pórticos, en la medida de lo posible y ensancharon las
calles con el pretexto de pavimentarlas de nuevo y que tuvieran más
luz.» Según el Diario della cittií di Roma de S. Infessura, ed. O. Toma-
sini, Roma, 1890, pág. 79, citado por Delumeau, op. cit., pág. 289.
30 P. Pieri, op. cit., pág. 580.
31 F. Guicciardini, Storia d'/talia, XVIII, 9, ed. cit., vol. V,
142-146. Gregorovius, págs. 740 y sigs .
.2 Según F. Vettori en su diálogo sobre el saco (de hacia 1530), el
ataque se hizo por detrás de la vivienda del cardenal Cesi, donde de un
lado estaba la viña de Santo Spirito, y del otro la del maestro Bartolo-
meo de Bagnacavallo; véase Viaggio in Alemagna di F Vettori, aggiun-
tuvi... il Sacco di Roma del 1527, dello stesso .., ed. C. Sal vi, Florencia
y París, 1837.
33 Pastor, IX, pág. 298, núm. 2; P. Pieri, op. cit.. pág. 581, núm. 1.
34 Cellini, como es bien sabido, se dice autor de esta hazaña en su
Vita, pág. 77. Sobre las controversias acerca de la muerte del condesta-
ble de Borbón, véase Pastor, IX, pág. 297, núm. 3.
35 A. Prost, Les sciences et les arts occultes au XVI' siecle. Comei-
lle Agrippa. sa vie et ses oeuvres, vol. n, París, 1882, ap. XXV; F. Can-
cellíeri, 11 Mercato, el lago dell'Acqua Vergine, il Palazzo Panfiliano
Circo Agonale, Roma, 1811, págs. 242-243. Véase J. Hook,
162. Según M. Guazzo, Le historie di tutti ¡fatt; degni di memoria
mondo successi, Venecia, 1546, pág. 66, cit. por J. Hook, pág. 164,
viejo había predicho que el condestable perdería la vida tomando
gran ciudad.
«Fatta la ninna e passa vía Barbone», se cantaba en el Trastevere
Cancellieri, op. cit., pág. 242.
Sobre el coraje de la guardia suiza, R. Durrer, Die Schweizer-
in Rom und die Schweizer in pilpstlichen Diensten, Lucerna,
, vol, 1, págs. 397 Y sigs. Sobre la sfera radiata, véase C. Maes,
«La sfera radiata di bronzo dorata giS. infissa al vertice dell' obelisco
valÍcano riconosciuta ora ed autenticata con iscrizione nel museo Capi-
lino», en II Cracas, 4 (\894), págs. 371 y sigs.
3& Inscripción antigua: «D.O.M. I Bemardino Passerio Julí II Leo-
X et Clementis VII I Pon!t. maxxx. aurifici I ac gemmario praestan-
I qui cum in sacro bello pro I patria in prox. Ianic. parte I hoslÍum
pugnans occidisset I atque adverso milite vexilium abstulisset I
occubuit pro n. mai MDXXVII I VA XXX. VII. M. D. XI I Ia-
et Octavíanus Passerii I fratres patri amantiss. posuere.»
96 ANDRÉ CHASTEL
Inscripción moderna: «11 6 Maggio 1527 I ravvolto nella bandiera I
di sua mano strappata I alle irrompentí orde borboniche / qui presso
cadde a difesa I della patria nel proprio e nel nemico sangue / Bcrnar-
dino Passeri Romano ¡ orefice I padre di famiglia. I Perché tanto
esempio frutti inscgnamento ed emulazione ai posteri, la societa degli
orafi di Roma al loro fratdlo d'arte e di cuore nuovo ricordo consa-
grano /25 Ottobre 1885». Véase C. Ravioli, art. cit., pág. 374, núm. l.
Hay otra inscripción en el interior de Sant'Eligío degli Orefici, en via
Giulia.
Es obligada la referencia al testimonio de Paolo Giovío (1483-
1552), pero con una cierta prudencia. Su credibilidad como hislOria-
dor ha sido estudiada por F. Chabod en un ensayo de 1954 reimpreso
en Scritti sal Rinascímento, Turín. 1967, págs. 243 y sigs. Estrecha-
mente ligado a los Médicis, tras su llegada a Roma al servicio de León X,
no abandonó a Clemente VII y. en mayo de 1527, según su famoso es-
crito, eorrió junto a él hasta el castillo de Sant' Angelo: «Clementi au-
tem plenis passibus evadenti proximus erat Paulus Jovius qui haec
conscripsit, sustuleratquc ei ab tergo talari, IOgac sinus ut expeditius
iter conficerit, suumque item violaceo colore pallium et pileum capíti
atque humeris iniecerat ne pontifex a candore vestís agnitlls, dum
aperto demum et lígneo ponte in arcem transít a Barbaris accuratiore
forte glandis íctu sterneretur» (Vila di Pompeo Colonna, Florencia,
1549). Su gran obra, Historiaram .mi temporis ab anno 1494 ad an-
nam 1547libri XLV (Florencia, 1550-1552, trad. fr., París, 1581) pa-
rece haberse perdido parcialmente (libros V-X) durante el saco. Al au-
tor le es duro abordar la historia de los crueles años del pontificado de
Clemente VII. En los Elogia viraram illustriam (Florencia, 1549. Ba-
silea. 1577. etc.) cuenta sus recuerdos en su biografía de Pompeo Co-
Ion na, enemigo declarado de Clemente. Aprovecha la ocasión para
describir la emoción del cardenal Colonna al llegar. el 8 de junio, a la
ciudad devastada y la reconciliación entre ambos en el castillo de
Sant' Angelo.
411 Raffaello da Montelupo, fragmentos de sus memorias en Gayc,
Carteggio inedÍ/o di artisti, Florencia, 1840, vol.lll, págs. 581-594.
41 La carta del cardenal Guillaume du Bcllay al almirante Chabot
el 8 de julio -conservada en la Bibl. Nac. de París, y publicada por
L. Dorez, «Le sac de Rome (1527). Rélation inédite de lean Cave. orléa-
naís», en Mélanges d'archéologie et d'histoire, XVI (1896), págs. 410
y sigs.- da una idea de la incapacidad de Renzo da Ceri, de la confu-
sión y la pusilanimidad de los romanos, que no cortaron los puentes ni
cerraron las puertas, mientras esperaban a las gentes de Colon na. y la
increíble falta de carácter de Clemente. que «parlementait de se ren-
dre» ya desde el 6 «comenc,:a pratiques de composition en despit de
tout le monde» desde el 7.
42 Véase 1. Hook, pág. 165.
.¡) 1. Hook, pág. 167.
44 B. Ccllíni. ed. cit., pág. 79
97
45 La soberbia narración de Michelet. Renaissance. París, 1855, 1,
cap. 1, no nos dispensa de acudir a Pastor, vol. V, págs. 426 y sígs. Ale-
jandro VI se llevó consigo las reliquias, y por tanto la Verónica (véase
mfra, cap. III).
46 Sobre los comandantes, véase C. Ravioli, art. cit., págs. 362 Y
. sigs., con un catálogo de estos, págs. 342-344.
47 Sobre este curioso personaje tenemos información gracias al
diario de uno de sus secretarios. Véase A. D. Pierrugues, Gíornale del
príncipe d'Orange nelle gaerre d'llalia dal1526 al 1530... Florencia,
1897. Sabemos que fue herido por Cellini -si hemos de creer lo que
cuenta en su Vita... , cap. XXXVIII, ed. cit. pág. 87. Llevaba una vida
elegante y refinada en el palacio de San Marcos, de donde fue desalo-
en uno de los innumerables motines de los lansquenetes, que sa-
quearon el palacio a principios de julio.
4S Véase infra, cap. IV.
49 Véase infra, cap. IlI.
50 Historia vite et gestoram per dominum magnum Cancellarium,
C. Bornate. Turín, 1915.
51 Sobre los hechos de Florencia, véase 1. Hook, págs. 200 Y sigs.
52 1. Hook, pág. 209.
53 En recuerdo de este episodio, una vez elegido Papa, encargó a
la construcción de la capilla de San!' Andrea en vía Flaminia
cerca de la villa que lleva su nombre, según G. Moroni, Dizio-
di erudizione storico-ecclesiastica, Venecia (a partir de 1840),
VII, pág. 193.
54 Sobre la huida a Orvieto, véase J. Hook, caps. XIV y XV.
Sobre la «peste». o epidemia que lleva ese nombre genérico.
A. Corradi, Annali delle epidemie accorse in Italia dalle prime
fino al 1850, Bolonia, 1863, vol. 1.
Sobre los hechos de Lodi, véase F. Guicciardini, Storia,
XIX, pág. 4. Sobre la exaltación del heroísmo italiano y el/talas
lX, véase infra, cap. IV.
51 Sobre Nápoles. véase J. Hook, págs. 233 y sigs.
58 H. Schulz, pág. 47. (Véase supra, núms. 10 y Il).
59 Ibíd., pág. 48. Ed. en Aretino, Pornodidascalus seu muliebre Pe-
Aretini, Frackfort. 1623.
Brantóme, Les Grands Capitaines, ed. Lalanne. París, 1864,
1, Les Grands Capitaines élrangers: M. de Bourbon, le courannel
H. Schulz, pág. 73, no se equivoca al decir que Brantome
más que sazonar con «eine pikante Sauce für den
¡ranzosischen Geschmack» los datos que sobre los capitanes recoge
Historia delfortíssimo ... capitán Don Hemando de Ava-
de Pescara, con los hechos memorables de otros siete ex·
lelentissimos capitanes del Emperador Don Carlos V. rey de España,
1562. que a su vez lo plagia deformando a P. Giovio, Vene-
98 ANDRÉ CHASTEL
61 F. Delicado, La Lozana Andaluza, Venecia, 1527, trad. fr. París,
1888. La epístola final a las «amigas yen amor ermanas» añade algu-
nas precisiones sobre los «catorze mili teutónicos bárbaros, siete mili
spañoles sin armas, sin crapatos, con hambre y sed ... » que habrían des-
truido toda Roma sin el refugio que el «devoto femenino sexu» ofreció
a estos «peregrinos» de nuevo cuño.
62 P. Corsi, Ad humani generis servatorem in urbis Romae excidia
P. Cursii civis romani deploratio, París, 1528: «Constat eandem Urbem
a Visigotis disreptam, ab Herulis occupatam, ab Ostrogotis possessam,
a Vandalis deformatam, a Longobardis vexatam, a Graecis spoliatam, a
Germanis oppugnatam, a Sarracenis ferro ignique vastatam. Sed nunc a
Cesariano exercitu ita omni calamitatum genere afflicta est omnium si-
mul natíonum omníumque seculorum avaritiam, audaciam, perfidiam,
líbidínem, crudelitatem superavit.»
O" H. Schulz, págs. 52-53.
6-l lbíd., págs. 54 y sigs.
65 Alfonso de Valdés, Diálogo en que particularmente se tratan
las cosas ocurridas en Roma el año de MDXXVlJ, s.l., sJ. (1529?), ed.
J. F. Montesinos, Madrid, 1928. Trad. ingl. anotada por J. E. Long-
hurst y R. MacCurdy, Albuquerque, Nuevo México, sJ. (1952). Trad.
it., Nápoles, 1968. M. Bataillon, «Alfonso de Valdés auteur du Diá-
logo de Mercurio y Caron», en Homenaje a Menéndez Pidal, Madrid,
1926, págs. 403 y sigs., aporta datos sobre el autor y sobre las circuns-
tancias de la redacción en Érasme et l'Espage, París, 1937, cap. VIII.
Desde luego esta obra, profundamente antirromana, puede conside-
rarse típica de la reacción de los erasmistas ante tal suceso. Véase in-
fra, cap. IV. Por el lado del Imperio, el informe oficial más digno de
atención es la carta del abad de Nájera, embajador de España en la
Santa Sede, al emperador, con fecha de 27 de mayo, publicada en
A. Rodríguez-Villa, Memorias para la historia del asalto y saco de
Roma de 1527... Madrid, 1875, págs. 135-136. Trad. ingl. abreviada,
anotada y enmendada por P. de Gayangos, Calendar 01 Letters, Des-
patches and State Papers relating to lhe negotiations between En-
gland and Spain preserved in the Archives at Salamanca, Londres,
1877, vol. III, págs. 211-219.
óO La carta de Valdés y la respuesta del nuncio se reproducen en la
edición de G. Prezzolini del Cortegiano, Milán, Roma, 1937,
págs. 841 Y sigs. Véase J. Cartwright, The Perfect Courtier. Baldas-
sare Castiglione, his Life and Letters, 1478-1529, Nueva York, 1927,
vol. II, cap. L1II. El nuncio creía en la buena voluntad del príncipe y
había expresado frecuentemente sus deseos de que hubiera una recon-
ciliación, lo que le valió los reproches de Clemente en una carta del 20
de agosto, por no haberle advertido del peligro. Castiglione creyó ne-
cesario darle largas explicaciones sobre ello en carta del 10 de sep-
tiembre: Lettere del Conte Baldassare Castiglione, ed. P. A. Serassi,
vol. JI, Padua, 1771, págs. 147 Y sigs., trad. ingl. J. Cartwright, op. cir..
págs. 348 Y sigs.
99
61 Thomas More, A Dialogue concernynge Heresyes (1528), en
English Works, Londres, 1557, págs. 258-259.
6S Sobre las ambiciones de Wolsey, véase A. F. Pollard, Wolsey,
Londres, 1953, en especial págs. 121-127. D. S. Chambers, "Cardinal
Wolsey and the Papal Tiara», en Bulletin of the Instilute ofHistorical
Research, XXXVIII (1965), págs. 20-30.
69 R. Brown, Calendar of State Papers and Manuscripts. Venice
1527-1533, vol. IV, Londres, 1871, introducción.
10 Edward Hall, The Union ofthe lwo Noble and JIlustre Famelies
olLancasterand Yorke (1527), ed. H. Ellis, Londres, 1809, pág. 729.
S. Anglo, Spectacle Pageantry and Early Tudor PoliC)\ Oxford, 1969,
p,.226.
. 1 Letters and Papers. Foreign and Domestic, of the Reign of
Henry VlIl, IV, ii, 3289, citado por S. Anglo, op. cit., pág. 227.
12 Sobre la navícula Petri. véase H. Rahner, «Navicula Petrí. Zur
Symbolgeschichte des romischen Prirnats», en Zeitschrift für katholis-
che Theologie. LXIX (1947), págs. l Y sigs. El punto de partida está en
Lucas, V, 3. En Beda el Venerable, Expositio in Joannem, ed. J. P.
Migne, Patres Latini, vol. XCII, París, 1850, col. 709D: <<Iaborat nec
f». Una moneda de Nicolás V lleva navis con Ecclesia. Véase
für Theologie und Kirche, VII (1955), pág. 588.
13 «Au tiers escharfault était figuré. Navícula petri entendue no-
tre mere sainte église étant de présent entre les ondes. Fluctuations el
i,procelles Itempetes} marines en laquelle fort agitée et conturbée de
étaient aucuns personnages navigants comme saint Pierre ten-
les mains a un autre étant hors comme sur la rive. Et était écrit:
salva nos perimus. Et le dit personnage dehors tenait un ro-
la main, auquel rollet était ecrit: Modice fidei quare dubitasti.
deux des bouts du di! escharfault étaient deux corps aornés por-
chacun leurs armes assavoir France et Angleterre, et l' épée en
qu'ils faisaient branler comme prets de proteger, défendre et
a
icelle navicule. Et la paroi du hourt tout au long était une
Drésentant Rome ou Jérusalem, ou était écrit: Et justitia co-
sedes ejus. Et au fronteau dudit hort quatre vers qui s' ensui-
Destruel ira truces magni Jovis alta nocentes.
Innixos propia peHerent sede matrem. Sic
innieta premel magna lum dexleró reges.
Ausos chrisliferem langere marte domum.
Balade
Sainte Église par les ondes grevée
Et les suppots Jésus veut soulever
A cene fin qu' elle soit préservée
Voíci moyen pour elle relever.
100 ANDflÉ CHASTEI.
La fleur de Lys el vermeílle rose
Par leurs venus feront ceux abimer
Qui Saiote Églisc oot voulu déprimer.
Si SOnl conjoinls comme on le suppose.')
(Úlntrée du Légat dedans la Vil/e D 'amyans avecqz la triumphe de
la Vil/e... , ed. V. Jourdain, Les Spectacles populaires a l'entrée du Lé-
gat d'Angleterre ii Amiens (4 aoút /527), Cayeux-sur-Mer, 1910,
págs. 13-16.
71 Maurice Sceve, Délie, Lyón, 1544, XXI. La composición de la
colección puede ser anterior a 1540. Las décimas XIX, XX Y XXI ha-
blan del condestable traidor. El condestable había adoptado el ciervo
volante, divisa de Carlos VI con la impresa: "Cursum intendimus alis».
Véase P. Giovio, Dialogo dell'imprese militad ed amarose, Lyón,
1574, pág. 12, Y G. de Tervarent, Attributs el symboles dans l'an pro-
fane: /450-/600, Ginebra, 1958,1, pág. 67.
L'autruche ( = el avestruz) = l' Autriche ( = Austria), como en la dé-
cima 55, que describe irónicamente la transformación del águila en
avestruz.
75 De entre otras vivas reacciones del lado «imperial» hay que se-
ñalar la del general de los franciscanos, Quiñones, que quería dar a los
capitanes imperiales el sobrenombre de «capitanes de Lutero», según
una carta de Navagero del 27 de julio. Véase R. Brown, Calendar of
State Papers, op. cit., IV, núm. 117.
7ó Hay un opúsculo que tiene un poema de Vasco Díaz de Frexenal,
Triumpho pugnico lamentable sopra la profana entrada y saco
dera/ma ciudad de Roma, s.1., s.f. (1528?), precedido de una xilogra-
fía: una ciudad tomada al asalto. Publicado en A. Rodríguez-Villa, Ita-
lia desde /a batalla de Pavía hasta el saco de Roma, Madrid, 1885,
págs. 223 y sigs,
77 Panel de 0,29 x 0,64 m. Véase M. Destombcs, «A Panorama of
the Sack of Rome by Pieter Brueghel the Elden>, en lmaga Mundi (La
Haya), XIV (1959), págs. 64 y sigs., reproducción en A. P. Frutaz, Le
Piante di Roma, Roma, 1962, lam. 171. Otra versión, en dimensiones
mayores, 0,50 x 1,37, en los Reales Museos de Bélgica, véase C. Terli
lanzando a sus soldados al asalto al amanecer del 6 de mayo. La ins-
den, «Un panorama de Rome ala fin du XVI' siede», en Annuaires des
Musées Rayaux de Belgique, III (1940-1942), págs. 29-40. La atribu-
ción a Brueghel, tcóricamente posible (lazos del artista con cartógrafos
como Ortelius, viaje a Italía en 1552-1553, cuadro de la vista de Nápo-
les ... ) no es sostenible por la banalidad estilística y la pobreza inven-
tiva.
" A, P, Frutaz, op. cit" núm. XCV, lam. 165.
7" Estos panoramas son los de Hartmann Schedel, Liber Croníca-
rum Nuremberg, 1493 (A. P. Frutaz, ap. cit., núm. XCVI, lám. 166) y
de Sebastían Münster, Cosmographiae Universalid Lib. VI, Basilea,
1550 (íbíd., núm. XCVIII, lám. 170),
8<' Por ejemplo, en la Villa lmperiale de Pesam, el decorado, a la
C:;pnnrafí;:¡
.... e. Historia
. /01
MISERA CAPUT MUNDI
gloria de Francesco Maria della Rovere, incluye un medallón con La
coronación de Bo/ania. Sobre este tema, véase infra, cap. VI. Véase
también, B. Patzak, Die Villa Imperiale in Pesa ro, Leipzig, 1905,
págs. 309 y sigs.; G. Martini, Úl Villa lmperiale di Pesara, Pesaro, s,f.
81 Melchior Feselein (activo 1521-1538), El sitio de Roma por
Porsenna, Munich, 1529. En G. M. Richter, «Melcher Feselein, ein
Beitrag zur Geschichte der oberdeutzchen Kunst im XVI. Jh.», en
Oberbayerisches Archiv, L1V (1944), págs, 189 y sigs., encontramos
indicaciones sobre los dos ciclos de batallas que Guillermo IV de Ba-
viera encargó para una sala del palacio.
82 Los cartones se conservan en el Kunsthistorisches Museum de
Viena. Véase H. Gobel, Wandteppische, 1, Die Nieder/ande, 1, Leipzig,
f923, págs, 144,145,311,419420.
83 E. Jacobsen, «Niederlándísche Kunst in den Galerien Mansi zu
Lucca», en Oud Holland. XIV (1896), pág, 95. N. Lieb, Die Fugger
und die Kunst, vol. n, Munich, pág. 122, señala en un inventario de
1546 de la familia Fugger, que aparentemente reproduce una informa-
ción de 1536 y 1539, «drei grosse Quadre nemlich die Belagerung
Wien, der Sacko zu Rom und die Schlacht vor Pavía».
ll4 A. Chastel, «Les entrées de Charles Quint en Italie», en Fhes et
Cérémonies au temps de Charles Quint, París, 1960, pág. 204.
85 F. W. Hollstein, Dutch and Flemish Etchings, Ellgravings and
Woodcuts, vol. VIII (1954), núms. 167-178. Vasari, V, pág. 220, cita la
serie como si J. Cock fuera el grabador. Véase L. Preibisz, Martin Vlm
Heemskerck, Leipzig, 1911, págs. 86 y sigs,
86 Véase i/lfra, cap. VI.
87 W. Stabbe, Hundert Meisterzeichnungen, Hamburgo. 1967,
53. Bi/der nach Bi/dern, Druckgra{ik un die Vermittlung von
exposición en el Westfiílisches Landsmuseum, Munich, 1967,
38, pág. 56.
Infm, cap. VI.
Hay una continuación tardía del primer grabado de Heemskerck
19) que se debe a Antonio Tempesta y está grabada por C. Boel,
serie de la vida de Carlos V, en 1614, Representa al condestable
dice:
Milite Caesareo, BORBONIUS occupat HEROS
Magnanimus rnagni CAPITOLIA celsa Quirini.
At fidens armis, dum moenia scanderet URBIS
Concidit, HEROES sic juvat ire per umbras.
E W. HolIstein, 01'. cit., vol. III, pág, 7, núms. 148-151. Hay un tapiz
puede datar de fines del siglo XVI, que apareció en el comercio pa-
) y se publicó en Connaissance des Arts en diciembre de 1969,
53. Esta pieza, tejida en lana y seda, se titula Le Siege de Rome
les armées de Charles Quint. Puede tratarse de Roma, vagamente
102 ANDRÉ CHASTEL

sugerida por una torre de dos pisos almenados. Pero esta identificación
es dudosa ya que se trata de un combate de caballería ante las tiendas
de un campamento «a la antigua». representado sin ninguna indicación
explícita. y las enseñas hacen suponer, por el contrario. que los asaltan-
tes fueran legiones romanas.

II
ROMA-BABILONIA

bas RL!ías de Roma, que se multiplican desde

¡llIlales del sj.glo xv. incluyen listas de las «estaciones» o
cuya visita reportaba indulgencias a
i de los lugares importantes de la historia cristiana
habfª.nili.m!iill' que conmemoraban a los héroes de
fe; también los mirqbilia profanos, como
jinete del.,etrán, las estatuas de los domadores de caba-
del Quirinal, o el obelisco de César en el Vaticano l.
un incunable xilográfico difundido con ocasión del
del 1475, en tiempos del papa Sixto IV, las armas
este aparecen en la última página con el stemma de
coronado todo el conjunto por el lienzo milagroso
llaman la Verónica 2. Esta reliquia, sostenida por án-
s (fig. 20), que según la leyenda surge en el camino
Calvario, pero que en Roma no se menciona expresa-
hasta el siglo XII, se había convertido en uno de los
ohi",ti"os de las visitas de los «romeros», aportando a los
nos la confirmación de las indulgencias ganadas
meritorio viaje; su solemne exposición (fig. 19)
zaba, por tanto, el cumplimiento de la peregrina-
. Esta imagen, enormemente difundida en los si-
xv Y XVI, también portadora de indulgencias, se ha-
convertido en una expresión común de la Roma
-,stiana. En el opúsculo que estamos examinando, esta
va seguida de una evocación de los orígenes de
en que aparece la madre de Rómulo orando y sus
gemelos amamantados por la loba (fig. 21). Un poco
104 ANDRÉ CHASTEL ROMA ·BABILONIA
105

más adelante, en una mayúscula miniada, aparece San

Silvestre, el Papa que bautizó a Constantino, primer em-
perador cristiano. Y así se resumía la historia del mundo
en una serie de imágenes importantes.
De una de estas guías debió servirse el monje agustino
Lutero durante su visita a Roma en 1511 3, y quizá tam-
bién la utilizara Erasmo cuando la suya de 1506, de la que
surgiría el Elogio de la locura, y que recordaría en sus
Ciceronianus 4• Estos dos temasresumÍan el doble presti-
gio -religioso
-vez'cohiriás violencia, habíaº_de..denun-
ciarse en las polémicas
. de las reliquias y la ilegitimidad deTpodertemporal de
los.Papas. .

Fig. 19 - Anónimo, La exposi- Fig. 20 - Anónimo, Escudos de

ción de la Verónica a los peregri-
nos. Grabado en madera de los
Mirabilia Romae, h. 1475; ed.
facsímíl, Weimar, 1904. (Foto
College de Francc.)
Roma y de Sixto IV, y la Verónica.
Grabado en madera de los Mirabi-
ha... (Foto College de France.)
lf!mpieza en 1517 5. El final de la serie era la sala contigua
Fig. 21 Anónimo, La historia
de Rómulo v Remo. Grabado en
madera de Íos Mirabilia ... (Foto
College de France.)
Uno de los primeros actos del
-hacia fltiaTes',feT52To pnncípios de 1524- fue
de dar las 6.ríkn.es..p,ertinentes para la
- Saja de Dmstantino. que entonces de.los
ontífices por las ochofigurasde...PAIl.as....que habían de
(fig. 22). Era la última y la más grande
cuatro Stanze comenzadas durante el pontificado
Julio JI: la Segnatura, cOIl'Ienzada en 1508, y la de He-
en 1512, ambas continuadas bajo León X; la del
en 1514, y por último la de Constantino, que se
de Constantino, cuya suerte fue bastante semejante a
esta 6. Como se ha observado ya hace mucho tiempo,
estas decoraciones incluían alusiones a la actua-
a través de los retratos de los Papas (figs. 23-25),
historia contemporánea se hace presente a la vez que
destaca la permanencia de la institución papal 7,
No hay nada más célebre, y en cierto sentido más fa-
" que estas Stanze, pero es importante adentrarse en
vericuetos de una «doctrina» que había vuelto a en-
106 ANDRÉ CHASTEL ROMA-BABILONIA 107

Fig. 22 Giulio Romano, Sala de Constantino. enfrente de la Visión

de Constantino. Vaticano. (Foto Museos Vaticanos.) Fig. 23 - Gíulio Romano, León X.
Vaticano, Sala de Constantino. (Foto
Museos Vaticanos.)
108 ANDRt CHASTE'L ROMA-BABILONIA
109

Fig. 24 - Giulio Romano, León 1 (¿Clemente VII joven?). Vaticano,

Sala de Constantino. (Foto Museos Vaticanos.) Fig. 25- Giulio Romano, Urbano 1 (¿Clemente VII con barba1).
Vaticano, Sala de Constantino. (Foto Museos Vaticanos.)
lIO ANDRÉ CHAS7EL ROMA·BABILONIA III

contrar toda su actualidad durante el pontificado de Cle-

mente VII. El programa iconográfico de la Sala de Helio-
doro es a la vez una ilustración de la singular protección
de que goza la Iglesia de Roma y una verdadera crónica
de las pruebas que hubo de afrontar el poder papal en
1511 y 1512: la presión de las tropas de Luis XII en Italia
central y el concilio de Pisa, suscitado por el rey de Fran-
cia a finales de 1511 8. El decorado de la sala expone,
como se ha señalado acertadamente, la confianza de la
Santa Sede, que respondió con la Liga Santa antifrancesa
(1511) y con la convocatoria del concilio de Letrán en ju-
lio de 1511. Las escenas del techo recuerdan la protec-
ción del Señor al pueblo elegido 9; las storie comienzan
con dos episodios admirablemente elegidos por su valor
programático y de una perfecta eficacia: la Expulsión de
Heliodoro, en que se emplea el gran recurso de la pers-
pectiva «dramática» en túnel profundo para presentar, al
fondo y en la distancia, al sumo sacerdote Onías en ora-
ción, y en los laterales, a la izquierda, a Julio II entroni-
zado, y a la derecha, al sacrílego Heliodoro rechazado por
los ángeles y el jinete celeste (fig. 26). El impío no puede
saquear los sagrados tesoros del Templo. La alusión a la
amenaza extranjera sobre el patrimonio romano es clara,
pero lo importante aquí es la justificación de la política
pontificia del momento.
Probablemente la idea sea la misma en la Misa de Bol-
sena, donde el decorado arquitectónico «romano» en-
vuelve la evocación del milagro que dio lugar a la institu- Fig. 26 - Rafael, E,xpulsióll de Heliodoro, detalle. Vaticano, Sala de
Heliodoro. (Foto Anderson-Giraudon.)
ción de la fiesta del Corpus Domini. Al presentar al Papa
en el altar en que está teniendo lugar el mílagro, este mu-
ral proclama la posición única de San Pedro en materia
de fe, y al darle a ese Papa los rasgos de Julio 11, la pin-
tura acaba con toda discusión acerca de la autoridad de
este. Así pues, se denuncia indirecta, pero tajantemente,
la debilidad del concilio cismático de Pisa. Estas dos sto-
ríe, que aclaran el «programa» de la segunda Stanza. pa-
rece que fueron las primeras en terminarse; el retrato de
Julio 11, notoriamente introducido en ambas, les da el va-
112 ANDIIÉ CHASTEL 1I0MA-BAB/WN/A
113
lor de un manifiesto, tanto menos discutible cuanto que la
fisonomía del Papa es la del Pontifex barbatus que ha
afrontado la crisis (fig. 27) 10.
En las otras dos storie no aparece Julio II; se acabaron
durante el pontificado de León X, lo que explica su pre-
sencia en la Retirada de Atila: el Papa, sobre el ritual ca-
ballo blanco, avanza bajo las figuras de los santos Pedro y
Pablo que desde el cielo aterrorizan al bárbaro invasor
(fig. 28). Nadie dudó jamás de la transparente alusión al
repliegue de las tropas francesas tras la batalla de Rávena,
en la que además había participado el propio León X 11. La
idea de esta escena, como el programa de toda la Stanza,
pertenece al pontificado de Julio II, pero, al morir este en
febrero de 1513, la composición sufrió una profunda
adaptación 12. Quizá no pueda decirse lo mismo de la Li-
beración de San Pedro (fig. 29). El admirable claroscuro
de la escena denota una preocupación «Iuminista» y una
asimilación de recursos de la pintura veneciana que mar-
can una nueva etapa en la pintura de Rafael. La escena del
ángel que rescata al apóstol no se refiere a ningún hecho
personal de la vida de Julio U ni de León X, sino que ilus-
tra la protección sobrenatural, tema de la Stanza, y en esto
todos los autores están de acuerdo. No obstante, este
fresco hay que entenderlo como un homenaje a la obra del
que fue titular de San Pietro in Vincoli, donde fue ente-
rrado. Esta escena habría de ser de gran importancia para
el reinado y la simbología de Clemente VII 13 •
. Lo que hemos de llamar la «doctrina» de las Stanze se
termina bajo León X en la Sala del Incendio. La propia
existencia de la Iglesia aparece como un milagro conti- Fig. 27 - Rafael, La Misa de Bolsena. detalle.
Vaticano, SaJa de HeJiodoro. (Foto Anderson-
nuado, pero con consecuencias claras y precisas en el or- Giraudon.)
den político. La nueva Stanza reafirma el predominio del
papado sobre los príncipes con menos inventiva que la
Sala de Heliodoro; todo descansa sobre la evocación de
los hechos de León III --el juramento de justificación y
la coronación de Carlomagno- y León IV -la victoria
de Ostia y el milagro del fuego del Borgo-- dando por
sentado que el prestigio de estos pontífices de los si-
114 ANDRE CHASTEL
ROMA ·BABILONIA
115

Fig. 28 Rafael y Giulio Romano, Encuentro de San León y Atila,

detalle. Vaticano, Sala de Heliodoro. (Foto Brogi-Giraudon.)

Fig. 29 - Rafael, La liberación de San Pedro, detalle. Vaticano,

Sala de Heliodoro. (Foto Anderson-Giraudon.)
116 ANDflt: CHASTEL
glos VIII Y IX se transmitía a sus sucesores homónimos.
En todos los casos se repite el retrato de León X, pero se
juzgó oportuno explicar el argumento en el zoccolo de la
Stanza, donde aparecen -pintadas en falso bronce do-
rado bajo los seis episodios históricos- seis soberanos
«benefattori delta Chiesa», en palabras de Vasari: la con-
desa Mathilda, Pepino, Carlomagno y Godofredo de
Bouíllon. Entre ellos se encuentra también Lotario, iden-
tificado por la inscripción Lotharius imp. Pontificae li-
bertatis assertor. Estos datos seguían siendo válidos en el
tiempo de Clemente VII, e incluso más que nunca, en la
medida en que los problemas de su pontificado tendían a
repetir la crisis de 1510-1514, con la sola diferencia de
que la amenaza de dominación exterior venía del ejército
imperial -exercitus caesareus-, en vez de venir de los
franceses, y que la protección divina no se manifestaba
por medio de milagros.
Si en las Stanze se leen con bastante claridad los pro-
blemas políticos, la de Constantino plantea un problema
particular. La cronología y la dirección de las obras han
sido objeto de vivas discusiones 14. La concepción de esta
cuarta sala se remonta al pontificado de León X (muerto
el primero de diciembre de 1521) y el plan general a Ra-
fael (muerto en abril de 1520) 15. Giulio Romano toma en
sus manos la obra durante el verano de 1520. El problema
es saber si esos tronos algo pesados, con esas Virtudes un
tanto abrumadoras, estaban ya previstos en su lugar. De
todas formas, su ejecución tiene el sello del brío y, podría-
mos decir, el brutalismo de Giulio, que en cierto sentido
está muy acorde con el tema de la «monarquía» pontifi-
cia. Su realización sufrió un grave parón, precisamente
entre la muerte de León X y el advenimiento de Clemen-
te VII en noviembre de 1523, es decir, durante el pontifi-
cado del holandés Adriano VI, antiguo preceptor de Car-
los V, pontífice austero y reformador que no ocultó su
antipatía, e incluso su aversión, por las decoraciones del
Vaticano. Los trabajos de la cuarta Stanza se suspendie-
ron, y en el taller de Rafael reinó el desorden. Pero este
ROMA-BABILONIA 117
intermedio tan desagradable para los romanos sólo duró
veinte meses, y entre finales de 1523 y el otoño de 1524,
en que Giulio Romano se traslada a Mantua, se terminan
. las obras.
Los emblemas, apropiadamente distribuidos en las
composiciones, indican en principio bajo qué pontificado
se pintó cada una de ellas. Los de León X aparecen en la
Sala del Incendio con los «moui» semper, suavi, glovis,
que en la de Constantino aparecen en las franjas superio-
res de los falsos tapices de la Adlocutio (o Visión de Cons-
tantino) y de la Batalla. Sobre los otros aparece una
impresa propia de Clemente VII, una bola de cristal gol-
peada por un rayo de sol con el molto, sutilmente bello,
candor illaesus. Sobre el Bautismo de Constantino apa-
rece combinada con tres plumas, y sola sobre la Dona-
ción de Roma 16. Indicación importante que completa la
que nos da el motivo de las cariátides dispuestas bajo los
seis pontífices entronizados en sus nichos. En tres de los
muros estas figuras llevan el jugum suave de León X; so-
bre el cuarto, el de la entrada en que está la Donación, las
cariátides se convierten en Apolo y Diana con la bola de
cristal y una pequeña puesta en escena del candor illae-
sus que se complementa en el hueco de la ventana del
este. Nos parece razonable, según estas indicaciones,
concluir que el muro de la Donación pertenece por entero
a la fase de Clemente VII, tras la terminación del Bau-
tismo que también es de esta época.
Vale la pena recordar este extraordinario despliegue;
entre los ocho pontífices encuadrados por Virtudes, cua-
tro escenas evocan con fuerza casi agresiva episodios his-
tóricos rara vez representados: en primer lugar los hechos
y el triunfo de Constantino -la Adlocutio o Visión de
Constantino y la Batalla del Puente Mi/vio (fig. 30).
Otras dos storie destacan el papel del papa Silvestre I vis-
a-vis del emperador-, el Bautismo de Constantino
(Hg. 31) y la Donación de la Villa de Roma al Papa.
Todo en estas escenas es romano: los paisajes en las
dos primeras composiciones. y los edificios -San Juan
lI8 ANDRÉ CHASTEL ROMA-BABILONIA lJ9

Fig_ 30 Giulio Romano, La batalla de Puente Milvío. Vaticano,

Sala de Constantino. (Foto Museos Vaticanos.)
120 ANDRÉ CHASTEL ROMA-BABILONIA /2/

de Letrán y San Pedro- en las segundas. Si reunimos to-

Fig. 31 - Giulio Romano, El bautismo de Constantino. Vaticano,
Sala de Constantino. (Foto Museos Vaticanos.)
dos los elementos de esta argumentación en imágenes,
encontramos, tras una larga justificación de la divinidad
de la institución y el primado espiritual, la más autoritaria
reivindicación que jamás se haya hecho de la legitimidad
de las pretensiones papales: a) en lo concerniente al em-
perador -representado por Constantino- y b) en lo to-
cante a la ciudad de Roma y al estado de San Pedro.
Quizá no se haya subrayado suficientemente hasta
este momento que estos dos son puntos candentes de la
actualidad política y religiosa del momento; «esta sala
contiene la admonición que había de ser drástícamente
desobedecida en 1527» 17. Para actualizar aún más la de-
mostración y el llamamiento a los principios, en esta sala
--que servía de antecámara de los apartamentos pontifi-
cios- se introducen las efigies de los Papas mediceos.
Las figuras bajo dosel sin duda formaban parte del pro-
grama inicial y debían de resumir la serie de Pontífices,
desde San Pedro a San Silvestre, el Papa que bautizó a
Constantino 18. La identificación de León X es indiscuti-
ble gracias a un dibujo a lápiz de Giulio Romano 19. En
cuanto a Clemente, aparece, en dos versiones, lo que no
es corriente, en una sin barba, es decir, antes del saco, y
en la otra con ella, como lo representa Sebastiano del
Piombo hacia 1532.
En estas reconstrucciones históricas desempeña un pa-
pel considerable la erudición arqueológica 20, lo que pro-
duce un efecto global de dispersión y terribilita que se
aleja mucho de la manera de Rafael, incluso en la Trans-
figuración, tan sombría y dramática. Las fuentes anti-
guas, que son los relieves de los arcos de Triunfo y de la
Columna Trajana, aparecen en los paisajes de Roma: el
puente sobre el río Tíber con las siluetas de las estatuas,
el mausoleo reconstruido y la pirámide de la tumba de
Rómulo, en la Adlocutio; la línea ondulante del monte
Mario a la izquierda del puente Milvio, a la derecha en la
Batalla. Si bien en la Adlocutio, el enano que aparece en
el ángulo derecho poniéndose el casco -identificado
122 ANDRÉ CHASTEL
como el bufón de Hipólito de Médicis- establece la re-
lación con el espectador, nada de esto hay en la Batalla,
que por el contrario mantiene al espectador en la distan-
cia. En contrapartida, las dos escenas de interior -la del
Laterano en el Bautismo, y la del viejo San Pedro, en la
Donación (fig. 32)- entran en contacto con el observa-
dor por medio de los admonitores, en traje moderno
(fig. 33), para que se entienda bien la actualidad de am-
bas escenas 21. Es curioso, pero no anormal, que estas es-
tructuras arquitectónicas familiares se hayan simplificado
algo para lograr que ambas ceremonias quedaran enérgi-
camente encuadradas por columnas 22. El vencedor del
puente Milvio aparece dos veces en posición de respeto,
una ante el pontífice que lo bautiza, y otra ante el obispo
de Roma que acepta la donación, con aprobación mani-
fiesta del pueblo. No sólo es importante ver reafirmada la
doctrina papal, sino también el estilo monumental de la
presentación, con su estudiada selección de figuras alegó-
ricas agrupadas por parejas a los lados de los nichos. Esta
es una de las primerísimas apariciones de estas personifi-
caciones que van a ser indispensables en el arte clásico:
fórmulas retóricas traducidas a imágenes, destinadas a
subrayar la suprema dignidad de la institución por encima
de los titulares que la representan, pero a la vez este
enorme cortejo de Virtudes los transforman en héroes.
Los panales del friso están pintados en medallones, si-
guiendo el recurso adoptado por Rafael bajo el Parnaso
en la Segnatura. Son ilustraciones poco explícitas, a ex-
cepción de dos quadri de los huecos de las ventanas
-grabados por Bartoli (s.f.) y por Montagnani (1834)-
en que se ha reconocido una evocación de San Gregorio
escribiendo sus homilías y otras obras edificantes, y por
otro lado, la acción violenta de un escultor que rompe los
ídolos paganos. Si ambas escenas están relacionadas con
el tema de la instauración pública y oficial de la fe cris-
tiana, es sorprendente la elección de San Gregorio, casi
tres siglos posterior al tema histórico de la Stanza, y se
comprende que ambos paneles se hayan atribuido a la
ROMA-8A81WN1A 123
época de Gregorio XIII, en que sería más comprensible
esta inserción 23.
La celebración de la institución romana no podría ser
más completa y solemne, ¿pero no habrá en esta insisten-
cia una intención polémica, una refutación calculada de
los temas antipapistas que ponían al emperador o al con-
cilio, según los casos, por encima del Papa? 24 Como en el
caso de Julio 1I en la Sala de Heliodoro, o de León X en
la del Incendio, ¿no habrá que buscar también en la de
Constantino un punto de actualidad? Y la pregunta tiene
sentido desde el momento en que parece que el proyecto
de León X no incluía inicialmente las escenas del Bau-
tismo y de la Donación.
A la muerte de Rafael, en abril de 1520, Sebastiano
pictore in Roma, el futuro Sebastiano del Piombo, hizo
todo lo posible para conseguir el encargo de la Stanza,
reivindicado por los discípulos de Rafael y cuya direc-
ción obtiene finalmente Giulio Romano. Necesitado del
apoyo de Miguel Ángel, Sebastiano le empuja a interve-
nir, presentando la situación, según parece, como más fa-
vorable de lo que era. Y así se le invita el 6 y 7 de sep-
tiembre a presentar el programa de la Stanza sobre lo que
le había dicho grossamente el propio Papa: la visión de la
Cruz, una batalla y una «presentación de prisioneros» al
emperador, y sobre el otro muro, «los preparativos del
fuego destinado a calentar la sangre de los niños peque-
ños» 25. La elección quizá no fuera demasiado afortunada;
la última escena se comprende con la Leyenda dorada del
día de San Silvestre: el emperador, enfermo de lepra, de-
bía curarse con un baño de sangre, al que renuncia por
piedad hacia las víctimas, lo que le vale la visión de San
Pedro y San Pablo, el encuentro de San Silvestre y el bau-
tismo. Las otras dos escenas sin duda subrayan la gran-
deza y el poder imperiales. El tema fue un tanto diferente
cuando el programa se reelaboró bajo Clemente VII.
El Bautismo, que reemplaza felizmente al Baño de
Sangre, debió aparecer en la campaña de 1520-1521, pues
en él se lee, a la derecha, la inscripción: CLEMENS VII
124 ANDRÉ CHASTEL ROMA·BABILONIA 125

Fig. 32 - Giulio Romano, La donación de Constantino. Vaticano,

Sala de Constantino. (Foto Museos Vaticanos.)

Fig. 33 - Giulio Romano. La donación de Constantino.

detalle. (Foto Museos Vaticanos.)
126 ANDRÉ CHASTEL
PONTo MAX. ALEONE COEPTUM CONSUMAVIT MDXXIIII,
y los emblemas, como hemos visto, son mixtos. En la Do·
nación no hay nada de esto; el tema no aparece hasta el
último momento en la orgullosa inscripción ECCLESIAE
DOS ACONSTANTINO TRIBUTA, de la columna de la dere-
cha. El programa puede haber sido alterado in extremis.
Las dos escenas principales se han juzgado a veces tan
inoportunas que se las ha considerado una sorprendente
prueba de irrealismo político 26. Yo creo, sin embargo, que
la intención es deliberada, y mucho. Como sabemos hoy
muy bien, el bautismo de Constantino es una leyenda que
no aparece hasta el siglo v, y la donación de la ciudad de
Roma no aparece antes de la época de Esteban n, en el si-
glo VIII. Lorenzo Valla, y después Erasmo, analizan los
textos y señalan su falsedad 27. Aunque la crítica radical de
la donación, redactada por Valla hacia 1440 en el opúscu-
lo De falso credita et ementita Constantini donatione.
no se había publicado en el siglo XV, su tema se conocía,
y la aparición en 1478 y 1480 de historias legendarias de
la vida de Silvestre es prueba de la resistencia instintiva
del medio romano a esta demostración. Si bien es verdad
que el opúsculo de Valla responde a una actitud crítica
respecto del poder temporal, para su autor no era un arma
de guerra contra el papado 28. Y tampoco lo era cuando se
publicó en 1506; se convirtió en ello en manos de V. von
Hutten que lo editó en 1518 y 1519. En la reedición de
1520 del texto de 1506, se trata ya de una denuncia en re-
gla de la autoridad política, destinada a completar la de
la autoridad religiosa. En la exaltación antirromana de la
tercera década, un autor checo creyó encontrar una última
justificación a esta doble destrucción del poder del Papa,
negando hasta la llegada de San Pedro a Roma. Era de-
masiado probar y la obra no la acogieron bien ni siquiera
los luteranos 29.
El ataque de Hutten ya no permitía contentarse con una
celebración genérica de los hechos de Constantino. Había
que actualizar el antiguo programa en este punto; y en
1523 se desató la polémica general 30. No se contesta con
ROMA·BABIWNfA /27
discursos, o no por ahora, sino con frescos. En el Vati·
cano la supuesta relación de Constantino y Silvestre es la
ilustración simbólica de una institución divina e incontro-
vertible; esta confirma la donación de Roma al Papa y la
superioridad de su obispo sobre el emperador. Hay ins-
cripciones y multitud de detalles de 1524 que prueban
que se las han ingeniado para destacar estos dos puntos 31,
pues la sala, situada a la entrada de los apartamentos pon-
tificios, estaba destinada -recordémoslo- a reuniones
oficiales del Sagrado Colegio de Cardenales y del cuerpo
diplomático. Consideremos, por ejemplo, la curiosa in-
serción de dos relieves en estuco en el muro norte. Uno
de ellos representa la adventus pontificalis (fig. 34), es
decir, la entrada solemne del Papa en Roma sobre un ca-
ballo (blanco): equo imperiali cappa purpurea et aLiis re·
galibus insignibus ornatus. según la fórmula que puede
leerse en un texto del siglo XII 32. El relieve recuerda una
escena que en Roma sólo se encontraba en el atrio de la
iglesia de los Cuatro Santos Coronados (fig. 35) y que se
remonta a la querella de las Investiduras 33. Las referen-
cias históricas son indudables, como lo es también que,
en el clima de la década de 1520 y siguientes, todo el
mundo comprendía el sentido de semejantes representa·
ciones. Por estos años circulaba, entre colecciones de pro-
fecías, el panfleto joaquinita Vaticiania de summis ponti·
ficibus. reeditado en 1524, que interpretaba los retratos
simbólicos de Papas pasados y futuros 34. Entre ellos se
halla un Papa sobre un caballo blanco que anuncia gran-
des desgracias para la Iglesia. Pero lo importante es que
estos mismos temas y estas mismas imágenes estaban
igualmente en el corazón de las encarnizadas denuncias
que los reformadores alemanes, cuyo movimiento estaba
en pleno auge, hacían de la autoridad de Roma. Y mien-
tras la segunda edición de los Vaticiania se dedicaba a
Clemente VII, otra edición del mismo opúsculo era publi-
cada en Nuremberg, gracias a Hans Sachs, por el ministro
luterano Andreas Osiander en la primavera de 1527, con
un comentario que interpreta los símbolos como una
/28 ANDRÉ CHASTEL ROMA-BABILONIA
/29

Hg. 34 - Adventus pontificalis. Relieve en estuco, muro norte, Sala

de Constantino. (Foto Anderson-Alinari.)
Fig. 35 - Anónimo, Adventus pontificatis. Iglesia de los Cuatro
Santos Coronados, Roma. (Foto Istítuto Centrale per il Catalogo e la
Documentazione. Roma.)
130 ANDRÉ CHASTEL ROMA -BABILONIA 131
derrota de la institución papal. Hay, por ejemplo, un per-
sonaje con una hoz y una rosa (fig. 36) que, para Osian-
der, designa al propio Lutero; lo que a Lutero le parece
excelente para la hoz y menos bueno para la rosa ]5.
La doctrina del Vaticano estaba expuesta a la polémica
bajo nuevas formas. Como se ha observado frecuente-
mente, la contestación antirromana se expresó por medio
de imágenes, y las caricaturas y las figuras satíricas con-
quistaron a las masas populares para las ideas luteranas.
Este fue el primer fruto de los nuevos media, que permi-
tían la multiplicación indefinida de textos e imágenes: la
imprenta y el grabado, que no tenían ni siquiera medio si-
glo de existencia, permitieron la transformación rápida y
decisiva de la mentalidad de la cristiandad septentrio-
na1 36 • Pero lo que quizá no se haya destacado suficiente-
mente es que toda esta acción tomaba exactamente los te-
mas dominantes del pensamiento romano y les daba la
vuelta: al dogma del papel providencial de la ciudad pon-
tificia y a la naturaleza divina de la autoridad papal se
oponía la representación implacable de Roma-Babilonía
y del Papa-Anticristo. Esta oposición radical contaba con
nuevos medios de difusión .

.EL PAPA-ANTICRISTO

Alrededor de 1520 toda alusiól1 alP.a.tm..de Roma, toda

figuración de su persona y su papel, se teñía al I!Qrte.de
los Alpes de un tono hostil, e insolente. La
simb'o1ógía pontificia y el ceremonial romano se convir-
tieron en algo sospechoso y con visos de culpabilidad.
Aldegrever nos presenta a la Superhia tocada con una
tiara; el besado de pies. viejo rito que aparece en innume-
rables representaciones 37, es denunciado por Lutero y
evocado de manera casi obsesiva en las estampas. En la Fig. 36 - A. Osiander y H. Sachs, Monje con la hoz y la rosa.
Grabado en madera de Wunderliche Weissagung. Nuremberg, 1527.
serie de los Niños del planeta Júpiter, Georg Pencz co- (Foto Biblioteca Nacional. París.)
loca como motivo central una plancha que bajo el signo
de Júpiter ilustra el principio del poder terrenal (fig. 37);
132 ANDRÉ CH/1STEL ROMA-BABILONIA
133
nada de eso había en la plancha t10rentina que le sirvió de
punto de partida. En sus series macabras sobre la univer-
salidad de la muerte, H. Holbein y H. Aldegrever eligen
para el capítulo del Papa la escena en que este está sen-
tado en su trono y un príncipe le besa respetuosamente
los pies (fig. 38)38. En el Passional de Cranach este tema
se compara deliberadamente con el lavado de pies evan-
gélico (figs. 39 y 40).
La gran innovación en el campo de los pant1etos ilustra-
dos debía ser sin duda este Passional Christi und Anti-
christi, publicado hacia mediados del año 1521 por el edi-
tor Grunenberg. Se supone que esta obra salió a la luz poco
después de la reunión de la dieta de Worms. Melanchthon
y el jurista lohann Schwertfeger elaboraron citas bíblicas
sobre las Decretales para conseguir que el folleto fuera un
arma lo más eficaz posible. Se hizo una edición latina, An-
tithesis figurata VItae Christi el Antichristi, pero la impor-
tante fue la edición, la lámina número 11 -Cristo y San
Pedro en el bosque- fue reemplazada por la Crucifixión,
Se enviaron ejemplares con grabados en madera a Erfurt,
a Estrasburgo, que se difundieron ampliamente 39, En este
aspecto, el encuentro de Cranach con Lutero fue todo un
acontecimiento, pues se convirtió en retratista de los refor-
madores. El Passional fue el panfleto más original y más
eficaz que se haya concebido, según Lutero ein beson-
ders für Leien GUles Buch. Con su tipología simplificada,
es el mensaje popular por excelencia, y nadie lo tomó por
lo que no era. El éxito fue tal que en 1536 Cranach pintó
en la sala principal del castillo de Torgau la subida al cielo
el descenso a los infiernos con que se cierra la colec-
40

1520, en respuesta a su excomunión, Lutero publica

de la «Bula del Anticristo», seguido del
De captivitate babilonica Ecclesiae. El con-
Fig. 37 - Georg Pencz, Niños del planeta Júpiter. Grabado en del monje agustino con el Papa no había alcanzado
madera. (Foto Biblioteca Nacional. París.) gran resonancia fuera de los medios clericales, pero
los años siguientes despertará un gran interés popular
desatará una revuelta de consecuencias incalculables,
134 ANDRÉ CHASTEL
135

Fig. 39 - Lucas Cra-

nach, El beso de pies.
Grabado en madera de
Passional Christi und
Antichrísti, Wittenberg,
! 521. (Foto de
France.)

Fig. 38 - Hans Holbein, El Papa. Grabado en madera de Imágenes Fig. 40 - Lucas Cra-
de la muerte, 1526. (Foto Biblioteca Nacional. París.) nach, Cristo lavando
los pies a los discípu-
los. Grabado en madera
de Passional... (Foto
Co!!ege de France.)
/36 ANDRt; CHASTEL
137
sobre todo gracias al Passional Christi und Antichristi.
Este. panfleto 10 componían treceenCUellllOS}Wl1eel Bien
y el Mal, es decir, y el papa,
comentados con un pasaje de la claro
.eslá.41. Lucas Cranach encontró las imágenes clave para
fundamentar la demostración de que el Papa de Roma ha-
bía invertido la doctrina evangélica: gozaba de poder
temporal mientras Cristo había rechazado la corona
(La imagen, figs. 41 y 42), disfrutaba de una falsa dona-
ción (2. a imagen) que lo convertía en príncipe pagano
(3." imagen, fig. 39). El papado es todo apariencia exte-
rior (imagen 11."), el templo es una cueva de ladrones
(imagen J2.", fig. 43) y, mientras el Hijo de Dios sube a
los cielos, la Bestia y su falso pontífice irán al infierno Fíg. 4! - Lucas Cra"
(13." imagen, fig. 44). Tenemos, pues, una refutación nach, El poder del Papa.
Grabado en madera de
completa, y casi palabra por palabra, de la doctrina de las Passional... (Foto CoIle-
Stanze vaticanas; el Papa-Anticristo aparece con los ras- ge de France.)
gos de León X, y las alusiones a la corte romana son
exactas y bien elegidas como, por ejemplo, la iq¡agen del
torneo del Belvedere, que asocia al Papa con la aristocra-
cia militar (5: imagen, fig. 45), mientras que Cristo había
vivido entre los humildes. La correspondencia es tan clara
que podríamos admitir que Cranach y Lutero contestaron
deliberadamente -si bien a ni vel popular en este caso-
a la demostración realizada por Rafael. Durante los veinte
meses del pontificado de Adriano VI tuvo que conocerse
en Roma el Passional. De ahí que laJeJ1l1inación de la Sala
de Constantino en 1524, con su reafirmacIÓn-delillegíli-
midad del poder 'temporal y sU iü"slitenCiiti-Íunfal en las
Virtudes de lós deba.. conside-
una respuesta doctrin'anre"R6iña: .
Este librito de manurecugfa en ilustraciones todas las
críticas aparecidas desde hacía siglos contra la institución
papal. Pero este no era sino el primer episodio de una ac- Fig. 42 - Lucas Cra-
tividad que había de alcanzar una extraordinaria ampli- nach, Cristo rechaza
tud: la guerra de la imágenes. La sátira no lo era todo; la corona. Grabado
junto con las estampas nacidas de esta polémica, florecen en madera de Passio·
naL (Foto College
las hojas surgidas del Apocalipsis que hablan de la inmi- de France.)
138 ANDRt ClfASTEL 139

Fig. 44 - Lucas Cra-

nach, Descenso del Papa
a los h!fíernos. Grabado
en madera de Passio-
na!... (Foto College de
France.)

Fig. 43 - Lucas Cranach, El Templo, cueva de

ladrones. Grabado en madera de PassionaL (Foto
College de France.)

Fig. 45 - Lucas Cra-

nach, Torneo en el Belve-
dere. Grabado en madera
de PassionaL (FoIO Co-
Ilege de France.)
/42 ANDRÉ CHASTEL ROMA·BABILONIA /43

Eg. 48 Anónimo, Vista de Roma. detalle. Grabado en madera de

la Weltchronik, Nuremberg, 1493. (Foto College de Franee.)

Fig.47 Lucas Cranaeh, La destrucción de Babilonia. Grabado del

September Testamelll... (Foto Biblioteca Nacional. París.)
 (
144 ANDRÉ CHASTEL ROMA-BABILONIA 145

49). Ya no se trata de los habituales temas de

Fig. 49 Lucas Cranach, El Juicio de Babilonia. Grabado del
September Testament ... (Foto Biblioteca Nacional. París.)
la polémica anticlerical de clérigos moralizadores como
Petrarca o Erasmo, ni siquiera de los feroces ataques de
los herejes del norte, como Wycliffe, sino de una denun-
cia global en que las antiguas críticas se funden en una
especie de rabia metafísica, un horror inmediato inspi-
rado I!0r.l¡ljmage!!.45. ----- -
J?n la
tante;SI no caplfáT'Péro el caso de Hans Holbein es muy
difeÍ"e-nte del (fé-Cranach 46. Lo encontramos asociado a
numerosas publicaciones luteranas, como por ejemplo la
traducción de Lutero del Antiguo Testamento, editado por
Thomas Wolff en Basilea en 1523, que ilustra con una se-
rie de grabados en madera que retoman el modelo de Wit-
tenberg (figs. 50-52). Sin embargo, como se ha demos-
trado con toda claridad, esta intervención era puramente
profesional y no significaba compromiso alguno. No obs-
tante hay dos estampas que responden a una indiscutible
participación en la lucha contra Roma. En Cristo luz ver-
dadera que aparece en Zurich, en un calendario de 1527
de Johann Copp, el abismo, a la derecha, espera a Platón,
Aristóteles, los escolásticos y el Papa, mientras los verda-
deros creyentes se encaminan hacia el Señor. La simetría
de la composición lo es todo en el espíritu de la polémica
protestante. La otra estampa, El tráfico de indulgencias.
es una caricatura virulenta que muestra, a la izquierda, el
Perdón divino y, a la derecha, el indigno comercio presi-
dido por el Papa: los escudos de armas de la decoración
indican claramente que se trata de Clemente VIL Se ha
pensado que pudiera tratarse en ambos casos de composi-
ciones realizadas para una Disputatio. probablemente la
primera de Farel, en marzo de 1524, por lo que serían
obras de encargo indicativas del estado de la polémica, y
no necesariamente del estado espiritual de Holbein. La
famosa xilografía coloreada del Hercules Germanicus, de
la que sólo existe un ejemplar, parece cuando menos una
buena muestra de la admiración del artista por el teólogo.
No obstante, quizá no sea esto más que un documento de
146 ANDRÉ CHASTEL ROMA-BABILONIA
147

Fig. 50 - Hans Holbein, La Gran Prostituta de Babilonia. En la

Biblia de Thomas Wolff. (Foto Biblioteca Nacional. París.) Fig. 51 - Hans Holbein, El Juicio de Babilonia. En la Biblia de
Thomas Wolff. (Foto College de France.)
148 ANDRÉ CHASTEL ROMA·BABILONIA 149

circunstancias. Holbein solamente hizo el boceto, pues el

Fig. 52 - Hans Holbein. La destrucción de Babilonia. En la Biblia
de Thomas Wolff. (Foto College de France.)
dibujo de la estampa no tiene su calidad, y había sido he-
cho para amigos de Erasmo, no del reformador, como
constatación más bien irónica, la imagen de aquel que las
masas toman por un Hércules, el Papa colgado de la
nariz 47.
La desacralización de Roma no podía operarse más que
a través de lo que podríamos llamar una «diabolización»,
es decir, una sacralización a la inversa. Toda la cristian-
dad gravitaba alrededor de esta ciudad, punto final de
tantas y tantas peregrinaciones, gracias a las cuales se ha-
bía extendido por Occidente la ¡mago Urbis. Como rea-
firmaba solemnemente el ciclo monumental del Vaticano,
todos creían que la ciudad gozaba de un estatuto histórico
privilegiado. Lejos de debilitarse, esta noción de la Roma
aeterna se veía alimentada en los ambientes pontificios
por toda una serie de especulaciones eruditas 48. En los es-
critos de Egidio da Viterbo, Roma es la ciudad santa
donde tiene lugar la historia humana, la muerte de Pedro,
la conversión de Constantino, la renovación en curso en
tiempos de Julio II y León X 49. Egidio era, como Lutero,
agustino. Incluso es posible que se conocieran cuando
este último estuvo 1510-15 Il Y tanto le dis-
gustó. Recordaba enunciaba los y de-
SÓrdeMuie.Ja.Guria peroEgidio
atacaba los erroresdel medio romano y se quejaba de
<<esta Babilonia» porque esperaba de Roma la renovaCión
que naría de ella una nueva Jerusalén. Para este teólogo,
qyeresume muy bien todo un aspecto del pensáífileñlo'
teológieo de tiempos de Julio II y León X, el. orden cris-
tiano recoge la herencia hebrea y pagana. La Iglesia uti-
liza el lugar, los edificios, incluso los símbolos que ha
réemplazado: Jano, la divinidad romana, lleva las llaves,
C(Jtl1o· San Pedro. Esta vocación lleva consigo una especie
de necesidad de esplendor o monumentalidad. J",ª institu-
ción debe ser reformada, las costumbres purificadas,
pero las exigenCiá"S del culto divino,comoeLp¡:estigffi
sle Roma, requieren un cierto lujo litúrgico y esplendor
 150 ANDRÉ CIIASTEL
en el decorado. Así pues, Egidio animaba a León)( a
que prosiguiera la gigantesca obra del nuevoSan-P&ko.
necesa-
rias para recaudar fondos a este propósito, sin sospechar
la rebelión que habían de desencadenar;-o más bien.cris-
talizar, en Alemania.
Lejos de atenuarse, las causas de conflicto y las incom-
patibilidades se multiplicaban de año en año por la propia
potencia de las fuerzas que empujaban a los humanistas
romanos a celebrar más activamente el providencialismo
católico, y a los que lo rechazaban a escandalizarse por
las preocupaciones suntuarias, la fidelidad al ceremonial
y las inclinaciones profanas que se veían a cada mo-
_, . tan
f taban en dos modos de dIscurso fIguratIVO totalmente
irreconciliables; por un lado, la trádición pictórica monu-
mental mediterránea en toda su plenitud, por otro, .el arte
directo, popular y rápido de la estampa septentrionl!l, que
se convirtió por primera vez en fuerza importante de la
vida cultural y religiosa 50. Roma no utilizaba las armas
adecuadas, los media modernos, y no podía vencer. En
una carta de 1525 a Alberto de Brandenburgo, Lutero de-
'muestra lo consciente que era del papel de la imagen po-
lémica; veinte años después, en su feroz tratado Wilder
der Bapstum zu Rom vom Teufel bestifft, escribía la céle-
bre frase: «He publicado estas imágenes y pinturas cada
una de las cuales representa todo un libro que habría que
escribir contra el Papa y su reino. ¡Oh! ¡Cómo se revol-
cará la cerda en el estiércol b> 51
EL ANTICRISTO y LAS PREMONICIONES
La Reforma, que tomaba rápidamente conciencia de su
fuerza nacional y de su responsabilidad histórica, era una
suma de aspiraciones y rebeldías cuya organización nadie
podía prever. Alrededor de la tremenda energía polémica
de Lutero tendían a reunirse" tres grupos: los.intelectuales,
ROMA· BABILONIA /51
l:!erederos de la crítica humanista de las instituciones reH-
antirromanos. que aspiraban a la
aulOnomía, a la nación alemana, y los pre-
<;lliiadOr.es. populares. intérpretes del descontento social.
Apenas unidos, ya desde 1525 estos tres grupos tendían a
separarse, a incomodarse los unos a los otros. Pero, como
se ha observado, entre las ideas que los acercaban subsis-
tía -además de la aspiración a un estado más puro, más
«primitivo» de la vida cristiana- un intenso sentimiento
dramático: la anticipación de la catástrofe 52.
Nada más extendido y más que la creencia -en
que participañtañioIas como los teólo-
gos- en el AnticJ:Íl>!2. In papatu nihil magis celebre ac
tritum est quam futuri Antichrísti adventus, dirá Cal vino,
con el desprecio que se adivina hacia esa visión fantástica
y supersticiosa ligada a esta gran fábula escatológica 53.
del siglo xV.la fáb.ula delAnticristohabía
gracias a dos agentes de la imagi-
neríapoj?Jllar: el teatro y la estampa. ApróvechandÓel an-
tisemitismo de las masas, se representaban misterios que
imaginaban una horrible conspiración anticristiana, con
sus partes cómicas en que se hacía reír a expensas de la
burla al alto clero, pero que acababan a veces con el
cio, no tan cómico, de la llegada de Enoch y Elías. Alterna-
ban la sátira de los «Locos» y la inquietud religiosa, mez-
clándose en miniaturas y xilografías extrañas, como las
de La «Navicella» de San Pedro y el Anticristo (fig. 53)54.
En vísperas del saco de Roma en Italia no hay sino
cálculos supersticiosos y obsesiones. CJrnlquier..aconteci-
miento poco común se tomaba por una «señal» 55. La inte-
racción de la política, los sueños coleCtivos y la simbolo-
gía es constante. En 1496 se pescó en Roma un monstruo
rarísimo que los enemigos del Papa llamaron Papstesel;
en 1522 aparece en Sajonia otro monstruo, una especie
de vaca-monje. Melanchthon y Lutero no dudan en pu-
blicar un folleto para explicar estas extrañas manifesta-
ciones, en el cual queda claro que el fin del papismo y de
los monjes estaba próximo 56. A. Warbug, F. Saxl, y más
152 ANDRÉ CHAS1EL
Fig. 53 - Alberto Durero, La «navicella" de San Pedro
y el Anticristo. Grabado en madera en Das Narrenschijf
de Sebastian Brant, Basilea, 1494. (Foto Biblioteca de la
Universidad de Hamburgo.)
ROMA-BABILONIA 153
recientemente, J. Baltrusaitis han demostrado que en el
Renacimiento hubo un despertar de la teratología --el es-
tudio de las monstruosidades y una especie de obsesión
por los augurios; esta especial atención a los presagios se
intensifica curiosamente hacia 1525. Portenta y omnia
inspiran las fantásticas imágenes de la colección De pro-
digiís de Polydoro Virgilio (1526) 57.
Podemos medir la profundidad de la ansiedad y la in-
quietud general por la cantidad y diversidad de presagios
de todo tipo. El brusco aumento del escatologismo es un
hecho 5R: aparentemente no había otra forma de manifes-
tar la angustia que todos sentían. Si hay algo sintomático
de la época, es esa mezcla de cálculo y resignación que
supone la obsesión por la astrología y su reinado prácti-
camente generalizado 59. En sucesión increíblemente rá-
pida se anuncian graves sucesos, catástrofes o desagra-
vios que afectan al destino de la cristiandad. En cuanto
una de estas predicciones se queda vieja, surge otra con
una coloración política diferente. La vieja ciencia del
cielo, con sus antiguas imágenes y sus fórmulas árabes,
mantiene su sentimiento de fatalidad que sólo pueden en-
mendar el oportunismo y la facilidad para el olvido. Al-
gunas preguntas podían ser peligrosas. La polémica sobre
la doctrina de las grandes conjunciones, de Abu Masar,
era un peligro para la solidez de la fe, ya que para los con-
juncionistas, como el autor de la Summa judicialis de ac-
cidentibus mundi, los ciclos astrales gobiernan por medio
de grandes rupturas los cambios políticos y religiosos 60.
Una interrogante fundamental viene de la física y de la
especulación naturalista, connaturales con la cultura ita-
liana.
Las predicciones son tan numerosas, entrecruzadas y
contradictorias que hay que entenderlas como demostra-
ción de un estado de excitación colectiva en que cada cual
hace una profecía capaz de vencer a las demás. Tanto en
Alemania como en Italia, que rivalizan en esta actividad
«científica», estas se traducen en panfletos y opúsculos,
frecuentemente ilustrados.
154 ANDRt CHASTEL ROMA-BABILONIA 155

En ciertos casos los sucesos ocurridos siguen tan de

cerca a las profecías que nos vemos obligados a dudar de
la autenticidad del texto, es decir, a preguntamos si no es
falsa la fecha que tal texto lleva. Un Prognosticon del as-
trólogo italiano Torquato --que no aparece en edición co-
nocida hasta 1534 (en latín) y 1535 (en alemán)- pre-
sentado como un mensaje dirigido al rey Matías Corvino
y fechado en 1480, predice el cisma alemán, la derrota de
Pavía y el saco de Roma, que preparan el camino hacia la
purificación de la Iglesia y el triunfo del Imperio sobre ....
Francia y los turcos. No cabe duda de que se trata de un
anuncio post eventum 61. Todos estos pronósticos tendían
a ponerse bajo el patronazgo de algún libro antiguo, de
una doctrina olvidada o algún astrólogo del pasado. Esta
abstrusa literatura se arrogaba todo un pasado de profe-
tismo relacionado con los movimientos místicos, apoyán-
dose en la autoridad de algunas figuras unánimemente
respetadas, como prueba el resurgir del interés por Joa-
chim de Floris 62. Egidio da Viterbo se basa, como lo ha-
cen los reformados, en sus perspectivas simbólicas.
Aby Warburg ha esclarecido la maravillosa historia de
la conjunción que había de producirse en noviembre de
1484 entre Júpiter y Saturno en Escorpio, que no signifi-
caba ni más ni menos que un cambio de religión 63. Todos
los doctores, tanto italianos como alemanes, se preocupa-
ron por tal conjunción antes y aún más después de aque-
lla fatídica fecha en que nada ocurrió. El astrólogo Lich-
tenberger publicó en 1488 y en 1492 una Prognosticatio
que estudiaba las consecuencias de aquella conjunción; Hg. 54 Monje de hábito blanco con el demonio en la capucha.
esta fue reeditada, como por casualidad, en 1526 y 1528. Grabado en madera de la Prognosticatio de Johannes Lichtenberger.
En el capítulo XXXIII se habla de la aparición de un falso Maguncia, 1492. Ejemplar con inscripciones manuscritas, Hamburgo,
profeta. En el entorno de Lutero se tenían los ojos puestos Staats-und Universittitsbibliotek. (Foto Biblioteca de la Universidad
de Hamburgo.)
sobre su fecha de nacimiento, 22 de octubre de 1484 64 , y
su horóscopo, como es natural, hizo furor. En un ejemplar
de la Prognosticatio alguien añadió a mano una referencia
a este (fig. 54). Todo estaba explicado, y en el capítulo
XXXV se lee: «El emperador entra en Roma y hace que
reine el terror; los romanos, clérigos y seglares, huyen a
156 ANDRÉ eHASTE!.
55 El Emperador entra en Roma. Gra-
en madera de la Prognosticatio. ed. de
Wittenberg. 1526. (Foto College de France.)
Fig. 56 - Frontispicio de la Prognosticatio
de J. Carian, Leipzig, 1521. (Foto Biblioteca
Nacional. París.)
ROMA-BABll.ONJA 157
los bosques, pero muchos mueren asesinados (fig. 55).
Los anuncios de catástrofes no tienen fin: diluvios, lluvias
de fuego, cataclismos capaces de producir verdaderos
pánicos. Hemos contado hasta 56 autores y 133 opúscu-
los dedicados a estos presagios y cálculos astrológicos
para la década de 1520 a 1530. En ellos hay dos obsesio-
nes que se repiten, el fin del mundo y la destrucción de
Roma y del Papa. En la Prognosticatio de J. Carion apa-
rece, desde 1521, un dibujo (fig. 56) que muestra al em-
perador (el Sol), al campesino (Saturno), al Papa (Júpiter)
y al caballero (Marte) en una combinación tan alarmante
que A. Warburg la comenta de la siguiente forma: «Sin el
texto podríamos creer que ya se estaba pintando el saco
de Roma» 65. En la serie de Los cuatro temperamentos
(1528), versión libre de una obra de Hans Sachs, E. Schon
elige al Papa como modelo para mostrar los diversos
efectos que produce el vino sobre los diferentes tempera-
mentos. El tono satírico es evidente: la lámina que ilustra
el temperamento melancólico presenta, como el frontispi-
cio de Carion, al caballero que ataca al Papa (fig. 59).66
Nada más explícito de esa violencia antirromana, germá-
nica y luterana a la vez, que el frontispicio del Gesprach
Büchlin de Ulrich von Hutten, aparecido en Estrasburgo
en 1521 67 , que describe la cólera antipapista con un asalto
de los lansquenetes contra un montón de cardenales, teó-
logos y pontífices (fig. 57). En la banda superior se mues-
tra al Señor blandiendo la flecha de la venganza, mientra<;
David nos enseña una plaqueta con la inscripción: EXAL-
TARE QUI JUDICAS TERRAM, REDDE RETRIBUT(UM) SUPER-
BIS. Igualmente, en un opúsculo anónimo en favor de los
campesinos, aparecido en Nuremberg en 1525 bajo el tí-
tulo de An die Versamlung gemayner Bawerschafft..., la
portada (fig. 58) muestra la caída del Papa arrastrado por
la rueda de la Fortuna, a cuyos lados «die Romanisten
und Sophiste» se enfrentan a «die Bawerssmann güt
Christen» con sus lanzas 68.
Así pues, mientras la doctrina expuesta por los Papas
mediceos --que, a decir verdad, era el pensamiento tradi-
158 ANDRÉ CHASTEL ROMA-BABILONIA 159

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EHe Slnfcbawenoen
* . EN" . - - - = - . J
p.,.¡..."",dotm .it"",

Fig. 57 Hans Baldung-Grien, frontiscipio del Gesprach Büchlin,

de Ulrich von Hutten, Estrasburgo, J521. (Foto Biblioteca Nacional.
París.) Hg. 58 - Frontiscipio de An die Versamlung gemayner
Bawerschafft, Nuremberg, 1525. (FOIO College de France.)
160 ANDRÉ CHASTEL ROMA·HABlL.ONlA 161

cional de la 19lesia- declaraba la invulnerabilidad de la

villa pontificia, todo se conjugaba para hacer de la humi-
llación de la Santa Sede y de la destrucción de la Ciudad
Eterna una catástrofe necesaria. Tanto en Italia como en
AleII)!l.!1ia. eLsub.consciente colectivo se movía por la fe
popular enlos presagios y los signos celestes, y el aten-
entre los sfntomas de la cri-
sis 'final del mundo cristiano. Para los luteranos, desde el
punrooe'vista d'e la reÍigión, el simbó1i¡:;Q..
Ciudad Eterna era un paso indispensable para la renova-
ción dé la fe cristiana.
Tódos"estos miedos y pulsiones oscuras llegaron a la
cristalización en la tensión que siguio a 1525; tanto la po-
lítica imperial como la de Clemente VII entró en un pro-
ceso fatal, en que le era difícil reconocerse en los deta-
lles, pero que respondía totalmente a las líneas maestras
del pensamiento de Carlos V y su medio: someter dura-
deramente a la Santa Sede, que tiene a su cargo las almas,
al Imperio, que debe administrar el mundo. Como en
tiempos de Dante, el viejo principio gibelino renacía con
asombrosa fuerza. Los presagios poéticos lo celebran,
como, por ejemplo, Ariosto, el poeta de Ferrara, cuando
en el canto XV escribe la famosa profecía de Astolfo:

Del sangue d' Austria e d' Aragon io veggio

nascer sul Reno alla sinistra riva
un principe, al valor del qual pareggio
nessum valor...

(<<De la sangre de Austria y Arag6n veo

nacer del Rin en la siniestra orilla
un príncipe a cuyo valor parecido no hay ninguno ... »)
Fig. 59 - Erhard Schon, El Papa melancólico. Adaptado
de Die Vier wUllderlichen Eygenschaffi und Würhung des
Weins, Nurember, 1528. (Foto Biblioteca Nacional. París.) Una corriente caballeresca, aristocrática y épica, na-
cida de la vanagloria militar y de las grandes imágenes
simbólicas, hizo presa en toda una generación tanto en
España como en Francia. Tras esta agitación se escondían
toda serie de representaciones quiméricas y ambiciones
162 ANDRÉ CHASTEL
ilimitadas. Y la posesión de Roma era una de ellas. Pero
.sino una heteróclit.a tropa de
aventureros quienes, en nombre del emperador, tomáion
Roma en la primavera de 1527, cuando todos lo anuncia-
ban y los principales interesados en el asunto se negaban
a creerlo. Pocos conservaron la frialdad en medio de tanta
confusión. Se llegaba a decisiones políticas con los ad-
versarios, los colaboradores o los aliados, cuyas turbias
imaginaciones podían cambiar el curso de la acción en
cualquier momento. Guicciardini, que lo sabía mejor que
nadie, no pudo callarse un comentario irónico de la situa-
ción: «A troppo dura condizione sarebbero sottoposti e'
consiglieri de' principi se fussino obbligati a portare in
consiglio non solo discorsi e considerazioni umane ma
ancora giudizii di astrologi o pronostici di spiriti o profe-
zie di frati» 69. [Los consejeros de los príncipes se verían
sometidos a una condición demasiado dura si tuvieran
que tener en cuenta, no sólo los discursos y las considera-
ciones humanas, sino también los juicios de los astrólo-
gos, los pronósticos de los espíritus y las profecías de los
frailes.] Pero de qué sirve esta lúcida observación de al-
guien que ha visto cómo fracasaba todo frente a las obse-
siones y presagios que han permitido a algunos historia-
dores españoles sacar la conclusión de que el saco se
debió «a causa más que material» 70.
Un testigo español anónimo propone, como prueba del
creciente número de signos sobrenaturales cada vez más
claros, los hechos acaecidos los jueves santos a partir de
1524: el primero, nada; el segundo, ardió el paño del al-
tar; el tercero, durante el oficio se cayó la custodia del
Santísimo Sacramento; el cuarto, un loco se levantó e in-
sultó al Papa 71. Se tomaban en serio las manifestaciones
y extravagancias públicas de un predicador callejero,
Brandano de sobrenombre, que perseguía a Clemente. El
jueves santo 18 de abril de 1527, durante la bendición
pontificia de la Logia de San Pedro, apareció desnudo
cerca de la estatua de San Pablo y gritó: «Bastardo sodo-
mita, per tuoi peccati Roma sera destrutta; confessati e
ROMA·BABILONIA
163
convertiti. Se tu non lo vuoi credere, fra quattordici giorni
10 vedrai.» El domingo de Pascua volvió a la carga en el
Campo dei Fiori: «Roma fa penitenza. Con te si proce-
dera comme con Sodoma e Gomorra» 72. Como todos los
predicadores ambulantes llevaba un crucifijo y una cala-
vera. Se hizo tan molesto que fue a parar a la cárcel y allí
estuvo hasta la llegada de las tropas imperiales. Acciden-
tes de este tipo siempre han acompañado a los grandes
nerviosismos colectivos. Tales gritos eran expresión de
una tensión cada vez mayor. «Se había llegado al punto
de que -escribe el historiador toscano Varchi- ya no
sólo los clérigos desde el púlpito, sino incluso cualquier
seglar romano andaba por las plazas proclamando a voz
en grito y con tonos amenazadores, no ya la ruina de Ita-
sino el fin del mundo. Y no faltaban quienes, persua-
de que la situación no podía ser peor, decían que el
papa Clemente era el Anticristo» 73. Perfecto ejemplo de
autointoxicación. El cardenal Francesco Gonzaga anun-
ciaba en idénticos términos la noticia en sus cartas 74: «Si
po ben hora dire che N. S. Dio vol dare flegello a la cris-
tianita...» (fechada en Roma el 7 de mayo): «Se ha da
stare in gran.mo suspetto che de di in di non si scoprano
nove angustie et exterminii ete che tutto il mondo habia
da andare in fracasso et anichilatione; che si po fare fermo
iudicio che Dio habia evaginato la spada de la iustitia et
revoltato il vaso del'ira sua sopra la generatione humana»
(fechada en Ostia, el 16 de mayo). La caída de Roma sig-
nificaba necesariamente el comienzo del total desquicia-
miento del mundo.
A finales de 1526, el Aretino había publicado en Man-
tua un librito de predicciones para el año 1527 que, ade-
más de violentos ataques a Roma y la corte papal, conte-
nía según parece una auténtica premonición del saco de
Roma 75. A principios de 1527 apareció en Venecia un
opúsculo con el título Triompho di Fortuna, que permitía
averiguar la suerte por medio de unos dados y unas casi-
llas de cuyo recorrido resultaba una serie de presagios. El
grabado del frontispicio se atribuye acertadamente a
164 ANDRÉ CflASTEL ROMA -BABILONIA
165

Fíg. 61 - Baldassare Peruzzi, dibujo preliminar para la portada del

Fig. 60 - Baldassare Peruzzi, portada del Triompho dí Fortuna de Triompho di Fortuna de S. Fanti, Oxford, Christ Church. (Foto de la
S. Fanti, Venecia, 1527. (Foto Biblioteca Nacional. París.) Fototeca.)
 ANDRÉ CHASTEL
166
B. Peruzzi 76 (fig. 60); hay un dibujo preparatorio en Ox-
ford con ciertas variantes que permiten afirmar que aquel
fue ligeramente modificado para precisar las alusiones a la
ciudad de Roma: el Panteón y el llamado Horologium de
Augusto de San Lorenzo en Lucina (fig. 61). Dados y as-
trología responden a los fines del libro. El célebre reloj re-
cuerda los horóscopos. La bola del mundo se ve sometida
a fuerzas opuestas, la del Bien y la del Mal, que actúan en
sentido contrario sobre la manivela, la una con forma de
ángel y la otra de demonio. Sentado sobre la bola, sin
trono alguno, aparece el pontífice romano con dos figuras
alegóricas a los lados, en curiosa inestabilidad. Cuesta tra-
bajo no recordar a aquellos pontífices dominadores Y glo-
riosos pintados tres años antes en la Sala de Constantino,
flanqueados por Virtudes, que parecían tan inviolables. La
intención parece clara, se ha querido prefigurar, en esos
primeros meses de 1527, un momento especialmente difí-
cil. Se trata de una predicción en imagen que retoma uno
de los más viejos motivos iconográficos occidentales Y lo
adapta a la crítica situación del poder papal. Estamos tan
lejos de aquella rueda de la Fortuna movida por una diosa
caprichosa como de aquella otra dominada por la Provi-
dencia. Respondiendo a la evolución general de estos es-
quemas simbólicos, la escena se dramatiza por la acción
contraria de dos fuerzas sobrenaturales Y una individuali-
zación del poder que se pone en cuestión, pareciendo indi-
car las dos Virtudes que este conserva alguna posibilidad
de intervenir para cambiar el curso de los acontecimien-
tos 77; todavía no se lo han jugado todo, y el ángel aún
puede ganar. El sustituir el globo terráqueo por la rueda de
la Fortuna es obligado en un tratado acerca de la ciencia
del horóscopo en que se recurre a los planetas; atrave-
sando la esfera en diagonal vemos la banda con los signos
del zodiaco 78. Complejo equilibrio -o quizá confu-
sión- entre la fatalidad astral, la lucha de las fuerzas so-
brenaturales y los actos humanos: la gravedad de la situa-
ción la describe la leyenda virtus, voluptas, rezar o actuar;
la inminencia del drama se lee en lo extraño de la imagen.
ROMA· BABILONIA /67
NOTAS
La primera guía de este tipo se remonta a los alrededores de 1510
Y es el Opusculum de mirabilibus novae et veteris urbis Romae del ca-
nónigo F. Alhertini (reeditada en 1515, 1522 Y 1523). Véase M. Sche-
rer, Marvels ofAncient Rome, op. cit.
! Véase la pequeña guía alemana Mirabiliae Romae, impresa hacia
1475, reed. facsimilar, Weimar, 1904, con introducción de R. Ehwald.
Es característica de las guías de fines del siglo xv-principios del XVI.
Véase O. Pollak y L. Schudt, op. cit., pág. 23. Tiene euatro ilustracio-
nes: peregrinos y la Verónica (capilla del ángulo nordeste de San Pe-
dro); la leyenda de Rómulo y Remo; Imperium Romae; Santa Faz con
las armas pontificias de los Delia Rovere (Sixto IV). Sobre la Verónica,
véase A. Chastel, «La Véronique», en Revue de I'Art, XL (1978),
págs. 71-82.
, Sobre Lutero ep Roma, véase supra, Introducción. núm. 11.
4 A. Renaudet, Erasme et l'ltalie, op. cit.
5 La cronología y la doctrina de las Stanze pueden verse en D. Re-
dig de Campos, Le Stanze di Raflaello, Roma, 1950.
6 Comenzada, por lo menos el decorado de grutescos de la bóveda.
antes de 1521; retomada por Pierino del Vaga, interrumpida en 1523 y
terminada antes de 1527. Véase M. V. Brugnoli, «GH affreschi di Pie-
rino del Vaga nella capella Pucci, note sulla prima attivita romana del
pittore», en Bol/etino d'Arte, XLVII (1962), págs. 327 y sigs. Vasari,
en la vida de Giovanni da Udine, VI, págs. 559-560: se refiere a la
époea de Clemente en la de Pierino del Vaga, V, págs. 595-596, a la de
León X para el tondo central.
7 Como ha formulado excelentemente R. Wittkower en «Interpre-
tation of Visual Symbols» (1955), reimpreso en Al/egory and the Mi-
gration ofSymbols, Londres, 1977, pág. 180.
s La fusión de estos dos registros -teológico y contemporáneo--
ha sido analizada detalladamente en el artÍCulo de M. J. Zucker, «Ra-
phael and the Beard of Pope Julius 11», en The Art Bulletin, LIX (1977),
pág. 524, que utilizamos -y completamos- infra, cap. VI.
9 E Hartt, «The Stanza d'Eliodoro and the Sisline Ceiling», en The
Art Bulletin, XXX (1950), págs. 124 y sigs. No estamos de acuerdo
con el autor en su exégesis de la Sixtina.
M. J. Zueker, arl. cit.. pág. 530.
Sobre las aventuras militares del futuro León X, véase Pastor,
VI, pág. 374.
le S. J. Freedberg, Painting ill the High Rellaissance in Rome alld
Florence, Cambridge (Massachusetts), 1961, pág. 152,
D Infm, cap. VI.
l. F. Hartt, «Raphael and Giulio Romano with notes on the Ra-
phael School», en The Art Bul/etin, XXVI (1944), págs. 67 y sigs.;
168
ANDRÉ CHASTEL
J. Hess, «On Raphael and Giulio Romano», en Gazette des Beaux-Arts,
XXXII (1947), págs. 86 y sigs., expone la opinión contraria. Su inter-
pretación ha sido vivamente criticada por F. Hartt, «The Cronology of
the Sala di Costantino», en Gazette des Beaux-Arts, XXXVI (1949),
págs. 301 Y sigs. Véase también J. Shearman, «The Vatican Stanze:
Function and Decoration», en The Proceedings of the British Academy,
LVII (1971), págs. 3 y sigs. El Dr. RolfQuednau, de la Universidad de
Munich, ha defendido recientemente una tesis sobre el conjunto de pro-
blemas de la Sala de Constantino, Die Sala di Costantino im Vatikan
Palast, Hildeshein, Nueva York, 1979, págs. 448 y sigs. Según este au-
tor, la tan culta decoración de la Stanza y las dos escenas históricas fue-
ron concebidas por Rafael; el programa de todo el conjunto está en re-
lación con el destino de la sala, y, concluye, este fue «actualizado» en
1523-1524.
15 Sobre la importancia de los proyectos de Rafael, véase J. Shear-
man, «Raphael's Unexecuted Projects for the Stanze», en Walter
Friedliinder zum 90. Geburstag, Berlín, 1965, págs. 177-180; L. Duss-
ler, Raphael, Munich. 1966, págs. 96-97.
16 M. Ferry, «Candor íllaesus: The impresa of Clement VII and
other Medici Devices in the VatÍcan Stanze», en The BurlinglOn Maga-
zine, CXIX (1977), págs. 676 Y sigs. Este estudio, cuyas conclusiones
seguimos aquí, nos parece pone fin a la polémica entre J. Hess y
F. Hartt acerca del empleo de las imprese. El techo, que se subió a fina-
les del siglo XVI, era originalmente más bajo, dorado, compuesto con
las imprese del suave y colocado de manera que tocaba la parte de
arriba de los nichos de los pontífices, v. J. Shearman, «The Vatican
Stanze... », arto cit., núm. 45.
17 «The association of the history of Constantine with the persons
of the Papacy is of course generally sensible, and in !he circumstances
of this moment in the history of the Church it was evidently intended
as a homily on the proper relation of the temporal and especiaJly of the
Imperial, to the papal, spiritual power; this room contains the admoni-
tion that was so drastically to be disobeyed in 1527», S. Freedberg.
Painting in the High Renaissance .... , cit.. pág. 570.
18 Como ha demostrado J. Hess -arto cit., págs. 79 Y sigs.- con
ayuda de las Vitae Pontificum (1479) de Platina, no cabe duda de que el
orden primitivo fue alterado por el repintado de inscripciones y las fal-
sas identificaciones posteriores destinadas a valorizar el titulus de los
Papas reinantes. Los dos pontífices que encuadran el Bautismo son,
pues, Clemente I (y no San León 1), a la derecha, y Evaristo (y no Ur-
bano), a la izquierda. El primero, entre lnnocentia y Veritas, es el re-
trato de Clemente VII en su época de cardenal y los cuatro primeros
años de su pontificado (su identificación está confirmada por la figura-
ción original del Candor illaesus señalada supra, núm. 16); la segunda
figura, la de seudo Urbano J, ha sido identificada como Clemente VII
con barba por Crowe y Cavalcaselle, Raphael, His Life and Worh
Londres, 1885, vol. 11, pág. 535, Y posteriormente por O. Fischel, «Ri-
ROMA-BABILONIA 169
tratti di Clemente VII nella Sala di Costantino in Vaticano». en llIus-
trazione Vaticana, 1937, págs. 923 Y sigs. Punto que discuíe J. Hess
-arto cit., pág. 82- porque el rostro le parece demasiado viejo; el ar-
gumento no es válido, pues Clemente había envejecido con todos los
sucesos que le tocó vi vir y era natural que así se le presentara si se de-
cidía introducir una segunda vez su efigie, adaptando la cabeza del
Papa que aparecía entre Justitia y Veritas, lo que no tiene nada de im-
posible, pues se trata de una parte repintada al óleo y, desde el punto de
vista iconográfico, el doble gesto del pontífice que apela con el índice a
la Caridad, sin rechazar a la Justicia, parecería propio de un pontifi-
cado tan tumultuoso como el de Clemente. De todas formas las suge-
rencias de J. Hess -págs. 84 y sigs.- de que el repintado pueda ser
Sixto V no es aceptable. Volveremos más adelante sobre los diversos
problemas ligados a \levar barba en Roma.
19 Chatsworth, col. Devonshire. F. Hartt, Giulio Romano, New Ha-
ven, 1958, pág. 51 Y lámina LXXIX.
20 Hay un grupo de dibujos de antigüedades clásicas de hacia 1515
que se han relacionado con la Sala de Constantino, donde podrían ha-
berse utilizado en las dos primeras composiciones: hipótesis de C. Ro-
bert, «Ueber ain dem Michel-Angelo zugeschriebenes Skizzenbuch auf
Schloss Wolfegg», en Romische Mitteilungen, XVI (190 1), junto con
una atribución a Giulio Romano rechazada por H. Wickhoff ( 1902) Y
J. Hess (1947). El interés de Giulio Romano por la Columna Trajana lo
señala Vasari, V, pág. 530, así como también su proyecto de hacer con
ella una serie de grabados.
21 J. Hess, arto cit., pág. 90, ha identificado una serie de retratos;
Philippe de Villiers de L'Isle Adam, gran maestre de la orden de Caba-
lleros de Rodas; Camillo Caetani, duque de Sermoneta; el cavalierino
de que habla Vasari.
22 J. Dollmayr, «Rafaels Werkstlitte», en Jahrbuch der Kunsthist.
Sammlungen des allerhochsten Kaiserhauses, XII (1895), págs. 231 Y
sigs., destaca las diferencias de estilo y concepción entre los dos fres-
cos militares tardorromanos y las dos composiciones paleocristianas.
2, T. Buddensieg, «Gregory the Great, the Distroyer of Pagan
Idols», en Journal ol the Warbug and Courtauld Instítutes, XXVIII
(1965), págs. 63 y sigs., da razones para no seguir la interpretación de
J. Hess que ve aquí adiciones posteriores, del tiempo de Gregorio XIJI
y Sixto V, lo mismo que la pintura del techo, el Triunfo de la Cruz so-
bre dioses paganos, de T. Laurenti, de 1585. La «caricatura» de Mi-
guel Angel en el Triompho di Fortuna, de 1527 (de que hablaremos
más adelante en este mismo capítulo) repite los elementos principales
del panel y por tanto lo fecharía; pero esta relación puede invertirse, en
cuyo caso la pintura habría utilizado una composición anterior.
24 Algo así indica J. Hess, arto cit., pág. 91: «perhaps the beginning
of the controversy over the Donation of Constantine was one of the
reasons for !he change» (como sugiere Ch. Mitchell). Así expuesta la
indicación no es exacta, pues la controversia tenía ya dos generaciones
170 ANDRÉ CIfASTEL
de vida, pero el panfleto de VaIla la había hecho más urgente y la re-
vuelta luterana inexpiable.
25 G. Milanesi, La Lettere di Míchelangelo Buonarroti. op. cit ..
F. Hartt, Giulio Romano, op. cit., vol. 1, pág. 43.
2(. F. Hant, ibíd.. 1. pág. 45, núm. 10.
27 M. PetrassL «La leggenda di S. Silvestro», en Capitolium, XLV
(1970), págs. 33 y sigs.; W. Levison, «Konstantinische Schenkung und
Silvesterlegende», en Miscellanea F. Ehr/i, Roma, 1924, vol. n,
págs. 159 y sigs.
28 W. Setz, Lorenzo Vallas Schnft gegen die Konstantinische
Schenkung: de falso credita et emenita Constantini donatione (Bibl.
des deutschen historischen Instituts in Rom, 44), Tubinga, 1975.
29 A. J. Lamping, Ulrichus Velenus and his treatise against the Pa-
(Studies in Medieval and Reformation Thought. 19), Leiden 1976.
No basta, pues, decir con 1. Hess en Kunstgeschichtliche Studien ....
op. cit., pág. 414: «Das zur Ausführung gekommene Bildthema ist
offenbar in polemischer Absicht als Reaktion gegen Valla gewahlt wor-
den.» El programa incluye una llamada calculada al estatuto de Roma
y al primado del Papa, contestados a la vez por luteranos e imperiales .
.11 Ya Wicliff había declarado que Constantino estaba inspirado por
el demonio; había sido condenado por el concilio de Constanza, sesión
XLV, 33. Véase el tratado del cardenal Paleotti (1581), I1, 6, ed. P. Ba-
rrochi, Bari, 1961. pág. 277. La discusión sobre la validez de la Dona-
ción de Constantino acompañó durante los siglos XI y XII al conflicto
entre el Papa y el emperador; véase M. Pacaut, La Théocratie, I'Église
et le pouvoiral/ Moyen Áge, París, 1957, pág. 238. La difusión del tema
de Constantino eomo jinete en la escultura y el mosaico romanos ha de
relacionarse con el éxito de la ideología del Imperio; el bautismo de
Constantino representado hacia 1170 en el pórtico oriental de San Juan
de Letrán (grabado en G. Campini, De sacris aedij1ciis a Constantino
Magno constructis, Roma, 1693; acuarela en S. Waetzoldt, Die Kopien
des 17. Jahrhunderts nach Mosaiken l/nd Wandmalereien in Rom,
Viena, 1962, lám. 84) Yen el ciclo de los Cuatro Santos Coronados, de
1246, evoca a la inversa el primado de sacerdocio. Véase H. Lavagne,
«Triomphe et bapteme de Constantino Recherche iconographique a
propos d'une mosai'que médiévale de Riez», en JOl/rnal des Savants,
julio-septiembre 1977, págs. 164-190.
.\2 Hemos de relacionar esta tradición con la información contenida
en una carta del secretario Pérez al emperador, fechada en Roma el 4
de agosto de 1527: Lannoy le había escrito que la Corte le encargaba
que ofreciera al Papa eltribuLO y un caballo blanco. Véase P. de Gayan-
gos, Calendar ofLettere, op. cir.. núm. 145.
\J 1. Trager, Der reítende Papst, Munich y Zurich, 1970. La cabal-
gata del Papa y el emperador significa la concordia entre ambos pode-
res (cap. 11, 3). Así, sobre la puerta de bronce de Filarete en Roma
(1465), la entrada de Segismundo en el Laterano, y en 1530 la cabal-
gata de Bolonia debidamente divulgada por el grabado (infm, cap. VI).
ROMA·BABILOtvlA 171
Es probable que la pareja del emperador sobrc un caballo bayo y el
Papa --con la cabeza de Alejandro VI Borgia- sobre caballo blanco,
en El carro del heno de el Bosco (Prado), haya de entenderse como una
burla de este símbolo. Estos relieves sólo han llamado la atención de
J. Hess, arto cit., pág. 92, n. 47; pero sus sugerencias iconográficas son
erróneas; la conclusión de «that there need not necessarily be any rela-
tion between thcm and the Popes sitting below» es demasiado fácil. No
sabemos si hay que relacionarlos con el proyecto inicial (hipotético) de
Rafael. El autor puede ser, como sugiere 1. Hess, Lorenzetto, colabora-
dor de Rafael en Santa Maria del Popolo, a quien, tras los combates del
castillo de San!' Angclo, Clemente había de encargar la estatua de San
Pedro para la entrada del puente (infra. cap. VI).
,. Sobre los Varicinia, véase R. Bainton, «Ein wunderliche Weys-
sagung: Osiander, Sachs, Luthef». en Germanic Review, XVI (1946),
3, reimpreso en Studies on rhe Reformation, Boston, 1963, págs. 62 Y
sigs" M, Reeves, Tlle Injluence ofProphecy in the Later Middle Ages,
A Studv in Joachimism. Oxford, 1969.
:'-' A" Osiander y H. Sachs, Eyn wunderliche Weyssagung von dem
Babstumb.... Nuremberg, 1527. Véase A. Warburg, «Heidnisch-anticke
Weissagung int Wort und Bild zu Luthers Zeiten» (1920), reimpreso en
los Gesammelte Schr(ften, 11, Leipzig, 1932, pág. 52!.
,1. Sobre el papel del grabado, véase M. Geisberg, Die Refonnation
ill den Kampfbildern der Einblattsholzschnittne, Munich, 1929;
A, Blum, l/Estampe satirique en France pendant les guerres de Reli-
gioll, París, 1916. Todos los autores del siglo XIX destacan que la Re-
forma consiguió una participación de las masas gracias a la estampa di-
recta, polémica, caricaturesca y despiadada: O, Schade, Satiren ulld
Pasql/illen al/S der Reformationszeit, vol. 1, Hannover, 1856. E. Fuchs,
Die Karikatur der europaischen Volker, Berlín, 1901, cap. VI: «Dei
Reformation», ha demostrado lo consciente que era Lutero del papel de
la estampa sobre las masas.
37 K. A. Wirth, «Imperaror pedes pape deosculatur. Ein Beitrag zur
Bildkunde des 16. Jahrhunderts», en Festschrift für H Keller. Darms-
tadt, 1963, págs. 175-221.
JR H. Zschelletzhky, Die «drei gottlosen Maler» von Nümberg. Se-
bald Beham, Bartel Beham und Georg Pene;:, Leipzig, 1975, págs. 143
Y sigs,
)9 D. Koeplin, T. Falk, catálogo de la exposición Lukas Cranach, 1,
Basilea y Stuttgart, 1974, págs. 330 y sigs.
41) F. Buchholz, Protestantismus l/nd Kunst im sechzehnten Jahr-
hundert (Studien Über christliche Denkmaler, 17), Leipzig, 1928,
págs. 36 y sigs.
41 H. Grisar y E Heege, LlIfhers Kampfbilder. vol. 1, Freiburg-im-
Breisgau, 1921; A. Schramm, Lut/¡er l/nd die Bihel, 1: Die Illustratio-
nen der Lutherbibel, Leipzig, 1923.
42 H. Preusz, Die Vorstelll/ngell vom Antichristi im spateren Mittel·
alter, be! Luther l/nd die konfessionllellell Polemik, Leipzig, J 906.
/72 ANDRÉ CHASTEL
P. Picea, <di Sacco di Roma del 1527; profetie, previsioni, prodigi», en
Nuova Antología. LXIV (1929), págs. 120 y sigs.
43 Sobre el September Testament, véase F. Schmidt, Die lllustra-
tion del' Lutherbibel (1522-/700), Basilea, 1962.
'" Supra. cap. 1. En las «charlas de mesa» de Lutero, se mide la
enorme profundidad de la ruptura con Roma, que reduce los sucesos de
1527 a la desgracia de los malos: «Ex Satana enim est Papa» (1531),
Tischreden, núm. 2107, vol. n, Weimar, 1913, pág. 323; las desgracias
de los italianos no los corrigen (1538); ibíd., núm. 3717, pág. 559.
4; J. Janssen, cit. por la trad. fr. L'Allemagne et la Réforme, París,
1892, insiste especialmente sobre el aspecto antirromano y antiitaliano
de la Reforma, y sobre la extrema violencia de los escritos de U. von
Hulten.
46 H. Reinhardt, «Einige Bemerkungen zum graphischen Werk
Hans Holhein des Jüngeren», en Zeitschriftfor schweizerische Archiio-
logie und Kunstgeschichte, XXXIV (1977), págs. 242 y sigs., Catálogo
de la exposición Die Malerfamilie Holbein in Basel, Basilea, 1960,
núms. 403, 407 Y 408.
47 Th. Burckhardt-Wetherman, «Über Zeit und Anlass des Flug-
blalles: Luther als Hereules germanieus», en Balser Zeitschrift, IV
(1905), págs. 48 y sigs., citado por H. Reinhardt, arto cit., pág. 242.
48 Sobre la idea de la Roma aeterna, véase K. 1. Pral!, «Rome as
eternah>, en Journal of the History of Ideas, XXV (1965), págs. 25
y sigs.
49 Sobre Egidio da Viterbo, véase J. W. O'Malley, Giles of Viterbo
on Chureh and Refonn: a Study in Renaissanee Thought. Leiden, 1968:
«Fulfillment of the Christian Golden Age under Pope Julius n: The Text
of a Discourse of Giles of Viterbo, 1507», en Traditio, XXV (1969),
págs. 265 y sigs.; y las indicaciones que damos en la introducción.
50 A. Blum, op. cit., The Wright, cit. por la trad. fr. Histoire de la
caricature el du grotesque, 2.' ed., París, 1875, pág. 58, cita Eck: <<lnfi-
nitus jam erat numerus quí victum ex lutheranis libris quaeritantes, in
speciem bibliopolarum longe lateque Germaniae provincias vagaban-
tuT.»
51 Citado por E. Fuchs, op. cit., cap. IV.
52 «A heightened sense of eschatology", dice R. Bainton, «Thc Left
Wing of the Reformation", en Journal of Religion, XXI (1941), 2,
reimpreso en Studies on the Reformation, op. cit., págs. 119 y sigs.
53 H. Preusz, op. cit., págs. 28 y sigs.; M. Reeves, op. cit. (1969),
cap. I1I, «The AntichriSl»; A. Chastci, «L' Antéchrist a la Renaissance»
(1952), reimpreso en Fables, Fonnes, Figures, op. cit., núm. 6.
54 En un manuscrito alemán, el Anticristo, en su sanctitas simula la
activa, lleva un enorme relicario y se dirige a la asamblea cristiana, re-
presentada por un Papa, un cardenal, etc., y la familia humana, repre-
sentada por los seres más increíbles. Véase H. Preusz, op. cit., pág. 35.
En la Nave de los locos (Das Narrenschiff), publicada en 1494 por
S. Brant, con grabados de Durero, la barca de San Pedro es guiada por
ROMA-BABILONiA 173
este hacia la orilla mientras la de los locos se pierde del lado del End-
krist. (1. Meder, Dürer-Katalog, Viena, 1932, VIII).
;, Unas piedras que cayeran ... cualquier accidente o anomalía se
interpretaba como una señal divina, y las señales se multiplicaban. En
el opúsculo sobre los acontecimientos del saco Bellum romanum, su
autor, un francés, dice: «el señor de los cielos ponía de manifiesto por
medio de signos clarísimos la próxima llegada del desastre.» L. Dorez,
art. cit. (1896), pág. 356.
56 H. Grisar, op. cit., cap. l. J. Céard, La Nature et les Prodiges.
L'insolite au XV'siecle en Franee. Ginebra, 1977, págs. 79-83.
57 A. Warburg, «Heidnisch-antike Weissagung», arl. cit., F. Saxl,
"IIlustrated Pamphlets and the Reformation» (1 948), reeditado en Lec-
tures, Londres, 1957; J. Baltrusaitis, Réveils et Prodiges. Le gothique
fantastique, París, 1960, cap. IX.
58 El espíritu de contradicción que invadía a numerosos elementos
de la Curia después de 1527 respondía a la misma fórmula Roma-Babi-
lonia, y el mismo recurrir al profeta Isaias y al Apocalipsis vueltos con-
tra la propia Roma, como podemos ver en el discurso al Tribunal de la
Rota del 15 de mayo de 1528, que en Roma se publicará -nada sor-
prendentemente- traducido al alemán, véase ¡nfra, cap. VI.
59 Además de A. Warburg, arto cit., véase L. Thorndike, A Histor)'
of Magic and Experimental Scienee, vol. v., Nueva York, pág. 233.
E. Garin, Lo Zodiaco della Vita. La polemiea sul/'astrologia del Tre-
cento al Cinqueeento, Bari, 1976.
60 Lorenzo Bonincontri, De rebus ce/estibus, escrito hacia 1472-
1475, editado en Venecia por Luca Gauricus en 1526. Sobre la conjun-
ción de Júpiter y Saturno en Aries, había mucho que decir; el autor co-
nocía tres, una que coincidía con el Diluvio, otra con la venida de Jesús
a la Tierra y la tercera, con la de Mahoma. La cuarta parecía correspon-
derse con una nueva potencia universal; «Et regem dabit innocuum qui
terminet orbem.» Sobre la teoría de las grandes conjunciones y su im-
portancia en los debates sobre astrología, véase E. Garin, op. cit.
61 Sobre Torquato, véase M. Recves, op. cit, pág. 364, y D. Canti-
mori, Eretici... , op. dI., págs. 18-20.
61 M. Reeves, op. cit.
6.1 A. Warburg, art. cit.; E. Garin, op. cit.
64 La importancia concedida al horóscopo de Lutero subsiste en la
polémica antiprotestante hasta el siglo XVlI e incluso más allá, por
ejemplo, FI. de Raemond, Histoire de la naissanee, progrez et déca-
denee de {'hérésie de ce siecle, Rouen, 1629, pág. 28, donde observa
que, según Jonctin, «Marte y Venus se encuentran en la tercera casa de
su nacimiento. lo que significa la pérdida de la fe».
(,; A. Warburg, arto cit., págs. 51 o-s 11. «The books are only a small
fraction compared with the pamphlets which were produced», dice
F. Saxl en «IIIustrated Pamphlets ofthe Reforrnatiofi», arto cit., pág. 255.
Sobre este tema, véase M. Pegg, A Catalogue ofGerman Pamphlets
(15/6-1546) in Libraries ofGreat Britain and Ireland, Londres, vol. I.
174 ANDRÉ CHAS7EL
1973, vol. II, 1977; R. W. Brednick, Die Liedpublizistik in Flugblatt
des 15. bis 17. Jahljunderts, 2, vols, Baden-Baden, 1974-1975.
"" Die vil' Eigenschafien des Weins. Véase el catálogo de la exposi-
ción Von der Freiheit eines Christenmenschen (Kunstwerke und Doku-
mente aus dem Jahrhundert del' Reformation), Charlottenburg Schloss,
Berlín, 1967, págs. 22-23.
67 Hans Baldullg Grien, Catálogo de la exposición de Karlsruhe,
1959. il. XXXIV.
óH A. Waas, Die Bauern im Kampfum Gerechtigkeit, 1300-J525,
Munich, 1964, pág. 223. Otra versión de Glücksrad que obedece a la
enérgica acción de las gentes de bien. Véase infra, epílogo.
hY F. Guicciardini, Consolatoria falta di settembre J527 a Ficnoc-
chielO, tempore pestis, ed. R. Palmarocchi, Scritti autobiografichi e
rari di F rancesco Guicciardini, cit. en la ed. de S. Volpicella de L. San-
toro, Dei successi del Saeco di Roma. op. cit., pág. 256. Se ha obser-
vado no sin sorpresa que el propio Guicciardini se ocupó, parece ser en
1528, de compilar textos proféticos de Savonarola. Entre ellos se en-
cuentra el pasaje: «O Roma. o prelati di Roma, io vi avviso che voi non
avete a guastare questa opera» (25 de febrero de 1497). Véase Scritti
aUfobiografichi..., pág. 313.
70 El saco se debió «a causa más que material» fue la conclusión
del conde de La Roca, Epítome de la vida y hechos del Emperador
Carlos, Milán, 1646. Igualmente, Antonio Cánovas del Castillo, Del
asalto y saqueo de Roma por los Españoles, Madrid, 1858. En su Croo
naca. el Milanese Grumello intenta disculpar al Condestable, para lo
que hace hincapié en que el pillaje de la ciudad se debió a la voluntad
divina en cumplimiento de la profecía de Samuel: «Roma declinabit
vires et carebit ecclesiastico duce et Rex Romanorum possedebít eam»,
y las de Santa Brigitte de Suecia (Cronaca di Antonio Grumello pa-
vese... [1465-1529). ed. G. Müller, Milán, 1856).
71 A. Rodnguez-Villa, Memorias, op. cit. (1875), págs. 140 y sigs.
n Pastor, IX, págs. 288 y sigs. El nombre de este personaje era
Bartolomeo Carosi. Existe una biografía manuscrita por Camillo Turcí,
véase D. Orano, op. cit .. pág. 246, núm. 2; G. B. Pecci, La Brallda-
neide, Lucca, 1757; P. Picea, arto cít., págs. 123 y sigs.
71 B. Varchi, Storiafiorentina, libro X, cap. XVIII, cil. por P. Picea.
arto cil., pág. 122. Según este mismo autor hay una carta dirigida al da-
tario Giberti, fechada en Venecia el II de diciembre de 1526, que anun-
cia el saco de Roma.
74 Cartas al marqués de Mantua. publicadas por A. Luzio, lssabel/a
d'EHe e iI Sacco di Roma, Milán, 1908, págs. 121-122 (7 de mayo) y
124-126 (16 de mayo).
75 A. Luzio, Pietro A retino neí primi suoí anni..., op. cit., págs. 8
y 9, dI. supra. introducción.
7t, Véase R. Eisler, «The Frontispiece to Sigismondo Fanti's
Triompho dí Fortuna», en Joumal (ifthe Warburg and Courtauld Jnsli-
tUles, X (1947), págs. 155-159.
ROMA·BABILONIA 175
77 Un grabado en forma de friso -sacado de un tapiz del siglo xv,
tirulado tapiz de Miche{f'eldt- describe en cinco escenas el camino in-
moral que lleva el mundo y el reinado de la injusticia: las figuras del
profesor, el cura y la Providencia equilibran la rueda de la Fortuna cuyo
eje es empujado en un sentido por un zorro (Fuchs) y en el contrario
por el Tiempo (Zeít). Véase H. Zschelletzschky, op. cit., pág. 74. E. Pa-
nofsky, Albrecllt Dürer, núm. 391, no lo considera (pensamos que con
razón) como obra de Durero.
78 La formulación del tema aceptable para la Edad Media cristiana
se remonta a la Consolatio Pllílosophiae de Boecio (siglo vI); véase
P. CourceJle, La Consolatíon de Pllilosophie dans la traditioll líttérai-
re, París, 1967. La más antigua representación de la rueda de la Fortuna
con las cuatro posiciones -regllabo (a la derecha), regno (en el cen-
tro), (a la izquierda) y sum sine regno (abajo)- aparece en un
manuscrito del siglo XI en Montecasino, algo anterior, según parece, a
un mosaico del pavimento de S. Salvatore de Tunn; véase E. Kitzinger,
"World Map and Fortune's WhelJ. Medieval Mosaic Floor in Turin»
(1973), en Tlle Art of Byzantium and the Medieval West, Selected Stu-
dies, ed. F. Kleinbauer, BloomingtonJLondres, 1976, XIII, pág. 345. La
alegoría es de dos tipos, en uno la Fortuna hace girar su mecánica, yen
otro está en el interior del sistema. En una célebre miniatura del Hortus
Delícíarum (siglo XII), la Fortuna reina sobre la Tierra, accionando la
manivela de la máquina. Frente a la personificación de la Fortuna, po-
der ciego y fatal, normalmente aparece la de la Sabiduría. Este motivo
ilustraba la futilidad de los honores y la «vanidad de vanidades», sufrió
modificaciones sustanciales en los siglos xv y XVI; véase A. Doren,
«Fortuna im Mittelalter und in Renaissance», Vortrager del' Bibl. War-
burg, 2 (1922-1923). Cambió algo su naturaleza, como la del Hércules
en el cruce de caminos que estudia Panofsky.
 In
URBlS.DlREPTIO

A di 6 de magio J 527fo la presa de Roma. Esta ins-

cripción apareció en el muro sur del salón de la Villa
Lante, antigua residencia de Baldassare Turini, en el la-
nículo 1 (fig. 62). Ocupada desde el primer momento por
el ejército imperial, es este uno de los puntos de la colina
desde el que, una vez levantada la niebla, se pudo seguir
maravillosamente el curso de las tropas victoriosas por
las calles. Se han encontrado otras jJ!scripciones.hechas a
punta de daga en lugares no menos significativos. Pero
antes de comentarlas, hemos de dejar constancia de que
imperial __
Hablan paruclpaoo en unosñecños demasIado extraordl-
narios como para que no les tentara escribir sobre ellos.
Uno de estos capitanes cuenta lo que fue la ocupación por
los lansquenetes en 1527:
El 6 de mayo tomamos Roma por asalto, matamos a seis
mil hombres, saqueamos las casas, nos llevamos lo que
encontramos en las iglesias y demás lugares, y final-
mente prendimos fuego a una buena parte de la ciudad.
¡Extraña vida esta! Rompimos y destruimos las actas de
los copistas, los registros, las cartas y documentos de la
Curia. El Papa se fug6 al castillo de Sant' Angelo con su
guardia y los cardenales, obispos, romanos y miembros
de la Curia que habían escapado a la matanza. Lo tuvi-
mos sitiado tres semanas, hasta que forzado por el ham-
bre se rindió el castillo. El príncipe de Orange y los con-
sejeros del emperador designaron a cuatro capitanes
178 ANDRÉ CHASTF.L URBIS DIREPTIO 179

españoles, entre los que estaban un noble, el abad de Ná-

jera y un secretario imperial, para la entrega del castillo.
Una vez realizada, encontramos al papa Clemente con
sus doce cardenales en una sala baja. El Papa tuvo que
firmar el tratado de rendición que le leyó el secretario.
Se lamentaban y hasta lloraban. Y nosotros llenos de oro.
No hacía dos meses que ocupábamos Roma cuando
cinco mil de los nuestros murieron de la peste, pues no
se enterraban los cadáveres. En julio abandonamos la
ciudad medio muertos para buscar aires nuevos ...
En septiembre, de vuelta en Roma, la saqueamos de
nuevo y encontramos tesoros escondidos. Y allí nos que-
damos acantonados durante seis meses más 2.

Muchas cosas en pocas palabras. Encontramos aquí

Fig. 62 - Grafito de 1527 en un muro de Villa Lante en Roma.
(Foto Museos Vaticanos.)
que hubo tres fases de ocupación y de pillaje. Primero la
larga semana que empezó el 6 de mayo y que, según este
recuerdo, tiene un carácter «extraño»: casas derruidas,
iglesias saqueadas, documentos eclesiásticos destruidos.
Después, el tiempo del sitio del castillo, la rendición, los
tributos de guerra, todo lo que se resume en las palabras
«se lamentaban y hasta lloraban. Y nosotros llenos de
oro». Por último, tras la epidemia que obliga a evacuar la
ciudad, el regreso en septiembre, lo que equivale a seis
meses de explotación metódica, turbados solamente por
las violentas luchas internas entre las tropas y los capita-
nes. Este calendario explica muchas cosas. En un tre-
mendo clima de anarquía, la ocupación resultó intermina-
ble, con el ir y venir de grupos rivales, deserciones,
desórdenes, y tráfico, hasta la salida de las tropas en fe-
brero de 1528 3. En esta fecha, según Guicciardini, el
exercitus caesareus contaba con cinco mil alemanes, cua-
tro mil españoles, y dos mil quinientos italianos, es decir,
más o menos la mitad de sus efectivos de 1527. El resto o
había muerto de peste o había partido a la ventura 4.
El Vaticano fue ocupado por los lansquenetes luteranos
de Frundsberg. Esto 19 confirma una serie de grafitos re-
cientemente a las obras de restaura-
ción, en las Stanze decoradas por RafaeL:. En la Disputa,
180 ANDRÉ CHASTEI. URBIS DlREPTlO 181

en el centro un poco a la derecha, leemos una inscripción

hecha a punta de daga: V. K. Imp., y casi borrado, MarlÍ-
nus Lutherus (figs. 63 y 64). Se ha descubierto también
que en el grupo de las Decretales, la figura del cardenal
Juan de Médicis. León X, tiene un lanzazo en la nariz.
Sin duda había más que desaparecieron con las restaura-
ciones. Pero lo que queda es suficiente para recordarnos
que el ejército imperial estaba animado por un espíritu de
cruzada antipapista.
En la Sala de Heliodoro, en el basamento pintado, vol-
vemos a leer V. K. Imp., y claramente discernible, Got hab
dy sela Bourbons (Dios guarde el alma del Borbón), se-
guido de un nombre -Dietwart- y una fecha -may-.
Lo que resume todo en pocas palabras (fig. 65). Nada se
ha encontrado. que yo sepa, en la Sala de Constantino, y
me extraña. Los enemigos del poder temporal de los
papas tenían mucho que hacer en ella, pero sus preocupa-
ciones iban por otro lado, como veremos.
También ha aparecido otro testimonio revelador, du-
rante la restauración de la Sala de las Perspectivas de la Fig. 63 - Grafito de 1527 en la Disputa del Santo Sacramento de
Farnesina: dos inscripciones, la una a punta de daga y la Rafael, Vaticano, Stanza della Segnatura. (Foto Museos Vaticanos.)
otra a lápiz (figs. 66 y 67). Ambas son importantes para
nuestro estudio: en la segunda, sobre un campanile de un
paisaje romano del muro norte, dice simplemente Babilo-
nia; en el muro oriental, bajo la fecha 1528, se lee un
largo texto en alemán: «¿Por qué yo que escribo esto no
he de reírme? Los lansquenetes han hecho correr al
Papa». Una especie de irónico adiós de los ocupantes a la
ciudad de Roma.
A propósito de las Stanze subsisten dos cuestiones. La
primera, una anécdota relacionada con un viaje de
Tiziano a Roma en 1545, la cuenta un autor veneciano
en 1567:
Fig. 64 - Calco del grafito Fíg. 65 - Calco del grafito del
Tiziano me ha contado recientemente que en la época en anterior. (Foto Museos Vaticanos.) basamento de la Sala de
Heliodoro. (Foto Museos
que los soldados del condestable de Borbón saquearon Vaticanos.)
Roma, unos alemanes que ocupaban el palacio del Papa
hicieron fuego en una de las Stanze de Rafael sin tornar
182 ANDRÉ CHASTEL URBIS DIREPTlO 183

Fig. 66 - Grafito del muro norte de la Sala de las Perspectivas,

Roma, La Famesina. (Foto lstituto Central e del Restauro. Roma.)

Fig. 67 - Grafito de 1528 en el muro este de la Sala de las

Perspectivas, Roma, La Famesina. (Foto Istituto Centrale del
Restauro. Roma.)
184 ANDRÉ CHASTEL
ninguna precaución, y algunas cabezas se estropearon
con el humo, o quizá los golpes. Cuando el Papa volvió
tras la partida de las tropas, desconsolado por la idea de
dejar aquellas bellas cabezas estropeadas, hizo que
Sebastiano las restaurara. Durante su estancia en Roma,
Tiziano, en compañía de Sebastiano, fue a las Stanze, de-
cidido a mirar con toda atención y los ojos bien abiertos
las pinturas de Rafael que aún no conocía; ante el muro
restaurado por Sebastiano, le preguntó quién era el pre-
suntuoso que había emborronado aquellos rostros. No
sabía que Sebastiano los había restaurado, y no hacía
sino observar la diferencia enorme que había con el resto
de las cabezas 6.
Incluso contando con la posible malicia de Tiziano ante
un discípulo de Miguel Ángel, la anécdota debe ser reaL
Pero las sucesivas restauraciones de los frescos hacen di-
fícil controlar su veracidad. Es importante tener constan-
cia de que se habían producido daños por el humo, pues
ello supone que se habían improvisado un hogar o una
chimenea (la había en la Sala del Incendio) y combus-
tibles 7.
Este detalle puede aclarar otro hecho de vandalismo
aún más grave. Los armarios de marquetería que cubrían
los muros de la Segnatura (que, como se sabe, debían ser-
vir inicialmente de biblioteca), obra de Giovanni da Ve-
rona y de Gian Barili 8, desaparecieron. Se ha dicho repe-
tidamente que habían sido maltratados durante el saco, lo
que se ha constatado recientemente 9 y la anterior anéc-
dota lo hace creíble. Los chiaroscuri actuales de debajo
de los frescos son obra de Pierino del Vaga; fueron pinta-
dos durante el pontificado de Pablo IIl, y por tanto des-
pués de 1534, cuando se trasladó a la Stanza la chimenea
de una habitación vecina, en 1541. Pero este arreglo se
comprendería mejor si el decorado de marquetería, más o
menos dañado, hubiera tenido que ser sustituido; en 1527
se quemaron en Roma puertas y ventanas, plintos de ma-
dera, incluso intarsiate alimentaron el fuego durante un
invierno de ocupación.
URB1S DIREPTlO 185
Otra víctima, esta total, de la ocupación, fueron las vi-
drieras del Vaticano, sobre todo las del piso de las Stanze,
recién colocadas durante los pontificados de Julio JI y
León X; y que eran obra del vidriero francés Guillaume
de Marcillat !o. Todas las ventanas se hicieron añicos para
fabricar balas de arcabuz con el plomo.
Cellini protegía el castillo con sus cañones, impidiendo
que nadie se acercara. Estaba muy orgulloso de lo que
llamaba «un ejército diabólico». Pero con el paso de los
días volvió a verse de orfebre y monedero. Clemente se
vio obligado a entregar un enorme tributo de guerra y fue
necesario fundir las piezas preciosas del tesoro:
El Papa y uno de sus servidores, el Cavalierino, coloca-
ron ante mí las tiaras de la cámara apostólica con su pe-
drería. El Papa me ordenó que las desmontase y así lo
hice. Las piedras se envolvieron una a una en papel y se
cosieron en el dobladillo de la vestimenta del Papa y del
Cavalierino. El oro restante, unas doscientas libras, se
me entregó con la orden de que lo fundiera 11.
y así, tras el acuerdo de capitulación del 5 de junio, el
Papa pudo entregar la fantástica suma de 70.000 ducados
de oro. Pero había que seguir acuñando moneda para pa-
gar el enorme tributo exigido para la partida de las tropas.
El verano fu!:' terrible: la ciudad estaba total-
menteexangüe, casi sin víveres, sus habitantes eran rete-
nidos a la fuerza y empleados como criados, amenazados
por las epidemias debidas a la destrucción de las fuen-
tes ... , y mientras
tentaban desesperadamente conseguir en
oJ:mcermas' moneda. Mientras
ianto todas las casas naoían sido saqueadas, todos los pa-
lacios registrados y sus habitantes obligados a pagar im-
puestos. Durante unos días hubo una excepción, el pala-
cio Colonna, en manos de enemigos del Papa, donde se
había refugiado Isabel de Este y habían sido recogidos
muchos desventurados, entre los que se contaban perso-
 /86
ANDRÉ CHASTEL
nalidades conocidas por sus sentimientos favorables al
emperador. Todo el mundo tuvo que pagar tributos y, lo
que es más, a cada contingente. El
Haje
pudieran c()l!yer!:!.!.:§.{!...!:!!. El volumen
del ejercitó, la astucia de sus capitanes cuyos apetitos ha-
bían ido creciendo durante la marcha sobre Roma, y la si-
tuación de la capital cristiana como centro comercial y
bancario, se conjugaron para que la explotación de los
vencidos tuviera un carácter sistemático rara vez visto. El
procedimiento de tributos -taglie- permitía obtener,
bajo tremendas amenazas y violencias, sumas acordes al
rango y la fortuna de todos y cada uno de los moradores
de la ciudad. Las crónicas han recogido algunos detalles
sobre las víctimas y, a veces, los beneficiarios. Por ejem-
plo, el cardenal Ponzetti entregó 20.000 escudos de oro, y
el cardenal Enkevoirt 40.000, al capitán alemán Oddone.
El cardenal de Santa Maria in Via Lata, Alessandro Cesa-
rini, se comprometió a pagar 35.000 escudos en nombre
de unas doscientas personas refugiadas en su palacio; se
conserva el documento o instrumentum con las cuentas,
fechado el 10 de mayo. Frecuentemente había que pedir
prestado a un cambista o a un usurero para poder hacer la
debida entrega; se conservan muchos documentos nota-
riales de este tipo l).
Las más de las veces los encarcelamientosylas sevi-
cianetUan por objetivQconseguir oro, joyas o piedras
preciQsas. Durante estas sen:iahásno
, atención-:-en esta carrera' derapacid¡lQes se 'Vieron impli-
sino tratos. promesas ante nota-
rio, etc., que convirtieron el saco en uno de los movi-
mientos financieros más impresionantesque..se..ha.y"'"¡-n:
conocido nunca, por lo menoS por el cambio de
moneda y de objetos de ValoL,Fue unamonumental.&n-
gría y en medio de ella había, naturalmente, ob¡;as.de,mte.
",'Tenemos información sobre el impresionante mercado
que se organizó en el Campo dei Fiori, en el Borgo y en
el puente de San Sixto, donde, según el testimonio del
notario Gualderonico:
URBlS DlREPTlO /87
Se vendía lodo lo que se había robado en el saqueo. ves-
tidos bordados en oro, sedas, terciopelos, lienzos de lana
y de lino, anillos, joyas, pieles; los alemanes tenían bol-
sos llenos de objetos para vender, y se vendía de todo en
aquel enorme mercado, y luego el pillaje comenzaba de
nuevo ... 14
Rodríguez-Villa publica un testimonio idéntico de un
soldado español:
... como los que las robaban no conocían su valor, se
vendían por dos ducados pieles y piedras preciosas que
valían cien. Tapices y muebles, ropas buenas, nada tiene
apenas valor. He visto vender doce tapices trabajados en
oro y una magnífica alhombra de seda, todo por cuatro-
cientos ducados 15.
En el relato publicado por el francés Jean Cave, tene-
mos la pintoresca descripción de la partida de los lans-
quenetes cargados de vestidos y telas, cubiertos de cade-
nas de oro y sortijas, vasos, piedras, sacos llenos de
ducados y objetos preciosos que obligaban a cargar a los
cautivos 16. ¡Un verdadero friso al estilo «clásico))! El 19
de febrero de 1528, llega a Roma la noticia de que Filippo
Doria ha capturado frente a Ostia doce barcos españoles
que transportaban de Roma a Nápoles más de ciento cin-
cuenta cajas de objetos salidos del saco 17.
Hay dos aspec!osque
cadas rápidamente las obras de arte, sopre todo lasque te-
nían un valor negociable claro, y a la
sión, comenzó el tráfico. Aunque no
los detalles, podemos hacetfibs lII1a idea general de su na-
turaleza. .. . " -
Este movimiento interesaba también a las bibliotecas:
unas fueron devastadas, otras, ñego(;¡adasT&;lilaéfVa:tí-
cano, fundada por Sixto IV, fue especialmente maltratada,
como prueba un breve de 1529 que hace constar su em-
pobrecimiento (diminutionem) 19,
 188
ANDRÉ eHASTEL
La pérdida
más que ninguna otra cOSí!:, La destrucción de libros eSlo
que les haceparai mientes en la catástrofe, es lo más im-
portante para ellos. En una carta a Sadoleto en que se in-
quietaba por la suerte de los intelectuales, Erasmo ve en el
pillaje de la biblioteca de su amigo un acto de barbarie
digno de los escitas 20. Idéntica fue la reacción de Melanch-
thon en el lado de los reformados; la desgracia de Roma
apenas se menciona más que en tomo al desastre que inte-
resa antes que nada a los humanistas; la destrucción de las
fuentes del saber 21. Evidentemente este es el escándalo
que impresionaba a los intelectuales, para quienes Roma
era el paraíso de la erudición. Erasmo no habla de otra cosa
al evocar, con repentina nostalgia, su estancia en Roma de
1509 en una epístola en que año y medio después comenta
los acontecimientos de la primavera de 1527.
En cuanto a las obras de arte de los santuarios, el pillaje
llevó consigo, además deJa profaflacióndefas reliquias,
todo tipo de sacrilegios que, naturalmente, adquirieron
una importancia difícil de minimizar en las noticias-er-aJ.es
y escritas. Así pues, el saco de Roma, además de d-aroca-
sión a la metódica expoliación de la riquezaromana,tomó
en seguida otra dimensión, la de la profanaeffin. Cuando
Guicciardini hablaba de «la pili mesta, la pili spavente-
vole, la pili vergognosa tragedia», pensaba tanto en la hu-
millación y degradación política como en las extorsiones,
cuya dimensión calculaba con amargura 22. y el eco de
estas impiedades más o menos gratuitas hizo que en el
curso de estas semanas {!l sacose convirtiera también,
para gran parte de la cristülndad, en un inconcebible aten-
tado contra el hogar tradicional de los cristianos.
OBRAS DE
- destable de Montmorency, que los regala al Vaticang en
El accidente más importante del saco foo.Jamnerte--del
condestable de Borbón, y la operación
notable, el robo de los tapices pontifictQs. Estos,
URBIS DIREPTIO /89
diez años antes en Bruselas sobre cartones de Rafael, es-
Sixtif!aY'para
Y fue precisamente en la 'Sixtina donde se ce-
lebraron los funerales del condestable, en el decorado de
las «tan ricas y bellas tapicerías de Su Santidad», por ci-
tar un testimonio veneciano de junio de 1527 23 • Se ha ob-
servado con cierto sarcasmo que «esta fue probablemente
la última ocasión en que se dispuso todo el conjunto si-
guiendo el orden indicado por Rafael» 24. Las vicisitudes
de estas famosas piezas constituyen la historia más com-
plicada y rocambolesca de las muchas que abarrotan este
período.
Isabel de Este estaba en Roma en el momento de los
acontecimientos, y como hemos dicho, desde el palacio
Colonna ayudó a salvar la vida de muchos desgraciados.
Su and<.t..b,a
metic1.o en toda los tapices eran
de enorme valor y, eVHJentemente, iban a dispersarse, la
marquesa envió quinientos éscudos a
los comprara .yUegado. el momento al
'papa, contra reembolso, claro está. Dos de ellos -La
conversión de Saulo y Pablo ante el Areópago- se em-
barcaron con los bienes personales de la de Este en un na-
vío cuya carga fue apresada por unos piratas. Habiéndose
corrido la voz de que se trataba de piratas ve..rrekiaoos.,.
Isabel reclamó sus bienes a Andrea Dona,·perc; no obtuvo
satisfacción alguna. Y empezaron a circular toda serie de
rumores que la ponían en entredicho. A las acusaciones
concretas de un cierto Benedetto Centurione contesta re-
pitiendo que los tapices los había comprado para devol-
vérselos al Papa. Fuera como fuere, nunca los recuperó 25.
En 1528 aparecen en una colección veneciana y veinti-
cinco años después los compra en CÓiíst¡üitíñoPllfefcon-
1554 (fig. 68), detalle que aparece expresamente en una
nota del inventario del año siguiente 26.
Otros aparecieron en N!ipoles, donde fueron a parar
gran cantidad de obras de arté'y reliquias revendidas por
190
ANDRÉ CHASTEL URB1S D1REPTlO 191

los soldados. En otoño de hay negociaciones sobre

cuatro tapices completos y un fragmento que son reenvia-
dos a Roma. Muchos habían perdido los bordes. Yatódos
reunidos, no volvieron a colocarse en su lugar, pues en el
muro del fondo estaba, desde 1541, el fresco gigante de
Miguel Ángel que impedía cualquier otro decorado. Esta
historia es reveladora de lo que podía ocurrir en este tor-
mentoso período con las obras célebres. Pero estamos le-
de podemos formar una idea aproximada de los teso-
ros que se perdieron. Se han encontrado en el Vaticano
treinta fragmentos de tapices, sobre todo de los bordes,
con el stemma de Clemente. Los frisos verticales son de
gran interés para el estudio del desarrollo de las formas
decorativas en Roma 27. Posiblemente se trata de restos de
tapices desaparecidos o de fragmentos de otras piezas te-
jidas durante el segundo pontificado mediceo.
En un breve apostólico del 22 de iulio de 1531 leemos:

Un soldado del ejército imperial, Joannes Barsena, se

llevó de nuestro apartamento privado un panel pintado
representaba la piedad de Nuestro Señor Jesucristo y
Bienaventurada Virgen María en el centro y, en los la-
terales que se cierran, las figuras de Santa Ana con la
Virgen niña y, en el otro lado, Santa Margarita, todo pin-
tado con gran devoción 2K.

Se trata de un tríptico flamenco para oratorio de un tipo

68 - Fragmento del borde del tapiz de Rafael, con el
estandarte del condestable de Montmorency, Vaticano.
(Foto Anderson-Giraudon.)
bastante común, en que la tabla central era de estilo Van
der Weyden y los laterales de estilo David 29. Obra mo-
desta que el cardenal de Médicis habría adquirido en
Flandes en alguno de sus viajes con su primo León X.
Pero lo interesante es la suerte final del tríptico. El saquea-
dor se fue con su botín a Sicilia, donde acabó por entre-
garlo a los agustinos de Cagliari que lo llevaron a la cate-
dral. Tras su identificación, Clemente decidió que allí se
quedara con la obligación, expresada en el breve, de que
fuera expuesto a los fieles todos los años en el día de la
Asunción honor(fice ac devote. Como veremos más ade-
 192 ANDRÉ CflASTEL
lante, las reliquias robadas fueron frecuentemente resti-
tuidas, a partir de 1528, debido a problemas de concien-
cia.
. Se habló clásicas,
mucho de que se habían maltratado o roto an-
«ipsa etmm in marmoTa el antIquas
romanorum statuas sacritum est», dice Paolo Giovio 30.
Incluso se propagó la especie de que se había roto el Lao-
coonte, pero no es fácil precisar lo que hubiera de exage-
ración en medio de tanto espanto 31. Sabemos más acerca
de otros tratos. Había gran cantidad de historias sobre los
Gonzaga. Uno de los compañeros de armas de Ferrante
Gonzaga, y como él jefe del contingente italiano, típico
ejemplo de militar aventurero 32, el capitán Fabrizio Ma-
ramal do, gran amigo de Ferrante, marqués de Mantua, re-
cibió de este una extraña y reveladora carta:
Hay aquí dos gentilhombres de bien que son grandes
amigos míos, vuestra Señoría conoce a uno personal-
mente y al otro por su fama. Ambos os tienen por per-
sona generosa, amable y pronta a satisfacer a aquellos
que lo merecen. Ambos solicitan de vos una gracia y han
requerido mi recomendación ante vos. El uno es Marmi-
rolo, el otro, el Té. Quieren adornarse con piezas clási-
cas: cabezas, piernas. bustos o estatuas completas, de
bronce o mármol. Como saben que vos tenéis Roma a
vuestra disposición, desean obtener gracias a vuestra li-
beralidad unas cosas que ni a vos ni a vuestros soldados
interesan, ya que vuestros saqueos son otros. Así pues,
mi querido Fabrizio, no dejéis de dar satisfacción a mis
dos amigos para que no pierdan la buena opinión que tie-
nen de vuestra Señoría. De otro modo, me consta, habla-
rían peor de Fabrizio Maramaldo de lo que jamás se haya
hablado de pirata famoso alguno. Haced de manera que
yo pueda defender vuestro honor.
Vuestro siempre, el Marqués de Mantua 3J.
Marmirolo y el Té eran, naturalmente, las dos villas
del marqués. Esta inverosímil carta está fechada el 22 de
mayo y dirigida por Ferrante Gonzaga al aventurero y
URBIS DIREPTlO 193
amigo con el fin de obtener piezas arqueológicas para su
colección particular. Al hijo de Isabel de Este no le impor-
taba demasiado el origen de las piezas 34. Las esculturas
antiguas
de .las.,cabe.zis.,J:os::bl'on-
. l!!§..mWallas,,.er.ao,uU bo.tÍlunás·Jllallejabk,
Habría que saber lo que contenían las cajas evacuadas en
febrero de 1528 y capturadas por los genoveses delante de
Ostia. Sabemos que los prelados coleccionistas tenían ra-
zones para preocuparse. Hay una página un tanto sarcás-
tica de Ciacconius que describe la angustia de uno de los
principales amantes de lo romano, el cardenal Cesi:
Tras el horrible desastre de la ciudad. encerrados en la
fortaleza de Adriano, sin idea de lo que pasaba fuera de
ella, en una situación personal desesperada, lo único que
le importaba era vigilar que sus inscripciones antiguas y
sus cuadros no fueran a desaparecer a manos de los sol-
dados que podían robarlas y llevárselas J5,
En época de León X y Clemente VII están documen-
tados dos giardini arqueológicos, el del cardenal Cesarini
y el de los Massimi. El primero, situado cerca de San Pe-
dro ad Vincula, existía desde 1500, si hemos de creer a un
epigrama conservado por Schrader y una inscripción del
octavo año del pontificado de Alejandro VI 36, Hay una
serie de piezas -columna de cipolino, dieciocho cabezas
de filósofos ...- , que aparecen mencionadas en diversos
textos, y está también el catálogo Aldovrandi, pero todas
estas referencias son demasiado tardías para poder preci-
sar lo que había en el momento del saco y saber con segu-
ridad lo que fue robado. La poderosa familia Massimi fue
especialmente tocada por la desgracia: Domenico, el jefe
de la familia, fue muerto, el palacio de via Papalis
«presso la valle», destruido, y su colección de antigüeda-
des -que conocemos por una entusiasta descripción de
hacia 1512- sabemos que fue saqueada, pero no se co-
nocen detalles sobre lo que se perdió 37. Tras un acuerdo
194 ANDRÉ CHASTEL
entre los tres hijos en el año 1532, el mayor, Piero, en-
cargó la construcción del nuevo palacio --origen del ac-
tual Palazzo alle Colonne, donde, desdichadamente, no se
encuentran los mármoles desaparecidos 38_ a Baldassare
Peruzzi. Lo mismo ocurrió con el palacio del Campo dei
Fiori del cardenal del Monte, gibelino confeso, y con los
de los cardenales Enkevoirt y Cesarini -conocidas per-
sonalidades del lado de los imperiales- que se encontra-
ban en el rione de San Eustaquio: durante los primeros
días pudieron hacerse proteger por los capitanes españo-
les, pero las presiones para conseguir el botín y las ame-
nazas de los lansquenetes les obligaron a huir, y los pala-
cios fueron puestos patas arriba 39. En estas mansiones los
cortili eran depósitos de antigüedades, ¿fueron destrui-
das?, ¿robadas?, ¿cedidas o, lo que es más probable, deja-
das intactas? Nada sabemos.
Un epigrama latino conservado en una colección del
Vaticano nos obliga a preguntarnos por las estatuas del
cardenal della Valle:
¿Por qué ha de extrañarte, visitante, que estos mudos dioses
contengan la respiración bajo la piedra?
A la llegada del enemigo, el miedo los convirtió en piedra,
y a pesar de la protección del Valle, los mármoles aún tiem-
blan 40.
Este jardín arqueológico estaba en el ritme de San Eus-
taquio, y es conocido por un grabado de J. Cock, sacado
muy probablemente de un dibujo de Heemskerck 41 • El
cardenal murió en 1534, cuando aún faltaba bastante por
instalar, y fue su sobrino Camillo Capranica quien se
ocupó de la colección, famosa por el catálogo Aldovrandi.
Por tanto es difícil saber si el palacio y las antigüedades
sufrieron las consecuencias de la ocupación imperial. En
cualquier caso, el cortile estaba lleno de fragmentos que,
en ciertos casos, se han podido identificar en la estampa
flamenca, y si esta viene de un croquis de 1533 o 1534,
significaría que los desperfectos no habían sido graves.
URBIS D1REPT/O 195
RELIQUIAS
.
En el
pago de la increíble suma de 400.000 ducados, había una
c1ausiLhl que indicaba que el Pontífice léváritarí«<tooás
las censuras, excomuniones, penas e interdictos enqüe
[capitanes y soldados] pudieran haber incurrido poi actQ,s
cometidos anteriormente contra su Santidad y Ia;"Se.de
apostólica». Esto es, la absolución en toda regla por las
acciones del saco... Pasó el verano sin que nada ocurriera,
pero a principios de septiembre, al parecer, se preparó
una billa,
Una carta del
secretario del emperador, Pérez, comunica esta buena no-
ticia a Carlos V el 2 de septiembre. La preocupación de
los jefes del ejército imperial era comprensible, pero los
gestos conciliatorios del Papa, anunciados primero y de-
clarados después, no impidieron realmente nada y se apa-
garon en la horrible confusión de fin de año.
ba-lista<:\{! saqueadas y profanadas es !at:ga ,
'-!f1 tanto imprecisa. Aun quealiiñU"cnó por nacer para
controlar y precisar las informaciones episódicas y dis-
persas. Está claro, no obstante, que todos aquellos que
podían tener lazos con los adversarios del emperador
--con los franceses, por ejemplo- fueron tratados con
especial atención. Por mal informados que estemos sobre
la primera iglesia de San Luis de los Franceses, sí sabe-
mos que el tempio tondo --con sus grandes medallones
esculpidos en travertino que tanto admiraba Vasari- fue
interrumpido en 1527, fecha en que desaparece su autor,
Jean de Chenevieres 43. Sabemos también que la Trinita
dei Montí, centro de propaganda de los franceses, sufrió
una verdadera expedición de castigo por sus relaciones
con estos 44. Fue un asunto un tanto feo del que tendremos
ocasión de hablar más adelante.
t&que sufrióun la orfebrería
sagada: objetos litúrgicos, relicarios y demás llenaban
la.lti,glesias romanas:
196 ANIJRÉ CHASTEL
Buscaron las bulas, cartas y registros pontificios en los
conventos de frailes y monjas para quemarlas y destruir-
las; sus despojos sirvieron para acomodar casas y caba-
llerizas para burros y caballos.
Se llevaron cálices, casullas, ostensorios y demás or-
namentos de todas las iglesias -San Pedro, San Pablo,
San Lorenzo. e incluso las pequeñas-, y como no en-
contraron la Verónica, se llevaron otras reliquias.
Este texto aparece en una plaqueta alemana Die war-
hafftige und kurze Berichtung ... (Relación verdadera y
breve ... ), escrita por un soldado, quizá tirolés, de Frunds-
berg y publicada en el verano o el otoño de 1527, que
viene a ser una especie de boletín de la victoria de los pai-
sanos convertidos en lansquenetes 45. Ambas indicaciones
son de importancia capital: el asaJ_tQ1tla..cilldad papal ha::.
bía sido para másde la miÚígOeI como
una peregrinacíÓn a Ía inversa, o si se quiere]l!1__acto de
profanación calCulado, que seguía las líneas tradicionales -,
de la devoción que nevaba a Roma a milesae peregrif!.,OS-.--
La legitimidad de la autoridad pontificia se expresabapor
medio de bulas selladas y ll;l validez de las indulgencíás
distribuidas por contribuciones económicas se inséil'bía
en los registros; así pues, lo que se echó al fuego,
trozó y se dispersó, fueron las cuentas de los fondos de
San Pedro y los archivos de las rentas de las regalías. Por
otro lado, se buscaban los recuerdos históricos, como la
cruz de oro de Constantino o la tiara de Nicolás V, de las
que no quedó rastro alguno 46. La compañía de Mara-
maldo parece haber recibido en marzo de 1528 una mitra
del tesoro pontificio y joyas en prendas de futuros suel-
dos; teóricamente el las depositó en Ischia, en
casa de Constanza de A valos, quien ya había recibido,
también en depósito, más joyas de igual procedencia.
Pero tampoco hemos podido aclarar esta oscura histo-
ria 47. LQque sí esev1dentees que losobj.etoslitúrgicGS
--cálices, patenas, etc.- desaparecieron de lassacris-
tías, como también las reliquias, o lo que es igual, los ob-
URBIS DlREPTlO 197
jetos de veneración familiares para todos los' peregrinos,
y desaparecieron den tIA? de sus estuches, todos de valor 48 •
En nuestra del saco de
.ül:>ieJQs. sa-
grados.-ytradicionales .de la devoción {}e Todos
los relatos insisten con horror sobre este punto, como por
ejemplo este:
Los imperiales se apoderaron de la cabeza de San Juan,
de la de San Pedro y de la de San Pablo; robaron el oro y
la plata que las recubría, y las tiraron a la calle para jugar
a la pelota; todas las reliquias que encontraron las con-
virtieron en juguete y motivo de risa 49.
Como es natural, los cráneos de los Apóstoles eran es-
pecialmente venerados -el de San Juan en San Silvestre,
los de Pedro y Pablo en el Laterano y el de San Andrés en
San Pedro, donde lo habían colocado en un relicario de
mármol en tiempos de Pío U-. Había que añadir a esto
los fragmentos de la Vera Cruz, la punta de la lanza so-
lemnemente entregada a Inocencio VIII por el sultán Ba-
yaceto y, naturalmente, la Santa Faz, el Sudario. Había
muchísimas más 50, pero toda la cristiandad que creía en
sus virtudes temblaba por la Verónica, que era, como ya
hemos dicho, la reliquia por excelencia 51, su popularidad
entre los peregrinos la había convertido en el verdadero
palladium de la Ciudad Santa. Cuando Carlos VIII llegó
a Roma en 1494, el Papa, que no conocía sus intenciones,
se refugió en el castillo de Sane Angelo con el Sudario y
las reliquias de Pedro y Pablo 52. En 1527, Clemente VII
no tuvo tiempo de guardarlas, e inmediatamente empeza-
ron a correr los rumores de que dejan constancia los in-
formes diplomáticos. Se discute incluso si la tumba de
San Pedro había sido violada o no.
Hay una carta de un scriptor brevium apostólico a un
canónigo de Spira, fechada el 17 de junio, que menciona
«la profanación de todas las iglesias, la ejecución de mu-
chas personas en el altar de San Pedro, la violación de
198 ANDRÉ CHASTEL
una urna o tumba que contenía los restos de San Pedro y
San Pablo, e incluso la profanación de reliquias». No se
sabe si tal sacrilegio existió, pero los rumores corrían in-
sistentemente 53.
La capilla del Sancta Sanctorum, en el Laterano, punto
de peregrinación especialmente importante, contenía un
célebre tesoro 54, celosamente guardado. En el altar ma-
yor de una basílica vecina, Urbano VI, a su vuelta de Avi-
ñón, había depositado reliquias especialmente importan-
tes, las cabezas de San Pedro y San Pablo. Había otros
recuerdos que aún se mostraban a la masa de peregrinos
en tiempos de León X. El emperador tenía que enterarse
de que este santuario «más venerado que ningún otro»
había sido saqueado. Se pensó que la cavidad situada bajo
el altar se podría haber salvado gracias a su complicado
sistema de cerradura de llaves múltiples. Los relicarios
murales y los de encima del altar fueron rotos y vaciados.
Hablaremos más adelante del relicario de la Circuncisión,
que apareció más adelante; el de la Santa Cruz, de la
época de Pablo n, que se colocaba sobre el altar de la Six-
tina en los días de fiesta, desapareció en mayo y también
apareció tiempo después. El papa Clemente hizo colocar
la madera en una cruz de cristal que se conservaba en la
sacristía 55. Panvinio, que informa acerca de una especie
de inventario de la época de León X, no trata de disimular
que es difícil catalogar las pérdidas por la confusión de
piezas: «arca cum mullis reliquiis, multae sine nomine,
capsulae, arculae et pyxides» 56. Todo lo que falta, o desa-
pareció en el momento del saco, o se destruyó con el paso
del tiempo, o fue convertido en moneda por la propia ad-
ministración pontificia,
Los relicarios
nían.aparecierotrlf'v'eces"iñuylejos de Roma ..,Por ejem-
una 'grañ'cruz'de 'plata crric"eláda; de"iiñ-modelo bas-
tante común del siglo xv, apareció en Poggio Mirteto y
allí se conserva 57, La lhgnada
«de la Circuncisión», robadaporloslansquenetes de la
capilla del San,cta'SanctorúnÍ'en el:Laie¡:ano:'apm!Q'en
URBlS DlREPTlO
199
Calcata, en el Lacio: instalada, en circunstancias imposi-
en unelegante relicario, le valió a la
pequeña colegiala que la presentó al papa Sixto Ven 1585
una indulgencia plenaria. La pieza de orfebrería original
evidentemente desapareció, pero es posible que el nuevo
relicario, con sus dos ángeles de plata que levantan el re-
ceptáculo, guarde el recuerdo de ella 58, La constatación
de lo poco que queda la tuvimos en una reciente exposi-
ción que nos permitió comprobarlo: el saco acabó con la
mayor parte de la orfebrería de la Iglesia y por eso cono-
cemos. tan mallo que de este arte
Parece ser que en seguida empe:z:.<!T2,n a g)ITer.XUffiores
sacri!eg,:lºs, aIToquequeaa testimonio en la literatura
posterior 59, Lossantos manifestaron su dolor 60, Evidente-
mente, la historia -de-iá'S-reliqüiiiS-no'podía"ser algo nor-
mal. de que
en
Cuando el .
pores.crúpul?s de su-
periores, se deoícaron a
a archivos vaticanos, Instru-
mentum relationis reliquiarum a militibus Borboni ab
urbe extractis (sic), es decir, constatación de la devolu-
ción de las reliquias robadas por las tropas de Borbón 62,
menciona a un capitán Julio de Castillo en relación con
estos menesteres. Las piezas recuperadas en Roma y en el
extranjero se reagruparon en San Marcos, y el 26 de no-
viembre de 1528 fueron trasladadas al Vaticano en una
solemne procesión cuya importancia se ha comentado:
Muchas santas reliquias robadas en iglesias romanas fue-
ron llevadas al reino de Nápoles por aquel feroz ejército.
Muchas se recuperaron y fueron trasladadas a Roma 63.
l'
)lEl instrumentum que mencionábamos es de lo más des-
concertante. Contiene cientos de referencias, y uno se
200 ANOf/É CHASTEL
pregunta cómo y quién pudo hacer las identificaciones,
unas más creíbles que otras: un paño en que se ve la man-
cha de una gota de leche de la Virgen, huesos de márti-
res 64 ••• Todo parece indicar que durante estos meses se
hizo un verdadero esfuerzo por encontrar estos vestigios,
en un aumento de las actividades supersticiosas que reve-
lan una dedicación mayor que nunca a estas minucias de
la devoción.
Al mismo tiempo comenzaba a extenderse la infonna-
ción de que las reliquias importantes se habían conservado
milagrosamente. Los primeros informes habían podido
exagerar en la precisión de los detalles sensacionales. En
una carta de un «messer Urbano» dirigida a la duquesa de
Urbino el 21 de mayo y copiada por Sanuto, se dice:
Las santas reliquias se dispersaron, la Santa Faz la ro-
baron; pasó de mano en mano por todas las tabernas de
Roma, sin que nadie se indignara; un alemán colocó la
punta de la lanza que hirió a Cristo en una pica y corrió
con ella en ristre por el Borgo en son de burla 65.
Quizá esto sea periodismo sensacionalista. Provocó co-
mentarios de tono vi vo, pero con un algo de vergüenza de
Valdés, y tremendas protestas de Castiglione. Pero poco a
poco las aguas fueron volviendo a su cauce y uno de los
testigos del saco, un superviviente de estas trágicas sema-
nas, Alberini, escribió en sus memorias, si bien es verdad
que mucho tiempo después:
El sudario de N uestro Señor, la cabcza de San Andrés de
la Iglesia de San Pedro, las de los Santos Apóstoles Pe-
dro y Pablo, la de San Juan de Letrán, y la efigie mila-
grosa del Salvador en el Sancta Sanctorum ... no pudie-
ron ser profanadas por aquellas infames manos.
También se dijo que los sacrílegos mercenarios que ha-
bían demolido el tabernáculo de las reliquias del Late-
rano se habían asustado por unos ruidos extraños y ha-
bían huido 66.
Uf/BIS Dlf/EI'TIO
201
TQd.alL!!staqrªºj(;i()nes. en<;:uentran en documentos
que recogió el archivero y arqueólogo de San
Pedro, Jacopo Grimaldi"el1una obra. publicada en 1621,
qúe I11arcael punto final de este extraño asunto. Es el mo-
. mento en que se tennina el nuevo San Pedro. No hay que
olvidar que la basílica madre de la crIsttandad había per-
manecido incompleta -y como destripada- durante
más de medio siglo. p;n el.momento ,del saco, J()s trabajos
de
.. lasJl,lmb.(l§ jI)()i"tel1ca-
tiene nada de particular que hubiera cierta confu-
sión tanto en los saqueos como las reparaciones. Ter-
minada la cúpula por Miguel Angel, tras la nave y la
fachada de Maderno, tuvo lugar un traslado solemne de
obras de arte y de las reliquias recuperadas que esperaban
una colocación definitiva. La obra de Grimaldi, Instru-
menta autentica translationum sanctorum corporum et
sacrarum reliquiarum e veteri in novam basilicam, fue
como el dossier final sobre las grandes reliquias. Anun-
ciaba la gran puesta en escena de Bernini algunos años
después, con los cuatro camarines en los cuatro nichos de
los pilares centrales que contienen las cuatro reliquias
principales, explicadas cada una por una espectacular es-
tatua: San Longino, de Bernini, para la Lanza, San An-
drés, de Duquesnoy, para su homónima (en 1964 esta re-
liquia fue devuelta a Patras, de donde había venido en el
siglo xv, en homenaje a la Iglesia ortodoxa griega), Santa
Verónica, de Francesco Michi, para el Sudario (fig. 69), y
Santa Elena, de Andrea Bolgi, para la Madera de la Vera
Cruz.
Hacía ya tiempo que había aparecido el Traité des reli-
ques de Calvino y que se había producido la ruptura en
este punto entre la cristiandad reformada del norte y el
mundo católico. Con el nuevo San Pedro, Roma reparaba
una de las profanaciones de 1527 que más vivamente ha-
bía sentido. Era una restauración impresionante, pero no
anulaba el sacrilegio. Había habido una especie de marea
contra las reliquias y las imágenes, y no sólo en la Sajo-
202 ANDRÉ CHI1STEL URBIS DlREF'TIO 203

nia de Lutero y la Suiza de Cal vino, sino también en la

Inglaterra de Enrique VIII y de Isabel I. Erasmo y Tomás
Moro habían puesto en guardia contra la «charlatanería
de cierta devoción a los huesos de los santos». Pero en
noviembre de 1538, diez años después de la procesión re-
paradora de Clemente VII, cuando Enrique VIII hizo bo-
rrar del calendario a Thomas Becket y destruir el relicario
de Canterbury, la importancia del cambio de actitud saltó
a la vista de todos. Para todos los iconoclastas de la cris-
tiandad occidental, el saco de Roma fue la prueba de que
la protección divina no alcanzaba a las imágenes, tanto
más cuanto que se trataba de las reliquias más célebres de
la cristiandad, de reliquias tipo. Los movimientos refor-.'
madores se dirigían enérgicamente contra estatuas y reli-
quias 67. Toda una parte del arte antiguo estaba destinado
a desaparecer: el oro, las piedras de los relicarios, una vez
perdido su carácter sagrado, se convertían en algo pú-
blico. No sólo desaparecieron o cambiaron los «tesoros»,
sino que el propio arte cambió de sentido y de contenido.
y no es imposible ver en ello una consecuencia del saco
de Roma. -..J

La cristiandad entera sintió aquello como una enorme

profanación. En una carta fechada en Porto Fino el 27 de
junio, de las que Sanga envía al nuncio en Inglaterra, pu-
blicadas en Letrers and Papers, se lee:

Ni godos, ni vándalos, ni turcos llegaron nunca a la al-

Fig.69 Relicario de la VerónÍCa. San Pedro. Pauli de Angelis,
Descriptio Vaticanae basilicae veteris et novae, Roma, 1646.
(Foto College de Franee.)
tura de este ejército imperial en sus actos sacrílegos. Ha-
rían falta tomos enteros para describir uno solo de sus
crímenes. Tiraron al suelo el cuerpo sagrado de Cristo,
robaron el cáliz, revolvieron las reliquias de los santos
para apoderarse de los ornamentos. No ha habido iglesia
ni convento donde no entraran. Violaron monjas ante los
gritos de las madres, quemaron los mejores edificios,
transformaron iglesias en establos, tiraron al blanco so-
bre crucifijos e imágenes. Esto ya no es Roma, es la
tumba de Roma. Vistieron de lansquenete al viejo Cristo
de madera, venerado por todas las naciones, que estaba
en uno de los siete altares de San Pedro. Los santos Pe-
204 ANDRÉ CHASTEL
dro y Pablo, que hacía mucho tiempo estaban enterrados
bajo el altar de San Pedro, jamás habían sufrido tantas
indignidades, ni siquiera de sus verdugos 68.
Yen otra carta, fechada el 15 de junio, Vicenzo da Tre-
viso dice:
Non c'e Christo per le chiese che non habia cento el du-
xento costelade 69.
Se conocen otros episodios. Se sabe que periódica-
mente se oían voces y gritos injuriosos desde la entrada
del puente, en el lugar donde Heemskerck colocó a sus
portaestandartes. La Historia direptionis cuenta lo que
podría llamarse la gran parodia:
Uno de ellos, que se distinguía por la majestad de su
porte y de su talla, revestido con el traje papal, se colocó
la tiara en la cabeza, se vistió con trajes preciosísimos y
se hizo llevar con toda la pompa en un magnífico caba-
llo. Otros muchos tenían también ropas de obispos, mi-
tras y mantos de púrpura ...
Cómo no recordar a propósito de esta mascarada la en-
trada solemne del Papa sobre el caballo blanco que apa-
rece en el relieve de la Sala de Constantino. El símbolo
del poder pontificio sobre Roma queda destruido en esta
parodia. El cortejo se dirigió al castillo de Sant' Angelo,
declaró fidelidad al césar, pidió la abolición del fasto pon-
tificio, y que Clemente testara a favor de Lutero y le entre-
gara los remos y las velas de la Navicella .. , En ese mo-
mento las masas gritaron: «Vivat Lutherus pontifex!» 70, Y
todo esto -destaca el texto-- ocurría ante los ojos de Cle-
mente VIL De esta forma se degradaba y desacralizaba
todo el ceremonial externo del papado y con él la propia
dignidad de la liturgia. La crisis del rito, ya seria en la cris-
tiandad, no podía sino aumentar con estas pantomimas.
El capitán Schertlin van Burtenbach, no pudiendo con-
tener su turbación, escribió en sus notas:
URBIS D1REPTlO 205
¡Señor! ¡Dónde están la Iglesia y la religión cristiana,
que ha habido una victoria tal que nosotros, cristianos,
hemos devastado la capital de nuestra religión! ¡Cómo
habrán disfrutado los turcos, los paganos y los judíos! 7J
Mucho tiempo después, el hijo de Bernini, Domenico
Bernini, gozaba con todo esto en su obra en cuatro volú-
menes Historia di tutte I'Heresie, aparecida en Roma a
principios del siglo XVIII. Para él los sucesos de 1527
forman parte de la gran revuelta antirromana: «Queste
nostre perdite in Italia furono gran materia di trionfo agli
heretici in Germania,» Domenico sacó partido de los dia-
rii aún inéditos, como el de Arnlellini, y de las fuentes de
historia de la iglesia ya publicadas. Resumió el pensa-
miento de los viejos autores.
En líneas generales se maltrató a curas y prelados;
cuanto más altos en la jerarquía, mayor carga, y para obli-
garles, los soldados rivalizaban en invenciones siniestras
que describen todos los historiadores, sin que podamos
distinguir lo verdadero de lo falso: el cardenal Cajetano,
adversario de Lutero, maltratado, ridiculizado y paseado
con las manos atadas, como Ponzetti, un viejo imperia-
lista «de ochenta años de edad y más muerto que vivo».
El cardenal Numalio, general de los franciscanos, tuvo
derecho a una parodia de entierro y fue llevado en ataúd
hasta el Aracoeli 72, Hubo también la fiesta del burro, car-
gado de ornamentos sacerdotales, a quien un pobre cura
se negó a darle la comunión, lo que le costó la vida 73,
Todo esto antes de la primera -y falsa- partida durante
el verano.
Hostiles o no a San Pedro, a la Curia romana, a los ita-
lianos, los autores de relatos del saco han subrayado fre-
cuentemente, como lo hace un informe español, la ex-
traña vida que se había creado de pronto en la capital de
la cristiandad: «Ya no se oyen las campanas, las iglesias
están todas cerradas, no se dicen misas ... No se sabe qué
decir ni a qué comparar aquello, salvo a la destrucción de
Jerusalén. No creo que nunca haya pasado nada seme-
206 ANDRf.; CHASTEL
jante» 74. Pero --continúa este mismo texto-- este suceso
sin par encierra una gran lección. La ciudad de Roma era
la capital de todos los vicios. «Nada de esto sucedió por
casualidad, sino a causa de la justicia divina, pues ha ha-
bido gran número de presagios.» El anuncio de la catás-
trofe significaba que era un castigo del Cielo. El horrible
silencio de aquella ciudad muerta desde 1527 y a princi-
pios de 1528 está lleno de sentido.
EL PRESTIGIO DE LOS MERCENARIOS
Lo que aún no se había visto nunca era aquella ll1CZCo-
11lnza internacional, esta entrada violenta de españoles y
alemfánes, aqueTIá larga agonía de los habitantesaeitoma
-=-:cte tan diversos orígenes, también eHos- en una ciudad
desorganizada, en manos de mercenarios, dec.Q.slJ.unbres,
lenguas y comportamientos muy diversQS. CQmo resul-
tado de esto quedó eSI,iiñoles 75
y los alelI!anes, pero con matices: «Mali fuere Germani,
pejores Itali, Hispani vero pessimi», escribía el prior de
los agustinos Kilian Leib 76. Esta apreciación se matiza en
la Historia direptionis: «El furor de los españoles fue más
vivo y horrible, el de los alemanes más innoble en los tor-
mentos que infligía a los curas» 77. Sin duda por este in-
sistente rumor, al parecer perfectamente bien fundado, el
general de los franciscanos, Francisco Quiñones, hablaba
de los «capitanes de Lutero» y exigía al emperador, según
cuenta Navagero, que desarmara a sus tropas para no me-
recer él mismo ese título 78. Se culpaba a los herejes lans-
quenetes del oprobio del pillaje y los sacrilegios, pero no
hay ninguna imagen, que conozcamos, que ilustre sus ha-
zañas.
Los italianos habían exaltado periódicamente a sus ca-
pitanes, los condottieri, que han servido de tema a pinto-
res y escultores, y de vez en cuando a poetas. En la con-
fusión propia de la situación italiana entre Pavía y
Bolonia, no surgió ninguna gran figura, a excepción,
URBIS DIREPTIO 207
claro está, de Giovanni delle Bande Nere -honrado en
Florencia después de 1540 por las esculturas de Bandine-
1Ií 79_ Y el condestable de Borbón -cuya tumba pasó
por varias vicisitudes 80_. El carácter un tanto excepcio-
nal de este período emana del hecho de que, desde el
punto de vista militar, todo estaba dominado por el ir y
venir de la temible tropa de los lansquenetes.
Cada época tiene su tipo de chico malo, aventurero que
no sirve para nada, dotado de un curioso y discutible 2res-
tigio. A partir de 1525, este personaje es eIf1ansqü-eñete";
-Landsknecht, miles provincialis-,
en el mercado de mercenarios (fig. 70). Este interés por
los soldaoosnOiTíhles""seve'iñuy bien entre los pintores
suizos, sobre todo Nicolás Manuel y Drs Graf 81 (figs. 71
y 72). En un croquis de este último, aparentemente to-
mado del natural, un reclutador francés trata de conven-
cer a un suizo, a cuyo lado se sienta un lansquenete; la es-
cena está enmarcada por la muerte, a la izquierda, y la
locura, a la derecha (fig. 73). Nada comparable hay en Ita-
lia, y todavía menos en Roma. Las soberbias xilografías
de Weiditz, «el maestro de Petrarca», algo anteriores a los
sucesos, prefiguran notablemente las escenas de violen-
cia, saqueo y sacrilegio 82 (fig. 74). Como en Italia el gra-
,. bado de ilustración no se dedicaba a la escena de género,
y la estampa de actualidad apenas existía, es difícil ima-
ginar quién podía tomar la iniciativa. No obstante, es
posible que hubiera alguna alusión contemporánea en de-
terminados cuadros de altar, como por ejemplo en el Des-
cendimiento, de Vicenzo Pagani, un pintor de las Mar-
cas 83. La composición, carente de fineza y originalidad,
está dominada por el Calvario; al pie de la cruz tradicio-
nalmente se coloca a unos soldados romanos y otros
orientales con turbante, es decir, una representación de
los que histórica o simbólicamente crucificaron y conti-
núan crucificando a Cristo: los otomanos eran los infie-
les, la encarnación del mal. A los soldados romanos se
unía frecuentemente algún guerrero contemporáneo. En
este caso se puede ver un destacamento de lansquenetes
208 ANDRÉ CHASTEL URB1S D1REPT/O 209

Fig, 70 - Hans Burgkmair, Máquina manejada por los lansquenetes,

Lámina de The Triumphal Procession o/ Maximilian, 1526,
(Foto College de France,)

Fig. 71 Urs Graf, Portaestandarte y criado. 1516. Dibujo, Basilea,

Kupferstichkabinett, (Foto del Museo,)
210 ANDRÉ ClfASTEL URHIS lJIREPTIO 211

Fig.73 Drs Graf, El reclutamiento de mercenarios, h. 1523.

Dibujo. Basilea, Kupferstichkahinett. (Foto del Museo.)

Fig. 74 - El «Maestro de Petrarca» (¿Hans Weiditz'J).

Los lansquenetes irreverentes, 1517-1522. Grahado en madera de
Fig. 72 - Drs Graf, Portaestandarte, 1527. Grabado en madera, De remediis utriusquefortunae de Petrarca, Augshurgo. 1532.
Basilea, Kupferstiehkabinett. (Foto del Museo.) (Foto College de Franee.)
 212 ANDRÉ eNASTEL URBlS DIREPTlO 213
que, estandarte a la cabeza, abre el camino hacia la ciu-
dad de Jerusalén al pie de la colina.
- El saco de Roma pudo evocarse indirectamente en al-
gunos cuadros de sitios por el carácter moderno de las
\
t tropas y por alguna indicación anecdótica (fig. 75): los
'\soldados de Frundsberg podían serlo por algunos trajes.
\pero tal evidencia es excepcional. Esta misma ausencia
b interesante en la medida en que nos recuerda que las
a diferencia de la fotografía, no tenían vocación de
tegistro de la actualidad. Cuando conservan una figura o
pn episodio, se opera una trasposición en el interior de los
cuadros habituales; o como veremos con las reacciones
,de Clemente, en un plano totalmente inesperado de pro-
yección religiosa 84.
.. Es naturalmente imposible reconstruir la suerte de mu-
chos de los soldados del exercitus caesareus, pero pode-
mos suponer que unos cuantos de entre ellos habrán co-
nocido, si no los remordimientos, por lo menos la voz del
confesor llamándolos a la contrición. Como veíamos con
la historia del tríptico de Clemente VII en Cerdeña, o en
el caso del capitán español Julio de Castillo que se dedicó
a recuperar reliquias robadas. Todo el mundo sabía que
había gran cantidad de oro y de obras de arte robadas. Los
escrúpulos de los españoles respecto de relicarios y reli-
quias permitieron la procesión reparadora de diciembre
de 1528. Pero las fortunas nacidas del saco también pu-
dieron crear dificultades a sus beneficiarios. Por ejemplo,
aquel capitán Maramaldo, al que tan bien se le daba el
tráfico de antigüedades, no se fue de este mundo precisa-
mente con todos los honores:
Un coronel de la infantería de Borbón, Fabrizio Mara-
maldo de Nápoles, quiso dejar a su muerte una determi-
nada suma de dinero al convento de San Pedro de Nápo-
les; el piadoso padre Giovanni Mariono no se lo aceptó Fig. 75 Melchior Feselen, El sitio de Roma de Porsenna. Munich,
por si se trataba de dinero robado durante el saco de la Staatgemaldesammlungen. (Foto del Museo.)
santa ciudad de Roma s'.
214 ANDRÉ CHASTEI.
NOTAS
C. Prandí, Villa Lante, Roma, 1955, pág. 4, Hg. 2. Posiblemente
también hubiera graffiti de 1527 en los Apartamentos Borgia. R. Lan-
ciani, The Destruction of Ancient Rome. Londres, 1901, cap. XVIII:
«The Sacking of Rome by the Army of Charles of Bourbon in 527»,
págs. 222-223, señala que había «nombres grabados con un instru-
mento punzante en la parte inferior del muro ... pero no puedo decir si
los nombres son de los mercenarios de Carlos V o de otros visitantes
más pacíficos de tiempos posteriores».
2 Este texto aparece en los Denkwürdigkeiten seiner Zeit (1519-
1553) de Georg Kirchmair, Fontes rerum sección 7, vol.
1, Viena, 1855, págs. 7 y 8. Hay un texto análogo que citan, como del
capitán de lansquenetes Sebastían Schertlin von Burtenbach, J. Jans-
sen, L'Allemagne et la Réforme, op. cit., vol. IlI, pág. 140, Y Pastor, IX,
pág. 314. Sobre las condiciones del acuerdo del 5 de junio, véase
J. Hook, págs. 209-210.
) Pastor, IX, págs. 363-364; J. Hook, págs. 226-228.
F. Guiceiardini, Storia d'/mlia, XVII, ed. cit vol. V, págs. 189-190.
D. Redig de Campos, «11 nome di Martin Lutero graffíto sulla
Disputa del Sacramento», en Ecclesia, VI (1947), págs. 648-649. «Un
altm graffito del Sacco nelle Stanze di Raffaello», en Ecclesia, XIX
(1960), págs. 552 y sigs; Raffaello nelle Stanze, Milán, 1965, págs. 20
y sigs., André Malraux ha desarrollado curiosamente el tema en una
(supuesta) conversación con Picasso:
«-,Cuando el condestable de Borbón tomó Roma, sus arqueros uti-
lizaron la Escuela de Atenas como blanco ...
»-¿No les gustaba Rafael? ¿Ya eran cubistas?
»-Durante meses todos sus personajes: Platón, que,era Leonardo
da Vinci, el otro, no me acuerdo quién, era Miguel Angel y todos
los demás recibieron flechazos en los ojos... Bonita escena para una
película» (André Malraux, La Corde et la souris, París, 1976,
págs. 410-411). El grafito del muro norte de la sala de las Perspectivas
de la Famesina se reproduce en La Sala della prospettiva. Storia e res-
tauro, Famesina, 1981.
6 L. Dolce, L'Aretino (1567), ed. P. Barocchi, en Trattati d'arte del
Cínquecento, 1, Bari, 1960, págs. 151-152; R. Pallucchini, Sebastiano
Viníziano, Venecia, 1944, pág. 123; L. Dussler, Sebastiano del Piombo,
Basilea, 1942, págs. 112-213.
7 No comprendemos en qué se funda J. Hess, «On Raphael and
Giulío Romano>" art. cit., para aplicar a la Salla di Costantino la infor-
mación que da Dolce: ,dI fuocco.« in una delle camere dipinte da Raf-
faello.«». Según J. D. Passavant, Rafael van Urhino und sein Vater
Giovanní Santi, 1, Leipzig, 1839, pág. 264, debe tratarse de la Sala del
Incendio, lo que parece más probable ya que tenía una chimenea, Esto
URB1S DIREPTlO 215
no afecta para nada a lo que se dice sobre las maderas de la Segnatura.
Sobre las restauraciones de las Stanze, véase B. Biagetti, «Monumenti,
Musei e Gallerie Ponteficie nel quadriennio 1930-1934, Relazione», en
Rendicontí della Ponteficia Accademia Romana di Archeología, X
(1935), pág. 91.
8 Vasari, IV, pág. 363, da los nombres de estos autores. Véase
P. Lugano, Fra Gíovanni da Verona e i suoi lavorí alla Camera della
Se¡¡natura, Roma, 1908.
') Según J. Klaczko, Ju/es ll, París, 1898, pág, 75, núm. 218, las
carpinterías desaparecieron en el saco, J. Shearman, «The ValÍcan
Stanze.,,», art. cil. (1971), pág. 414, núm. 96, piensa en cambio que
«almost certainly they survived until the insertion of the fireplace ... ".
Lo probable nos parece lo contrario. El que la sala haya seguido mucho
tiempo llamándose camera del/a Tarsia no nos parece un argumento
válido. Hay un detalle que no puede olvidarse, la falta de madera en la
ciudad desde el fin del verano «et e l'ulúma ruina di questa cittii» (carta
de S. Fanzino del 23 de octubre de 1527, cit. por M. Sanuto, Díar;i, ap.
col. 294 y sigs.
Vasari cuenta en la Vida de GuilIaume de Marcillat que los vi-
drieros franceses «ne fecero per le camere papali infinite», todas des-
truidas en 1527 menos una que señala en la Camera del fuocco (la sala
del Incendio). Véase D. Redig de Campos, Raffaello lIelle Stanze, op.
cit., pág. 19.
11 Cellini, La Vita.", op. cit., 1, cap. XXXVIII,
12 Esto está muy claro en E. Rodocanachi, Rome al' temps de Ju-
les 11 et Léon X, París, 1912, que contiene una larga exposición sobre el
saco de Roma, págs. 342-382.
IJ Piezas inéditas de este tipo del 9 de mayo, 13 de agosto y 6 de
octubre las publica P. Mazio en «Delia guerra fra Clemente VII e
imperiali, e documenti inediti in proposito», en el diario romano
Saggíatore, 1844, núm. 10, págs. 305 y sigs. y núm. 11, págs. 337
y sigs. G. Cavaletti-Rondini, «Nuovi documenti sul sacco di Roma del
MCXXVIh, en Studi e doeumenti di storia e diritto, V (1884), 3,
págs. 221 y sigs., da una serie de documentos sobre las tagUe y sus víc-
timas, los créditos, depósitos, préstamos, etc.
14 M. Armellini, «GIi orrori del saccheggio di Roma l' anno 1527
descritti da un cittadino romano di quel tempo», en Cronachetta mell-
suale di Scienze naturali e d'Arc/leologia. JI (1886), pág. 93.
1.1 A. Rodríguez-Villa, op. cit" (1875), pág, 139.
16 L. Dorez, arto cit. (1896), pág. 400.
17 H. Omont, «Les suites du sac de Rome par les lmperiaux et la
campagne de Lautrec en Italie», en École franfaíse de Rome. Mélall-
ges d'Arché%gie et d'Histoire, XVI (1896), pág. 52,
18 Sobre los robos y destrucciones en las bibliotecas, no podemos
sino remitirnos al estudio de L. Dorez, art. cit. (1896), que ha sacado
notable buen partido del testimonio de César Grolier, testigo del saco
(publicado en 1637).
216 ANDRÉ CHASTEL
19 G. Münlz, La bibliotheque du VaNean au XV/' siecle, París,
1887, con observaciones de V. Cian en Giomale storico della l-ettera-
tura italiana, IX (1887), págs. 454 y sigs. Sobre la visita de octubre de
1529 del cardenal A. del Monte, véase G. Mercati, «Cenni di A. del
Monte e G. Lascaris suBe perdite deBa Biblioteca Vaticana nel 1527"
(1910), reimpreso en Opere minori, vol. lIt Ciudad del Vaticano, 1937,
págs. 130 Y sigs.
'o Ed. aBen, vol. VII, núm. 2059; véase infra, cap. VI.
21 Ph. Melanchthon, Oratio... , publ. en latín por S. Schard, vol. n,
págs. 1860-1865. Lo que dice es de oído: «Haec monumenta, cum ae-
tema esse debuerint, tamen furore militum aliqua ex parte corrupta di-
cuntur. Et haud scio an impia f1amma per urbem vagata, bíbliothecas
etiam attígerit» (pág. 1863). Sobre esto, véase infra, cap. VI.
2' Véase infra, cap. IV.
'3 Carta de G. Barozzi a su hermano del 12 de mayo de 1527, en
M. Sanuto, 01'. cit., tomo XLV, Venecia, 1896, pág. 418.
'" J. Shearman y J. White, «Raphael's Tapestrie5 and their Car-
toon5», en Art Bulletin, XL (1958), págs. 193-221.
25 En la correspondencia de los Gonzaga se habla continuamente
de la recuperación de los tapices «comprados a los soldados». En. una
carta de Ferrante a Isabel, su madre, del 15 de diciembre de 1529, pu-
blicada por Gaye, 01'. cit., vol. n, pág. 222, se habla de la devolución
de la Conversión de Saulo y de San Pablo ante el Areópago. Véase
A. Luzio, lsabella d'Este e iI Saeco di Roma, 01'. cit., págs. 123 y sigs.
En una carta a Felice della Rovere, del 22 de mayo de 1528, se men-
ciona que el capitán Cazadiavolo ha traído «la bella tapezzaria del
Papa» del navío capturado por los moros. La actividad desplegada por
Isabel respecto de sus colecciones la estudia E. Malcolm Brown, «Lo
insaciabile desiderí nostro de cose antique. New Documents on Isabe-
Ha d'Este's Collections of Antiquities», en Cultural Aspects ofthe Re-
naissance. Essays in Honour of P. O. Kriste/ler; ed. Cecil H. Clough,
Manchester, 1976, núm. 18. Se señalan numerosas adquisiciones, ne-
gociaciones, etc., durante el período 1527-1529 en las págs. 335 y sigs.
26 1. Shearman, Raphael's Tapestries, Londres, 1976.
27 Pastor, VIII, pág. 173. B. Biagetti, «Relazione lIl; monumenti,
musei e gallerie ponteficie nel quadriennio 193011, 193112, 1932/3,
1933/4», en Rendíconti della Ponteficia Accademia Romana di Ar-
cheología, IX (1933), pág. 138, ils. 60-61.
28 «A proxima urbis direptione, Joannes Barsena, miles caesarei
exercitus, [rubavit] a cubículo et camera nostra quamdam tabulam de-
pictam, pietatis Domini Nostri Jesy Christi et Beatae Mariae Virginis in
medio, in portulis vero iIlam claudentibus hinc Beatae Annae Virginem
f¡¡¡am in manibus tenentis, inde autem Beatae Margaritae imagines de-
vote egregieque pictas habentem.»
20 154 x 57 cm. Catedral de Cagliari. Véase C. Aru, «11 trittico di
Clemente VII nel Tesoro del Duomo di Cagliari», en Mélanges Hulin
de úJO, Bruselas y París, 1931, págs. 16 y sigs.
URBIS DlREPT/O 217
JO Citado por L. Dorez, arto cit. (1896), pág. 369.
31 Gregorovius,op. cit., pág. 545, probablemente tuviera razón al
afirmar que los vencedores no se ocuparon de las antigüedades; R. Lan-
ciani,op. cit. (1901), págs. 237 y sigs., retoma este punto de vista, que
es preciso matizar debido a las actividades de Maramaldo y otros al
servicio de coleccionistas importantes.
32 De Blasiis, «Fabrizio Maramaldo e i suoi antenati», Archivio
Storíco per la provincie napoletane. vol. n, Nápoles, 1877, págs. 340
y sigs. Este estudio incluye una documentación sobre la familia del
personaje, sus servicios en el ejército del marqués de Pescara, su con-
ducta durante el sitio y la protección que le aseguró Vittoría Colonna
en un determinado momento (julio de 1528) en que se puso en duda su
lealtad; véase S. Therault, Un Cénac/e humaniste de la Renaissanee
autourde Víttoría Colonna, chatelaine d'lschia, Florencia, París, 1968,
pág. 367 (con tendencia laudatoria).
J) A Luzio, Fabrizio Marama/do. Nuovi documenti, Ancona, 1883,
pág. 26.
)4 Alfonso de Este también buscó, como el marqués de Mantua,
obras de arte, véase la carta de Girolamo Naselli al duque de Ferrara,
fechada el 25 de junio (Archivio di Stato di Modena), publicada por
G. Salvioli, «Nuovi studii sulla política e le vicende dell'esercito im-
periale in Italia nel 1526-1527, e sul Sacco di Roma», en Archivio Ve-
neto, XVI (1878), págs. 27-33. En una carta de 5 de junio de 1527 de
un tal Sigismondo Fanzino della Torre a Federico se habla de cinque
teste e una granfigura (Luzio, 1883, págs. 27 y sígs.). Según E. Verhe-
yen, The Palazzo del Te in Mantua. lmages of V)\Ie and Politics, Balti-
more, 1977, los objetos prometidos por Maramaldo llegaron a Mantua
a pesar de las previsibles dificultades del transporte. Clifford M.
Brown en su informe aparecido en Art Bulletín -marzo de 1980,
pág. 164--- considera que la carta de S. F. della Torre de junio de 1534
excluye esta posibilidad al denunciar «lo inganno del Signor Fabritio
(sic) e la disgratia di la peste". (Maramaldo había recibido 100 escu-
dos de Chigi para completar su colección; evidentemente era capaz del
doble juego,)
,5 Paolo Cesi (1481-1537), cardenal en 1517. A Ciacconius (Cha-
con), VItae Pontificum, I1I, pág. 404: «Post urbis miseram c1adem cum
adhuc in Hadriani arce custodietur, cum suae res aliae omnes in incerto
essent, cum de salute desperaret, nihil antiquius habuit qua m curare ne
antiquae inscríptiones aut tabulae a militibus perderentur, auferrentur,
a1ienarentun>, eit. por C. Hülsen, «Romische Antikengarten des xv!.
Jahrhunderts», en Abhandlungen der Heidelberger Akademie der Wis-
senschaften, IV, 1917, pág. 1, núm. 4. Véase, tamhién. D. Gnoli, Ji
Giardino e l'antiquario del cardo Cesi, Roma, 1905.
.16 R. Lanciani, Storia delli scavi, op. cit., voL 1, págs. 153 y sigs.
.\7 La colección de antigüedades reunida "in aedibus Maximorum
Rome» la evoca Claude Believre en su compendio, h. 1512, Pero hay
que tener en cuenta la existencia de numerosas mansiones y «viñas»,
218 ANDRÉ CHASTEL
igualmente llenas de fragmentos de antigüedades, que poseía esta rica
familia. Véase R. Lanciani, voLl, págs. 172-174. E. Müntz, ,(Le Mu-
sée du Capitole et les autres collections romaines ... », en Revue arehéo-
logique, XLIII (1882).
,R La muerte de los Massimi y la destrucción de su mansión se
mencionan en una carta de Sigismondo Fanzino, portavoz del marqués
de Mantua. Véase M. Sanuto, XLV, col. 294. Sobre los palacios de los
Massimi, véase C. L. Frommel, Der r(jmische Palastbau der Hochren-
naissance, Tubinga, 1973, vol. n, núm. XX.
JO Gregorovius, ed. cit., VIII, págs. 545 y 553; Pastor, IX,
págs. 310-311.
4{J In statuas Cardo Vallen
Quid mirari hospes 101 numina muta el anhelo
Sedibus hís amm ducer(e) sub lapidi?
Ho(s)tes adesl, vertere metu se í(n) saza licetq(ue)
Tula legal vallís marmora. adhuc Irepida(n)t.
Codo Va!. lal. 7182, f." 105 r.· Cit. pro H. Brummer, The Statue Court
in the Vatican Belvedere, Estocolmo, 1970, pág. 119, núm. 76. M. Oli-
vier Michel me ha hecho el favor de verificar la lectura del texto.
4J A. Michaelis, «Romische Skizzenbücher Marten van Heems-
kercks und anderer nordischer Kiinstler des XVI. lahrhunderts», en
Jakrbuch des kaiserlich deutchen archiiologischen lnstituts, VI (1891),
pág. 226. C. Hiilscn y H. Egger, Drei r(jmischen Skizzenbücher von
Martin van Heemskerck, 2 vols., Berlín, 1913 y 1916, reed. 1975. lám.
CXXVIII, págs. 56 y sígs.
42 Texto publicado por C. Scaccia Scarafoni, «Un documento stori-
camente e bibliograficamente ignoto relalivo al Sacco di Roma», La
Bibliofilia, XL (1938), págs. 46-53. Sobre la carta de Pérez, véase Ro-
dríguez-Villa, Memorias, op. cit., pág. 275.
43 Vasarí, Delia Scultura, 13. G. Baldwin Brown, Vasari on Techni-
que, Londres, 1907, pág. 130. Véase 1. Lesellier, (<lean de Chenevie-
res, sculpteur et architecte de I'eglise Saint-Louis-des-Fran¡;ais a
Rome», en M¡?langes d'archéologie et d'histoire. École fram,:aise de
Rome, XLV (1931). págs. 239 y sigs.
., Mgr. F. Bonnard, Histoire du Couvent royal de la Triníté du monr
Pincío a Rome, París, 1933, págs. 82 y sigs.
45 Véase supra, cap. I.
4ú Pastor, IX, pág. 315.
47 De Blasiis. arto cit., pág. 344, núm. 5.
4& Schertlin von Burlenbach, capitán de lansquenetes, presume de
haberse llevado lujosos vestidos y 15.000 florines de oro puro, además
de la cuerda de ludas. A propósito de esta «reliquia», véase los mirabi-
lia: «Cerca del altar de San Pedro, donde el Papa consagró al Empera-
dor, está colgada la cuerda de ludas'> (ed. cit., pág. 129).
49 G. A. Saluzzo di Castellar, Memoriale (1482-1528), ed. V. Pri-
mis, Turín, 1869.
URBIS DIREPTlO 219
50 E. Miíntz y A. L. Frottingham, (dI Tesoro della basílica di S. Pie-
Iro in Valicano dal Xlii al xv secolo, con una scelta d'invenlri inediti>,
en Archivio SOCo Romana di Storia patria, VI (1883), págs. 1-138;
págs. 82 y sígs., Inventarium 1454-1455; 99 Ysígs., lnvemarium saeri-
tie, 1489. X. Barbier de Montault. Les Souterrains et le trésor de Saim-
Piare aRome. 1866, da una idea de las pérdidas. Estas las comenta
F. M. Torrigio, Le Sacre Orotte vaticane, Roma, 2." ed.. 1963, pág. 265.
Véase E. Miíntz, Ricerehe intomo ai lavori archeologichí di O. Ori-
maldi, Florencia, 1881, pág. 445.
51 A. Chastel, «La Véronique», arto cil., págs. 71 y sigs.
52 C. Rodocanachi, op. cit. (1912), pág. 98.
53 Carta de Theodorus Wafer, alias Gesscheid, publicada por 1. Ma-
yerhofer, «Zwei Briefe aus Rom aus dem lahre 1527,>, en Historisches
Jahrbuch, XXXVI (1891), pág. 747 Y sigs. H. Grisar, «Le tombe apos-
loliche di Roma», en Studi e doeumemi di storia e diritto, XIII (1897),
pág. 345, núm. 40, ha creído poder sostener que la tumba del Apóstol
no había sido violada, a pesar del citado testimonio. 1. Ruysschaert,
«Le sac de Rome de 1527 ella tombe de saint Pierre d'apres des notai-
res contemporains», en R(jmische Quartalschrift. LVIII (1963),
págs. 133 y sigs., está menos seguro debido a otros testimonios com-
plementarios.
54 H. Grisar, Die Romische Kapelle Sancta Sanctorum und ihr
Schatz, Friburg-im-Breisgau, 1908, pág. 24.
" A. Rocca, De particula ex pretioso et vivifico ligno Sacratissi-
mae Crucis ... , Roma, 1609; E. Steinmann, Die Sixtinísche Kapelle,
Berlín, 1921. vol. 1, pág. 582.
56 O. Panvinius, De praecipuis urbis Romae sanctioribusque basi-
licis... Líber; Roma, 1570, pág. 192. Sobre el catálogo de las reliquias
del oratorio levantado en 1624 por Lorenzo Bonincontri, secretario de
la cofradía, véase H. Grisar, op. cit., pág. 62.
57 Véase el catálogo de la exposición Tesori d'arte sacra di Roma e
del Lazio dal Medioevo al Ottocemo, Roma, 1975, núm. 86.
58 Ibíd., núm. 100. Sandoval (1604) señala el descubrimiento de
esta reliquia en el pueblo que llama Calcata, en 1557. Véase Infra, epí-
logo, núm. 29.
59 O. Panciroli, Tesori nascosti nel/'alma citta di Roma, 1625,
pág. 195, cuenta que el crucifijo pintado de la iglesia de S. Spirito de
Roma (rione Monti) había llorado antes del saco, y que además, esla
imagcn había protegido a las monjas del monasterio haciéndolas apare-
cer ante los soldados imperiales como viejas y feas cuando en realidad
eran jóvenes y guapas: «... íncontrandosi i soldati in una di quelle mona-
che, tanto brutta gli parve (ancorche fosse delI piii vistose) che venutagli
a schifo, voltarono le spalIe a tune. Del che ne fa fede una di 90, che en-
trando in questo monasterio, quand'era fanciulla, l'intese dall'altre, che
presenti vi furono, essendo occorso il sacco l' anno 1527. E tanla gratia
la ríconoscono dalla detta imagine del Salvator...'>. Esta deliciosa anéc-
dota la cita P. Picea, «Il Sacco di Roma del 1527", art. cit., pág. 122.
222 ANDRÉ CHASTEL

nel!' anno 1527», en 11 Politecnico. siglo 11, XLVII (\860), págs. 405
y sigs.
79 Véase A. Venturi, Storia del/'arte italiana, X, La scultura del
Cinquecento, 2." parte, Milán, 1936, págs. 207 y sigs.
8<> Carlos V había pedido a Philibert de Chalon, príncipe de Orange,
que se ocupara de que se erigiera una tumba «triunfa]" para el Condes-
table o en Milán o en Nápoles (carta fechada en Valladolid el 30 de ju-
nio de 1527, publicada por R. Ulysse, "Philibert de Chalon, prince d'O-
range (1502-1530). Lettre et documentes», en Boletín de la Real IV
Academia de la Historia. XXXIX (\90\ l, núm. 71. Se pensó primero
en Milán -véase el informe (citado) del abad de Nájera del 27 de POLÉMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS
mayo de 1527 (Rodríguez-Villa, op. cit.) pero finalmente, cuando el ····,·" ............... _ _ _ _

ejército imperial salió de Roma, se llevaron los restos del Condestable

a Gaeta. Véase A. Lebey, Le Connétable de Bourbon (1490-1527), Pa-
rís, 1904, págs. 442 y sigs.: «repolló primero en un mausoleo en la ca-
pilla del castillo, pero al ser excomulgado en 1562, el concilio de
Trento ordenó la exhumación de su cuerpo, que se colocó en el exterior
de la capilla, donde muchos viajeros pudieron verlo en el siglo XVI y
XVII». El castillo de Gaeta fue destruido en 1860.
RI Véase la serie de dibujos y grabados de Urs Graf en H. Koegler,
Urs Graf, Basilea, 1947. E. Major y E. Grandmann, Urs Graf, Basilea,
s. f. Sobre Nicolás Manuel, véase C. A. Beerli, Le Peintre poete Nim-
Ias Manuel et l'evolution sociale de son temps, Ginebra, 1953, cap. V.
«Le guerrier, mythe et réalité». El lansquenete alemán, calcado del sol-
dado suizo, aparece en el cortejo triunfal de Maximiliano CH. Burgk-
mair, Durero... , hacia 1516-1518, publicado en 1526), donde conduce y
acompaña los carros. En 1520 Barthel Beham grabó una serie de lans-
quenetes en vena cómica: véase H. Zschelletzschky, Die «drei gottlo-
sen Maler» van Nümberg .... op. cit., pág. 315. La mejor pintura de
lansquenetes sería sin duda la tablita en grisalla, firmada por Brueghel
1568 (?), si supiéramos su origen y su autor eon seguridad. Probable-
mente sea un fragmento de otra tabla, o una de las secciones de un con-
junto que daría un sentido a este grupo de portaestandarte, tambor y pí-
fano, los tres en acción, en traje típico de mercenarios, muy cercanos al
grabado de Barthel Beahm (1525), col. Frick, Nueva York. Tabla de
haya de 20,3 x 17,8, firmada y fechada abajo a la izquierda. En la fecha
falta la L. La obra aparece registrada en la colección de Carlos 1 en
1639. Véase el eatálogo The Frick Collection, 1968, págs. 142 y sigs.
R2 W. Sheidig, Holzscllllitte des Petrarca-Meisters, Berlín, 1955,
pág. 72.
R' B. Berenson, ltalian Pictures of the Renaissance. Central and
North-ltalian Schools, Londres, 1968, lám. CMXCIY.
"4 Véase infra, cap. VI.
8; F. M. Torrigio, op. cit., pág. 262. El autor remite al lector a
Giovanni Battista del Tuso en su Historia dei Chierici Regulari,
cap. XVIII.
Como para causar una impresión todavía mayor en la
imaginación popular, el saco de Roma, tras haber sido
anunciado de miles de maneras, fue por así decir consa-
grado por«pmfecías retroactivas» l. El suceso fue de tal
magnitud que no podía dejar aeillScribirse explícitamente
en los anales de la historia celeste con la sanción de algún
prodigium anunciador más clásico que los de 1526. A fi-
nales de 1527, y en 1528, salen una serie de folletos que
mencionan la aparición de un cometa en octubre de
1527 2, lo que no podía tener otro significado que la des-
grada de Estos libritos incluían una ilus-
tración en que aparece una mano celeste sosteniendo una
daga encima y en medio de una lluvia de armas y de
cabezas cortadas. El ptOtotipo del cometa de 1527 .erael
cometa-espada de Plinio, 3. Tal ilustración
recordaba las imágenes de la propaganda piagnone apa-
recidas hacia 1495. El puño en el cielo, que se lee en la
propia forma del meteoro, traduce la amenaza que signi-
fica la aparición de cometas 4. En el folleto francés, las
hachas y las picas representan a los alemanes, lasespadas
cortas a los españoles,y1as cabezas cortadas,a.sus vícti-
mas, los italianos (fig. 76). Veinticinco años después, en
las colecciones de «prodigios» 5, volvemos a encontrar al
cometa en forma de espada anunciando la destrucción de
Jerusalén el año 72, el saco de Roma por los godos de
Alarico en 412, y los sucesos de 1527, donde este signo
celeste corresponde a dos desastres insignes, la invasión
224 ANDRÉ CHASTEL POLÉMICAS, ITALIANOS Y BÁRBAROS 225

turca del Danubio y el saqueo de Roma ab exercitu cae-

sariano duce Borbonio. En las colecciones del siglo XVIII.·
se volverá a hablar del cometa del saco de Roma 6. i .• I c/'-'"
,\0 ' t::A

\,--
re.u" .-r,: '. d.'.;
. '1"_ , I. '"
EL ESOTERISMO (.)!,' " , • ,', <> \

Las predicciones que anunciaban cosas demasiado pre-

Fig, 76 - El cometa de 1527. Grabado en madera de Prodigiorum (lC
ostentorum chronicon, Basilea, 1557. (Foto Biblioteca Nacional.
París.)
cisas, como el diluvio que había de tener lugar en 1524,
quedaban desmentidas, pero tales anticipaciones erróneas
eran olvidadas ante el éxito de los anuncios de catástro-
fes. ¿Tras lo ocurrido, qué no podía pasar? I>.!e.spués de
folletosproféticos
carse, frecuentéiñenlé'-cimreinterpretáciones de textos ya
superados o dando deliberadamente de publi-
cación anterior aJa real. Sólo cambüHID..coloracióripÓTí-
tic... y tiende a modificarse su contenido'general. El nuevo
tono lo da una publicación un tanto notable titulada De
eversione Europae Pronostican, aparecida a más tardar
en 1534 y posiblemente ya en 1532 7, que describe el por-
venir de la cristiandad tras medio siglo de tormentos, y
afirma que el reconocimiento de la autoridad del empera-
dor será indispensable para que la comunidad de nacio-
nes pueda impedir que los turcos ahoguen a una Europa
dividida. El drama de 1527 es tan sólo un momento de
una crisis mucho más amplia que requiere la ayuda del
príncipe. El tema de la cruzada reaparece periódicamente
como conciencia de una preocupación muy grave, pero
imposible de concretar. Pero, 15,27, la .as,trqlogía
' he eh " .. (' ,.,.r· >'. rl
h a b la IJ ,-
11 -;l'j-'(" t/" I/ t'" , ,', r'" ¡,:.. :'"
e, "" - •e
Entre los prodigia reales y que no fueron meras aluci-
naciones, está la inundación del 8 de octubre de 1530, una
de las más graves del siglo 9, en la que las aguas subieron
trece palmi. Un «periodista» alemán, que dio la noticia en
tres páginas, detalla que las olas batían contra San Marcos
y los Santos Apóstoles cubriendo el Campo dei Fiori y la
plaza Navona, y termina diciendo que, debido a la des-
trucción de viviendas provocada por las aguas, «hubo to-
226 ANDR.É CHASTEL
davía más destrozos que en el momento del saco, cuando
se saqueó Roma» 10. Tanto para los romanos como para la
Curia, este cataclismo era una especie de complemento
del saco, enviado por la Divina Providencia, una amenaza
de ruina física total que añadir a la destrucción moral. Y
en este sentido lo presenta el poeta Luigi Alamanni en el
poema que lleva por título /l Diluvio romano 11.
Este tremendo
mentarios, excitaba las aún másporveníf
tras la coronacÍón de Boloniay la firma de.un-tratarrcrde
paz, aunqUe deseado, Roma se hundfa.c!e
eLtIOITor;lamiseria y la mllerte. No podía tra-
tarse de un fenómeno natural; hay circunstancias en que
nada parece natural. Y como prueba de ello tenemos el
extraño y prolijo tratado tituladO' Schechina (por el nom-
bre del décimo atributo -o Sefiroth- divino, según la
cábala) 12. En julio de 1530, Clemente envía una carta al
cardenal Egidio da ViJe..rbo urgiéndole a que dejase aun
lado sus escrúpulos doctrinales para interpretar las Sagra-
das Escrituras a la luz de los grandes textos esotéricos y
hebraicos 13, petición esta reveladora de una mente in-
quieta que buscaba nuevas luces.
de Julio II y el concili() E,gidio había
tado un papel importanteenla identificación de lapleni-
tuda temporum; su autoridad como teólogo era granpe 14.
Al animarle a recurrir a exégesis no tradicionales, el Papa
quizá se inspirara en el intento de Pico della Mirandola,
interrumpido en 1492. El ocultismo escriturarío es un re-
medio espiritual para los tiempos difíciles. . una excepcional crecida, lo invadió todo, se llevó las re-
El tratado de la Schechina (o Presencia de Dios) quedó
inacabado. La personificación de este atributo divino se
dirige al propio emperador en un largo discurso sobre la
simbología de los números, las letras y los nombres, mez-
clando continuamente el recuerdo de los sucesos contem-
poráneos, y muy en especial el de los dos hechos más sig-
nificativos; el saco de Roma, abundantemente profetizado,
y la inundación de 1530. El encadenamiento de ambos su- -,
cesos se explica en una extraña página que merece cono-
POLÉMICAS ITALIANOS Y BÁR.BAROS
227
cerse por venir de un doctor próximo a Clemente y porque
da cuenta del nuevo curso del profetismo tras aquellos trá-
gicos años; la «Presencia de Dios» dice:
Yo había hecho de Roma la capital; olvidando mi vo-
luntad, ella se entregó más que ninguna otra al pecado.
La protegí todo lo que pude; la asusté con voces proféti-
cas, amenazándola de saqueo; la exhorté a la reforma
moral, al arrepentimiento, a la vuelta a la santidad. Y a
las amenazas siguieron los hechos; hice intervenir tu
mano por medio de la del Borbón; tomé la ciudad, la sa-
queé, la llené de crimen, de sangre, de fuego. Todas estas
torturas, todas estas aflicciones, todas estas calamidades
las he provocado yo, pero por más que fuera su autor,
aquel cruel espectáculo me horrorizaba. Movido por la
piedad ante tanto dolor, te invité -lo sabes- a salvar a
la ciudad, a liberar a los prisioneros, a volver a llamar al
ejército, a restituir los puestos de guardia y la ciudadela,
a ir a Italia y hacer la paz con tus enemigos, a hacer a mis
sacerdotes un homenaje como nunca habían recibido. Al
volver a la ciudad, esperaba que, habiendo recibido pri-
mero estas heridas y luego estos honores, entendieran la
acción de las dos manos de Dios, la izquierda que des-
troza -por medio del Borbón- y la derecha que, gra-
cias a ti, abraza, y restituye en Bolonia. Y veo que de
nada ha servido; no sólo no ha curado el remedio sino
que ha provocado más licencia culpable, más insolencia,
más avidez, más apetito, más rabia. He querido hacer
otra advertencia, tras la agresión del Borbón a hierro y
fuego, provoqué la de la inundación del Tíber que, en
servas de trigo, destruyó las casas y provocó tantas pér-
didas que el Tíber toscano pareció a todos -() a casi to-
dos- un enemigo más cruel que el bárbaro Borbón
extranjero. Pero de nada sirvió. Cierto es que no perdo-
naré una corrupción que resiste a la mano del médico 15,
que golpearé con la guadaña a enemigos atroces, que de-
rribaré el viejo orden e instauraré uno nuevo 16.
4Según este discurso todo estaba en orden -las amena-
zas proféticas, la catástrofe de 1527, la intervención del
228 ANDRÉ CHASTEL
emperador y la paz de Bolonia en 1530. Se alternaron la
cólera y la mansedumbre divinas; todo anuncia que la có-
lera va a provocar nuevos y terribles males. Nos encon-
tramos en el primer grado; hay que temer nuevas pruebas
puesto que estamos esperando un verdadero espíritu de
penitencia y de reforma moral que no ha aparecido aún.
Asf eligióS:.2iT!O interlocu- .
tor de susevero discurso al emperadorCarlos V -ma·
num iuáin aaduxicúm Borbonio (hice intervenir tu mano
por medio de Barbón). La salvación vendrá de él; si él
lleva el número cinco en su nombre;
está ligada a la liberación del mal, como podemos ver
-dice Egidio- por la propia muerte del Mesías (la&--
cinco heridas) 17. La derrota mental del teólogo es total y
su conversión a la causa del césar no tiene reserva alguna.
Pero su tratado no parece haber tenido difusión, no nos
han llegado ni ecos ni ilustraciones, pero sí et_
clima de angustia de aquel invierno de· l530-l531y-de
los tres últimos años del pontiJkado___
EL FIN DE ITALIA
En medio de tal cantidad de textos escritos y declara::
dones vehementes, es prácticamente imposible separar lo
.que fue producto del cálculo de lo nacido de la imagina-
ClonaHmentada por unos hechos sin precedentes. No obs-
tante, del conjunto hemos de retener el tono de dolor difí-
cilmente atenuado por la certeza de estar viviendo un
momento excepcional. Podemos discernir fácilmente dos
actitudes opuestas en una especie de equilibrio caracterís-
tico --o bien se invoca la fatalidad, generalmentea-la-par
de un sentimiento de tremenda injusticia, o
providencial, interpretada como invitación a
cía-o La primera aparece preferentemente en ese montón
de lamenti y de imprecaciones que podríamos
pul ares; la segunda, entre el clero, con un matiz difereflte
según siguieran creyendo o hubieran dejado de creer en la
POLÉMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS 229
La política influía en sus
Hay un poema o Canzon 'ove' sf narralastrage...
e il sacco di Roma, de Girolamo Casio de Medicis, que se
presenta como un lamento, pero que está totalmente
orientado a demostrar que el emperador y su política van
«en el sentido de la historia». La desgracia de Roma no
ni la de Troya ni la de Cartago 18.
Tenemos la inmensa suerte de que esta época tan com-
pulsiva haya tenido uno de los testigos más lúcidos y me-
nos dispuestos a dejarse Guicciardini.
Nada se ha dicho a partir del siglo XVI sobre la responsa-
bilidad de las partes y sobre el papel y la capacidad de los
actores, que no estuviera ya en la !i!.!!JjgA'/(alia 19. Guic-
ciardini la litera-
tura históricauna vez que, muer!() Clemente V1r,eSévi-
dente política carecía"oép'étSlfectiva
alguna. En 1534 dejó su puesto de
en el que le había colocado el Papa en 1531, volvió a Flo-
.rencía y se retiró a sus posesiones 20. Es jüslamenfeen
este momento cuando Giuliano Bugiardini le hªce eL re-
trato que menciona Vasari 21. ,- ..... .
Consejero de Clemente VII, responsable con Giberti
de la orientación claramente antiimperial de la política
vaticana, que para ellos era la única posibilidad para sal-
var la liberta d'Italia, lo había intentado todo y todo ha-
bía fracasado. El retiro a que le obligó el advenimiento
de PablollIhizo de. éleLmás grande historiador desu si-
.glo. Sin duda, como se ha señalado ié'ertadameñte'22,
tuvo la esperanza de alcanzar cOIllO,escritorJa.gloria que
no había podidoobten€ T' comopolíti<:o. Magistralmente
escrita, se dedica, con un vigor y una sutileza dignos de
un gran novelista moderno, a analizar en profundidad la
de Italia a partir de las guerras de
finales del. Quattrocento. Estos fueron su motivación y
su tema. Desmontando el encadenamiento inexorable de
los hechos a partir de los errores y las ilusiones de los
italianos, transforma poco a poco la crónica de las gue-
rras europeas que se llevaron a cabo en la península en
230 ANDRÉ CHASTEL
una grandiosa tragedia, que coloca menos bajo el signo
de la fatalidad que de la suerte o el azar; su desencanto
dotó a lafortuna -el movimiento fortuito y la inestabi-
lidad de las fuerzas- del carácter de principio que todo
lo ilumina 23. De esta manera el discurso histórico más
elevado se une al Trionfo di fortuna -cuyo esquema
hemos visto en las estampas populares-, que trans-
forma el general sentimiento de inseguridad en una ima-
gen fácilmente adaptable. Inversamente, el pensamiento
del mayor historiador de su época no puede, a fin de
cuentas, sino apelar a la idea, basada en el esquema fa-
miliar, de un principio casi demoníaco de alternancia y
cambio.
Guicciardini estaba en Citta della Pieve cuando se en-
teró de la toma del Borgo. Creyó que el Trastévere resisti-
ría. El 10 de mayo se enteró de la crudelissima nuova di
Roma 24. Como para convencernos de que su sombría in-
tuición había nacido del fracaso total e irremediable de la
política de Clemente, como para invitarnos a comprender
el tamaño de su tormento, escribe bajo la impresión del
fracaso una especie de meditación, a la manera de Séneca
o de Boecio, en que analiza el drama del saco en términos
personales y lo ilustra por medio de un monólogo inte-
rior. Esta obra es la Consolatoria 25. Al venírsele abajo to-
das sus convicciones ante el desastre de Roma, el histo-
riador se interroga con tristeza y, como Petrarca en el
Secretum, dialoga consigo mismo 26:
Sono concorsi in unot empo medesimo troppi accidenti a
perturbarti; ni: e solo la roba in che tu patisci, ma di piu
la grandezza, la dignitlt, e quello che io credo che ti pesi
sopra tutte le cose, ronore n .
Guicciardini se muere de vergüenza. Él querría superar
su tristeza por medio de una elevación moral o religiosa
que le distanciara de tales miserias, pero ni puede ni con-
siente en ello, pues tendría que haberse despojado de la
debilidad humana, lo que no le es posible:
POLÉMICAS. ITALiANOS Y BÁRBAROS 23/
Come io desidero che tu sia in questa perfezione, cosi
confesso io di esseme alieno 2H.
Su nombre y su dignidad querrían que pudiera hacer
un esfuerzo sobre sí mismo, para colocarse a gran distan-
cia del pasado, del presente y de las vicisitudes pasadas.
Pero tal no ocurre, y Guicciardini decide hablar piit bas-
samente consigo mismo sobre todo lo que le ha ocurrido.
y así tenemos, en nuestra opinión, una admirable refle-
xión sobre una vocación que se decide bajo el impacto de
los acontecimientos y quiere, a contracorriente, obligarse
a afrontar la realidad en medio de la amargura.
Ningún otro habría podido entregarse a un examen de
conciencia semejante y este documento es capital para
nosotros pues nos dala del análisis histórico que
hemos creído necesario seguir; en este caso ejemplar, el
desastre cleB,oma.alcanzaJa.proporción de un cataclismo
que todo Sea cual fuere el futuro, algo irre-
mediableha ocurrido y sus consecuencias Irán apare:
ciendo poco a poco en todos los campos. Pero lo iInQor-
tantcessaberporqué nada volverá a ser como antes. Nos
da la impresión de que Guicciardini experimentó y me-
ditó sobre este sentimiento de ruptura tan total y profunda
que tocaba la propia identidad individual, y que tuvo la
habilidad de canalizarla en una visión de conjunto de los
ácontecimientos. Aunque su testimonio seiímita a la his- "
toria política, es tan penetrante que no podemos sino exa- ¡
minar a la luz de sus análisis los demás aspectos de la his- \
toria de Roma y del Renacimiento. --
Enjunio de 1527 había muerto en la Toscana -viejo,
rechazado, pero todavía temido- el autor de El
¿Qué había quedado de su obra? ¿La idea de qué-solo unl
príncipe, un político intrépido podía asegurar la unidad \
de Italia? Aparte de las reservas morales que siempre ha- !
bía inspirado tanto en España como en Roma la teoría de
la «política pura», esta preocupación ya no coincidía con
el problema planteado por el conflicto de los dos poderes;
ya no convenía ni a la monarquía española ni a la política
232 ANDRÉ CHASTEL
romana diseñada por Giberti y Guicciardini 29. Pero lo que
no se olvidaba era el minucioso canto a la grandeza de la
Roma clásica, donde había que aprender tanto el arte de
la guerra como el del gobierno de los pueblos, como tam-
poco se olvidaba la afirmación de las posibilidades pro-
pias de la energía humana, la virtu.
Guicciardini tiene sus reservas. «Quanto S 'ingannano
coloro che a ogni parola allegano ; Romani! », escribe
textualmente para deshacerse de un modelo cuyo valor es
desmentido por el curso de los acontecimientos 30. Sus
Considerazioni su; Discorsi del Machiavelli, que destru-
yen metódicamente el viejo modelo, datan de 1528. En
cuanto a la virtu, se desvanece en la impotencia y la con-
fusión nacidas de una inextricable maraña de fuerzas. Se
diría que el hunQjmieI!!Q_ºy 1521va a abrir detiI1J!iYJl:-
menk los oj9sante elciego torbellino del mundo,hu.:-
mano: Como se ha dicho con gran acierto:sd...aimpresiÓIl
más fuerte y más constante que d'ltaliaesJa
de la debilidad y la impotencia-humána
!ÜIO»31.
Nada más emocionante que la famosa y melancólica
conclusión de sus Ricordi:
Quando io considero a quanti accidenti e pericoli di in-
firmita, di caso, di violenza, e in modi infiniti, é sotto-
posta la vita dell'uomo, quante cose bisogna concorrono
nello anno a volere che la ricolta sia buona, non e cosa di
che io mi meravigli piu che vedere uno uomo vecchio,
uno anno fertile 32.
Lo que Guicciardini vi vió -e intentó impedir por to-
dos los medios- y lo que intentó hacer comprender, re-
montándose al punto de partida de 1494 y siguiendo paso
a paso las ilusiones y los errores, fue la derrota de la ita·
líanita. Partiendo del dolQ[ delfracaso, iptenta eutender
en su totalidad los cuarenta años de historia en que todo
cambió y en que desapareció el equilibrio del Quauro-
cento. y por tanto la génesis, el funcionamiento y eIfra-
POLÉMICAS, ITAUANOS y BÁRBAROS 233
delª.l2QUlü;;JÚ!JJilil· El santo y seña de la liberta
d'ltalia comprendía a la vez la independencia de los Esta-
dos de la península y la autonomía de la Iglesia. Algunos
historiadores recientes han visto también en la política
antiimperial el movimiento que, salvando la unidad reli-
giosa de Italia, preservaba la única forma de unidad po-
sible 33 • ¿Pero no indica esto mismo que la italianita no
era única y verdaderamente un hecho político? De ahí la
debilidad de tal principio en el seno de un mundo cada
vez más brutalmente dominado por la política de los Es-
tados. De todas formas, el único momento en que, como
ha hecho notar F. Chabod, se esboza una especie de «sen-
timiento nacional», en que de la
península, y enesp.ecialJacooperacióJ'lP.<?lítica y militar
de Venecia y el Estado pontificio; se reali;1,.aOajoe1'si'g;no
ge la
es decir, en
los años én que se precisa yse bl ameñá:Z:á.de.Lm:e-
dominio español, con,su. punt.o
Roma 34. El único momento en que se podía haber evitado
la barbara servitu fue en el período de la Liga de Cognac,
y también tras el vergonzoso saco, si los Estados hubie-
ran sabido renunciar a sus pequeñas ambiciones y articu-
larse alrededor de una acción francesa más decidida. En
ambas ocasiones se tomó el mal camino y el poder impe-
rial apareció ganador, lo que significaba servidumbre po-
lítica y moral.
Con el sentido dramático que nos puede hacer pensar
en Shakespeare, Guicciardini constata que, si los aconte-
cimientos no obedecen a las intenciones del hombre, las
motivaciones psicológicas, los impulsos y las pasiones
interfieren constantemente en el eqúilibrio entrelóverda-
dero y lo falso, la acción y la inacción; lo únÍCo qUe de-
cide es la oportunidad y nada puede controlada mucho
tiempo.
Podríamos preguntamos si esa especie de desgana, de
renuncia, ese sentimiento de debilidad política irremedia-
ble que ha dominado el pensamiento italiano hasta el Ri-
 232 ANDRÉ CHASTliL
romana diseñada por Giberti y Guicciardini 29. Pero lo que
no se olvidaba era el minucioso canto a la grandeza de la
Roma clásica, donde había que aprender tanto el arte de
la guerra como el del gobierno de los pueblos, como tam-
, poco se olvidaba la afirmación de las posibilidades pro-
I pías de la energía humana, la virtu.
v Guicciardini tiene sus reservas. «Quanto S 'ingannano
coloro che a ogni parola allegano i RomanU », escribe
textualmente para deshacerse de un modelo cuyo valor es
desmentido por el curso de los acontecimientos 30, Sus
Considerazioni sui Discorsi del Machiavelli, que destru-
yen metódicamente el viejo modelo, datan de 1528. En
cuanto a la virtu, se desvanece en la impotencia y la con-
fusión nacidas de una inextricable maraña de fuerzas. Se
diría que e! hUrtclirpjcntocLe1521-va .aabrit de[iI1jti
ante el ciego tOIbellino
mano. Como se ha dicho con
más fuerte y más constante que d'ltalíaesJa
de ladebilidad y la
tino» 31,
oo·Nada más emocionante que la famosa y melancólica
conclusión de sus Ricordi:
Quando io considero a quanti accidenti e pericoli di in-
firmita, di caso, di violenza, e in modi infiniti, é soHo-
posta la vita dell'uomo, quante cose bisogna concorrono
nello anno a volere che la ricolta sia buona, non ecosa di
che io mi meravigli piu che vedere uno uomo vecchio,
uno anno fertile 32 •
Lo que Guicciardini vivió -e intentó impedir por to-
dos los medios- y lo que intentó hacer comprender, re-
montándose al punto de partida de 1494 y siguiendo paso
a paso las ilusiones y los errores, fue la derrota de la Ífa-
lianita. Partiendo del dolor deUracaso,jntenta entender
en su totalidad los cuarenta años de historia en que todo
cambió y en que desapareció el equilibrio del Quattro-
cemo, y por tanto la génesis, el funcionamiento y el fra-
POLÉMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS 233
caso El santo y seña de la liberta
d'/talla comprendía a la vez la independencia de los Esta-
dos de la península y la autonomía de la Iglesia. Algunos
historiadores recientes han visto también en la política
antiimperial el movimiento que, salvando la unidad reli-
giosa de Italia, preservaba la única forma de unidad po-
sible 33. ¿Pero no indica esto mismo que la italianita no
era única y verdaderamente un hecho político? De ahí la
debilidad de tal principio en el seno de un mundo cada
vez más brutalmente dominado por la política de los Es-
tados. De todas formas, el único momento en que, como
ha hecho notar F. Chabod, se esboza una especie de «sen-
timiento nacionab, en que de la
península, y ellespecialla..cooperacÍQl} J2<?lítica y rililítar
de Venecia y el Estado pontificio, se realíl,ªl)¿ijere1signo
{le la la
entrevista deJlolo.niaenelDtoño...deJ 529, es decir, en
lós años en que se precisa y se.<le.elera la ameDÚií:a.el.Q[e-
<tominio españoL,coILSll punto.cumbre...en...eLsacode
.Roma 34. El único momento en que se podía haber evitado
la barbara servitu fue en el período de la Liga de Cognac,
y también tras el vergonzoso saco, si los Estados hubie-
ran sabido renunciar a sus pequeñas ambiciones y articu-
larse alrededor de una acción francesa más decidida. En
ambas ocasiones se tomó el mal camino y el poder impe-
rial apareció ganador, lo que significaba servidumbre po-
lítica y moral.
Con el sentido dramático que nos puede hacer pensar
en Shakespeare, Guiccíardini constata que, si losaconte-
cimientos no obedecen a las intenciones del hombre, las
motivaciones psicológicas, los inipulsosy las pasiones
interfieren constantemente en el equilibrio entre 10 verda-
dero y lo falso, la acción y la inacción; lo único quéde-
cide es la oportunidad y nada puede controlarla mucho
tiempo.
Podríamos preguntarnos si esa especie de desgana, de
renuncia, ese sentimiento de debilidad política irremedia-
ble que ha dominado el pensamiento italiano hasta el Ri-
 234 ANDRÉ CHAS7EL
sorgimento no fue la prolongación natural de la decep-
ción sufrida en el segundo cuarto del siglo XVI, y del hun-
dimiento del mito de Italia, que Guicciardini con lúcida
desesperación trató de definir y registrar. Analizando su
propio caso, el historiador observa que tendría que dis-
tanciarse de los acontecimientos, pero le es imposible.
Preocupado por captar el movimiento dela historia, re-
nuncia-a la interpretación teolqgica o propial11cnJe reli:
gic,g:::.:::que quizá se impusiera y que tantos otros escru-
lában no lejos de él- y renuncia también a la finalidad
para buscar la inteligibilidad, tan compleja y descorazo-
nadora, del orden humano. Y esto lo aplica magistral-
mente, en un célebre texto, a la propia naturaleza de la
Santa Sede; su vocación es la cura spirituale sin lo tem-
poral, pero si se empeña en esto último se destruirá 35. El
1>ensador más riguroso del Renacimiento no pudo sino
exponer las situaciones contradictorias que veía a su alre-
dedor y encontrar el origen, pero no la causa última, del
; {racaso en tal complejidad natural. Este mismo tipo de
análisis debería ser válido para los campos que Guicciar-
dini no aborda, como tampoco lo hace ningún otro histo-
riador de su tiempo. Para ese campo que en principio
puede llamarse cultura, y que por aquel entonces nadie se
proponía definir con claridad, pues entraba largamente en
el orden de cosas implícitas en la idea de la italianitii. A
ello nos invita una serie de polémicas donde se acusan.,
tras el saco, ciertas rupturas-en materia de costumbres, de
formas de vida, de intereses profundos.
LA DESESP.ERACIÓN LITERATOS
Conocemos mejor las desgracias deJos.intelectuales-
romanos que las de los artistas, aunque en realidad.llo
fueron menores, como veremos más adelante. Pero late=
rrible situación de los escritores fue objeto de un venga-
tivo libro de Pierie-Vafer1ano, aparecido a principios de
1529, y titulado litteratorum (Las desgra-
POLf:MICAS. nALlANOS y BÁRBAROS 235
cias de los literatos) 36. Dejando aparte la caricatura, este
tratadito es uno de los balances más negros que jamás se
hayan hecho sobre la condición del escritor. Uno de los
interlocutores exclama:
Todos los literatos están condenados al tormento y la
desgracia, sobre todo en nuestra época. Entre los que yo
habría querido ver, la mayoría están en la ruina, someti-
dos a los peores rigores de la suerte, maltratados por las
vicisitudes más indignas, algunos murieron de peste,
otros se hallan en el exilío sin remedio para sus necesi-
dades, a otros los mató la espada, otros se ven asaltados
por tormentos cotidianos, otros se han visto reducidos, y
este es el peor de los infortunios, a suicidarse.
Valeriano reacciona como el intelectual que no se ha
resignado a los horrores de la guerra y la barbarie; aún
frente a los horrores generaliza sin duda un poco deprisa
una situación que ha vivido demasiado de cerca 37.
Es verdad que el ambiente romano había sido fuerte-
mente herido. Entre los arqueólogos notables, Andrea
Fulvio había sido muerto en mayo, Fabio Calvo murió en
el año. Paolo Giovio, que había huido del castillo de
Sant' Angelo acompañando y, si hemos de prestar crédito
a sus palabras, protegiendo a Clemente, había perdido li-
bros y papeles, al igual que Tebaldeo, que nunca perdonó
al poder imperial esta abominable entrada en Roma 38. Gi-
raldi, abandonándolo todo, había huido a BoJonia, donde
volcó su desolación en una obra en forma de catálogo de-
dicada a Tebaldeo, en que mostraba la irreparable disper-
sión de los litteratL Por declamatorio que sea este texto,
revela la desesperación de ver desaparecer la morada in-
telectual romana. nO .tiene un lugar: Nunc
quo me vertam? 39, Tal confusión revela, si fuera necesa-
rio, el valor irremplazable de Roma en el mundo literario
italiano. La Oralio de Melanchthon confirma la 121J!Ocu"
pación de las letras ante ro-
manas, las más ricas del mundo, y la desaparicióri-di"au-
 236 ANDRÉ CHASTEL
tores importantes, concluyendo: «En esta desgracia la
rOPia cultura literaria está comprometida» 40.
La reacción apasionada de Valeriano no está lejos de
dar una visión de la vida intelectual bastante parecida a la
'<lt/
Úque Guicciardini ofrece de la política: nada es duradero y
}as letras no tienen un lugar seguro en la sociedad. De-
penden del poder, tratan de congraciarse con príncipes y
pontífices, pero como se vio durante el pontificado del
antihumanista Adriano VI, y posteriormente por razones
no menos accidentales, están a merced de la suerte, si el
clima favorable se desvanece, los literatos son las princi-
pales víctimas del infortunio. Dejan de contar. Sin duda,
Valeriano se deja llevar por la conmoción sufrida y dra-
matiza al extremo; su naturaleza emotiva le lleva a escri-
bir algo más tarde un curioso opúsculo sobre la responsa-
bilidad de quienes niegan a los sacerdotes el derecho a
llevar barba 41. Pero sea como fuere, la desorganización
total del ambiente romano le obliga a observar por pri-
mera vez un hecho capital; los.li.terato.s...c.arece..!.l.Qe J!!:
gar especifiGo la g{)cíedad )( viven en una situacion de
tetal. -"- -. - - - . - - - -
Tal situación se debía principalmente al equilibrio ines-
table que se había establecido en determinado momento
entre el clero y el estado laico. En Roma..e:ra....n:u.difícil
que en ningún otro sitio.sep.arar las funciones (le Estado
de]ered:e:SláStÍc.o:Se ha señalado el poder de atracción
que en este aspecto ofrecía Roma y la confusión resul-
tante de ello 42. Por un Guicciardini que presume de haber
rechazado el estado sacerdotal, cuántos intelectuales, y
especialmente humanistas, entran finalmente en una ca-
rrera en que el cardenalato puede seguir al episcopado,
así Giovio, Bembo... Tal es el caso de Castiglione, que in-
terviene en 1528 en Valladolid, en tanto que nuncio y hu-
manista, para defender el honor de Roma.
Imposible predecir si volvería a renacer aquel clima
favorable. Se empezaba a comprender la enorme pérdida
de prestigio que esperaba a estos escritores y humanistas
romanos. Habían podido pensar, como la Curia en cierto
POLÉMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS 237
modo, que gozaban de una especie de privilegio, de in-
munidad respecto a los avatares políticos, en la misma
medida en que podían pensarse indispensables para el
mundo. Y ello por dos razones, clérigos o no, guarda-
ban, con los humaniores litterae, el tesoro de la nueva
cultura, la que necesitan los príncipes, sobre todo en los
países del norte, y los guerreros, para acceder a la civili-
zación, es decir, para que sus costumbres se hagan me-
nos salvajes, más elegantes. Por otro lado, una forma-
ción moral completa pasa por el conocimiento de la
cultura clásica; la fábula y la poesía que esta alimenta
son los instrumentos pacíficos de la educación; el acceso'
a la cultura supone esa renovación del gusto de que el
arte romano moderno, inspirándose en las lecciones de
los antiguos, cree haber dado ejemplo. Roma es la sede
del papado..,): en el...Qasado fue.eLgentro.JleUñgra"iiimpe-
río. Debido a esta dObTe'(1ígnidad histórica es tal!l.blé:n la
escuela del ullÍverso, es decir,elnogar<teTápeda.g()gía
del hombre mººerno, reconociblé porsulono«numa-
y susceptible de
Artibus emineat semper studiisque Minervae
Italia et gentes doceat pulcherrima Roma,
escribe espontáneamente Vida en su colección de poemas
(1525)43.
Tal era lo que pensaba entonces el grupo romano for-
mado bajo León X y que, tras un período de alarma y des-
moralización durante el pontificado de Adriano VI, había
vuelto a gozar del favor papal con Clemente VII. Encon-
tramos esta misma actitud en Pietro Bembo, que acababa
de volver a Venecia en 1525, después de publicar sus
Prose della volgar lingua. dedicadas a Clemente. Y lo
mismo tenemos que decir de Castiglione, respetado en
toda Europa como autor del Libro del Cortegiano que
propone a todas las cortes el modelo italiano de cultura y
de forma de vida noble,
 238 ANDRÉ CHASTEI,
Hacía ya tiempo que la seguridad y la superioridad de
los intelectuales italianos, y especialmente los romanos,
habían dejado de ser únicamente objeto de admiración. El
hundimiento del prestigio de su ciudad no podía dejar de
liberar animosidades latentes, y en este aspecto el saco
fue revelador. El amor propio italiano fue duramente
puesto a prueba en dos vivas polémicas dirigidas por
Erasmo. El maestro indiscutible del humanismo septen-
trional había decidido, desde hacía algunos años, no dejar
pasar las pretensiones del ambiente romano, y la triste si-
tuación de 1527 no le hizo cambiar de idea.
Era de esperar una polémica acerca del valor militar de
los italianos. Questi barbad trattano li italiani per po/-
troni e minigoldi, escribía un italiano el 6 de agosto de
1527 44 • El lamentable ir y venir del ejército de la Liga y
la débil resistencia de los ciudadanos de Roma ante los
imperiales parecía haber demostrado que las virtudes
guerreras habían abandonado a los hijos de la Loba. Pao-
lo Giovio dirá en sus Historie que, tras las batallas perdi-
das desde comienzos de siglo, «aquellas naciones extran-
jeras que hasta ese momento nos temían han comenzado
a despreciarnos» 45. Uno de los fugitivos del saco, colega
y amigo de Valeriano, Pietro Corsi, había publicado en
París un De romanae urbis direptione, contando los ho-
rrores de mayo de 1527, para alertar a la opinión interna-
cional en favor de los romanos. Luego vinieron el acerca-
miento del Papa y el emperador, la revuelta de Florencia
y las últimas escaramuzas de la guerra. Un amigo de Pie-
tro Corsi le señaló que en su famosa colección de Ada-
gios, a partir de la edición de 1520, Erasmo había dejado
caer una alusión injuriosa para Italia, que vuelve a apare-
cer en la de 1533 46 • Al comentar el adagio Myconii calvi
(Calvos en Miconos) como equivalente de algo excepcio-
nal, inencontrable, el autor había citado en tono de sorna
otras rarezas como «un escita cultivado, un italiano gue-
rrero (Ita/um bellacem), un negociante honrado, un sol-
dado piadoso, un cartaginés leal». A propósito de estas
dos palabras insolentes, Corsi redactó una brillante pro-
POLÉMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS 239
testa, Defensio pro Italia, donde salía a la luz su vivo sen-
timiento antierasmista exasperado por las innumerables
alusiones y críticas. El tema, mínimo en un principio, se
agranda: Erasmo desprecia a Italia. Erasmo está equivo-
cado. Indudablemente sus burlas se dirigen a la Italia ac-
tual, y es una iniquidad pues podemos citar innumerables
actos de valentía y capacidad en las últimas guerras. Todo
se ha perdido por las rivalidades políticas, por la incapa-
cidad de unirse. Yeso es todo. Tal consideración aparece
constantemente en la historia italiana. Claro que había
importantes hechos que mencionar, como la defensa de
Frisone 47 contra las tropas imperiales en 1527, y Corsi no
deja escapar esa oportunidad.
Podríamos preguntarnos si ciertas costumbres roma-
nas del momento no añadían una involuntaria nota iró-
nica a esta polémica sin salida. Hacía un cuarto de siglo
que se había extendido por la ciudad la decoración de fa-
chadas a sgraffito. Cuando las tropas imperiales entraron
en Roma, pudieron ver, como lo habían visto las masas
de peregrinos en 1525, por ejemplo, un número impor-
tante de palacios que exhibían, en blanco y negro o en
camafeo, bandas historiadas con escenas alegóricas o,
más frecuentemente, escenas heroicas como, por ejem-
plo, la de Horatius Cocles y Mucius Scevola salvando a
Roma con su valentía (fig. 77), o la de Perseo convir-
tiendo en estatuas de piedra a sus enemigos (fig. 78).
Semanas antes del saco, Poli doro y Maturino habían de-
corado las fachadas del palacio Milesi con grupos triun-
fales y figuras poderosas, como la de Hércules 48.
._ Esta conmemoración de los héroes y los fatti romanÉ,
que se practicaba abundantemente desde tiempos de Ni-
\ colás V Y Sixto IV, parece haberse intensificado durante
\ la época de crisis en que se discutía el poder temporal de
da Iglesia. ¿Hemos de dar un valor «apotropaico» a estas
figuraciones? Parecen una consecuencia natural de la fa-
miliaridad que Roma tenía con los detalles del arte clá-
sico, en que abundaban, sobre todo en la escultura, los
triunfos y las imágenes guerreras. Con esta decoración de
240 ANDRÉ ClfASTEL
Fig. 77 Polidoro da Caravaggio (inspirado en), Horatius Codeso
Grabado en cobre, decoración de fachada, Roma. (FalO Osear Savio.)
Fig. 78 -Polidoro da Caravaggio (inspirado en), Perseo petrificando
a sus enemigos. Dibujo, París, Louvre. Cabinel des Dessins. (Foto de
la Unión de Museos Nacionales,)
POLÉMICAS, ITALIANOS Y BARBAROS 24/
las fachadas, que respondía a una moda generalizada en
todo Occidente, lo que se pretendía era dar un tono clá-
sico a las viviendas romanas. En el momento del desastre
Roma estaba llena de símbolos heroicos (fig. 79), pero,
menos en las primeras horas del 6 de mayo en el Borgo,
estos no fueron sino cómicos testigos del pánico.
De esta manera se ahQll.®ºª ante los ojos de-.todQs la
d,stancia entre la y
bilídaddelire."ente, la inutilidad oratoria de un
,erasi.no..el. deCorado de la .impotencia.,
Tal contraste daba la razón a Guicciardini, que se niega a
reconocer la menor coincidencia entre la historia antigua
y el presente. Pero la tradición monumental de Roma era
demasiado fuerte. Y aquÍ tenemos un caso en que la nos-
talgia de un pasado concluido y el mentís de una actuali-
dad miserable creaban las condiciones para una retórica
figurativa. Pasado el medio siglo reaparece el Italus be-
llax. En el palacio Spada los nichos ya no están vaCÍos;
los ocupan estatuas verdaderas, los bajorrelieves en ca-
mafeo son sustituidos por inscripciones 49. Se trata de una
especie de exhortación. Pero también se inscribían en es-
tuco sobre las fachadas escenas ilustrativas del prestigio
de la Sede romana 50.
LA INTERVENCIÓN DE ERASMO
Se había puesto ,en
giosQ,-¿pero, n() mismo co.n
l!njllcl!§c.g.tiNe, aJos. ojos. rom!lnos? El terrible ve-
redicto de Alfonso de Valdés, que podía considerarse
como la expresión oficial del pensamiento del Imperio,
subrayaba la impotencia y la corrupción de Roma, y res-
ponsabilizaba de ella a la «paganización». Y precisa-
mente sobre este tema había de centrarse el esfuerzo para
devaluar la cultura romana. El golpe final lo dará uno de
los coloquios más brillantes y feroces de Erasmo, elDiac
en 1527
242 ANDRÉ CHASTEL POLÉMICAS. ITAUANOS y BÁRBAROS 243
y publicado en marzo de 1528, es un ataque en regla con-
tra el humanismo romanQ-,-, .... -- - - -
Erasmo estaba cansado desde hacía muchos años de
las críticas que en Roma ponían en duda su buena fe en
los debates con los luteranos 51. En realidad, la postura de
este humanista era más ambigua que nunca, nadie igno-
raba en Roma el uso que se hacía en los ambientes protes-
tantes de sus panfletos y sus censuras. También aquí ha-
bla la estampa; una célebre hoja, Die gottliche Mühle (el
molino de Dios), había popularizado la idea de que la crÍ-
tica de Roma que hacía Erasmo servía directamente a las
aspiraciones de una nueva piedad más cercana de Cristo
(fig. 80) 52. Además los textos de Lutero aparecían fre-
cuentemente en Italia bajo el nombre de Erasmo 53 •
E(iSI11Q._sie.l1lpreJ!!t12i;ule.testado_aJaRoma. Fig. 79 Polidoro da Caravaggio (inspirado en),
el estn() guerrero de Julio II le había horrodz<!cl2!.).' ef re- Trofeo. Dibujo, París, Louvrc, Cabinet des Dessins.
finado X taJHP95tok"s.educía. Su .. (Foto de la Unión de Museos Nacionales.)
tuvo que ver con las exclamaCio-
nes de dolor y de escándalo de sus cofrades romanos,
como muy bien ha observado Augustin Renaudet 54 • Para
un filósofo cristiano era difícil ver aquello tan sólo como
una eLP.apa; incluso en el en-
torno del emperador muchos sentían tristeza y vergüenza.
La reacción de Erasmo fue mucho más sutil.
Entre sus amigos muchos esperaban la intervención so-
lemne de su autoridad moral condenando no el acto de
guerra pero sí el atentado sacrílego. Sin embargo los
«erasmistas» estaban divididos. Ya el 13 de junio de
1527, Vives había tomado la delantera; para él, la victoria
del emperador y el cautiverio del Papa daban una oportu-
nidad a la cristiandad 55 e iban a menguar oportunamente
la soberbia de los monjes, enemigos del autor de aquellos
Coloquios que les molestaban. Un prelado romano, afecto
a Erasmo, Jacopo Sadoleto, obispo de Carpentras desde
1526, envió a su maestro una carta altamente reveladora:
«Soy de la opinión de que nadie sino tú puede deplorar
dignamente las desgracias de Roma.» Y este prelado que,
como buen erasmista, jamás había dejado de criticar las 80 - Frontiscipio de Die g6ttliche Mühle,
1521. (Foto College de France.)
244 ANDRE CHASTEL
costumbres de la Curia, añade un comentario harto elo-
cuente, casi conminatorio:
Es increíble toda la desgracia y las pérdidas que la ruina
de esta ciudad trae al género humano. A pesar de sus vi-
cios, la virtud ocupaba mayor lugar. Hogar de humani-
dad, de hospitalidad y de sabiduría, eso fue siempre. Si
hay quienes se han alegrado, por lo que me dices, del
saco, esos no son hombres, sino bestias horribles ... 56
Pero no escribió esa elegante deploratío. Sus
sentimientos ante la alegría de los imperiales y de los ad-
versarios de la Curia nada tenían que ver con la indigna-
ción de Sadoleto. Su respl.lesta fue el Ciceronianus 57,
pues no es que sea posible consioeiilflo com()" tanes-
puesta a los acontecimientos, sino que es indispensable.
En abril de 1528 escribe a Clemente VII, pero le esc:¡:ibe
para denunciar los fuertes ataques,de Alejandro y Alberto
Pio da Carpi y pedir aIPapa.que,.ponga fin a ellos
carta no toca el tema del drama de 1527 más que en. tér-
minos convencionales:
Sin querer entrar, por mor de la brevedad, en la deplora-
ción de la desgracia de Roma, que no puede ser sino
cruel para todo hombre piadoso ... 59
Y, al contestar a Sadoleto en octubre de 1528, Erasmo
se limita a los lugares comunes y declara:
En medio de todo ese torbellino temíamos grandemente
por Bembo y por ti; sobre todo por ti, casi únicamente en
ti, sobrevive en su integridad la antigua pureza y la docta
piedad 61'.
¡Tan sólo dos hombres justos en todo el ambiente ro-
mano! Los demás no contaban, Erasmo no quería volver
sobre la demoledora crítica de la «intelligenzia}> romana
que había publicado en marzo de 1528. Así pues, el Cice-
ronianus ha de considerarse como su respuesta, ese diá-
POLEMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS 245
logo del que comenta fríamente: «Mi Ciceronianus ha he-
rido a gran número de italianos; me lo temía» 61.
Lo contrario hubiera sido sorprendente, pues esta obra
es una sátira de los vicios literarios del ambiente romano,
hábilmente presentada como cobertura de algo más
grave. Los romanos llegaron al extremo de coronar a un
francés por su celo clasicizante y su elocuencia cicero-
niana. La retórica oficial de los que, para simplificar, se
llamarán los «ciceronianos» gusta de los estilismos re-
buscados, pero se ha llegado a un punto en que la afecta-
ción clasicista, con su perpetuo travestismo de la lengua,
corrompe el latín, y no solo el latín, sino también el pro-
pio pensamiento. Erasmo retoma aquí una vieja discusión
interna de los humanistas sobre los peligros y los méritos
de una imitación estricta de los modelos; quince años an-
tes Bembo y Giovanni Pico habían sido sus exponentes.
Pero Erasmo lleva la discusión hasta cuestionar todo el
sistema: en primer lugar, no tiene, por más que lo pre-
tenda, el monopolio del purismo y de la calidad literaria;
además, los «ciceronianos» viven en un sueño pagano
que no puede sino horrorizar a cualquier cristiano digno
de tal nombre. El primer argumento responde a su irrita-
ción personal, tras tanta crítica molesta y pretenciosa a su
estilo; el segundo quiere ir al fondo del asunto y poner al
desnudo el grave hecho, la importante acusación que ya
nadie duda formular, y que se anunciaba dos años antes;
las buenas letras ... deben «hacer resonar el nombre de
Cristo; entre los italianos, como tú no ignoras, estas no
hacen sino celebrar el paganismo» 62.
La diatriba de Erasmo, como su título indica, tiene por
objetivo lanzar a los humanistas romanos la misma amo-
nestación que San Jerónimo se había dirigido a sí mismo
en la Epístola a Eustaquio: Cristo se le aparece en sueños
y le dice: «Non christianus es sed ciceronianus», para de-
satarle sus lazos inútiles con la literatura y la belleza del
estilo 63. Pero él va aún más lejos.
Durante estos años de 1527 a 1530 la comunidad inte-
lectual se había sumido en el estupor; ante el tema de Ita-
246 ANDRÉ CHASTEL
lia, reinaba en los espíritus un gran silencio inquieto, tur-
bado por los lamentos de los doctores arruinados y las
quejas de los poetas. Cruel y genial, tuvo el ins-
tinto de sacar su agudo panfleto c.ontra el neopaganismo
qe la Roma medicea 64 . Lapermanenfemascarada del len-
guaje pomposo de esos «ciceronianos», que copian a los
antiguos, es absurda. Creer o hacer creer que se vive
como los antiguos romanos, hablar de Júpiter y de los
cónsules, es una manía ridícula, pues «Roma ya noexiste,
no tiene sino ruinas y. escomQrps. huellas, yestigÍoftle su
desgracia La Roma actual, la de la Curia,' nada
tiene en común con el mundo clásico; ¿quiénes son «esas
gentes que siguen soñando con la vieja Roma dueña del
mundo y con su pueblo vestido de toga» ? Esos desgracia-
dos ignoran que la faz del mundo ha cambiado y que un
ciudadano de Roma cuenta menos en Europa que un bur-
gués de Basilea 65. Y aún más, esa pretendida escuela del
mundo no es sino un cenáculo donde hay «más letras que
piedad».
Erasmo desemboca irresistiblemente en un análisis del
propio estilo del Renacimiento. Tiene la impresión de que
en el mundo cristiano no se dan suficientemente cuenta
de las aberraciones de aquellas gentes. Por ejemplo, el
discurso «ciceroniano» proilUnciado en Roma ante Ju-
lio n, el Jueves Santo de 1509, por Fedra Inghirami, con
sus fórmulas paganas abusivamente adaptadas a la oca-
sión, con sus alusiones a los héroes Decius y Curtius y al
sacrificio de Ifigenia, con su voluntad de confundir en un
mismo estilo romano el ceremonial antiguo y la conme-
moración cristiana 66, es una monstruosidad, una vergon-
zosa locura. Y los pontífices que le siguieron no se han
alejado lo más mínimo de esto. El mal es inherente a la
vida, a la cultura, a la religión de Roma. Esta ciudad de
modernos está invadida por las imágenes paganas:YeT
discurso se endurece: .,
En los cuadros, nuestros ojos se ven cautivados con más
frecuencía por Júpiter deslizándose del techo para caer
POLÉMICAS. líAUANUS y BÁRBAROS 247
en el seno de Danae que por Gabriel anunciando a la Vir-
gen su divina concepción; el rapto de Ganimedes nos se-
duce más que la ascensión del Señor; nuestros ojos se re-
crean más con la representación de las bacanales o las
fiestas del dios Término, llenas de indecencias y obsce-
nidades, que con la de la resurrección de Lázaro o el bau-
tismo de Cristo.
La,Eintl!!'a n!ÍJ2Jggic;!l.es excesiva y peligrosa; la moda
romana, aospechosa. Hasta este momento todos se habían
cOfiteílta o Coo'soilreír. En 1528, Erasmo no está dis-
puesto a conceder al artedemifslaaas'lfhertades'eñ un
c;lima tan c:.orropto:-
La adaptaCióñde los modelos clásicos al arte religioso
no es deseable. Ganimedes no debe prestar su silueta al
arcángel Gabriel 67. Sería necesario denunciar como un
abuso el disfraz mitológico de los hechos humanos, y lo
que es aún peor, la indecente mezcla, tan frecuente en
Roma, de la fábula con la verdad cristiana. Ovidio ocupa
un lugar desmesurado en la poesía moderna. Y aquí pro-
cede a la condena de lo que fue la poesía cristiana reno-
vada, la de Pontano y Sannazaro, una de las grandes ideas
del pontificado de León X y Clemente VIl. En 1526 ha-
bía aparecido De partu Virginis de Sannazaro 68. Para el
ambiente romano esta era la obra maestra del retomo a la
gran poesía cristiana: este movimiento había comenzado
bajo León X, con artistas menores, como Vida y Giano
Vitale. Nadie había olvidado las declaraciones de León X;
en un breve del 21 de agosto de 1521, observaba que este
movimiento literario estaba destinado a equilibrar los ata-
ques de algunos «que por parecer más doctos, atacan a la
Iglesia con pluma malintencionada», refiriéndose a Lu-
tero y los suyos; el Papa termina con la esperanza de ha-
llar así:
entre las amenazas de un Goliat armado y de un Saúl
Oo'
delirante el amparo de un David capaz de rechazar la
desvergüenza del primero con su honda y la locura del
segundo con su lira 69.
248 ANDRf; CHASTl:1,
Tal programa, explicado en términos bíblicos muy há-
bílmente elegidos, servía para todas las celebraciones de
la doctrina cristiana dentro de una política moderna. Es
esta, en el fondo, la idea de las Stanze, incluida la de
Constantino. Evidentemente León X no había entendido
bien la situación y contaba con la poesía como arma con-
tra los libelos antirromanos. Pero para Erasmo lo conde-
nable es el estilo e incluso la intención de tales obras; no
se puede tratar un tema cristiano en estilo profano, lleno
de imágenes y fórmulas paganas 70. «¿Para qué sirve in-
vocar con tanta frecuencia a las Musas y a Febo?» El por-
tavoz de Erasmo en el Ciceronianus prefiere el himno de
Prudencia al poema de Sannazaro, «totalmente incapaz
de abatir a Goliat que amenaza a la Iglesia ni de calmar la
locura de Saúl» 71. determinada li-
teratura que es lª evangé-
li¡;:a. Olvida que él mismo se nutre de imágenes y fórmu-
las clásicas, que debe su elocuencia a los autores paganos;
no piensa ni en Dante, ni en las necesidades poéticas de
su época. Se hace deliberadamente reaccionario.
Porp_r:imera__ una ruptura entre el
h!IDlanisroQcÍjstianoy la
cuentra...el1 la. s_ttlla¡:;jóJLºe_I?2.2..11.!!ª .O.Casiónpar.l!deda-
rarse como no había habidO basta Cice:t:Qni,a,
nus tiene por objetivo disiparuñaviéja ilusión, .una
mentira. Este mundo de los que se
cree a la cabeza de la cultura universal, no esc¡::jSfiano
más que de nombre, y el espíritu que lo anima es-lteci:di-
damente impnro,incluroimpío. Jamás había
ní había englobado tantas actividades literarias y artísti-
cas en una reprobación sin matices. Ahora se trata de re-
chazar y, si es posible, poner fin a esa profunda intoxica-
ción de fábulas paganas y tonos clásicos que no hacen
sino «chirriar de paganismo» a todo lo que sale del am-
biente romano. Hacía tiempo que Erasmo ironizaba sobre
las pretensiones de estos italianos que «presumen de ser
los únicos que han salido de la barbarie» y cansan a Eu-
ropa con su natural superioridad 72.
POLÉMICAS. /TALlANOS y BÁRBAROS 249
Erasmo no estaba dispuesto a tolerar ningún reproche
de aquellos retóricos, y mucho menos cuando se había
enterado por uno de sus corresponsales españoles, Pedro
Juan Olivar, de que Castiglione, Navagero y Andrea da
Napoli, los tres embajadores en España, se habían permi-
tido burlarse viva y públicamente de éI 7 '. A estas heridas
en su amor propio había que añadir su indignación por
ver discutida su postura religiosa por los seudoteólogos
de Roma. El Ciceronianus pretende descalificar de una
vez por todas aquel medio. Es la ofensiva finaL En sep-
tiembre, en una cart.a a Vergara, Erasmo denuncia el irre-
mediable mal 74: Paganesimus est, mi crede. ¿Pero qué
es ese paganismo tan peligroso? La diatriba de Erasmo
no va, como tantas otras, contra el espíritu profano y las
malas costumbres de la Curia; tampoco contra el comer-
cio de las cosas sagradas ni las supersticiones, de que ha-
bla en Qtros escritos. Tampoco contra la ingenua afecta-
ción del estilo ciceroniano, sino culto al
clasicismo, contra esa nostalgia de un orden.no-cI'isHano
. y
poi susvesfiglo's::Así¡jiies,'ro quetrasmQ
nuriCiil oraesTa pasión intelegtual.P9fla historia, por el
arte,- por .
La arqueología, la acu-
mulacióñ(fe escUTturas en los palacios, la resurrección de
los modelos romanos dejan de ser manías anodinas y le-
gítimos auxiliares del saber, siempre que conlleven inad-
misible sentimiento de superioridad, una entrega total y
una sensibilidad formal que se revelan peligrosos 75.
Si estamos en lo cierto, el Ciceronianus denota una in-
flexión del pensamiento de ErasmOhacia un
un endurecimiento de
tras, )1
unal'rofunda crrucaaer«cuItó-ii'16 'arHi'guü» que ñovenía
d,e lIn legLQg.QJIe.S&Q!1-
fiado, sinode unJ'l,lJJXH!I!!.§ta formado en las discip!ioas
sIásicas, delautor de los Adágíos: hraunverdadéro acon-
teCimientó;'pueoé-éXpIí¿arse-¡56rTa conmoción general de
250 ANDRf: CHASTn
aquellos años difíciles, por la presión del evangelismo de
los reformados, por la propia lógica de la postura eras-
mista. El tratado es revelador en cuanto que nos obliga a
apreciar la amplitud de la «paganización» que podía
observarse no sólo, evidentemente, en la elocuencia, sino
en toda la vida y la cultura romana. Y esto abre una cues-
tión de indiscutible interés, y más importante de lo que se
acostumbra a decir, para la interpretación del desarrollo
artístico de la Roma medicea. Queda más clara la magni-
tud de la indiferencia que Erasmo y sus amigos sentían
por el aspecto propiamente artístico del Renacimiento. El
problema de la relación de Erasmo con las artes quizá no
sea sino un falso problema. La pasión de Italia por las for-
mas se le escapa y le escandaliza. El arte pertenece al
reino de lo exterior y carece de lo esencial. La fórmula de
Bulephoros es tajante: «Quae sunt homínis praecipua,
pictori sunt inimitabilia» 76. Erasmo comprendía tan bien
que lo romano formaba un todo, que introdujo una digre-
sión crítica contra la pintura centrándose en lo que puede
parecer moralmente inofensivo: el arte del retrato. La pin-
tura sólo puede captar un aspecto del hombre, justamente
el inferior 77. La preocupación del pintor por el detalle es
ridícula:
Si pudiera expresar la verdadera forma profunda del
hombre, no se refugiaría en esos parerga 78.
El Ciceronianus no sirvió sino para agravar la ruptura.
El fondo del problema no se discutió. Erasmo, que ya era
sospechoso para sus colegas italianos, fue metódicamente
refutado en el conjunto de su razonamiento por Alberto
Pio da Carpi. El príncipe ilustrado 79 ya había contestado
en mayo de 1526 a la acusación general de «paganiza-
ción». Encontrándose en Roma en mayo de 1527, había
podido huir a París, donde preparó durante el invierno de
1528 la Responsio accurata ac paraenatica, que Erasmo
hubiera querido un poco menos dura. Era demasiado
tarde. La Apología de Erasmo no impidió la publícación
POLÉMICAS ITAUANOS y BÁRBAROS 25/
en París en 1531, un poco después de la muerte del prín-
cipe, de un enorme tratado en veintiún libros: In locos lu-
cubrationum variarum D. Erasmi Roterodami, que conte-
nía unas cuantas cosas embarazosas para el acusado y una
serie de observaciones importantes sobre los cultos, los ri-
tos y los procedimientos de la religión romana. La animo-
sidad y la sospecha seguían siendo grandes. Los conven-
tuales, más cerrados, simplificaban demasiado las cosas;
el franciscano Luis de Carvajal llegó hasta responsabilizar
a Erasmo del saco 80.
ADRIANO VI
Una de lasque los erasmistas juzga-
ban con lo estima-
ban incapaz-de dirigir a la Iglesil1, quizá fuera sencillamen-
pontificado deadrianoSI (fig. 81). Este,
por breve que hubiera sido, había sido extraordinario.
\1
Fig. 81
.. '
Jean Duvel, Adria-
no VI. Grabado en cobre. (Foto
Biblioteca Nacional. París.)
Una elección sorpresa, improvisada, para salir de la ver-
güenza de un cónclave bloqueado. Un preceptor imperial
que se revela de entrada poco propicio a plegarse a las
exigencias de la política del césar, pues su función su-
prema le ponía por encima de las conveniencias. Al de-
sembarcar en Génova el 17 de agosto de 1522, después
 252 ANDRÉ CHASTEL
del saqueo de aquella ciudad por las tropas imperiales,
Adriano VI se negó a perdonar a los responsables con el
célebre «non posso, non devo, non voglio» 81. En Roma le
chocó el aparato cardenalicio; le escandalizaron las de-
mandas de aumento de sueldo por parte de los miembros
de la Curia: «Me gusta la pobreza.» en C9Jllluie
todas las costumbres romanas;_diQejemplo 00 lo'que era
un sacerdocio humilde y piadoso que no parecía re.spílD.=.
der en absoluto a la dignidad de su posición. Represen-
taba la crítica en acción detas costumbres y el ceremo-
nial romano, la repentina puesta en
.. de la que se hablaba hacía tanto
tiempo.
El resultado de esta admirable y piadosa tentativa fue,
como se sabe, catastrófÜ;o. Los humanistas del norte, y el
primero Erasm();'que conocía al prelado bátavo desde ha-
cía más de treinta años, tenían grandes esperanzas. En
septiembre de 1522 Campeggio decía a Wolsey en una
carta que Adriano «con su lengua y sus modales» iba a
ser un excelente Papa. Pero, en los dos grandes proble-
mas del momento, Adriano no consiguió la colaboración
necesaria. Erasmo no se comprometió ni vino en ayuda
de Roma para intentar resolver el problema de
problema_º-el imperio la caída
de ayudar «en cuanto. se
pueda», no se po!}ía
y, desde nuestro punto de vista, lo
R. más revelador de todo fue la..impopularidad-inmediata.y·
,0 '-----'.. irremediable del Papa «bárbaro» entre los
en seguida
romanos. Desae eíprimer móm:eiUolá crítica descortés
de sus actos tomó proporciones increíbles. En una carta
de julio de 1522, pretendidamente escrita por Pasquino,
el Aretino, refugiado con el cardenal Médicis en Floren-
cia, llega a caricaturizar las procesiones de reliquias orga-
nizadas por el nuevo Papa en términos dignos de un
Rabelais 82. No se le perdonaba la falta de decorum y la
indiferencia ante las tradiciones locales y la grandeza
c-apitolina. No bastaba ser un prelado honesto y piadoso
POLÉMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS 253
para ocupar el puesto de soberano de los Estados pontifi-
cios. Nunca estuvo tan clara la contradicción entre ambos
aspectos del pontificado. «Jamás le concedió valor al-
guno a los decorados de la gran pintura ni a las estatuas
antiguas. Vianese, legado de Bolonia, estaba un día ala-
bando el Laocoonte que Julio 11 había comprado muy
caro y había mandado colocar en el jardín del Belvedere
para realzar el lugar, [Adriano] volvió inmediatamente
los ojos y pronunció una serie de imprecaciones contra
aquellas estatuas de un pueblo impío» 83. Tales manifesta-
ciones sistemáticas de hostilidad contra el arte clásico se
extendieron, ante el general asombro, a las obras maes-
tras del arte moderno, en primer lugar al techo de la Six-
tina. Vasari nos lo cuenta detalladamente:
Bajo el pontificado de Adriano VI las artes y todo el es-
píritu cultural -virtu- fueron tan machacadas que, si el
gobierno de la Santa Sede hubiera estado más tiempo en
sus manos, le hubiera ocurrido a Roma lo que le pasó en
otro tiempo, cuando todas las estatuas que habían esca-
pado al desastre de los godos, culpables o inocentes, fue-
ron condenadas a la hoguera. Adriano ya había comen-
zado ... a pensar, que se podía tirar abajo la capilla del
divino Miguel Angel, declarando que era una «sala de
baños llena de desnudos» con desprecio absoluto por to-
das las buenas pinturas y las estatuas, que calificaba de
cosas lascivas, vergonzosas y abominables 84.
Esta actitud no era producto de un gusto personal, sino
de una convicción. Adriano quería reformar tanto las cos-
tumbres de la Curia-comólllvidaromana. No puede res-
taurarse la dignidad-ueta-tgTeslá sÍri sacrificar todo tipo
de complacencia en aquello que Adriano, anticipándose
en cinco años al Ciceronianus, denuncia como la infec-
ción del paganismo. No puede darse cuenta de que ese
lujo, ese aparato, ese gusto por la belleza, ese coleccio-
nismo, ese espectacular mecenazgo, que él tanto detesta,
forman parte de la civilización romana y de las profundas
exigencias italianas. Sus comentarios despectivos ante las
 ANDRÉ CHASTEL
254
obras de arte, además de considerarse un insulto a sus
predecesores y a los artistas, se ven como una ofensa a la
romanita y a la italianita de la Iglesia.
En la historiografía italiana, el pontificado de Adria-
no VI aparece como la violenta intromisión de la incul-
,"- tura y el error en el mundo romano. de la in-
buena voluntad de
..... ' ... sincero, sí de: lill.comporUtnuento.«bál:bam». Bemi, que
pertenecía al medio de los Bibbiena y escribía capitoli sa-
tíricos, típicos del humor italiano, volcó contra Adriano
toda una serie de injurias soeces:
o furfante, ubbriaco, contadino
Nato aUa stufa, or ecco qui presume
Signoreggiar il bel nome latin0 8s •
Vasari emplea constantemente la «contra-leyenda» de
Adriano como contrapunto para elogiar el glorioso mece-
nazgo del segundo Papa mediceo que, para tranquilidad
de todos, le sucedió:
El advenimiento de Clemente VII fue un gran descanso
para las artes de la pintura y la escultura Adria-
no VI, durante su pontificado, las había despreciado y no
sólo ya nadie trabajaba, sino que al no amarlas, al incluso
odiarlas, hacía que los demás no gozaran de ellas, no
gastaran en ellas, ni mantuvieran a los artistas 8b.
En un epigrama que acaba en tono amenazador: Heu,
heu, quam tibi, Christe, jam cavendum est, un poeta ex-
presaba su decepción ante el pontificado de Adriano VI y
los temores que inspiraba la conquista de Rodas por los
turcos en 1522 87 • Roma es Cristo, contra Él es contra
quien se atenta al no proteger su ciudad. Según los evan-
gelistas -y reformados- para reencontrar a Cristo hay
que despojar a Roma de lo que ella representa. Los italia-
nos y sus adversarios, aunque utilizaban las mismas pala-
bras, no hablaban de la misma cosa.
POLÉMICAS. ITAUANOS y BÁRBAROS 255
La tumba del Papa no podía colocarse más que en la
iglesia de los septentrionales de lengua germánica, Santa
Maria dell' Anima. El cardenal Enckevoirt le pidió el mo-
delto a Peruzzi (fig. 82); e§te, según Vasari, le confió su
ejecución a un tal Miguel Angel de Siena, resultando ser
esta su mejor obra, tanto por la combinación de mármo-
les de colores como por la calidad de sus esculturas
(fig. 83)88. Las cuatro Virtudes cardinales rodean al ya-
cente; bajo este único elemento histórico de la tumba hay
un bajorrelieve donde puede verse «su entrada en Roma
con el pueblo romano acercándosele para venerarlo»
(fig. 84). No sabiendo cómo ilustrar un pontificado tan
breve, se recurrió al tema, siempre válido, de la adventus,
cuyo interés permanente se había recordado en la Sala de
Constantino. Pero, ¿cómo presentar el decorado romano
sin siluetear, tras la multitud de fieles, un coliseo y una
pirámide de Sestius? y así, pues, se colocaron ante
Adriano aquellos vestigios antiguos de los que no había
cesado de pensar, y decir, que hacían demasiada compe-
tencia a la herencia cristiana.
ARQUEOLOGÍA y PAGANIZACIÓN
..
. Erasmo estaba dispuesto a admitir la gracia de Roma,
lugar ideal para el humanismo y paraíso de doctos; pero
su sentido de la erudición era puramente literario y li-
bresco. Lo mismo que po miró las obras de arte, llQ..llleIl-
ciQnóni nada más le-
jos de sus preocupaciones. No obstante, desde hacía
quince años estos trabajos .habían
tante rase bajo el impulsode Rafael ysus
dentemente, podía decirse que sedeb.ían.ªla_I1()8.!l!lgia
por la Roma republic.ana ejmperlªl. Como hemos visto,
las piezas más variadas, los fragmentos, las tabulae, se
acumulaban en los cortili de los prelados; esta moda .irre-
sistible, que toda Europaadmiraba y empezaba a imitar,
era, sí se quiere, la base del:lna «vuelta al
 í.'pooraúa e Historia
256 ANDRÉ CHASTEL POLÉMICAS. ITALJANOS y BÁRBAROS 257

Fig. 82 - Baldassare Peruzzi, dibujo para el sepulcro de Adriano VI

en Roma. Amsterdam Rijksmuseum. (Foto del Museo.) Fig. 83 Baldassare Peruzzi y Miguel Ángel de Siena. sepulcro de
Adriano VI. Roma, Sta. Maria deli'Anima. (Foto Anderson-Alinari.)
258 ANDRÉ CHASTEL POLÉMICAS, ITALIANOS r BÁRBAROS 259
Si entendemos bien a Vasari, durante
Clemente VII {!.le cuando
laspiezas clásicas que habtia de..tell.ec
un inmenso éxito. Fue precisamente en el
19S fragn:!..e_n-
tos y completar los trozos incompletos. Juntaba-cOlum-
nas y capiteles, les ponía un zócalo de elementos llenos
de relieve; encima componía un friso de fragmentos y
coronaba el conjunto con esculturas «a las que les fal-
taba una cabeza, un brazo, una pierna, cualquier otra
cosa, pero que arreglaba muy bien encargando a buenos
artesanos que esculpieran las partes que faltaban. A.p-ªf-
tocios los propietarios,siguiende-cl
eje.ill,plQ,Je¡;;Jªuraronsus cardenales
Cesi, Ferrara, Farnesio ... toda Roma-. Evidentemente
así resultan mucho más agradables que los troncos in-
completos, cuerpos sin cabezas, pedazos mutilados» 89.
la aparición de estos
queológicos, -que Se impusieron por doquiera, en ] 520,
despuésde1entierro de Rafael, y cita precisamente dos
las que recibieron la «visita» de los ocu-
En cuanto al «friso de escenas anti-
guas en medio relieve, tan bellas y originales», que col-
man de gloria a Lorenzetto, probablemente se tratara de
una mezcla de elementos antiguos y restituciones. Lo
Fig, 84 - Baldassare PeruzzÍ y Miguel Ángel de Siena, sepulcro de que encantaba era precisamente esta modernización de
Adriano VI, detalle. (Foto Anderson-Alinari,) los vestigios.
->-
de y seguro;
par.a hacer «a la antigua» -y por tanto el
en
lQS1llierio.res. En cierto sentido, la retórica «cicero-
niana», con sus fórmulas nostálgicas, sus dioses y sus
templos, no era nada aliado de esta invasión de fonnas y
de tipos. Erasmo, que hacía veinte años que no pisaba
Roma, lo sabía tan bien que protestaba contra aquellos
cuadros impuros que gustaban a los prelados de la Cu-
ria 91. La nueva generación le habría dado cien razones
260 ANDRÉ CHASTEL POLÉMICAS. ITAUANOS y BÁRBAROS 261

suplementarias para indignarse y para denunciar a los

amantes del arte por inmorales. establecja
la rupt\jfª.entr¡e dos mundos espirituales; . e$tQs retóricos
de la pureza evangélica, como
tampoco la tendrán esos monjes y.esos
dos que han ahogado el culto bajo los .. las supersti-
Ciones ylas ilTlágwe;h Una crítica compleTáTaoira.
Erasmo'sren1egran desconfianza por esos prelados, de-
masiado numerosos -y no sólo en Italia-, que se
muestran demasiado ligados a las artes y las letras del
Renacimiento.
Cuando Giulio Romano había tenido que representar
las afueras de la ciudad en la Batalla de Constantino,
había introducido en el paisaje una villa «a la antigua»,
la villa del cardenal Julio de Médicis, que se había em-
pezado a levantar en el Monte Mario en 1517 y que aún
no estaba terminada, primera recreación moderna de
una villa suburbana. En aquel lugar espacioso y agrada-
ble que dominaba todo un paisaje de terrazas que des-
cendía hasta el Tíber, se hizo un decorado de estucos y
frescos, con motivos sacados de Ovidio, que habían
sido expresamente aprobados por el futuro Clemen-
te VII (figs. 85 y 86). No hacía sino seguir esa moda
«ovidiana» en que las stufette lujosas eran el ejemplo
más agradable, no así para los clérigos puntillosos, que
las consideraban abominables. El cuarto de baño neopa-
gano del castillo de Sant' Angelo, que tanto tuvo que
utilizar el Pontífice, habría inspirado a Erasmo y sus
amigos, más legítimamente que ciertos sermones ampu-
losos, una indignación que no habría hecho sino demos-
trar su falta de conocimiento de los usos y costumbres
italianos.
Tales iniciativas andaban a la par del desarrollo del sa-
ber bajo los papas medíceos. Una de las últimas preocu-
paciones de Rafael, muerto en la primavera de 1520, ha- Fig. 85 Giovanni da Udine, entrada de Villa Madama, Roma,
bía sido la protección de las ruinas romanas 92. Tal plan no (Foto Anderson-Alinari.)
podría haberse concebido sin unos inventarios arqueoló-
gicos y un plano de la ciudad. Para la intelectualidad ro-
262 ANDRÉ CHASTEL
POLÉMICAS, ITAUANOS y BÁRBAROS 263
mana tenía mucha importancia. En un poema a la memo-
ria de un joven artista, Castiglione escribe:
Tu quoque dum toto laniatam corpore Romam componis.
(<<.. .incluso restauras el desmembrado cuerpo de Roma.»)

En los años que siguieron, con Clemente al frente de la

Iglesia,estos a-tOlIlJ.!,[f!Ierpo.
La pasíóifpor la arqueoTogía había reunido a un pequt%j
giUjgl__d e-er$itos.,En el mismo anode-t527; a finales del
invierno, habían aparecido dos libros elaborados por estos
arqueólogos humanistas. Uno de ellos, Antiquítates, de An-
drea Fulvio, es una rareza bibliográfica, como todo el
mundo sabe 93. A través de descripciones y evocaciones bas-
tante precisas y a golpe de citas, compone un elogio de la
Roma antigua, la ciudad más noble, más bella y más feliz:
Roma guarda aún una sombra de su antigua majestad, de
manera que las gentes de todo el mundo vienen a ella al
igual que los miembros del cuerpo se reagrupan en tomo
a la cabeza.

y el autor concluye que Roma siempre ha triunfado so-

bre los bárbaros.
La otra publicación de 1527 fue el notable plano ar-
queológico de Fabio Calvo, Antiquare Urbis Romae cum
regionibus simulacrum (fig. 87), dedicado a Clemente, y
que hace un análisis metódico de los rioni y del emplaza-
miento de las ruinas 94. El autor no puede dejar de deplo-
rar lo que el tiempo y la maldad humana han hecho de las
maravillas del pasado. Ya anciano, de «una probidad es-
toica» (dicen los textos):

Fig. 86 Giovanni da Udine, detalle de la decoración en estuco, fue sacado de su casa de Roma por las bandas porque no
Villa Madama, Roma. (Foto Anderson-AJinari.) tenía dinero para pagar la taglia; acabó miserablemente
en un hospital 95.

El prefacio de esta obra de Fulvio es un importante do-

cumento. Al referirse al libro, muy anterior, de Flavio
264 ANDRÉ CHASTEL POLÉMICAS. ITALIANOS Y BARBAROS 265

Fig. 87 - Fabio Calvo, plano de Roma, en

Anfiquae Urbis Romae cum regionibus símulacrum, Roma, 1527.
(Foto Biblioteca Nacional. París.)
266 ANDRÉ CHASTEL
Biondo, Italia illustrata, se coloca en la tradición de los
humanistas romanos: al destacar el papel de Rafael y de
sus inventarios arqueológicos, precisa la orientación pro-
piamente arqueológica de su trabajo; al celebrar la gran-
deza presente y pasada de Roma en forma ardiente y apa-
sionada, coloca a la «Ciudad Eterna» en el centro de toda
civilización, como un valor a la vez ideal y presente. Ve-
mos así el culto de Roma transformado en mito de Roma.
Esta obra estaba, evidentemente, dedicada a Clemen-
te VII. El contenido nos defrauda un poco porque se trata
de una compilación un tanto somera, si bien va más allá
de las localizaciones y descripciones de Biondo.Lo.Q.@
hace fundamentalmente es demostrar cómo la ciudad an-
tigua siguedentro de la rnóderna:EIl 1525; erfl.lñpoemita
eñ honor del tradiCioÍÍaIjü.oileo, 'había hecho un historial
de la institución, remontándose sin vacilación alguna
hasta los ludi saeculares de los antiguos romanos. En su
colección de Antiquitates, hace de la naciente arqueología
la clave de la interpretación histórica del fenómeno ro-
mano. Pero(!stas para el fu-
turo de la cienci¡'n.istóric¡:¡, e:r:an.
ofendía a los erasmistas; la grandeza del mundo pagano,
la continuidad de sUs.costumbres y ritos en el interior del
mundo cristiano, y la exaltación de la Roma moderna que
en cierto modo reconcilia ambos mundos. El elogio mez-
cla con toda naturalidad lo clásico y lo cristiano:
Retinet adhuc Roma quandam priscae majestatis um-
bram ut gentes ex toto orbe tamque membra ad caput re-
currant.
Nusquam tanta aedificiorum laxitas, tanta rerum
pompa, tot loca sacra, tam solida peccatorum venia et tot
(up plebis vocabula utar) indulgentiae, tot martyrum
triumphi quorum cruore aspersa, consecrata omnia ha-
bentur. Sub Christo principe totus mundus patefactus est
(FXCVI).
(<<Roma guarda aún una sombra de su antigua majestad,
de manera que las gentes de todo el mundo vienen a ella
POLÉMiCAS. ITALIANOS Y BARBAROS 267
al igual que los miembros del cuerpo se reagrupan en
torno a la cabeza.
En ninguna parte hay tal cantidad de edificios, tanta
pompa, tantos lugares santos, un perd6n tan eficaz y
tantas indulgencias -por emplear el término popular-,
tantos mártires que celebrar, cuya sangre derramada todo
lo ha santificado. Bajo el reinado de Cristo el mundo en-
tero se ha abierto.»)
Un poco más adelante, un largo razonamiento expone
las vicisitudes de Roma -De inclinatione et mutatione
Imperii et Urbis excidio-, con la lista de los bárbaros
atentados y una conclusión que quiere ser profética:
Roma ludibrio fuit barbaris. Sed ipsam demum victrix
(f cn VO)
(<<Roma ha sido juguete de los bárbaros, pero finalmente
ha salido victoriosa.»)
Más que la elocuencia ciceroniana, son estas las preocu-
paciones que caracterizan a la Roma de Clemente VII y a
la cultura que había madurado bajo los dos Papas medi-
ceos. Basta ver la lentitud con que se repuso para compren-
der hasta qué punto la hirió la desgracia de 1527. El simu-
lacrum se reimprimió en abril de 1532, pero no suscitó los
elogios que merecía. Las obras de topografía de Roma se
pararon totalmente y hemos de esperar hasta mediados de
siglo para que aparezcan nuevos planos de Roma y la gran
restitución de la ciudad antigua por Pirro Ligorio en 1552.
NOTAS
I Véase supra, cap. IL
2 La fuente es un librito alemán, Auslegung Peter Creutzers... über
den erschrocklichen Cometen ... , s. L, s. f., en combinación con uno
francés, Le terrible et espouventable comete laquelle apparut le XI.
268 ANDRÉ CHASTEL
Doctobre L.an MCCCCC XX Vil en Vuestríe region Dalemaigne .... s. l.,
S. f. (información debida a Anne-Marie Lecoq).
, Plinio, Nat. Rist.. libro n, XXIl. A. Warburg, art. cit., pág. 533,
observa que Melanchthon se alarma en 1531 por la aparición « in 0('-
casu solstiriaU» de un cometa de este tipo.
4 Véase R. Ridolfi, Vita di Girolamo Savonarola, Roma, 1952,
vol. 1, págs. 73-75; D. Weinstein, Savonarola and Florence. Prophe-
cy and Patriotism in Renaissance, Princeton, 1970; cil. por la trad.
fr., París, 1973, caps. III-IV. Sobre la medalla de Savonarola con la
mano del Señor blandiendo la espada, véase G. F. Hil!, A Corpus 01
Ita lían Medals 01 the' Renaissance belore Cellini, Londres, 1930,
núm.1080.
s C. Lycosthenes, Prodigiorum ac ostentorum chronicon, Basilea,
1557, págs. 253, 273, por ejemplo, y 534. En un manuscrito astroló-
gico titulado Des comettes et de leurs signifiances... redactado en 1587
(Bibl. Warburg, Londres; véase J. M. Massing, "A Sixteenth Century
Illuslrated Treatise on Comets», Journal 01 the Warburg and Courtauld
Institutes. XLI (1977), págs. 318 y sigs.) se mencionan los cometas
históricos -Scutella a la muerte de Constantino, Veru con ocasión de
la destrucción de Jerusalén y del saco de Roma en 1527.
6 M. Pingré, Cometographie ou traité historique et théorique des
cometes, 1, París, 1783, pág. 485.
7 Sobre la seudoprofecía de Torquato, véase supra, cap. n.
Véase M. Reeves, op. cit., cap. VI.
9 Ya había habido una en enero de 1526, y habrá otras aún peores
en 1557 y 1598. Véase R. Lanciani, The Golden Days olthe Renais-
sance in Rome Imm the Ponlificate 01Julius /l ro thal (1 Paullll, Lon-
dres, 1906, pág. 94. Vasari menciona los daños sufridos por una obra
de Pierino del Vaga en la Minerva, J. Shearman, «An Episode in
the Hístory of Conservation: the Fragments of Perino's Alterpiece from
S. Maria sopra Minerva», en Scritti di Storia dell'Arte in onore di Ugo
Procacci, Milán, 1977, vol. n, págs. 356 y sigs.
\O «Neue Zeytung auss Rom, wie das grausam und erschri:icklich
gross wasser der Tyber schadcn Ihan hat», s. l., 1530 (Thc Folger
Shakespeare Library, Washington).
!l L. Alamanni, nacido en Florencia en 1495. adversario de los Mé-
dicis, había intervenido en un complot contra el cardenal Julio; conde-
nado a muerte, se refugió primero en Venecia y después en Lyón y cn-
tró al servicio de Francisco 1. Al enterarse de la expulsión de los
Médícis, volvió a Italia donde tuvo una intensa actividad diplomática.
En 1530 vuelve a refugiarse en Francia. La edición de sus Opere Tos-
cane, cuyo vol. 1, Lyón, 1532, págs. 316-342, contiene Il Diluvio Ro-
mano, está dedicada a Francisco 1, a quien presenta como esperanza de
Italia. Véase, Dizionario bíografico degli italían;, 1, Roma, 1960. No
hemos podido encontrar el opúsculo de Ludovico Gómez, De prodigio-
sis Tiberis inondationibus, Roma, 1531.
12 Egidio da Viterbo, Schechina e Libellus de litteris hebraicis. pu-
POLÉMICAS. ITAl./ANOS y BÁRBAROS 269
blicado por F. Secret (Edizioni nazionali. Pensiero italiano, 11, núme-
ro 10), Roma, 1959.
13 Texto completo en J. F. Ossinger, Bibliotheca Augustiniana, In-
golstadt, 1768, véase "Casinius», págs. 191-193. Debo esta referencia
a la amabilídad del profesor F. Secret.
14 Véase J. W. O'Malley. Giles olViterbo on Church and Relonlla-
tion. A Study in Renaissance Thought, Leiden, 1968.
15 Según un viejo juego de palabras emblemático, los Médicis se
convertían fácilmente en médicos enviados por el cielo, y sus actos eran
medicina Dei. Véase J. Shearman, Raphael's Tapestries, Londres, 1976.
16 «Urbem Romam caput feceram: quae beneficii oblita nulli pec-
cando cedit: ego quoad licuit defendí: per multorum voces territavi: ex-
cidium minata: mutare mores: resipiscere: ad sanitatem redire: hortata
sumo Quia minas facta secuta sunt: manum tuam adduxi cum Borbo-
nio: Urbem expllgnavi, diripui: caede sangllinc incendiis complevi. Tot
slIpplicia: tot plagas tantum calamitatum invexi: ut quanqllam ipsa fa-
cerem: ipsa a lam crudeli spectaculo abhorream tantum miseriarum cu-
mulum miserata: iussi, ut scis, te Urbi parcere: clausos liberare: revo-
care exercÍlum: praesidia arcesque restituere: ltaliam petere: hostibus
pacem dare: meis sacerdotibus antum honorum tribuere: quantum nun-
quam fuerat antea tributum. Reduco in Urhem expecto oh suscepta
¡llinc vulnera: hinc honores: utramque agnovisse manum Dei laevam
cum Borbonio dilacerantem, destram per te Boboniae complcxantem:
sublevantem: restituentem. Vídeo acturn nihil: medicinam non modo
non sanasse: sed ud maiorem peccandi licenliam: audendi petulentiam:
habendi cupiditatem: famem rabiem irritasse: volui iterato commone-
fare: feci impetum prius ferro atque igne per Borbonium: nunc illuvíe:
aquisque per Tyherum qui insolito incremento omnia complevil anno-
nam rapuit: domos evertit: atque adeo afllixit: ut plerique iudicaverunt
barbaro externo Borbonio Thuscum Tyberim fuisse crudeliorem: At
nec sic quídem quicquam profeci. Nunc certum est ultra non parcere:
morbllm medici manum refugientem: immanium hostium falce rese-
care: antiqua evertere: nova instaurare» (ed. cit., pág. 105).
17 Schechina. ed. cit., pág. 116.
1& G. de' Medici, Canzon 'ove si narra la strage e iI sacco di
Roma, diritiva al Catolico Re di Spagna e dei Romani ... , S. l., s. f.
(Roma, 1529),21 estrofas de 11 versos.
19 De acuerdo con V. Luciani, Francesa) Guícciardini e lalortuna
delle opere sua, Florencia, 1944, L. Díez del Corral, La monarquía his-
pánica .... op. cit., subraya lo mucho que debemos todos al relato y al
análisis de los hechos que hace Guicciardini.
2íJ Véase R. Ridolfi, Vita di Francesco Guicciardini, Roma, 1960.
21 Vasad, VI, pág. 205: «(fece) a messer Francesco Guiccíardini
che alIora essendo tornado da Bologna, si stava in villa a Montici serio
vendo la sua storia, il ritratto di lui, che somiglio assai ragionevolmente
e piacque molto». Fondo púrpura. Blasón de los Guicciardini sobre el
sillón. Texto en las manos del historiador: <<lo ho deliberato di scrive I
 270 ANDRÉ CHASTEL
re le cose accadute alla / memoria n(os)tra in Italia». Yale Art Oallery
(45 '/4 x 33 %). Véase Ch. Seymour, The Rabinowitz Collection of Eu-
rapean Paintings, New Haven, 1961, págs. 30-31.
22 F. Oilbert, Maechiavelli and Guicciardini, Princeton, 1965,
cap. VII, pág. 271.
23 R. Ramat, II Guicciardini e la tragedia d'/tafia, Aorencia, 1953;
M. Santoro, Fortuna, Ragione e Prudenza nella civil/a letteraria del
Cinqueeento, Nápoles, 1967, págs. 290 y sigs.
24 Opere inedite, ed. Canestrini, V, pág. 436.
25 Consolatoria, fatta di settembre J527 a Fínocehieto, tempore
pestis, en Scritti l2utobiografici e rari. ed. Palmarocchi, Bari, 1936,
págs. 165 y sigs.
26 M. Guiglielminetti, Memoria e serittura. l/autobiografia da
Dante a Cellini. Turín, 1977, págs. 286 y sigs.
27 Han ocurrido a un mismo tiempo demasiados accidentes para
perturbarte; no sufres sólo por tus bienes, sino por tu grandeza, por
tu dignidad, y por aquello que creo que te pesa sobre todas las cosas, tu
honor.
2& Tanto deseo que llegues a ese grado de perfección, cuanto con-
fieso no ser yo capaz de alcanzarlo.
29 Véase el notable análisis de L. Díez del Corral en La monarquía
hispánica... , op. cit., 1, «Maquiavelo y Ouicciardinh>.
31) Rícordi, ed. Canestrini, vol. X, Florencia, 1857, pág. 121,
núm. 110. Véase M. Santoro, op. cit., pág. 275, núm. 2; D. Cantimori,
«Francesco Guicciardini», en Storia della Letteratura italiana, IV,
Il Cinquecento, Milán, 1966, págs. 102 y sigs.
31 F. Gilbert, op. cit., pág. 288. R. Ridolfi, «Oenesi della Storia
d'/talia guieciardiniana», La Bibliofilia, XL (1938), págs. 369 y sigs.,
ha podido establecer, gracias al estudio de una primera redacción, que
Guicciardini empezó su obra por lo que ahora es el libro XVI, es decir,
por la batalla de Pavía, la formación de la Liga de Cognac y el saco.
Había ido derecho a los «años terribles», motivo de su empresa.
n Ricordi, Ed. Canestrini, vol. X, Florencia 1857, pág. 130,
núm. 161. (Cuando considero a cuántos accidentes y peligros de la in-
validez, del azar, de la violencia, está expuesta la vida del hombre, y
cuántas cosas han de concurrir en un año para que la cosecha sea buena,
no hay cosa que maraville más que ver un hombre viejo o un año fértil.)
.\3 E. Pontieri, «Oli ultimi ambiti della independenza italiana», en
Nei tempi grigí delta storia d'/tatia, Nápoles, 1949, con los comentarios
limitativos de D. Cantimori, Iraly and the Papacy... op. cit.. pág. 274.
34 Tras las observaciones de F. Chabod, "y a-t-il un Etat de la Re-
naissance?», en Aetes du Colloque sur la Renaissance, París, 1958,
págs. 57-74, seguimos el estudio de J. Hook, «The Destruction of!he
New "Italia"; Venice and the Papacy in Collision>" en /talian Studies.
XXVIII (1973), págs. 25 y sigs.
35 <<lo confesso essere proprio ufficio del Papa la cura spirituale; e
dico piu, che molto maggiore e piu pottente farebbe uno pontefici la
POLÉMICAS. ITAL/ANOS y BÁRBAROS 271
autoritit spirituale che tutta la temporale che luí potessi avere; e che il
dimettere le cose temporali lo farebbc pili grande, piu reverendo nel
cospetto di ttuta la cristianitit.
»Ma poiche il mondo e pieno malignita, chi dubita che se uno ponte-
fice non aiutassi le cose sue con ogni spezie d'armi e di potenza, che
sarebbe annichilato non manco nello spirituale che nel temporale.»
Díscorsi politici. 1, pág. 389, citado por Oregorovius, pág. 780.
36 loannis Pierii Valeriani Bellunensis de litteratorum infelicítate
libri duo. Ejusdem Bellunensia. Nunc primum e Bibliotheca Lolliniana
in lucem edita, Venecia, 1620,1,1, pág. 7. (Laurentius Orana; " ... Sed,
bone Deus, cum primum coepi Philosophos, Oratores, Poetas, Graeca-
rum Latinarumque litterarum professores, quos in Commentario cons-
criptos habebam, perquirere, quanta, quamque crudelis tragaedia mihi
oblata est, qui litteratos viros, quos me visurum sperabam, tanto nu-
mero coperiebam, miserabiliter occubuisse, atrocissimaq. Fati acerbi-
tate sublatos, indignissimisque affectos infortuniis, alios peste inter-
ceptos, alios in exilio, et inopia oppressos, hos ferro trucidatos, iIlos
diutumis cruciatibus absumptos; alios, quod efilmnafilm omnium atro-
cissimum arbitror, ultro sibi mortem conscivisse... »
37 C. E. Trinkaus, Adversity:v Nablemen, the Italiam Humanists on
Happiness, Nueva York, 1940, pág. 137.
38 lnfra, cap. VI. Se encuentran listas en las obras habituales; Pas-
tor, IX, págs. 299 y sigs.; Gregorovius, VIIl, págs. 542 y sigs.
39 L. Oregorii Oiraldi, Epístola in qua agitur de incommodis qua in
direptíone urbana passus es!.. .• en Dialogi duo de poetis nostrorum
temparum. Florencia, 1551, págs. 113 Y sigs.
40 «Deínde in hoc misero casu videntur etiam studia /iterarum in
quoddam discrimen venisse... » (ed. S. Schard, Historieum Opus, Basi-
lea, 1547, pág. 1865).
41 L. Dorez, «Antonio Tebaldeo, les Sadolet el le cardinal Jean du
Bellay», en Giornale sto rico delta letteratura italiana, XXVI (1895),
pág. 384. Véase in/ra, cap. VI.
42 C. Dionisotti, «Chierici e laici nella letteratura italiana del primo
Cinquecento», en Problemi di vita religiosa in Italia del Cinquecento,
Padua, 1960, reimpreso en Geografía e storia della letteratura ita-
liana. Turín, 1967, págs. 55 Y sigs.
43 Citado por V. Cían, «La coscienza politica nazionale nel Rinas-
cimento» (1931 Y 1935), reimpreso en Seritt! minori. vol. JI, Turín,
1936.
44 Citado por G. Salvioli, op. cit. (1878), pág. 25.
45 P. Oiovio, Historiarum suí temporis.... op. cit.
46 M. Philips, The «Adagia» of Erasmus, Cambridge, 1964,
págs. 160-161; R. Valentini, "Erasmo da Rotterdam e Pietro Corsi», en
Rendiconti Accademia dei Uneei, 6." serie, vol. XII (1936), págs. 11-
12; M. P. Oilmore, «AntÍ-Erasmianism in ltaly: the Dialogue of Hor-
tensio Lando on Erasmus Funerah>, en The Journal ofMedieval and
Renaissance Studies, IV (1974), núm. I. pág. 9.
272 ANDRÉ CHASTEL
.7 Sobre la defensa de Frosinone, véase supra, cap. L
... Vasari, V. págs. 142 y sigs. Véase A. Marabottini, Polidoro da
Caravaggio, Roma, 1969, vol. 1, cap. XI, vol. Il, láms, CXXVIIl y sigs.
(Palazzo Mílesi: láms. CXLVI-CLlV). Véase infra, cap. V.
49 J. Wasserman, "Palazzo Spada», en The Art Bulletin, XLIII
(1961), 2, págs. 58 y sigs: El palazzeto de Antonio da Sangallo il Gio-
vane, construido en vía Gíulia hacia 1535-1536, fue decorado al pasar
a Cosme 1, hacia 1560, a la gloria de los Médicis, con retratos de Giu-
liano, stemma de Clemente, etc. Véase L. Salemo, L. Spezzaferro y M.
Tafuri, Via Giulia, Roma, 1973, págs. 272-279.
50 Véase infra, cap. VI.
51 A. Renaudet, Erasme et l'UaUe, op. cit.. cap. III, págs. 164-165.
52 Sobre «Die gottliche Mühle», véase por último, H, Zsche-
lletzschky, Die «drei goUlosen Maler» VOl! Nümberg, op. eit" págs. 236
y sigs. y fig. 188.
5J Las primeras traducciones italianas de los escritos de Lutero
son precocísimas, pues se conoce «uno libretto volgare con la dichia-
ratione de Ji dieci commandamenti, del Credo, del Pater noster... »,
editado en 1525 en Venecia, que adapta un texto devocional de 1520
(reed. 1540 y 1543). Señalado como obra anónima por C. Ginzburg y
A. Prosperi, Giochi di pazienza, Turín, 1975, pág. 131; estudiado por
S. Seidel Menchi, «Traduzioni italiane di Lutero», en Rinascimento,
XVIII (1977), págs. 40 y sigs. El opúsculo contiene además una
breve annotatione del vivere cristiano, cuyo original alemán no ha
sido identificado. Al año siguiente reaparece esta misma colección,
también en Venecia, bajo el nombre de Erasmo, V. Cantimori,
«Erasmo e la vita religiosa italiana del secolo XVI, en Umanesimo e
religione nel Rinascimento, Turín, 1975, pág. 43. En 1525-1526 ya no
era posible haeer circular sin peligro los escritos de Lutero, incluso
los meramente piadosos, por lo que, en ciertos casos, se recurrió a co-
locar el nombre de Erasmo en la cubierta, con una interesante adapta-
ción de las prcscripciones cristianas del reformador para el público
italiano.
54 A. Renaudet, Études érasmiennes (152/-/529), París, 1939,
págs. 98 Y sigs. L. Halkin, «Erasme de Turin a Rome», en Mélanges
d'histoire du XVI' si/!cle offerts (¡ Henry Meylan, Ginebra, 1970,
pág. 16, núm. 112, afirma, al precio de un verdadero contrasentido, que
«Erasmo llegará a deplorar el saco de Roma de 1527. Véase Allen, VII,
509 Y 536, 1. 43. Uno se pregunta cómo Renaudet (... ] ha podido afir-
mar lo contrario». Ambos pasajes hay que leerlos en el contexto que
los aclara. Aún mal infomlado el 29 de mayo, Erasmo no expresa sino
su viejo miedo a los desórdenes: «Mea senectus in haec tempora satis
infeliciter incide!» y «Roma turbatissima sunt omnia nec epistolis patet
itero Putant foedus Caesari cum Pontifice coiturum» (si se trata
del acuerdo de capitulación, la fórmula es curiosa), ed. AlIen, VII,
núm. 1831. El \O de junio, cuando ya las noticias son más exactas, su
carta a Frederick Grau no trasluce ninguna emoción especial: «De
POLÉMiCAS. iTALIANOS Y BÁRBAROS 27}
Roma diri rumores adferuntur; qui sive veri sunt, sive falsi, nulIam vi-
deo spem pacis inter monarchas», ed. Allen, VII, núm. 1.834. En octu-
bre de 1528, en carta a Sadoleto, comenta más ampliamente los hechos
resumiendo, con la fría ironía que subraya Rcnaudet, la situación: «Vi-
dimus Romam crudelius camptam quam olim fuerit a Gallis aut post a
Gottis. Vidimus Ecclesiae principem Clementem inclcmentissime trac-
tatum ... », ed. AlIen, VII, núm. 2.059, extendiéndose a continuación
acerca de la desgracia que ello puede reportar a los estudios humanis-
tas (véase supra, cap. HI).
55 Este mismo punto de vista se refleja en una carta de Carlos V a
Pierre de Veyre, enviado ante Lannoy, fechada el 21 de julio de 1527:
el enviado debe hacer conocer al virrey la postura del emperador: « ... il
semble que e'est de la main de Dieu et par sa divine permission, pour
parvenir et donner chemin a quelque bonne paix en chrétienté, pour le
bien et repos d'icelle, et par conséquent en résultera un concilie pour
la reformacion de r Église tant désiré et nécessaire que chacun scet, et
mesme pour extirper l' erronée secte Luthérane. Et en ce cas, pensant
au succes de sí grandz bénéfices, nous avons eu plus plésir que aultre-
ment de ce qu'il a pleu Dieu disposer en ceste victoire de Rome» (L. E.
Halkin y G. Dansaert, Charles de Lannoy, vice-roi de Naples, París,
Bruselas, 1934, doc. CXXXIII).
56 J. Sadoleto, Epistolarum libri XVI, Lyón, 1550, pág. 48.
57 Dialogus ciceronianus, sive de optimo genere dicendi, marzo
1528. Siempre que no indique lo contrario, CÍto la edición con trad. it.
de A. Gambaro, Brescia, 1965.
58 jamás había pensado en otra cosa. En una carta al empe-
rador, fechada en Roma el 26 de junio de 1527, el secretario Juan Pérez
señala que ha pedido un breve a Clemente VII para que el arzobispo de
Sevilla pueda imponer silencio a los que contradicen a Erasmo (P. de
Gayangos,op. cit., núm. 94). El breve, fechado el 16 de julio de 1527,
fue dirigido al Gran Inquisidor Alfonso Manrique y enviado a Valdés
por intermedio de Pérez (véase B. Fontana, Renata de Francia, op. cit.,
vol. 1, Roma, 1889, pág. 1(6). En esta época Clemente no era parco en
concesiones.
59 Allen, VII, núm. 1.987.
60 Allen, VII, núm. 2.059.
61 Allen, VII, pág. 506: "Ciceronianus meus non paucos offendet
ltalos: quod satis divinabam fore».
62 «Quam apud Italos hactenus nihil aliud quam paganesimum cre-
pent ipse non ignoras», Allen, VI, pág. 90, núm. 1.581. Sobre el Cice-
ronianus como catalítico, véase G. Valiese, «L'Umanesimo al primo
Cinquecento: da Cristoforo Longolio al Ciceronianus di Erasmo», en
Da Dante a Erasmo. Studi dí letteratura umanistica, Nápoles, 1962,
páfs. 103-128.
3 San Jerónimo, E:'p{st., XXII, 30. Véase Dom F. Cabrol y Dom
G. Leclercq, Dictionnaire d'Arehéologie chrétienne et de Liturgie, tomo
VII, París, 1927, cols. 2.243-2.244 (con bibliografía); H. Hagendah1,
274 ANDRÉ ClJASTEL
Latín Fathers and the Classics, Gotenburgo. 1958, págs. 91 y 310. El
episodio figura en la Leyenda dorada.
64 Sobre lo erasmista de las críticas italianas al humanismo a partir
de 1530, véase P. F. Grendler, Critics ofthe ltalían World, 1530-1560:
Amon Francesco Doni, Nimio FratU'o and Ortensio Lando, Madison,
1969, págs. I1I y .•
65 A. Renaudet, Etudes érasmiennes, op. cit., pág. 294.
66 Véase A. Renaudet, Érasme et [,1taJie, op. cit., pág. 96 Y núm.
16. que habla del jueves santo; Ciceronianus, ed. Gambaro, pág. 57.
Como Erasmo no nombra al orador, hemos de suponer que se trata de
Tommaso Fedra lnghirami, a quien menciona en otros lugares como el
predicador «ciceroniano» más en boga en Roma, con Giulio Camillo.
J. W. O'Malley, "Preaching for the Popes», en 1n Pursuit ofHoliness in
Late Medieval and Renaissance Religion, Ch. Trinkhaus y H. A. Ober-
man eds .. Leiden, 1974, págs. 408 y sigs., ha reducido considerable-
mente el escándalo promovido por los supuestos sermones «paganos»
que Erasmo satiriza en boca de Bulephorus, al analizar la verdadera na-
turaleza de la «teología retórica» de la corte pontificia, que ni Burck-
hardt ni Pastor comprendieron, como tampoco la comprendió, claro
está, el autor del Ciceronianus.
67 "Si quis argumentum rapti Ganymedis eleganter constructum
opere musaico dissolvat et iisdem tessellis aliter concinnatis exprimere
conetur Gabrielem coeleste nuntium adferentem Virgini Nazarenae,
nonne durum parumque felix opues nascetur ex optimis quidem tes se-
lIis sed minus argumento congruentibus», en Ciceronianus, ed. cit.,
pág. 409. Este pasaje es suficiente para mostrar cómo la crítica de
Erasmo no se limita a los textos literarios. Como muy bien señala Pa-
nofsky, «Erasmus and the Visual Arts», cit., págs. 205 Y sigs., Erasmo,
en su empeño de moralista «evangelizante», atento a lo que pasa «ma-
gis in moribus quam in parietibus», es igualmente hostil a los detalles
realistas, al lujo de las formas, a los modelos clásicos, en resumen, a
todo lo que en aquel entonces podía importar a los artistas.
Sobre el problema de las tumbas, véase la respuesta de Alberto Pio,
citada en G. Scavizzi, «La teología cattolica e le immagini durante iI
16 secolo», en Storia de/l'Arte, 21 (1974), pág. 200.
68 De partu Virginis, ed. A. Altamura, Nápoles, 1948.
69 <,Gratulamur tivi quod tantum unus praestes quantum antea
nemo; Ecclesiae... nostro saeculo... nobis denique ipsis, quibus immi-
nente hinc Goliade armato, hínc Saule a furiis agitato, affuerit pius Da-
vid illud funda a temeritate, hunc Iyra a furore compescens.» Este texto
se publicó como a capite de la edición de los Poemata de Sannazaro,
Roma, 1793, págs. XLlII-XLlV. Se cita en N. Dacos, Le Logge ... , op.
cit., págs. 69-70 y núm. 196.
'" «Haud scio utrum sit magis reprehendum, si christianus, pro-
phana tractet prophane, christianum se esse dissimu lans, an si materias
christíanas tractet paganice.» [No sé si es más reprensible, siendo cris-
tiano, tratar de manera profana los temas profanos, sin mostrar que uno
poLÉMICAS. ITALIANOS Y BÁRBAROS 275
es cristiano, o tratar al modo pagano los temas cristianos.] Ciceronia-
nus, ed. Amsterdam, 1966, vo!.l, 2, pág. 701.
11 Cito por la ed. de las Opera Omnia de Leiden, 1, col. 1.020; cit.
por Renaudet, op. cit., página 102. N. Dacos, Le Logge ... , op. cit.,
páf:' 70, núm. 197.
1 Elogio de la locura, cap. XLIII. En el punto álgido de la querella
«ciceroniana>" Erasmo no dudará en afirmar que, en materia de <<le-
tras», nada debía a Italia (Apología brevis ad XXIV líbros Alberti Pii,
Opera Omnia, Leiden, 1706, vol. IX, cols. 1.123-1.196).
73 Carta del 13 de marzo de 1527 a Erasmo, ed. Alíen, VI,
págs. 471-475, núm. 1.791. M. Bataillon, op. cit., pág. 249 sólo hace
una breve alusión.
14 Ed. Allen, núm. 1.875: <,Fervet illic paganesimus quorumdum
quivis nihil placet nisi ciceronianum.»
15 Los viejos historiadores se han esforzado en hacer de Erasmo
un admirador del arte contemporáneo. J. D. Passavant, Raphael d'Ur-
hin, trad, fr" París, 1860, 1, pág. 175, ha imaginado una visita de
Erasmo al taller de Rafael, guiado por Inghirami. Desgraciadamente
lo único que Erasmo recordará será el sermón de Inghirami el jueves
santo de 1509. R. Giese, "Erasmus and the Fine Arts» en The Journal
01 Modern History, septiembre 1935, ha observado (pág. 273) que si
Erasmo no habla ni de los edificios, ni de las pinturas, ni de las obras
maestras del arte italiano, es porque no le interesaban y no tenía nada
que decir de ellas.
16 El estudio que hace E. Panofsky del elogio de Durero, «Nebulae
in pariete; Notes on Erasmus' Eulogy on Düref», en Joumal of the
Warburg and Courtauld lnstítutes, XIV (1951), págs. 34-41, y de la ac-
titud de Erasmo hacia las artes, «Erasmus and the Visual Arts», ibíd.,
XXXII (1969), págs. 200 y sigs., demuestra finalmente la importancia
secundaria y puramente ocasional de los comentarios del humanista. Si
es verdad, como se ha supuesto, que dibujó y pintó, tal experiencia le
confirmó en su mediocre interés por las artes respecto de las letras, que
presenta como únicas dignas de atención en Amerbach en agosto de
1518. La pintura y el grabado son auxiliares poco seguros del pensa-
miento moral, que sólo puede expresarse por medio de la escritura. Las
destrucciones iconoclastas de Basilea no le indignan que por su
horror a la violencia y los excesos; véase A, Renaudet, Etudes éras-
miennes, op. cit.. pág. 356. Erasmo aprovecha la ocasión para subrayar
que esas esculturas de santos yesos crucifijos no fueron capaces de ha-
cer un milagro.
71 Erasmo tiene constantemente en mente el premio exclusivo e
Jrremplazable del hombre interior (Enchiridion [1503], cap. IV, «De
homine exteriore et ¡nteriore»). El hombre interior tan sólo se expresa
por el lenguaje, al que se debe especial atención ya que la verdad fue
revelada por las Escrituras. El resto no cuenta. Véase D. Marsh, "Eras-
on Body and Soub>, en Joumal of the HislOry ofIdeas, octubre-di-
Ciembre de 1976, págs. 76 y sigs.
276 ANDRÉ CHASTEL POLÉMICAS, ITALIANOS Y BÁRBAROS 277
Ciceronianus, págs. 102 y sigs,: «Istius generis pietor quidam 88 Vasari, IV, pág. 600, Y V. pág. 92.
nuper risui nobis fuü.» 89 Vasari, IV, pág. 579.
79 Alberto, con espíritu de buen renacentista italiano, había transfor- 9fI Supra, cap. m.
mado su palacio, rehecho la catedral de Carpi sobre el modelo de San 91 La moda era general. El palacio della Valle lo describe un visi-
Pedro, practicado con los maestros, etc., véase Vasari, IV, pág. 264. So- tante en 1536: «A la derecha, se baja a una sala flanqueada por un baño
bre la polémica con Erasmo. véase M. P. Gilmore, «Erasmus and Al- elegantísimo y decorado con pinturas muy lascivas de jóvenes desnu-
berto Pio, prince of Carpi», en Actíon arul Convíction in Early Modern das haciéndose la toilette, composición de estilo romano mayor y más
Europe. Essays in Memory of E. H. Harbison. T. K. Rabb y 1. E. Siegel suntuosa que la del baño del Papa en el castillo de San!' Angelo»,
eds" Princeton, 1969, págs. 299-318; C. Vasoli, Alberto III Pio da Carpí. C. Hülsen y H. Egger, op. cit., pág. 56.
Carpi, 1978, in fine, y aclas del cjJloquio que tuvo lugar in situ cn 1978. 92 F. Castagnoli, «Raffaello e le antíchita di Roma», en Raffaello,
so Citado por M, Bataillon, Erasme et /'Espagne, op. cit.. pág. 380. {'opera, lefonti, lafortuna, Novara, 1968, vol. n, cap. VI. R. Lanciani,
SI R. Carande, «El sorprendido y sorprendente Adriano VI, Papa». «La pianta di Roma antica e i disegni archeologici di Raffaello», Ren-
en Homenaje a Johannes Vincke, vol. 11, Madrid, 1963, págs, I y sigs. diconti de/la Reale Accademia del Lincei, Classe di Sciem;e moraN,
Véase Adrien VI. Le premier Pape de la Contre-Réforme. Sa personna- storiche efilologíche, 5." serie, m (1894), págs. 797 Y sigs.
lité, sa carríere, son oeuvre, Lovaina, 1959, con bibliografía. Puede pa- 93 R, Weiss, «Andrea Fulvio antiquario romano», Annali della
recer sorprendente que Paolo Giovio haya consagrado una biografía a Scuola Normale Superiore di Pisa, XVIII (1969), págs. 1-2.
Adriano VI. pero en el momento de su advenimiento, este le quitó los 94 Sobre Marco Fabio Calvo, véase R. Lanciati, al'. cit. (1906),
títulos y la pensión que debía a León X, concediéndole a cambio una pág. 240; op. cit. (1894); A Jammes, «Un chef-d'oeuvre méeonnu
canonjía en Como con la condición de que escribiera la historia del d'Arrighi Yicentino», Studia biblíographica in honorem Herman de La
pontificado. En su De piscibus, escrito en 1524 y publicado en Basilea Fontaine Verwey. Amsterdam, s. f. (1965), págs. 297-316. P. N. Pa-
en 1531, pág. 8. comenta incidentalmente la escasa habilidad de gliara, «La Roma antiea di Fabio Calvo. Note sulla cultura antiquaria e
Adriano, al hablar de ciertos pescados especialmente buscados por la architettonica», Psicon, 1976,8-9, págs. 65-87.
aristocracia que pasan de moda por capricho y bajan de precio: «Uti 95 Valeriana, De literatorum infelícitate, op. cit., pág. 81.
modo merlucciae plebeio admodum pisci Hadrianus pontifex sicuti in
administranda republica habetis ingenii vel depravati judicii ita in es-
culentis [= en materia de mesa} insulsissimi gustus, supra mediocre
pretium, ridente toto foro piscario, jam feceral».
&2 «La schufia de I'Unico Aretino ... , iI brachiere di Flíscho, la cin-
tura della mamma di Trani ... la stalua equestre del Sre Renzo intagliata
di pane fresco ... », véase A. Luzio, Pietro A retino nei primi suoi anni...,
cit., pág. 7, núm. 1.
P. Giovio, De vita Hadriani VI, en Vitarum illustrium aliqllot vi-
rorum libri X. tommo n, Basilea, pág. 128.
84 Vasari, Y, págs. 240-241.
85 E. Chiorboli, Francesco Bemi, Poesie e Prose, Florencia, 1934.
Véase E. Bonora, «Francesco Bemi e la poesia bemesea», en Storia
della letteratura italiana, E. Cecchi y N. Sapegno eds., vol. IV, 11 Cin-
quecento, Milán, 1966, cap, X, pág. 290. Posteriormente Bemi también
hará un severo juicio, aunque menos grosero, de Clemente, véase infra,
Epílogo. Los pasquines -pasquinate- son notables por su tremenda
xenofobia, Pasquinale de Pie/ro Arelino ed anonime per il conclavo e
l 'elezione di Adriano VI, ed. V. Rossi, Palermo y Turín, 1891; en el
núm. XL, pág, 55, a propósito del Papa «tedesco» se evoca a Alarico y
Genserico, los destructores de Roma.
86 Vasari, V, pág. 352.
R7 C. Dionisotti, «Battista Fiera», en Italia medioellale e umanis-
tica, I (1958), pág, 408,
 V
EL ESTILO «CLEMENTINa»

El cardenal Julio Médicis había elegido su emblema

personal en tiempos de Adriano VI. En aquel momento
en que los enemigos amenazaban su vida, decidió demos-
trar que «la pureza de su alma no podía ser atacada ni por
la maldad ni por la violencia», como dice Paolo Giovio '.
Sobre el «motto» candor illaesus (blancura intacta), un
sol radiante, un haz de rayos que chocan contra una bola
de cristal y un árbol cuyas ramas se incendian (fig. 88),

Fig. 88 Mote de Cle-

mente VII, Candor illae-
sus. Grabado en madera
del Dialogo dell'imprese
militari e amo rose. Roma.
1555. (Folo College de
France.)

forman esta impresa de carácter «científico». Giovio dice

que el hallazgo fue del tesorero del cardenal, un floren-
tino llamado Domenico Buoninsegni, a quien le gustaban
las especulaciones imaginativas en el campo de la física:
«Volontieri ghiribizava sopra i secreti delIa natura.» La
imagen exige una explicación:
280 ANDRÉ
Los rayos del sol, al atravesar la bola de cristal, adquie-
ren una tal intensidad que, por un efecto de propagación
óptica (prospettiva), queman todos los objetos menos
aquellos que son totalmente blancos.
Esta impresa que, como hemos visto, hace su aparición
en la Sala de Constantino, es pues anterior al saco, pero
fue muy utilizada posteriormente para defender una fama
en entredicho
Uno de los emblemas de Lorenzo de Médicis 3 era el
hachón -una madera en llamas-; este que nos ocupa es,
pues, además de una variación sobre la palla de la fami-
lia, la reelaboración de una vieja impresa. Pero también
invita a una relación con las especulaciones del eminente
florentino especialista en segreti della natura y en rayos
luminosos. La invención de Domenico Buoninsegni nos
recuerda los esquemas de refracción de Leonardo; ¿habrá
tomado de él la idea? 4.
La elección de la impresa denota o, más bien, expresa
una voluntad de pureza, de transparencia moral; era una
respuesta a sus adversarios y una especie de desafío a la
suerte, que lo justificaba un poco en exceso.
Pero estaba relacionada también con algo que adquiría
todo su sentido después del austero pontificado de
Adriano VI; la declaración de un importante programa
cultural, una llamada a las ciencias y las artes. Y so-
bre el alféizar de la ventana Este de la Sala de Constan-
tino, dos alegorías aladas -Pintura y Escultura- inscri-
ben el emblema sobre un escudo, con el cincel la una, con
el pincel la otra (fig. 89). Clemente está declarando con
firmeza que no hay que volver a cuestionar la relación del
papado con las artes.
No debería hablarse del mecenazgo en la época rena-
centista sin tener en cuenta una doble que ilustra
perfectamente la figura Como se sabe,
lo practicaban todos los grandes señores como él, mante-
niendo en sus moradas y favoreciendo a una serie de gen-
tes inteligentes, sabios, artistas, etc. El cardenal Julio no
EL ESTILO «CLEMENTlNO. 281
hacía sino seguir la tradición de los Médicis. Durante el
pontificado de su primo León X, aquel se ocupaba sobre
todo de Florencia, mientras este velaba por Roma. Una
vez elegido Papa, tiene lugar diferente.,ge-
biao:a01a. repentina que le
alpoder superior hIzo cristalizar en
fuerzas- intelectwiles y que estaban
..e.sperandoel momento favorable, tras el intermedio gla-
..cial.deAdHano. De pronto, con este
ceo, de un refinamiento y una experiencia indiscutibles,
parecía que, para aquel mundo impaciente y nervioso,
todo iba a ser posible 5. El 25 de noviembre de 1523, Mi-
guel Ángel escribe a un colaborador:
Ya te habrás enterado de que Médicis ha sido elegido
Papa; parece que todo el mundo se alegra; tengo la im-
presión de que, en lo tocante al arte, se van a hacer mu-
chas cosas ... 6.
Por las mañanas, Clemente leía su breviario en el jar-
dín del Belvedere, entre los naranjos y las grandes esta-
tuas, hoy célebres, que había hecho colocar en nichos;
por las tardes -nos cuenta Cellini- cenaba escuchando
a la orquesta de cámara que dirigía «Gianicomo piffero
da Cesena» 7.
Lo que de más agradable había dado la cultura huma-
nista se daba cita con toda naturalidad alrededor de Cle-
mente. Las cosas fueron muy deprisa. A partir de 1525,
empieza a dibujarse una inflexión en el mundo de las letras
y la arqueología y en seguida también en el de la pintura.
No nos es habitual pensar en la Curia romana como res-
ponsable de una reforma lingüística y de un estilo litera-
rio, pero no había otro lugar en el mundo capaz de asegu-
rar tal magisterio, allí se reunían todos los defensores de
la lengua toscana. La situación había madurado hacía ya
tiempo. No por casualidad aparece en 1525 la obra maes-
tra de Pietro Bembo: en octubre del año anterior, este ha-
bía llegado a Roma a ofrecérsela al Papa, en manuscrito y
 282 ANDRÉ CHASTF:L
dedicada; el tal manuscrito contenía sus Prose della vol-
gar lingua, en que en un imaginado diálogo, que tiene en
Venecia en 1502, pone en escena a Giuliano de Médicis,
un primo del Papa. Se ha demostrado que esta es una obra
fundamental para la fijación del italiano literario 8. La ava-
lancha de publicaciones, las rivalidades y las polémicas
que tienen lugar por estos mismos años, son ampliamente
reveladoras. En 1524, Pierio Valeriano estaba escribiendo
el Dialogo della volgar lingua, igualmente orientado ha-
cia la justificación de un toscano depurado como lengua
cortesana de Italia, pero los acontecimientos impidieron
su publicación; también esta era una obra didáctica; en
ella el humanista Colocci relata una supuesta conversa-
ción en casa del propio cardenal Médicis.
Muchas eran las cosas que parecían estar entrando en
sazón; había una general preocupación por el lenguaje
puro, por el discurso elegante, por el estilo. El giro deci-
sivo lo dieron Bembo, Firenzuola y G. della Casa, quie-
nes dominaron el mundo literario de mediados del siglo.
Se ha recordado con justicia que la traducción de Firen-
zuola de la escabrosa novela latina de Apuleyo, El asno
de oro, dotó a la literatura italiana, hacia 1525-1526, de
una obra maestra de refinamiento y preciosismo 9. Pero
no hemos de olvidar que ese preciosismo petrarquista y
esa poesía quintaesenciada hallaron, en esta misma Roma
clementina, la incisiva ironía de Bemi, que se niega al en-
gaño y no duda en parodiar insolentemente a Bembo y
sus bonitas fórmulas convencionales. Su Dialogo contra í
poetí. de J 526, adopta el tono pedestre del crítico que
quiere desinflar tantas hinchadas pretensiones 10. Si An-
fión levantó Tebas, fue porque era albañil, dice Sanga, el
interlocutor de Bemi. Los romanos no esperaron a
Erasmo para meterse con los literatos.
Estas tendencias del círculo clementino coincidían.con
una especie de «toscanización» del ambiente •..eLgY8to e
incluso las formas de Roma ". Pero el mundo de la banca
y los negocios; los alemanes, los lombardos y otros des-
plazados no lo soportaban sin impaciencia, como tam-
t;LEST1LO «CLEMENTlNO» 283
poco lo toleraba el pueblo romano en su conjunto. Cle-
mente jamás fue popular.
Cellini refleja maravillosamente en sus Memorias
cómo los artistas, una vez en Roma, viven entre encargos,
estudios y placeres; con su acostumbrada vivacidad des-
cribe la vitalidad de la colonia florentina:
Una mañana de San Juan fui a comer con un grupo de
compatriotas de diferentes oficios: pintores, escultores,
orfebres. Había allí otras personalidades, entre ellas uno
llamado Rosso, discípulo de Rafael, Gian Francesco
Penní y otros muchos 12.
Un poco más adelante, CeIlini añade que al grupo, de
dominante toscana, hacía poco se habían unido Giulio
Romano y Penní. Se trataba de un grupo coherente, que
formaba una escuela, en que era capital la presencia de
Rosso. Puede decirse que con él el protomanierismo tos-
Gano empieza a predominar levemente sobre el rafae-
lismo romano. La partida de Giulio Romano a finales de
1524, una vez terminada la Sala de Constantino, volvía a
modificar el equilibrio de fuerzas. Giulio se llevaba con-
sigo a Mantua, para continuar su carrera junto a Federico
Gonzaga, su sobrenombre de «Romano». Nadie olvidaba
antes de 1520 había decorado las grandes bóvedas de
villa de Monte Mario para el cardenal Julio. Y de he-
cho, romaniza el arte de Mantua, mientras en la propia
Roma la herencia de Rafael, en cierto sentido, se disocia
y cambia de manos.
En 1523, Pierino del Vaga deja Roma y se instala en
Florencia, según Vasari, a causa de la peste, pero no hay
que olvidar el desánimo que debían tener los artistas du-
rante el pontificado de Adriano VI. Un día en Florencia
tiene una experiencia curiosa:
Un día se vio rodeado de artistas, pintores, escultores, ar-
quitectos, orfebres, tallistas en madera y marmolistas, reu-
nidos según una vieja costumbre, los unos para verle y ha-
cerle compañía, muchos para enterarse de las diferencias
 284 ANDRÉ CHAS1EL EL ESTILO .Cl.EMENT/NO" 285
entre los artistas romanos y los florentinos, y la mayoría
para oír el habitual intercambio de eríticas y halagos.

y tuvo lugar una discusión ante los Masaccio de Santa

María del Carmine que, según los florentinos, jamás ha-
bían sido superados. Pierino compartía la admiración de
los otros, pero sostenía que los modernos tenían cosas
igualmente bellas, si no más. Le propusieron una prueba,
precisa Vasari, «avevano caro veder questa manera di
Roma», y Pierino bosquejó un San Andrea que pintado
habría podido compararse con el San Pedro de Masolino
y el San Pablo de Masaccio 13. Fig. 89 Escuela de Giulio Romano, La divisa de Clemente Vil,
Lo que nos interesa de esta historia es el interés por la escrita, esculpida y pintada por las Aries. Vaticano, Sala de
Constantino. (Foto Museos Vaticanos.)
información que el joven pintor pudiera dar acerca de lo
que se hacía en Roma. El ir a la
vez un sentimieriio- de compe,lencia y unos lazos de so-
lidaridad entre las dos «escuelas», que de
impórtancia capital para el futÜr:9;.:Eri FlOiéiiciilhª:!;)ia_yn
evTdanecorivencimiento de quedespués de la
l{afae1 tenía que pasaraIgo importante, y es probable.que
en un primer momento lo que diera qUé hablar
nueva maniera de Giulio Romano. Pierino, colaborador
de Rafael en las Logias, encargado de la Sala de los
Papas, gozaba de la estima de Giulio y de Penni. Era la
persona adecuada para mostrarles el vigor y la fuerza del
estilo romano. Pero, por otro lado, esos pocos meses pa-
sados en Florencia, en un clima un tanto excepcional de
simpatía e interés, le habían supuesto un fructífero con-
tacto con los más activos representantes del estilo tos-
cano, y sobre todo con Rosso, según se desprende de una
ingeniosa hipótesis según la cual, al comparar el cartón
de la pala de Santa Maria sopra Minerva, realizado antes
de su partida, con lo que podía reconstruirse del cuadro
final, pintado ya en Roma, se podría discernir el recuerdo
de Rosso. Desgraciadamente es imposible estudiar esta Hg. 90 - Pierino del Vaga. La Visitación, Roma. Trinitil dei Monti,
obra de capital importancia, ya que durante la inundación Capilla Pucci. (Foto lstituto Centrale per il Catalogo e la
del otoño de 1530 sufrió grandes deterioros y posterior- Documentazione. Roma.)
mente fue recortada y dispersada 14.
286 ANDRÉ CHASTEL
Al poco tiempo Rosso sigue a su colega, a quien lle-
vaba seis años. Según Yasari, era esperado en Roma con
gran interés por la excepcional calidad de sus dibujos ya
conocidos allí. Este detalle, por difícil que sea de com-
probar, merece recordarse. Estabarlsomenzando a esta-
blecerse lazos muy
preparatorios
uno de IQfhechillL9.mninantes-.pe.tQll.Q..clii.llli:Q- de
los dos años an.terirn:es;iI-saeo;· -.......
Al igual que León X, Clemente no había considerado
necesario atraer a Miguel Ángel a Roma. En una época
anterior había negociado con el escultor los proyectos
para la fachada de San Lorenzo (1518), y posterior-
mente los de la capilla Médicis (1520). Se le sugirieron
proyectos de mayor o menor envergadura; la biblioteca
Laurenziana (enero 1524), el Coloso de delante del pa-
lacio (octubre), o el cimborrio de San Lorenzo 15. Quizá
la presencia de Miguel Ángel en Florencia modificara
por sí misma la situación. Quince o veinte años antes, la
atracción de Roma tendía a vaciar la Toscana. Pero esta
había mantenido su propia línea con determinación, de-
jando al CÍrculo romano, dominado por Rafael y Giulio
Romano, la responsabilidad de mantener un «clasi-
cismo» 16. A partir de 1520, los discípulos de Andrea del
Sarto habían ido evolucionando hacia una línea más
imaginativa. Pon tormo había franqueado la etapa de-
cisiva, y su estilo elegante, claro e infinit!,lmente sutil,
casaba con las preocupaciones de Miguel Angel. El tér-
mino protomanierismo no lo describe mal. Y así co-
mienza a definirse una interesante polaridad entre am-
bos centros.
EL RELEVO DE 1525
Al pasar por Arezzo el secretario del Papa, Paolo Yal-
dambrini, se llevó consigo a Roma a un joven artista lla-
mado Cli.º-y.:m.llumtQ1li.QJ,,1t1!P9.li, el cual, cuenta Yasari:
287
Al llegar a Roma encontró a Pierino [del Vaga], Rosso y
otros amigos, y además, por intermedio de Messer Pao-
lo, tuvo ocasión de conocer a Giulio Romano, a Sebas-
tiano Veneziano, y a Francesco Mazzuoli di Parma, que
acababa de llegar a Roma 17.
Un historiador difícilmente pueda soñar una indicación
más preciosa que esta, tanto más cuanto que se completa
con otra información no menos notable sobre lajlegada a
Bel Parmigi8:flift6 a mediados de 1524:
Habiendo visto los cuadros el datario, y habiéndolos
apreciado, presentó en seguida al joven y a su tío al papa
Clemente; y este, desde el momento que vio las obras y
al jovencísismo Francesco, se quedó estupefacto de ad-
miración, y con él toda la corte IR.
Así pues, el Parmigianino, en la frescura de sus veinte
años, fue descubierto por el Papa gracias a la apreciación
favorable del datarío Giberti, formándose..baciajinales-de
tS24JJ.!u!..uevo grupo 19 favoreéiilopor los más íntimos 00-
labQrª-clQreiiae"Cfe1ñeñfe':'Y no sería excesivo decir que ha-
cia 1525-1526 el grupo se había convertido en una especie
de cenáculo artístico. Paolo Yaldambrini se dedicaba a
atraer a las gentes de mérito y ponerlas en contacto unas
con otras. También el aretino GioyannLAutonio..l,appoli
parece haber servido de lazo entre los artistas; músico
además de pintor, amigo de los intelectuales, fue más una
"figura social importante -si interpretamos bien a Va-
.,.san:..:- que un artista de valía 20. En cualquier caso, es evi-
dente que las nuevas vedettes -Rosso, Parmigianino y
ISUS amigos- tenían los mismos admiradores y la misma
clientela. Por difícil que sea captar cómo evolucionaban
estos espíritus recelosos y sensibles, no podemos pasar
por alto lo que los unió durante este breve período feliz.
Se comunicaban entre sí, y sus ambiciones y experiencias
eran paralelas. Esta especie de «clima» común, que faci-
lita como un invernadero la eclosión de flores raras, era
lo que se daba en la Roma clementina. Y el tal secretarío
 288 ANDRÉ CHASTEL
Valdambrini, que tan activo parece haber sido, fue preci-
samente una de las víctimas de mayo de 1527.
Si proponemos la idea de un estilo «clementino», es
para resumir una serie de rasgos diferenciables alrededor
Ri.\ de 1525, y una tendencia que acaba por apartar a los artis-
\t/ tas tanto de la adhesión excesivamente estricta a los modi
, raffaelleschi como de la exagerada sumisión a la maniera
ltnichelangiolesca.
Sebastiano del Piombo, nacido hacia 1485 y llamado
por el Papa ya en 1523 21 , ejercía de decano. Debía su
prestigio a la fuerza de sus retratos, pues, tras la muerte
de Rafael, no tenía rival en ese campo; Vasari nos ha de-
jado una entusiasta descripción del refinamiento con que
pintó al Aretino en 1524:
Uno de sus cuadros más sorprendentes, en que se ven
cinco o seis matices de negro sobre el personaje; tercio-
pelo, bordados, anniño, damasco y estambre, con el negro
profundo de la barba por encima, tan detallado que no po-
día haber nada más verdadero y natural. Lleva una rama
de laurel, un papel con el nombre de Clemente VII, y sos-
tiene dos máscaras, una de la Virtud y otra del Vicio 12.
En la tela totalmente destrozada que queda es imposi-
ble, claro está, hacer justicia al brío de la ejecución; habría
que compararlo con el Castiglione, pintado diez años an-
tes por Rafael, para apreciar la calidad del juego pictórico
---el negro sobre negro contrapuesto al gris sobre gris del
modelo; la barba color jade respondiendo a la barba suave
y rubia; frente a la mirada sensible del cortesano, los ojos
descarados del pantletista, que imponían lo bastante al
Papa como para invocar su patronazgo, y que hacía alarde
de su doble habilidad de satírico y halagador. Se adivina
un mayor grado de sofisticación en todos los planos.
En la Flagelación de San Pietro in Montorio (1525) o
en la Sagrada Familia de Burgos (1526-1527), el estilo
alambicado de Sebastiano se hace más pesado; pero si te-
nemos en cuenta los antecedentes de su estilo sombrío,
El. ESTJW «CLEMENTlNO" 289
las exigencias monumentales de su dibujo. su estilo apa-
rece contenido hasta el artificio, noble y un algo vacío,
como se ha observado, clasicizante 23 ya, gobernado más
por la voluntad que por la convicción. De aquí sus gran-
des éxitos en este tipo de retrato totalmente controlado,
tanto para representar la distinción aristocrática de Cle-
mente VII, como la autoridad del almirante Doria.
De ese grupo de pintores, que tan solidario se había he-
cho hacia 1525, Rosso Fiorentino, nacido en 1495, era el
mayor, Francesco Mazzola, con sus veintidós años, el
más joven, y Pierino y Poli doro tenían alrededor de los
veinticinco. Parecían darse todas las condiciones para que
se repitiera, bajo forma más refinada, más «estética»,
aquella coincidencia de arte y cultura que tan estimulante
había sido para Roma veinte años antes. Estos artistas no
eran profesionales de origen modesto, sino personalida-
des brillantes y cultivadas. Rosso era «de bella estampa,
de conversación muy agradable y convincente, excelente
músico, y no sin conocimientos eruditos» 24. En cuanto a
Francesco Mazzola, era la seducción en persona con su
( . bella fisonomía y, por citar a Vasari, «ese aspecto agra-
ciado más digno del ángel que del hombre»; de familia de
alta clase social, fue educado por sus tíos, quienes en el
momento oportuno le pusieron fácilmente en contacto
con Clemente 25. Su famoso autorretrato en forma de es-
pejo cóncavo, que debe haber sido pintado por enton-
ces 26, comunica perfectamente la gracia y la audacia es-
piritual de aquella juventud que en el curso de esos años
tuvo ocasión de expresar su originalidad.
Ninguno era propiamente romano, pero el entusiasmo
por Jo clásico y por la ciudad se había convertido para
ellos en una especie de religión artística, y todos eran ex-
tremadamente sensibles a los nuevos matices de la cultura.
De vuelta de Florencia. Pierino del Vaga se entregó a
los trabajos de la capilla Pucci en la Trinita dei Montí. No
.podemos dar la fecha de cada fresco más que aproxima-
damente: La Visitación (fig. 90), tan cercana a la misma
escena de La Anunciación de Florencia, parece situarse
290 ANDRÉ CHASTEL

justo después de 1523 27 • Lo interesante de ella es la nece-

sidad que siente el pintor de introducir la libertad de mo-
vimiento y la fluidez toscanas en una composición domi-
nada por una plataforma enlosada y en planos de altura
diferentes, que sigue siendo una idea rafaelesca. Los dos
profetas del arco de entrada, evocados por la consagra-
ción mariana de la capilla, tienen un valor de cita explí-
cita; observamos, además de las evidentes referencias a
Rafael y Miguel Ángel, una súbita analogía con las figu-
ras descoyuntadas del Parmigianino. Los frescos de San
Marcelo del Corso se comenzaron en 1525, y fueron inte-
rrumpidos en mayo de 1527 28 para retomarse doce años
después, tras la estancia del pintor en Génova, con un es-
píritu totalmente diferente.
Merare che Roma ridendo s 'abbefliva delle fatiche
loro, dice Vasari, parafraseando levemente Dante, a
propósito del nuevo decorado de las fachadas 29 que
quince años antes se había puesto de moda, después de
los ensayos de Peruzzi, y que a la sazón llegaba a su ma-
durez con las pinturas all'antica de Polidoro da Cara-
vaggio 30 (fig. 91). Como muy bien dice Freedberg: «La
reconstrucción en imágenes de la historia de Roma que
Polidoro creó, desplegándola en amplios frisos panorámi-
cos sobre las fachadas de una docena de palacios roma-
nos, entre 1524 y 1527, debió ser uno de los más brillan-
tes atractivos de la ciudad durante el breve pero fértil
pontificado de Clemente antes del saco» 31. El arte de los
paneles decorativos, de los basamentos y los zocco/i ha-
llaba así un nuevo uso. Sus composiciones no terminaron
de desvanecerse hasta el siglo pasado. Concebidas quizá
para perpetuar los decorados efímeros de las entradas ce-
remoniales, ofrecen una analogía poco dudosa con los ap-
parati. el decorado de los arcos de triunfo o las fachadas
provisionales. Para tal trabajo era suficiente una fórmula
artesanal, pero Polidoro evidentemente ponía mucho más.
Las elaboraba como verdaderas manifestaciones romanas
clásicas, como acertadamente dice Lomazzo, a la «ma-
niera marziale}) 32.
292 ANDRÉ CHASTEL
Polidoro se había apartado del arte de Rafael 33. Su in-
terés por el arte del norte se evidencia hacia 1525 en sus
dibujos de paisajes de una densidad y una fuerza comple-
tamente nuevas en su exploración del follaje, el espacio
rural y las lejanías. Pero separándose del modelo clásico,
se preparaba para dar una nueva prueba de su conciencia
artística, con la gran innovación de aquellos años, los pai-
sajes «a la antigua» de la capillita de Fra Mariano en San
Silvestre del Quirinal, esa brillante creación que la rup-
tura de 1527 mantuvo hundida en el olvido durante me-
dio siglo 34. Ayudado por Maturino, Polidoro evoca a dos
santas, la Magdalena y Catalina de Siena, en medio de
amplios paisajes envolventes de los que no existen ejem-
plos anteriores. Sorprendente recreación de la pintura clá-
sica, con mención explícita a templa y loci. tomados de
los modelos que podían estudiarse en las «grutas». En
nuestra opinión fue este un logro «clementino» que por
razones obvias no tuvo futuro.
EL GRABADO
Reuniendo datos y haciendo el cuadro metódico de las
obras realizadas o en vías de realización durante el año
1526 y los primeros meses de 1527, se tiene la impresión
de que se hubiera seccionado bruscamente un organismo
en pleno crecimiento. Sería necesario un cuadro más
completo del que podemos establecer y una serie de con-
frontaciones metódicas para formarnos una idea más
exacta de la originalidad de aquel medio en que la fábula
y el arte clásicos intervenían como factores poéticos
constantes. Pero ya no se atenían a un repertorio estricta-
mente arqueológico como el de Giulio Romano; ahora se
tendía a seleccionar cuidadosamente dentro del reperto-
rio, a elaborar con delicadeza la herencia de los maestros,
a los matices raros y voluptuosos. Esta tendencia se ve
muy claramente al estudiar los grabados. Casi todos estos
artistas estaban relacionados con grabadores, y uno de los
EL ESTILO .aEMENTlNO., 293
de
cuelide grabado romana 35. Anteriormente Rafael había
aéOgTéfé)aM"arcantcillio-en su estudio y había formado a
Baviera, al uno para grabar y al otro para tirar las estam-
pas; nada había ayudado tanto a la difusión de su estilo.
Esta publicación metódica por medio de la estampa cam-
bió totalmente el curso de la historia del arte, y está muy
de acuerdo con la conciencia que se tenía en Roma de es-
tar en el verdadero centro de la vida artística. Marcanto-
nio trabajó con Giulio Romano y no siempre en obras de-
masiado recomendables, como se sabe.
El escándalo de los madi disonesti estalló poco des-
pués de la partida de Giulio Romano, pero causó serios
problemas a Marcantonio, que acabó en la cárcel 36 a peti-
ción de Giberti, y al Aretino, que ya tenía problemas con
el datario, y que se vio obligado a trasladarse a Venecia
en 1526. Este incidente es revelador de cómo aumentó el
libertinaje en el curso de aquellos años de vida fácil que
recordarían con la nostalgia del hedonista tanto Cellini
como posteriormente el Aretino. Pero este escándalo re-
vela también la promoción de la estampa y su capacidad
para hallar nuevos caminos; es posible que el erotismo
infinitamente más elegante de los «amores de los dioses»
haya sido una respuesta a la pornografía un poco tosca de
Giulio Romano.
El desarrollo del grabado en estos dos o tres años pa-
rece tener mucho que ver con el propio Clemente. Com-
prendiendo su temperamento de gran señor ilustrado, cu-
rioso y sensible, no puede sorprendernos que le gustara el
papel de experto. No hay razón alguna para poner en duda
.a autenticidad de la anécdota que a este respecto nos
cuenta Vasari:
Al salir de la prisión, Marcantonio acabó de grabar una
gran hoja destinada a Baccio Bandinelli, llena de figuras
desnudas que asaban a San Lorenzo; el juicio general fue
que era muy bella y que estaba grabada con un cuidado
extraordinario, a pesar de los comentarios de Bandinelli
294 ANDRÉ CHASTEL .CLEMENTlNO» 295
que se quejó sin razón ante el Papa, mientras Mareante-
nio estaba trabajando en ella, de que le encontraba mu-
chas faltas. Pero esta manera de actuar le reportó lo que
su descortesía merecía. Marcantonio terminó la hoja y,
sin decirle nada a Bandinelli. se la llevó a sabiendas al
Papa, gran gustador del arte gráfico, y le mostró el di-
bujo original de Bandinelli (fig. 92) junto con la es-
tampa. y el Papa vio que Marcantonio no sólo no había
cometido ningún error sino que había corregido con gran
lucidez muchos detalles de Bandinelli, y no pequeños:
había mostrado en el grabado más sabiduría que Baccio
en el dibujo. El Papa le felicitó y de ahí en adelante siem-
pre le recibió con agrado .17.

La estampa es conocida 38. Está más dentro del estilo

robusto heredado de Giulio Romano que de la maniera
elegante del grupo de 1525.
Este grupo se expresó a las mil maravillas en dos series
de grabados que, como ocurre con frecuencia, hacen per-
fectamente inteligible la orientación de los jóvenes artis-
tas, ya que la estampa siempre despeja los principios de
los estilos. Cian Jacopo Caraglio da Verona trabajaba so-
bre todo para Ross039, quien hacía los dibujos que, tras la
intervención de Caraglio, tiraba Baviera. Así se hicieron
la serie de los dioses y la de sus amores o metamorfosis
(figs. 93 y 94) en un tono encantadoramente frívolo y vo-
luptuoso. Según Vasari, la segunda se interrumpió en el
92 - Baecio Bandinelli, Martirio de San Lorenzo. Boceto, París.
mes de mayo, completándola durante la ocupación Pie- Louvre, Cabínet des Dessíns. (Folo de la Unión de Museos
rino del Vaga a petición de Baviera, que tenía los dere- Nacionales.)
chos de venta. Se trata de una de las más exquisitas colec-
ciones de grabados: las figuras de la primera están
enmarcadas en nichos decorativos, todas ellas adoptan la
forma serpentinata y el contrapposto, o vista de espaldas,
con una facilidad, una frescura de tono y un toque de vo-
luptuosidad que las separa de otras colecciones similares;
más libre e imaginativa aún es la de los amores, en que se
desarrollan con mano segura una serie de abrazos en que
la complicación manierista se presta admirablemente a la
presentación del juego erótico .10.
296 ANDRÉ CHASTEL
297
El papel de este Baverio de' Carocci, llamado Baviera,
según los datos que tenemos, fue considerable. No sólo se
babía impuesto en el ambiente de Rafael con sus iniciati-
. Nas editoriales, sino que además había asimilado tan bien
.las novedades del estilo de los años 1525, que explotó há-
bilmente sus recursos en el registro profano que estaba de
moda. Si pudo, como todo hace suponer, continuar su pro-
jJucción después de mayo, hubo de ser para hacer negocio
pon la soldadesca. Sin embargo, la primavera de 1527
puso tristemente fin a esta notable experiencia. Caraglio
Siguió trabajando y viajando, pero lejos de Roma. Marcan-
lo perdió todo: «Sus cobres, envejecidos por el exce-
sivo uso, fueron robados por los alemanes y demás en el
Saco de Roma» 41; de vuelta a Bolonia vivió, como su co-
Fig. 93 - Jacopo Caraglio (inspi- lega, en la oscuridad, lo que quiere decir que desapareció.
rado en el Rosso), Apolo, Grabado En cuanto al último grabador importante de este pe-
en cobre. (Foto Biblioteca Nacio-
nal. París.) ríodo, el viejo Ugo da Carpi, siguió la misma suerte del
Pannigianino 42; llegado con él a Roma, con él huyó a Bo-
lonia en cuanto pudo, pero no continuó su actividad du-
rante mucho tiempo. Especialista en el chiaroscuro, se
étedicó a divulgar las composiciones religiosas de su
!UlÚgo, trasladando felizmente al grabado la flexibilidad e
por así decir, la fluidez de las formas .
.- Tal convergencia de talentos, iniciativas y medios es
botable y da un interesante sentido a la existencia de esos
grupos o compagnie de 1525. Tras todo lo que se ha di-
incluidos los ejemplos de libertinaje, podría sentirse
.Ia tentación de considerar a Roma no ya desde el punto
·de vista de la Curia, sino del de los artistas, como un cen-
....0 vivo, pero poco edificante, y abundar en el reproche
lIe «paganismo», ampliando a todo el estilo clementino la
Fig. 94 Jacopo Ca- acusación que Erasmo hacía a los ciceronianos de com-
raglio (inspirado en el , placencia en unas formas vacías, un sensualismo sin con-
Rosso), Saturno y Fi- tenido. ¿Pero qué decir entonces de la pintura religiosa de
lira. Grabado en cobre. la Roma de ] 525? ¿Cómo dar cuenta de dos desconcer-
(Foto Biblioteca Na-
cional. París.) obras maestras que expresan lo esencial de ese es-
tilo: el Cristo yacente de Rosso y la Madonna de San le-
r6nimo del Parmigianino?
298 ANDRÉ CHASTEL

EL Dª-RQ:S.§"º-
El Cristo yacente sostenido por ángeles 43 (fig. 95) fue
pintado para el obispo Tornabuoni d' Arezzo, protegido
de Clemente, que también sufrió las consecuencias del
saco. No sabemos, en cambio, para quién o para qué igle-
sia se pintó la Madonna de San Jerónimo del Parmigia-
nino, hoy en la National Gallery de Londres. Pero ambas
obras son igualmente perfectas para mostrar el «manie-
rismo de Rosso y otros jóvenes artistas de este brillante
grupo reunido en Roma en aquellos breves años de hedo-
nismo que precedieron al saco», en palabras de John
Shearman.
Frecuentemente se atribuye un papel principal, por lo
menos en los primeros tiempos, a la personalidad de
Rosso 44 • Sus Esponsales de la Virgen (fig. 96) de San Lo-
renzo de Florencia (1523) una gracia y una distin-
ción que emana de Miguel Angel. Rossü.+E9ntormo ha-
bían la
«composición.. de
mente pueden minimizarse. Uno de los primeros graba-
dos en que aparece esta superposición de figuras es el de
Los e::.ponsales de la Virgen de Caraglio, que procede de
una tabla de Rosso con múltiples transformaciones: se ha
subido y alejado el registro superior; se han añadido dos
figuras intermedias en el centro y dos columnas que acen-
túan el efecto ascensional. El dibujo de Parmigianino
(fig. 97), que se ha relacionado con la tabla de Rosso y el
grabado de Caraglio, muestra cómo el joven maestro co-
rrige a Rosso, con o sin su consentimiento 45; en cualquier
caso es una reacción que muestra cómo ambos artistas
trabajaban uno alIado del otro, en continua puja.
El traslado a Roma produjo en Ross().tlJ1deno_dC§f.on-
cierto en el que Vasari quiso ver un amooo-de ley histó- 95 - Rosso Fiorentino, Cristo yacente sostenido por ángeles.
rica: los toscanos no se hallan en Roma YSl1 anesehace Museum of Fine Arts, Boston. (Foto del Museo.)
confuso 46. La demostración podría ser la capilla Cesi de
Santa María de la Paz, donde la Creación de Eva tiene
una especie de falsa torsión que ya no aparece en la Ex-
300 ANDRÉ CHASTEL

Fig. 96 - Rosso Fiorentino, Los esponsales de la Vi/:gen. Florencia,

San Lorenzo. (Foto AJinari-Giraudon.) Fig. 97 Pannigianino. Los esponsales de la Virgen, boceto. Nueva
York, Pierpont Morgan Library. (Foto de la Biblioteca.)
302 ANDRÉ CHASTEL
pulsión del Paraíso 47 . Los encuentros que la nueva corte
favorecía, las conversaciones que podemos imaginar en
casa de Valdambrini, en que Rosso brillaba por su cultura
y, distinción, tenían que agradarle, pues su gusto por el re-
finamiento estaba muy de acuerdo con la orientación de
aquella elite romana 48, de
fec;JlaLeJlJ52S..,.1526, essÜ:uiudaalguRa-ia"'6W1lbre de
no podemos estudiarlo sin evocar los
intercambios entre los cua¡:ro o cinco artistas favoritos de
Clemente. Intentando reconstruir la delicada dosificación
de influencias y el juego de Wahlverwandtschaften, que
la propia existencia de este grupo invita a imaginar, se
entra en la intimidad de Jg que hemos de llamar el«!IU!:..
uierismo clementino»
El estilo lineary facetado de Rosso se convierte aquí
en una continuidad plástica, un sutil acabado, que trai-
ciona su relación con el Miguel Ángel de los prodigiosos
ignudi de la Sixtina y del Cristo desnudo de Santa Maria
sopra Minerva que hacía poco había llegado a Roma.
--El1ema, pro.c.l<.Qente de.gn
por un un d..Q/lkl.·sign1---
muertey I;t
decir, el pr()pio misterio4efCnSt9j:Íelf.lPasión, y por otro
la analogía del llall:U!9a
precisamente Corpus DominL Estas Pieta tienen en co-
mún la presentación mlstica del misterio de la Eucaristía
y no sólo la imagen de la Pasión 50, La extraña dulzura de
la figura, que parece sonreír en su muerte, justifica la
atención de los ángeles que portan los cirios. Y así Freed-
berg comenta:
Se trata de una demostración de la presencia real. Pero la
presencia que aquí se ofrece a los sentidos es descrita
con una sensualidad que subvierte un valor más esen-
cialmente cristiano todavía que el dogma concreto, y esa
misma sensualidad aparece mezclada con un esteticismo
aparentemente más importante que el significado reli-
gioso del cuadro 51.
«CLEMENJ1NO" 303
sólo hemos de añadir que esta misma suavidad está
acuerdo con la convicción de que el acceso a lo divino
también en el I
- . '
y lo mismo ocurre'con la gracIa
prestada a la apa-
terrena del Cristo del cuadro de Rosso.
e período fue demasiado corto para que podamos
una evolución seria en la iconografía religiosa.
la tendencia que se esboza nos parece aclararse
con la aparición de esta obra excepcional.
Cristo yacente, o mejor dicho, este Cristo con ánge::-
no sin razón es considerado por historiadores recien-
como una obra maestra del anticonvencionalismo y
expresión suprema del estilo «clementino», tanto
reflejo de una determinada espiritualidad -la mís-
del amor divino y de la Eucaristía, que disfrutaba de
simpatía del datario Giberti-, como culminación de
prolongada elaboración formal.
todas las obras que Parmigianino hace en Roma, la
exquisitamente elaborada es la de los Esp.on.s.ales.mís-
1$ en que modifica todos los princi-
de la composición para producir un sorprendente
de distorsión; la Madonna espal-
con un perfil que se pierde en la
.. admirable-
pe'irúí<.Tó-:'óera sant31;su lIl(luo aparece en el centro
como flotando, en un espa,cio indefini-
se abre, a lo lejos,. una puerta en que aparecen
iI&:visitantes, dos testigos. Los colores resbalan sobre las
de múltiples curvas: el marco corta en la parte su-
óculo; a la derecha, los paños; en la parte inferior,
sin dejar ver del profeta o santo de la izquierda
que una cabeza enigmática y pensativa. La elegancia
 304 ANDRÉ CHASTEL
del capricho alcanza aquí un grado desconcertante y ma-
ravilloso, que se ve superado por la sofisticación y la gra-
/."'. Madonna de San Jerónimo (fig. 98).
probable-qúeefjoven"pTntor estuviera tra-
bajando en esta obra en el momento de la entrada de las
tropas imperiales, como veremos a continuación.
En el aire una Madonna que lee con el niño entre las pier-
nas y, por otro lado, arrodillado sobre el suelo en una acti-
tud extraordinariamente bella, un San Juan que, volviendo
el torso, señala al niño Jesús, mientras yace acostado en
escorzo un San Jerónimo penitente que duerme 53.
Cada frase de Vasari destaca una paradoja de la com-
posición subrayando los trazos singulares, como el estar
suspendida en el aire de la Virgen (que no está leyendo,
pero parece mirar el libro que tiene el niño), la posición
de este, la torsión del Bautista, el inexplicado de
San Jerónimo. Todas estas anomarías crean una sorpresa
iñteieétuáTqué contribuye en cierta forma al efecto. Lo
extraño de la iconografía invita a una lectura más atenta
de las formas.
Esta obra ha sido tan frecuente y tan felízmente comen-
tada que está como envuelta en elaboradas definiciones
del manierismo. El virtuosismo del pintor disfruta osten-
siblemente con las dificultades por las perfectas combi-
naciones que propone y por su habilidad para casar los
contrarios. No es necesario hablar de fuentes cuando es-
tas están tan brillantemente asumidas: la composición es,
a grandes rasgos, la de la Madonna de Foligno de Rafael,
pero la Virgen en concreto nos recuerda más a la Ma-
donna de Brujas de Miguel Ángel que hubiera cambiado
su terribilita por una soñadora dignidad. El niño, de pelo
rizado, levanta el codo derecho y la pierna izquierda en
un movimiento irónico y juguetón que puede parecer des-
concertante. El Bautista, rodilla en tierra y el torso vuelto,
un brazo, desmesurado, que se estira hacia atrás, com-
pone una especie de base inferior. El gesto y la función
305
los tradicionales, ni siquiera falta la cruz de caña, no
el movimiento se despliega en un espacio en que
responde; su emprendedora animación se ve su-
;;B,....,"ada por la inercia del santo que duerme acostado,
que capricho culta alusión a algún episodio que se
escapa. Todos estos rasgos tienen precedentes en
de Correggio, cuya Madonna de San Sebastián,
para Módena en 1524 o 1525, presenta ya una
axialidad subrayada por el escorzo de San Gimi-
debajo de la Virgen (fig. 99) 54.
de verticalidad, que )la hailía
= ..: la división en dos re-
está ªte!itl!ªªª" R.or.laíridí-
cnque se encierra
UJVUJ'"'" muestran lo mucho que se estudió la compo-
motivo por motivo, antes de hallar ese ritmo, tenso
a la vez, que le da unidad 55. Quizá el propio arti-
se justifique además por el hecho de que la visión
)brenatural se nos presente como más real que el dur-
la sueña, e incluso más que el anunciante que
sin mirarla. Nunca se había mostrado con más
que los cuadros de altar son un lugar de ficción
hay que fijar unos símbolos, y nunca esos símbo-
han elaborado más sutilmente.
se reúne toda la información dispersa sobre los artis-
atraídos a Roma por el pontificado de Clemente, y se
el inventario de las obras realizadas en este feliz pe-
en toda la diversidad de géneros y la originalidad
iniciativas, no es posible, en nuestra opinión, igno-
la importancia de este período. Entre la últ!ma ma-
de Rafael y la vuelta a Roma de Miguel Angel, el
se llenó con algo de una sofisticación que ni uno ni
habían practicado, y que permitió a un grupo de jó-
artistas de extremada sensibilidad explotar los
temas. Si esto era así, el saco, cuyo impacto aún
hemos descrito, fue un accidente histórico tan impor-
para el arte como para la vida política de Italia, e in-
más por lo que interrumpió y deshizo para siempre.
306 ANDRÉ: ClIASTEL

Fig. 98 Pannigianino, Madonna de San Jerónimo.

Londres, National Gal1ery. (Foto del Musco.)
308 ANDRÉ C/lASTEL
---- --
LAS DESGRACIAS
En su estudio sobre la peste del Trecento, Mil1ard
Meiss demuestra que una epidemia catastrófica como la
de 1340 tiene necesariamente dos e incluso tres repercu-
siones importantes en el campo de las artes 56. En primer
lugar nos recuerda que los artistas son hombres como los
demás y expuestos a los mismos peligros; mueren o son
perseguidos, y la dispersión puede cambiarlo todo: la
muerte de Pietro Lorenzetti cambió el curso de la historia
de la pintura. Estos males colectivos debilitan y a veces
destruyen el espíritu e iniciativa. Deja de haber trabajo, o
en caso de haberlo, tiende a obedecer a nuevas normas
como, por ejemplo, la vuelta a unos modelos más devo-
tos, en la medida en que la comunidad se ve dominada
por el espíritu de penitencia. A continuación vendrá el ol-
vido y la vuelta a la actividad con toda una serie de movi-
mientos compensatorios. Lo qlle nos interesa el> aY_í<!iguar
__ge mayo haya Q..odido
tener uup.apeLanálngo.
Las truculentas páginas de Cellini nos dan la impresión
de seguir maravillosamente el sitio y el pillaje desde el
interior de la fortaleza 57. Desde lo alto de aquellas mura-
llas inexpugnables se ve a los adversarios, se dispara y se
espera en medio del ir y venir de los negocios. Entre la
colonia de artistas, los un pllest{l
en el castillo de SalÍe Angelo fueron los
para servir las piezas de artilletía.Cóncem:ñfestaba Raf-
faello da Montelupo, también escultor y orfebre, llegado
a Roma en 1524 por invitación de Lorenzetto. Había pa-
sado tres años en trabajos de poca importancia antes de
encontrarse en el castillo ante dos piezas de artillería es-
perando la llegada del ejército de la Liga. que debía acudir
en auxilio del Papa ... Tiempo después escribió unas me-
morias que se conservan en un manuscrito autógrafo, en
las que cuenta con sencillez cómo, al enterarse de la lle-
gada de los lansquenetes, un amigo le invitó a huir, cómo
se enroló casi por casualidad por seis escudos diarios, vio
309
al Papa corriendo por el corredor y cómo a conti-
levaron el puente; la confusión era tan grande
se podía disparar; «allí estábamos mirando todo
como si se tratara de una fiesta» 58.
otros artistas, pintores y grabadores, se quedaron
ciudad, donde se vieron sorprendidos por la llegada
ejército imperial. Sus desventuras, a veces espanto-
las cuenta bastante detalladamente Vasari, que hacia
recogió en la misma Roma todas las historias del
; habló con Peruzzi, con Rosso, con Pierino ... Su
que apareció en 1550, está llena de anécdotas que
para reconstruir las amargas vicisitudes
JICL:lISC¡1> artistas de primera fila. Un capítulo de novela
Hubo muertos, como el grabador Marco Dente 59.
famosos decoradores de fachadas, Maturino y
da Caravaggio, intentaron huir, el primero fue
arehendido y murió, se dice que de peste, y el segundo
consiguió y llegó a Nápoles 60. Otros fueron detenidos,
f)pellados, tratados como mozos de cuerda, como es-
obligados además a pagar una tagUa, como era
en las tropas imperiales. Arruinado, humillado
recursos, Rosso se vio obligado a cargar bultos, des-
y a hacer la mudanza de una charcutería 61. A ve-
el destino les deparaba una suerte extraña: Peruzzi,
a sus cuarenta y seis años, tenía una noble figura, fue
por prelado debido a su aire grave, lo que le valió
les molestias; finalmente tuvo que pintar un
del condestable de Borbón 62. Pierino del Vaga te-
esposa e hijos; creyó perder la cabeza a la vez que to-
sus bienes, pero se vio obligado a pintar gouaches y
obras al gusto de los españoles 63.
caso del joven y bello Parmigianino es algo aparte y
un milagro el que se quedara en Roma y no fuera
matado, como dice Vasari, y hemos de creerle. La ten-
general era la huida a todo precio, incluso en hara-
En la primera ocasión -sin duda durante el verano y
uvechando el que la epidemia había dispersado a los
Peruzzi llegó a Siena; Rosso a Borgo San
 310 ANDRÉ CHASTEl.
SepoJcro, de donde posteriormente se trasladaría a Vene-
cia y luego a Francia; Giovanni Lappoli llegó a Arezzo
temblando de miedo; Marcantonio, «reducido a la mise-
ria, habiéndolo perdido todo, y obligado además a pagar
un cuantioso rescate [... ] abandonó Roma para no volver
jamás», en palabras de Vasari 64. En realidad no sabemos
gran cosa sobre las actividades de Marcantonio tras 1527.
Jacopo Sansovino volvió a Venecia; Giovanni da Udine a
su Friuli natal. Y Pierino del Vaga, que estaba en la ciudad
con el grabador Baviera; tuvo la oportunidad de que le lle-
varan a Génova, y evidentemente no lo dudó un momento.
El relato de Vasari sobre el Parmigianino es extraordi-
nariamente preciso, es un clásico de la «leyenda dorada»
del arte que hay que citar en su totalidad:
No pudo terminar por completo [la Visión de San Jeró-
nimo] por la catástrofe del saco de Roma de 1527. Este
no sólo fue un parón para las artes, sino que para muchos
artistas significó la pérdida de la vida. Poco faltó para
que rrancesco la perdiera también, pues cl comienzo del
saco estaba tan metido en su obra que, a pesar de la en-
trada de soldados en las casas, cuando los alemanes ya
estaban en la suya, y pese al ruido que hacían, no dejó su
trabajo. Cuando llegaron y le vieron trabajando, les sor-
prendió tanto aquella obra que, como eran gentileshom-
bres, le dejaron que continuara. Mientras la impía cruel-
dad de aquellos bárbaros arruinaba los objetos profanos
y sagrados de aquella pobre ciudad, sin respeto ni por lo
divino ni por lo humano, Francesco, objeto de la estima
y Jos cuidados de aquellos alemanes, fue defendido de
todo ultraje. El único inconveniente que tuvo fue que uno
de ellos, gran amante de la pintura. le oblígó a hacer una
enorme cantidad de dibujos a acuarela y a pluma como
pago de su rescate. Pero con el relevo de los soldados,
Francesco estuvo a dos palmos de la desgracia, pues ha-
r biendo salido a buscar a unos amigos, fue capturado por
otros que le obligaron a que entregara los pocos escudos
que tenía a título de impuesto. Afligido por el espec-
táculo y ante la evidencia de que tal devastación hacía
que Francesco hubiera perdido toda esperanza de alcan-
311
zar saber, honor y bienes, su tío, viendo a Roma casi
completamente arruinada y al Papa prisionero de los es-
pañoles, decidió llevárselo a Parma 65.
razón ninguna para poner en duda este relato y
creo yo, lo ha hecho jamás. Concuerda muy bien
lo que sabemos acerca del comportamiento de los
tntingentes alemanes y españoles que se sucedían ante
mismas víctimas. Nos alegra saber que en el ejército
hubo oficiales amantes del arte y suficiente-
inteligentes para obligar al joven pintor a que les
dibujos a pluma y aguada. No obstante, hemos de
en cuenta dos cosas; la anécdota del artista indife-
y que no deja de trabajar mientras el enemigo in-
la ciudad es maravillosa, pero despierta ecos de algo
El modelo está en el libro XXXV de Plinio,
Vasari conocía bien: en el momento en que Demetrio
Rodas, Protógcnes estaba trabajando en un pequeño
a las afueras de la ciudad, es decir, en medio del
enemigo, y a pesar de la batalla no interrumpe su
. El rey Demetrio, sorprendido, le pregunta acerca
actitud y Protógenes le responde que sabe muy bien
el rey está en guerra con los ciudadanos de Rodas, no
el arte. También Demetrio va asiduamente a verle tra-
No es que pretendamos que el relato de Vasari sea
del de Plinio, pero es evidente que el historiador lo
como una contrapartida de la saga clásica de las
Todo es importante: el pintor que está ausente del
y cuya increíble distracción le salva de la catás-
que azota a los demás artistas; al parecer, Parmigia-
fue el único que no salió mal parado de aquel asunto.
mayor parte de los supervivientes tardaron tiempo
volver a hacer pie, en retomar el oficio y conseguir
encargos más o menos interesantes. EnVe,::
se alegrll.I! del saco de Roma que les permite tener
misínÓpóddáriháber dicho
" o en Fontainebleau. Este es el lado positivo de
',l'ld""trAfa. pero no hay que olvidar por ello el impacto
,
312 ANDRf; CHASTEL
que los sucesos tuvieron sobre las diversas personalida-
des de los artistas; hubo algunos cuyo
aIteróJanto ql,le
los que Longhi llama Jos «tratlIDatii!ades» del-&acQ 67.
Vasari, a quien le gustaba este tipo de análisis, hace un
pequeño estudio de psicopatología. A propósito de Vin-
cenzo Tamagni, un toscano de treinta y cinco años, deco-
rador de fachadas «a la antigua» y muy próximo a Ri-
dolfo Ghirlandaio y Rafael, nos dice:
Volvió a su San Gimignano natal en la más profunda de-
presión. Allí, bajo el efecto de los disgustos sufridos y
esa falta de interés por el arte que aparece cuando uno se
halla lejos del clima propicio que nutre a los grandes ta-
lentos y les inspira obras de calidad, hizo algunas obras
de las que no quiero hablar por no manchar la fama que
se había hecho en Roma. Basta comprender a los espíri-
tus delicados sus objetivos y retroceder en su camino 68
No podemos saber a qué obras alude Vasari, pero cree-
mos ciegamente en esa irremediable baja de la calidad
tras un importante choque psicológico, como confirma el
caso, mucho más sorprendente, de Sebastiano Luciani,
llamado del Piombo. Como hemos visto, Clemente le te-
nía en gran aprecio y le había hecho llamar a Roma en el
momento de su elevación al papado; Sebastiano le hizo
un retrato -bello ejemplo del estilo romano de antes del
saco- en 1526 69 • En 1531, cuando la vida ya había em-
pezado a normalizarse en Roma, Clemente llamó de
nuevo a Sebastiano y le concedió, en otoño, una de las
mejores prebendas vaticanas, el Ufficio del Piombo, del
Sello Papal. Aún no había cumplido los cincuenta años,
pero parece ser que se convirtió en el mayor de los cíni-
cos y perezosos 70 (así se comprende mejor la actitud de
Tiziano en su visita a la Segnatura). Todo esto nos lo
cuenta Vasari con mucha gracia, explicando que tal acti-
tud se debía a sus excesivos ingresos, que le permitían vi-
vir sin hacer nada. En su prisa por demostrar lo nocivo de
.CLEM/:."'NTINO, 313
beneficios, se olvida de mencionar que Sebastiano
los agotadores días de mayo junto a Clemente 71, su
huida a su ciudad natal, su regreso a Roma y el
estado depresivo que el pintor describe en su cé-
e importante carta de febrero de 1531: Non mi par
quel Batiano che era avanti il .mcco; non posso piu
in cervello ancora 72, y concluía su carta dicien-
haber pasado la prueba del fuego y la del agua
vivido dificultadys inimaginables, demos gracias
y gocemos de la poca vida que nos queda en la
¡Iidad posible.» Sin duda hemos de incluir
traumatismo» de 1527 en esa inclinación a la inercia
indiferencia que sorprendieron a sus contemporá-
bastiano vivió casi veinte años, y siguió pintando,
pintando esas obras sombrías, patéticas,
contrastes, como las múltiples versiones del
con la cruz a cuestas que plantean más de un pro-
(fig. 100) 73.
último caso típico es el del croata Giulio Clovío.
al servicio de un cardenal romano y, capturado por
"españoles, tuvo tantísimo miedo que hizo la promesa
de aquello, entrar en un convento 74. Habiendo
al horror, fue a buscar la paz espiritual en el mo-
de San Rufino, cerca de Mantua, donde para no
aprendió el arte de la iluminación de manuscri-
después, a consecuencia de un accidente, y para
pierna, tuvo que entrar al servicio del carde-
Farnesio, quien supo apreciar su talento.
PUllUt;IlUV, si no hubiera sido por el saco, no existiría
sticada y pequeña obra maestra de la miniatura
que son las Horas Farnesio, hoy en la Pierpont
Library.
anécdotas forman parte de la documentación.
difícil es evaluar cómo hayan podido influir deter-
experiencias del hombre sobre el desarrollo del
Hemos de guardarnos de toda simplificación. Yes
observar que algunos pueden ser impermea-
a determinados hechos y salir ilesos del «trauma-
314 ANDRÉ 315

-como sin duda el Parmigianino-, y otros, de

amento más nervioso y emotivo, o incluso neuró-
pueden revelar en el propio tratamiento de su arte
¡ainauietante irritabilidad e inestabilidad, como proba-
sea el caso de Rosso.
impresionante el contraste entre el Cristo yacente y
de San Sepolcro, pintada pocos meses después
101). Rosso, destrozado, había huido a Borgo San
donde acababa de refugiarse, «también él hu-
del saco», Leonardo Tornabuoni, de
había recibido el encargo del Cristo yacente. Allí
el mundo hizo lo posible por facilitarle las cosas a
hasta el punto de que Raffaello dal Colle le cedió
de la pala de los Battuti para la iglesia de la
y de esta Pieta destaca Vasari, como algo
stico y diferenciador, el especial juego de som-
las tinieblas de la hora de la muerte de Cristo 75.
compararse con las lúgubres Pietas que había de
Sebastiano algunos años después. En ella emplea
.smo simple, casi elemental, para añadir su do-
su melancolía del momento, a la representa-
tradicional y piadosa de la muerte. ¿Hemos de ir más
cuadros que pinta Rosso en 1528 Y 1529 son tan
u\.Oulados y confusos que nos permiten percibir un
mal controlado, una extraña falta de dominio
Hay, quizá, otro ejemplo: Polidoro, refugiado en
sólo soñaba con volver a Roma 76. Sabemos que,
de 1528, está en Messina, donde pinta un Camino
Lalvario (fig. 102), desordenado y abarrotado de per-
cuya vehemencia es testimonio de su estado,
nos encontramos muy lejos de su controlado estilo

suerte quiso que el pintor descubierto por Clemen-

Fig. 100 Sebastiano del Piombo, Cristo con la cruz a cuestas.
Madrid, El Prado. (Poto del Museo.) volviera a estar en contacto con él en el último acto
importante de su vida. Bolonia, donde se había
el Parmigianino, es adonde habría de llegar
V y donde habría de tener lugar su coronación.
uu¡:,ianino hizo de memoria un retrato del emperador
316 ANDRÉ CHASTEL

Fig. 101 - Rosso Fiorentino, Pieta. OrfaneHe, S. Sepolcro, 102 - Polidoro da Caravaggio, Camino del Calvario. Nápoles,
(Foto College de France.) Capodimonte. (Foto del Museo.)
 318 ANDRÉ CHASTEL

de una frialdad desconcertante y que se conoce por Un

ejemplar que parece ser una copia (fig. 103). Por consejo
del Papa, el pintor presentó el retrato al emperador, que lo
habría adquirido si no huhiera sido porque el pintor se lo
llevó para darle unos toques finales 77. Al Papa le regaló
en esta ocasión otro cuadro, que hahía sido pintado para
el Aretino, y que es una de las Madonnas más desconcer-
tantes, y para muchos escandalosa, que jamás se hayan
pintado (fig. 104) 78. Ampliamente comentadas han sido
su elegante dignidad y su gracia mundana. Incluso un au-
tor de finales del siglo XVIII difundió la teoría de que se
de una Venus con Cupido apresuradamente trans-
I formada -hautizada, diríamos- para ofrecérsela al
Papa. Se ha criticado su excesiva desenvoltura, incluso se
ha hablado de inconsciencia. La figura de María siempre
ha servido para dar una imagen de gracia, posiblemente
no fuera la intensidad del sentimiento religioso lo que se
esperaha de ella, sino un homenaje a la belleza que aquí
se confunde con una imagen de la moda. Algo quedaba
del estilo clementina, por lo menos en la Emilia.

EL REFUGIO VENECIANO

Merece-fai;'éñacoñS"féIerar por un momento los -ejes de

dispersión de aqueBQsªJ.1istas romano.s. Algunos apro.ve-
charon la ocás.Íón para trasladarse a .un:l.cil!.dad-t4mperia-
lista», como Polidoro, que se establooió eItNáp'óles;irasta
que al llegar allí la guerra, tuvo que seguir camin&a-Sici-
lía. Pierino se refugió en Génova, aliada dejos franceses
hasta el momento en que, a finales de 1529, el cambio de
Andrea Doria la convierte en ciudad «imperialista», lo
que no influyó para nada en el trabajo del pintor, ni por
supuesto en su actitud. Algunos huyerona-susciudades
natales, pero, por unas y otras razones, no se quedaron en 103 - Girolamo Mazzola Bedoli, inspirado en Pannigianino,
ellas, como Rosso. . Retrato alegórico de Carlos V. Richmond. Cook Gallery.
Por intelectuales más notorios fue- (Folo Alinarí-Giraudon.)
ron.a refugiarse en Venecia. En el equilibrio poiítÍcodel
320 ANDRÉ CHASTEI.
321

lRauecento es bastante evidente lo que permitió a esta

desempeñar tan benéfico papel, pero cabe pregun-
qué es lo que los emigrados esperaban encontrar en
El Aretino se había establecido allí durante el in-
de 1526-1527; a Serlio, superviviente del saco, se
$Otoriza casi inmediatamente la publicación de inven-
de edificios romanos 79. Sansovino, decidido a pa-
servicio del rey francés, como también lo estaba
es contratado por la Serenísima 80, a diferencia del
florentino, que no lo fue. Si a eso añadimos que ese
año Adriano Willaert era nombrado maestro de
en San Marcos, parecería que en la _
_ seI11ejante a una «política
....r<t!.... u sacar partjdo de las·ditlcufiádes qúefüerade
lcontraban determinadas personalidades importantes,
ñintores, pero sí Jos arquiteétos y músicos...Gracias
que lo alaba en el prefacio a su Libro IV 81, de
sabemos que estas iniciativas se debieron a Andrea
w....,q,vien tuvo la ambición de hacer de la
82. y el tono de los elogios se modifiaren
la honra de Italia es ahora Venecia.

Paolo Giovío, Ragionamiento sopra i mOli e dissegni d'arme e

, Venecia, 1556, pág. 33. Más recientemente, M. Ferry,
illaesus': The Impresa of Clement VIl», en The Burlingfon
oct. 1977, pág. 676.
medallas, reproducidas en Bonannus, XII, XIII Y XIV, Y co-
en págs. 195 y 196, reproducen esta impresa: en una de las
Fig. 104 Parmigianino. Madonna de la Ro.sa. Dresde, Staa!líche la tiara aparece sobre la pila medicea. Vonannus cita a Ti-
Kunstsammlungen. (Foto Alínari-Gíraudon.) «Voluít Clemens integrítatem suam ab injuriís Fortunae el ho-
vindicare, inccndíum Urbis quod in arbore apparet, majod vi
numanae lribuens el invidia qua ílIa f1agrabal se esse superíorem
la,imagine ostendens». Ercole Tasso vio en ello un acto de vani-
322 ANDRÉ CHASTEL
Como ha recordado W. Hecksher, «Emblem, Emblembuch», en
Reallexikon sur deutschen Kunstgeschichte, vol. V (1967), col. 142.
4 Si se compara con los muy conocidos dibujos de Leonardo que
obedecen al mismo esquema general -luz solar, rayos refractados, ob-
jeto incendiado--, se distinguirán tres fenómenos: los rayos atraviesan
la bola de cristal, se concentran en un punto de combustión, la luz se
difracta en los colores primarios. Candor íllaesus subraya el hecho de
que el cristal quede intacto, mientras las ramas arden, y -según Gio-
vío- la inmunidad del color blanco, de le cose candidíssime. Como
generalmente ocurre, nos encontramos ante todo un prisma de concetti.
5 Sobre las grandes esperanzas que levantó el pontificado de Cle-
mente VII, véase Pastor, IX. págs. 188-190.
6 G. Milant:sí, ed., Le Lettere di Michelangelo Buonarroti, Floren-
cia. 1875, pág. 123, número CCCLXXX, G. Poggí, /l carteggio di
Michelange/o. ed. P. Barocchi y R. Ristori. vol. 111, Florencia. 1973,
núm. DLXXXIX.
7 B. Cellini, La Vita ...• 1. cap. XXIII. Fue en esta ocasión cuando
Benvenuto fue presentado al Papa (hacia 1523-1524).
8 P. Bemebo, Prose e Rime. ed C. Dionisotti, Turín. 1971, págs. 39
y sigs.; M. Vitale, La questione de/la língua, Palermo, 1960, y la anto-
logía de F. Fotfano, Prose jilologiche. La questione del/a lingua, Flo-
rencia, 1908, reed. por F. Ageno, Florencia, 1961.
9 1. Shearman. Mannerism. Harmondsworth, 1967, págs. 38-39.
lO F. Bemi, Poesie e prose, ed. cit. pág. 283.
11 Pastor, IX, pág. 190, que cita la carta de Albergati, fechada en
Roma el 7 de diciembre dc 1523: «Tutta Firenza concorre qua».
12 La Vita ... , 1, cap. XXVI, donde Cellini da un cuadro de la dolce
vita de los artistas: banqueles, disfraces, amoríos ...
IJ Vasari, V, págs. 603-604.
14 Vasari, V, pág. 600. Véase A. Popham, "On Sorne Works by Pie-
rino del Vaga», en The Burlíngton Magazine, LXXXVI (1945),
págs. 56 y sigs.; A. Griseri, "Perino, Machuca, Campaña», en Para-
gone, núm. 87 (1957 l, págs. 13-21; S. Freedberg, Painting in Italy... ,
cit., págs. 140-141, y, por último, J. Shearman, «An Episode in the His-
tory of Conservation: The Fragments of Perino's Altarpiece from S,
Marino sopra Minerva», en Scritti di Storia del! 'Arte in onore di Ugo
Procacci, Milán, 1977, vol.H, págs. 356 y sigs.
15 Ch. de Tolnay, The Medici Chape/, Princeton, 1948, pág, 9.
16 S. Freedberg, Painting in Ital): ... cit., págs. 114-115.
17 Vasari, VI, pág. !O. Este pasaje ha llamado la atención de
G. Briganti, op. cit.. y de S. Freedberg, ibíd., pág. 319.
18 Vasari, V, pág. 222.
." Cellini, La Vira ... , 1, cap. XXX: «La peste había terminado.
Aquellos que salieron con vida se felicitaban los unos a los Olros con
alegría. Fue enlonces cuando nació un grupo [compagnia] de pintores,
escultores y orfebres, los mejores de Roma. El iniciador fue un escultor
llamado Miehelangelo da Siena.»
323
Vasari, VI, págs. 10 y sigs. No obstante Lappoli pintó una Ma-
Clemente por encargo de Valdambrini. Véase también
Eifeedberg, Painting in ltaly.... cit., págs. 64 y sigs. Y págs. 319-320.
«Essendo poi creato pontifici Giulio cardinal de' Medici che fu
Clemente settimo, fece intendere a Sebastiano per il veseovo
[Girolamo da Schío] ch'era venuto il tempo di fargli bene e
n'avederebbe all'occasione», Vasan. V, pág. 575.
Vasari, V, págs. 575-576. De este retrato sólo queda un ejemplar
totalmente ruinoso que no puede saberse si es el original o
(Arezzo, Palazzo del Comune). Véase R. Palluechini. Sebas-
Milán, 1944, pág. 65 Y lám. LXIV.
Pallucchini, ibíd., págs. 58 y sigs. Sobre el estilo, véase
Painting inltal.'r: .., cit., pág. 150. M. Hirst, «Sebastiano's
Comendador Mayor», en The Burlington Magazine, CXIV
págs. 585 y sigs, y Sebastiano del Piombo, Londres, 1980.
Vasari, V, pág. 155.
Vasari, V, págs. 218-219 Y 221.
Vasari, V, págs. 221-222. Véase I.e Triomphe du Maniérisme.
de Amsterdam. 1955, núm. 88 (con bibliografía). Regalado
al Papa, este se lo donó al Aretino, quien se lo pasó en se-
idor Valerio Belli, que lo vendió en 1560 al escultor Viuo-
este último lo legó al emperador Rodolfo II.
este capital problema cronológico, véase M. Brugnoli,
di Pierino del Vaga nella Cappella Pueci ... », en Bo/letino
(1962), págs. 327-350; B. Davidson. «Early Drawings
Vaga», en Master Drawings. 1 (1963), núm. 3, pág. 14;
Painting in Ita/y.. ., eit., pág. 150 Y núm. 57, pág, 487.
V. pág. 611: «Talmente ando in lungo questa pratica che
:nne la rovina di Roma che fu messa quella citta a sacco... »
VI, pág. 150: «Mientras Roma, sonriente, se embellecía
» La frase parece ser eco del pasaje sobre la mi níatura
de Giotto.
Por último, A. Marabottini, Polidoro da Caravaggio, 2 vols.,
1969, cap. XI, págs. 102-135. y catálogo, págs. 351-376.
l. Freedberg, Painting in Ital}: .., cit., pág. 146.
, G. P. Lomazzo, Idea del Tempio della Pittura (1590), cap, XIV,
Klein, Florencia, 1974, tomo 1, pág. 131.
A. Marabottini, op. cit., pág. 99.
A. Marabottini, op. cit., cap. xn, págs. 135-149. R. A, Turner,
Landscapes in Renaissance Rome». en The Art Bu/letin. XLIII
275-287.
M. Pittaluga, L'lncisione italiana del Cinquecento. Mi-
f. [19301.
Vasari, V, pág. 418. Marcantonio fue rápidamente puesto en Ji-
a instancias del cardenal Ippolíto de' Medici y de Baccio Bandi-
324 ANDRÉ CHASTU
" B. 104. Museo de Providence. El dibujo de Bandinelli posible-
mente sea el Louvre. INY. 99. Véase B. F. Davidson. «Marcantonio's
Marryrd011l of S. Loren:o» Bulletin (Jf Rhode Island School of Design,
1961. págs. 1-6; y M. G. Ciardi-Dupré. "Per la cronología dei dísegni
di Baccio Bandínelli fino al 1540», en Commenrarí, XVII (1966).
págs, 146 y sigs. Véase también el catálogo Iralianische Zeichnungen.
Munich. 1977, núm. 5.
J'l De 1524 a 1527. Caraglio también trabaja para Parmigianino.
véase A. F. Popham, Catalogue of Drawings by Parmígianillo, New
Haven, 1971, 11, págs. 11-12. Sobre las relaciones con U go da Carpi.
ibíd., I,págs. 12-17.
lO El problema está en poner de acuerdo las dos versiones de Va-
sari, la primera en la Vida de Marcallfollio, V, pág. 425: «Avendo poi
Baviera fallo disegnare al Rosso per un libro venti Dei posti in eerte
nicchie con i loro instrumenti, [urono da Gian lacopo Caraglio inta-
gliati con bella grazia e maniera. e non moho dopo le loro trasforma-
zioni. Ma di queste non fece il disegno il Rosso se non di due, perche
venuto col Baviera in diferenza. esso Baviera ne fece fare diecí a Píe-
rino del Vaga: le due del Rosso [urono il ralto di Proserpina e Fillarre
transformato in cavallo len realidad, Saturno y Filira]». Y la segunda
en la Vida de Pierino, V, pág. 611' «[durante el saco] fra tanti il Baviera
che tcneva le stampe dí Raffaello, non aveva perso molto, onde per
I'amicizia ch'egli aveva con Pierino, per intrallenerlo gli rece dise-
gnare una parte d'istorie. quando gli dei si trasformano per conseguire
fini de' loro amori. I qualí furono intagliati in rame da Jacopo Caraglío
eccelente íntagliatore di stampe ... » La serie de los dioses es la B, 24-
43, está firmada Jacobus Caralius Veronensis; la serie de las metamor-
fosis es la B. 9-23. El dibujo de Pierino del Vaga para Vertumne y Po-
mona se conserva en el British Museum.
Vasari, V, pág, 414.
-e L. Servolíni. Ugoda Carpi, Florencia, 1877, pág. JO.
B Sobre el Cristo "acente, véase J. Shaerman, «The Dead Christ
by Rosso Fiorentino,;, en Boston Museum Bulletin, LXIV (1966),
págs. 148-172.
W. FriedU¡nder, «Die Entstehung des antiklassischen Stiles in
der italianischen Malerei ím 1520" (1925), reimpreso en trad. ingl. en
Mannerism and Anti-Mallnerism in ltalian Painting, Nueva York.
1957, págs. 3-43.
lj ¿Es necesario suponer que, como dice Freedberg, «Rosso hu-
biera dado un dibujo de su álbum a Francesco con el permiso para que
lo retocara para pasárselo a Baviera»'1 (S. Freedberg, Parmigianino,
His Works in Painting, Cambridge, Mass., 1950, pág. 65).
A. ChasteL "L'aria: théorie du milieu a la Renaissance» (1973),
reimpr. en Fables, Formes, Figures, París. 1978, I. pág. 395.
M. Hirst, «Rosso, A Document and a Drawing», en The Burlíng'
ton Magazine, 1964. págs. 120 y sígs.; S. Freedberg, Painring in Itah....
cit., pág. 130.
«CLEMENTlNO» 325
También es difícil considerar obras romanas Eliazar J Rebeca y
hijas de Jethro, como propone M. Brugnoli, art. cit., en Bolletino
(1962) Y como niega, en nuestra opinión acertadamente,
arto cil. (1964).
podemos sino relomar, resumir y confirmar a nuestra manera
de Shearman, <,Maniera as an Aeslhetic Idea!». en Studies in
Art, Acts of the XXth Intemational Congress of the Histo"y of
(1961), Princeton. 1963, págs. 200 y sigs .. reed. en Renaissance
C. Gilbert ed" Nueva York, 1970, págs. 182 y sígs., especialmente:
germ of Mannerism exists in the High Renaissance and the
ere \\\ un in ¡he second decade, the vital place 01' its growth is in
belween the death of Raphael and the Sack» (pág. 203).
Según la excelente observación de F. Harll, art. cil. (1961),
229.
S. Freedberg, Paiming in Italy.... cit., pág. 131.
A. Chastel, «Les ignudi de Miehel-Ange» (1975), reed. en Fa-
Formes, Figures, cit., págs. 273 y sigs.
C. Gould, The Sixteenth Centurv ltalian Schools, Londres, 1862,
13 I Y sigs. Podría admitirse qúe lo que hace decir a Vasari (V,
que la obra estaba incompleta es solamente el movimiento
La edición de 1550 cita a Lorenzo Cibo como commiffente;
rectifica al hablar del retrato de Cibo y de que María Bufo-
encargado la Nostm Donna in aria, lo que concuerda con la
la obra en la familia Bufolini en el siglo XVIII.
de Dresde. Esta obra ha sufrido mucho, La fecha gene-
aceptada es 1525, ya que Anselmi utilizó esta composición
dral de Parma en 1526. Véase A. C. Quintavalle y H. Zerner.
l'oeuvre peinr de Correge, París, 1977 (ed. oro il., Milán, 1970),
65.
S. Freedberg, Parmígianino..., cit., pág. 74.
M, Meiss, Painting in Florence and Síenna after fhe Black
Princeton, 1951, reed. 1964 y 1973.
B. Cellini, La \lita... , Parte 1, caps. XXXIV-XXXVIII.
Raffaello da Montelupo. en Gaye, 1840, núm. CCCCLXIII,
581-593.
En la oración fúnebre de Luca Longhi de Rávena (1580), V. Ca-
de Marco Dente «intagliatore di maravigliosa, anzi unica
.., ammazato, con gran perdita di quest'arle, nel Sacco di
por A. Petrucci, «Una vittima del Sacco di Roma», en
17 de marzo de 1959, pág. 3.
pág, 150. Sobre el viaje a Nápoles de Polidoro, véase
op. dt., págs. 149-150.
Vasan, V, pág. 162.
, Peruzzi hacía más de veinte años que estaba en Roma. En 1520
'Él'eCibido el encargo de San Pedro que seguía avanzando con len-
1fue quien organizó todo el apparato de la coronación en 1524.
salió bien parado del asunto: «Cuando en 1527 sobrevino el
326 ANf>RÉ CHASTU.
espantoso saco de Roma, el pobre Baltasar fue hecho prisionero de los
españoles; no sólo perdió todos sus bienes sino que además sufrió toda
serie de malos tratos, pues, como tenía una figura impresionante, ele-
gante y noble, creyeron que era un prelado disfrazado o algún perso-
naje que podía pagar un impuesto fuerte. Cuando aquellos bárbaros im·
píos descubrieron que no era más que un pintor, uno de ellos, muy
cercano a Borbón, le hizo hacer el retrato de este perverso capitán, ene-
migo de Dios y de los hombres, para lo cual o le mostró el cadáver o se
10 describió por medio de dibujos y palabras.
Una vez que hubo salido de manos de los españoles, Baltasar em-
prendió viaje para Porto Ercole y Siena, pero en el camino le desvalija-
ron y le despojaron de todo, y llegó a Siena en camisa. Allí fue recibido
con toda serie de atenciones por sus amigos, que le reequiparon, y muy
pronto recibió un encargo público para ocuparse de las fortificaciones
de la ciudad». Vasari, IV, págs. 601-602.
6) Vasari, V, pág. 611.
M Vasari, V, pág. 419.
6; Vasari, V, pág. 225.
66 «Ecco, dal male del Sacco di Roma e uscito il bene, che in
questo luogo di Dio fa la vostra scultura e la vostra architettura», es-
cribe el Aretino el 20 de noviembre de 1537 (ed. E. Camesasca, 1,1957,
pág. 81, núm. 11).
67 R. Longhi, «Ricordo dei manieristi», en Approdo, 1953, I,
págs. 55-59, reed, en Da Cimabue a Morandi, Milán, 1973, pág. 731:
«Non vorrei trarre oroscopi artistici, come oggi e di moda, da avventi·
mentí e calamita varie del tempo; ma se di piu d'uno dei «manieriti» si
sa per certo che a Roma lavoro con lo stacco dei lanzichenetti alle cos-
tole; di qua1che altro che si salvo fuggendo (quando non ci rimise la
buccia), quasi si vorrebbe chiamarli del «traumatizzatÍ>' del Sacco di
Roma».
'" Vasan, IV, págs. 491-492.
69 Nápoles, Capodimonte.
Vasari, V, págs. 576 y sigs. La renta eran 80 ducados al año. «A
este hombre le gustaban tanto las discusiones caprichosas que se pa-
saba el día entero sin trabajar, y cuando se ponía a ello era evidente que
10 hacía con grandes dificultades interiores.» Por otro lado, Sebastiano
era, añade Vasari, «un espíritu ingenioso y divertido, la mejor compa-
ñía Que haya podido existir».
Hay una curiosa carta de aquellos nefastos días de 1527, dirigida
al Aretino: «Bastiano pittore al divino signor Pielro Aretino. Compare,
fratello e patronc, e pUf vero che i Pietri Arelini bisogna che ci nas-
chino; io dico cio che ha detto il disperato Papa Clemente in CasteJ
San!' Angelo. Sua Santita ha fatto imporre a tuui i dotti che faccino una
leUera allo Imperatore, raccomandando alla maesta sua Roma, ogni di
saccheggiala peggio che prima. E il Tebaldeo, insieme con gli altri, se-
rratisi per tal cosa in gli studí. hanno fatto presentare le lor lettere a
nostro signore, il quale. (eUone quatlro versi per una, le getto la. con
327
da voi solo era materia lal soggetto; in fine egli vi ama. e assai
un di qualche cosa sara, al dispetto degl'invidiosi, pur sanila.
nel 27» (O. Boltari y S. Ticozzi, Raccolta di lettere ... , 111, Mi-
pág. 188, núm. LXXXVI).
me parece ser aquel Bastíano que era antes del saco; no he
aún el sentido», O. Milanesi, ci!. por la ed. fr. Les Corres-
de Míchel-Ange, cit., pág. 38.
éase L Fenyo. «Der Kreuztragende Chrístus Sebastiano del
Budapest», en Acta Historiae Artiul1l (Budapest), 1 (1953),
1 y sígs. Puede pasarse por alto el estudio de E. Larsen, «A
lo Sebastiano del Piombo's changing conception of Christ
Cross», en L'Arte, LIX (1960), págs. 209 y sigs.
VII. pág. 558. ,
V, pág. 163: «E cosa molto rara e bella, per avere osser-
un certo che tenebroso per l'ec1isse che fu nella morte di
Sobre la Pieta de Borgo San Sepolcro, véase K. Kusenberg,
París, 1931, págs. 31 y y, sobre todo, E. Darragon, Ma-
crise, Roma, 1983.
V, pág. 151. A. Marabottini, op. cit., cap. XIV.
E Bologna, "I! CarIo V del Parmigianino», en Paragone,
1956), págs. 3-16.
Madonna de la rosa, Museo de Dresde. Véase S. Freedberg,
cit., págs. 80-81 y 181-182.
, "Per il Serlio a Venezia: documenti nuovi e docu-
en Arte Veneta, XXI (1967), págs. 284 y sigs., publica
dactado por Serlio, elIde abril de 1528, en que llega
a Venecia. Debió restablecerse bastante rápida-
que elIde septiembre de ese mismo año presentó al Se-
solicitud de «copyright» para sus láminas de arquitectura, que
D. Howard, "Sebastiano Serlio's Venetian Copyright», en The
Magazine, 1973, págs. 512 y sigs.
Jacopo Sansovino, Architecture and Patronage in
New Haven, 1975.
libro IV, Regole generaN di Architettura sopra le cin-
gli edifici.... Venecia, 1537, pág. 111: " ... In Vcnetia ri-
il ben humano e divino, il Sereniss, et non mai apieno 10-
messer Andrea Oritti, ha condotto al servigio de la sua
,,"epuolÍca questi singular huomini, che casi fanno stupenda
nobili, et d'artificiosi edifici come la fece Dio mirabile
sito... »
la idea de la nueva Roma, véase D. S. Chambers, The 1m-
ofVenice, 1380-1580, Londres, págs. 12-32.
 VI
REPARACIÓN PQNIlFICIA,
--- TRIUNFOTMPERlf\L
. _.',""-'

6 de octubre de 1528 vuelve a Roma el Papa con una

de l. Los terCÍos españoles,
infantería italiana y la caballería la habían abandonado
el domingo 16 de febrero; los lansquene-
al día siguiente. El ejército imperial se dirigió a Ná-
donde, con la llegada de las tropas francesas de
y el bloqueo del puer,to por Andrea Doria, había
una nueva guerra. Ultimo episodio que, tras un
momento en que la suerte fue dudosa, confirmó el
de los imperiales, al que colaboraron el agota-
de los asaltantes, la muerte de Lautrec y la trai-
de los genoveses.
mismo 6 de octubre descargó una gran tormenta
la Ciudad Santa, de la que dan constancia todos los
diplomáticos 2. Lo primero que hizo el Papa fue
Pedro, de donde había salido precipitadamente y
del fragor de las armas diecisiete meses antes.
comentado ampliamente las medidas tomadas
---en lo concermente alanlgíefie
distribución de alimentos- y, muy particularmente,
poner fin a las represalias contra los imperiales den-
los estados de la Iglesia, medidas que demuestran
Clemente y discernimiento
...__
para__. la

estudiado tan de cerca las reacciones especí-

del Pontífice y su entorno ante la situación espiritual
330 ANDRÉ CflASTEL
y moral. En Roma «la autoridad y dignidad de Su Santi-
dad se percibe mejor que en cualquier otra parte». A los
cardenales se les llamó el 14 de octubre. Todos notaron, y
especialmente los enviados del emperador, que algo ha-
bía cambiado, incluso entre quienes habían sido «cesaria-
nos». L_ªs
imborrable desconfianza, no-sólo en"Roma,
el Lacio donde se había e.xperimeruado l.
Toda una serie de aldeas, conventos e iglesias de los alre-
dedores de la ciudad se felicitaban por haber salido ilesos
de las razias gracias a la protección divina. De ahí las J.llD-
óp gracias, c<.)I11.2!,iu.leJa iglesnrue
Frascati, por ejemplo. En la iglesia de la Madonna della
Quercia, cerca de Viterbo, se ha señalado una pintura del
claustro en que se veía el ejército de Borbón que pasaba
de largo 4.
La carta que Clemente VII dirige al emperador el 24 de
octubre sitúa perfectamente las cosas:
Debería alegrarnos tras un naufragio tal, y aunque des-
pojados de todo, haber llegado a puerto; pero nuestro do-
lor ante la ruina de Italia, visible a todos los ojos, y sobre
todo ante la desgracia de esta ciudad -nuestra propia
desgracia- han aumentado al ver el aspecto de Roma.
Sólo nos queda la esperanza de poder curar las numero-
sas heridas de Italia y de la cristiandad, por los medios
que nos ofreces y resucitar la ciudad con nuestra presen-
cia y la de la Curia, pues, hijo bien amado, no tenemos
ante nuestros ojos más que un cadáver hecho pedazos, y
nada puede aliviar nuestro dolor, nada puede restaurar
esta desdichada ciudad y a esta Iglesia, salvo la espe-
ranza de paz y tranquilidad que sólo de ti dependeS.
Italia es un ser herido, Roma ofrece el espectáculo de
un «cadáver hecho pedazos». Tras la partida de los lans-
quenetes y de los españoles, la Se
esperaba una señal -el retomo del Papa ydelaJ:uria-.
no sólo para reparar los daños y poner fin a los pillajes,
sino para que los días y las semanas volvieran a tener SUS
331
tradicionales. Después de 1527, sólo se decía
. iglesláde Santa Maria dell' Anima, la de los
y en San Pietro in Montorío, la de los españo-
de de «restau-
Pero no tenemos -o no
sabido encontrar- suficientes detalles sobre la
que en esos momentos desplegaron los roma-
_ udad había perdido por lo menosla-mitad de
-----,--- La epidemia
con la vuelta de los calores. Ape-
empezaba a respirar cuando la terrible y desmora-
en la -desolación; la mala suerte
:unutlua.,interpretada como advertencia celeste, pro-
virulentas manifestaciones de desesperación, y
ya hemos visto, el extraño esfuerzo de Egidio da
por penetrar en los secretos de la cábala 6.
sorprendente, y si se quiere tranquilizador, obser-
terca obstinación con que las sociedades humanas
los mayores desastres. Es imposible no dejarse
por la coincidencia de fechas -siempre el
del mes-; 6 de mayo (asalto), 6 de junio (ca-
, 6 de diciembre (evasión), 6 de octubre
vuelta a Roma) 7. En las circunstancias trágicas,
y símbolos adquieren una importancia vi-
más aún en una ciudad que, ofreciéndose al mundo
un conjunto de nombres importantes y grandes re-
acababa de conocer la más espantosa humilla-
su historia. En el caos de Roma, toda gestión del
se cubría de un significado especial. La pri-
ceremonia oficial fue, en noviembre, laproce-
'O.&--
Los testigos esenciales de la sacralidad
volvían a encontrarse en su lugar, ahora más
todavía ya que todos sabían a qué sacrilegios
estado sometidos. En el aún incompleto San Pe-
obras habían sido suspendidas y no era el mo-
de reemprenderlas- volvería a ser posible la ex-
332 ANJJRí' CHASTf.L
posición de la Verónica siempre y cuando volvieran los
peregrinos 9.
Pero esto aún tardaría en llegar. La lenta descomposi-
impe,rwes en
ban manteniendo a toda la.pe.nÍ!lSvlJ;w:!nJ.1nestaQo de COD-
fusión cuyas.oluciófler.l! la sum1SiéH di-
-recta o indirecta a laauloridad del.c.é.s¿I,CqueA2regiC:cÍones
y profecías proclamaban cada vez con
como En 1528 se había hecho cé-
lebre un epigrama sarcástico: «Septimus inferior Quinto,
quis credat? habetque imperium Quintus, Septimus exi-
Hum» 11 (¿el siete menor que el cinco, quién lo creería? El
cinco tiene el imperio, el siete, el exilio). No era cuestión
de emprender el camino de la Ciudad Eterna hasta que el
nuevo equilibrio de fuerzas se aclarara. Fueron necesa-
rios dos años. Pero, mientras tanto, las desgracias conti-
nuaban.
En primer lugar, la enfermedad del Papa; el lO de
enero de 1529 se le daba por muerto. A «la hora de la ver-
dad», el pueblo que le había despreciado y vilipendiado.
parece haberse manifestado en su favor; todo el mundo
comprendía que era el único recurso contra la domina-
ción total del emperador y los suyos 12. Clemente no cele-
bró la misa del Domingo de Ramos pero, ya fuera de peli-
gro, impartió la tradicional bendición urbi el orbi desde
San Pedro. Los acontecimientos seguían implacable-
mente su curso. En Florencia, que desde mayo de 1527
no reconocía la autoridad de los Médicis, se hacía impo-
sible todo acuerdo que hubiera conducido a la restaura-
ción 13, con la eliminación de Capponi del gobierno repu-
blicano en abril de 1529. Se agravaban las medidas contra
los Médicis y las presiones democráticas eran cada vez
menos eficaces en la lucha contra una evolución que con-
ducía a Clemente hll.s.c.ª.J:.JIJLaCuerdo
a y de la victoria de Pavía. La coincidencia de
la famlba..JQ.que consiguió con el tratado de BarcelOna
enjunio. de 1522. . . .... . .. ..
PONTIFICIA TRIUNFO IMPERIAL 333
en la primavera de 1527 los florentinos habían con-
rechazar al ejército imperial, ahora su pasión, y
de un sentido su honor, estaba en intentar la lucha
contra la dominación extranjera que los roma-
no habían sabido vencer. Pero era al mismo tiempo el
más paradójico de esa larga agonía de la..l.nde:__
'rent4!1QQ!i.ca ..
",u,,' '.!:'1'-" Y con la del emperador, y sin beneficiarse de
JYlidíí Liga., t?talm.ente para enton-
.. de Florenqa -era más bIen, como acertada-
lcciardini, un sobresalto
esfuerzo de levantamiento con visos de
í. En agQst? francés habíafiimádOia
i con Carlos V,
consternación de sus aliados ita-
de los factores políticos de Italia y de toda
cristalizaba ahora en torno al emperador. La In-
de Enrique VIII, muy atenta en 1527, atravesaba
un período difícil que no le permitía de momento
empeñar un gran papel. Clemente no prestó dema-
atención al enviado de Enrique VIII 15. La ruptura y
paso a la Reforma de un gran país tuvo lugar
especie de estado de distracción general. Nadie
ya en la «libertad de Italia», salvo Venecia y, por
tiempo aún, la Florencia sitiada. La caída no tuvo
hasta otoño de 1530, tras la habitual serie de ilusio-
traiciones. Quedan huellas de ella en al-
musicales y algunos detalles de la
religiosa 16. Pero esta resistencia a las dos po-
ahora unidas ni siquiera podía retrasar el cumpli-
de la historia. A finales de 1520, Carlos V reunía
!YJvlunia a los príncipes italianos y se hacía coronar so-
ilPlemente por Clemente VII en la nave de San Petro-
el 24 de febrero de 1530, aniversario de su naci-
siempre añade algo a los acontecimientos. Son
conocidos los detalles de este encuentro 17. Todo se
334 ANDRÉ ClIASTEL PONTWICIA. TRIUNFO IMPERIAL 335

organizó con ese arte de que los italianos son capaces,

para que Bolonia, y San Petronio en particular, parecieran
el equivalente de Roma y de San Pedro 18. Ello era indis-
pensable. Cuando Clemente entró en la ciudad el 24 de
octubre de 1529, pasó bajo tres arcos sucesivos con frisos
decorados con escenas bíblicas y cornisas con estatuas;
una pintura de Asuero y Esther ilustraba la unión de los
dos poderes. El discurso de los arcos bajo los que había
de pasar el emperador no era menos explícito; en el friso
del primero se evocaba la vida de Constantino, su bau-
tismo por el papa Silvestre con el homenaje del cetro y la
corona, recuerdo de la doctrina de la sala vaticana 19.
El minucioso ritual de la coronación establecía cuida-
dosamente responsabilidades y jerarquías, estando valo-
rado el papel de cada una de las insignias: la espada, el
cetro, el globo terráqueo y la corona. Se comprende el in-
menso interés que tuvieron aquellas jornadas para los pin-
tores interesados en fijar la iconografía oficial, jornadas
que daban la medida del inmenso camino recorrido por el
heredero de Maximiliano tras su modesta coronación diez
años antes en Aquisgrán. El desfile final, meticulosa-
mente conmemorado por dos series de grabados, la de
N. Hogenberg y la de R. Péril 20 (figs. 105-107), elevaba
al Papa y al emperador, con sus emblemas, al mismo ni-
vel de venerabilidad; a su alrededor, en el lugar, la acti-
tud, el vestido y los atributos apropiados, se hallaban las 105 - Robert PériJ, Portaestandartes en la procesión de la
autoridades religiosas y los representantes del poder polí- de Carlos V, 1530. Grabado en madera, Viena, Albertina.
(Foto del Museo.)
tico; este cortejo «en se ha comparado con el
Triunfo antiguo de Mantegna y el Triunfo de la Iglesia de
Tiziano 21. Aportaba además otra cosa, que los grabados
recogen perfectamente, la valoración de las jerarquías y
de los símbolos, la reordenación de una sociedad y un
mundo que salía de una inquietante confusión. Los sím-
bolos universales habían vuelto a adquirir su valor, pero
faltaba algo: Roma. Los acontecimientos -demasiado
dolorosos y demasiado próximos- de 1527 habían obli-
gado a conformarse con una especie de copia de la ciu-
dad. Estas jornadas de Bolonia no eran sino el ensayo ge-
336 ANDRt CHASTEI. PONTIFICIA. TRIUNFO IMI'ERIAL 337

del gran acto que habría que representar en la pro-

nadie sabía cuando.
Alpes. la polémica de las
..._.I:Ut:SQ. En Alemania los enemi-
r4.:aww",vi de-Lutero empezaban a atacarle con sus
armas. En un grabado de Cochlaeus, publicado
'g en 1529, aparece el septiceps Lutherus en
fiera del Apocalipsis actualizada. Al año si-
en Nuremberg, Georg Pencz representa por me-
misma figura monstruosa con sus siete cabezas
diabólico, sin olvidar incluir hasta el medallón
Fig. 106 - Nicolás El texto pertenece a Hans Sachs:
Hogenberg, Carlos V y
Clemente Vil en la
procesión de la coro- Mirad esta fiera de siete cabezas
nación de Carlos V, Comparable en forma y aspecto
1530. Grabado en co- A la que vio San Juan
bre. (Foto Biblioteca A la orilla del mar 12.
Nacional. Pans.)

aquellos años difíciles, en que las consecuen-

la catástrofe de 1527 se hacían evidentes en todos
el mundo pontificio tardó mucho en salir de la
de duelo y contrición de que nos dejan testimo-
lamenti y las quejas de los clérigos. En abril de
veneciano Sanuto envía las siguientes noticias de
donde aún estaba la Curia:

Fig. 107 - Nicolás domingo de Ramos el Papa exhortó a cardenales y

Hogenberg, El Sall- 'prelados para que cambiaran de vida e hicieran peniten-
tísimo Sacramento sus pecados, porque ellos habfan causado la des-
en la coronación de (ilflagello) de Roma 23.
Carlos V, 1530. Gra-
bado en cobre. (Foto
Biblioteca NacionaL después del drama, el.J2jle
París.)
338 ANDRÉ CHASTEL
num Christi mille quingenta vigínti septem causas comí.
nens 24, un texto muy citado, pero que es indispensable re.
leer en su totalidad pues en él se encuentra en cierto modo
el planteamiento oficiªLdeJnsacontecimientos
p!lnto - romanas no se comprende más que en relación con
El prelado recuerda, ante todo, la destrucción de la
sede e incluso del santuario de la justicia llevado a cabo
por aquellos infames, o mejor dicho bestias crueles, y la
profanación de libros que contenían las leyes divinas y
humanas del universo. Y esto hablando al tribunal de la
Q!:&amÜ1JdicialdeJa. Curia. A ello hay que añadir
las desdichas de sus habitantes, las pérdidas de! clero, la
miseria de todos. Acabando con una célebre exclamación:
¿Por qué nos han sobrevivido tan horribles males? ¿Es
que la carne se ha corrompido? Ya no éramos ciudadanos
de la santa ciudad de Roma. sino de la pecadora Babilo-
nia. Y nuestro tiempo ha visto cómo se cumplía la pala-
bra del Señor que leemos en IsaÍas.
Todo pretende demostrar que la cOTIgena-
ción de Babilonia no corresponde a un episodio de la his-
toria bíblica, sino que en el pensamientodelas.profetas y
del Apocalipsis se aplicaba a la Roma moderna. De ahí
los sacrilegios que hay que entender t<:mto en 10 que tie-
nen de horror como en lo que tienen de enseñanza; carde-
nales vergonzosamente paseados por las calles, obispos
encarcelados, curas muertos, viejas santas violadas sobre
e! altar, palacios apostólicos convertidos en cuadras, reli-
quias de mártires profanadas ... Un tiempo apocalíptico en
que puede dejar de respetarse lo sagrado. Un terrible
aviso para todos, pero más que nada para los responsa-
bles de la justicia que tan sólo han de pensar en calmar la
cólera del Señor.
Se retoma, asimila y supera el principal argumento de
los adversarios del papado, la equivaleñciáRoma-Babilo-
nia; la reacción normal después de una difícil prueba es la
exhortación a la penitencia. Pero no se trata tan sólo de
339
placandam iram Dei», la llamada a la contrición
teres apocalípticos: la visión de San Juan
castigos para esta ciudad aún peores de los hasta
sufridos». La denuncia global de las costumbres y
escándalo que ha deshonrado a Roma. No
colocar este discurso junto a las declaraciones
de Valdés que, por encima de todo pretendía
al ejército imperial invocando el castigo divino.
la Curia ni una sola voz se alzó para excusar o
e! horror del saco. Es precisamente su carácter
injustificable, lo que requiere una interpreta-
a la escala máxima por la referencia al Apo-
se trata de unas circunstancias de la Iglesia que
estar más allá de la propia historia y que, a partir
que puede parecer una desautorización de
institución, exige verlo desde una perspectiva
la peor de las pruebas sufridas pueda no obs-
de utilidad.
la noble retrato, lleno
. que de él nos dejó -y
se convirtió en la representación tí-
(fig. 108), Y es el modelo que adopta
1540 para presentar al Papa mediceo en San
de Bolonía 26. Si es él quien aparece en la figura
I en la Sala de Constantino, hemos de admitir
trataría de una rectificación posterior a 1528, lo
tiene nada de imposible 27.
bstante, debido a las circunstancias, la barba peni-
de Clemente produjo una serie de dificultades que
a la revisión del carácter exacto de esta tradi-
340 ANDRÉ CHASTEL PONTIFICIA. TRIUNFO lMl'ERIAL 34/

moda, presente también en el clero italiano,

Fig. 108- Sebastiano del Piombo, Clemente Vil. Panna, Pinacoteca.
(Folo del Museo.)
IOmano. debió pues tener carácter de protesta contra
un cambio discutible en la presentación de los
muchos habían seguido a Julio II, y a los quince
años la moda de la barba había empezado a ex-
entre cortesanos y príncipes, como prueban el
Castiglione (1515) o las dudas de Bembo
tal adorno facial 30. Resultado de todo esto fue
de Adriano VI, a finales de 1523, prohibiendo
una costumbre «que les hacía parecer
más que clérigos» :11. Con el advenimiento de
parecía que se había vuelto allampiñismo en la
Su posterior aparición colla barba longa en 1528
fuera una sorpresa, pero necesariamente hubo de
atención.
como señal de duelo, bastante general entre el
autores del saco, yen este sentido habla
----...-,.."'--
342 ANDRÉ:: CHASTE¿
una información según la cual «como un gesto de perdón
hacia los imperiales, ClementesacKun edicto prohi-
sin afeitarse» 32. Fue entonces cuando Giovanni Pierio Va-
lériiino;elhumanista destrozado por el dolor del De infe-
licita te litteratorum, sacó un panfleto, aprobado por el
Papa, en el que defendía la barba con argumentos primor-
dialmente antropológicos:
En todo país y en toda época, la supresión del pelo da un
cierto carácter femenino. En la antigüedad un filósofo
sin barba difícilmente pasaba por filósofo. ¿Y el propio
Cristo cómo se os aparece, sino con barba? si la barba no
fuera un índice de piedad, de moralidad, de seriedad, de
dignidad, no se habría llevado tan frecuentemente, ni
aparecería en los retratos de Julío Il ni en las monedas de
Clemente D
Hasta aquí se trata de la misma vieja discusión, pero el
tono cambia para responder a aquellos que reclaman del
clero un aspecto sonriente. ¿Cómo es posible en medio
del dolor en que vivimos, después de la ruina de Italia en-
tera, el saco de Roma, el vergonzoso atropello del mundo
cristiano? Más que nunca conviene ahora a la iglesia de
Italia el signo del dolor, ahora que los países del norte han
olvidado sus santas instituciones. «Jamás Italia ha sufrido
algo tan lamentable», ¿cómo pedirle ahora a su clero que
adopte una apariencia más temenina que viril? Pues a este
punto lleva la protesta de Valeriana en favor de la barba
de los religiosos. No duda en sostener que esos hábitos
feminoides, como el afeitarse, han podido atraer la catás-
trofe sobre Roma. Han de irritar al Señor y sólo una re-
forma moral, una vuelta a la moderación, a la decencia, a
la dignidad viril, y el que la barba se generalice será un
buen signo de todo esto. Talfactum recibió la autoriza-
ción papaL
- Así pues hubo discusión sobre qué recomendar al
clero romano 34. Hacia 1530 era difícil suprimir, aunque
343
por diplomacia, los signos de duelo, que además se
oretaban como un índice de dignidad. Pero estos pe-
detalles y DQUler-
IJIWdír UD PO"O mentali-
. . .. . . - - - -ieh1tía a
todo, a someter
: .
"reilamep...!Q§.:.,.y el Papa mantenía su nueva Imagen
odas las implicaciones que ello conlleva- en los
«monetarios», a los que confiaba un mensaje aún
y MONEDAS
ciudad en ruinas había necesidad urgente de po-
circulación monedas de oro. Según la costumbre,
de las piezas siempre tiene un valor emblemá-
un a modo de comentario de la
. .. - venuto a Roma en abril de
su sueño de trabajar en la Zecca, de la que
Maestro delle estampe el 16 de abril. Se-
«jamás se vieron monedas más bellas que las
entonces en esta ciudad» 35.
JH\lucado doble, acuñado con motivo del adveni-
Pontífice, mostraba a los santos Pedro y Pablo
'l{avlcella 36, que era como un presentimiento de lo
de venir. El doppione largo d'oro, o escudo do-
Clemente VII encargó al orfebre, evidenciaba en
las preocupaciones del Pontífice, debía tener
desnudo, con las manos atadas y la inscripción
(fig. 109), Y en el reverso un Papa y un empe-
rJevantando una cruz que amenazaba caerse con la
Unus spiritus et unafides erat in Lo que,
. lado, implicaba la apreciación cristiana de las
sufridas a imagen del Salvador, y por otro, un
. anuncio anticipado de la concordia entre los dos
Cellini hizo dos piezas diferentes, un ducado do-
344 ANDRÉ CHASTF.L

ble con la imagen del Papa y la del Ecce homo y otro en

que al grupo del Papa y el emperador corresponden los
santos Pedro y Pablo 37. Otra pieza de plata, un doppio
carlino, ofrece la imagen de Cristo sosteniendo a Pedro
sobre las aguas con la divisa Quare dubitasti?, recuerdo
emocionante del drama.
Si acuñar moneda es la primera afirmación de la auto-
ridad política, no será inútil estudiar cuidadosamente la
lección que se desprende de estas monedas de Cellini;
tres categorías y tres imágenes, la duda de Pedro, la Pa-
sión del Señor y la invocación de los dos santos fundado-
res de la Iglesia. Todo un resumen de la prueba vivida por
Fig. 110- Benvenuto Cellini,
Clemente; conclusión que de ellas se saca es que la Claudunlur be/li portae. Me-
Iglesia y que :<le ]'fflelama dalla para Clemente VII. Dí-
una nueva política; la aIiliñZlrpaClÜca (le los (los bujo en la Numismata ... (Foto
Hay una medalla, muestra a la Biblioteca Nacional. París.)
Paz destruyendo las armas y, en el exergo, Clauduntur
belli portae (fig. 11 O) 38, Y que, como la del Jubileo de
1525, está recogida en la clásica obra de Buonanni
(1699) 39, quien la relaciona con las conversaciones de
Bolonia y la coronación de 1530; en ella vemos una fi-
gura encadenada -Marte-, que yace en medio de las
armas y va a perecer ante el templo cerrado de Jano,
como quiere la tradición clásica.
Este mismo autor relaciona con la huida de Sant' An-
gelo otra medalla en dos versiones (fig. 111); el Pontífice,
a caballo en la una y a lomos de mula en la otra, recibe a
uno -o dos- soldados postrados de rodillas ante él; la
inscripción Justitia ex Deo indica que se trata de un acto
de clemencia que habría de descubrir 40. A Buonanni le in-
teresó especialmente una curiosa medalla -para noso-
tros sin duda la más significativa- que se acuñó para
conmemorar la evasión del 9 de diciembre (fig. 112); una Fig. 112 Benvenuto Ce-
!lini, Misil D. Ang. suum el
gran reja a la izquierda, y sobre una plataforma un ángel liberavit me. Medalla para
que le abre paso a San Pedro, y en el exergo, Misit D( omi- Clemente VII. Dibujo en la
nus) Ang(elum) suum et liberavit me, yen otra versión, Numismara ... (Foto Biblioteca
Misit Dominus angelum suum. Roma. Buonanni comenta Nacional. París.)
acertadamente que esta frase viene de los Hechos, 12, 7,
346 ANDRÉ CHA\7EL
donde Pedro comenta su milagrosa liberación de la cárcel
de Herodes, que para Clemente significaba «bajo la ima-
gen de San Pedro que escapa de la prisión, su propia eva-
sión del castillo de San!' Angelo» 41.
Además esta medalla merece nuestra atención por su
composición. La reja nos hace pensar inmediatamente en
el admirable fresco de la Sala de Heliodoro en que el án-
gel está despertando a Pedro. El episodio vivido por Cle-
mente ilustra la continuidad de la historia religiosa, y el
símbolo -San Pedro sosteniendo su enorme llave y si.
guiendo los decididos movimientos del ángel, que el me-
dallista explicita con fuerza- da al acontecimiento su di-
mensión definitiva. La acción providencial se ejerce
medio del castillo de San!' Angelo, que hizo posible
huida. La fortaleza, que está bajo la advocación de San
Miguel, salvó dos veces al Pontífice, dándole cobijo el 6
de mayo, y permitiéndole escapar el 9 de diciembre. La
coincidencia hace evidente la mano de Dios. Lo que im-
porta ya no es el saco y sus atrocidades sino que gracias
al ángel, o si se quiere gracias a la fortaleza que lleva su
nombre, donde él ha velado por el Papa, Clemente pudo
huir a Orvieto y volver a tomar las riendas de la Iglesia 42.
EL CICLO DE SAN MIGUEL
Así pues, para YJº"U!l.YQs, los sucesos, aun
dentro del horror de la catástrofe, tenían un.Jado provi-
dencial digno de meI1cjón. Por lo que sabemos de sus ini-
ciativas posteriores a 1528, el de su acción de
restauración y reparación fue este. Para deiñostÍ'anooasta
reunir determinados datos que nos suministra yJlSIDi; se
refieren al del que Clemente se
preocupó especialmente, y que demuest,r¡;U:U;:ÚIl1oJainsis-
tencia s()bre la to-
talmente serio. Pero para llegar a comprender en profun-
didad todo su álcance hay
artísticos_.
347
vuelta de Bolonia el Papa trajo consigo a Baccio
. y le alojó en el Belvedere:
Su santidad pensó entonces en cumplir un voto que ha-
bía hecho durante su cautiverio en el castillo de Sanr' An-
.gelo: colocar en lo alto de la torre redonda de mármol, de
frente al puente, siete grandes figuras de bronce, de seis
. brazas cada una, acostadas y en diversas actitudes, ro-
a un ángel, también de bronce y con una espada
la mano, que desea ver en el medio, sobre una colum-
de mischio. Esta figura representaba al arcángel San
guardián y protector del castillo, gracias al cual
podido librarse de la prisión; las siete figuras acos-
representaban a los siete pecados capitales, lo que
decir que, con la ayuda del ángel victorioso, había
dominado y vencido a sus enemigos, malvados
':tepresentados por esos pecados. Para esta obra, su
zo hacer un proyecto que aprobó, ordenando a
que empezara con los modelados en barro para la
fundición 43.
),trAt:lha de restituir en lo alto de la fortaleza al fa-
del
4orqda; San Miguel eÍlvamando su espada para
- a San Gregorio y quienes le acompañaban en
el fin de la peste, y que en 1479 había sido
por una explosión y no había sido reemplaza-
por devolver al edific.IQJlU fiso-
y cristiana respondía a ese sentimiento de
el San Miguel restaurado seríatam-
Y. a su vez, surgiría en el cielo de Roma
Pero se había cambiado ellu-
emplazamiento, ya que Vasari precisa que habría
la gran torre redonda de frente al puente, lo
IIU\"""aría la alusión a 1527. El arcángel que aplasta
pecados era una variante un tanto inesperada
del guerrero sobre Lucifer y sus cohortes.
a qué responde exactamente aparte del deseo
de estigmatizar a los enemigos del papado y
 348 ANDRÉ C¡¡ASTEr PONTIFICIA, TRIUNfO IMPERIAL 349
de la Iglesia. ¿Pero habría que contar entre ellos al Con-
destable de Borbón, por ejemplo? En cualquier caso, un
breve del 27 de agosto de 1528 denunciaba en primera
fila de los responsables del saco a los herejes luteranos -1,.
Conocemos un dibujo de Bandinelli (fig. 113), de
tura algo tosca, que indica un primer estadio del proyec-
t0 46 • Según Vasari, Baccio comenzó a trabajar en las figu-
ras, pero el grandioso conjunto no llegó a terminarse.
Diez años después, bajo el pontificado de Pablo III -que
demostró tanto interés como su predecesor por todo lo to-
cante al castillo-, Raffaello da Montelupo realizó una
estatua de cinco brazas, pero esta vez para el «remate de
la torre cuadrada donde se iza el estandarte», en conme-
moración de la visión gregoriana 47. A la vez que la
leza volvía a tener a su ángel epónimo, la gran Sala del
Consiglio, decorada por Pierino del Vaga con el ciclo de
la vida de Alejandro en homenaje al Papa reinante, reci-
bía también la impresionante figura del arcángel del pro-
.......tector sobrenatural de los Pontífices en su fortaleza 48.
Pero Clemente no sólo había querido colocar un sím-
bolo elocuente frente al puente de Sant' Angelo, sino que
había concebido toda una composición para encuadrar el
castillo 49, que poco después de su vuelta a Roma encargó
-a Lorenzetto, es decir, Lorenzo Lotti de Florencia; Vasad
lo relata con claridad meridiana:

Durante los combates del castillo de Sant' Angelo, el

Papa había observado el daño causado desde dos capillas
de mármol situadas a la entrada del puente 50; unos arca-
buceros situados en su interior abatían a todos aquellos
que aparecían en lo alto del muro, debilitando peligrosa-
mente la defensa sin riesgo alguno por su parte. Su San-
tidad decidió que se derribaran las dos capillas para co-
locar en su lugar dos esculturas de mármol sobre un
pedestal, una, el San Pablo de Paolo Romano [... ] que
trasladaron allí, y la otra, un San Pedro que se encargó a
Lorenzetto. Le salió bastante bien, pero no superó a la de
Paolo Romano. Las estatuas allí colocadas siguen hoya
la entrada del puente 51.
 350 ANDRÉ CHASTEI. PONTIFICIA. TRIUNFO IMPERIAL 351
Todos los detalles son de interés, la destrucción de las
dos capillas con que se elimina un mal recuerdo; ahora
bien, en la capilla de la derecha había un fresco en qUe
aparecía Cristo entre los dos fundadores de la Iglesia 52.
" " La sustitución de las capillitas por estatuas (figs. 114 y
115) fue una idea brillante para dar un encuadre monu-
mental al castillo y, junto con el proyecto del San Miguel
/, sobre la torre redonda, darle un nuevo sentido, expresivo
y romano, al aspecto de la fortaleza vista desde la ciudad.
-1\10 menos brillante era la idea de hacer uso de una escul-
tura no utilizada de la basílica de San Pedro. Y Vasari, a
quien le impresionó esto, cuenta cómo aquella estatua de
San Pablo de Mino y Paolo Romano, que estaba en el Ya-
ticano desde aproximadamente 1460, llamó un día la
atención de Clemente,

... y, como era un gran entendido, le gustó mucho; y de-

cidió mandar hacer un San Pedro del mismo tamaño y
colocarlos a la entrada del puente de Sant' Angelo, en el
lugar donde había dos capillitas de mármol dedicadas a
estos apóstoles, que se suprimieron porque tapaban la
vista ... 53.

El traslado y el trabajo de Lorenzetto debieron reali-

zarse poco después de 1530, pues Torrigio aporta una útil
precisión:

Las capillas gemelas, dañadas durante la guerra, habían

sufrido también la inundación de 1530. Su sustitución
cumplía el doble objetivo de que el lugar conservara su
decorado y su carácter religioso 54.

Su presentación en este lugar. en el umbral del puente SS

que domina la fortaleza, adquiere todo su sentido como
llamada a la autoridad privilegiada a los santos patroni de Fig. 115 Mino y Paolo
Roma, cuya importancia era reconocida por los reforma- Romano, San Pablo. Entrada
dores, que veneraban sus imágenes. También aquí, el mO- del puente de Sant'Angelo,
numento responde al grabado y al libro. Las inscripciones Roma. (Foto André Chastel.)
son importantes; la del pedestal de San Pedro es _nos
352 ANDHÉ CHASTE1.
asegura Torrigio- obra de Pietro Bembo: CLEMENS VII
P. M. PETRO ET PAULl ApOSTOLlS URBIS PATRONIS ANNO
SALUT. HUMANAE MDXXXIY. HINC HUMILlBUS VE_
NIAM. Estas inscripciones, que antiguamente estaban co-
locadas de cara al castillo, fueron más tarde quitadas de
allí 56.
El complemento de estas disposiciones que podríamos
llamar expiatorias, y que conforman este ciclo de San
guel, lo encontramos en la Trinita dei Monti 57. La infor-
mación la encontramos en Vasari, que en la Vida de Mi·
guel Ángel expone cómo se vino a concebir el Juicio
Final de la Sixtina. En el primer proyecto de Miguel
Ángel se trataba de dos muros (facciate), en uno, encima
del altar, el Juicio Universal, yen el otro, encima de la
puerta de entrada,
... la caída de Lucifer. expulsado del cielo por su orgullo,
y la de todos los ángeles que le habían seguido en su pe-
cado, arrojados con él a las profundidades del infierno 58,
La relación con el ciclo de San Miguel es evidente. Mi-
gue! Ángel no llegó a realizar este fresco, pero todos los
datos nos llevan justamente a la Trinita dei Monti. Conti-
nuemos con el pasaje de Vasari:
Miguel Ángel había hecho diversos dibujos dc estos
dos proyectos, de los que se sirvió un pintor siciliano,
empleado a su servicio como mezclador de colores, en la
iglesia de la Trinita dei Montí. Se trata de un fresco de la
capilla de San Gregario, en el crucero de la iglesia; a pe-
sar de su mala ejecución, expresa un efecto de terribilíta
en la diversidad de las posturas y de los grupos de desnu-
dos que en la profundidad de la tierra se convierten en .
monstruos de formas horribles y extrañas emanadas de
una invención fantástica.
Se ha intentado hallar por esta -yía el aire, sin
grandioso, del proyecto de Miguel Angel; hay un
en la Casa Buonarroti en que aparece una cascada de
353
la que quizá contenga algunos elementos el tor-
condenados de la caída de los ángeles 59. Este
garzone desconocido existió sin duda -pues
constancia en las guías 60_ como un modelo
de un gran proyecto. Desapareció en 1739,
derribó el muro del crucero para levantar la ac-
algunos vestigios de la primera decora-
Trinita dei Monti, en la época en que los frati
e franciosi che vestono l'abito di S. Francesco
comenzaban a llamar la atención. No sabemos a
correspondía la capilla de la Concepción, deco-
frescos de un calabrés cuyo nombre no da Va-
sí menciona que era amigo de Marco Cala-
Sabemos que durante el pontificado de León X
de capillas recibieron decoraciones intere-
realizadas por meridionales, lo
nada de particular. La capilla de crucero
capilla Chateauvillain por el embajador del
ante León X, que así se llamaba, sin duda tuvo
.'.l1cSCOS cuyo tema nos es desconocido, de los que
las pechinas cuatro sibilas y cuatro profetas
de dos en dos- curiosamente encaramados
de los arcos. La capilla Pucci, en e! brazo
de la nave de crucero, le fue encargada a Pie-
durante e! pontificado de Clemente VII. Su
brío lo demuestran las impresionantes fi-
profetas «mariales», Isaías y Daniel, bajo el
pero todo quedó interrumpido en mayo
limvento de los Minimi fue un punto de atracción
el ejército imperial por su situación en la
su confesada relación con los franceses 63.
en la crónica de aquel nefasto año es uno
negros más evidentes, lo que ayuda a enten-
capilla Chateauvillain se convirtió en capi-
En nuestra opinión el nuevo deco-
sobre el descenso a los infiernos de los
354
ángeles rebeldes, es posterior a 1530 y concebido a título
de «expiación» por el sacrilegio y maldición de los culpa_
bles. La elección del tema, tomado del proyecto inicial de
la Sixtina, invita a fechar en 1534 la obra de este Jacopo
Siculo, de quien tan sólo se sabe que también era meri-
dional y que había tomago su composición de un dibujo
no utilizado de Miguel Angel M. Pero es bastante saber,
pues el empleo de la leyenda de San Miguel en toda una
capilla prueba su relación con el ciclo concebido por Cle-
mente VII, a ve,z que este dato nos confirma que el pro-
yecto de Miguel Angel respondía a la misma idea.
El centro de la decoración lo constituía la caída de los
ángeles precipitados al averno por el arcángel, y a su alre-
dedor se desarrollaban los episodios clásicos: por un lado,
el toro blanco y la flecha de Gargano (de ahí la denomi-
nación de Monte Gargano, dedicado a San Miguel); por
el otro, la aparición en lo alto del mausoleo de Adriano
(fig. 116) para anunciar el final de la peste de Roma 65. El
primer episodio se despliega en las lunetas, el segundo
ocupa todo el otro muro. A juzgar por estas escenas, Va-
sari --que sólo habla del fresco «miguelangelesco» hoy
desaparecido-- no se equivoca al decir que el estilo del
pintor denuncia su esfuerzo. Pero la composición más ori-
ginal por sus dimensiones y, desde nuestro punto de vista,
la más concluyente, es el fresco del milagro del castillo
de Sant' Angelo.
No es normal que este episodio se extendiera a todo un
muro; habitualmente aparece en las predelas y otras
posiciones de pequeño tamaño, por lo menos en
Por ejemplo, para no salirnos de estas fechas, lo
tramos en las storiette -hoy perfectamente identi
das- que acompañaban a la gran tabla de San Miguel
los ángeles rebeldes de Beccafumi 66. Pero, como
mos en nuestro análisis, en el caso de la Trinita dei
había razones de peso para dar a esta escena un Anónimo, Aparición del arcángel San
especial. El ángel, que parece una figura de de Adriano. Roma, Triníta dei Montí,
sobre la fortaleza en lugar de estar posado sobre (Foto Gabinetto Fotografico Nazionale.
cruz de la procesión, llevada por un diácono
356 ANDRÉ CHASTEL
en el primer plano, parece responderle. Se trata del mo-
mento en que, como relata La leyenda dorada, la apari-
ción del ángel que envaina la espada para indicar el fin de
la peste significa que las plegarias y procesiones Propi-
ciatorias de Gregorio han sido escuchadas; en el puente,
sorprendido en medio de la ceremonia, un grupo de cléri-
gos portando «iconos» se para extrañado. Los asistentes
forman dos grupos curiosamente separados, el de la iz-
quierda lo domina un personaje con vestido de amplios
pliegues, que se vuelve hacia el espectador; a la derecha,
una insospechada masa de prelados y clérigos -en que
sin duda hay retratos- espera de pie al Papa que reza.
Evidentemente esta multitud de personajes mitrados alre-
dedor de la tiara no pertenece a la leyenda, sino que res-
ponde a una actualización de la escena en un sentido que
es fácil adivinar. Tal agrupación de altos dignatarios de la
Iglesia ante el castillo de Sant' Angelo no podía sino re-
cordar la dramática relación que había existido entre la
fortaleza y la Curia a la que esta había salvado.
El perfil perdido no permite identificar al Papa que
presta sus rasgos a San Gregorio, pero en el capuchón de
la capa pontifical aparece un San Miguel abatiendo al de-
monio bajo un blasón mediceo de seis palie. El mismo
blasón aparece en la torre cilíndrica de la fortaleza. La es-
cena, pues, está relacionada con un Papa de la familia
Médicis, que no puede ser otro que Clemente VII. Pero
hay otro dato que lo atestigua. El pintor reproduce sin vi-
gor la silueta del castillo, ya que tenía que magnificar al
ángel, pero detalla con sorprendente cuidado dos peque-
ños edificios situados a la entrada del puente en uno de
los cuales aparece la imagen de Cristo entre San Pedro Y
San Pablo, que identifica una de las capillas 67.
mente se trata de esas dos capillas que tanta importanCIa
tuvieron en las acciones «reparatorias» de Clemente.
Según La leyenda dorada, la fiesta de la procesión gre-
goriana se celebra el 7 de mayo. El Papa se encerró en
fortaleza el 6 de mayo por la tarde. Es difícil que
Pontífice, atento a las coincidencias, no hubiera
357
cuando hizo el voto del que resultó el encargo a
para la torre del castillo de Sant' Angelo. En
caso, toda esta serie de circunstancias parece
lmtemente elocuente para, siguiendo la tradición re-
más constante, poder leer el episodio moderno en
antiguo: celebrando el milagro del año 590, se
naturalmente la providencial intervención
en 1527. Cuando delAnti-
de los enemigos. dé la Iglesia, siempre se" fÓrta-
cónsagraCíón aéIacapi-
. _ .. l C aro testimonio de esta preocupación. La
de la leyenda gregoriana explica el enorme
se le hizo. Si pudiéramos indentificar a los per-
lo entenderíamos todavía mejor. Así pues, la Tri.:-._
iMeRti de
• la iglesiaen que la
tomado. la forma más espectacular y
había vuelto para diseñar monedas; Bandinelli
llParecido; Sebastiano volvió de Venecia, pero el
espectáculo de Roma provocó en él una, espe-
..-astenia de la que se quejaba a Miguel Angel.
de Clemente le ayudó a salir del trance.
hacer demasiadas interpretaciones de los pro-
pintor, de señalar que en estos años pos-
sentó las
desnudez formal,··con
marcan el repudio de los
«Lapiimeiii manifestación de
. actitud es el Cristo con la cruz a cuestas» 69.
hubo de inspirarse en el grupo de Miguel
también tiene en cuenta el Cristo yacente, de
en cierto modo anuda la propia idea. Se
un estilo severo que convenga a una de-
358 ANDRÉ CHASTEL
voción dolorosa, la única adecuada al momento. Esta ten-
dencia habría sido todo un acontecimiento si no fuera el
anuncio de otra.
La obra tiene por lo menos tres versiones, cuyos desti-
natarios es importante conocer: una era para el conde de
Cifuentes, embajador del emperador en Roma (hoy en el
Museo del Ermitage); otra para Domenico Grímani, pa-
triarca de Aquilea, que es la que menciona Vasari (proba-
blemente sea la del Museo de Budapest) 70; y una tercera
que se encuentra en el Museo del Prado. Si nos fiamos
del discurso de las medallas, podríamos pensar que el pin-
tor, cercano al Papa, conmemora en los sufrimientos de
Cristo los de su servidor y su ciudad, o por lo menos, que
la prueba que había sufrido la Iglesia invitaba a subrayar
el atroz y penoso calvario de Nuestro Señor. La simplici-
dad de la composición nos recuerda las imágenes piado-
sas; con el hallazgo de la cruz levantada y la Santa Faz
vista frontalmente, que a todos debió evocarles la Veró-
nica, Sebastiano supo hallar un nuevo empleo de los re-
cursos de su estilo. Es como la inversión, la negación de
un arte 71,
/ Tampoco parece exagerado ver en la Pieta (hoy en
Ubeda) una deliberada llamada a la aflicción cristiana.
Esta obra la encargó, a finales de 1533, el propio Ferrante
Gonzaga para Francisco de los Cobas, comendador mayor
y consejero del emperador; su realización duró seis años,
y es divertido observar la exasperación de los emisarios 72.
Lo que es importante, incluso podríamos decir que es
insigne, es que el Papa iba a provocar en la propia Roma,
en estos pocos años de reparación y vuelta a comenzar, el
fin de lo que hemos llamado el estilo «clementino». La
«diáspora» era un hecho; ni Rosso ni Parmigianino ha-
b{muk._Y.9lver. Peruzzi reapareció en 1530 73 • El Papa se
dedicó a llamar a todos aquellos que podían honr!H
cuando se resTa'ofeclOla paz, mU-
chos jóvenes artistas de Toscana y de Flandes tomaron el
camino de Roma: Salviati, Vasari, Martin Heemskerck.
Hipólito de Médicis, que había recibido el capelo carde-
PONTIFICIA. TRIUNfO IMPERIAL 359
en 1529, atraía y daba trabajo a los florentinos, el
Enkevoirt, a los del norte. Clemente envejecía
tras tantas humillaciones; no había de dejar
que su pontificado se inscribiera en el peor
de la historia de la Iglesia. Pensaba que el arte
cambiar de tono; se veía atraído por la terribí-
podía evitar a Miguel Ángel, y finalmente le
ara que la Sixtina
i'éar histórico de
f:!IY media de
,' - . - el ciclo
ejo típico, Clemente quería
que,xeflej.arala..c.alástrofe.
saco, como hemos visto, no se presentó directa-
sino como conviene a la moda del Renacimiento,
de tan tremendo en sí mislIlo que
I'á comEararse con la mágililud del' aWnleciifiíento.
i :leas y-matiees intelectuales o afectivos adéTaiiia-
los historiadores para explicar la singularidad del
Final son dignos de tenerse en cuenta: según
la anticipación escatológica nace de la ob-
horrores de 1527 74 , para C. Láhckoronska, es
fuerte sentimiento de culpabilidad y una lla-
II...J.<Yntrición 75; para D. Redig de Campos refleja
del Dies irae 76, idea que comparte
Todos estos comentarios parecen indicar
el, efecto,
el alma de los fieles la me-
.P'éro-'esta'rnférpréúlc'loñ-no
coÍl ideas más precisas? ¿La
de la composición pictórica, no es pre-
el abarcar todo un abanico de «lecciones» en-
el historiador, en su apresuramiento por con-
, elige alguna demasiado fácilmente? Lo
una obra que se despliega tan ampliamente en
es precisamente el yuxtaponer unas formas ri-
complementarias y hasta contrarias. El
elegido para permitir una explosión imprevisi-
 ANDRÉ CHASTEL
360
ble, increíble, de la composición, no para ajustarse a los
detalles de "\;In argumento único.
Miguel Angel fue el último artista con que Clemente
reemprendió contactos. El encuentro del perdón -indis-
pensable por la adhesión del escultor a la revolución anti-
medicea- tuvo lugar el 22 de septiembre de 1533 en San
Miniato al Tedesco. Miguel Ángel llegó a Roma en no-
viembre, o quizá diciembre. El proyecto, del que Condivi
dice que se paró «tras haber considerado muchas solucio-
nes», concernía sin duda a las dosfacciate, y ya debía ha-
ber sido objeto <.le diversas conversaciones entre Cle-
mente y Miguel Angel. Una carta de Sebastiano del 17 de
julio de 1533 anuncia algo sensacional; tal cosa che flon
ve lo sogniassi mai 77 • ¿Qué podía ser más sorprendente
que manifestar por partida doble el tremendo poder di-
vino, en el principio sobre los ángeles y en el final de los
tiempos sobre los mortales?
Un año tardaría Miguel Ángel en arreglar todas sus co-
sas para el traslado definitivo a Roma; llegó el 23 de sep-
tiembre de 1534, pocos días antes de la muerte de Cle-
mente, que tiene lugar el 13 de octubre. pablo III cQTIfirmó
el proyestode su predecesor y no sin trabajo, a
Miguel los preparativos noeran senCiItos y la
ejecución no comenzó ha,stª.eI8
Mientras tanto, Miguel Angel había roto con Sebastiano,
que había creído poder intervenir dando al inmenso muro
una preparación para óleo, como ya había hecho con éxito
en San Pietro in Montorio quince años antes 79, lo que hizo
declarar al otro que «la pintura al óleo era un arte de muje-
res y ricos haraganes, como fra Bastiano» 80. Se decidió,
pues, optar por ll:! ,del
,fresco. E.Urª-1?'!iQ. . .Jljl.9s. LaQPta se destapo la
día dí: Io!:tQ,s Jos.,Saruos. de-lS4l.•.. a¡Jl-
biente que empezaba a9lxigar el. saco de Roma, que
no iba a olvidar la obmAe. ... '- .' ,
Nos parece que hay que dar a la propia composIC1on
-a la storia- una importancia aún mayor de la que tan-
tos insignes intérpretes le han dado. Si se tiene en
PONTIFICIA, TRIUNFO IMPERIAL 361
que provocó en sus contemporáneos -efecto
desde el momento en que concibe el fresco en
y la duradera impresión que hoy día sigue produ-
las masas por su emplazamiento, su rigor y su
de formas y colores, hay que evitar relacionar el
de la obra con talo cual concetto sublime y, en
ello, reunir todas las ideas que despierta como
activas dentro de un sistema formal sin pre·
Dicho de otro modo, creemos que el debl?r del
es tanto el situar la empresa de Miguel Angel
de la cultura teológica o de las vicisitudes del
religioso, obsesionado con la escatología,
l!iitUarlo en el campo de la pintura de iglesia a que
sus singularidades se desprenderán impor . .
Ilestiones
con la fórmula del Juicio final, concebido
con registros superpuestos, Miguel
quendo dar plenamente su valor universal por
una enorme sobriedad. Podría interpretarse en
el efecto de giro que produce la concurrencia IS
IVimiento ascendente a la izquierda y de caída a la '.j
el Cristo de enorme tamaño como eje de ro- 1
es necesario recurrir a la idea de cosmos he . .
para explicar una distribución tan fuerte y ne-
ésta; pero la unidad formal, la coherencia
J!ncepción dan de hecho carácter de sistema a esta
lposición en que la fuerza de la gravedad
a los cuerpos de los condenados, y la atrac-
y una especie de gravitación ascensional fa-
de los elegidos (fig. 117). Con una oposición
entre la tranquila gravedad del Señor y la
¡¡,...... Fusión de los seres que le rodean, como bien
I
elemento dominante, que no puede dejarse de
es la realidad de la Iglesia, que ocupa, con
de movimientos en contraste, la amplia banda
nivel. La Madonna, situada detrás de Cristo,
grandeza (fig. 118). Los santos, identificables
362 AN[)RÉ CHASTEL
PONTIFICIA. TRIUNFO IMPERIAL 363

Fig. 117 - Miguel Ángel, El Juicio Final, detalle. Vaticano, Capilla

Miguel Ángel, El Juicio Pinat, detalle. Vaticano, Capilla
Sixtína. (Foto Andcrson-Giraudon.)
Sixtina. (Foto Anderson-Giraudon.)
364 PONTIFICIA. TRlUNfD IMPERIAL 365

por los atributos que llevan o por gestos

ocupan su lugar de intercesores. Pero Miguel Angel no Se
detuvo en caracterizarlos más detalladamente. Lo que no
es nada habitual es el tumulto de los elegidos, que parecen
estar defendiendo una causa u ofreciendo su martirio en
prenda; ¿tiemblan por sí mismos o por la humanidad pe-
cadora? Si las dos figuras de los ángulos superiores son
Adán y Eva, tendríamos aquí a toda la Iglesia triunfante
participando en el último acto de salvación.
La humanidad, incluso la que salva, pierde su
dad en presencia Dios, en ese prodigioso aconteci-
miento que es el Ultimo Día. ¿Hay que encontrar en el
principio del fresco un pensamiento teológico más explí-
cito, como el de la justificación por la gracia 82, o la nega-
ción valdesiana del Infierno? 83 Pensamos que no. Por un
lado existen las obras piadosas; el rosario aparece entre
los instrumentos de salvación, maravillosamente tratado
como cadena a que se aferra un alma para ascender
(fig. 119). Los emblemas de los santos aparecen con toda
claridad. No se rechazan los cultos particulares, sino que
se someten a una gran simplificación. El culto a María y a
los santos aparece reducido a lo esencial, sin detalles su-
ni nimiedades. El efecto es tanto formal como
espiritual. Por otra parte, el Infierno existe, ocupado por
los demonios, las almas caen en él, en él está el mal.
No podemos reprochar a quienes escribieron cuando
aún estaban bajo el choque de la novedad el que no hayan
visto 10 esencial y hayan dicho como Condivi:

In quest'opera Michelangiolo espressa tutto quel che

d'un corpo humano pub far l'arte della pittura 8\

o como Vasari:
- Miguel Ángel, El Juicio Final, detalle. Vaticano, Capilla
L'intenzione di questo uomo singolare non ha voluto en- Sixtina. (Foto Anderson-Giraudon.)
trare in dipingere altro che la perfetta e proporzionatI S-
sima composizione del corpo humano et in diversissirn e
attituduni 85.
 366 ANDRÉ CHASTfL
Para el espectador de hoy, como para el del Cinque_
cento, la originalidad de la obra consiste en que ha abo_
lido el marco, el espacio y la naturaleza en favor de unos
grupos -densos los unos, diluidos los otro5- en que el
elemento único y constante es el cuerpo desnudo. Impre_
sionante iniciativa digna de meditación.
Hacia 1500 entre los maestros florentinos y romanos
se había hecho habitual componer las stories religiosas a
partir de figuras desnudas, dispuestas por Rafael o Leo-
nardo, por ejemplo, a modo de maniquíes vivos en que Se
estudiaban los gestos y las posturas antes de cubrirlas con
los paños tradicionales. Miguel Angel hacía lo mismo con
sus dibujos y para él era natural e instintivo componer a
partir de figuras desnudas, pues se sabía, como había di-
cho Leonardo y posteriormente Vasari, que en ellas se en-
cuentra «insieme gli affetti delle passioni e contentezze
dell'animo». El cuerpo humano lo expresa todo; es la ci-
fra universal de la expresión. La decisión tomada en 1534
de cubrir la inmensafacciata con un ballet de desnudos
en una luz poco variada ysin armadura arquitectónica
aparece claramente como un paso atrás deliberado con
relación al techo de la capilla. Esta postura, adoptada
veinte años después, implica una crítica a su obra de ju-
ventud. Había en esta -en los paños, la disposición de
figuras, y sobre todo en los colores claros y el modelado
ligero-- unas preocupaciones pictóricas que ahora se nie-
gan en favor de las exigencias propias del escultor; el-oh:
jetoppmQrdial es; el cuerpo hum!lno.
I En el Juicio Final hay como una renuncia; una seve-
\ ridad muy de acuerdo con ese sombrío estado anímico
, del artista y ese humor cada vez más turbado y angus-
tiado, que le aproximaban a Vittoria Colonna 86. Durante
la ejecución de esta obra fue cuando comenzaron sus
preocupaciones religiosas y tuvieron lugar las conversa-
ciones teológicas de San Silvestre en Monte Cavallo s7 •
Esto ha sido frecuente y oportunamente invocado para
explicar la falta de color del mundo terrenal y el aspecto
triste y tenso de la Iglesia celeste. No obstante no debe
PONTIFICIA. TRIUNFO IMPERIAL 367
por alto un rasgo peculiar que saltó a la vista de
y de los fieles en el otoño de 1541 y que dio
una de las polémicas más violentas y revelado-
de haber gente que condena la obra, escribía al
cardenal Ercole Gonzaga su corresponsal en Roma. Los
teatinos han sido los primeros en decir que esas
desnudas que enseñan sus partes íntimas no con-
a semejante lugar 8s •
y divertida anécdota del maestro de cere-
.que llega a ver la obra con Pablo III y critica
cosa disonestissima in un luogo tanto onorato
tanti ignudi ... » 89, debía esconder algo más
un desesperado esfuerzo de teólogos y miem-
upulosos» de la Curia para intentar obtener un
decenzia y evitar el escándalo. Pero escándalo
atestigua una monótona serie de críticas,
un tanto odiosa del Aretino, en 1545, al tra-
de Gilio en 1564.
el maestro de ceremonias decía indignado que
[era] opera da capella di Papa ma da stufe e
hacía sino retomar la crítica formulada por
quince años antes contra el techo de la Six-
reformador detestaba el arte moderno, y en
de la capilla Sixtina, que no era para él más
di ignudi 90. Por provocati va que sea su
desnudos de la bóveda no eran sino
original y poética de la clásica fórmula de
portaguirnaldas que el arte venía utilizando
91, Lafacciata del Juicio amplía al con-
una idea que, siendo aceptable para las
rQamentales, ya se había llevado un poco dema-
en la bóveda de la Sixtina. Si efectivamente
había dado un paso atrás con relación a sus
corativas y la brillantez estilística de su ju-
r.ntbién es verdad que conservó e incluso amplió
 368 ANDRÉ CHASTEL
al máximo los recursos del desnudo. Y por ello hubo
afrontar todas las críticas 92. Pero fue inflexible, Soste-
niendo que ninguna otra forma de figuración era posible.
\La desnudez confería a los personajes celestes un valor
, primordial, extraño a la historia y gobernado por la be-
I lleza. ¿Será necesario destacar que este solo aspecto basta
(yara mantener la obra alejada de toda concepción mez-
quina y puritana de la penitencia?
Durante los últimos años de la ejecución del fresco
Miguel Ángel formula autorizadamente sus ideas sobre
el arte y los estilos en una serie de conversaciones regis-
tradas -al parecer bastante fielmente- por un admira-
dor portugués 93. Evidentemente tenía plena conciencia
de todos los problemas, pero su pensamiento último so-
bre el cuerpo humano está expuesto con mayor fuerza y
originalidad que en ningún texto en el poema bíblico de
la Sixtina. En el nivel inferior, lasharribles caraue
demonios)Lde los.condenados.muestrae-el-httndimiento
del cuer:p.o.enJa Sobre el
círculo de la Iglesia en..mevi-
Estos ángeles sin representanlª petfecciÓlutlé-
tica..ypat:a MiguelAngel armoniosa.
Prolongan los ignudi de la bóveda e illtroduceJLel res-
plandor de la belleza en una composición en que parecía
olvidada, pero esta vez con unajustificac'imll@mática.
La belleza, prenda conmovedora de una ..naturaleza su-
pmor:
Ne altro saggio abbiam ne altri frutti del cielo in terra.
había escrito Miguel Ángel hacia 1534-1535 94, en el mo-
mento en que comenzaba lafacciata y en que acababa de
reencontrar a Tommaso Cavalieri y celebraba a aquel
amigo maravilloso en apasionados poemas y dibujoS
grandiosos.
El regreso de Miguel Ángel en 1534 y su ambiciosa de-
coración dieron un nuevo giro a la vida artística de Roma.
PONTIFICIA. TRIUNFO IMPERIAL 369
de la terribílita traía consigo los monocromos
ocres y las formas pesadas que patrocinaba Se-
del Piombo. Era exactamente lo opuesto de la
IWsenciada suavitas del estilo «clementino», y a este
podía hablarse de una reforma artística o de un
de acuerdo con el nuevo tono de la Curia. Pero
por encima de todo --como un privilegio del
o como su quidlibet audendi poteslas 95_ la pree-
del desnudo, Miguel Ángel preservaba
una de las aspiraciones esenciales de los
y del grupo romano que a partir de la bóveda de
había nutrido el arte «clementino».
de lajac;ciata de Miguel
. lími tes de es·pacio arquiteCtónicos, sin
_ eranincreíblemerite sobrios. Es la
16Ta del artista en que no hay ningún
iMftyoociÓll ornamental. Pero hay más.
Ángel destapó el muro del Juicio de la capilla
rmntificia: el basamento estaba sin pintar pues en él se
un tapiz de oro y seda como los otros que
capilla. El Papa, con la aprobación de Mi-
lo había mandado hacer en Flandes; pero a
del Vaga se le encargó que pintara una tela de las
dimensiones con figuras femeninas, putti y pos-
portaguimaldas de gran fuerza e imaginación fantás-
Esta tela permaneció inacabada en alguna habita-
del Belvedere; obra digna de su autor e igualmente
de acompañar a aquella pintura tan maravillosa %.
en el British Museum, que perteneció a
Rubens y que este había retocado en algu-
que da una idea aproximada del programa 97.
inacabado sirve para por lo menos imagi-
sería el estilo de la terribilita en la decora-
ptispensable -a nuestro Fntender- para apreciar
obra de Miguel Angel. Quizá fuera esta la
del Pontífice para ver su ins-
capilla, pues Miguel Angel no había querido
370 ANDRf CHASTEL
que aparecieran las armas del Farnesio en una composi_
ción, que no le debía nada, por lo menos en su concep_
ción 98. Este se desquitaría con la capilla Paulina, que le
encargó en 1541.
EL EMPERADOR EN ROMA
Los esfuerzos de Clemente VII para apoyarse en la
desgracia y el vergonzoso recuerdo de la catástrofe con el
fin de corregir sus efectos habían tenido un éxito incom-
pleto. Había negociado con el emperador sin menoscabo
de su prestigio, pero nadie se hacía ilusiones, como
prueba el informe de julio de 1535 del embajador de Ve-
necia, Antonio Soriano 99, en que evoca el miedo de Cle-
mente al concilio:
rappresentandosi il Concilio come pericolosissimo alle
cose sue,
así como el fracaso del Papa:
essendo seguito il sacco infelice "di Roma, tanto dannoso
e di tanta vergogna di Sua San tita e di quella Sede ....
seguidos de una típica digresión sobre el matrimonio de
los bastardos -la hija del emperador y Alejandro de Mé-
dicis- que Clemente, acusado también él de bastardía,
hubo de aceptar en 1530. ConJQ$Pm!!,':Jit@tes nQ..babía
c()nsegl!ido panfletos yJ!J.s
ehsu El problema del concilio estaba
en ·ple.ATSo revenir la muerte del Papa en octubre de
1534, este fue sustituido con una prisa y unanimidad poco
frecuentes. EJ cardenal Farnesio, que había ayudado a
Clemente durante todo su pontificado y que había apren-
dido la lección del drama, se presentaba como el Pontífice
adecuado para «restaurar» Roma y la 100. Sus ac'
tuaciones fueron precisas y profundas, tanto en el plano
371
en el diplomático. Es imposible ver todo su al-
a Pablo III tan sólo como el «último
111 y el prfnClpedéTaIgte¡¡iadesti-
asegurar la transición a la época del concilio. La
de sus iniciativas, comparadas con los erro-
fracasos y las insuficiencias de su predecesor, res-
al deseo de dar a la sede del papado el prestigio y
que había perdido 101. La preocupación fllnda-
cado sería la de borrar las últirrias
IlUllll11i:U,';lón de 1527 y hasta su
........,.....,:1;;-,. -oDjuntas deja reconciliaciónde los
11'" LI'''lIamÚ; y'de la preparación del cé)llcUroaie-
Farnesio una fisonomía muy precisa: la
una flexibilidad y una cohereo-
!bIes. La Santa Sede ya no tenía érisu mano modl-
_.... la situación, pero él consiguió darle una
hflexión gracias a una serie de operaciones espec-
-más simbólicas que concluyentes- exigidas
La tregua de Niza en junio de 1538, que su-
de las armas, y la misión de Cajetano en Ale-
con Lutero, que trataban de alcan-
a toda costa.
_ _ Roma se supo en seguida. que iba-a haber
IJ'Irpotftica de reorganización urbana. Todo estaba
'rnlpezando por la muralla de Aureliano y los
por donde entraban los zorros 102.
de Pablo III tuvo lugar, can gran aparato,
1534. Al año siguiente se restauró el
"",nnr!o de luto había terminado. En noviem-
año 1534
proteger -o por lo menos intentar vi-
frenar las excavaciones clandestinas y
incoherente de las ruinas de monumentos
convirtiendo el CoIlseoy el
de piedras. La elección para este cargo de
oauvt::naJe Manetti, secretario particular del Papa,
arqueólogo, fue reveladora. Las preocupa-
y culturales de la época clementina
372
volvían a ser importantes; el breve por el que se le nom.
braba era claro:
Con gran dolor hemos visto cómo godos, vándalos y de-
más bárbaros derribaron, destruyeron y dispersaron los
venerables monumentos artísticos de la época
destrucción que continúa debido a los estragos
tiempo y a nuestra propia negligencía y avidez 103.
Todos comprendieron la alusión a los pillajes de los
baros y a las malas costumbres de los modernos. J)e..prouto.
..9) u tQ99 su
sentido. Pero además, el curso de los acontecImientos po!í-
iicofhabía de traer consigo una operación un tanto inespe-
rada: la de un pa-
seo triunfallitravés..deJa.ciudadJ!Il,holJor a Carlos V. Tras
la reunión de Bolonia y la coronación del emperador en fe-
brero de 1530, tal visita era inevitable. Entrar en Roma y
ser recibido en ella por eIPapa.craJitXQr.rf!:f.gue te_nía el
emperador de completar ostensibletnente'sll>:,iCl.Qna y, al
mismo tiempo, sustituir los hechQs un tanlQ eIlllJarazosos
de 1527 PQI.ll.!l La campaña de Tú-
nez de 1535 Yla victoria -esta vez indiscutible-- sobre el
infiel proporcionaba la ocasión esperada, ya que tenía que
cruzar la península para llegar hasta los Estados de los
Habsburgo: los eslabones de la cadena que unía a Italia se
consolidaban invitando a cada ciudad y a cada príncipe a
expresar su alegría ante la llegada del emperador. Por en-
tonces la dominación española estaba tan bien establecida
que Carlos V consiguió su objetivo ¡()4.
En lo tocante a Roma la empresa era un tanto delicada.
El recuerdo del saco seguía tan vivo que se creyó pru-
dente poner en estado de defensa el castillo de Sane An-
gelo, y los preparativos preocuparon a parte de la pobla-
ción. Rabelais escribe, sin duda en son de burla:
Le Pape a faict apprester trois mille licts a la rmuain e,
est des matrats, car la ville en est dépourvue de-
puis le sac des lansquenets J05.
373
franceses y los embajadores del lado antiimperial
la ciudad en señal de protesta contra las de-
abusivas que, a partir de enero, se estaban lle-
cabo para organizar el itinerario del desfile a tra-
la zona arqueológica. Por ejemplo, uno de los que
. . de la ciudad fue Rabelais 106, y la lista de edifi-
',seaueñas iglesias destruidos en esta ocasión, que
en un manuscrito del Vaticano, le da en gran
razón 107. Los detalles que en ella aparecen son
interesantes: se elimina la capillita de San Lo-
Speziali en el Foro «para que se vean las co-
Antonio y Faustino», y otros edificios «para
la plaza de delante del palacio Carafa». Esta
totalmente casual, también hay que decirlo, es-
medio siglo de adelanto las obras de urbanismo
V, que abrieron los accesos creando plazas, y que
los grandes edificios como puntos de referencia
perspectivas. Se trataba de toda una innovación.
fiestas, presidido por Antonio da Sanga-
i,JIlcargó de los preparativos del «triunfo». Sus de-
sentaron un precedente, y a partir de entonces se
las operaciones de «despeje», sobre todo
II""Ullllieron abrir una perspectiva axial sobre el
li'arnesio, encuadrado por una plaza regular 108. La
Capitolio estaba en pleno abandono. Se decidió
a ella la estatua de Marco Aurelio del Laterano;
de reafirmar el centro municipal de la tradi-
que prever un escenario monumental. Mi-
que de momento no quería oír hablar de nada
nM;/" ocuparse de ello más adelante. Y esto
proyecto de todos conocido 110.
nPr<lrlnr tuvo lugar el 5 de abril de
11Jrotl:'looi(hleleeremonial,
eoenremáscercano, la en-
;redéri¿ü iIi;-2iúrante el pontificado
de enero de 1469. Se conocen todos los
374

ciones, publicados en francéseu.Amberes y en i.ta!iglllo en

.!<oma lll . Una parte de las storie pintadas se confió a
viiüÍ, y la otra al equipo de un tal Martino Tedesco, que se
creyó poder identificar, sin duda equivocadamente, con
Heemskerck 112. Hay mucha más información sobre
hallazgos del programa que sobre lo que pensaban los ro.
manos, sin duda no todos de acuerdo ni con las ideas de.
masiado claras acerca del asunto. El viejo poeta Tebal-
deo, que no había olvidado 1527, cerró las cortinas de su
casa, que estaba en medio del camino de la cabalgata, y
trató al emperador de criminal 113. Pero al parecer no hubo
manifestaciones hostiles.
Roma volvía a encontrar su vieja gloria y valorizaba

de su vencedor. Elltmerano mclula

en'pnmer lugar un Q..aseo a través de la ciudad antigua que,
comenzando en la puertl; tapena (San Sebastián), atrave-
saba todos los arcos célebres -el de Constantino, el de
Tito, el de Septimio Severo (fig. 120)-, y cruzaba el
Foro, para terminar en el palacio de San Marcos. A los la-
dos de la puerta de San Sebastián, Battista Franco había
colocado las estatuas de Cristo y de San Pedro (esta úl-
tima a semejanza de la imagen de San Pedro que está so-
bre el puente), evocando la escena del «qua vadis?» 114.
Encima de la puerta, entre Numa Pompilio y Tulio Hosti-
lio, Quirinus Pater sostenía en su mano derecha la tiara
sobre las armas pontificias y en la izquierda la corona so-
bre los imperiales. Desde la misma entrada Roma se pre-
sentaba a la vez como ciudad de Cristo y de San Pedro y
como heredera de la Roma antigua, real e imperial. La ins-
cripción:
Carolo. V. Rom. semper Augusto, tertio Africano.
quedaba aclarada por el decorado de las dos torres,
donde podían verse los triunfos de los dos Escipiones, el
vencedor,de Aníbal y el destructor de Cartago 115. La
toda de Africa, que convertía a Carlos en el tercer Eset-
Fig. 120 La entrada de Carlos V en Roma
""UJ)<lUU así su lugar en la gloriosa historia de
esta ocasión se había añadido un cuarto arco
parecido al arco de triunfo de Constan-
a los tres clásicos. Erigido en la plaza de San
estaba dedicado a Carolo. V. Augusto a Deo
magno, pacifico Romano Imperatori. Estaba
con ocho quadri pintados en monocromo, de
batalla de Túnez y la de La Goulette y un com-
contra los turcos; del otro, Carlos V
la corona al rey de Túnez, liberando a los
cristianos y saliendo de la ciudad con los tur-
El decorado lo completaban una serie de
cada uno de los cuatro pares de columnas
capiteles dorados, cautivos encadenados, y
r.nlllmnas los emperadores Maximiliano, Fede-
y Rodolfo. Pero el conjunto estaba coro-
Roma, diosa victoriosa rodeada de trofeos.
la plaza de San Marcos, el cortejo debía to-
376 ANDRÉ CHASTEL PONTIFICIA. TRIUNFO IMPERIAL 377

mar la via Papa lis hasta el castillo de Sant' Angelo. En la

vieja Cancillería, junto al suicidio de Cleopatra, aparecía
el de Lucretia Romana, ejemplo de virtud romana Se-
guido, se decía, en 1527 116 •
Sobre el puente de Sant' Angelo Raffaello da Monte_
lupa alineó ocho estatuas (Evangelistas y Doctores) a
continuación de las de San Pedro y San Pablo 117
(fig. 121). Por último, a través del Borgo coperto d'araz.
zerri a guisa del giorno del Corpus Domini, se llegaba a
San Pedro. A partir de ese punto dejaba de cantarse el
triunfo militar para celebrar el de la Iglesia y la fe cris-
tiana. La primera puerta del patio se transformó en arco
de triunfo con la inscripción:

Carolo. V. Imperatori semper Augusto Christianae R. P.

propagatori.

Dos cuadros mostraban a San Pablo convertido sa-

liendo en búsqueda de San Pedro, y San Clemente con-
vertido por San Bernabé 118. Sobre la comisa aparecía San
Pedro de pie entre las dos Victorias. Por fin, en la puerta
del Vaticano dedicada a Carolo. V. Augusto Mahumetano-
rum Pavori, pallorique, aparecían las armas del Papa en
medio de las cuatro Virtudes cardinales, y la puerta es-
taba enmarcada por las estatuas de César Augusto y de
Constantino.
Como vemos, la retórica humanista se emplea a fondo
para celebrar al emperador. Pálido, lento y avaro de pala-
bras, impresionó al pueblo romano, siempre sensible a la
elegancia, por su dignidad y noble presencia (fig. 122).
El enorme desfile, ordenado como una procesión, con- - Atribuido a Lafréry, El Puente de Sanr'Angelo con
cluía con una parada militar la ornamentales. Berlín, Staatliche Museum (Dahlem).
nipotencia imperüll Pero todo estababábilml'<nte orgam- Kuperstichkabinet. (Foto del Museo.)
zado para que ante el Coliseo, al piedelCapit2lio, el
heredero de los emperadores compr-endiera
dominado por una historia apare-
cía Roma representada por sus héroes
como capital de los césares romanos
378 379

la grande?-a r.:.o.!!ljlf.1f! no. se celebraba ya co.n

éinrtt (fát{CU ingenuo. de las xilo.grafías para peregrino.s, sino.

¡¡guajy ycultQ 11:>.s:"9.eco.rado.s tri un-
in bit alten 6aubtttatt tye el Qiscurso. preciso. y
de lo.s «ciceronian..
SY(om I ben 5' IS; 6. izar amo.nestaciones po.líticas en mediode
2tuf alltrlq 'O?clfdJm 'ltuqmtn mImuen M bft
'J09cn \Xln $01(1I1,J1 wl aobar ¡'aro gtfd}ubrnl del saco. parecía o.lvidado., bo.rrado.. En el
fI(iflig aU6}O!ffn "nO I.'ffglimm. Sane Angelo. tronaro.n lo.s caño.nes «co.mo. si el
se viniera abajo.», dice el libro.. Hacía nueve
no. disparaban, desde lo.s tiempo.s en que el car-
andro. Farnesio., en pie junto. a Clemente que
mantenía bajo. la pro.tección de la artillería de
Papa esperaba sentado. a la entrada de San Pe-
co.n la capa pluvial y la tiara. Carlo.s, co.n un
de un co.lo.r vio.leta liso. que acentuaba
I'U<lUUU, se le aproximó, hizo una, do.s genuflexio.-
lo.s pies al Po.ntífice, «etiam aliquantum re-
pedem», dice el cro.nista ro.mano.. Después el
tomó la mano., le abrazó y le co.ndujo. a la basÍ-

el rito. seguido. po.r Co.nstantino. ante el papa

Tt affumam,6C rcgnabís Cupcr omnia qua'
anima tua) rrifo'» Rex Cuper ¡erad. üj.Rcg. xi.
122 - Frontispicio de Einrit Keyser Carien in die alten
keyserlichen Haubtftatt Rome den 5 Aprílis. 1536, de Christoph
Scheurl. Nuremberg, 1536, (Foto College de France,)
lo.s curialistas era fundamental, ya que rea-
primado. de la auto.ridad espirituaL Transcurrió
semana de excursio.nes arqueo.lógicas, Co.nver-
políticas, declaracio.nes antifrancesas, reafinna-
fidelidad a la Iglesia. El día 16, do.mingo. de
el o.ferto.rio., el emperado.r recibió el incienso.
el Papa. Tras el o.ficio., Papa y emperado.r se
a un lugar especialmente preparado. co.n su bal-
en el interio.r de la basílica --que seguía cerrada
pro.visio.nal- do.nde, en su ho.no.r, tuvo. lugar
de la punta de la lanza y del Vultus Sanctus,
reliquias ya reaparecidas.
a
vo.lvía su
listo.ria, po.r así decir.
repetido laS" situacio-
!arácter
\.::.--...........,--
simbólico., la Iglesia reafirmaba su vo.lun-
 380 PONllFlClA. TRiUNFO IMPERIAL 381

tad, Roma restablecía su prestigio. vez romano y crís.

.. _curso de un n0ñia
que, al-e*aÜar
PªlJa d de!
saco, colod'iridole enla·lfnea·deJ.os.l5fandes .emPtlliI.<lores.
Pero ni el grabado ni la poesía celebraron el acontecl.
miento como era ritual; evidentemente subsistían las re.
servas. Todos los esfuerzos se habían centrado sobre el
decorado y los arcos; como decía un epigrama:

Omnia nune merito eedant miraeula Romae:

Qui Paulus priseum reddidit omne deeus 119.

Lo que se quería recordar de todo ello aparece, a la ma-

nera romana, en una decoración de fachada, en la casa
Crivelli, levantada dos años después en via Giulia: en su
exuberante decoración de bandas y paneles aparecen dos
bajorrelieves en estuco, sobre dos ventanas rectangulares
que representan a Carlos V besando los pies a Pablo m el
uno (fig. 123), y el otro la entrevista de Niza 120.
La primera representación del saco de Roma fue un pa-
geant francés en honor de Wolsey en el verano de 1527.
Otro pageant, puramente romano, cierra el penoso episo-
dio político y militar --diez años de excepcional violen-
cia y confusión- que se abre con Pavía y la Liga de Co-
gnac. A la llegada de las bandas desharrapadas y agresivas
del condestable se opone, como imagen complementaria.
el desfile impecable de cuatro mil soldados de infantería Anónimo, Carlos V besando los pies a Pardo IJI en Roma.
9Jaiorrelieve en estuco, Roma, Casa Crivelli. (Foto College
imperiales, de siete en fondo, seguidos por quinientos de France.)
caballería, grandes de España, cardenales, y la guardIa
cesariana. A la imagen del condestable de Borbón, herido
de muerte por el disparo de un arcabucero en el bastión
del Santo Spirito en la madrugada gris del 7 de mayo, res-
ponde la elegante silueta del césar montando un caballo
blanco. Si podemos establecer este equilibrio es porque la
historia pasa siempre por este tipo de representaciones
--en el doble sentido de símbolo y espectáculo-, porque
es precisamente eso 10 que la forma.
 382
NOTAS
Sanuto. Diarií, vol. XLVI. pág. 645. Citado por J.
XLIX.
J. Hook, pág. 245.
·1 D. GnolL <<11 Sacco di Roma e la peste», en Nuova Antología
XXVI (1880), 15 de diciembre, págs. 746 y sigs.
Citado por Pastor, IX, pág. 378.
b Véase supra, IV.
Carta de lano Salimbeni a la Balia de Siena, fechada en Vi-
terbo el 4 de octubre de 1528, a propósito de la vuelta de Clemente a
Roma: «... Cosi ¡ntendano V. S. ill. me che a li sei [mayo] fu presa
Roma, a li sei Uunio] si arrese i1 castello, alli sei [diciembre] si parti
verso Orvieto, et alli sei [octubre 1528[ vol far la tomata. Cosa che mi
e parsa degna di annotazione». Publicada por C. P. Falletti-Fossati,
Clemente Vil e I 'impresa di Siena, il Sacco di Roma, l'assedio di Na-
poli, Siena, 1879.
x Véase supra, cap. m.
El Diario de Biagio da Cesena (Blasius de Martinellis) menciona
la exposición del VollO Santo durante la Semana Santa de 1533. Véase
A. Chastel, «La Véronique», arto cit., pág. 78 Y núm. 38.
10 Véase supra, cap. IV.
tJ M. De]]' Arco, Pasquino e le Pasquina te, Milán, 1957, pág. 108.
" J. Hook, págs. 245-246.
¡: C. Roth, The Last Florentine Republic, 1527-/530, Londres,
1925, pág. 133.
J.J Tras la derrota de Gavinana (cerca de
1530. en que murieron Ferruccio, el mejor
tina, y el príncipe de Orange, «los florentinos -dice Guicciardini - se
quedaron sin recursos; el hambre se hacía sentir con crueldad, sin espe-
ranza de poder remediarla, extremo este que, lejos de hacer que la ter-
quedad de una parte de sus habitantes disminuyera, sólo servía para au-
mentarla; estos no pensaban sino en perderse y hacer
perecer a su patria con Ya no se trataba de conservarla a expensas
de su propia vida o de la de los demás ciudadanos, sino de actuar en
forma tal que sus ruinas les sirvieran de tumba». F. Guicciardini, Clt,
la trad. fr.. Histoire des d'ltalie, Londres, 1738, vol. 111,
455. G. Parenti, Prime sulla rlvoluzione del prez;) In Fi·
Florencia, 1939, subraya la considerable inlluencia de los acon-
{eClmlentos de 1530 sobre la vida económica florentina.
Este visitante, a quien ni el emperador ni el Papa
importancia, era el padre de Ana Bolena, entonces conde de WilttshJre,
que intervino, en nombre de Enrique VIII, para obtener un acuerdo po-
383
famoso divorcio pedido por el rey. Se le desairó. Wolsey ha-
a finales de 1530; la mediación con que él había soñado
verano de 1527 (supra, cap. 1) ya no tenía sentido. España
Italia, e Inglaterra, con Enrique VIII, abandonaba la obe-
La preocupación del rey por su divorcio no dejó de
Inle todo el período: S. Ehses, «Romische Dokumente
des Ehescheidung Heinrichs VIIl von England, 1527-
Quellen und Forschungen aus dem Gebiete der Geschichte,
1893.
' una serie de manifestaciones artísticas que llevan la huella
in» de Florencia y su retorno a la «república cris-
de C. Festa, Florenria tempus est penitentiae, retoma
«oiagnone» a la penitencia, cerrándose con una súplica:
miserere mei, que parece preparar bien el acuerdo
Journa/ of American Museological Socíety, 111
J. F. O'Gorman, «An Interpretation of Andrea del
Holy Family», en Art. Bulletin, XLVII (\965),
visto todo un último plano claramente político en el
Giovanni Borgherini, que pertenecía a la oposi-
y que formó parte, con Niccolo Capponi, del grupo
tomaron el poder tras la expulsión de mayo de 1527.
Iaostración ha sido completada y ligeramente matizada re-
por F. Gilbert, «Andrea del Sarto "Heilige Familie Bor-
florentinischer Politik», en Festschrift far Otto von Sim-
Geburstag, L. Grisebach y K. Renger, eds., Francfort.
284-288. La comoosición es oosterior a febrero de 1528,
....nuruam, op. cit.: Tutte cose essendo a similitudine del/a Ba-
Véase supra, cap. n.
láms. reed. W. S. Maxwell, Edimburgo, 1875.
ejemplar completo conservado en la Albertina
H. Nijhoff-Selldorff, «der Triumphzug Karl des V"" zu
384 ANDRÉ CHAST/'J..
Bologna von Robert Péril, Antwerpen 1530», en Oud Holland. XLVIII
(1931 ). págs. 265-269. El texto de la inscripción en la serie de Pérj¡.
"Carolus ille ego sum quintus hoc nomine Caesar. Natus ad
Romana ut spectra tenerem. Est animus fessas mutasque reponere le.
ges jura tribunorum fasces priscosque Quirites Patricios revocare redu.
cere pacem antlquam correcta morum omOla !O servato tralmte legibus
et veterum jurisque vetusti eonsiliis armisque meis frenare superbos
oppressos relevare manu primevo Capitolia prisea nitori viros sane_
tumque senatum reddere».
21 J. Jaequot, op. dI.. pág. 425.
2C M. Geisberg, op. cit., vol. UI (1930), lám. CXXXIX, G.
fauth, «Dreizeitgesehichtliehen Flugblattern des Hans Saehs
Handschriften des Georg Penz», en Zeitschrif/ fur Bücherfreunde,
(1918-1919), págs. 237 y sigs.
2.1 Sanuto. XLVII, col. 349. Véase también XLVI, cols. 488-489'
una carta de Alvise Lippomani al obispo de Bérgamo, fechada en Or:
vieto el 7 de enero de 1528, indica que la manera de vivir de la Cor-
te Dontificia en Orvieto era similar a la de los primeros tiempos de la
2. En S. Schard. Hísloricum opus, Basilea, 1547, Rerum germani-
corum scrip/ores, vol. 11. 1858 Ysigs.
Sanuto, XLVIII ( 6 de julio, pág. 226. Suetonío cu
César tuvo esa reacción tras masacre del destacamento de
(Caesar; 67). Véase R. Reynolds, Beards, an omnium <m/hp1'Ilm
dres, 1950, y el artículo de M. J. Zucker citado infra,
20 En la Cena de San Gregorio destinada a S. Michele in Bosco.
P. Barocchi, Vasari pittore, Milán, 1964, pág. 17 Y lám. V (págs. 114-
115).
" En la Sala de Constantino se ha identificado el retrato de Cle-
mente imberbe con la efigie de San León l (o Clemente 1) entre Inno·
cen/la y Veritas. a la derecha del Bautismo. A la izquierda de esta
misma escena, entre Pax y Prudentia, la de Urbano 1 (o Evaristo) sería
el retrato de Clemente con barba. Véase O. Fischel, «l ritratti di Cle-
mente VII nella sala di Constantino in Vatieano», en Il/ustraziolle vari·
cana, 1937, págs. 923 y Si es así. la inserción en esa sala, y en ese
simétrico del anterior, es significativa.
R. Reynolds, op. cit.
29 M. 1. Zucker, «Raphael and the Beard of Pope Julius 11», en Arl
Bulle/in, LlX, diciembre de 1977, págs. 524 y sigs. Aceptarnos la línea
general de este excelente estudio, en que tan sólo hay que completar Y
matizar el «Postscript» sobre Clemente VII.
3{' En una carta de 1518, Bembo dice: «Ho buon viso et sommi le-
vato la barba che era assai lunga». Parece que permaneció afeitado
hasta 1536. en que Cellini comenta su retomo al pelo largo en una carta
citada por Bottari-Ticozzi, Raccol/a..., Florencia, 1822, vol. 1, pág. 14.
A partir de esta fecha siguió con la barba que conocernos bien por loS
retratos de Tiziano, el mosaico de los Zuecari, etc. Véase G. CoggiOla.
385
di Pietro Bembo», en Attí del Reale Istituto veneto
ed Arti, LXXXIV (1914), 2, págs. 473 y sigs.
Les Pomíficats d'Adrien VI et de Clément VII,
57.
. 240: «As a gesture of forgiveness towards the im-
now issued a proclamation forbidding ecclesiastics
ofRome wíth long beards ... » En uno de sus poe-
Bemi se lamenta de que Domenico d' Ancona, que
su bella barba a las demandas de Giberti. no se haya cor-
para exponerla dignamente:
Almen gli avessi tu tagliato il eollo
piii tosto che guastar si bella cosa;
che sí sana potuto imhalsamare,
e fra le cose rare
poner sopra ad un uscio in prospeuiva
per mantener l'imagine suadiva.
Valerio Bolzaní. Pro sacerdotum barbis, Roma. 1531.
lado de los protestantes también hubo problemas de toilette
En Die gantz Bibel, impr. Koppel, Basilea, 1530, f.O LXII
posiblemente de Vogtherr el viejo, ilustra la tonsura de
el texto dice debe rechazarse, mientras recomienda
kein blatten machen auf seinem Haupt noch sei-
esta nota a la amabilidad de Jean Wir1h).
de este mismo espíritu, la iniciativa de construir un pozo
rampa (para el paso de caballos) a fin de asegurar el
PlInuento de la ciudad de Orvieto, en 1527-1528, se conme-
medalla de Moisés golpeando la roca (Éxodo, 17,6): Bo-
cit., núm. X, pág. 192.
386
4.\ Vasarí, Vi, pág. 153.
44 M. Borgatti, Castel Sant'Angelo in Roma, Roma, 1931
págs. 165 y sigs. La historia del ángel del coronamiento es un
complicada: Nicolás III había hecho colocar un ángel, que aparece a
partir de ese momento en las miniaturas y los cuadros, en recuerdo de
la procesión votiva y del prodigio acaecido en tiempos de Gregorio
Magno; esta figura se destruyó en los disturbios de Roma de 1379; Ni.
colás V se dedicó a la restauración del castillo y en 1453 se termina el
«Agniolo nuovo messo in chastelIo» (documento de pago), una figura
de mármol o, más probablemente, de madera con alas de bronce. El 29
de octubre de 1497, un rayo provocó la explosión de un polvorín que
destruyó "la statua dorata dell'angelo tenente la spada fuori del fo,
dero».
4S B. Fontana, «Documenti vaticani contro l' eresia luterana in Ita-
lia», en Archívio della Reale Societa romana dí Storia patria, XV
(1982), págs. 71 Y sigs.
46 Louvre, Inv. núm. 92.
47 Vasad, IV, pág. 226. Reemplazada por una figura de bronce, hoy
existente, de Giardoni.
48 Véase J. A. Gere, «Two Late Fresco Cycles by Píerino del Vaga:
The Massimi and the Sala Paolina», en The Burlington Magazine. elJ
(1960), págs. 8-19.
4') Véase. A. Chastel. «Two Roman Statues: Saints Peter and Pauh>,
en Collaboration in ltalian Renaíssance Art, New Haven y Londres,
1978. págs. 59-63.
50 El cronista Andrea Fulvio cuenta otro hecho dramático del jubi-
leo de 1450: «La grande folla ritomava dall' aver visitato il Sudario, es·
sendosi imbattuta in una mula e non potendo indietreggiare ne dall'una
ne dall'altra parte per quelli che dietro incalzavano, molti furono
schiacchiatí sotto le zampe de' cavalli e sotto i piedi della folla stcsSil,
molti altri caduti dai latí annagarono». Tras lo cual el papa Nicolás V
mandó erigir las dos capillitas de la entrada oriental del puente, una de-
dicada a Santa María Magdalena y la otra a los Santos Inocentes. Véase
M. Bogarti, op. cit., págs. 167 Y sigs.
SI Vasari, IV, pág. 580.
52 E. Male, «Les Apotres Pierre et Pau!», en La Revue des DeUX
Mondes, 15 de julio y I de agosto de 1955. Sobre esta devocióp funda'
mental, véase C. Pietri, Roma christiana. Recherches sur I'Eglise
Rome, son organisation. sa politique, son idé%gie, de Miltiade aSu'
te III (311·440), Roma. 1976, cap. XVIII: «Jam regnant duo apostolO"
rum principes.»
SJ Vasari, U, pág. 649. Según V. Golzio-G. Zander, CArte in Romtl
nel secolo Xv, Roma, 1968, págs. 338 Y 435, el San Pablo de paolo
(Taccone) Romano (1463-1464) habría de colocarse en lo alto de la
calera de la basílica vaticana.
54 F. M. Torrigio, Le Sacre Grotte vaticane .... op. cit., ed.
pág. 385. El autor añade: «Hae duo sacella visuntur depicta in
387
Trinitatis in Monte Pincio.» Un poco más adelante habla-
de la Trinita dei Monti.
del puente que conduce al mausoleo, el futuro
es digna de atención: anticipa las dos series de
e se levantarán en 1536, para la entrada de Car-
para el diseño de Bemini: M. S. Weil, The His-
flProration of Ponte Sant'Angelo, University Park, 1974,
Alcune míe conjetture intomo ad una iscrizione monu-
Bembo quale essa leggesi SOllO la swtua di S. Paolo
T1osteriore del suo piedestallo al Ponte Sant'Angelo in
1886; veáse C. D'Onofrio, !llevere a Roma, Roma. 1968.
publicado parte de estas observaciones bajo el título «La
It Michel 11 la Trinite-des-Monts», en Les Fondations
la Rome pontíficale, Roma, J981, págs. 479-486.
perla sua superbia Luciero fu dal Cielo cacciato e pre-
nel centro deHo ¡nfemo tutti quegli angeli che pecca-
lo que se explica claramente por lo que sigue. El texto cs
1568 (VII, pág. 204). Véase P. Barocchi, Comentario a
de Michelangelo nelle due redazioni del J 550 et del
1962, vol. I1I, pág. 11.
Miche/angelo, vol. V, The Final Period, Prince·
133. H. Thode, Michelangelo, Kristisclze Unter-
Werke, vol. n. Berlín, 1913, pág. 75, sugiere que
composición de Rubens (Munich) sobre este tema es
algo a Miguel Ángel.
Celio en 1638, que mencionan Ch. de Tol-
103, il. 17, Y F. Titi, Descrizione delle pitture, scul-
di Roma, Roma, 1763, pág. 377. Estoy enormemente
Mme. Isabelle Balsamo por los datos que me ha dado
tema.
V, pág. 213.
V, págs. 601-602. Véase el fundamental estudio de M. V.
affreschi di Pieríno del Vaga nella Capella PuccÍ...». en
'Arte, XLVII (1962), págs. 327 Y sigs. (sobre la fecha.
Supra, cap. m y el estudio de P. P. Pecchiai, Roma nel
cit.
el típico lapsus de F. Titi. Nuovo studio di pittura,
arC1!Uettura nelle chiese di Roma. Roma 1721, pág. 397:
la chiesa vi sono molte pitture nella volta e da per tutto,
Gíudizio e benche sia mal condotto, vi si vede non so che
vario nelJ'attitudine e grupi di quegl'ignudi. il tutto con-
che serviva Michel'angelo Buonarota: ed e uno
fu fatto per il Giudizio da dipingersi nel Vaticano», Evi-
se trata del Juicio sino de la Caída de los ángeles rebel-
en una misma definición de la terribilitá.
388 ANDRÉ
6, La leyenda de San Miguel, con todos sus episodios, aparece en
La leyenda dorada en el día 29 de septiembre. Véase O. Rojdestvensky
Le Culte de saint Michel et le Moyen Age latill. París, 1922.
M Se trata de la segunda versión del tema, en el Carmine de Siena
Hoy se está de acuerdo en fechar la pala del Carmine alrededor
1528, dados sus lazos estilísticos con la Saraceni de 1528; D. Samni.
niatelli, Domenico Beccafimli, Milán, 1967, il. 43, págs. 10\ -1 02. Ya.
sari (Y. pág. 638) habla de cinco storíette. La aparición de San Mi.
guel sobre el mausoleo de Adriano: dibujo de los Uffizi y d
iluminado a la acuarela de Windsor (publicados por C. Brandi,
segni inediti di D. Becc.afum!», en d'Arte, 1934, págs. 35 y
slgs. Véase. D. Sanmlmatelh, op. cit., pags. 139-140); tabla del Caro
negie Institute de Pittsburgh: F. Zeri, «Due Storie di San Miehele di
Domenico Beccafumi», en Díari di Lavoro, Bérgamo, 1971, págs. 79·
80. El milagro de Monte Gargano también figura entre los otros epi.
sodios.
61 Véase supra, cap. 1, y A. Chl):stcl, «Two Roman Slatues», cil.
6" En 1575. en la Sala de los Angeles de Caprarola, aparecen las
mismas escenas en un ciclo más completo ya que incluye a Gedeón,
Daniel y Olros episodios bíblicos que ilustran la intervención celes-
tial. La aparición sobre el mausoleo es obra de Giovanni dei Vecchi,
que evidentemente recordaba la de la Trinita dei Monti, con la ima-
gen de las liaras episcopales delanle de la cruz. y sobre todo las dos
anacrónicas capillas. como en la capilla Chateauvillain. El trata·
miento totalmente moderno de los trajes y los tipos exonera de una
explicación general, la referencia a la historia reciente no es explí·
cita. Véase R. Roli, «Giovanni de' Vecchi», en Arte antica e moderna.
29 (1965), pág. 52; F. Zeri. Piuura e Contror!forma, Turín. 1957,
pág. 109.
69 Véase supra, cap. V.
JO 1. Fenyo, «Der Kreuztragende Christus Sebastiano del Piombos
in Budapest», en Acta Historiae Artium (Budapcst), 1 (1953), págs. 151
y sigs.
JI S. Freedberg, Paintínfi in Italy..., cit, pág. 488.
12 M. Hirst. «Sebastiano' s Pieta for the Comendador Mayop>. en
rhe 8urlington Magazine, CXII (1972), págs. 585 y sigs.
J) Vasari explica por qué remontándose a los acontecimientos de
1529: «El ejército del Papa y del emperador pusieron sitio a Floren'
cia. y Su Santidad envió una orden a Baldassare para que se uniera a
Baccio Valori y pusiera su talento a disposición de este para la org a'
nización del campamento y la toma de la ciudad. Pero Baldas sare ,
más sensible a la libertad de la vieja patria que al favor del pontífl ce¡
y sin temor a su cólera. se negó a cualquier servicio importante: e
Papa fue informado de ello y durante algún tiempo tuvo una gran anI'
mosidad contra él. Pero como al final de la guerra descara volver,a
Roma, los cardenales Salviati, Trivulze y Cesarino, a quienes habla
servido con dedicación en numerosas ocasiones, le congraciaron con
389
volver a Roma libremente» (IV, pág. 603). Fue en-
estudió la construcción del palacio Massimi (a partir
'
XII, págs. 4 \O Y sigs.
acabamos de ver la existencia de una relación interesante en-
-quizá demasiado citada- carta de Sadoleto del 27 de
que comenta superficialmente y con religiosa prudencia
de Roma, y el supuesto estado espiritual de Clemente y Mi-
como sugiere C. Lanckoronska, «Appuntí sulla interpreta-
ulUdizio Universale di Michelangelo», en Annales Instituto·
!-1933, pág. 125.
su seguridad en sí misma en presencia del
Miguel Angel manifiesta o invita seriamente a los fieles
gran acontecimiento pintado es el pecado. El hombre
culpable ante el Señor, incluso los elegidos parecen estar
Ch. de Tolnay, op. cit., pág. 40.
,MlIanesi. cit. por la ed. fr., Les Correspondallfs de Michel-
106. Ch. de Tolnay, op. cit., vo1. V, págs. 19 y 98 Y sigs.
no deba darse demasiada importancia a la carta de Ag-
marzo de 1534 en que dice: «Sopra I'altare si farra la re-
Ya que, si no se trata de una aproximación o de un lapsus,
suponer. como Tolnay, op. cit., págs. 19-20 y 101, que en
in no se había fijado el tema. Es evidente que en tiempos
tema de la Resurrección habría sido muy adecuado para la
véase P. Barocchi, Comentario a Vasari, La
cit., voL IlI, págs. 1404 y sigs.
579-580. Véase M. Chiarini, "Piuura su pietra»,
(1970), fase. 2, págs. 29-37.
a Sebastiano, Vasari, V, pág. 584; la scarpa di
209-210.
centro sereno y el tumulto que provoca, responde
La última cena de S. Maria delle Grazie.
r ",n"lmrnnoka. op. cit. El artículo de M. P. Hall, «Michelan-
. Resurrection of the Body and Predestination»,
.VIII (1976), págs. 85 Y sigs., formula un punto de
creemos deba discutirse aquí.
«Michelangelo's Last Judgement as Merciful He-
rica, LXIlI (1975), págs. 48-63: las ideas
(heredadas de Erasmo y más aún de Valdés), rápida-
en la crítica y las reproducciones grabadas, serían el
ndenación eterna (Cristo duda, sin ira, ausencia de
elo y el infierno. pequeño número de condenados en re-
legidos...).
Vita de Michelanfielo Buonarroti. Roma, 1533. ed. de
en Michelangelo, de P. D'Ancona, A. Pinna e L Cardellini,
pág.231. .
390
85 Vasari, VII, pág, 210. Estas reservas sobre las apreciaciones de
Condivi y Vasari están en Ch, de Tolnay, op, cit., pág. 122,
"ó Probablemente desde 1536, año en que la venida de Carlos V
trajo a Roma a la condesa. Véase E. Steinmann, Die Sulinische Kape.
/le, Berlín. 1921, vol. n, pág. 499.
87 De estas conversaciones de alrededor de 1538, en que partici.
paba Vittoría Colonna y en que fra Ambrogio Caterino desarrollaba sus
tesis paulistas, informa Francisco d'OJanda, a continuación del Trae.
tato de Pintura antiqua (1548), ed. A. Aureli, Dialoghi michelangio.
leschi di FrancesC() d'Olanda, Roma, 1926. Caterino será quien coo-
dene en 1555 los ignudi de la capilla Sixtina. «Commendo artem in
facto; at factum ipsum vehementer vitupero ac detestor» (citado por
R. de Maio, Riforme e mili neUa Chíesa del Cinquecento, Nápoles,
1973, pág. 98, núm. 1).
88 P. Barocchi, Comentario a Vasari, La Vira de Michelangelo,
cit., vol. III. pág. 1260: carta de Nino Sernini, del 19 dc noviembre
de 154!.
89 Vasari, VII, pág. 211.
90 Vasari, V, pág. 456. Véase A. Chastel, «Les ignudi de Michel-
Ange». en Fables, Formes. Figures, cit., pág. 284.
91 A. Chastel, ibíd.• pág. 285.
92 Un documento de 1545 habla, al parecer, de <d'inventorc del!
porcherie»: L. Dorez, La Cour de PaulIIl; París, 1932, 1, pág. 154,
núm. 4. En una carta del 15 de agosto de 1546 de Paolo Giovio al car-
denal Alessandro Farnese dice: «Qual si e seandalizzato per esser di-
pinto il simulacro del Vaticano col segno di maschio et il Ricciotto pit-
lore se n' e appellato a Michelangclo in Capella Xysri; pur, per lavar ti
rumore, gli faccio attacare un foglio di platano». Véase A. Ronchini,
«Giorgio Vasari alla corte del cardinal Famese», en Aui e Memorie de-
lle R. R. Depurazioni di Storia Patria per le Provincie modenesí e par-
mensi (Módena), n (1864), pág. 126, núm. 1.
9\ Francisco d'Olanda, op. cit. La crítica reciente se inclina por I,a
autenticidad de los Dialog/¡i; véase R. F. Clemcnts, MichelangeloS
T/¡eory 01 Art, Londres, 1961, págs. XXIV y sigs., e I. CardelIini, "MI-
chelangelo e i contemporarÍ>" en Michelangeio, Milán, 1964, pág. 66.
94 Soneto "Veggio nel tuo bel viso. signor mio», en Rime, ed, E. N.
Girardi, Bari, 1960, núm. 83, pág. 46. C. L. Frommel, Michelange!o
und Tommaso dei <;:avalieri. Amsterdam, 1979, fecha en el año 1533 Ja
pasión de Miguel Angel por Tommaso Cavalieri, viendo en ella una e
las razones de la vuelta definitiva del artista a Roma. y relaciona la re'
novación de la inspiración «platónica» del artista-poeta con la concep-
ción del Juicio Final (págs. 93 y sigs.).
95 Véase A. Chastel, «Le dictum Horatii quidlibet audendi potestas
et les artistes (XIlI'-XVI' siccles)>>, en Académie des Inscriptions et Be'
lles-Lettres. Comptes rendus, enero-marzo de 1977, págs. 30 y SlgS.,
reimpr. en Fables. Formes, Figures. cit., vol. 1, págs. 363 y sigs.
% Vasari, V. págs. 623·624.
PONTiFICIA, TRiUNFO iMPERiAL 39/
Pouncey y J. A. Gere, The Drawings 01 Raphael:, Circle,
1962, núm. 194; J. Rowlands, Rubens, The Drawings and
Londres, 1977, núm. 53. El dibujo ha sido utilizado para un
Spada.
VII, 209: «Desiderando Sua Santita che sotlo il
oveera prima l'arbore di Papa Giulio 11 metervi la sua,
icerco, pero no fare torto a Giulio e a Clemente non vi la
dicendo non istare hene». A. Condivi, ed. cit., pág. 231:
opera, per essere stata invenzione di Papa Clemente, ed al
. aver avuto principio, non pose l' arme di Paolo, contut·
ne lo avesse ricercato», A. Bcrtini·Calosso ha creído po-
los retratos de Clemente VII y Pablo III en las figuras
la una tras San Pedro, y la otra detrás de Adán: «Ritratti
en Mic/¡eiangelo Buonarroti nel/V, centena·
rsale. /541-/94/. Florencia, 1942, págs. 45
que pasan a un segundo plano en los intervalos de
vedettes fácilmente reconocibles son bastante numero-
parecen prestarse a una interpretación tan precisa como se
""lícado en E. Alberi, Le relazioni degli ambasciatorí veneti al
lMurante il secolo decimosesto, vol. lB, Florencia, 1855,
Lanciani, The Golden Days 01 rhe Renaissance, cit.,
punto lo desarrollamos en nuestro capítulo «La cour des
en la obra colectiva Le Palais Farnese, Roma, 1982, vol. n,
Chastel. ¡bid.
Michaelis, «Gesehichte des Statuenhofes», en Jahrbuch des
Instituts. V. (1890), pág. 32, eit. por L. Dorez, La Cour de
214.
The Golden Days .... cit., pág. 110.
«triunfos» italianos de Carlos V en 1535-1536,
e cérémonies au temps de Charles Quint. eit., A. Chas-
des fétes et cérémonies du regne. Entrées italiennes
427-433. En el volumen dirigido por M. Fagiolo,
!rt]Jlmera e ¡'universo artifíciale del giardino. Roma, 1979,
págs. 63 y sigs. un estudio de M. L. Madonna. «L'in·
V a Roma», con reconstrucciones detalladas de los
écrites d'ltaUe. ed. V. L. Bourrilly, París, pág. 38 (<< ... ha
tres mil lechos a la romana, es decir colchones, pues la ciu-
desprovista de ellos desde el saco de los lansquenetes»).
del 28 de enero a Geoffroy d'Estissac, ed. V. L. Bourrilly,
de Marcello Alberini, ed. D. Orano, eit. Véase R. Lan-
degli Scavi ... , cit., ed. 1975, II, págs. 58 y sigs., y L. Do·
de Paullll, cit.. págs. 250-260.
392
101< Sobre los arreglos urbanísticos relacionados con el palacio Far_
nesio, véase P. Murray, ltalían Renaissance Arclzitecture. Londres
1969, págs. 166 y sigs., Le Palais Farnese, cit., pág. 74.
109 T. Buddensieg, "Zum Statuenprogramm in Kapitolplan Pauls Ilh
en Zeitschriftfür Kunstgesehiehte, XXXIX (1969), págs. 177-22li. '
IIIJ Véase 1. S. Ackennann, The Architeeture ofMichelangelo, Lon-
dres, 1959. cit. por la trad. it., Turín, 1969, págs. 50-66 y 179-19li.
111 Z. Ceffino, La triumphante entrée de l'Empereur nostre Sire
Charles le Cinquiesme toujours auguste falcte en sa tres noble cité de
Rome. versión fr .. Amberes, 1536, versión it., Roma, 1536. A. Sala, Or-
dine, Pompe, Apparat! et Ceremonie del/a solenne in trata di Cario V
Imperarore sempre Augusto nel/a citta di Roma, reimpr. en V. ForcelJa,
Tornei e giostre, ingressi triunfali e fes/e carnavalesehe in Romo sorro
Paolu 1lI, Roma, 1885, págs. 39-50. B. Pode sta, «CarIo Quinto a Roma
nell'anno 1536», en Archivio del/a Socie/a romana di Sroria Patria; 1
(1877), págs. 303-344; F. Cancellieri, Sturia dei solenni possessi
de'sommi pontefici da Leone 11/ a Pio VII, Roma, 1803, «Dell'ingresso
solenne di CarIo V sotto Paulo lIl»; B. Mitchell, «The S. P. Q. R. in
Two Roman Festivals of the Early and Mid-Cinquecento», The XVlth
Century Journal, IX (1978), núm. 4, págs. 99 y sigs. No hemos podido
consultar A. de Santa Cruz, La crónica del Emperador Carlos V, Ma-
drid, 1920-1925, vol. IlI, págs. 322-352, que incluye un relato de la es·
tancia de Carlos V en Roma por un testigo ocular (debemos este dato a
la amabilidad de Bonner Mitchell), ni Ch. Scheurl, Einrit Keyser Caro
len in die alten Haubstat/ Rom den 5 Aprilis 1536...
112 Se plantean dos problemas interesantes a propósito de los de-
corados de esta entrada: el primero es sobre quién recae la idea de la
decoración y de la organización. Tenemos los nombres de Antonio da
Sangallo el joven y de sus colaboradores Battista da Sangallo, Raffae-
110 da Montelupo. Battista Franco, Francesco Maso, Girolami Pilotto,
Franccsco Salviati ... pero se ha pensado -sobre la base de un cua-
derno de apuntes- que fuera el propio Peruzzí: G. dc Angelis d'Os-
sat, «Gli archi trionfali ideati dal Peruzzi per la venuta di Cario V" l!fI
Capito/ium, XVIII (1943), págs. 287 y sigs. Pero Peruzzi ya no pOOla
trabajar (t6 de enero 1536) y la crítica del Taccuino de Siena demues-
tra que esta colección no es homogénea -contiene notas muy diver-
sas (f.O 29 v.o. tres arcos, y f.o 40 r.o: un cuarto, en lo relativo a la en-
trada de 1536)- y puede pertenecer a Jacopo Meleghino da Ferrara.
hombre de confianza de Pablo III que probablemente supervisara los
appara/l, Véase M. Toca, «Osservazioni sul cosidetto "Taccuioo se-
nese di Baldassare Peruzzi"», en Anna/i della Seu ola Normale Suf>-
riore di Pisa, Classe di Lettere e Filosofía, 3." serie, l (197 .'
págs. 161 Y sigs. Podemos, pues, atenernos a lo indicado por
que describe con exactitud el arco del palacio de San Marcos y
«Non solo questo arco fu da Antonio ordinato, ma tutto I'apparato _
!la festa che si fece per ricevere un si grande e invittissimo Impera
tore» (V, págs. 464-465).
393
problema concierne a la participación de Martín Heems-
habla de «un Martino! edesco ed altri giovani tcdeschi,
' erano venutí a Roma per imparare», y admira su capaci-
deprisa bebiendo mucho (VI, pág. 573), por lo que
claro que se trataba de Martin Heemskerck, cuya
en 1532 señala Vasari en su autobiografía, y cuyos cua-
vistas tienen tantas cosas. Sin embargo H. Egger y C. Hül-
introducción a Rbmische Skízzenbüeher. .. , cit., 1, pág. IX. se-
dificultades: Heemskerck no pudo quedarse más de los
indica C. van Mander, ya que su protector, el cardenal
lIokevoirt, murió en julio de 1534; el paisaje de Roma visto des-
jpitolio, fechado en 1536, es de un imitador. Así pues hay quc
Iaparticipación de Heemskerck en los decorados de 1536. H. Eg-
este punto en «Zur Dauer von Martens van Heems-
in Rom (1532-1535)>>, en Mededeelingen van het Ne-
Instituut te Rom, V, (I925), págs. 119 y sigs. Pero si el
fachada del Vaticano preparada para la recepción del Em-
se conserva en Chatsworth, sí pertenece a Heemskerck,
que el artista colaboró en la decoración de 1536, ya
fachada vemos los «addobbi provisori».
. Giovio, Elogia .... Venecia, 1546, pág. 60 (<<Antonius Tibal-
Periit in vía lata octogenarius senex, firmíssimo corpore, et
semper erectus, stranguria cruciatus, adeo graviter,
bile se ipso factus amarior saepe, nec insulse delí-
iarma, fenestrisque penitus occlusis Carolum Cae-
relato insigni triumpho, adf eius limen transeuntem
quod eum minime Imperatorem putaret, qui sub fide
deleataeque urbis scelus, quo Maiestas ejus vel extra
potuit; decumatis legionibus minimi uindicasset, quasi
in tantae c1adis solatio Borbonium, Dorbinium, Mon-
Summos Duces, et patrati facinoris autho-
fulmíníbus, ullore magno numine spectavíse».
iDscripción bajo la estatua de Cristo decía: Domine, tu IlÍe
1, Redi, hie sedem meam eonstitue.
decían, para Cneo Escípíón: Quintus Fulvius
Afros depulit: para Escipión Emiliano, Deo pro
i. Otra, que se repetía bajo cada arco triunfal,
Caesar te moenibus ínfers, Quamlibet a victo
'/Qnet.
la actitud y la suerte de las mujeres romanas durante el
Orano, ed. cit. del Diario de Marcello Alberini (190 1),
1. F. Guicciardini sugiere que algunas siguieron el
Véase también la carta de Niccolo Vitelli a Vitc-
1 de mayo de 1527, en Lettere di diversí... scritte a ... Vire-
B 40]. Florencia 1551: los gentiles-hombres romanos pre-
a sus mujeres que abandonarlas a los enemigos, por
el palacio Cesarini.
394 ANDRf:: CHASTf;L

117 Un dibujo atribuido a Lafréry y a Du Pérac (Berlín-Dahlern

Kupferstichkabinett, h. 1580; véase M. S. Weil, History and Decora:
tion, cit., fig. 17) probablemente guarde el recuerdo de este asunto qUe
por otro lado, es una reconstrucción de lo que aparece en el fresco del
Labarum en la Stanza di Costantino.
118 La inscripción debajo del San Pablo es Religionis assertori; de-
de la conversión de San Clemente. Presidi securitatis.
Biblioteca Vaticana, Codo Barb. La!. 1903, f.o 38 r.o
110 A Venturi. Storia deU'Architettura italiana. vol.
P. POl1oghesi, Roma del Rinascimento, cit.. 1, pág. 172, Y
EPÍLOGO

con los ocho años del pontificado de

los once del de Clemente VII dejan una impre-
y de crisis, o incluso de «ruido y furia». Si
tribimos como una serie de amenazas, desastres y
posiblemente tengamos la impresión de
toda su profundidad lo que estaba ocurriendo en
nos equivocaríamos. Hay toda otra historia
a esta, otra historia que hemos tratado
, de hallar su arranque y su originalidad.
la desgracia de toda una colectividad no trae
la miseria y la dispersión, el curso de la vida ar-
o puede parecer, ajeno a la fuerte pulsación de
llUecimientos. Sin embargo, como demuestra clara-
análisis, incluso incompleto, de los aconteci-
esta es una faceta esencial de la situación; en un
Roma. la actividad artística no se desarrolla
vas y estímulos que surgen de la actitud del
o señor. Lo vemos cuando Clemente sucede a
lo volvemos a ver, bajo un aspecto diferente,
se sucede a sí mismo en 1528.
se establecen unas relaciones muy determina-
la pasión política y religiosa, y la naturaleza, la
espíritu de las obras pintadas o grabadas. En
veíamos que al medium popular y frecuente-
..... plificado de la estampa hay que oponer el es-
la gran pintura italiana. Y este rasgo, esta
li .... del comportamiento italiano, merece un
396
estudio más detallado. Al hablar del estilo «clementino»
proponíamos una asimilación un tanto arriesgada entre
figura de este gran señor convertido en Papa y una co-
rriente artística. Lo que le faltaba al político -un pensa_
miento estricto, un exacto cálculo de las posibilidades y
una justa valoración de las fuerzas- quizás fuera lo que
permitiera al «mecenas» mantener ese original clima ro.
mano, precisamente gracias a su flexibilidad mental, sus
múltiples curiosidades y su amable acogida de príncipe
culti vado a talentos e iniciativas l. Se cae casi siempre en
la leyenda, o los elogios oficiales, al achacar demasiadas
cosas a la personalidad del príncipe, pero inversamente
puede pasarse por alto un punto importante, incluso deci-
sivo, al no dar suficiente importancia al papel que este
desempeña. El poder exige determinadas ideas fijas. Pero
lo que le faltaba a Clemente no era cl sentido general del
poder papal sino la estrategia necesaria para asegurarlo, y
eso fue lo que Guicciardini y Giberti se esforzaban en sa-
ber por él oponiéndose a Schomberg y al grupo «imperia-
lista». Las dudas y la duplicidad, fatales para el poder po-
lítico, se transforman en flexibilidad y seducción en el
terreno en que podía ejercer su doble vocación de Médi-
cis y de Papa.
¿Cómo pudieron ser realizadas esas obras artísticas tan
delicadas de 1525 en una situación social y política tan
confusa, en medio de una tormenta de malas noticias y
amenazas terroríficas? El prob)ema es el mismo que el de
saber cómo Rafael y Miguel Angel pudieron concebir su
obra romana bajo Julio Il, en el tumulto de un pontificado
tan violento como inestable fue el de 1525. En este inte-
rrogante está cuestionada toda la interpretación del Rena-
cimiento.
Clemente VII tenía una idea generosa e inteligente de
los deberes culturales de su pontificado. Competente Y
abierto, inspiraba confianza a los artistas que buscaban sU
mecenazgo, más aún tras las espantadas de Adriano V}-
Incluso cuando él no intervenía personalmente, se sabIa
que los que le rodeaban favorecían las iniciativas delica-
397
y que apreciaban las obras en que se daba
lamiento inteligente a la mitología clásica y a la his-
tomana. Comparado con las grandes ambiciones de
anterior, el tono general quizá fuera menor, más
por la fascinación que por la grandeza, como
ocurre en la literatura de este período. Pero la
de Giulio Romano había marcado un giro; los ar-
estuvieron en primer plano entre 1525 y 1527
--como es normal en las generaciones que su-
las de los grandes maestros- a la elaboración de
quintaesenciado y, si se quiere, «hiperclásico».
humanista jugaba en esto un papel más especí-
'épenetrante que nunca. A ojos de los observadores
!Doraban la diversidad de corrientes y aspiraciones,
se «paganizaba» sin remedio; los extranjeros
del arte, enamorados de la modernidad, venían a
ese estímulo intelectual que, precisamente
espíritus más religiosos, se presentaba como la
la cristiandad.
de Roma, que marca el fin de la libertad de
de ser vista también en sus repercusiones mora-
¡'"lurales. Precipitó la ruptura entre la «vía romana»
as de los protestantes, e hizo estallar las
nes internas de lo que llamamos el Renaci-
a veces se le compadeció y rara vez
En la propia Roma, en que la fiscalidad por
y el trato preferencial dado a los toscanos le
mucho daño, hubo un cierto sentimiento de
hacia él, forzado por la desgracia compartida
tiende a unir a las víctimas. A su muerte apa-
algunos libelos 2, pero la opinión general se ex-
dos maneras: en primer lugar en el famoso so-
flIlcástico y cruelmente incisivo de Berni:
Un papato composto di rispetti,
Di considerazioni e di discorsi;
Di piu, di poi, di ma, di se, di forsi,
Di pur assai paroJe senza effetti.
398 ANDRÉ CHASTEL
Más que una caricatura es un análisis sin condescenden_
cia alguna, cargado de toda la irritación de un testigo qUe
además, era el secretario de Giberti. Y concluía feroz:
mente:
Lo diro pur, vedrete che pian piano
Faca canonizzar papa Adriano J •
Apreciaciones más matizadas insistían en Florencia sobre
la dignidad de una vida que había merecido otra suerte 4,
pero lo será el juicio que, al hablar precisa-
mente de Miguel Angel, nos deja Vasari:
A la muerte de Adriano, fue elegido Clemente VII, que
deseaba tanto como León y sus predecesores que su
nombre quedara en el mundo de las artes de la arquitec-
tura, la escultura y la pintura '.
Sin embargo, esta vocación suya se realizó sólo en
parte.
La época necesitaba imágenes fuertes y
nes simbólicas; el Juicio Final de Miguel Angel se pre-
sentaba como conclusión superior, como declaración su-
blime y difícil que dominaba la conciencia del presente.
Cuando se destapa en 1541, a nadie le pareció inadecuada
a pesar de carecer de referencia alguna a la actualidad.
Los demás artistas habían reaccionado ante las desilusio-
nes y los sufrimientos con la huida, el nerviosismo, la de-
presión o la confusión, segqn el carácter de cada cual. Le
estaba reservado a Miguel Angel manifestar en esta com-
posición fuera de serie, por su estilo trágico, las excep-
cionales experiencias que se habían vivido: una constata-
ción personal y emocionada de la desgracia y la debilidad
humanas en presencia del Señor.
La representación de hechos tan graves y tan
mente inquietantes exigía el recurso a las Sagradas Escn-
turas. Clemente, que había sido el más maniobrero y el
menos afortunado de los diplomáticos, el más astuto Y
399
de los jefes de Estado, no podía «explicar»
como debido a su indecisión y sus erro-
al pasado exigía una luz diferente, y la his-
la Iglesia, qUe se desarrolla en el plano de lo di-
el punto de referencia adecuado. Si el ejército
hubiera evitado Roma, como había pasado de
Florencia, por miedo a un sitio largo y difícil, el
recurrido a San León parando a Atila. Si, en
pillaje, el ejército imperial hubiera sido ata-
pcnazado o incluso aniquilado por el de la Liga
8 y 9 avanzaba a algunas millas de Roma),
bíblico adecuado habría sido el de Heliodoro.
ocurrido, como había ocurrido, lo peor, pero
salvado el Papa, la Liberación de San Pedro
diera al dramático episodio su dimensión so-
Era una interpretación normal en un ambiente
de referencias bíblicas. Igualmente procedió Mi-
al desarrollar ese enorme símbolo que le ha-
"t'<>1'O"<>do: la oscura y peligrosa realidad de la vida
se cierne el juicio divino. Y la expone con
del estilo romano.
íSquema general de las reacciones de cualquier co-
cristiana tras una catástrofe importante es siem-
¡pusmo: sentimiento de abandono y tristeza; evo-
Juicio Final y catalogación de las desgracias
como necesario preludio de aquel; llamada
p ..;;U...la y la reforma de las costumbres. Evidente-
buscan las causas naturales inmediatas del de-
actuar contra ellas, pero la explicación final es
. Esto lo vemos claramente en el caso del
de Florencia, la catastrófica inundación del
los Santos de 1333 6 • Dos siglos después, la
Stafileo ante el tribunal de la Rota daba exacta-
tono en este sentido. El primer punto de la Ora-
de exculpar al emperador de toda responsabili-
saco de Roma: si se había enviado un ejército,
restablecer la paz, no para cometer desa-
destrucción de la ciudad imperial, profa-
400 ANDRt: CHASTfL
nación de templos, saqueo de bibliotecas, asesinato de sa-
cerdotes, violación qe vírgenes y matronas-; los eXCe_
sos, que ya no se trata de minimizar o de negar (como ini.
cialmente hizo Valdés, por ejemplo), hay que imputarlos
por entero a la avaricia loca (avaritia) de las tropas que Se
amotinaban (seditio): no había más remedio que contar
con la clemencia del césar para restablecer el orden nor-
mal de las cosas.
Además, el autor de esta interesante Oratio descubre
su origen humanista al insistir en el «segundo sacrilegio»:
el pillaje de las bibliotecas, no menos importante que el
de los templos, «non minus sacrilegium est bibliothecas
quam fana diripere». La riqueza de las bibliotecas roma-
nas era una de las grandes realizaciones de la Roma pon-
tificia; eran el depósito del espíritu humano; los Estados
no podían subsistir «sine honestarum artium cognitione
et sine libris». Este mismo punto de la argumentación de
Stafileo lo encontramos en el razonamiento «político)}
del orator que firma con sus iniciales y que no es sino
Philip Melanchthon (cuyo texto se publicó a continua-
ción de la Oralio de Stafileo en la colección de Schard de
1574). No cabe duda alguna acerca de los sentimientos
del amigo de Lutero. En una carta a Wilhelm Reiffenstein
escrita el mismo día de la caída de Roma, se expresaba
así: «Nada nuevo aparte de los rumores que corren sobre
la toma de Roma. Querría poder no creerlos por numero-
sas razones, pero sobre todo por lo que haya podido ser
de esas bibliotecas que no tienen equivalente en el
mundo. Como sabe, nuestros soldados y Marte no son los
únicos que odian los libros, todo nuestro siglo, por no sé
qué fatalidad, detesta la cultura más que ningún otro» 7.
La reacción humanista de Melanchthon no puede ser más
clara, y lo que pudiera sorprender en la Orafio de Stafileo
-la preocupación por los libros por encima de todo- no
es sino prolongación de la reacción de los compañeros de
Lutero en junio de 1527. Los estragos que tuvieron lugar
no fueron, para Stafileo, sino actos de locura inspirados
por el odio a la cultura.
40]
se ha visto nada semejante: un ejército sin jefes,
a sus pasiones en una ciudad durante doce días.
esa ciudad es la patria común de todos los hom-
cuna de la religión, y la cultura acaba de renacer
«hic nuper omnes bonae disciplinae renatae sunt».
con el pretexto de determinadas debilidades
han exagerado desmesuradamente es un parrici-
restaurar su honor. La masa puede reírse de
IIOTl'IC-laS con risa sardónica; la actitud de los buenos
es muy otra, pues ellos saben lo importante
la dignidad de la ciudad el mantenimiento de
y la restauración de la cultura moderna no sólo
sino necesaria. Esta Oratio enunciaba así
tentaciones que, en líneas generales, había de tomar
a partir de ] 529 y que iluminan los años si-
de su pontificado y el de Pablo III.
merecía más que nunca ese título. La
seguida de la coronación y de la entrada
dieron al término y a la propia institución el
de que carecía. A partir de 1528, se podía calificar
V de «imperatorem caesarem augustum; pium,
victorem Galli, pontificis, patrem patriae» R. La
del Papa no dejaba de ser importante en estas
. En 1555, en la primera estampa de la famosa
consagrada a la gloria del emperador, en que se
muerte del condestable de Bor-
mostraría al águila que tiene encade-
potencias: el turco, el Papa, el rey de Francia
9. No sólo, como dice Yates, «el saco de Roma
ejércitos del nuevo Carlomagno fue la horrible
de la historia a los sueños de los humanistas ita-
lO, sino que marcó un importante giro en la histo-
mito de Roma -la idea de la gran herencia clá-
tiende a actuar ahora en favor del poder imperial a
de la realidad italiana. Incluso es posible que la
del poder político único, superior al
tlutoridad religiosa, haya preparado la teoría «abso-
del siglo xvn 11. Sin duda no habría tenido la ob-
402
lIre rAPA,tT GAt.LVlfS,A:XO ..
AQ,J*JL.B. SELYl\V$ DA'!'
Fig. 124 - Martín van Heemskerck, Carlos V dominando al Papa y
a los reyes. Grabado en cobre, París, Bíblíotheque Nationale. (Foto
Biblioteca Nacional. París.)
ANDRÉ C!iJ\STtL 403
amplitud que tuvo bajo Carlos V y Felipe n, si
sido por los espectaculares acontecimientos
libamos de estudiar.
meses después de la visita del emperador, a fines
de 1536 12 se publicó la bula que convocaba el
En una de las primeras reuniones, un gran dis-
Sado]eto abrió los debates remontándose a lo
en Roma nueve años antes, pero, claro está, lo
luz de los textos sagrados n. El obispo de Car-
era uno de los «ciceronianos» llamados por Pa-
mostrar tanto su voluntad de reforma como su
por levantar el prestigio de Roma. No era de
como los erasmistas, consideraba que el saco ha-
un castigo merecido, sino más bien un aviso de la
A la nueva Curia, de la que formaba parte, le
menos la reparación debida tras la horrible
(aunque esta preocupación pudiera manifes-
o la penitencia necesaria por la corrup-
-hilónica» del caput mundi, que la restauración de
y de Roma. La obstinada voluntad de los refor-
de separar la una de la otra no había de tener eco
dinámica de lo que había de ser la Reforma ca-
la Ciudad Eterna como tal ciudad, con su
originalidad, y como centro de una institución
no
l' E A PAVOAF..
felizmente preservada en gran parte de Europa.
importa, recuerda Sadoleto, es ese papel de
de árbitro y de refugio que, en el desorden y la
las actividades humanas, sólo el Sumo Pontí-
Él se impone a los poderes temporales.
Atila a abandonar Italia por el solo po-
1'''1<1L11<1 del papa León? La dignidad, la pureza y
de la magistratura cristiana son indispensa-
el orden moral del mundo, y parece imposible
un momento hayan podido borrarse ante otras
\traciones; es tremendo que el odio hacia el rito ro-
podido llevar a las sectas a una denuncia ge-
institución. «Nuestro nombre se ha convertido
tan odioso, se ha hablado tanto de nuestra perfidia
404

y nuestra avaricia que cualquier cosa que se diga Contra

nosotr<:s se toma por Parece increíble que «en
estos anos en que nos conqUIstaron, nos saquearon y nos
destrozaron, no sólo no hayamos recibido ayuda y soco-
rro de aquellos que están cerca de nosotros, sino que ni
siquiera hayamos tenido la piedad y la conmiseración de
los demás». En semejantes condiciones no cabian dudas
acerca de la necesidad de convocar el concilio, única po-
sibilidad para restablecer la unidad del mundo cristiano.
De las experiencias dolorosas y descorazonadoras del pa-
sado tenía que nacer en el seno de la Iglesia romana una
voluntad de reforma. Como trasfondo de todas las preo-
cupaciones de Roma ahora estaba Alemania 14.
La víctima más duramente golpeada y más vulnerable
políticamente era Italia. El análisis de Guicciardini aclara
inexorablemente este punto. A lo largo del siglo habrá
múltiples testimonios -amargos, sarcásticos o irónicos-
sobre el sentimiento de abandono que experimentaron los
italianos 15. Habrá nuevas sociedades gobernadas más cui-
dadosamente y en muchas ocasiones, como la época del
Gran Ducado de Toscana, con un moderno espíritu de or-
ganización, pero con un corolario que comporta dos con-
diciones: la nostalgia de un pasado ya ido que se traduce
en la celebración precoz de las glorias locales, y la inago-
table satisfacción del arte, cuyo valor y necesidad hacía
tiempo que conocían todas las provincias y ciudades. El
generalizado espíritu de optimismo del Renacimiento ya
no era posible. El fracaso de la política «italiana» man-
tuvo a la península en inmejorables condiciones para las 125 - Agostino Veneziano, La «academia» de Baccio
celebraciones imaginarias y los desfiles sin sentido. . en Roma. ! 53\. Grabado en cobre. (FOIo College de
Es curioso que Bandinelli, de vuelta a Roma al serVI- France.)
cio de Clemente, haya llamado a su studio «academia».
El grabador Agostino Musi, Veneziano o Musi, compa-
ñero de SerIio. que volvió a Roma en 1530, nos ha de-
jado un importante documento, la famosa plancha
que aparece ese estudio con la inscripción Academia di
Bacchio Brandin in Roma in Luogo detta Belvedere.
MDXXXI, seguida de las iniciales A. V. (fig. 125), la cual
406
nos informa acerca del lugar de trabajo del escultor, no
menos interesantes que su parafernalia de estatuillas
lámparas y herramientas 16. La propia denominación
«academia» no deja de ser un tanto grandilocuente, y a
menos que fuera ya un término de uso corriente en aquel
momento, estaría muy de acuerdo con el carácter orgu-
lloso de Baccio. En todo caso, este grabado, del que hay
una versión algo diferente de Enea Vico hacia 1550 17 , in-
dica con bastante exactitud la situación de favor de que
gozaba Bandinelli en la época en que Clemente estaba
tratando de atraer a Roma la actividad artística.
A pesar de las recriminaciones de los erasmistas, la
atracción profana de Roma seguía siendo la misma para
los humanistas, los amantes del arte y los artistas. Rabe-
lais acudiría a ella tras los pasos del cardenal Du Bellay.
Heemskerck, protegido del cardenal Enkevoirt, dibuja las
colecciones de antigüedadet> clásicas 18. En 1531 llega, re-
comendado por Benvenuto della Volpaia, el joven artista
Francesco Salviati 19. Poco después, y enviado por Torn-
maso de' Nerli al cardenal Hipólito de Médicis, llegaba
de Arezzo Giorgio Vasari. Ambos amigos se lanzaron al
estudio de palacios, colecciones clásicas y ruinas, dibu-
jando todo cuanto estaba al alcance de su mano 20. Sólo
tenían ojos para lo antiguo. La primera obra de Vasari en
este estado de embriaguez fue una Venus con las Gracias,
tamaño natural, que gustó tanto al cardenal de Médicis
que recomendó al joven pintor al papa Clemente. Esto, e.n
su momento no significaba demasiado, pero era la repeO-
ción del proceso normal de promociones. Los nuevos ar-
tistas ya no tienen la frescura y la libertad de tono de
de 1525; son más laboriosos, más cortesanos y, por as!
decir, su mentalidad es «historicista».
Uno de los privados más antiguos de Clemente era el
humanista Paolo Giovio, perfecto ejemplo del
niano», es decir, del literato imbuido de la elegancia latina
del estilo y de la superioridad de la cultura romana. Se le
respetaba como futuro historiógrafo de la época. La ma-
ñana del 6 de mayo había acompañado a Clemente en Sil
407
huida al castillo de Sane Angelo. De allí salió
por los Colon na, pudo retirarse a Nocera, en
de donde era obispo. Escribió un diálogo a la
-De viribus illustribus-, que situó en la
donde entonces vivía Vittoria Colonna. Tras
sucesos de Roma, su reacción fue la de entre-
letras y las artes, que podríamos considerar
pero, además, en este texto hay múltiples alu-
los pintores contemporáneos que nos permiten
el problema del envejecimiento de los artistas,
el caso de Perugino, o el de la imitación, como en
discípulos de Leonardo. Giovio empezó a escri-
de biografías de grandes maestros, con idea
una especie de galería ideal del arte italiano «de
a nuestra época» 21. Esta iniciativa, la primera en
la había de llevar a cabo Vasari veinte años más
total acuerdo, además, con Giovio.
su primera estancia en Roma, de 1531 a 1532,
juvenil entusiasmo, y posteriormente en 1540,
conquistó el favor de la corte de los Famesio,
contacto con las grandes personalidades del
recogió todo el material necesario para una es-
historia del saco y sus consecuencias. Si tene-
tDrmación sobre el peso de este acontecimiento es
hemos visto- gracias a él. De acuerdo con su
fue distribuyendo los detalles en el interior de
biografías, todas interrelacionadas, aunque no
que por la repetición de unos mismos términos.
anécdotas y notas, tendremos todos los elemen-
ese relato El saco de Roma y los artistas, cuyo
muy similar al de Giraldi y Pierio Valeriano
de los literatos 22, aunque la lección es me-
Su calidad de artista le llevó, a recoger pre-
los puntos que nos interesan. El es quien nos
significado del pontificado de Adriano VI, o las
puestas en la elección de Clemente VII; sabe
de cosas acerca de las obras, las ambiciones,
o las desgracias de unos y otros, y nos da
408
todos los detalles con su incansable verbo toscano y una
indignación un tanto convencional. Sólo una vez cambia
de tono --en la vida de Jacopo Sansovino, añadida en la
edición de 1568- y encontramos, con cierta sorpresa
una fórmula que jamás había empleado anteriormente:
«Cuando Dios -dice-, para castigar a esta ciudad y
millar el orgullo de sus ciudadanos, permitió la venida
del Borbón y su ejército el 5 de mayo de 1527, y el sa-
queo y la destrucción de toda la ciudad ...» 23. ¿Vasari ha-
blando del castigo a esa ciudad orgullosa?; no podemos
entender con exactitud qué es lo que quiere decir; no es-
tigmatiza la «corrupción» de Babilonia, sino la soberbia
de los romanos. Quizá sea esto un eco de las decepciones
sufridas durante el pontificado de Julio III; del declinar
del predominio toscano.
Sin duda subsistían aún, cuarenta años más tarde, dos
versiones contrarias del acontecimiento, la del sacrilegio
que descalificaba a la autoridad imperial responsable, y
la del justo castigo que demostraba que tal autoridad era
un privilegiado instrumento divino. La polémica podía
resurgir en cualquier momento, como de hecho ocurrió
en varias ocasiones hacia mediados del siglo. La descon-
fianza que inspiraba el clero romano movió a la publica-
ción de una edición italiana de los Diálogos de Valdés,
en Venecia en 1545. Al estallar un conflicto entre Feli-
pe 11 y Pablo IV, este declaró que Carlos Vera un hereje,
a la vez que en España se reeditaba a Savonarola demos-
trando que el condestable de Borbón había realizado la
profecía del santo predicador enemigo del Papa 24. Gra-
cias a su inagotable fuerza simbólica, el recuerdo de
1527 renacía en una situación que podía parecer un vo!-
ver a comenzar. El cardenal Gian Pietro Caraffa se habla
visto envuelto en los horrores del saco y se había
no caer en la debilidad política de Clemente. Llegado a
pontificado, su reacción autoritaria se manifestó en sU
preocupación por la extinción de la herejía, con la coní
dena de Erasmo y de los escritores «reformados», Ye
proceso -injusto e inoportuno- del cardenal Pole y SUS
409
Al mismo tiempo pedía a Miguel Ángel que ac-
obras de la cúpula e instituía la fiesta de la «Cá-
San Pedro». La reafirmación del primado de
tcuincidía con la viva tensión entre el Papa y el em-
25
no hace sino esperar otro saco de un día para
el invierno de 1556-1557, los preparativos mili-
Pablo IV estaban creando tal agitación que Joa-
Bellay no puede por más de comentarlos con iro-
la primavera de 1556, Pablo IV, repitiendo paso
las iniciativas de Clemente VII, se había colo-
a los «imperialistas» e intentaba destruir a la
Colonna, el mayor apoyo del emperador. Incluso
una ocasión, el 10 de mayo, para reprochar a los
españoles la conducta de las tropas de Car-
años antes 27. Asimismo se buscaba el
lento en llegar, de Francia. La réplica partió de
en septiembre, con el ejército del duque de Alba
acercarse a Roma, reavivó los recuerdos de 1527
el pánico. El joven artista Giovanni Armenini
!conveniente abandonar la ciudad a la mayor breve-
él mismo recuerda en un tratado publicado
más tarde 28. Treinta años después del saco, se
las circunstancias que habían conducido al
«no se ven sino soldados, enseñas y pendones»;
las profecías escatológicas, por ejemplo en los
de renovatio y el anuncio de la venida del «Papa
que formula Guillaume de Postel 30 . En un so-
tanto sorprendente de los Regrets de Du Bellay
todos los temas que habían cristalizado alre-
los sucesos de 1527: la Babilonia del Apocalip-
umillación de la Roma victrix. La angustia de
destrucción, la idea de que la Ciudad de la
ha perdido su providencial inmunidad forman
_ rte, junto a la intuición de una tremenda gloria,
romana.
del monumento funerario de Clemente VII
de Santa Maria sopra Minerva contiene toda
410

una serie de datos importantes. La tumba es gemela de la

de León X; la idea de reunir a los dos Papas mediceos en
monumentos simétricos se remonta a 1525, es decir a los
cpmienzos del pontificado, en el momento en que Miguel
Angel trabajaba en la capilla de los Médicis en Florencia
y se le invita a la concepción del doble sepulcro para los
dos primos en el marco de la nueva sacristía de San Lo-
renzo. Pero el proyecto no llega a realizarse .\1. A la
muerte de Clemente, a finales de 1534, se piensa en la
ejecución de dos sepulcros de tipo en Santa Ma-
ría la Mayor, según proyecto de Miguel Angel y de cuya
realización se había de encargar Alfonso Lombardi 32,
pero se desencadenó una tremenda competencia al final
de la cual obtuvo el encargo Bandinelli, en 1536, ocupán-
dose de la arquitectura Antonio da Sangallo el Joven: el
proyecto, un tanto sorprendente, preveía un monumento
aislado en Santa María la Mayor. Finalmente el emplaza-
miento elegido fue Santa Maria sopra Minerva, destinán-
dose grandes sumas a renovar el coro para que recibiera
los dos sepulcros.
Los proyectos de Bandinelli que se conocen 33 tienen
de particular su total falta de relación con la obra reali-
zada en Santa Maria sopra Minerva. El más bello y sig-
nificativo de estos (fig. 126) -que se encuentra en el
museo de la Rhode Island School of Design, en Provi-
dence- prevé una construcción en tres planos: en el pri-
mero aparece el yacente entre dos genios portadores de
antorchas; en el segundo, el alma del difunto, en ora-
ción, dentro de una mandorla llevada por cinco ángeles;
y en el tercero, Cristo y la Virgen rodeados de seis san-
tos, en actitud de intercesores y vueltos hacia el Padre
Eterno y el Espíritu Santo. Se ha observado que es esta
una disposición abandonada desde hacía dos siglos en
los monumentos funerarios y sin equivalente en el Rena-
cimiento. El alma aparece representada por ,un adoles-
cente que nos recuerda al David de Miguel Angel. 126 _ Baccio Bandinelli, dibujo para un sepulcro papaL
Rhode Island School of Design. (Foto del Museo.)
se ha relacionado con que la bula Apostolici
que recuerda el dogma de la inmortalidad individual, na-
 412

bía sido proclamada en el concilio de Letrán, en dicielll_

bre de 1513, por León X y su primo, el cardenal Julio de
Médicis 34. Pero, evidentemente, todo monumento fune_
rario supone la fe en la inmortalidad y el acceso al paraí-
so gracias a la bondad divina. La originalidad de este
proyecto consiste en que destaca la ascensión del alllla
que, al estar representada por un ser joven y puro, nos
remite al reino de los justos y a la apariencia física de
los seres humanos en el reino de los cielos. Encontramos
aquí algunos puntos doctrinales familiares a los platóni-
cos del círculo de Clemente, como Egidio da Viterbo, y
que habían podido interesarle al pontífice. Después de
t9 do se trata del mismo problema que desarrolla Miguel
Angel en el Juicio Final. Además, el problema destaca
el papel de María como intercesora junto al Hijo, papel
rechazado por los protestantes y arduamente defendido
por el difunto Papa. Este dibujo de Providence parece
representar el sepulcro de Clemente tal como él podía
haberlo inspirado en vida, evocando el destino personal
y la esperanza de salvación del Papa que tantas pruebas
había sufrido.
Pero no era este el proyecto adecuado para un pontifi-
cado como el de Pablo III, que seguía una línea de restau-
ración militante. De ahí el carácter triunfal de la obra, la
simetría de ambas tumbas y la insistencia en dos hechos
políticos hábilmente relacionados, la entrevista del Papa
con Francisco 1 en Bolonia, en 1515 -en la tumba de
León X- y el encuentro con Carlos V en 1532 en la
misma ciudad pontificia, en la de Clemente VII. El pen-
samiento teológico pasa a un segundo plano ante la reite-
ración de la autoridad política de la Santa Sede.
Según Vasari, Bandinelli cumplió bastante mal su ta-
rea, y encontró la forma de trasladarse a Florencia en - Baccio Bandinelli y Nanní dí Baccio Bigío, Sepulcro
1540 dejando la obra in acabada, por lo que se hubo Clemente VII. Roma, Sta. María sopra Minerva. (Foto
recurrir a Montelupo para la estatua de León y a NanUl Brogi-Gíraudon.)
di Baccio Bigio para la de Clemente (fig. 127). Pero lo
interesante de este proyecto final es la crítica que de él
se hizo. Concepción descabellada, exclama Vasad, que
414
no pierde ocasión de denunciar la presunción de Bandi_
nelli:

En esta estructura Baccio demuestra su falta de sentido

religioso, o su carácter excesivamente adulador, o ambas
cosas a la vez, pues los dos santificados, los propios fun_
dadores de nuestra religión junto con Cristo, los más que-
ridos de Dios, quedan por debajo de los Papas ocupando
un lugar inadecuado, debajo de León y de Clemente 35.

Todo es importante en este discurso: la preocupación

por las convenciones religiosas, que se hacen más estric-
tas e imponen el respeto de la jerarquía entre la Iglesia
triunfante y la Iglesia militante; la elección de las storie
destinadas a presentar el hecho más sobresaliente de am-
bos pontificados, dándose el caso de que en ambas ocasio-
nes se trata de la intervención de un Papa ante príncipes
terrenales. La referencia a la autoridad se había convertido
en algo obligatorio. Observamos mejor hasta qué punto se
trata de algo estereotipado, limitado a unas escenas tipo
determinadas, en este momento en que se multiplican los
ciclos de glorificación dinástica.
En Florencia, la historia medicea planteaba delicados
problemas, y falta estudiar cómo se resolvieron en las di-
versas salas del palacio Vecchio, donde después de 1556
se decidió a ilustrar los grandes hechos de toda la familia.
Nada semejante se había intentado aún en Florencia. Para
el salón de audiencias, que había de sustituir al republi-
cano salón de los Quinientos, Baccio propuso una serie
de nichos: en un lado la estatua de León X trayendo la
paz a Italia y la de Clemente VII coronando a Carlos V,
con estatuas más pequeñas, en nichos secundarios, de las
Virtudes de los pontífices 36. La repetición del programa 128 _ Baccio Bandinelli, estatua Y sepulcro inacabado de
subraya la monotonía del concetto. En el muro mayor es- delle Bande Nere. Florencia, plaza de San Lorenzo.
tarían Giovanni deBe Bande Nere (fig. 128) 37 Y los du- (Foto Brogi-Giraudon.)
ques Alessandro y Cosimo.
En los apartamentos se dedicaría una sala a Cosimo el
Viejo, otra a Lorenzo, otra a León X, otra a Clemente VII,
416 ANDM CHASTE;L
otra a Giovanni delle Bande Nere y otra al duque Co-
simo 3R. El autor de esta serie no es ni más ni menos que
Vasari. Los trabajos duraron de 1556 a 1562. El programa
está comentado con todo detalle en los Ragionamenti, que
el pintor-historiador concibió como guía para visitantes
empezados a redactar a partir de 1557 39 • En realidad con:
sisten, más que en cualquier otra cosa, en la identifica_
ción de los innumerables retratos con que adornó las
composiciones y la explicación del concetto político y
elogioso de cada una de ellas. La articulación de los me-
dallones y el encadenamiento de grandes tablas compo-
nen una especie de novela dinástica donde se enlazan
«quei fatti, le storie che sono stati cagione della grandeza
di casa Medici». Todo un siglo de vida florentina e ita-
liana tal cual el duque reinante podía desear verla. En la
sala de Clemente VII, el núcleo central lo forma la tabla
de la coronación de Carlos V (fig. 129), las storie elegi-
das para completar este muro sólo tienen interés dinás-
tico -evocación del cardenal Hipólito, sobrino de Cle-
mente; bodas de Catalina con el delfín de Francia y de
Alejandro con Margarita, hija de Carlos V; entrada e in-
vestidura de este, y finalmente dos escenas en que apa-
rece Clemente solo: la apertura de la puerta santa de San
Pedro para el Jubileo de 1525, y un episodio poco fre-
cuente, la vuelta de Clemente VII a Roma. En los latera-
les, dos notables vis-a-vis papales, el uno con Francisco 1
y el otro con Carlos V (fig. 130); Y un gran panorama del
sitio de Florencia.
El programa adoptado para esta sala es algo deshilva-
nado. No parecía conveniente incluir un medallón que re-
cordara la desgracia de 1527, de cuya importancia y ho-
rror el propio Vasari deja constancia, pero, sin embargo,
en la tabla en que «está la vuelta de Clemente a Roma tras
toda una serie de iniciativas difíciles aunque honrosas»,
se deslizan algunas alusiones. Vasari precisa:
Imaginé cuatro Virtudes que llevan su sedia, RepoSO,
Victoria, Concordia y Paz; esta última, tras tanto eS'
fuerzo, se dedica a quemar con su antorcha todo tipo de
trofeos, sobre los cuales senté a Furor desnudo, encade-
nado a una columna de piedra. Para representar el re-
torno a Roma coloqué al Tíber desnudo con la Loba
amamantando a Rómulo y Remo 40.
piadosas y vagas generalidades se combinan
maravillas en este tejido alegórico que borra el
(fig. 131). Para reencontrar el elemento anecdó-
ha pensado en la vuelta de alguna embajada, lo
concuerda en absoluto con un discurso tan com-
Más bien hemos de suponer que Vasad evoca deH-
amente en esta confusa composición, que puede
al retomo de Bolonia en 1530, todas las vicisitu-
pontificado que tras haber querido la guerra con-
la paz.
sala vecina, decorada a la gloria de Giovanni de-
Nere, encontramos una filosofía de la historia
diferente. Junto a la batalla contra el ejército
que le dio fama, se evoca el puente de Sant' An-
era antes del saco, cuando Giovanni, asal-
los Orsini a la cabeza de más de doscientos sol-
dio muestra de su valor cruzando el puente con
valientes» (fig. 132) 41. Este ciclo, en corres-
con las Virtudes alegóricas que decoran los
de la sala de Clemente, incluye el viejo símbolo
rtuna, la Fortuna con la vela, che calca il mondo
). El tema de la Fortuna corre como un hilo os-
través de este episodio histórico cuyas diferentes
hemos tratado de juntar aquí. Ella, diosa capri-
reflejan los diversos espejos del pensamiento
que a su vez muestran las dudas del destino,
confusos y apasionados del acontecimiento,
que se sobrepone a los desastres, el miedo que
la debilidad que hace posibles todas sus con-
y las transforma en horror. Toda la época
concepción de una política extraña, impulsiva y
está acosada por Fortuna, diosa del azar,
418 ANDRt CHASTEL

Fig. 129 - Giorgio Vasari, Coronación de Carlos Ven Bolonia.

Florencia, palacio Vecchio, Sala de Clemenle VII.
(FOlo Brogí-Giraudon.)
131 - Giorgio Vasari, El retorno de Clemente VlI a Roma.
Florencia, palacio Vecchio, Sala de Clemenle VII.
(FoIO Brogi-Giraudon.)
420 ANDRÉ CI1J\STf::L

Fig. 132 Philip Galle, inspirado en Johann Slradan, Givvanni del/e

Bande Nere saliendo del castillo de Sant 'Angelv en 1526. Grabado en
cobre, París. Bibliotheque Nationale. (Foto Biblioteca Nacional.
París.)

133 - Giorgio Vasari, Fortuna con la vela. Florencia, palacio

Sala de Giovanni delle Bande Nere. (Foto Brogi-Giraudon.)
422 ANDRf: eHASTEL

concediendo o negando sus favores que Virtus es capaz

de tomar o guardar. Hemos de recordar que la virtu tiene
una doble connotación, la de energía pura «más allá del
bien y del mal», y la de la nobleza en la acción. La for.
tuna con la vela, che calca il mondo, instalada sobre el
mundo, versión florentina, repetida una y otra vez, que
se opone directamente al fatalismo del cambio y de la
rueda giratoria 42. La ideología del gran duque, fiel discí-
pulo de Maquiavelo, vuelve a colocar en su lugar de ho-
nor a la voluntad política.
En un retrato de Giovanni delle Bande Nere reciente-
mente reaparecido 43, atribuido a CarIo PorteIli y muy pro-
bablemente encargado por el gran duque Cosimo, hijo de
Giovanni, el pequeño estandarte que aparece tras el casco
lleva la figura de la Fortuna (fig. 134). Con gesto pronto
el héroe toma un mechón de cabellos que le ofrece la
diosa sentada sobre la inestable rueda. La inscripción
S.S.F. -Sapiens supra Fortunam- añade una dimensión
moral e intelectual, en el espíritu de Marsilio Ficino, al
personaje del guerrero. Al parecer hubo que luchar bas-
tante para encontrarle un emblema adecuado post mor-
temo Cuarenta años después de aquellos sucesos era im-
portante celebrar las virtudes de aquel inteligente jefe de
las Bandas Negras, legadas a un hijo más dado a la polí-
tica que a la guerra. El emblema se convertía en algo do-
blemente significativo, como símbolo y como imagen
conmemorativa.
Más o menos en este mismo momento, en la ciudad
declaradamente «imperialista» de Verona, también se
operaba la reducción de la historia a un único episodio
bien escogido 44. En 1564, se decora el salón de honor
del palacio de Lisca (posteriormente Ridolfi) con un
friso, monumental en toda la extensión de la palabra, que 134 - Atribuido a Cario Portelli, Retrato de Giovanni delle
rodea toda la habitación, y en el que Domenico Brus a- Nere, detalle. Putnarn Dana McMillan Fund., Minneapolis
sorzi representa con todo lujo de detalles y una abundan- Institutc of Art. (Foto del Museo.)
cia de retratos que pican la curiosidad la cabalgata de
Clemente VII y Carlos V tras la coronación de Bolonia.
Inspirado sin duda en la colección de grabados de Ho-
424 ANDRt CHASTEL
genberg, en él aparece, en traje de gala, todo aristócrata
españolo italiano digno de pasar a la posteridad. Se con-
memora un nuevo orden político; ya no aparece, como
en el sepulcro de Clemente, como el hecho sobresaliente
del pontificado, sino como el hecho capital de todo el si-
g1045. El pageant de 1530 permitía borrar el recuerdo de
la desgracia de 1527. Los símbolos siempre tienen la úl-
tima palabra.
En 1565 apareció una colección de cien cuentos, He-
catommithi overo Cento novelle 46, en que reaparece la
vieja tradición del cuentista pero sin el encanto de Boc-
caccio; la introducción, que tiene por objetivo dar el tono
a toda la colección, evidencia la preocupación morali-
zante. En el barco que les lleva a Marsella, un grupo de
jóvenes que tuvieron que abandonar Roma por el drama
de 1527, se cuentan historias. Este recurso permite al au-
tor hacer una cumplida evocación del saco en que encon-
tramos recogidos los rasgos más chocantes de periódicos
y crónicas:
Un enorme y poderoso ejército de alemanes, mancilla-
dos por la mortal herejía de Lutero y sus seguidores, atra-
vesó Italia con la repulsiva idea no sólo de destruir
Roma, patria común de todas las naciones, sino también
de matar al Papa...
y estos horribles soldados volcaron su ira contra le
cose divine: reliquias rotas, iglesias saqueadas ... Todo se
reduce a una imagen de horror, en que la santa Roma eS
inexplicablemente violada y sus riquezas saqueadas.
Esta obra pretende haber nacido en 1528, fruto del ho-
rror de los acontecimientos, pero pertenece a un mo-
mento en que el accidente del saco aparecía como un do-
loroso atentado debido a la acción diabólica de loS
adversarios de Roma. Considerado así el suceso podría
aparecer como punto de partida de una nueva época, la
de la Contrarreforma 47.
Hay que mencionar que Clemente no omitió ninguno de los de-
del príncipe. En 1533, con motivo del matrimonio de su sobrina
con el delfín de Francia, Enrique, hizo montar un suntuoso
unicornio que, según Cellini, no valía menos de 17.000 du-
Cuenta también cómo, para este trabajo, se le hizo com-
di Camerino que ganó el concurso (libro 1, cap. LX, ed.
130 y sigs.). Véase G. ShOnberger, «Narwal-Einborn, Stu-
einen seltenen Werkstoff», en Stiídel Jahrbuch, IX (1935-
204 Ysigs.
el del notario Micinocchi, De Clemente. VII. Ponto
A. Bertolotti, «Note sincrone sui papi dalla meta del
a quella de! XVI e sul sacco di Roma del 1527», en Archivio
wlogico, e letterario della Ciua e Provincia di Roma, IV
241-255.
e Prose, ed. cit., pág. 76, núm. XX.
F. Vettori, en su diálogo sobre el saco de Roma, ed. cit. (1837),
423-424, cít. por Pastor, X, pág. 242: "Clemente VII no era ni
nranllnso, ni avaro, ni insensato, ni simoniaco, sino sencillo,
celoso del cumplimiento de sus deberes religiosos. A
ello, Roma conoció las más grandes desgracias bajo su pon ti-
mientras que los otros Papas, que estaban llenos de vicios, vi-
y murieron felizmente, ante los ojos del mundo».
Vasari, VII, pág. 191.
A. Smart, «Taddeo Gaddi, Orcagna and Eclipses», en Studies in
_ .. nf Millard Meiss, Nueva York, 1977, pág. 403.
il noví habemus praeter rumores de capta Roma, quos opta-
esse cum ob alias multas causas, tum quia metuo bibliothe-
nullo in loco totius orbis terrarum lucopletiores sunt quam ibi.
non modo milites nostros et Martem odisse libros, sed et hoc
seculum nescio quo fato literis iniquius esse, quam ullum un-
fuisse credibile est.» La carta está fechada «Die Jovis post
Corpus Reformatorum, vol. r, Halle, 1834, col. 869.
de Gerard Geldenhauer( «Noviomagus») a Carlos V, en Co-
Prinsen, Amsterdam, 190 J, pág. XLII.
Caroli V. Imp. Opto Max. Victoriae, 1556; Holsteín, op. cit.,
un medallón de plata (Bibl. Val.), atribuido a Leone Leo-
rt'nroduce la composición: E, Plon. Benvenuto Cellini, París,
XXXI V. Pensamos -al contrario de lo que se dice en la co-
et cérémonies au temps de Charles Quint, cil., pág. 373 Y
que el relieve deriva del grabado, atenuando sus elementos
contra el rey de Francia y contra el Papa.
F. Yates, «Charles Quint el l'idée d'Empire», arto cit. pág. 79.
lbíd., págs. 88 y sigs.
CIENCIAS/HUMANIDADES

El 6 de mayo de 1527, tras un corto asedio,

los ejércitos del emperador Carlos V tomaron
Roma y la sometieron a un feroz y brutal
saqueo. La alta jerarquía de la Iglesia
file humítlada; el Papa y el Sacro Colegio
Cardenalicio fueron hechos prisioneros;
las iglesias, convertidas en establos; palacios
y templos, despojados de sus riquezas;
hombres, mujeres y niños de toda condición
y edad fueron comprados, vendidos y vejados.
Roma, asombro de la cultura del Renacimiento,
quedó convertida en ruinas... .
Este suceso, que la Historia posterior int<:ntó
acallar, produjo, según André Chastel,
una traumática ruptura en el ámbito artistico
y cultural de la época. Chastel (1912-1990),
profesor de Historia del Arte en la Universidad
de la Sorbona y miembro del College de France,
sugiere que a partir del saco de Roma
nada 'fue igual, y que la consecuencia
inmediata de la difusión del manierísmo,
por la dispersión de los artistas romanos,
no fue sino un síntoma de cambios más"
profundos en el espíritu artístico y religioso,
que anunciaban los nuevos aires '
de la Contrarreforma.

COLECCIÓN AUSTRAL