Escolar Documentos
Profissional Documentos
Cultura Documentos
Biografía
Muntadas nace en barcelona en su actividad stica a finales de los os sesenta mientras realizaba estudios de
a industrial en la escuela cnica superior de ingenieros de entre y estudia en pratt graphics center de nueva a
partir de vive y trabaja en nueva York.
Su trabajo artístico ha evolucionado de forma dinámica, siendo su larga trayectoria de trabajo testimonio de
coherencia crítica y alto nivel artístico, dignos de estudio y reflexión.
Paralelamente ha desarrollado una intensa labor docente en centros tan representativos como MIT y las
Universidades de California en San Diego, de Sao Paulo o la Escuela Nacional superior de Bellas Artes de
París.
Su amplia repercusión internacional se basa en la representación de su obra en Documenta, las Bienales de Venecia, Sao Paulo y París, los
museos Guggenheim, MOMA, IVAM y MNCARS.
Exposiciones individuales
2012
Antoni Muntadas - Entre/between / Cam - Hall, Room A And B, Level 0 And Level -1. Centro de Arte Moderna - CAM - Fundação Calouste
Gulbenkian, Lisbon.
2011
Muntadas. Information>>Space>>Control. Bronx Museum of the Arts (BxMA), New York City, Nueva York.
Muntadas: About Academia. ASU Art Museum - Arizona State University Art Museum, Tempe.
2010
2009
2008
Muntadas - Situations. Erika Deák Gallery, Budapest.
Muntadas. Kent Gallery, New York City, Nueva York.
Muntadas - Miedo/Jauf (y sobre los mecanismos invisibles). Centro José Guerrero, Granada.
2007
2006
Muntadas, histoires du couteau. Le Creux de l'enfer - centre d'art contemporain, Thiers, Francia.
Muntadas. Proyectos urbanos (2002/2005)…hacia Sevilla 2008. Centro de las Artes de Sevilla.
2005
2004
"On translation:la ciutat / la ville / die stadt". Barcelona; Lille, Francia y Graz, Austria.
2003
Muntadas - Portrait, Meetings e outros trabalhos sobre papel. Galería Pedro Olveira, Oporto, Portugal.
2002
2001
2000
1999
La synagogue, Delme.
Traveled to Asunción, Paraguay, Lima, Perú, Santo Domingo, República Dominicana y La Habana.
1998
1997
1996
1995
Vera List Gallery, Massachussetts Institute of Technology, Cambridge, Estados Unidos.
1994
1993
Kunst-werke, Berlín.
1992
CEE Project. (in situ para espacios públicos en los doce países miembros de la Comunidad Europea. Primera instalación Witte de UIT,
Rótterdam, Países Bajos)
1991
1990
1989
1988
1987
1985
1984
1983
1982
1980
And/Or, Seattle.
1979
1978
1977
1976
1974
1973
1971
2012
La metodología del proyecto. Musac - Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Léon.
2011
Cambio de paradigma - Colección Serralves años 60-70. Musac - Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, Léon.
Sin realidad no hay utopía. Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), Sevilla.
2010
La Bienal Internacional de Arte Contemporáneo. ULA-2010. La Bienal Internacional de Arte Contemporáneo, Merida.
2009
Libertad, Igualdad, Fraternidad. Centro Huarte de Arte Contemporáneo, Huarte.
Videoarde, video crítico en Latinoamérica y Caribe. CCE - Centro Cultural de España Montevideo, Montevideo.
2008
Máquinas y almas. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía MNCARS, Madrid.
España 1957-2007. L’arte spagnola da Picasso, Mirò e Tápies ai nostri giorni. Palazzo Sant'Elia, Palermo.
Mondo e Terra, La collezione del FRAC Corsica. MAN - Museo d`Arte di Nuoro, Nutro.
The discrete charm of technology. Arts in Spain. Begin Date. Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo MEIAC, Badajoz.
2007
Cine y casi cine. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía MNCARS, Madrid.
Who’s got the Big Picture? Muhka Museum voor Hedendaagse Kunst Antwerpen, Amberes.
La Palabra Imaginada. Diálogos entre plástica y literatura en el arte español. Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente, Segovia.
2006
Mostra vídeo. Palácio das artes, cine Humberto Mauro. Itaú cultural, Belo Horizonte, Brasil.
404 object not found. International project for media art / Data archiving, presentation, preservation. Total Museum of Contemporany Art, Seúl.
Balance and power. The Rose Art Museum, Brandeis University, Waltham, Estados Unidos.
Eine frage (nach) der geste. Hochschule für Grafik und Buchkunst, Academy of Visual Arts, Leipzig, Alemania.
Estrecho dudoso, “Limits”. Contemporary Art Museum & Costa Rican Art Museum, Costa Rica.
Primera generación. Arte e imagen en movimiento (1963-1986). Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Instalaciones y nuevos medios en la colección del IVAM. Institut Valencià d’Art Modern, Valencia.
Galería Cadaqués. Works from the Bombelli collection. Collection exhibition. Museu d´art Contemporani de Barcelona.
Les peintres de la vie moderne. Donation-collection photographieque de la Caisse des Dépôts. Centre Pompidou, París.
Eye on Europe. Prints, books & multiples / 1960 to now. The Museum of Modern Art, Nueva York.
Geografías del desorden. Migración, alteridad y nueva esfera social. La Nau de la Universidad de Valencia.
Universidad de Valencia, Centro de Arte Juan Ismael de Fuerteventura y la Consejeria de Cultura del Gobierno de Aragón.
The medium is the message. Jim Kempner Fine Art, Nueva York.
GlasKultur. ¿Qué pasó con la transparencia? Koldo Mitxelena Kulturenea. Donostia-San Sebastián; Centre d’Art La Panera, Lleida.
Derivados, nuevas visiones financieras / Derivatives, new art financial visions. Casa Encendida, Madrid.
Urban cosmologies.
You'll never walk alone, fußball und fankultur. O.K Centrum für Gegenwartskunst, Linz, Austria.
Catarsis - Rituales de purificación - La Colección V. ARTIUM Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Vitoria-Gasteiz.
2005
El arte sucede. Origen de las prácticas conceptuales en España Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Multiplo_3 .parole, soltando parole, parole tra noi… N.O. Gallery, Milán
Tiempos de vídeo. 1965-2005. Colección nouveaux médias del Centre Pompidou con la participación de la Fundación “La Caixa”.
Desacuerdos sobre art, polítiques i esfera pública al’Estat espanyol. Museu d'Art Contemporani de Barcelona.
Interessi Zero. Strategie artistiche per un'economia in crisi. Galleria Civica di Arte Contemporanea; Facoltà di Economia, Trento, Italia.
La actualidad revisada. Fundación Centro Ordoñez Falcón de fotografía, Donosita San Sebastián.
U.S. Express. Artivideoculture. A project of the Bureau of Educational and Cultural Affairs.
<Re>codificaciones — net art: perspectivas criativas e críticas. Centro Virtual del Centro Cultural de España en Buenos Aires.
2004
Medi@terra 6th international art and technology festival. Byzantine and Christian Museum, Atenas.
Ambulantes. Centro Andaluz de Arte Contemporaneo, Monasterio Santa María de las Cuevas, Sevilla.
Laocoonte devorado. Arte y violencia política. ARTIUM, Museo-Centro de Arte Contemporáneo Vasco, Vitoria-Gasteiz.
That bodies speak has been known for a long time. Generali Foundation, Viena, Austria.
Invitation au voyage / transport to summer. 9È Cicle D'Intervencions Al Vestíbul Centre Social i Cultura de la Fundació “La Caixa”, Lleida,
España.
Cómo aprender a amar la bomba y dejar de preocuparse por ella. Central de Arte en WTC, Guadalajara.
Political advertisement VI (1952-2004). Muntadas & Reese, Evolution 2004. Leeds International Film Festival, Leeds, Gran Bretaña.
Political advertisement VI (1952-2004). Muntadas & Reese. Donnell Public Library Center Auditorium, Nueva York.
Galería Cadaqués (1973-1997). Centro de Documentación, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
2003
Nothing special exhibition. The Foundation for Art & Creative Technology, Liverpool, Gran Bretaña.
La conquista de la ubicuidad XTRA. Centro Social Universitario, Campus de Espinardo; Universidad de Murcia; Centro de Atlántico de Arte
Moderno de Las Palmas de Gran Canaria.
2002
Comer o no comer, o las relaciones del arte con la comida en el Siglo XX. Centro de Arte de Salamanca.
Taipei Biennial 2002 - Great theatre of the world. Taipei Biennial, Taipei.
First decade: video from the EAI Archives. Museum of Modern Art, Nueva York.
Art conceptual a la collecio. Rafael Tous. Centre Tecla Sala, L'Hospitalet de Llobregat.
2001
2000
Mostra de les arts electroniques 2000. Centre d'Art Santa Mónica, Barcelona, España.
1999
The hand. The Power Plant Contemporary Art Gallery, Toronto, Canadá.
1998
1997
Rooms with a view: environments for video. Guggenheim Museum, Nueva York.
Public notice: art and activist posters 1951-1997. Exit Art New York, Nueva York.
Inside the counting house: the bank. Lower Manhattan Cultural Council New York, Nueva York.
Map the gap. Storefront for Art and Architecture New York, Nueva York.
1996
1995
Prints for the foundation of contemporary performance. Brooke Alexander Gallery New York, Nueva York.
1994
Ideas and attitudes. Catalan Conceptual Art from 70s to 80s, Cornerhouse Manchester and John Hansard Gallery, Southampton, Gran Bretaña.
1993
1992
Video et oralite. Galerie des Beaux Arts / National Gallery Ottawa, Canadá.
Pour la suite du monde. Musee d'Art Contemporain de Montreal, Canadá, Biennial Madrid and London
Idees i actituds: entorn de l'art conceptual a Catalunya, 1964-1980. Centre d'Art Santa Mónica, Barcelona, España.
1991
Tele / visions channels for changing T.V. Long Beach Museum of Art, Long Beach, California.
1990
A new necessity. First Tyne International National Garden Festival Gateshead, Gran Bretaña.
Passages de l'image. Films et videos. Musee National d'Art Moderne Centre Georges Pompidou, París.
1989
Metamedia: film / video (Image world art and media culture). Whitney Museum American Art New York, Nueva York.
Video skulptur. Retrospektive und aktuell 1963-1989. Neuer Berliner Kunstverein, Berlín, Alemania.
1988
Perverted by language. Hilwood Art Museum C.W. Post Campus of Long Island University Brookville, Nueva York.
La imagen sublime: video de creación en España. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
The arts for television. The Museum of Contemporary Art, Los Ángeles; Stedelijk Museum Amsterdam, La Haya, Países Bajos.
1986
Media hostages: a video triptych. Exit Art New York, Nueva York.
1985
Tele / visions. Contemporany Art Center High Museum of Art Atlanta College of Art Gallery, Atlanta.
The winnipeg perspective 1985. The Winnipeg Art Gallery Winnipeg, Canadá.
Messages to the public. Spectacolor Times Square New York, Nueva York.
Barcelona-Paris-New York. El Cami de dotze artistes catalans 1960-1980. Palau Robert, Barcelona, España.
1984
Politics P.S.1. The Institute for Art & Urban Resources Long Island City, Nueva York.
Video: a retrospective 1974-1984. Long Beach Museum of Art Long Beach, California.
The magazine stand. Washington Project for the Arts, Washington D.C.
From T.V. to Video / Dal video alla T.V. L'Immagine elettronica, Bolonia, Italia.
1983
Video art: art history. The Museum of Modern Art New York, Nueva York.
17a Bienal de Sao Paulo: Six Metaphors / Six alternatives. Sao Paulo, Brasil.
1982
Differenza. Studio Trisorio, Nápoles, Italia.
Reading video. The Museum of Modern Art New York, Nueva York.
World wide video. Festival Kijkhuis Den Haag, La Haya, Países Bajos.
Art video, retrospectives et perspectives. Palais des Beaux Arts Charleroi, Bélgica.
1981
1980
New images from Spain. The Solomon R. Guggenheim Museum New York.
1979
Video viewpoints. The Museum of Modern Art New York, Nueva York.
Journees interdisciplinaires sur l'art corporel et performances. Musee National d'Art Moderne Centre Georges Pompidou, París, Francia.
1978
1977
1976
Biennale internazionale d'arte a Venezia Spagna. Vanguardia Artistica Realta Sociale, Venecia, Italia.
Art amb nous mitjans. Espai 10 Fundacio Joan Miró Barcelona, España.
1975
IX Bienale de París. París, Francia.
1974
Noves tendencies a l'art Barcelona. Foment de les arts decoratives, Barcelona, España.
1973
1972
Encuentros. Pamplona.
1967
1966
1965
1964
1963
Premios y becas
2013
Premios GAC.
2009
2005
1985
1984
1983
State Council for the Arts, Nueva York.
1981
1980
1979
1978
1976, 1977
1999
New school for Social Research. Media Department Presentation, Nueva York.
AECI, Lima.
1998
Protected spaces / public spaces. School of Art + Design. Purchase College; Witte de With.Rotterdam, La Haya, Países Bajos.
Rotterdam Akademie.
M.N.C.A.R.S. Madrid.
1997-1998
Front/hier(s).A year long workshop. Ecole des Beaux Arts, Nimes, Francia.
1997
IEAR, Department of the arts; Rensselaer polytechnic institute, Troy, Nueva York.
Proyectos recientes intervenciones e instalaciones. Museo Nacional de Artes Visuales. Instituto de Cooperación Iberoamerica, Montevideo,
Uruguay.
1996-1997
1996
1995
Workshop on translation ARS 95. Nordplus - Scandinavian Arts School Conference; Kuvataideakatemia, Helsinki / Finlandia.
Visiting professor / artist at the Ecole de Beaux Arts; Atelier Espace Publicacion de l'Espace. Grenoble.
Arte / Identita / Confine. Comune di Roma. Italia.
Visiting artist, Walker Art Center and Minneapolis College of Art and Design; Minneapolis.
Film / Video / TV. Conducts the seminar: McArthur. Foundation. Foundation and foundation. Rockefeller. Antorchas. Bariloche / Argentina.
Conducted the seminar: Interventions at the Escola Belles Arts; Lleida / Uquam.
1994
Visiting artist at the ecole de Beaux Arts de Bordeaux, Atelier Extra Muros.
1993-1994
1993
Falso pero creible. Universidad Autonoma de Santiago de Compostela- Facultad Ciencias de la Información.
Media architecture. Opening lecture for the lecture series, with Princeton University, Department of Architecture.
1992
Artist in residence at The Banff Centre, Alberta, Canadá (Residence Seminar: Rethorical, Utopia and Technology).
Conducted the seminar projects at Artes Plasticas at Universidad de Sao Paolo, Brasil.
1991
Artist in residence at the Ecole de Beaux Art, Grenoble, Francia. (Projects, seminar – Graduate / Diplome students).
1990
Performance / video. Taught the course at the San Francisco Art Institute
1989
Installations as metaphore. Conducted the seminar at Talleres de Arte Actual, Círculo de Bellas Artes, Madrid.
1988
1987
Taught the course multimedia at the Universidade de Sao Paulo-Escola de Comunicacao; Sao Paulo, Brasil.
1986-1987
The board room. Artist in residence at the Massachusetts College of Art; project.
1986
Taught the courses Experimental Media and Video Production at the University of California at San Diego.
1983
Conducted the seminar Media Landscape. Reflexiones en torno a los sistemas de representacion visual en la Universidad del País Vasco, Dept.
Ciencias de la Información.
1982-1983
1981
1980
1979-1981
Conducted the seminar New Media / New Culture at the Center for Advanced Visual Studies at M.I.T.
1977-1984
Research fellow of the center for advanced visual studies at the Massachusetts Institute of Technology.
Artotheque Grenoble.
Obra
Muntadas se inicia en su actividad artística con un breve acercamiento a la pintura, que abandona para centrarse en otras disciplinas hasta
convertirse en el “artista de los media”; experimentando con medios de expresión relacionados con las nuevas tecnologías: video, televisión,
instalaciones multimedia, intervenciones urbanas, internet…etc, y utilizando el tema de los medios de comunicación como eje central de su obra.
Hoy es considerado como uno de los “artistas de los media” españoles con más incidencia en el panorama internacional y mas significativo en el
campo del video experimental y la imagen.
En su obra plantea la problemática de los efectos de los Mass-Media en la sociedad contemporánea, la inundación de la información, y a la vez
el control que imponen los medios de comunicación, por ello no es extraño encontrar definiciones de comunicación y control como una sola, en
la obra de Muntadas.
Su metodología de trabajo incluye una larga investigación previa a cada proyecto y a menudo con series, introduciendo en cada obra elementos
que las diferencia y adapta al contexto local originario, aunque este no sea el contexto en el que se exhibe posteriormente, algo que no invalida la
obra ya que parte de premisas universales.
Pintura
La pintura es la primera elección de Muntadas como medio expresivo, si bien es cierto no es la que mejor lo define, nos ayuda a comprender el
resto de su obra.
El propio autor estructura esta época en tres periodos: Lírico (1963-1967) con una primera etapa en la que predomina el color y una segunda en
la que la imagen toma importancia, un segundo período de Síntesis (1967-1969), en la que da importancia al contenido y el último período:
Hombres Robot (1969-1970); comienzan a aparecer temas fundamentales en la obra posterior como información, publicidad, política etc.
Acciones
1971 marca un punto de inflexión en la trayectoria de Muntadas, es el año que establece su residencia en Nueva York (donde vive y trabaja
desde entonces) y cuando expone en la sala Vandrés, en Madrid. En el catálogo de esta exposición explica las razones de su abandono de la
pintura, aportando razones de tipo general como; la pasividad del objeto pictórico y la necesidad de que el arte cumpla una labor educativa, entre
otras y de carácter particular; donde muestra un claro interés por los sentidos.
Sus primeros contactos con otras disciplinas una vez abandonada la pintura tienen lugar a través de acciones, que el autor denomina
"experiencias sensoriales", ya que con ellas Muntadas exploraba los sentidos del gusto, olfato, tacto. Durante la época que realizaba estas
primeras acciones, Muntadas estaba más interesado por los pequeños espacios y el cuerpo humano. En estas acciones ya están presentes temas
que le servirán de punto de partida al artista en proyectos posteriores. En estas obras la utilización del vídeo es como mero documento o registro
de estas acciones corporales.
Vídeo
El valor de la imagen es esencial en la obra de Muntadas, por ello escoge el video en ocasiones, para realizar sus proyectos, ya no como soporte
auxiliar a sus acciones, sino como parte implicada.
Eugeni Bonet en el catálogo de la exposición celebrada en la sala Parpalló de Valencia, establece cuatro apartados para estructurar la obra de
Muntadas bajo este soporte: Una primera etapa incluye obras como; Dialéctica TV/VT (Televisión /Vídeo): Transfer (1975), Between The Lines
(1979), Watching the Press, Reading Televisión (1980) y una segunda etapa; Idem. (Instalaciones): Confrontations (1974), Personal/Public
(1980), La Televisión (1980); en estas dos etapas nos acerca a la televisión, mediante el video, con una visión irónica. En la tercera etapa, según
Bonet el artista realiza una exploración sobre la capacidad comunicativa del medio, mediante proyectos colectivos. La cuarta y última; los
trabajos Pamplona-Grazalema (en colaboración con Ginés Serrán-Pagán) y Rambla 24 h. (en colaboración con Benet Rosell); cada uno con sus
propias características.
Videografía
2005
On translation: el tren urbano. Proyecto de arte público. Estación Roosevelt del Tren Urbano en Hato Rey.
On translation: stand by. On translation. Pabellón español. 51ª Bienal de Venecia, Venecia.
2004
1999
Anarchive #1: Muntadas: media architecture installations, inteRom (internet/ cdrom) published by Anarchives / Centre Georges Pompidou,
París, Francia.
1996
S.M.E.P. (35´).
Political advertisement. (60´).
1995
1992
1991
1989
1988
Warnings. (7´).
1987
1986
Slogans. (8´).
E/Slogans. (12´).
Between the frames: Chapter 1: the dealers - Chapter 3: the gallery. (35´).
1985
1984
Credits. (25´).
1983
1982
1980-81
1979
1978
1977
Snowflake. (22´).
1975
Transfer. (18´).
1972
1971
Acciones. (12´).
Instalaciones
Muntadas realiza en numerosas ocasiones instalaciones. Cuando se decanta por las instalaciones y vídeo instalaciones, aparca los temas de visión
mas cercana, y se interesa en mayor medida por lo social, urbano y político.
The Broad Room (1987), es una de la instalaciones de Muntadas el tema que desarrolla en ella es la relación de los círculos de poder y los
medios de comunicación a través del fundamentalismo religioso el “televangelismo”.
Internet
La búsqueda de medios alternativos de expresión, presente en toda su trayectoria, y el interés por las nuevas tecnologías se aúnan en obras como
On Translation: The Internet Project.
Libros
Otro de los campos que este artista ha tratado, es el de la publicación; con los catálogos de sus exposiciones (detallados en bibliografía), libros
de artista y libros electrónicos interactivos. El resultado de este último es un InteRom, que es una publicación mixta tal y como indica Muntadas;
por un lado off line (CD-ROM) y on line (con conexión directa a internet) que constituye el inicio a la colección An/archive, creada por Anne-
Marie Duguet de la Universidad de París.
Proyectos realizados
2001
2000
On translation: the flag. A slide projection and a contribution to the magazine, Transversal, Lleida.
Commemoracaos urbanas. Metal plaques, urban invention. ArteCidade. Zonaleste, Sao Paulo.
Atencao. (Sticker intervention) Cadermp T, Bravo publication, Instituto Takano, Sao Paulo.
Brazil tudo bem tudo bom. (Photo Mural), Galería Luisa Strina, Sao Paulo.
Centre pour l'image Contemporain Geneve, Switzerland and Le Temps, Génova. Suiza.
Political advertisement 2000. With Marshall Reese. Wexner Center for the Arts, Walter Reade theater, Pacific Film Archive.
1999
On translation: the picture. Collection image intervention on the publication. On translation: The Audience Witte de With. Rotterdam, Países
Bajos.
1998
Mercat de Vilafranca. (Audio Intervention and Cd Audio Edition), Vilafranca del Penedès.
1997
Between the frames. Publication transcription interviews (in japanese) Tokyo, Japón.
La maison du Rhone. Public work Institut pour l'Art et la Ville Givors, Francia.
On translation: the bank. Poster project, Chase Manhattan Bank Canal St.
1996
City Museum? Newspaper Store Front for Art and Architecture, Nueva York.
1995
The nap / La siesta / dutje. (Video instalación) Film Museum Ámsterdam, La Haya, Países Bajos.
Portraits. Projection III. Mostra de video independiente Centro de Cultura Contemporanea de Barcelona.
1994
Between the frames: the forum. Wexner center for the arts, Columbus, Estados Unidos.
Between the frames. Videotapes screening School of the Art Institute of Chicago.
1993
1992
Muntadas Presenta. Bienvenido Mr. Marshall Plaza del Cabildo El Artista y la Ciudad film projection.
C.E.E. Project public project in the twelve countries of the C.E.E. First installed at Witte de With, Rotterdam.
1991
Words: the press conference room. Indianapolis Museum of Art Indianapolis. Instalación.
1990
Home, where is home? The new necessity tyne international Gateshead, Gran Bretaña.
Video is television? Alternative voices video drive-in, Central Park, Nueva York.
Stadium IV. Charles H. Scott Gallery-Emily Carr College of Art and Design, Vancouver, Canadá.
The limousine project. Public Art Fund and The New Museum of Contemporary Art New York, Nueva York.
1989
Credits public domain. Kent Fine Arts New York, Nueva York.
Video is television? El arte del vídeo. 13 chapters television serie produced by IMATCO/ATANOR for TVE España videotape
Standard / especifico / specifique / specific. Gallerie Gabrielle. Maubrie and FIACRE Ministere de la Culture, Francia.
1988
Stadium Walter Phillips. Gallery and Media Program / Banff Centre, Banff, Canadá.
1987
Generic TV. Musee d'Art Moderne Villeneuve d'Asq, Francia. Video instalación.
The board room. Massachusetts College of Art Boston. Cuarto do fundo / backroom. Galería Luisa Strina, Sao Paulo.
1985
1984
Haute culture (part II) Santa Mónica Place - Robinson's, Los Ángeles.
This is not an advertisement. Messages to the public. Spectacolor-Times Square, New York, Nueva York.
1983
Culture (part I). Musee Fabre-Polygone Montpellie.
1982
Media sites / media monuments. Washington Projects for the Arts, Washington D.C.
1981
Media eyes (with Anne Bray) Massachusetts Avenue, Sky Art Conference - C.A.V.S. M.I.T, Cambridge.
Rambla 24 horas (part 1, with Benet Rossell) XXIII Setmana Internacional de Cinema de Barcelona. Video instalación.
Picture phone transmission (with Peter D'Agostino) Boston Link Group Project UCLA - MIT Cambridge.
1980
Pamplona-Grazalema (with Gines Serran-Pagan) Guggenheim Museum New York, Nueva York.
1979
Pacific rim (with Bill Barlett) Cambridge Link Group Project, Cambridge.
1978
1977
1976
The last ten minutes (part I) The Kitchen New York, Nueva York. Video instalación.
1974
1973-1975
1971-1973
Exposiciones en Artium
OROI. QUEDA MUCHO PASADO POR DELANTE
TIC-TAC
Obra en Artium
On Translation: El aplauso, de 1998, forma parte de un amplio proyecto del artista, formado hasta ahora por 27 secciones, que abordan el tema
de la traducción y la interpretación de unas lenguas a otras, de unos códigos a otros y la carga de inexactitud, desgaste, manipulación y mentira
que se produce en este "traslado". On Translation: El aplauso consiste en una videoinstalación de tres canales: en el centro se alternan imágenes
fijas de violencia, especialmente localizadas en Colombia, sin sonido, con secuencias de aplausos. En las dos pantallas laterales, secuencias
continuas de sonoros aplausos. El aplauso pone en evidencia el desgaste de la información maquinalmente repetida y la saturación que produce
en un espectador que se convierte en involuntario cómplice de las maquinaciones del poder mediático.
Antoni Muntadas tuvo la oportunidad de vivir personalmente la realidad de Colombia. La experiencia de palpar la vida diaria en dicho país le
hizo llegar a varias conclusiones.
Encontró en la cotidianidad colombiana puntos contradictorios, uno de ellos fue que en la capital del país y en otras ciudades grandes como
Medellín, la sensación de violencia o de guerra es mucho más leve que en otras zonas del país.
Los medios de comunicación locales muestran las imágenes más sangrientas y duras de la guerra a diario, lo que ha provocado en el espectador
una gran pasividad y casi indiferencia ante las imágenes que ven.
El Aplauso de Antoni Muntadas es pues una crítica a esa frialdad de reacción ante ciertas imágenes violentas que muestra el pueblo colombiano.
El acto de aplaudir en la obra de Muntadas no es algo consciente, el público aplaude mecánicamente, no es un aplauso efusivo.
Muntadas intuye que el estado actual del país le conviene a mucha gente y que no hay una voluntad de cambiar esta situación.
On translation: The bookstore es uno de los 27 proyectos que se engloban en la serie "On translation" que Muntadas inició en Helsinki en 1995.
El tema que vertebra esta serie es el de la traducción o interpretación en distinto ámbitos, como el lingüístico, el cultural, político, etc., centrando
cada uno de los proyectos en un ámbito diferente. En On translation: The bookstore, Muntadas presenta 33 fotografías en las que se muestran las
nomenclaturas utilizadas en librerías genéricas (en un primer proyecto una librería de Londres y en un segundo proyecto en Nueva York) para
definir las diferentes materias que se pueden encontrar. El autor muestra unos términos establecidos y aparentemente objetivos que no lo son
tanto, en tanto en cuanto se establecen por el criterio subjetivo del personal que los ha organizado. Es decir, cada libro es "traducido",
interpretado y definido con un sólo término que en muchas ocasiones no tiene porqué abarcar el contenido.
Letras para el arte
El 14 de enero del 2009 el escritor Harkaitz Cano participó en la actividad Letras para el arte, ofreciendo su visión particular sobre la obra On
traslation - El aplauso de Antoni Muntadas.
Recursos
Recursos en línea
“Antoni Muntadas dirige un taller donde jóvenes artistas trabajan sobre Santander” [Recurso en línea]. El Diario Montañés. (9 julio 2008).
Dirección URL: <http://www.eldiariomontanes.es/20080709/mas-actualidad/cultura/antoni-muntadas-dirige-taller-200807091806.html>
[Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se recoge información sobre un taller impartido por el artista catalán Antoni Muntadas.
“Antoni Muntadas gana el Premio Nacional de Artes Plásticas: pionero del arte electrónico” [Recurso en línea]. El Mundo. (17 noviembre 2005).
Dirección URL: <http://www.elmundo.es/elmundo/2005/11/17/cultura/1132238925.html> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se recoge información sobre el galardón otorgado al artista catalán Antoni Muntadas.
“Antoni Muntadas, Nacional de Artes Plásticas: considerado el padre del movieminto artístico net-art español” [Recurso en línea]. El Periódico
de Aragón. (18 noviembre 2005). Dirección URL: <http://www.diariocordoba.com/noticias/noticia.asp?pkid=216832> [Consulta: 29 de mayo de
2013].
*Página web en la que se muestra información sobre el premio concedido al artista Antoni Muntadas por parte del Ministerio de Cultura.
“Antoni Muntadas, Premio Nacional de Artes Plásticas” [Recurso en línea]. El Periódico de Aragón. (18 noviembre 2005). Dirección URL:
<http://www.elperiodicodearagon.com/noticias/noticia.asp?pkid=215402> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se muestra información sobre el premio concedido al artista Antoni Muntadas.
“Antoni Muntadas: biografía” [Recurso en línea]. Museo Thyssen Bornemisza. Dirección URL:
<http://www.educathyssen.org/antoni_muntadas> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web oficial del Museo Thyssen Bornemisza en la que se muestra información sobre la vida y trayectoria del artista catalán Antoni
Muntadas.
"Antoni Muntadas” [Recurso en línea]. Wikipedia: la enciclopedia libre. Dirección URL: <http://es.wikipedia.org/wiki/Antoni_Muntadas>
[Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se puede consultar información sobre la vida y obra de Antoni Muntadas.
*Página web que muestra información sobre la vida y trayectoria profesional del artista Antoni Muntadas.
Clemente, Jose Luis. “Antoni Muntadas” [Recurso en línea]. El Cultural. (13 marzo 2002). Dirección URL:
<http://www.elcultural.es/version_papel/ARTE/4353/Antoni_Muntadas> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se puede consultar información sobre la exposición celebrada en Valencia en el 2002.
Díaz-Cabrera, Marina. “Antoni Muntadas traza los caminos que van del miedo a la manipulación” [Recurso en línea]. Granada Hoy. Dirección
URL: <http://www.granadahoy.com/article/ocio/31779/antoni/muntadas/traza/los/caminos/van/miedo/la/manipulacion.html> [Consulta: 29 de
mayo de 2013].
*Página web en la que se puede consultar información sobre el proyecto audiovisual del artista barcelonés Antoni Muntadas con el que analiza a
través de entrevistas y de un collage de imágenes la emoción presente en los límites de Tarifa y Tánger.
Espejo, Bea. “Antoni Muntadas vs Fernando Sánchez Castillo” [Recurso en línea]. El Cultural. (13 noviembre 2008). Dirección URL:
<http://www.elcultural.es/version_papel/ARTE/24264/Antoni_Muntadas_vs_Fernando_Sanchez_Castillo> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Artículo que recoge una entrevista realizada a Antoni Muntadas y a Fernando Sánchez Castillo.
“Exposición: arte para un público activo” [Recurso en línea]. El mundo.es. (18 abril 2006). Dirección URL:
<http://www.elmundo.es/metropoli/2006/04/18/arte/1145357245.html> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se recoge información sobre la exposición del artista Antoni Muntadas celebrada en La Fábrica de Madrid en junio del
2006.
Farriol, Cristóbal. “Entrevista a Antoni Muntadas” [Recurso en línea]. Arte y Crítica. (29 septiembre 2007). Dirección URL:
<http://www.arteycritica.org/index.php?option=com_content&task=view&id=360&Itemid=28> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se recoge información sobre la entrevista realizada a Antoni Muntadas.
The file room [Recurso en línea]. Dirección URL: <http://www.thefileroom.org> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Se trata de una página dedicada a la instalación The File Room de 1994 producida por Randolph Streer Gallery y con la ayuda de la escuela de
arte y diseño y Laboratorio electrónico de la visualización en la universidad de Illinois en Chicago, en ella aborda el tema de la censura.
“La Fundación Marcelino Botín expone en Santander la obra de Antoni Muntadas” [Recurso en línea]. Revista de arte. (10 noviembre 2008).
Dirección URL: <http://www.revistadearte.com/2008/11/10/la-fundacion-marcelino-botin-expone-en-santander-la-obra-de-antoni-muntadas/>
[Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se puede consultar información sobre la exposición celebrada en Santander entre el 2008 y el 2009 del artista catalán
Antoni Muntadas.
León, Edgar. “Entrevista a Antoni Muntadas en México” [Recurso en línea]. Réplica 21. Dirección URL:
<http://www.replica21.com/archivo/articulos/k_l/351_leon_muntadas.html> [Consulta: 29 de mayo de 2013].
“El miedo como emoción según Antoni Muntadas: El ojo crítico” [Recurso en línea]. Rtve. (23 septiembre 2008). Dirección URL:
<http://www.rtve.es/mediateca/audios/20080924/miedo-como-emocion-segun-antoni-muntadas-ojo-critico/295818.shtml> [Consulta: 29 de
mayo de 2013].
*Página web en la que se recoge una grabación en la que el artista catalán Antoni Muntadas habla sobre una de sus obras.
S., F. “Antoni Muntadas traducirá el contexto político y cultural de la Bienal de Venecia” [Recurso en línea]. El País. (25 mayo 2005). Dirección
URL:
<http://www.elpais.com/articulo/cultura/Antoni/Muntadas/traducira/contexto/politico/cultural/Bienal/Venecia/elpepucul/20050525elpepicul_8/Tes>
[Consulta: 29 de mayo de 2013].
*Página web en la que se puede consultar información sobre la trayectoria del artista Antoni Muntadas.
Bibliografía
4e Semaine Internationale de vides. Ginebra: Saint –Gervais, 1991.
Chimaera Monographie 8 Muntadas. Belford: Centre de Creation Video Montbeliard 1992, Francia.
City Museum?. Nueva York: Store From for Art and Architecture, 1995.
Muntadas – Between the frames: the forum. Cambriedge: Wexner Center for the Arts, Columbus/ Ohio and MIT Vera List Gallery, 1994.
Muntadas, Antoni. Antonio Muntadas: Exposición del 11 al 23 de octubre de 1971. Madrid: Galería Vandrés, 1971.
Muntadas, Antoni. Des/aparicions: Santa Mònica, febrer 1996. Barcelona: Departament de Cultura, 1996.
Muntadas, Antoni. Edicions: octubre-novembre 2003. Barcelona: Galeria Joan Prats, 2003.
Muntadas, Antoni. Híbridos: Centro de Arte Reina Sofía, 11 de febrero-31 de marzo de 1988. Madrid: Centro Nacional de Exposiciones, 1988.
Muntadas, Antoni. Muntadas a la Virreina: instal·lacions, passatges, intervencions: Barcelona, 19 septembre-6 novembre 1988. Barcelona:
Regidoria d'Edicions i Publicacions, 1988.
Muntadas, Antoni. Muntadas, trabajos recientes: IVAM Centre del Carme, del 11 de diciembre de 1992 al 14 de febrero de 1993. Valencia:
Institut Valencià d'Art Modern, 1992.
Muntadas, Antoni. Muntadas: 10 proyectos, 10 textos: Catálogo núm. 47, editado con motivo de la exposición Muntadas 17. 12.80-17.1.81 en la
Galería Vandrés de Madrid. [S.l.: s.n.], 1981.
Muntadas, Antoni. Muntadas: 18.01.2002. Pamplona: Galería Moisés Pérez de Albéniz, 2002.
Muntadas, Antoni. Muntadas: Galería Fernando Viajande, del 23 de septiembre al 18 de octubre de 1985. Madrid: F. Vijande, 1985.
Muntadas, Antoni. Muntadas: Proyectos = Muntadas: Projects: exposición. Madrid: Fundación Telefónica, 2000.
Muntadas, Antoni. Muntadas: slogans: [del 20 d'octubre fins el 10 de desembre de 2000. Valencia: Institut Valencià d'Art Modern, 1992.
Muntadas, Antoni. Muntadas-7 Material gráfico. Barcelona: Polígrafa Obra Gráfica, 1977.
Muntadas, Antoni. On translation: das Museum: 24. Mai bis 13. Juli 2003, Museum am Ostwall Dortmund. Dortmund: Medien Kunst Netz,
2003.
Muntadas, Antoni. On translation: I Giardini: Stand by, Listening, Warning, La mesa de negociación II, On view, The interview, The bookstore,
El aplauso, The Internet project, The Bank : 12 de junio-6 de noviembre 2005, Pabellón de España, 51ª Bienal de Venecia = 12 June-6
November 2005, Spanish Pavilion, 51st Venice Biennale. Madrid: Dirección General de Relaciones Culturales y Científicas, 2005.
Muntadas, Antoni. Pamplona-Grazalema: de la plaza pública a la plaza de toros. Barcelona: G. Serrán-Pagán, 1981
Muntadas, Antoni. Protokolle: Württembergischer Kunstverein Stuttgart, 18. Juni-10. September 2006. Köln: Verlag der Buchhandlung Walther
König, 2006.
Muntadas, Antoni. Proyectos: Laboratorio Arte Alameda, del 8 de junio al 3 de octubre de 2004, Ciudad de México; On translation: La
Alameda. Madrid: Turner, 2004.
Muntadas, Antoni. Quejas. Madrid: Ephemera, La Caja Negra, 2007.
Muntadas, Antoni. Treballs recents: novembre-decembre 1983, sala Parpalló. Valencia: Conselleria de Cultura, 1983.
Muntadas, Antoni. Verbas: a sala de prensa: Casa da Parra, 26 outubro-22 decembro 1995, Santiago de Compostela. Santiago de Compostela:
Consellería de Cultura, 1995.
Muntadas, Antoni. A new necessity. Tyne Internacional and Proyects U.K., 1990.
Muntadas, Antoni. On Translation: the Games. Atlanta: Atlanta College of Art Galleery, 1996.
Muntadas, Antoni. Proyecto a traves de Latinoamérica. Brasil: Museo De Art Contemporánea de Unibersidadade de Sao Paulo, 1975.
Muntadas, Antoni. Rethorical image. Nueva York: The New Museum Comtemporary Art, 1990-91.
Muntadas, Antoni. Selected video works, 1974-1984. Los Ángeles: Los Angeles Institute of Contemporary Art, 1985.
Muntadas, Antoni. The broad room. Toronto: The powwer Plant, 1988.
Muntadas, Antoni. Verbas a sala de prensa. Santiago de Compostela: Xunta de Galicia, 1995.