FERNANDA RODRÍGUEZ REA

PROYECTO
MUSICAL
INDEPENDIENTE
- COMO

 CREARLO, DESARROLLARLO Y MANTENERLO - 

EN EL SIGUIENTE DOCUMENTO

SE ENLISTARAN LOS

PRINCIPALES ASPECTOS A

CONSIDERAR Y APLICAR PARA

PODER INICIAR, DESARROLLAR Y

MANTENER A FLOTE UN

PROYECTO MUSICAL

INDEPENDIENTE CREANDO

ESTRATEGIAS FUNCIONALES EN

LA INDUSTRIA ACTUAL SIN

IMPORTAR EL GÉNERO MUSICAL

AL QUE VAYA A PERTENECER EL

PROYECTO EN CUESTION. 
1.- COMPROMISO
EL COMPROMISO SERÁ EL PUNTO CLAVE EN EL
DESARROLLO DE LA BANDA, PUES SI ALGUNO DE
SUS INTEGRANTES FALLA SERÁ MUY DIFÍCIL
AVANZAR EN EL LARGO Y DURO CAMINO, POR
LO QUE ES NECESARIO QUE TODOS Y CADA UNO
DE LOS INTEGRANTES ESTE CONSCIENTES DE
ELLO Y BUSQUEN OBTENER LOS MISMOS
BENEFICIOS. 
ALGO QUE SE PUEDE APLICAR PARA
FACILITAR LA CONVIVENCIA Y
ORGANIZACIÓN INTERNA :
- Tener  horarios y fechas fijas para sus actividades desde un inicio. 

- Verlo como lo que es, un trabajo.  Debe ser su prioridad.

- Crear un reglamento interno.

- Que cada integrante de la banda conozca y tenga bien clara su posición y aportación

al proyecto. Si es necesario, establecer una jerarquía.

- Saber que habrá una inversión de tiempo y dinero de por medio.  

- Aprender a tomar decisiones individual y conjuntamente siempre viendo por el

crecimiento artístico e interno de la banda.  

 2.- INVERSIÓN EN EL DESARROLLO
DE LA BANDA Y MATERIAL
PROFESIONAL.
La música además de ser arte, es un
negocio, por ello es necesario hacer una
inversión inicial. Dicha inversión se
dividirá en las diferentes áreas que
abarque el proyecto y a lo largo de su
desarrollo dependiendo la situación o
punto en el que se encuentren, pero
siempre administrando lo mejor posible
para que los recursos económicos con los
que se cuenten funcionen como inversión y
ganancia.  pierda.
La primera inversión fuerte que
verán como banda es el pago de un
estudio de grabación. Esto es
necesario pues será como su carta
de presentación hacia empresarios
y el público en general. Es muy
importante cuidar el proceso de
producción encontrando a la gente
adecuada para trabajar en ello y
que la esencia de la banda no se
 
 A T I V O S P O D R ÍAN
S G A S T O S O P ER
ALGUNO
DIVIDIRSE EN:

- Compra de equipo - Rider

- Transporte

- Salas de ensayo

- Renta de estudio

- Productor

- Mezclar y masterizar

- Videos musicales

- Fotografía

entre otros…
 Como en todo, lo bueno toma

tiempo, por lo que es muy

importante ensayar y que los

integrantes de la banda conecten

E R
ideas para un buen entendimiento

3. CO M P O N creativo.

+
Al inicio el invertir tiempo como

banda para crear y ensayar

ENSAYAR
beneficiara muchos de los aspectos

que vienen a continuación, pues

esto es clave para poder crear

buen material musical con el que el

público los conocerá y recordará.

La frescura de su música es

importante, todas las bandas tienen

grandes influencias musicales pero

es importante encontrar su voz

propia como artistas.

 Recuerden que es muy importante componer, pero jamás sacrifiquen la

calidad por la cantidad.

Busquen tener un mínimo de canciones propias para que en un inicio sus

presentaciones en vivo no estén llenas de covers y el público los conozca por

material original. 

- Encontrar y crear un sonido

que los caracterice como

BENE F I C I O S
banda.

- Formar una disciplina

DE EN S A Y A R
creativa/artistica grupal.

- Al momento de grabar en un

estudio lo harán bien y rápido,

lo cual los hará aprovechar y

ahorrar dinero.

  

- Sonar bien y ensamblados en

vivo. 
 4. RE G I S T R O S
DEL
M A T E R I A L
El registro de las canciones,

logo, nombre de la banda e

Para el registro de una obra se debe
incluso este como una marca
acudir a INDAUTOR, instituto dedicado a
son de suma importancia, pues
la protección de derechos de autor. Ahí
además de proteger sus
puedes registrar desde letras de
derechos y evitar futuros
canciones como ya se menciono, hasta
problemas se podrá lucrar con
canción con letra y música, y/o sólo la
esto, lo cual los ayudaran a
música y melodía.
dividir los porcentajes que a
Para el registro de la marca se debe
cada uno de los integrantes les
acudir al IMPI.
pertenecen.
 E O B T E N D R Á N
I O S Q U
BENEFIC O S R E G I S T R O S
AL HA C E R L
I O N A D O S :
MENC
- El derecho a distribuir su música por cualquier medio.

- El derecho a copiar y duplicar su música si esta en un CD.

- El derecho a hacer más versiones y arreglos.

- El derecho a interpretar las canciones en púbico. 

- El derecho a ejecutar las canciones públicamente por medios digitales.

- El derecho a lucrar tanto con la imagen como con la música.

- El derecho a reclamar y cobrar por cualquier violación de tus derechos

morales o patrimoniales.

Todo esto tiene un costo de registro.

 5. CONCEPTO E
IMAGEN DE LA BANDA
Debido a la saturación del mercado este es uno de los puntos

mas importantes en los que la banda debe trabajar.

Tener un género musical definido les puede ayudar a después

poder definir su estética, pues a pesar de que la música se hace

para los oídos al público le llama mas la atención un paquete

completo, es lo que los hace sentirse completamente

identificados con el proyecto, lo que les gusta ver al momento de

consumir los videos musicales, fotografías en redes sociales,

merch, etcétera. Muchas veces los fans aspiran a verse de la

misma forma o encuentran un tipo de  inspiración estética que

les ayude a complementar la propia.

Para lograr esto pueden jugar con la forma de vestir, las marcas que usan

(tanto para vestir como de instrumentos), los colores, la forma de

peinarse, maquillarse, o incluso piercings o tatuajes si se presta al

concepto.

Hay que tener presente que esto se verá reflejado en toda su publicidad y

formas de comunicación, por lo que es necesario que la creación y

manejo de una imagen propia de buena manera para verse beneficiados

y llamar la atención del público al que se quiere impactar.

Como una nueva banda, una de sus primeras prioridades debe ser el de

crear un logotipo único y llamativo, una letra característica que vaya de la

mano con la identidad de la banda.

6. REDES SOCIALES
El buen manejo de las redes sociales de la banda los ayudara a crear

buena cantidad de público o fans sin invertir mucho dinero y es aquí en

donde el concepto e imagen de la banda previamente establecida debe

relucir. 

Además de poder interactuar con los fans, también son muy útiles para

promocionar conciertos, nuevos álbumes o singles, videoclips, etc. 

El punto es verse lo mas profesional posible y hacerse viral con el

contenido, por lo que la calidad de las fotografías y videos son

indispensables. Hay que crear consumismo constante. 

Si hay presupuesto, pueden invertirlo para anuncios pagados o crear una

campaña de difusión mas grande si es que es necesario. Algunas de las

redes sociales con las que pueden comenzar son: instagram, facebook y

youtube. Los videos musicales son importantes para la difusión de la

banda, actualmente muchos se han hecho virales por medio de ellos, se

debe invertir en ese punto. 

 R D I F U S I Ó N E N
7.- BU S C A I Ó N
E C O M U N I C A C
MEDIOS D

Ellos serán sus aliados para la difusión de su proyecto, es importante tomar en cuenta:

Identifica cuales son los verdaderos aliados, neutros y cuales no funcionan debido al

contenido que suelen publicar o el público al que va dirigido.

De preferencia que sean medios digitales, pues son las que tienen mayor impacto

actualmente, sobre todo en el público joven.

No esperes sentado a que los medios digitales te busquen, búscalos tú a ellos. Invítalos a

sus eventos.

Crea un Presskit / curriculum de la biografía, experiencia y trayectoria de la banda.

8 . - M A T E R I A L
ACCE S I B L E
Es indispensable facilitar al consumidor el acceso a la música y

actualizaciones de la banda.

Para lograr esto es importante buscar una agregadora musical para subir

su música a las plataformas de streaming y puntos de venta digitales mas

importantes y populares como por ejemplo: Spotify, Itunes, Youtube, etc.

Con esto la música de la banda estará al alcance de las personas en todo

momento y mantendrá o creara un interés en ellos de encontrar, buscar y

seguir el proyecto. 
 T O S
Ya que los puntos

9.- E V E N anteriormente mencionados

este completos, es hora de

EN
buscar presentaciones en

los foros mas importantes

de cada estado para que a

VIVO
la gente interesada en el

proyecto pueda disfrutar de

su música en vivo. 
 E N C U E N T A :
O D E B E N T E N ER
L T O C A R E N V IV
A
Tocar en foros acordes al género, imagen o concepto y junto a proyectos

similares.

Hacer amistades con otras bandas o artistas del género para futuras

invitaciones y/o colaboraciones, incluso telonear a bandas con una fan base

establecida. 

La importancia de las relaciones públicas que a partir de esto deben

crear, no solo con artistas, si no con personas importantes o con

contactos dentro de la industria. Mientras mas sean mejor, siempre

tomando en cuenta quienes son y su posición, pues muchas veces

pueden apoyarte e impulsarte en tu carrera pero puede llegar a

suceder todo lo contrario. 

Es su oportunidad de llamar la atención de agencias y/o

representantes.
 R L A A T E N C I Ó N
C Ó M O L L A M A
10.- ¿ A A G E N C I A ?
DE U N

Buena presentación al entregar su material: el

formato es importante, recuerda que los CD’S ya no

se usan, busca la forma más creativa de poder

hacerlo. Algo simple podría ser un USB. 

NO seas insistente, eso solo te cerrara las puertas.

Ellos son quienes se acercaran a ti si eres paciente,

creativo, tolerante y sobre todo si demuestras que tu

proyecto vende y vale la pena seguir desarrollando. 

 QUE
H A C E R Componer
Ensayar
Salir de gira
Colaborar con otras bandas
o artistas
Tomarlo como su prioridad
Buscar a medios aliados
Tocar en shows/festivales
importantes
Videos musicales
Actividad constante en redes
 QUE
NO
H A C E R
Pagar por tocar
Descuidar su imagen y las
relaciones públicas
Desviarse del objetivo
No invertir 
Dejar de creer en tu
proyecto 
 S V E N U E S M A S
O S D E L O
ALGUN E S P O R E S T A D O
IMPO R T A N T
- Tijuana: Black Box

- San Luis Potosí: Roadhouse Bar / Loud Open Stage

- Oaxaca: Txalaparta Bar

- Morelia: Cactux / Tezla 

- Pachuca: Quijote Pub / Jardín Canival 

- Puebla: Beat 803 / Sala Forum

- Monterrey: Café Iguana / Salón Morelos / Casa del Ogro 

- Guadalajara: C3 Stage / Foro Independencia

- Toluca: Foro Landó 

- Texcoco: Doppler

- Ecatepec: DDQ

- Izcalli: Telón / Emergente / Shamrock

- Querétaro: La glotonería
AGEN C I A S
algunas de las

s importantes de México
ma

Los manejadores
TAPE
Oveja negra
Sicario 
Seitrack
Apodaca music 
Westwood
Terricolas imbeciles
lennon mx
GTS (Universal)
NR artistas
Get in (Warner)
Mano booking
Bunker producciones
Kasst
Ophelia de chavez
Altiplano
producciones
Superbookers  
 VOCAB U L A R I O
BÁSICO
- Booking.- Elegir/conseguir una fecha para el artista.

 - trabajo del booker: el mejor trato para el artista (un buen fee y conseguir que le pongan todos los

gastos, que le incluyan vuelos, backline, rider completo, etc.) / Todo debe ir en un contrato por escrito. 

- Fee: pago al artista / honorarios. (depende si será un concierto, una grabación, etc)

- Comisión booker: 10% normalmente (llega a variar a 8% - 15%)  Comisión Management: 20%

normalmente

- Management: gestionar y representar y relacionar a una banda o artista. (gestión, intereses,

comercializar, representar, desarrollar)

- Nicho de venta: saber hacia dónde vas a enfocar a ese artista. A que público va dirigido.
- Booking.- Elegir/conseguir una fecha para el artista

 Trabajo del booker: el mejor trato para el artista (un buen fee y conseguir que le pongan todos los

gastos, que le incluyan vuelos, backline, rider completo, etc.) / Todo debe ir en un contrato por escrito 

- Fee: pago al artista / honorarios (depende si será un concierto, una grabación, etc)

- Comisión booker: 10% normalmente (llega a variar a 8% - 15%)

- Comisión Management: 20% normalmente

- Nicho de venta: saber hacia dónde vas a enfocar a ese artista. A que público va dirigido.

- Fecha all in.- vuelos/transporte, hospedaje, viáticos.

 - Flying list.- el nombre completo de las personas que van a volar (crew) y fechas de nacimiento, origen

del vuelo, el destino, número de vuelo, horario de llegada, aerolínea, terminal, equipaje, asiento.

- Rooming list.-  tipo de habitación, fumar, hotel, check in (3:00 pm), check out (1 pm), distancia entre el

venue y el hotel.

- Backline.- instrumentos y amplificadores que el artista o banda pueden llegar a requerir para llevar a

cabo un show. 

- Catering.- comida y bebidas requeridas por el artista / alimentos y bebidas proporcionadas al equipo

de trabajo.  
 CONCL U S I Ó N
El crear y mantener un proyecto musical no es fácil, se puede comprobar

leyendo este manual, pues requiere de mucho tiempo y dedicación. Nunca hay

que olvidar los objetivos y razones por la que se esta realizando y tener en

cuenta la importancia de monitorear la ejecución y cumplimiento de cada uno

de ellos de acuerdo a su plan para poder ver resultados a corto, mediano y

largo plazo.  

Si siguen cada uno de los 10 pasos que aquí se explican y son disciplinados, lo

lograrán. 

Encontrar la forma de vender su proyecto, crear y mantener su carrera siempre

irá de la mano con la creatividad y pasión de cada uno de los integrantes de

la banda, nunca las pierdan.

¿QUÉ ESTÁN ESPERANDO?