Tiago Guedes 7º A Nº 29 O Rosto na Arte ao longo dos tempos
O rosto Humano tem sido retratado desde a pré-história, contudo foi na
altura do Renascimento que despertou mais interesse por parte dos artistas, como forma de agradar as famílias nobres que gostavam de exibir o seu estatuto. Nesta época a pintura do rosto era feita com muito realismo ficando retratado o rosto da pessoa tal como ela era. Leonardo da Vinci pintor renascentista e a sua famosa Mona Lisa pertenceu a esta época. À medida que foram surgindo outros movimentos artísticos, a forma de representar o rosto foi sendo modificada. Na era do Cubismo, o rosto passou a ser representado com menos realismo, as suas formas eram mais geométricas, Pablo Picasso foi um exemplo dessa época. Com o movimento futurista, o rompimento com o passado e um olhar no futuro a representação do rosto ganhou movimento, o pintor Umberto Boccioni é um exemplo. O movimento surrealista trouxe mais modificações aos padrões estabelecidos, Salvador Dali foi um dos pintores deste movimento. No pontilhismo a representação do rosto era feita por muitos pontos, temos com exemplo o pintor George Pierre Seurat. Com o Expressionismo é usada a deformação da realidade Ernst Ludwig Kirchner foi um dos pintores deste movimento. Com a Pop Art o rosto era representado com cores vivas e por objectos modificado. A caricatura é a forma de representar o rosto com formas exageradas de certas características das pessoas. Com o surgimento da fotografia para registar o rosto, o retrato e autoretrato foi diminuindo embora ainda se valorize, principalmente obras feitas a carvão. Pré-História Renascimento Cubismo