Escolar Documentos
Profissional Documentos
Cultura Documentos
1
de sus escenas rurales. Es más, la película se convierte en una serie de
planos aéreos de escenas multitudinarias inspirados en cuadros populares
del artista flamenco.
2
convirtiendo en una persona>>. Sartorius abandona la sala y al poco Snawt
toma la misma decisión. Tras advertir que se encuentra excesivamente
embriagado, Kelvin decide acompañarlo a su habitación dejando sola a Hary
en la biblioteca. Cuando vuelve la encuentra mirando absorta el cuadro
“Cazadores en la nieve” de Pieter Brueghel. Con un plano frontal de ella, a
través del espejo del fondo vemos entrar en la sala a Kelvin. La cámara
subjetiva, que son los ojos de Hary, recorre ralentizada el lienzo mostrando
hasta el más mínimo detalle. Parece que intente entender lo que nunca
conocerá, la magia de la vida cotidiana. Y no sólo la vida cotidiana de
cualquier humano, sino la vida que conoció la Hary primigenia. No es
casualidad que el cuadro de Brueghel aparezca también en la casa de los
padres de Kelvin. Tampoco que las imágenes de la infancia y adolescencia del
video que Kelvin muestra a Hary parezcan imitadas de este cuadro. Hay una
conexión entre ellas, y de hecho, una imagen del Kelvin niño del video se
intercala en el montaje cerrando el recorrido de la cámara por el lienzo. En
la navegación por el cuadro vamos oyendo los sonidos naturales que van
coincidiendo con lo representado, con la imagen del campanario suena una
campana que llenara el espacio sonoro con la música de Artemiev, la campana
repicara con la imagen real de la infancia de Kris.
3
aparece en primer lugar, con “Paisaje con la caída de Ícaro”. Aunque éste es
tan solo un pequeño detalle sin importancia.
4
“Cazadores en la nieve” de Brueghel. Por su parte Solaris de Tarkovsky
también aparece mencionada en dicha película a través del mismo cuadro,
pues como hemos visto era obra referente para el director ruso.
5
inteligencia de unos guiones que consiguen traspasar los resquicios de la
red de la censura, un absoluto dominio de la metáfora y unas buenas
interpretaciones, lo que sorprende al público es la continua pertinencia de
su iconografía. Y que mejor ejemplo que este cuadro de la Edad Media, que
aparecerá en dos ocasiones más, para ilustrar a la perfección el Irán de hoy:
una estructura social sometida por completo a la religión en la que sus
individuos se las arreglan, como pueden, para satisfacer sus necesidades y
deseos vitales. Brueghel ha conseguido reunir en esta tabla más de cien
proverbios utilizados en su tiempo. Al ser los proverbios un importante
medio de expresión en la sociedad flamenca de su época, en numerosas
ocasiones el autor las representaba visualmente, realizándose incluso
grabados que eran vendidos a bajo precio y que circulaban con facilidad
entre los amantes de este tipo de trabajos. De los que los más importantes
que aparecen representados en el cuadro son los siguientes: <<Vivir bajo la
escoba>> que se relaciona con la pareja que vive en pecado al llevar vida
marital sin estar casada; en la ventana de la casa observamos a un pillo que
defeca sobre la bola del mundo y hace trampas con las cartas mientras que
en el interior de la taberna dos hombres se cogen las narices, un claro
símbolo de necedad; otra referencia a la necedad la encontramos en el
hombre que asa arenques para coger las huevas y el necio que se cae entre
dos taburetes al intentar sentarse sobre los dos; un hombre armado hasta
los dientes intenta poner el cascabel al dócil y anciano gato; junto a él
observamos a un cerdo quitando la espita de un tonel, simbolizando el
exceso y la gula. La indecisión se representa con la mujer que lleva el fuego
y el agua mientras que la hipocresía se simboliza con el hombre sujetando un
pilar, que representa la Iglesia; a las esposas hipócritas también se alude
con la mujer que ata un diablo sobre un cojín mientras que un estúpido se da
cabezazos contra la pared. Un necio esquilando a un cerdo, mujeres
maledicientes, un hombre llenando un pozo una vez ahogado el animal, otro
dando margaritas a los cerdos y una esposa adúltera tapando con una capa al
marido son las escenas que se representan en la zona central de la tabla.
En la derecha encontramos a un hombre con el mundo en sus manos, como
símbolo de la sabiduría, dirigiendo un gesto de compasión al hombre que se
ha metido en el globo de cristal, un nuevo símbolo de necedad. Los actos más
pecaminosos de la composición los encontramos en el monje que pone una
barba rubia a la figura de Cristo, el hombre que pone una vela a un demonio
y el que se confiesa ante Satanás. En el río observamos al pez grande que se
come al chico, un hombre cogiendo la anguila por la cola, indicando que no se
puede festejar las cosas hasta el final, un señor que cubre el sol con el
abanico, un monje que cuelga los hábitos y un hombre que arroja dinero al
río, imagen clara de despilfarro. Lanzar flechas a los pasteles es una clara
6
imagen de optimismo, al igual que el hombre que toca el violín en la picota, el
lugar de escarnio público de los delincuentes. El grupo de personajes que se
halla a los pies de la torre, presidido por el hombre que abre la ventana con
las nalgas, es una representación de los bobos. Dos oportunistas serían el
que tiende la capa a favor del viento, en lo alto de la torre, y el que se
calienta junto a la casa ardiendo. Al fondo, una procesión de ciegos está a
punto de caer al precipicio lo que indica que los estúpidos tienden a seguir a
otros, a pesar de su equivocación. La pintura rebosa de referencias y aún
pueden identificarse la mayor parte de ellas.
7
6. “Camino de Calvario” se erige como el leitmotiv de la película El Molino y la Cruz.
8
espectador en la laboriosa realización del cuadro: la minuciosidad de los
bocetos, la elección de los personajes, la importancia del paisaje, la
crueldad y el dolor del tema y, a pesar de todo, la sensación de que <<la vida
sigue>> para el resto de los habitantes de la obra. Para darle una mayor
plasticidad superpone imágenes rodadas que se confunden con decorados y
cromas realizados a mano por el propio realizador durante más de cuatro
años. No obstante no es su primer reto ya que varias de sus películas tenían
pintores entre sus protagonistas, guionista de Basquiat y director de El
Jardín de las Delicias basada en la tela de El Bosco.
9
________________________
BIBLIOGRAFIA
10
.
11