MILONGAS

Pepa Oro

Estilo del flamenco trasplantado por los numerosos repatriados, colonos, artistas –
toreros- y soldados, que regresaron de las colonias a España a finales del siglo XIX,
evocando en sus cantos las tierras americanas.
La milonga argentina es un estilo eminentemente cantable y proviene de la llamada
‘payada de contrapunto’, y tiene profundas conexiones en el plano rítmico-métrico y en el
armónico con la habanera y el tango antillano.
El proceso evolutivo que sigue la milonga argentina hasta su definitivo aflamencamiento
probablemente comience con el yarabí, y otros géneros llamados tristes o estilos, para a
continuación aparecer la cifra y por fin la milonga. En 1860 el triste se convierte en
Milonga alcanzando esta su eclosión o moda payadoresca entre 1880 y 1910 (génesis del
tango orillero). Escuchemos a Carlos Gardel en una milonga clásica del repertorio.

1.MILSentimentalGardel.mp3
MILONGA DE PEPA ORO
La primera milonga con verdadero carácter flamenco, y compás de tango-tiento, es la que
popularizó Pepa Oro, hija del torero gaditano Paco de Oro que llega a España a finales del
siglo XIX. Estilo que procede de la milonga coreográfica, para ser cantada mientras se
baila.
Este cante tiene dos parte bien definidas, la primera, la verdadera Milonga con su retahíla
de versos sobre un breve motivo melódico, y la rumbita final. No preguntamos si no sería
Chacón, de nuevo, quien modelara la milonga flamenca tomando la primera como tal
milonga y le añadiera la rumbita que popularizó Pepa Oro. En 1912 Chacón hizo su viaje a
Buenos Aires y Montevideo y al año siguiente la graba.
Ha llegado hasta nosotros en las interpretaciones de Antonio Chacón, Manuel Vallejo, Pepe
Marchena, El Sevillano o Pepe de la Matrona.
La versión de Chacón (1913).

2.MILPOChacón.mp3
De esa milonga de Pepa Oro hizo Vallejo una recreación sublime.

3.MILPOVallejo.mp3
Una de las más conocidas es la que grabó Pepe de la Matrona para la Magna Antología de
Hispavox dirigida por Blas Vega,

4.MILPOMatrona.mp3
Este cante también lo recreó Carmen Linares con la guitarra de Gerardo Núñez sobre
versos de Jorge Luis Borges en una versión bellísima.

5.MILPOCarmen.mp3
MILONGA DE JUAN SIMÓN
Otro tipo posterior y muy popular de milonga, más dramática, parte de la interpretada por
Manuel Escacena como milonga de Juan Simón. Esta segunda variante tiene carácter más
triste y en opinión de algunos autores llegó al mundo del flamenco en 1909 de la mano de
los toreros mejicanos que regresaron a España con Rodolfo Gaona, reflejando con
desolación el estado de derrota, respondiendo al clamor de una época, el canto funerario
de un imperio que después de cuatro siglos tocaba a su fin. Aquí escuchamos la antológica
versión de esta milonga que grabó Angelillo.

6.MILMixtaHuerta.mp3
La personalidad creadora de Antonio Chacón y Pepe Marchena ayudaron en el desarrollo
que fijó el modelo, de tiempo aún más pausado, a veces ad libitum, y en tonalidad menor.
Podemos considerar entonces creadores de milongas flamencas a Pepa Oro (tipo 1), a
Escacena (tipo 2), a Chacón (tipos 1 y 2) y Marchena (tipos 1, 2 y otros basados en el
segundo tipo).
El maestro de maestros, Pepe Marchena.

7.MILJSMarchena.mp3

8.MILJSMarchena2.mp3
Tal y como hizo Pepe Marchena con las guajiras (ver) lo realizó con la milonga,
otorgándole el carácter de seguidillas.

9.MILSeguidasMarchena.mp3
Una versión instrumental deliciosa es la que realizaron el saxofonista Fernando Vilches
con la guitarra de Ramón Montoya en 1932,

10.MILGUITARRAMONTOYA+SAXO1.mp3
El cante por milonga es eminentemente silábico, aun haciendo uso algunas versiones de
largos melismas, y existen algunas grabaciones de milongas que presentan combinaciones
como la de introducir un fandango o bulerías adaptando a estos géneros el carácter
musical de la milonga. Existen algunas grabaciones de milongas que presentan, algunas de
ellas combinaciones como la de introducir un fandango o milonga con bulerías adaptando
de estos géneros, su aire, metro y ritmo al carácter de la milonga.
EL COMPÁS
Al igual que la vidalita la milonga se basa en la métrica de los tangos-tientos,
prescindiendo en muchas versiones del compás para realizarse libre
LA TONALIDAD
El modelo de Pepa Oro comienza sobre el modo flamenco para finalmente modular al
mayor en la rumbita, imprimiendo al estilo el sentido bailable primigenio.
El segundo tipo, que llamamos de Juan Simón, es de tiempo más pausado y en
tonalidad menor, más al estilo de la vidalita, aunque es propio de la melodía de milonga
flamenca la ambiguedad tonal entre el mayor y el menor en momentos determinados del
cante, que siempre acaba resolviendo en menor, igualmente ocurre entre el menor y el
modo flamenco.
El esquema armónico se basa en la alternancia de tónica y dominante con variaciones
personales de cada cantaor. En muchas ocasiones se suele confundir la milonga con la
vidalita, ya que en algunas coplas de milonga se nombra la vidalita y se debe también al
similar carácter rítmico y melódico de los dos estilos.
Se adoptó desde el principio el toque por granaína para secundar el estilo, así como la
realización de la apoyatura de la novena menor a la octava, que realiza la guitarra en la
cuarta cuerda (por arriba) como un elemento paradigmático de milongas y vidalitas
flamencas que además recuerda el acompañamiento de la milonga argentina.
LAS LETRAS
La décima sobre la que se entona la milonga de Pepa Oro, se remata con un estribillo que
cambia, en ocasiones. El modelo de Juan Simón se adapta a la cuarteta octosílaba.
LOS PRINCIPALES INTÉRPRETES
Como principales intérpretes de milongas flamencas destacamos, además de los ya
citados, a Antonio el Sevillano, Angelillo, Niño de la Huerta, Pastora Pavón, Paco Flores,
Niño de la Huerta, José Cepero, Niña de la Puebla, Pepe Albaicín, Juan Valderrama, Enrique
Morente y Carmen Linares.