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Título original:

Interior Architecture: From Brief to Build

Diseño:
Jessie Earte
y Draught Associates

Traducción:
Roberto R. Bravo

Revisión técnica de la edición en lengua española:


Josep Maria Rovira Gimeno
Catedrático
Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona
Universidad Politécnica de Catalunya

Coordinación de la edición en lengua española:


Cristina Rodríguez Fischer

Primera edición en lengua española 2010

© 2010 Art Blume, S.L.


Av. Mare de Déu de Lorda, 20
08034 Barcelona
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© 2010 Laurence King Publishing Ltd., Londres

I.S.B.N.: 978-84-9801-487-7

Impreso en China

Todos los derechos reservados.


Queda prohibida la reproducción total o parcial de este libro,
por cualquier medio mecánico o electrónico,
sin la debida autorización por escrito del editor.

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En memoria de Laurence (Loz) Berkovi, 1960-2008,


que permanece muy cerca, a mi lado.

Me gustaría expresar mi más sincero agradecimiento a los


arquitectos y diseñadores que aparecen en este libro, ya que
se han mostrado sumamente generosos con su tiempo, me
han ofrecido un material visual que normalmente no está
disponible para su publicación, y me han atendido en mis
incesantes preguntas y cuestiones. Sin ellos, la publicación
de este libro no habría sido posible. También me gustaría
agradecer la labor y la dedicación de mi editor, Peter Jones,
de la correctora Angela Koo, y de los departamentos de
producción, publicidad y marketing de Laurence King
Publishing; gracias asimismo a Helen Turner, de Draught
Associates, por su diseño gráfico fácilmente comprensible
y su paciencia con respecto a mis múltiples cambios y
revisiones a la maqueta. Finalmente, agradezco también a
Drew Plunkett, cuya ayuda en la compilación del cuestionario
enviado a los colaboradores fue de enorme valor.

Este libro se ha impreso sobre papel manufacturado con materia prima


procedente de bosques sostenibles. En la producción de nuestros
libros procuramos, con el máximo empeño, cumplir con los requisitos
medioambientales que promueven la conservación y el uso sostenible de
los bosques, en especial de los bosques primarios. Asimismo, en nuestra
preocupación por el planeta, intentamos emplear al máximo materiales
reciclados, y solicitamos a nuestros proveedores que usen materiales
de manufactura cuya fabricación esté libre de cloro elemental (ECF)
o de metales pesados, entre otros.
CONTENIDO

LOCALES COMERCIALES
10 Ryuji Nakamura – Tienda Global Standard de Jin, Nagareyama
16 Tokujin Yoshioka – Swarovski, Ginza
24 Chris Briffa Architects – SHU
30 Harry Allen Design – Estudio de Diseño DuPont™ Corian®
38 Christian Biecher – Fauchon, París
46 Estudio Mariscal – Tienda H&M
54 Merkx+Girod Architects – Librería Selexyz Dominicanen

HOTELES, CLUBES Y RESTAURANTES


62 Pentagram Design – Matter
70 Roman and Williams – Royalton Hotel
76 Karim Rashid – Market
84 Massimiliano Vaiani – Hotel Granducato
92 Jaime Hayón – La Terraza del Casino
100 concrete – Hotel CitizenM
106 Graft – Hotel Q
114 Marcel Wanders – Mondrian South Beach

EMPRESAS
124 UdA – Notaría
130 MoreySmith – Sede principal de Sony Music en el Reino Unido
138 Maurice Mentjens – Sala de reuniones DSM
146 PearsonLloyd Design Studio Ltd. – Steelcase WorkLife
152 3deluxe – Cubo de cristal de Leonardo
160 Van den Oever.Zaaijer&P Architecten (OZ-P) – Momentum Expo

EDIFICIOS PÚBLICOS
168 Steven Holl Architects – Knut Hamsun Centre
176 Eldridge Smerin – Centro de Propiedad Intelectual y Comercial
182 Behnisch Architekten – Haus im Haus
190 Marc Newson con Sébastien Segers Architecte y Woods Bagot – Sala de espera principal de Qantas
198 Surface Architects – Centro de Investigaciones Fílmicas y Audiovisuales

VIVIENDA
208 Johnson Chou – Residencia Bellair
214 Dean/Wolf Architects – Ático de Luz Virtual
220 Lazzarini Pickering Architetti – Pied-à-terre, París
226 LTL Architects, PLLC – Vivienda en el Upper East Side
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Matter
Pentagram Design

Lugar: Londres, Reino Unido Período de diseño: agosto 2007 – enero 2008
Uso principal: Local musical Período de construcción: febrero – septiembre 2008
Cliente: Fabric Presupuesto: no revelado, pero se aumentó un
Superficie: 3.949 m2 50 % a medida que aumentó la confianza en el lugar
y resultaba cada vez más evidente el potencial del
negocio

Matter, un «templo de hormigón» de tres pisos, se alza de manera diversidad de trabajos que realiza la firma, desde diseño gráfico a
independiente en el Centro O2 de Londres (antiguamente, el Domo interiores, además de una variedad de trabajos arquitectónicos de
del Milenio, diseñado por Richard Rogers en 1999). Es propiedad de envergadura, tanto públicos como privados. Matter es el primer
Cameron Leslie y Keith Reilly, quienes lo dirigen personalmente y son trabajo en el que Russell ha participado para un club nocturno y,
los cerebros detrás de Fabric, un popular club que celebró aunque fue todo un reto, fue también emocionante.
recientemente sus diez años de existencia. El multifuncional espacio La relación entre Pentagram y Fabric fue informal. Los
tiene capacidad para 2.800 personas, que pueden oír música en vivo, contrataron para que propusieran el diseño, y el cliente designaba
participar en eventos públicos o privados, o pasar la noche bailando. los contratistas y subcontratistas que se necesitaban. La idea fue
Cuando AEG, los propietarios del O2, los contactaron, Leslie y un lugar de recreación construido en hormigón, monocromático,
Reilly estuvieron escépticos; no se sentían dispuestos a estropear la rudo y sólido, al que darían vida luces, proyecciones y sonidos; un
vida útil de la marca Fabric con lo que pensaron que sólo podría ser receptáculo vacío y robusto en el que que la gente se sintiera en
un proyecto marginal. Y tampoco querían verse relacionados con el libertad para ir de fiesta. Era esencial que el equipo compuesto por
Domo, que antes de pasar al control de AEG y ser transformado en el Russell, el contratista principal, los ingenieros y especialistas (Dave
complejo de atracciones O2, había costado más de 30 millones de Parry para el sonido y la iluminación, y Pixel Addicts para las
libras a los contribuyentes. Sólo cuando AEG volvió a hablar con proyecciones) colaborara estrechamente desde el comienzo para
ellos y les aseguraron que tendrían completa libertad para diseñar asegurar una síntesis armoniosa de estructura, luz y animación.
todo el espacio, incluyendo la propia entrada, el área para fumadores Desde el comienzo, el cliente fue receptivo a las sugerencias de
y la estación de transporte fluvial nocturno, finalmente accedieron. Russell, y le dio libertad para experimentar. Russell se siente más
«Una de las cosas que realmente nos gustó a Keith y a mí fue la cómodo pensando con un lápiz en la mano que con un ordenador,
oportunidad de poder diseñar todo el edificio, desde el primer y su primera presentación fue a base de bocetos manuales, algunos
ladrillo, tal como quisiéramos –dice Leslie–. Un nuevo espacio planos básicos y una maqueta; el concepto inicial cambió poco a
edificado como sala de música es algo que no te encargan todos través de las etapas de diseño y desarrollo. Las especificaciones del
los días.» El trabajo en la parte exterior y el amplio espacio interior cliente fueron mínimas. Aparte de los requisitos elementales para un
de la estructura se inició con el estudio de arquitectura RTKL, que lugar de este tipo, se pensó en el hormigón como elemento fuerte
había trabajado con AEG, al tiempo que buscaban un arquitecto y un del proyecto. El cliente quería dos espacios en la planta principal,
diseñador gráfico que le dieran un nombre y una identidad al sitio. y un acabado de alta gama para el piso superior, que sería la sala VIP.
Fabric se dirigió a dos firmas para la creación de la marca y a Estos requerimientos básicos se desarrollarían durante la primera
cuatro arquitectos que propusieran ideas para el interior. Pero, como visita al sitio, que serviría a Leslie y Reilly para precisar el ambiente
cuenta Leslie, cuando Pentagram hizo sus presentaciones se y el aspecto que deseaban. Como el edificio era un cascarón vacío,
convirtió en el único candidato auténtico para ambos trabajos, ya había mucho margen para la situación de las áreas de servicios, aire
que sus propuestas «contenían todas las ideas de lo que queríamos acondicionado y ventilación. El espacio era muy adaptable, dándole
pero no habíamos llegado a formular». a Russell la libertad para distribuir los distintos elementos y la
William Russell, de Pentagram, no compartía su actitud crítica circulación como mejor quisiera.
ante el O2, y pensaba que el dinero de esa inversión había convertido El diseño se desarrolló con un equipo de trabajo pequeño y bien
al lugar en uno de los espacios musicales más visitados del mundo. compenetrado. En Matter, Russell contó con la asistencia de Sarah
Aunque no le gustaba el recargado estilo neo-Art Déco del interior Adams, quien se encargó de la gestión diaria, ayudada por cuatro
–«Miami light», como lo llamaba–, la estructura le parecía arquitectos que trabajaron en los planos de construcción usando el
«extraordinaria», y el modo en que se usaba «fascinante». Una de software PowerDraft de Bentley. Las restricciones principales fueron
las razones por las que Russell se unió a Pentagram en 2005 fue la el tiempo y el presupuesto: con un gasto relativamente modesto por
Hoteles, clubes y restaurantes / Matter 63

metro cuadrado, hubo que afanarse en que el trabajo en los Este conjunto de características le ha dado éxito al proyecto, a pesar
acabados y los detalles no comprometiera los acuerdos básicos. de la depresión económica que ha sido causa del cierre de muchos
El sacrificio principal que hubo que hacer fueron las paredes clubes en todo Londres. «La participación de William fue de primera
luminosas adaptadas, que se habían inspirado en las esculturas clase –dice Leslie–: desafío a que alguien encuentre un lugar al que
interactivas del artista belga Carsten Höller, las cuales se le haya puesto más dedicación que a éste.»
habrían inducido un ligero efecto alucinante al vibrar con la
misma frecuencia que tienen las ondas cerebrales cuando
el individuo procesa imágenes visuales; por desgracia, el plan
resultó inviable por la alta tecnología necesaria.
El local cuenta ahora con luces mesmerizantes e imágenes
gráficas computarizadas; un escenario que está a sólo 15 metros de 1 / Vista hacia arriba desde la pista de según el evento o el grupo musical. Las
la audiencia; una pista de baile «BodyKinetic» suspendida con baile, a través del atrio principal de imágenes de vídeo pueden proyectarse
tres pisos de altura. Los crudos desde 12 puntos distintos en forma
80 pistones debajo que transmiten pulsaciones a los participantes;
interiores de hormigón cobran vida con independiente o simultánea sobre
un área VIP con un puente por encima del público de la sala, y un las luces y proyecciones que penetran la todas las superficies, proporcionando
sistema rápido y automatizado de guardarropa para los abrigos. realidad física del espacio y cambian una experiencia visual de 360º.

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10-12 / Las instalaciones y accesorios 14 / El espejo cambió de una superficie


se discutieron con bocetos y láminas. compuesta por una serie de formas
geométricas a un esquema hexagonal
13 / Boceto de una de las primeras unificado.
ideas para la pared de espejo. El diseño
se desarrolló en una serie de reuniones
posteriores con Roncero.
Hoteles, clubes y restaurantes / La Terraza del Casino 97

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15 / Los elementos arquitectónicos como el mostrador de recepción, técnico realizado por los contratistas, estaría cerrado el menor tiempo
como los arcos interiores y la terraza que se ve aquí, se desarrollaron en a cuyo cargo quedaron los diagramas posible. La restauración y la
exterior fueron restaurados. Sólo se colaboración con los fabricantes de operación. construcción tuvieron que completarse
mantuvieron la fachada y el original y proveedores de Hayón. en un lapso de dos meses, lo que
ascensor de principios de siglo que 19 / Imagen de la construcción. La requirió una gran coordinación con los
accede directamente al restaurante, 17 / Plano de la ventana. El estudio de comida de Ferran Adrià y Paco Roncero contratistas que participaron en el
por su valor artístico e histórico. Hayón elaboró diseños detallados que es internacionalmente famosa, y la proyecto.
se presentaron al arquitecto ejecutivo gente de todo el mundo vuela para ir
16 / El contrato de Hayón incluyó el para su posterior retrazado. a comer en El Bulli de Barcelona, la 20-21 / Las sillas del restaurante son
diseño creativo y la construcción del Hacienda Benazuza de Sevilla y una combinación de antigüedades
mobiliario especializado. El diseño 18 / Plano de los acabados. Los La Terraza. Hayón tuvo que trabajar escogidas por Hayón por su neutra
general se sometió a planificación acabados y sus detalles fueron dentro de una agenda muy limitada, apariencia clásica.
ejecutiva, pero algunos elementos sugeridos por Hayón, y el trabajo para asegurar que el restaurante

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