La Educación Artística en la formación profesional de Licenciados de Artes

para la Educación Básica: antecedentes y estado actual.

Aunque la Educación Artística figura como una de las áreas básicas en la ley
general de educación de Colombia, los esfuerzos gubernamentales se dirigen
básicamente al apoyo de la enseñanza de áreas que fortalecen el campo
tecnológico. Esto explica la escasa preocupación por investigar sobre las
características y el desarrollo de los programas de Licenciatura en Artes.
La Educación Artística en Colombia se remonta al año de 1.774, cuando José
Celestino Mutis dirigió la Expedición Botánica, para lo cual formó una escuela de
ciencia y arte, que reunió entre otros especialistas a dibujantes, pintores y literatos
para representar en láminas y en escritos la flora colombiana. En esta experiencia
Mutis destacó la importancia de la observación sensible y directa. Sus enseñanzas
fueron continuadas por Francisco José de Caldas, quien promovió el aprendizaje y
el trabajo de los niños, los jóvenes y las mujeres de la ciudad de Popayán, en talleres
de maestros artesanos.
El arte fue incluido en los planes de estudio de la educación formal en Colombia en
1.903, hecho que preparó el camino para que en 1.946 la Escuela Normal Superior
abriera la sección de Bellas Artes, se fundaran diferentes instituciones de educación
musical superior y se diera inicio en 1.969 a la enseñanza de manera integrada de
las artes dramáticas, las artes plásticas, la música y la historia del arte, en los
Institutos Nacionales de Enseñanza Media. Con estos antecedentes el Ministerio de
Educación Nacional incluyó la Educación Artística como una de las áreas
obligatorias de la educación en 1.994 en la Ley General de Educación.
La necesidad de posibilitar los estudios profesionales para los artistas llevó a la
realización del convenio entre el Instituto Distrital de Cultura y Turismo y la
Universidad Distrital, que es la única universidad publica constituida para la ciudad
de Bogotá, con el fin de ofrecer los programas de artes plásticas, artes escénicas y
artes musicales en 1.993, y en el año 2000 fue creada en esta universidad la
Licenciatura en Educación Básica con Énfasis en Educación Artística, de la cual
surgió la idea para el desarrollo de la presente investigación.
Sobre el tema de la Educación Artística han sido adelantadas investigaciones en
Colombia por artistas dedicados a la educación, como María Helena Ronderos,
quien realizó un estudio sobre la realidad de la Educación Artística en los diferentes
planteles de Educación Básica del país. El resultado de esta investigación se
constituyó en un aporte decisivo para la construcción de los Lineamientos
Curriculares de la Educación Artística en Colombia (Ministerio de Educación
Nacional, 2000).
Otra investigación es la de Mauricio Cruz, profesor de la Universidad Jorge Tadeo
Lozano, quien hizo una propuesta pedagógica sobre la transversalidad de las artes
mediante todas las disciplinas, postulando la necesidad de definir un pensamiento
artístico, que en sus términos es: “una especie de ciencia poética intuitiva, que se
constituye –así como la ciencia y la filosofía- en una forma específica de
pensamiento que lo habilita como parte integral en la percepción y descripción del
mundo.” (21/ 45).
En relación con el ejercicio mismo de los docentes de artes en la Educación Básica
el profesor Miguel Huertas de la Universidad Nacional de Colombia ha investigado
sobre el papel que cumple la autoestima del maestro de artes en los procesos
docente educativo, llegando a establecer la importancia de trabajar sobre el propio
cuerpo para mejorar el desempeño. Al respecto afirma: “cada uno de nosotros
habla, se mueve, piensa y siente en forma distinta, de acuerdo con la imagen de sí
mismo que ha construido con los años. Para modificar nuestra manera de actuar
debemos modificar nuestra imagen. No es solamente cambiar una acción por otra,
sino también las motivaciones, y movilizar las partes del cuerpo interesadas.
La auto imagen consiste en cuatro componentes: movimiento, sensación,
sentimiento y pensamiento; cada uno está presente en toda acción humana, y la
desaparición de cualquiera de ellos pone en peligro la vida misma. La autoimagen
no es estática, pero se va fijando en hábitos que se manifiestan en acciones
invariables, así, es muy importante concentrarnos en la faceta motriz”. (51/17).
Esta reflexión muestra el nivel de preocupación por la motivación que debe tener el
docente de artes, y por la necesidad de que le halle un sentido a su ejercicio
docente, para lo cual cobran vital importancia actividades donde se involucre de
manera plena la acción del cuerpo,
La profesora Sonia Castillo Ballén define el acto pedagógico artístico como hecho
eminentemente creativo a partir de la experiencia perceptual. Para ella “Reconocer
el cuerpo como medio natural de la actividad humana que posibilita la comunicación
entre la realidad interior del sujeto y el mundo real, entre su devenir socio cultural y
bio-psíquico, como participe de un cuerpo social genérico determinado, nos
conduce a considerar desde la experiencia artística, el hecho perceptual, el hecho
sensible, como medio corporal comunicante” (90/19).
De otra parte profesores de artes de diferentes universidades y colegios han
convocado los denominados “Encuentros de Formación Artística en Colombia”, con
el fin de compartir experiencias educativas y enriquecer las diferentes propuestas
de Educación Artística formal y no formal en el país. En ellos se han evidenciado
diferentes vacíos de la Educación Artística, entre ellos “la falta de desarrollo en la
conceptualización, sistematización e investigación sobre las experiencias de
formación artística en el país, así como de las metodologías y didácticas propias
para la creatividad artística; esto debido a que generalmente los procesos
formativos se han sustentado desde el oficio y las técnicas” (64/10).
Lo anterior pone de manifiesto la necesidad de profundizar en los requerimientos
mismos de la Educación Artística en Colombia, que van desde la definición de
orientaciones de la formación en arte, para que esta trascienda la práctica
desvinculada de la teoría, hasta la creación de propuestas educativas que
enriquezcan los procesos docente educativo de las licenciaturas de Educación
Artística.
En la actualidad hay en Colombia seis licenciaturas en artes plásticas, dos en
educación en teatro y artes escénicas, dos en danza, y una licenciatura en
educación estética. (ICFES, 2.004). Estas vienen desarrollando programas de
formación sin una unificación de criterios frente a los propósitos formativos en arte,
lo cual hace que de una universidad a otra cambien radicalmente los contenidos
curriculares de un mismo saber artístico.
En el caso de la Licenciatura en Educación Básica con Énfasis en Educación
Artística de la Universidad Distrital, a partir del proceso de acreditación adelantado
ante el Ministerio de Educación se ha propuesto la Pedagogía como disciplina
fundante, la investigación como eje transversal de la formación, y la
interdisciplinariedad de los saberes artísticos de artes plásticas, artes escénicas,
música y literatura, mediante el desarrollo de la creatividad artística, que es la
materialización de la apropiación de estos saberes por parte de los estudiantes.