Franz Liszt “Funérailles”

Análisis musical por Patricio Franzi.

Elementos integrales: las notas Db y C en sí mismas, así como los intervalos de 2das
que devienen de estas, nota repetida.

Lenguaje Armónico:

Ambigüedad tonal.

Modulaciones por 3eras y relaciones enarmónicas

Uso de la armonía cromática, triadas aumentadas y acordes de 7ma disminuida

Primera sección: introduzione adagio, compas 1-23

La obra comienza de manera muy dramática con un intenso ostinato conformado por
un intervalo de 9na (Db y C) en el registro más grave del piano generando un clima
sombrío casi esotérico, fúnebre y tonalmente incierto. Marca negras, cual pesada
marcha fúnebre pero omite el primer tiempo provocando una leve confusión métrica
ya que el segundo tiempo se siente como el primero. Este simple y genial ostinato
parece condensar en sí mismo toda la obra, las ideas y el carácter del material que la
misma desarrollara.

EJ.1. Liszt, Funérailles, compas 1- 3.

Es evidente, que el material presentado en el segundo compas Se desprende del
ostinato mismo. Una melodía conformada por segundas menores (F y E) armonizada a
tres voces también de manera ambigua, con ritmos sincopados a contramano de las
austeras negras del bajo. Este material se desarrolla planteando un motivo de dos
compases donde prima el movimiento por intervalo de 2das dándole un tinte más
“escalar” (movimiento por grado conjunto). Luego transpone de manera literal y
ascendente otra vez por 2das (fa,sol,la) para luego repetir el procedimiento una octava
más arriba, de manera casi literal pero con mayor intensidad (ahora invierte 2das por
9nas aumentando el dramatismo) generando una sensación de ascenso que parecería
interminable, dinámicamente intensificado por un larguísimo crescendo hasta
fusionarse en una sola nota (Db).

Las dos notas iniciales (Db y C), elementos integrales, sufren transformaciones
independientes. La nota do funciona como un pedal (¿de dominante?) inmutable que
al avanzar en la sección se transforma en un tremolo de octava generando mayor
dramatismo. El Db cumple el rol de barítono y emprende un viaje ascendente por
segundas (Db, Eb, F, Gb, Ab) hasta convertirse en dos notas simultaneas (Ab y B) y
posteriormente en acordes

Todos los materiales desembocan en Db como nota repetida que funciona como
nuevo elemento integral, representando la quietud de la unidad (unísono) vs. El caos
de la dualidad (Db y C) inicial. Formalmente aquí comienza la coda de esta primer
sección.

EJ.2. Liszt, Funérailles, compas 17- 18.

Hasta el momento, el gesto general de la composición fue un intento de ascenso casi

desesperado, buscando el desprendimiento de lo inmutable del bajo, que se ve
frustrado al chocar contra una sola nota. A partir de aquí la resignación se manifiesta
con un movimiento descendente y un decrescendo, citando nuevamente el motivo
inicial pero esta vez de una manera desganada con énfasis descendente, terminando
en el acorde de C7 dominante de Fm tonalidad que se asienta en la segunda sección.
Los movimientos entre Db y C son recurrentes en toda la obra y sin duda el elemento
integral más importante.

Segunda sección: L' istesso tempo Fm compas 24 – 55.

Recién aquí es definida la tonalidad de Fm luego del caos inicial. El carácter de la

música es solemne cual procesión fúnebre.
El bajo es quien “canta” el tema de 4 compases que se inicia con un salto de 6ta
comprendida entre C y Ab (síntesis de la subida inicial del barítono de la primer
sección) y compensación con segundas descendentes, elemento integral ya
mencionado( se suman saltos de tono y medio provenientes de la escala de Fm
armónica aportando un mayor exotismo). El acompañamiento, situado por encima de
la melodía, enfatiza rítmicamente el segundo y cuarto tiempo del compás Y aparece el
elemento integral "nota repetida" como nota soprano (C) de los acordes Fm y
Caum.(I - V). Este último si se quiere es una síntesis de tónica y dominante ya que
tiene dos notas de cada uno tónica (lab y do) dominante (do y mi). Por otro lado la
única diferencia entre los dos acorde es el movimiento de segunda (elemento integral)
de una de las voces internas (F, E).

Ej. 3. Liszt, Funérailles, compas 24-27.

Posteriormente, estos cuatro compases son transpuestos literalmente una 4ta arriba
(Bbm) para luego realizar una modulación enarmónica (cambiando de db a C#)
transportando de manera no literal los 4 compases iniciales a la tonalidad de F#m.
Los últimos cuatro compases de la frase cumplen el rol de cadencia
modulatoria(utiliza cadena de dominantes y sustituto tritonal o 6ta+ ( Adim- B7- Ebm-
Abm7b5 - Ddim7- Db7- C7 ) para volver a Fm ( las notas melódicas que conectan son
Db y C) y repetir la forma de esta segunda sección con la melodía y el
acompañamiento invertidos, con mayor densidad y amplitud de registro. También hay
un pedal de tónica. La Cadencia modulatoria es distinta y finaliza en D#7 (dominante
enarmónico de Ab, próximo centro tonal) llevando a la próxima sección.

Tercera sección: lagrimoso Ab mayor compas 56 – 108.

Sección contrastante con respecto a las anteriores, en modo mayor y de un carácter

nostálgico y lleno de lirismo.
La melodía conserva y enfatiza los elementos integrales previos, el intervalo de
segunda (esta vez F y Fb) así como también la nota repetida. En los bajos también
aparecen estos elementos. Inicialmente como pedal de tónica y posteriormente en el
descenso por 2das. El acompañamiento está constituido por arpegios abiertos
comenzando en la segunda corchea del compás ofreciendo cierta flexibilidad y dando
lugar para una interpretación más libre y expresiva.

Ej.4. Liszt, Funérailles, compas 56-59.

Otra vez construye con una frase de 16 compases utilizando los últimos para modular
a Ebm (Vm) terminando en la tonalidad Ebm, relación enarmónica con D#(3era mayor
de B, próxima tónica)

El tema se repite en B mayor con un cambio de textura general apareciendo en la

voz del medio y con cambios frecuentes del centro tonal estableciendo relaciones por
3eras. (A, F, Db).
Para regresar triunfalmente a Ab por medio de un pedal de dominante (Eb7) y re
exponer con mayor intensidad la frase entera en modo de clímax , la misma termina en
G#7 dominante enarmónico de Db, centro tonal de la próxima sección.
Cuarta sección: Db ,compas 108-155

Ultima sección con material nuevo.

ostinato conformado por tresillos descendentes que evocan a la polonesa heroica de
Chopin( op53) la mano derecha marca acordes conteniendo en la soprano uno de los
elementos integrales previos, la “nota repetida” evocando secciones anteriores.

Ej. 5a.Chopin, Polonesa en Ab, Op. 53,compas 84-89.

Ej. 5b Liszt, Funérailles, compas 134-136.

Luego realiza nuevamente modulaciones por terceras aumentando cada vez más la
velocidad e intensidad para alcanzar un nuevo clímax, primero hacia la tonalidad de A
compas 122, luego a F compas 133 y posteriormente a D compas 143 , aquí el
ostinato parecería desbordarse, se desarrolla y cambia de dirección para culminar la
sección en un frenético pasaje de octavas con dirección ascendente que parecería ser
bloqueado por la nota Db en octavas como había sucedido en el final de la primer
sección. Aquí formalmente comienza la coda de la obra, la conexión melódica entre
pasajes es nuevamente Db y C.

Ej.6. Liszt, Funérailles, compas 134-136

Quinta sección: Gran coda, Fm compas 156-192.

Funciona como un Epilogo, ofreciendo una síntesis y resumen general de los

materiales temáticos previamente presentados.
Comienza revisitando y desarrollando el material de la segunda sección con muchísima
intensidad y dramatismo, luego de un decrescendo de 6 compases modula a E mayor,
una relación de terceras nuevamente.( Fm relativo de Ab, relación enarmónica con G#
3era de E) para presentar por última vez material de la tercer sección (lagrimoso) el
cual utiliza sus últimos 4 compases para modular a Fm nuevamente y darle pie al
material de la 4ta sección.
El ostinato es presentado en Fm mientras que por encima, el tema es construido por la
alternancia y “batalla” entre los acordes de F mayor(dominante del IV) y Dbm(IV),
luego de un dramático ascenso el cual es otra vez “bloqueado” por Db, esta vez
enfatizado con la sonoridad recurrente de la triada aumentada, Vislumbramos el final.
Desde el acorde de Db aumentado en FF pasamos a la nota C en octavas (Una vez
más la relación Db, C) y posteriormente con un acorde de Fm con soprano en C
atacado dos veces (nota repetida) en PP finalizando en una octava de F , Dando un
cierre inesperado e impredecible para nada grandilocuente, sino más bien un poco
irónico.
Ej.7. Liszt, Funérailles compas 189-192