EL GÉNERO DRAMÁTICO

 Escrito para ser representado con un montaje escénico

 El autor crea pensando en su receptor el público
 Varias voces y puntos de vista

ORIGEN DEL GÉNERO DRAMÁTICO

 Grecia Antigua alrededor del siglo V a.C.
 Parte de la celebración de ritos religiosos en donde se hacían representaciones y bailes
acompañados de música y cantos. También se relataban mitos
 Sentido dramático. Representación y narración de acciones y conflictos. Gusto por la guerra.
 Narrar y enseñar
 Las dionisiacas dan inicio a la tragedia. Para participar en las “Grandes dionisiacas” tenías que
hacer un poema.
 La estructura del teatro griego se da en las celebraciones en honor a Dionisio dios del placer,
del vino y de la fiesta. Esto lo crea Tisistrato. Se trataban de 12 bailarines con mascara de cabra
y caristas que cantaban sobre el pueblo y discutían con un actor
 Tesis primero en salir del coro y se considera el primer actor de la historia
 Tragedia proviene de Tragos (cuernos de cabra) y Odas (Himnos)
 Las tragedias abordaban temas de pulgas la sociedad y deidades
 Los actores se llamaban hipócritas (personajes que tenían mascara)
 Grandes dramaturgos en el teatro griego: Sófocles, Eurípides y Aristófanes
 El mayor estudioso de la tragedia es Aristóteles.

ESTRUCTURA INTERNA ESTRUCTURA EXTERNA

Dialogo Acto
Acotaciones Cuadro
Lenguaje Escena
Tratamiento de los personajes Prólogo
Historia Epílogo
Personales

MODALIDADES DE PRESENTACIÓN
El texto dramático

Las acciones son el elemento central y estas se distribuyen a lo largo de la representación

Simbólico: uso de figuras retóricas, lenguaje implícito o connotativo

Teatralidad: Es la conciencia de que la historia existe para ser representada y aporta un mensaje.
Representación teatral
Intermedio: Se emplea para marcar un cambio de ánimo o transición temporal de la obra
Ritmo: Forma en la que las acciones se distribuyen
ELEMENTOS QUE ARTICCULAN LA COMUNICACIPON DRAMÁTICA
EMISOR
RECEPTOR
CONTEXTO SOCIAL
Clásica: Grecia y Roma
Renacimiento y Barroco
1. Autor de la obra
2. El director
El espectador
Contexto de producción de la obra: depende de la época y el autor
Contexto de recepción de la obra: depende del director. Dos
elementos principales, el lugar y temporal.
CORRIENTES LITERARIAS
 Llegó a Roma 240 a.C.
 Las obras se representaban en “Ludi
Romani”
 Incluyo mujeres y animales, mimos y
acróbatas
 Mostrar la muerte
 Unidades aristotélicas
 Eurípides, Sófocles y Esquilo.
Inglaterra (Teatro Isabelino):
 Obras escritas e interpretadas en el
reinado de Isabel I
 Se asocia con Shakespeare
 Renovó la métrica con el verso blanco
 Introduce técnicas teatrales de
vanguardia:
 Escenario rápido
 Rompe unidad aristotélica
 Distribución del Publico:
 Entradas baratas, parados.
 Entradas caras, nobleza.
 “El cielo” para comerciantes,
aristócratas y la reina.
España (Siglo de oro):
 Ambicioso e innovador
 Subgéneros:
 Auto sacramentales
 Obras seculares (tragedia-comedia-
horror)
 Rompe las 3 unidades aristotélicas
 Feliz Lope de Vega: Creador teatro
español, acciones claras y directas,
 temas como el honor y el amor, incluye
al “gracioso”
 Pedro Calderón de la Barca: Representa
el final de este siglo
Teatro moderno En Francia surgió el vodevil teatro picaresco e
intrascendente, rompía la solemnidad del teatro
serio
Teatro del siglo XX Manifestaciones vanguardistas
Parte del expresionismo Alemán, el realismo
estadounidense y el teatro del absurdo
Teatro nuevo Se elimina el verso
No más héroes
Protagonistas clase alta
Importancia a la psicología
Antón Chejov
August Strindberg
Herik Ibsen

LA TRAGEDIA CLÁSICA
Es la mimesis (imitación) de una acción elevada, completa en si misma enriquecida en el lenguaje

1.Harmatia: fala de carácter, conduce al héroe a su destino funesto. Error grave que conduce al héroe a
su propia destrucción

2.Despues el héroe restablece el orden universal, pero lo hace a costa de su sacrificio, con lo que falla
en el primero

Ironía trágica: el héroe ha descubierto muy tarde su harmatia lo que lo llevara a la destrucción

Anagnórisis: Reconocimiento de haber aprendido algo. Se da cuenta de los errores y comienza el

sufrimiento moral

Peripetera o peripecia: Reverso de la fortuna, giro de suerte negativo, una caida

Catástrofe: Desenlace trágico

Al principio de la tragedia el héroe tiene frente a si una misión trascendental, conforme avanza la
tragedia una serie de acontecimientos lo hacen dudar de su grandeza. Después del clímax descubre su
harmatia lo que lleva a su anagnórisis. A partir de aquí su destino cambia hasta destruirlo