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LA EDAD MEDIA EN EL CINE: MATERIALES DE TRABAJO PARA

EDUCACIÓN SECUNDARIA

José Antonio Gómez Orenes (IES “Villa de Abarán”, Abarán)


José Hernández Rubio (IES “Santa Lucía”, Cartagena)
Juan Antonio López Ribera (IES “Villa de Abarán”, Abarán)
Elena Nicolás Cantabella (IES “Beniaján”, Murcia)
Andrés Nortes Martínez-Artero (IES “Villa de Abarán”, Abarán)
José Antonio Sánchez Valera (IES “Santa María de los Baños”, Fortuna)

RESUMEN
Debido a la dificultad de encontrar materiales y recursos reales y
útiles sobre la Edad Media para trabajar con alumnos de Secundaria,
proponemos dieciséis fichas de trabajo, realizadas a partir de diversas
películas ambientadas en la etapa medieval y que son relevantes para su
estudio, tales como El nombre de la rosa, El Cid, Braveheart, Robin Hood,
etc. Las fichas de trabajo son interdisciplinares y en ellas se trabajan
contenidos de Lengua y Lingüística, Literatura Española y Universal,
Geografía, Historia de España y universal, Arte y Filosofía, para que el
alumno perciba que, aunque los contenidos se agrupen en diferentes
materias, la cultura es algo continuo y sin escisiones. Mediante el visionado
de estas películas creemos que en el alumno puede nacer un gusto por el
placer estético del cine y un interés por el estudio y análisis del lenguaje
fílmico; además, puede tener una percepción más amplia y acertada de la
Edad Media al trabajarla de manera interdisciplinar. Con estas fichas
pretendemos facilitar la labor del docente al ampliar el banco de recursos
disponible para alumnos de Secundaria.

PALABRAS CLAVE
Materiales didácticos, Edad Media, interdisciplinar, Secundaria,
profesor, cine.

ABSTRACT
Due to the difficulty in finding materials and real and useful resources
on the Middle Ages to work with Secondary students, we propose sixteen
worksheets, made from various films that are developed in the medieval
period and are relevant to their study, such as The Name of the Rose, El cid
, Braveheart , Robin Hood, etc. The worksheets are interdisciplinary and
contents that we work are Language and Linguistics, Spanish and universal
Literature, Geography, History of Spain and universal, Art and Philosophy,
so that students perceive that, although the contents are grouped into
different materials, culture is continued without divisions. By viewing these
films we believe that the student can develop a taste for the aesthetic
pleasure of the film and an interest in the study and analysis of film
language, and also may have a wider and more accurate perception of the
Middle Ages when worked in interdisciplinary manner. With these
worksheets we intend to facilitate the work of teachers to expand the bank
of resources available for Secondary students.

KEYWORDS
Didactic materials, Middle Ages, Interdisciplinar, Secondary, teacher,
cinema.

1) JUSTIFICACIÓN.

El profesor de Secundaria se encuentra en múltiples ocasiones con el


problema de no hallar materiales útiles, adecuados y amenos para su
alumnado. Si bien es cierto que existen muchos materiales sobre la Edad
Media, también lo es que muchos de ellos no están diseñados desde una
perspectiva realista y dirigida a los adolescentes y jóvenes de nuestras
aulas. Hay muchos recursos didácticos planteados desde un enfoque teórico
e idealista, que no tienen en cuenta las necesidades del alumnado, el
tiempo de que dispone el profesor en las sesiones de un curso académico,
ni la priorización de contenidos debido a ese tiempo limitado.

Esta situación, con la que nos hemos encontrado los docentes de


Secundaria, nos ha llevado a crear, en nuestro caso concreto, unos
materiales didácticos para trabajar los contenidos de la Edad Media. Nos
hemos decidido por este bloque de contenidos, la etapa medieval, al
comprobar que no existían recursos similares disponibles para su uso
docente; una grave laguna, ya que el Medioevo se encuentra en los
currículos de Secundaria ocupando un puesto de gran importancia en
diversas materias, tales como: Lengua castellana y Literatura, Literatura
universal, Historia de España, Historia del Arte, etc.

Los materiales que ofrecemos, ante la situación ya descrita, son una


serie de fichas de trabajo sobre la Edad Media elaboradas tomando como
punto de partida películas de diferentes épocas, géneros y características,
tan heterogéneas como puede verse enumerando alguno de sus títulos: El
nombre de la rosa, El Cid, Braveheart, El misterio de Wells, El reino de los
cielos, etc. Pero, a pesar de tratarse de filmes tan diversos, todos ellos
comparten el hecho de estar ambientados en la etapa medieval.

La heterogenenidad en la selección de películas responde a la


necesidad de atender a la diversidad de las aulas; por ello, proponiendo
cintas muy diferentes entre sí ampliamos el abanico de posibilidades para el
docente, que podrá optar por una ficha u otra dependiendo de su realidad
en cada momento.

La posibilidad de adaptar los recursos, esto es, seguir trabajándolos


para que sean más adecuados al alumnado destinatario, es también una de
las características de estas fichas. No creemos que los materiales y recursos
para Secundaria tengan carácter concluso, sino que siempre deberán tener
un carácter abierto para que el docente pueda seguir trabajándolos y
mejorándolos con su experiencia. Por este motivo, las fichas que ofrecemos
presentan múltiples actividades, de las cuales el profesor deberá seleccionar
aquellas más oportunas e, incluso, transformarlas como mejor le conviniere.

Por otra parte, estas fichas de trabajo nacen con un carácter


interdisciplinar, dado que en todas ellas se mezclan actividades de Lengua,
de Literatura española, Literatura universal, Geografía, Historia, Arte y
Filosofía. Mediante la interdisciplinariedad de estos recursos queremos
enseñarle al alumnado que la Edad Media, en particular, y la cultura, en
general, no forma compartimentos estanco, como pareciera al estudiar las
diferentes materias de Secundaria, sino que el conocimiento es
un continuum y que las diferentes áreas de él establecen lazos y vínculos
que el alumno necesita conocer y comprender para tener una visión global y
más acertada de nuestra cultura.
Asimismo, estudiar la Edad Media partiendo del cine tiene como
objetivos: en primer lugar, ser un estímulo y una motivación para el
alumno, que suele ser más receptivo con materiales audiovisuales no
tradicionales, y suelen parecerle más atractivos; en segundo lugar, trabajar
el bloque de contenidos de las TIC, como se recoge en la ley de educación
vigente; y, en tercer lugar, despertar el placer estético por el lenguaje
fílmico a través de películas de gran calidad y valor dentro del cine.

Por todos estos motivos ofrecemos al profesorado de Secundaria


estas dieciséis fichas de trabajo interdisciplinares sobre la Edad Media,
tomando como base el visionado de una serie de películas.

2) FICHAS DE TRABAJO.

La relación de fichas de trabajo es la siguiente, dispuestas en orden


alfabético:
- Black Death (Christopher Smith, 2010).
- Braveheart (Mel Gibson, 1995).
- El Cid (Anthony Mann, 1961).
- El Decamerón (Pier Paolo Pasolini, 1971).
- El ejército de las tinieblas (Sam Raimi, 1992).
- El misterio de Wells (Paul McGuigan, 2003).
- El nombre de la rosa (Jean Jacques Annaud, 1986).
- El reino de los cielos (Ridley Scott, 2005).
- Excalibur (John Boorman, 1981).
- Juana de Arco (Luc Besson, 1999).
- Lady Halcón (Richard Donner, 1985).
- Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (Terry
Gilliam, Terry Jones, 1975).
- Los cuentos de Canterbury (Pier Paolo Pasolini, 1972).
- Robin Hood (Wolfgang Reitherman, 1973).
- Robin Hood (Ridley Scott, 2010).
- Tristán e Isolda (Kevin Reynolds, 2006).

Black Death
© Han Way Films / Egoli Tossell Film.

FICHA TÉCNICA

Título original: Black Death.


Duración: 102 mins.
Año: 2010.
País: Inglaterra.
Director: Christopher Smith.
Reparto: Sean Bean, Kimberley Nixon, Eddie Redmayne, Carice Van
Houten, David Warner, Andy Nyman, John Lynch, Tim McInnemy, Johnny
Harris.
Guión: Dario Poloni.
Música: Christian Henson.
Productora: Han Way Films / Egoli Tossell Film.
Sinopsis: Mediados del siglo XIV. Inglaterra sufre una terrible epidemia de
peste. El joven monje Osmund recibe el encargo de conducir a Ulrich, un
caballero de la orden papal, y a su grupo de mercenarios hasta un pueblo
cercano a un pantano en el que, según los rumores, un nigromante está
resucitando a los muertos.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS
- Analizar la crisis ideológica y demográfica del siglo XIV.
- Fomentar la actitud crítica del alumnado ante cualquier manifestación de
fanatismo religioso.
- Identificar recursos cinematográficos e iconográficos destacables.
- Enumerar los elementos artísticos que aparecen en las películas de
ambientación medieval.
- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana: comprensión audiovisual, expresión escrita, narración


y descripción, argumentación.
Literatura universal: el motivo de la peste y las epidemias.
Historia del Arte: arte románico. Estética cinematográfica.
Historia de España: contextos social, histórico, ideológico y religioso de la
Edad Media europea.
Filosofía: ética y análisis del comportamiento humano.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales
1) ¿A qué crees que hace referencia el título de la película, Black
Death (“muerte negra”), teniendo en cuenta que está ambientada en el año
1348?
2) ¿Conoces el concepto de herejía?

Actividades de desarrollo
3) ¿Qué fórmula religiosa se utiliza para indicar la fecha en que desarrolla la
historia?
4) En la primera escena aparece el origen de la enfermedad. ¿Cuál es?
¿Cuál es el síntoma más característico? ¿Cómo se protegen los ciudadanos
de la enfermedad?
5) Describe brevemente la ambientación de los espacios en los primeros
minutos de la película. Pon especial atención a los juegos de luces y su
intencionalidad.
6) El protagonista de la película, un joven novicio llamado Osmund, se
encuentra al principio en cuarentena. Explica por qué.
7) ¿Cuál es el problema moral de Osmund al principio de la película?

© Han Way Films / Egoli Tossell Film.

8) Describe los rasgos de la iglesia románica que se pueden apreciar en la


imagen. ¿Qué función tiene la luz?

© Han Way Films / Egoli Tossell Film.

9) ¿Cuál es la misión encomendada a Ulrich, el caballero? ¿Quién lo envía?


¿Qué razones da el novicio Osmund para acompañarle? ¿Es completamente
sincero? Justifica tu respuesta.
10) ¿Qué instrumento transportan los caballeros en su misión? ¿Para qué
sirve?
11) Al poco de comenzar el viaje de los caballeros y el novicio, se topan con
una víctima de la superstición popular. ¿Quién es? ¿De qué se le acusa?
¿Quién la quiere ejecutar? ¿Cómo actúan los caballeros y el novicio?

© Han Way Films / Egoli Tossell Film.

12) La primera noche, uno de los caballeros cuenta una historia de guerra al
calor de la hoguera. Resúmela.
13) Dentro del grupo de caballeros, uno enferma. ¿Cómo se actúa con él?
14) El novicio Osmund es herido. ¿Quién lo cura? ¿Dónde? ¿Cómo?

© Han Way Films / Egoli Tossell Film.

15) Describe a los dos personajes que dominan el pueblo al que no ha


llegado la peste. ¿En qué basan su poder?
16) Resume brevemente todo lo que les ocurre a los caballeros y al novicio
en el pueblo limpio de peste.
© Han Way Films / Egoli Tossell Film.

17) Al final de la película hay un epílogo en el que se nos dice que Osmund
acabó muy afectado por todo lo ocurrido durante su estancia en aquel
pueblo. ¿A qué dedica el resto de su vida? ¿Cómo se manifiesta el
sufrimiento padecido por Osmund tras la pérdida de su amada?

Actividades finales
18) Reflexiona sobre la interpretación que la Iglesia realiza sobre la
epidemia de peste. ¿Es una interpretación interesada? Explícalo.
19) En la historia se habla de un “nigromante”. Investiga sobre esa figura y
busca ejemplos reales.
20) En la historia de la literatura universal hay una obra muy conocida que
tiene como trasfondo la epidemia de peste que asoló Europa a mediados del
siglo XIV. ¿Cuál? ¿Quién fue su autor? Resume su argumento.

Braveheart
© 20th Century Fox / Icon Productions / Ladd Company.

FICHA TÉCNICA

Título original: Braveheart.


Duración: 177 mins.
Año: 1995.
País: Estados Unidos.
Director: Mel Gibson.
Reparto: Mel Gibson, Sophie Marceau, Catherine McCormack, Angus
MacFayden, Patrick McGoohan, Brendan Gleeson, Brian Cox, Peter Mullan.
Guión: Randall Wallace.
Música: James Horner.
Productora: 20th Century Fox / Icon Productions / Ladd Company.
Sinopsis: En el siglo XIV, William Wallace es un joven escocés que regresa
a su tierra natal tras muchos años de ausencia. Cuando era niño, toda su
familia fue asesinada por los ingleses y él pasó su infancia con sus tíos.
Ahora, el rey de Escocia ha muerto sin dejar heredero al trono, que ha sido
usurpado por el rey de Inglaterra. Wallace se convertirá en el líder de un
grupo que se enfrentará a las tropas inglesas.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.


- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.
- Caracterizar los distintos estamentos sociales de la Edad Media.
- Fomentar una actitud crítica frente a las situaciones de desigualdad.
- Reconocer distintas etapas de la historia europea.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua y Literatura: Los textos descriptivos. Estructura y elementos.


Composición de textos descriptivos.
Historia del Arte: Estética cinematográfica.
Historia de España: Conflictos entre las monarquías europeas y política
medieval.
Filosofía: ética y análisis del comportamiento humano. La administración
de poder y justicia.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales
1) ¿Sabes quién impartía justicia en los feudos medievales?
2) ¿Conoces algún conflicto que estallara durante la Edad Media?
3) ¿Qué distintos países componen Gran Bretaña? ¿Por qué denominamos
así a este archipiélago?
4) ¿Qué era un estamento social? ¿Cuántos existían durante esta etapa?

Actividades de desarrollo
5) ¿Qué papel juega la Iglesia en la vida diaria de los campesinos
medievales?

© 20th Century Fox / Icon Productions / Ladd Company.


6) ¿Por qué reclama el noble a la recién casada? ¿Cómo se llamaba ese
privilegio del noble? Investiga sobre otros privilegios que tenían los nobles
sobre los campesinos.
7) ¿Cuál es el desencadenante de la ira de William Wallace?

© 20th Century Fox / Icon Productions / Ladd Company.

8) ¿Cómo nos presenta el film al rey de Inglaterra? Describe brevemente su


carácter.
9) ¿Qué trama la nobleza escocesa una vez que comienza el motín de
Wallace contra la monarquía inglesa? ¿Qué función narrativa cumple la
nobleza en la película?

© 20th Century Fox / Icon Productions / Ladd Company.

10) ¿Qué hechos conducen al ennoblecimiento de Wallace?


11) ¿Por qué motivos se concierta la boda entre el heredero del trono inglés
y la princesa francesa?
12) ¿Cuál es la actitud del rey de Inglaterra ante su sucesor?
13) Explica los motivos del sentimiento nacionalista escocés del
protagonista.
© 20th Century Fox / Icon Productions / Ladd Company.

14) En la batalla final con los ingleses, ¿por qué se produce la derrota del
ejército comandado por Wallace?
15) ¿Por qué crees que el director nos muestra a los soldados ingleses
perfectamente uniformados? ¿Hace lo mismo con los escoceses?
16) ¿Quién compone el tribunal que juzga a William Wallace? ¿Cuál es su
veredicto? Compáralo con la formación de los tribunales hoy en día.
17) ¿Cuál es la venganza que tiene preparada la princesa francesa para el
rey moribundo?

© 20th Century Fox / Icon Productions / Ladd Company.

18) El elemento de tortura donde es atado Wallace, ¿a qué signo religioso


se asemeja? ¿Por qué crees que lo muestra así el director de la película?

Actividades finales
19) Busca información sobre la actual situación política de Escocia y su
relación con la corona británica.
20) Investiga sobre la figura real de William Wallace y expón las diferencias
y similitudes entre el personaje real y el de la película.
El Cid

© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

FICHA TÉCNICA

Título original: El Cid.


Duración: 178 mins.
Año: 1961.
País: Estados Unidos.
Director: Anthony Mann.
Reparto: Charlton Heston, Sophia Loren, Raf Vallone, Herbert Lom,
Genevieve Page, Hurd Hatfielf.
Guión: Philip Yordan, Fredric M. Frank.
Música: Miklós Rózsa.
Productora: The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.
Sinopsis: Segunda mitad del siglo XI. Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid
Campeador, es un caballero célebre por sus campañas triunfantes contra los
musulmanes. Cuando el Cid mata al padre de Jimena, esta lo rechaza y se
encierra en un convento.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.


- Leer textos de la historia literaria española y relacionarlos con el contexto
histórico europeo a que aluden.
- Caracterizar el género literario del cantar de gesta medieval.
- Enumerar los cantares de gesta más importantes de la literatura europea
y compararlos con el Cantar de Mío Cid.
- Valorar el Cantar de Mío Cid como vehículo de expresión de una cultura y
patrimonio artístico.
- Leer textos de la historia literaria y relacionarlos con el contexto histórico
europeo a que aluden.
- Caracterizar el arquetipo del caballero medieval en la literatura europeo y
poner ejemplos concretos.
- Describir los elementos que configuran el mito del Cid.
- Reconocer la influencia y pervivencia del mito del Cid en manifestaciones
artísticas posteriores.
- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.
- Reconocer algunos elementos arquitectónicos del arte islámico y
describirlos.
- Situar cronológica y geográficamente las luchas religiosas en la Península
Ibérica y explicar los motivos históricos que las desencadenaron.
- Valorar y respetar las distintas creencias religiosas.
- Enumerar los distintos estamentos medievales y caracterizar cada uno de
ellos.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua y Literatura: El texto descriptivo. Elementos y estructura.


Composición de textos descriptivos. La literatura medieval. El Cantar de Mío
Cid. Lectura y análisis de textos literarios medievales.
Literatura Universal: La literatura medieval europea. Los cantares de
gesta y los libros de caballerías. El arquetipo del caballero andante
medieval. Lectura y análisis de textos literarios medievales. El mito del Cid.
Historia del Arte: El arte medieval islámico. Diferentes elementos
arquitectónicos. Estética cinematográfica.
Historia de España: La Reconquista. Aspectos de la vida tradicional de los
pueblos cristianos y musulmanes. Diferentes creencias religiosas.
ACTIVIDADES

Actividades iniciales
1) ¿Conoces la figura del Cid Campeador? Di todo lo que sepas de él.
2) ¿Qué reinos existían en la Península Ibérica hasta el siglo XII?

Actividades de desarrollo
3) ¿A qué situación histórica hace referencia el inicio de la película?
4) ¿Te parece adecuada y creíble la caracterización del personaje del Cid?
Justifica tu respuesta.

© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

5) Explica la simbología religiosa en la escena en que el Cid carga con la


cruz.
6) ¿Qué rasgos de carácter se destacan del Cid en la escena de los
prisioneros?
© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

7) Describe el salón del trono en el que aparecen los reyes de Castilla.

© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

8) ¿Por qué pelean el Cid y el padre de Jimena? Describe la escena.


9) ¿Por qué crees que no se muestra el momento de la muerte del padre de
Jimena?
© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

10) ¿Qué figura iconográfica aparece reflejada en el tapiz de la escalera del


castillo durante el combate?

© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

11) ¿Qué símbolos identifican al rey de Castilla?


© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

12) ¿Cómo se muestra el arte románico, como un arte rural o como un arte
urbano? Explícalo.
13) ¿Cómo sufría el asedio el pueblo que estaba dentro del castillo?
14) ¿Cómo se muestra la diferencia entre el gobernante y el pueblo?
15) ¿Cómo muestra su bondad el Cid durante el asedio?

© The Rank Organisation / Samuel Bronston Productions.

16) ¿Qué elementos destacarías del arte islámico en la fortaleza?


17) ¿Qué elemento fantástico aparece al final de la película por parte del
personaje del Cid? ¿Cómo ganó su última batalla?

Actividades finales
18) ¿Qué otras obras de la literatura o del cine han tratado el mito del Cid?
19) Investiga sobre los escenarios naturales españoles donde se rodó la
película.
El Decamerón

© Produzione Europee Asociatti (PEA).

FICHA TÉCNICA

Título original: Il Decameron.


Duración: 112 mins.
Año: 1971.
País: Italia.
Director: Pier Paolo Pasolini.
Reparto: Franco Citti, Ninetto Davoli, Pier Paolo Pasolini, Angela Luce,
Patrizia Capparelli, Silvana Mangano.
Guión: Pier Paolo Pasolini (basado en la obra de Giovanni Boccaccio).
Música: Ennio Morricone.
Productora: Produzione Europee Associati (PEA).
Sinopsis: Basada en El Decamerón de Boccaccio, Pasolini recrea algunos de
los cuentos más divertidos y eróticos de esta obra universal, como el de
Andreuccio de Perugia, engañado por una dama, o el de Masetto de
Lamporecchio, que finge ser sordomudo para entrar al servicio de unas
monjas y experimentar los placeres de la carne.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.


- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.
- Analizar y describir los elementos narrativos y simbólicos de los cuentos
populares medievales, así como su intención didáctica.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Literatura universal: el cuento popular y las fábulas morales. La literatura


renacentista en Europa. El Decamerón.
Historia del Arte: estética cinematográfica.

PREPARACIÓN DE LA PELÍCULA

Hemos seleccionado para esta ficha el fragmento comprendido entre los


minutos 0:03:30 y 0:22:30, relativo al cuento “Andreuccio de Perugia”.

ACTIVIDADES

1) La historia se divide en dos partes. Resúmelas.

© Produzione Europee Asociatti (PEA).

2) Describe el carácter de Andreuccio. ¿Cómo lo presenta Pasolini?


© Produzione Europee Asociatti (PEA).

3) ¿Por qué huele Andreuccio una rosa (no olvides el significado de esta flor
a lo largo de la historia de la literatura)? ¿Qué relación tiene con lo que le
pasará después?

© Produzione Europee Asociatti (PEA).

4) Fíjate en los actores que encarnan a los matones de la calle. Busca la


palabra grotescoy explica si se puede aplicar a estos personajes.
5) ¿Cómo se mezcla lo sublime con lo repugnante?
© Produzione Europee Asociatti (PEA).

6) ¿Hay una crítica a la Iglesia? Describe la escena en la que esto se percibe


más claramente.
7) ¿Crees que Andreuccio ha cambiado al final de la historia? Explícalo. ¿Es
un personaje redondo o plano?

El ejército de las tinieblas

© Dino de Laurentiis Communications / Renaissance Pictures.

FICHA TÉCNICA

Título original: Army of Darkness (Evil Dead 3).


Duración: 83 mins.
Año: 1992.
País: Estados Unidos.
Director: Sam Raimi.
Reparto: Bruce Campbell, Embeth Davidtz, Bridget Fonda, Marcus Gilbert,
Ian Abercrombie, Richard Grove.
Guión: Sam Raimi, Ivan Raimi.
Música: Joseph LoDuca (tema principal: Danny Elfman).
Productora: Dino de Laurentiis Communications / Renaissance Pictures.
Sinopsis: Tercera parte de la trilogía de Sam Raimi Evil Dead. Ash, el
protagonista, viaja en el tiempo y aterriza en la Inglaterra del año 1300.
Allí, las fuerzas del mal atemorizan a campesinos y señores. Ash, convertido
en un atípico caballero, deberá recuperar un libro maldito para acabar con
la maligna amenaza que se cierne sobre el reino.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Identificar recursos cinematográficos destacables.


- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.
- Contrastar el modelo de caballero andante medieval con su caracterización
paródica.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana: comprensión audiovisual. Redacción.


Literatura universal: la parodia de los grandes temas y tópicos
medievales.
Historia del Arte: estética cinematográfica.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales
1) ¿Conoces el concepto de parodia? Defínelo.
2) ¿Cuáles son los valores y virtudes del caballero andante, según las obras
literarias medievales que conoces? ¿Qué gran obra de la literatura universal
parodió este tipo de personajes?

Actividades de desarrollo
3) ¿A qué año viaja Ash, el protagonista? ¿Por qué se produce ese viaje
en el tiempo?

© Dino de Laurentiis Communications / Renaissance Pictures.

4) ¿En qué situación se ve envuelto Ash nada más llegar al pasado? ¿Qué
efecto causa su presencia?

© Dino de Laurentiis Communications / Renaissance Pictures.

5) En El ejército de las tinieblas, la parodia es un recurso muy utilizado.


Describe las escenas en que se parodian los siguientes temas y tópicos de
los relatos ambientados en la Edad Media:
· la figura del caballero andante.
· el amor cortés.
· la misión del caballero para salvar a su pueblo.
· el libro maldito.
· las palabras mágicas.
· la dama raptada.

© Dino de Laurentiis Communications / Renaissance Pictures.

6) ¿Quiénes componen “el ejército de las tinieblas”? ¿Por qué al principio


Ash no quiere luchar contra ellos? ¿Qué hecho lo convence?

© Dino de Laurentiis Communications / Renaissance Pictures.

7) ¿Cómo conectan pasado y presente al final de la película?

Actividades finales
8) El ejército de las tinieblas es la tercera película de una trilogía dirigida
por Sam Raimi. Investiga sobre las otras dos películas y su repercusión en
el ámbito cinematográfico.
9) El libro maldito juega un papel muy importante en la película. Además,
su nombre tiene un referente literario muy claro. ¿Cuál es?
10) Investiga en Internet y nombra, al menos, cinco películas que tengan
como tema el viaje en el tiempo.
El misterio de Wells

© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

FICHA TÉCNICA

Título original: The reckoning.

Duración: 112 mins.

Año: 2003.

País: Inglaterra.

Director: Paul McGuigan.

Reparto: Paul Bettany, Willem Dafoe, Vincent Cassel, Brian Cox, Ewen
Bremmer, Jared Harris, Gina McKee, Elvira Mínguez, Matthew MacFadyen.

Guión: Mark Mills (basado en la novella de Barry Unsworth).

Música: Mark Mancina, Adrian Lee.

Productora: Rennaisance Films /Kanzaman / MDA.


Sinopsis: Inglaterra, 1380. Un sacerdote caído en desgracia se une a un
grupo de actores ambulantes. Juntos llegan a un pueblo donde un chico ha
sido asesinado y una mujer sordomuda es la única acusada. El grupo de
actores decide recrear los hechos con una representación teatral.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana: comprensión audiovisual.

Literatura Universal: el teatro medieval.

Historia: la sociedad estamental. Organización política medieval. El papel


de la Iglesia en la Edad Media.

Filosofía: valores y prejuicios sociales.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Enumerar los elementos que se ponen en acción durante una


representación dramática.

- Contrastar la visión del actor medieval con el actual.

- Caracterizar los distintos estamentos sociales de la Edad Media.

- Valorar la capacidad del arte dramático para comunicar y generar


sentimientos catárticos en el público.

- Valorar la aportación artística de otros países a la historia de España.

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Analizar y describir los elementos narrativos y simbólicos de los cuentos


populares medievales, así como su intención didáctica.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) ¿Cómo se desplazaban las compañías de actores? Compara las


comunicaciones en la Edad Media con las de la actualidad.

2) ¿Crees que la vida de un actor en la Edad Media era sencilla? ¿Crees que
un actor podría llegar a ser una “estrella” como en la actualidad?
Actividades de desarrollo

3) ¿Qué significa “Buscad aquello que está por encima, no lo que se arrastra
por el suelo”, dicho por un religioso a comienzos de la película?

4) ¿Por qué necesita el protagonista un permiso para viajar?

© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

5) ¿Cómo visten los cómicos en su primera aparición en el bosque? ¿Por


qué?

6) ¿Cómo se organiza un burgo o ciudad medieval?

7) En la sociedad medieval, ¿qué ofrece el noble al campesino? ¿Qué ofrece


el clero al campesino? ¿Qué les ofrece el campesino a ambos?

8) Busca información sobre qué es un plano picado y un plano contrapicado.


¿Qué significado crees que tiene el hecho de que cuando se filma a un noble
o un caballero se hace en contrapicado y cuando se filma a un campesino se
hace en plano picado?

9) Enumera los motivos por los que se relacionaba en aquella época a los
cómicos y actores/actrices como pertenecientes a la “mala vida”. ¿Los
consideras inmorales por estos motivos?

10) ¿Qué elementos y objetos usan los actores para preparar y mostrar a
sus personajes?
© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

11) ¿Se preparan física y mentalmente los actores para salir a escena?
¿Cómo?

© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

12) ¿Cómo se representan los papeles femeninos? Investiga en Internet en


qué fecha se empieza a permitir a las mujeres formar parte de las
compañías teatrales en España y en Inglaterra. ¿Conoces el título de una
película sobre William Shakespeare en la que aparecen hombres
representando papeles femeninos?
© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

13) ¿Dónde se representa la obra? ¿Cómo son los decorados? ¿La compañía
es profesional? ¿Se cobra la entrada?

© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

14) ¿Cómo se representan Dios y Satanás?

15) ¿Se usan trampillas y otros efectos especiales? Investiga los principales
efectos de tramoya que se utilizaban en el teatro medieval.

16) ¿Quién asiste? ¿El público es variado? ¿Es participativo?

17) ¿Los actores improvisan o tienen estudiado un texto del que no se


separan? Busca información sobre la commedia dell’arte y en qué consiste.
© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

18) El párroco con el que hablan los cómicos para enterrar a su compañero
muerto, ¿tiene caridad cristiana?

19) ¿En qué momento se usa el latín en la película? ¿Por qué motivo?

20) ¿Qué innovaciones se dice que están incorporando otros cómicos a sus
obras y actuaciones?

21) La compañía de teatro, ¿piensa que los clérigos hablan de manera


comprensible al pueblo, y sobre aquellos asuntos que les interesan?

© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

22) Lavarse las manos es un símbolo. ¿De qué? ¿Quién o quiénes se lavan a
menudo las manos y el cuerpo? ¿Por qué?

23) ¿Cómo se representan la Virtud y el Vicio en la obra teatral?


24) El teatro tiene recepción colectiva, es decir, su mensaje se recibe junto
a muchas otras personas: ¿afecta eso a que sea un género más censurado
que otros?

© Renaissance Films/ Kanzaman / MDA.

25) ¿Cómo reprime la representación de la obra de teatro la guardia del


señor feudal? ¿Por qué?

Actividades finales

26) Investiga cómo se desarrollaron las moralidades en la Edad Media y sus


características principales, como los temas que se trataban, los recursos de
los que se disponían o los lugares donde se representaban.

27) Investiga sobre el “Misterio de Elche” y busca su origen. Resume en qué


consiste y busca una relación entre este misterio y las moralidades
medievales.

El nombre de la rosa
© Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) / Cristaldifilm
/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

FICHA TÉCNICA

Título original: Der Name der Rose (Le nom de la rose).

Duración: 131 mins.

Año: 1986.

País: Alemania del Oeste (RFA).

Director: Jean Jacques Annaud.

Reparto: Sean Connery, Christian Slater, F. Murray Abraham, Michael


Lonsdale, Valentina Vargas, Ron Perlman, Elya Baskin, Michael Habeck.

Guión: Andrew Birkin, Gérard Brach, Howard Franklin, Alain Godard


(basado en la novela de Umberto Eco).

Música: James Horner.

Productora: Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) /


Cristaldifilm / Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3
Cinéma.

Sinopsis: Siglo XIV. Fray Guillermo de Baskerville, monje franciscano, y su


inseparable discípulo, el novicio Adso de Melk, visitan una abadía
benedictina en el norte de Italia para investigar la muerte de un
miniaturista. Durante su estancia, nuevos crímenes se producen. Al parecer,
los asesinatos pueden estar relacionados con un antiguo libro sobre la risa.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Caracterizar los distintos estamentos sociales de la Edad Media.

- Valorar la aportación artística de otros países a la historia de España.

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Fomentar una actitud crítica frente a las situaciones de desigualdad.

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana: diálogo y argumentación. Narración.

Literatura Universal: literatura medieval religiosa. Los manuscritos y su


conservación como patrimonio artístico y cultural.

Historia del Arte: arte románico. Iconografía religiosa. Estética


cinematográfica.

Historia de España: la sociedad estamental.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) ¿Sabes cómo se organiza un monasterio?


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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

2) Busca cómo es el plano de un monasterio y nombra sus partes.

3) ¿Cuál crees que es la visión que se tenía de la mujer en la Edad Media?

4) ¿Crees que los monjes dedicaban todo el día a orar o hacían también
otras cosas? ¿Qué actividades crees que realizaban?

5) ¿Conoces los tres estamentos de la sociedad medieval? ¿Puede vivir un


estamento solo sin los otros dos? Justifica tu respuesta.

6) ¿Qué es un hereje? ¿En qué consiste una herejía?

Actividades de desarrollo. Técnica narrativa

7) Realiza un cuadro comparativo entre la transmisión de información en la


Edad Media y en la actualidad.

8) ¿Qué tipo de narrador tiene la película?

9) ¿Cómo se llaman los saltos temporales hacia el pasado en una novela?

10) ¿Cómo se llama en cine a la existencia de un narrador-comentarista que


no se ve?

11) ¿Qué sensación –espacialmente hablando- produce la película? ¿Y su


iluminación?
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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

12) Comenta el plano de la imagen anterior. ¿Por qué se emplea esta


perspectiva?

Actividades de desarrollo. Arte

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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

13) ¿Qué tipo de arco se ve en la construcción de la abadía?


© Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) / Cristaldifilm
/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

14) ¿Qué sustento tiene la iglesia? ¿Qué elemento aparece adosado a los
muros?

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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

15) ¿Qué arco corona la entrada de la iglesia?

16) Describe las partes de una columna románica. ¿En cuál de ellas recibe
más decoración?

17) ¿Qué elemento remata la entrada de la iglesia?


© Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) / Cristaldifilm
/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

18) Señala con flechas todos los elementos de esta imagen.

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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

19) ¿Cómo describirías el muro de la iglesia? ¿Es característico del arte


románico? ¿Qué figuras observa Adso de Melk? ¿Con qué intención están
colocadas allí?

Actividades de desarrollo. El debate ideológico y religioso


© Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) / Cristaldifilm
/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

20) En la escena del diezmo, de la imagen anterior, se dice “Todo lo que


des en la Tierra, se te multiplicará por cien en el paraíso”. Esa oración está
tomada de la Biblia. ¿Qué tipo de argumento es? ¿Con qué fin la está
utilizando el recaudador de la Iglesia? ¿Te parece una manipulación?
Razona tus respuestas.

21) ¿En qué se basa el pensamiento de Guillermo de Baskerville?

22) ¿En qué se distinguen el pensamiento de Jorge de Burgos y el del


inquisidor frente al de Guillermo de Baskerville?

© Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) / Cristaldifilm


/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

23) ¿Qué argumentos se dan en el primer debate entre Jorge y Guillermo?


¿Cómo termina el diálogo?
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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

24) El juicio es una clara muestra de manipulación de las palabras de


la Biblia. ¿Te parece un juicio justo? ¿Hay pruebas de los delitos? Razona
tus respuestas.

25) Pon un ejemplo de argumento a favor de la fe y otro a favor del saber.

Actividades de desarrollo. La sociedad medieval

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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

26) ¿Cómo se presenta el pueblo llano? Describe sus condiciones de vida.


27) ¿En la película se usa el latín? ¿Qué estamento lo usa y para qué?

28) ¿Cómo son los monjes? ¿Qué oficios desempeñan?

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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

29) La pobreza es parte de las costumbres y la indumentaria de los


franciscanos. ¿Con qué los confunden al entrar al monasterio?

30) ¿En qué escena aparece la brujería en la película?

31) Describe las tres órdenes monásticas que aparecen en la película.

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/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

32) ¿A qué mito se refiere Guillermo cuando le comenta a Adso que alaba
su conocimiento de la cultura clásica al aparecer con un hilo por el
laberinto?
Actividades finales

33) ¿Qué personaje te parece más interesante? ¿Por qué?

34) Investiga sobre los siguientes temas relacionados con la película:

- Las órdenes franciscana y dominica.

- Guillermo de Occam.

- La Escolástica.

- Umberto Eco.

© Neue Constantin Film / Zweites Deutsches Fernsehen (ZDF) / Cristaldifilm


/ Radiotelevisione Italiana / Les Films Ariane / France 3 Cinéma

35) Da tu opinión sobre la escena en que Guillermo de Baskerville aparece


medio chamuscado al intentar rescatar los libros de la biblioteca.

36) ¿Por qué podemos decir que hay un juego de referencias entre
Guillermo de Baskerville, Guillermo de Occam y Arthur Conan Doyle? ¿Y
entre Adso de Melk y Watson? ¿Y entre Jorge de Burgos y Jorge Luis
Borges?

37) ¿Por qué crees que la película se llama El nombre de la rosa?

El reino de los cielos


© 20th Century Fox / Scott Free Production

FICHA TÉCNICA

Título original: Kingdom of Heaven.

Duración: 144 mins.

Año: 2005.

País: Estados Unidos.

Director: Ridley Scott.

Reparto: Orlando Bloom, Liam Neeson, Eva Green, Jeremy Irons, David
Thewlis, Brendan Gleeson, Edward Norton, Michael Sheen, Iain Glen.

Guión: William Monahan.

Música: Harry Gregson-Williams.

Productora: 20th Century Fox / Scott Free Production.

Sinopsis: En el siglo XII, Godofredo de Ibelin, un caballero comprometido


con la paz en Tierra Santa, busca a su hijo ilegítimo, Balian, un joven
herrero francés que ha perdido a su mujer y su hijo. Tras la muerte de
Godofredo, Balian hereda sus tierras y su título de caballero en Jerusalén,
ciudad en la que la paz entre cristianos, musulmanes y judíos entre la
Segunda y la Tercera Cruzada corre peligro. Siguiendo el legado de su
padre, Balian lucha por su rey y por la paz, y además se enamora de la
princesa Sibylla, la hermana del monarca.
OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Leer textos de la historia literaria española y relacionarlos con el contexto


histórico europeo a que aluden.

- Analizar la estructura del texto argumentativo.

- Leer textos de la historia literaria y relacionarlos con el contexto histórico


europeo a que aluden.

- Caracterizar el arquetipo del caballero andante en la literatura medieval y


poner ejemplos concretos.

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Reconocer algunos elementos arquitectónicos del arte islámico sarraceno y


describirlos.

- Situar cronológica y geográficamente las cruzadas y explicar los motivos


históricos que las desencadenaron.

- Valorar y respetar las distintas creencias religiosas.

- Enumerar los distintos estamentos medievales y caracterizar cada uno de


ellos.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana y Literatura: El texto descriptivo. Elementos y


estructura. Composición de textos descriptivos. El texto argumentativo.
Elementos y estructura. Análisis de textos argumentativos. La literatura
medieval. Los cantares de gesta y el romancero. Lectura y análisis de textos
literarios medievales.

Literatura universal: La literatura medieval europea. Los cantares de


gesta y los libros de caballerías. El arquetipo del caballero andante
medieval. Lectura y análisis de textos literarios medievales.

Historia del arte: El arte medieval islámico. Diferentes elementos


arquitectónicos. El cine y su lenguaje. Análisis de textos fílmicos.
Historia de España: Las cruzadas. Aspectos de la vida tradicional de los
pueblos musulmanes. Diferentes creencias religiosas: tolerancia e
intolerancia. La sociedad medieval. Los estamentos medievales.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) ¿Qué sabes de las cruzadas?

2) ¿Sabes qué es una peregrinación? ¿Qué lugar es Tierra Santa?

3) ¿Qué motivaba la peregrinación? ¿Proporciona un beneficio para el lugar


este fenómeno?

4) ¿Qué es una “guerra santa”? ¿Sigue vigente este término?

5) ¿Sabes qué es una orden religiosa? ¿Qué relación tiene con las órdenes
militares?

Actividades de desarrollo

6) ¿Qué crees que significa el título de la película?

7) ¿Cómo reacciona el pueblo a la visión del cruzado? ¿Por qué?

8) ¿A qué estamento pertenece el protagonista?

9) ¿Cuáles son los argumentos del sacerdote para convencer al


protagonista?

10) ¿Qué objeto simboliza la poca fe del sacerdote del pueblo y el


compromiso del héroe con su causa? ¿Por qué decide ir a Jerusalén?

11) ¿Para qué se usa la cámara lenta en el combate?

12) ¿Cuál es la última voluntad de Godofredo?

13) ¿Por qué se predica la matanza de los musulmanes? ¿Cuál es la postura


de Godofredo?
© 20th Century Fox / Scott Free Production

14) En la escena de Godofredo agonizante se promete un nuevo mundo,


¿en qué otro momento histórico se hace esa promesa?

15) ¿En qué lugares del mundo se desarrolla la película?

16) ¿Por qué crees que los musulmanes pagan un tributo a los cristianos?

17) Explica el ritual del homenaje (conversión a caballero).

© 20th Century Fox / Scott Free Production

18) ¿Qué relación ves en la película entre religión y política?

19) ¿Qué lugar visita el protagonista en Jerusalén?

20) ¿A quién se ejecuta en Jerusalén? ¿A quiénes obedecían?


21) ¿Cómo se denomina a los arcos que se utilizan en la arquitectura
musulmana? ¿Qué elementos decorativos típicos del arte islámico se pueden
ver en el interior de los palacios?

22) ¿Qué interpretación se le da a la lepra?

23) ¿Es toda Jerusalén el reino de los cielos de Baliant?

24) ¿Cuál es el gran descubrimiento de Baliant en sus tierras?

25) ¿Qué elementos orientales lleva Sibila en su vestuario?

26) ¿Qué argumentos tienen los templarios para iniciar la guerra contra los
musulmanes?

27) ¿Qué opinas sobre la música de la escena en la que se enfrentan


cristianos y musulmanes?

28) ¿Qué protocolo se sigue antes de la batalla?

29) ¿Vemos rasgos de intolerancia religiosa en los musulmanes?


© 20th Century Fox / Scott Free Production

30) ¿Qué decisión de Baliant desencadena la guerra?

31) ¿Qué mezquita vemos en Jerusalén? Describe algunos elementos típicos


del arte islámico que puedas observar.

32) En el patio de recepción del rey, ¿qué elementos puedes destacar del
arte islámico? ¿Qué son las celosías? ¿Qué función tienen?

33) Relaciona el fragmento de la insolencia de Baliant con el comienzo


del Poema de Mio Cid.

34) ¿Cómo se mide la distancia en la guerra?

35) ¿Qué símbolo se impone en las cúpulas de Jerusalén una vez que vence
Saladino?

36) ¿Qué famoso personaje histórico visita a Baliant?

Actividades finales

37) ¿Sigue vigente el conflicto en Oriente Próximo?

38) Investiga otro ejemplo de convivencia de culturas.

39) Busca información sobre las tres órdenes militares españolas.

40) Investiga sobre los templarios en el cine, videojuegos, novelas, etc.

41) ¿Qué similitudes tiene el protagonista con el caballero andante?

Excalibur
© Orion Pictures/ Warner Bros

FICHA TÉCNICA

Título original: Excalibur.

Duración: 140 min.

Año: 1981.

País: Reino Unido.

Director: John Boorman.

Reparto: Nicol Williamson, Nigel Terry, Cherie Lunghi, Nicholas Clay, Helen
Mirren, Paul Geoffrey,Gabriel Byrne, Robert Addie, Liam Neeson, Patrick
Stewart, Clive Swift, Niall O'Brien, Corin Redgrave, Keith Buckley, Charley
Boorman, Ciarán Hinds.

Guión: Rospo Ballenberg y John Boorman.

Música: Trevor Jones.

Productora: Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Orion Pictures/


Warner Bros.

Sinopsis: El rey Uther Pendragón le pide al mago Merlín, un poderoso


druida, que le ayude a seducir a la mujer de su enemigo, a lo que éste
accede, naciendo como consecuencia de esa noche Arturo, que crece
alejado de su padre, quien muere por su lujuria y ambición. A los dieciocho
años, Arturo ejerce de escudero de su falso hermano en un torneo, durante
el cual, saca la espada Excalibur, símbolo del rey y del reino, y descubre así
que él es el monarca. Con ayuda de los consejos de Merlín y rodeado de los
nobles caballeros de la tabla redonda, el rey Arturo vivirá múltiples
aventuras para mantener su reino, Camelot, y el ideal de justicia, equidad y
prosperidad que Morgana y Mordred, su hermanastra y su hijo quieren
arrebatarle, todo ello en un contexto de magia pagana y religiosidad
cristiana.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Explicar quién es el rey Arturo, a qué ciclo medieval pertenece y cuál es su


simbología y significado.

- Identificar algunos tópicos de la literatura medieval.

- Analizar distintos personajes literarios y compararlos.

- Identificar las isotopías presentes en las manifestaciones artísticas.

- Realizar breves trabajos de investigación, utilizando para ello las TIC,


relacionados con algún aspecto del Medioevo con buena presentación y
atendiendo a las normas ortográficas y de puntuación.

- Valorar las manifestaciones artísticas como vehículo de expresión de los


distintos pueblos y del hombre.

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Reconocer elementos del ideario cristiano presentes en las distintas


manifestaciones artísticas.

- Hacer uso de una actitud crítica a la hora de analizar manifestaciones


culturales como el cine.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana: El texto literario: lectura, análisis y comentario de


textos literarios. La literatura medieval: el cantar de gesta; ciclo bretón o
materia de Bretaña; los personajes mítico-legendarios. La isotopía en un
texto.

Literatura universal: La épica medieval: la materia de Bretaña o ciclo


bretón; el arquetipo del héroe medieval; los mitos literarios (el santo grial).

Historia del arte: El arte medieval: los elementos cristianos en el arte


medieval de Occidente; el arte románico en el ámbito sacro; el arte gótico
en el ámbito sacro y profano. El cine y su lenguaje. Análisis de fragmentos
de texto fílmico.
ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) Di todo lo que sepas sobre el rey Arturo, el reino de Camelot y el mago


Merlín.

2) ¿En qué época situarías al rey Arturo?

3) ¿Conoces alguna obra literaria que hable de la leyenda del rey Arturo? ¿Y
alguna otra película?

4) ¿Sabes qué es un druida? Investiga sobre esa figura.

Actividades de desarrollo

5) Realiza una prosopografía[1] del mago Merlín. ¿Qué vestuario y accesorios


lleva? ¿Cuál crees que es su misión?

© Orion Pictures/ Warner Bros

6) ¿Cuáles son los colores que predominan durante toda la película? En la


película las escenas parecen difuminadas por humo, ¿a qué crees que se
debe la utilización de este recurso?

7) ¿Por qué pierde el reino y la vida el rey Uther?


© Orion Pictures/ Warner Bros

8) ¿Con qué finalidad luchan durante el torneo los caballeros nobles?


Describe brevemente cómo es el torneo.

© Orion Pictures/ Warner Bros

9) ¿Qué función tiene un escudero? Pon algún ejemplo de escudero en la


literatura española.

10) Explica qué es el dragón según el mago Merlín.

11) ¿Cómo es el ideal del caballero que se desprende de las enseñanzas de


Merlín?

12) Explica cómo se produce el asedio a un castillo y las técnicas de lucha


que aparecen en la película.
© Orion Pictures/ Warner Bros

13) Compara la figura del rey Arturo con la del Cid. ¿Cuál de los dos resulta
más fantástico? ¿Son personajes históricos? ¿Para qué crees que sirven los
relatos de estos personajes?

14) Hay una pieza musical que aparece cada vez que Lancelot y Ginebra se
encuentran, ¿qué simboliza esa música? Enumera todas las veces que
suena esa música y lo que sucede entre estos dos personajes. ¿Conoces
alguna historia de amor dentro de la literatura medieval que sea similar?

15) ¿De qué modo se comprueba que la reina es culpable o inocente de la


infidelidad de la que se le acusa? ¿Por qué el rey Arturo no puede defender
el honor de su esposa?

16) Explica cómo se lucha en un torneo y todos los accesorios y armas de


los que se sirve un caballero medieval.

17) ¿Por qué crees que el rey Arturo enferma de repente? ¿Se trata de una
enfermedad física? ¿Qué tratan de buscar sus caballeros para salvarle?
© Orion Pictures/ Warner Bros

18) ¿Qué caballero encuentra el santo grial? ¿Cuáles son las preguntas que
le hacen sobre el santo grial? ¿Cuáles son las respuestas?

19) La armadura de Mordred le hace invencible, ¿por qué Arturo consigue


entonces matarle? Pon ejemplos de personajes literarios invencibles que
son finalmente vencidos.

© Orion Pictures/ Warner Bros

Actividades finales

20) Investiga sobre dónde y quiénes conducen al rey Arturo tras su muerte.
21) ¿Cuáles son los símbolos que aparecen durante toda la película y que
constituyen auténticas isotopías[2]?

22) Busca en Internet las obras literarias que han tratado la figura del rey
Arturo y su reino Camelot y haz una lista.

23) Investiga sobre los personajes fantástico-míticos que aparecen en la


película y su origen, como la dama del Lago o Merlín.

24) ¿Cuál es la leyenda sobre el santo grial? ¿Dónde surge? ¿En qué obras
literarias y de otras artes aparece?

Juana de Arco

© Columbia Pictures / Gaumont Production.

FICHA TÉCNICA

Título original: The Messenger: The Story of Joan of Arc (Jeanne D’Arc).

Duración: 151 minutos.

Año: 1999.

País: Francia.

Director: Luc Besson.


Reparto: Milla Jovovich, John Malkovich, Faye Dunaway, Dustin Hoffman,
Vincent Cassel, Tcheky Karyo, Desmond Harrington, Pascal Greggory.

Guión: Andrew Birkin, Luc Besson.

Música: Eric Serra.

Productora: Columbia Pictures / Gaumont Production.

Sinopsis: En la Guerra de los Cien Años, Francia e Inglaterra luchan sin


descanso. En 1412 nace en Domrémy Juana de Arco, una muchacha
profundamente religiosa que, siendo niña, ve cómo los ingleses matan a su
familia. Algunos años después, Juana visita al Delfín del reino, el futuro
Carlos VII, para contarle su misión: Dios mismo le ha encomendado luchar
contra los ingleses y levantar el cerco de Orleáns.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Reconocer la situación política de los reinos europeos y sus protagonistas


históricos, así como su representación cinematográfica.

- Identificar recursos cinematográficos e iconográficos destacables.

- Enumerar los elementos artísticos en las películas de ambientación


medieval.

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Contrastar el modelo de mujer medieval con el actual.

- Fomentar la actitud crítica del alumnado ante cualquier manifestación de


fanatismo religioso.

- Caracterizar los distintos estamentos sociales de la Edad Media.

- Percibir y valorar el uso argumentativo de la lengua castellana.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana: mecanismos de la argumentación.

Literatura universal: la literatura de la segunda mitad del siglo XVI:


ascetismo y misticismo.

Historia del Arte: arte gótico. Estética cinematográfica.


Historia de España: Juana de Arco. La Guerra de los Cien Años. La
sociedad estamental y las monarquías feudales.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) ¿Qué sabes sobre Juana de Arco? Si sabes quién es, ¿qué imagen tienes
de este personaje histórico?

2) ¿Qué sabes sobre la Guerra de los Cien Años?

3) ¿Qué papel crees que jugaba la mujer en la Edad Media?

4) ¿Crees que el tema religioso puede ser el desencadenante de una


guerra? Si la respuesta es afirmativa, pon algún ejemplo.

5) ¿Cuál es la diferencia entre guerra y batalla?

Actividades de desarrollo

6) Observa los sueños de Juana de Arco. ¿Cuál es el objeto que conecta


sueño y realidad? ¿Qué simboliza? En esos dos planos (sueño y realidad),
¿cómo utiliza el director la luz y los elementos de la naturaleza?

© Columbia Pictures / Gaumont Production.

7) En la escena en que la hermana de Juana es asesinada, aquella


pronuncia unas palabras que funcionan como anticipación o flashforward del
destino de Juana. ¿Las recuerdas?
8) Tras el asesinato de su hermana, Juana acude furiosa a un sacerdote.
¿Cómo interpreta el sacerdote lo acaecido a la familia de Juana?

© Columbia Pictures / Gaumont Production. © Columbia Pictures /


Gaumont Production.

9) El altar de la imagen, en el que Juana bebe la sangre de Cristo, ¿es


propio del siglo XV? Justifica tu respuesta.

10) La película, entre otras cosas, retrata los intereses de la monarquía.


¿Cuál es el argumento de la suegra del Delfín para convencerlo de que
ayude a Juana? ¿Por qué quiere apoyar al pueblo en su amor a Juana? ¿Es
un apoyo sincero?

© Columbia Pictures / Gaumont Production.

11) ¿Cuál es la prueba a la que Juana es sometida cuando llega a palacio,


con el fin de demostrar que es la elegida de Dios?

12) Una vez superada esa prueba, Juana cuenta su sueño al Delfín. Resume
ese sueño y explica los elementos simbólicos que aparecen en él.
© Columbia Pictures / Gaumont Production.

13) Fíjate en la Iglesia (como institución, no como edificio). ¿Por qué


desconfía el tribunal eclesiástico de ella? ¿Qué razones da Juana para
defenderse?

© Columbia Pictures / Gaumont Production.

14) Juana de Arco también es guerrera. ¿Cómo es su primera aparición


como guerrera? ¿Cuál es la actitud de los soldados hacia ella? ¿Cambia esa
actitud tras la batalla?

15) ¿Con qué arma es herida Juana? ¿Qué sueña mientras intentan curarla?
© Columbia Pictures / Gaumont Production.

16) Enumera todos los tipos de armas de guerra que aparecen en la


película.

17) ¿Cuándo duda Juana por primera vez del mandato divino? Describe la
escena y relaciónala con el concepto de “guerra justa”.

© Columbia Pictures / Gaumont Production.

18) En la película vemos la coronación del rey. ¿Cuál es el estilo de la


Catedral de Reims? ¿Qué tipo de arco se ve en la fachada? ¿Por qué el
Delfín no quiere ser coronado en Reims? ¿Qué catedral prefiere? ¿Quién
corona al rey?

19) Una vez coronado el rey, Juana comienza a convertirse en un incordio e


incluso un problema para Francia. ¿Por qué? ¿Cómo y quién trama su
prendimiento?
© Columbia Pictures / Gaumont Production.

20) Juana es juzgada. ¿De qué es acusada? ¿Con qué argumentos intentan
incriminarla? ¿De qué se niega a hablar ella? ¿Los jueces utilizan un método
inductivo o deductivo? Explícalo.

© Columbia Pictures / Gaumont Production.

21) Y al final Juana es ejecutada. ¿Qué cargos se le imputan antes de ser


ejecutada? ¿Quién es finalmente la mano que ejecuta a Juana? Explícalo.

Actividades finales

22) Realiza una pequeña investigación sobre el personaje real de Juana de


Arco y compáralo con la imagen que se da de ella en la película. ¿Hay
muchas diferencias?

23) Haz una búsqueda rápida en Internet y nombra otras películas sobre la
vida de Juana de Arco.
24) Investiga sobre los detalles del juicio de Juana.

25) ¿Cuáles eran los buenos valores masculinos y femeninos en la Edad


Media? ¿Con cuáles de ellos rompe Juana de Arco?

26) Finalmente, investiga sobre las causas y las consecuencias de la Guerra


de los Cien Años. Elabora un pequeño mapa donde reflejes las principales
batallas y movimientos militares de dicha guerra.

27) ¿Con qué mística española del siglo XVI se puede comparar a Juana de
Arco? Enumera las similitudes entre ambas.

Lady Halcón

© 20th Century Fox/ Warner Bros

FICHA TÉCNICA

Título original: Lady Hawke.

Duración: 124 min.

Año: 1985.
País: USA.

Director: Richard Donner.

Reparto: Michelle Pfeiffer, Matthew Broderick, Rutger Hauer, Leo


McKern, John Wood, Alfred Molina, Ken Hutchison.

Guión: Tom Mankiewicz, Michael Thomas, Edward Khmara.

Música: Andrew Powell.

Productora: 20th Century Fox/ Warner Bros.

Sinopsis: Un pícaro ladrón, Philippe, consigue huir de las mazmorras del


castillo de Aquila, reino en el que el malvado obispo ejerce un poder
tiránico. El joven se encuentra entonces con una extraña pareja, el valiente
capitán Navarre y la hermosísima Isabeau, con la que emprende un viaje en
el que descubre que el obispo, por celos, lanzó un maldición contra los
amantes, convirtiéndolos en lobo durante la noche y halcón durante el día,
respectivamente, hasta el final de sus días. Philippe, junto con el sacerdote
que en su día traicionó a la pareja de enamorados, tratarán entonces de
deshacer el hechizo urdiendo un peligroso plan lleno de aventuras.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Identificar algunos tópicos de la literatura medieval.

- Definir el amor cortés.

- Identificar las isotopías presentes en las manifestaciones artísticas.

- Realizar breves trabajos de investigación, utilizando para ello las TIC,


relacionados con algún aspecto del Medioevo con buena presentación y
atendiendo a las normas ortográficas y de puntuación.

- Valorar las manifestaciones artísticas como vehículo de expresión de los


distintos pueblos y del hombre.

-Identificar algunos tópicos y motivos de la literatura medieval.

- Definir el amor cortés.

- Describir el ideal de belleza petrarquista y reconocerlo en poemas.

- Enumerar algunos de los elementos más significativos que constituyen un


castillo medieval.
- Definir los distintos estamentos sociales de la Edad Media y explicar cuáles
tenían privilegios y cuáles no.

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Hacer uso de una actitud crítica a la hora de analizar manifestaciones


culturales como el cine.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Literatura: El texto literario. Lectura, comprensión y análisis. El texto


descriptivo. La literatura medieval: tópicos y motivos medievales; el amor
cortés. Las isotopías como métodos de cohesión de un texto.

Literatura universal: La literatura medieval: tópicos y motivos


medievales; el amor cortés. El petrarquismo: ideal de mujer petrarquista;
sonetos petrarquistas. Influencia y difusión de mitos en diferentes países,
épocas y disciplinas artísticas (el mito de Fausto o el pacto con el diablo).

Historia del arte: La sociedad medieval: los estamentos de la Edad Media.


El arte medieval: el castillo. El cine y su lenguaje. Análisis de textos
fílmicos.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) ¿Conoces alguna leyenda y/o cuento medieval donde aparezcan


maldiciones?

2) ¿Qué animales aparecen frecuentemente en la literatura


medieval? ¿Cuáles? ¿En qué obras aparecen?

Actividades de desarrollo

3) Realiza una descripción detallada de las mazmorras que aparecen en


los momentos iniciales de la película. ¿Para qué servían?
© 20th Century Fox/ Warner Bros

4) ¿En qué momento Ratón ejemplifica la superstición y los miedos


medievales a seres sobrenaturales? ¿A quién se encomienda?

5) ¿Por qué no quiere el obispo que Ratón escape con vida? Explica el
significado de sus palabras.

© 20th Century Fox/ Warner Bros

6) Enumera los elementos del castillo que aparecen en la película.


© 20th Century Fox/ Warner Bros

7) Haz una lista de todas las armas que se utilizan durante la película.

8) ¿Cómo es el sistema de defensa de un castillo medieval según


aparece en la película?

9) ¿Qué tipo de instrumento musical medieval aparece en la película y


sirve para entretener al obispo?

© 20th Century Fox/ Warner Bros

10) ¿Cómo se representa en la película el poder tiránico y la desigualdad


social durante la película? ¿Quién encarna el poder abusivo?

11) ¿Con que argumentos justifica el obispo la decisión de matar al


capitán Navarre?
12) Explica cuál es la historia de la espada de Navarre y cuál es la
importancia que ésta tiene para él. ¿Cuántas veces aparece en la película?
Coméntalas brevemente. ¿Crees que se trata de una isotopía?

© 20th Century Fox/ Warner Bros

13) ¿Qué utiliza el sacerdote para curar la herida de Lady Halcón? ¿Qué
ingredientes nombra?

© 20th Century Fox/ Warner Bros

14) Describe la escena en la que el sacerdote saca la flecha del halcón y


el obispo se despierta gritando. ¿Hay alguna relación entre ambas? ¿Cuál?

15) ¿Cuál es el nombre del amor que idealiza a la dama, que la hace
convertirse en “señora” y al amado en “siervo” y que se aproxima al amor
que sienten Navarre e Isabeau? Describe brevemente cómo es este amor,
dónde nace, en qué época, etc.

Actividades finales
16) En la película se nos cuenta que el padre de Isabeau “se marchó a
Antioquía a matar sarracenos”. Realiza una pequeña investigación sobre el
tema y escribe un breve texto expositivo utilizando las TIC de al menos seis
líneas.

17) El obispo hizo un pacto con el diablo para poder hechizar a la pareja
protagonista. Busca en Internet las obras literarias en las que un personaje
de la literatura medieval hace un pacto con el diablo para conseguir sus
propósitos y haz una lista.

18) El personaje de Isabeau responde al canon de belleza petrarquista.


Busca un poema que describa este tipo de mujer.

Los caballeros de la mesa cuadrada

y sus locos seguidores

© Columbia Pictures.

FICHA TÉCNICA

Título original: Monty Python and the Holy Grail.

Duración: 90 mins.

Año: 1975.

País: Inglaterra.

Director: Terry Jones, Terry Gilliam.


Reparto: John Cleese, Michael Palin, Terry Jones, Terry Gilliam, Graham
Chapman, Eric Idle, Carol Cleveland, Connie Booth, Neil Innes.

Guión: Terry Gilliam, John Cleese, Michael Palin, Graham Chapman, Eric
Idle, Terry Jones.

Música: Varios.

Productora: Columbia Pictures.

Sinopsis: En su segunda película, los Monty Python llevan a cabo una


parodia del legendario rey Arturo y de sus caballeros, en su largo viaje en
búsqueda del Santo Grial.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Identificar recursos cinematográficos destacables.

- Contrastar el modelo de caballero andante medieval con su caracterización


paródica.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana y Literatura: parodia de los grandes temas y tópicos


medievales.

Literatura Universal: la leyenda del rey Arturo.

Historia del Arte: estética cinematográfica.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) ¿Qué es una parodia? Esta película es una parodia del mundo de la Edad
Media en general y de la leyenda del rey Arturo en particular. ¿Qué conoces
sobre esta leyenda?
Actividades de desarrollo

© Columbia Pictures.

2) Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores parodia


muchas de las situaciones y personajes típicos de la Edad Media mediante
una sucesión de escenas cómicas o “sketches”. Describe las escenas en que
se parodian:

· La figura del caballero andante.

· La muerte por peste.

· El duelo a espada.

· Las órdenes religiosas que se flagelan.

· La quema de brujas.

· El asalto a un castillo.

· La búsqueda de un objeto sagrado o mágico.

· La cueva guardada por un monstruo.


© Columbia Pictures.

3) El rey Arturo se encuentra, en los primeros compases de la película, con


un peculiar campesino. Según el discurso de este último, ¿qué ideología
crees que defiende? ¿Qué argumentos maneja?

4) Investiga sobre el objeto sagrado que Arturo tiene que encontrar por
encargo de Dios.

© Columbia Pictures.

5) En la escena del asalto al castillo francés, ¿qué utilizan los franceses


como armas arrojadizas? ¿Con qué arma contraatacan los ingleses? ¿Qué
mito se está parodiando en esa escena?
© Columbia Pictures.

6) Arturo y sus caballeros se encuentran con un mago. ¿A qué personaje de


la leyenda artúrica se está parodiando?

© Columbia Pictures.

7) En la escena del puente, se hace una parodia de las pruebas de ingenio e


inteligencia que debe superar el caballero para lograr su objetivo. Describe
la escena y relaciónala con el mito de Edipo y la esfinge.

8) ¿Cómo se parodia la muerte del rey Arturo?


© Columbia Pictures.

9) Finalmente, ¿cómo se conecta en la película la historia del rey Arturo con


el siglo XX?

Actividades finales

10) Investiga en Internet y nombra al menos tres películas que lleven a


cabo una parodia de la Edad Media.

Los cuentos de Canterbury

© Produzione Europee Asociatti (PEA).

FICHA TÉCNICA
Título original: I Racconti di Canterbury.

Duración: 109 mins.

Año: 1972.

País: Italia.

Director: Pier Paolo Pasolini.

Reparto: Franco Citti, Ninetto Davoli, Laura Betty, Josephine Chaplin, Pier
Paolo Pasolini, Derek Deadman, Hugh Griffith, Tom Baker.

Guión: Pier Paolo Pasolini (basado en la obra de Geoffrey Chaucer).

Música: Ennio Morricone.

Productora: Produzione Europee Associati (PEA).

Sinopsis: Un grupo de peregrinos que van a Canterbury se entretienen


contando cuentos (el del mercader, el del fraile, el de la mujer de Bath…)
tras la dura caminata de cada día.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Analizar y describir los elementos narrativos y simbólicos de los cuentos


populares medievales, así como su intención didáctica.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Literatura universal: el cuento popular y las fábulas morales.

Historia del Arte: estética cinematográfica.

Historia: la religión en la Edad Media.

PREPARACIÓN DE LA PELÍCULA
Hemos seleccionado para esta ficha el fragmento comprendido entre los
minutos 1:33:00 y 1:42:00, relativo al cuento “Los tres amigos y la
Muerte”.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) Localiza el cuento original de Chaucer y léelo. Así podrás compararlo con


la adaptación cinematográfica de Pasolini.

Actividades de desarrollo

2) Resume la historia.

© Produzione Europee Asociatti (PEA).

3) ¿Hay diferencias entre los personajes? ¿Conocemos sus nombres?

4) ¿Conoces otro cuento donde el número tres sea importante? Pon


ejemplos y resúmelos.
© Produzione Europee Asociatti (PEA).

5) ¿Qué representa el viejo con el que se encuentran los tres amigos?

© Produzione Europee Asociatti (PEA).

6) Los estudiantes persiguen a un ladrón llamado “Muerte”. ¿Por qué se


presenta a la Muerte como un ladrón? ¿Por qué encuentran un tesoro
cuando buscan a la Muerte?

7) ¿Hay alguna moraleja? Si la hubiera, explícala.

Actividades finales

8) ¿Conoces el concepto de “pecado capital”? Busca información sobre este


tema.

9) Busca información sobre la figura del Judío Errante y relaciónala con la


historia de los tres amigos.

Robin Hood
© Walt Disney Pictures

FICHA TÉCNICA

Título original: Robin Hood.

Duración: 83 min.

Año: 1973.

País: USA.

Director: Wolfgang Reitherman.

Reparto: Animación.

Guión: Larry Clemmons.

Música: George Burns.

Productora: Walt Disney Pictures.

Sinopsis: Mientras que el rey Ricardo “Corazón de León” se encuentra en


las Cruzadas, su ambicioso y malvado hermano, el príncipe Juan, se dedica
a asfixiar al pobre pueblo con abusivos impuestos. El noble y pícaro arquero
Robin Hood, junto a Little John y toda su banda, es el único que defiende a
los campesinos, para lo cual, asalta y roba las arcas reales y reparte los
botines entre los más necesitados, ideando divertidos planes y disfrazado de
infinidad de personajes.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS
- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección teniendo
en cuenta los diferentes tipos de descripciones de personas (prosopografía,
etopeya, retrato y caricatura).

- Exponer los rasgos de pícaro que presenta el personaje de Robin Hood y


los rasgos de caballero y contrastarlos con los del mismo personaje en otras
versiones.

- Explicar qué es un juglar y definir el mester de juglaría.

- Reconocer manifestaciones de la literatura medieval en las que aparecen


animales.

- Definir el concepto de fábula y poner algún ejemplo concreto.

- Realizar breves trabajos de investigación, utilizando para ello las TIC,


relacionados con algún aspecto del Medioevo con buena presentación y
atendiendo a las normas ortográficas y de puntuación.

- Valorar las manifestaciones artísticas como vehículo de expresión de los


distintos pueblos y del hombre.

- Explicar qué es un juglar y definir el mester de juglaría.

- Reconocer manifestaciones de la literatura medieval en las que aparecen


animales.

- Valorar las manifestaciones artísticas como vehículo de expresión de los


distintos pueblos y del hombre.

- Nombrar los diferentes estamentos del Medioevo y caracterizar


brevemente cada uno de ellos.

- Analizar el papel de la mujer durante la Edad Media y compararlo con el


actual.

- Reconocer los elementos medievales presentes en el torneo de arco que


aparecen en la película y discriminar aquéllos que no pertenecen a esta
época.

- Definir el concepto de “tributo” medieval.

- Exponer el concepto de “feudalismo” y caracterizarlo.

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Hacer uso de una actitud crítica a la hora de analizar manifestaciones


culturales como el cine.
CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana y Literatura: El texto literario. Lectura, comprensión y


análisis de textos literarios. La literatura medieval: el juglar, el Mester de
Juglaría. Los géneros literarios: la fábula.

Literatura universal: La literatura medieval: el juglar, el Mester de


Juglaría. Influencia y pervivencia de los mitos y tópicos literarios a través de
diferentes manifestaciones artísticas, épocas y culturas.

Historia del arte: El cine y su lengua. Análisis de textos fílmicos.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) Define qué es un juglar.

2) ¿Conoces manifestaciones literarias en las que los personajes sean


animales? Si conoces alguna, defínela.

© Walt Disney Pictures

3) ¿Qué era una sociedad feudal? Define el concepto “estamento”. ¿Qué


tres clases sociales convivían en el Medioevo. ¿Había movilidad de
una clase a otra?

Actividades de desarrollo
4) Comenta el inicio de la película. ¿Qué elemento medieval sirve para
hacer la introducción?

5) Rellena los huecos del siguiente cuadro con los nombres de los
personajes, los animales que encarnan y el rasgo de la personalidad
que representan.

Robin Hood Zorro

Oso Fuerza

León adulto

Príncipe Juan

Mal consejero

Ama de Marian

Sheriff de Nottingham

Topo

Skippy Niñez

6) ¿Qué instrumento es el que toca el juglar? Explica cuál es el papel de


este personaje en la historia. ¿Por qué crees que han elegido un gallo
para representar este papel?
© Walt Disney Pictures

7) ¿Cuál crees que es el significado de que al príncipe Juan le quede


grande la corona de su hermano el rey Ricardo?

© Walt Disney Pictures

8) Fíjate en la primera vez que aparece el príncipe Juan y contesta a


estas preguntas. ¿Qué es lo que más desea? ¿Qué papel juega la
serpiente? ¿Cuál es su misión? ¿Cómo trata de convencer al príncipe
Juan, con argumentos afectivos o con argumentos racionales?

9) El juglar se queja de una situación injusta para parte de la sociedad.


Explica a qué se refiere. ¿Cuál es el trabajo del sheriff de
Nottingham?

© Walt Disney Pictures


10)¿Has visto otra película que tenga como argumento la vida de Robin
Hood? Compara entonces los personajes protagonistas tomando
como base la oposición “astucia vs fuerza”.

11)Enumera todas las situaciones en las que Robin Hood emplea la


astucia y resúmelas brevemente.

12)Haz una prosopografía del ama. ¿Cuál es su función?

13)Haz una lista de los elementos del mundo medieval que aparecen en
el concurso de arco y flecha. ¿Cuáles son un anacronismo, es decir,
no existían en la Edad Media?

© Walt Disney Pictures

14)Enumera todas las armas que aparecen en la película.

15)¿Cómo abusa el príncipe Juan de los campesinos? ¿Qué hace con


ellos?

16)¿Cuántos roles femeninos hay en la película? ¿Cómo están


representados?

17)¿Quién utiliza el arco y la flecha? ¿Qué estamento? ¿Puedes decir que


hay armas que son propias de un estamento social como la nobleza y
otras propias de otros?

Actividades finales

18)Busca información en Internet sobre el Roman de Renart y explica su


relación con la película de Robin Hood de Walt Disney.

19)Busca información sobre la figura del “sheriff” (marshall) en


Inglaterra. ¿Cuál era su función?
Robin Hood

© Universal Pictures/ Scott Free Productions/ Imagine Entertainment.

FICHA TÉCNICA

Título original: Robin Hood.

Duración: 134 mins.

Año: 2010.

País: Estados Unidos.

Director: Ridley Scott.

Reparto: Russell Crowe, Cate Blanchett, Mark Strong, William Hurt, Max
von Sydow, Danny Huston, Oscar Isaac, Matthew MacFadyen, Léa Seydoux.

Guión: Brian Helgeland.

Música: Marc Streitenfeld.

Productora: Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine


Entertainment.

Sinopsis: Inglaterra, siglo XIII. Robin Longstride vuelve de las Cruzadas,


donde ha servido al rey Ricardo Corazón de León. Muerto el rey, Robin
regresa a Nottingham para cumplir lo que prometió a Sir Robert Loxley:
llevar su espada a su padre, Sir Walter Loxley. Allí conocerá a Lady Marion,
la viuda de Loxley, y simulará ser su esposo. Mientras tanto, el rey Juan Sin
Tierra no es capaz de frenar las pérfidas tramas de Godfrey. Robin y su
banda lucharán para devolver la paz a Inglaterra.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Enumerar todos los conflictos bélicos históricos que aparecen en la


película, datarlos cronológicamente y situarlos espacialmente. Exponer sus
principales causas y consecuencias.

- Nombrar los diferentes estamentos del Medioevo y caracterizar


brevemente cada uno de ellos.

- Analizar el papel de la mujer durante la Edad Media y compararlo con el


actual.

- Exponer los rasgos de pícaro y de caballero que presenta el personaje de


Robin Hood.

- Reconocer los elementos de arte medieval presentes en la película.

- Enumerar las distintas manifestaciones orales de la literatura medieval y


explicarlas brevemente.

- Identificar algunos tópicos de la literatura medieval.

- Exponer el concepto de “feudalismo” y caracterizarlo.

- Realizar breves trabajos de investigación, utilizando para ello las TIC,


relacionados con algún aspecto del Medioevo con buena presentación y
atendiendo a las normas ortográficas y de puntuación.

- Valorar las manifestaciones artísticas como vehículo de expresión de los


distintos pueblos y del hombre.

- Hacer uso de una actitud crítica a la hora de analizar manifestaciones


culturales como el cine.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS
Lengua castellana y Literatura: el personaje del pícaro. Las cantigas de
amigo. El conde Lucanor.

Literatura Universal: el arquetipo heroico medieval. Los cantares de


gesta.

Historia del Arte: los castillos medievales. Las iglesias medievales.


Estética cinematográfica.

Historia: las Cruzadas. La Guerra de los Cien Años. El sistema feudal. Los
estamentos de la Edad Media. La sociedad medieval.

ACTIVIDADES

Actividades iniciales

1) Di todo lo que sepas acerca de Robin Hood.


2) ¿Crees que Robin Hood es un personaje real o ficticio?
3) ¿Piensas que la Edad Media es un período histórico pacífico o belicoso[3]?
4) Enumera los motivos que crees que podían provocar una guerra en la
Edad Media.
5) ¿Crees que todo el clero vive de manera lujosa durante la Edad Media?

Actividades de desarrollo

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.


6) Describe cómo son los títulos de crédito del inicio de la película. ¿Qué
intentan simular? ¿Tienen relación con la época en la que se ambienta la
película?
7) ¿Qué palabras definen la Edad Media en los títulos de crédito?
8) ¿Quién es el primer personaje que aparece en la película? ¿Se trata de
un personaje débil o fuerte?

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

9) ¿Cómo se presenta el personaje del rey Ricardo? Describelo físicamente.

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

10) ¿Cómo es la organización del ejército en un asedio a un castillo?


Enumera todas las armas que se utilizan para tal ataque. ¿Qué tácticas
militares se emplean?
11) ¿Por qué la princesa inglesa, esposa de Juan (hermano de Ricardo), es
expulsada de su habitación? ¿Cuál crees que era el papel que tenía la mujer
durante la Edad Media?
12) Resume con tus palabras la intriga palaciega que aparece al principio de
la película. ¿Cuál va a ser el resultado de esta intriga que enfrentará a
Francia y a Inglaterra?

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

13) ¿Cómo se presenta Robin Hood al inicio de la película, como un pícaro o


como un caballero?
14) La película dice que un caballero tiene que tener honor. ¿A qué se
refiere? Desarrolla la idea en dos o tres líneas.

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

15) Define los elementos de arte medieval que se observan en la capilla que
aparece cuando Lady Marian va a visitar al monje.
16) ¿Qué le recrimina Lady Marian al monje? Enumera y define los distintos
estamentos de la Edad Media y di cuáles tenían privilegios y cuáles no.
© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

17) ¿Por qué crees que el moribundo le dice a Robin Hood que se llama
Robert Loxley? ¿Qué dos misiones le encomienda?
18) ¿Por qué Lady Marian y su suegro se encuentran en una situación
próxima a la pobreza? ¿Quién les reclama impuestos? ¿A qué van
destinados dichos impuestos?

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

19) Los compañeros de Robin Hood le piden a éste durante la noche que
cante una canción. ¿Con qué conocida manifestación de literatura oral
puede relacionarse esto? ¿Con qué se relaciona la canción de aventuras y
de héroes que le piden?
20) ¿Cómo se sufragan las guerras durante el Medioevo? ¿Qué es el tributo?
¿Quién lo paga?
21) En la película aparece una bebida típicamente medieval, ¿recuerdas su
nombre? ¿A qué personaje aparece asociada en la película y en la literatura
dicha bebida alcohólica?
22) Cuando Lady Marian está desvistiendo a Robin Hood se nombran varios
elementos de la vestidura de caballero. Enuméralos y explica en qué parte
del cuerpo se colocan.
23) Di qué es un alabardero.
24) ¿Por qué Sir Walter le propone a Robin Hood que se haga pasar por su
hijo y esposo de Lady Marian? ¿Qué sucedería si Sir Walter muriese en ese
momento? ¿Por qué?

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

25) ¿Qué medio de comunicación se utiliza para avisar de que soldados


franceses han desembarcado en la costa de Hampton?
26) ¿Por qué los campesinos no pueden cazar ciervos aunque estén
pasando hambre?
27) Marian le cuenta a Robin lo que hace la mujer cuando su esposo se
marcha a la guerra. ¿Cuál es su papel?
28) ¿Quiénes solían destilar las bebidas alcohólicas durante la Edad Media?
29) Señala cuál es el motivo por el cual se ven apurados económicamente
los señores feudales. ¿Qué tienen que sufragar constantemente? ¿Qué crees
que es lo que reciben a cambio?
30) El rey exige un tributo. ¿Qué otro estamento exige otro impuesto?
31) ¿Por qué se levantan los barones ingleses contra el rey?

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.


32) Describe las exequias[4] de Sir Walter. Explica las diferencias entre éstas
y las actuales.

© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

33) En la batalla final aparece una flota marítima. Describe los barcos que la
forman.
34) Explica cuáles son las estrategias militares que utilizan los ingleses para
combatir contra los franceses.

Actividades finales

35) En la colección de cuentos medieval del Infante Don Juan Manuel, El


conde Lucanor, aparece un ejemplo cuyo protagonista es el rey Ricardo
Corazón de León. Búscalo, léelo y haz un pequeño resumen.
36) ¿Qué es la Torre de Londres? Enumera las distintas funciones que ha
tenido a lo largo de la historia de Inglaterra y cita algún hecho histórico
importante sucedido allí.
37) Robin Hood se refiere a la batalla de Acre durante su conversación con
el rey Ricardo. Busca información sobre esta batalla y explica por qué Robin
Hood dice que Dios no puede perdonar lo que sucedió allí.
© Universal Pictures / Scott Free Productions / Imagine Entertainment.

38) ¿Quién fue Leonor de Aquitania? Realiza una pequeña investigación y


explica por qué fue importante esta reina.
39) ¿Cuál crees que es el papel de la mujer durante la Edad Media? ¿Cuál es
su vía de acceso al poder?
40) Realiza una pequeña investigación en Internet sobre cuándo pudo la
mujer tener derecho de heredad.

Tristán e Isolda
© 20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media.

FICHA TÉCNICA

Título original: Tristan and Isolde.

Duración: 125 mins.

Año: 2006.

País: Estados Unidos.

Director: Kevin Reynolds.

Reparto: James Franco, Sophia Myles, Rufus Sewell, Jamie King, Henry
Cavill, David O’Hara, JB Blanc, Mark Strong, Ronan Vibert.

Guión: Dean Georgaris, Peter Morgan, Dominic Morgan, Matthew Harvey.

Música: Anne Dudley.

Productora: 20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media.

Sinopsis: Adaptación de la trágica leyenda medieval de Tristán e Isolda,


cuyo amor pondrá en peligro la paz entre Inglaterra e Irlanda.

OBJETIVOS DIDÁCTICOS
- Identificar recursos cinematográficos y simbólicos destacables.

- Componer pequeños textos escritos descriptivos con corrección.

- Reconocer la pervivencia de los motivos de la tradición literaria como el


triángulo amoroso, la resistencia de la palabra dada, la lealtad a la
monarquía o la poción de amor.

CONTENIDOS DIDÁCTICOS

Lengua castellana: técnicas narrativas.

Literatura universal: la épica medieval europea. Mitología clásica.


Mitología artúrica.

Historia del Arte: estética cinematográfica. Reconocimiento de obras.

Historia de España: La sociedad y la política medievales. Costumbres y


organización de los pueblos anglosajones.

ACTIVIDADES

1) ¿La muerte del padre de Tristán es motivo de venganza?

© 20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media.


2) ¿Qué rito funerario hacen los pueblos británicos con sus muertos? ¿Crees
que el luto se hacía de la misma manera que hoy en día?

3) ¿Qué distintos pueblos se nombran en la reunión de los nobles?

4) ¿Qué tienen en común las infancias de los protagonistas?

© 20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media.

5) ¿Qué tiempo trascurre en esta elipsis? ¿Cómo nos lo muestra el director?

6) ¿Sobre qué está construido el castillo? ¿Con qué época está relacionado?

7) ¿Isolda se va a casar por amor? Explícalo.

© 20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media.

8) ¿Por qué se concentra en un solo personaje al asesino del padre de


Tristán y al pretendiente no deseado de Isolda?

9) ¿Por qué los protagonistas son nobles?


© 20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media.

10) Relaciona el personaje de la dama de compañía (dueña) con algún


personaje similar en la literatura universal.

© 20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media

11) ¿Crees que la imagen del trono se amolda a la de un trono medieval?

12) Tristán es engañado durante todo el torneo, ¿qué consecuencias tiene?

13) En el interior del palacio aparecen unos motivos decorativos, ¿a qué


momento de la Historia del Arte te recuerda?

14) ¿A qué famoso triángulo amoroso medieval entre rey, reina y primer
caballero te recuerda la historia?
15) ¿Fue la Alta Edad Media una etapa de inestabilidad política? ¿Por qué?
¿Queda reflejado en la película? ¿Cómo?

©20th Century Fox / Scott Free Productions / Apollo Media

16) ¿Qué referencia pictórica tienen los amantes en esta escena? ¿A qué
época hace referencia?

17) ¿Qué papel desempeña la Iglesia respecto a la corona?

18) ¿Qué metáfora o simbolismo tiene la barca donde se produce el funeral


de Tristán? ¿Es una referencia a la cultura clásica?

[1] Descripción física de un personaje.


[2] Temas o elementos recurrentes que dan homogeneidad a un texto.
[3] Guerrero, marcial. Agresivo, pendenciero.
[4] Honras fúnebres.

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