Argentina

Es un país soberano de América del Sur, ubicado en el extremo sur y sudeste de

dicho subcontinente. Adopta la forma de gobierno republicana, democrática,
representativa y federal.
La cultura argentina está marcada por el carácter multiétnico y multicultural de su
población, el fuerte sincretismo de sus formas de expresión, y una positiva
valoración del progreso y la modernidad, en la que se conjugan, no sin conflictos,
un sentido de pertenencia a las culturas europeas y latinoamericanas, con fuertes
aportes asiáticos y africanos.

Folklore El folklore argentino a la vez que es variado, es también una fuente y

ejemplo inigualable de la riqueza
cultural de la que se puede llegar
a gozar luego de interminables
influencias nacionales y
extranjeras han convivido.

Con una historia trascendental y

una multitud de evoluciones, la
Argentina se posiciona en
Latinoamérica por su gran aporte musical, artístico y poético que ha brindado no
solamente a su país, sino también al mundo entero.

La historia que envuelve al folklore argentino, lleva en sus raíces una importante
influencia que dejaron los misioneros al llegar a América durante la época de
colonización y evangelización de los pueblos originarios de indígenas argentinos,
junto con la huella dejada por parte de los esclavos africanos y sus sonidos
autóctonos.

A estas tres grandes raíces se les debe sumar diversos movimientos migratorios
que llegaron más adelante al país y también dejaron su marca en las tradiciones
de Argentina.

La mezcla de sonidos que se originó con el choque cultural se abrió paso para
recorrer todo el territorio nacional, fusionándose con diversos estilos musicales
que eran adoptados como la expresión característica de una región en específico.

Diversos cantantes y músicos pertenecientes a cada región, se encargaron de

moldear estilos musicales que se fueron convirtiendo en las canciones y danzas
más sonadas dentro de la música popular durante el siglo XX.

Y aunque esta situación resulto en algo bueno para la diversidad cultural que se
puede apreciar en la cultura argentina, a su vez resulto en un aspecto negativo
pues se fueron olvidando otro tipo de estilos y danzas tradicionales que hoy en día
están luchando para volver a la palestra.

Pero volviendo al origen del folklore argentino, como se dijo anteriormente este
comienza con la llegada de los misiones a América. En el siglo XVI, llega a tierra
argentina, más específicamente a Buenos Aires, Juan Gabriel Lezcano, también
conocido como Nuño Gabriel.

Música
El tango es un estilo musical y un baile nacido
en los arrabales porteños con difusión
internacional, ligado fuertemente con la
Argentina y con Uruguay, pero sobre todo con
Buenos Aires. En este género musical se
destacaron Carlos Gardel, considerado como el
Rey del Tango, y el marplatense mundialmente
reconocido Ástor Piazzolla, en tanto que en el
baile se destaca el éxito mundial de Tango
Argentino, creado en 1983 por Claudio Segovia
y Héctor Orezzoli, con bailarines como Juan
Carlos Copes, María Nieves y Virulazo. Anualmente se realiza en Buenos Aires el
Festival y Campeonato Mundial de Baile de Tango.

En Argentina tiene una amplia difusión la llamada música folklórica o simplemente

folklore, inspirada en los géneros rurales tradicionales. La música folklórica
argentina tiene características regionales diferenciadas: en la música litoraleña
predominan géneros como el chamamé y la chamarrita; en el folklore surero-
patagónico, predominan géneros como la milonga, el triunfo y el malambo; en el
folklore cuyano predomina la cueca y la tonada; en el folklore norteño predominan
las chacareras y las zambas; y en el folklore del noroeste andino, predominan los
carnavalitos, sayas y taquiraris. Grupos folclóricos como Los Chalchaleros y
cantantes solistas como Jorge Cafrune, Atahualpa Yupanqui, Mercedes Sosa,
Oscar Palavecino y Soledad Pastorutti se encuentran entre los exponentes más
importantes de estos géneros. Entre los varios encuentros de música folklórica se
destacan el Festival de Cosquín en Córdoba y el carnaval jujeño.
El «rock nacional» argentino ha tenido un amplio desarrollo desde finales de los
años 1960 y una fuerte influencia en el rock iberoamericano cantado en español
ampliamente conocido en todo el continente. Posee exponentes destacados como
las bandas fundacionales Los Gatos, Almendra, Manal y Sui Generis, además de
Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Soda Stereo o los músicos como Litto
Nebbia y Luis Alberto Spinetta, además de Charly García, Fito Páez, Andrés
Calamaro y el Indio Solari. Los recitales multitudinarios suelen celebrarse en
estadios, siendo el de mayor capacidad el Estadio Monumental Antonio Vespucio
Liberti. Los festivales más exitosos de la actualidad son el Cosquín Rock y el
Quilmes Rock, celebrados anualmente.

La balada romántica, con cantantes de fama sudamericana como Sandro de

América, la cumbia, también llamada «bailanta», con un ritmo más simple que el
modelo original colombiano, y el cuarteto (este ritmo especialmente en la provincia
de Córdoba), son los géneros de mayor arraigo en los sectores populares.

Buenos Aires es la principal elegida para los conciertos de artistas extranjeros al

realizar sus giras, y suele ser escenario de la música electrónica en América
Latina, con importantes fiestas como la South American Music Conference, la
Creamfields que con su convocatoria de más de 60 000 personas,351 se convirtió
en una de las más importantes del mundo y el Ultra Music Festival Buenos Aires.
La ciudad, junto con Mar del Plata y Bariloche, tienen también su propio estilo de
música electrónica.

Con base en el Conservatorio Nacional de Música y el Teatro Colón, se ha

desarrollado una sólida escuela de música y danza clásicas. En la música clásica,
destacan compositores como Alberto Ginastera, intérpretes como Martha Argerich
y directores como Daniel Barenboim. En danza clásica, destacan Jorge Donn,
Maximiliano Guerra, Paloma Herrera, Marianela Núñez, Iñaki Urlezaga y Julio
Bocca; este último, director también del Ballet Argentino.

Entre las creaciones inclasificables de la música argentina se encuentra la obra de

María Elena Walsh —orientada en gran medida pero no exclusivamente al público
infantil— y los espectáculos humorísticos-musicales del conjunto Les Luthiers.

Llegado el siglo XVIII, el aporte musical traído por los europeos se intensifica con
la llegada de músicos expertos y calificados, que traen consigo instrumentos,
partituras y libros musicales. Durante este siglo también comienza a apreciarse
una pequeña pero importante influencia en la música por parte de los esclavos
africanos.

Para el siglo XIX se crea el Himno Nacional y el Teatro Colón, importantes

manifestaciones del folklore argentino, pero tal vez también las ultimas de la
música popular. Comenzar a crearse las primeras orquestas y coros que serían
los encargados de difundir e imponer en el territorio nacional la música típica.
En 1940 el folklore nacional llego para invadir las grandes ciudades, alcanzando
su máxima expresión durante la década de 1961 con la creación y estreno del
Festival de Cosquín, el evento más importante de la música popular.

Pero más allá del aporte musical que hizo el festival a la sociedad, se cuenta
también con un aspecto social y político, pues reforzaba y aupaba en la identidad
nacional. Además ayudo a formar conjuntos populares, como Los Chalchaleros o
Los Fronterizos.

Vestuario
Traje típico Gaucho

El traje clásico masculino de gaucho argentino es un pantalón

negro, una camisa blanca, una chaqueta de manga corta abierta,
un pañuelo rojo atado al cuello, una faja y las botas de color
marrón. Las botas llevan por encima del pantalón. El traje típico
incluye una boina de color rojizo característico de Buenos Aires.

Trajes típica Paisana

El traje típico de la gaucha está compuesto

por una falda semi-plana (no llevan enagua)
y una camisola de manga larga que llega
hasta la altura del cuello de las mujeres,
como calzados los alpargatas como símbolo
de la honestidad y un peinado de dos
trenzas laterales que caen por ambos
hombros.
Trajes típico Los kollas

El traje típico de la mujer kolla es de color

rojo, sombrero negro y dos trenzas laterales.
Esta vestimenta tiene las características
clásicas de los trajes típicos del altiplano.
Además es natural que se incluya un poncho
de lana al estilo andino.