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MANUAL DE ARTE
geografía, personajes y Introducción
concepto cinematográfico
1. INTRODUCCIÓN
2. CONTEXTO
“LLamamos contexto general a todas las circunstancias genéricas del lugar y época dentro
de las cuales ocurren los hechos de la historia que el guión narra” (San Román &
Hendrickx, 2015) y el “contexto específico se refiere a las circunstancias particulares de la
historia narrada dentro del contexto general” (San Román & Hendrickx, 2015). Así pues,
encontramos dentro de Dúo:
3. GEOGRAFÍA
Desde el guión de Dúo se establecen automáticamente una serie de espacios que definen el
comportamiento físico, físico ambiental, humano y político. Este análisis nos permite saber
si es necesario construir una locación o por el contrario utilizar un lugar existente y
adecuarlo.
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Introducción
4. PERSONAJES
a. Tipos
Dentro de los personajes existen dos tipos, los planos y los redondos. En el primer caso se
habla de personajes que “en su forma más pura se construyen en torno a una idea o
cualidad” (Foster, 1983, p.57).
Planos: Jurados; estrictos, serios.
En cuanto a los redondos, encontramos que se trata de personajes más complejos y no tan
estereotípicos como los primeros; “tienen dimensión en el sentido en que los seres humanos
tienen profundidad afectiva, espesura emocional, ambigüedad, variabilidad, contradicción.”
(San Román & Hendrickx, 2015)
Redondos: Ricardo y Felipe, quienes pasan por una transformación emocional. El
primero en lograr entender a su hijo en un proceso de negación y luego aceptación,
y el segundo, en el encuentro con su pasión, con lo que realmente lo hace feliz, pero
al mismo tiempo ocultándoselo a su padre por miedo a decepcionarlo.
b. Vidas
Como seres humanos todos tenemos una parte interna y una parte externa que nos
conforma, al igual que a los personajes. “La vida externa es la que se desarrolla ante los
ojos del espectador” mientras que la “interna está construida a partir de una estructura de
personalidad innata”(San Román & Hendrickx, 2015). De este modo, podemos clasificar a
los personajes en las distintas categorías:
Interna:
Ricardo - estricto, dominante, reservado, cerrado.
Felipe - dócil, introvertido, tímido y torpe, noble, dedicado.
Externa:
Ricardo - profesional: instructor de ballet. Personal: su relación con su hijo. Privada:
Felipe - profesional: estudiante, aprendiz. Personal: su relación con su padre. Privada:
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c. Dimensión
Padre - Ricardo
Física: Hombre delgado, piel oscura, estatura 1.80
Social: Clase alta
Psicológico: Serio, ordenado
Cultural:Pacífica y Bogotana
Étnico: moreno, ascendencia pacífica.
Hijo - Felipe
Física: Niño delgado, trigueño, estatura 1.60
Social: Clase alta
Psicológico: Tímido, un poco desordenado
Cultural:Pacífica y Bogotana
Étnico: moreno, ascendencia pacífica.
d. Objetivo
Es importante recordar la importancia del objetivo en la historia, pues este lleva consigo
una motivación que produce unos comportamientos específicos en los personajes. (San
Román & Hendrickx, 2015).
Consciente: Felipe quiere pasar a la academia para obtener la aprobación de su
padre.
Inconsciente: Felipe quiere ser aceptado por su padre, por lo que verdaderamente le
gusta.
5. CONCEPTO CINEMATOGRÁFICO
Según San Román, A. T., & Hendrickx, el concepto cinematográfico ayuda a guiar el
trabajo creativo en la toma de una serie de decisiones (2015) que perfilarán tanto la parte
visual como la sonora, según lo que se desee comunicar. Así, encontramos tres tipos de
conceptos a desarrollar:
orgulloso de él, y sobre cómo su hijo quiere que su papá se sienta orgulloso de él,
pero al mismo tiempo no logra integrarse al mundo ideal que su padre quiere para
él, por lo cual vive con tensión, preocupación e infelicidad. La relación de ambos es
una en la que ambos se quieren pero sus mismos deseos que chocan impiden que
tengan una relación sana y constructiva.
Concepto narrativo: Toda la historia se narra desde la perspectiva de Felipe. Se
recurren a elipsis y otros recursos narrativos. La perspectiva del cortometraje se
tratará desde Felipe, sobre cómo quiere que su padre se sienta orgulloso de él, pero
falla al intentarlo.
Concepto estilístico: Básicamente, se va a buscar un registro de naturalista en la
representación, en donde se va a buscar énfasis en los conflictos de la relación
padre-hijo. Para esto, los diferentes elementos de construcción de significado van a
estar en pro de la intención del director. En edición, va a haber una mezcla entre el
montaje sintético y analítico, utilizando el sintético, con grandes planos, para
mostrar el inmenso mundo (desconocido) ante el cual Felipe se siente inmerso, y el
analítico para retratar el drama entre los dos personajes principales. En cuanto al
ritmo, durante la mayor parte de la historia se va a manejar un ritmo más bien lento,
sobretodo para intensificar la tensión entre Ricardo y Felipe. La única parte en
donde se va a manejar un ritmo más bien alto, es en la parte del clímax, y cuando
Felipe está bailando en la audición. En esta parte, se va a jugar con un ritmo rápido
para incrementar el estrés de Felipe, y a su vez la expectativa de los jueces por ver
cómo es el hijo del talentoso Ricardo. La música, así como el montaje, estará
presente en los momentos con ritmo ascendente. En las escenas entre Felipe y
Ricardo, se manejará la ausencia de música para crear tensión en el espectador. El
sonido juega mucho con el montaje también. En cuanto al registro actoral, en
Ricardo se va a buscar una persona de semblante serio y estricto. Para Felipe, es
más bien alguien tímido, temeroso, nervioso.