Trabajo

Sobre:

Animaciones

Materia:

Informática

Estudiante:

Hoblin Eliecer teran marimon

Grado:

11°
 Introducción
Mediante este trabajo estamos dando a conocer, todo sobre las
animaciones, desde su historia hasta su importancia y poder dar a
conocer cuántos tipos tiene, y lo beneficioso que son las animaciones
donde no solo se ve en niños si no que han avanzado hasta un punto
que también son utilizadas para otro público.
Por medio de este trabajo se busca dar a conocer la definición y las
partes de las animaciones.
 Animación
Etimológicamente la palabra animación proviene del latín animatio que
significa “aumento de la actividad y la energía”. Sus componentes léxicos
son: anima (respiración, principio vital, vida), más el sufijo -ción (acción y
efecto). Por lo que podemos concluir que la animación es darle vida a “algo”
para que realice una acción determinada, este “algo” puede ser desde un
dibujo hasta cualquier cosa que podamos imaginar, pero que podemos
catalogar de acuerdo a su técnica en dos grandes grupos, que son la
animación bidimensional y la animación tridimensional tanto análoga como
digital.
La animación es el proceso que logra dar movimiento a dibujos u objetos
inanimados por lo general. Esto es posible gracias a una secuencia de
dibujos o fotografías que al estar ordenadas consecutivamente logran
generar un movimiento creíble ante nuestros ojos, los cuales se prestan al
juego de la ilusión visual. Por ejemplo si queremos generar la sensación de
una caminata en un personaje, deberíamos dibujar cada uno de los pasos
que realizará en hojas separadas cada hoja dibujada con una pose distinta
se define o se conoce como fotograma o frame para que al pasarlos
consecutivamente, percibamos la sensación de movimiento. La calidad de
este movimiento dependerá de la paciencia, esfuerzo y dedicación que le
dediquemos al proceso, Darle alma a un objeto es un trabajo que tiene
mucho más que ver con un proceso artístico que mecánico. La animación
parte de la observación de los seres vivos que nos rodean. Esta observación
nos permitirá a los animadores darle un toque más real, más humano a
elementos tan simples como un cuadrado, un logotipo, un personaje creado
o hasta una lámpara de escritorio.
 Importancia de las animaciones

Su importancia es poder comunicar ideas concretas por medio de un correcto

discurso y lenguaje capaz de colocarse en la mente de las personas, buscar
profundidad y poder hacer que el televidente pueda tener una conexión con la
animación, poder llevar un mensaje muy importante y tratar de enseñar
valores sea a niños o jóvenes y poder dejarle una enseñanza en cada una de
ellas para que puedan tener pensamientos buenos.
 Historia de la animación
Todo empezó a principio del siglo XX, con diseños simples pero necesarios
para la experimentación del nuevo arte, principalmente en Estados Unidos y
Francia. Entre los estudios que más llamaron la atención se encuentra Bray
Studios Nueva York, creando muchos cortos animados y sirviendo punto de
lanzamiento para la carrera artística de muchos caricaturistas.

En 1906 en Estados Unidos fue presentado al público el cortometraje mudo

“Fases cómicas de las caras divertidas” o “Humorous Phses of Funny Faces”
(título en su idioma original) basado en la popular obra de Vodevil y dirigido
por J. Stuart Blackton. Considerada por algunos como la primera pieza
animada usando stop-motion y fotografía para crear los movimientos.

Posteriormente en Francia saldría a la luz “Fantasmagorie” dirigida y

producida por Émile Cohl en 1908, considerada la primer animación hecha por
dibujo a manos también considerada por otros personas como la primera
caricatura animada.

Años después en 1914 aparecería “Gertie el Dinosaurio” corto animado

creado por Winsor McCay, también considerada por algunos como el primero
cortó animado, pero en este caso Gertie posee algo que destaco en
comparación de los dos anteriormente mencionados; esto fue que Gertie fue
el primer personaje animado con una personalidad y carácter. Posteriormente
harían sus aparición “Felix el Gato” en 1919 y en 1928 realizo tu aparición Walt
Disney con “Steamboat Willie”, volviéndose la primera caricatura con sonido
impregnado en el film y su primer gran éxito tras su apertura en 1923, lo cual
traería una serie de grandes éxitos.
 Tipos de animación

Dibujos Animados o Animación Tradicional:

Consiste en dibujo cuadro a cuadro o fotograma a fotograma.

En sus inicios se realizaba a través del dibujado y pintado de cada
cuadro (incluido el fondo, escenario o background de la animación),
para luego ser filmado en una cinta de película
En la década de 1910, se agiliza el proceso al aparecer la animación por
celdas, inventada por Bray y Hurd, la cual consistía en usar laminas
trasparentes (conocidas como aceptado), en las que se animaban los
personajes sin tener que pintar el fondo en cada fotograma.
En la actualidad se utilizan diversos medios digitales.

StopMotion:

Técnica de animación que no entra en la categoría de dibujo animado.

Consiste en aparentar los movimientos de objetos estáticos,
capturando fotografías cuadro por cuadro o movimiento por
movimiento.
Se divide en:
- Animación de plastilina o claymotion (material maleable)
- Animación de objetos rígidos

Pixelación:

Variante del stop-motion en la que los objetos no son ni modelos

(muñecos y plastilina) ni maquetas, sino que son objetos comunes e
incluso personas.
Al igual que en el StopMotion Los objetos son fotografiados repetidas
veces y desplazados ligeramente entre cada fotografía.

Rotoscopía:

Este tipo de animación consiste en dibujar directamente sobre la

referencia, por ejemplo sobre los cuadros de la filmación de una
persona real.
En Blancanieves, la protagonista del primer largometraje animado de
Disney fue animada de esta forma.
Se le considera un precursor del "mocap" o motion capture, nombre
con el que se le conoce a la captura de movimiento por ordenador
utilizado para recrear personajes digitales en el cine, como por
ejemplo "Golum" de la trilogía "El Señor de los Anillos".

Existe cierto grado de controversia sobre si la rotoscopía es una

autentica animación y sobre su valor artístico como tal.

Animación por Recortes ó Cut out Animation

Técnica que usa figuras recortadas, ya sea papel o
fotografías:

Los miembros del cuerpo de los personajes se construyen a base de

recortes.
La animación se logra moviendo y reemplazando las partes del cuerpo
recortadas.
Dentro de los primeros animadores en usar esta técnica fue el
argentino Quirino Cristiani, quien realizó el primer largometraje
animado de la historia llamado "El Apostol"
Animación 3D
En la animación en tres dimensiones un programa editor permite
realizar animaciones y simulación de texturas, iluminación,
movimiento de cámaras y efectos especiales.

Es una herramienta completa y maravillosa cuando el animador que la

maneja sabe dotar de alma a sus elementos.
Otras Técnicas

- Existen muchas técnicas de animación que sólo han sido utilizadas

por unos y que son desconocidas para el gran público. Cada día
muchos animadores exploran y descubren más de ellas.

Entre estas se incluyen:

• Pintura sobre cristal • Animación de arena
• Pantalla de aguja • Pintura sobre celuloide.
 Evolucion
Principios del siglo XIX Desde entonces hasta nuestros días la animación ha
ido avanzado a pasos agigantados, alcanzando cotas elevadísimas en
cuanto a calidad, superándose constantemente. El canal de youtube The
Solomon Society, dedicado en exclusiva a temas relacionados con el
séptimo arte, ha publicado no uno, sino dos vídeos en los que hace un
repaso por algunas de las películas de animación más importantes de los
últimos tiempos, mostrando la evolución de la misma a lo largo del tiempo.
Hemos avanzado bastante. Gráficos 3D, Imágenes Generadas por
Computadora – (mira este excelente video clip para una ilustración de la
técnica) y hasta las animaciones GIF están poblando el mundo visual. Pero
hay otro cambio que también se hace notable: la finalidad de la animación ya
no es solamente para niños como algunos creyeron. Ahora, también se la
considera una herramienta única para capturar la atención de una audiencia
y puede aplicarse a todo tipo de ámbitos, incluyendo al video marketing.
 Donde se utilizan

Páginas web
Podemos encontrar un gran abanico de sites con temáticas diferentes que
utilizan esta tecnología como base. Portafolios online, páginas corporativas,
minisites publicitarios, etc.

Banners
Una de las características iniciales de Flash era que permitía realizar de
manera sencilla animaciones con los elementos gráficos que habíamos
utilizado en él. Esto convertía a Flash en una potente herramienta publicitaria.
Abundan los banners Flash animados en Internet, de hecho existen empresas
que se dedican a la creación y también a la difusión de este tipo de material
publicitario.

CDs y DVDs interactivos

A pesar de que no es su fuerte Flash también se utiliza ampliamente en el
desarrollo de CDs y DVDs. Con la desaparición (o no continuación) de Director
como herramienta de autor para la elaboración de material interactivo Flash
perdió a su gran competidor en este ámbito.

Aplicaciones de escritorio
Adobe ha desarrollado AIR, una tecnología que permite ejecutar contenido
Flash como una aplicación de escritorio cualquiera en diversos sistemas
operativos. Se trata de un esquema similar al de Java: las aplicaciones AIR
necesitan de una “máquina virtual” para ejecutarse.

Vídeo y Animación
No sólo en el ámbito publicitario se hacen animaciones. A pesar de que no es
una gran herramienta de edición de gráficos vectoriales, muchos animadores
e ilustradores utilizan Flash para crear historias. Series como
cálicoelectrónico están hechas en Flash y posteriormente se exportan como
video, se editan y finalmente vuelven otra vez a reproducirse en un visor Flash.
También existen videoclips interactivos donde se mezclan vídeo y animación
con las acciones que realiza el usuario.

Videojuegos
Gran parte de los llamados “mini juegos” están realizados con Flash. Son
pequeños juegos gratuitos de pocas pantallas cuyo uso se ha extendido
ampliamente por Internet. También con la aparición de las aplicaciones en
redes sociales como Facebook, se ha abierto un nuevo campo donde Flash
También tiene cabida: los “juegos sociales”. Empresas como playfish o zynga
se dedican principalmente al desarrollo de estos juegos.
 Conclusión

Las animaciones son muy importantes para nuestra sociedad porque nos
ayudan en diferentes aspectos como poder hacer publicidad para nuestro
propio negocio o canal de youtube, las animaciones han avanzado
demasiado ya que antes solo se utilizaban para caricaturas para niños, ya
no. Ahora las animaciones son en 3D y se utilizan en muchas empresas para
hacer publicidad en beneficios de ellas, lo que nos deja como conclusión
que las animaciones las vemos en todas partes.
 Bibliografía

produccionanimacionesvisoso.blogspot.com

wideo.co

www.domestika.org

aminoapps.com

animapasion.wordpress.com

revista925taxco.fad.unam.mx

pixel-creativo.blogspot.com