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Sandro Botticelli: Vida e Obra.

Árlan Dias Sá

Sando Botticelli nasceu em Florença, Itália, no ano de 1445. Mesmo com muitas
pesquisas tendo sido realizada, é difícil afirmar com certeza a data exata de nascimento por
existirem poucos documentos de sua vida antes da fama, porém, em um inventário de bens, do
ano de 1458, em que os filhos eram mencionados, seu pai Mariano Filipepi diz que Sandro
“tem 13 anos, aprende a ler e é doentio”. Através desse documento podemos afirmar, com
certeza, ao menos o ano de seu nascimento.

O nome Botticelli surgiu a partir de um apelido dado pelo irmão mais velho do
pintor, Antonio Filipepi, aludindo ao formato do seu corpo, que era similar a um pequeno
barril, ou em italiano: botticello, desta forma, Alessandro di Mariano Filipepi ficou conhecido
como Sandro Botticelli.
Seu pai, cuidou para que ele aprendesse tudo que uma criança da época necessitaria
para ser, assim como seu pai, um bom comerciante. Botticelli dominava rapidamente tudo o
que gostava, mas não tinha muita paciência para leitura, escrita e aritmética, então seu pai,
preocupado para que aprendesse o ofício de uma profissão, encaminhou-o aos treze anos de
idade a um grande mestre da ourivesaria (arte de trabalhar com metais preciosos, na
fabricação de joias e ornamentos), visto que seu irmão Antonio também era aprendiz no
mesmo ramo e os dos eram muito próximos, Mariano pensou que a adaptação a nova
profissão seria fácil.
Devido a forte relação entre ourives e pintores, Botticelli acabou por conviver com
os mesmos, já demonstrando grande aptidão para o desenho e interessando-se muito pela
pintura. Seu pai, conhecendo os caprichos do filho, levou-o aos 17 anos de idade para ser
aprendiz de Fra Filippo Lippi, que têm muita influência no estilo de Botticelli apesar de suas
técnicas serem distintas, Filippo caracteriza-se pelo traço denso e feições realistas, enquanto o
traço de Sandro é tênue, com figuras suaves, quase imateriais, buscando não o realismo, mas a
beleza acima de tudo, sempre carregado de simbolismo e detalhismo. Aos 25 anos Sandro já
possuía seu próprio ateliê de pintura, que foi muito bem frequentado ao longo de sua
existência e muitas de suas obras resistem até os dias atuais.
O mestre Filippo Lippi apreciava Masaccio e ensinou a Botticelli e a seus colegas a
exímia e naturalista representação das figuras usando a perspectiva para dar a ilusão de
tridimensionalidade. Porém, não se restringiu a isso, já que seu próprio exemplo era de um
estilo transformado em linear e carregado de detalhes decorativos, vestes leves e esvoaçantes,
brocados, etc. Demonstrando a melancólica delicadeza e a quase imperceptível luz pálida que
caracterizam sua obra
Destas influências e aprendizados, pode-se perceber que as formas ditas
desproporcionais do pintor em obras como O Nascimento de Vênus não se devem à falta de
conhecimento do corpo humano ou de técnicas de desenho, e sim a uma “licença poética”,
visando dar mais graciosidade, beleza e harmonia às composições, características essas, que
sempre estiveram presentes em seu trabalho.
Fig. 011

O Nascimento de Vênus de Sandro Botticelli.

O pintor dedicou sua carreira às famílias florentinas, sobretudo à família Médici, de


banqueiros, que encantou com seu trabalho após a confecção da tela A adoração dos Magos,
na qual supõe-se que a figura à direita do quadro, olhando para o espectador, com uma grande
túnica cor de madeira, seja um autorretrato do Jovem Botticelli. Também nesse quadro
podemos identificar as figuras de Giuliano de Medicci, Guaspare di Zanobi del Lama, e
Lourenço de Meddici, todos membros importantes da aristocracia florentina. Ter qualidade de
vida garantida, pela proteção dos Medici, foi muito importante para dar ao pintor condições
1 Têmpera sobre tela feita em aproximadamente 1486. Dimensão de 172,5 cm x 278,5 cm. Atualmente na
Galleria degli Ufizzi, Florença, Itália.
de criar suas obras. Sandro Botticelli era também considerado um ótimo retratista e, dentre
seus mais famosos retratos, pode-se citar o de Giuliano de Medici.
Fig. 022

A adoração dos Magos de Sandro Botticelli


Fig 033

Retrato de Giuliano de Medici feito por Sandro Botticelli

2 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente 1475. Dimensão de 111 cm x 134 cm. Atualmente na
Galeria Ufizzi, Florença, Itália.

3 Têmpera sobre papel feita em aproximadamente 1478. Dimensão 53 cm x 76 cm. Atualmente na National
Gallery of Art, Washington, Estados Unidos.
Nos anos que de sucederam ao patronato dos Medici sobre Botticelli, a família de
banqueiros passava por uma fase de prosperidade tendo Lourenço a frente da família, tal
condição se reflete nas numerosas encomendas feitas não somente pelos Medeci, mas também
pela Igreja ao pintor. São desse período os quadros que reproduzem o drama bíblico de Judite,
que seduziu e degolou Holoferner, e São Sebastião, encomendado pela igreja florentina de
Santa Maria Maior.
Fig. 044

St. Sebastian de Sandro Botticelli

4 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente 1474. Dimensão de 195 cm x 75 cm. Atualmente no
Staatliche Museen, Berlin, Alemanha.
Nesse quadro podemos perceber muito claramente o simbolismo característico de
Botticelli em suas obras: o mártir aparece como que desligado da paisagem distante ao fundo,
também sua figura não é realista, sem contornos precisos que o delimitem no espaço, e apesar
de ser uma cena que representa sofrimento, seu protagonista ainda assim é muito belo e
delicado.
Na Itália renascentista, os artistas participavam inevitavelmente da vida dos poderosos,
sendo essa uma maneira de garantirem seu sustento por sempre estarem produzindo trabalhos,
visto que por consequência de suas amizades, frequentemente tinham obras encomendadas
como presentes ou comemorações a feitos realizado, como a vitória de Giuliano de Medici
num torneio de cavalaria. Graças a esse feito, como presente, Bortticelli, por volta de 1483,
reproduziu o rosto de Giuliano em seu quadro Marte e Vênus.
Fig. 055

Marte e Vênus de Sandro Botticelli

Participando das discussões filosóficas, aprendeu o neoplatonismo cristão, o qual tentou


conciliar com as ideias clássicas. Com as encomendas de obras mitológicas, feitas por
Lorenzo di Pierfranceso de Medici, ele aprofundou seus conhecimentos em mitologia,
narrando histórias dos deuses olímpicos em suas obras, sempre carregadas de simbolismos.
Botticelli foi o primeiro pintor renascentista a pintar uma obra que tem como tema a mitologia
grega, também foi o primeiro a pintar uma mulher nua desde as representações de eva.
A obra Alegoria de Primavera foi produzida pelo pintor em 1478, para a Villa di Castello,
residência de verão dos Medicis. Todas as características de Botticelli estão presentes nessa

5 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente 1483. Dimensão 69,2 cm x 173,4 cm. Atualmente na
National Gallery, Londres, Inglaterra.
obra, o que evidencia a diferença entre seu trabalho e de Leonardo da Vinci, seu
contemporâneo, que tinha uma visão exatamente oposta a Sandro. Enquanto Botticelli pintava
a beleza, sem considerar proporção, regularidade e fidelidade a realidade, entendendo que a
pintura era uma comunicação com Deus, e aproximando-o muito do pensamento medieval,
pensamento esse que o mundo estava buscando se afastar. Leonardo entendia que a pintura
possuía uma função científica, de pesquisa e busca do conhecimento.
Fig. 066

Alegoria da primavera de Sandro Botticelli


Sandro Botticelli passou toda sua vida em Florença, saiu da cidade apenas para participar
da decoração da Capela Sistina, em Roma, nos anos de 1481 e 1482, junto com Perugino,
Rosselli e Ghirlandaio. Este convite do papa Sisto IV demonstra que o pintor possuía grande
prestígio e reconhecimento pelo seu estilo peculiar. Mas quando Leonardo da Vinci voltou à
cidade de Florença, em 1500, trazendo as técnicas do sfumatto (esfumaçado) e do chiaroscuro
(claro e escuro), o estilo linear de Botticelli foi considerado arcaico, e ele foi ficando na
obscuridade.
Em 1494, devido a uma revolta instigada por beneditino Girolamo Savonarola, um

6 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente 1477. Dimensão 203 cm x 314 cm. Atualmente na Galeria
Uffizi, Florença, Itália.
monge beneditino, a família Medici é expulsa de Florença, deixando Botticelli sem a proteção
dos banqueiros, nesse período, Sandro passou ouvir os sermões de Savonarola que pregava
austeridade e reforma. Suas obras deixam de retratar os mitos gregos e passam a representar
as histórias bíblicas. Sandro chegou a repudiar suas famosas obras pagãs nesse período. A
obra mais representativa desta época de religiosidade e êxtase é a Natividade Mística; nela há
a conciliação do nascimento de Cristo com a sua segunda vinda à terra para o Juízo Final.
Fig. 077

A Natividade Mística de Sandro Botticelli

7 Têmpera sobre tela feita em aproximadamente 1501. Dimensão 108,5 cm x 75 cm. Atualmente na National
Gallery, London, Inglaterra.
Fig. 088

A Calúnia de Apeles de Sandro Botticelli


Morreu empobrecido, em 17 de Maio de 1510. Permaneceu longo tempo esquecido,
até que sua reputação fosse recuperada por críticos e estudiosos. Atualmente, é conhecido
como um dos maiores pintores do Quattrocento Italiano.

8 Têmpera sobre madeira feita em aproximadamente 1495. Dimensão 91 cm x 62 cm. Atualmente na Galeria
Uffizi, Florença, Itália
REFERÊNCIAS

SILVA, Bruno Moreira. Fragmento D'alma. Trabalho de Conclusão de Curso de


Artes Visuais, Programa de Bacharelado em Artes Visuais, Universidade Estadual Paulista,
2013.
MENDONÇA, Débora Barbam. BOTTICELLI PINTURA E TEORIA. São Paulo:
Cultura Acadêmica, 2012.
GALERIA DEGLI UFFIZZI. Disponível em
http://www.uffizi.firenze.it/musei/uffizi/. Acesso em Maio de 2016.
CARVALHO, Larissa Sousa de. A QUESTÃO DA INDUMENTÁRIA EM
OBRAS DE SANDRO BOTTICELLI. Trabalho de Conclusão de Curso de História da Arte,
Programa de Bacharelado em História da Arte, Universidade Estadual do Rio de Janeiro,
2008.
ADORAZIONE DEI MAGI.
Disponível em http://it.wikipedia.org/wiki/Adorazione_dei_Magi_(Botticelli_Uffizi).
Acesso em Maio de 2016.

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