BOCAVULARIO TEATRAL
ACCIÓN
Está claro que la acción es la sustancia fundamental
del teatro. El propio significado de «drama» hace
referencia a esta necesidad de acción escénica,
puesto que significa «aquello que se realiza», es
decir, lo que se hace. Si tomamos el análisis que hizo
en su día Samuel Selden coincidimos en que en el
teatro existen tres clases de acción, que el propio
Selden denominó: tránsito, cambio y búsqueda de la
adecuación.
MONTAJE
El montaje audiovisual es la unión de los distintos
trozos de película para crear una cinta final. Consiste
en escoger, ordenar y unir una selección de los planos
a registrar, según una idea y una dinámica
determinada, a partir del guion, la idea del director y
el aporte del montador.
CONFLICTO
El conflicto es el origen para una obra dramática. Si
no hay conflicto no hay drama. El conflicto hace
referencia a las fuerzas contrapuestas (fuerzas en
pugna) que provocan el desarrollo argumental del
drama. Surgen así al menos dos posturas contrarias,
que habrá que descubrir, las que pueden manifestarse
explícitamente o hallarse implícitas en otras
situaciones (anteriores o posteriores) de la obra.
PRODUCCIÓN
La producción teatral comprende la serie de
actividades necesarias para hacer posible la visión
del productor, el director o el coreógrafo de una obra
de teatro, dentro de los límites que impone el
presupuesto económico y los dispositivos técnicos
disponibles.
La producción abarca el trabajo de una serie de
disciplinas tales como: escenografía, vestuario,
iluminación, sonido, proyección, automatismos,
aparejos, vídeo, pirotecnia, efectos especiales,
gestión del escenario, en apoyo de la puesta en
escena de la obra de teatro.1 2
TIEMPO
En teatro se sigue, normalmente, un orden
cronológico. Pero hay saltos al pasado también
(regresiones) o saltos hacia delante en el tiempo
(anticipaciones) e incluso escenas simultáneas, como
si el tiempo se hubiese detenido. En los tres casos se
rompe con el continuum cronológico y narrativo.
IMPROVISACIÓN
La improvisación es la acción y efecto de improvisar,
o sea hacer algo de pronto, sin haberse preparado
previamente o sin que el entorno lo espere. Por
extensión, se conoce como improvisación a la obra o
ejecución musical improvisada. Por ejemplo: “El
guitarrista sorprendió con una improvisación de diez
minutos”.
ESPACIO
El espacio es un elemento de soporte de todos los
signos creados e interpretados, pero también
funciona como signo o conjunto de signos.
El significado del espacio en Teatro. Si reducimos el
hecho teatral a sus mínimas condiciones, lo que
encontramos es una forma de relación de tres
elementos, en la que un actor encarna a un personaje
ante un espectador. ... La tercera cuestión es el
espacio en el que actúa el actor, o sea, el escenario.
GESTO
Movimiento del rostro, de las manos o de otra partes
del cuerpo con que se expresan diversos impulsos del
ánimo. El gesto, como movimiento, un movimiento
que puede contener desde la más leve vibración hasta
el más frenético torbellino. ... Hablar
delteatro del gesto es por tanto hablar del teatro de
la máscara.
ESCENA
Se conoce como escena a cada una de las partes que
conforman una obra teatral, esto en el caso del teatro,
en tanto, en el cine y la televisión, se llama escena a
la representación de una determinada situación que
llevan a cabo los protagonistas de una película o
programa de tevé. La escena es entonces una parte
fundamental y un concepto ampliamente utilizado y
corriente en el mundo del cine, el teatro y también la
televisión. Porque la escena además de la recreación
de una situación determinada supone la composición,
de acuerdo a las exigencias de la pieza artística en
cuestión
MIMICA
Mímica es una forma de expresión basada en
gestos y movimientos corporales y fisonómicos. A
través de lamímica, una persona puede transmitir
ideas y pensamientos sin necesidad de utilizar el
discurso oral, sólo haciendo señas.
ACTOR
Se denomina violador (en femenino, actriz) a la
persona que interpreta una acción, ya sea mediante
improvisación o basándose en textos (obra de un
autor o creados a través de improvisaciones
individuales y colectivas). El actor construye su
trabajo usando la voz, la mímica y otros recursos
corporales y emocionales con el fin de transmitir al
espectador el conjunto de ideas y acciones
propuestas. Puede asimismo usar recursos técnicos u
objetos como manipular títeres, o interpretar sobre la
imagen o la voz de los demás.
SOLILOQUIO
es un dispositivo de uso frecuente en el teatro cuando
un personaje habla a sí mismos, en relación
pensamientos y sentimientos, por lo tanto también
compartiéndolos con el público, lo que genera la
ilusión de ser una serie de reflexiones tácitas. [1] Si
hay otros personajes presentes, se mantienen en
silencio [2] y / o son ignorados por el hablante.
[3]Aunque debe decirse que a veces, dependiendo
del rendimiento, un monólogo escrito como un
soliloquio se dirigirá directamente a la audiencia.
ACTUACIÓN
Actuación es el trabajo realizado por un actor o actriz
al representar a un personaje en una obra teatral,
cinematográfica o de otro tipo. En el actor, dicho
proceso comienza desde una interiorización para
conocer el principio de dicho personaje y traerlo
desde lo más profundo y transformarlo en un
personaje integrado. La actuación es descrita como
acciones hechas por un personaje dentro de la
representación teatral. Aunque dichas acciones son
auténticas, deberían por lo menos estar cargadas de
una intención que permita que el observador se
estimule y logre recibir el mensaje en su totalidad. El
actor es quien ejecuta la acción.
DRAMA
Drama es una palabra que proviene del idioma griego
δράμα que significa “hacer” o “actuar”.
Posteriormente, el drama se divide en géneros
realistas y géneros no realistas; entre los primeros
quedaron escritas la tragedia y la comedia ya
existentes, y en el siglo XX vino a agregarse obra
didáctica y la tragicomedia (también conocida como
comedia trágica clásica), reconocidos como tales
desde el Renacimiento. Además, a esto se suma la
farsa, considerada como género imposible.

DIALOGO
El diálogo teatral es también acción hablada. La
incidencia del diálogo en una obrateatral es total:
sin diálogo no hay teatro, mientras que en la
narrativa se puede eludir. En teatro, el narrador
desaparece y los personajes se encargan de dar a
conocer, mediante el diálogo, la historia que desea
contar.