Técnicas de guitarra : legato

Legato ( en italiano, "ligado" ) en notación musical es un signo de articulación representado mediante la

ligadura que indica que el pasaje debe interpretarse de manera suave y sostenida sin interrupción perceptible
entre las notas, es decir, las notas afectadas se deben interpretar sin articular una separación entre ellas
mediante la interrupción del sonido. La técnica interpretativa variará en función del instrumento musical que
deba ejecutar el signo de articulación.

En la música para piano el legato se produce al no levantar el dedo de la tecla hasta que otro dedo haya
pulsado la tecla correspondiente a la siguiente nota. En la música para instrumentos de cuerda frotada el legato
consiste en que las notas sean tocadas en un solo movimiento del arco, de forma que suenen unidas. En la música
para instrumentos de viento señala que las notas se debe tocar sin necesidad de utilizar la lengua para re-articular
cada nota, es decir, sin tonguing. El legato prohíbe la respiración entre las notas ligadas. Para evitar esa limitación
en algunos instrumentos de viento se aplica la técnica de la respiración circular. En canto clásico el legato se
puede definir como una serie de vocales sostenidas con una interrupción mínima para las consonantes. Un buen
legato suave, normalmente llamado "la línea", sigue siendo una necesidad para cualquier cantante clásico de
éxito.

En la guitarra eléctrica el legato se emplea usando hammer-ons y pull-offs en lugar del punteado. Si
punteamos cada nota nos da un efecto tipo ametralladora que puede ser demasiado abrupto para según que
pasajes, la mejor forma de evitar esto es mediante el uso de hammer-ons y pull-offs y conseguir un sonido que
fluya. La técnica de legato en la guitarra eléctrica normalmente requerirá ejecutar las notas que estén cerca y en
la misma cuerda, siguiendo la primera nota con otras que se tocan con las técnicas que acabamos de mencionar.

No obstante, algunos virtuosos de la guitarra, en particular, Allan Holdsworth y Shawn Lane, desarrollaron
su técnica del legato de tal forma que se podrían interpretar pasajes muy complejos que incluyesen cualquier
permutación numérica de notas en una cuerda en tempos extremos. En el caso de Holdsworth demuestran una
tendencia a evitar los pull-offs totalmente dado su efecto perjudicial sobre el tono de la guitarra al tirar de la
cuerda ligeramente hacia los lados. Aunque sus orígenes no son claros, el término "hammer-ons from nowhere"
("hammer-ons de la nada") se emplea comúnmente para designar el acto de cruzar las cuerdas y depender
exclusivamente de la fuerza de la mano de los trastes para producir una nota. Por tanto tenemos 2 tipos de
hammer-on : (a) Simple : Punteamos la nota y hacemos un hammer-on a otra nota en la misma cuerda mientras
esta sigue vibrando. (b) Más difícil : Punteamos la nota y hacemos un hammer-on a otra nota en otra cuerda. A
esta técnica se la llama "hammer-ons from nowhere" ( "hammer-ons de la nada") .

Cuando hay muchos hammer-ons y pull-offs juntos a veces también se les llama coloquialmente "rolls", .
Una serie rápida de hammer-ons y pull-offs solamente entre 2 notas se llama trino.

Cuando se interpreta el legato en guitarra, es común que el músico toque más notas en un pulso que el
tiempo establecido, es decir, tocando cinco notas (un cinquillo) o siete notas (un septillo) contra una negra en
lugar del número habitual, un dosillo o un tresillo. Esto proporciona una medida inusual al pasaje y cuando se
toca lento un sonido inusual. Sin embargo, es menos perceptible para el oído cuando se toca rápido como suele
serlo el legato. Hay una línea muy fina de diferencia entre lo que es legato y lo que es tapping con dedos de
ambas manos; haciendo en algunos casos las dos técnicas más difíciles de distinguir de oído. En general, el legato
se usa para aportar un sonido más fluido y suave al pasaje que se está interpretando.