Escolar Documentos
Profissional Documentos
Cultura Documentos
Ir a la navegaci�nIr a la b�squeda
Commons-emblem-question book yellow.svg
Este art�culo tiene referencias, pero necesita m�s para complementar su
verificabilidad.
Puedes colaborar agregando referencias a fuentes fiables como se indica aqu�. El
material sin fuentes fiables podr�a ser cuestionado y eliminado.
Este aviso fue puesto el 19 de abril de 2015.
�DJ� redirige aqu�. Para otras acepciones, v�ase DJ (desambiguaci�n).
Existen varios tipos de disyoqueis: los de radio reproducen m�sica que es emitida
en sus programas, uno de club selecciona y toca m�sica en diferentes lugares, como
bares, clubs o discotecas. Los disyoqueis de hip hop suelen utilizar varias
tornamesas, y su m�sica suele servir de base para que un MC cante sobre ella.
Adem�s, este tipo de disyoquey lleva a cabo m�ltiples efectos, conocidos como
turntablism. En la m�sica jamaiquina, el disyoquey (deejay) no pone discos, sino
que a diferencia del significado del t�rmino en los anteriores contextos, se
encarga de cantar practicando lo que se conoce como toasting. El individuo que
reproduce los discos en Jamaica suele formar parte de un itinerante sound system, y
es conocido como selector.
Muchos de los disyoqueis m�s conocidos son tambi�n productores musicales, grabando
sus propias creaciones (mezclas, remezclas, o composiciones) para su posterior
venta y distribuci�n.
�ndice
1 Equipo y t�cnicas
2 T�cnicas principales
3 Historia
3.1 Siglo XIX-a�os 1920
3.2 A�os 1930-1950
3.3 A�os 1960 y 1970
3.4 A�os 1980
3.5 A�os 1990
3.6 A�os 2000-actualidad
4 V�ase tambi�n
5 Referencias
6 Enlaces externos
Equipo y t�cnicas
Equipo de audio.
Entre las t�cnicas de los DJ de club, muchas de ellas originadas en la cultura del
turntablism t�pica del hip hop, se encuentran el beatmatching, el phrasing y el
slip-cueing. Los DJ profesionales tambi�n utilizan la mezcla de arm�nicos para
poder mezclar canciones que son compatibles en t�rminos de escala musical. El
turntablism consiste en el arte de practicar cutting, beat juggling, scratching,
needle drop, phase shifting, back spinning, y otras t�cnicas, todo ello con el
objeto de lograr transiciones entre discos del modo m�s creativo posible. Adem�s de
lo anterior, el turntablism est� considerado tambi�n como una forma de utilizar el
tocadiscos como un instrumento musical por s� mismo.
T�cnicas principales
Entre las t�cnicas m�s importantes se encuentran el:
Groove
Se utiliza la palabra groove para referirse, bien a la composici�n de m�sica con
alto componente r�tmico, o para la pr�ctica entre DJ de crear un ambiente continuo
y progresivo de baile mediante la conexi�n coordinada de m�sica contenida en varios
discos o fuentes. Para crear un groove continuo, el recurso m�s com�n es adecuar la
velocidad de tempo de la canci�n pr�xima al tempo de la que est� sonando, de manera
que no hay interrupciones ni cambios de ritmo en el baile. Tambi�n se debe de tener
en cuenta el timing, o sea, el tiempo de la intro y el final de las canciones,
tanto la entrante como la saliente, puesto que lo que se quiere, aparte de cuadrar
el tempo (BPM, beats per minute), para que el ritmo sea el mismo, es que no queden
espacios de solo base musical muy largos en la mezcla. La creaci�n o mantenimiento
de un groove tiene un alto factor est�tico, por lo que un buen DJ es aquel que sabe
escoger los mejores temas, en el mejor momento, o de la forma m�s original.
Breakbeat
Es una de las t�cnicas m�s antiguas para crear un groove. Normalmente utilizando
dos discos iguales �aunque se pueden crear breakbeats interesantes con discos
contrastados�, se hace repetir continuamente una serie de compases escogidos de una
canci�n, con el fin de crear un ritmo insistente y bailable, llamado loop.
Remix
El remix (remezcla) es una t�cnica derivada del breakbeat y el groove, consistente
en transformar una canci�n a base de a�adirle otras pistas, sobre todo r�tmicas,
para darle otro aspecto. Generalmente se busca convertir canciones para la pista de
baile y mejorar la calidad de m�sica para que las personas escuchen una misma �a
capela� pero con diferentes ritmos o diferentes ritmos con una �a capela�. Este
trabajo com�nmente se hace en el estudio de grabaci�n, mediante el reversionado de
los masters de las canciones originales, con samples y otros secuenciadores
electr�nicos, pero es tambi�n practicado en la mesa del DJ. Existe un amplio
mercado de discos de breakbeats y ritmos, jingles y ambientes sonoros listos para
ser mezclados sobre el groove a gusto del disc-jockey.
Turntablismo
El turntablismo, el loop mediante el breakbeat, el scratch y el back spin, como
t�cnicas esenciales de trabajo, han derivado en un virtuosismo t�cnico con un
m�rito realmente loable como disciplina art�stica. Beatjugglings, flares, crabs, la
creatividad del Dj se ha disparado, del simple acompasamiento estructural y
r�tmico, a crear m�sica a partir de los sonidos del propio vinilo. No obstante, la
multiplicidad de fuentes de mezcla son variadas, desde los CD players hasta el
ordenador, entre otros. Sin embargo, la m�stica y esencia del Dj tradicional radica
en mezclar con vinilos, ya que mediante los giradiscos (com�nmente llamados platos)
se puede lograr un sonido m�s �humano� o artesano, adem�s de ser una fuente de
sonido m�s manipulable ya que el vinilo est� directamente al alcance del
pinchadiscos mientras gira y reproduce su contenido, permitiendo hacer una
diversidad de trucos turntablism.
Historia
Siglo XIX-a�os 1920
El primer disc-jockey de radio del mundo fue Ray Newby, de Stockton (California).
En 1909, a la edad de 16 a�os, Newby comenz� a reproducir discos de modo regular,
gracias a la autorizaci�n del pionero de la radio Charles Doc Herrold.3? Hacia
1910, los programas de radio ya utilizaban tanto sonido pregrabado como en directo.
En los primeros a�os de la radio, al programador y conductor no se le conoc�a
todav�a como disc-jockey. En los a�os 1920, se popularizaron los juke joint como
lugares donde beber y bailar escuchando m�sica de jukebox pregrabada. En 1927,
Christopher Stone se convirti� en el primero locutor y programador de radio del
Reino Unido para la emisora BBC. En 1929, Thomas Edison detuvo la producci�n de
cilindros de fon�grafo, terminando con la rivalidad entre estos y los discos de
pasta.
A�os 1930-1950
En 1935, el comentarista estadounidense Walter Winchell acu�� el t�rmino disc-
jockey (una combinaci�n de disc, en referencia a los discos grabados, y jockey, el
operador de la m�quina) como una descripci�n del locutor radiof�nico Martin Block.
Mientras que la audiencia esperaba al desarrollo del secuestro de Lindbergh, Block
reproduc�a discos de pasta de m�sica jazz-bebop, creando la ilusi�n de estar
emitiendo desde una sala de baile en la que los principales grupos del pa�s tocaban
en directo. El programa, al que el conductor llam� Make Believe Ballroom, fue un
�xito instant�neo.
En 1943, Jimmy Savile lanz� la primera fiesta de baile con DJ, donde reproduc�a
discos de jazz en la sala de arriba de un local de Otley (Inglaterra). En 1947, se
abri� el club nocturno Whiskey � Go-Go en Par�s, Francia. Est� considerado como la
primera discoteca del mundo, entendiendo por discoteca lo que su nombre franc�s
original (discoth�que) ven�a a significar, esto es, un club nocturno donde la
m�sica que suena est� grabada y no es tocada por un grupo en directo. Las
discotecas comenzaron a extenderse por Europa y Estados Unidos.
En los a�os 1950, los DJ de radio estadounidenses comenzaron a aparecer con cada
vez m�s frecuencia en platter parties o sock hops, realizando programas donde
asum�an cada vez m�s el rol de un jukebox humano. Sol�an tocar en un solo
tocadiscos discos de 45 rpm, normalmente �xitos, hablando entre canciones. En
algunos casos, se contrataba un bater�a para tocar en directo entre canciones y
mantener la pista de baile activa. En 1955, Bob Casey, un conocido sock hop DJ,
llev� a Estados Unidos el sistema de dos tocadiscos.
Hacia finales de los a�os 1950, el sound system, una nueva forma de
entretenimiento, fue desarrollado en los guetos de Kingston (Jamaica). Los
promotores, que se llamaban a s� mismos DJ, sol�an organizar grandes fiestas en las
calles que estaban centradas en la actividad de un disc-jockey, llamado �selector�,
que tocaba m�sica de baile utilizando grandes sistemas amplificados y cantaba sobre
la m�sica con un estilo r�tmico llamado toasting.
Hacia mediados de los a�os 1970, una mezcla de soul y funk con pop conocida como
m�sica disco despeg� y se hizo muy popular en Estados Unidos y Europa, provocando
un renacer de las discotecas. A diferencia de los clubs de los a�os 1960, que
inclu�an grupos en directo, en 1975 las discotecas empezaron a reforzar la imagen
del DJ, que recuperaba vigencia con su labor de pasar m�sica.
A�os 1980
Un DJ mezclando.
A comienzos de los a�os 1980, el DJ de m�sica disco de Nueva York Larry Levan,
conocido por sus sesiones ecl�cticas, era un DJ de culto, y el club en el que
actuaba, el Paradise Garage, el prototipo de un club de baile moderno. Es en esta
�poca cuando surge en Chicago la m�sica house. El nombre viene de una discoteca de
la ciudad llamada The Warehouse, donde el DJ residente Frankie Knuckles mezclaba la
m�sica disco con el synth pop europeo. La m�sica house se caracteriza por tomar
elementos del disco pero estar creada electr�nicamente por completo mediante
sintetizadores y contar con patrones r�tmicos de 4/4 muy marcados. Paralelamente,
surge el techno en Detroit. En el a�o 1985 se celebra por primera vez la Winter
Music Conference en Florida, un evento exclusivamente para disc-jockeys de m�sica
electr�nica de baile.
En 1985, TRAX Dance Music Guide fue lanzada en Estados Unidos. Se trataba de la
primera revista a nivel nacional para disyoqueis. En 1986, el tema rap/rock �Walk
This Way�, compuesto por Run DMC y Aerosmith, se convirti� en la primera canci�n de
hip hop en lograr la categor�a top 10 de los premios Billboard Hot 100. En 1988, la
revista DJ Times fue publicada por primera vez. Era la primera revista
espec�ficamente para DJ profesionales. Desde mediados de los a�os 1980, el negocio
de las bodas y banquetes comenz� un proceso de transformaci�n radical con la
introducci�n de la m�sica tocada por los DJ, que reemplaz� a los grupos en directo
tradicionales.
A�os 1990
A comienzos de los a�os 1990 surgi� el movimiento rave en torno a la escena acid
house. Las raves cambiaron en buena medida la m�sica de baile, la imagen de los DJ
y la naturaleza de la organizaci�n de este tipo de eventos. Sin ser su objetivo, a
partir de la escena rave-dance comenz� a desarrollarse la idea del DJ superestrella
o superstar DJ, que establecieron marcas alrededor de sus propios nombres y de su
sonido particular. Algunos de estos superstars DJ c�lebres recorren el mundo siendo
capaces de entrar en otros g�neros musicales y en otras actividades.
A�os 2000-actualidad
A mediados de los a�os 2000 se evolucion� hacia el uso de los archivos digitales,
los cuales introdujeron una transformaci�n mayor dentro del mundo de los disc-
jockeys. Tambi�n la entrada al mercado de las conocidas DJ Controllers, las cuales
son Hardwares que manipulan la m�sica en formato digital de un ordenador, ha
cambiado los par�metros que el Dj necesitaba para mezclar. Algunos DJ son m�s
vers�tiles y se adaptan al tipo de tornamesas en el evento.