Monitoria do Congresso da ANPPOM

Coordenação de Monitoria: Profs.
Rafael Noleto, Lélia Negrini Diniz e Regiana Blank Wille

Coordenação Geral: Prof. Guilherme Goldberg
Seja bem-vindo/a à Equipe de Monitoria do XXIX Congresso da ANPPOM!
Participar de um evento científico na área de Música proporciona aos
envolvidos um contato mais aprofundado sobre o que está sendo realizado na
área, seja em termos de pesquisa, trabalhos artísticos e experiências
profissionais. Essa vivência possibilita conhecer pesquisadores de diversas
regiões e instituições do país, proporcionando a expansão de nossas redes de
contato. Assim, o papel dos Monitores é o de desenvolver atividades de apoio à
realização deste Congresso, pois estarão em contato direto com os
participantes. Para isso, é preciso que todos tenham segurança nas tarefas que
irão desempenhar: desde a forma de recepcionar e comunicar-se com as
pessoas até a autonomia para buscar soluções junto à equipe da qual faça
parte. Para que isso ocorra da melhor maneira possível, é preciso seguir as
normas dispostas neste manual. Trata-se de um material de consulta para
nortear toda a conduta e atuação da equipe de monitores.
O manual está dividido da seguinte forma:
1. Tarefas comuns a todos os monitores
2. Equipes fixas
3. Equipes volantes
4. Equipes externas
5. Observações
6. Anexos: espaços disponíveis para o evento (salas, auditórios); programação
geral e Cronograma das comunicações.
1. Tarefas comuns a todos os monitores
1.1. Material e estrutura do congresso
Registrar-se no Stand de Credenciamento e retirar seus materiais (crachá e pasta com

folhas e caneta).
Usar sempre o crachá do congresso no exercício da monitoria.
Familiarizar-se com o caderno de resumos, com o site oficial da ANPPOM e com os

perfis do congresso no Facebook e Instagram. Isso vai possibilitar um maior
conhecimento acerca do funcionamento do congresso para poder responder às
dúvidas e resolver os problemas que ocorrerem durante o evento.
Sempre que procurados(as) ou abordados(as), responda ao(às) participantes com o

cumprimento-padrão (ver abaixo).
1.2. Cumprimento-padrão aos participantes
Na segunda-feira, em todos os horários de chegada: “Bem-vindo(a/os/as) à UFPel!”
De terça a sexta: de manhã: “Bom dia!”; de tarde: “Boa tarde!”

De segunda a quinta, na despedida noturna: “Até amanhã!”
Sexta-feira, na despedida final (de tarde ou de noite): “Até breve!”
Observação: somente quando for evidente, títulos profissionais poderão ser

acrescentados ao final (considerando-se que o título genérico para os participantes é
“colegas”). Exemplos: “Boa tarde, professora!”; “Até amanhã, professores!”; “Até breve,
colegas!”. Quando não ficar evidente, não force a utilização do título, apenas diga
“Benvindo(a/os/as) à UFPel!” ou “Até breve!”.
1.3. Posicionamento-padrão dos monitores
Os monitores, quando no exercício da monitoria, devem estar sempre atentos ao seu

espaço de cuidado, ou seja, ao espaço no qual estão as pessoas que esperam sua
ajuda.
Exemplos: a sala de comunicação, a entrada do auditório, o saguão do respectivo

andar, etc. Posicionar-se de forma a ter o olhar e a atenção predominantemente
voltados para seu espaço de cuidado (ainda que esteja conversando com seu colega
de dupla), evitando a cabeça baixa, o olhar indiferente e a atenção exclusivamente
voltada ao seu colega.
1.4. Internet - Acesso à Rede Sem Fio UFPel
O acesso dos participantes será via totem que estará disponível em dois locais no
Centro de Artes: a) saguão do Prédio 1 e b) saguão do Prédio 2.
Cabe aos monitores estudar os procedimentos para a retirada nos totens do acesso
temporário à rede sem fio da UFPel e preparar-se para as possíveis dúvidas dos
congressistas.
Os nomes para acesso à internet disponibilizados pelo totem, assim como as senhas,
possuem validade de uma semana, não necessitando de cadastramento algum para
as suas emissões. Assim, recomenda-se que os monitores antecipadamente
requisitem nos totens alguns nomes de acesso para prontamente disponibilizá-los a
algum congressista que esteja impossibilitado de deslocar-se ao totem.
1.5. Solicitação de ajuda pessoal em caso de necessidade do monitor
Havendo qualquer necessidade que não possa ser atendida em sala ou por estas
instruções, procure um membro da Coordenação de Monitoria, explicitando
objetivamente sua necessidade.
Não faça perguntas ou solicitações ao coordenador do congresso, aos participantes do

evento ou a qualquer outra equipe que não estiver diretamente envolvida com as
atividades específicas do congresso, pois eles/elas estarão ocupados com outras
tarefas e/ou não saberão como ajudá-los. Somente a Coordenação de Monitoria
estará preparada para atender às dúvidas e problemas da monitoria.
Em caso de dúvidas, procure o membro da Coordenação de Monitoria mais próximo.

Caso não possa se deslocar no momento da dúvida, chame o monitor volante para
intermediar a comunicação com um dos/as responsáveis pela Coordenação de
Monitoria.
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1.6. Procedimento-padrão em caso de urgência
Havendo qualquer tipo de necessidade que não possa ser resolvida dentro da sala,
apenas um dos monitores sairá para buscar ajuda e o outro permanecerá em sala.
O monitor que sair deve procurar a pessoa correspondente (técnico do CA ou membro

da Coordenação de Monitoria) e explicitar somente sua necessidade. Exemplo:
“Preciso de um cabo hdmi”.
Ao procurar ajuda, não faça pedidos que não explicitem diretamente a solução
desejada. Exemplo recomendado: “O computador da sala não funciona, preciso de
alguém para repará-lo”.
1.7. Assinatura das listas de presença
A Equipe de Organização do Congresso fará a recepção das assinaturas para cada

período do congresso, ou seja, uma lista para a segunda de tarde, outra para a terça
de manhã, outra para a terça de tarde e assim por diante.
2. Equipes fixas
2.1. Procedimentos-padrão nas sessões de apresentação de painéis e

comunicações
Retirar e devolver as chaves da sala de apresentações na sala onde funcionará a

Coordenação do Congresso, pelo menos 30 minutos antes de cada sessão
Abrir e entrar na sala correspondente 20 minutos antes do início das comunicações
Imediatamente, ao entrar na sala, ligar e testar os aparelhos de projeção (computador,

datashow).
Perguntar aos expositores quais deles possuem sua comunicação em arquivo

Powerpoint (ppt). Localizar o arquivo e abri-lo ao início de cada sessão.
Baixar e recolher a tela de projeção todas as vezes que necessário
Abrir as janelas para circular o ar nos intervalos e fechá-las no início de cada sessão
Ligar e ajustar o ar condicionado, se necessário
Abrir e fechar as cortinas conforme necessário
Colocar sobre a mesa o apagador e as canetas para o quadro, quando necessário.
Colocar sobre a mesa os recipientes de água que serão disponibilizados para os

congressistas.
Garantir que as comunicações comecem no horário previsto
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Sentar-se próximos(as) aos equipamentos eletrônicos, sempre mantendo visibilidade
com o moderador da sessão e com os expositores
Auxiliar o expositor a transferir seu arquivo para o computador da sala, se for o caso
Auxiliar o expositor a conectar os equipamentos necessários para sua apresentação.
Auxiliar o moderador da sessão a controlar o tempo, apenas informando ao mesmo o

tempo ainda disponível para cada comunicação
Comunicar imediatamente à equipe volante do seu andar qualquer problema
Em casos extremos, um dos membros da dupla de sala poderá ser deslocado para
outra parte do CA, porém mantendo-se sempre um dos monitores em sala.
Desligar todo o equipamento eletrônico e as luzes da sala ao final da seção, fechar a

sala e entregar as chaves na recepção (cuidado para não sair do prédio com as
chaves no bolso!!)
2.2. Cabos e extensões
Em cada um dos andares onde haverá sessões de Simpósios Temáticos (STs),

comunicações e painéis, haverá um técnico com todos os cabos, adaptadores e
extensões necessários para o funcionamento dos aparelhos durante os trabalhos.
Antes do início de cada seção os monitores devem acoplar a extensão à tomada e

perguntar aos expositores presentes se utilizarão o próprio notebook, de que tipo é
(PC ou MAC) e quais saídas de vídeo possuem (VGA, HDMI, Mini HDMI ou Display
Port). Feita a verificação, apenas um dos monitores providencia os cabos e
adaptadores junto ao técnico no andar e auxilia o expositor a fazer suas conexões.
2.3. Auxílio no controle do tempo das comunicações
O controle do tempo das comunicações cabe ao moderador de cada sessão. Os

monitores apenas o auxiliarão a contar o tempo, não a controlá-lo!
Para cada comunicação está reservado o tempo de 20 minutos para exposição e mais
5 minutos para discussão, caso tenham começado no horário. O moderador se
responsabilizará por encurtar ou alargar esse tempo e não caberá aos monitores dar
ordens nesse sentido, apenas informar ao moderador o tempo disponível.
Os monitores receberão filipetas com as informações “10”, “5” e “tempo encerrado”,

que apenas entregarão ao moderador (jamais ao expositor e nunca verbalmente!) no
tempo exato. A única autoridade na sala para o controle do tempo é o moderador e os
monitores serão a referência para a contagem do tempo.
Por favor, usem relógios ou celulares próprios para a contagem do tempo, pois as
salas do CA não possuem relógio fixo.
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2.4. Procedimentos-padrão nos STs (Simpósios Temáticos)
Os procedimentos técnicos para os Simpósios Temáticos serão os mesmos das

comunicações, porém não há necessidade de contagem formal do tempo, pois
somente uma pessoa coordena a sessão.
3. Equipes volantes
3.1. Nos espaços comuns do Centro de Artes
Orientar os participantes sobre a programação do congresso, que estará disponível no

Caderno de Resumos
Orientar os participantes a se dirigir para a sessão desejada
Orientar os participantes a obter informações sobre internet, alimentação, transporte e

serviços
Auxiliar as equipes das sessões de comunicações a resolver imprevistos e a localizar

técnicos
3.2. Nos concertos e apresentações artísticas
Posicionar-se em pares do lado de fora da porta do auditório ou da sala

correspondente, 15 minutos antes do início de cada função, sem atrapalhar o fluxo dos
participantes e distribuir os programas a cada pessoa que entrar na sala, sempre com
o cumprimento padrão (ver acima).
Atingido o horário exato do início da função, entrar na sala correspondente e sentar-se

(ou posicionar-se em pé) em local de fácil acesso aos músicos, para atender qualquer
uma de suas solicitações.
4. Equipes externas
Pares de monitores serão posicionados em frente às entradas do CA para orientar as

pessoas que chegam para o congresso, de acordo com os seguintes horários:
- Na segunda-feira (dia 26), das 8h30 às 12h30, das 13h30 às 17h30 e das 19h00 às
19h45.
- Na terça-feira (dia 27), das 8h00 às 9h00, das 10h00 às 11h30, das 13h00 às 14h30
e das 16h00 às 17h.
Sua única identificação será o crachá e o posicionamento em pares, que será

informado aos congressistas pelas mídias de divulgação.
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OBSERVAÇÕES
Chegar pelo menos 30 minutos antes do horário marcado para o cumprimento das
tarefas
Caso o monitor não possa estar presente, ele deve avisar ANTECIPADAMENTE para
a equipe responsável.
Estar sempre disponível para resolver as diferentes tarefas que forem necessárias ao
evento.
Um dos monitores do par estará encarregado de realizar imagens e vídeos das

atividades das quais participa e enviá-las para o Prof. Rafael Noleto, assim que as
respectivas sessões encerrarem, que alimentará as nossas mídias de divulgação.
SALAS DISPONÍVEIS PARA AS COMUNICAÇÕES

Centro de Artes Prédio 2
4º andar: salas 402, 403, 409 e 410
5º andar: salas 501, 502, 503 e 511
CEHUS –
Grande auditório, Mini auditório 1, Mini auditório 2, salas 28, 30, 43 e 44
ESPAÇOS PARA AS APRESENTAÇÕES ARTÍSTICAS

Centro de Artes Prédio 2: Auditório 2
Conservatório de Música: Auditório
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Programação geral
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Conferência de abertura
Local: Auditório 2 – Centro de Artes
Rua Álvaro Chaves, 65 – Centro - Pelotas
Segunda-feira, 26 de agosto, 14:00 – 16:30
Nome Prof. Dr. Dario Peluso (Itália)

Moderação: Profa Dra. Marisa Fonterrada
Título: "Dal sapere al pensare": musical composition as a tool for composing diversity
Mesas temáticas
Rua Álvaro Chaves, 65 – Centro – Pelotas
Segunda-feira, 26 de agosto, 17:00 – 19:00
Representantes das agências de fomento

Participantes:
Profa. Dra. Vera Beatriz Cordeiro Siqueira (UERJ), Coordenadora da área de Artes na
CAPES
Prof. Dr. Maurício Alves Loureiro (UFMG), Membro do Comitê de Assessoramento
Artes, Ciências da Informação e Comunicação no CNPq. Representante da área de
Música do CNPq
Moderação: Prof. Dr. Marcos Nogueira
Local: Auditório – CEHUS

Rua Cel. Alberto Rosa, 117 – Centro – Pelotas
Terça-feira, 27 de agosto, 8:30 – 10:30
Mesa temática 1: Música e Interculturalidade

Participantes:
Profa. Dra. Deise Lucy Montardo (UFAM)
Profa. Dra. Jusamara Vieira Souza (UFRGS)
Profa. Dra. Andrea Albuquerque Adour da Camara (UFRJ)
Moderação: Prof. Dr. Rafael da Silva Noleto (UFPel)
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Quarta-feira, 28 de agosto, 8:30 – 10:30
Mesa temática 2: Pela saúde integral do músico

Participantes:
Profa. Dra. Rita de Cássia dos Reis Moura
Prof. Dr. Alexandre Magno e Silva Ferreira (UFPB)
Profa Dra Ronise Costa Lima (FCMMG)
Moderação: Prof. Dr. Márcio Guedes Correa (FMU-FIAM-FAAM)
Quinta-feira, 29 de agosto, 8:30 – 10:30
Mesa temática 3: Saberes musicais indígenas e quilombolas no Rio Grande do

Sul
Participantes:
Mestra Indígena Kaingang Iracema Rã-Nga Nascimento
Rainha Guinga Francisca Dias (Mestre Preta)
Profa. Dra. Luciana Prass (UFRGS)
Profa. Dra. Marília Stein (UFRGS)
Moderação: Prof. Dr. Luís Fernando Hering Coelho (UFPel)
Sexta-feira, 30 de agosto, 8:30 – 10:30
Mesa temática 4: A cognição musical na pesquisa e no ensino da música

Participantes:
Profa. Dra. Patricia Maria Vanzella (UFABC)
Prof. Dr. Marcos Vinício Cunha Nogueira (UFRJ)
Prof. Dr. Flávio Shifres (UNA, Argentina)
Moderação: Profª. Drª. Regiana Wille (UFPel)
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Concertos
Rua Álvaro Chaves, 65 – Centro - Pelotas
Segunda-feira, 26 de agosto, 19:30
Recepção cultural
Kako Xavier e a Tamborada
Kako Xavier e a Tamborada criam seu repertório de canções a partir da música praieira de
matriz africana do Rio Grande do Sul e arredores, incluindo vozes, tambores de maçambique,
de sopapo e de candombe. Tamborada é um bloco de percussionistas e amantes da música
reunidos na Casa do Tambor, espaço cultural de encontro e produção artística na Praia do
Laranjal, em Pelotas/Brasil. A apresentação conta com participações especiais de Jean Presser
(piano, UFRGS), Leandro Maia (violão, UFPEL), Eduardo Guedes Pacheco (percussão, UERGS),
Regino Matimbe (guitarra, Moçambique) e Guillermo Ceballos (repique, Uruguai).
Repertório:
Eu sou de um lugar legal (Kako Xavier e alunos da Escola Barreto)
Agora somos nós (Kako Xavier)
Maçacaia (Beto Bollo, Ivo Ladislau e Luiz Chaves Martins)
Meu grande Amor (Kako Xavier)
Festa no Mar (Vaine Darte e Luiz Pires)
Pé na Areia (Leandro Maia)
Forrovolução/Baião Internauta (Genésio Tocantins)
Pimenta Rosa (Kako Xavier, Ivo Ladislau e Jader Leal)
Guitarra de Mozambique (Regino Matimbe)
Parar de Ventar (Kako Xavier, Richard Serraria e Vanessa Longoni)
Te aprochega Vivente (Carlos Eduardo Radox e Kako Xavier)
O bloco da tamborada conta com a presença de: Beatriz Grassi - María Elvira - Fátima Santos
Maia - Maurício Polidori, Mariana da Rosa - Iane Marques Gonçalves - Nego Kuko (Zé Carlos) -
Jorge Luís Mota - Mário de Souza Maia - Miguel Polidori - Estela Polidori - Deka Allemand -
Fernanda Tomiello - Renato Grassi - Rogério Gutierrez - Cristina Gonçalves - Zé Tabajara -
Renan Brião - Ana Lima - Sandra Grassi - Carol Portela - Lidiane Rodrigues - Marcelo Valente -
Ademir Belchior - Sandra Maia - Henrique Mascarenhas - Jesus Coutinho - Maria Falkembach -
Josiane Franken Correa - Jão Cruz - Lidiane Rodrigues - Kristina Gonçalves - Renan Brião
Terça-feira, 27 de agosto, 19:30 – 21:00
Concerto 1
Parte 1 – A Música a Quatro mãos de Thiago Colombo – com Camilo da Rosa Simões e
Thiago Colombo.
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Programa:
1-Elegia a um Gentil-Homem (2018)*
I – Triunfo da Morte
II – Milonga da Digressão
III – Tempo Antes
IV – Triunfo da Presença
2-Canção e Dança Nº1 (2018)*
I – Na Sombra do Avião
II – Dança da Silhueta
3-Díptico (2019)**
I – Te Weiss Milonga
II – Candombe a lo Pobre
4-Tríptico (2017)*
I – Introdução
II – Milonga do Pássaro Preto
III – Candombe Surtado
*Camilo da Rosa Simões (violino) e Thiago Colombo (violão)
**Thiago Colombo (violão solo)
Parte 2 – Peça fantástica em 3 quadros O Cuspo do Diabo, Antenor de Oliveira

Monteiro
Solistas – Marcelo Schuch (Satanás), Gabriel Luca (Orlando), Gustavo Sales (S. Pedro / amigo de
Orlando)
Coros – UFPel, ensaiadora Salatiele da Rosa Gomes, e de alunos, ensaiadora Renata Gonçalves
Bailado – coreógrafa Carmen Hoffmann
Orquestra – maestro Tiago Ribas
Direção cênica – Daniel Furtado
Quarta-feira, 28 de agosto, 20:30 – 21:30
Confraternização
Clube do Choro de Pelotas, participação especial de Henrique Cazes
O Clube do Choro de Pelotas foi criado em 2015 em homenagem a Avendano Júnior, desde
então o grupo promove encontros que objetivam valorizar a prática de músicos locais, a
produção de conhecimento técnico, artístico e científico sobre o choro como gênero e
identidade regional, valorizar o fazer musical e a interação social.
CADERNOS DO CHORO DE PELOTAS

Para o concerto de encerramento do ANPPOM, o Clube do Choro de Pelotas apresentará o
repertório do livro Cadernos do Choro de Pelotas. O livro que é o resultado do trabalho
colaborativo feito a partir dos projetos de ensino, pesquisa e extensão promovidos pelo
Núcleo de Música Popular da Universidade Federal de Pelotas em parceria com o Clube do
Choro. O caderno que teve uma primeira edição digital lançada de forma piloto, lança nesta
data uma segunda edição ampliada da publicação, agora impressa pela editora UFPEL. O
caderno traz 11 transcrições de composições de oito compositores da cidade que se dedicaram
ao gênero, Julinho do Cavaco, Paulinho Martins, Raul D’ávila, Germano Pinho, Possidônio
Tavares, Aloyn Soares, Toinha e Avendano Jr. Todo o conteúdo caderno foi produzido de forma
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colaborativa nos encontros semanais de estudo do choro nos dois anos de duração do projeto,
em que os chorões puderam apresentam as suas histórias de vida e práticas musicais,
contribuindo para a criação de novos grupos e a imersão de jovens músicos nesta prática
cultural de grande expressão regional.
Programa:
1-Pra ti Tinha - Julinho do Cavaco
2-Chorei sem querer - Julinho do Cavaco
3-Na casa do João - Raul da Costa d'Avila
4-Meu Amigo Avendano - Raul da Costa d'Avila
5-Tio João - Tinha
6-Resmungão - Aloim Soares
7-Vivendo e Aprendendo - Possidônio Tavares
8-Tempo de Gafieira - Possidônio Tavares
9-Suldade - Paulinho Martins
10-Dois Caminhos - Germano Pinho e Avendano Jr.
11-Liberdade - Avendano Jr.
Quinta-feira, 29 de agosto, 19:30 – 21:00
Concerto 2
Parte 1 – Quinteto MAGA
O Quinteto Maga é formado por estudantes dos cursos de bacharelado em música da

Universidade Federal de Pelotas. Com a apresentação "Do Norte ao Sul" o grupo apresenta um
repertório variado, que viaja desde o jazz do compositor americano Chick Corea, até
compositores brasileiros e argentinos como Hermeto Pascoal, Daniel Sá, Dominguinhos e
Piazzola.
Programa:
1-Spain - Chick Corea, 1941
2-Vitória - Daniel Sá, 1979
3-Forró Brasil - Hermeto Pascoal, 1936
4-Libertango - Astor Piazzolla, 1921 - 1992
5-Olívia - Gabriel Faro, 1998
6-Lamento Sertanejo - Dominguinhos, 1941 - 2013
7-Passo Fundo - Daniel Sá, 1979
Gabriel Caldeira – Guitarra, Wagner Sicca – Baixo, Gabriel Faro – Bateria, Vinícius Terres –
Acordeon, Mateus Messias - Flauta
Parte 2 – PEPEU – Programa de Extensão em Percussão da UFPel
Idealizado pelo Professor José Everton Rozzini, bacharel em Percussão e mestre em Educação
Musical pela Universidade de Santa Maria, o P.E.P.E.U. – Programa de Extensão em Percussão
da UFPel, tem como um dos seus princípios criar um elo cultural, tramando comunidade e
academia.
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Os sonhos começam a dar pé e o cultivador e seu bando seguem a expedição, rumando ao que
se der, habitando os espaços e algumas árvores por aí e movidos pelo ritmo e a pulsação na
ponta dos dedos, traçando seu destino a cada batida do tamboração.
Programa:
1-Diálogo de Tambores - Renato Popó, Zé Everton
2-Mother Earth, Father Sky - Ney Rosauro
3-Batuque - O. Lorenzo Fernandes Arr. Ney Rosauro
4- Suíte Popular Brasileira mov. IV) Maracatú - Ney Rosauro
5- Candombe para Gardel - Rubén Rada Arr. Renato Popó
6- Chacotear - P.E.P.E.U
7- Novena - Hermeto Pascoal Arr. Ney Rosauro
8- Sun Cat - Arr. Gustavo Baldi
Direção e regência: Zé Everton

Percussionistas: Ademir Belchior, Desirée Salles, Gabriel Pinheiro, Guilherme Ramos, Gustavo
Baldi, Kewin Yamani, Leonel, Matheus Valente, Maxi Soares, Miguel Galo (Camaleão),Paulo
Bernardes (Sabiá), Pedro Guterres, Renato Popó, Tamiê Pages, Thaís Lemos, Vanessa Ramos
Comunicações dos pesquisadores sênior convidados

Terça-feira, 27 de agosto, 14:00 às 15:15
TEORIA E ANÁLISE MUSICAL – Ilza Nogueira

Sala CA 502
PERFORMANCE – Mauricio Alves Loureiro

Sala CEHUS auditório
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Cronograma
Sessões de comunicações orais – subáreas
Locais:
CA - Centro de Artes
CEHUS - Centro de Pós-Graduação e Pesquisas em Ciências Humanas, Sociais, Sociais
Aplicadas, Artes e Linguagem
Terça-feira, 27 de agosto
14:00 – 16:05
PERFORMANCE - Sessão 1
14:00 – 15:15 Pesquisador sênior convidado Mauricio Alves Loureiro
Angélica Andrade Silva

Performance (e performatividade)
15:15 – 15:40 Menezes, Adriana Giarola
musical: uma breve reflexão
Kayama
Gestures as an integral part of musical Thaís Fernandes Santos,

15:40 – 16:05
performance Cristina Capparelli Gerling
TEORIA E ANÁLISE MUSICAL - Sessão 1

Sala CA 502
14:00 – 15:15 Palestrante sênior convidada Ilza Nogueira
O uso de elementos modais como base

para o desenvolvimento de novas
15:15 – 15:40 Arthur Rinaldi
formas de organização harmônica no
século XX
Função textura no contexto da teoria do André Codeço dos Santos

15:40 – 16:05
domínio sonoro: estruturas matemáticas
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EDUCAÇÃO MUSICAL - Sessão 1
Sala CEHUS 30
Educação Musical e Etnomusicologia:
Cristiane Maria Galdino de
14:00 – 14:25 diálogos na formação de professores de
Almeida
música
Educação Musical e Pedagogia: modos

14:25 – 14:50 Cláudia Ribeiro Bellochio
de ser da professora referência
Ana Carla Simonetti Rossato

Tomazi, Washington Nogueira
As pesquisas produzidas pelo FAPEM: de Abreu, Daffny Cristina
14:50 – 15:15
2014 a 2017 Molina Lemes, Cláudia Ribeiro
Bellochio, Luciane Wilke
Freitas Garbosa
Criatividade e educação musical:

Lia Viégas Mariz de Oliveira
15:15 – 15:40 pesquisas emergentes nos Anais dos
Pelizzon, Viviane Beineke
Congressos da ABEM (2015 e 2017)
Formação como pesquisador em música:

resultados de pesquisa realizada com Gleison Costa dos Santos, Jean
15:40 – 16:05
mestrandos de dois programas de pós- Joubert Freitas Mendes
graduação

Sala CEHUS mini-auditório 1
Cecilia Conde: ideias de ensino de uma Nicole Penteado, Teresa
14:00 – 14:25
educadora musical Mateiro
Plim, Plim, Plim: Exploração, Surpresa e

14:25 – 14:50 Teresa Mateiro, Silani Pedrollo
Reflexão
Escutando as crianças em seus processos

14:50 – 15:15 Renata de Oliveira Antonio
de aprendizagem musical
Experiencias Musicais com o Kazoo na Rodrigo dos Santos Xavier,

15:15 – 15:40
Educação Infantil Regiana Blank Wille
PROJETO INDIVIDUAL PROGRESSIVO

Obadias de Oliveira Cunha,
15:40 – 16:05 (PIP): uma ferramenta de suporte para
Helena de Souza Nunes
processos avaliativos
16
ETNOMUSICOLOGIA - Sessão 1
Sala CA 503
Música instrumental e (de)colonialidade: Leandro Drumond Marinho,
14:00 – 14:25
violeiros na cena musical urbana Eurides de Souza Santos
Instrumento glocal: violão e guitarra na

Alexandre Martinello Sanches,
14:25 – 14:50 indeterminada fronteira entre o remoto
José Fornari
e o local
Alice Lumi Satomi, Lucas

Disponibilização de cartografia
14:50 – 15:15 Benjamin Potiguara, Maria
organológica brasileira
Luiza Garcia Caldas
Os “fora da história”: música, política e Mateus Berger Kuschick,

15:15 – 15:40
censura em Angola Reginaldo Gil Braga
Devenires sociohistóricos, performance

y sonido en las prácticas musicales
15:40 – 16:05 Paloma Palau Valderrama
afrodescendientes del suroccidente de
Colombia
MÚSICA POPULAR - Sessão 1

Sala CEHUS 43
As transformações composicionais nos Rafael Mitsuru Yasuda,
14:00 – 14:25
choros de Garoto Manuel Silveira Falleiros
Choro-sambado: reflexões sobre os

14:25 – 14:50 aspectos rítmicos e suas repercussões Gabriela de Melo Machado
melódicas
Da “tradição”, da “modernidade” e do
Paulo Murilo Guerreiro do
14:50 – 15:15 “desaparecimento” do carimbó em
Amaral
Belém do Pará
A cultura popular e o mercado musical

no Brasil: Um olhar sobre o bumba-meu-
15:15 – 15:40 Tamiris Duarte
boi do Morro do Querosene, em São
Paulo
Proposta de modelo analítico de gêneros

musicais na perspectiva bakhtiniana da
15:40 – 16:05 Klesley Bueno Brandão
linguagem para o improvisador: o caso
do frevo
17
MUSICOLOGIA E ESTÉTICA MUSICAL - Sessão 1
Sala CA 410
Contra a pianolatria: os concertos de
14:00 – 14:25 piano na crítica de Mário de Andrade no André Egg
Diário Nacional em 1927
Música para quem? Observações sobre a

construção da ideia de música clássica
14:25 – 14:50 Camila Carrascoza Bomfim
na Cidade de São Paulo, na passagem do
século XIX para o XX
Júlio Guatimosim, Natália

Oneyda Alvarenga e Curt Lange: análise
14:50 – 15:15 Braga, Julia Tempesta, Edite
documental de uma relação epistolar
Rocha
Oscar Guanabarino e os cantores sul- Amanda Oliveira, Luiz

15:15 – 15:40
riograndenses: uma referência nacional Guilherme Goldberg
O conservatório de música de Itaqui-RS e

15:40 – 16:05 a influência das ações do Centro de Igor Hardok Fuchs
Cultura Artística do Rio Grande do Sul
SONOLOGIA - Sessão 1
Sala CEHUS 28
A estética lo-fi enquanto potencial
ferramenta analítica na produção Rafael Hermés Mondoni
14:00 – 14:25
musical do funk paulistano: aplicações Moreira
em Bum Bum Tam Tam de MC Fioti
Detecção automática do início de notas Willy Garabini Cornelissen,

14:25 – 14:50
usando o aprendizado de máquina Maurício Alves Loureiro
Entre o pop, a síntese granular e o noise:

um relato sobre o processo criativo da
14:50 – 15:15 Felipe Lins Ferreira
performance multimidia Please don’t be
in love with someone else
Estratégias criativas de Glenn Gould a

partir das Variações Goldberg (a Fabio Parra Furlanete, Daniel
15:15 – 15:40
inversão Palco-Estúdio e a mudança de Gouvea Pizaia
paradigma do papel do intérprete)
18
16:30 – 18:35
COMPOSIÇÃO - Sessão 1
Sala CA 501
Estratégias composicionais em The
Magic Square, de Liduíno Pitombeira: Eric de Oliveira Barreto,
16:30 - 16:55 análise descritiva da abordagem de Wellington Gomes, Natanel de
materiais pré-composicionais e Souza Ourives
procedimentos seriais
Composição da peça Lauterium de

Leandro Chrispim Pires,
Leandro Chrispim a partir da modelagem
16:55 - 17:20 Liduino José Pitombeira de
sistêmica de Urano das Cartas Celestes II
Oliveira
de Almeida Prado
Ferramentas auxiliares para o Liduino José Pitombeira de

17:20 - 17:45 planejamento composicional em uma Oliveira, Marco Antônio
perspectiva pós-tonal Ramos Feitosa
Processos composicionais na obra

Forrobodó da Saparia de Lindembergue Nathália Hein Nascimento
17:45 - 18:10
Cardoso: uma breve análise das escolhas Martins
fonéticas
O livro-texto Introdução à
Combinatoriedade: relato de uma
18:10 - 18:35 Natanael de Souza Ourives
pesquisa de doutoramento em
composição

Sala CEHUS 30
Perspectivas curriculares para a
formação de professores de música:
uma problematização acerca das inter- João Valter Ferreira Filho
16:30 - 16:55
relações da Licenciatura com as
dimensões culturais da
contemporaneidade
Relações entre educação e

trabalho/emprego: construindo Maria Odília de Quadros
16:55 - 17:20
percursos de inserção profissional em Pimentel
música
Uma pesquisa com estudantes da

Pedagogia Noturno e seus Priscila Kuhn Scherdien
17:20 - 17:45
entrelaçamentos com a Educação Reinicke
Musical e Pesquisa-Formação
19
A profissionalidade emergente de
Aline Clissiane Ferreira da
17:45 - 18:10 estagiários de música: reconhecendo a
Silva
profissão docente
Educador musical e sua constituição

18:10 - 18:35 Regiana Blank Wille
docente profissional

Grupo de Saxofones da UFAL:
16:30 - 16:55 abordagem histórica e relato de Kleber Dessoles Marques
experiência
Cesar Marino Villavicencio

16:55 - 17:20 O músico e a flauta doce hoje
Grossmann
O músico e a profissão musical: reflexões

teóricas de uma pesquisa com Alexandre Vieira
17:20 - 17:45
estudantes de um curso técnico em
instrumento musical
17:45 - 18:10 O que estudam: guitarristas Marcos da Rosa Garcia
Metodologias e estratégias de
aprendizado: das Cartas sobre o ensino
18:10 - 18:35 Mário Videira
do pianoforte de Carl Czerny às
abordagens do piano em grupo
Sala CA 503
Karine Aguiar de Sousa
Gambá Elétrico: revitalização e Saunier, Waldo Mafra
16:30 - 16:55 reinvenção de uma tradição na cidade Carneiro Monteiro, Ygor
de Maués/AM Saunier Mafra Carneiro
Monteiro
O “Rap AM” interseccionando gerações:

Rafael Branquinho Abdala
16:55 - 17:20 práticas político-musicais diversas no
Norberto
circuito manauara
Punk rock na Amazônia: elementos

17:20 - 17:45 interculturais nas canções da banda Ato Keila Michelle Silva Monteiro
Abusivo
17:45 - 18:10 A Encomendação das Almas na cidade Vinícius Eufrásio, Edite Rocha
20
de Itaúna-MG: cânticos e contexto
Mudanças e novas identidades musicais

Saulo Christ Caraveo, Sonia
18:10 - 18:35 no Pará - o antes e o depois do
Chada
surgimento da Lambada
MÚSICA E INTERFACES - Sessão 1

Sala CA 409
Modos da Escuta de Pierre Schaeffer e
Aline Moreira Brandão André,
16:30 - 16:55 Escalas Nordoff Robbins: um estudo de
Cybelle Maria Veiga Loureiro
caso
Dramaturgia musical do balé. A trilogia

grega de Stravinsky e Balanchine Apolo
16:55 - 17:20 Charlotte Riom
Musagète, Orfeu e Agon: uma
construção agonística
Musicoterapia em revista: análise de

17:20 - 17:45 Nira Azibeiro Pomar
dois periódicos brasileiros da área

Sala CEHUS 43
Dissonância métrica nos contrapontos Leandro Gumboski, Cibele
16:30 - 16:55
de Pixinguinha com Benedito Lacerda Palopoli
Dissonâncias métricas na bateria de

16:55 - 17:20 Virgil Donati: uma análise de Pyramids Leandro Gumboski
On Mars e Alien Hip Hop
A caixa surda: possibilidades de

17:20 - 17:45 adaptação dos instrumentos típicos da Arthur Teles Leppaus
percussão no samba para bateria
Chiquinho do Acordeon no LP
17:45 - 18:10 Matheus Kleber
Celebration - Rock’n’roll na sanfona
Produção Digital de Trilhas Musicais:

18:10 - 18:35 Eloi Fernando Fritsch
Uma Proposta Metodológica.

Sala CA 410
O cancioneiro de Eduardo Souto e sua Lenine Alves dos Santos, Anne
16:30 - 16:55
trajetória até a sala de concertos Amberget, Daniela Moreira,
21
Robson Lemos
Uma proposta de catálogo de obras para José Pedro Guimarães Porto,

16:55 - 17:20
contrabaixo de Edmundo Villani-Côrtes Luciana Noda
7 canções para canto e orquestra de

17:20 - 17:45 Flávio Carvalho
Dinorá de Carvalho: gênese e edição.
Benjamin Silva Araújo: questões

Felipe Panelli, Fábio Miguel,
17:45 - 18:10 editoriais e a canção Lenda da Cantiga
Paulo Castagna
do Sapo
Visão prismática nas práticas
interpretativas: estudo de caso no Ana Paula da Matta Machado
16:30 - 16:55
Noturno Op. 20 N. 1, de Leopoldo Avvad
Miguéz
Problemáticas da instrumentação e
estratégias de execução da obra Augusto Alves de Morais,
16:55 - 17:20 Psappha de Iannis Xenakis Rodolfo Vilaggio Arilho, Helvio
Monteiro Mendes
Rodolfo Vilaggio Arilho,

Um aspecto interpretativo sobre o reco- Fernando Augusto de Almeida
17:20 - 17:45 reco na obra Variações Ritmicas de Hashimoto, Augusto Alves de
Marlos Nobre Morais, Helvio Monteiro
Mendes
Geração de critérios de exploração para

17:45 - 18:10 “violões microtonais Smetakianos” na Vladimir Bomfim Primo
colaboração com Mateus Dantas
SONOLOGIA - Sessão 2
Sala CEHUS 28
K-pop: propaganda política na fronteira
16:30 - 16:55 Augusto Piccinini
entre Coreias
O universo invisível das redes wifi no

16:55 - 17:20 processo criativo da instalação sonora Felipe Lins Ferreira
That’s enough internet for today
Vicente Reis de Souza Farias,

O uso da música no game survival-horror
17:20 - 17:45 Fernando Henrique de Oliveira
Pesadelo - Regressão
Iazzetta
22
Similaridade Granular: relação de
17:45 - 18:10 Cláudio Bezz
equivalências sonoras

Sala CA 502
Ana Leticia Crozetta Zomer,
Análise musical de Sonata para violino
16:30 - 16:55 Adriana Lopes da Cunha
solo de Cláudio Santoro
Moreira
Forma e memória na peça opus 33b de

16:55 - 17:20 André de Cillo Rodrigues
Arnold Schoenberg
O Segundo Concerto para Piano e

Rodrigo de Carvalho
17:20 - 17:45 Orquestra de Béla Bartók: Considerações
Vasconcelos
sobre Estrutura Clássica
Fabrício Solano Gonçalves,

Sonoridade pianística no Livro dos Sons
17:45 - 18:10 Acácio Tadeu de Camargo
de Hans Otte
Piedade
Relações de complementariedade na
Danilo Aparecido do Carmo
18:10 - 18:35 obra Toccatina, ponteio e final de Marlos
Alves
Nobre
Quarta-feira, 28 de agosto
14:00 – 16:05

O Dia do Terror: experimentando
propostas pedagógicas de Keith
14:00 – 14:25 Thais Rabelo, Jair Maciel
Swanwick no Colégio de Aplicação da
UFS
O ensino da música em escolas Alba Valeria Vieira da Silva,

14:25 – 14:50 municipais da cidade de Ingá-PB, após Enderson Flávio Barbosa
advento da Lei 11.769/2008. Pereira
Práticas musicais em espaços Carla Eugenia Lopardo, Cibele

14:50 – 15:15 alternativos: trilhando caminhos de Ambrozzi Correa, Mauricio
formação Alves Daneres
15:15 – 15:40 Ensino de música a distância na

Zelmielen Adornes de Souza,
Pedagogia: narrativas de professores
23
formadores sobre o Moodle Cláudia Ribeiro Bellochio
O discurso do corpo docente do

Departamento de Música da
15:40 – 16:05 Marcus Vinicius Pinto Nunes
Universidade Federal de Pernambuco
sobre o sujeito da educação musical
Sala CA 503
Transformações na ordem cultural do
14:00 – 14:25 Eduardo Hector Ferraro
gauchismo através da música
Os fazeres musicais de imigrantes

africanos no Rio Grande do Sul: o caso Kelvin Venturin, Maria
14:25 – 14:50
dos senegaleses e ganeses em Caxias do Elizabeth Lucas
Sul
Noite de serestas e músicas

inesquecíveis: um estudo Luana Zambiazzi dos Santos,
14:50 – 15:15
etnomusicológico sobre música e Niandra Lacerda Rodrigues
memória em Bagé/RS
Construindo uma Etnomusicologia da

15:15 – 15:40 Memória em Porto Alegre: músicos Paulo Parada
profissionais da noite
Alguns eventos com bandoneón e

15:40 – 16:05 Fabián Arocena Narbondo
acordeão no nordeste uruguaio

Sala CEHUS 30
Música de entretenimento no Rio de
14:00 – 14:25 Martha Tupinambá de Ulhôa
Janeiro oitocentista
Musicalidades de Noel Guarany:

14:25 – 14:50 transcrições para violão em partitura e Jair dos Santos Gonçalves
tablatura
O acompanhamento de Toninho Horta

André Filipe Gonçalves
14:50 – 15:15 em De frente para o crime de João
Carreiro
Bosco e Aldir Blanc
O solo improvisado de Luiz Eça na

música Samba de uma nota só do disco
15:15 – 15:40 Diogo Souza Vilas Monzo
de estreia do Tamba Trio lançado em
1962
24
Experimentações contraculturais: Thomas Silveira Cavalcanti de
15:40 – 16:05 origens do rock progressivo inglês e da Albuquerque, Guilherme
tropicália Antonio Sauerbronn de Barros

Sala CA 502
Solicitações de pagamento e autos de
14:00 – 14:25 arrematação de música em Vila Rica Felipe Novaes, Edite Rocha
(1775-1812): informe metodológico
Os revivals de Le fortune di Rodope e

Damira de Aurelio Aureli e Pietro Andrea
14:25 – 14:50 Marcia Kayser
Ziani no sistema produtivo da ópera
veneziana do século XVII
Isaac William Kerr, Lenita

O período de transição na ópera italiana:
Waldige Mendes Nogueira,
14:50 – 15:15 a presença do bel canto do primo
Marcos da Cunha Lopes
ottocento na vocalidade de Maria Tudor
Virmond
“Trovas de Amor” – a presença do bel

15:15 – 15:40 canto italiano nas canções de Francisco Lenine Alves dos Santos
Mignone
Elizabete Segantine Barbosa
Estudo interpretativo: uma reflexão da
14:00 – 14:25 Carneiro, Cláudia de Araújo
prática da canção brasileira
Marques
Baião n.1 de Oswaldo Franconi:

14:25 – 14:50 ferramentas para construir técnica de Cristiane Cabral de León
arco violinística
Interações entre compositor e intérprete

Antonio Renato de Araújo,
14:50 – 15:15 na criação e execução da obra Sinfonia
Rucker Bezerra de Queiroz
para violino solo de Caio Facó
Joropo venezuelano: uma abordagem de

estilo para a performance do primeiro María José Bellorin Montaño,
15:15 – 15:40
movimento da Suite para violoncelo e Fabio Soren Presgrave
piano de Aldemaro Romero
O portamento de David Oistrakh na Paula Cordeiro, Edson Queiroz

15:40 – 16:05 gravação de 1955 da cadência do de Andrade, Carlos Aleixo
Concerto para Violino e Orquestra em Mi
25
menor, de Félix Mendelssohn
Quinta-feira, 29 de agosto
14:00 – 16:05
Sala CA 501
Composição de peças para contrabaixo
Alexandre Ficagna, Mariana
14:00 – 14:25 elétrico solo a partir da escuta e análise
Franco Estigarribia
de Música Acusmática
Processos icositetrafônicos na obra

14:25 – 14:50 Leonardo Vieira Venturieri
Assovios Sísmicos
Modalidades de expansão técnica

instrumental empregadas em Tensio Vinicius Cesar de Oliveira, José
14:50 – 15:15
(2010), para quarteto de cordas e live- Henrique Padovani
electronics, de Philippe Manoury
15:15 – 15:40 Cristais de tempo e atos composicionais Bruno Yukio Meireles Ishisaki
Rogério Tavares Constante,

Estado da arte sobre as práticas de
James Correa Soares, Felipe
15:40 – 16:05 ensino da composição musical em IES
Merker Castellani, Carlos
brasileiras
Walter Soares

A formação de regentes corais: uma
14:00 – 14:25 Felipe Damato de Lacerda
revisão de publicações brasileiras
Aquecimento e técnica vocal para coro:

14:25 – 14:50 Fábio Miguel
conceituação, objetivos e etapas
Coro infantojuvenil em contexto Ana Lúcia Iara Gaborim-

14:50 – 15:15 universitário: desdobramentos de uma Moreira, Marco Antonio da
tese Silva Ramos
Processo criativo coletivo: arranjos das

15:15 – 15:40 turmas de Canto Coral da Escola de Ediel Rocha de Sousa
Música da UFPA
15:40 – 16:05 Searching for intercultural music

Yago Marques da Rocha Neves
experiences within a Brazilian children
26
choir Maia, Nan Qi

A inclusão de alunos com deficiência nas
Andréia Cristina de Souza
14:00 – 14:25 aulas de música de uma escola de ensino
Lang, Regiana Blank Wille
regular na cidade de Pelotas - RS
Estímulo vocal musical de crianças com Regiana Blank Wille, Luana

14:25 – 14:50
autismo Medina de Barros
Marisa Nóbrega Rodrigues,

Ensino de piano para uma aluna surda: Aluska Danyelle Souto de
14:50 – 15:15
relato de experiência Souza Guimarães, Patrícia
Belisário Souza Albuquerque
Música é linguagem? E o que o autismo Sergio Alexandre de Almeida

15:15 – 15:40
tem a ver com isso? Aires Filho
Sala CA 503
O repertório periférico da Orquestra
14:00 – 14:25 Moacir da Silva Côrtes Junior
Santo Antônio
Agência musical e corpo: autoetnografia

e construção de experiências encantadas Daniel Lacerda Franco
14:25 – 14:50
na Escola de Capoeira Angola Resistência Marinho Bueno
(ECAR).
O musicar da Bolívia Paulistana:

14:50 – 15:15 Cristian Felipe Roa Lesmes
caminhos de uma diáspora
15:15 – 15:40 Por que a linha-guia é uma linha-guia? Luciano da Silva Candemil
MÚSICA POPULAR – Sessão 4

Sala CEHUS 28
A teatralidade da canção Surabaya
14:00 – 14:25 Johnny nas vozes de Suzana Salles e Cida Deborah Ferraz Neiva Gontigo
Moreira
Música e poesia: dois carinhos se

14:25 – 14:50 procuram em uma esquina - uma análise Deborah Ferraz Neiva Gontigo
de Canção Amiga
27
Actâncias vocais: cartografia gestual do
Ricardo Alexandre de Freitas
14:50 – 15:15 canto popular brasileiro
Lima, Regina Machado
contemporâneo
Bogotá de Criolo e Domingo no

Davi Ebenezer Ribeiro da
parque de Gilberto Gil: consonâncias
15:15 – 15:40 Costa Teixeira, Magda de
latino-americanas em um contexto
Miranda Clímaco
musical brasileiro
Elementos do projeto estético de Tom

15:40 – 16:05 Leilor Miranda Soares
Zé em Mã: análise e interpretação

Sala CA 502
Sociedade de Concertos León Kaniefsky:
14:00 – 14:25 Adriano de Castro Meyer
um repertório nacional
Canoa em dois tempos: Kilza Setti e a Marcela Rohsbacker Gonzalez,

14:25 – 14:50
cultura caiçara Acácio Piedade
Características das fases criativas de

14:50 – 15:15 Edmar Dionizio
Heitor Villa-Lobos
Claudio Santoro e a introdução da

Paulo Roberto Machado de
15:15 – 15:40 estética do realismo socialista em
Paula, Carlos Fernando Fiorini
música no Brasil
Carmen Miranda: entre síncopas e

15:40 – 16:05 Géssica Purcino
vocalidades
Sala CEHUS 30
A biografia de Francisco Braga: um
14:00 – 14:25 Janne Gonçalves de Oliveira
recorte em torno do Hino do Brasil
O processo de catalogação das obras de

Caroline dos Santos Peres,
14:25 – 14:50 Frederico Richter: um enfoque nas
Mônica Pedrosa de Pádua
canções para canto e piano
Uma introdução à música para oboé de

14:50 – 15:15 Ernst Widmer: processos de edição, Lúcius Batista Mota
contextualização e performance
A Toccata para piano de Aloysio de

15:15 – 15:40 Alencar Pinto: editoração, estudo André Leme Pédico
interpretativo e sua primeira gravação
28
Reflexões a respeito do gesto corporal Juliana Gonçalves Marin,
como inovador tímbrico a partir de Fernando Martins de Castro
15:40 – 16:05
obras selecionadas do repertório para Chaib, Alice Martins Belém
piano de Henry Cowel Vieira
Sala CEHUS 44
Entre sons, silêncios e utopias:
Luiza Gaspar Anastácio, Ana
14:00 – 14:25 considerações sobre Graciela
Cláudia de Assis
Paraskevaídis e sua obra suono sogno
Estudo da rítmica do Retumbão da Ygor Saunier Mafra Carneiro

14:25 – 14:50
Marujada de Bragança (PA) Monteiro
Un pasaje notado, cinco variables

humanas: Análisis de la tradición de Susana Castro Gil, Ana Cláudia
14:50 – 15:15
performance del Bambuco Sotareño de Assis
(c.1930) de Antonio María Valencia
Desafio XIV para trompete e piano opus Gerson Frances do Amaral,

15:15 – 15:40 31/14 bis de Marlos Nobre: uma Antonio Marcos Souza
abordagem interpretativa Cardoso
A utilização de sílabas na concepção

mental do trompetista como ferramenta Ayrton Müzel Benck Filho,
15:40 – 16:05 facilitadora para a articulação dos Érico Veríssimo Carvalho
staccatos durante a execução do frevo Oliveira
de rua
16:30 – 18:35
Sala CA 501
Os intervalos característicos na
16:30 - 16:55 composição do Concerto Breve para José Orlando Alves
Corne Inglês e Cordas
Processo Compositivo na obra Alexandre Reche e Silva, José

16:55 - 17:20
Momentos Eternos, para grupo misto Welligton Sousa de Castro
17:20 - 17:45 Aldeia Arcozelo e o encontro de Carlos Carlos Eduardo Fecher

Alberto Pinto Fonseca com a Missa em
29
Aboio
Giovanni de Moraes Aglio,

Características organológicas da ocarina
Igor Abdo Aguilar, Regina
17:45 - 18:10 e sua importância na prática
Marcondes Amaral, Ricardo
composicional para o instrumento
Rosa
Geração de material pré-compositivo a

18:10 - 18:35 partir de ritmos tradicionais: o time- Alexandre Espinheira
point reverso e a série Orixás

“Saindo da bolha” e “técnica e
Ana Lúcia de Marques e
espiritualidade”: um estudo com
16:30 - 16:55 Louro-Hettwer, Andressa
acadêmicos de música com experiências
Zambrano Freitas
pentecostais
(Des)educativos musicais – por uma Eduardo Guedes Pacheco,

16:55 - 17:20
educação musical menor Michelle Cavalcanti
A Cartografia nos Processos

Karine Larissa Ströher, Vânia
17:20 - 17:45 Intersubjetivos de uma Orquestra
Beatriz Müller
Experimental
Desenvolvendo ou pressupondo um
Maura Penna, Suelena Borges
17:45 - 18:10 "ouvido interior"? considerações sobre o
Horn
uso pedagógico do software MuseScore

Manuais didáticos para a Educação Marcus Vinícius Medeiros
16:30 - 16:55 Infantil no PNLD 2019: analisando o Pereira, Luana Oliveira, Lívia
trabalho com as canções de roda Fernandes Esteves
A experiência musical a partir do jogo:

16:55 - 17:20 práticas criativas em Kinder-musik, de Adriano Justino Moreira
Boris Porena
Composição de Microcanções CDG:

Leonardo de Assis Nunes,
17:20 - 17:45 desdobrando-as em possibilidades
Helena de Souza Nunes
musicopedagógicas
O aproveitamento de elementos da
17:45 - 18:10 literatura musical do século XX para Danilo Freitas Valadão
compor música didática: sugestões,
30
estratégias, desafios e soluções criativas
Rogério Tavares Constante,

Harmonia: uma ferramenta de
18:10 - 18:35 João Teixeira Araújo, Flávio
aprendizagem musical
Luiz Schiavoni
Sala CA 503
Das rádios às caravanas do forró:
16:30 - 16:55 desenvolvimento da música de Caruaru Philipe Moreira Sales Silva
através das mídias locais
Banda Daniel Nascimento: um olhar

Tirsa Lais de Oliveira
16:55 - 17:20 sobre a prática de Banda de Música no
Gonçalves Moraes
sudeste do Pará
Clube da guitarrada: de um encontro de

Max David da Silva Tavares,
17:20 - 17:45 apreciação à disseminação de um
Doriedison Viana de Souza
gênero musical paraense
Para um protagonismo “das pessoas”:

17:45 - 18:10 revisão de literatura sobre o Instituto Tainá Façanha
Arraial do Pavulagem

Sala CEHUS 28
Quintal de clorofila: breve análise
16:30 - 16:55 histórica e estilística das composições Gérson Werlang
dos irmãos Arbo.
Um arranjo para Nanã de Moacir Santos

e outras coisas: da possibilidade de
16:55 - 17:20 Paulo Jose de Siqueira Tiné
contribuição da análise musical em sua
elaboração final
Valter Silva no violão de 7 cordas:

Lamas Guilherme Augusto de
17:20 - 17:45 reflexões sobre a construção dialógica
Oliveira, Jorge Luiz Schroeder
do discurso musical
O uso do intervalo de segunda menor

por Lula Galvão sobre diferentes Victor Rocha Polo, Hermilson
17:45 - 18:10
tipologias de acordes, em contextos de Garcia do Nascimento
acompanhamento
31
Sala CA 502
Os caminhos percorridos pela pianista
russa Luba d’Alexandrowska (1890-1970)
16:30 - 16:55 Nathalia Lange Hartwig
em sua carreira revelados pela imprensa
brasileira dos anos 1920
Reflexões sobre escritos de Alexandre

16:55 - 17:20 Tansman a respeito de tradição em Luigi Brandão, Marcos Holler
música
Poética em miniaturas para piano: Acácio Tadeu de Camargo

17:20 - 17:45
fatores estéticos e performativos Piedade, Weliton de Carvalho
Escutando John Cage através de Adorno: Mário Rodrigues Videira

17:45 - 18:10 técnicas composicionais e alívio Junior, Paulo Cerruti de
subjetivo no String Quartet in Four Parts Arruda Sampaio

Sala CA 409
Um testemunho da prevalência da
16:30 - 16:55 estrutura modal na práxis da Schola Carlos Cascarelli Iafelice
Musicale Romana em torno de 1550
Le istitutioni harmoniche: as noções de

latinitas e licentia no uso de intervalos
16:55 - 17:20 Paula Andrade Callegari
aumentados e diminutos no
contraponto
As possibilidades de execução propostas

por Giovanni Bassano na carta ao leitor
17:20 - 17:45 Daniel Figueiredo
de Motetti, madrigali et canzoni
francese (1591)
O desenvolvimento uma tipografia

baseada em originais renascentistas e a
Daniel Figueiredo, Alfredo
17:45 - 18:10 editoração de Motetti, madrigali et
Faria Zaine
canzoni francese (1591) de Giovanni
Bassano
A música do maneirismo e as artes

visuais – uma reflexão sobre a
Rafael Luís Garbuio, Carlos
18:10 - 18:35 correlação entre elementos desse
Fernando Fiorini
repertório e obras da arquitetura e da
escultura maneirista
32
Sala CA 410
Ansiedade de performance musical e sua
ação nos contextos de música erudita e
Rafael de Mattos Ponce,
16:30 - 16:55 de música popular: um comparativo sob
Emerson de Biaggi
a perspectiva do processo de
aprendizagem
Ansiedade na performance musical:

constatação, sintomas e atividades
práticas propostas para seu José Washington Florencio da
16:55 - 17:20 enfrentamento, no âmbito da Escola de Silva, Ranilson Bezerra de
Música da Universidade Federal do Rio Farias
Grande do Norte, uma pesquisa em
andamento
Manipulação de feedbacks aural e

Renan Moreira Madeira,
cinestésico no aprendizado inicial de
17:20 - 17:45 Regina Antunes Teixeira dos
uma peça para piano: experimento com
Santos
quatro estudantes
Michele Rosita Mantovani,

Perspectivas de deliberação na prática
17:45 - 18:10 Regina Antunes Teixeira dos
pianística de um iniciante avançado
Santos
Sala CA 511
O Projeto “Encontros Sobre Pedagogia
Claudia Fernanda Deltrégia,
16:30 - 16:55 do Piano” e as Diretrizes para a Extensão
Jeezir Morais Nascimento
Universitária na Educação Superior
Projeto Pianoforte: um relato de

16:55 - 17:20 experiência de um projeto social voltado Cheisa Rodrigues Goulart
ao ensino do piano
As canções para canto e piano de

Radamés Gnattali: diálogos Luísa Vogt Cota, Mônica
17:20 - 17:45
composicionais e formação identitária Pedrosa de Pádua
nacional
Diálogo entre os elementos expressivos Antonio Henrique de Souza

17:45 - 18:10
das práticas pianística e organística Santos
33
Sala CEHUS 30
Pietro Bembo e o madrigal italiano do
Ludmilla Thompson Sathler
16:30 - 16:55 século XVI: uma análise de Che giova
Freitas
posseder, de Andrea Gabrieli
Relações estruturais de paráfrases da

chanson Comme femme desconfortée de
16:55 - 17:20 Gilles Binchois na Missa-tenor Comme Fernando Luiz Cardoso Pereira
femme desconfortée e no moteto-tenor
Angeli archangeli de Heinrich Isaac
A teoria da Periodicidade Generalizada

17:20 - 17:45 de Henri Pousseur: por uma perspectiva Gabriel Xavier
ondulatória de análise musical
Identificação de padrões rítmicos Cibele Palopoli, Daniel

17:45 - 18:10
sincopados em melodias de Choros Gutierrez Prado
Menahem Hein de Oliveira

O uso da classe de tricorde 3-7 (025) na
18:10 - 18:35 Farias, Natanael de Sousa
obra Sol, de Ernst Widmer
Ourives
34
Sessões de comunicações orais – simpósios
14:00 – 16:10
ACERVOS MUSICAIS BRASILEIROS

Sessão 1 - Sala CA 403
Uma experiência de inventariação de acervo com ênfase na
distinção das dimensões documental e notacional da Paulo Castagna
representação musical
Arquivo da Orquestra Sinfônica de Santa Maria: uma breve

Aline Lucas Guterres Morim
descrição do seu histórico organizacional
A documentação musical nas coleções e fundos do Serviço

de Arquivo do Instituto de Estudos Brasileiros da Adriano de Castro Meyer
Universidade de São Paulo
O levantamento de dados para um catálogo temático de

Roberto Fabiano Rossbach
obras musicais
MÚSICA E GÊNERO: REFLEXÕES SOBRE PROCESSOS E PRÁTICAS

NA PRODUÇÃO SONORA DE MULHERES
Metodologias da impermanência em escuta, diálogo e
Isabel Porto Nogueira
criação: pesquisa e prática artística feminista
Mulheres em performance musical: nosso musicar local Harue Tanaka
Se Correr o Bicho Pega, Se Ficar o Bicho Come: composição e

Iracele Vera Livero de Souza
direção musical de Geny Marcondes
CIÊNCIAS MUSICAIS – BORRANDO FRONTEIRAS DISCIPLINARES

Interfaces disciplinares na Música Brasileira: universalismo
Marta Castello Branco
estético e a experiência do ‘real’, segundo Friedrich Kittler
Musicologias, História e Ciências Sociais: aproximações Carlos Ernest Dias, Ian

necessárias Zadorosny Quadros Vieira
Pesquisa artística como espacio de decolonización de la Susana Castro Gil, Ana Cláudia
35
producción de conocimiento musical de Assis
Gramsci, cultura e a música em disputa Lurian José Reis da Silva Lima
ROTAS MUSICAIS - A HISTÓRIA DA MÚSICA NO BRASIL, EM PORTUGAL E ALÉM

Francisco de Souza Coutinho, alias the Marquis of Valença,
David Cranmer
alias Chico Redondo (1866-1924): his impact in Brazil
Furtado Coelho: o músico Alberto José Vieira Pacheco
Intercâmbios musicais: o Brasil na Itália através da voz de Daniela da Silva Moreira,

Ernesto De Marco Alberto José Vieira Pacheco
Demetrio de David Perez e a tradição portuguesa de

adicionar personagens cômicos nas adaptações de Pietro Fernando Costa Barreto, David
Metastasio: apontamentos documentais para uma edição John Cranmer
moderna
COGNIÇÃO INCORPORADA E CRIAÇÃO MUSICAL

Compondo entendimentos: experimentos em cognição,
Guilherme Bertissolo
criação e performatividade
A fricção entre esquemas musicais sob a perspectiva da

Ricardo Augusto Moreira
música como narrativa como horizonte conceitual na
Alves, Guilherme Bertissolo
formação de processos composicionais
Expertise do professor de performance musical: definições e

Anderson César Alves
conceitos
Performance musical: os gestos expressivos como João Gabriel Caldeira-Pires

affordances musicais Ferrari
PANORAMA DA PESQUISA SOBRE VIOLÃO NO BRASIL

Sessão 1 - Sala CEHUS mini-auditório 2
Fernando Hidalgo: um violonista espanhol no Rio de Janeiro
Humberto Amorim
oitocentista
Mário de Andrade e a crítica musical em São Paulo: Música

Flavia Prando
pra violão (1928)
Rogério Guimarães: aportes à musicologia violonística Jefferson Luis Gonçalves da
36
Motta
Memória e Trajetória Violonística do Professor José Mário de

Eddy Lincolln Freitas de Souza
Araújo
PROCESSOS CRIATIVOS EM MÚSICA POPULAR

Sessão 1 - Sala CEHUS 44
A assimilação de procedimentos interpretativos na prática
composicional: antecipações rítmico-cadenciais na obra de Cibele Palopoli
Zé Barbeiro
Rafael Angelo dos Santos

A guitarrada amazonense: diálogos culturais e invenções Lima, Rosemara Staub de
Barros
Processos Criativos no Choro de Grupos Instrumentais dos

anos 1990 no Rio de Janeiro e suas re-leituras dos grandes Sheila Zagury
clássicos
Ouvir, experimentar e criar: efetivando saberes musicais nas Maria Amélia Benincá de
práticas de tecladistas Farias
16:30 – 18:40

O repertório brasileiro para trombone solo (sem Ricardo Félix de Morais,
acompanhamento) dos séculos XX e XXI: dados de um Ranilson Bezerra de Farias
levantamento em andamento
Os primeiros manuscritos brasileiros para conjuntos de Vinicius Macedo

saxofones de Francisco Braga: a possível origem de uma
prática musical na Belle-Époque do Rio de Janeiro
Reconstituição de “Interlúdio”, quarto movimento do Salmo Tadeu Moraes Taffarello

XXII – O Bom Pastor de Dinorá de Carvalho
37
Emilia De Benedictis em seu centenário: algumas
considerações sobre sua atuação como pianista e Eliana Monteiro da Silva
compositora
Memórias musicais e gênero: performance da compositora e

Gilda Helena Gomes Maia
cantora lírica Helena Nobre
Uma pianista entre duas escritas: Magda Tagliaferro em

Anderson da Mata Daher
versão autobiográfica e na cultura histórica
Vozes: processos criativos e transgressivos na produção

Yasmin Marques de Freitas
sonora feminina
A IMPROVISAÇÃO MUSICAL EM SEUS MÚLTIPLOS ASPECTOS

A improvisação brasileira sob a perspectiva pós-colonial: por Ramón Del Pino, Manuel
uma improvisação enquanto prática possível Silveira Falleiros
Aspectos de uma análise audiotátil aplicada à música Marcio Modesto, Silvia Maria
brasileira: o solo de Altamiro Carrilho em Degraus da Vida Pires Cabrera Berg
O improviso no choro: ferramenta da fluência Henrique Leal Cazes
Diones Correntino, Paulo José

Audiotatilidade e invenção em Frevo de Egberto Gismonti de S. Tiné, Antônio Rafael dos
Santos
Política da experiência estética: improvisação como objeto

Fábio Furlanete
dos discursos artístico e acadêmico
COMPOSIÇÃO E PERFORMANCE: O FAZER MUSICAL CONJUNTO

Ledice Fernandes de Oliveira
Corporificando a criação de sonoridades expandidas
Weiss
O uso das sonoridades estendidas em processos

Sergio Kafejian
colaborativos artístico-pedagógicos
Os quatro modelos da técnica instrumental estendida Guilherme Ribeiro
Colaboração compositor-performer: uma proposta de Luciane Cardassi, Guilherme

metodologia Bertissolo
38
O termo “violão brasileiro”: sugestão de ideias-chave para
Fernando Elias Llanos
pesquisar a sua polissemia performativa
Marco Ernesto Teruel

“Brazilian guitar music”: music and identity in service of a
Castellon, Flavio Terrigno
stereotyped product
Barbeitas
A teoria da Gestalt na construção de um discurso

interpretativo: Prelúdio da Suíte Compostelana, de Federico Paulo Martelli, Neil Yonamine
Mompou
A produção nacional em violão: um levantamento dos Anais Camilla dos Santos Silva,
da ANPPOM publicados na última década Carlos Fiorini
14:00 – 16:10

Princípios arquivísticos, características dos documentos de
arquivo e as particularidades dos acervos musicais:
Fernando Lacerda Simões
(des)caminhos do estudo das práticas musicais a partir de
Duarte
documentos musicográficos observados em arquivos e
coleções da região amazônica
Fontes de música religiosa no acervo da Sociedade Literária

Fernando Lacerda Simões
e Beneficente “Cinco de Agosto” de Vigia, no Pará: um
Duarte
estudo exploratório em busca de contextos e conexões
A elaboração de livros-partituras para as cerimônias dos Simonne Nascimento, Romeu

Ofícios de Trevas da Semana Santa em São João del-Rei (MG) Rabelo
Copistas de manuscritos musicais, constantes no arquivo de Edilson Assunção Rocha,

música sacra da Lira Imaculada Conceição, de São Tiago, MG: Tássio Tulio Mendes de
pesquisa em fontes primárias Resende,
39
Cena lésbica do funk em São Paulo Raquel Mendonça Martins
Mulheres negras no funk carioca: uma expressão cultural de

Tamiê Pages Camargo
resistência
Quem sou eu?: artivismo e identidades marginais na

Mariana de Lima Veloso
performance de Linn da Quebrada
Ser atriz, compositora e mestra da cultura popular: reflexões

sobre a produção musical de Mestra Isabel Melo em Belém- Jorgete Maria Portal Lago
PA

A formação musical e profissional do músico de orquestra –
o caso dos instrumentistas da Orquestra de Câmara Theatro Guilherme Furtado Bartz
São Pedro, de Porto Alegre
Formação do cantor lírico: ações pedagógicas

Daniele Briguente, Sonia Ray
interdisciplinares
Lira conspiradora: memória e identidade num fenômeno

Karina Barra Gomes
musical centenário

Contaminações sonoras: A pregnância de materiais sonoros Miguel D. Antar, Fabio
na Livre Improvisação Manzione Ribeiro
Vanguardas, experimentos e improvisação livre: três visões Matteo Ciacchi, Valério Fiel da
sobre a liberdade do performer Costa
O improviso livre enquanto erosão de velhas estruturas ou Severino Henrique Soares

insurreição contra práticas musicais hegemônicas Correia
Mistery and Manners: comprovisação, localidade e Arthur Faraco, Manuel

cosmopolitismo Falleiros
40
Sérgio Anderson de Moura
Redescobrindo Fasciotti: sobre a origem do castrato que
Miranda, Ana Cláudia de Assis,
influenciou a prática vocal carioca no Brasil Joanino
Alberto José Vieira Pacheco
O ritual mercedário do frei João da Veiga e a prática

litúrgico-musical dos mercedários do convento do Pará: André Gaby, Paulo Castagna
estado da arte
Um contrato de além-mar (Lisboa 1841): a travessia

oceânica de João Nepomuceno de Mendonça para ser Jonas Monteiro Arraes
mestre-de-capela da catedral de Belém do Grão-Pará.
Eduardo Fonseca de Brito

Em mironga de moça branca tem o quê? Lyra, Andrea Albuquerque
Adour da Camara
SEMIÓTICA MUSICAL: NOVAS FRONTEIRAS

Sobre o uso criativo da aspectualização das faixas nos álbuns Matheus Henrique Mafra,
de canção: um exemplo em Canções Praieiras Cleyton Vieira Fernandes
Arranjo na Canção: Modos de Contato Gustavo Bonin
Raphael Fernandes Lopes

Canções das mídias nos anos 1950: a performance e a
Farias, Heloísa de Araújo
persona vocal da cantora Maysa
Duarte Valente

Audiofotos: poéticas da criação musical eletroacústica
Cláudio Bezz
incorporada
Um estudo sobre temporalidades do compositor, do Alisson Gonçalves da Silva,

intérprete e do computador na música eletroacústica Guilherme Bertissolo
Ritmo e visão: um debate sobre a aquisição de reflexo na

leitura rítmica através dos clichês visuais por graduandos em Roberta Mourim
música
A intencionalidade na canção de câmera Achille Picchi
41
A composição de Gotas sobre o espelho d’água e a terra
Pedro Yugo Sano Mani
acidentada, para percussão múltipla, como fruto de diálogos
Da Ideia ao Som e de Volta a Ideia: Colaborações entre

Igor Leão Maia
Compositor e Performer em Guainumbi
O modelo físico no contexto da escrita instrumental: Rodolfo Augusto Daniel Vaz

revirada para tamborim solo Valente
Luthieria: ou como deixar surgir a voz do instrumentista- José Pereira de Mattos Neto,
instrumento Lucas Raulino
Criação e prática musical no Projeto Pará Caribe: um fazer

Iva Rothe-Neves, Sonia Chada
conjunto no Norte do Brasil

A transcrição para dois violões da Sonata para piano op. 31
Daniel Wolff
n. 2 “a tempestade”, de Ludwig van Beethoven
Considerações sobre um ciclo de terceiras no Prelúdio em Mi

Luigi Brandão, Bruno Madeira
bemol maior, Op. 199 n. 21, de Mario Castelnuovo-Tedesco
Estudo do equilíbrio sonoro no concerto Diálogo para violão

Guilherme Luis Bassi Arce
e cordas de Ernst Mahle
La influencia de Astor Piazzolla sobre Máximo Diego Pujol: El Sebastián Miguel Barroso,
Epílogo de La elegía por la muerte de un tanguero Eduardo Campolina
Sonatina para violão solo de Marcelo de Camargo

Fernandes: procedimentos para estabelecer o aparato crítico Renato Serrano, Tiago Oliveira
da obra

Política, dialogismo e historicidade em Clube da Esquina nº2,
Rodrigo Borges, Mônica de
de Lô Borges, Milton Nascimento e Márcio Borges: análise
Pádua
do discurso poético-musical a partir de reflexões de Foucault
Os Campos Neutrais de Vitor Ramil: uma POEtica do Frio

Leandro Maia
entre Nuvens, Borges e Bourdieu
Conversa de Botequim na universidade: uma resposta a Noel

Jean Presser
e a sociedade
42
Apontamentos sobre a atuação feminina no cenário musical Lígia Poliana de Oliveira
pelotense a partir do jornal A Alvorada
14:00 – 16:10

Vanessa Nogueira Lobo,
A Figura Feminina no Clube Musical 31 de Agosto Adrienne Cavalcante, Tainá
Façanha
A Orquestra 100% Mulher: a produção musical de mulheres

Alice Emanuele da Silva Alves
instrumentistas em parte do contexto pernambucano
Tânia Mello Neiva, Mariana

A produção científica em música no Brasil e a necessidade de
Duarte, Danielly Dantas de
olhares periféricos: a música das mulheres em João Pessoa
Medeiros

Mário de Andrade, H. J. Koellreutter e a funcionalidade da
arte: a relatividade dos valores estéticos e seus Marcus Straubel Wolff
desdobramentos políticos, pedagógicos e composicionais
O contexto musical da cidade do Rio Grande RS nas

Marcele Meneses, Marcos
primeiras décadas do séc. XX, por meio da trajetória artística
Holler
e pessoal do músico Hermínio de Moraes (1883-1935)
Os modelos interdisciplinares de Georgina Born aplicados Luciana Fernandes Rosa, Silvia

aos processos de ensino-aprendizagem no choro Maria Pires Cabrera Berg
Discursos sobre Música e Ciências Musicais Aplicadas: Fernando Lacerda Simões

discutindo fronteiras entre saberes no contexto de um Duarte, Líliam Barros, Sonia
Programa de Pós-Graduação em Artes Chada
43
A marcha fúnebre e a formação do repertório de banda de
Edésio de Lara Melo
música em São João del-Rei/MG no século XIX
Mapeamento das relações sócioprofissionais de oficiais

Felipe Novaes, Edite Rocha
músicos em Vila Rica entre 1775 e 1798
Vila Rica em festa (1775-1812): atuação do oficialato em

Felipe Novaes
música nas festividades do Senado da Câmara
SEMIÓTICA MUSICAL: NOVAS FRONTEIRAS

“Non! Je ne regrette rien...” Apontamentos sobre memória Heloísa de Araujo Duarte
da mídia, pelo estudo da canção Valente
A teoria de multimídia musical de Nicholas Cook como

Fernando de Oliveira Magre
estratégia para a análise de música-teatro
Condições de existência do discurso musical: uma

Cleyton Vieira Fernandes
abordagem semiótica
Regimes de Interação do Sujeito: perspectivas para a

Felipe Marques de Mello
construção discursiva na música

O movimento "inteligente" dos dedos: entre as habilidades
Midori Maeshiro
cognitiva e motora dos pianistas
Um processo criativo centrado no corpo: a construção da

Mariana do Socorro da Silva
performance das Seis Danças Romenas de Béla Bártok sob
Brito, Catarina Leite Domenici
uma perspectiva corporificada
Construindo a performance musical do violinista de

Carlos André Weidt Mendes
orquestra

A preparação para a performance musical ao vivo: uma
revisão de literatura dos métodos e tratados de violão Rafael Iravedra, Daniel Wolff
clássico
44
Ensino coletivo de violão: uma abordagem criativa. O
professor como parceiro no despertar e exercício de valores Andrea Paola Picherzky
humanos no processo de aprendizagem musical
O projeto de ensino prática orientada de técnica violonística

e sua contribuição para o desenvolvimento técnico dos Fernanda Krüger, Guilherme
alunos do curso técnico em instrumento musical do Instituto Marotti Della Casa
Federal do Rio Grande do Sul – campus Porto Alegre
La propuesta técnica de Abel Carlevaro: direccionamientos Huayma Tulian, Eduardo

para un análisis crítico de la Serie Didáctica para guitarra Campolina
Assessing the experience of individual music practice: self-

Marcos Vinícius Araújo
regulation and flow questionnaires

Abordagens metodológicas e aspectos interdisciplinares dos Rafael Henrique Soares
processos criativos em música popular Velloso, Leandro Ernesto Maia
Núcleo da canção Ufpel: “cancionando a academia” Guilherme Sperb
O conceito de criação musical no bacharelado em música Marcelo Barros de Borba,

popular da UFPel: o que é que tem nessa cabeça Eduardo Guedes Pacheco
16:30 – 18:40

Acervo, Etnografia da Prática Musical e História Oral – um Saulo Christ Caraveo, Sônia
cruzamento de dados revelador Chada
O acervo da Discoteca L. C. Vinholes, do Centro de Artes da Luís Fernando Hering Coelho,

Universidade Federal de Pelotas: música gravada e Rafael Henrique Soares
identidades no extremo sul do Brasil Velloso
Rosana S. G. Lanzelotte, Nivia

A música como memória do mundo
G. Zumpano
45
Pilares para criação e pesquisa feminista: o caso da
Isadora Nocchi Martins
performance feita à mão
Na cadência do gênero: histórias de vida das docentes

Simone Lacorte Recôva
universitárias violonistas brasileiras (1980-2018)
Sara González en el Grupo de Experimentación Sonora del

Ivette Janet Céspedes Gómez
ICAIC: marcas de género en su discurso épico

A identidade musical pela sonoridade na performance de Guilherme Marques,
bateria Fernando Hashimoto
A improvisação na aprendizagem da clarineta: o estudante Rosa Barros, José Ítalo Gomes

como protagonista de sua aprendizagem Pereira
Práticas improvisatórias direcionadas para o curso de

Claudio Dauelsberg
Bacharelado Piano
Trio Corrente e Paquito D’Rivera: a improvisação, uma

Diogo Souza Vilas Monzo
prática de performance

Rafael Dias Santos Almeida,
Troca Interativa: um modelo de coletivo de compositores em
Kedson Silva de Jesus, Luciane
busca de novos paradigmas para a música do século XXI
Cardassi
Novos modelos antigos: princípios da música antiga como

Fábio Cury
alternativa para a criação musical contemporânea
Inteligibilidade e plasticidade musicais na performance do

Pedro Sousa Bittencourt
recente repertório misto
Marcello Messina, Bruno

S'arricugghieru: construção e negociação colaborativa de
Madeira, Leonardo Vieira
uma performance
Feichas
46
O violão na Amazônia: a prática de conjunto como
metodologia na construção de um repertório para a José Maria Carvalho Bezerra
Camerata Popular Participativa
Roland Dyens, violonista cuisinier: suas ideias sobre arranjo

para violão clássico solo e uma análise de seu arranjo do jazz Guilherme Vincens
standard Misty
A autoavaliação mediante a ampliação de feedback pelo uso

Ederaldo Sueiro Júnior
do gravador no estudo do violão
A Biblioteca Abel Carlevaro: análise preliminar e

Bruno Madeira
contribuições
47
Sessão de pôsteres
Terça-feira (27) e quinta-feira (29), 16:30 às 18:40
Local: Hall CEHUS ou Hall Auditório 2 CA
ETNOMUSICOLOGIA
Festivais temáticos/fechados de música nativista: estudo de um

Flávio Silva Mendes
processo de imersão na composição e na cultura pampeana
Os sons na fronteira: um estudo sobre a escuta numa região de

Márcia Pereira Guerra
limite entre um bairro e uma favela de Belo Horizonte
EDUCAÇÃO MUSICAL
Anni Marisi Ribeiro Ortiz, Maria

A prática docente dos professores licenciados em música de
Cristina de Carvalho Cascelli de
Várzea Grande no contexto polivalente
Azevedo
Música na igreja evangélica: relação da aprendizagem e teoria Daniel Ramalho Alves, Roger
das representações sociais Cristiano Lourenço da Silva
A extensão universitária e sua contribuição na formação

Felipe Cesar Zocal
acadêmica do licenciando em música
Cultura digital/participativa e aprendizagens nas práticas de

Gutenberg de Lima Marques,
produção solo (autoprodução) de um canal do youtube:
Juciane Araldi Beltrame
descrições e percepções iniciais
A análise fenomenológica musical como estratégia em

Ingrid Barbosa
atividades de apreciação musical
Memorial de formação de um professor-aprendiz Lucian Baldez Leal
YouTube: um estudo sobre as aprendizagens imbricadas na

Roger Cristiano Lourenço da Silva
produção e distribuição dos tutoriais de saxofone
Música, educação e cultura nos escritos de Boris Porena: um

estudo acerca da composizione di base - Brasil/Itália, uma troca Samuel Campos de Pontes
possível?
Repertório musical, formação de professores unidocentes e

Vinicius Ceratti Moreira
interculturalidade: um diálogo possível?
48
MÚSICA POPULAR
Isto é bossa nova: a crítica à bossa nova no samba de Bruno

Daniel Alves Dos Santos
Marnet e Bill Farr
MUSICOLOGIA E ESTÉTICA MUSICAL
A relação entre o estilo lira-way e a visão de De Machy sobre a André Luiz Tartas, Silvana Ruffier
viola da gamba Scarinci
PERFORMANCE
Memorial de performance dos Cinco Estudos para violão de

Jean Lopes
Štěpán Rak
Gestos Musicais e Corporais: Interações Gestuais em Syrinx de Vinicius Dias Prates, Leonardo
Debussy Loureiro Winter
49
Sessões de comunicações-recital e comunicações-difusão
11:00 – 12:30
Conservatório de Música
6 Improvisos para violão de Theodoro Nogueira: uma discussão
Laís Fujiyama
dos aspectos composicionais e idiomáticos
O Idiomatismo em Novas Obras Para Vibrafone Solo Augusto Alves de Morais
Elise Barbara Pittenger,

Música Brasileira para Conjunto de Violoncelos no Ensino e
André Freire, Lauriza
Performance
Anastácio
Auditório II do Centro de Artes

Rafael Mitsuru Yasuda,
Garoto, caminhos de expansão da linguagem do choro no Brasil
Ricardo Henrique Serrão
Instalação #3 para light painting, eletrônica e vozes

Cláudio José Bezz
descendentes
Guilherme Bertissolo,
Converse: criação colaborativa
Luciane Cardassi
11:00 – 12:30
Música Nova para Cavaquinho Henrique Cazes
Os solos improvisados de Luiz Eça: uma nova abordagem no uso

Diogo Souza Vilas Monzo
do acorde dominante
Levadas de violão e interpretação melódica a partir do repertório Victor Rocha Polo, Klesley
de Toninho Horta: a performance como ponto de encontro Bueno Brandão
50
Chico Santana, Gustavo
Duo Batucada
de Medeiros
Leandro Ernesto Maia,

"Sabe, borboleta" e "Diz Você": parceria como método de
Tarita de Simone de
pesquisa artística em canção popular
Souza
Miguel Eduardo Diaz

DuoCoz - Contaminações Sonoras
Antar, Fabio Manzione
11:00 – 12:30
Processos de Criação de Capriccio para violino solo de Silvio Silvio Ferraz, Eliane
Ferraz Tokeshi
Lúcius Mota, Glaubert

Brenno Blauth - Duo Sonatina para Oboé e Fagote
Nüske
Glaubert Nüske, Claudia

Sonata para Fagote e Piano - T. 6 – (1958)
Deltregia

Caminho Através da Inquietude Pedro Yugo Sano Mani
Quadressencias Daniel Wolff
Henrique Pellin, Cristina

Rolim Wolffenbüttel,
Composição a partir da paisagem sonora
Romeu Riffatti,
Guilherme da Silva Ramos
Sexta-feira, 30 de agosto
11:00 – 12:30
Colaboração compositor / intérpretes no desenvolvimento de Ziliane Lima de Oliveira
repertório para grupos de câmara com formação não Teixeira, Flávio Ferreira
convencional da Silva, Kleber Dessoles
51
Improvisação livre no piano solo: processos criativos no decorrer
Cliff Korman
de preparação e performance
Elementos de colombianidad en las últimas composiciones para

Susana Castro Gil
piano solo de Antonio María Valencia

Daniel Figueiredo,
A adequação do repertório de bicinias renascentistas para
Ludmilla Thompson
soprano e flauta doce em sol
Sathler Freitas
Daniela da Silva Moreira,

“Cantiga Praiana” - as canções de Eduardo Souto adaptadas para
Lenine Santos, Robson
concerto
Lemos, Anne Amberget
Marcello Messina,
S'arricugghieru e Ntrallazzu 3 Leonardo Vieira Feichas,
Bruno Madeira
52

Monitoria do Congresso da ANPPOM

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Coordenação de Monitoria: Profs.

Rafael Noleto, Lélia Negrini Diniz e Regiana Blank Wille

1. Tarefas comuns a todos os monitores

1.1. Material e estrutura do congresso

Registrar-se no Stand de Credenciamento e retirar seus materiais (crachá e pasta com

Usar sempre o crachá do congresso no exercício da monitoria.

Familiarizar-se com o caderno de resumos, com o site oficial da ANPPOM e com os

Sempre que procurados(as) ou abordados(as), responda ao(às) participantes com o

1.2. Cumprimento-padrão aos participantes

Na segunda-feira, em todos os horários de chegada: “Bem-vindo(a/os/as) à UFPel!”

De terça a sexta: de manhã: “Bom dia!”; de tarde: “Boa tarde!”

Sexta-feira, na despedida final (de tarde ou de noite): “Até breve!”

Observação: somente quando for evidente, títulos profissionais poderão ser

1.3. Posicionamento-padrão dos monitores

Os monitores, quando no exercício da monitoria, devem estar sempre atentos ao seu

Exemplos: a sala de comunicação, a entrada do auditório, o saguão do respectivo

1.4. Internet - Acesso à Rede Sem Fio UFPel

1.5. Solicitação de ajuda pessoal em caso de necessidade do monitor

Não faça perguntas ou solicitações ao coordenador do congresso, aos participantes do

Em caso de dúvidas, procure o membro da Coordenação de Monitoria mais próximo.

O monitor que sair deve procurar a pessoa correspondente (técnico do CA ou membro

1.7. Assinatura das listas de presença

A Equipe de Organização do Congresso fará a recepção das assinaturas para cada

2.1. Procedimentos-padrão nas sessões de apresentação de painéis e

Retirar e devolver as chaves da sala de apresentações na sala onde funcionará a

Abrir e entrar na sala correspondente 20 minutos antes do início das comunicações

Imediatamente, ao entrar na sala, ligar e testar os aparelhos de projeção (computador,

Perguntar aos expositores quais deles possuem sua comunicação em arquivo

Baixar e recolher a tela de projeção todas as vezes que necessário

Ligar e ajustar o ar condicionado, se necessário

Abrir e fechar as cortinas conforme necessário

Colocar sobre a mesa o apagador e as canetas para o quadro, quando necessário.

Colocar sobre a mesa os recipientes de água que serão disponibilizados para os

Garantir que as comunicações comecem no horário previsto

Auxiliar o expositor a conectar os equipamentos necessários para sua apresentação.

Auxiliar o moderador da sessão a controlar o tempo, apenas informando ao mesmo o

Comunicar imediatamente à equipe volante do seu andar qualquer problema

Desligar todo o equipamento eletrônico e as luzes da sala ao final da seção, fechar a

2.2. Cabos e extensões

Em cada um dos andares onde haverá sessões de Simpósios Temáticos (STs),

Antes do início de cada seção os monitores devem acoplar a extensão à tomada e

2.3. Auxílio no controle do tempo das comunicações

O controle do tempo das comunicações cabe ao moderador de cada sessão. Os

Os monitores receberão filipetas com as informações “10”, “5” e “tempo encerrado”,

Os procedimentos técnicos para os Simpósios Temáticos serão os mesmos das

3.1. Nos espaços comuns do Centro de Artes

Orientar os participantes sobre a programação do congresso, que estará disponível no

Orientar os participantes a se dirigir para a sessão desejada

Orientar os participantes a obter informações sobre internet, alimentação, transporte e

Auxiliar as equipes das sessões de comunicações a resolver imprevistos e a localizar

3.2. Nos concertos e apresentações artísticas

Posicionar-se em pares do lado de fora da porta do auditório ou da sala

Atingido o horário exato do início da função, entrar na sala correspondente e sentar-se

Pares de monitores serão posicionados em frente às entradas do CA para orientar as

Sua única identificação será o crachá e o posicionamento em pares, que será

Um dos monitores do par estará encarregado de realizar imagens e vídeos das

SALAS DISPONÍVEIS PARA AS COMUNICAÇÕES

ESPAÇOS PARA AS APRESENTAÇÕES ARTÍSTICAS

Segunda-feira, 26 de agosto, 14:00 – 16:30

Nome Prof. Dr. Dario Peluso (Itália)

Segunda-feira, 26 de agosto, 17:00 – 19:00

Representantes das agências de fomento

Local: Auditório – CEHUS