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Autores:
Aro Nohely Paola
Correntin Luis Enrique
Reyes Denisha Valentina
Romero Gabriela
Terán Alexa Sofia
i
República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación
U.E.P.C “Andrés Eloy Blanco”
Barinas Edo Barinas
Alumnos:
Aro Nohely Paola
Correntin Luis Enrique
Reyes Denisha Valentina
Romero Gabriela
Terán Alexa Sofia
ii
“Pienso que una vida dedicada a la música es una vida bellamente
empleada, y es a eso a lo que he dedicado la mía”.
Luciano Pavarotti
iii
DEDICATORIA
iv
AGRADECIMIENTOS
v
ÍNDICE
pág.
PENSAMIENTO iii
DEDICATORIA iv
AGRADECIMIENTO v
INDICE vi
RESUMEN viii
INTRODUCCIÓN 1
CAPITULO I: EL PROBLEMA
Planteamiento del Problema 3
Formulación del Problema 4
Objetivos de la Investigación 4
Justificación de la Investigación 5
Alcance 6
Limitación 6
CAPITULO II: MARCO TEORICO
Antecedentes Históricos 8
Antecedentes de la Investigación 8
Fundamentos Legales 9
Bases Teóricas 13
Definición de Términos Básicos 44
Sistema de Variables 45
CAPITULO III: MARCO METODOLÓGICO
Tipo de Investigación 47
Diseño de Investigación 47
Población y Muestra 48
vi
50
Técnicas e Instrumentos de Recolección de datos
La Observación 50
La Entrevista 51
Entrevista Estructurada 51
El Cuestionario 52
Técnica de Interpretación y Análisis de los Resultados 53
Análisis e Interpretación de los Datos 55
Cuestionario 56
CAPITULO IV: CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
Conclusiones 63
Recomendaciones 66
Referencias Bibliográficas 68
Anexo A 69
Anexo B 88
Anexo C 90
Anexo D 92
vii
REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN
UNIDAD EDUCATIVA COLEGIO ANDRÉS ELOY BLANCO
BARINAS-ESTADO BARINAS
LA MÚSICA, MÉTODO DE APRENDIZAJE PARA LOS ESTUDIANTES DE
QUINTO GRADO DEL GRUPO ESCOLAR ESTADO GUARICO, BARINAS,
ESTADO BARINAS.
Autores:
Aro Nohely Paola
Correntin Luis Enrique
Reyes Denisha Valentina
Romero Gabriela
Terán Alexa Sofia
Fecha: marzo 2019
Resumen
El equipo investigador determinó que los alumnos en su gran mayoría no suelen
prestar mucha atención a las clases, participan pero a la vez hablan mucho
demostrando alguna veces indisciplina donde el docente pierde el control y tiene que
recurrir a la elevación del tono de la voz acompañado de reprimendas para retomar
el control, tal vez el método repetitivo del docente les aburre y buscan formas de
distracción perjudicando el proceso de aprendizaje por lo cual es necesario buscar
alternativas que permitan una mayor integración en el aula. En algunos casos la
alternativa ideal seria la implementación del ámbito de la música porque en la mayoría
de los casos tiene el poder de canalizar y entretener a las masas, claro por supuesto
esto depende de la música que se este empleando, ahora retomando la música en el
ámbito estudiantil hallamos que este mismo les da a ellos más motivación, por
supuesto menos indisciplina y claro mayor participación de los alumnos, por lo cual
este manera innovadora si se emplea de manera correcta puede obtener resultados
magníficos y experimentar el mejoramiento académico de los mismos, ellos prestaran
más atención a sus asignaturas y sus respuestas serán muy bien formuladas
Con la aplicación de este objetivo buscamos crear un ambiente propicio, libre de
tensiones y ataduras para que los niños de primaria puedan aprender y expresar sus
ideas con toda libertad, pero claro que se sientan felices de lo que ellos mismos están
logrando.
Palabras Claves: Música, Método, Aprendizaje, Estrategia, Desarrollo de la
Concentración.
viii
REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACIÓN
UNIDAD EDUCATIVA COLEGIO ANDRÉS ELOY BLANCO
BARINAS-ESTADO BARINAS
LA MÚSICA, MÉTODO DE APRENDIZAJE PARA LOS ESTUDIANTES DE
QUINTO GRADO DEL GRUPO ESCOLAR ESTADO GUARICO, BARINAS,
ESTADO BARINAS.
Autores:
Aro Nohely Paola
Correntin Luis Enrique
Reyes Denisha Valentina
Terán Alexa Sofia
Romero Gabriela
Fecha: march 2019
Summary
The research team determined that the majority of students do not usually pay much
attention to the classes, participate but at the same time they talk a lot, sometimes
demonstrating indiscipline where the teacher loses control and has to resort to raising
the tone of the voice accompanied of reprimands to retake the control, perhaps the
repetitive method of the teacher bores them and they look for forms of distraction
harming the learning process for which it is necessary to look for alternatives that allow
a greater integration in the classroom. In some cases the ideal alternative would be
the implementation of the music field because in most cases it has the power to
channel and entertain the masses, of course this depends on the music that is being
used, now taking music back the student field we find that this gives them more
motivation, of course less indiscipline and clear greater participation of students, so
this innovative way if is used correctly can get great results and experience the
academic improvement of them , they will pay more attention to their subjects and their
answers will be very well formulated
With the application of this objective we seek to create an environment conducive, free
of tensions and ties so that elementary children can learn and express their ideas
freely, but of course that they feel happy about what they are achieving.
Key Words: Music, Method, Learning, Strategy, Development of Concentration.
ix
INTRODUCCIÓN
1
cerebro, el encargado del aprendizaje del lenguaje, los números y el uso de la
lógica.
La profesora Anna Díez Bereziartua, señala que la música aumenta la
capacidad de memoria, atención, concentración de los niños y mejora la relación
existente entre música y matemáticas; el trabajo melódico favorece la
memorización de textos y la correcta acentuación de las palabras e incluso mejora
la dicción, el trabajo auditivo con melodía y timbre beneficia la capacidad de
concentración y el aprendizaje de otras lenguas.
Su importancia radica en que la música nos acompaña en todas las etapas
de nuestra vida y, afortunadamente, hoy en día la comunidad educativa tiene claro
el papel clave que juega la música en la formación global de los alumnos y tanto
los padres como la sociedad en general comprenden que las materias artísticas
son importantes para el buen desarrollo de los niños.
La música ayuda a interrelacionar conocimientos, en Barcelona España
existen escuelas que basan su proyecto en ofrecer al alumnado todos los recursos
a su alcance para que sean capaces de elaborar su propio futuro, se le otorga
mucha importancia a uno de los recursos: la música, que acompaña a los alumnos
desde el primer día de su escolaridad hasta el último.
Con base a lo anteriormente expuesto surge la necesidad de indagar
mediante un proyecto de investigación orientado a determinar porqué en algunos
casos en ciertas asignaturas la mayoría de los alumnos suelen distraerse por el
simple hecho de que la clase no les interesa y menos aún la temática discutida,
por lo que se debe buscar una alternativa inmediata para que se interesen en el
mismo, de allí nace la presente investigación para explorar los diferentes métodos
existentes para canalizar el aprendizaje estimulado por la música y establecer las
tendencias más óptimas para fomentar el aprendizaje para los estudiantes de
primaria del Grupo Escolar Estado Guárico.
2
CAPITULO I
EL PROBLEMA
3
verbalmente y para inculcar en sus vidas un progreso musical que, con el paso
del tiempo, llegará a potenciarse en mayor o menor medida.
En base a lo anteriormente expuesto, se considera necesario aplicar
nuevos métodos y estrategias que permitan mejorar y crear para los alumnos
de edad primaria un estado óptimo para el estudio, estimular el aprendizaje
efectivo, un sitio adecuado y un entorno académico positivo donde él se sienta
agradado y se interese por el estudio.
Es por ello que se plantea esta investigación para destacar la
importancia de la utilización de la música como estrategia instruccional para
estimular el aprendizaje efectivo en los niños de educación básica; por lo que
se propone con el presente proyecto a la música como método de aprendizaje
para los estudiantes de primaria del Grupo Escolar Estado Guárico ubicado en
Barinas, Estado Barinas.
Objetivos de la Investigación
Objetivo General
4
Objetivos Específicos
Justificación de la Investigación
5
La música acompañada de los métodos de relajación son una
estrategia que sirve para desarrollar la concentración de los alumnos y permite
un mayor control sobre estos, además estimula el aprendizaje y hace del
ambiente un sitio agradable que favorece la enseñanza y el aprendizaje.
Alcance
El estudio se circunscribe específicamente en la propuesta de
Implementar la música como método y estrategia que sirva de base para
desarrollar la concentración de los alumnos, creando un ambiente agradable
que favorezca la enseñanza y el aprendizaje, lo cual contribuye de forma
positiva en un mejor rendimiento académico, proporcionar autosuperación al
estudiante asi como vínculos sociales e interacción con otros individuos dentro
de su entorno, mayor fluidez de comunicación y tranquilidad.
Limitación
6
De igual manera en el Estado Barinas existen muy pocos centros de
Música para los niños y adolescentes que les presten toda la atención para
fomentar dentro de los planteles educativos las herramientas necesarias para
conocer y trabajar con la música.
Otra limitante del presente proyecto, es el tiempo destinado para la
investigación y para la puesta en marcha de la propuesta, el cual es muy corto
para poder elaborar los diversos métodos de aprendizaje en cuanto a la
música como herramienta para el aprendizaje.
7
CAPITULO II
MARCO TEORICO
Antecedentes Históricos
Antecedentes de la Investigación
8
de Medicina”, investigación para evaluar el efecto que la escucha de
diferentes intervalos musicales tiene en las ondas cerebrales de las personas
y la mejora de su disposición y capacidad para el aprendizaje, medidas en
términos de incremento del rendimiento académico a su vez por ello este
trabajo de grado guarda estrecha relación con el presente trabajo ya que en
ambas investigaciones. Se parte de la hipótesis de definir cuáles intervalos
musicales son susceptibles para generar cambios en las ondas cerebrales, y
poder diseñar y experimentar una estrategia didáctica que a través de la
música facilite el aprendizaje en temas de difícil estudio en los que la
memorización juega un papel relevante y se requiere que el estudiante este
altamente motivado en el tema de estudio para lograr un aprendizaje de óptima
calidad.
Como tercer antecedente se encuentra el trabajo desarrollado por la
estudiante María Sofia Castellanos titulado “La Música como estrategia para
estimular el aprendizaje efectivo” donde el investigador se plantea la
hipótesis de qué modo se puede implementar la música como estrategia
instruccional para estimular el aprendizaje efectivo y está relacionado con el
objetivo general de la presente investigación ya que la música ejerce una
influencia poderosa en los individuos, tanto en su mente y en su pensar; y por
este efecto positivo puede utilizarse la música como un recurso metodológico
en la aplicación de estrategias dentro y fuera del aula porque la educación
acompañada del medio musical facilita el proceso de enseñanza-aprendizaje
bajo un ambiente acogedor y predispone al estudiante a trabajar en
compañerismo y con alegría.
Fundamentos Legales
9
punto de vista se ha protegido este derecho fundamental del ciudadano tal y
como se señala en el texto constitucional que soporta el Sistema Educativo
Bolivariano como máximo instrumento legal, rector del desarrollo y la
convivencia en la República, donde se consagran y profundizan los principios
que consideran a la educación y a la cultura como derechos fundamentales y
pilares del proceso de cambio y transformación que se desarrolla en el país.
El Estado prevé y le otorga a la educación una condición básica para la
realización de los fines esenciales del Estado al establecer, tal como lo señala
el Preámbulo de la CRBV, como fin supremo del pueblo, la refundación de la
República y el establecimiento de una sociedad democrática, participativa,
protagónica, multiétnica y pluricultural en un Estado de derecho y de justicia
que consolida los valores de la libertad, solidaridad, democracia, la
responsabilidad social y la preeminencia de los derechos humanos.
Las directrices constitucionales en materia educativa se encuentran
especialmente fijadas en los artículos 102 al 111, mediante los cuales se
establecen los fundamentos del sistema educativo, partiendo de:
La educación como un derecho humano y un deber social esencial y de
máximo interés para el Estado, de carácter democrática, gratuita y obligatoria,
establecida como un servicio público fundamentado en el respeto a todas las
corrientes del pensamiento (Art. 102).
De igual manera el Estado establece el derecho de toda persona a una
educación integral de calidad, permanente, en igualdad de condiciones y
oportunidades, sin más limitaciones que las derivadas de sus aptitudes,
vocación y aspiraciones (Art. 103); además, estipula las características
morales y académicas de las personas encargadas de la educación (Art. 104)
y precisa la obligatoriedad de la educación ambiental, la enseñanza de la
lengua castellana, la historia y la geografía de Venezuela, así como los
principios del ideario bolivariano (Art. 107).
10
Seguidamente indica la incorporación en los centros educativos del
conocimiento y aplicación de las nuevas tecnologías y de sus innovaciones,
según los requisitos legales (Art. 108) y reconoce el derecho de las personas
al deporte y la recreación como actividades que beneficien la calidad de vida
individual y colectiva (Art. 111); también el Estado asume la educación como
instrumento del conocimiento científico, humanístico y tecnológico al servicio
de la sociedad, el que debe apuntar al desarrollo nacional y elevar los niveles
de calidad de vida en la sociedad venezolana, así como considerar la
educación y el trabajo como procesos fundamentales para alcanzar estos fines.
De igual forma, reconoce los derechos de los pueblos y las
comunidades indígenas, así como de los afrodescendientes, propone formas
de control ciudadano en la gestión de los servicios y realiza un nivel de
inversión para modificar los obstáculos que afectan las condiciones donde se
desarrollan los procesos educativos.
Por su parte en la Ley Orgánica de la Educación en sus artículos 21, 36,
44 y 45 señalan que la educación básica tiene como finalidad contribuir a la
formación integral del educando mediante el desarrollo de sus destrezas y de
su capacidad científica, técnica, humanística y artística; cumplir funciones de
exploración y de orientación educativa y vocacional e iniciarlos en el
aprendizaje de disciplinas y técnicas que le permitan el ejercicio de una función
socialmente útil; estimular el deseo de saber y desarrollar la capacidad de ser
de cada individuo de acuerdo con sus aptitudes y que la educación básica
tendrá una duración no menor de nueve años y es por ello que el Ministerio de
Educación organizará en este nivel cursos artesanales o de oficios que
permitan la adecuada capacitación de los alumnos.
También prevé con detalle el amparo leal a la educación estética y de
formación para las artes porque lo que establece en el artículo 36, que la
educación estética tiene por objeto contribuir al máximo desarrollo de las
potencialidades espirituales y culturales de la persona, ampliar sus facultades
11
creadoras y realizar de manera integral su proceso de formación general, se
atenderá de manera sistemática el desarrollo de la creatividad, la imaginación,
la sensibilidad y la capacidad de goce estético, mediante el conocimiento y
práctica de las artes y el fomento de actividades estéticas en el medio escolar
y extraescolar.
Así mismo, se debe prestar especial atención y orientar a las personas
cuya ocasión, aptitudes e intereses estén dirigidas al arte y su promoción,
asegurándoles la formación para el ejercicio profesional en este campo
mediante programas e instituciones de distinto nivel, destinado a tales fines.
Con respecto a la Educación Extraescolar la ley contiene en sus art. 44
y 45 que se atenderá los requerimientos de la educación permanente con
programas diseñados especialmente para proveer a la población de
conocimientos y prácticas que eleven su nivel cultural, artístico y moral y
perfeccionen la capacidad para el trabajo, por lo que el Estado proporcionará
en todos los niveles y modalidades la orientación y los medios para la
utilización del tiempo libre.
La educación extraescolar aprovechará las facilidades o recursos que
para esta clase de educación posean las instituciones docentes públicas o
privadas, los talleres libres de artes, las bibliotecas, las instalaciones
deportivas y recreacionales, las industrias establecidas y demás posibilidades
existentes dentro de las comunidades y utilizará al máximo la potencialidad
educativa de los medios de comunicación social.
Cada arista prevista en las leyes y reglamentos de educación se
encuentran en total congruencia con lo establecido en la CRBV y reforzando
el marco legal de este derecho que tiene el niño de educarse de forma integral
siendo por ello que en la Ley Orgánica de Protección Niño, Niña y
Adolescentes (LOPNNA) en sus artículos 4,5,7,8 señalan que el Estado tiene
la obligación indeclinable de tomar todas las medidas administrativas,
legislativas, judiciales y de cualquier índole que sean necesarias y apropiadas
12
para asegurar que todos los niños, niñas y adolescentes disfruten plena y
efectivamente de sus derechos y garantías.
La familia y la sociedad tienen un rol primordial en la educación y
formación del niño, porque es allí donde él obtiene su desarrollo integral, en
igualdad de condiciones y derechos, las familias son también responsables de
forma prioritaria y el Estado debe apoyar con las políticas, programas y la
asistencia apropiada para contribuir en este objetivo, (art. 5 y 6 LOPNNA).
El Estado debe asegurar todos los derechos y garantías, mediante una
preferencia especial en las políticas públicas y una asignación privilegiada en
el presupuesto público ya que el interés del menor es de carácter superior, (art.
7 y 8 LOPNNA).
De igual manera en los art. 53 (LOPNNA), se menciona que todos los
niños tienen derecho a la educación y a participar activamente en el proceso
educativo, así como derecho a ser informados y contar con escuelas, e
institutos oficiales de educación, de carácter gratuito, que cuenten con los
espacios físicos, instalaciones y recursos pedagógicos para brindar una
educación integral de la más alta calidad.
Por su parte el art. 55 (LOPNNA) señala que el padre, madre,
representante o responsable debe participar activamente en el proceso
educativo del menor, por lo que lleva consigo la responsabilidad de apoyar
todas las iniciativas que sirvan de base para la enseñanza y el aprendizaje.
Bases Teóricas
13
en parte sobre el tema a enseñar y en parte por la naturaleza del alumno. Para que
un método de enseñanza particular sea apropiado y eficiente tiene que estar en
relación con la singularidad del alumno y el tipo de aprendizaje que se supone se
debe producir, las recomendaciones están ahí para el diseño y selección de métodos
de enseñanza; se debe tener en cuenta no sólo la naturaleza de la materia, sino
también cómo los estudiantes aprenden.
En las unidades educativas de hoy en día la tendencia es que se fomenta
mucho la creatividad, es un hecho conocido que el avance humano viene a través
del razonamiento y este razonamiento y pensamiento original realza la creatividad;
los enfoques para la enseñanza se pueden clasificar en general centrados en el
docente y centrados en el estudiante.
En el enfoque del aprendizaje centrado en el docente, estos son la principal
figura de autoridad en este modelo y los estudiantes son vistos como "recipientes
vacíos" cuya función principal es recibir pasivamente la información (a través de
conferencias e instrucciones directas) con un objetivo final de pruebas y evaluación,
el papel principal de los docentes es transmitir el conocimiento y la información a sus
estudiantes, en este modelo, la enseñanza y la evaluación se consideran dos
entidades separadas, el aprendizaje de los estudiantes se mide mediante pruebas y
evaluaciones objetivas.
En el Enfoque Centrado en el Estudiante del Aprendizaje, mientras que los
docentes son una figura de autoridad en este modelo, los docentes y los estudiantes
juegan un papel igualmente activo en el proceso de aprendizaje; la función principal
del profesor es entrenar y facilitar el aprendizaje del estudiante y la comprensión
general del material. El aprendizaje de los estudiantes se mide a través de formas
formales e informales de evaluación, incluyendo proyectos de grupo, carteras de
estudiantes y participación en clase, la enseñanza y las evaluaciones están
conectadas; el aprendizaje del estudiante se mide continuamente durante la
instrucción del maestro y los métodos de enseñanza comúnmente utilizados pueden
14
incluir la participación en clase, la demostración, la recitación, la memorización o
combinaciones de todas ellas.
Nuevos métodos de enseñanza pueden incorporar televisión, radio, Internet,
multimedia y otros dispositivos modernos, algunos educadores creen que el uso de
la tecnología, al mismo tiempo que facilitan el aprendizaje en cierta medida, no es un
sustituto de los métodos educativos que fomentan el pensamiento crítico y el deseo
de aprender. El aprendizaje de la investigación es otro método de enseñanza
moderno, un método de enseñanza popular que está siendo utilizado por una gran
mayoría de profesores es manos en las actividades y las actividades prácticas son
actividades que requieren movimiento, hablar y escuchar, activan múltiples áreas del
cerebro.
15
a la enseñanza, han hecho posible el surgimiento de explicaciones y de instrumentos
metodológicos y tecnológicos para abordar tales procesos desde diferentes
dimensiones.
Su potencial sin duda es muy importante, pero su participación aislada o
exclusiva no ha sido suficiente y para que alcancen su justo valor, es necesaria su
articulación con los elementos de otras disciplinas, no solamente las educativas, sino
también con las prácticas específicas de los actores y las características de los
actores y características de los contextos sociales e institucionales.
El docente privilegia
entregar estímulos a El docente le El alumno
los alumnos y estos entrega un Interviene responde a los
al recibir el estímulo estímulo al frecuentemente estímulos
debe entregar una alumno y este le en el proceso de El profesor evalúa exteriores del
respuesta. da una enseñanza frecuentemente a medio ambiente.
respuesta. aprendizaje. sus alumnos.
La institución o el El alumno es
docente se centra El alumno genera Es un expositor. La evaluación se reactivo y no pro
en el aprendizajes a centra en los activo.
Conductista comportamiento del través de la Ente que entrega conocimientos y en
alumno y no en el imitación. el material el comportamiento Tiene
desarrollo del necesario para el del alumno. motivaciones
aprendizaje del El profesor desarrollo de las controladas por
alumno. siempre está clases. los refuerzos
pendiente del exteriores que
La institución proceso se le
modela o construye educativo del proporcionan al
el contenido que le alumno. alumno
va a entregar al
alumno
La institución
organiza el
contenido de
manera jerárquica
para entregárselo al
docente para que
este se lo traspase
al alumno.
Las metodologías
de trabajo son
restringidas para el
alumno.
16
Se crea un clima de Se genera a El profesor es un
aula positivo para el través del dialogo guía para el Responde a los
proceso de con el profesor. alumno. No solo se centra estímulos
enseñanza en los internos y
aprendizaje. El alumno es Incentiva y comportamientos o externos que se
activo dentro del mantiene un en los encuentran en el
Fomenta el proceso de clima de interés conocimientos, medio.
Humanista desarrollo y la aprendizaje ya hacia los sino que también
autonomía del que este busca contenidos por en el desarrollo de El alumno es un
alumno. su propio parte de los las personas. constructor
A través del dialogo conocimiento. alumnos. Es un proceso activo de su
se generan los No se produce el continuo. aprendizaje
procesos de aprendizaje por Emplea diversas
enseñanza simple repetición estrategias y
aprendizaje. recursos en el
proceso de
enseñanza-
aprendizaje.
El aprendizaje Es frecuente.
Se realiza a partir de ocurre mediante Se evalúa tanto los
los conocimientos la construcción conocimientos Es activo en el
anteriores del gradual de como las proceso de
alumno. nuevos habilidades de los aprendizaje.
conocimientos El profesor alumnos.
Ocurre por el interviene Construye su
Cognoscitivista La enseñanza se enlace de frecuentemente Puede ser propio
centra en las conocimientos para ver el formativa y conocimiento
estrategias previos con avance del sumativa.
cognoscitivas y nuevos educando.
metacognitivas del conocimientos
alumno. que va Se motiva por su
Es centrado en la adquiriendo el La percepción del
organización de los alumno. retroalimentación valor de la tarea
conocimientos. Exige la Es un entrenador se centra en las asimismo por el
Realización de organización de del conocimiento. estrategias control que
tareas completas y conocimientos de utilizadas como en puede tener
complejas. acuerdo a nivel Cumple el rol de la construcción de sobre su éxito.
en que se mediador entre el los conocimientos.
encuentra el estudiante y los
alumno. nuevos
Se efectúa a conocimientos
partir de tareas
globales.
17
La enseñanza es Determina que Se deben lograr medios
Se centra en las tipo tubería. enseñar según el metas mensuales didácticos.
expectativas de los Utiliza diversos nivel en el que se
alumnos materiales y encuentra el Utiliza
fuentes de alumno. herramientas
conocimiento; tecnologías tales
estos ya suelen como:
estar elaborados a) Simuladores y
con anterioridad juegos
es decir no hay educativos.
que descubrir. b) Micro mundos
exploratorios.
Promueve el c) Sistemas
aprendizaje de expertos.
tipo reproductivo
18
c) Retroalimentación.
Con el propósito de mejorar la comunicación e interacción en el
aula, todos los docentes deberían proporcionar “feedback” a sus alumnos, es
decir, informarlos respecto a su desempeño y hacerles saber si están
respondiendo de la manera esperada y los estudiantes también deberían tener
la oportunidad de hacer sus propios comentarios sobre el trabajo del profesor,
sus métodos de instrucción y los planes de estudio, de esta forma, los
docentes podrán ajustar o modificar lo que sea necesario.
d) Autoaprendizaje.
Para este autor los estudiantes deberían tener la oportunidad
de dirigir su propio aprendizaje. Justamente este es el cometido de
la metacognición, es decir, la conciencia del conocimiento adquirido y la
habilidad para comprender, controlar y manipular los propios procesos
cognitivos.
La búsqueda de la mayor eficacia en los métodos y estrategias de
aprendizaje conduce a los expertos a buscar nuevas alternativas y
demostradas las cualidades e influencias que ejerce la música en el ser
humano, resulta muy beneficioso para los docentes innovar y aplicar
estrategias que vayan a la par del dinamismo de la población educativa en la
actualidad y la música sirve de puente para establecer este objetivo.
19
Hoy en día, existen muchas técnicas y estrategias que hacen que esa
transmisión sea placentera para el docente e interesantes para el alumnado,
favoreciendo una participación activa e incluso el aprendizaje por sí mismo y
de forma autónoma, con lo que la mera transmisión de los conocimientos pasa
a ser actualmente un proceso satisfactorio de aprendizaje motivador. No
siempre el proceso de enseñanza-aprendizaje resulta placentero y motivador,
sino que en algunas ocasiones el alumnado puede llegar a ver el aprendizaje
como algo “aburrido”, que le obligan a hacer.
Esto puede ser debido a un escaso interés del niño por obtener
determinados conocimientos relativos a la materia, por una escasa motivación
del maestro en la escuela durante el proceso de enseñanza-aprendizaje, por
el insuficiente uso de los recursos educativos, como instrumentos musicales,
cintas de audio, por el carácter monótono en el proceso de enseñanza de
algunos docentes o por el ambiente familiar en el que el alumno se
desenvuelve, un factor muy importante en la vida y en el progresivo desarrollo
del niño.
Se ha venido introduciendo poco a poco en las aulas más recursos
motivadores que favorecen el aprendizaje del alumnado, despertando su
interés y ofreciéndoles así un aprendizaje más significativo que conecta cada
vez más con su realidad social y con su vida personal.
La música es un recurso atractivo que puede favorecer el aprendizaje
debido a la importancia que tiene hoy día en nuestras vidas, y por ello es
conveniente trabajarla desde todas sus dimensiones, ya que no sólo se debe
limitar al estudio musical en sí mismo, en su hora correspondiente, sino
también es conveniente favorecer un acercamiento y disfrute al proceso
musical, que puede estar globalizado en los demás aprendizajes de las
diferentes áreas, que se produzcan en el aula.
Cualquier tema educativo puede relacionarse con la música, en los
conocimientos de los cursos infantiles, donde este recurso está muy presente
20
actualmente, se pueden encontrar canciones, tanto infantiles como populares,
cuentos sonoros, dramatizaciones, relacionados con diferentes centros de
interés como la navidad, el verano, invierno, días festivos, fechas celebres y
demás temas de interés educativo.
A través de la organización por rincones, dentro del aula, se puede
descubrir el “rincón de la música”, un espacio delimitado de la clase, donde los
alumnos podrán manipular de forma libre los instrumentos musicales que allí
se encuentren, como maracas, triángulos, claves y otros instrumentos de
percusión propios a su edad.
Según Shinichi Suzuki (violinista, educador y filósofo) la habilidad
musical no es un talento innato, sino una destreza que puede ser desarrollada.
“Cualquier niño a quien se entrene correctamente puede desarrollar una
habilidad musical, de igual modo que todos los niños desarrollan la capacidad
de hablar su lengua materna.
Por ello, desde la educación infantil es adecuado que el niño esté en
continuo contacto con la música, para que pueda desarrollar aspectos
musicales con la misma fluidez que se expresa verbalmente y para inculcar en
sus vidas un progreso musical que, con el paso del tiempo, llegará a
potenciarse en mayor o menor medida.
Hasta los seis años, los niños están en el pleno descubrimiento de su
cuerpo, por ello es interesante enseñarles que el cuerpo es el instrumento más
valioso, con él se pueden hacer infinidad de sonidos, al igual que con su voz,
y que a través del movimiento se pueden expresar multitud de sensaciones,
todos estos tipos se expresiones se pueden desarrollar en competencia con
otras áreas, como pueden ser la expresión plástica o la expresión corporal
Cabe destacar otro método de la enseñanza musical, el método de
Jacques Dalcroze (1865-1950) , que dice que “El cuerpo es la fuente, el
instrumento y la acción primera de todo conocimiento ulterior”; por ello es
conveniente realizar actividades que favorezcan la toma de conciencia
21
corporal, la contracción y relajación muscular, el estudio de actitudes estéticas,
la utilización del espacio, la memorización de gestos, la ejercitación de
reacción auditiva, la localización relativa del sonido y el desarrollo de las
cualidades musicales
Otra actividad a desarrollar en esta edad puede ser la realización de
unos instrumentos mediante reciclaje, por ejemplo, unas maracas, para hacer
entre todos un grupo y tocar diferentes ritmos. Este ejercicio tiene un enfoque
globalizador, ya que además del aspecto musical, en el niño se trabajan otros
principios fundamentales para su desarrollo, como puede ser la motricidad fina,
una educación en valores, un trabajo en grupo, y todo ello de forma lúdica,
participativa y libre, favoreciendo así un aprendizaje autónomo
Mediante esta actividad también se pueden trabajar los conceptos de
sonido y silencio, proponiendo entre toda una pequeña señal, que realizará el
profesor, y mediante la cual todos dejarán de tocar su instrumento y tras tener
estos conceptos claros se puede introducir poco a poco otros más complejos
como la noción de ruido y de la velocidad.
La música como aprendizaje globalizado no se limita solo a los cursos
infantiles, sino que en cursos superiores también puede estar presente en
todas las materias, y especialmente se tratará en el área de música, en las
horas correspondientes, con el especialista y si bien es cierto, que, en estas
edades más avanzadas, el proceso de enseñanza-aprendizaje suele ser más
formal y complicado, pero, ¿por qué no darle un toque de innovación y
motivación?
Durante las actividades individuales se puede poner de fondo alguna
obra clásica, fomentado un trabajo en silencio e inculcarles cultura musical
y trabajando, a su vez, contenidos de forma globalizada, así los alumnos
conocerán a los grandes músicos de la historia, y algunas de sus obras, y poco
a poco con el paso de los días, y sin darse cuenta reconocerán en una película
22
o un video que estén viendo, una canción que ellos recuerdan, y podrán decir,
por ejemplo: “Esto es la flauta mágica, de Mozart”.
Esta es una entre muchas posibilidades, que ofrece la música para
trabajar diferentes contenidos de una manera más dinámica, ya que puede ser
un recurso atractivo para captar el interés y la atención del alumno,
favoreciendo en este un sentimiento de apreciación hacia el hecho musical y
hacia obras propias de la cultura de cada región.
Es importante en la educación conocer a los alumnos, y que ellos
conozcan a sus docentes, para así poder establecer una relación de
interacción-cooperación, por ello se considera conveniente utilizar la música
para tal acercamiento, y por ello se busca que el alumnado, sobre todo los de
cursos más avanzados, y los docentes mismos, lleven a clase una canción que
les guste, para escucharla y poder analizarla entre todos.
Todo el mundo tiene una canción preferida, un estilo de música
predominante, un artista favorito...todos esos aspectos musicales de la vida
cotidiana han de ser desarrollados y compartidos en la escuela, y si pueden
ser trabajados para favorecer el aprendizaje de otras áreas, pues mucho mejor
ya que de esta forma se está trabajando sobre la realidad más próxima, los
gustos, preferencias, vivencias, y los estudiantes podrán expresar lo que
sienten escuchando una canción, ¿por qué nos gusta?, o dónde la
escuchamos por primera vez.
Una alternativa seria trabajar las letras de las canciones, es decir, lo que
dice o expresa el cantante; por ejemplo, “Pasaron los años y ella se marchitó,
deshojando fantasías, el niño se hizo mayor, no han vuelto a verse en la vida,
la margarita dijo no…” con esta frase sería posible también trabajar el
vocabulario, la intención de la frase e incluso buscar los verbos, los sujetos y
demás elementos de la lengua.
Otra posibilidad, es escuchar los diferentes instrumentos que aparecen
en la canción y hacer una especie de concurso para ver quién reconoce más
23
instrumentos, e ir diciendo alguna característica de cada instrumento que ellos
ya habrán aprendido con el especialista en la materia de música.
Las canciones también pueden desarrollar la expresión corporal, cada
tipo de música se puede bailar de distintas formas, podemos montar una
pequeña coreografía entre todos, con pasos sencillos, de las canciones que
por votación hayan gustado más en clase, y así fomentar que los alumnos
escuchen diferentes estilos y puedan ampliar sus gustos musicales.
De igual manera, se podrá desarrollar la expresión plástica, mediante
dibujos o pinturas sobre lo que sienten los alumnos al escuchar la canción, es
esta una forma muy creativa de expresarse, utilizando distintas técnicas e
instrumentos, como collage, estampados, pintura de dedos, etc.… Luego el
alumno deberá expresar con palabras, ante el grupo-clase, lo que ha dibujado,
desarrollando así su habilidad lingüística, complicando la actividad algo más si
va dirigida a los cursos superiores de primaria.
Con todas estas actividades conseguimos, además del conocimiento y
apreciación musical, un acercamiento entre el grupo-clase en general, la
integración y expresión de todos los alumnos, la colaboración y participación
de todos para crear un trabajo común y sobre todo la confianza entre docente
y alumnado, algo fundamental en estas edades.
Si bien es cierto que el docente tiene que ser estricto y mantener unas
normas, no está demás que sus alumnos lo vean como una persona de
confianza, es por ello que la música tiene infinidad de factores y posibilidades,
ya que siempre está presente en la sociedad en que se está viviendo, sirviendo
como ayuda tanto en la enseñanza como en el aprendizaje, entonces ¿por qué
no utilizarla para ello?
24
La Música como estrategia para estimular el aprendizaje efectivo.
25
que ello representa, esto conlleva a la afirmación de que "la enseñanza a
través de la música en el preescolar y en los primeros grados de la escuela
elemental, es vista como un método acertado".
Se puede recordar la música: cantos de infancia, poemas bailes, pero
ocurre lo siguiente, a medida que se va avanzando de etapa en etapa el
contacto con la música es cada vez menor y los docentes recuren a los
métodos tradicionales quedando esta reducida a la voluntad del maestro de
incorporarla o no hacerlo como recurso para salir de la rutina; sin embargo, el
vínculo de los jóvenes y adultos hacia la música permanece fuera del
escenario escolar.
El aprendizaje con música de fondo parece crear nuevas vías en
el cerebro, esto es significativo, pues en estos tiempos se está dando cierta
importancia a la música como terapia, naturalmente esta actúa como liberador
de tenciones, acompañada de métodos de relajación y técnicas
de respiración reducen considerablemente la ansiedad que comúnmente se
registra en las aulas de clase.
Es por ello, que el maestro debe tener conciencia que la música para el
niño es parte de su desarrollo integral, el disfrutar, cantar, bailar, y tocar le
permite relajarse sentirse bien y aprender con alegría, con este recurso el
conocimiento es asimilado con rapidez y efectividad; la repetición incluida en
el método tradicional produce cansancio y genera estrés en los estudiantes
probablemente no conduce hacia un aprendizaje efectivo.
El aprendizaje con frecuencia se lleva a cabo mejor cuando los alumnos
tienen oportunidades para expresar ideas y obtener retroalimentación de sus
compañeros y una forma de lograrlo es incluyendo la música como recurso útil,
motivador y a la vez sugestivo.
La música es de vital importancia en la educación, especialmente por
su marcada influencia en la evolución de los niños y se han comprobado casos
donde el estudiante progresa al incluir música en materias con poca
26
aceptación, es decir con la aplicación musical se aumenta la participación y el
dominio en actividades que anteriormente le eran tediosas específicamente las
asignaturas de lengua y matemáticas.
Ahora bien, la aplicación de la música como recurso requiere del
acompañamiento de ciertas técnicas que comenzaron a utilizarse en los años
sesenta en la desaparecida Unión Soviética, una de esas técnicas es el Super
aprendizaje, que según un científico búlgaro de nombre Georgi Lozanov "Es
un método de educación holístico en donde el cuerpo y la mente operan en
armonía. Su basamento es que la mente puede aprender con más rapidez y
facilidad si el cuerpo funciona a ritmo eficiente".
En la actualidad existen diversidad de métodos conocidos de
relajamiento que pueden eliminar la tensión y poner al cuerpo en estado de
relajamiento, sin embargo, los científicos llegaron a la conclusión que no basta
con el relajamiento, se debe aprender a controlar la respiración y según
Lozanov "El cerebro necesita aproximadamente tres veces más oxigeno que
el cuerpo para funcionar adecuadamente, sobre todo cuando
la persona trabaja sentado".
Si en vez de respirar al azar lo hacemos a ritmo regular,
la inteligencia se agudiza automáticamente, así mismo, cuando entre
inspiración y espiración se retiene el aire unos segundos, se estabiliza la
actividad mental y el pensamiento puede concentrase mucho mejor en una
sola cuestión o idea; igualmente Lozanov, incluye la música como activador
de las ondas cerebrales "No es sólo el ritmo respiratorio lo que puede alterar
los estados de consciencia.
Se ha descubierto también que música y sonido pueden alterar la
actividad de las ondas cerebrales", pero para lograr este efecto hay que utilizar
cierto tipo de música acorde con el objetivo previsto, "La música que se usa
en el super aprendizaje es un elemento muy importante, si no tiene el ritmo
27
preciso, los estados alterados de consciencia deseados no se producirán y los
resultados son pobres"
A propósito de la relajación, respiración y música, Lozanov plantea que
en el super aprendizaje el efecto general de la música es de un masaje sónico
ayudando la música a centrar la atención hacía dentro en vez de hacía fuera
y para lograr el objetivo debe existir una correspondencia en lo que se quiere
lograr para ello propone tres tipos de selección de música:
Música para el super aprendizaje
Música para el aprendizaje activo
Música para revitalizar el cerebro
Según el autor, la música barroca con sus sesenta golpes logra estados y
condiciones propicios para el aprendizaje y equivale a los latidos del corazón,
por eso sincroniza su ritmo al de los latidos de forma inmediata y el cerebro al
registrarla manda una señal al cuerpo para mantenerlo tranquilo y alerta.
Las selecciones para el aprendizaje activo poseen una vibración más
corta que la música barroca; la agilidad en las notas y el aumento en el ritmo
provocan en la persona un estado de alerta constante manteniéndola en
condiciones de lograr un aprendizaje más activo, esto es,
más interacción mente – cuerpo.
En cuanto a la música para revitalizar el cerebro, proporciona nueva
energía y lo dispone para cualquier aprendizaje, esta última se sugiere utilizar,
cuando se realizan las dinámicas para grupos.
Otros autores estudiosos del super aprendizaje como Arellano señalan,
"la importancia de la respiración en nuestra vida para lograr el super
aprendizaje, es esencial, pues se aprende a respirar rítmicamente, lo que dota
de mejor oxigenación, mejor vida; cuanto mejor oxigenado tengamos nuestro
cerebro, nos conservamos más claros, más lúcidos, más eficaces y más
inteligentes.
28
Considerando lo anterior, el docente debe aprender a utilizar las
técnicas de respiración combinada con la relajación y la música para eliminar
el estrés, angustia hiperactividad en el aula de clase y lograr así un proceso
de retroalimentación en el aprendizaje. Se puede aplicar estrategias en el aula,
utilizando la música para permitir un clima de relajación psicológica, para
disolver el estrés, y ayudar a alcanzar el aprendizaje.
Se ha comprobado que el estrés y la ansiedad son dos grandes
bloqueadores del proceso de enseñanza – aprendizaje, para acelerar el
aprendizaje, hay que reducir los ritmos del cuerpo y a la vez mantener en
estado de alerta la mente.
Otra técnica es la denominada Musicoterapia o Biomúsica, denominada
aplicable a "personas normales" concebida para emplear la psiquis y el cuerpo,
facilitar la adquisición de conocimientos y desarrollar habilidades
cognoscitivas: la memoria, la comprensión, la capacidad de respuesta y
la lógica. Según Esteves, (1991). "La música es un elemento asombrosamente
útil para la modificación de la conducta del ser humano".
La Biomúsica se manifiesta para contribuir al desarrollo integral e
intelectual del alumnado de la Escuela Básica, la Biomúsica, se le conoce
como los sonidos de salud, puede ser utilizada como una herramienta efectiva
en el desarrollo cognoscitivo del niño durante su etapa de enseñanza
aprendizaje.
Investigaciones sobre su utilización en el desarrollo del lenguaje, aprendizaje
de la matemática, aumento de habilidades de lectura, estimulación de la
atención, memoria, concentración, capacidad de respuesta, son evidencias de
la importancia del empleo de la música en la educación del ser humano.
La música actúa como un estímulo físico capaz de desatar respuestas
internas a nivel fisiológico, modifica conductas, favorece el aprendizaje y
desarrolla el intelecto y no es solo una simple combinación y sucesión de
sonidos, es una fuerza misteriosa que ha ejercido una influencia poderosa en
29
el individuo y ha desempeñado un papel importante en el desarrollo de la
humanidad y afecta al cuerpo y la mente.
Un ejemplo proporcionado por Ondina Montero sobre cómo dar una
clase aplicando las técnicas de respiración, relajación y música a lo que ella
llama también, técnicas para el super aprendizaje:
1. Se comienza con una introducción: entra alegremente, saluda a los
alumnos e indica los aspectos que comprenderá la clase del día., luego se
hace relajar y se demuestra que debe haber confianza, seguridad y muchos
deseos de aprender, la clase va hacer entretenida e interesante.
2. Cambio de personalidades y profesiones, el docente inicia
un juego interesante que consiste en mostrar una lista de nombres y
profesiones a los alumnos de las que ellos pueden escoger el nombre y la
profesión que sea de su gusto y con el cual debe permanecer al final de la
clase.
3. Repaso en cada clase tiene una sección de revisión, el material
previamente aprendido es utilizado como base de la discusión, este repaso da
pie a introducir el nuevo material de aprendizaje.
4. Relajación, un concierto activo con música de sesenta ciclos por minuto
como fondo, el docente hace una pequeña relajación para que los estudiantes
se sientan cómodos, respiren profundamente oyendo la música durante cinco
minutos y seguidamente el profesor indicará a los alumnos que tome
sus libros o el material que se ha preparado para la clase, sigue la
lectura comienza de acuerdo con la música.
5. Un descanso en el transcurso de la clase, el profesor coloca una música
popular alegre, puede ser bailada y cantada por los alumnos.
6. Un Concierto pasivo los estudiantes cierran los libros el profesor detiene
la música y hace una nueva relajación, luego le indica que pueden oír la música
o escucharlo a él.
30
La música juega un papel importante dentro del proceso de enseñanza
aprendizaje, a través de ella se logra la relajación del cuerpo y la mente, la
ansiedad y la tensión son reducidas y el poder de concentración aumenta,
debe ser una música clásica, o de sonidos de cascadas, de la naturaleza pero
se debe tener cuidado, por lo general los jóvenes no tienen formación de esta
área, preferiblemente, se les debe colocar música con sonatas y melodías de
Mozart, Bach, Beethoven.
En Estados Unidos en la década de los 90 en la columna musical del
New York Times: investigadores determinaron que oír a Mozart te hace más
inteligente. En el estado de la Florida las escuelas estatales escuchan
diariamente música clásica y el gobernador de Georgia en 1998 dio
un presupuesto para que cada niño que naciese tuviese un casete o un CD de
música clásica.
Los juegos, las canciones los ejercicios son también actividades que
estimulan el super aprendizaje, el cantar ayuda a estimular el cerebro tiene
efectos positivos en el estado del ánimo lo que puede facilitar el super
aprendizaje.
La Música
31
Los primeros instrumentos fueron los objetos o utensilios o el mismo
cuerpo del hombre que podían producir sonidos.
Historia de la música
32
En sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya estaba
presente, según algunos estudios, mucho antes de la migración de los
primeros grupos que dejaron África, hace más de 50 000 años, es por tanto
una manifestación cultural universal.
En el Lejano Oriente, China, la música atrajo a viajeros occidentales que
visitaban ese país ansioso de novedades, los chinos diferenciaban las notas
de la música; reservaban las primeras a los hombres ordinarios y las ultimas a
hombres sabios. Los chinos exponían la situación del país en cada momento
histórico que vivía, los chinos formaron la escala que los europeos llamaron
"cromática", descubierta por el maestro de música de Hoan-Ti (antiguo
emperador).
Por su parte en el Medio oriente (Israel), la música era considerada
como un elemento inseparable del culto. Pentateuco: el caso de Labán, en el
libro del Génesis: cita instrumentos musicales, en el Éxodo: el canto oral.
Cantemus dominio: compuesto por Moisés (al pisar tierra firme después de
cruzar el Mar Rojo), cantado por la Iglesia cristiana.
En Egipto, (cuenca del mediterráneo) existió un dato curioso e
importante porque la música egipcia era un misterio, admitieron la influencia
sobre la cultura musical griega y la existencia de indicios sobre instrumentos
conservados, también el hallazgo de bajorrelieves en templos religiosos. Se
dedujo que los egipcios poseían instrumentos de cuerda, viento y percusión,
ya que se encontraron en algunas tumbas faraónicas figuras de flautas, a la
música se la asignaba con una doble posibilidad, por un lado, la capacidad de
motivar en el hombre una sensación (de gozo, alegría) y por el otro, al de crear
sensaciones de naturaleza mística y mágica.
Por su parte en la antigua Grecia la composición musical fue sobre la
base de tipos de música ya consagrados, o sea: no creaban música, un solo
un determinado esquema musical le agregaban diferentes poesías o alteraban
su ritmo dando nacimiento a otras obras musicales con géneros melódicos
33
muy variados cuando la procesión se dirigía al templo, en movimientos
corporales propios de danzas griegas, cantos fúnebres de carácter triste y de
carácter alegre, para el casamiento.
Su aporte más relevante fue el Sistema Musical que se nutrió de los
principios de Pitágoras, los músicos actuales encierran el marco melódico
dentro del espacio de una octava, pero los antiguos griegos dividían a esta en
dos cuartas (tetracordios) y en Roma, el cultivo de la música era condenado
por algunos gobernantes como Tulio y Cicerón, pero este último consideraba
que debía realizarse con perfección y moderación.
En la edad media, la música se divide en el Periodo Patrístico, hasta el
año 840, padres de la iglesia intervienen en la iniciación del canto cristiano. El
románico, año 840 hasta la primera mitad del siglo XII año 1250 y el gótico año
1250 a fin de la edad media 1453 (fines del siglo XV); en el periodo Patrístico
apareció la era cristiana y la Era media, en esta última la historia de la música
se encuentra íntimamente ligada a la forma en que se desarrolló la liturgia
cristiana ya que se consideraba a la música el vehículo por medio del cual los
sacerdotes elevaban la palabra a Dios.
También el aporte de la música religiosa y profana esta dado por las
diversas formas musicales utilizadas en la liturgia cristiana debieron enfrentar
la existencia de textos y melodías profanas que trataron de penetrar en los
oficios religiosos y la música Profana estaba representada por los nuevos
personajes dedicados a la disposición de esta música fueron los Juglares
(músicos ambulantes y plebeyos que divertían en fiestas y castillos), los
Trovadores (pertenecían a la nobleza y eran músicos y poetas que inventaban
rimas y ritmos), Los bardos (antecesor de los trovadores que cantaban proezas
de sus héroes valiéndose del laúd) y por último los ministeriles, (verdaderos
productores musicales, administraban música y formaban corporaciones o
gremios dedicados a brindar espectáculos musicales).
34
En la historia el aporte de la música gregoriana está estrechamente
vinculado a la Iglesia Católica, la cual tuvo su propio lenguaje musical nacido
de los cuatro dialectos musicales que se impusieron: el Milanés, el Galiciano,
el Mozárabe y el Romano, pero en definitiva el que se impuso fue el Romano,
si bien el Canto Ambrosiano ejerció una poderosa influencia a fines del Siglo
IV, el Canto Gregoriano sé difundió a toda la Cristiandad casi dos siglos
después y marco un trascendente camino en el desarrollo de la Humanidad,
la lengua empleada era el latín para el teros y otras dos voces en francés.
En la actualidad la música representa un lenguaje universal,
instrumento para estrechar los vínculos entre naciones, considerada un idioma
universal y de apoyo para la educación ya que algunas personas señalan que
la música es su mejor terapeuta porque les ayuda a conectarse con sus
sentimientos, recuerdos y muchas veces ayuda a descifrar como se sienten
en realidad, de allí que se asevera a la música como terapéutica
35
4. La música clásica facilita el dominio de un nuevo idioma.
5. Promueve que el cerebro se mantenga en alerta y se logra controlar el
sueño.
36
Mejora la memoria
Desarrollo de la coordinación
37
Mejora la concentración
Mejora la confianza
Sentido de la responsabilidad
38
Desventajas de estudiar con música
39
3. Escuchar música ambiental, es más moderna que la clásica y el efecto
es similar.
4. Colocar los sonidos de la naturaleza o de animales, no es exactamente
música, pero es relajante y sentirás que estás en otro mundo
5. Escuchar la música con un volumen moderado o bajo ya que el
protagonista aquí es el estudio.
6. Crea una lista de reproducción con todos los temas favoritos por
adelantado para no tener que buscar canciones nuevas continuamente.
7. No escuchar música en la radio, la interlocución de los presentadores y
los anuncios fácilmente distraerán al estudiante.
La Motivación
40
conversación con otros aficionados y dependiendo del interés que una persona
tiene hacia algo, se memoriza en menor o mayor cantidad.
Una forma más eficaz para memorizar está relacionada con el grado de
motivación respecto a la actividad que tiene que realizar y este debe ser lo
más elevado posible, buscando siempre incentivos que lo hagan crecer y
evitando motivaciones superficiales y el hecho que los contenidos tengan
sentido, estructura, relación e incluso ritmo favorece el proceso de aprendizaje
y si es posible hay que integrar los nuevos contenidos memorizados con los
previos además de relacionarlos entre ellos y con futuros contenidos.
Es muy importante el interés y la atención que tenga el alumno, donde
el proceso de memorización lleva implícito el interés de la persona sobre el
tema y el nivel adecuado de atención a la actividad y objeto de memorización,
de ese modo el proceso se desarrollará con las suficientes garantías de éxito
y para que la atención forme parte de la memorización y aprendizaje debe
existir un elevado grado de concentración sobre la tarea, conceptos y su lógica.
41
personalidad de cada integrante, contribuir al trabajo en equipo y promover la
participación activa.
Esto se puede lograr activando métodos innovadores de enseñanza, la
música por ejemplo es uno de ellos porque a los niños y adolescentes les gusta
e interesa algún género musical, lo que permite que mediante este recurso el
docente pueda enseñar y obtener un aprendizaje.
El Aprendizaje
42
El Aprendizaje es la adquisición de nuevas conductas de un ser vivo a
partir de experiencias previas, con el fin de conseguir una mejor adaptación al
medio.
Para potenciar cada uno de estos estilos es importante que cada estudiante tenga la oportunidad de
aprender según su propia preferencia, pero independientemente del estilo que se tenga, se recomienda
pasar por las cuatro fases del ciclo de aprendizaje para obtener un resultado de calidad.
43
El Aprendizaje Independiente
Experiencias concretas
HACER
Acomodaticio Divergente
Observación reflexiva
Experimentación activa PENSAR
EXPERIMENTAR
Convergente Asimilador
Conceptualización,
abstracción
ESPECULAR
44
Aprendizaje: Es el proceso a través del cual se modifican y adquieren
habilidades, destrezas, conocimientos, conductas, y valores, como resultado
del estudio, la experiencia, la instrucción, el razonamiento, y la observación.
Sistema de Variables
Definición de Variable
45
Lazarsfeld (citado por Ramírez 1999) define variable como una
dimensión de un objeto y Holander (citado por Ramírez 1999) indica que es un
atributo que puede variar de una o más maneras. Dicho en otras palabras, una
variable es un elemento que se va desglosando de lo general a lo particular,
hasta llevarlo a la expresión más específica. Este elemento puede adquirir
valores diferentes.
Para la presente investigación la variable independiente y la variable
dependiente son las siguientes:
a. Variable independiente: Implementar la música, método y estrategia.
b. Variable Dependiente: Aprendizaje.
46
CAPITULO III
MARCO METODOLÓGICO
Tipo de investigación
Diseño de la Investigación
Según Fidias Arias, (pág. 26) define al Diseño de Investigación como la
estrategia general que adopta el investigador para responder al problema
planteado en atención al diseño, la investigación se clasifica en documental,
de campo y experimental.
El diseño de la investigación debe estar adecuado al tipo de investigación
que se ha definido, en función de los objetivos generales y específicos, en la
medida que al delimitar los objetivos se pueda elaborar una estrategia, un plan
muy específico, que guie en la investigación, el proceso de recolección,
análisis e interpretación de los datos que se han de recolectar.
47
Según Balestrini Mirian, (pág. 131) define el diseño de la investigación
como el plan global de investigación que integra de un modo coherente y
adecuadamente correcto técnicas de recogida de datos a utilizar, análisis
previstos y objetivos, intenta ofrecer de una manera más clara y no ambigua
respuestas a las preguntas planteadas en la investigación.
Población y Muestra
Población
48
investigación y es por ello que cuando se vaya a llevar a cabo alguna
investigación deberá de considerarse en cuenta algunas características
esenciales al seleccionarse la población bajo estudio”.
Para Balestrini (1998) se entiende por población “…cualquier conjunto
de elementos de los que se quiere conocer o investigar alguna de sus
características” (pag.122); para el desarrollo de la presente investigación se
tomará como población los estudiantes de 5to. del Grupo Escolar Estado
Guárico.
Muestra
49
De esta manera, se determina que la muestra de esta investigación está
conformada por veinticinco (25) estudiantes de 5to. grado del Grupo Escolar
Estado Guárico.
La Observación
50
la información dentro de la comunidad a estudiar, es decir los veinticinco (25)
estudiantes de 5to. grado del Grupo Escolar Estado Guárico.
Las técnicas que se utilizan en la presente investigación son la
entrevista y la encuesta y el instrumento utilizado es el Cuestionario de tipo
Dicotómico (SI - NO).
La Entrevista
Entrevista estructurada
51
es planificada, se realiza a partir de una guía prediseñada que contiene las
preguntas que serán formuladas al entrevistado, en este caso, la misma guía
de entrevista puede servir como instrumentos para registrar las respuestas,
aunque también pueda emplearse el grabador o cámara de video, (Fidias 2006
pág. 73).
El cuestionario
52
Técnica de Interpretación y análisis de los resultados
Investigación de Campo
Medición
Validez
53
Según Veliz, (2008), la Validación del instrumento está referida al grado
en que un instrumento mide la variable que pretende medir, y que deberá estar
validado por un experto en gramática, metodología y la especialidad objeto de
estudio (Pag.23).
Una vez diseñado el cuestionario se procedió a determinar su validez,
según Hurtado y Toro (2009), se refiere a que “los instrumentos de medición
estén construidos de tal modo que realmente midan los aspectos que se
quieren medir” (p. 100).
Para la validación del cuestionario se utilizó la técnica “Juicio de
Expertos”, para lo cual se seleccionaron tres especialistas de las siguientes
áreas: Metodología, Ingeniero Augusto V. Teran, un experto en procesamiento,
un técnico en estadística a quienes se les solicitó su colaboración para que
convalidaran el instrumento en términos de coherencia, pertinencia y
redacción de cada uno de los ítems con respecto a los objetivos. Para ello, se
les entregó una carpeta contentiva con los objetivos de la investigación, tabla
de operacionalización de la variable, cuestionario y formato de validación. “Ver
Anexo C y D”. Posteriormente, se recogieron y analizaron las
recomendaciones sugeridas por cada experto con el propósito de diseñar el
cuestionario definitivo, que se aplicó a la muestra objeto de estudio.
Confiabilidad
54
Se utilizó el Coeficiente de Kuder–Richardson (KR-20), la técnica para el
cálculo de la confiabilidad de un instrumento aplicable sólo a investigaciones
en las que las respuestas a cada ítem sean dicotómicas o binarias, es decir,
puedan codificarse como 1 ó 0 (correcto – incorrecto, presente – ausente, a
favor – en contra).
st 2 p.q
es:
k
rtt *
k 1 st 2
K=número de ítems del instrumento.
p=personas que responden afirmativamente a cada ítem.
q=personas que responden negativamente en cada ítem.
St2= varianza total del instrumento
55
interpretaciones significativas de los datos que se recolectan en función de las
bases teóricas que orientan el sentido del estudio y del problema investigado.
Tal como lo refieren Selltiz, Jahoda, Deutsh y S.W. Cook “método de
Investigación en las Relaciones Sociales”, (pág. 430) el propósito del análisis
es resumir las observaciones llevadas a cabo de forma tal que proporcionen
respuestas a las interrogantes de la investigación, el objetivo es buscar un
significado más amplio a las respuestas mediante su conexión con otros
conocimientos disponibles.
En el caso del presente estudio de investigación de campo se comienza
indicando la modalidad de la tabulación, y el tipo de estadística descriptiva, el
cual se muestra a continuación:
Cuestionario
Gráfico 1
32%
Si
No
68%
56
2. ¿Te gusta la música? Si ___, No ___.
Con respecto a esta pregunta el 100% de los entrevistados indico que le gusta
y agrada la música.
Gráfico 2
0%
Si
No
100%
Gráfico 3
20%
Si
No
80%
57
4. ¿Tocas algún instrumento? Si ___, No _____
Gráfico 4
20%
Si
No
80%
Gráfico 5
36% Si
64% No
58
6. ¿Te gusta estudiar la música como una materia? Si ___, No ___
Gráfico 6
32%
Si
No
68%
Gráfico 7
40% Si
60% No
59
Ante esta pregunta, la respuesta de los entrevistadas estuvo orientada en un
68% a la opción, Si se puede mejorar la concentración y el estímulo al estudiar
con música porque se sienten a gusto, tranquilos y divertidos.
Gráfico 8
32%
Si
No
68%
Gráfico 9
40% Si
60% No
Si ___, No ___.
60
El 92% de los entrevistados señalaron que la música es un medio para
relacionarse con otras personas.
Gráfico 10
8%
Si
No
92%
Para esta interrogante un 88% de los entrevistados señalaron que sí, un 12%
que no.
Gráfico 11
12%
Si
No
88%
Clásica, Llanera, POP, Rock, Reguetón, Trap u otro, antes esta interrogante
los alumnos encuestados sienten mucha más afinidad por el género de
Reguetón, seguido de la música Pop y el Trap.
61
62
CAPITULO IV
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES.
Conclusiones
63
cambio favorecedor en la educación de nuestros niños y jóvenes venezolanos,
futuro del país.
El aprendizaje musical ayuda a la integración y fomenta la colaboración,
el espíritu crítico y el respeto cuando se hacen actividades colectivas, a través
de las canciones se pueden aprender valores, hábitos, el alfabeto, las tablas
de multiplicar, etc. ejemplo, se puede relacionar la tabla del número tres con
el ritmo del vals.
A partir del estudio de un instrumento se pueden trabajar muchas
asignaturas: geografía (de dónde es originario), historia (cuándo apareció),
matemáticas (tamaño y proporciones), física (acústica y sonoridad), plástica
(dibujándolo o creándolo con distintos materiales) y todo lo que se le ocurra al
profesor.
Es imperante fomentar y apostar por un cambio, por la innovación
académica, incentivar e implementar proyectos como el presentado por el
equipo investigador que ratifica que al escuchar música se activa la zona del
lóbulo frontal, que se encarga de mejorar tu capacidad de concentración y se
estimulan las zonas del lóbulo temporal, cuya misión es elevar la habilidad
matemática y de lenguaje ya que la música tiene beneficios muy importantes
para el cerebro.
Aprender a tocar un instrumento en la infancia mejora el rendimiento
cognitivo en diversos aspectos y también se ha demostrado que compensa la
pérdida cognitiva propia del envejecimiento; además no solo hacer música es
muy beneficioso, sino también escucharla para realizar diferentes actividades
ya que muchas investigaciones han demostrado que escuchar música mejora
el bienestar mental y aumenta la salud física. La música genera en el cerebro
miles de conexiones neuronales, que despiertan no solo el intelecto, sino
también las emociones.
Se puede determinar que implementar la música como estrategia de
enseñanza y aprendizaje otorga las siguientes ventajas al alumno y le
64
proporciona efectividad al docente en su objetivo, a continuación, se
mencionan detalladamente:
1. El emplear la música como estrategia instruccional, permite la
motivación en los alumnos despierta curiosidad, mantiene la atención y reduce
la ansiedad produciendo efectos positivos.
2. La música acompañada de los métodos de relajación es una estrategia
que sirve para desarrollar la concentración de los alumnos y hasta permite un
mayor control sobre estos, además estimula el aprendizaje y hace del
ambiente un sitio agradable que favorece la enseñanza - aprendizaje.
3. Utilizando la música como estrategia se ayuda a los alumnos a vencer
las dificultades que desarrollan por la ansiedad hacia ciertos contenidos, ayuda
a la comprensión de la lectura, escritura y la expresión oral.
4. La música es importante en el proceso enseñanza - aprendizaje, logra
ser un recurso para el aprendizaje efectivo, utilizando la música y la relajación
se convierte en un canal para reducir ansiedad, a la vez facilita la asimilación
de los contenidos y permite la socialización de los mismos.
5. El aprendizaje utilizando la música se hace agradable, no se realiza de
forma obligada, por el contrario, se hace placentero y se disfruta al tiempo que
se asimila y se aprende.
6. Utilizar recursos instruccionales, incluyendo la música se convierte en
una estrategia que contribuye al desarrollo del pensamiento y la recepción de
información transformándose en un estimulante de la inteligencia, además
produce y genera comunicación.
7. Se observa que los objetivos planificados con ambiente musical y
técnicas de relajación se logran ejecutar con resultados efectivos al ver que su
rendimiento académico mejora.
8. En la investigación realizada se determinó un alto porcentaje de
motivación con la música barroca en los alumnos, aunque unos pocos
manifestaron no sentirse relajados preferían otro tipo de música.
65
9. La música sirve como enlace y como elemento integrador docente –
alumno, planificación – aprendizaje. Los alumnos internalizan lo aprendido y
lo hacen duradero, el educando aprende con mayor facilidad al estar motivado
y ganado para el estudio, trabajan sin presiones y se integran al grupo.
10. El aprendizaje musical ayuda a la socialización y fomenta la
colaboración, el espíritu crítico y el respeto cuando se hacen actividades
colectivas.
11. A través de las canciones se pueden aprender valores, hábitos, el
alfabeto, las tablas de multiplicar, etc. ejemplo, se puede relacionar la tabla
del número tres con el ritmo del vals.
12. A partir del estudio de un instrumento se pueden trabajar muchas
asignaturas: geografía (de dónde es originario), historia (cuándo apareció),
matemáticas (tamaño y proporciones), física (acústica y sonoridad), plástica
(dibujándolo o creándolo con distintos materiales) y todo lo que se le ocurra al
profesor.
Recomendaciones
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En cuanto al objetivo general de la presente investigación, también se
presentan las recomendaciones propias para cumplir con la problemática
planteada de Implementar la música como método y estrategia que sirva para
desarrollar la concentración de los alumnos, creando un ambiente agradable
que favorezca la enseñanza y el aprendizaje para los estudiantes de primaria
del Grupo Escolar Estado Guárico ubicado en Barinas, Estado Barinas.
1. Fomentar las relaciones institucionales entre la Escuela de Música José
Angel Lamas y el Grupo Escolar Estado Guárico mediante un enlace donde
los docentes de la escuela de música presenten un plan de horas de trabajo
con los alumnos del mencionado centro educativo a los fines de hacer de la
enseñanza de la música una forma de vida. Esta cogestión se lograría
aplicando de forma rutinaria unas horas de clases dentro de la institución ya
que se encuentran geográficamente cerca.
2. Aplicar diariamente por parte de las docentes técnicas de relajación
antes de comenzar las clases, enseñando a los alumnos a respirar ya que esto
es la mejor medicina para activar y oxigenar el cerebro humano.
3. Hacer un plan de música al ingresar al recinto educativo, (música
clásica para cultivar la educación y cultura en los alumnos) en segmentos
cortos (máximo 2 Minutos), para no agobiarlos con este género.
4. Luego de exponer música clásica, continuar con segmentos muy cortos
de música nacionalista hasta llegar a una música actual en cualquier género,
eso activa la hormona de la felicidad y relaja los estados de ánimo de los
alumnos, ideal en el trayecto de los alumnos a sus aulas de clase, para luego
comenzar cada docente con terapias de relajación.
5. Alternar los métodos y estrategias educativas musicales con diferentes
áreas de las artes plásticas, tales como dibujo, pintura, teatro, canto, etc.
6. Presentar en cada materia del plan educativo incluyendo un método de
aprendizaje con música, en determinados temas y objetivos para hacer más
interesante la clase y promover la motivación.
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REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS
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