Universidade Federal de São Carlos

Secretaria Geral de Educação a Distância - SEaD

Rod. Washington Luís, Km235 – Jd. Guanabara
CEP 13565-905 - São Carlos - SP

Ministério da Educação
Coordenação de Aperfeiçoamento d de Pessoal de Nível Superior
Diretoria de Ensino à Distância
Universidade Federal de São Carlos

PROJETO PEDAGÓGICO DO CURSO DE ESPECIALIZAÇÃO

MÚSICA EM MOVIMENTO: PROPOSTAS PARA

A EDUCAÇÃO ESCOLAR

SÃO CARLOS

BRASIL/ 2019

Coordenadoria de Processos de Ensino-Aprendizagem

São Carlos, maio de 2017
 Ficha técnica resumida do curso

Ficha Técnica
Denominação: Música em Movimento: propostas para
educação escolar
Tipo do curso ( X) Especialização ( ) Aperfeiçoamento
Número de vagas: 50 vagas
Polos de Apoio Presencial: Universidade Federal de São Carlos (São Carlos –
SP)
Carga horária estimada: 360 horas
Período de integralização: 18 meses
Datas previstas: Início – Fevereiro de 2020 – Final: Agosto de
2021.
Legislação e diretrizes consideradas: Lei nº 13.278/2016, Parecer CNE/CEB Nº:
12/2013, Lei nº 11.769/2008, Lei nº 9.394.
Coordenadora: Profa. Ms. Natália Búrigo Severino

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 Projeto Pedagógico de Curso de especialização na modalidade semi-presencial:
“MÚSICA EM MOVIMENTO: PROPOSTAS PARA EDUCAÇÃO ESCOLAR

I. Introdução.

Considerando a Lei nº 11.769, de agosto de 2008, que tornou obrigatório o

ensino de música na educação básica, o cenário atual aponta para os desafios na
formação de professores que possam ocupar os espaços e desenvolver os conteúdos
musicais necessários para a formação dos alunos. Pesquisas, tais como a de Nascimento
(2012) apontam que o educador musical, ao chegar para lecionar no ensino básico, tem
inúmeras dúvidas e anseios no que se refere ao trabalho a ser desenvolvido em sala de
aula. Essas dúvidas podem surgir em função do conhecimento do educador com relação
ao cotidiano da escola, à sua própria formação (se adequada ou não), dúvidas com
relação a repertório a ser abordado, dificuldades com relação à estrutura física
encontrada nas escolas, dúvidas sobre condução das classes ou grupos de alunos,
projetos específicos, enfim, o que desenvolver dentro dos limites e possibilidades do
currículo escolar.
Pensando então, em um público alvo, de possíveis participantes que já tenham
graduação em música (licenciatura ou bacharelado), esse curso de especialização tem
objetivo de criar uma oportunidade mais específica da formação desse profissional,
abordando conceitos e desenvolvendo atividades musicais para que esse educador
tenha melhores condições de atuar de maneira autônoma e com segurança no que diz
respeito ao seu papel de educador musical, ampliando as possibilidades de diálogo e
interação com a escola e os alunos, e dessa forma contribuindo de maneira efetiva para
a formação geral e cultural do cidadão.
No entanto, esse curso de especialização, tal como o nome aponta, também
tem a ambição de atingir um público formado por professores/pedagogos que atuam
no ensino básico e também professores de outras áreas do conhecimento, que gostem
de usar a música como um conhecimento transversal em suas disciplinas. A escola, de
acordo com Lírio (2012), atua como um sistema cultural, no qual a música entra,

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naturalmente, como um produto dessa cultura. E então, pensando que o professor, em
especial aqueles da educação infantil e séries iniciais do ensino fundamental são agentes
mediadores que influenciam o desenvolvimento intelectual, cognitivo e cultural dos
alunos durante as atividades escolares, podemos dizer que o curso de especialização
“Música em movimento: propostas para educação escolar” pode ampliar,
sobremaneira, as concepções e práticas musicais desses professores, contribuindo
assim para uma transformação do ambiente escolar.
Dando continuidade à descrição do perfil do nosso futuro aluno de
especialização, o Curso de Especialização "Música em Movimento: propostas para a
educação escolar" visa formar educadores para que estes possam estar capacitados
para o desenvolvimento de propostas de educação musical em seus diferentes âmbitos
de ação e intervenção educativa, com o foco na educação escolar. Este curso tem a
perspectiva da formação integral das pessoas, a partir de uma abordagem
humanizadora, de modo a contribuir para a ampliação do acesso à cultura musical para
crianças, jovens e adultos, de maneira que todos possam se reconhecer e se expressar
no mundo no qual estão inseridos, por meio da música. O curso tem por objetivo formar
educadores para atuarem em escolas de educação básica, desenvolvendo e definindo
estratégias pedagógicas que favoreçam a musicalidade.
Consideramos de suma importância oferecer oportunidades de formação
musical escolar tanto para os pedagogos em geral como para os músicos que estão
atuando em creches, educação infantil e ensino fundamental, médio e EJA, ou até
mesmo em aulas particulares, de maneira que eles possam, não só aplicar as propostas
educativo-musicais, mas também ampliar sua própria cultura musical, compreendendo
a importância da Música e da Arte na formação de pessoas.

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 II. Justificativa

A lei 11.769/2008 alterou a lei 9.394/1996, Lei de Diretrizes e Bases da

Educação Nacional, LDB, acrescentando que a Música deve ser conteúdo obrigatório,
mas não exclusivo, do componente curricular do ensino de Artes, nos diversos níveis da
educação básica, devendo ter uma base nacional comum, mas contemplar também as
diversidades características das regiões do país. Embora esta lei de 2008 tenha sido
substituída pela Lei 13.278 de maio de 2016, que fixa que além da Música, a Dança, o
Teatro e as Artes Visuais também constituirão o componente curricular do ensino de
Arte, em maio de 2016 foi aprovada as Diretrizes Nacionais para a operacionalização do
ensino de Música na Educação Básica (Resolução nº 2, de 10 de maio de 2016), o que
demonstra que a área de Educação Musical no Brasil, bem como suas associações e
órgãos representativos (como a ABEM – Associação Brasileira de Educação Musical e o
GAP - Articulação Parlamentar Pró- Música, principais entidades responsáveis pelo
avanço legislativo em nossa área) tem se articulado e investido em consolidar a oferta
do ensino de Música nas escolas de educação básica.
A UFSCar vem oferecendo cursos de formação continuada em educação
musical para professores do Ensino Básico, desde 1990, tendo participado ativamente
do projeto PEC (Projeto de Educação Continuada) oferecido pela Secretaria de Educação
do Estado de São Paulo; de projetos de formação continuada em interface com
Secretarias Municipais de Educação e Diretorias de Ensino de cidades como São Carlos,
Descalvado, Porto Ferreira, Pirassununga, Araras, Itápolis, entre outras, o que nos faz
conhecedores do universo escolar a que nos propomos trabalhar. Além dessa atuação,
é importante citar que a UFSCar foi pioneira na criação do curso de Licenciatura em
Música com habilitação em Educação Musical da UFSCar, criada em 2004, e a
Licenciatura em Educação Musical da EaD/UFSCar, dois dos cursos referências no
cenário brasileiro, na área de Educação Musical. Suas estruturas curriculares
contemplam os pontos apresentados nas orientações para os cursos de graduação em
Música, e em suas especificidades, nos cursos de Licenciatura. O NEPEM (Núcleo de
Estudos e Pesquisas em Educação Musical - UFSCar), tem agregado pesquisadores

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responsáveis por publicações em revistas, anais de congressos nacionais e
internacionais, cursos de curta e média duração em escolas, eventos, prefeituras, etc.
Há ainda que acrescentar que a UFSCar implantou e desenvolveu, com muito sucesso, o
PIBID em Música em escolas municipais e estaduais. Desta forma, a área de Educação
Musical da UFSCar, consolidada desde antes da criação do curso de Música se destaca
por seu constante trabalho em prol da formação de professores e da democratização do
acesso ao ensino de Música.
A proposta para o Curso de Especialização "Música em Movimento: propostas
para a educação escolar" surge, além dos dispositivos legais, em função da demanda de
professores do ensino básico procurarem, constantemente, a área de Educação Musical
da UFSCar, para uma formação musical que os habilite a utilizar, com mais critério e
conhecimento, a Música nas atividades do cotidiano da sala de aula. Essa demanda
também tem surgido por parte de Músicos formados em Bacharelados em Música ou
mesmo por outro curso de graduação, que dão aulas e que necessitam de uma formação
mais específica no que diz respeito aos aspectos pedagógicos do ensino de música.
A Música é uma Arte, que, assim como todas, é um patrimônio da humanidade
(garantida na Declaração Universal dos Direitos Humanos), a qual todos deveriam ter
acesso e conhecimento, em especial as crianças e jovens que frequentam o ensino
básico, seja particular ou público. Nesse sentido, a legislação atual aponta para os
desafios na formação de professores que possam ocupar os espaços e desenvolver os
conteúdos musicais necessários para a formação dos alunos. Para isso, o Parecer
12/2013 do CNE/CBE, aprovado em 2016, que determinou as Diretrizes Nacionais para
a operacionalização do ensino de Música na Educação Básica, dentre as indicações,
orientam para a promoção de ofertas de cursos de formação continuada para
professores licenciados em Música e Pedagogia.
Pensando então em uma maneira de ampliar as oportunidades de contato com
a Música, afim de criar um espaço de formação continuada tanto dos professores
generalistas que trabalham na educação infantil e nas séries iniciais do ensino
fundamental, quanto para professores de música que queiram conhecer mais sobre

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escola e também sobre pedagogia musical; dar cumprimento as Diretrizes que
representam grande conquista na área da Educação Musical, e ampliar a oferta no
campo da Música dentro da UFSCar, é que oferecemos esse Curso de Especialização.

III. Objetivos

Objetivo geral:
 Oferecer oportunidades de formação continuada com conteúdos pedagógico-
musicais com foco na educação básica, para educadores musicais, arte-
educadores, e licenciados em Música;

Objetivos específicos:
 Oferecer oportunidades de formação especializada na área de educação musical
para professores generalistas da educação infantil e séries iniciais do ensino
fundamental.
 Oferecer oportunidades de formação especializada na área de educação musical
para professores especialistas em arte das séries finais do ensino fundamental.
ensino médio, e EJA, que tenham interesse na área de Música;
 Oferecer oportunidades de formação especializada pedagógico-musical para
músicos e bacharéis em Música que queiram dar, ou já deem, aulas no ensino
básico;
 Contribuir para o cumprimento das leis sobre o ensino de música na educação
básica, e ampliar o acesso ao conhecimento musical para o maior número de
professores formadores, de maneira que esse conhecimento seja disponibilizado
para crianças e jovens em idade escolar.

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 IV. Público alvo e critérios de seleção

O curso é destinado aos profissionais da educação, tais como: Licenciados e

Bacharéis em Música, em Educação Musical ou Educação Artística; professores de
Música que atuam em escolas e/ou projetos sociais ou musicais; pedagogos e
professores de creche, educação infantil, ensino fundamental, médio e EJA, professores
de Arte, de Dança, Educação Física, e áreas afins; professores das diferentes áreas, bem
como, estudantes e demais interessados no estudo da educação musical escolar. O
curso disponibilizará 50 vagas e os alunos serão selecionados por meio de carta de
interesse e análise do currículo.

V. Perfil do egresso

O Curso de Especialização Música em Movimento: Propostas para Educação

Escolar busca contribuir na formação dos profissionais da educação, qualificando seu
exercício para o conhecimento musical no ensino fundamental e médio. Busca-se
contribuir com a formação de um profissional comprometido com a causa da educação
musical de qualidade, ampliando as oportunidades musicais de crianças, jovens e
adultos no espaço escolar no contexto social no qual esteja inserido. Da mesma forma,
ética, criatividade, senso crítico, atitude reflexiva e autônoma são atributos desse
profissional que poderá promover saberes, competências e habilidades musicais
apropriadas em seu contexto. Dessa forma, o perfil do egresso do curso de
Especialização Música em Movimento: Propostas para Educação Escolar contará com
conhecimentos e habilidades que envolvem propostas de atividades de criação e jogos
musicais, regência coral e técnica vocal para coros adultos e infantis, fundamentos
metodológicos da educação musical no Brasil, flauta doce, educação musical especial e
aspectos vinculados às contribuições da educação musical para a transformação da
sociedade.

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 VI. Infraestrutura e polos de apoio presencial

As aulas do curso serão ministradas nas salas de aula dos prédios de aulas
teóricas (ATs), no Núcleo de Formação de Professores do Campus UFSCar São Carlos e
nos laboratórios localizados no prédio de Musicalização conforme a necessidade de cada
professor. Além disso, o aluno terá acesso à Biblioteca Comunitária da UFSCar, localizada
na área Norte. Os laboratórios localizados no prédio da Musicalização, em especial o
Laboratório de Musicalização, conta com infraestrutura necessária para o
desenvolvimento de atividades musicais, como piano, instrumentos de musicalização,
amplo espaço para atividades lúdicas e/ou de roda e dança, etc.

VII. Estratégias de ensino

Como modelo didático-pedagógico, os processos de ensino e aprendizagem

ocorrerão via ambiente virtual e presencialmente. Para as atividades e propostas
didático-pedagógicas realizadas à distância será utilizado a plataforma Moodle em que
a interação entre professores e alunos será realizada via fóruns de discussão e via e-mail
interno do próprio Moodle. Para as atividades presenciais, nas disciplinas
semipresenciais, serão utilizados os prédios de apoio indicados no item VI e as atividades
estarão integradas ao conteúdo abordado no ambiente virtual. Além disso, nos
encontros presenciais serão realizadas as avaliações presenciais para todas as
disciplinas, semipresenciais ou à distância. A carga horária de dedicação ao curso por
disciplina será de 30h, envolvendo horas de estudo (leituras, vídeos, etc.), atividades no
ambiente virtual, encontros presenciais e avaliações. Tendo em vista serem 11
disciplinas mais o curso de letramento digital e musical, no total o aluno terá a dedicação
de 360 horas. O trabalho de conclusão de curso será iniciado via disciplina “Metodologia
da Pesquisa Científica”, com a escrita do projeto de pesquisa, no segundo semestre. Ele
será finalizado no último semestre junto ao eixo temático escolhido pelo aluno, com o
acompanhamento do professor/orientador. Ao final, será apresentado presencialmente
para banca examinadora.

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 VIII. Avaliação do curso

O curso será avaliado em duas instâncias: 1) por meio da análise das

experiências concretizadas pelo corpo docente organizador do curso tendo como
critérios: os conteúdos e metodologias empregadas e 2) por meio da análise do impacto
do curso na prática profissional, identificando experiências positivas, dificuldades e as
transformações que se concretizaram no trabalho. Os dados serão coletados pelo
próprio grupo de docentes por meio de questionários enviados aos egressos após um
semestre de conclusão do curso.

IX. Estrutura e conteúdo curricular

O curso é dividido em três etapas planejadas para aproximar o aluno tanto de

questões musicais como a prática de flauta doce e da voz, da escrita e leitura musical,
como do panorama da educação musical no país e seus fundamentos. É previsto que
logo no início o aluno seja introduzido em conhecimentos digitais e musicais
elementares para seu sucesso em todo o curso. Além disso, o aluno irá explorar sua
musicalidade a partir do próprio corpo, de atividades expressivas e por meio de jogos;
irá se aproximar de questões cognitivas envolvidas na aprendizagem musical e de
conhecimentos que viabilizem a educação musical com crianças com necessidades
educacionais especiais a partir de uma perspectiva inclusiva.
Todos esses elementos são estruturados de forma que o aluno compreenda
aspectos teóricos e práticos do ensino de música de forma gradativa.
Assim, no primeiro semestre, espera-se que o aluno desenvolva habilidades
musicais iniciais que lhe permitirão ter um contato significativo com a flauta doce, um
instrumento de ricas possibilidades no contexto escolar, ao mesmo tempo em que o
conteúdo previsto na disciplina “Prática de flauta doce” fortalece os conhecimentos
iniciais do letramento musical.
Esses conhecimentos se somam aos provenientes das disciplinas
“Fundamentos teóricos da Educação Musical” e “Música, educação e cultura como
transformação social” de forma que todas as práticas sejam embasadas no que os

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estudos vêm considerando acerca do fazer musical escolar, ampliando a percepção
sobre a diversidade musical inerente a cada local, micro e macrorregiões de nosso país.
Na segunda etapa do curso as experiências corporais darão nova luz às
aprendizagens da primeira etapa, mostrando novas perspectivas a respeito de nossa
relação com a música. Conhecer o histórico das metodologias de educadores musicais
brasileiros na disciplina Educação Musical no Brasil permitirá ao aluno aprofundar seus
conhecimentos pedagógicos na área ao mesmo tempo em que os processos mentais
realizados para o aprendizado da música serão conhecidos em “Música e Cognição”.
Nesta etapa também o aluno terá contato com os procedimentos concernentes à
realização de pesquisa científica para que possa iniciar a construção de seu projeto de
pesquisa encaminhando assim seu trabalho de monografia.
Por fim, na terceira e última etapa novos conhecimentos musicais serão
desenvolvidos no âmbito das disciplinas de “Criação Musical” e “Prática de canto Coral”,
oferecendo oportunidades de desenvolvimento musical próprio, bem como ampliando
o repertório musical e de atividades voltados para sala de aula. A disciplina de Educação
Musical Especial visa favorecer e ampliar a discussão a respeito das práticas educativo-
musicais para crianças com necessidades educacionais especiais no contexto da sala de
aula inclusiva, dando a conhecer aspectos legais e pedagógicos voltados à educação
especial.
Em resumo a estrutura curricular do curso está organizada da seguinte
maneira:
"Música em Movimento - propostas para a educação escolar" é um curso de
especialização lato sensu semipresencial, oferecido pela Universidade Federal de São
Carlos (UFSCar - São Carlos, SP), com encontros mensais aos sábados das 8h às 12h e
das 13h às 17h.
O curso está estruturado em três módulos com quatro disciplinas cada, sendo
2 com oferta à distância, e 2 com oferta semipresencial, todas com carga horária total
de 30 horas. No último módulo, o aluno realiza, concomitantemente, o trabalho de
conclusão de curso (monografia), sob orientação de um professor do curso.

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  CURSO PREPARATÓRIO (de fevereiro a março 2020)
- Letramento Digital (15 horas)
- Letramento Musical (15 horas)

 MÓDULO 1 (de março a julho de 2020)

- Jogos e brincadeiras para a Educação Musical (30 horas)
- Prática de Flauta Doce (30 horas)
- Fundamentos teóricos da Educação Musical (30 horas)
- Música, educação e cultura como transformação social (30 horas)

 MÓDULO 2 (de agosto a novembro de 2018)

- Corpo e movimento na Educação Musical (30 horas)
- Prática de Canto Coral (30 horas)
- Música e Cognição (30 horas)
- Metodologia da Pesquisa Científica (30 horas)

 MÓDULO 3 (de fevereiro a julho de 2019)

- Criação Musical (30 horas)
- Educação Musical no Brasil (30 horas)
- Educação Musical Especial (30 horas)
- Monografia

EMENTAS

Letramento Digital/ Letramento Musical (30 horas): Dinâmicas de uso das ferramentas
do moodle, de maneira que possa utilizá-las como facilidade no decorrer do curso de
especialização. Conhecimentos básicos de escrita e leitura musical em clave de sol e de
fá, que serão necessárias para a sua atuação nas disciplinas.

Jogos e brincadeiras para a Educação Musical (30 horas): Vivências de jogos e

brincadeiras musicais. Utilização jogos e brincadeiras, histórias e danças tradicionais no
ensino de música. Ampliação do repertório musical. Interdisciplinaridade.

Prática de Flauta Doce (30 horas): Ensino de uma técnica básica da flauta doce, como
instrumento musical que poderá auxiliar o professor a acessar e aprender, de maneira

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autônoma, pequenas melodias para o uso em sala de aula. Proporcionar um ambiente
de prática musical coletiva aos alunos, ampliando com isso suas possibilidades de
desenvolvimento da percepção estética.

Fundamentos teóricos da Educação Musical (30 horas): A Música e a Educação. Bases

teóricas para reflexões acerca da prática em educação musical. Reflexões sobre porquê
e como ensinar música. Análise de diferentes concepções de ensino musical. A música
na educação básica.

Música, educação e cultura como transformação social (30 horas): A disciplina propõe-
se a refletir sobre conceitos e práticas relacionadas ao tripé música, educação e cultura.
Entende-se que tais conceitos são indissociáveis e fundantes para ações de
transformação social em diversos espaços da educação musical.


Corpo e movimento na Educação Musical (30 horas): Aspectos fundamentais do

movimento corporal. Desenvolvimento motor nas diferentes fases da vida. Noções de
psicomotricidade. Consciência corporal. Corpo e música. Práticas corporais como gesto,
expressão e dança. O movimento na escola básica. O corpo como instrumento de
aprendizagem musical.

Prática de Canto Coral (30 horas): A disciplina tem como objetivo refletir sobre a
utilização do canto coral em ambientes educativos formais e não formais, assim como
em propostas vinculadas ao regente-educador. Abordará questões relativas aos
princípios da regência coral, técnicas e dinâmicas de ensaio, aquecimentos vocais para
corais infantis e corais adultos, o canto na educação básica e corais em ambientes não
formais.

Música e Cognição (30 horas): Abordagem de assuntos que envolvam questões

relevantes do processo de educação musical e sua compreensão a partir de uma
abordagem cognitiva. Como as crianças aprendem e quais os diversos processos mentais
que regem as mais variadas atividades musicais humanas. A lógica do pensamento
musical é o tema principal.

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Metodologia da Pesquisa Científica (30 horas): Metodologia da pesquisa científica.
Construção do projeto de pesquisa para a monografia de acordo com as Diretrizes
Curriculares Nacionais (DCNs). Escrita do tema, justificativa, objetivos, metodologia,
referencial teórico e referências bibliográficas do projeto de pesquisa.

Criação Musical (30 horas): Práticas de atividades e vivências baseadas em pedagogias

musicais vinculadas à temática de criação musical. Desenvolvimento prático da criação
musical na educação básica e/ou em projetos sociais com base em metodologias da
educação musical. Metodologias de ensino da segunda geração dos métodos ativos e
também dos educadores Keith Swanwick, Hans-Joachim Koellreutter, Teca Alencar de
Brito e Violeta Gainza com ênfase na análise da abordagem da criação musical dada por
esses autores. Criação musical coletiva e a criação musical como ferramenta educacional
nos diferentes ambientes e contextos educacionais

Educação Musical no Brasil (30 horas): A trajetória da educação musical no Brasil.

Estudo de processos de ensino e aprendizagem em música em diversas realidades
socioculturais. Estudo de propostas de métodos ativos de educadores musicais
brasileiros. Objetivos, conteúdos e estratégias de ensino. Abordagens pedagógicas de
educadores musicais brasileiros a partir de atividades musicais diversificadas.
Construção de atividades musicais para diversos contextos de atuação a partir do
entendimento dos princípios pedagógicos de cada uma das metodologias.

Educação Musical Especial (30 horas): Alunos com deficiência. Ensinar música
considerando os diferentes desafios advindos das deficiências. Aspectos legais e
estrutura atual para a educação especial. Preparando-se para observar, avaliar, discutir
e planejar. Compreendendo adaptações, acomodações e modificações. Desenvolvendo
o ensino centrado no aluno e na sala de aula inclusiva. Estratégias para performance
musical de alunos com deficiência em contextos inclusivos.

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Monografia: Elaboração de um texto acadêmico/científico escolhido no decorrer do
curso, com objetivo de desenvolver uma reflexão específica sobre educação musical e
práticas escolares.

X. Corpo Docente
Ao longo dos últimos anos um grupo de professores motivados pela causa da
Educação Musical na perspectiva humanizadora tem se fortalecido por meio de estudos
e práticas nos variados contextos sociais como escolas regulares do infantil ao ensino
superior, escolas técnicas, projetos sociais entre outros.
Observando a demanda de professores e, sobretudo das escolas de ensino
fundamental por cumprirem as exigências legais a respeito do conteúdo musical nesse
espaço, esse grupo idealizou uma proposta de especialização que atenda as demandas
de desenvolvimento da musicalidade de professores multiplicadores dessa área de
conhecimento, ampliando as oportunidades do fazer musical de qualidade na escola.
Formados e comprometidos com diferentes temas na temática maior da
Educação Musical, esse grupo de professores apresenta uma formação sólida capaz de
tratar os conceitos teóricos e práticos elementares para o especialista a ser formado.

Prof. Ms. Daniel Bianconi Previato

Mestre e Doutorando em Educação

Possui graduação em Pedagogia pela Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita

Filho (2008), graduação em Geografia pelo Centro Universitário de Araras Dr. Edmundo
Ulson (2012), graduação em Educação Musical pela Universidade Federal de São Carlos
(2015) e Mestrado em Educação pela Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita
Filho. Atualmente é doutorando do Programa de Pós-Graduação em Educação da
Universidade Federal de São Carlos, professor e coordenador musical da Escola Católica
Querigma. Tem experiência nas áreas de Educação e Musical, atuando principalmente
nos seguintes temas: formação de professores, educação musical e inclusão escolar.
Possui ainda experiência no ensino de Música em salas regulares e em aulas particulares,
ensino de Geografia e História no Ensino Fundamental e no Ensino Médio, polivalência
no Ensino Fundamental I e direção musical de espetáculos teatrais e musicais

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Profª. Drª. Ilza Zenker Leme Joly

Doutora em Educação

Graduada em Letras pela PUC-Campinas e, Música, pelo Centro Universitário Claretiano,

mestre em Educação Especial e doutora em Educação pela Universidade Federal de São
Carlos (UFSCar). É especialista em Musicoterapia pela Universidade de Ribeirão Preto,
com cursos na Clínica Nordoff-Robbins da New York University, em New York. Tem
formação em Música e Antroposofia pelo Instituto Ouvir Ativo. É professora Suzuki, com
certificações em Flauta Doce, Piano e Early Childhood Education pela Suzuki Association
of Americas. Fez cursos de música em hospitais, com foco na atuação em ambientes de
hospitais de atendimento geral e de cuidados paliativos. Faz parte de equipe de
medicina integrativa com estudos sobre terapias com Mesa Lira e Tubos Sonoros, na
USE/UFSCar. Foi fundadora do Curso de Licenciatura em Música da Universidade Federal
de São Carlos, da Orquestra Experimental, Pequena Orquestra e Camerata da UFSCar,
além de fundadora da Coordenadoria de Cultura da Pró-Reitoria de Extensão da mesma
universidade. É professora e orientadora de mestrado e doutorado no Programa de Pós-
Graduação em Educação da UFSCar (PPGE). Também é fundadora e professora do
SEMEA - Centro Suzuki de Educação Musical em São Carlos, onde atua como professora
de Flauta Doce, Piano, Educação Musical para a 1a. Infância e atende como
Musicoterapeuta. Tem publicado na área de educação musical no Brasil e exterior
(Estados Unidos, Inglaterra, Holanda, África do Sul, China, Canadá, Azerbaijão, entre
outros países), com ênfase nos seguintes temas: educação musical, ensino coletivo de
música, musicalização para bebês, música e educação especial, música e autismo,
música instrumental, formação de professores em música.

Profª Ms. Mariana Barbosa Ament

Mestre em Educação

Especialista em Gestão Educacional e Educação a Distância: Planejamento, Implantação

e Gestão (Claretiano), mestre em Educação pela Universidade Federal de São Carlos,
linha de Práticas Sociais e Processos Educativos e graduada em Educação Musical pela
mesma Universidade, foi bolsista do PIBID (Programa Institucional de Bolsa de Iniciação
à Docência) e bolsista/auxiliar de Estágio Supervisionado. No âmbito profissional, foi
orientadora do PIBID-Música na Universidade, ministrou oficinas de violão no
“Programa Mais Educação”, foi professora temporária de música na Prefeitura
Municipal de São Carlos, tutora virtual do curso de Educação Musical da Universidade
Aberta do Brasil - Ensino a Distância, professora substituta do departamento de
Metodologia de Ensino do curso de Licenciatura em Música - UFSCar e professora

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conteudista da SEaD UFSCar por meio da UAB/CAPES. Foi membro do comitê de
organização da Jornada de Estudos em Educação Musical da UFSCar. Atualmente, atua
como, professora/tutora do Centro Universitário Claretiano nos cursos de graduação em
Licenciatura em Música e em Artes, de pós-graduação em "Educação Musical” e
“Ensino Coletivo de Música”. É membro do grupo de pesquisa, “Música, Educação e
Interdisciplinaridade” da linha, “Formação docente em música e práticas musicais
pedagógicas” (Cnpq). No campo corporativo, é representante estadual (SP) da
Associação Brasileira de Educação Musical (Cnpq), representante estadual (SP) da
Associação Brasileira de Educação Musical e coordenadora do GT “Divulgação de Ações”
da RePEM (Rede Paulista de Educação Musical). É membro do grupo Educa-Música
(Portal de Música e Educação). Tem experiência na área de Artes, com ênfase em
Educação Musical, atuando principalmente nos seguintes temas: Educação Musical,
Formação de Professores, Interdisciplinaridade, Educação Musical Escolar e Educação
Musical e Humanização.

Profª. Ms. Mariana Galon da Silva

Mestre e Doutoranda em Educação

Doutoranda em Educação (2017), Mestre em Educação pela UFSCar, possui graduação

em Licenciatura em Educação Artística com Habilitação em Música pela Universidade de
São Paulo (2006) e é especialista em Arte e Educação e Tecnologias Contemporâneas
pela Universidade Federal de Brasília. Atuou como docente do curso de Artes Visuais da
AFARP - UNIESP, educadora musical (violoncelo) do Projeto Guri, e professora substituta
do curso presencial de Licenciatura em Música da UFSCar. Atualmente é coordenadora
e docente dos cursos de Licenciatura em Música, da especialização em Educação Musical
e da especialização em Ensino Coletivo de Música do Claretiano- Rede de Educação e
tutora Virtual do curso de Educação Musical pela Universidade Federal de São Carlos –
UFSCar

Prof. Ms. Mariel Perez Pino

Mestre e Doutorando em Educação

Educador musical, compositor, instrumentista e pesquisador. Atua como educador

musical de baixo elétrico do Projeto Guri e também atuou na educação básica, ensino
superior, projetos sociais e educação musical a distância. Desenvolve um trabalho de
elaboração de arranjos e composições pedagógicas para o ensino coletivo de
instrumentos musicais, especificamente para o violão, xilofones Orff, baixo elétrico,
flauta doce e percussão. Como pesquisador realiza pesquisas que visam investigar e
compreender os diversificados processos educativos em práticas musicais, na dualidade

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que contempla aprendizagens musicais e processos educativos relacionados à busca por
uma vida com mais plenitude, na qual a música e as práticas musicais atuam
contribuindo com vínculos afetivos de amizade, respeito a diversidade, dentre outros
aspectos. Atualmente desenvolve pesquisa de doutorado com musicistas idosos (as),
pelo Programa de Pós-Graduação em Educação da UFSCar. Como instrumentista, atuou
e atua em grupos da cidade de São Carlos e trabalha como músico de estúdio.

Profª. Ms. Natália Búrigo Severino

Mestre em Educação

É licenciada em Música e mestre em Educação pela UFSCar. Tem experiência em Música

com ênfase em Educação Musical. Trabalhou com Educação Musical Escolar, sendo
professora temporária da Prefeitura Municipal de São Carlos em 2014; e atuando no
PIBID (Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência), de 2011 a 2014, como
bolsista e posteriormente como orientadora. Dedica-se principalmente à formação de
professores. Nessa área, trabalhou com capacitação de professores de Artes/Música na
prefeitura de Descalvado e região, atuou como orientadora do PIBID, tutora virtual no
curso EaD de Educação Musical na UFSCar, como professora colaboradora na
Especialização em Educação Infantil da UFSCar, e atualmente é professora assistente do
curso de licenciatura em Música da UFSCar. Coordena o programa de extensão
Educação, Música e Formação Humana, onde desenvolve projetos e pesquisas sobre
formação de professores, ensino de música, práticas artísticas diversas, integração entre
as artes, educação libertadora e cultura da paz. Também trabalha com ensino de piano
para crianças e iniciantes. É coordenadora da Jornada de Estudos em Educação Musical
da UFSCar, do Simpósio de Educação Musical e Humanização e idealizadora do Educa-
Música, portal eletrônico sobre música e educação. Atua principalmente nos seguintes
temas: educação musical, música na escola, educação e cidadania, práticas sociais,
educação dialógica, educação humanizadora, formação de professores, e
interdisciplinaridade.

Prof. Ms. Pedro Augusto Dutra de Oliveira

Mestre e Doutor em Educação

Doutor e Mestre em Educação pela Universidade Federal de São Carlos, especialista em

arte-educação pela Universidade de Brasília e licenciado em música pela Universidade

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de São Paulo. Desde 2001 desenvolve trabalho como educador musical, atuando na
educação básica como professor, regente de coro infantil e orquestra de estudantes.
Atuou também como educador musical na Associação Amigos do Projeto Guri e
Conservatório Municipal de Alfenas. Na educação superior foi tutor virtual no curso de
educação musical da Universidade Federal de São Carlos e professor substituto no curso
presencial de educação musical na mesma instituição. Atuou também como
coordenador e docente do curso de licenciatura em música e no curso de pós-graduação
em educação musical do Centro Universitário Claretiano, onde coordenou o grupo de
pesquisa Música, Educação e Interdisciplinaridade. Atualmente é professor efetivo no
Colégio de Aplicação da Universidade Federal de Juiz de Fora. No âmbito de sua pesquisa
tem realizado trabalho de campo no nordeste de Minas Gerais, Vale do Jequitinhonha,
com o coral e grupo de cultura popular Trovadores do Vale. Foi doutorando visitante no
Centro de Estudos Sociais (CES) da Universidade de Coimbra, Portugal, onde
desenvolveu investigação no programa Pós-Colonialismos e Cidadania Global. Trabalha
e tem interesse nas seguintes temáticas: educação musical e humanização; educação
popular; colonialidade; música e comunidade; práticas musicais coletivas; processos
educativos em práticas sociais.

Profª. Ms. Renata Franco Severo Fantini

Doutora em Educação Especial

Formada em Educação Musical pela Universidade Federal de São Carlos, especialista em

Musicoterapia pela Universidade de Ribeirão Preto, mestre e doutora em Educação
Especial pela Universidade Federal de São Carlos. Atualmente é docente no Curso de
Música – Educação Musical da Universidade Federal de São Carlos e auxilia no trabalho
de musicalização para crianças de 0 a 4 anos no âmbito do Projeto Música em Família.
Tem experiência no ensino de música para crianças em fase pré-escolar e ensino
fundamental I e II em contextos escolares municipais. Tem interesse especial nos
processos de educação musical de crianças pequenas e da relação dessa área com o
campo do letramento emergente. Também tem investigado o campo da educação
musical especial, bem como a educação musical na perspectiva inclusiva.

XI. Cronograma/ Calendário

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 Disciplina Modalidade Carga Docente Início Final
Horária responsável

Módulo 1

Letramento Digital e Moodle 30h Profª. Ms. Mariana Fevereiro Março

Letramento Musical Barbosa Ament 2020 2020

Profª. Msª. Natália

Búrigo Severino

Profª. Dra. Ilza

Zenker Leme Joly

Prof. Ms. Pedro

Augusto Dutra de
Oliveira

Jogos e Brincadeiras Semipresencial 30h Profª. Ms. Mariana Março Julho

para Educação Musical Barbosa Ament 2020 2020

Práticas de Flauta Doce Semipresencial 30h Profª. Dra. Ilza Março Julho
Zenker Leme Joly 2020 2020

Prof. Ms. Daniel

Bianconi Previato

Fundamentos teóricos Moodle 30h Profª. Msª. Natália Março Julho

da Educação Musical Búrigo Severino 2020 2020

Música, educação e Moodle 30h Prof. Ms. Pedro Março Julho

cultura como Augusto Dutra de 2020 2020
transformação social Oliveira

Módulo 2

Corpo e Movimento da Semipresencial 30h Profª. Msª. Natália Agosto Dezem-

Educação Musical Búrigo Severino 2018 bro 2018

Prática de Canto Coral Semipresencial 30h Profª. Msª. Mariana Agosto Dezem-
Galon da Silva 2018 bro 2018

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Música e Cognição Moodle 30h Profª. Dra. Ilza Agosto Dezem-
Zenker Leme Joly 2020 bro 2020

Prof. Ms. Mariel

Perez Pino

Metodologia da Moodle 30h Profª. Ms. Mariana Agosto Dezem-

Pesquisa Científica Barbosa Ament 2020 bro 2020

Módulo 3

Criação Musical Semipresencial 30h Profª. Msª. Mariana Fevereiro Junho

Galon da Silva 2021 2021

Prática de Canto Coral Semipresencial 30h Prof. Ms. Pedro Fevereiro Junho
Augusto Dutra de 2021 2021
Oliveira

Educação Musical no Semipresencial 30h Profª. Msª. Mariana Agosto Dezem-

Brasil Galon da Silva 2021 bro 2021

Educação Musical Moodle 30h Prof. Ms. Renata Fevereiro Junho

Especial Franco Severo 2021 2021
Fantini

Monografia Horário livre Todos os Fevereiro Agosto

professores 2019
2019

XII. Legislação e diretrizes consideradas

 Lei nº 13.278/2016, de 2 de maio de 2016: Altera o § 6o do art. 26 da Lei no

9.394, de 20 de dezembro de 1996, que fixa as diretrizes e bases da educação
nacional, referente ao ensino da arte.
 Parecer CNE/CEB Nº: 12/2013: Diretrizes Nacionais para a operacionalização do
ensino de Música na Educação Básica homologado em 6 de maio de 2016.

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  Lei nº 11.769/2008, de 18 de agosto de 2008: Altera a Lei no 9.394, de 20 de
dezembro de 1996, Lei de Diretrizes e Bases da Educação, para dispor sobre a
obrigatoriedade do ensino da música na educação básica.
 Lei nº 9.394, de 20 de dezembro de 1996. Estabelece as diretrizes e bases da
educação nacional.

XIII. Referências

ABEM. Homologação do parecer CNE/CEB Nº: 12/2013 em 6 de maio de 2016.

Disponível em:
<http://www.abemeducacaomusical.com.br/docs/Despacho%20do%20Ministro%20-
%20parecer.pdf>. Acesso em: nov. 2017.

BRASIL. Lei nº 13.278/2016 de 2 de maio de 2016. Disponível em:

<http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/_ato2015-2018/2016/lei/l13278.htm>. Acesso
em: nov. 2017.

BRASIL, Parecer CNE/CEB Nº: 12/2013. Disponível em:

<http://portal.mec.gov.br/index.php?option=com_docman&view=download&alias=14
875-pceb012-13&category_slug=dezembro-2013-pdf&Itemid=30192>. Acesso em:
nov. 2017.

BRASIL. Lei nº 11.769/2008 de 18 de agosto de 2008. Disponível em:

<http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/_ato2007-2010/2008/lei/l11769.htm>. Acesso
em: nov. 2017.

BRASIL. Lei nº 9.394 de 20 de dezembro de 1996.Disponível em:

<http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/L9394.htm>. Acesso em: nov. 2017.

LÍRIO, Eliane de Castilho. As transformações na cultura musical e as implicações no

cotidiano escolar. IN: SOUZA, Cássia Virgínia Coelho de (org.). Percursos da música:
múltiplos contextos de educação. Cuiabá: EdUFMT, 2012.

NASCIMENTO, Jacqueline Rocha do. A música na escola e o educador musical no ensino

fundamental. IN: SOUZA, Cássia Virgínia Coelho de (org.). Percursos da música: múltiplos
contextos de educação. Cuiabá: EdUFMT, 2012.

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UNIVERSIDADE FEDERAL DE SÃO CARLOS. Portaria GR nº 1.502, de 23 de outubro de
2012. Dispõe sobre a política de Educação a Distância (EaD) da Universidade Federal de
São Carlos. São Carlos, 2012. Disponível em: <http://www.sead.ufscar.br/wp-
content/uploads/2016/01/PORTARIA-GR-1502.pdf> Acesso em: 18 maio 2017.

UNIVERSIDADE FEDERAL DE SÃO CARLOS. Regimento Geral de Cursos de Pós-

Graduação Lato Sensu da Universidade Federal de São Carlos, de 08 de dezembro de
2011. São Carlos, 2011. Disponível em: <http://www.proex.ufscar.br/arquivos/normas-
regras-e-outros/regimento-geral-para-cursos-de-pos-graduacao-lato-sensu-da-
ufscar.pdf> Acesso em: 18 maio 2017.

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