Capítulo 10: Tablatura

Jefferson Gonçalves

Para o melhor entendimento deste método, adotei uma simbologia simples, que visa traduzir
as informações contidas no pentagrama. Esta simbologia recebe o nome de tablatura, que é
dividida em três partes. Veremos a seguir a tablatura de nível I, desenvolvida especialmente
para Gaita Diatônica:

Tabela de tablatura de nível I

A = ASPIRAR

S = SOPRAR

Os exercícios e músicas que veremos a seguir estão escritos com esta tablatura.

As tabelas de tablatura de nível II e III serão abordadas nos próximos capítulos, conforme for
aumentando o nível de dificuldade e de técnicas dos exercícios aqui passados.

Exercícios básicos

Depois que você estiver soprando e aspirando somente uma nota e segurando corretamente
sua Gaita, poderemos iniciar o estudo dos exercícios básicos, propostos para melhorar a
articulação das notas naturais do seu instrumento.

Estes exercícios foram divididos em 3 níveis diferentes:

- Nível I: Região média (orifícios 4 ao 7 )

- Nível II: Região aguda (orifícios 7 ao 10 )

- Nível III: Região grave (orifícios 1 ao 4 )

Isto porque a disposição das notas sofre alteração conforme a região que está sendo tocada.
Sendo assim, com a divisão dos exercícios, você terá como assimilar todas as regiões da sua
Gaita e assim melhorar seu desempenho no instrumento.

Nível I

Região média

A região média começa no orifício 4 soprado e vai até o orifício 7 soprado. Nesta região
encontra-se a escala diatônica de Do maior.

Posição das notas naturais da região média

Exercícios e músicas

Exercicios Nivel I

(I)

4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s

7s 7a 6a 6s 5a 5s 4a 4s

( II )

4s 5s 6s 7s 7s 6s 5s 4s

( III )

4a 5a 6a 7a 8a 8a 7a 6a 5a 4a

( IV )

4s 4a 5s 4a 5s 5a 5s 5a 6s 5a 6s 6a 6s 6a 7a 6a 7a 7s 7s 7a 6a 7a 6a 6s 6a 6s 5a 6s 5a 5s 5a 5s 4a
5s 4a 4s

(V)
4s 7s 4s 7a 4s 6a 4s 6s 4s 5a 4s 5s 4s 4a 4s

MÚSICAS NIVEL I

When The Saint’s Go Marching In

4s 5s 5a 6s

4s 5s 5a 6s

4s 5s 5a 6s 5s 4s 5s 4a

5s 5s 4a 4s 4s 5s 6s 6s 5a

5s 5a 6s 5s 4s 4a 4s

Popeye

5s 6s 6s 6s 5a 5s 6s

6s 6a 5a 6a 7s 6a 6s

6s 6a 5a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s

5s 6s 6s 6s 5a 4a 4s
Oh, Susannah

4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s

4a 5s 5s 4a 4s 4a

4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s

4a 5s 5s 4a 4a 4s

5a 5a 6a 6a 6a 6s 6s 5s 4s 4a

4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s

4a 5s 5s 4a 4a 4s

Nível- II

Região aguda

A região aguda começa no orifício 7 soprado e vai até o orifício 10 soprado. Nesta região a
articulação entre as notas sopradas e aspiradas é diferente da região média. Esta mudança de
articulação nos possibilita a execução quase completa da escala diatônica de Do maior,
faltando apenas a nota Si (VII Grau) para a sua complementação.
Posição das notas naturais da região aguda

Exercícios e músicas

Exercícios Nivel II

(I)

7s 8a 8s 9a 9s 10a 10s

10s 10a 9s 9a 8s 8a 7s

( II )

7s 8s 9s 10s 10s 9s 8s 7s

( III )
7a 8a 9a 10a 10a 9a 8a 7a

( IV )

7s 10s 7s 10a 7s 9s 7s 9a 7s 8s 7s 8a 7s

Flinstones

6s 4s 7s 6a 6s 4s

6s 5a 5s 5s 5a 6s 4s 4a 5s

6s 4s 7s 6a 6s 4s

6s 5a 5s 5s 5a 6s 4s 4a

5s 5a 6s 4s 4a

5s 5a 6s 4s 4a

5s 5a 6s 7s 8a 7s

Love Me Tender
6 s 7s 7a 7s 8a 6a 8a 7s 7a 6a 7a 7s

6s 7s 7a 7s 8a 6a 8a 7s 7a 6a 7a 7s

8s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8a 7s 8a 8s

8s 8s 9a 8s 8a 6a 8a

7a 7a 6a 7a 7s

Noite Feliz

6s 6a 6s 5s

6s 6a 6s 5s

8a 8a 7a 7s 7s 6s

6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s

6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s

8a 8a 9a 8a 7a 7s 8s

7s 6s 5s 6s 5a 4a 4s

Shenandoah
3s 4s 4s 4s 4a 5s 5a 6a 6s

7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 6s

6s 6a 6a 6a 5s 6s 5s 4a 4s

3s 4s 3s 4s 6a 6s

4s 4a 5s 4s 4a 4s
A região grave começa no orifício 1 soprado e vai até o orifício 4 soprado. Esta região é a mais complexa da Gaita, pois nela, além da mudança de
articulação das notas sopradas e aspiradas faltam as notas Fá (IV Grau) e Lá (VI Grau) para completar a escala diatônica de Do maior.

Posição das notas naturais da região grave

Caso você tenha dificuldades com as notas aspiradas da região grave, principalmente a nota Sol (G) do orifício dois aspirado, tome as
seguintes providências:

* Respire pelo diafragma e não pela extremidade do pulmão;

* Envolva a Gaita com os lábios, de modo que somente a parte interior dos lábios (úmida) toque o instrumento;
* Não tencione os lábios;
* Mantenha a boca levemente aberta, deixando um espaço entre os maxilares superior e inferior;
* Não chupe as notas, tente respirar através da Gaita.

Exercícios Nivel III

(I)

1s 1a 2s 2a 2a 2s 1a 1s

( II )

2s 2a 2a 2s 2s 2a 2a 2s

( III )

1s 2s 3s 4s 4s 3s 2s 1s

( IV )

1a 2a 3a 4a 4a 3a 2a 1a

(V)
1s 1a 2s 2a 3a 4s 4s 3a 2a 2s 1a 1s

Músicas Nivel III

Camptown Races

6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s

5s 4a 5s 4a

6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s

4a 5s 4a 4s

4s 4s 5s 6s 7s 6a 6a 7s 6a 6s

6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s

4a 5s 4a 4s

Michael Row The Boat Ashore

4s 5s 6s 5s 6s 6a 6s

5s 6s 6a 6s

5s 6s 6s 5s 5a 5s 4a 4s 4a 5s 4a 4s

Agora que vc já consegue soprar e aspirar todas as notas da sua gaita sem ficar cansado ou
sem ar, veja como elas são distribuidas:

Notas naturais disponíveis (sopradas e aspiradas):

Capítulo 13: Efeitos de Sonorização

Jefferson Gonçalves

Vibrato de mão – "Wah – Wah"

Para aplicar este efeito tão usado para se tocar Blues, Country e Folk é preciso seguir as
seguintes instruções:

Segure a Gaita da maneira que foi ensinada no capítulo 4 - como segurar sua Gaita.

Para conseguir o efeito do Wah-Wah desejado, mova sua mão direita para o lado contrário da
sua mão esquerda, como mostra a figura abaixo:

- Separe seus dedos, mantendo a palma da mão esquerda e o pulso direito juntos.

- Agora pratique esta técnica nos exercícios e músicas contidos neste método.

Para indicar onde deve ser aplicada esta técnica, coloquei a letra W sob a nota indicada para a
aplicação desta, mas vale frisar que fica a cargo do executante onde deve ou não aplicar esta
técnica

Exercícios de sonorização – Vibrato de mão "wah – wah"

(I)
4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s " w"

7s 7a 6a 6s 5a 5s 4a 4s " w"

( II )

2a 3a 4s 4a ( " w") 4s 3a 2a ( "w")

( III )

2a 3a 4s 4a( "w")

5a 6s ( "w")

6s( "w")

5a 4a( "w")

4s 3a 2a( "w")

Tente usar este efeito em todas as músicas que vc já toca, pratique em todas as notas e depois
veja qual sonoridade fica melhor, tente variar a abertura das mãos, pois conforme vc faz esta
variação a sonoridade muda, Pratique !!!!!!

Noite Feliz

6s 6a 6s 5s
6s 6a 6s 5s

8a 8a 7a 7s 7s 6s

6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s

6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s

8a 8a 9a 8a 7a 7s 8s

7s 6s 5s 6s 5a 4a 4s

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Sobre o autor

Jefferson Gonçalves

jefferson@jeffersongoncalves.com

Capítulo 14: Exercícios para Articulação

Jefferson Gonçalves

Olá galera ! Desculpe não estar colocando aqui muitos assuntos sobre Gaita, nesta atualização,
mas é que a agenda de shows de minha banda, Baseado em Blues, está lotada! Graça a Deus,
né? Pois é, mas mesmo assim encontrei um tempinho para fornecer a todos vocês uma
variedade de exercícios para articulação que serão fundamentais no manejo com seu
instrumento.
Os exercícios a seguir foram feitos para que você tenha uma boa articulação na gaita.Pratique
diariamente e tente aumentar o ritmo gradativamente, assim você terá uma boa agilidade.

Confira :

(I)

2a 3a 2a 3a 4s 3s 4s 4a 3a 4a 5s 4s 5s 5a 4a 5a 6s 5s 6s 6a 5a 6a 6s 5s 6s 5a 4a 5a 5s 4s 5s 4a 3a
4a 4s 3s 4s 3a 2a 3a 3s 2s 3s 2a

( II )

2a 3a 4s 4a 5a 6s 6a 7a 8a 8s 9s

9s 8s 8a 7a 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a

( III )

2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a

2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a

4s 5s 6s 6a 7s 6a 6s 5s

2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a

4a 5s 5a 5s 4a 3a 4s 3a 2a
( IV )

2a 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a 6s

(V)

7a 6s 7a 6s 5a 4a 4s 3a 2a

( VI )

6s 6s 5a 4a 4s 3a 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a

( VII )

6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a

6s 5a 4a 6s 5a 4a 4s 3a 2a

( VIII )

6s 6a 7a 8a 9s 8s 8a 7a 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a 3a 4s 4a 5a 4a 5a 6s

( IX )

6s 6a 7a 8a 8s 9s

9s 8s 8a 7a 6a 6s 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a
(X)

2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a

6s 6s 5a 4a 4s 3a 2ª

Capítulo 15: Efeito de sonorização Parte II

Jefferson Gonçalves

Vibrato de Garganta

Um dos efeitos mais característicos e, conseqüentemente um dos mais usados, é o vibrato de

garganta ou vibrato gutural. Esta técnica funciona melhor nas notas aspiradas.

Para faze-lo você deve usar a laringe para formar uma série de AS (com a Gaita) enquanto
respira. Não vocalize! Se você fizer isto corretamente, você estará respirando parecido com o
staccato controlado, que produz um agradável e intenso efeito de vibrato.

Para obter um som limpo de vibrato de garganta você deve seguir as seguintes instruções:

- Aspire o orifício 2 relaxadamente. Não tencione a nota.

- Exale um rápido sopro de ar, como se você estivesse tocando bem de leve.

- Da mesma parte da garganta que exalou, inale uma vez bem rápido e depois pare.

- Inale de novo bem rápido e depois várias vezes em sucessão, num intervalo constante.
O que você deve ouvir neste ponto é uma série de notas de pouca duração, mas assim que
você amaciar a garganta você notará notas curtas se juntando em uma única nota com vibrato.

Exercícios

I) 2 2 ...

SS

II) 2 2 ...

AA

III) 2 2 ... 2 2 ...

SSAA

Tente a mesma técnica nos orifícios 1 , 3, 4 e 6. O orifício 5 aspirado não é tão bom para usar
esta técnica. Obter um bom vibrato de garganta levará algum tempo, mas com muita prática
você aprenderá. Não desist

Capítulo 16: Tocando Corretamente (Dicas Preciosas)

Jefferson Gonçalves

Neste capítulo daremos a você algumas dicas fundamentais para que você possa exercer total comando sobre sua gaita e tocar suas canções de
maneira correta. Vamos a elas:

Na Embocadura

Você deve obter uma nota de cada vez aspirando ou soprando um único orifício. Existem basicamente 3 maneiras para se obter uma única nota:

1-Bloqueio de Língua (Vamping) - Como o próprio nome sugere, você irá colocar seus lábios cobrindo um número de orifícios (usualmente quatro)
e irá bloquear três orifícios laterais, deixando uma extremidade (direita ou esquerda) livre para a passagem do fluxo de ar. Uma das grandes
vantagens deste método está no uso de articulações percursivas com a língua e possibilidade de execução de intervalos apenas mudando-se a
posição desta.

2-Língua em forma de "U" (Fluxo de ar direcionado pela língua) - Este é mais uma variação do tradicional método de bloqueio de língua. O
Harmonicista cobre com os lábios aproximadamente três orifícios e, com a língua em forma de "U",bloqueia os orifícios laterais da harmônica
permitindo que o ar passe pelo meio deste "U". A ponta da língua (vértice do "U") é colocada abaixo do orifício que será tocado ou apoiada na
parte inferior da harmônica. Pode-se realizar articulações percursivas com a língua semelhantes ao Tongue Blocking com este método e mover a
língua para os lados selecionando orifícios adjacentes com nenhum ou pouco movimento da gaita em relação a cabeça. O grande problema é que
nem todas pessoas conseguem dobrar a língua em formato de "U".

3-Embocadura de Bico - Esse é o mais usado. É o natural, qualquer pessoa que não toca gaita, vai tentar tocá-la assim. Só que com um erro,
tendem a fazer biquinho. Na verdade, você cobre apenas um buraco com a boca, mas com os lábios cobrindo bem as placas de cima e de baixo
da gaita para permitir um melhor "deslizamento". O fluxo de ar, deve entrar em apenas um orifício de cada vez.

Dicas na hora de tocar

* Sugando o Ar

Ao tocar, a respiração deve ser feita através da gaita, não pense em soprar ou aspirar. A respiração deve vir do diafragma. O controle da
respiração é tão importante na gaita quanto no canto. O ar deve ser lentamente inalado e exalado. Pratique tocando uma nota e mantendo-a por
mais tempo que você puder, tento o cuidado de não ficar tonto. Também pratique inspirando tanto quanto você possa ... segure ... agora inspire
um pouco mais, e um pouco mais. Pratique inspirando e expirando tão rápido quanto você consiga - pense em um cachorro ofegante.

* Tocar na primeira posição ("straight harp")

Muitas tradicionais canções de acampamento são fáceis para iniciantes, como "Oh Susanna", "Red River Valley", "Clementine", etc. Essas são
normalmente tocadas de ouvido e usam a 1ª posição, onde o tom da música é o mesmo tom da gaita. A oitava média é freqüentemente usada,
onde uma escala diatônica completa está disponível sem requerer nenhum bend.

* Cordas e ritmos Rhythms

A gaita deixa você tocar acordes tanto quanto notas simples, e os acordes são mais fáceis de fazer do que notas simples. Os acordes podem ser
usados como acompanhamentos. A embocadura de bloqueio de língua é normalmente usado uma vez que o acorde pode ser tocado e então
bloqueado para produzir notas simples. Acordes ruidosos podem fazer uso dos modelos de respiração rítmica.

* Únicas notas

O furo 2 aspirado é freqüentemente problemático para os iniciantes, e algumas vezes o furo 1 aspirado também. Muitos iniciantes pensam que há
algo de errado com a gaita, porque essas notas não tocam. A razão usual é uma condição de "pré-bend" onde a forma da boca/trato vocal causa
uma redução do tom da nota. O iniciante deve concentrar na forma da boca e fazer um "eeeeee" som

* Usando as mãos

Envolver a gaita com as mão em forma de cúpula, e abrir e fechar as mãos e os dedos é uma forma comum e tradicional para obter o som
característico da gaita chamado "wah-wah".

* Harmônicas de todos os tons

A gaita diatônica vem em todos os diferente tons. O normal? da gaita do grave ao agudo é G até F# , mas tons repetidos incluem G agudo e F
grave. Os 3 tons mais comuns são A, C e D, porém é mais fácil comprar uma em tom C, pelo custo reduzido.

* Articulações

A língua pode ser usada para iniciar ou atacar notas diferentemente, as quais mudam o colorido das notas e adicionam um variedade de som à
gaita. Essas articulações podem ser associadas com várias sílabas faladas, como dizendo "ta" ou "ka" ou "da" ou "ha" ou "ga", etc. Articulações
também podem ser feitas pelo suave deslizar do lábio superior para fora da gaita e recolocando-o em um tipo de beijo a moda da gaita.
Articulações são mais fáceis utilizando a embocadura de bico, mas pode ser feitas também usando o bloqueio de língua.

* Shakes
Um balanço é a rápida alternância entre dois furos adjacentes. Os balanços são similares aos trinados, mas os intervalos são maiores que 1/2 tom.
Balanços são normalmente feitos balançando a cabeça de um lado para outro, mas também pode ser feito movendo a gaita, ou combinando os
dois movimentos. Balanços mais sofisticados podem incluir bends.

2nd posição ( "cross harp")

2ª posição é a mais comumente usada para tocar blues, rock e country. A escala para a 2ª posição é 2 tons e meio mais alta que o tom natural da
gaita. Por exemplo, para a gaita no tom de C, toca-se no tom de G. A 2ª posição começa no 2 furo aspirado e usa mais notas aspiradas,
especialmente na 1ª oitava da gaita. As notas aspiradas possibilitam mais bends e vibratos expressivos do que notas sopradas.

* Draw Bends as ornaments

Quando iniciantes começam a fazer os bends aspirados, os quais estão disponíveis nos furos 1-6, eles são inicialmente rápidos nas mudanças da
nota natural, com um rápido bemolizar da nota continuamente dobrando um pouco e então retornando à nota primária. Em outras palavras, os
bends não são usados como notas propriamente. As notas são dobradas, mas o tocador não tem controle sobre a profundidade e a duração da
nota.

* Dip bend

Um dip bend é um rápido deslizar bend na nota a ser tocada. Esta técnica é freqüentemente usada para enfeitar notas, especialmente em notas
aspiradas. Ele é feito inicialmente atacando o furo com um bend, então gradualmente deslizado do bend para a nota final. Ou, menos
freqüentemente, o furo pode ser começado sem bend, e um gradual bend pode ser usado para deslizar para a nota com bend.

* Glissando

Um glissando é uma seqüência de notas tocadas em rápida sucessão que finaliza na primeira nota tocada. Toque uma nota simples e então
deslize a gaita pela sua boca ... isso é essencialmente um glissando. As notas no glissando não são individualmente articuladas, mas tocadas com
um movimento contínuo. Um "ripper" glissando é essencialmente uma articulação da nota final.

* Diafragma Trêmulo

Trêmulo de diafragma é uma distinção do vibrato de garganta, e como o nome indica, enfatiza o diafragma ao invés da garganta, embora cada um
seja usado em um certo grau. O Trêmulo é caracterizado pela oscilação do volume em oposição à variação de tom do Vibrato. Porém, quando
usando vibrato em um bend, o diafragma é usado para suavemente adicionar o trêmulo, o tom irá variar devido à mudança de pressão. Trêmulo de
diafragma é basicamente obtido pela repetição de "ha ha ha ha" como se você fizesse o som de um sorriso. O exemplo é algo exagerado apenas
para que você possa ouvi-lo facilmente.

* Draw Bends para produção de notas

Full bends - Intermediate Bends Alterações das notas aspiradas são também chamados bends que alteram o tom natural da nota para uma
diferente utilização do tom. A palavra "bend" (dobrar, flexionar), implica uma contínua mudança, mas os bends na gaita não precisam derivar de
outras notas - em outras palavras, um bend como uma nota alterada pode ser tocado separadamente de outras notas, e a nota natural não precisa
ser tocada. Bends apirados nos furos 2 e 3 tem uma extensão maior que um simples meio-tom (semi-tom), enquanto aspirados bends nos furos 1,
4, e 6 tem um semi-tom de extensão. Os bends tendem a alterar mais facilmente para o extremo da extensão, chamado full bend, e as notas entre
a nota natural e a mais alterada nota são chamados bends intermediários, e são mais difíceis de conseguir controlar, e manter no tom do que
bends normais.

* Blow Bends para produzir notas

Os furos 8 e 9 tem um bend soprado de meio-tom, enquanto o furo 10 tem um bend de 1 tom de extensão.

* Fôlego e controle de ar

Conseguir controlar o ar para não perder o fôlego é um problema mesmo. Até hoje luto com isso. O grande problema é que não sabemos controlar
o ar com o diafragma, o que seria o certo. Então, acontece que quando tocamos uma música cheia de notas aspiradas, lotamos o pulmão de ar e
somos forçados a dar "um basta" e soprar tudo pra fora. Eu nunca exercitei meu fôlego ou controle de ar, e naturalmente já consegui um razoável
que me permite tocar praticamente qualquer música. Mas um exercício que todos recomendam é pegar um orifício como o 4 por exemplo e soprar
o máximo que conseguir e logo depois aspirar o máximo. Vá fazendo isso e contando o tempo.Eu já tentei, melhora um pouco, vale a pena tentar

Capítulo 17: As diferentes posições da Gaita Diatônica

Jefferson Gonçalves

Embora a Gaita Diatônica seja originalmente desenhada para ser tocada numa tonalidade
maior do acorde de sopro (ex: Gaita C / base C), é possível em outras tonalidades na mesma
Gaita.
Os Gaitistas geralmente se referem a estas escalas como posições. Teoricamente há doze
delas, uma para cada nota da escala de doze tons (escala cromática).

Mas as mais usadas são :

1ª posição - Straight Harp

Na primeira posição você tocará na tonalidade do acorde de sopro (Gaita C / base C).

Esta posição é bastante usada para tocar músicas Folk, porque simples melodias podem ser
combinadas com acordes, fazendo assim um efeito de solo e acompanhamento chamado de
vamping.

Para se tocar Blues na primeira posição é necessária a aplicação da técnica de bend aspirado
na região grave, principalmente nos orifícios 1, 2 e 3 e também bend soprado na região aguda,
nos orifícios 8, 9 e 10.

Tônicas da primeira posição - 1s, 4s, 7s, 10s

2ª posição - Cross Harp

Pelo menos noventa por cento das melodias de Blues, Rock e Country são executadas na
segunda posição. Esta posição é o modelo padrão para tocar Blues e tem que ser dominada
por qualquer pessoa que esteja interessada em conseguir um típico som Blusístico.

Para facilitar o aprendizado, recomendo memorizar o seguinte exercício:

2a 3a 4s 4a 5s 6s 6a 7a 8a 8s 9s
As notas em negrito são as tônicas desta posição.

Tente usá-lo em algumas bases de música, lembre se que nesta posição vc toca relativo ao V
grau da sua gaita ou seja, gaita C / base G.

Memorize o exercicio e crie novas idéias mudando ritmo , acentuação, melodia e disposição
das notas, fazendo assim um improviso simples. Dessa forma, você estará criando algumas
idéias e principalmente memorizando as notas básicas da segunda posição, quando for
passado a técnica de bend vai ficar mais fácil de vc improvisar já tendo as notas básicas
memorizadas.

Primeira posição (Straight Harp)

Exemplo: Gaita C / base C

Tônicas: 1s, 4s, 7s, 10s = I Grau da Gaita

Como foi dito anteriormente, para tocar Blues em primeira posição é necessário usar a técnica
de Bend aspirado na região grave, principalmente nos orifícios 1, 2 e 3 e também na região
aguda (bend soprado), nos orifícios 8, 9 e 10.

Por esta posição ser muito restrita em acordes, muitos gaitistas usam esta posição tocando
basicamente a escala de C maior em toda a progressão. Também usam clichês com bends nas
regiões graves e agudas.

Outra maneira também usada é tocar a escala de C maior no acorde fundamental e usar as
tônicas do acorde subdominante que estão localizadas nos orifícios 2(Ab), 5(A), 9(A) e no
acorde dominante usar a escala maior de G.
Desde modo você poderá "andar" junto com a harmônia, mas mesmo assim ficará bastante
restrito.

Segunda posição (Cross Harp)

Exemplo: Gaita C / Base G

Tônicas: 2a, 6s, 9s = V Grau da Gaita.

Esta posição e padrão para tocar blues, mas para isso e necessário ter o dominio básico do
Bend, de modo que você possa produzir as notas ausentes da escala de G e outras notas úteis.

exemplos:

Notas ausentes: 3 menor ( Bb ) = 3 Ab

5 bemol ( Db ) = 4 Ab

Notas úteis: A = 3 Ab*

F = 2 Ab*

Três importantes escalas são indispensáveis para se improvisar na segunda posição:

Escala clássica de Blues

Notas : G Bb C C# D F
Escala Mixolydian

Notas : G A B C D E F

Escala Pentatônica Maior

GABDEG

Na prática, essas escalas são livremente misturadas.

Muitos efeitos típicos do blues, como os Trinados, Notas dobradas, etc., podem ser melhor
realizados nesta posição.

Atenção : Os exemplos estão sendo feitos em uma gaita afinada em C, estas notas são
exclusivamente desta tonalidade.

Capítulo 18: Notas com Bend (Bend Notes)

Jefferson Gonçalves

Em meados de 1900, um gaitista desconhecido fez uma descoberta extraordinária: mudando a

forma do interior da boca, ele descobriu ser capaz de alterar a corrente de ar. Essa alteração,
quando tocava certas notas, abaixava o diapasão delas, produzindo até três semitons abaixo
do seu nível normal. Ele descobriu o que chamamos de bend.

Nosso pioneiro deve ter notado rapidamente que alguns orifícios produziam as bend notes
aspiradas e outros somente as sopradas. Descobriu também que outros orifícios repetiam
algumas notas já existentes na gaita através do bend, mas isto tem uma explicação:

A técnica de bend só pode ser aplicada em notas que tenham no mínimo um tom de diferença
entre a nota soprada e aspirada. Sendo assim, temos o seguinte:
- Bend aspirado nos orifícios 1,2,3,4 e 6

- Bend soprado nos orifícios 8,9 e 10.

Nos orifícios 5 e 7 quando aplicamos o bend, produzimos notas que já temos na gaita somente
aspirando e soprando, acho desnecessário aplicar o bend nesses orifícios, pois neles se
encontram os intervalos de semi-tom natural que estão localizados entre os graus III - IV e VII -
VIII do modo maior, como vimos no capitulo "Teoria musical básica".

Sendo assim quando aplicamos o bend aspirado no orifício 5 produzimos a mesma nota já
existente no mesmo orifício soprado, o mesmo vale para o orifício 7, só que o bend aplicado é
o soprado e a nota existente é aspirada.

Neste ponto, imagino que muitos leitores estão dizendo: "Entendi tudo, mas como realmente
se faz esse tal de bend?"

Realmente é muito difícil de se explicar essa técnica, mas farei o possível para deixar bem claro
como se obter o bend. Por isso, aconselho o leitor a seguir as seguintes instruções:

- A primeira e mais importante exigência para se aprender esta técnica é ter uma boa
entonação nas notas básicas, principalmente na região grave.

- Procure não ter nenhuma perda de ar. Quando sopramos e aspiramos, a língua se mantem
relaxada. Observe as figuras abaixo:

Figura 1:
Figura 2:

Esta posição permite que a corrente de ar flua livremente através da gaita passando pela boca
, garganta e pulmões. Lembre - se , não deixe o ar escapar pelo nariz, pois isso produzirá um
som fraco e você fatalmente ficará sem fôlego muito rápido, principalmente quando aplicar o
bend.

Para sanar o vazamento pelo nariz:

- use o difragma para respirar.

- Tape com os dedos o nariz enquanto você sopra e aspira, tente no orifício 2 , pois caso esteja
respirando errado ele saíra com um bend involuntário e com o som baixo e você ficará sem
fôlego. Tapando o nariz você notará uma grande mudança , seu som saíra mais forte , claro ,
sem o bend involuntário, com um timbre limpo e o mais importante , você não ficará sem
fôlego.

- Pratique até obter este som forte sem vazamentos e completamente limpo, livre de qualquer
ruído em todos os orificios da gaita depois tente aplicar os bends.