Este trabalho tem como objetivo realizar uma análise do tema de ‘Round Midnight’, de Thelonious Monk, e do solo de Gerry Mulligan constante no disco Mulligan Meets Monk.
Serão analisados os seguintes aspectos:
1. Análise harmônica e formal geral do tema;
2. Análise do solo de Gerry Mulligan: ● sua relação com o tema ● aspectos motívico e temáticos recorrentes no solo ● explicação das notas alteradas do solo 2. CONTEÚDO PRINCIPAL Análise do Tema:
‘Round Midnight’ é composto por duas seções, A e B, em compasso quaternário (4/4)
com oito compassos cada. A forma da distribuição dos temas é: A|A|B|A. A tonalidade original é Mi bemol menor, porém neste trabalho, visto que o solo está escrito em Dó menor , toda a base harmônica foi escrita e será analisada nesta última tonalidade.
Análise Harmônica:
Seção A: O tema A será repetido, então, para isso, no final da primeira vez ele terá uma cadencia suspensiva, e conclusiva na repetição. Do compasso 1 ao 8, a harmonia segue a seguinte progressão, resumidamente:
Cm7 -> Fm7 -> G7
T S D
(comp. 5) (comp.8)
Para chegar no Fm7, temos o movimento comum do jazz que é ii – V7 - i (Gm7 - C7 –
Fm7). O mesmo ocorre no dominante de G7, porém o acorde de 5° grau V (que neste caso seria D7) é substituído pelo SUBV de G:
Am7 (b5) - Ab7 - G7
ii -> Subv -> I
Nos compassos 5 e 6 tem novamente o ii – V – I, indo para o tom relativo maior Eb:
Fm7 – Bb7 – Eb7M
Na repetição do tema em sua resolução temos modal veja os dois últimos compassos:
Am7 (15) D7 Dm7 | C7M
O acorde Dm7 é um substituto de G7, sendo um empréstimo modal. E o C7M é uma
resolução picarda.
Seção B O tema B termina suspensivo para fazer no retorno ao tema A. Mas vamos ao inicio: nos quatro primeiros compassos há o movimento ii – V – I em G (Am7 (b5) – D7 – G7) duas vezes. Depois ii – vii – I em Eb ( Fm7 – Dm 7(b5)-EbM). Nos três últimos compassos ocorre a seguinte progressão: SubV7->V7->I7
Ab7-> G7->C7
E esta progressão será repetida em aparece um Bb7 para fazer a ponte para o Ab7.
Motivos dos Temas:
O tema A tem dois motivos que serão usados pra elaborar a melodia de todo o tema, sendo variado e transformado.
O tema B começa com motivos diferentes, com ritmo em tercinas, e, na segunda
metade do tema, ocorrem fragmentos semelhantes ao motivo 2 do tema A.
Analise do Solo de Gerry Mulligan em Round Midnigth
Relação com o tema: A relação mais próxima se dá na parte harmônica, já que
Mulligan improvisa sobre a harmonia dos temas. A ordem temática é a seguinte:
|A A B A A A|
O “impulso” inicial do solo tem o contorno melódico semelhante ao primeiro compasso
do tema.
Outros casos possuem ritmo igual a fragmentos do tema:
(comp. 2 do tema)
(comp. 47-48 do solo)
A maior semelhança , enfim, está na rítmica. Frases em técnicas misturadas com
colcheias
(comp. 14 tema)
(comp. 54 solo) 2.2 – Aspectos motívicos e temáticos: a maior parte dos impulsos pera iniciar uma frase são anacrústicos ou acéfalos.
(comp. 1 – 3)
(comp. 13 – 15 )
( comp. 29 -31)
( comp. 61-63)
Chama a atenção estes exemplos possuírem, novamente, contornos melódicos muito
próximos. O improviso sobre o tema B soa muito coeso.
As técnicas mais recorrentes para elaborar os motivos são arpejos, no geral com notas do acorde, às vezes com alguns complementos harmônicos (nonas, sextas, décima primeiras, blue notes) como notas de passagem ou bordadura. Também são usadas escalas como a menor melódica e a pentatônica, ambas em dó menor.
Notas adicionadas: há uma utilização predominante adição de notas como décimas
terceiras, nonas e notas suspensivas (décimas primeiras) nos tempos fortes aos acordes. No compasso 17, Mulligan sustenta um fá (décima primeira) sobre o acorde de Cm7.
As décimas terceiras parecem ser as prediletas do saxofonista. Repare nos tempos
fortes de cada compasso, onde em todos têm uma décima terceira prolongada.
A maioria das notas alteradas do solo está de acordo com os acordes de empréstimo modal ou que se relacionam com as escalas menores de dó. Também ocorre muito o uso de blue notes, basta olharmos para diversos momentos do solo.
