Apocalipse, Velho Testamento, a Inf�ncia de Jesus Cristo, Virgem Maria, a Paix�o e

o �ltimo Julgamento est�o entre os temas da pintura do per�odo que veio a ser
designado por g�tico. A arte mural daqueles tempos, consideravelmente desvalorizada
em fun��o da tend�ncia de integra��o entre a arquitetura das catedrais e a
escultura, veio a se desenvolver mais ao Sul da Europa, principalmente na It�lia, o
primeiro pa�s a privilegiar os exerc�cios de perspectiva.

Enquanto na Fran�a e em regi�es pr�ximas � Pen�nsula Ib�rica a arte pict�rica �

influenciada pelas miniaturas francesa e inglesa, os artistas italianos j� estavam
buscando solu��es para o problema do espa�o entre as constru��es e a arte mural.

A pintura da era das catedrais g�ticas � subdividida em per�odos: o primeiro era

caracterizado como linear; seguido pelo estilo bizantino da escola de Siena; pelo
de influ�ncias italianas; depois o internacional; e, por �ltimo, de predom�nio do
borgonh�s e do flamengo.

Ao fim do s�culo XII e durante o XIV surgiram nas cidades italianas de Siena e
Floren�a as escolas de pintura mais famosas. A primeira, que teve como fundador
Duccio di Buoninsegna, era mais conservadora e fiel �s formas bizantinas que,
entretanto, foram substitu�das por figuras menos solenes.

As pinturas da escola de Siena apresentavam grande devo��o pela figura da Virgem

Maria, tema recorrente na arte da cidade, da decora��o da catedral iniciada por
Giovanni Pisano, por volta de 1284, � majestade (Maest�) elaborda por Duccio e seu
aluno, Simone Martini. Ainda no s�culo XIV, os irm�os Pietro e Ambrogio Lorenzetti
foram os �ltimos representantes da escola de Siena.

O per�odo posterior, de influ�ncias italianas, foi vis�vel na escola de Floren�a,

que pouco privilegiava o misticismo e se mostrava mais preocupada com o realismo
das obras. Giovanni Cimabue e Giotto di Bondone (1266-1336) foram os representantes
desta fase da pintura g�tica.

A obra principal de Giotto di Bondone, Joaquim expulso do Templo, est� na Capela

dos Scrovegni, em P�dua. Neste trabalho o artista procurou dar uma conota��o
realista e para tanto evitou os arabescos e a estiliza��o. Ap�s seu falecimento, a
escola florentina mostrou-se incapaz em dar continuidade aos avan�os iniciados por
este artista, que perseguiu incessantemente o realismo. Assim, ao final do s�culo
XIV, houve um retorno ao estilo de Siena e as escolas europ�ias de pintura
apresentavam estilos quase id�nticos.

Em raz�o desta similaridade, os historiadores denominam esta fase como g�tico

internacional. As pinturas deste per�odo s�o caracterizadas pela influ�ncia das
cores vivas nas iluminuras g�ticas.

O Padr�o est�tico burgu�s

As cortes europ�ias preferiam a contempla��o de uma realidade ex�tica, contrastante

e detalhista. Tal �nsia pela ornamenta��o foi vis�vel na pintura flamenga, pr�pria
dos Pa�ses Baixos, durante o s�culo XV. Muitas das obras flamengas j� apresentavam
linhas que se aproximavam �s leis de perspectiva do Renascimento.

Jan Van Eyck aperfei�oou a t�cnica da pintura a �leo. Como resultado, os trabalhos
ganharam detalhes nunca vistos anteriormente. A burguesia era a principal
impulsionadora da escola flamenga e por esta raz�o os pintores voltaram-se para a
elabora��o de retratos, como O Casal Arnolfini, de 1434.

Curiosamente, h� autores que chegam a estabelecer compara��es entre certas obras

daqueles tempos e o Expressionismo, corrente do s�culo XX que, ao contr�rio da arte
g�tica, se influenciou pelas manifesta��es art�sticas de outros continentes, al�m
de ter criticado as tradi��es, a burguesia, a autoridade, buscando assim a
dessacraliza��o de mitos.

Everard M. Upjohn, no segundo volume do livro Hist�ria Mundial da Arte, que aborda
as manifesta��es art�sticas dos etruscos ao fim da Idade M�dia, v� a obra A
Crucifica��o, de Martin Schongauer, como uma preciosidade em termos de
expressionismo genuinamente alem�o.

De acordo com o autor, a obra de Schongauer, alheia ao estilo retratista burgu�s,

fornece uma dimens�o pessoal ao realismo, em virtude de sua busca pela intensidade.
A singularidade do artista tamb�m pode ser conferida na gravura A Tenta��o de Santo
Ant�nio.

Conv�m salientar que o autor percebe tal semelhan�a em um sentido amplo. Do mesmo
modo, refer�ncias heterog�neas como as m�scaras dos rituais africanos, a arte pr�-
colombiana, as esculturas g�ticas, as pinturas de Hieromymus Bosch, Goya e Van Gogh
j� foram agrupadas em um mesmo quadro de refer�ncias por outros pesquisadores.

Die Br�cke (A Ponte), um dos principais grupos expressionistas, apresentou um

sincretismo entre as artes africana e ind�gena, somado � recupera��o do g�tico
medieval. Tal influ�ncia tamb�m se fez presente em outro grupo expressionista, o
Der Blaue Reiter (O Cavaleiro Azul). No ano de 1912, o pintor Franz Marc anunciava,
no prospecto inaugural do almanaque hom�nimo: "trata do mais recente movimento
pict�rico na Fran�a, Alemanha e R�ssia e mostra os seus sutis fios de liga��o com o
g�tico e os primitivos, com a �frica e o Grande Oriente (...)".

Para finalizar, h� discuss�es em torno das obras de diversos pintores dos estilos
g�tico e renascentista, referentes � melhor classifica��o para as mesmas. Boa parte
das obras do quattrocento integra o g�tico tardio, mas apenas um seleto grupo de
autores, a exemplo de Arnold Hauser e Everard M. Upjohn, menciona esse
prolongamento do g�tico inspirado no gosto burgu�s.

Os artistas do "quattrocento" costumam ser divididos em dois grupos: inovadores e

conservadores. Os primeiros estavam interessados na perspectiva, na anatomia humana
e animal, enquanto que o segundo grupo preocupava-se mais com a composi��o do
quadro.

Natural de Floren�a, o tradicionalista Sandro Botticelli (1444-1510), autor de

pinturas c�lebres como O Nascimento da V�nus e A Primavera, participou do c�rculo
intelectual da corte de Louren�o de M�dice e n�o levava t�o em conta o interesse
dos florentinos pelo volume, a menos que pudesse exprimi-lo pelo tra�o.