MÉXICO 2030

PROYECTO DE GRAN VISIÓN

EJE 3. IGUALDAD DE OPORTUNIDADES

CULTURA Y ARTE

RESULTADOS DE LOS
TALLERES TEMÁTICOS

DOCUMENTO DE TRABAJO
(CONFIDENCIAL)
DEFINICIÓN DEL TEMA

Arte y Cultura: entendemos por este tema todo lo concerniente a la creación,

preservación, difusión y consumo de la cultura para lograr un desarrollo integral de
los mexicanos.

Temas Centrales:

a. Definición de Política Cultural de Estado

b. Apoyo a la creación cultural y artística
c. Preservación del patrimonio cultural y artístico
d. Difusión y consumo de la población de bienes culturales y artísticos
e. Infraestructura para las artes y la cultura
f. Educación para las artes y la cultura
g. Financiamiento para las artes y la cultura

Temas Frontera:

a. Infraestructura para las artes y la cultura

b. Educación para las artes y la cultura
c. Financiamiento para las artes y la cultura
 CARÁTULA

I VISIÓN

“En el 2030 México es un país con un política integral en materia de cultura y

arte, que le permite a los mexicanos disfrutar de los bienes artísticos y
culturales, propiciando que se dé la creación, preservación y difusión de los
mismos en un clima de democracia con libertad, pluralidad, participación
social y viabilidad económica, ubicándolo como uno de los países de
vanguardia en esta materia”

II INDICADORES

1. Número de personas atendida en actividades artísticas y culturales por

cada 10,000 habitantes.

2. Porcentaje del PIB dedicado a la cultura y las artes.

III ACCIONES PRIORIZADAS.

1. Definir los lineamientos de una política nacional sobre cultura y artes

2. Garantizar las oportunidades de creación y acceso a los bienes artísticos y
culturales a toda la población y la preservación de los mismos.
3. Fortalecer los instrumentos para el desarrollo cultural del país.
4. Establecer la condiciones para una reforma educativa que incluya la
formación artística y cultural en todos los niveles
5. Reformar los organismos y legislación correspondiente para que cumplan
con la política cultural establecida
6. Incrementar la participación social en la definición de las políticas
culturales
7. Crear los mecanismos de financiamiento público y privado que aseguren
los recursos necesarios para el sector
8. Vincular las actividades artísticas a industrias culturales y al turismo
9. Defender, rescatar, conservar y difundir el patrimonio cultural y el estímulo
a los procesos culturales, en un marco de respeto a su pluralidad
10. Utilizar cada vez más los medios tecnológicos para la difusión del arte y la
cultura
11. Mejorar, modernizar y preservar la infraestructura cultural y artística.
DOCUMENTO SÍNTESIS.

I VISIÓN

Las ideas generadas por el grupo referente a las características futuras deseables que
debe tener México para el año 2030 en materia de salud, se pueden sintetizar en los
siguientes aspectos:

1. En México la educación humanística habrá de mostrar por qué y cómo el patrimonio

de México se finca en un pasado y un presente ricos en pluralidad cultural

2. El ser del país, que es y se sabe pluricultural, tendrá que afrontar muchos retos, pero
si logra que en su pueblo se haya privilegiado la educación, no sólo podrá hacerles
frente sino que encontrará en ellos incentivos para lograr nuevas formas de creatividad
y superación

3. México tiene que dar a conocer a nivel mundial el vigor y la avasallante riqueza de las
manifestaciones de su cultura contemporánea. Una cultura que suma con orgullo las
muchas voces y los muchos rostros de los diversos pueblos y culturas que nos
constituyen

4. México hará uso eficiente de los medio de comunicación para constituir una muy
amplia y muy poderosa red que posibilite y exija nuevas formas de transmisión de los
contenidos educativos y culturales

5. México posee hacia el año 2030 la memoria viva de su pasado y la riqueza de un

heterogéneo muestrario de formas de vida y de expresiones de cultura que le dan una
perspectiva promisoria para nutrirse y orientarse fructuosamente en el siglo XXI

6. Hacia el 2030 la cultura seguirá cumpliendo el papel de cohesión que ha

desempeñado a lo largo de la historia nacional, de manera que se debe privilegiar su
papel de vehículo de orientación del esfuerzo de las muy diversas regiones y
comunidades hacia objetivos comunes del desarrollo nacional

7. En México se multiplican ya los circuitos de comunicación por satélite

(videoconferencias, educación a distancia) en la educación pública y privada; el uso de
Internet y la operación de redes locales entre investigadores y especialistas en las más
variadas ramas del saber. Las instituciones ven en este medio un apoyo muy
importante para exhibir el patrimonio cultural, y para ofrecer servicios educativos y
bibliotecarios, e incluso de orientación turístico-cultural

8. Profundización en los procesos de identidad cultural de grupos sociales y etnias, y

ampliación de los canales de difusión de sus expresiones propias, bajo esquemas
autogestivos y de concertación con las instituciones públicas
Tomando como base las características anteriores, el grupo acordó el siguiente estatuto
de visión:

"Hacia el 2030 México será una sociedad ampliamente comprometida con la

preservación y difusión del patrimonio cultural en toda la variedad de sus
manifestaciones tangibles e intangibles, pasadas y contemporáneas, y
fomentará el estímulo e impulso a la educación, la creación y difusión
artísticas y culturales para todos los mexicanos"

II. INHIBIDORES

Tomando en cuenta la Visión y sus características futuras deseables, el grupo identificó

un conjunto de factores que inhiben el desarrollo de éstas, y por lo tanto, obstruyen las
acciones encaminadas a alcanzar la visión al año 2030. Una síntesis del conjunto de
factores inhibidores es la siguiente:

1. Falta de instrumentos legales, financieros y técnicos para la protección del patrimonio

cultural

2. Escasos instrumentos legales, financieros y técnicos para la promoción de las

industrias culturales nacionales, particularmente la editorial, la artesanal y las de los
medios de comunicación audiovisual

3. Poco interés por generar la ampliación de los servicios culturales a nuevos y más
diversificados públicos (especialmente, niños y jóvenes)

4. Ausencia de mecanismos democráticos para la participación de grupos sociales

organizados y públicos en el diseño, la aplicación y la evaluación permanente de las
políticas culturales gubernamentales

5. Insuficiente vinculación entre educación y cultura, en áreas como la formación,

capacitación y actualización magisteriales, la producción de material educativo, la
educación a distancia, el estímulo a la lectura y la integración con el desarrollo social y
regional

6. Casi nulo aprovechamiento de los medios de comunicación y de la tecnología de punta

en la difusión y producción de la cultura

7. Poca difusión de la cultura mexicana en el extranjero y de la cultura universal en

México

8. Limitadas opciones de fomento a la creación artística en todo el país, a partir de

esquemas de financiamiento de participación estatal, privada y social

9. Nulos mecanismos de intercambio cultural entre regiones

10. Poca apertura de mayores opciones de difusión de las culturas locales a escala
nacional, a través de medios de comunicación electrónicos
11. Escasa confluencia de los medios audiovisuales condiciona el establecimiento de
nuevas estrategias educativas y de difusión cultural y artística. Falta de una política
cultural de Estado

12. Deficiente educación básica y en particular artística

13. Ausencia de articulación entre las secretarías encargados del presupuesto y

autoridades culturales

14. Falta de participación social

15. Desconocimiento de la especificidad del sector cultural

16. Deficiente infraestructura cultural

17. Corrupción e ineficiencia de los sindicatos

18. Falta de reforma integral del marco jurídico e institucional

19. Falta de indicadores propios y rendición de cuentas

III. ACCIONES

Para lograr la visión, el grupo propuso un conjunto de acciones priorizadas que

coadyuven a desarticular el efecto de los factores inhibidores:

1. Fortalecimiento de los instrumentos para el desarrollo cultural del país, como los
fondos estatales para la cultura y las artes y los de apoyo a las culturas municipales y
comunitarias

2. Reforma del marco jurídico del sector. La prioridad es conferir al organismo rector de
la política cultural una personalidad jurídica congruente con su función, y con la
necesidad de consolidar una amplia participación ciudadana y lograr transparencia y
eficacia en el ejercicio de sus atribuciones

3. Diseño y la ejecución de las políticas culturales, proceso en que es prioritaria la

apertura de espacios de participación ciudadana

4. Defensa, rescate, conservación y difusión del patrimonio cultural y el estímulo a los

procesos culturales, en un marco de respeto a su pluralidad

5. Ciudadanización de las políticas culturales, como una estrategia democrática para el

diálogo y la confluencia de intereses diversos, que permitan el desarrollo plural de la
cultura

6. Incrementar los mecanismos de estímulo, reconocimiento, facilitación, intercambio y

promoción del trabajo voluntario en los diversos espacios y áreas del quehacer cultural
7. Creación de espacios de diálogo, reflexión y definición de políticas y estrategias
conjuntas entre la Secretaría de Educación Pública y el Consejo Nacional para la
Cultura y las Artes. Este proceso buscará fortalecer la valoración del patrimonio
cultural entre los niños, así como la especificidad y calidad de los contenidos de
educación artística establecidos en los planes y programas de estudio del Sistema
Educativo Nacional, lo mismo que la ampliación sustancial de su cobertura

8. Creación de programas de sensibilización y apreciación artística y cultural

IV INDICADORES

I. Equidad y cobertura
a. Público asistente a actividades artísticas y culturales
b. Público asistente a sitios artísticos, históricos y arqueológicos (incluye museos)
c. Público asistente a casas de cultura
d. Público atendido en las bibliotecas públicas y salas de lectura
e. Público asistente a cine de arte mexicano
f. Declaratorias publicadas que den certidumbre jurídica en el patrimonio
arqueológico, histórico, artístico
g. Bien inmueble registrado en inventario del patrimonio arqueológico e histórico
h. Estímulos a la creación contemporánea, asignados por concurso abiertos y con
criterios de excelencia (PARIPASU)
i. Número de emisiones de radio culturales

II. Satisfacción del beneficiario

a. Identificación del perfil del beneficiario de cultura

III. Federalismo con estados y municipios

a. Participación financiera de la federación en fondos mixtos con los estados,
municipios, la sociedad civil y organismos internacionales

IV. Participación ciudadana y rendición de cuentas

a. Participación financiera de la Sociedad Civil y del Sector privado en proyectos
culturales
b. Número de personas que participa en un voluntariado, asociación de amigos o
patronato de cultura
c. Porcentaje de instituciones o programas evaluados externamente y publicados
 México 2030

Reporte de Resultados del Taller de

Cultura y Arte
I. Factores Inhibidores.

El conjunto de factores inhibidores elegidos como más importantes fueron1:

1. Falta de una política cultural de Estado.

2. Escaso financiamiento del sector público y privado.
3. Deficiente educación básica y en particular artística.

1
La tabla completa con las propuestas de factores inhibidores se encuentra en el Anexo A.
II. Acciones y/o proyectos.

El grupo propuso acciones que llevarán a su realización y que redujeran o desarticularan

el efecto de los factores inhibidores:

1. Manejar el presupuesto cultural con eficiencia, honradez y supervisión.

2. Más museos, teatros, salas de concierto, etc. es decir infraestructura.
3. Respeto, cuidados e incentivos a los artistas.
4. Simplificación tramites burocráticos.
5. Analizar en específico década institución para cambiar, modificar y crear su
administración.
6. Crecer en leyes de mecenazgo contra el estado y defender el estado.
7. Cambiar legislación, sistema tributario y normas limitativas en la creación
cultural.
III. Indicadores.

Para evaluar la efectividad de las acciones anteriores, se propusieron los siguientes

indicadores:

1. La industria cultural es productiva y deja una derrama rentable.

2. Impacto social en las actividades culturales.
3. Interacción cultural con todos los sectores económicos.
4. La transversalidad de los programas culturales.
5. Criterios cuantitativos.
6. Criterios cualitativos que consideren las aportaciones sociales, artísticas,
etc.
7. Impacto en la conservación y el patrimonio.
8. Publicar reconocimiento.
9. Incremento gradual del gasto publico hasta llegar al 1% del gasto público.
10. Mayor aportación del PIB de las industrias culturales.
11. Incremento de públicos.
12. Retorno de inversión del presupuesto a través de autogeneración de
recursos.
13. Obtención de reconocimientos por entidades reconocidas.
14. Cantidad de obra realizada.
15. Porcentaje asignado al sector publico en cultura en países desarrollados y
compararlo con lo asignado en México.
16. Comparar la inversión del sector privado en países desarrollados y en México
17. Producción de películas, obras de teatro libros, piezas musicales etc. en
otros países.
18. Numero de visitantes a obras de patrimonio cultural.
19. Número de programas culturales.
20. Estímulos fiscales para el sector privado en países desarrollados
21. Número de edificios considerados como patrimonio cultural en paises
desarrollados
22. Innovación
23. Crecimiento publico
IV. Anexos.

A. Factores Inhibidores.

Factores Inhibidores Votos

10 Falta de una política cultural de Estado. 20
5 Escaso financiamiento del sector público y privado. 13
7 Deficiente educación básica y en particular artística. 13
Ausencia de articulación entre las Secretarías del gasto y
12 las autoridades culturales. 7
14 Falta de participación social. 7
1 Desconocimiento de la especificidad del sector cultural. 6
15 Deficiente infraestructura cultural. 6
2 Corrupción e Ineficiencia de los sindicatos. 5
6 Deficientes o nulos sistemas de formación y capacitación. 5
9 Falta de reforma integral del marco jurídico e institucional. 5
3 Falta de racionalidad en el gasto público. 3
13 Falta de una política industrial del arte y la cultura. 3
4 Seguridad. 2
Falta de conocimiento de lo que se hace en países
8 desarrollados en materia de cultura.. 2
11 Falta de indicadores propios y rendición de cuentas 2
PARTICIPANTES EN EL TALLER DE CULTURA Y ARTE

Taller del 27 de octubre de 2006

Alejandra de la Paz
Andrés Roemer
Blanca Charolet
Cecilia Landerreche Gómez Morín
Consuelo Sáizar
Elisa Barrera
Enrique Batís Campbell
Gerardo Estrada
Gloria Améndolla Bus
Gonzalo Celorio
Javier Barros Valero
José Luis Cortés
Julio Di Bella Roldán
Laura Zapata Miranda
Lourdes Rizo Lugo
María Teresa Uriarte
Mario Lavista
Miguel Angel Fernández
Octavio Ocampo
Ramón Lemus Muñoz Ledo
Raúl Padilla López
Rodrigo Rivera Lake
Sergio Vela
Tina Galindo
Víctor Gutiérrez
ANÁLISIS SITUACIONAL.

El Estado Mexicano tiene una deuda pendiente con la cultura. No sólo se trata de una
deuda institucional, aunque esto es absolutamente relevante, o de recursos financieros y
de infraestructura; se trata, sobre todo, que enfaticemos, como prioridad nacional, a la
cultura en tanto eje de nuestra vida cotidiana y social

Hasta la fecha, si bien hemos tenido políticas culturales gubernamentales y existen

instituciones culturales de gran prestigio, lo cierto es que la cultura y arte se ve como un
factor de complemento y no central en el desarrollo del país y por tanto en el desarrollo
integral de las personas. Necesitamos cambiar este enfoque y ver que la cultura y el arte
son bienes tan necesarios para el desarrollo de las personas como la economía, la
competitividad, la salud, el combate a la pobreza, por mencionar algunos.

La cultura no debe ser sólo prioridad del estado, sino de la familia y de la educación en
sus diversos niveles, como fuente de conocimiento y de mejor calidad de vida.
ANEXOS

TALLER DE ARTE Y CULTURA

El presente documento es una síntesis razonada de los contenidos trabajados en el

taller de arte y cultura organizado por el Gobierno de Transición del Lic. Felipe
Calderón Hinojosa el día 27 de octubre de 2006.

PRIMERA PARTE

¿Cuáles son las características deseables de la Cultura y el Arte en México en el año

2030?

En la mesa de trabajo sobre arte y cultura se contó con una nutrida participación de
todos los invitados, quienes en la primera fase del ejercicio, contestando a la pregunta
¿Cuáles son las características deseables de la Cultura y el Arte en México en el año
2030? expusieron los temas que a continuación se describen. La organización de la
información de este reporte se ha hecho en base a la exposición de una diversidad de
ideas que pueden agruparse en diferentes líneas de trabajo temáticas. Aunque en
realidad muchas de ellas se encuentran vinculadas a más de un tema, la separación
en grandes rubros es de gran utilidad para visualizar la reiteración de aportaciones
coincidentes.

El orden en el que se mencionan las líneas de trabajo, corresponde a la cantidad de

respuestas que coincidieron sobre cada tema, es decir, el primer tema mencionado fue
el que contó con un mayor número de respuestas afines.

Proyecto de nación

La preocupación más recurrente fue la necesidad del planteamiento de un proyecto de

nación que dicte los lineamientos generales a los cuales deberían supeditarse cada
una de las áreas de trabajo del gobierno. Un proyecto que tenga claras sus metas y
objetivos macro, para generar líneas de trabajo coherentes en todos y cada uno de los
diferentes sectores del poder. Esto favorecería también la vinculación y apoyo entre
diferentes sectores, si se planteara un proyecto común con objetivos coincidentes. A
este respecto, se enumeran textualmente las participaciones individuales vinculadas
con esta propuesta:

• Todo proyecto de nación atraviesa por un proyecto cultural. Es necesaria una

infraestructura nacional e internacional que vincule a las áreas del gobierno entre
sí, en una misma dirección, y estimule la inversión privada. Crear mercado a las
artesanías vincularlas al turismo

• El eje del desarrollo nacional debería ser el tema cultural. Necesidad de que el
indicador de nuestro desarrollo cultural como uno de los mejores.
• Que no se imponga una visión por parte del estado, sino diversa. La cultura debe
ser el indicador de la agenda nacional.

• Es necesario el reconocimiento de que los valores de la democracia y la cultura

son exactamente los mismos; son el fundamento de la continuidad de la política de
estado.

• Necesidad de un observatorio cultural. Un país será más pensante y democrático

mientras más se apoye a la cultura.

• Necesidad de una política de estado en la cultura, pero no la cultura como un arma

política del estado.

• Trabajo de manera vinculada de las instituciones del gobierno e Iniciativa Privada

• Articulación entre el mundo de la cultura y nuestra representación internacional.

• Política cultural que integre a los mexicanos radicados en EU y Canadá

• Hablar de la 33 entidad federativa (mexicanos radicados en el extranjero)

• Es imposible tener un proyecto cultural si no hay un proyecto nacional

• Conciencia de que el arte no es un lujo, es una necesidad

• Globalización: es un tema indispensable. Definir qué lugar quiere ocupar México en

este proceso.

Centralización

El siguiente tema que se discutió reiteradamente, fue la necesidad de una verdadera

descentralización de la producción y difusión cultural, que abarque los municipios con
calidad en los contenidos y en la infraestructura. Las participaciones al respecto
fueron las siguientes:

• Descentralización de espacios: todo está en el D.F.

• Reconocer y respetar la diversidad cultural con la conciencia de que esto enriquece

la unidad nacional. México se ha visto centralmente, pero debe tener canales de
expresión regionales. Reconocimiento de la pluralidad.

• Necesidad de crear un país descentralizado culturalmente, logrando un balance

entre regiones.

• Lograr un equilibrio entre la capital y los estados.

• Necesidad de políticas de estado nacionales no centrales

• Cultura como cohesión, identidad y diversidad. Necesidad de un diálogo interior y
exterior como forma de relacionarnos con la alteridad. La cultura es nuestra forma
de ser y nuestra forma de estar. Necesidad de una descentralización fiscal para
descentralizar infraestructura.

• Construir y terminar salas de concierto en todos los municipios del país.

• Las comunidades rurales han recuperado su tradición y eso es el eje de su

sustento y desarrollo.

• Necesidad de una igualdad de oportunidades en el acceso a los beneficios de la

cultura, por lo tanto, descentralización.

• Coordinación con los gobiernos para difundir las actividades de los estados

• El concepto de nación ha cambiado mucho también. Hay una afirmación de la vida

municipal. Necesidad de regionalizar los bienes culturales.

Financiamiento

La necesidad de convertir la cultura en un proyecto económicamente rentable, fue otro

de los aspectos en los que coincidieron la mayoría de los participantes. Fueron
diferentes los puntos de vista al respecto, pero la variable constante fue la necesidad
de enfocar la cultura como uno de los ejes del crecimiento económico.

• Creación de una industria cultural y creativa. Convertir la cultura en un proyecto

rentable que proporcione autosustentabilidad, y pueda convertirse en una industria.

• Necesidad de apoyo económico mixto, tanto del gobierno como de la iniciativa

privada

• Faltan políticas de subsidio para el público general. Políticas donde los ciudadanos
puedan tener bonos o subsidios.

• Industrias culturales:
• Contar con industrias culturales consolidadas. Que estas aportaran el 8% del PIB

• Cultura como pivote del desarrollo económico del país. Nación competitiva.

• Revisar y rehacer la estructura de las instituciones

• Contar con mecanismos de distribución que apoyen la industria cultural.

• Que no se considere la cultura como un monopolio privativo de la iniciativa privada

• Necesidad de una industria generadora de contenidos culturales.

• La industria editorial para las artes escénicas, música, danza, está descuidada, por
lo que todo se importa y hace muy caro el acceso a las partituras. La vida de las
artes escénicas no se limita sólo a la difusión. Necesidad de una mayor
participación de la iniciativa privada en campos de la música que no se limite a la
 difusión sino a la investigación y desarrollo. Derechos de autor: en artes escénicas
es indispensable que se sanee el tema.

• Del 100% del presupuesto de cultura el 80 va para sueldos de burócratas y el 20

para proyectos. Necesidad de destinar mayores recursos para los proyectos.

Contenidos de la producción cultural

El contenido de la producción cultural se discutió en diferentes niveles. Por un lado, y

siendo ésta la raíz de todas las demás variantes, se habló del tema de la necesidad de
afirmar nuestra identidad a través de las manifestaciones culturales. Tema tan vasto
que abarca desde la concepción de nuestros orígenes como pueblo, hasta la inclusión
de México en un mundo globalizado manteniendo nuestra propia personalidad. Al
respecto, los comentarios concretos que se vinculan a este tema son los siguientes:

• Identidades (inclusión de la diversidad)

• Cultura es lo que da sentido e identidad. Está en todo, en el espacio, pueblos,

manifestaciones, etc. Gobernantes convencidos de que la cultura está en todo y no
sectorizar. La cultura está en todo y es el eje del desarrollo.

• Identificar y conocer nuestras fortalezas como país y las características del

territorio así como su situación geográfica. Necesidad de reforzar nuestra
autoestima. Necesidad de mantener un hilo conductor entre pasado presente y
futuro

• Reconocer más nuestras raíces.

• Necesidad de apoyar la investigación en los museos para producir un mayor

conocimiento de nuestro patrimonio cultural

• Necesidad de formar público para el consumo de la música

• Necesidad de un catálogo de los bienes culturales del país para conocer lo que
tenemos.

• Integrar la industria de la lengua.

• Fomento de turismo cultural con rutas temáticas. Mostrar la diversidad y el arte de

México.

Legislación

El reconocimiento de la necesidad de una reforma integral del marco jurídico fue un

tema apoyado por la mayoría, y clasificado como urgente. Al respecto, las siguientes
participaciones:
• Reordenamiento de los recursos culturales y fiscales.

• Burocracia más eficaz y expedita, defensa de derechos de autor e impuestos.

• Producción artística 100% deducible de impuestos para hacerse asequible.

• Certidumbre jurídica.

• Legislación coherente acorde con las necesidades del país.

• Legislación cultural creativa, integrada a turismo y medio ambiente. Trabajo

integral.

• Leyes claras y expeditas en la cultura y las artes. Tratado de libre comercio

artístico

• Política de estado clara flexible y de vanguardia.

• Andamiaje jurídico, normativo y fiscal.

• Legislación cultural creativa, integrada a turismo y medio ambiente. Trabajo

integral.

Educación

Un tema que se mantiene también como una constante en las necesidades, y al igual
que la identidad en el tema de los contenidos, se encuentra en la base de la
generación de cualquier cambio, es el de la educación. La necesidad de mejorar la
calidad en la educación, así como de enfocar de una manera distinta el contacto con
las artes desde la educación básica. Los comentarios al respecto fueron contundentes
y reiterados:

• Arte y cultura no son posibles sin educación

• Educación musical verdadera en escuelas primarias y secundarias que llevaría a la

formación de público. Para tener una buena formación musical y artística se
requiere que inicie en la primaria y secundaria.

• Obligatoriedad de la educación artística en primaria y secundaria

• Fomento desde la educación primaria de la lectura, arte y cultura

• Mejorar toda la formación artística desde su ingreso (5 a 8 años)

• Receptividad del fenómeno artístico y cultural. Educación: énfasis en quien la

imparte.

• Inclusión de las universidades en los proyectos culturales.

Democracia

Un tema que fue apoyado casi por unanimidad al aparecer sobre la mesa, fue el de la
democracia. La democratización de la cultura así como el respeto y tolerancia a la
diversidad, fue una preocupación general apoyada por la mayoría de los asistentes. Al
respecto los comentarios vinculados:

• Que la cultura sea democrática

• Que la información llegue a todos: igualdad de oportunidades.

• Sector cultural diverso, participativo y corresponsable

• Democracia fortalece a la cultura y viceversa

• Organización democrática

Infraestructura

El tema de la infraestructura para la difusión cultural se abordó inicialmente como una

prioridad, pero las réplicas lo movieron hacia una necesidad primero de definición de
contenidos y creación de públicos, que posteriormente generarían la demanda de
espacios e infraestructura adecuados para las necesidades reales. Se incluyen aquí
las participaciones referentes a la tecnología, por referirse a la modernización de los
recursos con que cuenta la cultura para su difusión.

• Crear espacios pensando en el 2030, porque se vuelven obsoletos los que hay.

• Creación de más espacios para difusión de la cultura: teatros, museos.

• Espacios bien equipados y con estacionamientos

• Necesidad de aprovechar lo que ya existe en infraestructura, reconstruyendo y no

construyendo más.

• Tecnológicamente a la vanguardia

• Incorporar el mundo de la información para entender a las futuras generaciones.

Hilo conductor dentro de un mundo globalizado.

• Tecnología. Cómo se va a proyectar la cultura con los medios de información

En general en la primera ronda de respuestas, se manifestó el reconocimiento de la

necesidad de trabajar con una mayor integración de todas las áreas involucradas en
los procesos culturales. La sectorización ha perjudicado la visión que se tiene de la
cultura, pues se concibe como entidades aisladas y desvinculadas una de la otra,
cuando en realidad no sólo están relacionadas sino que son necesarias una para la
otra.

SEGUNDA PARTE

¿Qué factores inhiben en México el logro de dichas características futuras deseables?

Después de seleccionar las 20 características más deseables para la cultura y el arte

en el 2030, se generó en las respuestas de los participantes a la segunda pregunta,
una mayor coincidencia en cuanto a identificar los inhibidores en el logro de dichas
características.

Ignorancia

El inhibidor que por unanimidad se consideró como sustancial y generador de todos

los demás inhibidores para el logro de los objetivos en cultura, fue la ignorancia. Se
planteó que la mayoría de los obstáculos en el aparato cultural derivan de la
ignorancia y el desconocimiento de las necesidades intrínsecas a los procesos del
sector. Aunque las participaciones específicas sobre la ignorancia fueron pocas y muy
puntuales, de este gran tema derivaron otros que se mencionan como independientes
por la especificidad del enfoque.

• Ignorancia

• Falta de conocimiento de lo que se hace en otros países desarrollados en materia

de cultura.

• Menosprecio por la cultura

• Desconocimiento de la especificidad del sector

Proyecto cultural nacional

Nuevamente se reiteró en la ausencia de un proyecto nacional que genere los

lineamientos del proyecto cultural. Se habló en este sentido de una concepción
equívoca de la cultura, ya que esta involucra y se manifiesta a través de todas las
áreas del quehacer humano, y no se ciñe exclusivamente a uno de los sectores como
se ha dado en diferenciar.

• Ausencia de un proyecto cultural nacional e internacional articulado

• Falta de principios de política cultural independiente del sexenio

• Falta de principios axiológicos transexenales en proyectos culturales.

• Ausencia de principios de política cultural

• Falta de una política industrial racional en el arte y la cultura

• El tema cultural no ha sido prioridad de la agenda política

• Falta de voluntad política

Educación

La deficiencia en la educación básica, se consideró como otro de los inhibidores

críticos, nuevamente derivados de la ignorancia, que impiden el desarrollo de un
proyecto cultural nacional.

• Deficiente educación básica y en particular artística

• Deficiente o nulos sistemas de formación y capacitación.

• Falta de profesionalización de la gestión cultural

Burocracia

Se apuntó a los procesos burocráticos como graves inhibidores de los procesos

culturales. Los comentarios al respecto:

• Corrupción, ineficiencia de los sindicatos

• Falta de una dinámica en el proceso administrativo burocrático

Financiamiento

Nuevamente el tema del financiamiento e infraestructura fue uno de los problemas

mencionados reiteradamente.

• Falta de racionalidad en el gasto público

• Escaso financiamiento público y privado

• Deficiente infraestructura cultural

Participación social

Como consecuencia de la falta de definición del proyecto cultural y la falta de

sensibilización hacia el tema artístico en los procesos educativos, la sociedad civil se
encuentra alejada de la oferta cultural.
• Carencia de tradición filantrópica y escasa participación de la sociedad civil en las
actividades culturales.

• Falta de participación social

TERCERA PARTE

¿Qué acciones tomar para evitar que estos inhibidores se presenten?

Al concretar los pasos anteriores hacia una acción para resolver los problemas
identificados, se definieron acciones claras y precisas abarcando los grandes temas
expuestos con anterioridad.

A continuación se enumeran las acciones concretas que se propusieron como las

prioritarias para poder generar a partir de estas, los cambios estructurales que
impactarían las diferentes líneas de acción.

DEFINIR LOS LINEAMIENTOS CLAROS DE UNA POLITICA CULTURAL

REFORMAR LOS ORGANISMOS PARA CUMPLIR LOS LINEAMIENTOS

ESTABLECIDOS

CREAR LOS MECANISMOS DE FINANCIAMIENTO PÚBLICO Y PRIVADO QUE

ASEGUREN EL FINANCIAMIENTO DE LO ANTERIOR

CREAR LAS CONDICIONES PARA HACER OBLIGATORIA LA EDUCACION

ARTISTICA

UTILIZAR CADA VEZ MAS LOS MEDIOS TECNOLOGICOS PARA ESTO

REFORMA INTEGRAL JURIDICA ADMINISTRATIVA Y ORGANICA

FORO QUE DEFENDIERA LA POLITICA NACIONAL DE DERECHOS DE AUTOR

ANEXO: Asuntos importantes abordados en el taller al margen de los resultados
esperados.

Es importante destacar que durante el taller se mencionaron algunos aspectos que son
importantes resaltar:
1. La cultura debe establecerse como prioridad y no complemento
2. Definir parámetros deque se entiende por una persona culta
3. Tener una adecuada planeación
4. Reformar los organismos actuales
5. Incluso alguien hablo de una Secretaría de Cultura
6. la necesidad de formar públicos al igual que artistas
7. La necesidad de incorporar a las universidades, sus escuelas e infraestructura al
proyecto cultural
8. Rescatar el mecenazgo e incentivos fiscales.