um CD está disponível para cada livro desta série.

esses discos podem facilitar e tornar mais

agradável o aprendizado desses livros. este símbolo aparecerá ao lado de todos os exemplos
que estão no CD. use o cd para ajudar a garantir que você esteja captando a sensação dos
exemplos, interpretando os ritmos corretamente e assim por diante. os números da faixa e do
índice abaixo do símbolo correspondem diretamente ao exemplo que você deseja ouvir. a
faixa 1 ajudará a sintonizar o CD. diverta-se!

capítulo 1: começando. posição aberta acordes-6, barra acordes-7. música progressiva e

tablatura-8 progressões de blues e dedilhando-9 escala pentatatônica de dedos-10 (o
Lições "A" harmonia de acordes). a improvisação das lições "B"

CAPÍTULO 1- PAG. 5)
COMEÇANDO.
Este não é um livro para iniciantes completos; este capítulo é uma revisão dos conceitos de
que você precisará para usar a série. você pode consultar o começo do blus guitar de David
Hamburger ou o Beginning Rock guita de Paul Howard, ambos disponíveis na loja de música
local, se precisar de mais esclarecimentos sobre esses conceitos.
CÓDIGOS DE POSIÇÃO ABERTA.
Você precisa conhecer os acordes básicos de posição aberta, bem como os dedos de acordes
de barra padrão que mudam de para outro não devem ser um problema. se você não conhece
esses acordes. aprendê-los bem antes de prosseguir

com a raiz na sexta corda - MAJOR - DOMINANTE - MENOR - a raiz na quinta corda - maior -
dominante – menor

MÚSICA E TABLATURA DA LEITURA.

Notação musical padrão.
É necessário ler a notação musical padrão. habilidade para qualquer pessoa interessada em
aprender a tocar jazz. Depois de ter uma idéia, você descobrirá que é realmente fácil, e então
um mundo inteiro de livros instrutivos e boa música se abrirão para você. Existem dois
elementos básicos na notação padrão: pitch e ritmo. Cada nota tem uma nota específica
(afinação) e duração específica (ritmo). a linha ou o espaço na nota cai informando o. pitche.
Cada peça possui um número mínimo de itens no início, chamado de compasso, que nos dizem
como contar o tempo. o número principal representa é o número de batidas ou contagens por
medida. o número inferior representa o tipo de nota recebida na contagem. a assinatura de
tempo mais comum 4x4 é mostrada abaixo no tempo de 4x4, existem quatro batidas, pe
measure e a semínima recebe uma batida.

a medida. sinalização de tempo. Barra de compasso. barra dupla é usada para indicar o final
de uma seção do exemplo.

a aparência da nota - o tipo de cabeçalho ou haste da nota - indica o ritmo. Prest diz-lhe
quando e quanto tempo não jogar. que também é um aspecto importante do ritmo. aqui estão
os valores das notas. descanso inteiro - 4 batidas - meio descanso.

TABLATURE- É um sistema de notação que representa graficamente as cordas e trastes da

corda do dedo da guitarra - cada nota é indicada colocando um número. que mostra o traste a
tocar, na corda apropriada. eu sou a corda
jogou junto

BLUES PROGRESSÕES E CUMPRIR- Referente a pagina 9

você precisa estar familiarizado com as progressões básicas. Progressão refere-se ao
movimento de um acorde para outro no jazz, uma progressão é frequentemente referida
como as mudanças. você precisará conhecer alguns padrões básicos de dedilhado também. os
padrões em si não são tão importantes. a idéia é que você tenha a coordenação para dedilhar
um padrão enquanto altera os acordes. leia a seção Técnica básica de dedilhado na página 87
para obter algumas dicas.

Repita o sinal. pule de volta para o começo ou para o começo anterior. repita o sinal e
reproduza a seção novamente

Pag 87

TÉCNICA BÁSICA DE ESFORÇO.

A chave para tocar um sulco sólido está na técnica de dedilhado à direita. a idéia é definir
manter um ritmo e uma batida que não oscilam durante a música.
passo 1. imagine ou tente ouvir a música no ouvido de sua mente antes de começar a tocar.
isso impedirá que você comece a música muito lentamente ou muito lentamente, o que é um
problema comum para jogadores inexperientes.
passo 2. bata no pé para capturar o que você ouve em sua mente.
etapa 3. toque em você tem certeza do andamento, comece a tocar, mantendo um fim no
pulso com o pulso que você está tocando.
segure o rosa firmemente entre o polegar e o indicador, deixe os outros dedos flutuarem
sobre a parte superior do violão e deixe o movimento sair do pulso - e não do braço ou
cotovelo. pratique a reprodução uniforme e com batidas acentuadas. Experimente os timbres
(cores ou efeitos tonais) produzidos pelo playng perto do pescoço ou perto da ponte e todos
os pontos entre eles. Também pratique dedilhando alto e baixo. Aprenda a ter controle
completo da sua mão direita. isso será útil quando começarmos a discutir vários estilos de
compilação mais tarde, esta série pg 87

CÓDIGO DE DIGITAIS.
A maioria dos estudantes de violão concentra cerca de% de sua atenção e esforços na mão
esquerda. a limitação em seu jogo geralmente é atribuída a alguma falha da mão esquerda.
A verdade da questão é essa. com a exceção de martelos, arrancamentos, trinado e outros
itens decorativos, geralmente são necessárias duas mãos para produzir uma nota. portanto,
deve-se prestar atenção igual às duas mãos o tempo todo.

Em uma única nota tocada, a maioria dos guitarristas saiu mais rápido que a mão direita.
quando as duas mãos estão cheias, desenvolvem o han certo. "poderes" à esquerda na
execução de acordes, existem inúmeras maneiras de ativar as cordas.
Na verdade, existem muitos estilos de dedos. nos métodos tradicionais, o polegar e os três
primeiros dedos são usados. Em certos estilos folclóricos, o polegar e os dois dedos funcionam
muito bem. eu uso todos os quatro dedos e o polegar. a tabela à direita mostra as designações
da mão direita;
thump = P
Primeiro dedo = i
dedo médio = m
terceiro dedo = a
pinkie = c

geralmente, P controla a sexta e as cordas, enquanto a quarta M está no terceiro a está no

segundo e C está no primeiro. se P está tocando na quinta da quarta corda, eu toco a trava, M
toca a segunda e a toca a primeira. melodias e exercícios diferentes exigirão algumas
mudanças na colocação das mãos.
1corda = c
2corda = a
3corda = m
4corda = i
5corda = p
6corda = p
ou...
1corda = a
2corda = m
3corda = i
4corda = p
5corda = p
6corda = P

PINGENTES DE ESCALA PENTATÔNICA

É útil ter alguma experiência melhorando em um contexto muito básico de blues ou rock. você
deve estar familiarizado com os dedilhados de escala pentatônica menores e maiores. C menor
pentatônico
C major pentatonc