PLANO DE ENSINO ARTE 2020 (4) Fundamental 1 e 2

ESCOLA
PLANO DE ENSINO – ANO LETIVO DE 2020
FESSOR: ORLEI DOS SANTOS
DISCIPLINA: Arte
TURMA(S): 6º ao 9º ano
2020
1 – COMPETÊNCIAS GERAIS DA ÁREA
1. Compreender as linguagens como construção humana, histórica, social e cultural, de natureza

dinâmica, reconhecendo-as e valorizando-as como formas de significação da realidade e
expressão de subjetividades e identidades sociais e culturais.
2. Conhecer e explorar diversas práticas de linguagem (artísticas, corporais e linguísticas) em
diferentes campos da atividade humana para continuar aprendendo, ampliar suas possibilidades
de participação na vida social e colaborar para a construção de uma sociedade mais justa,
democrática e inclusiva.
3. Utilizar diferentes linguagens – verbal (oral ou visual-motora, como Libras, e escrita),
corporal, visual, sonora e digital –, para se expressar e partilhar informações, experiências, ideias
e sentimentos em diferentes contextos e produzir sentidos que levem ao diálogo, à resolução de
conflitos e à cooperação.
4. Utilizar diferentes linguagens para defender pontos de vista que respeitem o outro e
promovam os direitos humanos, a consciência socioambiental e o consumo responsável em
âmbito local, regional e global, atuando criticamente frente a questões do mundo contemporâneo.
5. Desenvolver o senso estético para reconhecer, fruir e respeitar as diversas manifestações
artísticas e culturais, das locais às mundiais, inclusive aquelas pertencentes ao patrimônio
cultural da humanidade, bem como participar de práticas diversificadas, individuais e coletivas,
da produção artístico-cultural, com respeito à diversidade de saberes, identidades e culturas.
6. Compreender e utilizar tecnologias digitais de informação e comunicação de forma crítica,
significativa, reflexiva e ética nas diversas práticas sociais (incluindo as escolares), para se
comunicar por meio das diferentes linguagens e mídias, produzir conhecimentos, resolver
problemas e desenvolver projetos autorais e coletivos.
2 – COMPETÊNCIAS ESPECÍFICA DA DISCIPLINA
1. Explorar, conhecer, fruir e analisar criticamente práticas e produções artísticas e culturais do

seu entorno social, dos povos indígenas, das comunidades tradicionais brasileiras e de diversas
sociedades, em distintos tempos e espaços, para reconhecer a arte como um fenômeno cultural,
histórico, social e sensível a diferentes contextos e dialogar com as diversidades.
2. Compreender as relações entre as linguagens da Arte e suas práticas integradas, inclusive
aquelas possibilitadas pelo uso das novas tecnologias de informação e comunicação, pelo cinema
e pelo audiovisual, nas condições particulares de produção, na prática de cada linguagem e nas
suas articulações.
3. Pesquisar e conhecer distintas matrizes estéticas e culturais – especialmente aquelas
manifestas na arte e nas culturas que constituem a identidade brasileira –, sua tradição e
manifestações contemporâneas, reelaborando-as nas criações em Arte.
4. Experienciar a ludicidade, a percepção, a expressividade e a imaginação, ressignificando
espaços da escola e de fora dela no âmbito da Arte.
5. Mobilizar recursos tecnológicos como formas de registro, pesquisa e criação artística.
6. Estabelecer relações entre arte, mídia, mercado e consumo, compreendendo, de forma crítica e
problematizadora, modos de produção e de circulação da arte na sociedade.
7. Problematizar questões políticas, sociais, econômicas, científicas, tecnológicas e culturais, por
meio de exercícios, produções, intervenções e apresentações artísticas.
8. Desenvolver a autonomia, a crítica, a autoria e o trabalho coletivo e colaborativo nas artes.
9. Analisar e valorizar o patrimônio artístico nacional e internacional, material e imaterial, com
suas histórias e diferentes visões de mundo.
3 – UNIDADES TEMÁTICAS
Nos anos finais do Ensino Fundamental é preciso assegurar aos alunos a ampliação de
suas interações com manifestações artísticas e culturais nacionais e internacionais, de diferentes
épocas e contextos. Dessa forma, essas práticas podem ocupar os mais diversos espaços da
escola, espraiando-se para o seu entorno e favorecendo as relações com a comunidade,
considerando as culturas juvenis.
Sendo assim, espera-se que o componente Arte contribua com o aprofundamento das
aprendizagens nas diferentes linguagens – e no diálogo entre elas e com as outras áreas do
conhecimento –, com vistas a possibilitar aos estudantes maior autonomia nas experiências e
vivências artísticas, possibilitadas pelas unidades temáticas:
- Artes Visuais
- Dança
- Música
- Teatro
- Artes Integradas
4 – AVALIAÇÃO / RECUPERAÇÃO PARALELA
Em arte, entende-se que a avaliação funciona como um guia da ação, assumindo a função
de possibilitar ao estudante identificar quais as competências/objetos de
conhecimento/habilidades que ele já construiu satisfatoriamente e quais ainda precisa
desenvolver. Dessa forma, concebe-se como prática uma avaliação inclusiva, que respeita as
diferenças, cria mecanismos de apoio à aprendizagem e compromete-se com a reflexão crítica e
permanente sobre o cotidiano escolar.
Concebe-se ainda a avaliação com função diagnóstica, formativa e somativa,
compreendendo-a como uma atividade contínua, progressiva, sistemática, flexível, orientadora
da atividade educativa, ao respeitar o ritmo individual de cada estudante.
Os instrumentos utilizados para avaliação educacional em Arte podem ser: autoavaliação
(conduzir o estudante a modalidade do autoconhecimento), portfólio (evidencia as diferentes
trajetórias dos estudantes), observação, atividades / trabalhos / produtos (produzidos no
decorrer do bimestre) e teste em duas fases (realizada ao final do bimestre, podendo ser
produção artística).
5 – PROJETOS E PLANOS DE INTERVENÇÕES A SEREM PROPOSTOS PARA O

DECORRER DO ANO LETIVO
6 - UNIDADES TEMÁTICAS/ HABILIDADES/ OBJETOS DE CONHECIMENTO

Temática da unidade: Eu como sujeito – a descoberta de si como parte de uma coletividade
ANO: 6º UNIDADE TEMÁTICA: Artes Visuais
Objetivos da unidade:
- Apresentar conceitos básicos de composição visual e diferentes formas de representação por meio de autorretr
- Apresentar e relembrar os elementos básicos da composição visual como linha, forma e cor;
- Fomentar a percepção e a análise das possibilidades de distribuição dos elementos visuais em um campo visua
- Instrumentalizar o aluno para a leitura de imagens a partir de seus elementos visuais;
- Apresentar conceitos e movimentos da história da arte: cubismo e expressionismo;
- Apresentar e explorar elementos da linguagem em artes visuais: bidimensional, tridimensional;
- Apresentar e explorar a materialidade das artes na escolha de formas de expressão e nos materiais;
- Apresentar a ideia de autorretrato como reflexão sobre escolhas de linguagem;
- Propor práticas em que os alunos possam refletir sobre si mesmos, como se veem, de onde vêm e apresentar di
- Refletir sobre a linguagem da arte como campo de expressão subjetivo em diversos suportes e materiais;
- Apresentar artistas que trabalham com questões de representatividade étnica e contrastes sociais em seus autor
- Reconhecer a diversidade de nossas raízes culturais em trabalhos de artistas brasileiros de diversas regiões;
- Apresentar a profissão de curador e diferenças entre os espaços culturais que abrigam as manifestações das art
- Apresentar a animação de imagens pelo viés das artes visuais, como explorações de linguagens e composição;
- Apresentar um paralelo entre museu e galeria de arte.
HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

APRENDIZAGEM – SIG CON
EDUCA (C
N
(EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais - Contexto
tradicionais e contemporâneas, em obras de artistas brasileiros e - Elemento
estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e - Materiali
culturais, de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e - Processo
práticas artístico-visuais e cultivar a percepção, o imaginário, a capacidade - Sistemas
de
simbolizar e o repertório imagético.
(EF69AR02) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais,
Contextualizando-os no tempo e no espaço.
(EF69AR03) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se
integram às linguagens audiovisuais (cinema, animações, vídeos etc.),
gráficas (capas de livros, ilustrações de textos diversos etc.), cenográficas,
coreográficas, musicais etc.
(EF69AR04) Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto,
linha, forma, direção, cor, tom, escala, dimensão, espaço, movimento etc.)
na apreciação de diferentes produções artísticas.
(EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão
artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura,
modelagem, instalação, vídeo, fotografia,
performance etc.).
(EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base
em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e
colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos
convencionais, alternativos e digitais.
(EF69AR07) Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas,
repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais.
(EF69AR08) Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural,
curador, designer, entre outras, estabelecendo relações entre os
profissionais do sistema das artes visuais.
ANO: 6º UNIDADE TEMÁTICA: Teatro

- Apresentar como o teatro se configurou na história: pré-história, teatro romano e grego.
- Discutir formas de se contar histórias usando o corpo e a voz;
- Reconhecer elementos teatrais e suas linguagem;
- Apresentar diferentes linguagem teatrais no Brasil e no mundo;
- Apresentar alguns conceitos e possibilidades da composição teatral;
- Estimular a reflexão do papel do ator e das artes cênicas como produtores culturais;
- Estimular a imaginação e criação teatral;
- Ampliar conceitos e possibilidades de criação cênica por meio da improvisação e composição.

EDUCA (C
N
(EF69AR24) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e - Contexto
estrangeiros de diferentes épocas, investigando os modos de criação, - Elemento
produção, divulgação, circulação e organização da atuação profissional em - Processo
teatro.
(EF69AR25) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos,
contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a
capacidade de apreciação da estética teatral.
(EF69AR26) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos
acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e
sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários.
(EF69AR27) Pesquisar e criar formas de dramaturgias e espaços cênicos
para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo.
(EF69AR28) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir
os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo.
(EF69AR29) Experimentar a gestualidade e as construções corporais e
vocais de maneira imaginativa na improvisação teatral e no jogo cênico.
(EF69AR30) Compor improvisações e acontecimentos cênicos com base
em textos dramáticos ou outros estímulos (música, imagens, objetos etc.),
caracterizando personagens (com figurinos e adereços), cenário, iluminação
e sonoplastia e considerando a relação com o espectador.
ANO: 6º UNIDADE TEMÁTICA: Dança

- Apresentar como a dança se configurou na história: pré-história.
- Apontar a presença e a importância da dança em nossa vida;
- Apresentar a linguagem do corpo como possibilidade de fruição e expressão;
- Apresentar alguns conceitos e movimentos das danças clássica, moderna e contemporânea;
- Estabelecer a conexão com outras linguagens;
- Estimular a movimentação consciente do corpo no espaço;
- Estimular a imaginação e a criação corporal;
- Refletir sobre a diversidade das expressões corporais e diversidade cultural.

EDUCA (C
N
(EF69AR09) Pesquisar e analisar diferentes formas de expressão, - Contexto
representação e encenação da dança, reconhecendo e apreciando - Elemento
composições de dança de artistas e grupos brasileiros e estrangeiros de - Processo
diferentes épocas.
(EF69AR10) Explorar elementos constitutivos do movimento cotidiano e
do movimento dançado, abordando, criticamente, o desenvolvimento das
formas da dança em sua história tradicional e contemporânea.
(EF69AR11) Experimentar e analisar os fatores de movimento (tempo,
peso, fluência e espaço) como elementos que, combinados, geram as ações
corporais e o movimento dançado.
(EF69AR12) Investigar e experimentar procedimentos de improvisação e
criação do movimento como fonte para a construção de vocabulários e
repertórios próprios.
(EF69AR13) Investigar brincadeiras, jogos, danças coletivas e outras
práticas de dança de diferentes matrizes estéticas e culturais como
referência para a criação e a composição de danças autorais,
individualmente e em grupo.
(EF69AR14) Analisar e experimentar diferentes elementos (figurino,
iluminação, cenário, trilha sonora etc.) e espaços (convencionais e não
convencionais) para composição cênica e apresentação coreográfica.
(EF69AR15) Discutir as experiências pessoais e coletivas em dança
vivenciadas na escola e em outros contextos, problematizando estereótipos
e preconceitos.
ANO: 6º UNIDADE TEMÁTICA: Música

- Apresentar como a música se configurou na história: pré-história, antiguidade.
- Apontar a presença e a importância da música no cotidiano e na sociedade;
- Apresentar a linguagem da música como possibilidade de fruição e expressão;
- Apresentar os elementos constitutivos da música, estimulando o pensamento complexo;
- Apresentar alguns conceitos e possibilidades de notação musical;
- Apresentar alguns conceitos da musicologia, etnomusicologia, estimulando a reflexão do papel da música nas
- Estimular a imaginação e a criação musical;
-Ampliar conceitos e possibilidades sonoras a partir da prática de criação;
- Refletir sobre a diversidade das expressões musicais e diversidade cultural.

EDUCA (C
N
(EF69AR16) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e - Contex
funções da música em seus contextos de produção e circulação, - Elemen
relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, - Materia
cultural, política, histórica, econômica, estética e ética. - Notaçã
(EF69AR17) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e - Process
equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento
musical.
(EF69AR18) Reconhecer e apreciar o papel de músicos e grupos de música
brasileiros e estrangeiros que contribuíram para o desenvolvimento de
formas e gêneros musicais.
(EF69AR19) Identificar e analisar diferentes estilos musicais,
contextualizando-os no tempo e no espaço, de modo a aprimorar a
capacidade de apreciação da estética musical.
(EF69AR20) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura,
intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de recursos tecnológicos
(games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de
composição/criação, execução e apreciação musicais.
(EF69AR21) Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de
composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres
e características de instrumentos musicais diversos.
(EF69AR22) Explorar e identificar diferentes formas de registro musical
(notação musical tradicional, partituras criativas e procedimentos da música
contemporânea), bem como procedimentos e técnicas de registro em áudio
e audiovisual.
(EF69AR23) Explorar e criar improvisações, composições, arranjos,
jingles, trilhas sonoras, entre outros, utilizando vozes, sons corporais e/ou
instrumentos acústicos ou eletrônicos, convencionais ou não convencionais,
expressando ideias musicais de maneira individual, coletiva e colaborativa.
Temática da unidade: Eu e o Outro: diversidades – a experiência de interagir e construir dentro
de uma comunidade
- Apresentar técnicas tradicionais das artes visuais: desenho, gravura, pintura e fotografia.
- Apresentar cruzamentos entre linguagens, reforçando diversidade de representações;
- Discutir a diversidade humana.
- Refletir sobre identidade e representatividade.

EDUCA (C
N
de
performance etc.).

Apresentar como o teatro se configurou na história: Idade Média, Renascimento e Romantismo.
- Apresentar elementos centrais da linguagem teatral: diálogo, personagem, narrador, máscara e relação entre ato
- Apresentar manifestações tradicionais de alguns países e do Brasil. Reconhecer, nessas manifestações, os elem
- Apresentar formas de criação teatral em grupo: criação coletiva e processo colaborativo, e debater as diversas
- Apresentar conceitos e possiblidades em diferentes tipos de composição teatral: teatro de rua, sombras e de bo
- Estimular a reflexão do papel do ator, do diretor, do cenógrafo e de outras funções técnicas das artes cênicas co

EDUCA (C
N
produção, divulgação, circulação e organização da atuação profissional em - Processo
teatro.

- Apresentar como a dança se configurou na história: danças milenares (Grécia, Roma, Idade Média, Renascime
- Apontar a presença e a importância da diversidade na dança, nas artes da cena e na sociedade.
- Ampliar o universo coreográfico, apresentando diferentes manifestações da dança, em especial no que diz resp
- Aprofundar a percepção dos elementos constitutivos da dança, fomentando a reflexão.
- Estimular o reconhecimento e a reflexão do papel da dança nas diversas sociedades.
- Conhecer alguns conceitos da anatomia do movimento e das práticas somáticas na dança brasileira.
- Descobrir e estimular a imaginação e a criação coreográficas.
- Ampliar possibilidades de movimento e percepção a partir da prática de criação.
- Identificar a diversidade das expressões em dança e refletir sobre elas.
- Vivenciar a diversidade cultural e refletir sobre ela.

EDUCA (C
N
diferentes épocas.
e preconceitos.

- Apresentar como a música se configurou na história: Idade Média e Renascimento.
- Apontar a presença e a importância da diversidade na música, nas artes e na sociedade.
- Ampliar o universo musical, apresentando manifestações diferenciadas da música, em especial no que diz resp
- Aprofundar a percepção dos elementos constitutivos da música fomentando o pensamento complexo.
- Aprofundar conceitos e possibilidades de notação musical.
- Estimular o reconhecimento e a reflexão do papel da música nas diversas sociedades.
- Ampliar possibilidades sonoras a partir da prática de criação.

EDUCA (C
N
(EF69AR16) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e - Contexto
funções da música em seus contextos de produção e circulação, - Elemento
relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, - Materiali
cultural, política, histórica, econômica, estética e ética. - Notação
(EF69AR17) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e - Processo
musical.
(games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de
composição/criação, execução e apreciação musicais.
e características de instrumentos musicais diversos.
contemporânea), bem como procedimentos e técnicas de registro em áudio
e audiovisual.
instrumentos acústicos ou eletrônicos, convencionais ou não convencionais,
expressando ideias musicais de maneira individual, coletiva e colaborativa.
Temática da unidade: Construções Coletivas no Espaço/Tempo – a compreensão do espaço

que se habita e ocupa
- Apresentar espaços, instalações, característica e elementos de composição, suas representações e simbologias.
- Estimular o conceito de fruição e reflexão da obra Mona Lisa.
- Ampliar conceitos sobre a história do Brasil através da arqueologia – animações.

EDUCA (C
N
de
performance etc.).

- Apresentar como o teatro se configurou na história: Realismo e Naturalismo, Século XX.
- Apresentar elementos centrais da linguagem teatral e ponto de vista do espaço cênico e suas possibilidades.
- Apresentar as configurações de espaço cênicos mais tradicionais como palco italiano, o teatro de arena, entre o
- Reconhecer nelas configurações os elementos teatrais em debate e as suas linguagens.
- Apresentar formas de criação teatral em função do espaço cênico onde acontecem.
- Estimular a reflexão da relação entre dramaturgia e espaço cênico como forma de organização da experiência t
- Estimular a imaginação e a criação teatral em forma de expressão cênica e dramatúrgica.
- Ampliar conceitos e possibilidades de criação cênica por meio da improvisação e da composição em diferentes

EDUCA (C
N
produção, divulgação, circulação e - Processo
organização da atuação profissional em teatro.

- Apresentar como a dança e configurou na história: dança moderna e neoclássica.
- Apresentar manifestações da linguagem da dança realizadas na rua e nos espaço público.
- Contrastar estilos de dança em suas dinâmicas de tempo e espaço.
- Apontar as diferentes relações com o tempo do movimento e os sentidos da estética coreográfica presentes nes
- Desenvolver o princípio do movimento dos estudos de Laban que lidam com a organização do corpo nos plano
- Analisar espetáculos que tenham propostas de deslocar o ponto de vista do observador/público e assim, produz
coreográfica.
- Propor atividades ligadas ao espaço e ao ritmo.
- Estabelecer as relações entre dança e artes visuais a partir de novos formatos de exposição.

EDUCA (C
N
diferentes épocas.
e preconceitos.

- Apresentar como a música se configurou na história: Barroco, Classicismo e Romantismo.
- Compreender a interação das manifestações musicais com o espaço nas quais estão inseridas.
- Compreender o conceito de paisagem sonora.
- Conhecer sons no decorrer do tempo possibilitando a compreensão das transformações sonoras e musicais ao l
- Conhecer as formas tradicionais da notação musical ocidental.
- Comparar diversas formas de manifestações musicais no decorrer do tempo.
- Fomentar discussões críticas sobre manifestações musicais diversas.

EDUCA (C
N
(EF69AR16) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e - Contexto
funções da música em seus contextos de produção e circulação, - Elemento
relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, - Materiali
cultural, política, histórica, econômica, estética e ética. - Notação
(EF69AR17) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e - Processo
musical.
(games e plataformas digitais), jogos,
canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação
musicais.
e características de instrumentos
musicais diversos.
contemporânea), bem como
procedimentos e técnicas de registro em áudio e audiovisual.
instrumentos acústicos ou eletrônicos,
convencionais ou não convencionais, expressando ideias musicais de
maneira individual, coletiva e colaborativa.
Transformação – a percepção de si como sujeito construtor e transformador da realidade

- Reconhecer as manifestações de arte ligadas a criação coletiva e com temática social.
- Expandir o conceito do que é tecnologia na arte.
- Analisar como as intervenções de arte pode influenciar ou apenas alterar o local ou o comportamento das pessoas que tomam contato
- Perceber e refletir sobre as relações entre arte e ação social, convivência e práticas de pluralidade de pensamento.
- Refletir sobre como as questões sociais pode oferecer eixos de criação artistas que se identificam com ativistas de alguma causa soci

EDUCA (C
N
de
performance etc.).

- Apresentar como o teatro se configurou na história: teatro nos dias atuais e no Brasil.
- Apresentar elementos centrais da linguagem teatral e ponto de vista do espaço cênico e suas possibilidades.
- Apresentar as configurações de espaço cênicos mais tradicionais como palco italiano, o teatro de arena, entre o
- Reconhecer nelas configurações os elementos teatrais em debate e as suas linguagens.
- Apresentar formas de criação teatral em função do espaço cênico onde acontecem.
- Estimular a reflexão da relação entre dramaturgia e espaço cênico como forma de organização da experiência t
- Estimular a imaginação e a criação teatral em forma de expressão cênica e dramatúrgica.
- Ampliar conceitos e possibilidades de criação cênica por meio da improvisação e da composição em diferentes

EDUCA (C
N
(EF69AR24) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e - Contex
estrangeiros de diferentes épocas, investigando os modos de criação, - Elemen
produção, divulgação, circulação e - Process
organização da atuação profissional em teatro.

- Apresentar como a dança se configurou na história: contemporânea e no Brasil.
- Explicar como a dança pode ser um meio de conhecer a si mesmo, sua estrutura anatômica e as suas possibilid
individuais e coletivas.
- Ampliar a compreensão sobre os processos de criação na linguagem da dança integrado com a tecnologia.
- Apontar algumas possibilidades de atuação profissional na área de dança: cenógrafo, interprete criador, artista
iluminador, figurinista, desenhista sonoro.
- Explicar a conexão entre a linguagem da dança e da música em diferentes períodos históricos.
- Explicar a conexão entre dança e cidadania por meio de projetos sociais desenvolvidos no Brasil.
- Apresentar grupos de dança profissionais de referência.
- Ampliar a ideia de formação em dança por meio dos encontros, festivais e fóruns de dança, dentre e fora da div

EDUCA (C
N
diferentes épocas.
e preconceitos.

- Apresentar como a música se configurou na história: Século XX e música no Brasil.
- Compreender a música (e as artes) como parte integrante da sociedade.
- Construir o conceito de música como uma ferramenta de transformação e humanização.
- Conhecer compassos complexos.
- Refletir sobre as mudanças tecnológicas no âmbito musical.
- Comparar diversas profissões relativas à música.
- Fomentar discussões críticas sobre o fazer musical e suas possibilidades na sociedade.
contemporânea), bem como
procedimentos e técnicas de registro em áudio e audiovisual.
instrumentos acústicos ou eletrônicos,
convencionais ou não convencionais, expressando ideias musicais de
maneira individual, coletiva e colaborativa.

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PLANO DE ENSINO – ANO LETIVO DE 2020

FESSOR: ORLEI DOS SANTOS

1. Compreender as linguagens como construção humana, histórica, social e cultural, de natureza

2 – COMPETÊNCIAS ESPECÍFICA DA DISCIPLINA

1. Explorar, conhecer, fruir e analisar criticamente práticas e produções artísticas e culturais do

4 – AVALIAÇÃO / RECUPERAÇÃO PARALELA

5 – PROJETOS E PLANOS DE INTERVENÇÕES A SEREM PROPOSTOS PARA O

6 - UNIDADES TEMÁTICAS/ HABILIDADES/ OBJETOS DE CONHECIMENTO

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 6º UNIDADE TEMÁTICA: Teatro

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 6º UNIDADE TEMÁTICA: Dança

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 6º UNIDADE TEMÁTICA: Música

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 7º UNIDADE TEMÁTICA: Teatro

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 7º UNIDADE TEMÁTICA: Dança

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 7º UNIDADE TEMÁTICA: Música

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

Temática da unidade: Construções Coletivas no Espaço/Tempo – a compreensão do espaço

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 8º UNIDADE TEMÁTICA: Teatro

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 8º UNIDADE TEMÁTICA: Dança

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 8º UNIDADE TEMÁTICA: Música

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

Transformação – a percepção de si como sujeito construtor e transformador da realidade

ANO: 9º UNIDADE TEMÁTICA: Artes Visuais

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 9º UNIDADE TEMÁTICA: Teatro

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 9º UNIDADE TEMÁTICA: Dança

HABILIDADES (DRCs) OBJETIVOS DE O

ANO: 9º UNIDADE TEMÁTICA: Música

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