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BEM VINDO ao “CURSO DE TECLADO I” no ENSINO

MUSICAL MP !
O certo é que todos os interessados no aprendizado do teclado
estudassem pelo método clássico, isto é, pela partitura, mas com o passar dos
anos a forma de ensino foi mudando e hoje o aprendizado de uma forma mais
despojada tornou-se necessário e indispensável para os tecladistas que querem
obter um aprendizado mais rápido.
Para um desenvolvimento plausível do teclado é necessário que você se dedique
pelo menos 40 minutos diários, porém, existem aqueles que não possuem muita
perseverança e paciência no estudo da e por isso estas preferem um caminho
mais rápido e prático para chegar a seus objetivos.
Chamo este curso de “Curso Prático”, pois este método foi desenvolvido para as
pessoas que desejam tocar num final de semana para os amigos numa festa, num
lual e etc. Portanto, este curso é paralelo ao ensino clássico, onde o aluno
adquirirá quase todo conhecimento teórico musical estando sempre consciente da
necessidade da evolução nestas duas áreas, a prática e a teoria. Mesmo assim,
após ter concluído este curso prático, aconselho todos os alunos a aderir ao
estudo clássico do teclado onde poderá assim aprimorar e aprofundar seus
conhecimentos musicais com um melhor domínio do instrumento.

Max Pianura
(Autor do Método)
Max Pianura já trabalhou com grandes nomes da
música nacional, internacional e também já lecionou pra
uma gama de artistas que fazem sucesso atualmente na
mídia. Músico multi-instrumentista, cantor, arranjador e
compositor, iniciou seus estudos com apenas 5 anos de
idade, sendo que com 8 anos já se apresentava na
televisão espanhola e com 16 anos em teatros como o
Teatro Municipal de São Paulo acompanhado por orquetra.
Max teve a oportunidade de estudar no Brasil e no
exterior com grandes mestres da música, um deles, o seu próprio pai, o
mestre Robson Miguel, considerado um dos melhores músicos da atualidade.
Hoje, com mais de 20 anos de experiência ensinando através de seus cursos
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presenciais e on-line para um número incontável de alunos, muitos dos
discípulos de Max Pianura atuam hoje como professores e músicos atuantes.

SISTEMAS DE AULAS INDIVIDUAIS E EM GRUPO

Observei que os alunos que fazem aulas em pequenos grupos têm mais
facilidade de tocar para o público e adquirem mais informações através de
perguntas formuladas por seus próprios companheiros de classe.
Aos alunos que fazem aulas individuais, eu aconselho desde o início a tocar
para amigos e familiares justificando aos mesmos o pouco tempo de
aprendizado.

APRESENTAÇÃO DO TECLADO
O teclado é um instrumento derivado do antigo órgão (este surgido 250 anos a.C). O órgão é
um dos instrumentos musicais mais antigos da tradição musical do Ocidente. Foi
o primeiro instrumento de teclas.
O antepassado do órgão é o hydraulos, ou órgão hidráulico, inventado
no século III a.C. pelo engenheiro grego Ctesíbio de Alexandria, responsável
pelo cruzamento da flauta típica grega, o aulos, com o sistema hidráulico de
injecção de ar comprimido nos tubos.
A mecânica consistia em abrir a passagem do ar para os tubos através
de uma válvula parecida com uma tecla. Para que tal acontecesse
o ar era mantido em pressão por processos hidráulicos (pressão de
água). O órgão possuía apenas uma fila com 7 tubos de diferentes
comprimentos, correspondendo cada tubo a uma nota.
Este instrumento esteve muito em voga no Império Romano.
Alcançando uma forte amplitude sonora (volume), era apto para ser
usado ao ar-livre: em jogos, no circo, nos anfiteatros. Nesta altura
o hydraulos era já denominado organum
hydraulicum em latim ou organon hydraulikon em grego.
A fila de tubos duplicou e triplicou, até que foi incorporado um mecanismo de selecção dessas
filas de tubos, que mais tarde se vêm a chamar registos. O conjunto de tubos de uma fila tem o
mesmo formato e características, emitindo um timbre próprio. Assim sendo, num órgão
existem tantos timbres diferentes, quanto o número de registos (filas) existentes.
O sistema hidráulico usou-se até ao século V, tendo surgido no século IV o sistema pneumático
de foles. Trata-se do órgão pneumático. Como já não havia a componente hidráulica, o
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instrumento passou simplesmente a ser denominado Organus.
Mas como tudo um dia evolui, em janeiro de 1934 Laurens Hammond,
um inventor e engenheiro dos Estados Unidos, patenteou um novo tipo
de instrumento musical elétrico. A invenção foi revelada ao público em
abril do ano seguinte, e o primeiro modelo (modelo A) foi
disponibilizado em junho do mesmo ano. Vários outros modelos foram
produzidos pelos próximos vinte anos, mas nenhum foi mais conhecido
ou usado que os modelos de 1955: B-3 e C-3. Junto com o A-100,
produzido em 1959, esse trio de órgãos compartilhavam uma mecânica
similar de produção de som.
Ao final dos anos 80 a companhia foi comprada pela japonesa Suzuki e
revigorada com o lançamento de órgãos portáteis e novos
modelos com tecnologia de tonewheel digital.
Por volta dos anos 60 do século XX por meio de Robert Moog,
fundador da Moog Music Inc. Os primeiros teclados eram
comercialmente inacessíveis, já que custavam acima de
U$10.000. Além disso, eram muito grandes (do tamanho de
uma parede), possuíam inúmeros cabos e eram muito difíceis
de se estabilizar uma afinação. Nesta mesma época,
instrumentos de teclas como o órgão, teclado e acordeon também ganharam maiores avanços
técnológicos. Um exemplo disso foi a criação de instrumentos eletromecânicos, como o Ondes
Martenot (um tipo de teclado eletrônico), além dos órgãos eletrônicos, os quais passaram a
usar osciladores e divisores de freqüência para produzir formas de ondas.
Hoje em dia, os teclados possuem fantásticos recursos, como o visor LCD, o que facilita
bastante o manuseio do usuário; uma gama enorme de sons e efeitos; sem contar o fato de
poderem ser conectados aos computadores, permitindo uma grande possibilidade de exploração
ainda maior dos sons.
Hoje, a palavra “teclado” tornou-se um simples termo pela quantidade de modelos que você
pode encontrar, pois hoje em dia existem inúmeros incontáveis tipos diferentes de teclados;
sintetizadores, arranjadores, controladores, workstations.

CUIDADOS COM AS
MÃOS
Como um atleta prudente que cuida do corpo, da mesma maneira deve ser um
instrumentista que se preocupa com sua principal ferramenta, “as mãos”.
Portanto o instrumentista deve:
1 - Evitar levantar pesos excessivos.
2 - Manter as unhas da mão sempre curtas e no formato do dedo. -4-
3 - Ao sentir dores no momento de treino do instrumento, pare imediatamente e
descanse o tempo necessário.
4 - Evite estalar os dedos afim de evitar problemas articulatórios.
5 – Faça os alongamentos antes, durante e depois de tocar.

DICAS PARA OS ESTUDOS TÉCNICOS

Saber estudar corretamente é manter uma boa disciplina musical, então aí vão
algumas dicas importantes:

1 - É melhor se dedicar meia hora por dia que 3 horas seguidas uma vez só na
semana.
2 - Não se esforce exageradamente tocando os exercícios mas quando começar
a doer, pare imediatamente e repouse a mão.
3- Repita diariamente os exercícios técnicos pois eles são o que há de mais
importante para obter a versatilidade no instrumento.
4 - Mesmo adiantando o curso, volte sempre a recordar as lições anteriores.
5 - Colecione e compre materiais áudio, vídeo, revistas e livros de temas
relativos ao seu instrumento.
6 - Interesse-se pela vida dos instrumentistas e compositores das obras que
você gosta.
7- Participe de seminários musicais, simpósios, laboratórios e master-class. Vá a
concertos musicais pois eu muito aprendi indo em concertos e observando
atentamente os grandes mestres.

CUIDADOS COM O INSTRUMENTO

Veja como você pode conservar bem seu instrumento:

1 - Não o deixe em lugares úmidos.

2 - Não o exponha diretamente ao sol.
3 - Limpem-o apenas com um pano seco (nunca álcool).
4 - O instrumento estará melhor protegido em um estojo do que numa capa.
5 - Não mexa nas partes técnicas do instrumento sem orientação.
6 – Observe sempre a voltagem local antes de ligar o teclado.
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POSIÇÕES INDICADAS PARA POSICIONAR O TECLADO

As pessoas que se proporem ao estudo do instrumento, tanto crianças quanto
adultos, devem posicionar-se na parte central do instrumento de maneira que as coxas
fiquem livres. O corpo deve estar reto e os ombros, braços e mãos bem relaxados. As
teclas devem ficar mais ou menos na altura da barriga da pessoa que irá tocar e nunca
demasiadamente próximo ao corpo, pois isso faz com que os cotovelos atrapalhem os
movimentos.
CERTO ERRADO

POSIÇÃO DAS MÃOS

Mantendo os dedos arcados (como estivessem segurando uma bola de tênis) e as mãos
na posição horizontal sobre as teclas, toque apenas com a ponta dos dedos. O polegar
deverá se posicionar de forma que este permita percutir a tecla de lado:

CERTO ERRADO

INDICAÇÕES DOS DEDOS

Para saber que dedos (digitação) deverás
usar nas músicas, aprenda desde já a
numeração de cada dedo:
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TOCANDO EM PÉ
Em Pé → posicione o instrumento de forma que este não fique abaixo da linha
da cintura ou acima do umbigo:

ESTUDO DAS PARTES DO TECLADO

É importante que o aluno conheça as partes técnicas de seu instrumento a
fim de entender melhor o seu funcionamento e suas carências:
 NOME DAS NOTAS
Observe no desenho abaixo que as teclas pretas, os “sustenidos”
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(aprenderemos mais tarde sua função) se intercalam na seqüência de duas pretas
e três pretas. Ao lado esquerdo da primeira tecla preta da seqüência de duas
está a nota Dó e na seqüência as demais notas; ré – mi – fa – sol – la – si – dó – ré
e etc.

SUSTENIDO
Como citado anteriormente, as notas musicais naturais são nomeadas por: Dó
– Ré – Mi – Fá – Sol – La – Si, contudo, agora aprenderemos que entre cada
nota existe uma outra que chamaremos de sustenido que será representado pelo
sinal “ # ”. Observe as notas no teclado. Portanto as notas musicais no seu todo
são:

Dó - Dó# - Ré - Ré# - Mi - Fá - Fá# - Sol - Sol# - La - La# - Si

CIFRAS
Na linguagem cifrada (por cifra) as letras substituem o nome das notas ou
acordes na música. Veja a relação da cifra com sua respectiva nota:
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EXERCÍCIOS TÉCNICOS
Pratique todos os exercícios da apostila bem devagar, e após ter decorado o
movimento da mão e as notas, acelere o andamento (velocidade) dos exercícios.
As notas dos exercícios serão repetidas por varias vezes quando aparecer o
sinal do ritornelo ao redor destas:

O término de cada exercício será indicado pela barra de final.

EXERCÍCIO
Seguindo as notas e a digitação (número dos dedos) corretamente, faça o
exercício abaixo bem devagar apenas com os dedos da mão direita:
 EXERCÍCIO
Da mesma forma que o exercício anterior, você fará este, porém com os dedos
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da mão esquerda:

PRIMEIROS ACORDES
Os acordes são grupos de notas tocadas ao mesmo tempo que servem pra
acompanhar as músicas. Aprenderemos agora os acordes maiores, no qual
possuem uma sonoridade mais alegre e os acordes menores chamados também de
tons tristes. Posicione os acordes abaixo:

HARMONIA I
Pratique as seqüências abaixo tocando 4 tempos com o polegar em cada
acorde, marcando os tempos com o pé e sem parar o ritmo:

a) F | G | F | G etc... b) C | F | C | F etc... c) C | G | C | G
etc... d) C | F | G | F etc...

Para o mestre: Passe para o aluno algumas canções que tenham os acordes praticados nos
exercícios anterior.

DÓRÉ MIFA
Toque a música Dó – Ré – Mi – Fa falando o nome e decorando as notas.
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SEMIBREVE
As figuras redondas abaixo ( ) são chamadas semibreves e estas valem quatro
tempos, ou seja, você irá contar 1 – 2 – 3 – 4 em cada nota até que troque para a
próxima:
Os dois números que aparecem depois da clave de sol indicam:
4→ Cada compasso possui apenas quatro tempos (Quaternário)
4→ A semibreve vale quatro tempos
a)

b)

c)

d)

e)
 MÍNIMA - 11 -
As figuras redondas com uma haste acima ou abaixo ( ) são chamadas
mínimas e valerão metade do tempo da semibreve, ou seja, você irá contar 1 – 2
em cada nota até que troque a próxima nota:
a)

b)

c)

d)

e)

OUTROS ACORDES
Aprenderemos agora mais 2 acordes no qual o possibilitará tocar uma quantidade ainda
maior de músicas populares:

EXERCÍCIO HARMÔNICO
Pratique as sequências abaixo usando o ritmo geral, marcando os tempos com o
pé e sem parar o ritmo:
a) G | D | G | D etc... b) G | D | C | D etc... c) D | A | G | A
etc... d) A | E | D | E etc...
Para o mestre: Passe para o aluno algumas canções que tenham os acordes praticados nos
exercícios anterior.
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PONTO DE AUMENTO
É um ponto ao lado direito da nota que aumenta metade do seu tempo.

4+2 2+1 1+0,5

MINHA
PRIMEIRA VALSA (Mário Mascarenhas)
Uma dica legal para a execução da mão esquerda nessa música é, que você
pode ao invés de tocar o acorde de C em sua forma fundamental (Dó – Mi – Sol),
você pode fazer invertendo as notas (Sol – Dó – Mi). Isso tudo facilitará na troca
do acorde C para o G.
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SEMÍNIMA
As figuras pretas com uma haste acima ou abaixo ( ) são chamadas
semínimas e valerão metade do tempo da semínima, ou seja, você irá contar 1 em
cada nota até que troque a próxima nota:
a)
b)
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c)

d)

RÍTMICA
Pratique os ritmos contando em voz alta os tempos do compasso e
considerando os seguintes sinais:

Nota Azul = Mão Esquerda Nota Preta = Mão Direita

Ritmos Gerais(Marcha, Jazz, Country, reggae, etc)

EXERCÍCIOS DE DEDILHADO
 Faça os exercícios bem devagar, marcando os tempos com o pé e falando o
nome da nota que está sendo executada: - 15 -

OUTROS ACORDES
Aprenderemos agora o acorde de Si Maior (B) no qual possibilitará você tocar
uma quantidade ainda maior de músicas populares:

EXERCÍCIO HARMÔNICO
Pratique as sequências abaixo usando o ritmo geral, marcando os tempos com o
pé e sem parar o ritmo:
a) G | D | G | D etc... b) G | D | C | D etc... c) D | A | G | A
etc... d) G | Em | C | D etc.

Para o mestre: Passe para o aluno algumas canções que tenham os acordes praticados nos
exercícios anterior.

MARCHA TRADICIONAL
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PEQUENO DICIONÁRIO DE ACORDES MAIORES

Procure memorizar o máximo de acordes nesta parte do curso, pois quanto
mais acordes você souber, mais músicas você conseguirá tocar.

EXERCÍCIO HARMÔNICO
Pratique as sequências marcando os tempos com o pé e sem parar o ritmo:
a) A | E | A | E etc... b) A | E | D | E etc... c) E | A | B |
A etc... d) E | B | A | B etc...

Para o mestre: Passe para o aluno algumas canções que tenham os acordes praticados nos
exercícios anterior.

RÍTMICA
 Pratique o ritmo lentamente, contando em voz alta os tempos do compasso e
marcando os tempos com o pé: - 17 -

MARCANDO
AS COLCHEIAS
Por valer meio tempo, nós marcaremos as
colcheias fazendo 2 notas por tempo, ou seja, você
tocará uma colcheia quando marcar o pé pra baixo e outra quando marcar o pé ara
cima:

Toque marcando com o pé os compassos abaixo

LEIA A CANÇÃO NATALINA ABAIXO COM AS FIGURAS MISTAS

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QUER MELHORAR SEU TREINO EM CASA?

A maior parte dos alunos tem dificuldade é em saber organizar o seu estudo
diário em casa, por isso aí vão 6 dicas importantíssimas pra quem quer ter um
bom desempenho:
1- Estude sempre em horários programados, evitando assim a descontração
mediante pessoas, telefonemas, televisão, computador e etc.
2- Procure um lugar de privacidade em sua casa a fim de evitar tumultos;
3- Ouça algumas músicas antes de praticar que te inspiram à vontade de tocar;
4- Confira a afinação do instrumento antes de iniciar os exercícios.
5- Consulte a matéria atual evitando tocar músicas não propostas pelo
professor.
6- Divida seus estudos em 3 partes: exercício técnico – matéria – harmonia
– repertório.

ODE ALEGRIA (9ª sinfonia de

Ludwig van Beethoven)
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EXERCÍCIOS DE DEDILHADO EM COLCHEIAS

Como vimos no conteúdo teórico, as colcheias são figuras que valem 0,5 tempo,
ou seja, para cada movimento com o pé (para baixo e para cima) será tocada uma
nota:

ACORDES MENORES
 Para transformar o acorde maior em menor, basta abaixar meio tom (uma
tecla à esquerda) da nota central quando este tiver em sua forma fundamental
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sem inversão (aprenderemos adiante):

MENORES

EXERCÍCIO HARMÔNICO
Pratique as sequências marcando os tempos com o pé e sem parar o ritmo:

a) G | Em | C | D etc... b) G | D | C | D etc... c) C | Am | F | G etc...

d) C | G | Am | F etc...

Para o mestre: Passe para o aluno algumas canções que tenham os acordes
praticados acima.
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JINGLE BEELS (James Pierpont)

RÍTMICA
Pratique o ritmo lentamente, contando em voz alta os tempos do compasso e
marcando os tempos com o pé:

Obs: Note que o ritmo de rock pop está em compasso quaternário e possui variações
rítmicas com tempo e contra-tempo (marcação com o pé para cima no “e”).
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EXERCÍCIOS TOCANDO TECLAS

SIMULTÃNEAMENTE
Faça os exercícios bem devagar e contando os tempos:

SUSTENIZANDO UMA NOTA OU ACORDE

Como citado no conteúdo teórico, o
sustenido é representado pelo sinal “#” e
indica a elevação de meio tom das notas do
teclado, portanto:
Sustenizar é avançar uma tecla à frente
as notas no teclado, ou seja, se você
adiantar uma tecla, você terá as notas seguintes da seqüência cromática. Veja a
ilustração ao lado:

• Veja ao lado a formação do acorde de Fa

maior.
Todas as teclas brancas ficam sustenizadas e
se
tornão pretas.

• Ao sustenizar acordes que

já tem sustenido, como é o
caso do La Maior. Neste, a
tecla preta ao ser
sustenizada se torna branca.

ACORDES SUSTENIDO MAIORES

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EXERCÍCIO HARMÔNICO 5
Pratique as sequências marcando os tempos com o pé e sem parar o ritmo:

a) B | F# | B | F# etc... b) B | F# | E | F# etc... c) B | F# | G#m | F#

etc... d) B | G#m | E | F# etc...

Para o mestre: Passe para o aluno algumas canções que tenham os acordes praticados nos
exercícios anterior.

RÍTMICA
Pratique o ritmo lentamente, contando em voz alta os tempos do compasso e
marcando os tempos com o pé:
Rock Balada com Variação

• Note que o ritmo de rock balada está em compasso quaternário, possui pausa
prolongada no primeiro compasso e variações rítmicas com tempo e contra-tempo.
• No segundo compasso, a execução inicia com dois contra-tempos (pé para cima).
 OH SUZANA!
(Stephen Foster) - 24 -

EXERCÍCIOS TOCANDO TECLAS

SIMULTÃNEAMENTE
Faça os exercícios bem devagar e contando os tempos:

ESCALA
 Escala é uma sequência lógica de notas que possibilitam a criação de ideias
musicais. - 25 -
Através da escala você aprenderá a criar solos, montar novos acordes e até
mesmo compor suas músicas. As escalas podem prosseguir de maneira ascendente
(do grave para o agudo) ou descendente (do agudo para o grave). Faça o exemplo
de escala de Dó abaixo:

Escala ascendente é aquela que segue do grave para o agudo;

Escala descendente é aquela que segue do agudo para o grave;

ACORDES SUSTENIDO MENORES

EXERCÍCIO HARMÔNICO
Pratique as sequências marcando os tempos com o pé e sem parar o ritmo:

a) C | Am | Dm| G etc... b) D | Bm | G | A etc... c) E | C#m | A | B

etc... d) F | Dm | Bb | 7 etc...

Para o mestre: Passe para o aluno algumas canções que tenham os acordes praticados nos
exercícios anterior.
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EXERCÍCIOS TOCANDO TECLAS SIMULTÃNEAMENTE

Neste próximo exercício você deverá dedilhar as teclas simultaneamente (ao
mesmo tempo) incluindo o polegar que neste caso não deverá ser apoiado. Faça os
exercícios bem devagar e contando os tempos:

RÍTMICA
Pratique o ritmo abaixo bem lento, contando em voz alta os tempos do
compasso e marcando os tempos com o pé:
Reggae

• Note que o ritmo de reggae está em compasso binário e possui uma pausa no “1 – e”,
dando a sensação que o ritmo esta sempre atrasando porque ele só aparece no tempo
“2 – e “.

Frère
Jacques (Anne-Marie Besse)
 - 27 -

EXERCÍCIOS DE
DEDILHADO EM ESCALAS
Decore as escalas abaixo, tocando devagar ascendente e descendente sempre
marcando os tempos com o pé e falando o nome das notas:
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“ O IMPÉRIO DO SOL”
 - 29 -

RÍTMICA
Pratique o ritmo abaixo bem lento, contando em voz alta os tempos do
compasso e marcando os tempos com o pé:
Rock Lento

• Note que o ritmo de rock lento está em compasso quaternário e possui um contra-
tempo entre os tempos “e – 3” e entre o “3 – e”.

EXERCÍCIOS TOCANDO TECLAS

SIMULTÃNEAMENTE
Neste próximo exercício você deverá dedilhar as teclas simultaneamente (ao
mesmo tempo) incluindo o polegar que neste caso não deverá ser apoiado. Faça os
exercícios bem devagar e contando os tempos:
 CAN – CAN
(Jacques Offenbach's) - 30 -

EXERCÍCIO PERCEPTIVO
Tire de ouvido o trecho abaixo da música Asa Branca nos demais tons
estudados na lição anterior (tom de Dó):
DÓ – RÉ – MI – SOL– SOL– MI – FA – FA--- | DÓ – RÉ – MI – SOL– SOL–
FA – MI---

DÓ – DÓ – RÉ – MI – SOL-- | SOL– FA – MI – DÓ – FA---

FA – MI – RÉ – RÉ – MI--- | RÉ – RÉ – DÓ – DÓ--- Fim

 OVER THE RAINBOW
- 31 -
(Harold Arlen)
 - 32 -

PARABÉNS !!!

VOCÊ CONCLUIU COM ÊXITO O CURSO PRÁTICO

DE

TECLADO POPULAR I

Peça já o seu certificado de conclusão desta fase!