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II- SEMINÁRIOS 31 de Agosto a 02 de Setembro de 2011

DE PESQUISA EM
CIÊNCIA & CONSERVAÇÃO:
PÓS- HISTÓRIA DA ARTE TÉCNICA
GRADUAÇÃO
A Ciência da Conservação considera o campo de pesquisa em História da Arte Técnica
fundamental para a compreensão contemporânea de dispositivos e sistemas de
investigação na área. O II Seminário de Pesquisa em Pós-Graduação – Ciência e
Conservação, organizado no âmbito do PPGA-EBA-UFMG, ao definir como eixo
fundamental este tema, tem por objetivo discutir e apresentar as pesquisas
desenvolvidas na escola, bem como ampliar o debate por meio da presença de
pesquisadores de outras instituições nacionais e internacionais. O projeto é uma parceria
entre os grupos de pesquisa LACICOR e ARCHE da EBA-UFMG, e o CECOR-EBA-UFMG.
Autor: Dra. Alessandra Rosado

Título: História da Arte Técnica: um olhar contemporâneo sobre a práxis das Ciências Humanas
e Naturais no estudo de pinturas sobre tela

Resumo: O trabalho busca caracterizar epistemologicamente o emergente campo de estudo


no Brasil denominado História da Arte Técnica que reúne métodos de investigação da História
da Arte, das análises físico-químicas e da Ciência da Conservação aplicados aos bens culturais.
As teorias clássicas das Ciências Humanas (principalmente História da Arte) e Ciências Naturais
(Física, Química e Biologia) são analisadas com o propósito de investigar – através das
contribuições dessas áreas nos processos de restauração, autenticação e estudo das técnicas e
materiais de pinturas sobre tela e madeira – os pontos de contato na conformação da prática
interdisciplinar proposta pela História da Arte Técnica.
Autor: Dra. Márcia Almada

Título: Das artes da pena e do pincel

Resumo: Este artigo aborda questões sobre significados, usos e produção de manuscritos
adornados no Brasil durante o século XVIII, tendo como fonte de análise principal os livros de
compromisso das irmandades leigas. Faz parte da tese de doutorado defendida em 2011 na
FAFICH-UFMG.
Autor: Ms. Aloisio Arnaldo Nunes de Castro (doutorando pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: O “Restaurador de quadros e Conservador da Pinacoteca”: reflexões históricas sobre o


perfil conceitual e a inserção deste profissional no âmbito da Academia Imperial de Belas Artes
– AIBA.

Resumo: Esta pesquisa analisa a inserção, na esfera pública, do “Restaurador de quadros e


Conservador da Pinacoteca” por meio da Reforma Pedreira promovida, em 1855, por Manoel
de Araújo Porto-alegre na Academia Imperial de Belas Artes - AIBA, no contexto do projeto de
construção da nação durante o Império. Ao resgatar a trajetória historiográfica deste
profissional atuante na conservação e restauração (1855-1890), examina o perfil conceitual e
deontológico, bem com as atribuições do cargo constantes nos estatutos da AIBA. Por fim, ao
voltar-se para esta perspectiva de análise, considera-se que o exercício profissional do
“Restaurador de quadros e Conservador da Pinacoteca” estaria a serviço de uma instituição de
formação artística oitocentista no Brasil, portanto, subordinado às práticas pedagógicas da
AIBA.
Autor: Ms. Lucienne Elias (doutoranda pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: Diagnóstico de Conservação do Conjunto Escultórico da Capela da Ceia do Santuário


Senhor Bom Jesus de Matosinhos em Congonhas, Minas Gerais

Resumo: O conjunto escultórico da Capela da Ceia é composto por 15 esculturas em madeira


policromada, datadas de 1796/1799, pertencente à Capela da Ceia dos Passos da paixão de
Cristo, do Santuário Senhor Bom Jesus de Matosinhos, localizado na cidade de Congonhas,
Minas Gerais, cuja autoria escultórica de Antônio Francisco Lisboa e policromia de Manoel da
Costa Ataíde. Tratamos do estudo de caso desse conjunto que está exposto na mais antiga das
seis edificações do conjunto, iniciada em 1799 e concluída em 1808, a única a ser construída
durante o período de permanência de Antônio Francisco Lisboa no local e possivelmente sob
sua orientação. Quando tratamos de um check-list, ou seja, um levantamento para o
diagnóstico do estado de conservação de bens culturais, buscamos a investigação minuciosa
do acervo e sua tecnologia construtiva, o estado de conservação e histórico de intervenções,
as condições de exposição, características construtivas da edificação que abriga este acervo,
aspectos ambientais internos e externos, localização no terreno, condições do entorno e a
ação das intempéries. Esta metodologia aplicada, resulta no embasamento teórico, científico e
tecnológico, para um comparativo e conseqüente conhecimento do objeto e a realidade que
deve ser levada em consideração pelos profissionais que tratam da preservação de bens
culturais. Os estudos estão pautados na identificação do objeto, localização, terreno, entorno
e espaço urbano, intervenções anteriores, tombamento UNESCO, características da tecnologia
de construção da edificação, sistema elétrico e segurança, ventilação, visitação, estado de
conservação do edifício e patologias, análise iconográfica do acervo, tecnologia de construção
das esculturas: suporte, policromia, olhos, análise de amostras, estado de conservação da
imaginária. Ao final foram estabelecidos quadros comparativos que relacionam o objeto e as
influências diretas e indiretas do meio em que estão expostas para entendermos as
provenientes causas que desencadeiam e promovem as degradações previamente aferidas e
suas consequências na conservação desse acervo. São considerados os fatores históricos,
físicos, químicos e sociais, não somente desse acervo, mas também do espaço que os abriga,
fazendo estes dois planos dialogar para ao final conhecer os dados necessários para que os
vários profissionais da cultura possam estabelecer diálogo coerente e integrado sobre
parâmetros que envolvem as degradações evidenciadas e as ações que devem ser discutidas e
integradas para a preservação e conservação desse acervo.
Autor: Ms. Carla Mabel Santos

Título: Materiais E Técnicas Utilizadas Nas Pinturas Sobre Madeira Em Minas Novas E Chapada
Do Norte No Vale Do Jequitinhonha (Minas Gerais)

Resumo:As cidades de Chapada do Norte e Minas Novas estão situadas no Médio


Jequitinhonha, norte de Minas Gerais, região que tem sido foco de várias pesquisas
principalmente ligadas à cultura imaterial, pela riqueza e peculiaridades de seus costumes e
tradições. Sabe-se ainda muito pouco sobre a arte produzida nessa região durante o século
XVIII, muitas obras foram perdidas, e a maioria ainda encontra-se com repinturas e em más
condições de conservação. Entre os anos 2006 a 2010, foi realizado, através do IEPHA –
Instituto Estadual do Patrimônio Histórico e Artístico, o trabalho de restauração dos elementos
artísticos de duas capelas construídas em meados do século XVIII: a capela de Nossa Senhora
do Rosário dos Homens Pretos em Chapada do Norte e, de São Gonçalo em Minas Novas.
Trata-se de pinturas sobre madeira que compõem altares e forros, e, que após a remoção de
camadas de repintura foi possível avaliar sua importância para a história da arte colonial no
século XVIII em Minas Gerais. Nas duas capelas estudadas, encontramos elementos comuns ao
gênero de grotescas, ou grotesque no termo italiano, motivos como figuras híbridas, putti,
máscaras, conchas e volutas envoltas por ramagens e flores. Um dos objetivos da pesquisa foi,
além de analisar as características e semelhanças das pinturas das duas capelas em questão e
prováveis relações e influências da arte europeia, identificar os materiais e as técnicas de
pintura utilizadas. Discutiremos aqui os resultados obtidos, bem como a relação destes com a
produção artística do século XVIII em Minas Gerais e o uso de técnicas descritas em manuais e
tratados de arte europeus. Para tanto adotamos uma metodologia interdisciplinar, que
envolve estudos técnicos, científicos, históricos e estilísticos, visando o entendimento dos
exemplares escolhidos em seus vários aspectos, ressaltando as características culturais e
sociais da região do Vale do Jequitinhonha, com o objetivo também de comprovar a hipótese
de que um mesmo artista teria atuado nessas duas cidades nas primeiras décadas do século
XVIII.
Autores: Fernanda Trindade de Carvalho (mestranda pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: Atores e valores: o processo de readequação do espaço físico da Casa de Câmara e


Cadeia de Mariana

Resumo: O estudo que está sendo desenvolvido tem por objetivo discutir os o processo de
restauração de um bem tombado a partir dos valores atribuídos ao bem sob a visão de
diversos atores. Elegemos para o estudo o prédio da Câmara e Cadeia de Mariana, e como
atores os usuários do prédio (vereadores e funcionários), turistas e comunidade Marianense. A
motivação para a pesquisa surgiu a partir da necessidade percebida de restauração do prédio
concomitante à necessidade de readequação do prédio, uma vez para cada vereador a Câmara
aluga um imóvel para que o atenda como sendo o seu gabinete. O prédio, por sua limitação
física, consegue comportar apenas a sala do presidente.
Autor: Dra. Claudina Dutra Moresi

Título: Pesquisa Guignard

Resumo: A “Pesquisa Guignard”, iniciada em 2000, consiste no estudo sistemático da


produção do desenhista e pintor modernista Alberto da Veiga Guignard (1896-1962),
importante formador de escola no Brasil. Relaciona aspectos técnicos, históricos e estéticos
visando a caracterização da sua obra nas diversas fases e o uso dos materiais artísticos. Este
trabalho mostra os resultados da metodologia dessa investigação científica e suas estratégias,
estruturando-se em fases distintas, indissociáveis e complementares, e se refere a parte do
acervo público e particular existente em Minas Gerais (1944-1962). Envolve atividades
multidisciplinares nas áreas de Arte, Conservação, História Oral, Fotografia, Informática,
Informação e Educação.
Autor: Ms. Arethusa Almeida de Paula (doutoranda pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: Desafios na documentação de acervo de artista – o primeiro contato com o acervo de


Regina Vater

Resumo: O presente artigo pretende apresentar o acervo da artista plástica brasileira Regina
Vater, abordando as possibilidades de organização e conservação do mesmo, visto que possui
obras de grande valor historiográfico. O primeiro, e por enquanto, único contato com este
acervo se deu virtualmente, através de trocas de e-mail entre a pesquisadora e a artista. Dessa
forma, é importante discutir quais os procedimentos de organização de um acervo não
institucionalizado, e que muitas das vezes o pesquisador não tem acesso, a não ser o virtual.
No caso da artista Regina Vater, seus trabalhos se encontram nos Estados Unidos, país em que
reside atualmente. Assim, quais os procedimentos poderão ser elaborados para a organização
das imagens deste acervo num primeiro momento da pesquisa.
Autor: Ms. Ana Cecilia Nascimento Rocha Veiga (doutoranda pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: Arquitetura contemporânea de museus: coadjuvante ou protagonista?

Resumo: Desde Uffizi de Vasari, o primeiro edifício projetado para ser um museu, a
arquitetura museológica sofreu grandes transformações. Para os modernistas, a função
precedia a forma e a arquitetura. Nas palavras de Sullivan, revelaria toda a sua nudez. Le
Corbusier propôs a sua “Máquina de Expor” e também o seu “museu de crescimento
ilimitado”, trazendo a tona a discussão acerca da flexibilidade da arquitetura frente ao seu
acervo. O MOMA, calcado na essência do “lessis more”, com sua arquitetura limpa e neutra,
privilegiou a lógica programática e expositiva do “cubo branco”. Tornou-se paradigma até os
dias de hoje, ancorado nos preceitos racionais influenciados por De Stijl e Bauhaus. Contudo,
foi um modernista “orgânico” - Frank Lloyd Wright - que, com o Guggenheim de Nova York,
introduziu o conceito de “museu como obra de arte”. Agora, a arquitetura deixava de ser
somente “embalagem” e interagia visualmente com as obras em exposição, como o faz os
caracóis dinâmicos de Wright. Desde então, tudo se revolucionou nos projetos museais. A
arquitetura contemporânea seria uma arquitetura “falante”, enquanto se esqueceria de ser
“arquitetura de ofício”. Contaminada pela febre do original a qualquer custo, a arquitetura
pós-moderna prima pelo grito formal, esquecendo-se, até mesmo, de por quê e o quê brada
em tão alta voz. Será que, neste diálogo intenso, as necessidades programáticas e
museológicas encontram-se verdadeiramente contempladas? E a conservação do acervo, tem
seu lugar primordial? Traçar uma breve trajetória da arquitetura de museus, bem como
analisar o cenário contemporâneo, com suas questões e dilemas, consiste no objetivo deste
artigo, parte integrante da tese da autora, intitulada “Manual de Referência para Gestão de
Projetos de Museus”.
Autor: Ms. Ana Paula Silva (doutoranda - UFMG)

Título: Oneyda Alvarenga e Mario de Andrade: interlocuções na construção do patrimônio


cultural

Resumo:A história da preservação do patrimônio cultural brasileiro, possui na pessoa de Mário


de Andrade um reconhecimento de seu papel de vanguarda à frente da construção do
Anteprojeto de lei que forneceu bases à instauração do SPHAN. A partir da constituição de
acervo etnográfico criado através das viagens promovidas pela Missão de Pesquisas Folclóricas
deu-se início no Brasil aos estudos científicos dedicados a cultura brasileira. Todos os materiais
recolhidos pela Missão foram organizados por Oneyda Alvarenga e disposto a consultas
públicas na Discoteca Pública. Hoje este acervo encontra-se no Centro de Cultura São Paulo.
Pretende-se com a tese investigar o significado e a importância da participação de Oneyda
Alvarenga em termos dos processos de construção do patrimônio cultural no contexto da
gestão e do afastamento de Mário de Andrade do Departamento de Cultura de São Paulo.
Objetiva-se analisar os processos de conservação, de organização do acervo e de disseminação
informacional criado por Oneyda durante o período em que foi diretora da Discoteca.
Evidenciando a sua originalidade e inovações em acervos audiovisuais. Tal metodologia de
trabalho ainda não foi apresentada nos debates na Ciência da informação, podendo constituir
um importante espaço para a produção de conhecimento a cerca da manutenção e
gerenciamento de acervos não convencionais.
Autores: Ana Carolina M. R. Montalvão; Amanda Cordeiro; Gerusa A. Radicchi; Giulia V.
Giovani; Guilherme Garcia; João Henrique Ribeiro; Marcella F. Oliveira; Nelyane Santos.
(Graduandas, com projeto sob coordenação da Dra. Magali MelleuSehn)

Título: Conversa entre Parceiros: futuros artistas e futuros conservadores

Resumo: Em arte contemporânea a diversidade das técnicas construtivas e a rede de


significados estabelecida entre o objeto artístico, o espaço e o público, são elementos em
evidência. O entendimento destes recursos é essencial para que os conservadores-
restauradores possam atuar sobre estes objetos artísticos. A partir desta perspectiva foi
desenvolvido o projeto “Conversa entre Parceiros: futuros artistas e futuros conservadores”,
uma proposta de interação entre artistas e conservadores-restauradores. O trabalho consistiu
no levantamento de dados sobre as pesquisas realizadas pelos estudantes de Artes Visuais por
meio de entrevistas dirigidas por alunos de graduação em Conservação-Restauração de Bens
Culturais Móveis, ambos da Escola de Belas Artes-UFMG. As atividades foram realizadas
durante a disciplina Conservação de Arte Contemporânea e Discussão Temática, ministrada
pela Profa. Dra. Magali Melleu.Sehn.Essa experimentação resultou em um esboço da
metodologia mais adequada para realização de entrevistas entre esses profissionais, revelando
a consciência dos artistas em relação à seleção dos materiais, técnicas e expectativas quanto à
conservação dos seus trabalhos.
Autor: Camilla Vitti Mariano

Título: Materiais Plásticos no acervo da Pinacoteca do Estado de São Paulo: a Fonte das Nanás
de Niki de Saint Phalle (mestranda pelo PPGA-EBA-UFMG)

Resumo: A pesquisa propõe-se a discutir umas das problemáticas que envolvem a conservação
e preservação de arte contemporânea, a utilização de materiais plásticos, pelos artistas em
obras de arte. Um dos objetivos é levantar a quantidade de obras em materiais plásticos que
pertencem ao acervo da Pinacoteca do Estado de São Paulo. No entanto, já se pode estimar
que existam na coleção apenas 0,2% de obras com essas características. Após o levantamento
busca-se entender os processos de degradação de cada tipo de polímero, objetivando
estratégias de conservação preventiva desses objetos. Dentre as obras do acervo, a Fonte das
Nanás, da artista francesa Niki de Saint Phalle, foi escolhida como estudo de caso pelo fato de
já apresentar degradações na camada pictórica, devido à contínua exposição a fatores
ambientais, desde sua entrada na instituição, em 1998. Com o estudo da obra objetiva-se
entender o processo de degradação, quais as causas e se será possível intervir na peça.
Autor: Tatiana Duarte Penna (mestranda pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: Acervo de artista: uma contribuição na conservação da Arte Contemporânea

Resumo: A arte contemporânea tem imposto ao conservador/restaurador vários desafios. A


dificuldade em sua preservação não resulta somente na durabilidade ou impermanência dos
materiais, mas também na complexidade de suas estruturas, na intenção do artista, na sua
conservação e nas formas de tratamento dos mesmos. O estudo de uma obra de arte deve
conter três saberes que se complementam e se entrecruzam: conservação, investigação
científica e história da arte. Nosso caminho em relação a obra de arte contemporânea seria de
estreitar nossa comunicação entre esses saberes , acelerando, ampliando e divulgando os
resultados de pesquisas que envolvam a sua preservação.
Autor: Dr. João Cura D'Ars de Figueiredo Junior

Título: Métodos Eletroquímicos de Análise como ferramentas auxiliares na Restauração de


Bens Culturais em Metal

Resumo: Bens culturais feitos com materiais metálicos estão sujeitos a diversos mecanismos
de deterioração. Em relação aos processos químicos, o principal mecanismo é a oxi-redução,
que leva a corrosão do metal e é acentuada pelos poluentes atmosféricos e pH do meio. Ao se
restaurar e estudar a composição química dos metais dessas obras, os métodos eletroquímicos
de análise se tornam uma útil ferramenta ao restaurador. Nesse texto são discutidos os
princípios de alguns ensaios eletroquímicos (cronoamperometria e voltametria linear) e
termos comuns como densidade de corrente, potencial de corrosão, polarização e passivação.
Aplicações diretas desses métodos em processos de limpeza de obras metálicas e na redução e
passivação de superfícies são também apresentados.
Autor: Ms. Willi de Barros Gonçalves (doutorando pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: Ventilação como recurso para Gerenciamento Ambiental

Resumo: Apresenta um panorama sintético do material apresentado à banca de qualificação


de doutorado, compreendendo os seguintes tópicos: 1) gerenciamento ambiental de coleções:
Conservação Preventiva e Gestão de Riscos no âmbito da Ciência da Conservação;
Gerenciamento e conforto ambiental no âmbito da Conservação Preventiva e da Gestão de
Riscos; Sistemas de climatização passivos, ativos e híbridos; Métricas de preservação; 2)
Sustentabilidade: tema contemporâneo da ciência da conservação: Sustentabilidade e
conservação de energia na Arquitetura; Arquitetura bioclimática e estratégias arquitetônicas
passivas; Zoneamento bioclimático brasileiro; Zoneamento bioclimático para o Estado de
Minas Gerais; Uso de sistemas de ar condicionado para o gerenciamento ambiental de
coleções; A conservação “verde”; 3) Ventilação natural ou forçada como estratégia de
gerenciamento ambiental; Sistemas de ventilação natural, forçada e mista; conteúdo de
umidade do ar como determinante no potencial de uso da ventilação natural; 4) Simulações
cfd e seu potencial na conservação do patrimônio cultural 5) Objetivos e formulação do
problema 6) Metodologia e procedimentos experimentais; 7) Resultados preliminares.
Autor: Dra. Soraya Aparecida Álvares Coppola

Título: Nos caminhos do sagrado: os tecidos no Brasil entre 1750 e 1816. Conhecimento e
valorização como conservação dos acervos arquidiocesanos de Mariana e São Luis

Resumo: Este projeto tem como objeto primordial de estudo as tipologias têxteis, seus usos
específicos e diversificados, sua produção, seu comércio e sua circulação no Brasil entre 1750 e
1816, enfocado através de uma proposta de sistematização do estudo e catalogação de
objetos têxteis, visando seu conhecimento real, sua valorização e sua justa preservação e
conservação. Tendo os resultados sobre o acervo têxtil do Museu Arquidiocesano de Arte
Sacra de Mariana/MG, propomos um confronto destes dados com outro acervo brasileiro
historicamente correlato, tal como o de São Luiz do Maranhão, sendo os resultados aferidos
em comparação a importantes coleções têxteis internacionais. O estudo será feito através da
construção de processos de investigações coordenados, por análise de diferentes áreas de
conhecimento que têm como base de pesquisa os objetos tridimensionais, objetivando a
sistematização do estudo e catalogação de objetos têxteis e sua aplicação como medida de
preservação e conservação passível de ser introduzida nos museus brasileiros, após ter
passado pelo crivo dos diversos métodos e metodologias aplicados em alguns museus
internacionais. Os resultados apresentados poderão ser aferidos, através dos métodos de
investigação científica da obra de arte realizáveis no Laboratório de Ciência da Conservação -
LACICOR/UFMG, sob o acompanhamento do Prof. Dr. Luiz Antônio Cruz Souza.
Autor: Ms. Ana Martins Panisset

Título: O inventário como ferramenta de diagnóstico e conservação preventiva

Resumo: O artigo tem como objetivo enfatizar a importância do processo de inventariação de


bens culturais, e sua gestão, como ferramenta indispensável para as ações de conservação
preventiva. Assim o presente artigo propõe o desenvolvimento e aplicação de uma
metodologia de inventário para coleções de esculturas religiosas pertencentes a acervos
particulares, visando criar protocolos e assegurar procedimentos mais sistemáticos. Como
objeto de estudo para implantação da metodologia sugerida foi selecionada a Coleção "Santos
de Casa" de Marcia de Moura Castro.
Autores: Ana Carolina M. R. Montalvão; Gerusa A. Radicchi; Giulia V. Giovani; Marcella F.
Oliveira; Thaís G. Venuto. (Graduandas, com projeto sob coordenação da Dra. Yacy-Ara Froner)

Título: Banco de Dados do Museu Arqueológico da Região de Lagoa Santa

Resumo: O Museu Arqueológico da Região de Lagoa Santa, conhecido como Museu da


Lapinha, possui aproximadamente 6.000 objetos entre ossadas animais e humanas, artefatos
cerâmicos e líticos, minerais e animais taxidermizados. O acervo possui um grande potencial
para pesquisas e contribui para formação dos cidadãos da região. Infelizmente, desde o
tombamento do Parque Ecológico do Vale do Sumidouro, área onde o museu está localizado, o
acervo é negligenciado, sendo inclusive sugerida sua substituição por uma unidade
museológica voltada para acervos botânicos. Diante deste cenário o IPHAN/MG firmou uma
parceria com os professores Dra. Yacy-Ara Froner e Dr. Luiz Antônio Cruz Souza, para
elaboração de laudos e documentação a fim de viabilizar um acordo para uso, permanência e
destino do acervo, garantindo a salvaguarda do patrimônio nacional. A elaboração do banco
de dados forneceu informações quantitativas e qualitativas seguras em relação às coleções,
constituindo uma importante ferramenta para redação do parecer e das proposições para
conservação-restauração, pesquisa e extroversão do acervo.
Autor: André Luiz Guedes Martins (mestrando pelo PPGA-EBA-UFMG)

Título: Degradação de vernizes para pintura de arte

Resumo: A composição de vernizes e sua classificação em tipos é um assunto polêmico que


dificilmente encontra consenso, mesmo em pesquisas históricas mais apuradas. Brandi
relaciona razões bem fundamentadas que são capazes de esclarecer a impossibilidade de
constituir-se uma nomenclatura específica de vernizes, baseada no requisito de constância de
fórmula. A análise de uma terminologia classificatória definitiva é arbitrária e de nenhuma
maneira admite uma padronização conceitual. A designação de verniz como líquido é apenas
distintiva; auxiliava na distinção da resina sólida, também chamada verniz, de sua forma
dissolvida em algum solvente adequado. O verniz líquido suave qualifica, certamente, apenas
uma espécie determinada de produto, uma constituição específica, sem constituir um gênero
diferenciado. O verniz comum é corriqueiro, indicado para uso geral em todos os tipos de
instrumentos e artefatos de madeira, considerando até os tipos mais grosseiros, sem uma
indicação clara para o uso em pinturas de arte. Até aqui, resume-se tudo a uma nomenclatura
geral e pouco clara que exclui um princípio de constituição química e indicação de uso. Tal
exposição de fatos enseja a oportunidade de pesquisa histórica mais acurada. É, entretanto,
destacável que a coleção de registros de formulação de vernizes nem sempre é acessível,
constituindo-se em patrimônio velado de conhecimento, transmitido à posteridade com
alguma dificuldade e incerteza. Esta instância de fatos é suficiente para incentivar a pesquisa
de vernizes históricos, para compreender o desempenho de resistência de suas formulações e
para compreender seus pontos fortes e frágeis.
Autores: Flávia Alves de Alcântara; Bárbara Mesquita dos Santos Gomes, Nathália Vieira
Serrano. (Graduandas, com projeto sob coordenação do Dr. Alexandre Cruz Leão)

Título: Documentação Científica por Imagem de Bens Culturais: Estudo de caso dos painéis
Guerra e Paz de Candido Portinari.

Resumo: A documentação científica por imagem é uma atividade essencial para a área de
patrimônio cultural, pois é através de registros por imagem dos bens culturais que vários
procedimentos e decisões são tomadas por diferentes profissionais. Existem vários desafios e
etapas nesse processo, sendo os principais: a geração das imagens, o tratamento por meio de
computadores e softwares específicos, o armazenamento e disponibilização das mesmas por
meio eletrônico ou impressão. Esse trabalho expõe as dificuldades encontradas e as soluções
alcançadas na documentação dos painéis Guerra e Paz de Candido Portinari após o processo
de restauração. A metodologia de trabalho foi elaborada em função das dimensões do objeto,
do espaço físico disponível para a realização das fotografias, do prazo inicialmente previsto e
da equipe envolvida. Nesse trabalho será apresentado o processo de geração de imagens
digitais com gerenciamento de cores, ajuste de luminosidade na obra e correção da mesma no
processamento. Como os painéis Guerra e Paz medem aproximadamente 14x10 metros cada
um, as imagens foram geradas pelos sub-painéis (14 para cada um), e cada sub-painel foi
fotografado em 4 fatias, o que totaliza 56 fotografias para cada Painel. Foi preciso desenvolver
uma metodologia específica de processamento de imagens que contornasse as adversidades,
como diferença na iluminação geral das fatias e degraus criados na etapa de união das
fotografias. Durante todo o percurso do trabalho foram geradas cópias de segurança e os
formatos adotados foram: RAW – na captura, e TIFF durante o processamento. Devido ao
tamanho do arquivo final de cada painel, o processamento torna-se complexo e demorado. A
criação de metodologias personalizadas possibilitou atender as exigências do trabalho e abrir
caminho para a documentação cientifica por imagens de obras de grande formato, como no
estudo de caso apresentado.
Autores: FREITAS, Fábio - Dr. Pesquisador - Embrapa Recursos Genéticos e Biotecnologia;
RODET, Maria Jacqueline -. Profa. Dra. Universidade Federal de Minas Gerais; PROUS, André -
Prof. Dr. Universidade Federal de Minas Gerais, Mission Archéologique de Minas Gerais;
SOUZA, Luiz Antônio Cruz -. Prof. Dr Universidade Federal de Minas Gerais – EBA/CECOR;
ROCHA, Selma Otília Gonçalves da.- Técnica - Universidade Federal de Minas Gerais -
EBA/CECOR; PÁDUA, Gabriel Sousa de - Graduando Ciências Sociais FAFICH/UFMG
Título: Amidos pré-históricos em mós do sítio arqueológico de Buritizeiro/MG: abordagem
arqueobotânica num cemitério do Holoceno médio

Resumo: Apresentaremos aqui a metodologia e análise de peças líticas do sítio arqueológico


Caixa d’Água, município de Buritizeiro, estado de Minas Gerais, que foram escavadas pelo
Setor de Arqueologia do Museu de História Natural (MHNJB-UFMG) e analisadas no
Laboratório de Ciências da Conservação e Restauração (LACICOR, EBA – UFMG). As mós
encontradas em estruturas funerárias, datadas por volta de 6.000 e 5.000 BP, às margens do
rio São Francisco, foram utilizadas por populações pré-históricas e apresentaram vestígios
vegetais, com destaque para o amido. São, portanto, um dos mais antigos registros de micro
vestígios alimentares de amido na pré-história do Brasil. Amostras precedentes de tais mós
foram observadas em microscópio de luz polarizada e também em microscópio eletrônico de
varredura, evidenciando presença de vários tipos de amidos. Os grãos de amido possuem
características distintas para os diferentes tipos de espécies vegetais, tornando possível
identificar espécies coletadas, manejadas, cultivadas ou de outra forma trabalhadas por
aqueles grupos humanos.

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