Poemas completos de Alberto Caeiro
(Fernando Pessoa)
1. BIOGRAFIA E BIBLIOGRAFIA
Fernando António Nogueira Pessoa nasceu em
Lisboa, aos 13 de junho de 1888, no Largo de S. Car-
los. Em 1893, morreu o pai, Joaquim Seabra Pessoa,
vítima da tuberculose, que também levou seu irmão
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Jorge em janeiro do ano seguinte. Essas perdas pare-
ce que transformam a infância do menino, causando-
lhe uma profunda solidão e isolamento. Essa pode ter
sido a razão de seu primeiro heterônimo, Chevalier
de Pas, como confessou por carta, anos depois, a
Adolfo Casais Monteiro.
A mãe, d. Maria Magdalena Pinheiro Nogueira,
casou-se em dezembro de 1895, por procuração, com
o comandante João Miguel Rosa, nomeado cônsul
português em Durban, África do Sul. Fernando Pes-
soa tinha apenas sete anos em 1896, quando viajou
com a mãe para o estrangeiro. Em novembro do mes-
mo ano, nasceu a primeira filha do casal, Henrique-
ta Madalena. Em 1898, nasceu Madalena
Henriqueta. Fernando Pessoa foi matriculado, em
1899, na Durban High School, onde permaneceu por
três anos. Revelou-se um leitor assíduo de literatura
inglesa. Foi nessa época que surgiu mais um heterô-
nimo: Alexander Search. Em 1900, nasceu o tercei-
ro filho do casal, Luís Miguel. A solidão de Pessoa
intensificava-se com a atenção da mãe para os fi-
lhos mais novos.
Em 1901, toda a família viajou para Lisboa, le-
vando o corpo de uma das irmãzinhas morta. Depois
foram encontrar-se com a família da mãe nos Açores.
Em junho todos regressaram para Durban, exceto ele,
que voltou sozinho em setembro. No mesmo ano, foi
matriculado na Commercial School.
Em novembro de 1903, completou seus estudos e
fez exame de admissão para a universidade do Cabo
da Boa Esperança. Apesar de ter obtido um resultado
medíocre, recebeu o prêmio Queen Victoria Memori-
al Prize pelo melhor ensaio de estilo inglês. Voltou à
High School.
Em 1905, regressou definitivamente para Lisboa.
Em 1907, desistiu da faculdade, pois se sentia de-
1
cepcionado, e decidiu estudar por conta própria, pas-
sando o tempo livre a ler os filósofos gregos, ale-
mães e os decadentistas franceses. Sua avó morreu
em agosto, deixando-lhe uma herança. Resolveu mon-
tar uma tipografia (Empresa Íbis – Tipografia Edito-
ra – Oficinas a vapor) com uma parte do dinheiro,
mas não chegou a realizar qualquer atividade. Traba-
lhou como correspondente comercial em línguas es-
trangeiras durante toda a vida, pouco se preocupando
com dinheiro e passando mesmo grandes apertos fi-
nanceiros.
Em 1914, Fernando Pessoa teve o “primeiro encon-
tro” com seus heterônimos Alberto Caeiro, Ricardo Reis
e Álvaro de Campos, como confirmará alguns anos mais
tarde em carta para Adolfo Casais Monteiro.
Em 1915, preparou a primeira versão de seu livro
Antinous. Em março, saiu o primeiro número da re-
vista Orpheu, com colaborações importantes de Pes-
soa. Em setembro, Mário de Sá-Carneiro voltou para
Paris e comunicou ao amigo por carta que não tinha
dinheiro para o terceiro número da revista por causa
de suas dificuldades financeiras e dos problemas com
o pai. No ano seguinte, Mário de Sá-Carneiro suici-
dou-se.
Em 1916, surgiu a revista Exílio, com a qual Pes-
soa colaborou.
Em 1920, conheceu Ophélia Queiroz, no escritó-
rio de “Félix, Freitas e Valladas”. A partir daí passa-
ram a se corresponder e a namorar. Depois da morte
do padrasto, sua mãe e irmãos resolveram voltar para
Lisboa, e o poeta passou a viver com a família. Em
novembro, interrompeu o seu relacionamento com
Ophélia com uma carta: Que isto de “outras afeições”
e de “outros caminhos” é consigo, Ophelinha, e não
comigo. O meu destino pertence a outra Lei, de cuja
existência a Ophelinha nem sabe, e está subordinado
cada vez mais à obediência a Mestres que não per-
mitem nem perdoam.
Em 1921, Fernando Pessoa fundou a editora Oli-
sipo, onde publicou seus poemas English poems I,
English poems II, English poems III, e Invenção do
dia claro, de Almada Negreiros.
Em 1924, dirigiu a revista Athena com Ruy Vaz.
Em março de 1927, José Régio publicou o primeiro
número da revista Presença. No terceiro número da
revista, ele reconheceu em Fernando Pessoa o mestre
da nova geração, que passou a colaborar na revista a
partir de junho.
Em 1929, o relacionamento com Ophélia foi reto-
mado. No mesmo ano, saiu o primeiro estudo sobre a
obra de Fernando Pessoa, com a publicação de Te-
mas, do crítico e amigo João Gaspar Simões. A data
da última carta de Ophélia para Fernando Pessoa foi
março de 1931, o que indicaria o provável rompimento
do namoro nessa mesma época.
Os anos que se seguiram foram de dificuldades
financeiras e de problemas de saúde para o poeta,
acometido de crises de neurastenia. Fernando Pessoa
chegou a ser preterido ao candidatar-se ao cargo de
conservador-bibliotecário do Museu-Biblioteca Con-
de de Castro Guimarães, em Cascais. Apesar da crise
psíquica, escreveu intensamente.
Em janeiro de 1935, escreveu uma extensa carta ao
amigo Adolfo Casais Monteiro, na qual procurou ex-
plicar a gênese de seus heterônimos. Em novembro,
encontrou-se pela última vez com João Gaspar Simões
e com Almada Negreiros. Poucos dias antes, o poeta
sofrera uma grave crise hepática que o fizera perder os
sentidos. Nessa ocasião, o médico avisou sobre o peri-
go fatal de mais um cálice de aguardente. No dia 29 de
novembro, Fernando Pessoa foi internado no Hospital
de S. Luís dos Franceses, tendo recebido o diagnóstico
de cólica hepática. No dia 30 de novembro de 1935,
faleceu o poeta, vítima de cirrose hepática.
As obras de Fernando Pessoa já publicadas são:
Poesia: 35 Sonnets (1918); Antinous (1918); En-
glish poems I e (1921); English poems II (1921); En-
glish poems III (1921); Mensagem (1934); Poesias
de Fernando Pessoa (1942); Pessoa, Fernando (1944);
Poemas de Alberto Caeiro (1946); Odes de Ricardo
Reis (1946); Poemas dramáticos (1952); Poesias iné-
ditas de Fernando Pessoa — de 1930 a 1935 (1955);
Poesias inéditas de Fernando Pessoa — de 1919 a
1935 (1956); Quadras ao gosto popular de Fernando
Pessoa (1965); Novas poesias inéditas (1973); Poe-
mas ingleses (1974); Obra poética (1986); O guar-
dador de rebanhos de Alberto Caeiro (1986); Primeiro
Fausto (1986); Livro do desassossego por Bernardo
Soares (1982).
2. INTRODUÇÃO
Navegadores antigos tinham uma frase gloriosa:
“Navegar é preciso; viver não é preciso”.
Quero para mim o espírito [d]esta frase,
2
transformada a forma para a casar como eu sou:
Viver não é necessário; o que é necessário é criar.
Não conto gozar a minha vida; nem em gozá-la
penso.
Só quero torná-la grande,
ainda que para isso tenha de ser o meu corpo
e a (minha alma) a lenha desse fogo.
Fernando Pessoa indiscutivelmente transformou
toda a sua vida em criação literária. Viveu através de
seus poemas, de seus textos em prosa, de suas perso-
nagens. Afinal, essa foi sua missão e sua finalidade
maior, o que acabou por torná-lo um poeta com a mes-
ma dimensão de Luís Vaz de Camões. Considerado o
melhor poeta moderno português e um dos maiores da
língua, Fernando Pessoa é uma personalidade literária
marcada por profunda complexidade. Sua produção
literária obriga-nos a separar o estudo de sua obra em
etapas que deverão ser seguidas lentamente para uma
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melhor tentativa de compreensão de seus trabalhos.
Essa personalidade intrincada, para não dizer misteri-
osa, marcada tantas vezes por um paradoxismo inco-
mum, pode ser observada no trecho da análise ou
autobiografia que ele fez de si mesmo:
Ideologia política: Considera que o sistema mo-
nárquico seria o mais próprio para uma nação or-
ganicamente imperial como é Portugal. Considera,
ao mesmo tempo, a Monarquia completamente in-
viável em Portugal. Por isso, a haver um plebiscito
entre regimes votaria, embora com pena, pela Re-
pública. Conservador do estilo inglês, isto é, liberal
dentro do conservantismo, e absolutamente anti-
reacionário.
Posição iniciática:
Posição patriótica: Partidário de um nacionalismo
místico, de onde seja abolida toda infiltração católi-
ca-romana, criando-se, se possível for, um sebastia-
nismo novo, que a substitua espiritualmente, se é
que no catolicismo português houve alguma vez es-
piritualidade. Nacionalista que se guia por este lema:
“Tudo pela Humanidade; nada contra a Nação.”
Posição social: Anticomunista e anti-socialista. O
mais deduz-se do que vai dito acima.
Resumo destas últimas considerações: Ter sem-
pre na memória o mártir Jacques de Molay, Grão-
Mestre dos Templários, e combater, sempre e em
toda a parte, os seus três assassinos — a Ignorân-
cia, o Fanatismo e a Tirania.
Lisboa, 30 de março de 1933.
Uma leitura mesmo superficial desse texto indica
que politicamente Fernando Pessoa era incoerente.
Entretanto, nessa síntese autobiográfica, encontramos
também certas premissas que nos serão úteis para
entender na sua obra a vocação para um nacionalis-
mo místico, para o sebastianismo racional, como ele
mesmo paradoxalmente classificava, por exemplo.
O primeiro aspecto para quem quiser entender
 Fernando Pessoa, é partir sempre da premissa de que
os estudos sobre a sua obra ainda não se completa-
ram; muito do que ele escreveu permanece ainda iné-
dito: milhares de anotações entre poemas, textos em
prosa, crítica literária etc, deixados por ele num baú
(18.816 manuscritos, 3.948 datilografados, 29 cader-
nos de variados conteúdos) e que só foram abertos
algumas décadas depois de sua morte a pedido dele.
Além disso, não se estudou adequadamente boa par-
te da obra publicada até aqui. Deve-se ter em mente,
pois, que o mistério sobre sua produção artística con-
tinua e ainda permanecerá despertando nossa curio-
sidade por um bom tempo.
Fernando Pessoa é um caso sui generis na litera-
tura mundial: não se contentou apenas em escrever
poemas, resolvendo também criar poetas, personagens
poéticas, personas (que significa as máscaras utiliza-
das no teatro grego), que mantiveram absoluta auto-
nomia de estilo, linguagem e temática em relação ao
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autor Fernando Pessoa, o que não se deve confundir
com pseudônimos (nomes falsos com que um autor
assina a própria obra). Essas personagens-poetas de-
nominam-se heterônimos (outros nomes). Assim,
qualquer estudo de sua obra leva à necessária divisão
em duas etapas mínimas, que se multiplicarão como
veremos: primeiro analisar os poemas que o próprio
Fernando Pessoa escreveu e assinou, chamados mui-
to propriamente de poesia ortônima (próprio nome);
depois, os poemas que ele escreveu, mas foram assi-
nados por seus heterônimos. Assim, se o Modernis-
mo exigia a criação de novos mitos, Fernando Pessoa
pareceu confirmar essa posição, pois foi um criador
de mitos: Desejo ser um criador de mitos, que é o
mistério mais alto que pode obrar alguém da huma-
nidade1.
O fenômeno da heteronímia é, pois, um caso par-
ticular de multiplicação ou desdobramentos de eus,
uma tentativa de o poeta multiplicar-se através de
outros indivíduos para multiplicar-se também em te-
mas, estilos e formas variadas.
Uma outra maneira de explicar os motivos de sua
heteronímia foi apresentada pelo próprio Fernando
Pessoa: Com uma tal falta de literatura, como há hoje,
que pode um homem de sensibilidade fazer senão in-
ventar os seus amigos, ou, quando menos, os seus
companheiros de espírito?2
A POESIA ORTÔNIMA
Fernando Pessoa publicou poucos livros, como
pôde ser observado em sua biografia. Os primeiros
1
Fernando Pessoa. Prosa.
2
Fernando Pessoa. Prosa.
3
SEABRA, José Augusto. O heterotexto pessoano. São Paulo: Perspectiva, 1988. p. 28.
3
livros foram escritos em inglês. A única obra em por-
tuguês que viu publicada foi Mensagem (1934). As
demais, atribuídas a ele-mesmo (poesia ortônima),
foram publicadas postumamente. Deve-se ressaltar
ainda que, ao identificar-se com seus heterônimos,
Fernando Pessoa acabava por projetar-se a si mesmo
também como uma espécie de heterônimo, máscara
por sua vez de máscaras3, já que se escondia atrás
das máscaras inventadas por ele próprio, ou seja, um
heterônimo de si mesmo.
A POESIA HETERÔNIMA
O problema da heteronímia é, sem dúvida, um
mistério instigante quando se estuda a obra de Fer-
nando Pessoa. Cada um dos heterônimos nada mais é
do que entidade única, com personalidade e vida pró-
prias, além de estilos e visões de mundo autônomas.
Os heterônimos refletem, indiscutivelmente, uma
multiplicidade na unidade, já que se completam e se
unem ao próprio criador, Fernando Pessoa.
Assim, consideraremos como ponto de partida
apenas o fato de que Fernando Pessoa procurou mul-
tiplicar-se através de outros eus (os heterônimos),
para melhor sentir ou enxergar a realidade e a totali-
dade do mundo que o cercava:
Multipliquei-me, para me sentir,
Para me sentir, precisei sentir tudo,
Transbordei, não fiz senão extravasar-me,
Despi-me, entreguei-me,
E há em cada canto da minha alma um altar a um deus
[diferente.
PESSOA, Fernando. “Passagem das Horas”.
Muitos foram os heterônimos ou semi-heterôni-
mos criados por Fernando Pessoa, tais como Cheva-
lier de Pas (1894), Jean Seul, Alexander Search, A.
A. Crooss, L. Guerreiro, Vicente Guedes, C. Pache-
co, Gervásio Guedes, António Mora (1930, filóso-
fo), Raphael Baldaia (filósofo), Charles Robert Anon,
Jean Seul, Pero Botelho, Thomas Crosse. Entretanto,
seus principais heterônimos foram Alberto Caeiro,
Ricardo Reis e Álvaro de Campos, para os quais o
autor criou uma biografia própria, obras com carac-
terísticas bem definidas, estilo pessoal, personalida-
de e até mapas astrológicos para analisar a
personalidade de cada um deles. Não podemos nos
esquecer de que Pessoa foi também profundamente
ligado ao esoterismo, ao misticismo e a várias socie-
dades secretas. A esses heterônimos, pode-se acres-
centar Bernardo Soares, a quem se atribui O Livro do
desassossego, publicado muito tempo depois da morte
do escritor, e que pode ser considerado como um semi-
heterônimo, já que projeta o próprio Fernando Pes-
soa em estado de raciocínio e afetividade. Teresa Rita
Lopes, estudiosa dos manuscritos e inéditos de Pes-
soa, cita a existência de 72 heterônimos distintos.
Massaud Moisés considera que os heterônimos são
projeções arquetípicas do inconsciente (coletivo) de
Pessoa, e os arquétipos4 podem ser considerados he-
terônimos, imagens coletivas, “pessoas” que falam
de um “outro” no inconsciente de cada um.5 De uma
outra maneira, podemos observar que ao criar os he-
terônimos, Fernando Pessoa inventou outros seres que
materializaram sua poesia em diversidade e multipli-
cidade. Essas criações parecem atender ao desejo do
poeta de criar novos mitos, marcados agora por uma
modernidade indiscutível.
O objeto deste estudo é a poesia de Alberto Caei-
ro, mais especificamente os poemas que compõem o
livro Poesias completas de Alberto Caeiro.
Alberto Caeiro nasceu no ano de 1889, em Lisboa,
onde faleceu, vítima de tuberculose, em 1915. Levou
uma vida simples junto a uma tia velha, tia-avó, numa
quinta na região do Ribatejo. Viveu de pequenos ren-
dimentos deixados pelos pais, que morreram cedo. Sua
instrução foi rudimentar, só primária, e não teve pro-
fissão. Caeiro tinha estatura média, era louro, sem cor
e de olhos azuis. Escreveu quase toda a sua obra no
campo, exceto uma parte dos Poemas inconjuntos, ter-
minados em Lisboa, pouco antes da morte. Pode ser
considerado o mestre de Álvaro de Campos, Ricardo
Reis e do próprio Fernando Pessoa:
Ano e meio, ou dois anos depois, lembrei-me um
dia de fazer uma partida ao Sá-Carneiro — de in-
ventar um poeta bucólico, de espécie complicada, e
apresentar-lho, já me não lembro como, em qual-
quer espécie de realidade. Levei uns dias a elaborar
o poeta mas nada consegui. Num dia em que final-
mente desistira — foi em 8 de Março de 1914 —
acerquei-me de uma cômoda alta, e, tomando um
papel, comecei a escrever, de pé, como escrevo sem-
pre que posso. E escrevi trinta e tantos poemas a
fio, numa espécie de êxtase cuja natureza não con-
seguirei definir. Foi o dia triunfal da minha vida, e
nunca poderei ter outro assim. Abri com um título, O
guardador de rebanhos. E o que se seguiu foi o apa-
recimento de alguém em mim, a quem dei desde logo
o nome de Alberto Caeiro. Desculpe-me o absurdo
da frase: aparecera em mim o meu mestre.
Carta a Adolfo Casais Monteiro. In: PESSOA, Fernando.
Poesias de Fernando Pessoa.
4
Segundo C. G. Jung, os arquétipos são imagens psíquicas do inconsciente coletivo, que são patrimônio comum a toda a humanidade.
5
MOISÉS, Massaud. Fernando Pessoa: o espelho e a esfinge. São Paulo: Cultrix/ Edusp, 1988. p. 104-105.
6
Arte de dialogar; figura que consiste em construir uma reflexão sob a forma de diálogo, com perguntas a que o próprio autor responde,
ou em reproduzir em diálogo as idéias e os sentimentos dos personagens.
7
Relativo a oxímoro, figura em que se combinam palavras de sentido oposto que parecem excluir-se mutuamente, mas que, no contexto,
reforçam a expressão.
8
MOISÉS, Leyla Perrone-.Aquém do eu, além do outro. 3. ed. rev. amp. São Paulo: Martins Fontes, 2001. p. 198.
4
Na visão de Leyla Perrone-Moisés, Caeiro não é
somente o mestre dos outros heterônimos e do ortô-
nimo, mas, primeiramente, o mestre aplicado em si
mesmo. Em sua poesia, há um constante desdobra-
mento dialógico: nela, um ‘mestre’ da constatação e
da sensação puras está sempre em debate com um
‘discípulo’, que teima em reincidir na análise e na
abstração. Assim, ele estaria todo o tempo ensinan-
do-se a ser ele mesmo, Caeiro. Nesse caso, mestre e
discípulo são um só, o que revela o dialogismo6 não
dialético, mas oximórico7.8
Procuro despir-me do que aprendi,
Procuro esquecer-me do modo de lembrar que me
[ensinaram,
E raspar a tinta com que me pintaram os sentidos,
Desencaixotar as minhas emoções verdadeiras,
Desembrulhar-me e ser eu, não Alberto Caeiro,
Mas um animal humano que a Natureza produziu.
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OBRA
O guardador de rebanhos (1911-1912), O pastor
amoroso, Poemas inconjuntos (1913-1915).
3. ANÁLISE DA POESIA
DE ALBERTO CAEIRO
A poesia de Alberto Caeiro é marcada por uma
simplicidade formal e vocabular extremas, pois é um
homem simples, um poeta da natureza, que enxerga
o mundo como um reflexo de si mesmo, ou seja, da
própria natureza e não do pensamento. Não é à toa
que é chamado de “poeta camponês”. Sua poesia é
resultado do sensacionismo e não do pensamento, daí
a negação completa da metafísica por parte de Caei-
ro: Porque pensar é não compreender… Desse modo,
resulta de sua obra um realismo sensorial que o faz
negar qualquer metafísica. Caeiro retira os disfarces
para desvendar a realidade de todas as coisas. Apesar
de ser contra o pensamento e favorável às sensações,
é considerado um “poeta filósofo”, que, de forma
paradoxal, acabou criando uma antifilosofia, uma fi-
losofia da negação da própria filosofia:
Eu não tenho filosofia: tenho sentidos…
Se falo na Natureza não é porque saiba o que ela é,
Mas porque a amo, e amo-a por isso,
 Porque quem ama nunca sabe o que ama
Nem sabe por que ama, nem o que é amar…
Alberto Caeiro propõe uma espécie de filosofia;
porém, ao avesso dos sistemas filosóficos de nos-
sa tradição, despreza a razão e o intelecto, des-
confia das explicações totalizantes. Promete, como
as religiões, uma harmonia, uma união, a paz inte-
rior e a libertação. Caeiro consola como quem co-
nhece o mal, por isso sua obra “é um repouso e um
livramento, um refúgio, uma libertação”.
Amar é a eterna inocência,
E a única inocência não pensar…
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 205.
Alberto Caeiro valoriza a objetividade, o que deter-
mina que não deseja aceitar nada para além da realidade
imediata. O senso de objetividade, por outro lado, está
diretamente ligado ao culto das sensações. […] o pen-
sar transforma-se num correlato da visão, da audição,
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do tato, do olfato e do gosto: “E os meus pensamentos
são todos sensações./Penso com os olhos e com os ouvi-
dos/E com as mãos e os pés/E com o nariz e a boca”.9
Seus versos são livres e brancos, marcados pela
oralidade, coloquialismo, objetividade e pelo emprego
de um vocabulário simples, limitado, e, por isso, mar-
cado por repetições. Essa modernidade radical parece
pecar contra a disciplina pagã à qual aderiu desde mui-
to cedo. Entretanto, não podia ser diferente, já que seu
ser poético procura o primitivismo mais original, o que
permite uma poesia que flui de maneira natural e es-
pontânea, porém de maneira consciente e coerente, no
que diz respeito ao seu rigor intelectual:
XIV
Não me importo com as rimas. Raras vezes
Há duas árvores iguais, uma ao lado da outra.
Penso e escrevo como as flores têm cor
Mas com menos perfeição no meu modo de exprimir-me
Porque me falta a simplicidade divina
De ser todo só o meu exterior
Olho e comovo-me,
Comovo-me como a água corre quando o chão é inclinado,
E a minha poesia é natural como o levantar-se vento…
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 219.
Sua aparente inocência e simplicidade em relação
ao mundo acabam por permitir um maior aprofunda-
mento na objetividade e na materialidade do univer-
so que o cerca. A realidade só existe enquanto objeto
de uma experiência sensorial particular, daquilo que
ele pode ver, desnudada de qualquer experiência trans-
cendental ou metafísica:
9
GOMES, Álvaro Cardoso. Fernando Pessoa: As muitas águas de um rio. São Paulo: Pioneira/ Edusp, 1987. p.16.
10
Idem, p. 149.
5
Sou fácil de definir.
Vi como um danado.
Amei as cousas sem sentimentalidade nenhuma.
Nunca tive um desejo que não pudesse realizar, porque
[nunca ceguei
Poemas inconjuntos. Op. cit., p. 237.
O paganismo é o centro das atenções de Caeiro.
Ricardo Reis considera-o como o reconstrutor da es-
sência do paganismo; enquanto Álvaro de Campos
dizia que ele não era pagão, mas o próprio paganis-
mo. Sem dúvida, ele rompe com quaisquer valores
ou sistemas religiosos, emocionais, filosóficos e até
mesmo poéticos.
Entretanto, seu paganismo “não representa uma
fé, mas uma visão intelectual da verdade”. Nem fi-
losofia, nem religião, no sentido em que conhece-
mos uma e outra, a sabedoria de Caeiro está
próxima de ambas mas num caminho divergente,
que Ricardo Reis define: “Por uma intuição sobre-
humana como aquelas que fundam religiões porém
a que não assenta o título de religiosa, por isso que
repugna toda a religião e toda a metafísica, este
homem escreveu [??] o mundo sem pensar nele e
criou um conceito do universo que não contém uma
interpretação [?]”.10
O meu mestre Caeiro não era um pagão: era o
paganismo. O Ricardo Reis é um pagão, o Antônio
Mora é um pagão; o próprio Fernando Pessoa se-
ria um pagão, se não fosse um novelo embrulhado
para o lado de dentro. Mas o Ricardo Reis é um
pagão por caráter, o Antônio Mora é um pagão por
inteligência, eu sou um pagão por revolta, isto é,
por temperamento. Em Caeiro não havia explica-
ção para o paganismo; havia consubstanciação.
Poemas completos de Alberto Caeiro. Posfácio
de Álvaro de Campos.
4. ANTOLOGIA COMENTADA
POEMAS COMPLETOS DE ALBERTO CAEIRO
O guardador de rebanhos
I
Eu nunca guardei rebanhos,
Mas é como se os guardasse.
Minha alma é como um pastor,
Conhece o vento e o sol
E anda pela mão das Estações
A seguir e a olhar.
Toda a paz da Natureza sem gente
Vem sentar-se a meu lado.
Mas eu fico triste como um pôr-de-sol
Para a nossa imaginação, Comentário: O poema instaura os objetivos cen-
Quando esfria no fundo da planície trais da poesia de Alberto Caeiro: a simplicidade, o
E se sente a noite entrada
Como uma borboleta pela janela. sensorialismo (é só porque sinto o que escrevo ao pôr
do sol). A presença da metalinguagem é outro recur-
Mas a minha tristeza é sossego so evidente no poema de abertura (Escrevo versos num
Porque é natural e justa papel que está no meu pensamento, / Sinto um caja-
E é o que deve estar na alma
Quando já pensa que existe do nas mãos / E vejo um recorte de mim). O verso
E as mãos colhem flores sem ela dar por isso. Minha alma é como um pastor traduz a corporifica-
ção da alma como coisa, reforçando desde o primeiro
Como um ruído de chocalhos poema a valorização exclusiva da matéria e da capa-
Para além da curva da estrada,
Os meus pensamentos são contentes.
cidade de sentir a natureza.
Só tenho pena de saber que eles são contentes, A visão materialista também está presente, no fi-
Porque, se o não soubesse, nal do poema, em sua integração com os objetos sim-
Em vez de serem contentes e tristes, ples do cotidiano, representativos de seu estado de
Seriam alegres e contentes.
paz com o mundo que o cerca e que deseja a seus
Pensar incomoda como andar à chuva leitores. Não é por acaso que Leyla Perrone-Moisés
Quando o vento cresce e parece que chove mais. observa nele uma visão de mundo marcada pela inte-
gração com a filosofia zen.
Não tenho ambições nem desejos

Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
Ser poeta não é uma ambição minha II
É a minha maneira de estar sozinho.
O meu olhar é nítido como um girassol.
E se desejo às vezes Tenho o costume de andar pelas estradas
Por imaginar, ser cordeirinho Olhando para a direita e para a esquerda,
(Ou ser o rebanho todo E de vez em quando olhando para trás…
Para andar espalhado por toda a encosta E o que vejo a cada momento
A ser muita cousa feliz ao mesmo tempo), É aquilo que nunca antes eu tinha visto,
É só porque sinto o que escrevo ao pôr-do-sol, E eu sei dar por isso muito bem…
Ou quando uma nuvem passa a mão por cima da luz Sei ter o pasmo essencial
E corre um silêncio pela erva fora. Que tem uma criança se, ao nascer,
Reparasse que nascera deveras…
Quando me sento a escrever versos Sinto-me nascido a cada momento
Ou, passeando pelos caminhos ou pelos atalhos, Para a eterna novidade do Mundo…
Escrevo versos num papel que está no meu pensamento,
Sinto um cajado nas mãos Creio no mundo como num malmequer,
E vejo um recorte de mim Porque o vejo. Mas não penso nele
No cimo dum outeiro, Porque pensar é não compreender…
Olhando para o meu rebanho e vendo as minhas idéias, O Mundo não se fez para pensarmos nele
Ou olhando para as minhas idéias e vendo o meu (Pensar é estar doente dos olhos)
[rebanho, Mas para olharmos para ele e estarmos de acordo…
E sorrindo vagamente como quem não compreende o
[que se diz Eu não tenho filosofia: tenho sentidos…
E quer fingir que compreende. Se falo na Natureza não é porque saiba o que ela é,
Mas porque a amo, e amo-a por isso,
Saúdo todos os que me lerem, Porque quem ama nunca sabe o que ama
Tirando-lhes o chapéu largo Nem sabe por que ama, nem o que é amar…
Quando me vêem à minha porta
Mal a diligência levanta no cimo do outeiro. Amar é a eterna inocência,
Saúdo-os e desejo-lhes sol, E a única inocência não pensar…
E chuva, quando a chuva é precisa, PESSOA, Fernando. Obra poética. O guardador de
E que as suas casas tenham rebanhos, de Alberto Caeiro. Rio de Janeiro:
Aguilar, 1977. p. 204-205.
Ao pé duma janela aberta
Uma cadeira predileta
Comentário: O repúdio de Caeiro a qualquer ele-
Onde se sentem, lendo os meus versos.
E ao lerem os meus versos pensem mento metafísico está bem resumido no verso Porque
Que sou qualquer cousa natural — pensar é não compreender… O realismo sensorial ex-
Por exemplo, a árvore antiga pressa-se de forma evidente quando o poeta se recusa
À sombra da qual quando crianças a pensar no mundo e afirma que crê no mundo apenas
Se sentavam com um baque, cansados de brincar,
E limpavam o suor da testa quente
porque o vê (Porque o vejo. Mas não penso nele). O
Com a manga do bibe riscado. ser antimetafísico expressa sua repulsa à filosofia e
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 203-204. reafirma a crença única nos próprios sentidos: Eu não

6
 tenho filosofia: tenho sentidos… Vale ressaltar que a
visão é destacada por ser o mais objetivo dos sentidos,
como observa Álvaro Cardoso Gomes.
III
Ao entardecer, debruçado pela janela,
E sabendo de soslaio que há campos, em frente,
Leio até me arderem os olhos
O livro de Cesário Verde.
Que pena que tenho dele! Ele era um camponês
Que andava preso em liberdade pela cidade.
Mas o modo como olhava para as casas,
E o modo como reparava nas ruas,
E a maneira como dava pelas cousas,
É o de quem olha para as árvores,
E de quem desce os olhos pela estrada por onde vai
[andando
E anda a reparar nas flores que há pelos campos…
Por isso ele tinha aquela grande tristeza
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
Que ele nunca disse bem que tinha,
Mas andava na cidade como quem anda no campo
E põe plantas em jarros…
O guardador de rebanhos.Op. cit., p. 205.
Comentário: Esse poema traduz uma aproxima-
ção entre o sensorialismo de Caeiro e o de Cesário
Verde. Entretanto, em Cesário o mundo citadino é
sentido de maneira atormentada, pelo conflito entre
o mundo burguês e o proletário. Caeiro parece perce-
ber essa “doença”, que pode ser traduzida por triste-
za mesmo ou uma loucura, que estaria curada na troca
da cidade pelo campo.
V Então acredito nele a toda a hora,
Há metafísica bastante em não pensar em nada.
O que penso eu do mundo?
Sei lá o que penso do mundo!
Se eu adoecesse pensaria nisso.
Que idéia tenho eu das cousas?
Que opinião tenho sobre as causas e os efeitos?
Que tenho eu meditado sobre Deus e a alma
E sobre a criação do Mundo?
Não sei. Para mim pensar nisso é fechar os olhos
E não pensar. É correr as cortinas
Da minha janela (mas ela não tem cortinas).
O mistério das cousas? Sei lá o que é mistério!
O único mistério é haver quem pense no mistério.
Quem está ao sol e fecha os olhos,
Começa a não saber o que é o sol
E a pensar muitas cousas cheias de calor.
Mas abre os olhos e vê o sol,
E já não pode pensar em nada,
Porque a luz do sol vale mais que os pensamentos
De todos os filósofos e de todos os poetas.
A luz do sol não sabe o que faz
E por isso não erra e é comum e boa.
7
Metafísica? Que metafísica têm aquelas árvores?
A de serem verdes e copadas e de terem ramos
E a de dar fruto na sua hora, o que não nos faz pensar,
A nós, que não sabemos dar por elas.
Mas que melhor metafísica que a delas,
Que é a de não saber para que vivem
Nem saber que o não sabem?
“Constituição íntima das cousas”…
“Sentido íntimo do Universo”…
Tudo isto é falso, tudo isto não quer dizer nada.
É incrível que se possa pensar em cousas dessas.
É como pensar em razões e fins
Quando o começo da manhã está raiando, e pelos lados
[das árvores
Um vago ouro lustroso vai perdendo a escuridão.
Pensar no sentido íntimo das cousas
É acrescentado, como pensar na saúde
Ou levar um copo à água das fontes.
O único sentido íntimo das cousas
É elas não terem sentido íntimo nenhum.
Não acredito em Deus porque nunca o vi.
Se ele quisesse que eu acreditasse nele,
Sem dúvida que viria falar comigo
E entraria pela minha porta dentro
Dizendo-me, Aqui estou!
(Isto é talvez ridículo aos ouvidos
De quem, por não saber o que é olhar para as cousas,
Não compreende quem fala delas
Com o modo de falar que reparar para elas ensina.)
Mas se Deus é as flores e as árvores
E os montes e sol e o luar,
Então acredito nele,
E a minha vida é toda uma oração e uma missa,
E uma comunhão com os olhos e pelos ouvidos.
Mas se Deus é as árvores e as flores
E os montes e o luar e o sol,
Para que lhe chamo eu Deus?
Chamo-lhe flores e árvores e montes e sol e luar;
Porque, se ele se fez, para eu o ver,
Sol e luar e flores e árvores e montes,
Se ele me aparece como sendo árvores e montes
E luar e sol e flores,
É que ele quer que eu o conheça
Como árvores e montes e flores e luar e sol.
E por isso eu obedeço-lhe,
(Que mais sei eu de Deus que Deus de si próprio?).
Obedeço-lhe a viver, espontaneamente,
Como quem abre os olhos e vê,
E chamo-lhe luar e sol e flores e árvores e montes,
E amo-o sem pensar nele,
E penso-o vendo e ouvindo,
E ando com ele a toda a hora.
O guardador de rebanhos.Op. cit., p. 206-208.
Comentário: O poema é, indiscutivelmente, um
bom exemplo do modo de vida e do estilo de Caeiro,
pois estão presentes o Sensacionismo, o realismo sen-
sorial, a antimetafísica, a oralidade e sua ligação pro-
funda com a natureza. A melodia dos versos brota da
espontaneidade, da aparente despreocupação estéti-
ca ou artística. A décima estrofe manifesta claramen-
te o paganismo de Caeiro, que só consegue conceber
a existência de Deus a partir do sentido da visão, ou
seja, de uma realidade palpável, material, concreta.
Para Caeiro, a realidade está nos sentidos, principal-
mente na visão, sendo descabido acreditar na exis-
tência de uma coisa apenas em pensamento. Para ele,
só é real o que pode ser sentido.
O panteísmo fica evidente na décima segunda es-
trofe, pois Caeiro afirma acreditar em Deus apenas
se ele se manifesta através da natureza, um deus como
manifestação por meio das flores, das árvores, dos
montes, do sol e do luar.
A ironia está presente na décima terceira estrofe,
porque Caeiro interroga que motivo teria para cha-
mar Deus de Deus se pode chamá-lo de flores, árvo-
res e montes. O paganismo de Caeiro é, na verdade,
uma negação do cristianismo e não a fé na volta da
antiga crença.
VI
Pensar em Deus é desobedecer a Deus,
Porque Deus quis que o não conhecêssemos,
Por isso se nos não mostrou…
Sejamos simples e calmos,
Como os regatos e as árvores,
E Deus amar-nos-á fazendo de nós
Belos como as árvores e os regatos,
E dar-nos-á verdor na sua Primavera,
E um rio aonde ir ter quando acabemos!…
O guardador de rebanhos.Op. cit., p. 208.
Comentário: O poema VI traduz, ainda uma vez,
a visão da integração do homem com os elementos
simples da natureza como aproximação com o ele-
mento divino. Está presente no poema a idéia pagã e
panteísta da divindade que emana da natureza.
VII
Da minha aldeia vejo quanto da terra se pode ver do
[Universo…
Por isso a minha aldeia é tão grande como outra terra
[qualquer,
Porque eu sou do tamanho do que vejo
E não do tamanho da minha altura…
Nas cidades a vida é mais pequena
Que aqui na minha casa no cimo deste outeiro.
Na cidade as grandes casas fecham a vista à chave,
Escondem o horizonte, empurram o nosso olhar para
[longe de todo o céu,
Tornam-nos pequenos porque nos tiram o que os nossos
[olhos podem dar,
E tornam-nos pobres porque a nossa única riqueza é ver.
O guardador de rebanhos.Op. cit., p. 208.
8
Comentário: O poema VII pode ser lido como um
complemento ao poema III, pois explica o fato de Caei-
ro sentir dó de Cesário Verde, que só podia ver através
da cidade e nestas a vida é mais pequena. Assim, apro-
veitando-se o verso “Porque eu sou do tamanho do
que vejo”, conclui-se que Cesário ficava também pe-
queno e pobre, bem menor do que poderia ser.
VIII
Num meio-dia de Primavera
Tive um sonho como uma fotografia.
Vi Jesus Cristo descer à terra.
Veio pela encosta de um monte
Tornado outra vez menino,
A correr e a rolar-se pela erva
E a arrancar flores para as deitar fora
E a rir de modo a ouvir-se longe.
Tinha fugido do céu.
Era nosso demais para fingir
De segunda pessoa da Trindade.
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No céu tudo era falso, tudo em desacordo
Com flores e árvores e pedras.
No céu tinha que estar sempre sério
E de vez em quando de se tornar outra vez homem
E subir para a cruz, e estar sempre a morrer
Com uma coroa toda à roda de espinhos
E os pés espetados por um prego com cabeça,
E até com um trapo à roda da cintura
Como os pretos nas ilustrações.
Nem sequer o deixavam ter pai e mãe
Como as outras crianças.
O seu pai era duas pessoas —
Um velho chamado José, que era carpinteiro,
E que não era pai dele;
E o outro pai era uma pomba estúpida,
A única pomba feia do mundo
Porque nem era do mundo nem era pomba.
E a sua mãe não tinha amado antes de o ter.
Não era mulher: era uma mala
Em que ele tinha vindo do céu.
E queriam que ele, que só nascera da mãe,
E que nunca tivera pai para amar com respeito,
Pregasse a bondade e a justiça!
Um dia que Deus estava a dormir
E o Espírito Santo andava a voar,
Ele foi à caixa dos milagres e roubou três.
Com o primeiro fez com que ninguém soubesse que
[ele tinha fugido.
Com o segundo criou-se eternamente humano e menino.
Com o terceiro criou um Cristo eternamente na cruz
E deixou-o pregado na cruz que há no céu
E serve de modelo às outras.
Depois fugiu para o sol
E desceu no primeiro raio que apanhou.
Hoje vive na minha aldeia comigo.
É uma criança bonita de riso e natural.
Limpa o nariz ao braço direito,
Chapinha nas poças de água,
Colhe as flores e gosta delas e esquece-as.
Atira pedras aos burros,
Rouba a fruta dos pomares
E foge a chorar e a gritar dos cães.
 E, porque sabe que elas não gostam Damo-nos tão bem um com o outro
E porque toda a gente acha graça, Na companhia de tudo
Corre atrás das raparigas Que nunca pensamos um no outro,
Que vão em ranchos pelas estradas Mas vivemos juntos e dois
Com as bilhas às cabeças Com um acordo íntimo
E levanta-lhes as saias. Como a mão direita e a esquerda.

A mim ensinou-me tudo. Ao anoitecer brincamos as cinco pedrinhas

Ensinou-me a olhar para as coisas.
Aponta-me todas as coisas que há nas flores.
Mostra-me como as pedras são engraçadas
Quando a gente as tem na mão
E olha devagar para elas.
Diz-me muito mal de Deus.
Diz que ele é um velho estúpido e doente,
Sempre a escarrar para o chão
E a dizer indecências.
A Virgem Maria leva as tardes da eternidade a fazer meia.
E o Espírito Santo coça-se com o bico
E empoleira-se nas cadeiras e suja-as.
Tudo no céu é estúpido como a Igreja Católica.
Diz-me que Deus não percebe nada
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No degrau da porta de casa,
Graves como convém a um deus e a um poeta,
E como se cada pedra
Fosse todo o universo
E fosse por isso um grande perigo para ela
Deixá-la cair no chão.
Depois eu conto-lhe histórias das coisas só dos homens
E ele sorri porque tudo é incrível.
Ri dos reis e dos que não são reis,
E tem pena de ouvir falar das guerras,
E dos comércios, e dos navios
Que ficam fumo no ar dos altos mares.
Porque ele sabe que tudo isso falta àquela verdade
Que uma flor tem ao florescer

Das coisas que criou — E que anda com a luz do Sol

“Se é que ele as criou, do que duvido.” — A variar os montes e os vales
Ele diz por exemplo, que os seres cantam a sua glória, E a fazer doer aos olhos os muros caiados.
Mas os seres não cantam nada.
Se cantassem seriam cantores. Depois ele adormece e eu deito-o.
Os seres existem e mais nada, Levo-o ao colo para dentro de casa
E por isso se chamam seres. E deito-o, despindo lentamente
E como seguindo um ritual muito limpo
E depois, cansado de dizer mal de Deus, E todo materno até ele estar nu.
O Menino Jesus adormece nos meus braços
E eu levo-o ao colo para casa. Ele dorme dentro da minha alma
E às vezes acorda de noite
[…] E brinca com os meus sonhos.
Vira uns de pernas para o ar,
Ele mora comigo na minha casa a meio do outeiro. Põe uns em cima dos outros
Ele é a Eterna Criança, o deus que faltava. E bate palmas sozinho
Ele é humano que é natural. Sorrindo para o meu sono.
Ele é o divino que sorri e que brinca. […]
E por isso é que eu sei com toda a certeza
Que ele é o Menino Jesus verdadeiro. Quando eu morrer, filhinho,
Seja eu a criança, o mais pequeno.
E a criança tão humana que é divina Pega-me tu ao colo
É a minha quotidiana vida de poeta,
E leva-me para dentro da tua casa.
E é por que ele anda sempre comigo que eu sou poeta
Despe o meu ser cansado e humano
[sempre.
E deita-me na tua cama.
E que o meu mínimo olhar
E conta-me histórias, caso eu acorde,
Me enche de sensação,
Para eu tornar a adormecer.
E o mais pequeno som, seja do que for,
E dá-me sonhos teus para eu brincar
Parece falar comigo.
Até que nasça qualquer dia
Que tu sabes qual é.
A Criança Nova que habita onde vivo
Dá-me uma mão a mim
[…]
E outra a tudo que existe
E assim vamos os três pelo caminho que houver,
Esta é a história do meu Menino Jesus.
Saltando e cantando e rindo
Por que razão que se perceba
E gozando o nosso segredo comum
Não há-de ser ela mais verdadeira
Que é saber por toda a parte
Que tudo quanto os filósofos pensam
Que não há mistério no mundo
E tudo quanto as religiões ensinam?
E que tudo vale a pena.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 209-212.
A Criança Eterna acompanha-me sempre.
A direção do meu olhar é o seu dedo apontando. Comentário: Esse poema é de um lirismo mar-
O meu ouvido atento alegremente a todos os sons cante dentro da poesia de Caeiro. A presença de ele-
São as cócegas que ele me faz, brincando, nas orelhas. mentos narrativos (épicos) em nada diminui ou

9
enfraquece sua expressão emocional e humana, já que E vai-se, sempre muito leve.
sua utilização permite o deslizar da imaginação do E eu não sei o que penso
Nem procuro sabê-lo.
eu lírico. As críticas ganham um tom de blague que
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 213.XV
apenas dessacraliza os mitos e mistérios que funda-
mentam o universo cristão. Caeiro materializa a di- As quatro canções que seguem
vindade de Cristo e rompe com os dogmas do Separam-se de tudo o que eu penso,
Mentem a tudo o que eu sinto,
cristianismo ao transformar o ícone do catolicismo São do contrário do que eu sou…
num menino comum.
Escrevi-as estando doente
X E por isso elas são naturais
“Olá, guardador de rebanhos, E concordam com aquilo que sinto,
Aí à beira da estrada, Concordam com aquilo com que não concordam…
Que te diz o vento que passa?” Estando doente devo pensar o contrário
Do que penso quando estou são
“Que é vento, e que passa, (Senão não estaria doente),
E que já passou antes, Devo sentir o contrário do que sinto
E que passará depois. Quando sou eu na saúde,
E a ti o que te diz?” Devo mentir à minha natureza
De criatura que sente de certa maneira…
“Muita coisa mais do que isso, Devo ser todo doente — idéias e tudo.
Fala-me de muitas outras coisas. Quando estou doente, não estou doente para outra coisa.

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De memórias e de saudades
E de coisas que nunca foram.” Por isso essas canções que me renegam
Não são capazes de me renegar
“Nunca ouviste passar o vento. E são a paisagem da minha alma de noite,
O vento só fala do vento. A mesma ao contrário…
O que lhe ouviste foi mentira. O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 214.
E a mentira está em ti.”
XVI
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 213.
Quem me dera que a minha vida fosse um carro de bois
XI Que vem a chiar manhãzinha cedo, pela estrada,
E que para de onde veio volta depois
Aquela senhora tem um piano
Quase à noitinha pela mesma estrada.
Que é agradável mas não é o correr dos rios
Nem o murmúrio que as árvores fazem… Eu não tinha que ter esperanças — tinha só que ter
Para que é preciso ter um piano? [rodas…
O melhor é ter ouvidos A minha velhice não tinha rugas nem cabelo branco…
E ouvir bem os sons que nascem. Quando eu já não servia, tiravam-me as rodas
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 213. E eu ficava virado e partido no fundo de um barranco.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 214.
XII
Os pastores de Virgílio tocavam avenas e outras coisas XVII
E cantavam de amor literalmente. No meu prato que mistura de Natureza
(Depois — eu nunca li Virgílio. As minhas irmãs as plantas,
Para que o havia eu de ler?) As companheiras das fontes, as santas
A quem ninguém reza…
Mas os pastores de Virgílio, coitados, são Virgílio,
E a Natureza é bela e antiga. E cortam-se e vêm à nossa mesa
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 213. E nos hotéis os hóspedes ruidosos,
Que chegam com correias tendo mantas
Comentário: O final do poema traduz de maneira Pedem “Salada”, descuidosos…
simples e direta o fingimento poético, porque considera Sem pensar que exigem à Terra-Mãe
que os pastores nada mais são do que projeções poéti- A sua frescura e os seus filhos primeiros,
cas do próprio poeta latino. Assim, a mimese aristotéli- As primeiras verdes palavras que ela tem, —
11
ca parece ser invertida pela visão de Caeiro, já que a As primeiras coisas vivas e irisantes
Que Noé viu
Natureza não é imitada diretamente, mas fingida. Quando as águas desceram e o cimo dos montes
Verde e alagado surgiu
XIII E no ar por onde a pomba apareceu
Leve, leve, muito leve, O arco-íris se esbateu…
Um vento muito leve passa, O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 214-215.

11
Cintilantes.

10
 XVIII
Quem me dera que eu fosse o pó da estrada
E que os pés dos pobres me estivessem pisando…
Quem me dera que eu fosse os rios que correm
E que as lavadeiras estivessem à minha beira…
Quem me dera que eu fosse os choupos à margem do rio
E tivesse só o céu por cima e a água por baixo…
Quem me dera que eu fosse o burro do moleiro
E que ele me batesse e me estimasse…
Antes isso que ser o que atravessa a vida
Olhando para trás de si e tendo pena…
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 215.
Comentário: O poema retoma a necessidade que
o eu lírico sente de transmutar-se nos elementos mais
simples. Como ocorre com o carro de bois do poema
XVI (Quem me dera que a minha vida fosse um carro
de bois), ele deseja transformar-se no pó, nos rios,
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nas árvores (choupos), no burro do moleiro. Essa ne-
cessidade de ser a matéria simples representaria, sem
dúvida, a anulação do pensamento, que parece reme-
ter o eu lírico a um sentimento de autopiedade, que
fica patente no último verso. Entretanto, cabe recor-
dar que não há em Caeiro a angústia de identidade
presente em Álvaro de Campos e no próprio Fernan-
do Pessoa.
XIX
O luar quando bate na relva
Não sei que coisa me lembra…
Lembra-me a voz da criada velha
Contando-me contos de fadas.
E de como Nossa Senhora vestida de mendiga
Andava à noite nas estradas
Socorrendo as crianças maltratadas…
Se eu já não posso crer que isso é verdade
Para que bate o luar na relva?
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 215.
Comentário: Caeiro confirma, nesse poema, sua
individualidade, pois não acredita muito na noção de
conjunto, e a realidade só existe para ele enquanto
resultado dos próprios sentidos.
XX
O Tejo é mais belo que o rio que corre pela minha aldeia,
Mas o Tejo não é mais belo que o rio que corre pela
[minha aldeia
Porque o Tejo não é o rio que corre pela minha aldeia.
O Tejo tem grandes navios
E navega nele ainda,
Para aqueles que vêem em tudo o que lá não está,
A memória das naus.
O Tejo desce de Espanha
E o Tejo entra no mar em Portugal.
11
Toda a gente sabe isso.
Mas poucos sabem qual é o rio da minha aldeia
E para onde ele vai
E donde ele vem.
E por isso, porque pertence a menos gente,
É mais livre e maior o rio da minha aldeia.
Pelo Tejo vai-se para o Mundo.
Para além do Tejo há a América
E a fortuna daqueles que a encontram.
Ninguém nunca pensou no que há para além
Do rio da minha aldeia.
O rio da minha aldeia não faz pensar em nada.
Quem está ao pé dele está só ao pé dele.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 215-216.
Comentário: O discurso paradoxal faz-se presente
nos primeiros versos do poema, dos quais o que resul-
ta é a afirmação de que se deve aceitar a realidade pró-
xima em vez de buscar o que os sentidos não alcançam.
XXI
Se eu pudesse trincar a terra toda
E sentir-lhe um paladar,
Seria mais feliz um momento…
Mas eu nem sempre quero ser feliz.
É preciso ser de vez em quando infeliz
Para se poder ser natural…
Nem tudo é dias de sol,
E a chuva, quando falta muito, pede-se.
Por isso tomo a infelicidade com a felicidade
Naturalmente, como quem não estranha
Que haja montanhas e planícies
E que haja rochedos e erva…
O que é preciso é ser-se natural e calmo
Na felicidade ou na infelicidade,
Sentir como quem olha,
Pensar como quem anda,
E quando se vai morrer, lembrar-se de que o dia morre,
E que o poente é belo e é bela a noite que fica…
Assim é e assim seja…
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 216.
Comentário: A naturalidade existencial humana,
para o eu lírico, resulta exatamente da capacidade de
sentir os altos e baixos da vida, esse fluir da existên-
cia que se renova e reacende a chama do caráter hu-
mano. A Natureza recria o mesmo ciclo, o que traduz,
na visão de Caeiro, uma unidade em plenitude com a
Natureza e uma conformidade com as leis naturais.
XXIV
O que nós vemos das cousas são as cousas.
Por que veríamos nós uma cousa se houvesse outra?
Por que é que ver e ouvir seria iludirmo-nos
Se ver e ouvir são ver e ouvir ? O essencial é saber ver,
Saber ver sem estar a pensar,
Saber ver quando se vê,
E nem pensar quando se vê
Nem ver quando se pensa.
 Mas isso (tristes de nós que trazemos a alma vestida!),
Isso exige um estudo profundo,
Uma aprendizagem de desaprender
E uma seqüestração na liberdade daquele convento
De que os poetas dizem que as estrelas são as freiras
[eternas
E as flores as penitentes convictas de um só dia,
Mas onde afinal as estrelas não são senão estrelas
Nem as flores senão flores,
Sendo por isso que lhes chamamos estrelas e flores.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 217-218.
Comentário: Alberto Caeiro emprega aqui a téc-
nica de um interlocutor invisível que, como já foi co-
mentado, é ele mesmo na busca de aprender a
desaprender para afirmar a si mesmo — o poeta que
acredita apenas no realismo sensorial e que rejeita
qualquer matéria que resulte do pensamento.
XXV
As bolas de sabão que esta criança
Se entretém a largar de uma palhinha
São translucidamente uma filosofia toda.
Claras, inúteis e passageiras como a Natureza,
Amigas dos olhos como as coisas,
São aquilo que são
Com uma precisão redondinha e aérea,
E ninguém, nem mesmo a criança que as deixa,
Pretende que elas são mais do que parecem ser.
Algumas mal se vêem no ar lúcido.
São como a brisa que passa e mal toca nas flores
E que só sabemos que passa
Porque qualquer coisa se aligeira em nós
E aceita tudo mais nitidamente.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 218.
Comentário: Um comentário de Leyla Perrone-
Moisés sobre esse poema é indispensável: O poeta teve
um insight filosófico-estético ao contemplar as bolas
de sabão; a marca desse insight é a sensação de que
“qualquer coisa se aligeira” nele, e o faz aceitar o
mundo mais nitidamente. O hábito de Caeiro de argu-
mentar em defesa da transparência das coisas obriga-o
a tentar provar seu ponto de vista: São translucidamente
uma filosofia toda; São aquilo que são; E ninguém,
[…] Pretende que elas são mais do que parecem ser.
XXVII
Só a natureza é divina, e ela não é divina…
Se falo dela como de um ente
É que para falar dela preciso usar da linguagem dos
[homens
Que dá personalidade às coisas,
E impõe nome às coisas.
Mas as coisas não têm nome nem personalidade:
Existem, e o céu é grande e a terra larga,
E o nosso coração do tamanho de um punho fechado…
Bendito seja eu por tudo quanto não sei.
Gozo tudo isso como quem sabe que há o Sol.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 218-219.
12
XXVIII
Li hoje quase duas páginas
Do livro dum poeta místico,
E ri como quem tem chorado muito.
Os poetas místicos são filósofos doentes,
E os filósofos são homens doidos.
Porque os poetas místicos dizem que as flores sentem
E dizem que as pedras têm alma
E que os rios têm êxtases ao luar.
Mas as flores, se sentissem, não eram flores,
Eram gente;
E se as pedras tivessem alma, eram coisas vivas, não
[eram pedras;
E se os rios tivessem êxtases ao luar,
Os rios seriam homens doentes.
É preciso não saber o que são flores e pedras e rios
Para falar dos sentimentos deles.
Falar da alma das pedras, das flores, dos rios,
É falar de si próprio e dos seus falsos pensamentos.
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
Graças a Deus que as pedras são só pedras,
E que os rios não são senão rios,
E que as flores são apenas flores.
Por mim, escrevo a prosa dos meus versos
E fico contente,
Porque sei que compreendo a Natureza por fora;
E não a compreendo por dentro
Porque a Natureza não tem dentro;
Senão não era a Natureza.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 219.
Comentário: Caeiro utiliza uma interessante téc-
nica de construção poética para deixar clara a sua
maneira de ver o mundo. Ele fala de como os outros
devem enxergar para decifrar a si mesmo. Ainda vale
ressaltar que o poeta toca mais uma vez na idéia da
doença, no caso a loucura metafísica, mal do qual
também padecem Fernando Pessoa e Álvaro de Cam-
pos. A materialidade que Caeiro atribui à natureza
pode ser claramente identificada no penúltimo ver-
so: “Porque a Natureza não tem dentro”.
XXX
Se quiserem que eu tenha um misticismo, está bem,
[tenho-o.
Sou místico, mas só com o corpo.
A minha alma é simples e não pensa.
O meu misticismo é não querer saber.
É viver e não pensar nisso.
Não sei o que é a Natureza: canto-a.
Vivo no cimo dum outeiro
Numa casa caiada e sozinha,
E essa é a minha definição.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 220.
XXXI
Se às vezes digo que as flores sorriem
E se eu disser que os rios cantam,
 Não é porque eu julgue que há sorrisos nas flores
E cantos no correr dos rios…
É porque assim faço mais sentir aos homens falsos
A existência verdadeiramente real das flores e dos rios.
Porque escrevo para eles me lerem sacrifico-me às vezes
À sua estupidez de sentidos…
Não concordo comigo mas absolvo-me,
Porque só sou essa coisa séria, um intérprete da Natureza;
Porque há homens que não percebem a sua linguagem,
Por ela não ser linguagem nenhuma.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 220.
XXXIV
Acho tão natural que não se pense
Que me ponho a rir às vezes, sozinho,
Não sei bem de quê, mas é de qualquer coisa
Que tem que ver com haver gente que pensa…
Que pensará o meu muro da minha sombra?
Pergunto-me às vezes isto até dar por mim
A perguntar-me coisas…
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
E então desagrado-me, e incomodo-me
Como se desse por mim com um pé dormente…
Que pensará isto de aquilo?
Nada pensa nada.
Terá a terra consciência das pedras e plantas que tem?
Se ela a tiver, que a tenha…
Que me importa isso a mim?
Se eu pensasse nessas coisas.
Deixaria de ver as árvores e as plantas
E deixava de ver a Terra,
Para ver só os meus pensamentos…
Entristecia e ficava às escuras.
E assim, sem pensar, tenho a Terra e o Céu.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 221-222.
XXXV
O luar através dos altos ramos,
Dizem os poetas todos que ele é mais
Que o luar através dos altos ramos.
Mas para mim, que não sei o que penso,
O que o luar através dos altos ramos
É, além de ser
O luar através dos altos ramos,
É não ser mais
Que o luar através dos altos ramos.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 222.
Comentário: O poema define claramente o rea-
lismo sensorial em que se baseia toda a poesia de Caei-
ro; ele teoriza a coisificação, ou seja, as coisas são o
que são, nada mais do que coisas.
XXXVI
E há poetas que são artistas
E trabalham nos seus versos
Como um carpinteiro nas tábuas!…
Que triste não saber florir!
Ter que pôr verso sobre verso, como quem constrói um
[muro
13
E ver se está bem, e tirar se não está!…
Quando a única casa artística é a Terra toda
Que varia e está sempre bem e é sempre a mesma.
Penso nisto, não como quem pensa, mas como quem
[respira.
E olho para as flores e sorrio…
Não sei se elas me compreendem
Nem se eu as compreendo a elas,
Mas sei que a verdade está nelas e em mim
E na nossa comum divindade
De nos deixarmos ir e viver pela Terra
E levar ao colo pelas Estações contentes
E deixar que o vento cante para adormecermos
E não termos sonhos no nosso sono.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 222.
Comentário: O poema retoma a idéia de Caeiro
de fazer uma poesia livre, espontânea e natural, fruto
de um exercício supremo de romper com todas as re-
gras em favor da naturalidade, da oralidade.
XXXIX
O mistério das coisas, onde está ele?
Onde está ele que não aparece
Pelo menos a mostrar-nos que é mistério?
Que sabe o rio disso e que sabe a árvore?
E eu, que não sou mais do que eles, que sei disso?
Sempre que olho para as coisas e penso no que os
[homens pensam delas,
Rio como um regato que soa fresco numa pedra.
Porque o único sentido oculto das coisas
É elas não terem sentido oculto nenhum.
É mais estranho do que todas as estranhezas
E do que os sonhos de todos os poetas
E os pensamentos de todos os filósofos,
Que as coisas sejam realmente o que parecem ser
E não haja nada que compreender.
Sim, eis o que os meus sentidos aprenderam sozinhos: —
As coisas não têm significação: têm existência.
As coisas são o único sentido oculto das coisas.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 223.
Comentário: O tema da aparência das coisas e não
de sua essência é retomado nesse poema, conforme
explicam os versos: Porque o único sentido oculto das
coisas / É elas não terem sentido oculto nenhum.
XL
Passa uma borboleta por diante de mim
E pela primeira vez no Universo eu reparo
Que as borboletas não têm cor nem movimento,
Assim como as flores não têm perfume nem cor.
A cor é que tem cor nas asas da borboleta.
No movimento da borboleta o movimento é que se move.
O perfume é que tem perfume no perfume da flor.
A borboleta é apenas borboleta
E a flor é apenas flor.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 224.
Comentário: Caeiro aplica nesse poema um certo
antinominalismo, já que não dá a qualquer coisa outra
significação que não seja a própria aparência (transpa-
rência) ou o que representa, coisa, esvaziando-a de sig-
nificações ao fazê-la refletir sobre si mesma. Sua
técnica consiste em substantivar as palavras, negando
as relações entre estas, e tornando os próprios substan-
tivos em atributos da coisa.
XLII
Passou a diligência pela estrada, e foi-se;
E a estrada não ficou mais bela, nem sequer mais feia.
Assim é a ação humana pelo mundo fora.
Nada tiramos e nada pomos; passamos e esquecemos;
E o Sol é sempre pontual todos os dias.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 224.
Comentário: Esses versos traduzem a filosofia de
vida de Caeiro de maneira espontânea, o que também
ocorre no poema que segue XLII (Antes o vôo da ave,
que passa e não deixa rasto). Em sua concepção da
vida, ele considera que, nós humanos, como todos os
seres e coisas, apenas passamos, sem nada tirar ou co-
locar, e depois esquecemos. Apenas o sol fica.
XLV
Um renque de árvores lá longe, lá para a encosta.
Mas o que é um renque de árvores? Há árvores apenas.
Renque e o plural árvores não são coisas, são nomes.
Tristes das almas humanas, que põem tudo em ordem,
Que traçam linhas de coisa a coisa,
Que põem letreiros com nomes nas árvores absoluta-
[mente reais,
E desenham paralelos de latitude e longitude
Sobre a própria terra inocente e mais verde e florida do
[que isso!
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 225.
XLVI
Deste modo ou daquele modo,
Conforme calha ou não calha,
Podendo às vezes dizer o que penso,
E outras vezes dizendo-o mal e com misturas,
Vou escrevendo os meus versos sem querer,
Como se escrever não fosse uma coisa feita de gestos,
Como se escrever fosse uma coisa que me acontecesse
Como dar-me o sol de fora.
Procuro dizer o que sinto
Sem pensar em que o sinto.
Procuro encostar as palavras à idéia
E não precisar dum corredor
Do pensamento para as palavras.
Nem sempre consigo sentir o que sei que devo sentir.
O meu pensamento só muito devagar atravessa o rio a nado
Porque lhe pesa o fato que os homens o fizeram usar.
Procuro despir-me do que aprendi,
Procuro esquecer-me do modo de lembrar que me en-
[sinaram,
E raspar a tinta com que me pintaram os sentidos,
Desencaixotar as minhas emoções verdadeiras,
Desembrulhar-me e ser eu, não Alberto Caeiro,
14
Mas um animal humano que a Natureza produziu.
E assim escrevo, querendo sentir a Natureza, nem se
[quer como um homem,
Mas como quem sente a Natureza, e mais nada.
E assim escrevo, ora bem, ora mal,
Ora acertando com o que quero dizer, ora errando,
Caindo aqui, levantando-me acolá,
Mas indo sempre no meu caminho como um cego teimoso.
Ainda assim, sou alguém.
Sou o Descobridor da Natureza.
Sou o Argonauta das sensações verdadeiras.
Trago ao Universo um novo Universo
Porque trago ao Universo ele-próprio.
Isto sinto e isto escrevo
Perfeitamente sabedor e sem que não veja
Que são cinco horas do amanhecer
E que o Sol, que ainda não mostrou a cabeça
Por cima do muro do horizonte,
Ainda assim já se lhe vêem as pontas dos dedos
Agarrando o cimo do muro
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
Do horizonte cheio de montes baixos.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 225-226.
Comentário: O mestre desconfia do pensamento
e da própria linguagem, pois sabe da necessidade do
conhecimento direto das coisas. A anulação do pen-
samento representa a aceitação da Natureza como ele-
mento vital para o encontro definitivo da paz de
espírito. Ainda uma vez, Caeiro manifesta a necessi-
dade de desaprender o que lhe ensinaram, a fim de
anular Caeiro e ser apenas um animal humano pro-
duzido pela Natureza. A presença da metalinguagem
é outro elemento de destaque no poema.
XLVII
Num dia excessivamente nítido,
Dia em que dava a vontade de ter trabalhado muito
Para nele não trabalhar nada,
Entrevi, como uma estrada por entre as árvores,
O que talvez seja o Grande Segredo,
Aquele Grande Mistério de que os poetas falsos falam.
Vi que não há Natureza,
Que Natureza não existe,
Que há montes, vales, planícies,
Que há árvores, flores, ervas,
Que há rios e pedras,
Mas que não há um todo a que isso pertença,
Que um conjunto real e verdadeiro
É uma doença das nossas ideias.
A Natureza é partes sem um todo.
Isto é talvez o tal mistério de que falam.
Foi isto o que sem pensar nem parar,
Acertei que devia ser a verdade
Que todos andam a achar e que não acham,
E que só eu, porque a não fui achar, achei.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 226-227.
Comentário: Nos poemas XLV e XLVII, perce-
be-se que Caeiro investe contra a nomeação das coi-
 sas em sua pluralidade, valorizando apenas seus as-
pectos individuais, preferindo nomeá-las particular-
mente. Com isso, ele evita a abstração e permite que
cada coisa possa ser sentida de modo singular.
XLIX
Meto-me para dentro, e fecho a janela.
Trazem o candeeiro e dão as boas-noites,
E a minha voz contente dá as boas-noites.
Oxalá a minha vida seja sempre isto:
O dia cheio de sol, ou suave de chuva,
Ou tempestuoso como se acabasse o mundo,
A tarde suave e os ranchos que passam
Fitados com interesse da janela,
O último olhar amigo dado ao sossego das árvores,
E depois, fechada a janela, o candeeiro aceso,
Sem ler nada, sem pensar em nada, nem dormir,
Sentir a vida correr por mim como um rio por seu leito,
E lá fora um grande silêncio como um deus que dorme.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 227-228.
Poemas inconjuntos
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
A espantosa realidade das coisas
É a minha descoberta de todos os dias.
Cada coisa é o que é,
E é difícil explicar a alguém quanto isso me alegra,
E quanto isso me basta.
Basta existir para se ser completo.
Tenho escrito bastantes poemas.
Hei-de escrever muitos mais, naturalmente.
Cada poema meu diz isto,
E todos os meus poemas são diferentes,
Porque cada coisa que há é uma maneira de dizer isto.
Às vezes ponho-me a olhar para uma pedra.
Não me ponho a pensar se ela sente.
Não me perco a chamar-lhe minha irmã.
Mas gosto dela por ser uma pedra,
Gosto dela porque ela não sente nada,
Gosto dela porque ela não tem parentesco nenhum
[comigo.
Outras vezes ouço passar o vento,
E acho que só para ouvir passar o vento vale a pena
[ter nascido.
Eu não sei o que é que os outros pensarão lendo isto;
Mas acho que isto deve estar bem porque o penso sem
[esforço,
Nem idéia de outras pessoas a ouvir-me pensar;
Porque o penso sem pensamentos,
Porque o digo como as minhas palavras o dizem.
Uma vez chamaram-me poeta materialista,
E eu admirei-me, porque não julgava
Que se me pudesse chamar qualquer coisa.
Eu nem sequer sou poeta: vejo.
Se o que escrevo tem valor, não sou eu que o tenho:
O valor está ali, nos meus versos.
Tudo isso é absolutamente independente da minha
[vontade.
PESSOA, Fernando.Obra Poética. Poemas inconjuntos.
Rio de Janeiro: Aguilar, 1977. p. 234-235.
15
Comentário: Caeiro valoriza a realidade e des-
preza os rótulos à sua pessoa: recusa considerar-se
poeta e chama a atenção para o fato de que a única
coisa que pode ter valor são seus versos, porque inde-
pendem de sua vontade.
Se depois de eu morrer, quiserem escrever a minha
[biografia,
Não há nada mais simples.
Tem só duas datas — a da minha nascença e a da
[minha morte.
Entre uma e outra cousa todos os dias são meus.
Sou fácil de definir.
Vi como um danado.
Amei as cousas sem sentimentalidade nenhuma.
Nunca tive um desejo que não pudesse realizar, porque
[nunca ceguei.
Mesmo ouvir nunca foi para mim senão um acompanha-
[mento de ver.
Compreendi que as cousas são reais e todas diferentes
[umas das outras;
Compreendi isto com os olhos, nunca com o pensamento.
Compreender isto com o pensamento seria achá-las
[todas iguais.
Um dia deu-me o sono como a qualquer criança.
Fechei os olhos e dormi.
Além disso, fui o único poeta da Natureza.
Poemas inconjuntos. Op. cit., p. 237.
Comentário: A passagem Compreendi que as cou-
sas são reais e todas diferentes umas das outras; /
Compreendi isto com os olhos, nunca com o pensa-
mento deixa claro o realismo sensorial de Caeiro.
Outro aspecto de relevo é a concepção que Caeiro
tem da morte, que não poderia ser mais simples e tran-
qüila, uma vez que a considera não como fim ou co-
meço de qualquer coisa, mas apenas como a inocência
do sono de uma criança. Para ele não existe perda ou
lucro, já que, entre o nascimento e a morte, todos os
dias lhe pertenceram. Caeiro não fez uma poesia mar-
cada pela inconseqüência ou inconsciência: foi pla-
nejada e ele sabe que seu grande elemento foi a
natureza, à qual se integra por intermédio do sensori-
alismo marcadamente visual. Foi o cantor da maté-
ria, da coisa em si, das flores, das pedras, das estrelas,
dos elementos da natureza.
5. ESTRUTURA DA OBRA
Poesias completas de Alberto Caeiro é uma cole-
tânea formada por uma introdução ou prefácio de
Ricardo Reis, por O guardador de rebanhos, O pas-
tor amoroso e Poemas inconjuntos, além de um pos-
fácio, assinado pelo heterônimo Álvaro de Campos,
que analisa o próprio mestre Caeiro. A primeira parte
apresenta um total de 49 poemas de formas variadas,
em versos livres e brancos. A segunda parte é forma-
da por seis poemas também de formas e dimensões
variadas. A última possui um total de 49 poemas, al-
guns extremamente breves, quase em forma de hai-
cais.
A crítica divide-se quanto ao melhor da produção
de Alberto Caeiro. Alguns, como o próprio autor da
introdução, acreditam que o melhor de sua produção
esteja reunido nos Poemas inconjuntos. De maneira
geral, costuma-se ter como produção essencial de
Caeiro os poemas que compõem a primeira parte da
obra que se está analisando.
Em O pastor amoroso, Caeiro vê-se comovido pelo
amor, como o título já indica, o que afeta a maneira
de enxergar a natureza, elemento permanente de sua
devoção. O amor altera a intensidade do seu sentir.
Amar é pensar
E eu quase que me esqueço de sentir só de pensar nela.
PESSOA, Fernando. Obra Poética. O pastor amoroso. Rio
de Janeiro: Aguilar, 1977. p. 230.
A terceira parte coincide com a proximidade da
morte de Caeiro, como se vê anunciado em vários
poemas dessa parte.
Quando tornar a vir a Primavera
Talvez já não me encontre no mundo.
Creio que irei morrer.
Mas o sentido de morrer não me move […]
O pastor amoroso. Op. cit.
Last poem
(ditado pelo poeta no dia da sua morte)
É talvez o último dia da minha vida.
Saudei o Sol, levantando a mão direita,
Mas não o saudei, dizendo-lhe adeus,
Fiz sinal de gostar de o ver antes: mais nada.
O pastor amoroso. Op. cit.
6.ESTILO DE ÉPOCA
O Modernismo surgiu em Portugal a partir da edi-
ção da revista Orpheu em 25 de março de 1915, pu-
blicação que se pretendia luso-brasileira e cujo
primeiro número teve a direção de Luís de Montal-
vor e do brasileiro Ronald de Carvalho.
OS ISMOS LUSITANOS
Não se pode estudar a primeira geração do Moder-
nismo português, conhecida como Orfismo, sem fa-
12
PESSOA, Fernando. Fernando Pessoa: Obra poética. Cancioneiro. Rio de Janeiro: Aguilar, 1977. p. 108.
16
larmos antes de alguns movimentos precursores dessa
tendência, tais como o Saudosismo e o Paulismo, ou
mesmo de outros ismos decorrentes da geração órfica,
como o Interseccionismo e o Sensacionismo.
A publicação da revista Águia, em 1910, pode ser
considerada como marco precursor do Modernismo
português, uma espécie de Pré-Modernismo portu-
guês, que estabeleceu o surgimento do Saudosismo.
Sua edição visava restaurar e revigorar a cultura por-
tuguesa, conforme desejo de seus principais líderes
Teixeira de Pascoaes, Jaime Cortesão e Leonardo
Coimbra. Teixeira de Pascoaes (1878-1952) criou atra-
vés dessa revista o Saudosismo, e procurou enunciar
uma doutrina filosófica que valorizava o espírito na-
cional lusitano, tentando retomar o patriotismo, uma
pretensa “alma portuguesa”, a partir da saudade:
… a saudade é o próprio sangue espiritual da Raça; o
seu estigma divino, o seu perfil eterno. […] É na saudade
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
revelada que existe a razão da nossa Renascença; nela
ressurgiremos, porque ela é a própria Renascença, origi-
nal e criadora.
Teixeira Pascoaes
Fernando Pessoa participou do Saudosismo com
uma série de estudos críticos sobre a nova poesia por-
tuguesa a partir do quarto número da revista Águia,
deixando definitivamente o grupo em 1914.
O outro movimento que antecedeu o Modernismo
foi o Paulismo, que se caracterizou pela fusão entre o
subjetivo e o objetivo, em desconexas associações de
idéias, empregando uma sintaxe bizarra, frases nomi-
nais exclamativas, maiúsculas para traduzir a profun-
didade essencial das palavras, e que procurava valorizar
profundamente o tédio, o vazio, o vago, a busca de
algo que não se explica, o anseio de outra coisa. Esse
ismo foi criado pelo próprio Fernando Pessoa em seu
poema Impressões do crepúsculo, cuja primeira pala-
vra (pauis) deu nome ao movimento estético e signifi-
ca pântanos, ou terras baixas e alagadiças.
Pauis de roçarem ânsias pela minh’alma em ouro…
Dobre longínquo de Outros Sinos… Empalidece o louro
Trigo na cinza do poente… Corre um frio carnal por
[minh’alma…
Tão sempre a mesma, a Hora!… Balouçar de cimos de
[palma!…
Silêncio que as folhas fitam em nós… Outono delgado
Dum canto de vaga ave… Azul esquecido em estagnado…
Oh que mudo grito de ânsia põe garras na Hora!
Que pasmo de mim anseia por outra coisa que o que chora!
Estendo as mãos para além, mas ao estendê-las já vejo
Que não é aquilo que quero aquilo que desejo…12
O Paulismo intermedeia o Orfismo, o Simbolis-
mo-decadentista e o Saudosismo. Sua linguagem
libera o sentido da imagem, obrigando o significado
 a subordinar-se ao seu significante, libertando-se do
encadeamento lógico-racional.
Também o Interseccionismo serviu de fundamen-
to aos primeiros modernos portugueses. Essa corren-
te foi uma espécie de adaptação do Paulismo às
vanguardas, como o Futurismo e o Cubismo. Nela,
o poeta expressa a complexidade e a intersecção das
sensações percebidas, aproximando-se do Cubismo.
Sua expressão caracteriza-se na intersecção de pla-
nos objetivos e subjetivos, passado e presente, havendo
uma sobreposição de imagens. A grande expressão
desse ismo foi exatamente o poema Chuva oblíqua,
de Fernando Pessoa. Entretanto, esse ismo contrapõe-
se ao dinamismo, herança do Futurismo que influ-
enciou os modernos da geração de Orpheu, uma vez
que se deixa levar por intensa subjetividade e uma
atitude de estaticidade, valorizando aspectos abstra-
tos, oníricos e tediosos da existência.
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
I Quanto mais eu sinta, quanto mais eu sinta como várias
Atravessa esta paisagem o meu sonho dum porto infinito
E a cor das flores é transparente de as velas de grandes
[navios
Que largam do cais arrastando nas águas por sombra
Os vultos ao sol daquelas árvores antigas…
O porto que sonho é sombrio e pálido
E esta paisagem é cheia de sol deste lado…
Mas no meu espírito o sol deste dia é porto sombrio
E os navios que saem do porto são estas árvores ao sol…
Liberto em duplo, abandonei-me da paisagem abaixo…
O vulto do cais é a estrada nítida e calma
Que se levanta e se ergue como um muro,
E os navios passam por dentro dos troncos das árvores
Com uma horizontalidade vertical,
E deixam cair amarras na água pelas folhas uma a uma
[dentro…
Não sei quem me sonho…
Súbito toda a água do mar do porto é transparente
e vejo no fundo, como uma estampa enorme que lá
[estivesse desdobrada,
Esta paisagem toda, renque de árvore, estrada a arder
[em aquele porto,
E a sombra duma nau mais antiga que o porto que passa
Entre o meu sonho do porto e o meu ver esta paisagem
E chega ao pé de mim, e entra por mim dentro,
E passa para o outro lado da minha alma…
O Sensacionismo representou a tentativa de viver
as sensações em sua plenitude. Pode-se enxergá-lo
como a soma do Paulismo e do Interseccionismo.
Para Fernando Pessoa, a dispersão é a característica
fundamental do sensacionismo. Para ele, a sensação
é ao mesmo tempo reflexão, emoção e memória. Sua
teoria da sensação passa por três estágios: a sensação
pura e simples, a consciência dessa sensação, que lhe
dá um valor estético, e a intelectualização, que lhe
proporciona poder de expressão. Ele considera a arte
17
como sensação, que não se oporia à reflexão, à emo-
ção e à memória. A transformação da emoção vivida
em emoção artística seria feita através da racionali-
zação. A realidade seria decomponível em elementos
geométricos psíquicos para aumentar a consciência
humana. A figura geométrica seria o cubo, mas na
busca da sensação das coisas e não em sua decompo-
sição apenas, como fizeram os cubistas. O Sensacio-
nismo é a base moderna do Orfismo.
Afinal
Afinal, a melhor maneira de viajar é sentir.
Sentir tudo de todas as maneiras.
Sentir tudo excessivamente,
Porque todas as coisas são, em verdade, excessivas
E toda a realidade é um excesso, uma violência,
Uma alucinação extraordinariamente nítida
Que vivemos todos em comum com a fúria das almas,
O centro para onde tendem as estranhas forças centrífugas
Que são as psiquês humanas no seu acordo de sentidos.
[pessoas,
[…]
Álvaro de Campos
Quando
Quando olho para mim não me percebo.
Tenho tanto a mania de sentir
Que me extravio às vezes ao sair
Das próprias sensações que eu recebo.
O ar que respiro, este licor que bebo,
Pertencem ao meu modo de existir,
E eu nunca sei como hei de concluir
As sensações que a meu pesar concebo.
Nem nunca, propriamente reparei,
Se na verdade sinto o que sinto. Eu
Serei tal qual pareço em mim?
Serei tal qual me julgo verdadeiramente?
Mesmo ante as sensações sou um pouco ateu,
Nem sei bem se sou eu quem em mim sente.
Álvaro de Campos
O Sensacionismo de Alberto Caeiro consegue
atingir uma simplicidade absoluta, o que não é cons-
tatado na obra do próprio Fernando Pessoa ou em
Álvaro de Campos:
IX
Sou um guardador de rebanhos.
O rebanho é os meus pensamentos
E os meus pensamentos são todos sensações.
Penso com os olhos e com os ouvidos
E com as mãos e os pés
E com o nariz e a boca.
Pensar uma flor é vê-la e cheirá-la
E comer um fruto é saber-lhe o sentido.
Por isso quando num dia de calor
Me sinto triste de gozá-lo tanto.
 E me deito ao comprido na erva,
E fecho os olhos quentes,
Sinto todo o meu corpo deitado na realidade,
Sei a verdade e sou feliz.
O guardador de rebanhos. Op. cit., p. 212-213.
Comentário: O realismo sensorial pode ser cla-
ramente percebido a partir da primeira estrofe quan-
do Caeiro nega o pensamento, elemento metafísico
por excelência, para valorizar as sensações: tato, ol-
fato e paladar. Para Caeiro, felicidade é obter o máxi-
mo de sensações que a natureza pode proporcionar, o
que se traduz como a única realidade, como os dois
últimos versos podem comprovar. O verso O reba-
nho é os meus pensamentos materializa ou objetiva,
através da substantivação metafórica, a metafísica,
reforçando a materialização do pensamento.
A repetição é outro recurso forte da poesia de Al-
berto Caeiro, como a anáfora que está presente na
repetição do termo “e com”, nos versos cinco e seis
da primeira estrofe.
A GERAÇÃO DE ORPHEU: O ORFISMO
A geração de Orpheu surgiu a partir do encontro
entre alguns jovens poetas em cafés da baixa de Lis-
boa em 1913, tais como Fernando Pessoa, Mário de
Sá-Carneiro, Almada Negreiros, Amadeo de Sousa
Cardoso, Raúl Leal e Santa Rita Pintor, que discuti-
am as estéticas de vanguarda européias. Luis de Mon-
talvor (Luís da Silva Ramos), António Ferro e
Armando Cortes Rodrigues também se juntaram aos
demais para projetar uma revista que conseguisse reu-
nir as diversificadas tendências artísticas desses jo-
vens e agitasse a intelectualidade lusitana, terminando
por representar o momento inicial do próprio Moder-
nismo lusitano. A revista Orpheu foi financiada pelo
pai de Mário de Sá-Carneiro. Participaram do primeiro
número Mário de Sá-Carneiro, Fernando Pessoa, Al-
mada Negreiros, Cortes Rodrigues, Alfredo Pedro
Guisado, Álvaro de Campos (heterônimo de Fernan-
do Pessoa) e José Pacheco, que foi o responsável pela
direção gráfica. A introdução foi assinada por Luis
de Montalvor, que foi o primeiro diretor, junto com
Ronald de Carvalho, o espírito prático que viabilizou
o surgimento da revista.
O segundo número saiu em junho e teve a direção
de Fernando Pessoa e Mário de Sá-Carneiro. Colabo-
raram nessa edição Mário de Sá-Carneiro, Eduardo
Guimaraens, Fernando Pessoa, Angelo de Lima, Raul
Leal, Luis de Montalvor, Santa Rita Pintor, Violante
de Cisneiros (provável pseudônimo de Armando Cor-
tes Rodrigues) e Álvaro de Campos. Um terceiro nú-
mero chegou a ser preparado, mas a morte de Mário
13
PAZ, Otávio. Signos em rotação. 2. ed. São Paulo: Perspectiva, 1976.
18
de Sá-Carneiro e as dificuldades financeiras enfren-
tadas pelo grupo impediram sua publicação.
O Orfismo acabou reunindo todos os ismos lusi-
tanos e também os vanguardistas, propondo a criação
de uma literatura que chocasse os valores burgueses
através de sua irreverência formal e das provocações,
e que procurasse também aproximar culturalmente
Portugal do resto da Europa. Entre seus objetivos, não
se pode esquecer a intenção de criar escândalo, bem
como a falta de compromisso de seus integrantes com
quaisquer caracteres históricos, políticos ou científi-
cos. O Orfismo era contra o passado romântico e re-
alista, valorizando as estéticas de vanguarda européias,
principalmente o Futurismo de Marinetti, ainda que
seus criadores estivessem mais profundamente liga-
dos ao Simbolismo-decadentista e ao Saudosismo.
Sua atitude foi, antes de mais nada, irreverente quan-
to à forma, o que pode ser constatado nos versos li-
vres e brancos, na valorização dos temas cotidianos,
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
do prosaísmo, do sentimento pessimista em relação
ao homem e à sociedade. O Orfismo apresentava ain-
da uma visão mística ou esotérica da vida, o que por
si só fundamenta a sua herança neo-simbolista.
Sem dúvida esse espírito novidadeiro e rebelde
desencadeou de maneira precoce o Modernismo por-
tuguês, como observa Otávio Paz: O assombroso é o
aparecimento do grupo, à frente de seu tempo e de
sua sociedade.13
7. BIBLIOGRAFIA CONSULTADA
BRADBURY, Malcolm e McFarlane, James. Moder-
nismo — Guia geral. São Paulo: Companhia das Le-
tras, 1989.
FRANÇA, Isabel Murteira. Fernando Pessoa na inti-
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sações. Lisboa: Relógio d’Água, s/d.
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tas águas de um rio. São Paulo: Pioneira /Edusp, 1987.
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tro. 3. ed. (rev. amp.) São Paulo: Martins Fontes, 2001.
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esfinge. São Paulo: Cultrix / Edusp, 1988.
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pectiva. São Paulo: Atlas, 1994, v. 4..
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ética e em prosa. Porto: Lello & Irmão, 1986.
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da literatura portuguesa. 13. ed. (cor. e atual.) Porto:
Porto Editorial, 1985.
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Livraria Bertrand, 1954.
TELES, Gilberto Mendonça. Vanguarda européia e
Modernismo brasileiro. 9. ed. Petrópolis: Vozes, 1986.
Leia o texto abaixo para responder à questão 1:
Não me importo com as rimas. Raras vezes
Há duas árvores iguais, uma ao lado da outra.
Penso e escrevo como as flores têm cor
Mas com menos perfeição no meu modo de exprimir-me
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Porque me falta a simplicidade divina
De ser todo só o meu exterior
Olho e comovo-me,
Comovo-me como a água corre quando o chão é inclinado,
E a minha poesia é natural como o levantar-se vento…
A respeito do texto transcrito responda:
a) A leitura atenta do texto permite afirmar que Alberto
Caeiro valoriza a simplicidade e a espontaneidade. Que
recurso formal é recusado pelo eu lírico?
b) Que elementos do texto caracterizam a poesia de Al-
berto Caeiro?
(Fuvest-SP) Leia o seguinte poema de Alberto Caeiro:
Ponham na minha sepultura
Aqui jaz, sem cruz,
Alberto Caeiro
Que foi buscar os deuses…
Se os deuses vivem ou não isso é convosco.
A mim deixei que me recebessem.
a) Identifique, no poema, a modalidade religiosa que o
poeta rejeita e aquela com que tem maior afinidade.
Explique sucintamente.
b) Relacione a referência a “deuses” (plural), no poema,
com o seguinte verso, extraído de outro poema de Al-
berto Caeiro: “A natureza é partes sem um todo”.
(Fuvest-SP) Comparando-se as concepções relativas
à natureza presentes no excerto de Guimarães Rosa com
as que se manifestam nos poemas de Alberto Caeiro, veri-
fica-se que, em Rosa, _______ , ao passo que, em Caeiro,
_______ .
Mantida a seqüência, os espaços pontilhados podem ser
preenchidos corretamente pelo que está em:
a) a observação da natureza provoca um desejo de nome-
ação e até de invenção lingüística — o ideal seria o de
que os elementos da natureza valessem por si mesmos,
sem nome nenhum
19
b) a natureza é pura exterioridade, desprovida de alma —
ela é um ente animado, dotado de interioridade e per-
sonalidade
c) a natureza vale por seus aspectos estéticos e simbóli-
cos — ela tem valor prático e utilitário, ou seja, é valo-
rizada na medida em que, transformada pela técnica,
serve para suprir as necessidades humanas
d) a relação com a natureza é pessoal e até íntima — a
natureza apresenta caráter hostil e, mesmo, ameaçador
e) a natureza é misteriosa e indecifrável — ela é portado-
ra de uma mensagem mística que o homem deve deci-
frar, servindo-se dos instrumentos da razão
Assinale a alternativa que apresente o excerto de um
poema de Alberto Caeiro que comprove o enquadramento
de sua visão de mundo no realismo sensorial:
a) O meu olhar é nítido como um girassol.
Tenho o costume de andar pelas estradas
Olhando para a direita e para a esquerda,
E de vez em quando olhando para trás…
E o que vejo a cada momento
É aquilo que nunca antes eu tinha visto,
E eu sei dar por isso muito bem…
Sei ter o pasmo essencial
Que tem uma criança se, ao nascer,
Reparasse que nascera deveras…
Sinto-me nascido a cada momento
Para a eterna novidade do Mundo…
b) Quando me sento a escrever versos
Ou, passeando pelos caminhos ou pelos atalhos,
Escrevo versos num papel que está no meu pensamento,
Sinto um cajado nas mãos
E vejo um recorte de mim
No cimo dum outeiro,
Olhando para o meu rebanho e vendo as minhas idéias,
Ou olhando para as minhas idéias e vendo o meu rebanho,
E sorrindo vagamente como quem não compreende o
[que se diz
E quer fingir que compreende.
c) O mistério das cousas?
Sei lá o que é mistério!
O único mistério é haver quem pense no mistério.
Quem está ao sol e fecha os olhos,
Começa a não saber o que é o sol
E a pensar muitas cousas cheias de calor.
Mas abre os olhos e vê o sol,
E já não pode pensar em nada,
Porque a luz do sol vale mais que os pensamentos
De todos os filósofos e de todos os poetas.
A luz do sol não sabe o que faz
E por isso não erra e é comum e boa.
d) Mas se Deus é as árvores e as flores
E os montes e o luar e o sol,
Para que lhe chamo eu Deus?
Chamo-lhe flores e árvores e montes e sol e luar;
Porque, se ele se fez, para eu o ver,
 Sol e luar e flores e árvores e montes,
Se ele me aparece como sendo árvores e montes
E luar e sol e flores,
É que ele quer que eu o conheça
Como árvores e montes e flores e luar e sol.
e) Sejamos simples e calmos,
Como os regatos e as árvores,
E Deus amar-nos-á fazendo de nós
Belos como as árvores e os regatos,
E dar-nos-á verdor na sua Primavera,
E um rio aonde ir ter quando acabemos!…
Leia o trecho a seguir para responder às questões 5 e 6.
O que nós vemos das cousas são as cousas.
Por que veríamos nós uma cousa se houvesse outra?
Por que é que ver e ouvir seria iludirmo-nos
Se ver e ouvir são ver e ouvir ?O essencial é saber ver,
Saber ver sem estar a pensar,
Saber ver quando se vê,
E nem pensar quando se vê
Nem ver quando se pensa.
Mas isso (tristes de nós que trazemos a alma vestida!),
Isso exige um estudo profundo,
Uma aprendizagem de desaprender
E uma seqüestração na liberdade daquele convento
De que os poetas dizem que as estrelas são as freiras
[eternas
E as flores as penitentes convictas de um só dia,
Mas onde afinal as estrelas não são senão estrelas
Nem as flores senão flores,
Sendo por isso que lhes chamamos estrelas e flores.
O Guardador de Rebanhos, Op. cit. p. 217-218.
Que características de Alberto Caeiro estão presentes
no poema?
Assinale a alternativa incorreta sobre o trecho trans-
crito:
a) O poeta posiciona-se a favor de uma realidade sentida
e não pensada.
b) O eu lírico valoriza o sentido da visão.
20
c) Observa-se a presença da coisificação, que sugere que
as coisas não são mais do que coisas.
d) O poeta procura abstrair-se do sentido aparente das
coisas para conhecer seu sentido mais profundo.
e) O poema pode ser definido como antifilosófico, por-
que se nega a aceitar o pensamento.
Respostas
1. a) O eu lírico recusa o emprego das rimas porque não enxer-
ga na natureza duas coisas iguais. Ele valoriza o emprego
de versos brancos, sem rimas.
b) O texto apresenta uma linguagem simples, versos livres,
oralidade e a visão de Caeiro de que o modo de vida sim-
ples e tranqüilo é a única maneira de encontrar a felicida-
de. Outro aspecto relevante é a idéia de uma poesia que
surge de forma natural e resultante de uma visão de mun-
do realista e sensorial, como o verso “De ser todo só o
meu exterior” pode comprovar.
2. a) O poeta rejeita o catolicismo (cristianismo), representado
pela presença da cruz, porque o percebe como crença me-
tafísica, espiritual. Por outro lado, afirma sua afinidade
Reprodução proibida. Art. 184 do Código Penal e Lei 9.610 de 19 de fevereiro de 1998.
com o paganismo, visto como aproximação com as forças
da natureza e, portanto, material.
b) Caeiro recusa a idéia de uma natureza una e de um con-
ceito abstrato, porque acredita que existam partes concre-
tas que mantêm sua individualidade (flores, pedras,
estrelas). Para o poeta, as coisas não necessitam de um
nome, porque são o que são. Ele recusa o nominalismo e a
idéia de unidade. Isso também é aplicável aos deuses, uma
vez que o paganismo recusa a unidade e valoriza a plura-
lidade dos deuses, sua individualidade.
3. a
4. c
A alternativa transcreve um trecho que define a realidade
como algo que não deve ser pensado, mas percebido através
do sentido da visão.
5. O trecho apresenta a valorização sensorial em detrimento da
visão metafísica (realismo sensorial), a simplicidade voca-
bular através da repetição, a aproximação com a linguagem
falada (oralidade) e a liberdade formal (versos livres e bran-
cos).
6. d
O eu lírico procura valorizar exatamente o sentido aparente
das coisas, e não o sentido abstrato ou profundo.