A TÉCNICA

DO GUACHE:
APLICAÇÃO DE CAMADAS
DESENHO ARTÍSTICO
PROFESSORA KARIN SCHMITT

Guache é uma aquarela opaca, porém elaborada numa consistência

mais líquida por ser utilizado uma quantidade maior de aglutinante. Diferencia-
se da outra tinta pela sua qualidade opaca, sendo que as cores claras podem
ser colocadas em cima de outras mais escuras, desde que já secas. Além
disso, é um material que dilui-se com água e aplica-se sobre papéis e cartões
variados que devem ter algum "corpo" para não esfolarem – isto é, de alta
gramatura (COHN, 1977).

Por ser uma tinta “dura”, de técnica mais complicada, pouco elástica e
pouco resistente à água mesmo depois de seco, é um tipo de material pouco
utilizado por artistas e pintores, sendo costumeiramente destinado a estudos
rápidos e croquis. Porém, a tinta guache também proporciona belos resultados,
quando usada corretamente – costuma-se dizer que, se um artista consegue
produzir belos trabalhos com guache, conseguirá produzir com qualquer tinta.

A pintura com este material geralmente se dá em camadas

transparentes e espessas para intensificar a cor lentamente. Assim que uma
camada estiver seca, pode-se colocar mais tinta, permitindo que você misture a
tinta que está aplicando com a que já está no papel.

Primeiramente, identifique o objeto que você queira retratar e selecione

a paleta de cores através das misturas de tinta (veja o arquivo de Teoria das
cores, caso esteja com dúvidas). No caso do desenho da maçã, utilizaremos
vermelho, marrom, verde e cinza para compor o desenho (Fig 1).
 Comece fazendo o esboço do desenho, preferivelmente com lápis grafite
e demarque as áreas de luz e sombra para facilitar a aplicação de camadas de
tinta. Importante: não use caneta ou qualquer outro material que borre com a
utilização de água nesta etapa, a não ser que este seja o seu objetivo, pois vai
estragar a linha e, consequentemente, o desenho. Utilize canetas para a
finalização da obra, quando a tinta estiver seca.

Fig 1 – Paleta de cores

Fonte: elaborado pela autora

Quando o esboço estiver finalizado, comece aplicando uma camada de

tinta sobre a área de sombra, fazendo uma base para o desenho (Fig 2). A
espessura da camada irá variar conforme gosto pessoal: alguns artistas
preferem trabalhar com camadas transparentes (fazendo uma aguada, próxima
à técnica da aquarela) e outros preferem trabalhar com camadas espessas. O
ideal é você testar as duas técnicas e entender com qual delas você mais se
identifica.
 Fig 2 – Camada base do desenho
Imagem: TheVirtualInstructor.com. Disponível em:
https://www.youtube.com/ watch?v=6tlnowtdsNM

Assim que a camada base estiver pronta, vá adicionando camadas de

cores transparentes para mesclar com a base, neste caso, vermelho (Fig 3) e
verde (Fig 4).
 Fig 3 – Camada de cor vermelha

Fig 4 – Camada de cor verde

Após a adição de camadas transparentes, deixe a tinta mais espessa

para “aumentar” a área de sombra e fazer os detalhes. Você ainda pode utilizar
água para mesclar uma camada com a outra e deixar o desenho mais polido
(Fig 5).
 Fig 5 – Mesclagem de camadas com água e tinta mais espessa

Por fim, adicione os detalhes e a sombra projetada do objeto para

acabamento final. Você ainda pode utilizar a caneta pincel para reforçar o
escuro de algumas áreas e criar contornos e o guache branco para criar spots
de luz (Fig 6).
 Fig 6 – Acabamento final

Procure treinar a técnica de mesclagem de camadas e alternância entre

espesso/transparente com objetos e paisagens simples. Após, vá na pasta de
desenho de rosto do Google Drive e veja como você pode utilizar este material
para fazer um retrato. Abraços e bom trabalho!
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

COHN, Marjorie B. Wash and Gouache. Fogg Museum, 1977.

How to Paint with Gouache. Disponível em: <https://www.youtube.com/

watch?v=6tlnowtdsNM>. Acesso em 01 de dezembro de 2014.