4 Módulo 4 - Piano Popular e Teclado

MÚSICA NOTA 10
PIANO POPULAR E
TECLADO
Metodologia prática e eficiente
José Luís da Silveira
Uberaba – MG 2011
O curso de Piano popular e Teclado, trás para o estudante a oportunidade de aprender

música e desenvolver um repertório agradável. Construído a partir de estudos práticos e
teóricos, o aluno toma conhecimento dos princípios básicos e adquire capacidade
evolutiva, aprimorando seu desempenho musical a cada nova lição.
PIANO POPULAR E TECLADO
Autor:
José Luís da Silveira
Editado por:
Música nota 10
Copyright © 2011 José Luís da Silveira

Todos os direitos reservados
Esta publicação pode ser adquirida para fins pedagógicos e didáticos musicais. A edição do
conteúdo presente neste método é vinculada somente ao autor do mesmo.
Para mais informações, entre em contato:
joseluisdasilveira@hotmail.com
Os dados dessa publicação estão sujeitos a alterações sem aviso prévio.

Embora toda precaução tenha sido tomada na preparação deste material, a editora e o autor em
busca de aprimoramento contínuo do conteúdo se prevalecem do direito de eventuais
atualizações.
Dedico está edição aos

estudantes de música,
em especial aos meus
alunos e a todos que
colaboraram direta
e indiretamente para a
realização desse trabalho.
José Luís da Silveira 1

SUMÁRIO
PREFÁCIO ................................................................................................................................................................................................ 3
ANDAMENTO MUSICAL .................................................................................................................................................................... 4
NOMES DOS ANDAMENTOS .......................................................................................................................................................... 6
VARIAÇÕES DE ANDAMENTO ........................................................................................................................................................ 8
RITMO / COMPASSO / ANDAMENTO ....................................................................................................................................... 9
TONS RELATIVOS ...............................................................................................................................................................................10
ESCALAS MENORES ..........................................................................................................................................................................11
DINÂMICA MUSICAL ........................................................................................................................................................................13
VARIAÇÃO DE DINÂMICA ..............................................................................................................................................................14
ACENTOS MÉTRICOS ........................................................................................................................................................................14
SÍNCOPE ................................................................................................................................................................................................15
CONTRATEMPO ..................................................................................................................................................................................16
ANACRUSE ............................................................................................................................................................................................16
TACET ......................................................................................................................................................................................................17
FRASE MUSICAL..................................................................................................................................................................................17
REPERTÓRIO


Módulo 4
PREFÁCIO
Estamos iniciando mais um módulo do Piano Popular e Teclado. Já passamos da metade

do nosso curso. Vamos aprender novas matérias, aumentaremos nosso conhecimento em teoria
musical e assim, teremos a oportunidade de ampliar o nosso repertório com belíssimas canções.
A música é uma linguagem universal sem fronteiras. A nossa vontade e inspiração nos
move a vencer desafios e ultrapassar limites. Com estudo e interesse, a cada música o aluno terá
uma nova conquista alcançada. Isso trará muita alegria para seus estudos.
É com muita satisfação que trago mais novidades para você, e te desejo muito sucesso em
seus estudos!
Prof. José Luís da Silveira

LIÇÃO 1
ANDAMENTO MUSICAL
Andamento é a velocidade com que tocamos a música.

O andamento é indicado tradicionalmente por palavras de origem italiana, pois foram os italianos
que no século XVIII, atribuíram esses termos à música. Estes termos são escritos no início do
trecho cujo o andamento deve ser indicado, logo acima da pauta musical.
Metrônomo
Existe um aparelho que indica, com exatidão o andamento. Esse aparelho é o
Metrônomo. A figura a seguir ilustra um aparelho tradicional, com um mecanismo semelhante a
um relógio e que depende de corda, como os relógios antigos.

Hoje, entretanto, encontramos os metrônomos eletrônicos que são mais práticos e

funcionam com uma bateria 9v.

. Além de alguns instrumentos como teclados e pianos eletrônicos, já estarem acoplados

com metrônomos em seu painel. Temos sites que disponibilizam um metrônomo online, e
também aplicativos que são fáceis de configurar e bem eficientes.
Geralmente a marcação da velocidade na execução das partituras é feita da seguinte maneira:
Usamos a abreviatura bpm para dizer ‘batidas por minuto’. Então se aparecer o termo 120 bpm,
isso quer dizer que a música deverá ter o andamento de 120 batidas ou pulsações dentro de cada
minuto.
A velocidade do aparelho é normalmente graduada de 30 a 230 bpm (batidas por minuto).
O metrônomo foi inventado no princípio do século XIX, pelo mecânico austríaco Johann
Nepomuk Maelzel. Por isso, até bem pouco tempo as indicações metronômicas nas partituras
eram feitas assim:
Sendo que o M.M. é a abreviatura de “Metrônomo Maelzel”.

Maelzel era amigo de Beethoven, que foi o primeiro compositor a usar indicações de bpm em
suas composições. Então, toda indicação encontrada em música anterior a Beethoven deve ser
atribuída ao revisor da obra e não ao seu autor.
Hoje as indicações são mais abreviadas.
Exemplo:
NOMES DOS ANDAMENTOS
Nomenclatura
Os andamentos quando sofrem variações de velocidade, recebem nomenclaturas
diferentes. Esses nomes de andamentos são usados também para sugerir na partitura, a forma que
o autor pretende que sua música seja interpretada.
Os andamentos variam desde os bem vagarosos até os muito rápidos.

Graduações de andamento
Além disso, costumamos acrescentar palavras que exprimem o caráter da música.

Outras expressões de caráter musical:
• Con anima = com alma, com disposição

• Giocoso = jocoso, irônico
• Risoluto = resoluto, decidido
• Scherzando = brincando
• Tranquilo = tranquilo
Ou ainda, em algumas partituras mais antigas, os andamentos eram indicados com nomes de
danças ou estilos musicais:
• Tempo di polca
• Tempo di mazurca
• Tempo di waltzer
• Tempo di marcha,
etc.
LIÇÃO 2
VARIAÇÕES DE ANDAMENTO
Expressões
No decorrer da música o andamento pode sofrer alterações de velocidade momentâneas,
conforme a expressão do trecho musical. Essas alterações são indicadas por palavras ou por
abreviaturas

Aumentando a velocidade
Accellerando.....................accel.
Affretando.........................affret.
Stretto................................stret.
Diminuindo a velocidade
Allargando.........................allarg.
Rallentando.......................rall.
Ritenuto.............................rit.
Após qualquer modificação do andamento, indica-se a volta à velocidade inicial por uma
destas expressões:
 A tempo
 1º tempo
 In tempo
 Tempo 1º
 Comme prima
 Tempo primo
RITMO / COMPASSO / ANDAMENTO

Cuidado para não confundir de maneira alguma esses conceitos. Os três conceitos
existem simultaneamente em qualquer música, entretanto guardam suas diferenças:
 Ritmo: é a maneira como se sucedem os valores de tempo na música.

 Compasso: é a divisão da música em pequenos grupos de duração de tempo.
 Andamento: é a velocidade com que a música ou parte dela deve ser executada.
No exemplo acima:
Ritmo:
Compasso: 2 por 4
Andamento: 120 bpm
LIÇÃO 3
TONS RELATIVOS
Se observarmos atentamente notaremos que as mesmas notas que formam a escala de dó

maior são as mesmas que formam a escala de lá menor,
Através dessa relatividade entre escalas maiores e menores naturais descobrimos as

possibilidades do uso das escalas menores.

ESCALAS MENORES
As escalas do modo menor, têm três formas de se apresentarem:
 Menor Natural
 Menor Harmónica
 Menor Melódica
Escala menor natural

A escala menor natural pode ser formada a partir da sexta nota de uma escala maior:
Tomando como exemplo a escala Dó maior:

DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ SI DÓ
Podemos formar a escala menor natural de Lá menor:

LÁ SI DÓ RÉ MI FÁ SOL LÁ
Ou ainda tomando a escala de Sol maior:

SOL LÁ SI DÓ RÉ MI FÁ# SOL
Podemos formar a escala menor natural de Mi menor:

MI FÁ# SOL LÁ SI DÓ RÉ MI

O esquema mostrado acima, vale para todas as outras escalas.
As escalas com sustenido são:
As escalas com bemóis são:
Escala menor harmônica

Sua ordem ascendente é igual à ordem descendente, altera-se meio-tom o 7º grau na
ordem ascendente e na ordem descendente.

Este exemplo sobre a escala de Lá menor na sua forma harmónica, indica em vermelho os
graus de meio-tom. Comparando com a sua relativa maior (DÓ) verifica-se que entre o graus 6º e
7º existem um tom e meio, e entre os graus 7º e 8º somente meio-tom.
Escala menor melódica

Esta escala é utilizada em duas ordens, uma ascendente e outra descendente.
Na ordem ascendente o 6º e 7º graus, não mantem entre si as mesmas alterações na ordem
descendente.
Este exemplo sobre a escala de Lá menor na sua forma melódica, indica em vermelho os
graus de meio-tom. Comparando com a sua relativa maior (DÓ) verifica-se que entre o graus 5º e
6º foram alterados para 1 tom, e os graus 7º e 8° foram alterados para meio tom. Na ordem
descendente estes acidentes desfazem-se.
LIÇÃO 4
DINÂMICA MUSICAL
A intensidade em que tocamos as notas pode variar ao longo de uma música. A isso
chamamos de dinâmica. A intensidade é apresentada com sinais que indicam expressões em
italiano.
 ff - fortíssimo. A intensidade é muito forte

 f - forte. A intensidade é forte.
 mf - mezzo forte. A intensidade é moderadamente forte.
 mp - mezzo piano. A intensidade é moderada.
 p - piano. A intensidade é baixa.
 pp - pianíssimo. A intensidade é muito baixa.

VARIAÇÃO DE DINÂMICA
Podemos variar a dinâmica de forma gradativa durante uma execução musical, conforme
os temos a seguir:
Crescendo
Aumenta gradualmente a intensidade do toque.
Aum. Cresc.
Diminuindo
Diminui gradualmente a intensidade do toque.
Dim. Decresc.
ACENTOS MÉTRICOS
Tempo forte e tempo fraco

Os tempos de um compasso recebem diferentes acentos métricos. O primeiro tempo
sempre é percebido como o mais acentuado (comumente chamado de “tempo forte”).

É preciso ressaltar que um acento métrico é um fator perceptivo e não se trata de um acento de
dinâmica. As notas não devem necessariamente ser executadas com mais intensidade porque
coincidem com o primeiro tempo.
Nos próximos exemplos, vamos analisar os acentos métricos existentes nos compassos binários,
ternários e quaternários.
Tradicionalmente o compasso binário é percebido como a alternância de um tempo forte e um
tempo fraco.
O compasso binário e sua alternância entre forte e fraco.
O compasso ternário consiste de ciclos de um tempo forte e dois fracos:
O compasso quaternário possui um acento no primeiro tempo e demais tempos fracos.
Os tempos também podem ser subdivididos em partes fortes e fracas. Nesse caso, a primeira nota
do compasso recebe acentuação ligeiramente mais forte que as outras notas também fortes.
LIÇÃO 5
SÍNCOPE
A Síncope acontece quando uma nota executada no tempo fraco ou parte fraca do tempo
é prolongada até o tempo forte seguinte. Assim, o tempo forte estará preenchido com os "restos"
de som da nota anterior. Quando isso ocorre, temos a síncope. Veja:

CONTRATEMPO
Um contratempo é o efeito resultante da execução de um som no tempo fraco (ou parte

fraca do tempo), cujo som é seguido de uma pausa no tempo forte (ou na parte forte do tempo).
Se no tempo forte ou parte forte não tiver nota nenhuma, e sim uma pausa (silêncio), teremos um
contratempo.
Exemplos de notas tocadas no tempo:
Exemplos de notas tocadas no contratempo:
LIÇÃO 6
ANACRUSE
Anacruse é um compasso inicial com os tempos incompletos, onde à nota ou sequência

de notas não condizem com a formula de compasso.
Quando a música se inicia com anacruse, o compositor ou arranjador deve atribuir um número
complementar de tempos no último compasso para obedecer a quantidade de tempo da formula
de compasso. Não é incomum que uma composição inicie com um compasso incompleto.
Frequentemente o primeiro compasso pode conter somente um ou dois tempos representando os
tempos finais de um compasso. Coletivamente, estes tempos precedendo o primeiro compasso
completo são chamados de anacruse:

Frequentemente, o último compasso de uma obra que inicia com anacruse também será
incompleto, com uma duração que completa a duração da anacruse.
TACET
Significa silêncio, interrupção de certa voz ou instrumento em determinado trecho da

música. Aplicada com mais frequência no acompanhamento musical.
LIÇÃO 7
FRASE MUSICAL
A frase musical é um trecho dotado de sentido próprio. É através do fraseado que

separamos o começo e o fim de cada ideia dentro da música, e assim, a composição pode ter suas
várias nuanças compreendidas separadamente.
Semelhante à fala humana, onde dividimos nossos textos e argumentos em frases, para
serem melhores entendidos. Na música fazemos a mesma coisa, dividindo-a em frases musicais.
A música deve ser sentida e também entendida. Só assim apreciaremos e observaremos com
clareza o sentimento e a intenção do autor ao criar a obra.
Legato

O legato é também chamado de ligadura de expressão. Ele é diferente da ligadura de

prolongamento onde era colocada ligando notas de mesma altura. Agora vamos estudar uma
ligadura que liga frases, por isso, aparece sobre ou sob notas diferentes. O legato indica a
existência de uma frase musical, que deve ser interpretada com um sentido único, ligando cada
nota dentro da frase.
Dependendo do instrumento a que se refere, ela ainda pode indicar uma técnica de execução.
Exemplo: Numa partitura para violino as notas devem ser executadas com uma só arcada, numa
partitura para canto ou flauta as notas devem ser executadas com um só fôlego e assim por
diante.
Stacatto
O stacatto é também chamado de ponto de diminuição. Ele está relacionado com a
articulação entre os sons. O staccato implica que as notas sejam tocadas destacadas umas das
outras. Os sons ficam mais curtos e tocam-se bem separados.
Para representar o Staccato é colocado um ponto por baixo da figura (ou por cima se a
figura estiver invertida). Esse ponto diminui a metade do valor da nota.
Veja uma peça musical com Legato e Staccato.

Fermata
A fermata é escrito sobre notas ou pausas. Ela aumenta o valor da figura em no mínimo
100%. Diferente da ligadura e do ponto de aumento, o tempo acrescido por ela não é contado no
compasso. Em outras palavras, ela funciona como uma breve suspensão na contagem da música.
Fermata sobre barra de compasso

A fermata também pode ser utilizada para criar uma breve interrupção entre 2 compassos.














Bibliografia
Ritmo – Bohumil Med

Guia teórico e prático I – Pozzoli
Guia teórico e prático II – Pozzoli
Arranjo (Método prático) – Ian Guest
Curso Condensado de Harmonia Tradicional - Paul Hindemith
Compendio de teoria elementar da música – Osvaldo Lacerda
O livro do músico – António Adolfo
Harmonia & Improvisação I – Almir Chediak
Harmonia & Improvisação II – Almir Chediak
Princípios básicos da música – Maria Luísa de Mattos Priolli
Pesquisas musicais complementares – Wikipédia
Parabéns!
Concluímos mais um módulo do nosso curso.
As próximas etapas esperam pelo seu sucesso.
Prof. José Luís da Silveira

OUTROS CURSOS DO AUTOR
 Harmonia e Improvisação
 Harmonia Funcional
 Piano e Teclado Blues
 Piano e Teclado Gospel
 Arranjo e Composição
 Técnicas para Acompanhamento


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VARIAÇÕES DE ANDAMENTO ........................................................................................................................................................ 8

RITMO / COMPASSO / ANDAMENTO ....................................................................................................................................... 9

TONS RELATIVOS ...............................................................................................................................................................................10

ESCALAS MENORES ..........................................................................................................................................................................11

DINÂMICA MUSICAL ........................................................................................................................................................................13

VARIAÇÃO DE DINÂMICA ..............................................................................................................................................................14

ACENTOS MÉTRICOS ........................................................................................................................................................................14

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Os andamentos variam desde os bem vagarosos até os muito rápidos.

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Outras expressões de caráter musical:

• Con anima = com alma, com disposição

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RITMO / COMPASSO / ANDAMENTO

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 Ritmo: é a maneira como se sucedem os valores de tempo na música.

Se observarmos atentamente notaremos que as mesmas notas que formam a escala de dó

Através dessa relatividade entre escalas maiores e menores naturais descobrimos as

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As escalas do modo menor, têm três formas de se apresentarem:

Escala menor natural

Tomando como exemplo a escala Dó maior:

Podemos formar a escala menor natural de Lá menor:

Ou ainda tomando a escala de Sol maior:

Podemos formar a escala menor natural de Mi menor:

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O esquema mostrado acima, vale para todas as outras escalas.

As escalas com sustenido são:

As escalas com bemóis são:

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Escala menor melódica

 ff - fortíssimo. A intensidade é muito forte

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Tempo forte e tempo fraco

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O compasso ternário consiste de ciclos de um tempo forte e dois fracos:

O compasso quaternário possui um acento no primeiro tempo e demais tempos fracos.

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Um contratempo é o efeito resultante da execução de um som no tempo fraco (ou parte

Exemplos de notas tocadas no tempo:

Exemplos de notas tocadas no contratempo: