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Aprendiendo a improvisar

ALBERTO BETANCOURT
(albetan)

La improvisación es la esencia del jazz. Como aprender a improvisar?

Necesitamos una base de conocimientos y habilidades antes de comenzar,
como el dominio de escalas, acordes, progresiones, arpegios, modos, escalas
pentatónicas, patrones rítmicos....

Muchos músicos, excelentes lectores y con profundos estudios musicales, no

se atreven a improvisar.
Gran cantidad de músicos poseen todos los conocimientos musicales y
conocen todas las reglas de armonía, pero al tocar un instrumento queman
toda su energía pensando en las notas de la melodía, contabilizando valores
de las notas, recordando acordes, modos, arpegios, bajos, digitaciones,
patrones rítmicos... y ya no les alcanza la energía para la creatividad
En un foro reciente en LearnJazzPiano, nuestro amigo 7 decía:
”you should only have to put 5% of your brain in your LH accompaniment so
that you can put 95% of your brain into RH soloing”. (usted debe poner el
5% de su cerebro en su acompañamiento de mano izquierda, de tal modo que
pueda poner 95% de su cerebro en la ejecución del solo en la mano derecha)
Ese es el gran secreto para improvisar.

Toda la infraestructura del jazz, como patrones rítmicos, bajo, acordes,

arpegios, progresiones, bloques, y otros elementos, deben ser ejecutados
por el subconsciente como reflejos condicionados, sin pensar. Así su mente
consciente estará mas libre para crear melodías nuevas en tiempo real.
Usted puede aprender a improvisar fácilmente en cinco pasos:

PASO 1: Improvisación sobre acordes de séptima:

Toque un acorde de séptima con la mano izquierda y cree frases solamente

con notas del acorde:
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Haga frases cortas como preguntas y respuestas como en este ejemplo.

Invente muchas melodías usando solo notas de C7.
Haga lo mismo con todos los acordes de séptima y menor séptima.

Elija una de sus piezas favoritas e improvise sobre sus acordes.

No se preocupe por el ritmo... toque acordes largos como un fondo de
iglesia. Nuestro objetivo aquí es desarrollar la creatividad y la habilidad de
inventar melodías en tiempo real.
Sus melodías están sonando bien, trabajando solo con notas de los acordes.
Tenga paciencia... dedique varias semanas a este paso primero.

PASO 2: Progresiones:

Improvise sobre la progresión II _ V _ I en todas las tonalidades.

Así está tocando un jazz progresivo elemental.
Haga “conchas” con la mano izquierda, o sea dos notas, el bajo y la tercera
o séptima. Vea Conchas armónicas en “Sistemas de armonización”.

Improvise sobre sus piezas favoritas, haciendo melodías solo con notas de
los acordes y “conchas” con la izquierda. No se preocupe por el ritmo...

Su improvisación comienza a tomar forma... Como en el paso anterior tenga

paciencia y practique mucho hasta lograr soltura y fluidez.
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PASO 3: Enlace de las notas de acorde:

Nuestras melodías están sonando bien, pero hemos estado limitados a las
notas del acorde. Ahora progresaremos enlazando las notas de acorde con
sonidos de paso.
Enlace las notas de acorde de la manera mas natural, usando notas de paso.
Puede usar cualquiera de las 12 notas de la escala cromática como sonidos
de paso mientras busca las notas del acorde.
Si emplea escalas modales, su melodía será mas consonante... si usa notas
extrañas, su melodía tendrá mas tensión.
EJEMPLO: Enlace de DO, MI, SOL en el acorde CM7:

Acabamos de descubrir una fórmula para hacer jazz: Buscamos notas del
acorde tocando cualquier nota, y durante esta búsqueda estamos haciendo
jazz.

EJERCICIOS:
Improvise como en los pasos anteriores, usando sonidos de paso entre las
notas de acorde. No se preocupe por el ritmo... No se preocupe por las
escalas... Quizá está creando nuevas escalas para los críticos, analistas y
musicólogos... Sea libre y creativo.

Improvise de esta manera sobre sus piezas favoritas durante otras

semanas.

PASO 4: Escalas Pentatónicas:

Uno de los mejores recursos para la improvisación es el uso de las escalas

pentatónicas.
Si tocamos la escala C – D – E – F – G – A – B y suprimimos la 4 y la 7,
tendremos la escala pentatónica de DO: C – D – E – G – A.
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Practique las doce escalas pentatónicas.

Puede tocar cualquier pentatónica contra cualquier acorde. Este es un gran
recurso para improvisar.

Para mayor información acerca de las pentatónicas vea “Beginning

pentatonic scales” en Albetan’s Area. Allí también encuentra dos ejercicios
interesantes de pentatónicas sobre SATIN DOLL y GIANT STEPS.

Improvise con pentatónicas sobre sus piezas favoritas.

Dedique otras semanas a este paso... su progreso es notorio.

PASO 5: Ritmo:

En los pasos precedentes no hemos hecho caso del ritmo... Ahora estamos
preparados para aprenderlo:
La mayor parte de sus piezas favoritas de jazz está en 4/4... Tóquelas con
un ritmo de marcha, cuatro tiempos en cada compás. Recuerde los principios
históricos del jazz: New Orleans, Ragtime, Armstrong, Harlem...

Practique con ritmo todos los ejercicios de los pasos anteriores.

Síncopa:

Una de las principales características del jazz es la síncopa. Consiste en

atacar una nota antes del tiempo fuerte.
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En este ejemplo de SATIN DOLL las notas en la parte alta del tiempo o
contratiempo (upbeat) son excitantes.
Una nota en contratiempo (upbeat) ligada a una nota igual en tiempo fuerte
(downbeat) es una síncopa y produce gran excitación. Los tiempos 1 y 3 son
fuertes. Vea el ejemplo anterior.

Este es uno de los secretos del jazz. Cuando se toca una pieza con los
acentos en los tiempos fuertes, sin síncopas, se llega al final y se acabó...
En cambio cuando un grupo toca una pieza sincopada, ninguno de los músicos
quiere terminar y todos están ansiosos por improvisar un solo... todos están
excitados por la síncopa.

Al concluir el estudio cuidadoso de esta lección, Usted está disfrutando de

la improvisación, su creatividad ha progresado y está empezando a tocar
jazz.
Ahora está preparado para disfrutar de todas las secciones de
LearnJazzPiano.

Suerte y disfrute de la improvisación, la esencia del jazz.