Escola: E. E .E .F .M.

JARDIM SIDERAL
Professor: FABRÍCIO AUGUSTO DA SILVA BASTOS - DISCIPLINA: ARTE
Aluno(a): ______________________________________________________________________
SÉRIE: 2ª ETAPA EJA MÉDIO TURMA: ____________ TURNO:_____________
Data: __________/_________________/________________

SEMANA DE ARTE MODERNA DE 1922 (aula 2)

O Modernismo no Brasil
O modernismo brasileiro foi um amplo movimento cultural que repercutiu fortemente sobre a cena
artística e a sociedade brasileira na primeira metade do século XX, sobretudo no campo da
literatura e das artes plásticas.
Considera-se a Semana de Arte Moderna, realizada em São Paulo, em 1922, como ponto de
partida do modernismo no Brasil. Porém, nem todos os participantes desse evento eram
modernistas.
Cobrindo uma gama de expressões artísticas, dos recitais poéticos e palestras à música, a
Semana no que diz respeito à pintura foi modesta. As fontes são contraditórias, mas parece que
só expuseram efetivamente com quadros Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Vicente do Rego Monteiro
e John Graz , e o próprio catálogo da mostra é inexato.
Divide-se o Modernismo em três fases: a primeira fase, mais radical e fortemente oposta a tudo
que foi anterior, cheia de irreverência e escândalo; uma segunda mais amena, que formou
grandes romancistas e poetas; e uma terceira, também chamada Pós-Modernismo por vários
autores.
Havia uma tendência entre os primeiros modernistas de identificar progresso com Europa, de
certa forma rejeitando a realidade cultural nacional e seus ritmos próprios, mas a necessidade de
atualizar o Brasil com o que vinha acontecendo em terras mais civilizadas era sentida por muitos
como uma urgência não só artística, mas também social, política e mesmo econômica, o que viria
a ser expresso com mais clareza na esteira do Movimento Pau-Brasil de 1924, quando um
nacionalismo emergiu nas consciências e serviu como ponto focalizador dos avanços.

Neste momento surge Tarsila do Amaral com uma obra originalíssima que já metabolizara a
influência direta do estrangeiro, como em A negra e A caipirinha, ambas de 1923, dizendo mais
diretamente a caracteres brasileiros, e Di Cavalcanti começava a abordar o tema das mulatas.
Outros movimentos se sucederam, como a Antropofagia, nascido a partir da tela Abaporu (1928),
também de Tarsila, e desenvolvido por Oswald de Andrade através da literatura e poesia, e
paulatinamente se patenteava que o cerne de toda a discussão não eram estilos ou correntes em
si, nem o Brasil ou a Europa, mas sim a liberdade de pesquisa e expressão individual, que se
refletia não apenas na temática e forma, mas também no instrumental técnico e material. Daí em
diante pouca unidade real poderia ser esperada em termos de estilo ou de proposta estética de
um universo formado por artistas de matrizes tão diversas.

Tarsila do Amaral- A Negra Tarsila do Amaral- A Caipirinha

Difusão do modernismo
A esta altura começou a emergir uma legião de artistas, que fariam do Modernismo brasileiro das
décadas de 30 e 40 um prisma multicor. A lição da Academia caía no vazio, ninguém mais a
levava a sério, salvo no Rio e em centros mais afastados, onde exerceria influência por mais
algum tempo. A corrente principal da pintura se abre em largo leque, sendo impossível
acompanhar uma linha unificada de evolução, e o crescente contato dos intelectuais brasileiros
com o exterior trazia constantemente à cena informações novas, que eram absorvidas com
presteza e já derivavam em novas formulações.
Mesmo no Rio já se viam em atividade, desde meados dos anos 20, personalidades
independentes como Ismael Nery , com um trabalho derivado do Cubismo e do Surrealismo, e
Guignard , e em 1931 realizou-se o Salão Revolucionário, pela primeira vez aberto aos modernos.
Neste mesmo ano Ado Malagoli, Bustamante Sá , José Pancetti e Edson Motta, com alguns
outros, fundaram o Núcleo Bernardelli. Suas personalidades artísticas eram muito diferenciadas,
mas o Núcleo durou até 1940, com as importantes adesões de Quirino Campofiorito e Milton
Dacosta, e fez uma abordagem moderada do Modernismo, e com grande preocupação por uma
pintura de artes cuidadosa, tanto que alguns de seu membros, como Malagoli e Motta, viriam a se
tornar também restauradores.

Ismael Nery - Mulher agachada

Em São Paulo o movimento moderno seguia cada vez mais forte. Muitos dos egressos da
Semana de 22, mais outros novos integrantes como Lasar Segall e Antonio Gomide , fundaram
em 1932 a Sociedade Pró-Arte Moderna, que teve sede própria onde, além de trabalhos seus,
também foram mostradas pela primeira vez no Brasil pinturas de Picasso, Léger, Gris e De
Chirico. Outro grupo notável foi o Clube dos Artistas Modernos, importante especialmente pela
presença do fundador Flávio de Carvalho.
 Flávio de Carvalho

Em 1934, Portinari , recém de volta da Europa, inicia com a tela Café uma brilhante carreira que o
levaria a uma condição quase de pintor nacional, recebendo uma série de encomendas oficiais e
retomando uma tradição de composições históricas grandiosas que não se viam desde o século
anterior, embora evidentemente num estilo moderno, muito devedor a Picasso. Mas não se
limitou à história: deixou uma grande quantidade de obras em que retratava de maneira pungente,
expressionista, a dura - e tantas outras vezes poética - realidade da população rural,
notadamente dos retirantes do Nordeste.

Portinari - O Café
 Exercício 2 – SEMANA DE ARTE MODERNA 1922 (aula 2)

ALUNO:__________________________________________________TURMA:______________

1ª) O pintor brasileiro Cândido Portinari (1903- 3ª) A presença da mulher mulata caracterizou a
1962) tornou-se famoso por seu estilo obra de um famoso artista brasileiro que foi:
expressionista, no qual usava a técnica da a) Cândido Portinari
exageração, seguindo esse fundamento b) Di Cavalcante
representou corpos sugerindo pouco volume, c) Tarsila do Amaral
esqueléticos, ou ao contrário, figuras com partes d) Anita Malfatti
volumosas, como os pés enormes e exagerados. e) Pablo Picasso
Um dos seus trabalhos mais famosos na forma
de mural, o Café (130 cm x 195 cm) foi exposto 4ª) De acordo com o manifesto antropofágico os
no pavilhão brasileiro da Feira Mundial de Nova artistas brasileiros tinham que:
York e encontra-se no Museu Nacional de Belas a) Conhecer o movimentos estéticos europeus e
Artes, Rio de Janeiro. A obra tem uma criar em cima do mesmo uma feição brasileira.
característica que tem plena relação do homem b) Negar totalmente a estética produzida na
com a terra e que se destaca em todo o mural: Europa.
a) o Café trata de um tema atual, do trabalho dos c) Criar vanguardas brasileiras.
boia- frias, em que a característica de relevo é a d) Adotar o Cubismo como o movimento artístico
representação dos corpos com feições do Brasil.
esqueléticas, trabalhadores exageradamente e) Todas as alternativas anteriores estão
com corpos magros, perfil de homens e mulheres corretas.
que trabalhavam com a terra. 5ª) Organizada por Di Cavalcanti e Rubens Borba
b) a obra apresenta uma característica que de Morais, a exposição de artes plásticas foi um
predomina em todo o mural, a representação dos dos principais destaques da Semana de Arte
corpos foi articulada às tendências clássicas,
Moderna. Entretanto, uma das artistas, que se
com formas proporcionais, rígidas e perfeitas. tornou uma das principais pintoras modernistas
c) a pintura mostra uma plantação em tons de brasileiras, não estava na Semana, retornando
verde e azul, cores bem brasileiras, com homens ao Brasil somente alguns meses depois. Quem
magros e as formas femininas com seios
foi ela?
enormes. a) Anita Malfatti
d) uma característica de destaque no mural é a b) Patrícia Cavalcanti
perfeição dos corpos e no fundo a paisagem c) Tarsila do Amaral
naturalista. d) Helena Kolody
e) o Café apresenta uma característica marcante, e) Eva WIlma
é a técnica da exageração, com representação
dos corpos volumosos em todo o mural da
pintura. CARTÃO RESPOSTA – SEMANA DE 22 (AULA 2)
01 A B C D E
2ª) Nas artes plásticas, Tarsila do Amaral é 02 A B C D E
considerada por muitos a principal pintora 03 A B C D E
modernista brasileira. Desse período, quais são 04 A B C D E
duas de suas obras mais famosas? 05 A B C D E
a) O Homem Amarelo e Abaporu
b) Abaporu e Antropofagia
c) A Estudante e Monalisa Mariana Rocha Macedo
NOME:______________________________
d) Juca Mulato e Antropofagia
e) Antropofagia e A Índia 2002
TURMA:_____________
24. 06. 2021
DATA: ____/_____/_________