A body art põe o corpo tão em evidência e o submete a experimentações tão variadas, que sua

influência se estende aos dias de hoje. Se na arte atual as possibilidades de investigação do

corpo parecem ilimitadas - pode-se escolher entre representar, apresentar, ou ainda apenas
evocar o corpo - isso ocorre graças ao legado dos artistas pioneiros.

Nos textos, a concepção de body art está relacionada à intenção de:

a) estabelecer limites entre o corpo e a composição.

b) fazer do corpo um suporte privilegiado de expressão. xxx
c) discutir políticas e ideologias sobre o corpo como arte.
d) compreender a autonomia do corpo no contexto da obra.
e) destacar o corpo do artista em contato com o expectador.

Ver Resposta

Ao ser questionado sobre seu processo de criação de ready-mades, Marcel Duchamp afirmou:

— Isto dependia do objeto; em geral, era preciso tomar cuidado com o seu look . É muito difícil
escolher um objeto porque depois de quinze dias você começa a gostar dele ou a detestá-lo. É
preciso chegar a qualquer coisa com uma indiferença tal que você não tenha nenhuma
emoção estética. A escolha do ready-made é sempre baseada na indiferença visual e, ao
mesmo tempo, numa ausência total de bom ou mau gosto.
CABANNE, P.Marcel Duchamp: engenheiro do tempo perdido. São Paulo: Perspectiva, 1987 (adaptado).

Relacionando o texto e a imagem da obra, entende-se que o artista Marcel Duchamp, ao criar
os ready-mades, inaugurou um modo de fazer arte que consiste em:

a) designar ao artista de vanguarda a tarefa de ser o artifície do século XX.

b) considerar a forma dos objetos como elemento essencial da obra de arte.
c) revitalizar de maneira radical o conceito clássico do belo na arte.
d) criticar os princípios que determinam o que é uma obra de arte. xxx
e) atribuir aos objetos industriais o status de obra de arte.

O pintor espanhol Pablo Picasso (1881-1973), um dos mais valorizados no mundo artístico,
tanto em termos financeiros quanto históricos, criou a obra Guernica em protesto ao ataque
aéreo à pequena cidade basca de mesmo nome. Apresentada abaixo, a obra foi feita para
integrar o Salão Internacional de Artes Plásticas de Paris, percorrendo toda a Europa,
chegando aos EUA e instalando-se no MoMA, de onde sairia apenas em 1981. Essa obra
cubista apresenta elementos plásticos identificados pelo 5 PICASSO, P. Guernica. Óleo sobre
tela. 349 X 777 cm. Museu Reina Sofia, Espanha, 1937. Disponível em :
http://www.fddreis.files.wordpress.com. Acesso em: 26 jul de 2010. a) horror da guerra de
forma fotográfica, com o uso da perspectiva clássica, envolvendo o espectador nesse exemplo
brutal de crueldade do ser humano. b) painel ideográfico, monocromático, que enfoca várias
dimensões de um evento, renunciando à realidade, colocando-se em plano frontal ao
espectador. c) uso das formas geométricas no mesmo plano, sem emoção e expressão,
despreocupado com o volume, a perspectiva e a sensação escultórica d) esfacelamento dos
objetos abordados na mesma narrativa, minimizando a dor humana a serviço da objetividade,
observada pelo uso do claro-escuro. e) uso de vários ícones que representam personagens
fragmentados bidimensionalmente, de forma fotográfica livre de sentimentalismo. Resolução:
Alternativa B está corret
2.

Assinale a alternativa que contém características incompatíveis com o estilo de época

conhecido por Barroco:

A) 
Contradições, sobrenatural humanizado, céu e terra ligados.

B)  Gosto pela polêmica, pelo panfleto, colisão de cores e excesso de relevos.

C)  Sentido de universalidade, racionalismo e objetividade.

D)  As coisas, pessoas e ações não são descritas mas apenas evocadas e refletidas
através da visão das personagens.

Largo sentimento de grandiosidade e esplendor, de pompa e grandeza heróica,

E) 
expressos na tendência ao exagero e nos hiperbólico.

__________________________

1) Impressão digital é um assunto cada vez mais recorrente entre os

profissionais da moda, devido as possibilidades de personalização e
combinações dos produtos desenvolvidos em confecções de todos
os portes. Quem já aposta na técnica agora tem de aproveitar todo o
conhecimento adquirido em criação, material e maquinário para
navegar nas águas do mercado de decoração para o lar.
(https://digital.feirafutureprint.com.br/oportunidades/conheciment
o-de-impressao-digital-em-roupas-pode-ser-aproveitado-no-
mercado-de)

São formas de impressão em tecido:

a)silk screnn;

b) estampagem;

c) Silk digital.

d) todas as alternativas estão corretas.

2) A” interpretação de obras de arte consiste na análise dos elementos contidos

na mesma. Desta forma o espetador compreenderá melhor o que o artista
queria transmitir quando produziu a obra de arte .”
(https://citaliarestauro.com/interpretacao-de-obras-de-arte/).

São elementos a serem observados numa leitura de obra de arte:

a) Análise formal objetiva (ou visual), em que se descreve os elementos

como são vistos, e subjetiva (ou simbólica), que descreve os nossos
sentimentos aquando da visualização da obra, Análise interpretativa
completa com averiguação de elementos como
época, técnica, tema e recursos utilizados pelo artista.
b) O objeto de fruição estética e um testemunho e sem levar em conta a
fonte histórica relativamente à época em que foi produzida.
c) A leitura de imagem é subjetiva, cada pessoa sente e vê na obra aquilo
que está intrínseco na sua história de vida.
d) Os elementos gramaticais da obra de Arte são apenas elementos que
dão forma, em nenhum momento elas podem causar emoções e
sentimentos a quem a visualiza.

3) sobre o Teatro do Absurdo, é correto afirmar que:

a) obras teatrais do início do século XXI, que visavam mostrar o politicamente

correto em forma cenas grotescas e bizarras.

b) é um conjunto de obras teatrais produzidas no final dos anos 40, que tinham
como características a contraposição ao realismo, apresentavam cenas irreais,
surrealistas, sem a pretensão de contar uma história da forma tradicional,
convencional, linear e lógica dos fatos e contextos do cotidiano, e, seus
personagens são muitas vezes grotescas e bizarras.

c) num contexto dramático e real, o Teatro do Absurdo surge como componente

para demonstrar a realidade cotidiana.

d) Cenas reais do cotidiano são encenadas de formas grotescas e bizarras, dando

a característica marcante do movimento, a violência urbana.

4) Emoticon é uma forma de comunicação paralinguística. Palavra derivada da

junção dos termos em inglês emotion (emoção) + icon (ícone) (em alguns casos
chamado smiley). Em outros termos, podemos dizer que sua função é:

a) traduzir ou transmitir o estado psicológico, emotivo, de quem os

emprega, por meio de ícones ilustrativos de uma expressão facial.
b) Os emoticons são apenas elementos de um mundo virtual distante e não
fazem parte da nossa cultura e dia a dia.
c) Deixar as mensagens mais frias e distantes, já que os textos escritos não
conseguem passar emoções.

d) O uso de emotions como nova língua universal, é algo que deve sair do
 cenário rapidamente, por ser considerado moda, que traz muito mais
riqueza para nossas comunicações.

5) “Chamamos de multissemióticos os diversos elementos inseridos em

um texto, como,  imagens, desenhos, ícones. Quando trabalhamos com
outras linguagens (modos e semioses), estamos tratando de gêneros
compostos e/ou multissemióticos. Na aprendizagem, são várias as
modalidades de linguagens que costumamos usar, como a oral e escrita,
a visual, a sonora, a corporal e a digital. São exemplos de textos
multissemióticos:

a) pintura,

b) história em quadrinhos,

c) propaganda

d) todas as alternativas.

1) A dança, no contexto atual, tem sua mediação cultural em lugares como:

a) danceterias, salões, desfiles de carnaval, rodas de samba, nas ruas, nos grupos de
amigos, na escola, em diversos ambientes, inusitados ou não.
b) vários programas de televisão que incentivam pessoas de diferentes gêneros, idades e
tipos físicos a se desafiarem em diferentes passos e ritmos: tango, bolero, samba, hip
hop, rock, funk etc.
c) Em alguns filmes, com essa categoria de produção.
d) Todas as alternativas estão corretas.

2) Um jingle eficaz é aquele que:

a) permanece na memória das pessoas
b) tende até a se desligar do período de veiculação da peça publicitária e ganhar vida.
c) Tem a simplicidade e fácil assimilação como fator determinante.
d) Todas as alternativas estão corretas.

3) Alguns movimentos artísticos europeus desenvolveram-se plenamente no Brasil, nas

Artes Visuais e Literatura como:
a) Barroco, romantismo e realismo.
b) Modernismo, cubismo e art noveu.
c) Expressionismo, rococó e parnasianismo.
d) Expressionismo, impressionismo e neoimpressionismo.

4) No Barroco brasileiro, vemos algumas características próprias:

a) claramente associado à religião católica.
 b) Forte integração entre arquitetura e escultura.
c) O ponto culminante são os trabalhos de Aleijadinho.
d) Todas as alternativas estão corretas.

5) Quanto aos movimentos romantismo e realismo, podemos afirmar, respectivamente ,

que:
a) A primeira favorece a subjetividade do artista, e a outra, a representação objetiva da
realidade.
b) A primeira visa a criação de romances épicos e, a segunda, as convenções
estéticas da idade moderna.
c) Romance e dramaticidade na primeira e violência urbana na segunda.
d) Ambos com liberdade de expressão e técnicas, favorecendo a poética do artista.

O barroco brasileiro é. O ponto culminante da, talha e pintura aparece em Minas Gerais, sem
dúvida a partir dos trabalhos de Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho. Seu projeto para a
igreja de São Francisco, em Ouro Preto, por exemplo, desde a portada, com um trabalho de
medalhões, anjos e fitas esculpidos em pedra-sabão, e o O Santuário do Bom Jesus de
Matosinhos, em Congonhas do Campo, é constituído por uma igreja em cujo adro estão as
esculturas em pedra-sabão de doze profetas, cada um desses personagens numa posição
diferente e executa gestos que se coordenam.

O estilo barroco desenvolveu-se plenamente no Brasil durante o século XVIII, perdurando

ainda no início do século XIX. O barroco brasileiro é claramente associado à religião católica. O
ponto culminante da integração entre arquitetura, escultura, talha e pintura aparece em
Minas Gerais, sem dúvida a partir dos trabalhos de Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho.
Seu projeto para a igreja de São Francisco, em Ouro Preto, por exemplo, desde a portada, com
um trabalho de medalhões, anjos e fitas esculpidos em pedra-sabão, e o O Santuário do Bom
Jesus de Matosinhos, em Congonhas do Campo, é constituído por uma igreja em cujo adro
estão as esculturas em pedra-sabão de doze profetas, cada um desses personagens numa
posição diferente e executa gestos que se coordenam.