História da dança

A dança é considerada uma das primeiras manifestações expressas pelo ser

humano. Sua origem remonta à Pré-História, quando homens e mulheres realizavam
experimentações corpóreas que envolviam o bater palmas e bater os pés no chão.
Com isso, a dança primitiva surge a partir das descobertas de novos ritmos e sons
que foram sendo embalados pelo movimento do corpo. Nesse sentido, é bastante
provável que o surgimento da dança tenha coincidido com o da música, pois ambas
se relacionam a rituais. Existem estudos de pinturas rupestres que suspeitam que
tais registos representem corpos humanos em movimento, que foram decifrados
como danças. Há registos da ocorrência de danças milenares, desde o Egito
Antigo, Índia Antiga, Grécia Antiga e Roma Antiga, como forma de compor os rituais
sagrados, pois acreditavam que a dança possuía poderes mágicos. Por isso, o maior
objetivo desta expressão artística era reverenciar as divindades ou auxiliar nos
rituais que envolviam casamentos e funerais. A influência religiosa da Igreja
Católica durante a Idade Média fez com que a dança passasse por um processo de
empobrecimento em razão da moralidade imposta por esta instituição. Assim, as
expressões artísticas que envolviam o corpo, passaram a ser vistas como pecado.
De todo modo, a população rural manteve as tradições, com a dança camponesa.
O Renascimento foi um movimento cultural e artístico que
envolveu pintura, escultura e dança. Este período foi marcado pela valorização
dessa manifestação artística por parte da nobreza. A partir de então, a dança se
torna um objeto de estudo que visava, sobretudo, sua sistematização. O balé foi a
expressão corporal que mais se destacou nesta fase. Tempos depois surge a dança
moderna, caracterizada por um estilo mais espontâneo e livre. Esta dança visava
retratar o cotidiano, a vida real. Isadora Duncan (1877-1927) e Martha
Graham (1894-1991) foram grandes nomes desse estilo de dança que revolucionou
essa expressão artística, além de aproximá-la a um número maior de pessoas. Com
o passar dos anos, surgiram novas maneiras de se expressar corporalmente.
Atualmente, existe a dança contemporânea, que se baseia mais nas emoções do
que na forma. Ela se caracteriza por movimentos mais livres, experimentais. Sua
técnica é tão ampla que não determina rigidamente estilos de roupas, músicas ou
espaços. Por isso, a dança contemporânea pode ser apresentada em lugares
inusitados.

História da Dança - Resumo, primitiva, clássica, moderna, contemporânea (escolaeducacao.com.br)

Tipos de danças
Existem quatro grandes grupos de estilos de dança, que são:
 Dança Clássica - conjunto de movimentos e de passos, elaborados em
sistema e ensinados no ensino coreográfico;
 Dança de Salão - praticada nas reuniões e nos dancings;
 Dança Moderna - que se libertou dos princípios rígidos da dança acadêmica e
que serviu de base ao bailado contemporâneo;
 Dança Rítmica.

Os vários tipos de dança:

Ballet, Ballroom, Bolero, Break-dance, Capoeira, Ceroc, Can Can, Cha-Cha-Cha,
Contemporânea, Contra-dança, Country Western, Disco, Exotic Dancing, Flamenco
e Spanish Gypsy, Folk and Traditional, Foxtrot, Funk, Jazz, Line Dance, Mambo.
Merengue, Middle Eastern, Modern, Polka, Religiosas e dança Sacra, Rumba, Salsa,
Samba, Swing, Scottish, Country Dancing, Square Dance, Tango, Twist, Valsa,
Western

Danças Nacionais e Populares

Na Espanha - Fandango, Bolero, Jota, Seguidilha, Flamenco...
Itália, a Tarantela, Furlana…
Inglaterra - Jiga…
Polónia - Mazurca e Polca…
Hungria - Xarda…
No Brasil as principais são: Baião, Samba…
Portugal - Vira, Verde-Gaio, Malhão, Fandango Ribatejano, Pauliteiros de Miranda
do Douro, Gota, Chula, Corridinho...

Dança: Tipos de danças , antigas e atuais (faculdadepitagoras2013.blogspot.com)

 Flamengo

O flamengo é um estilo de música e dança tipicamente espanhol. Essa manifestação

cultural é relacionada sobretudo à comunidade autônoma da Andaluzia, ao sul da
Espanha, assim como à cidade de Múrcia e à região de Estremadura.
Com influência árabe, judaica e cigana, o flamenco está presente na identidade do
povo andaluz e é considerado um ícone da cultura espanhola.
Em 2010 foi eleito como Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade pela
UNESCO.
 Origens do Flamengo

O flamengo teve origem nos bairros pobres ciganos (as gitanerias) e foi passado de
geração para geração transformando-se em uma expressão artística bastante
elaborada.

Por ter surgido em um período muito tumultuado, a história do flamengo perdeu

detalhes importantes. Na época, os povos mouriscos, judeus e ciganos sofriam
grandes perseguições por conta da inquisição espanhola.

Além disso, os ciganos - vindos da Índia em torno de 1425 - apresentavam uma forte
tradição oral e suas músicas eram transmitidas através das próprias performances
musicais para as comunidades.

Em decorrência dessa trajetória difícil, a música e a dança flamenca transmitem

demasiada emoção, retratando o espírito arrebatador das lutas, o orgulho de suas
origens, as dores e alegrias do povo.

Essa expressão cultural teve por muito tempo pouquíssimo reconhecimento e

apenas nos últimos 200 anos ganhou projeção.

Entre 1869 e 1910 houve a chamada "época de ouro", quando o flamengo ganha
espaço nos "Cafés Cantantes" - locais de entretenimento e shows. Nesse período,
dançarinos e músicos passam a ser valorizados e surgem canções compostas
especialmente para o violão flamengo.

A princípio, o flamengo era constituído apenas do canto (cante). Com o tempo foi
ganhando outros elementos, como as palmas, o violão ou guitarra (toque), o
sapateado e a dança (baile).
Também foram incluídos os instrumentos de percussão: cajón e castanhola. O
primeiro é uma caixa de madeira na qual o músico se senta e toca batendo as mãos.
Já a castanhola consiste em dois pedaços de madeira, colocados ao redor dos
dedos e tocados enquanto se executa a dança.
 Categorias do Flamengo

Essa expressão artística é dividida hoje em três estilos:

Flamengo Jondo ou Cante Jondo

Esse tipo está relacionado aos primórdios do flamengo, sendo o mais tradicional e
complexo. Possui características densas e profundas.

O importante poeta espanhol Federico García Lorca (1870-1920) define esse estilo
da seguinte forma:

“O cante jondo aproxima-se do ritmo dos pássaros e da música natural do álamo

preto e das ondas, é simples em velhice e estilo. É também um raro exemplo de
canção primitiva, a mais antiga de toda a Europa.”

Flamengo Clássico
É uma manifestação do flamengo mais moderna e utiliza novas maneiras de tocar os
instrumentos e de bailar. Esse estilo não possui a mesma complexidade e densidade
que o cante jondo.

Flamengo Contemporâneo
No gênero contemporâneo, o flamengo ganha características tanto da forma mais
tradicional quanto do flamengo clássico. Une, além disso, o jazz e outras fusões
musicais como a bossa nova, o gipsy, música latina, cubana e outros.

Palos Flamengos

Existem ainda sub-categorias dentro do flamengo. Chamadas de palos, elas são

dividas de acordo com características das músicas como o compasso, as escalas
utilizadas e os temas tratados.
Abaixo, alguns exemplos dentre os inúmeros palos flamengos existentes:

 Alegrías: de compasso misto, originário da cidade andaluza de Cádiz.

 Bulerías: estilo com ritmo vivo e vibrante. É próprio para a dança e admite
improvisações.
 Seguirya: gênero trágico, que expressa sofrimento e dor. Um dos mais
emotivos do flamengo.
 Temporeras: realizado na época das colheitas na região da Andaluzia, sem
acompanhamento instrumental.
 Roupas no Flamengo

No princípio, as roupas usadas pelas dançarinas eram simples como as vestimentas

das camponesas. Elas usavam também bijuterias e adornavam seus cabelos com
flores.

Com o tempo, o figurino foi se transformando e atualmente uma das principais

características são as cores vibrantes e alegres, sendo a cor vermelha muito
presente. Hoje, as mulheres usam vestidos com muitos babados, leques, xales,
acessórios típicos de cabeça e maquiagens elaboradas.

Representantes do Flamengo

Podemos citar como grandes nomes da música flamenga os seguintes artistas:

 Paco de Lucía (1947-2014)

 Camarón de la Isla (1950-1992)
 Vicente Amigo (1967-)
 Tomatito (1958-)
 Niña Pastori (1978-)
 Paco Peña (1942-)
 José Mercé (1955-)

Na dança flamenga temos as bailarinas:

 Carmem Amaya (1918-1963)

 Eva Yerbabuena (1970-)

Flamenco: a história da música e da dança espanhola - Toda Matéria

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