Andrew Loomis - Drawing The Head and Hands Portugues

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Desenho
CABEÇA E MÃOS
Por
ANDRE LOOMIS
3
André Loomis
(1892-1959)
Ele foi um excelente cartunista americano,
que sempre será lembrado pelos grandes
livros que leu e que ajudaram no
desenvolvimento de muitos artistas ao redor
do mundo.
Livros:
Diversão com um lápis
Desenho de figura para tudo que vale a pena
Cabeças e mãos de desenho (cabeças e mãos de desenho)
5
Livros:
Ilustração criativa , 1947.
Desenho de Sucesso (posteriormente publicado como Desenho Tridimensional

(Desenho bem sucedido), 1951.
O Olho do Pintor (O Olho do Pintor), 1961
6
Breve conversa com o leitor

Que sorte para a humanidade que cada Dizemos que uma pessoa parece culpada,
homem, mulher e criança tenha um rosto envergonhada, confortável,
assustada, feliz, zangada,
confiante,
e, frustrada
de
individual e identificável! Se todos os rostos muitas outras maneiras, numerosas demais
fossem idênticos, como os rótulos de uma para serem listadas.
marca de tomate, viveríamos em um mundo
muito confuso. Alguns músculos ligados aos ossos cranianos
Se refletirmos, a vida é um fluxo contínuo de formam o mecanismo de cada expressão, e o
experiências e contatos com o diferente. estudo desses músculos e ossos não é difícil
Suponha
pessoas, momentaneamente,
vendedor de que
ovos, que
fosse as
Jones,
uma o ou complicado. Que interessante tudo isso!
cópia exata de Smith, o banqueiro; que o rosto
do outro lado da mesa era a Sra.
Digamos desde o início que um desenho bem-
sucedido de uma cabeça não resulta do
Murphy, Goldblatt ou Trostky ÿ que você "insight espiritual" ou da leitura da mente.
nunca poderia ter certeza. Deve-se à correta interpretação da forma em
Suponha que todos os rostos nas revistas, suas proporções, perspectiva e iluminação.
jornais e na televisão fossem reduzidos a um As outras qualidades do desenho são
único tipo masculino ou feminino, como a vida consequência da forma como a forma é
seria chata! interpretada. Se o artista entende isso, a alma
Embora seu rosto não lhe favoreça, embora ou o caráter é revelado. Como artistas, apenas
você não fosse mais bonito, muito é o que a vemos, analisamos e começamos a trabalhar.
natureza lhe concedeu, e você pode agradecê-
la por seu rosto, bom ou ruim, mas sempre
seu. Estudar a individualidade dos rostos é Olhos desenhados
sempre interessante, especialmente para construtivamente parecem vivos devido ao
pessoas dotadas de algum talento para o domínio técnico do artista e não à sua
desenho. capacidade de ler a alma do modelo.O
Ao compreender as razões por trás das elemento que mais contribui para a variedade
diferenças, nosso estudo torna-se absorvente. de tipos é a diferença que existe nas formas
A natureza não apenas nos identifica através do crânio. Há cabeças redondas, quadradas,
de nossos rostos, mas também revela ao com uma mandíbula larga e proeminente;
mundo muito de nossa cabeças alongadas, estreitas, com mandíbula
cerca de nós. recuada. Há aqueles com altas abóbadas e
pensamentos, emoções e atitudes, até mesmo frontes; outros têm baixa.
o tipo de vida que levamos, ficam registrados
em nosso rosto. A mobilidade da carne, ou Algumas faces são côncavas, outras convexas.
seja, o poder de expressão, acrescenta-lhe O nariz ou o queixo são proeminentes ou
mais do que a mera identidade. Devemos fracos. Os olhos são grandes ou pequenos,
prestar mais do que atenção casual à separados ou juntos.
interminável procissão de rostos que cruzam Orelhas, de todas as formas e tamanhos.
nossas mentes. Há rostos magros ou gordos, ossudos ou
desprovidos de ossos. Há bocas finas, bocas
Deixando de lado as fases psicológicas e grossas, com lábios finos, cheios e salientes,
emocionais da expressão, podemos expor em e uma variedade igual de formas e tamanhos
palavras simples as razões básicas e técnicas de nariz.
para sorrir, franzir a testa e todas as variações Multiplicando esses diferentes fatores juntos,
que chamamos de expressões faciais. milhões de faces diferentes são obtidas. É
claro que, pela lei das médias, certa
combinação de fatores tende a aparecer com
maior
7
frequência. Por causa disso, as pessoas que convincente com qualquer tipo de cabeça. Ao
não estão relacionadas muitas vezes se mesmo tempo, você representará qualquer
parecem muito. tipo que aparecer em seu caminho.
Todo artista já teve a experiência de alguém Quando você entender como a carne se
lhe dizer que a cabeça que pintou parecia distribui nos ossos do rosto, poderá variar a
aquela pessoa ou um amigo ou parente de expressão da mesma cabeça. Você deve se
seu interlocutor. lembrar que a posição do crânio é fixa e, com
Um plano simples que facilita os objetivos do exceção da mandíbula, imóvel, e que a carne
artista é considerar o crânio como dobrável, é móvel e está sempre mudando, afetada pela
tendo adquirido sua forma por pressão, como saúde, emoção e idade. Quando o crânio
se uma bola de borracha fosse espremida sem atinge sua plena maturidade, não muda mais
alterar seu volume real. Embora os crânios e forma a estrutura básica para as várias
tenham uma grande variedade de formas, aparências da carne. Portanto, o crânio forma
suas medidas reais quase sempre coincidem, a base da abordagem, e todos os outros
pois o volume é semelhante e apenas a recursos são construídos nele ou nele.
conformação difere.
Vamos imaginar que

modelamos um crânio de barro que é então Do crânio obtemos o espaçamento dos traços,
moldado em diferentes formas apertando-o cuja importância é maior para o artista do que
entre duas tábuas. Assim, com o mesmo os próprios traços.
volume construímos uma cabeça estreita, uma Os recursos devem ter seu próprio lugar em
cabeça larga, uma mandíbula proeminente e nossa construção. Se assim o fizerem, custa-
qualquer outro tipo. Não cabe a nós saber por nos pouco desenhá-los. Tentar desenhar os
que as cabeças são assim; basta analisar e recursos sem tê-los localizado com precisão é
determinar o tipo de crânio da cabeça que uma tarefa quase impossível.
pretendemos desenhar. Os olhos se comportam de maneira estranha;
a boca se torce em vez de sorrir; o rosto
Mais tarde, quando você se familiarizar mais assume uma expressão fantástica ou diabólica.
com a construção do crânio, será possível Ao tentar corrigir um rosto mal desenhado, é
mostrar essas variações com tanto sucesso provável que você cometa um erro. Em vez de
que você conseguirá um desenho
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corrigimos um olho, retocamos uma bochecha; características. Há alguns anos, criei esse
se a linha do queixo estiver errada; plano e fiz dele a base para meu primeiro
adicionamos mais frente. Devemos saber, ao livro, Divertindo-me com um lápis. Tenho o
fazer nosso primeiro esboço, que toda a prazer de informar que o método foi recebido
cabeça está sendo construída. com grande entusiasmo e agora é amplamente
Tenho certeza de que você aprenderá nas utilizado por escolas e artistas profissionais.
próximas páginas.
A diferença entre o trabalho do amador e o do
especialista é que o primeiro começa Qualquer método de abordagem
colocando olhos, ouvidos, nariz e boca em um direta e eficiente deve pressupor o crânio,
espaço em branco cercado por uma espécie suas partes e seus pontos de divisão. Seria
de contorno. Este é o desenho em duas tão bem-sucedido começar o desenho de uma
dimensões, altura e largura. Devemos obter a roda com um quadrado quanto começar o de
terceira dimensão de profundidade, o que uma cabeça com um cubo. Elimine as bordas
significa que devemos desenhar a cabeça tal e, em seguida, ajuste o quadrado, você obterá
como ela existe no espaço e construir nela o uma roda aceitável.
rosto.
Você também pode desbastar o cubo até
Ao fazer isso, não apenas posicionamos as obter uma cabeça. Mas na melhor das
feições, mas também estabelecemos os hipóteses é apenas uma perda de tempo. Por
planos de luz e sombra, e também identificamos que você não começa com o círculo ou a
as protuberâncias e dobras causadas pela bola? Se você não pode desenhar uma bola,
estrutura subjacente de músculo, osso e use uma moeda ou bússola. O escultor
gordura. começa com um modelo da forma geral do
Para ajudar o iniciante no estudo da terceira rosto colado na bola do crânio. Eu não poderia
dimensão, muitos professores sugerem fazer de outra maneira.
diferentes abordagens.
Alguns usam a forma oval; outros um cubo ou Apresento este método simples neste
bloco. Outros começam com um recurso e volume como a única abordagem criativa e
constroem a figura em torno dele até que a precisa. Qualquer outro método de aproximação
cabeça esteja completa. No entanto, todos exata requer meios mecânicos, como o
esses sistemas podem levar a erros. A cabeça dispositivo de projeção, o traçador, o
parece um ovo apenas quando vista de frente, pantógrafo ou o uso de uma extensão com
e isso nos dá a linha da mandíbula. A cabeça esquadro. É importante saber se você
de perfil não parece um ovo. Quanto ao cubo, realmente deseja desenvolver suas habilidades
não há uma maneira exata de colocar a de desenho de cabeça ou se está satisfeito
cabeça dentro dele. De qualquer ângulo, a em usar meios mecânicos para fazê-lo.
cabeça é muito diferente do cubo. Isso só
serve, no desenho da cabeça, para colocar as
linhas de construção em perspectiva, como Parece-me que se o último fosse o caso, este
você aprenderá mais tarde. Seria mais lógico livro não lhe interessaria.
começar com uma forma que lembrasse Quando seu sustento diário depende de
basicamente o crânio; algo fácil de desenhar alcançar uma semelhança exata e você tem
e exato para construir. Isto é conseguido medo de correr riscos, desenhe a melhor
desenhando uma bola semelhante ao crânio, cabeça com os meios à sua disposição. No
redonda, mas um pouco achatada nas laterais, entanto, se você deseja encontrar em seu
e adicionando a mandíbula e o trabalho a alegria e a emoção do sucesso,
exorto-o a tentar melhorar sua habilidade.
9
Nos desenhos das páginas 14 e desenho de homens, mulheres e crianças

15 são mostradas as possibilidades de de diferentes idades. Como veremos,
desenvolvimento de qualquer tipo de embora as diferenças técnicas sejam
acordo com as variedades de crânios. pequenas, a diferença entre a abordagem
Depois de ter aprendido o layout da bola e o sentimento é considerável.
e do avião, você pode fazer com ela o Os problemas técnicos são
que quiser, colocando cada parte na explicados na Parte Um, e o conhecimento
assim
construção através das divisões feitas na adquirido é aplicado nas seções
linha média do rosto, você tem mandíbula, posteriores que tratam da cabeça.
orelhas, bocas, narizes e olhos , seja
pequeno ou grande. As maçãs do rosto mãos
podem ser altas ou baixas, lábio superior Desenhar de forma convincente

é também
longo ou curto, bochechas cheias ou é importante para o artista, e também não
afundadas. há muito material disponível neste campo.
Através das A Parte Cinco foi adicionada para facilitar
diferentes combinações desses elementos a compreensão dos princípios de
você conseguirá uma variedade quase construção nos quais se baseia a
infinita de personagens. Este é um interpretação realista da construção.
experimento muito divertido. mão.
Embora a construção de qualquer

cabeça envolva um problema mais ou E agora vamos ao que interessa.
menos idêntico, este livro está dividido
em seções que tratam da
12
Parte Um: Cabeças de Homens

13
Parte Um: Cabeças de Homens

desânimo, decepção, decepções e até mesmo
DEIXE-NOS PRIMEIRO ESTABELECER possível fracasso.
nosso objetivo comum. Talvez você esteja
interessado em desenhar como hobby. Ou Posso fazer outra sugestão? Seja qual for o
talvez você seja um estudante que frequenta motivo, não fique impaciente. A impaciência é
aulas de desenho. Ou talvez você seja um talvez o maior obstáculo à verdadeira aptidão.
jovem professor que acabou de se formar, Fazer um trabalho bem-sucedido, me parece,
tentando melhorar seu trabalho para ganhar significa superar um obstáculo, o primeiro dos
mais dinheiro, é provável que tenha estudado quais geralmente é a falta de conhecimento
arte no passado e agora tenha tempo e sobre o que queremos fazer.
vontade de voltar ao desenho. Você pode ter
conquistado uma posição no campo da arte
comercial, onde a concorrência é grande, e A mesma coisa acontece em todas as nossas
você está procurando algo que possa mantê- tentativas. A habilidade é o resultado de
lo em seu lugar e, se possível, levá-lo adiante. repetidas tentativas, aplicando nossa habilidade
Sea cual fuere vuestra situación, este libro os e testando nosso conhecimento à medida que
ayudará porque asegura un conocimiento o adquirimos. Vamos nos acostumar a jogar
práctico de la técnica del dibujo de cabeza, fora nossos esforços fracassados para reiniciar
tanto para el principiante como para el artista nossa tarefa. Já consideramos os obstáculos
más adelantado en esos desagradables tentativa; nãocomo algo inerente
nos parecerá a qualquer
tão intransponível
momentos en que la cabeza que está ou derrotista.
dibujando se niega a hacer justicia a sua obra.
Nosso livro usual

procedimento
de Geralmente,
difereos de
Todo motivo básico é o resultado de um livros lidam apenas com
e solução,
o problema
ou texto.
esforço genuíno. Pergunte a si mesmo análise técnica. Essa, na minha opinião, é
honestamente: "Por que eu quero desenhar uma das razões pelas quais os livros didáticos
cabeças e desenhá-las bem?" É para satisfazer são tão difíceis de ler e absorver. Cada
uma ambição pessoal? Você está interessado esforço criativo concentrado envolve uma
o suficiente para sacrificar outras coisas para personalidade, pois a habilidade é uma
ter tempo de aprender? Você espera um dia questão pessoal. Como não estamos lidando
lucrar com seu trabalho e torná-lo seu com coisas materiais como parafusos ou
sustento? Você gostaria de fazer retratos, cavilhas, mas com qualidades humanas como
almanaques de cabeças de meninas, esperança ou ambição, fé ou desespero,
ilustrações para histórias de revistas ou devemos abandonar as fórmulas dos livros e
desenhos publicitários? Quer
cabeça melhorar
para venderseu
desenho seus
de considerar o sucesso pessoal como o elemento
trabalhos? O desenho é uma forma de básico de nossa criação.
relaxamento que o ajuda a se livrar da tensão
nervosa, das preocupações e dos seus
problemas? Procure com calma e profundidade
o motivo fundamental, porque se for poderoso
o suficiente, ele lhe dará força suficiente para Pouca ajuda seria oferecida pelo professor
superar o que apenas dava a seus discípulos as palavras
de um livro didático, fatos frios desprovidos
isto de sentimento, elogios ou ajuda pessoal. Não
posso compartilhar todos os seus problemas
pessoais, mas me lembro dos meus, supondo
que os seus não sejam
14
diferente. Portanto, este livro antecipa a mas não se você quiser construir sua casa. É
solução desses problemas antes mesmo de difícil considerar a cabeça como um
eles surgirem. Acho que essa é a única mecanismo. Mas se você estivesse inventando
maneira de lidar com essa questão de forma um mecanismo, um deixaria de lhe interessar.
eficaz. Lembre-se de que uma cabeça bonita é um
Satisfaz fazer o que se considera verdadeiro. mecanismo perfeito, e você experimentará o
Quero oferecer os meios de trabalho que mesmo prazer em desenhá-la como consertar
facilitem o sucesso em vez de provar que um motor para fazê-lo funcionar corretamente.
qualquer um pode ter sucesso. O sucesso é
alcançado com esforço pessoal e qualquer
conhecimento aplicável a esse esforço. Claramente, então, devemos começar com
uma forma básica muito parecida com o
Se não fosse assim, a mera leitura de livros crânio. Ao observar o crânio vemos que ele
facilitaria qualquer trabalho para nós. se parece com uma bola, achatado nas laterais
Sabemos que não é assim. Há livros sobre e um pouco mais grosso atrás do que na
qualquer assunto. O seu valor depende do frente. Os ossos do rosto, incluindo as órbitas,
conhecimento que conferem e da forma como o nariz, os maxilares inferior e superior, estão
são assimilados e postos em prática. todos colados à frente desta bola.
Para conseguir um bom desenho de cabeça, Vamos começar construindo a bola e o plano
o artista não precisa prestar atenção às facial para operar como um todo que se inclina
qualidades emocionais do modelo e deve e gira em qualquer direção. É mais importante
desenvolver um ponto de vista objetivo. Caso construir a cabeça inteira do que apenas a
contrário, desenharia sempre a mesma parte visível. Naturalmente, apenas metade
cabeça, pois a cada momento há uma sutil da cabeça é visível. Do ponto de vista da
mudança de expressão ou humor no modelo. construção, a metade que não podemos ver é
Um rosto muda inúmeras vezes, e o desenho tão importante quanto a visível.
deve capturar o efeito de um único momento.
Que ele considere a cabeça apenas como
uma forma no espaço, como uma natureza Se você examinar a Placa 1, notará que tratei
morta em vez de uma personalidade em a bola como se a metade inferior fosse
constante mudança. É vantajoso para o transparente para mostrar toda a sua
iniciante desenhar a partir de um molde ou construção.
fotografia, pois o sujeito está imóvel e pode Com este sistema, o desenho da
examiná-lo objetivamente. parte visível da cabeça parece abraçar o todo
para que a área invisível possa ser imaginada
como uma duplicata do que vemos. Um velho
Logicamente nosso livro começa com uma professor meu costumava dizer: "Você deve
abordagem objetiva de uma forma semelhante ser capaz de desenhar a orelha invisível", o
à cabeça comum, com recursos e que na época realmente me surpreendeu.
espaçamentos médios. As características Então entendi o que ele quis dizer. Uma
individuais são muito complexas para que cabeça não é desenhada enquanto o lado
possamos encaixá-las em uma estrutura invisível não é percebido.
básica razoavelmente justa e exata.
Consideremos sempre o crânio como uma Pelo exposto, é óbvio que é impossível
estrutura e tudo o mais como agregados. desenhar a cabeça corretamente começando
Anatomia e construção talvez sejam chatas, com um olho ou nariz, deixando de lado o
mas não para o criador. É tedioso aprender a crânio e a localização dos recursos nele.
usar a serra e o martelo,
quinze
PLACA 1. A forma básica é uma bola oblata
O crânio tem mais bola do que qualquer outra coisa. Representando a bola como
uma esfera, estabeleçamos o eixo por um prego que a atravessa de um lado
para o outro. Por meio dos centros que o eixo fixa, dividiremos a bola em quartos
e depois no equador. Agora, se pegarmos uma fatia fina de cada lado, teremos
obtido uma forma básica semelhante ao crânio. O “equador” é a linha das
sobrancelhas. Uma das linhas que cruza o eixo da linha na medida do rosto. A meio
caminho entre a linha da testa e o eixo, estabelecemos a linha do cabelo ou parte
superior do rosto. Lançamos a linha do meio para a base da bola. Lá marcamos
dois pontos quase iguais ao espaço da testa, ou à linha da carranca do cabelo. Isso
nos dá o comprimento do nariz e abaixo da base do queixo. Agora podemos traçar
o plano do rosto desenhando a linha do maxilar, que conecta a bola na metade de
cada lado. As orelhas são colocadas na linha média (inferior e superior) a uma
distância igual ao espaço entre a carranca e a base do nariz. A bola pode tomar
qualquer posição.
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Placa 2. Importância do cruzamento na bola
A “cruz” ou ponto onde a linha da carranca cruza a linha média do rosto, é o ponto chave na
construção de toda a cabeça. Determina a posição do plano facial na bola, ou o ângulo a
partir do qual visualizamos a face. É fácil determiná-lo no modelo ou na cópia. Continuando
a linha para cima e para baixo, estabelecemos os dois lados do rosto e da cabeça.
Continuando a linha da carranca ao redor da cabeça, colocaremos as orelhas.
Seria como desenhar um carro

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Seria como desenhar um carro começando habilidade, por mais aguçados que sejam
pelo volante. Em nenhum desenho a parte seus olhos, primeiro você terá que construir a
pode ser mais importante que o todo, e o todo cabeça corretamente, pois o carpinteiro, por
é sempre o conjunto proporcional das partes. mais prático que seja, sempre mede uma
Sempre é possível subdividir o todo é sempre tábua antes de cortá-la. A construção da face
o conjunto proporcional das partes. É sempre e da cabeça depende do estabelecimento de
possível subdividir o todo em suas partes, em pontos de referência. Qualquer outro sistema
vez de deixar que as partes se ajustem às é baseado em suposições, o que é sempre
suas verdadeiras proporções. Por exemplo, é arriscado. Pois uma vez que você acertar,
mais fácil saber que a testa é um terço do inúmeros erros serão inevitáveis.
rosto e qual é a sua posição no crânio do que
construir o crânio a partir da testa.
O ponto de vista mais importante da cabeça a
partir do qual o rosto é construído é aquele
imediatamente acima da ponte do nariz, entre
Talvez nosso hábito de considerar a cabeça as sobrancelhas. Este ponto permanece
como pertencente a um determinado indivíduo sempre fixo e é indicado pela linha vertical do
nos impeça de julgá-la em um sentido nariz e pela linha perpendicular da sobrancelha.
mecânico. Talvez não nos ocorra que o sorriso
seja tanto a ação de um princípio mecânico Na bola é a união do "equador" com o "primeiro
quanto a manifestação de uma personalidade meridiano", as duas linhas que cortam a bola
radiante. Na verdade, o mecanismo de um ao meio na vertical e na horizontal. Todas as
sorriso é idêntico ao do cordão usado para medidas nascem neste ponto. Na mesma
puxar uma cortina, uma extremidade do distância entre este ponto e o topo da cabeça
cordão é amarrada a algo fixo e a outra ao temos a linha do cabelo e, portanto, o
tecido. Puxar o cordão recolhe o tecido. A espaçamento da testa.
bochecha age da mesma maneira. A ação da
mandíbula se assemelha à de uma dobradiça Descendo a mesma distância do ponto de
ou guindaste, mas a dobradiça é do tipo bola junção, obtemos o comprimento do nariz, pois
e soquete. Os olhos rolam nas órbitas como a distância da ponta do nariz às sobrancelhas
rolamentos de esferas fixos. As pálpebras e é, em média, igual à altura da testa. Medindo
os lábios são como fendas em uma bola de a mesma distância para baixo, obtemos a
borracha, que são naturalmente fechadas, base do queixo, pois a distância da base do
exceto quando abertas. Toda expressão queixo até a base do nariz é igual ao espaço
comandada pelo cérebro é baseada em um entre o nariz e as sobrancelhas, e deste ponto
princípio mecânico. Abaixo da face estão os até a linha do cabelo. Portanto, temos um,
músculos capazes de expansão e contração, três espaços, todos iguais, a partir da linha
semelhantes a todos os outros músculos do média da face. Examine as placas 3 e 4.
corpo. Sugiro que você pegue um lápis e papel e
comece a desenhar essas cabeças, inclinando-
as em todas as direções. Esta será sua
primeira tarefa. O que você faz agora afetará
Mais tarde estudaremos este tópico tudo o que você fizer no futuro. A folha 4
interessante com mais detalhes. indicará o posicionamento correto dos traços.
Iniciamos o desenho da cabeça estabelecendo O posicionamento é mais importante do que
pontos na bola e no plano facial. Tanto a bola o desenho dos próprios recursos. Não
quanto o plano facial devem ser subdivididos
para fixar esses pontos. Não importa o quanto
você desenhe, não importa o tamanho do seu
18
Importa que nesta fase os traços não estejam lateral, a ação dos músculos longos inseridos
corretos. É necessário colocá-los nas linhas atrás das orelhas e no esterno, entre as
de construção, de modo que os dois lados da clavículas, é muito importante. Na parte de
face sejam semelhantes, qualquer que seja o trás existem dois músculos fortes ligados à
ponto de vista. base do crânio que facilitam os movimentos
posteriores. Para colocar a cabeça
Na próxima vez que você estudar este livro, corretamente no pescoço, é necessário um
dê uma olhada na Figura 5, onde você certo conhecimento de anatomia, que
encontrará uma representação simplificada da estudaremos mais adiante.
estrutura óssea. Os detalhes da estrutura
óssea não são importantes, mas a forma geral Alguns artistas preferem considerar a cabeça
sim. Dentro da forma devemos localizar as como se fosse feita de peças que se encaixam
órbitas dos olhos, espaçando-as e tomam seu lugar, dando assim a subestrutura
cuidadosamente em cada lado da linha média. da cabeça. Veja a Figura 8. Isso o ajudará
Vamos colocar as duas maçãs do rosto uma especialmente a sugerir a terceira dimensão,
de frente para a outra, e a ponte do nariz cuja espessura, em seu desenho. Muitas vezes o
parte superior toca a linha média, estendendo- rosto é desenhado sem relevo. Devemos
se para ambos os lados na base. considerar a redondeza do nariz, a união das
duas mandíbulas. Como os dentes estão
escondidos pela carne do rosto, tendemos a
Localizamos o ângulo da mandíbula e esquecer sua curva pronunciada. Isso é maior
puxamos a linha até o queixo. Cada cabeça em animais, para quem uma boa mordida
deve ser construída de modo que as feições muitas vezes significa a diferença entre a vida
se equilibrem na linha média. A placa 6 mostra e a morte.
a aparência real e a localização dos ossos.
Observe como nesses desenhos você discerne

a construção de todo o contorno da cabeça. Considere os incisivos como lâminas e os
De minha parte, não os imagino como molares como trituradores, as presas, ou o
contornos, mas como bordas de formas que chamamos no homem caninos, são
sólidas que podem ser tocadas. Você não usadas pelos animais para perfurar ou rasgar.
acha que essas cabeças podem ser agarradas Para você se lembrar da redondeza dessa
e são tangíveis? Nosso trabalho atual visa área, basta morder um pedaço de pão e
esse resultado. depois estudá-lo. Você nunca mais vai
desenhar lábios chatos. Devemos lembrar
A ilustração 7 mostra a ação da cabeça também que os olhos são redondos, embora
enquanto gira no topo da coluna e na base do quase sempre os vejamos planos, como
crânio. fendas em uma folha de papel.
Devemos lembrar que este pivô está dentro
do pescoço e abaixo do crânio. Ele não age Os olhos, o nariz, a boca, o queixo têm essa
como uma dobradiça, mas com um movimento qualidade tridimensional, que não pode ser
de rotação em um ponto que fica um pouco sacrificada sem que toda a cabeça perca sua
atrás da linha central do pescoço. É por isso solidez.
que quando a cabeça se inclina para trás, o
pescoço encolhe e aumenta um pouco de
tamanho, formando uma dobra na base do
crânio. Quando a cabeça está inclinada para
a frente, a faringe ou pomo de Adão desce e
se esconde no pescoço. nos movimentos
19
PLACA 3. A cruz e a linha média determinam a posição
Pegue o lápis e o bloco,

estabelecer a bola e o plano facial é extremamente importante. Não
se preocupe com os traços. Você provavelmente usará essa
compilação para o resto de sua vida. Coloque a cruz. Imagine construir
todo o contorno da cabeça, de modo que a mandíbula esteja localizada
no meio dos dois lados do rosto. Lembre-se de que os olhos e as
maçãs do rosto estão abaixo da linha da sobrancelha. As orelhas são
paralelas às linhas das sobrancelhas e do nariz. A cruz quase dá uma
ideia do rosto abaixo. Com esta abordagem, vamos desenhar a
cabeça inteira em uma pose.
vinte
PLACA 4. O estabelecimento da linha média
Comece colocando os recursos com cuidado Se você executou a bola,

o plano e suas divisões, não lhe custará muito colocar os recursos. No entanto, é impossível posicionar
corretamente um recurso a menos que seja colocado corretamente e em harmonia com as linhas de construção
de todo o cabeçote. Todo artista experimenta desvantagens com a construção, mas ele não deve ser
desencorajado por isso. O desenho de uma cabeça depende de uma construção, como um prédio, um carro ou
outro objeto tridimensional. A tarefa do artista é aprender a construir coisas tridimensionais em uma superfície
bidimensional.
Devemos considerar o que desenhamos em sua totalidade e observar como suas dimensões se apresentam do
nosso ponto de vista único. Representar em três dimensões exige conhecimento e estudo. Mas esse
conhecimento não é mais difícil do que o exigido por qualquer outro campo de estudo, por maior que seja seu
talento, ele deve ser apoiado pelo conhecimento se você quiser fazer algo bem. Quando a busca pelo
conhecimento nos dá prazer, metade da batalha está vencida. A construção não precisa te preocupar; É
conseguido com a prática.
vinte e um
PLACA 5. Estrutura óssea simplificada
Neste ponto, um bom conhecimento da estrutura óssea facilitará a

construção da cabeça. Embora vejamos os ossos em detalhes, devemos
considerá-los como a estrutura da cabeça. todos os pontos de divisão da
cabeça não se referem à carne, mas aos ossos. A razão para a escolha da
bola e do avião como abordagens é agora aparente, porque nossa
abordagem é o próprio crânio, simplificado e tornado compreensível.
22
PLACA 6. As partes ósseas na construção
Aqui vemos os ossos mais de perto, notando que, com exceção das
bochechas, toda a carne da cabeça cobre os ossos e é influenciada por
sua forma. Isso simplifica nosso problema, pois, exceto os da mandíbula,
todos os ossos do crânio são fixos e se movem apenas quando a
cabeça se move. Apenas a carne ao redor dos olhos, bochechas e boca
pode fazer movimentos separados.
23
PLACA 7. Ação da cabeça no pescoço
24
PLACA 8. Construção da cabeça em peças separadas Se

considerarmos a cabeça como composta de peças separadas montadas juntas, nos desenhos
da fileira superior vemos a forma e a união das peças. Observe a peça arredondada onde os
lábios serão colocados. Chamamos essa parte do crânio de “focinho”. Ao desenhar a boca
devemos acomodá-la na curva formada pelos maxilares superior e inferior e pelos dentes da
frente. Muitas vezes a boca é desenhada como se estivesse situada em uma superfície plana.
Os três desenhos à esquerda da última linha mostram os lábios e a estrutura abaixo deles. O
olho também deve estar em sua órbita, como visto à direita. As pálpebras funcionam como
lábios, fechando-se sobre uma superfície arredondada.
25
Plantas
Inicialmente consideramos a cabeça como se Por meio desses planos interpretamos
fosse redonda. É lógico, porque é mais efetivamente a verdadeira solidez. É melhor
redondo do que quadrado. No entanto, uma aprender a modelar a forma em sua verdadeira
das últimas descobertas da arte foi que o estrutura do que pular a modelagem para que
excesso de arredondamento acaba enfadonho, ela pareça plana e plana. Lembre-se que em
e que a combinação de curvas e ângulos um desenho os planos devem se destacar
produz uma execução vigorosa desconhecida muito mais do que em uma pintura, pois
de muitos mestres antigos. A redondeza é lidamos com menos valores de contraste. Por
"enjoativa" e os artistas e críticos modernos enquanto não vamos lidar com os valores, ou
não gostam disso. Embora haja redondezas, “sombreamento” como os leigos gostam de
como se vê nas fotografias, esse tipo de efeito chamá-los. Queremos simplesmente conhecer
nunca parece ter a força de um desenho ou os planos que darão a forma básica ao
pintura em que os planos se destacam. contorno geral da cabeça e do rosto. Ou seja,
queremos mudar as formas redondas para
mais massivas, porque esse entupimento dá
muito mais personalidade, principalmente à
É por isso que uma fotografia de uma cabeça cabeça dos homens. Observe a placa 9.
nunca pode competir com um bom desenho Aconselho-o a estudar a página com atenção
em termos de vitalidade de execução. Na para que esses planos fiquem registrados em
minha opinião, o ideal está entre os dois sua memória. Eles são semelhantes aos
extremos. Um desenho muito anguloso parece acordes com oseles
quais Está
sãoa fundamentais,
música é construída;
qualquer
e quase
ter sido esculpido em madeira ou pedra, mais cabeça pode ser construída com eles.
duro do que o assunto exige. Por outro lado,
um desenho com muita redondeza tem um ar
de suavidade e doçura que parece carecer de
estrutura; tudo é polido e brilhante. Dos dois,
prefiro o que tem muito caráter ao que não
tem. Os artistas descobriram que, ao Depois de memorizar esses planos, incline a
esquadrinhar os planos, alisando-os apenas o cabeça e incorpore os planos visíveis, como
suficiente para livrá-los do efeito de pedra visto na placa 10. A partir desses planos,
lapidada, eles alcançam solidez e vibração chega-se à perspectiva, conforme mostrado
sem ir a extremos. Sabe-se também que os na placa 11. Depois de dominar a construção
planos achatados se confundem a uma certa da bola e dos planos da face, o uso correto
distância, sugerindo um efeito de redondeza. dos espaçamentos e linhas de construção e a
junção dos planos, você terá feito grandes
progressos no desenho da cabeça. Será então
possível descobrir grande parte das
dificuldades que surgem e fazer a correção do
Quando você olha de perto para uma projeção seu desenho básico. Muitas vezes, depois de
em uma tela, ficará surpreso com a aparência iniciar um retrato, o artista descobre após dias
da imagem. No entanto, se você se afastar, de trabalho que a construção básica está
esse efeito desaparece e as curvas tomam errada. Algo tem que ser mudado, um olho,
seu lugar. A verdade é que os meios-tons que nariz ou boca, e a semelhança ou expressão
modelam uma superfície são muito mais desejada não é alcançada. Um bom sistema
delicados do que parecem, e a verdade tem para estudar a construção é desenhar as
sido uma bênção para os pintores. linhas de construção em um desenho aéreo.
Por enquanto, porém, vamos desenhar os

planos como os vemos no modelo.
26
de outra pessoa, vendo assim a colocação narizes baixos, finos ou grossos, grandes ou
exata de cada parte. Depois de entender a pequenos, queixos salientes, recuados,
construção, você descobre facilmente se outra cabeças estreitas ou largas, mandíbulas
pessoa a domina. Alguns artistas muito proeminentes, etc. Você vai passar muitos
capazes não sabem construir corretamente e momentos divertidos. Você pode não estar
assim perdem muitas horas corrigindo interessado em caricaturas, mas é divertido
dificuldades. Nenhum "dom" no desenho pode desenhar estudos de pessoas, e você se sairá
competir com o conhecimento profundo. melhor do que pensava. Observe a construção
e a perspectiva com tanto cuidado quanto em
qualquer desenho de cabeça, mas exagere o
Nas ilustrações 12 e 16, inventei algo que irá máximo possível. Um bom sistema de
entretê-lo. Tomaremos algumas liberdades experimentação é primeiro escrever uma
com a bola básica e os aviões. É preferível descrição da pessoa que você deseja desenhar
não copiar. Faremos alguns experimentos e depois desenhar a cabeça que você
com caras como prometi antes. Para atingir descreveu. Em seguida, peça a alguém para
diferentes tipos podemos variar as medidas lhe dar uma descrição de uma pessoa. Tente.
ideais ou comuns. As três divisões da linha Essa prática mostra que você pode, nos
média do rosto podem ser exageradas de estágios iniciais de seu estudo, começar a
forma desigual. Então vamos mudar a forma criar como se fosse um ilustrador.
do crânio e a subestrutura
você experimente
óssea.
expressões
Sugiro queeou
caracterizações.
Contente-se agora em delinear a cabeça, mas

crie os tipos que quiser.
Os personagens que são vezes Como exemplo, sua descrição seria a seguinte:
alcançados variando o espaço e as formas “Juan é grande e ossudo. Ele tem olhos
básicas são interessantes e surpreendentes. profundos sob sobrancelhas desgrenhadas.
É difícil antes de terminar saber que tipo será Tem cavidades sob as maçãs do rosto. Seu
alcançado. nariz é grande, sua mandíbula e queixo fortes.
Por outro lado, ao conceber um determinado O cabelo, embora esparso na coroa, é grosso
tipo, pode-se quase alcançar o resultado ao redor das orelhas e na nuca. Os olhos são
desejado. Você descobrirá que é capaz de pequenos, escuros, semelhantes a contas”.
desenhar cabeças convincentes com aparência Agora tente desenhar Juan com as informações
quase profissional. Aconselho-o a experimentar que você sabe sobre ele.
barbas, bigodes, sobrancelhas altas ou
27
PLACA 9. Planos básicos e secundários da cabeça Os planos

da cabeça devem ser memorizados, pois nos dão a base para desenhar a cabeça na luz e na
sombra. Comece com as fotos básicas (acima à esquerda) e estude-as até que fiquem em sua
mente, depois faça as fotos secundárias. Com esta série de planos qualquer cabeça pode ser
desenhada. A superfície varia de acordo com o personagem individual, mas com os planos nesta
página você conseguirá uma cabeça masculina bem proporcionada.
28
PLACA 10. A cabeça inclinada Os planos

permitem que a construção da face e da cabeça seja mantida dentro das linhas de construção ou divisões da
bola e dos planos básicos. É mais fácil desenhar o nariz em todos os tipos de posições inclinadas. A obliquidade
das bochechas e o retângulo arredondado da testa ocupam seu lugar nas três divisões do rosto. Representando
a cabeça travada dessa maneira, determinamos os ângulos ao longo da cabeça. Será o nosso primeiro passo
para a perspectiva da cabeça
29
PLACA 11. Perspectiva no desenho da cabeça O domínio da

perspectiva estabelece a diferença entre o amador e o profissional. Todo objeto desenhado deve ter seu
horizonte, implícito, se não realmente representado. À esquerda vemos os planos da cabeça vistos acima e
abaixo do nível dos olhos. Se a cabeça fosse tão grande quanto um prédio, a perspectiva a afetaria da
mesma forma que afeta esta.
30
PLACA 12. A variedade no espaçamento cria diferentes tipos Para

criar diferentes tipos e pessoas não devemos seguir as dimensões básicas com muita fidelidade, variando as proporções
das três divisões da face conseguiremos resultados diferentes, existem milhares de possíveis combinações. É muito
divertido experimentar com eles.
31
PLACA 13. Sempre construa na linha média Ao

desenhar uma cabeça, lembre-se sempre de equilibrar as formas em ambos os lados da linha
média. As partes ósseas permanecem fixas e a expressão situa-se entre elas. A mandíbula
apenas abre e fecha. A expressão recai sobre os olhos, bochechas e boca, com rugas na
testa e ao redor dos olhos. Ambos os lados são tratados de forma semelhante.
32
PLACA 14. Criação de qualquer tipo desejado
Não há razão para que você não tome todo tipo de liberdade com a bola e o avião. A variedade de tipos
mencionados na primeira parte do livro é alcançada simplesmente construindo uma subestrutura larga,
quadrada, longa, estreita ou qualquer outra que você preferir. Você já tem a base da construção; Agora tente
algumas variações.
33
PLACA 15. Diferentes tipos são construídos variando a bola e o avião

Observe as pessoas que você conhece e as que você encontra no seu caminho. Estude-o minuciosamente.
Veja as combinações criadas pela natureza. Estude a linha do cabelo até as sobrancelhas, depois a área
do meio das sobrancelhas até a base do nariz e, finalmente, até a base do queixo.
Analise a linha média do rosto; estude o que você vê em ambos os lados.
3. 4
FOLHA 16. Indicação do personagem
Conhecendo já a maneira como as linhas de construção estão localizadas na cabeça, você analisará
rostos e crânios. Sempre estude a conformação óssea e a localização das características. Em seguida,
procure as formações carnudas nas bochechas, ao redor da boca e dos olhos. Essas formações são
facilmente localizadas. Observe se as maçãs do rosto são proeminentes e acentuadas por sombras
abaixo delas. Estude o nariz e a formação das narinas, os lábios e as dobras entre os lábios e as
bochechas. Siga as formas ao longo do queixo e ao redor da linha da mandíbula. Essas características
gerais, juntamente com toda a forma da cabeça, importam mais do que o delineamento fotográfico de
cada centímetro quadrado de superfície. Nesse tipo de estudo, os idosos são mais interessantes do que
os jovens, pois as características tiveram a oportunidade de se desenvolver.
35
Ritmo
O ritmo no desenho é algo que se sente. O deve ser feito com o braço inteiro e com as
ritmo deve estar intimamente associado ao pontas dos dedos. Desenhe grandes figuras
desenho, e cada cabeça tem seu próprio por um tempo. George Brigman, o famoso
desenho. As linhas estão relacionadas entre professor de anatomia, costumava ilustrar
si, harmonizando-se ou opondo-se umas às suas aulas desenhando com um lápis preso à
outras. Ritmo é liberdade no desenho, ponta de uma vara de quatro pés.
liberdade para expressar formas, não com
cuidado, mas harmonicamente. O ritmo é a Alguns de seus desenhos de anatomia eram
mão que trabalha mais com a mente do que quatro vezes maiores que o normal e eram
com os olhos, sentindo algo em vez de lindos.
expressar sua aparência. No desenho, o ritmo O ritmo está em toda parte, mas devemos
é adquirido pela prática, como no golfe. nos treinar para vê-lo e reconhecê-lo. Pode
Ninguém lhe dirá como adquiri-lo, mas à ser descrito como a linha mais longa, reta ou
medida que você se conscientiza disso, você curva, que você pode desenhar antes que a
se conscientiza de sua presença. direção da borda mude. Há mais expressão
em uma linha longa e reta do que em uma
miríade de pequenas. O vôo de uma flecha é
Descrever o ritmo no desenho é como se o outro exemplo perfeito de ritmo. Outra é o
artista sentisse a forma simplificada do que movimento da água ou das ondas. O arco que
desenha, ao mesmo tempo em que desenha uma bola traça no ar, a forma como o jogador
parte dele, em sua totalidade. Você vê a mão abaixa as mãos quando pega a bola, o
dele balançando sobre o papel antes que o movimento das formas no cabelo de uma
lápis entre em ação. Sinta o golpe antes de mulher, tudo tem ritmo. Chamaríamos isso de
fazê-lo. O ritmo nem sempre precisa de correr interrompido da linha que parece refletir
curvas. As curvas podem se opor ao atolado. o movimento da mão do artista.
O ritmo é o acento onde é mais necessário. É

mais frequentemente a sugestão da forma do
que o detalhe estudado dela. Aqui o artista Eu não posso te dizer como ele é adquirido,
deixa a câmera novamente, porque a câmera mas eu acho que você vai conseguir. A falta
registra cada detalhe, e só estabelecendo o de jeito é o resultado da falta de treinamento;
ritmo é
ritmo de antemão é possível capturar essa treinamento organizado, coordenação, talvez
qualidade fugaz. O espectador sente o ritmo ambos, a união de conhecimento e habilidade.
Ritmo é algo que ou
do seu trabalho mesmo quando não pode nenhuma câmera ou projetor lhe dará. Você
defini-lo conscientemente. Você sente o ritmo sente isso e luta para expressá-lo, ou não
em algumas escritas enquanto outras são sente. Equilibre o lápis no papel para desenhar
trêmulas e rabiscadas. uma linha livre. Ninguém consegue acertar na
primeira vez que tenta.
Algumas pessoas têm um ritmo natural; outros

devem lutar para adquiri-lo. Coloque o lápis
na palma da mão entre o polegar e o indicador
em vez de segurá-lo como quando escreve
com dedos rígidos e desajeitados. Equilibre-o
no papel, movendo o pulso e o braço e
mantendo os dedos parados. Assim, uma
linha rítmica é desenhada.
Treine sua mão para desenhar em vez de

usar os dedos. O movimento
36
PLACA 17. Linhas rítmicas da cabeça
É interessante procurar as linhas rítmicas do rosto. Você encontrará linhas curvas ou arredondadas que se opõem a linhas
angulares ou de bloqueio. Jamming ajuda a se livrar da abordagem fotográfica estreita.
Assim, a cabeça parece desenhada, não traçada. As curvas são lindas, mas as formas quadradas têm peso e solidez.
Você obterá resultados felizes combinando as duas maneiras em vez de copiar o contorno exato de cada flutuação de
uma borda. Desta forma, você dá emoção ao design e, ao mesmo tempo, obtém uma forma sólida.
37
A CABEÇA COMUM
As medidas e proporções das cabeças As unidades de medida estabelecem a

são variadas. No entanto, será mais linha do cabelo e as três divisões frontais
conveniente para o artista lembrar-se de da face. A cabeça em perfil cabe
uma escala simplificada de proporções exatamente em um quadrado de três
construída com base em termos médios unidades e meia de lado. Você pode
para suas medidas básicas. A cabeça estabelecer suas próprias unidades; o
vista de frente se encaixa perfeitamente que importa são as proporções.
em um retângulo cuja largura tem três Essas proporções, conforme a Figura 18,
divisões e altura três e meia. Esta escala foram encontradas após extenso estudo
deixa algum espaço na borda externa das e são oferecidas como uma escala simples
orelhas. Metade da medida dessas e prática de fácil utilização. Esta escala é
unidades nos dá o lugar dos olhos, do muito conveniente para a aproximação da
nariz e nos ajuda a localizar a boca, e bola e do avião.
também coloca a linha dos olhos no meio
da divisão da cabeça de cima para baixo,
como deveria ser e como é na maioria
dos rostos. Este método
PLACA 18. Proporções da cabeça masculina

Proporções comuns para a cabeça de um homem são dadas aqui para frente e perfil. A escala é facilmente
lembrada. A cabeça tem três unidades e meia de altura (opcional), quase três unidades de largura
(incluindo as orelhas) e três unidades e meia da ponta do nariz até a nuca. As três unidades dividem o
rosto em testa, nariz e mandíbula. As orelhas, nariz, sobrancelhas, lábios e queixo medem uma unidade
cada. Agora você pode desenhar uma cabeça do tamanho desejado usando suas próprias unidades de
medida.
38
PLACA 19. Desenho da cabeça em unidades

Aqui é mostrado o uso da escala na prática. O círculo representa a bola, e a largura é a largura da
cabeça incluindo as orelhas. O rosto tem cerca de duas unidades de largura e os olhos caem nas
metades ou quartos do meio das duas unidades (veja o desenho superior à direita). Isso coincide
com as divisões do casamento e o plano com o qual você já está familiarizado.
39
MÚSCULOS DA CABEÇA E FACE
Não vejo que vantagem material traria ao artista Observe os músculos que descem pelas laterais
conhecer os nomes de todos os músculos e do nariz, contornando os cantos da boca até o
ossos da cabeça, mas ele deve saber onde eles queixo. São os “músculos da dor”. Presos em
estão ligados e sua ação. É importante saber que uma extremidade ao osso do nariz e na outra à
alguns músculos estão ligados ao osso em mandíbula, eles puxam os lábios para cima e
ambas as extremidades, outros apenas ao osso para baixo. Operando em ambas as extremidades,
em uma extremidade e bandas de músculo na eles descobrem os dentes da mesma forma que
outra. Os primeiros servem para mover a estrutura um animal mostra suas presas. Quando você
óssea. Estes últimos movimentam a carne. A escova os dentes, eles trabalham juntos. Eles
Placa 20 mostra os músculos e suas conexões. puxam para baixo quando você levanta algo
pesado ou quando faz um esforço muscular
poderoso, como correr.
O mais importante da cabeça é o poderoso
músculo que fecha a mandíbula. Você pode senti-
lo no ângulo da mandíbula, abaixo e ao lado da Eles contornam os ângulos da jibóia, enquanto
orelha. Sabe-se que os acrobatas de circo no sorriso a estendem e a erguem. Tente associar
penduram-se pela boca na ponta de uma corda, os músculos da felicidade e da tristeza porque
suportando assim o peso do corpo com a força eles estão por trás da maioria das expressões
de suas mandíbulas. Há também outro músculo faciais. As rugas nos cantos dos olhos são
ligado à mandíbula que corre ao longo do lado causadas pela carne das bochechas se
do crânio. Esses músculos tornam possível amontoando devido ao impulso de elevação dos
mastigar os alimentos. "músculos da felicidade". O espessamento da
bochecha também causa a ruga ou dobra de
carne que se forma sob os olhos ao sorrir.
O princípio mecânico dos olhos e da jibóia é

maravilhoso. Ambos são recortes em uma
camada circular de músculo. Se você pegar É mais pronunciado em alguns rostos do que em
metade de uma bola de borracha e fazer uma outros. À medida que os músculos da felicidade
fenda nela, sem forçar a borracha, a fenda se puxam de cada lado ao sorrir, as narinas se
fechará sozinha. Ao forçá-lo, você o abrirá abrem e ficam mais aparentes, o que é uma das
facilmente. A queda do peso da mandíbula abre coisas que ajuda a expressar o sorriso em um
a boca. Abrir a boca requer um esforço consciente. rosto.
A covinha ou linha em declínio que aparece na

Para fechá-lo o esforço é menor. parte inferior da bochecha ao sorrir é causada
Os músculos em forma de fita que abrem os pelo espaço entre o "músculo do luto" e a
lábios lateralmente, puxando os cantos da boca, mandíbula. Com a idade esta depressão torna-se
são muito importantes. São os “músculos do mais evidente. Nos jovens é uma covinha.
sorriso”. São eles que arredondam as bochechas
contraindo a carne. Quando eles param e sorriem,
muitas vezes acontecem coisas extraordinárias O resto dos músculos da face são o que
que não têm nada a ver com mecânica. poderíamos chamar de “músculos das rugas”. Há
um no canto interno da sobrancelha perto do
nariz. Isso levanta a ponta da sobrancelha dando
Lembre-se que estes são os "músculos da uma expressão preocupada ou ansiosa. O
felicidade". Eles estão presos às maçãs do rosto “músculo da dor” abaixa o ângulo interno da
e correm diagonalmente pelas bochechas até os sobrancelha, franzindo a testa. Os dois “músculos
músculos ao redor dos lábios. das rugas”
40
colocados acima das sobrancelhas, eles Eles também franzem o queixo em certas
também sulcam a testa, pois se contraem expressões.
sob a carne enquanto estão presos a ela.
Existem dois pequenos "músculos de rugas"
na ponta do queixo. A depressão entre esses
músculos pode formar uma covinha no meio
dela.
PLACA 20. Anatomia da cabeça
Ao estudar os músculos do rosto, fique na frente de um espelho e examine-os cuidadosamente.

Você aprenderá dessa maneira e com a ajuda desses desenhos muito sobre a expressão e suas causas.
Preste atenção aos músculos do pescoço, porque a cabeça geralmente é desenhada no pescoço. Os dois músculos
posicionados diagonalmente que giram a cabeça estão presos ao crânio atrás da parte superior da orelha e ao esterno,
que fica entre as duas clavículas, abaixo. Dois músculos fortes ligados à nuca abaixo do crânio sustentam a cabeça ou
a inclinam para trás. O próprio peso da cabeça faz com que ela se incline para a frente. No desenho da cabeça ajuda
muito conhecer os músculos.
41
FOLHA 21. Como os músculos funcionam

Esses desenhos, embora desagradáveis, são importantes para o artista se quiser dar expressão
aos seus personagens. O sorriso é muito importante na arte comercial e na publicidade. Ao
ilustrar livros, você terá que desenhar um rosto zangado de tempos em tempos, embora a
maioria seja de rostos legais. No entanto, é muito mais fácil desenhar um rosto em branco do que um feliz.
Devemos evitar que o rosto que deveria refletir a felicidade seja inexpressivo ou faça caretas.
Portanto, estude bem esta página.
42
PLACA 22. Os músculos de vários ângulos

Quando você conhece os músculos da cabeça, tente colocá-los com a cabeça em posições diferentes.
Incline e vire a cabeça e alinhe os músculos para equilibrá-los em cada lado da linha média do rosto. Você
ficará surpreso com a facilidade com que eles ocupam seu lugar no plano de construção que você já estudou.
43
POR QUE VOCÊ PRECISA SABER ANATOMIA PARA DESENHAR CABEÇAS
É muito importante saber no sorriso como a

Poucos artistas conhecem a anatomia da carne se dobra sob os olhos. Às vezes essas
cabeça ou o funcionamento dos músculos. Se dobras tornam o sorriso mais alegre; outros
os rostos fossem inexpressivos, não não. Eu não sei por quê.
precisaríamos saber muito sobre esse assunto. Em certos rostos essa característica ocorre
Costuma-se dizer que podemos depender de em grau acentuado, enquanto em outros é
fotografias para expressão. Na verdade, quase imperceptível. É difícil fazer com que
muitos artistas o fazem. esses vincos pareçam naturais e façam parte
do sorriso em vez de parecerem bolsas. Esses
vincos são mais fáceis de pintar do que de
Acho que algumas horas de estudo são desenhar, pois na pintura usamos valores
suficientes para aprender os princípios claros, mas no desenho geralmente usamos
necessários da anatomia, digamos duas ou um meio preto, e os vincos ficam muito escuros.
três noites. Já que requer tão pouco esforço,
por que não tentar aprender algo que sempre
será valioso para você? A mesma coisa acontece com as rugas que o
sorriso faz aparecer no canto externo dos
olhos. Se estiverem muito escuros, parecem
Qualquer expressão depende de alguns
pés de galinha. Muitos sorrisos dão errado
músculos que são cobertos pela carne.
porque as linhas ao redor do nariz são muito
Conhecer a posição e a função dos músculos
profundas e escuras, sugerindo uma careta
faz a diferença entre o trabalho cego e o
em vez de um sorriso, ou fazendo com que o
conhecimento.
rosto pareça estar cheirando algo desagradável.
Uma expressão deve ser convincente, e é
mais fácil convencer quando você sabe o que
está fazendo. Outro fato valioso sobre o sorriso é que os
Por muitos anos experimentei grandes dentes superiores são mais vistos do que os
dificuldades em desenhar o sorriso. Ele inferiores. Isso revela um maior número de
assumiu que as rugas do sorriso começavam dentes e expõe uma superfície maior. Os
nas narinas e desciam até os cantos dos cantos dos lábios são retraídos, fazendo
lábios. Na realidade, as dobras do sorriso aparecer um buraco ou sotaque escuro no
passam junto aos cantos da boca, circundam- canto dos lábios. Os dentes nunca devem
na e insinuam-se para a lateral do queixo. preencher os ângulos como se estivessem
próximos aos lábios por toda a extensão da
boca. A ação muscular alonga e achata os
Isso ocorre porque os lábios repousam sobre lábios, mas a curva interna dos dentes sempre
uma camada oval de músculo e as dobras se existe e é ainda evidenciada pela sombra
formam na borda externa da camada. projetada pelo ângulo dos lábios. Você quer
Pequenos músculos que surgem da bochecha suavizar o tom dos dentes à medida que se
estão ligados à borda externa dessa camada afastam da frente da boca. Os mais iluminados
muscular e produzem os vincos do sorriso. são os dois incisivos frontais. A modelagem
Em alguns sorrisos, a ação desses músculos muito exata dos dentes ou o desenho de
arredonda os cantos da boca em vez de afiá- linhas entre eles devem ser evitados. Isso
los. Eu não tinha percebido isso nos meus ocorre porque as linhas geralmente são muito
primeiros estudos. Essa experiência me escuras. As linhas entre os dentes são muito
ensinou que você tem que recomeçar quando finas e delicadas. Muitas vezes é preferível
comete um erro. sugerir os dentes em vez de desenhá-los em
detalhes, a menos que você queira vender
44
PLACA 23. Mecanismo da boca
É quase impossível desenhar com precisão os lábios e a mandíbula sem entender completamente a ação do nariz.
Iniciantes desenham a boca como se ela repousasse sobre uma superfície plana. A devida consideração deve ser dada à
curva do maxilar, enfatizando o mesmo enquanto enfatiza a plenitude dos lábios.
Quatro cinco
Pasta de dentes. Anders Zorn era um mestre Considere as pálpebras como as tampas das
em desenhar dentes em um sorriso. duas bolas, em princípio como o desenho no
A placa 23 mostra o mecanismo da boca. O canto inferior direito da placa 24. Desenhe
desenho superior mostra-nos os ossos muitos olhos, primeiro separadamente, depois
desprovidos de carne. em pares. Recorte algumas fotos de olhos e
Devemos lembrar que o maxilar superior é copie-as.
fixo em relação ao resto da face, e todos os
movimentos são produzidos pelo maxilar Ao estudar as bocas da Placa 25, considere
inferior. A curva dos dentes superiores não por enquanto os lábios e os dentes
muda e é afetada apenas pelo ponto de vista. separadamente. Desenhe essas bocas e, na
Quando o maxilar inferior cai, o rosto pode frente de um espelho, tente desenhar sua
alongar cerca de dois centímetros. Quando os boca. Mova seus lábios.
dentes superiores e inferiores se separarem, Incline a cabeça variando o ângulo.
não se esqueça de compensar Observe que os dentes não se destacam
proporcionalmente a queda do queixo. pelas linhas que os separam, mas acima pelas
gengivas e abaixo pelas áreas escuras. É fácil
E, novamente, tenha sempre em mente a enfatizar demais os detalhes dos dentes para
curva do nariz ao redor dos lábios. que eles não pareçam pertencer à boca.
Dentes que se destacam demais podem
A ilustração 24 mostra o verdadeiro aspecto estragar uma boa cabeça.
dos olhos. Nós tendemos a pensar no olho
como algo redondo (a íris) sentado em cima A placa 26 mostra narizes e orelhas. A
de algo branco (o globo ocular). Até perspectiva e o ponto de vista afetam o nariz
analisarmos a estrutura, não vemos como a e os ouvidos tanto quanto os lábios. Em outras
esfericidade do globo ocular afeta as palavras, eles são vistos de acordo com o
pálpebras. Isso ocorre porque vemos apenas ângulo do qual são vistos. É por isso que é
um pouco mais de um quarto do globo ocular. tão importante estabelecer o ponto de vista
Mas a curva do globo ocular é muito evidente da cabeça antes de desenhar qualquer recurso.
de um ângulo das pálpebras para outro. Um
olho sem pálpebras, é claro, parece Ao desenhar antes de um modelo, é importante
desagradável, mas devemos colocar as não alterar a posição da cabeça ao desenhar
pálpebras como se estivessem apoiadas em os diferentes recursos, caso contrário, o
uma superfície esférica. As pálpebras desenho ficará fora de perspectiva. O nariz
funcionam quase exatamente como os lábios. deve ser colocado nas linhas de construção
Exceto na vista frontal do rosto, o desenho de de toda a cabeça e acima da linha média, ou
um olho nunca é uma duplicata exata do ficará mal. O nariz e as orelhas devem ser
desenho do outro. Quando a íris de um olho unidos, a fim de estabelecer suas relações. A
está no canto interno, a íris do outro está no orelha é muito diferente de frente, de perfil ou
canto externo. A lente produz uma ligeira de trás. Tome cuidado para que o nariz esteja
protuberância que se move sob a pálpebra em ângulo reto com a linha dos olhos e franzir
superior. a testa.
Quando as sobrancelhas estão levantadas, o

Considere os olhos como se fossem duas nariz também está; na verdade, todo o rosto é.
bolas que agem juntas unidas por um bastão.
Conforme você gira o bastão, os olhos também A ilustração 27 nos mostra alguns exemplos
giram. Considere os olhos como se fossem de rostos que sorriem e riem.
duas bolas que agem juntas unidas por um Embora esses desenhos sejam reduzidos a
bastão. Conforme você gira o bastão, os olhos linhas, a ação dos músculos é evidente. O
também giram. sorriso chamado
46
ângulos agudos é visto no desenho no canto máquina de muleta, pois afirmo que um
superior direito. O rosto no meio da fileira de homem obtém melhores resultados com o seu
cima e os das fileiras de baixo mostram próprio desenho do que com o traçado, o
risadas em ângulos arredondados. O tema pantógrafo, o fotostato ou a projeção. Existem
nos ensina isso, pois um ângulo arredondado distorções nas fotografias que geralmente
mal desenhado facilmente se torna uma aparecem em um desenho copiado delas, a
careta. O sorriso requer um estudo exaustivo. menos que seja um desenho à mão livre, e às
Você aprende muito na frente do espelho. vezes acontece a mesma coisa. Acredito que
essas distorções se devem ao fato de vermos
com dois olhos, enquanto a câmera tem
Na placa 28 há alguns exemplos que apenas um. A distância que a pessoa está da
mostram como os músculos da face funcionam câmera também tem muito a ver, copie uma
em diferentes expressões. A ação dos lábios fotografia e você vai perceber. Sua maestria é
muda muito. A maioria das expressões se perdida por mais que você tente eliminar o
origina na boca. Para dar diferentes expressões aspecto fotográfico.
às suas caricaturas, os caricaturistas usam o
espelho, pois é mais fácil para eles assumir
qualquer expressão do que explicá-la a um A placa 29 mostra tipos e diferentes
modelo. expressões. Tomei muitas liberdades ao criá-
los. É um bom exercício desenvolver um tipo
e depois fazer vários desenhos mostrando-o
Ao usar o espelho observe apenas a ação em diferentes expressões. Faça-o sorrir,
dos músculos; não tente encontrar sua franzir a testa, rir, parecer preocupado ou
semelhança. O espelho facilita muito o trabalho como achar melhor.
do artista; ele sempre tem uma cabeça e mãos
à sua disposição. Com dois espelhos Você vai se divertir muito e ao mesmo tempo
convenientemente posicionados, você obtém aumentar seus recursos artísticos.
uma visão de perfil ou de três quartos, ou vê A placa 30 analisa a face para mostrar as
a mão esquerda como a direita ou vice-versa. causas estruturais das várias saliências e
linhas.
Depois de entendê-lo, você pode aplicar seu
Para obter diferentes expressões, é conhecimento desenhando as pessoas de
conveniente tirar fotos. Você pode tirá-los do diferentes idades na placa 31.
seu rosto refletido no espelho e assim obter
diferentes expressões para o seu arquivo. Eu
não gosto do artista que transforma seu
47
PLACA 24. Mecanismo dos olhos
48
PLACA 25. Movimento dos lábios
49
PLACA 26 Construção do nariz e orelhas

A aparência do nariz e das orelhas é afetada pelo ponto de vista a partir do qual é desenhada. É mais
importante colocá-los nas posições corretas na construção da cabeça do que desenhá-los em detalhes. A
forma do nariz e das orelhas geralmente varia muito, mas não sua construção básica. As narinas devem estar
no mesmo nível da linha que vai da base do nariz até a base da orelha. É uma boa ideia praticar o desenho
do nariz e das orelhas de todos os ângulos até que você esteja completamente familiarizado com sua
colocação em qualquer posição da cabeça.
cinquenta
FOLHA 30. Análise das características faciais.
Não é difícil lembrar o tamanho, a forma e a colocação dos músculos da face. Se fizer assim, mais tarde identificará
as linhas, protuberâncias e saliências do rosto. Como fontes de informação, os idosos são preferíveis aos jovens,
uma vez que mais linhas e rugas se desenvolvem com a idade. Devemos aprender a separar rugas leves de linhas
faciais. As leves rugas são produzidas pela retração da carne entre os músculos, enquanto as linhas são causadas
pelas bordas dos próprios músculos. Rugas leves raramente são desenhadas ou pintadas, pois cobririam todo o
rosto com uma rede de pequenas linhas. Muito mais importantes são as formas e as grandes dobras ou linhas
encontradas nelas. Existem os grandes vincos nas bochechas, os ao redor da boca e os acima e abaixo dos olhos.
Os músculos são muito pronunciados na cabeça masculina, quando falamos de um rosto robusto, referimo-nos
sobretudo aos músculos e estrutura óssea. Somente em uma expressão com sobrancelhas levantadas devemos
nos preocupar com as rugas da testa. Quase sempre podemos deixar de lado as rugas e focar nas linhas, ossos e
formas macias da carne abaixo da superfície. Tenha certeza de que quanto mais rugas você remover, mais bem-
sucedido será seu desenho. Lembre-se que as rugas não aparecem como linhas pretas no rosto, mas sim como
linhas de sombra delicadas que só são visíveis de perto. É por isso que eles podem ser removidos sem estragar a
semelhança. Os vincos mais profundos são vistos à distância, assim como as sombras dos planos da cabeça.
Nunca desenhe um rosto que se pareça com um mapa ou uma rede de rugas.
54
PLACA 31. O desenho de rostos de diferentes idades Um rosto

é facilmente envelhecido adicionando a forma dos músculos afinados e as dobras que
se formam entre eles. As maçãs do rosto, os ângulos da mandíbula e o osso do queixo
se destacam mais com o passar dos anos. A cartilagem do nariz e das orelhas parece
aumentar à medida que envelhecemos. As principais mudanças ocorrem nas bochechas
e ao redor da boca e dos olhos. A carne cede aos lados do queixo e aos lados da
mandíbula. Bolsas se formam sob os olhos e linhas mais profundas nos cantos. Os
lábios ficam mais finos e profundos, de modo que a linha destes fica mais reta. Linhas
se formam descendo dos cantos da boca até o lado do queixo. A carne acima das
pálpebras cai e as sobrancelhas parecem se aproximar da ponte do nariz. Algumas
linhas profundas se desenvolvem ao longo da testa e entre as sobrancelhas. Estes
geralmente são desenhados fracos, sem destacá-los demais. O cabelo, é claro, fica
mais fino, deslocando a linha do cabelo, e na coroa a espessura do cabelo é muito
menor. No entanto, desenhamos a cabeça usando a mesma construção básica.
55
TOM
curva é gradual, eles misturam a sombra com
Ir da linha ao tom representa um grande a luz.
avanço para nós, pois o tom é o efeito da luz Essa mistura de luz com sombra faz toda a
sobre a forma. diferença entre um desenho bom e um
Embora o desenho não exija a sutileza do tom desenho ruim. Se a borda da sombra for
da pintura, devemos sempre considerar as graduada ou se misturar demais com a luz, o
relações que existem entre os valores. É mais desenho perde o caráter; se não for misturado
conveniente iluminar inicialmente o assunto o suficiente, o desenho fica duro. Para julgar
com luz forte ou escolher um assunto cujas corretamente é bom, você ainda se pergunta:
sombras e realces sejam simples. As sombras mostrar o avião de
ou tal
não? Se você
forma que osuavizar
sea
planoborda
são na verdade figuras que devemos desenhar, perde, o desenho adquire uma aparência
figuras que aparecem na superfície da forma, suave e fotográfica. Por isso, ao copiar da
portanto devemos considerar ambas: a figura fotografia, os planos que não são aparentes
da própria forma e a figura da sombra sobre devem ser estabelecidos.
ela. Portanto, tome cuidado para que as luzes
e sombras sejam muito simples.
Ao desenhar planos, é conveniente sugerir a

Comece com uma única fonte de luz. direção do plano pela direção da linha, sem
Então você pode introduzir iluminação falsa e alterar os valores (ver ilustração 34). Por isso,
forma falsa também, pois a forma existe um desenho mostra solidez enquanto uma
apenas em função da luz, meio-tom e sombra. aquarela ou uma pintura a óleo perde essa
Se não houvesse luz, não veríamos nenhuma característica. Este princípio é usado
forma. efetivamente no desenho com caneta, fazendo
com que os traços sigam a direção do plano.
Com a iluminação difusa, vemos a forma Áreas que não são uniformes em tom podem
como se estivéssemos apenas representando ser usadas em outros casos.
o contorno. Se a luz vem de todas as direções,
a forma se achata, porque se afastar da fonte
de luz causa meios-tons, sombras e sombras Aconselho o leitor a estudar com atenção a
projetadas. gravura 33, pois considero esta página uma
das mais importantes do livro. Os desenhos
Chamamos de sombras projetadas aquelas nessa página cobrem praticamente todo o
que caem em outros planos, como na parede material de estudo oferecido neste livro.
ou no pescoço abaixo do queixo. Mostra-nos o plano de construção, a anatomia,
As sombras projetadas têm suas próprias os planos e o desenho acabado de uma
bordas, que dependem da direção da luz. Eles cabeça. Depois de estudar cuidadosamente
diferem das sombras comuns porque, nestas, esta página, procure alguns temas de sua
a forma recuou tanto que a luz não pode mais separados de acordo compreferência. desenhos
Faça
suas ideias,
a partir de
as
alcançá-la. Em uma forma redonda, há um proporções corretas, a anatomia e os planos
meio-tom antes de chegar à sombra, e o meio- de uma cabeça.
tom se mistura à sombra. Em uma forma
quadrada ou angular, a sombra segue
nitidamente a borda obstrutiva que a luz não
pode tocar. Sob luz forte, o nariz projeta uma Você aprenderá mais
sombra; as bochechas, mais arredondadas e praticando assim do que copiando centenas
cujas de cabeças de um livro. Ele irá apontar os
poucos que ainda existem em seu
conhecimento. Depois de ter completado
satisfatoriamente os vários
56
etapas desses desenhos, cole-os em cartolina desenho de cabeça; É devido aos poucos
e pendure-os em sua oficina como lembrete. livros que existem sobre o assunto.
Se você os fez convincentes, será seu orgulho. Na última década, poucos bons artistas
publicaram seus trabalhos regularmente e,
Eles interessarão a todos, porque através além disso, a capacidade de desenhar a
deles vocêcom
terácerteza.
afirmadoEles
seuoconhecimento
ajudarão a cabeça de muitos artistas é distorcida pelo
lembrar as qualidades que devem entrar em uso da mídia.
uma cabeça bem desenhada, mas que não
podem ser mostradas em um desenho sem Tenho o prazer de destacar o trabalho de
antes apontar cada etapa. No desenho William Oberhardt, talvez o único no desenho
finalizado, acho que você perceberá o quanto da cabeça. Espero que o leitor tenha a sorte
já tentou e espero que isso o convença de de se deparar com um dos poucos desenhos
que o desenho da cabeça representa mais do seus que foram publicados. As escolas
que a simples cópia. inglesas produziram melhores exemplos de
desenho de cabeça do que a dos Estados
Unidos.
As gravuras 35 a 39 facilitarão a execução da Acho que é porque o jovem artista americano
técnica, embora eu ache que a técnica deva copia fotografias antes de ter qualquer
ser deixada para o próprio aluno. conhecimento real da cabeça. Humildemente
Problemas de proporções, ofereço os desenhos deste livro, pois há
anatomia e planos são fundamentalmente os muitos artistas cujo domínio supera o meu,
mesmos para todos, mas as soluções técnicas mas o faço principalmente pela falta de textos
para esses problemas são em grande parte sobre o assunto. Submeto-vos com esperança
uma questão individual. tudo o que realizei.
Infelizmente, os alunos não têm bons exemplos

de
57
FOLHA 32. Modelagem de aviões

Para apoiar o estudo do efeito da luz na forma, examine a placa 9 e faça um desenho
dos planos da cabeça explicados ali. Vai te ajudar muito no que vem a seguir. Só
podemos descrever a forma sólida como ela aparece na luz, meio-tom e sombra. A
sombra escurece à medida que a forma se afasta da luz. A sombra escurece à medida
que se afasta da luz. Uma única luz é sempre fácil de desenhar, mais luzes cortam os
tons das sombras, tornando tudo mais complicado. Agora pense em termos de áreas
uniformes em tons variados e esqueça completamente as rugas da superfície.
58
PLACA 33. Combinando anatomia com construção e planos Esta página

é uma das mais importantes, pois mostra as etapas do desenho da cabeça, desde
a anatomia e construção, passando pelo contorno, até os planos e acabamento
final. Seria impossível entendê-lo sem um estudo considerável das placas anteriores,
não apenas para copiar esta cabeça, mas para desenhar qualquer outra. Estude
esta página com atenção, ela servirá bem como referência.
59
PLACA 34. A construção do tom com os planos
Nesta página vemos os planos tratados como superfícies planas, cada uma com
seu próprio valor entre luz e sombra. Fotos muito claras devem ter pouco tom e
devem ser tratadas com muita delicadeza. Direcionando o golpe, você conseguirá
uma mudança no plano com apenas um leve toque de coragem. Você aumentará
a solidez se fizer todos os planos de luz parecerem mais claros do que realmente
são, e os planos de sombra um pouco mais escuros.
60
PLACA 35. Cada cabeça é um problema diferente.

Cada cabeça é um conjunto individual de formas, linhas e espaços. Por causa da variedade
de crânios e feições, milhões de combinações são produzidas. Esqueça todos os rostos
familiares e concentre-se no que você está desenhando. Acentue formas individuais sempre
que possível. Comece desenhando pessoas e salve esboços e fotos para praticar.
Você não deve rastrear; basta desenhar.
61
FOLHA 36. Tipos de personalidade
A personalidade em uma cabeça surge dos músculos e ossos individuais, como a construção
e o espaçamento cuidadosos nos mostram. Mas a beleza de um desenho sempre depende da
maneira de usar linha e tom e da interpretação de luz e sombra nas formas. Experimente ao
seu gosto e desenvolva sua abordagem e técnica. Às vezes, um estudo inacabado é mais
atraente do que o desenho totalmente realizado.
62
PLACA 37. Homens sorridentes
Sorrisos que irradiam felicidade são difíceis de alcançar, sua interpretação é mais fácil em
um esboço do que em um desenho tonal. Se você ganha a vida com desenho de cabeça,
deve praticar sorrisos recortados, pois é difícil para um modelo sorrir por muito tempo.
Observe particularmente as formas que circundam os cantos da boca e as bochechas.
63
PLACA 38. Homens mais velhos
Os rostos de homens maduros oferecem ao artista mais "aderência" para formas e linhas.
Observe, no entanto, que as faces nesta página tiveram a maior parte das rugas superficiais
removidas, deixando apenas as linhas e formas principais. A impressão de idade é obtida sem as
rugas acidentais e insignificantes.
64
FOLHA 39. “Caracterização”
Aqui se combinam iluminação, expressão e construção. Trata-se de “caracterização”, a expressão que

um rosto adquire em determinado momento. Na realidade a expressão nada mais é do que a distorção
das formas relaxadas do rosto. Essa distorção provoca os movimentos dos músculos e a conseqüente
mudança na superfície. Portanto, é importante saber como esses músculos funcionam (ver ilustração
21).
65
Parte Dois: Cabeças de Mulheres

67
Parte Dois: Cabeças de Mulheres

PARA FINS de propaganda e ilustração de eficaz do que a representação fotográfica de
revistas, o domínio no desenho de cabeças cada mecha ou cacho. Outra qualidade
femininas dá resultados financeiros imbatíveis. importante, que mencionei anteriormente, é o
De todas as divisões que a arte comercial efeito de bloqueio. A câmera registra toda a
compreende, nenhuma é tão lucrativa quanto redondeza, o artista vê ritmos e ângulos.
esta. Essa capacidade abre as portas das
agências de publicidade, editoras, fabricantes Por alguma estranha razão, alguma
de almanaques. É muito mais fácil vender masculinidade na cabeça de uma mulher é
retratos do que pinturas acabadas, já que o mais bem tolerada do que redondeza e
preço é bem mais baixo. As fotos colocadas feminilidade na de um homem. Os
em uma bela moldura podem ser colocadas conhecedores de moda geralmente preferem
em qualquer lugar, enquanto as fotos um rosto magro, ossudo e de queixo angular
geralmente são penduradas acima da lareira a tipos puramente femininos. Talvez seja
na sala. A maioria dos homens prefere um porque um rosto ossudo se harmoniza melhor
desenho bem feito de sua esposa ou filhos a com a silhueta esguia das revistas de moda.
uma pintura elaborada.
De certa forma, os ossos aparentes dão mais
personalidade ao rosto de uma mulher,
exatamente como dão a um homem. Talvez a
Felizmente, o artista pode fazer esses maioria de nós admire mais a magreza do que
desenhos gratuitamente, levando menos a gordura porque é mais difícil de alcançar e
tempo do que para uma pintura, permitindo manter. De qualquer forma, mudamos nesse
assim manter seus preços em linha com um ponto desde os dias dos antigos mestres.
orçamento familiar normal.
Existem possibilidades no desenho de retratos Tudo isso significa que no desenho das
que não devem ser descartadas. É um bom mulheres devemos continuar a levar em conta
trabalho. Isso pode ser feito em momentos os planos, embora não devamos marcá-los
ímpares e é gratificante. Se você estuda para tanto quanto no dos homens. A gravura 42
uma família, outras podem lhe interessar. nos mostra em uma postura igualitária o
Esses estudos são pinturas muito atraentes contraste da cabeça de um homem com a de
para recantos íntimos, lobbies, escritórios e uma mulher.
outros locais onde o mobiliário não é luxuoso. Note-se que os planos são evidentes em
Quase todas as mães gostam de ter um ambos, embora com maior relevo no homem.
esboço de seus filhos. Neste país há muitos Observe também que o desenho da boca e
artistas que ganham bem a vida desenhando do nariz é mais delicado no desenho da
retratos. Os preços geralmente oscilam entre mulher do que no do homem. Também quero
US$ 50 e US$ 150, e às vezes mais, o que lembrá-lo que a suavidade e a redondeza
não é um mau negócio para algumas horas estão fundamentalmente associadas à
de trabalho. Esses esboços também podem feminilidade, os ângulos à masculinidade. A
ser feitos a partir de estúdios fotográficos, maneira como você a sublinha em um caso e
retocando-os com experiência e conhecimento no outro é influenciada pelos sentimentos
adquiridos pessoalmente. pessoais com os quais você aborda o assunto.
A ilustração 44 mostra como aplicar o
emblocamiento na cabeça feminina.
No desenho de cabeças femininas use uma

técnica solta e livre para representar os
cabelos. Geralmente os planos simples são
muito mais
68
As gravuras 45 e 46 nos mostram exemplos com igual firmeza. As bolsas se formam entre
técnicos de cabeças femininas que lhe os músculos pelas mesmas razões. A carne
interessam. Nas placas 47 e 48 foram macia forma pequenas saliências e começa
esboçados efeitos de circularidade e a ceder em direção ao queixo. Se formos
angularidade. Aconselho você a fazer muitos compassivos, enfatizaremos demais o
esboços semelhantes, seja antes de um não
processo de envelhecimento, mas se o
ignorarmos
modelo ou copiando de revistas. completamente, nosso desenho perderá
As placas 49 e 50 tratam das características personalidade e semelhança.
do envelhecimento. No desenho de mulheres
mais velhas, a gordura é permitida. Todos Há uma certa beleza na maturidade e até na
nós gostamos de uma avó redonda. velhice. Mas a personalidade deve
transparecer, e não há maior graça e encanto
É ao desenhar mulheres maduras que seu do que o de uma mulher idosa com caráter,
conhecimento de anatomia fica mais evidente. que deixou para trás a maior parte das
As mulheres mais jovens tentam esconder a fragilidades e frivolidades da juventude. Que
anatomia do rosto, e nós as satisfazemos seus desenhos sejam gentis, mas não
desenhando-as assim. inventem. Um desenho insincero prejudicará
Mas mais cedo ou mais tarde, as dobras e sua reputação e isso deve importar mais para
rugas aparecem. Podemos esconder rugas, você do que o desenho de qualquer rosto no
mas a devida consideração deve ser dada às mundo. Estude o processo de envelhecimento,
formas. Novas formas se desenvolveram nas familiarize-se com tudo o que acontece nele
bochechas; começam a aparecer os músculos e trate-o com tolerância.
que estão presos à carne abaixo dela. Os
ossos tornam-se visíveis, porque a carne já
não os cobre
69
PLACA 40. Construção da cabeça feminina
As proporções gerais da cabeça feminina diferem ligeiramente daquelas da cabeça masculina,

mas a estrutura óssea e muscular é mais frágil e menos proeminente. Na arte comercial, os
tipos femininos de mandíbula firme são preferidos àqueles com curvas arredondadas. As
sobrancelhas da mulher são um pouco mais altas que as do homem. a boca é menor; lábios
mais cheios e redondos, olhos ligeiramente maiores. Os músculos das bochechas e da
mandíbula não devem ser muito estressados.
70
PLACA 41. Estabeleça a construção de cada cabeça
É quase impossível desenhar uma mulher bonita se a construção e o posicionamento dos recursos não
forem exatos. Mantenha as narinas pequenas e observe cuidadosamente o posicionamento da mandíbula
e das orelhas. Para evitar resultados desagradáveis, os olhos e a boca devem ser colocados e desenhados
perfeitamente. Atualmente sobrancelhas grossas estão na moda. Alguns anos atrás, uma linha foi usada.
Eu pessoalmente gosto de sobrancelhas naturais, mas não tenho escolha a não ser seguir a moda. O
mesmo pode ser dito para o penteado. Procure os efeitos de massa antes do detalhe no cabelo. A beleza
do rosto depende das proporções; aprenda as proporções primeiro, depois estude seu assunto
individualmente. As revistas de moda contêm muito material de estudo e mostram penteados e maquiagem
modernos. Não desenhe lábios planos. Que a iluminação dos lábios seja exata; se não, você pode mudar
a boca e toda a expressão.
71
PLACA 42. Os ossos e os músculos são menos aparentes na cabeça feminina.A

anatomia básica da cabeça da menina aparece no topo da página. Ao desenhar uma
jovem, a anatomia não deve ser aparente, embora devamos saber o que está por baixo para
que a superfície seja convincente. Na parte inferior da página, mostramos a cabeça de uma
mulher e a cabeça de um homem para comparação. Observe que na cabeça masculina a
construção óssea e muscular é maior e que os planos são mais evidentes.
72
PLACA 43. O charme está no desenho básico
73
FOLHA 44. O "emblocamiento" também se aplica à cabeça de uma mulher
74
PLACA 45. Algumas cabeças de meninas
75
PLACA 46. Mais cabeças de meninas
76
PLACA 47. Esboços
77
FOLHA 49. Avós
79
FOLHA 50. O processo de envelhecimento
80
Parte Três: Cabeças de Bebês

81
Parte Três: Cabeças de Bebês

O DESENHO de bebês é em si um ramo da Alguma confusão de planos e bordas adiciona
arte. O ilustrador e o artista comercial devem vitalidade a um desenho de um bebê. Os
frequentemente incluí-los em seu trabalho. rostos dos bebês são tão redondos e macios
Eles também são muito atraentes para colocá- que, se copiarmos essas qualidades com
los em pinturas; quando eles são realizados, muito cuidado, o efeito final perde o caráter.
a maioria das famílias gosta de possuí-los. Se você se incomoda com as bordas dos
Entendendo isso, não é mais difícil desenhar planos no desenho do rosto de um bebê,
do que qualquer outra cabeça e às vezes mais provavelmente é porque está olhando para
fácil. Isso porque o artista está mais ele bem de perto.
preocupado com a construção e as proporções Volte alguns passos antes de alterá-lo. Maude
do que com a anatomia. O crânio ainda é Tousey Fangel, uma das maiores artistas de
importante, mas os músculos estão tão bebês, desenha vigorosamente ângulos e
escondidos que mal tocam a superfície. planos.
Mary Cassatt, a pintora impressionista e
discípula de Dégas, também possui essas
Vê-se nas placas 51 e 52 que as proporções qualidades.
diferem um pouco daquelas da cabeça adulta. Na placa 53 vemos que o formato da cabeça
de um bebê se assemelha a uma proeminência
Na cabeça do bebê, a estrutura óssea ainda presa a uma bolsa. As distâncias que separam
não está totalmente desenvolvida. As
mandíbulas, as feições são curtas e o rosto parece muito
maçãs do rosto e ponte do nariz são menores. largo. A primeira construção da forma básica
já deve ter aquela adorável expressão de
É por isso que o rosto do bebê é bebê. Nos esboços da placa 54, os olhos
proporcionalmente menor que o crânio, estão situados na metade inferior da divisão
ocupando das sobrancelhas para baixo do primeiro quarto; as sobrancelhas na linha
apenas um quarto da superfície total da superior; os ângulos da boca na terceira; e o
cabeça. A cartilagem do nariz ultrapassa a queixo está um pouco abaixo da linha da
estrutura óssea e a ponte, arredondada, fica quarta divisão.
próxima ao plano da face; isso deixa o
narizinho quase sempre arrebitado. O lábio
superior é mais longo e o queixo, por ser A ilustração 58 mostra as quatro divisões em
pouco desenvolvido, costuma ser retraído ou crianças de três a quatro anos. Observe que
inferior aos lábios. Apenas a íris dos olhos as sobrancelhas estão um pouco acima da
está totalmente desenvolvida, tornando-os linha superior e que o nariz, os olhos e a boca
grandes e proeminentes. Eles parecem mais estão acima das linhas divisórias. Essas
separados do que os do adulto porque estão mudanças aumentam um pouco a idade da
em uma cabeça menor. Olhos fechados são criança. Na verdade, aumentando o queixo,
desagradáveis em um rosto de bebê e podem alongamos o rosto. As gravuras 55, 56 e 57
estragar um desenho. Só é possível estudar mostram muitas cabeças infantis, todas
os bebês quando eles estão dormindo. Caso desenhadas nas proporções anteriores, mas
contrário, devemos confiar em fotografias ou diferindo em caráter por causa de pequenas
ilustrações de revistas. Os bebês estão em diferenças na localização das feições e nas
constante movimento, o que não podemos relações da face com o crânio. Embora as
remediar. Portanto, é muito importante lembrar proporções variem ligeiramente, os crânios
as proporções gerais ou médias. dos bebês são diferentes. Nos bebês, como
nos adultos, encontramos crânios baixos,
altos e alongados.
82
FOLHA 51. Proporções da cabeça do bebê: primeiro ano

Mudanças rápidas ocorrem no crânio infantil desde o nascimento até o primeiro ou segundo ano. Na
infância, o crânio toma sua forma final. A forma original deve-se às pressões pré-natais e ao grau de
dureza do osso. Após o nascimento, os ossos tendem a se ajustar às condições que lhes são impostas,
o crescimento do cérebro, a soldagem dos ossos nas fontanelas, deixadas abertas pela natureza para
facilitar o parto. Os tipos raciais de crânio são herdados, mas o tipo individual é muitas vezes devido ao
acaso. O crânio no bebê é muito maior em proporção ao rosto do que no adulto. O rosto até as
sobrancelhas ocupa um quarto de toda a cabeça. É por isso que os olhos estão abaixo do ponto médio.
É conveniente colocar o rosto do bebê usando um quarto de pontos. O nariz, os cantos da boca e o
queixo coincidem quase exatamente com esses pontos. À medida que a cabeça do bebê se desenvolve,
o rosto se alonga em proporção ao crânio, o que faz com que os olhos e as sobrancelhas sejam
deslocados em altura. Na verdade, o desenvolvimento do maxilar inferior o alonga para baixo, e o nariz e
o maxilar superior também se prolongam, por causa dessas mudanças os olhos do adulto, e mesmo do
adolescente, estão na linha média da cabeça. Isso é importante saber porque a colocação dos olhos em
relação à linha média é a maneira mais precisa de estabelecer a idade de uma criança. A íris está
totalmente desenvolvida no bebê e seu tamanho não aumentará; consequentemente, os olhos parecem
menores na face adulta. No entanto, a abertura das pálpebras se alarga e, assim, vemos mais do globo
ocular no adulto do que na criança.
83
PLACA 52. Proporções da Cabeça do Bebê: Segundo e Terceiro Anos No segundo

e terceiro anos, os olhos estão a meio caminho do topo do quarto espaço que designei
como número 1. O nariz e a boca também parecem ter levantado, e as sobrancelhas
também estão acima da linha média. Agora os lábios tocam a base do terceiro espaço. A
orelha ainda não atingiu a linha média. No entanto, o rosto preenche todos os três espaços:
da linha do cabelo às sobrancelhas, destes à base do nariz, da base do nariz à base do
queixo. Na verdade esses três espaços ainda estão condensados, e cada um deles vai
crescer mais. Mas as proporções são mantidas entre um e outro enquanto crescem. A
orelha ainda está abaixo da linha média horizontal. Observe a linha dividida em terços na
metade direita do primeiro desenho.
Torna mais fácil para bebês e crianças usarem quatro divisões em vez de usar as três
divisões do rosto adulto. Embora a cabeça seja menor, os espaços entre as feições são
proporcionalmente mais largos. Os olhos são amplamente separados; o lábio superior é
mais longo; o espaço entre orelha e orelha parece muito amplo. Você terá que lutar muito
com essas proporções para que um bebê pareça um bebê e não um velho careca. A boca
do bebê fica mais fechada quando ele relaxa. O lábio superior é elevado no meio e
geralmente é saliente. O queixo é pequeno e recuado, e muitas vezes tem uma dobra de
gordura abaixo dele. As orelhas dos bebês são muito diferentes, algumas muito pequenas
e outras grandes. Eles são geralmente redondos e parecem grossos em comparação com o
rosto. As sobrancelhas do bebê são leves e finas ou quase transparentes. Parece melhor
em meninos de cabelos escuros. O nariz é quase sempre pequeno e arrebitado, e muito
redondo. A ponte do nariz é arredondada por não ter tido tempo de se desenvolver. As
bochechas são largas e cheias.
84
PLACA 53. Construção da cabeça do bebê
Para desenhar um bebê pequeno, trace a bola e o plano com o plano facial muito
mais curto. Coloque as sobrancelhas na linha média. Divida o rosto abaixo das
sobrancelhas em quatro partes. Os olhos tocam a base da linha da segunda
divisão. Os ângulos da boca caem na base da linha da terceira divisão e o queixo
fica um pouco abaixo da quarta divisão. A orelha está abaixo da linha média.
85
FOLHA 54. Esboços de bebês
86
SLIDE 55. Estudos com bebês
As revistas estão cheias de retratos de bebês, e são muito úteis para a prática, devido à
impossibilidade de um bebê ficar sentado parado o suficiente para ser desenhado por alguém
que não esteja familiarizado com proporções. Apenas esboços rápidos podem ser feitos. É por
isso que os retratos de bebês são feitos de fotografias, como estão nesta página.
87
SLIDE 56. Mais estudos com bebês

À medida que o cabelo cresce, os bebês parecem mais velhos, embora as proporções mudem
apenas ligeiramente. Alguns bebês crescem cílios longos, o que, com olhos tão grandes e distantes,
os torna muito atraentes. Preste atenção nas sobrancelhas; mantê-los delicados.
88
SLIDE 57. Outros estudos com bebês

Não se esqueça que a ponte do nariz deve ser baixa e côncava e as narinas espaçadas.
Quando o bebê não estiver sorrindo, desenhe o lábio superior saliente. Coloque as orelhas bem
baixas e o queixo redondo e retraído. As bochechas devem estar cheias e altas. Você geralmente
adicionará um tom claro com luz forte.
89
PLACA 58. As quatro divisões do rosto: terceiro e quarto anos 90

Parte Quatro: Cabeças de meninos e meninas

S
92
Quarta Parte: Cabeças de Meninos e Meninas

I. CRIANÇAS
Vê-se que nenhum ramo de uma arte pode projetadas pela cabeça e pelo vestido
ser reduzido a uma fórmula sem pôr em oferecem oportunidades para o design.
perigo a própria arte a que pertence. As luzes e sombras no rosto criam o desenho,
Buscamos, é claro, caminhos e meios para bom ou ruim, estejamos conscientes disso ou
chegar a um fim, e esse fim é a perfeição. A não. A cabeça inteira é um desenho de
arte, no entanto, não é a justificativa para a formas que se harmonizam entre si e é uma
perfeição. A arte nem sempre é perfeita. Na obra-prima do design, tanto funcional quanto
realidade, a arte é uma forma de expressão, artisticamente.
e esta não pode ser encerrada em uma
fórmula, mas sim transportada para um Falo isso para que abordemos nosso assunto
sentido e uma verdade maiores. com humildade e saibamos apreciar suas
maravilhas. Para mim não há nada mais
A escultura africana tem expressão e por isso bonito e maravilhoso no mundo do que a
é arte. Certamente não é a verdade como a cabeça de uma criança. A vida não o marcou
conhecemos; é, talvez, uma verdade de maior com cicatrizes, nem linhas de ansiedade ou
significado percebida por aqueles povos. frustração; é uma flor que brota do botão,
Alcançamos a verdade simplificando e até fresca e não poluída.
subordinando a ela verdades menores. O
detalhe é talvez uma verdade menor, sem Se as crianças não te movem, talvez você
significado. Cada folha de grama é um não devesse desenhá-las. Você não pode
detalhe, mas nos interessa mais o morro e o desenhá-los efetivamente se estiver
sol que o banha. emocionalmente afastado deles.
Quando a alegria não faz parte do seu
Ao desenhar crianças, deixemo-nos guiar trabalho, ela tende a cair no tecnicismo.
tanto pelos nossos sentimentos como pelas
regras de construção e anatomia. A luz que Coincidentemente, muito do meu trabalho se
se reflete no cabelo de uma criança talvez refere ao desenho de crianças, e quanto mais
seja tão bonita e sugestiva quanto o sol no me dedico a isso, mais gosto.
morro. Talvez desenhemos o brilho da malícia Representa para mim verdades fascinantes
nos olhos de uma criança em vez da que estudei apenas superficialmente, e isso
construção anatômica perfeita desse olho. me ocorre depois de ter desenhado e pintado
milhares de cabeças de adultos. Um mercado
É fácil ficar tão absorto em tecnicismos que vasto e quase inexplorado se abre para os
você perde de vista o objetivo. O técnico deve desenhos infantis. Precisamos de mais
estar unido ao espiritual, porque técnica sem desenhos infantis e menos fotografias, tanto
espírito não tem sentido. Mas o sentimento na publicidade quanto em nossas casas.
não pode ser transmitido sem a técnica e o
conhecimento por trás dele. O fato de as crianças nunca ficarem sentadas
não precisa nos desencorajar. Copie
fotografias, elevando a qualidade do seu
Cada fragmento de um desenho, pintura ou trabalho à mais pura expressão de arte.
qualquer outra forma de expressão deve ser
parte integrante de um projeto.
As luzes e sombras, as bordas, as texturas e
os materiais devem ser considerados do
ponto de vista do desenho e da disposição,
bem como de qualquer outra qualidade. Ao
desenhar cabeças, formas de cabelo, sombras
93
FOLHA 59. Proporções da cabeça da criança

Nos primeiros anos da infância as proporções são semelhantes às do bebê adulto.
Mas então o rosto fica mais estreito e se encaixa no quadrado do desenho visto
de frente. Os olhos parecem menores; eles não crescem enquanto o rosto
continua a crescer. Olhos proeminentes só ficam bem em meninos. A mandíbula
e o queixo do menino quadrado cresceram, tornando o último mais proeminente.
A ponte do nariz é mais alta e o nariz um pouco mais longo, quase tocando a
base do segundo quarto. Os lábios tocam a linha inferior do terceiro quarto. O
cabelo cresce muito cedo. Isso acentua o tamanho do crânio fazendo com que o
rosto pareça menor e aumentando o charme da criança. Se a criança tem cabelos
cacheados, a mãe costuma deixá-los tão compridos que chega a ser ridículo.
Portanto, é conveniente conhecer o tamanho real do crânio.
É muito difícil para uma criança ficar quieta; para desenhá-lo, como com bebês, é
melhor praticar com fotografias e recortes. A orelha deve estar na altura da linha
média. A nuca das crianças parece muito grande; Isso ocorre porque o pescoço é
fraco e os músculos que o prendem à base do crânio ainda não se desenvolveram.
É necessário notar que as narinas cresceram e o lábio superior está mais curto. A
orelha cresce consideravelmente durante esse período e no próximo. Na minha
opinião, os ouvidos atingiram seu pleno desenvolvimento entre dez e doze anos.
O espaço entre o nariz e a orelha ainda é muito grande. As pestanas são muito
compridas. O cabelo tende a cobrir as têmporas.
94
PLACA 60. Proporções da cabeça de uma menina

As proporções da cabeça são praticamente as mesmas da criança. Os olhos
das meninas são maiores e sua mandíbula e queixo são mais redondos.
Muitas vezes, o vinco da pálpebra superior é pouco visível acima do olho.
As linhas de contorno são geralmente mais arredondadas nas meninas.
Saber disso ajuda a dar uma aparência mais feminina ao rosto; formas em
blocos ou quadrados dão aos meninos uma aparência mais masculina. Nas
meninas, a testa é mais alta em tenra idade do que nos meninos. Pessoas
autorizadas afirmam que é porque certas qualidades mentais se desenvolvem
mais cedo nas meninas do que nos meninos. Talvez uma testa mais alta e
mais larga se deva a isso. Não sei. Tudo o que sei é que uma linha de
cabelo mais baixa faz um menino parecer mais masculino, enquanto uma
testa larga deixa uma menina mais feminina. A maneira de tratar o cabelo
ajuda muito para desenhar meninas.
A boca não deve ser desenhada muito grande ou muito preta em uma
garota. Pode dar-lhe a aparência de um adulto ou um efeito teatral que não
é adequado para crianças. O pescoço da menina é redondo e pequeno em
relação à cabeça. A dobra entre o pescoço e a mandíbula raramente atinge
a orelha; há sempre algo abaixo. Também não é muito perceptível. Muitas
vezes, a parte superior da testa é um pouco proeminente. Os planos do
rosto são arredondados, mas não devem ser desenhados com muita
suavidade ou parecerão fotográficos. Você tem que usar algum
emblocamiento para o cabelo. A orelha é delicada e toca a linha média. As
sobrancelhas também são delicadas.
95
PLACA 61. Construção da cabeça da criança
96
FOLHA 62. Construção da cabeça de uma menina
97
FOLHA 63. Estudos infantis
Às vezes, no desenho da cabeça, é conveniente combinar a iluminação de trás, ou alta na

parte de trás, com a da frente. Importa que duas luzes não iluminem a mesma superfície, pois
nesse caso são produzidas sombras cruzadas. Para a construção do cabelo é necessário usar
o emblocamiento.
98
FOLHA 64. Estudos de meninas
Como tratar o cabelo tem muito a ver com o charme de uma menina. Tranças provavelmente
nunca sairão de moda. A juba é sempre apreciada e o cabelo que cai solto ou encaracolado
tem suas preferências. Em pinturas a óleo ou desenhos coloridos, uma fita colorida produz
muito efeito.
99
PLACA 65. Mais desenhos de crianças
À medida que avançamos no desenho de crianças, os diferentes personagens e

personalidades que encontramos são impressionantes. As mesmas emoções e
sentimentos são visíveis nas crianças e nos adultos, e são mostrados mais livremente.
Com o tempo aprendemos a esconder nossas emoções, às vezes até demais. As
crianças são mais sinceras que os adultos.
100
FOLHA 66. Mais desenhos de garotas
É muito mais fácil capturar a expressão de uma garota em um desenho se você fizer isso
primeiro com uma câmera. Suas mudanças de expressão são muito rápidas, e é impossível
pedir a uma criança que mantenha o mesmo rosto por muito tempo.
101
II. CRIANÇAS EM IDADE ESCOLAR
103
II. CRIANÇAS EM IDADE ESCOLAR
entendam nós adultos porque eles nos ignoram,

Esta seção trata da idade escolar até a e é porque exageramos nossa autoridade.
adolescência. Este é um momento de atividade
e crescimento gradual, até a explosão do Embora consideremos essa idade como a
desenvolvimento que ocorre na adolescência. mais adequada para o aprendizado, facilmente
É também a idade em que os hábitos e o esquecemos que muito do conhecimento é
caráter começam a se formar e aparecer no obtido através da experiência e não do
rosto. Também podemos chamar de era das conselho. Todas as maravilhas da invenção
travessuras, pois as energias não se limitam estão ao alcance da imaginação dos jovens.
apenas ao crescimento e transbordamento na sim
atividade física.
seu filho desarma o despertador, ou deixa cair

suas ferramentas, isso se deve à sede de
É importante aprender a desenhar crianças
experiências inúteis, e seu filho seria um idiota
dessa idade com um sorriso, não apenas no
se não o fizesse.
rosto que você desenha, mas também no seu.
Quase cem por cento das crianças usadas
Ao desenhar crianças, ou fotografá-las,
para publicidade devem parecer ativas e felizes.
esqueça sua idade. Você tem que procurá-los
Por outro lado, às vezes em repouso, o rosto
em seu próprio mundo e desenhá-los.
de um jovem costuma ser muito bonito. Você
Quando uma criança tem medo de você ou o
gostaria que editores e diretores de arte o
evita, ela deixa de ser ela mesma e não será
apreciassem com mais frequência. Pelo menos
um bom modelo se você estiver interessado
em histórias comoventes você pode desenhar
uma criança que não sorri. em transmitir o espírito da infância. Este espírito
é visto em seus rostos apenas quando estão livres.
Observe como seus rostos mudam quando
Mas na publicidade, principalmente de
estão sob a autoridade de alguém. Não sou
alimentos, as crianças devem ser pintadas em
contra a autoridade; Estou apenas ressaltando
êxtase antes do produto oferecido.
que não é fotogênico, e o ressentimento e o
Nessa idade, as crianças têm um mundo
mau humor nunca aumentaram a atratividade
próprio. Muitas vezes parecem estar sob a
de uma pintura.
influência de uma revolução interna contra a
autoridade de pais e professores porque ainda
Tendo estudado previamente as proporções,
não têm idade suficiente para compreendê-la.
bastará observar as placas 67 e 68 para saber
Lembre-se de seus anos de escola. Quando
como aplicá-las nos rostos dos alunos.
lhe perguntaram por que você fez isso ou
aquilo, não lhe ocorreu responder: porque
Compreendê-los sempre ajuda, mas o
estou farto de tanta autoridade. Às vezes é
verdadeiro propósito não está em sua aplicação
difícil para nós
estrita.
104
FOLHA 67. Proporções do chefe de uma criança em idade escolar

Crianças de dez a doze anos são mais difíceis de desenhar do que crianças mais novas ou
adultos. Nessa idade as características da cabeça estão bem estabelecidas, e algumas crianças
já se parecem com adultos. Mas há indicações muito confiáveis para indicar a idade desse grupo.
Os olhos já atingiram a linha média, e o espaço entre a linha do cabelo e o topo da cabeça é de
três quartos de uma unidade em vez de meia unidade como no adulto. No adulto a linha cruza os
olhos passando pelos cantos externos, enquanto na criança quase adolescente todo o olho fica
abaixo dessa linha. O nariz está um pouco acima do segundo quarto na metade inferior do rosto.
O lábio inferior toca a linha do terceiro quarto. O desenvolvimento do ouvido na criança é notável.
a boca perde seu aspecto infantil. Os dentes permanentes substituíram os dentes de leite e os
maxilares se desenvolveram para contê-los. As narinas se desenvolvem e as cartilagens se
alargam. O osso na ponte do nariz se desenvolve mais lentamente, e é por isso que muitas
crianças mantêm um nariz arrebitado até a adolescência. Esta é a era das sardas. É também a
idade da travessura e da felicidade, como mostra a expressão. O cabelo é rebelde; os incisivos
parecem grandes. A frente da mandíbula se desenvolve, enquanto o ângulo abaixo das orelhas
só cresce mais tarde. Uma mandíbula larga e quadrada é o comprimento que produz a aparência
mais madura. Se você quer um rosto jovem, arredonde os ângulos da mandíbula.
105
FOLHA 68. Proporções do chefe de uma menina em idade escolar
As meninas parecem atingir a maturidade mais cedo do que os meninos quando se trata de
características faciais. Muitas meninas parecem adultas no início da adolescência. Como
mencionei antes, como regra, tanto a testa quanto a linha do cabelo são altas. As bochechas são
mais cheias e de frente há mais espaço entre os ângulos dos olhos e das orelhas. É conveniente
lembrar que estamos lidando com tipos comuns. Há sempre variantes e exceções. Nas
fotografias, as meninas de dez a doze anos parecem mais velhas do que os meninos da mesma
idade. Às vezes, isso ocorre porque vemos apenas a cabeça e os ombros, e não a cabeça em
conjunto com o corpo. Em uma menina de treze a quatorze anos de idade, a cabeça atingiu o
tamanho quase normal, enquanto o corpo ainda não. Lábios carnudos sempre agregam valor ao
rosto de uma jovem, e curvas devem ser preferidas ao osso. As meninas também têm sardas
nessa idade, mas não as exagere. O desenho da cabeça dessa faixa etária requer longa prática.
106
SLIDE 69. As quatro divisões: crianças em idade escolar
Se você pretende fazer ilustrações para publicidade, ou se esta é a sua profissão,

obterá bons resultados desenhando meninos e meninas. Grande parte da publicidade
de alimentos é dirigida às mães, e há muitas crianças nesses anúncios. Você pode
copiar as cabeças deste livro, ou procurar outras em revistas femininas onde
encontrará excelente material.
107
SLIDE 70. As quatro divisões: meninas em idade escolar
Na gravura superior à direita é mostrado em espaçamento usual.

É interessante saber como as diagonais se cruzam na cabeça de uma menina. As
diagonais dos cantos dos olhos se cruzam em um ponto no centro da base do nariz e
também passam pelos cantos da boca.
As que saem da extremidade externa das sobrancelhas tocam os cantos da boca e
acabam cruzando em um ponto na base do queixo.
108
FOLHA 71. Esboços de crianças em idade escolar
Essas cabeças, que são apenas esboçadas, provavelmente serão mais úteis para
você do que as prontas. Há algo elusivo nos rostos dos jovens que é capturado mais
pelo sentimento do que pela medição. No desenho dos jovens é melhor ser guiado
pelos sentidos. Ocasionalmente, um rosto parecerá mais velho ou mais jovem do que
você pretendia. Neste caso, é aconselhável procurar outro tópico.
109
FOLHA 72. Esboços de meninas em idade escolar
Esboce cabeças até que a idade e a expressão o satisfaçam. O tempo é desperdiçado adicionando
tom a uma cabeça que você não gosta. O tom só pode construir as formas já estabelecidas. Se
estiverem errados, o tom não poderá melhorá-los. Às vezes, o esboço de uma cabeça parece mais
completo do que quando está finalizado.
110
III. ADOLESCENTES
112
III. ADOLESCENTES
meninas,
Os adolescentes nos fornecem bons tenham bom apetite; se não se
temas para ilustrar romances, anúncios e exercitam, tendem a se tornar obesos.
retratos. Como as proporções da cabeça Felizmente, eles perdem esse excesso de
são quase as mesmas dos adultos, temos peso com o ressurgimento de energia, que
que voltar ao início deste livro, mas com ocorre no final do crescimento.
muito mais compreensão. Estude adolescentes com a maior
compreensão possível, lembre-se que
No desenho de adolescentes, tanto de nessa idade acontecem as primeiras
um sexo quanto de outro, deve-se emoções sentimentais, que é a idade em
considerar cuidadosamente a enorme que a ânsia de se diferenciar dos pais leva
variedade de tipos. Nos meninos, rostos às maiores extravagâncias, tanto na forma
ossudos e musculosos estão associados a de se vestir quanto na personalidade.
tipos atléticos. A atividade dos músculos
produz uma certa magreza. Alguns meninos Estude-os cuidadosamente para capturar
crescem tão rapidamente que perdem a seu espírito, pois a juventude é mais
vitalidade; outros não gostam de atletismo. ilusória do que se pensa.
Agora que estamos concluindo nossos
estudos de cabeça, será útil revisar os
Certos tipos de adolescentes têm rostos capítulos que foram os mais difíceis para
redondos, membros longos e pés e mãos você. Você deve mostrar seus avanços
grandes, caem na primeira cadeira que nos novos desenhos. Tudo parecerá mais
encontram e odeiam qualquer esforço, fácil para você, e sua prática anterior lhe
principalmente o trabalho doméstico. Como dará mais confiança.
regra geral, esses adolescentes tornam-se
mais ativos com a idade.
Como a maioria dos adolescentes,

meninos e meninas
113
PLACA 73. Proporções da cabeça de um menino
As proporções da cabeça de um adolescente são quase idênticas às de um adulto,

sendo as diferenças mais uma questão de sentimento. A estrutura óssea é evidente
nos jovens, embora não tanto quanto nos homens. Nenhuma linha visível. A carne é
firme e um pouco macia. As bochechas são lisas, sem músculos visíveis. A mandíbula
se desenvolveu muito em pouco tempo. A ponte do nariz tomou sua forma final. À
medida que a mandíbula e o crânio cresceram, as orelhas parecem menores em
relação à cabeça do que na criança. A cartilagem da orelha é bem evidenciada; as
orelhas não são mais redondas e têm linhas mais angulosas. O cabelo deixa as
têmporas mais expostas. As sobrancelhas são mais grossas. Os lábios atingiram seu
pleno desenvolvimento. A mandíbula cresceu e tomou sua forma final. O único osso
que ainda não está totalmente desenvolvido é o ângulo da mandíbula. A pesquisa
mostrou que continua a crescer em seus vinte anos ou talvez além. Acredito que o
crânio também não atinge seu crescimento máximo até a maturidade, embora esse
crescimento não afete perceptivelmente as proporções da cabeça.
114
FOLHA 74. Proporções da cabeça de uma jovem

A idade perfeita para meninas é dezesseis. Nessa idade, eles perderam a falta de jeito
causada pelo crescimento rápido, e tudo é liso, redondo e bonito. Como as meninas
agora praticam esportes, seus rostos são mais musculosos do que os de suas mães
da mesma idade. Mas a qualidade predominante é a juventude: o rosto é desprovido
de linhas, cheio de frescor e vigor. Isso é o que mais importa no desenho dos jovens,
pois as proporções do rosto mudam muito pouco entre os dezesseis e os sessenta
anos. A mandíbula de uma jovem pode se desenvolver um pouco, mas não o suficiente
para afetar as proporções. É por isso que o artista deve "sentir" a idade que deseja
desenhar. As boas maneiras são muito importantes. Desenhar uma bela jovem sem
modelo é muito difícil, a menos que você tenha desenhado muitas cabeças e domine
completamente as leis da construção básica. Acho que nenhum artista famoso trabalha
sem modelos adequados. Lembre-se que a beleza é uma questão de proporções
perfeitas e o posicionamento perfeito dos traços. O comercial ilustrado terá que atrair
muitas meninas bonitas.
115
PLACA 75. Jovens
116
FOLHA 76. Moças
117
Quinta Parte: Mãos
118
Quinta Parte: Mãos
para dentro em direção à parte média da

TALVEZ NÃO EXISTE ramo na arte do palma. As unhas são na verdade suportes
desenho em que reine tanta confusão e onde rígidos para as pontas dos dedos e ao mesmo
o material seja tão escasso como na parte tempo facilitam a pressão. Você segura um
que se refere às mãos. A maioria dos bispo com as pontas dos dedos; você pega
inconvenientes deve-se ao fato de que ao um martelo com a palma da mão e os dedos.
invés de utilizar o material disponível, ele é O dorso da mão permanece rígido quando os
procurado em outro lugar; porque nas próprias dedos pressionam para trás, como ao
mãos se tem todas as informações necessárias. empurrar. Por se adaptar a qualquer finalidade,
Talvez nunca lhe tenha ocorrido pensar nisso. a mão é um dos instrumentos mais
maravilhosos que conhecemos. Além de ser
O desenho das mãos deve ser amplamente um instrumento perfeito,
coordenação
está em maior
com o
aprendido por si mesmo. A única ajuda que o cérebro do que qualquer outra parte do corpo.
professor pode dar é apontar os fatos que ele
encontra em seu
mão.
O estudo das mãos, além do conhecimento Muitos de seus movimentos são controlados
de sua construção anatômica, consiste na por reflexos subconscientes; Exemplos disso
aplicação da comparação das diferentes são digitar e tocar piano.
medidas.
Os dedos têm um certo comprimento em O homem treinou suas mãos muito antes
relação à palma; os espaços entre as de educar seu cérebro no sentido cultural. A
articulações dos dedos são proporcionais ao criança efetivamente usa as mãos antes de
comprimento do dedo. ser capaz de pensar.
A largura da palma está relacionada ao seu Você vai pegar um fósforo aceso antes de
comprimento. A distância entre as articulações saber que pode queimá-lo. A história do
dos dedos é maior do que a distância entre os progresso humano desde os tempos pré-
vincos internos. O comprimento do dedo mais históricos está intimamente
adaptabilidade
ligada àdos
longo da ponta até a terceira articulação nas
costas é metade do comprimento das costas mão.
da mão, das pontas dos dedos até o pulso. O Talvez seja devido ao fato de que as mãos
polegar quase atinge a segunda articulação e seus movimentos exigem pouco pensamento
do dedo indicador. O comprimento da mão é consciente que desenhá-los nunca foi
quase igual ao do rosto, do queixo à linha do considerado adequadamente. Observe suas
cabelo. Estas medidas são relativamente mãos, você as verá à luz de um novo
fáceis de conhecimento. Observe como a mão toma a
forma exigida por um objeto antes de agarrá-
lo. Para desenhar a mão na ação de agarrar
ter. um objeto você deve primeiro estudar o
A mão é a parte mais flexível e hábil do contorno do objeto, depois observar o ajuste
corpo; pode agarrar ou adaptar-se a qualquer automático da mão a esse contorno.
objeto de peso ou tamanho razoável. É essa
flexibilidade que causa mais dificuldades para
o artista, já que a mão assume inúmeras Pegue uma bola, um pêssego ou uma maçã e
posições. No entanto, o princípio mecânico observe como seus dedos se ajustam a esses
que coloca a mão em ação permanece objetos de antemão. O princípio mecânico
inalterado. A palma, parte oca, abre e fecha; envolvido nesta ação é muito importante para
dedos dobrados o desenho da mão.
Somente um perfeito conhecimento de
119
ação nos permite desenhar de forma fácil de adicionar dedos. Estude o comprimento
convincente. comparativo dos dedos; lembre-se de que o
O dorso da mão é geralmente desenhado polegar se move em ângulo reto com os outros
em três planos: um para a parte do polegar dedos. Não pense que a mão é difícil de
até a primeira articulação do dedo indicador; desenhar. É fácil cometer um erro, desde que
e os outros dois cruzando o dorso da mão em você não saiba como funciona. Quando
ângulo com o pulso. Na maioria dos dominado, o estudo da mão é extremamente
movimentos, o dorso da mão é curvado e interessante.
reduzido a esses três planos.
A palma geralmente consiste nos três blocos É muito importante lembrar que a palma é
que circundam a cavidade da palma; a base oca e o dorso é convexo. As partes carnudas
da mão, a base do polegar e a parte carnuda são colocadas de forma que o líquido contido
sob os dedos. As articulações dos dedos e do na cavidade da mão não derrame. A mão
polegar devem estar alinhadas no movimento servia de xícara para o homem primitivo, e ele
interno em direção à palma da mão, ou quando usava as duas mãos para comer alimentos
a mão está aberta em ângulo reto com a que não conseguia levar à boca com uma
direção da coluna do dedo. Também devemos mão. O músculo do polegar é o músculo mais
ter o cuidado de alinhar as unhas de forma importante da mão. Esse músculo, trabalhando
que fiquem na ponta da coluna com a linha com ou em oposição à tensão dos dedos, dá
média da coluna do dedo. ao homem pressão suficiente para manter seu
próprio peso em suspensão.
Caso contrário, a unha pode deslizar pelo

dedo sem perceber o erro. Este músculo forte permitiu que ele usasse
sua mão para o arco e a lança. A vida dos
Continue estudando suas mãos para saber animais depende dos músculos de suas
como elas são feitas. Sendo muito profundos, mandíbulas e a dos homens depende de suas
os músculos internos não são tão importantes mãos.
quanto as formas externas. Os nós dos dedos Depois de dominar a construção
e o pulso são os únicos sinais de osso que e as proporções da mão (pranchas 77 a 85),
vemos nas costas da mão. Se você conseguir será fácil usar seu conhecimento para
desenhar a palma da mão em um determinado desenhar as características especiais das
movimento, será mãos de mulheres, bebês, crianças e idosos.
120
PLACA 77. Anatomia da mão
Observe o forte tendão que está preso à base da mão e como os tendões
estão agrupados nas costas da mão para estender os dedos. A ação desses
tendões é maravilhosa: eles não apenas unem todos os dedos, seja para
abrir ou fechar a mão, mas ao mesmo tempo controlam cada dedo
separadamente. Os músculos que alimentam esses tendões estão localizados
no antebraço. Felizmente para o artista, a maioria dos tendões da palma da
mão estão tão profundos que são invisíveis. Em bebês e crianças, os tendões
do dorso da mão estão ocultos, mas são altamente visíveis na mão de adultos
e idosos.
121
PLACA 78. Mão entupida
Os ossos e tendões do dorso da mão são superficiais; os da palma e o interior dos dedos são
cobertos pela carne. Eu gravei essas almofadas para que você possa se familiarizar com elas.
Observe a extraordinária espessura do músculo do polegar e da base da mão. Na base de cada
dedo há uma almofada. Todos juntos formam uma almofada na parte superior da mão. As
almofadas dos dedos protegem os ossos. Por serem dobráveis, essas almofadas aumentam a
firmeza da pressão, da mesma forma que a banda de rodagem de um pneu de carro adere ao
pavimento, não há almofadas no dorso da mão, embora a almofada na parte externa do pequeno
dedo leva uma surra muito forte, principalmente com o punho fechado, sem que a mão sofra.
122
FOLHA 79. Proporções da mão
Outra coisa importante na mão é a curva que forma a distribuição das pontas dos
dedos e dos nós dos dedos. Se a palma for dividida com uma linha vertical, dois
dedos permanecem em ambos os lados. O tendão do dedo médio divide o dorso da
mão em duas metades. Também muito importante é o fato de que o polegar se opõe
em ângulos retos aos outros dedos. O polegar se move para dentro e para fora,
enquanto os outros dedos abrem e fecham em direção à palma. As articulações dos
dedos são ligeiramente mais altas do que as dobras correspondentes na parte
interna dos dedos. Os nós dos dedos nas costas da mão descrevem uma curva
larga, a curva se estreitando à medida que os nós dos dedos se aproximam das
pontas dos dedos. O comprimento da mão é medido em relação ao dedo médio. O
comprimento deste dedo até a articulação do dorso da mão é ligeiramente maior
que a metade do comprimento da mão. A largura da palma é um pouco maior que a
metade do comprimento da mão. O indicador atinge a unha do dedo médio. O dedo
anelar tem aproximadamente o comprimento do indicador. O dedo mínimo atinge a
articulação superior do dedo anelar.
123
PLACA 80. Construção da mão
124
FOLHA 81. A cavidade da palma

Observe no desenho acima como a cavidade da mão foi cuidadosamente
determinada. Você também verá a curva das costas da mão.
As mãos nunca parecem naturais ou capazes de agarrar, a menos que o artista
entenda essa característica. Todas as mãos neste desenho parecem capazes de
agarrar um objeto. O ruído produzido pelas palmas deve-se à súbita compressão
do ar entre as cavidades das mãos. Uma mão que não parece capaz de bater
palmas é mal desenhada. Estude suas mãos.
125
PLACA 82. Escorço em desenho manual
126
FOLHA 83. Os movimentos da mão

127
PLACA 85. Desenhe sua mão

129
PLACA 86. A mão feminina
A mão de uma mulher, como seu rosto, difere principalmente da de um homem por
ter ossos menores, músculos mais delicados e planos geralmente mais
arredondados. Se o dedo médio tiver metade do comprimento da mão, no lado
interno, será mais gracioso e caracteristicamente feminino. Embora a mão feminina
seja esbelta, a tenacidade de sua pressão é surpreendente. Unhas compridas dão
charme.
130
PLACA 87. Dedos afilados.

131
SLIDE 88. Faça muitos estudos de mãos
A única maneira de aprender a desenhar mãos é fazer muitos, muitos estudos sobre
elas. Na mão, mais do que qualquer outra coisa, o espaçamento exato é essencial.
Você deve fazer os dedos são colocados na palma da mão de acordo com a posição da
mão. A mão nunca parece reta e plana. Observe atentamente os espaços entre os nós
dos dedos. Muitas vezes a posição requer escorço, como visto nas placas 82 a 85.
132
PLACA 89. A mão do bebê

A mão do bebê representa um estudo em si. O que o diferencia dos adultos é
que a palma é relativamente mais grossa em relação aos dedinhos. O músculo
do polegar e o músculo da base da mão são relativamente muito fortes. A
força do aperto do bebê é capaz de levantar seu próprio peso. Os nós dos
dedos nas costas da mão são afundados na carne e formam covinhas. A base
da mão é cercada por numerosas dobras. A base da mão é muito mais
espessa do que as almofadas na parte superior da mão.
133
SLIDE 90. Estudos de mãos de bebês
134
FOLHA 91. Mãos de meninas
A mão da criança está a meio caminho entre a do adulto e a do

adolescente. Isso significa que o músculo do polegar e a base da mão
são relativamente mais grossos do que na mão do bebê. Os dedos em
relação à palma são mais ou menos como no adulto. A mão é menor, um
pouco mais grossa, com covinhas e, claro, os nós dos dedos são menos
visíveis.
135
FOLHA 92. As proporções são constantes
Na idade escolar há muito pouca diferença entre a mão de um menino e a de uma menina, mas na
adolescência ocorre uma grande mudança. A mão da criança é maior e mais robusta, mostrando o
desenvolvimento dos ossos e músculos. Na mão de uma menina, os nós dos dedos nunca atingem o
tamanho de um menino, já que os ossos são menores. A base da mão é altamente desenvolvida no
menino, mas é muito mais macia e fina na menina. Na mão do menino as unhas e os dedos são mais
largos do que na da menina.
136
PLACA 93, A Mão Envelhece

Uma vez que você tenha dominado a construção da mão, você se deliciará em
desenhar mãos velhas. Eles são realmente mais fáceis de desenhar do que os dos
jovens, já que a anatomia e a construção são mais óbvias. Embora a construção
básica seja a mesma, os dedos são mais grossos, as articulações são maiores e os
nós dos dedos são salientes. A pele enruga-se, embora não seja necessário assinalar
este aspecto, exceto quando se puxa as mãos de perto.
137
conversa final
AO FECHAR este livro, quero agradecer aos abre caminho em meio às maiores dificuldades,
leitores de meus trabalhos anteriores por suas sem ter livros à mão para ajudá-los, ganhando
amáveis cartas. experiência graças à prática eOs
constantes. aos testes
livros
poderão
nunca
fazer
Devido ao grande número deles e ao tempo o trabalho de uma pessoa, embora possam
limitado de que disponho, nunca consegui tornar o esforço individual mais prático e
responder a tantos quanto gostaria. Se meus proveitoso, acelerando a aquisição de
livros foram de alguma utilidade para você, conhecimentos necessários, para que o artista
fico muito feliz. tenha mais anos de sucesso.
Somente nos últimos dez anos tantos livros a
sobre desenho e pintura se tornaram disponíveis.
Outro livro pode parecer supérfluo, mas em
minha pesquisa antes de iniciar este, descobri Não pretendo que o artista abandone
que muito poucos tratavam da cabeça ou das o estudo da cabeça e das mãos ao final deste
mãos. livro. Minha intenção era apenas lhe dar um
Esses aspectos são tão importantes para o bom começo para que sua expertise encontre
artista comercial ou retratista que tentei as melhores possibilidades.
preencher essa lacuna. Estou convencido de
que tal livro deve ser obra de alguém cujo Sabemos que nenhuma abordagem no
sustento depende da ocupação sobre a qual desenho da cabeça é segura se não nos
escreve. Nesse sentido acredito ser possível proporcionar solidez e construção correta no
substituir a teoria pela prática, pois meu esforço final. A obtenção da personalidade é
trabalho, baseado nos princípios que dou aqui, alcançada através de uma análise específica
foi posto à prova pelas mais importantes e compreensão da anatomia geral da cabeça.
comissões que recebi durante muito tempo. Ao mostrar como é feita essa análise e as
razões por trás do desenho da cabeça, seu
progresso será mais rápido.
Há muitos bons artistas no campo da
arte comercial, e também nas escolas,
capazes de tratar do mesmo assunto. É tudo Conhecimento técnico à parte,
uma questão de encontrar tempo e energia acredito que o artista deve respeitar a beleza
para dedicar a esse esforço entre as inúmeras da construção da cabeça, as qualidades da
ocupações que sobrecarregam o homem forma que lhe conferem individualidade, bem
moderno. No entanto, sempre pode ser como o domínio de sua execução. Ele deve
encontrado para uma ocupação interessante sempre lutar para que sua técnica não se
e agradável, além de outros prazeres. Boa torne uma fórmula de rotina, que fará com que
parte do livro foi escrita à noite ou nos suas cabeças sejam iguais. Que você continue
momentos livres que minhas ocupações me sempre experimentando a expressão como
deixavam. Acredito que, se eu conseguisse conhecimento básico. Algumas cabeças são
tempo suficiente para escrever este livro, melhor alcançadas por sugestividade,poroutras
outros o encontrariam para estudá-lo. Meu detalhes e fidelidade à natureza.
trabalho chegou ao fim, mas ainda me
preocupo que chegue às mãos dos jovens e
faça por eles o que eu quero.
Algumas serão mais interessantes se forem
feitas linearmente, outras por sugestão tonal.
O resultado nunca deve se parecer com um
Os homens que tiveram sucesso conjunto de linhas. Não será fácil para você
neste campo da arte tiveram que mudar seu
138
estilo técnico; nem é fácil mudar uma maneira de freqüentar uma boa escola de arte. Mas a
pensar. Requer muita prática e ensaios variados. formação não deve terminar aí.
No grupo que mencionei, todos os companheiros
Seria sensato que um grupo de artistas haviam terminado os estudos e já estavam
organizasse uma aula de desenho, reunindo-se ativamente engajados na arte, mas todos estavam
semanalmente, dividindo o custo das maquetes interessados em aprender mais e por isso
e outras despesas. Tal aula oferece a todos a organizaram esse círculo.
oportunidade de compartilhar o conhecimento de
seus colegas, e também se estabelecem A preparação deste livro foi um prazer
amizades que duram a vida toda. Fizemos assim para mim e, embora represente muito trabalho,
nos primeiros anos que passei em Chicago. desejo boa sorte a cada leitor, e espero que cada
um encontre nestas páginas algo que seja de
valor duradouro. Quanto àqueles para quem
Muitos dos homens deste grupo têm feito seu desenhar é um hobby, espero que simplificar
caminho no campo de suas atividades, e alguns seus problemas torne sua escolha mais agradável.
deles estão fazendo um trabalho importante no
país. Embora muito esforço individual deva ser
creditado a cada um deles, não há dúvida de que
todos foram enriquecidos por sua experiência
coletiva. É claro que quem quiser ganhar a vida
com atividades artísticas deve
139

Andrew Loomis - Drawing The Head and Hands Portugues

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Diversão com um lápis

Desenho de figura para tudo que vale a pena

Cabeças e mãos de desenho (cabeças e mãos de desenho)

Ilustração criativa , 1947.

Desenho de Sucesso (posteriormente publicado como Desenho Tridimensional

O Olho do Pintor (O Olho do Pintor), 1961

Breve conversa com o leitor

Vamos imaginar que

Nos desenhos das páginas 14 e desenho de homens, mulheres e crianças

podem ser altas ou baixas, lábio superior Desenhar de forma convincente

Embora a construção de qualquer

Parte Um: Cabeças de Homens

Parte Um: Cabeças de Homens

Nosso livro usual

PLACA 1. A forma básica é uma bola oblata

Placa 2. Importância do cruzamento na bola

Seria como desenhar um carro

Observe como nesses desenhos você discerne

PLACA 3. A cruz e a linha média determinam a posição

Pegue o lápis e o bloco,

PLACA 4. O estabelecimento da linha média

Comece colocando os recursos com cuidado Se você executou a bola,

PLACA 5. Estrutura óssea simplificada

Neste ponto, um bom conhecimento da estrutura óssea facilitará a

PLACA 6. As partes ósseas na construção

PLACA 7. Ação da cabeça no pescoço

PLACA 8. Construção da cabeça em peças separadas Se

Por enquanto, porém, vamos desenhar os

Contente-se agora em delinear a cabeça, mas

PLACA 9. Planos básicos e secundários da cabeça Os planos

PLACA 10. A cabeça inclinada Os planos

PLACA 11. Perspectiva no desenho da cabeça O domínio da

PLACA 12. A variedade no espaçamento cria diferentes tipos Para

PLACA 13. Sempre construa na linha média Ao

PLACA 14. Criação de qualquer tipo desejado

PLACA 15. Diferentes tipos são construídos variando a bola e o avião

FOLHA 16. Indicação do personagem

O ritmo é o acento onde é mais necessário. É

Algumas pessoas têm um ritmo natural; outros

Treine sua mão para desenhar em vez de

PLACA 17. Linhas rítmicas da cabeça

As medidas e proporções das cabeças As unidades de medida estabelecem a

PLACA 18. Proporções da cabeça masculina

PLACA 19. Desenho da cabeça em unidades

MÚSCULOS DA CABEÇA E FACE

O princípio mecânico dos olhos e da jibóia é

A covinha ou linha em declínio que aparece na

PLACA 20. Anatomia da cabeça

Ao estudar os músculos do rosto, fique na frente de um espelho e examine-os cuidadosamente.

FOLHA 21. Como os músculos funcionam

PLACA 22. Os músculos de vários ângulos

POR QUE VOCÊ PRECISA SABER ANATOMIA PARA DESENHAR CABEÇAS

É muito importante saber no sorriso como a

PLACA 23. Mecanismo da boca

Quando as sobrancelhas estão levantadas, o

PLACA 24. Mecanismo dos olhos

PLACA 25. Movimento dos lábios

PLACA 26 Construção do nariz e orelhas

FOLHA 30. Análise das características faciais.

PLACA 31. O desenho de rostos de diferentes idades Um rosto