Gelabert, Jazmn.

TP: ANLISIS DE OBRA La saveur de limmobile (El salvador de lo inmvil) Director: Alain Jaubert La Raie: 1728 Museo del Louvre Jean-Simeon Chardin (1699-1780) El video previamente citado consta de dos soportes diferentes, que se unen para configurar el anlisis de la obra La Raie (La Raya) de Chardin: texto e imagen. El primero de ellos, describe, relata, mientras que el segundo funciona reforzando lo dicho. El video comienza con primersimo primeros planos, que nos acercan a la obra. Se trata de imgenes en las que se puede apreciar la pincelada. Luego pasa a un plano general, que nos presenta la obra completa, seguidos de una serie de planos detalle que muestran los objetos que la componen. El texto que acompaa esta primera parte nos brinda un itinerario de lo que el video va ofreciendo (ladrillos, jarra de cermica brillante, espumadera, cacerola de cobre rojo con mango de hierro, botella de vidrio llena de vino, cuchillo, mantel, dos peces de agua dulce, ostras abiertas, un plato de terracota, puerros pequeos, botella volcada, mortero con un trozo de madera, gato atigrado y una raya hembra suspendida de un gancho). En segunda instancia, el narrador pasa a hacer una breve biografa del pintor, aportando los siguientes datos: empieza a estudiar a los 29 aos, no se conoce su formacin artstica previa, y luego relata una ancdota sobre su primera presentacin de cuadros. Las imgenes que acompaan este segmento muestran dos cuadros suyos que se encuentran en el Louvre: La Raie y Le Buffet (1728). A continuacin se hace una resea histrica del estilo que enmarca (en general) la obra de Chardin, la naturaleza muerta1. Resalta que este estilo ya exista en la antigedad, y acompaa estas palabras con una serie de imgenes de naturalezas muertas previas a la poca del pintor en cuestin. Pintura egipcia, griega/romana y renacentista. En cada uno de estos casos, los objetos retratados son diferentes y poseen gran importancia

Para los holandeses, naturaleza inmvil.

simblica (ofrendas a los muertos, objetos decorativos, objetos cotidianos, respectivamente). Siguiendo con el estilo, menciona las sensaciones que la naturaleza muerta produce, y menciona que los objetos deben ser iguales a la realidad (desde lo bello hasta lo repugnante). Mientras tanto, las imgenes nos muestran diferentes objetos representados por pintores del estilo. Aqu se produce un retorno a La Raya, y tomando en cuenta lo ya mencionado comienza una descripcin ms exhaustiva del cuadro, con una paralela comparacin a otras naturalezas muertas de Chardin. Menciona aqu tambin, que el autor no slo ha pintado naturalezas muertas, sino que a partir de 1733 experimenta otros estilos (esta parte del relato es acompaado por imgenes de Seora sellando una carta -1732-, Castillo de naipes -1737-, Nia con aro -1737-, El joven dibujante -1737-, La bendicin 1740- ). El analista marca una diferenciacin entre las primeras naturalezas muertas de Chardin y las posteriores. La distincin radica en que las de la segunda etapa seran mas tranquilas y despojadas que las primeras. Menciona que en las ltimas han desaparecido los animales muertos. (Ejemplos de la segunda etapa de naturalezas muertas del pintor: Caldero de cobre -1734-, El ahumadero -1734-, Caldero, espumadera y carne -1731-, El meln cortado -1760-, Cesto de ciruelas -1765-, El pollo de --, La copa de plata -1757-, Bandeja de duraznos con nueces, cuchillo y vaso de vino a medio llenar -1765- ). Regresando a La Raya, el narrador cuenta que Chardin pintaba segn modelo. Los objetos de su casa eran los que aparecan representados en sus propios cuadros. Esto produce una constante de ciertos objetos en su obra (espumadera, mortero, caldero, caja de especias, jarro, fuente de cobre, copa de plata). En estrecha relacin con esto, cuenta una ancdota sobre la copa de plata, robada, recuperada y vuelta un elemento siempre presente de ah en ms. A continuacin, junto a una serie de imgenes de objetos representados por el autor, cuenta que este hereda de los pintores holandeses un sentido agudo de la representacin, que privilegia los objetos comunes de la cocina (los cuales rene sin tener en cuenta la lgica culinaria) y resalta que pasaba horas armonizando la escena que iba a pintar, colocando los objetos de distintos modos. Luego, hace una mencin sobre la perspectiva que los autores precedentes a Chardin daban a las naturalezas muertas, y la compara con la empleada por este ltimo. Los

anteriores a l daban profundidad a sus obras pintando desde una ptica elevada, es decir desde una perspectiva que se posicionaba por sobre los elementos a representar. En el caso de Chardin, imita la composicin de estos, pero adopta un estilo de mural (se coloca en frente a los objetos, a penas por encima de la superficie, los objetos son vistos casi de frente perfil, con poca profundidad). Evoca un escenario teatral en el que los objetos quedan enmarcados. Siguiendo el relato, compara al pintor de naturalezas muerta con el de escenas heroicas. Este ltimo, se distingue por los gestos, ropaje, rostros y accesorios que representa en sus cuadros. En cambio, quien representa objetos y debe imitarlos lo ms parecido a la realidad puede condenarse al anonimato. Sin embargo, dice que Chardin presenta una particularidad visible en su estilo de representacin, que hace que se pueda reconocer una naturaleza muerta suya, del resto de estas. Son armoniosas, con un color de vigor y un efecto verdadero. Volviendo a la obra que hace base en el relato (La Raya), prosigue a una cuestin ms tcnica y dice que el entablamiento marca fuertemente la horizontal (repetida por las uniones de los ladrillos), las sobras subrayan el hundimiento, sobre la cuadrcula que se forma los objetos son expuestos de forma regular; y sigue, la raya indica el centro del cuadro formando un triangulo. Esta forma se repite en otras obras suyas como Las patas de la liebre muerta (1728-30) o El cesto de ciruela (1765). El narrador dice tambin que otras constantes en su obra son la oblicua que corta las horizontales (elementos de largas lneas, que hacen una diagonal dentro del cuadro), y la aparicin del cuchillo siempre oblicuo y saliente que busca dar efecto de relieve. Tambin se menciona que Chardin juega don el vaco en la composicin de sus obras. Estos elementos muestras la geometrizacin del espacio utilizada por el pintor, que luego fue seguida por ejemplo por los cubistas. En el caso puntual de La Raie, los elementos dispuestos dan una sensacin de orden que se ve perturbada pro tres zonas de desorden: el mantel arrugado, las ostras abiertas punto de caerse por la presencia del gato y el desgarro en el centro de la raya. Siguiendo con el plano tcnico de la obra, el enunciador brinda datos del trabajo de composicin de la obra (tela de grano mediano; preparacin a base de cola, sobre la que mezcla blanco plomo y marrn rojizo; pinta primero las partes oscuras, despus los medios tintes y por ltimo, los vivos). Esta descripcin es acompaada por una serie de imgenes que realizan una desconstruccin de la obra, que va desde la tela blanca

hasta su composicin final, utilizando un fundido de imgenes que va superponiendo los planos. Contina mencionando la bsqueda de armona entre las diferentes partes del cuadro, trabajando con los colores, teniendo en cuenta los reflejos recprocos entre ellos; tambin habla sobre la pincelada espesa, predominante en Chardin (que impone una distancia, segn el Diderot2). En lo que respecta especficamente a La Raya, menciona que si bien la gama cromtica del animal parece estrecha, al analizarla en detalle (el juego de las pinceladas) se ve que varios colores confluyen en ella. Por ltimo, menciona que la disposicin de los elementos no alcanza para entender la disposicin del espectador. Entran en juego aqu las cosas que el cuadro evoca: la cocina, espacio que separa lo crudo de lo cocido, lo slido de lo lquido, lo dulce de lo salado, lo magro de lo graso, lo animal de lo vegetal, pero tambin muestra la cocina en relacin con el salvajismo, lo poco sagrado, lugar de las mujeres donde lo horrendo se vuelve comestible; la comida del da de la muerte de cristo, pues en los pases catlicos, en aquella poca no se coma carne. El narrador menciona a continuacin, el significado que los gatos toman en la obra de Chardin (entrometidos, corruptores del orden) y hace una breve resea de la raya, como animal mitolgico, que ya haba sido representado por el arte precendete. Termina diciendo que La Raie pone en escena la dimensin salvaje pero oculta de ala sociedad. Lo que revela es que el hombre debe comer para sobrevivir, y en esta dinmica, la cocina aparece emparentada con el lugar del crimen. En sntesis, la metodologa del analista se basa en un constante movimiento que va de lo general a lo particular. Haciendo base en el cuadro en cuestin lo pone en juego con la historia del autor, con la historia del gnero, con las posibles intenciones, con las imgenes evocadas y las representaciones de la poca. Profundizando en la descripcin del cuadro, desde la eleccin de los materiales, el sistema cromtico empleado, la geometra, las tcnicas empleadas, y la simbologa, busca dar forma a la comprensin esttica y general de la obra.

Denis Diderot (1713-1784). Escritor, filsofo y enciclopedista francs.