Curso online de Gaita

Olá galera, me chamo Jefferson Gonçalves e vou ser o professor do Curso de Gaita Diatônica. Caso alguém ainda não me conheça, segue abaixo um pouco sobre minha carreira como músico e gaitista. Jefferson Gonçalves alcançou reconhecimento internacional como virtuoso da harmônica. Sua fluidez e seu estilo original o tornaram uma das figuras centrais do cenário da gaita no Brasil. Além de ter atuado em inúmeras gravações, do blues ao rock, passando pela MPB, pop, jingles e trilhas sonoras, assim como centenas de apresentações ao vivo, em 1992 fundou a banda Baseado em Blues, cotada entre as melhores bandas de blues do país, com 3 Cds gravados. Patrocinado desde 1996 pela Hering Harmônica S/A, Jefferson tem se empenhado em divulgar e expandir o uso da harmônica. Seu estilo levou a revista americana American Harmonica Newsletter (outubro/1996) e a Big City Blues Magazine (janeiro/2000) a apontá-lo como uma das grandes revelações da nova geração de instrumentistas. Em agosto de 1998 representou o Brasil na SPAH – Society for the Preservation and Advancement of the Harmonica, em Detroit, EUA, onde se apresentou ao lado do violonista e vocalista alemão Chris Jones, no concerto oficial em comemoração aos 35 anos da SPAH. De volta ao Brasil, formou o trio acústico Blues Etc.. que lançou seu Cd de estréia em 2001 e foi eleito pela critica o melhor disco de blues acústico do ano. Desde 99, Jefferson excursiona com gaitista Peter Madcat Ruth tocando nas melhores casas de show do Brasil vinculadas ao projeto Hering Blues Night e Blues Time Records, selo especializado em blues criado em parceria com o guitarrista Big Joe Manfra. Jefferson já gravou e acompanhou vários artistas e bandas entre eles : Belchior, Victor Biglione, Celso Blues Boy, Peter Madcat Ruth, Vanessa Barum, etc... Em 2002 Jefferson gravou pela empresa " aprenda Música.com.br" 3 video aulas onde ensina todas as técnicas do instrumento.

Capítulo 1: História da Gaita Diatônica
Jefferson Gonçalves

Antes de iniciarmos todo esse mini-curso vamos falar sobre a história deste intrumento que você está aprendendo: a Gaita Diatônica. Tamanho nunca foi documento. Pequena em dimensão, ela possui uma infinidade de sons. A primeira vista, um membro da grande família de Gaitas, que inclui instrumentos graves, de acordes, afinadas em oitavas, com trêmolo, Gaitas Cromáticas e algumas que fazem o papel do contra baixo em Orquestras de Gaita (no Brasil existe a Orquestra Harmônica de Curitiba, que foi criada em 1979 por Ronald Silva e Eduardo Pereira), e muitos outros modelos estranhos. Com a mesma forma por mais de 150 anos, a gaita tem sido usada com sucesso numa grande série de contextos musicais, embora já tenha sido marginalizada e até tratada como brinquedo. Atualmente atingiu um grande sucesso e adquiriu categoria de instrumento musical sério. Isto pode ser verificado em várias gravações, trilhas de filmes e comerciais de TV; mas vamos falar de sua história: A gaita ou Harmônica como nós a conhecemos hoje, foi inventada na Alemanha no Século XVIII.Contudo o conceito de um instrumento com palhetas livres possa ser encontrado há milhões de anos na China e sudeste da Ásia. Foi em Berlim, em 1821, que Friedrich Bushman, aos 16 anos inventou a AURA, para estudar a influência da corrente de ar no som. Sua invenção era essencialmente um conjunto de quinze diapasões, todas notas sopradas,conectados a uma armação de metal. Alguns anos depois, um produtor de instrumentos em Bohemia, chamado Richter, melhorou o design da desajeitada Aura. Ele fez uma estrutura de 20 notas, dentro de dez orificios, ou seja 10 notas sopradas e 10 notas aspiradas, estas mudanças somado a estrutura do instrumento foi verdadeiramente a primeira gaita ou harmônica como nós a conhecemos hoje. Em 1827, um relojoeiro chamado Christian Messner começou a fazer harmônicas como uma linha opcional, na pequena cidade de Trossing, Alemanha.Em breve vários outros relojoeiros da área, muitos deles parentes de Messner, estavam tambem produzindo harmônicas como um negócio opcional. Mas nesta mesma cidade, um jovem relojoeiro de 24 anos chamado Mattias Hohner, resolveu produzir harmônicas como seu principal negócio, produzindo assim 650 instrumentos no primeiro ano. O que distinguia Hohner dos outros fabricantes daquela época era a alta qualidade dos instrumentos aliada a uma grande visão de marketing, pois todas as gaitas fabricadas por ele tinha sua marca estampada. Em 1888 as gaitas Hohner foram para os EUA e foram largamente distribuídas,

sem dúvida por serem baratas, pequenas e fácil de se tocar. Talvez por essa razão, elas foram tão bem recebidas entre a população negra. Ainda hoje a Hohner é o mais influente fabricante de gaitas, já tendo produzido cerca de 1.500 modelos diferentes de harmônicas. O mais caro foi fabricado fora de série, especialmente para o Papa Pio XI, todas as peças de metal, com exceção das palhetas eram de ouro maciço. Um dos modelos mais curiosos era acompanhado de um cordão para que os africanos, que não usam bolsos, pudessem pendurá-las no pescoço. No Brasil, a história da gaita começa em agosto de 1923, um imigrante alemão chamado Alfred Hering, fundou a empresa Gaitas Alfred Hering em Blumenau Santa Catarina, e começou a produzir as Harmônicas Hering. Após a morte do Sr. Hering, em meados de 1960, a empresa foi vendida para M. Hohner Company, de Trossing, Alemanha. Muita tecnologia foi trazida da Alemanha e introduzida no Brasil,melhorando assim cada vez mais a qualidade do instrumento.Em 1979, um grupo de brasileiros comprou a Hering e M. Hohner deixou o Brasil. Atualmente sob a direção de Alberto Bertolazzi, e com o nome de "Fábrica de Harmônicas Catarinense S/A, ainda com sede em Blumenau - Santa Catarina, a companhia está engajada em modernizar e aperfeiçoar a qualidade de seus instrumentos com a ajuda de vários gaitistas brasileiros, principalmente da Orquestra Harmônica de Curitiba A Hering vem impondo um alto nível de desenvolvimento, atingindo assim uma qualidade internacional, sendo exportada para América Latina, Estados Unidos e Europa.

Capítulo 2: Diferença ente Gaita Cromática e Diatônica
Jefferson Gonçalves Entre os diversos tipos e modelos de Gaitas que existem no mercado, os mais conhecidos são as Cromáticas e Diatônicas Além do tamanho, estes dois tipos de Gaitas possuem muitas diferenças, as quais serão mostradas a seguir: Gaita Cromática Existem dois modelos de Gaitas Cromáticas no mercado, que são as seguintes: * Gaita Cromática 48 vozes - Possui escala cromática relativa ao tom da Gaita. - Possui 12 orifícios. - Possui 3 oitavas. * Gaita cromática 64 vozes - Possui escala cromática relativa ao tom da Gaita. - Possui 16 orifícios. - Possui 4 oitavas. A escala cromática possui as notas naturais: Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá e Si, que são obtidas sem o uso da chave, e os acidentes: Dó#, Ré#, Fá#, Sol#, Lá# ou Réb, Mib, Solb, Láb e Síb, que são obtidas com o uso da chave. Sendo assim, cada orifício da Gaita Cromática possui 4 notas ou 4 vozes: 2 sem o uso da chave (soprado e aspirado). 2 com o uso da chave (soprado e aspirado). Para memorizar Cromática 48 vozes - 3 oitavas - 12 orifícios. Cromática 64 vozes - 4 oitavas - 16 orifícios.

Gaita Diatônica - Possui escala diatônica relativa ao tom da Gaita. - Possui uma escala completa (do orifício 4 até o 7). - Possui uma oitava com ausência do IV e do VI graus (do orifício 1 até o 4). - Possui uma oitava com ausência do VII grau (do orifício 7 até o 10 ). Os graus ausentes nas regiões graves e agudas são obtidos através da técnica de bend aspirado (região grave) ou soprado (região agudo). Esta técnica será abordada com a devida atenção no decorrer deste método.

o chamado semitom natural.dó.Capítulo 3: Teoria musical Básica Jefferson Gonçalves Uma das coisas que atrai muitas pessoas a tocar Gaita é o fato de que se necessita de muito pouco conhecimento musical para se aprender a tocar melodias com ela. e os semitons cromáticos. podemos visualizar a oitava. de modo que faça algum sentido musical. quer seja conscientemente ou não. Acidentes: São sinais usados para mover as notas musicais. tendo neste caso que se fazer uso dos acidentes. Temos então. Tom: É o intervalo formado por dois semitons. entre as notas mi . Observando o desenho abaixo. os tons e os semitons claramente: # (sustenido): Eleva um semitom b (bemol): Abaixa um semitom.fá e si . é necessário reconhecer que todos os bons gaitistas estruturam o que eles tocam. mas se você realmente quer ir a fundo. separadas entre . Por isso. Tons e semitons (1/2 tom) Semitom é o intervalo entre uma nota e a seguinte no piano. de modo que o iniciante logo adquire um sentimento de realização. passarei a seguir algumas noções básicas de teoria musical. entre as sete notas musicais e suas doze subdivisões. Escala Dá-se o nome de escala a uma séria de notas sucessivas. Isto é bom até certo ponto. dentro da oitava. É o menor intervalo usado na música ocidental. seja ela branca ou preta.

Supertônica III Grau . Graus Cada nota da escala maior recebe um número a partir da sua localização em relação a primeira nota da escala. A escala pode ser ascendente ou descendente: Ascendente .Dominante VI Grau . que são escritos em algarismos romanos e são colocados em cima de cada nota da escala e recebem a seguinte denominação específica: I Grau .Quando parte da nota mais aguda para nota mais grave da escala. Descendente .Quando parte da nota mais grave para nota mais aguda da escala.si por tons ou semitons. Escala de Dó Maior I C 1TOM Naturais A= La B = Sil C = Do D= Ré E = Mi F = Fa G = Sol II D III E 1TOM IV F V G VI A 1TOM VII B 1TOM VIII C 1/2TOM 1/2TOM 1TOM . Estes números são os graus.Mediante IV Grau .Superdominante VII Grau .Sensível VIII ou I Grau .Tônica ou fundamental II Grau .Tônica ou fundamental (8ª acima) Ex.Subdominante V Grau .

Acidentes Db= Ré bemol EB = Mi bemol F# = Fá Sustenido Ab= Lá bemol Bb = Si bemol F = Fa G = Sol .

é importante que se consiga uma vedação razoável. É importante que a posição seja confortável. . formando assim uma concha acústica. Agora sua mão direita será posicionada sob a Gaita em forma de concha. segure-a entre os dedos indicador e polegar da mão esquerda.direita deverá envolver completamente a Gaita. envolvendo-a. Iremos abordar a postura para segurar uma gaita.Capítulo 4: Como Segurar sua Gaita Jefferson Gonçalves Neste capítulo faremos uma observação muito importante no andamento de nossos estudos. Preste atenção nesses detalhes abaixo: Com firmeza. Experimente um pouco até achar a posição que se adapta melhor às suas mãos. Observe no desenho abaixo que as notas graves ficam voltadas para o lado esquerdo e as notas agudas para o lado direito. O conjunto mão esquerda . Para isso.

Placa de vozes inferior (notas aspiradas).Por várias razões. . principalmente a higiênica. direcionar o som e facilitar o manuseio do instrumento. Ela consiste numa estrutura ou pente de madeira. C.Corpo (ou pente) de madeira.Capítulo 5: Construção da Gaita Diatônica e Cuidados Especiais Jefferson Gonçalves A Gaita Diatônica é um instrumento simples. plástico ou metal. não empreste sua Gaita. plástico ou metal. parafusos ou rebites. fazendo assim com que cada orifício do pente tenha uma nota soprada e outra aspirada. D. E. Uma placa contém palhetas de sopro e a outra de aspiração. Estrutura física da Gaita A. As várias partes mencionadas são fixadas por meio de cravos.Placa de vozes superior (notas sopradas). que servem para proteger as palhetas. B.Placa de cobertura inferior. fixo entre duas placas de metal (placa de vozes). Cuidados para prolongar a vida de sua Gaita I .Placa de cobertura superior. Esta estrutura (pente e placas de vozes) é fechada entre duas placas de cobertura.

bata-a suavemente contra a palma de sua mão.Proceda sempre à higiene oral antes de usar sua Gaita. doces ou fumo podem obstruir os orifícios ou bloquear as palhetas de sua Gaita. Marcio Abdo – : www. VI .gaitalouca. III .cjb.Não abra nem desmonte sua Gaita.Antes de guardar sua Gaita no estojo. Diante de qualquer problema.cjb.net e-mail : ulycaz@uol. Pequenos resíduos de comida. retirando assim o excesso de saliva. V .com.Após o uso. procure um especialista em afinação e manutenção de Gaitas.marcioabdo. protegendo-a de poeira. mantenha sua Gaita no estojo. VII . Ulysses Cazallas – www.br 2.net Qualquer problema com sua gaita entre em contato com estas pessoas. .II .Evite expor sua gaita ao sol forte. IV .Sempre que possível. limpe sua Gaita com pano ou lenço umedecido em álcool. OBS: Eu recomendo 2 pessoas para consertar sua gaita : 1.

etc. Veja a seguir as 3 embocaduras usadas para soprar e aspirar somente uma nota na sua gaita : Técnica de sopro de bico ( lipping ) Para aplicar esta técnica. solo e acompanhamento. Mas por enquanto veremos a técnica de notas simples. Figura 1 Figura 2 .Capítulo 6: Como Soprar e aspirar somente uma nota na sua Gaita Jefferson Gonçalves Existem muitas maneiras de tocar sua Gaita. Evite contrair os lábios. possibilitando solos com notas simples. figura ( 2 ). usada para descrever o posicionamento apropriado dos lábios quando se toca um instrumento de sopro. esta técnica consiste em emitir com clareza as diferentes notas do instrumento perfeitamente individualizadas. devemos unir os lábios como para assobiar . figura ( 1 ) e nesta posição coloca-los sobre cada um dos orifícios da Gaita. soprando e aspirando cada nota individualizada. para isto devemos utilizar três embocaduras distintas. pois desta forma eles irão se cansar rapidamente e seu sopro sairá muito fraco. em oitavas. A palavra embocadura é um termo musical derivado do Francês.

deste modo o fluxo de ar irá se reduzir e formará um Bend involuntário. automaticamente seu lábio superior cobrirá uma área maior . típica dos iniciantes. Este erro fica bem claro no orificio 2 aspirado. Visão frontal Figura 3 Visão lateral Figura 3 Figura 4 . figura ( 4 ) e relaxe seus lábios. tornando a embocadura muito tensa. Outra dica é usar um espelho para verificar a inclinação exata da gaita. Os lábios estão forçados para fora. para resolver este problema tente inclinar a gaita 45 graus para baixo.Repare na figura ( 3 ) a embocadura contraida. produzindo assim um som mais alto e claro do que quando esta contraido. Repare que inclinando sua gaita.

aproximadamente. . Esta técnica é. de modo que cubra dois ou três orifícios. cujas notas não deverão ser tocadas. pois dela derivam outras maneiras para a exploração dos sons na Gaita. para que a nota. devemos adaptar os lábios sobre a Gaita cobrindo dois ou três orifícios. Caso você consiga dobrar sua lingua desta forma. o orifício central soará livre e individualmente. A técnica de notas cobertas ou tongue blocking é muito importante. Cobriremos 3 orifícios da Gaita. que soprados ou aspirados. Dessa maneira. Em seguida colocamos a língua voltada para o lado esquerdo da cavidade bucal e apoiamos sobre o instrumento. tente tocar desta maneira. não importando o quanto eles tentem e pratiquem. simplesmente não consegue. somente 50% a 70 % da população mundial. soprada ou aspirada. soe individualmente. a mais difícil de ser executada. O restante. figura ( 6 ) e apoiada sobre o instrumento. possuem a capacidade de "dobrar" a lingua em forma de "U". sem dúvida. pois.Técnica de notas cobertas ( tongue blocking ) Para aplicar esta técnica. Técnica de língua curva ( U blocking ) Esta técnica é parecida com a de tongue blocking. deixando aberto apenas o orifício da extremidade direita. bloqueando assim os 2 orifícios das extremidades direita e esquerda. soarão como um acorde. Maneiras estas que veremos com mais atenção nos próximos capítulos. porém a língua será colocada em forma de U. pois assim podera realizar articulações percursivas com a lingua semelhantes ao Tongue Blocking e ainda mover a lingua para os lados selecionando o orificio desejado sem nenhum ou muito pouco movimento da cabeça em relação a Gaita.

e as escalas maiores que partem de notas naturais (teclas brancas no piano) menos Fa Maior são: Escala maior com sustenidos ( # ) .Capítulo 7: Construção da Escala Maior Jefferson Gonçalves Para construir escalas a partir das demais notas musicais é necessário recorrer às notas com acidentes (sustenidos e bemóis ) para mantermos o mesmo padrão intervalar da escala de Do Maior. Cada novo sustenido torna-se sensível (VII Grau) da escala. Escalas maiores com sustenidos Sol Maior da origem as escalas com sustenido. Os sustenidos usados para essas escalas aparecem em uma ordem de quinta ascendentes: FÁ# DÓ# SOL# RÉ# LÁ# (MI# SI# ) Escalas maiores com bemois Fa Maior da origem as escalas que acidentam com bemois.e as escalas maiores que partem de notas acidentadas(teclas pretas no piano) são: Escala maior com bemol ( b ) .Ciclo de quinto grau I do sol re la mi si tom II re la mi si fa# do# III mi si fa# do# sol# re IV fa do sol re la mi tom V sol re la mi si fa# VI la mi si fa# do# sol# tom VII si fa# do# sol# re# la# VII do sol re la mi si ( graus ) 1/2tom tom 1/2tom tom Observe que este ciclo evolui ganhando sustenidos.Ciclo de quarto grau .

.É o intervalo entre uma nota e a seguinte no piano.cada novo bemol.É aquela em que todas as notas se sucedem por semitons. ou seja.É aquela em que todas as notas se sucedem do grave para o agudo. a sucessão se dá do agudo para o grave.Escala descendente . Os bemois usados para essas escalas aparecem em uma ordem de quartas ascendentes: SIb-MIb-LAb-REb-SOLb-(DOb-FAb) Para memorizar .Tom .I do fa sib mib lab II re sol do fa sib III mi la re sol do IV fa sib mib lab reb V sol do fa sib mib VI la re sol do fa VII si mi la re sol VII do fa sib mib lab reb mib fa solb lab sib do reb tom tom 1/ 2 tom tom tom tom 1/2tom Observe que este ciclo evolui ganhando bemois. .Semitom . seja ela branca ou preta.É uma série de notas sucessivas. .Escala .Escala ascendente . É o menor intervalo usado na música.Escala cromática . . tornase o quarto Grau da escala.É exatamente o contrário da ascendente. . separadas por tons e semitons. .É o intervalo formado por dois semitons.

Capítulo 8: Disposição das notas na Gaita Diatônica Jefferson Gonçalves Agora que você já sabe como funciona os ciclos da escala maior com sustenido e bemol. veja como as notas são distribuidas em todas as afinações de gaita diatônica : GRAFICO GAITA DO S/A GRAFICO GAITA SOL S/A GRAFICO GAITA RE S/A GRAFICO GAITA LA S/A .

GRAFICO GAITA MI S/A GRAFICO GAITA SI S/A GRAFICO GAITA FA# S/A GRAFICO GAITA FA S/A .

que esta situado entre os .GRAFICO GAITA Sib S/A GRAFICO GAITA Mib S/A GRAFICO GAITA Lab S/A GRAFICO GAITA Reb S/A Repare que em todas as afinações das gaitas diatônica faltam algumas notas para completar a escala maior relativo ao tom da gaita que você esta usando. que são : IV & VI GRAUS – Na primeira oitava da gaita.

Por isso eu aconselho você a memorizar o grafico da gaita diatônica não em notas e sim em graus. depois você somente traspõem para a tonalidade desejada. faltam estes graus. Exemplo : * Gaita Do – Faltam as notas FA & LA * Gaita Sol – Faltam as notas DO & MI Repare que estas notas são exatamente o IV e o VI grau das gaitas acima mencionadas. VII Grau – Na terceira oitava da gaita. exemplo : * Gaita Do – Falta a nota Si * Gaita Sol – Falta a nota Fa# Repare que estas notas são exatamente o VII grau das gaitas acima mencionadas. desta maneira você irá visualizar e memorizar com mais facilidade cada orifício e qual o grau que ele representa . que esta situado entre os orificios 7 até 10 falta este grau. exemplo : * Orifício 4 soprado = I grau da escala * Gaita Sol = Nota SOL * Gaita Do = Nota DO Gráfico Gaitas Diatônica em graus S/A .orifícios 1 até 4.

pois desta maneira as notas soarão abafadas.Capítulo 9: Respiração Jefferson Gonçalves Para se tocar Gaita corretamente é necessário ter uma boa respiração. sinta seu estômago contrair quando soprar e relaxar quando aspirar. tente respirar com calma. relaxadamente. de modo que você sempre tenha a quantidade certa de ar. Não sopre ou aspire com força. Tente respirar pelo diafragma (respiração abdominal). . sopre e aspire relaxadamente controle a passagem de ar pela garaganta. Observe o desenho : Notas Sopradas Notas Aspiradas Tente manter este procedimento e respire durante as pausas. desafinadas e principalmente você ficará muito cansado. Para que isso aconteça.

adotei uma simbologia simples. As tabelas de tablatura de nível II e III serão abordadas nos próximos capítulos. Esta simbologia recebe o nome de tablatura. que visa traduzir as informações contidas no pentagrama.Nível I: Região média (orifícios 4 ao 7 ) . Veremos a seguir a tablatura de nível I. você terá como assimilar todas as regiões da sua Gaita e assim melhorar seu desempenho no instrumento. com a divisão dos exercícios. Nível I Região média .Capítulo 10: Tablatura Jefferson Gonçalves Para o melhor entendimento deste método. Exercícios básicos Depois que você estiver soprando e aspirando somente uma nota e segurando corretamente sua Gaita.Nível II: Região aguda (orifícios 7 ao 10 ) .Nível III: Região grave (orifícios 1 ao 4 ) Isto porque a disposição das notas sofre alteração conforme a região que está sendo tocada. desenvolvida especialmente para Gaita Diatônica: Tabela de tablatura de nível I A = ASPIRAR S = SOPRAR Os exercícios e músicas que veremos a seguir estão escritos com esta tablatura. Sendo assim. poderemos iniciar o estudo dos exercícios básicos. Estes exercícios foram divididos em 3 níveis diferentes: . que é dividida em três partes. propostos para melhorar a articulação das notas naturais do seu instrumento. conforme for aumentando o nível de dificuldade e de técnicas dos exercícios aqui passados.

Posição das notas naturais da região média Exercícios e músicas Exercicios Nivel I (I) 4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s 7s 7a 6a 6s 5a 5s 4a 4s ( II ) 4s 5s 6s 7s 7s 6s 5s 4s ( III ) 4a 5a 6a 7a 8a 8a 7a 6a 5a 4a ( IV ) 4s 4a 5s 4a 5s 5a 5s 5a 6s 5a 6s 6a 6s 6a 7a 6a 7a 7s 7s 7a 6a 7a 6a 6s 6a 6s 5a 6s 5a 5s 5a 5s 4a 5s 4a 4s (V) 4s 7s 4s 7a 4s 6a 4s 6s 4s 5a 4s 5s 4s 4a 4s MÚSICAS NIVEL I When The Saint’s Go Marching In 4s 5s 5a 6s . Nesta região encontra-se a escala diatônica de Do maior.A região média começa no orifício 4 soprado e vai até o orifício 7 soprado.

4s 5s 5a 6s 4s 5s 5a 6s 5s 4s 5s 4a 5s 5s 4a 4s 4s 5s 6s 6s 5a 5s 5a 6s 5s 4s 4a 4s Popeye 5s 6s 6s 6s 5a 5s 6s 6s 6a 5a 6a 7s 6a 6s 6s 6a 5a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 5s 6s 6s 6s 5a 4a 4s Oh. Nesta região a articulação entre as notas sopradas e aspiradas é diferente da região média. Susannah 4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s 4a 5s 5s 4a 4s 4a 4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s 4a 5s 5s 4a 4a 4s 5a 5a 6a 6a 6a 6s 6s 5s 4s 4a 4s 4a 5s 6s 6s 6a 6s 5s 4s 4a 5s 5s 4a 4a 4s Nível. faltando apenas a nota Si (VII Grau) para a sua complementação. Posição das notas naturais da região aguda . Esta mudança de articulação nos possibilita a execução quase completa da escala diatônica de Do maior.II Região aguda A região aguda começa no orifício 7 soprado e vai até o orifício 10 soprado.

Exercícios e músicas Exercícios Nivel II (I) 7s 8a 8s 9a 9s 10a 10s 10s 10a 9s 9a 8s 8a 7s ( II ) 7s 8s 9s 10s 10s 9s 8s 7s ( III ) 7a 8a 9a 10a 10a 9a 8a 7a ( IV ) 7s 10s 7s 10a 7s 9s 7s 9a 7s 8s 7s 8a 7s Flinstones 6s 4s 7s 6a 6s 4s 6s 5a 5s 5s 5a 6s 4s 4a 5s 6s 4s 7s 6a 6s 4s 6s 5a 5s 5s 5a 6s 4s 4a 5s 5a 6s 4s 4a .

5s 5a 6s 4s 4a 5s 5a 6s 7s 8a 7s Love Me Tender 6 s 7s 7a 7s 8a 6a 8a 7s 7a 6a 7a 7s 6s 7s 7a 7s 8a 6a 8a 7s 7a 6a 7a 7s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8s 8a 7s 8a 8s 8s 8s 9a 8s 8a 6a 8a 7a 7a 6a 7a 7s Noite Feliz 6s 6a 6s 5s 6s 6a 6s 5s 8a 8a 7a 7s 7s 6s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 8a 8a 9a 8a 7a 7s 8s 7s 6s 5s 6s 5a 4a 4s Shenandoah 3s 4s 4s 4s 4a 5s 5a 6a 6s 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 6s 6s 6a 6a 6a 5s 6s 5s 4a 4s 3s 4s 3s 4s 6a 6s 4s 4a 5s 4s 4a 4s .

de modo que somente a parte interior dos lábios (úmida) toque o instrumento. * Não tencione os lábios. tome as seguintes providências: * Respire pelo diafragma e não pela extremidade do pulmão. Esta região é a mais complexa da Gaita. * Não chupe as notas. tente respirar através da Gaita. Exercícios Nivel III (I) 1s 1a 2s 2a 2a 2s 1a 1s ( II ) 2s 2a 2a 2s 2s 2a 2a 2s ( III ) 1s 2s 3s 4s 4s 3s 2s 1s . * Envolva a Gaita com os lábios.Capítulo 11: Exercícios Nível III Jefferson Gonçalves A região grave começa no orifício 1 soprado e vai até o orifício 4 soprado. deixando um espaço entre os maxilares superior e inferior. principalmente a nota Sol (G) do orifício dois aspirado. Posição das notas naturais da região grave Caso você tenha dificuldades com as notas aspiradas da região grave. além da mudança de articulação das notas sopradas e aspiradas faltam as notas Fá (IV Grau) e Lá (VI Grau) para completar a escala diatônica de Do maior. pois nela. * Mantenha a boca levemente aberta.

( IV ) 1a 2a 3a 4a 4a 3a 2a 1a (V) 1s 1a 2s 2a 3a 4s 4s 3a 2a 2s 1a 1s Músicas Nivel III Camptown Races 6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 5s 4a 5s 4a 6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 4a 5s 4a 4s 4s 4s 5s 6s 7s 6a 6a 7s 6a 6s 6s 6s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 4a 5s 4a 4s Michael Row The Boat Ashore 4s 5s 6s 5s 6s 6a 6s 5s 6s 6a 6s 5s 6s 6s 5s 5a 5s 4a 4s 4a 5s 4a 4s .

veja como elas são distribuidas: Notas naturais disponíveis (sopradas e aspiradas): .Capítulo 12: Distribuição geral das Notas Jefferson Gonçalves Agora que vc já consegue soprar e aspirar todas as notas da sua gaita sem ficar cansado ou sem ar.

Capítulo 13: Efeitos de Sonorização Jefferson Gonçalves Vibrato de mão – "Wah – Wah" Para aplicar este efeito tão usado para se tocar Blues. como mostra a figura abaixo: . mova sua mão direita para o lado contrário da sua mão esquerda. Para conseguir o efeito do Wah-Wah desejado. .Separe seus dedos. mantendo a palma da mão esquerda e o pulso direito juntos. Country e Folk é preciso seguir as seguintes instruções: Segure a Gaita da maneira que foi ensinada no capítulo 4 .como segurar sua Gaita.Agora pratique esta técnica nos exercícios e músicas contidos neste .

Pratique !!!!!! Noite Feliz 6s 6a 6s 5s 6s 6a 6s 5s 8a 8a 7a 7s 7s 6s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 6a 6a 7s 7a 6a 6s 6a 6s 5s 8a 8a 9a 8a 7a 7s 8s 7s 6s 5s 6s 5a 4a 4s . tente variar a abertura das mãos.método. pois conforme vc faz esta variação a sonoridade muda. mas vale frisar que fica a cargo do executante onde deve ou não aplicar esta técnica Exercícios de sonorização – Vibrato de mão "wah – wah" (I) 4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s " w" 7s 7a 6a 6s 5a 5s 4a 4s " w" ( II ) 2a 3a 4s 4a ( " w") 4s 3a 2a ( "w") ( III ) 2a 3a 4s 4a( "w") 5a 6s ( "w") 6s( "w") 5a 4a( "w") 4s 3a 2a( "w") Tente usar este efeito em todas as músicas que vc já toca. pratique em todas as notas e depois veja qual sonoridade fica melhor. coloquei a letra W sob a nota indicada para a aplicação desta. Para indicar onde deve ser aplicada esta técnica.

Os exercícios a seguir foram feitos para que você tenha uma boa articulação na gaita. está lotada! Graça a Deus. né? Pois é. mas mesmo assim encontrei um tempinho para fornecer a todos vocês uma variedade de exercícios para articulação que serão fundamentais no manejo com seu instrumento. nesta atualização. Baseado em Blues. assim você terá uma boa agilidade.Capítulo 14: Exercícios para Articulação Jefferson Gonçalves Olá galera ! Desculpe não estar colocando aqui muitos assuntos sobre Gaita.Pratique diariamente e tente aumentar o ritmo gradativamente. Confira : (I) 2a 3a 2a 3a 4s 3s 4s 4a 3a 4a 5s 4s 5s 5a 4a 5a 6s 5s 6s 6a 5a 6a 6s 5s 6s 5a 4a 5a 5s 4s 5s 4a 3a 4a 4s 3s 4s 3a 2a 3a 3s 2s 3s 2a ( II ) 2a 3a 4s 4a 5a 6s 6a 7a 8a 8s 9s 9s 8s 8a 7a 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a ( III ) 2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 4s 5s 6s 6a 7s 6a 6s 5s 2a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 4a 5s 5a 5s 4a 3a 4s 3a 2a ( IV ) 2a 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a 6s (V) 7a 6s 7a 6s 5a 4a 4s 3a 2a ( VI ) . mas é que a agenda de shows de minha banda.

6s 6s 5a 4a 4s 3a 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a ( VII ) 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 6s 5a 4a 4s 3a 2a ( VIII ) 6s 6a 7a 8a 9s 8s 8a 7a 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a 3a 4s 4a 5a 4a 5a 6s ( IX ) 6s 6a 7a 8a 8s 9s 9s 8s 8a 7a 6a 6s 6a 6s 5a 4a 4s 3a 2a (X) 2a 3a 4s 4a 4s 3a 2a 6s 6s 5a 4a 4s 3a 2a .

que produz um agradável e intenso efeito de vibrato.Exale um rápido sopro de ar. Para obter um som limpo de vibrato de garganta você deve seguir as seguintes instruções: .Capítulo 15: Efeito de sonorização Parte II Jefferson Gonçalves Vibrato de Garganta Um dos efeitos mais característicos e.... Não vocalize! Se você fizer isto corretamente. AA III) 2 2 . é o vibrato de garganta ou vibrato gutural.Inale de novo bem rápido e depois várias vezes em sucessão.. conseqüentemente um dos mais usados. . 2 2 .. num intervalo constante.. SS II) 2 2 . mas assim que você amaciar a garganta você notará notas curtas se juntando em uma única nota com vibrato. Esta técnica funciona melhor nas notas aspiradas. Para faze-lo você deve usar a laringe para formar uma série de AS (com a Gaita) enquanto respira. . O que você deve ouvir neste ponto é uma série de notas de pouca duração.Aspire o orifício 2 relaxadamente. .Da mesma parte da garganta que exalou. Não tencione a nota.. . como se você estivesse tocando bem de leve. inale uma vez bem rápido e depois pare. Exercícios I) 2 2 .. você estará respirando parecido com o staccato controlado.

mas com muita prática você aprenderá. O orifício 5 aspirado não é tão bom para usar esta técnica. Não desista! .SSAA Tente a mesma técnica nos orifícios 1 . Obter um bom vibrato de garganta levará algum tempo. 3. 4 e 6.

agora inspire um pouco mais. O Harmonicista cobre com os lábios aproximadamente três orifícios e. com a língua em forma de "U". a respiração deve ser feita através da gaita. deixando uma extremidade (direita ou esquerda) livre para a passagem do fluxo de ar. Pode-se realizar articulações percursivas com a língua semelhantes ao Tongue Blocking com este método e mover a língua para os lados selecionando orifícios adjacentes com nenhum ou pouco movimento da gaita em relação a cabeça. você cobre apenas um buraco com a boca. não pense em soprar ou aspirar. Existem basicamente 3 maneiras para se obter uma única nota: 1-Bloqueio de Língua (Vamping) . O ar deve ser lentamente inalado e exalado.. e um pouco mais. tendem a fazer biquinho.. vai tentar tocá-la assim. 3-Embocadura de Bico . tento o cuidado de não ficar tonto..Como o próprio nome sugere.Esse é o mais usado. Vamos a elas: Na Embocadura Você deve obter uma nota de cada vez aspirando ou soprando um único orifício. segure . Pratique tocando uma nota e mantendo-a por mais tempo que você puder. Na verdade. O fluxo de ar. O grande problema é que nem todas pessoas conseguem dobrar a língua em formato de "U".. 2-Língua em forma de "U" (Fluxo de ar direcionado pela língua) . É o natural. Só que com um erro. deve entrar em apenas um orifício de cada vez. Também pratique inspirando tanto quanto você possa . Pratique inspirando e expirando tão rápido quanto você consiga . Dicas na hora de tocar * Sugando o Ar Ao tocar.Este é mais uma variação do tradicional método de bloqueio de língua. qualquer pessoa que não toca gaita. mas com os lábios cobrindo bem as placas de cima e de baixo da gaita para permitir um melhor "deslizamento". Uma das grandes vantagens deste método está no uso de articulações percursivas com a língua e possibilidade de execução de intervalos apenas mudando-se a posição desta.pense .bloqueia os orifícios laterais da harmônica permitindo que o ar passe pelo meio deste "U".Capítulo 16: Tocando Corretamente (Dicas Preciosas) Jefferson Gonçalves Neste capítulo daremos a você algumas dicas fundamentais para que você possa exercer total comando sobre sua gaita e tocar suas canções de maneira correta. A respiração deve vir do diafragma. A ponta da língua (vértice do "U") é colocada abaixo do orifício que será tocado ou apoiada na parte inferior da harmônica. O controle da respiração é tão importante na gaita quanto no canto. você irá colocar seus lábios cobrindo um número de orifícios (usualmente quatro) e irá bloquear três orifícios laterais.

porém é mais fácil comprar uma em tom C. "Clementine". Articulações são mais fáceis utilizando a embocadura de bico. como dizendo "ta" ou "ka" ou "da" ou "ha" ou "ga". Os acordes podem ser usados como acompanhamentos. como "Oh Susanna". * Harmônicas de todos os tons A gaita diatônica vem em todos os diferente tons. * Tocar na primeira posição ("straight harp") Muitas tradicionais canções de acampamento são fáceis para iniciantes. as quais mudam o colorido das notas e adicionam um variedade de som à gaita. e os acordes são mais fáceis de fazer do que notas simples. C e D. Acordes ruidosos podem fazer uso dos modelos de respiração rítmica. O normal? da gaita do grave ao agudo é G até F# . e algumas vezes o furo 1 aspirado também. A embocadura de bloqueio de língua é normalmente usado uma vez que o acorde pode ser tocado e então bloqueado para produzir notas simples. A oitava média é freqüentemente usada. Essas articulações podem ser associadas com várias sílabas faladas. Essas são normalmente tocadas de ouvido e usam a 1ª posição. Os 3 tons mais comuns são A. etc. mas tons repetidos incluem G agudo e F grave. etc. Articulações também podem ser feitas pelo suave deslizar do lábio superior para fora da gaita e recolocando-o em um tipo de beijo a moda da gaita. * Cordas e ritmos Rhythms A gaita deixa você tocar acordes tanto quanto notas simples. porque essas notas não tocam. O iniciante deve concentrar na forma da boca e fazer um "eeeeee" som * Usando as mãos Envolver a gaita com as mão em forma de cúpula.em um cachorro ofegante. * Articulações A língua pode ser usada para iniciar ou atacar notas diferentemente. "Red River Valley". onde o tom da música é o mesmo tom da gaita. pelo custo reduzido. . onde uma escala diatônica completa está disponível sem requerer nenhum bend. A razão usual é uma condição de "pré-bend" onde a forma da boca/trato vocal causa uma redução do tom da nota. Muitos iniciantes pensam que há algo de errado com a gaita. e abrir e fechar as mãos e os dedos é uma forma comum e tradicional para obter o som característico da gaita chamado "wah-wah". mas pode ser feitas também usando o bloqueio de língua. * Únicas notas O furo 2 aspirado é freqüentemente problemático para os iniciantes.

* Draw Bends as ornaments Quando iniciantes começam a fazer os bends aspirados. mas também pode ser feito movendo a gaita.. As notas aspiradas possibilitam mais bends e vibratos expressivos do que notas sopradas. para a gaita no tom de C. O Trêmulo é caracterizado pela oscilação do volume em . Por exemplo. Ele é feito inicialmente atacando o furo com um bend. Esta técnica é freqüentemente usada para enfeitar notas. eles são inicialmente rápidos nas mudanças da nota natural. ou combinando os dois movimentos. enfatiza o diafragma ao invés da garganta. especialmente na 1ª oitava da gaita. Toque uma nota simples e então deslize a gaita pela sua boca . mas tocadas com um movimento contínuo. e como o nome indica. * Dip bend Um dip bend é um rápido deslizar bend na nota a ser tocada. especialmente em notas aspiradas. Balanços mais sofisticados podem incluir bends. com um rápido bemolizar da nota continuamente dobrando um pouco e então retornando à nota primária. os quais estão disponíveis nos furos 1-6. As notas no glissando não são individualmente articuladas. Um "ripper" glissando é essencialmente uma articulação da nota final. e um gradual bend pode ser usado para deslizar para a nota com bend. o furo pode ser começado sem bend. Ou. rock e country. Em outras palavras. * Diafragma Trêmulo Trêmulo de diafragma é uma distinção do vibrato de garganta. Balanços são normalmente feitos balançando a cabeça de um lado para outro. mas os intervalos são maiores que 1/2 tom. A 2ª posição começa no 2 furo aspirado e usa mais notas aspiradas. então gradualmente deslizado do bend para a nota final. menos freqüentemente. mas o tocador não tem controle sobre a profundidade e a duração da nota. As notas são dobradas. embora cada um seja usado em um certo grau.* Shakes Um balanço é a rápida alternância entre dois furos adjacentes.. toca-se no tom de G. os bends não são usados como notas propriamente. 2nd posição ( "cross harp") 2ª posição é a mais comumente usada para tocar blues. * Glissando Um glissando é uma seqüência de notas tocadas em rápida sucessão que finaliza na primeira nota tocada. A escala para a 2ª posição é 2 tons e meio mais alta que o tom natural da gaita. Os balanços são similares aos trinados. isso é essencialmente um glissando.

chamado full bend. vale a pena tentar . e são mais difíceis de conseguir controlar. acontece que quando tocamos uma música cheia de notas aspiradas.oposição à variação de tom do Vibrato. Os bends tendem a alterar mais facilmente para o extremo da extensão. Eu nunca exercitei meu fôlego ou controle de ar. Então. e as notas entre a nota natural e a mais alterada nota são chamados bends intermediários. * Blow Bends para produzir notas Os furos 8 e 9 tem um bend soprado de meio-tom. um bend como uma nota alterada pode ser tocado separadamente de outras notas. e manter no tom do que bends normais. Porém. Trêmulo de diafragma é basicamente obtido pela repetição de "ha ha ha ha" como se você fizesse o som de um sorriso. o tom irá variar devido à mudança de pressão. Mas um exercício que todos recomendam é pegar um orifício como o 4 por exemplo e soprar o máximo que conseguir e logo depois aspirar o máximo. * Fôlego e controle de ar Conseguir controlar o ar para não perder o fôlego é um problema mesmo. e 6 tem um semi-tom de extensão.Intermediate Bends Alterações das notas aspiradas são também chamados bends que alteram o tom natural da nota para uma diferente utilização do tom. implica uma contínua mudança. e a nota natural não precisa ser tocada. mas os bends na gaita não precisam derivar de outras notas . O exemplo é algo exagerado apenas para que você possa ouvi-lo facilmente. quando usando vibrato em um bend. enquanto o furo 10 tem um bend de 1 tom de extensão. o diafragma é usado para suavemente adicionar o trêmulo. Até hoje luto com isso. enquanto aspirados bends nos furos 1. Vá fazendo isso e contando o tempo. 4. melhora um pouco. o que seria o certo. e naturalmente já consegui um razoável que me permite tocar praticamente qualquer música. * Draw Bends para produção de notas Full bends . lotamos o pulmão de ar e somos forçados a dar "um basta" e soprar tudo pra fora.Eu já tentei. O grande problema é que não sabemos controlar o ar com o diafragma.em outras palavras. A palavra "bend" (dobrar. flexionar). Bends apirados nos furos 2 e 3 tem uma extensão maior que um simples meio-tom (semi-tom).

Capítulo 17: As diferentes posições da Gaita Diatônica Jefferson Gonçalves Embora a Gaita Diatônica seja originalmente desenhada para ser tocada numa tonalidade maior do acorde de sopro (ex: Gaita C / base C).Straight Harp Na primeira posição você tocará na tonalidade do acorde de sopro (Gaita C / base C).1s. recomendo memorizar o seguinte exercício: 2a 3a 4s 4a 5s 6s 6a 7a 8a 8s 9s As notas em negrito são as tônicas desta posição. Esta posição é bastante usada para tocar músicas Folk. melodia e disposição das notas. Os Gaitistas geralmente se referem a estas escalas como posições. Para facilitar o aprendizado. 10s 2ª posição . Rock e Country são executadas na segunda posição. Memorize o exercicio e crie novas idéias mudando ritmo . acentuação. lembre se que nesta posição vc toca relativo ao V grau da sua gaita ou seja.Cross Harp Pelo menos noventa por cento das melodias de Blues. Dessa forma. fazendo assim um improviso simples. fazendo assim um efeito de solo e acompanhamento chamado de vamping. Tônicas da primeira posição . 9 e 10. principalmente nos orifícios 1. quando for passado a técnica de bend vai ficar . 7s. porque simples melodias podem ser combinadas com acordes. Mas as mais usadas são : 1ª posição . nos orifícios 8. é possível em outras tonalidades na mesma Gaita. 2 e 3 e também bend soprado na região aguda. 4s. Para se tocar Blues na primeira posição é necessária a aplicação da técnica de bend aspirado na região grave. uma para cada nota da escala de doze tons (escala cromática). gaita C / base G. Esta posição é o modelo padrão para tocar Blues e tem que ser dominada por qualquer pessoa que esteja interessada em conseguir um típico som Blusístico. Tente usá-lo em algumas bases de música. você estará criando algumas idéias e principalmente memorizando as notas básicas da segunda posição. Teoricamente há doze delas.

Primeira posição (Straight Harp) Exemplo: Gaita C / base C Tônicas: 1s. principalmente nos orifícios 1. 9s = V Grau da Gaita. 2 e 3 e também na região aguda (bend soprado). Segunda posição (Cross Harp) Exemplo: Gaita C / Base G Tônicas: 2a. 7s. nos orifícios 8. mas mesmo assim ficará bastante restrito. 10s = I Grau da Gaita Como foi dito anteriormente. 9(A) e no acorde dominante usar a escala maior de G. 9 e 10. 4s. 5(A). Por esta posição ser muito restrita em acordes. Esta posição e padrão para tocar blues. Outra maneira também usada é tocar a escala de C maior no acorde fundamental e usar as tônicas do acorde subdominante que estão localizadas nos orifícios 2(Ab). para tocar Blues em primeira posição é necessário usar a técnica de Bend aspirado na região grave. exemplos: Notas ausentes: 3 menor ( Bb ) = 3 Ab 5 bemol ( Db ) = 4 Ab Notas úteis: A = 3 Ab* F = 2 Ab* Três importantes escalas são indispensáveis para se improvisar na segunda posição: . Desde modo você poderá "andar" junto com a harmônia. 6s.mais fácil de vc improvisar já tendo as notas básicas memorizadas. muitos gaitistas usam esta posição tocando basicamente a escala de C maior em toda a progressão. de modo que você possa produzir as notas ausentes da escala de G e outras notas úteis. mas para isso e necessário ter o dominio básico do Bend. Também usam clichês com bends nas regiões graves e agudas.

etc.Escala clássica de Blues Notas : G Bb C C# D F Escala Mixolydian Notas : G A B C D E F Escala Pentatônica Maior GABDEG Na prática. essas escalas são livremente misturadas. Notas dobradas. Atenção : Os exemplos estão sendo feitos em uma gaita afinada em C. podem ser melhor realizados nesta posição. Muitos efeitos típicos do blues. . estas notas são exclusivamente desta tonalidade.. como os Trinados.

mas como realmente se faz esse tal de bend?" Realmente é muito difícil de se explicar essa técnica. só que o bend aplicado é o soprado e a nota existente é aspirada. ele descobriu ser capaz de alterar a corrente de ar. mas isto tem uma explicação: A técnica de bend só pode ser aplicada em notas que tenham no mínimo um tom de diferença entre a nota soprada e aspirada. Descobriu também que outros orifícios repetiam algumas notas já existentes na gaita através do bend. como vimos no capitulo "Teoria musical básica".IV e VII . principalmente na região grave.9 e 10. Neste ponto. o mesmo vale para o orifício 7. Ele descobriu o que chamamos de bend. .2. um gaitista desconhecido fez uma descoberta extraordinária: mudando a forma do interior da boca. Observe as figuras abaixo: . Essa alteração. Nos orifícios 5 e 7 quando aplicamos o bend. Por isso. a língua se mantem relaxada. produzimos notas que já temos na gaita somente aspirando e soprando.VIII do modo maior. abaixava o diapasão delas.A primeira e mais importante exigência para se aprender esta técnica é ter uma boa entonação nas notas básicas. Nosso pioneiro deve ter notado rapidamente que alguns orifícios produziam as bend notes aspiradas e outros somente as sopradas. aconselho o leitor a seguir as seguintes instruções: .3. pois neles se encontram os intervalos de semi-tom natural que estão localizados entre os graus III . produzindo até três semitons abaixo do seu nível normal.Bend soprado nos orifícios 8.Procure não ter nenhuma perda de ar. temos o seguinte: . Sendo assim quando aplicamos o bend aspirado no orifício 5 produzimos a mesma nota já existente no mesmo orifício soprado.Capítulo 18: Notas com Bend (Bend Notes) Jefferson Gonçalves Em meados de 1900. Quando sopramos e aspiramos.Bend aspirado nos orifícios 1. Sendo assim. acho desnecessário aplicar o bend nesses orifícios.4 e 6 . mas farei o possível para deixar bem claro como se obter o bend. imagino que muitos leitores estão dizendo: "Entendi tudo. quando tocava certas notas.

Figura 1: Figura 2: Esta posição permite que a corrente de ar flua livremente através da gaita .

Para sanar o vazamento pelo nariz: . pois isso produzirá um som fraco e você fatalmente ficará sem fôlego muito rápido. Lembre . . livre de qualquer ruído em todos os orificios da gaita depois tente aplicar os bends. não deixe o ar escapar pelo nariz. principalmente quando aplicar o bend.Pratique até obter este som forte sem vazamentos e completamente limpo.use o difragma para respirar.passando pela boca . sem o bend involuntário. pois caso esteja respirando errado ele saíra com um bend involuntário e com o som baixo e você ficará sem fôlego. tente no orifício 2 . você não ficará sem fôlego. Tapando o nariz você notará uma grande mudança . . claro .Tape com os dedos o nariz enquanto você sopra e aspira. com um timbre limpo e o mais importante . garganta e pulmões.se . seu som saíra mais forte . .

repare que quando pronunciamos a vogal A .Nota normal (nota básica) U . e o seu trajeto até chegar a garganta . eu uso duas vogais para explicar a altura das notas: A .Capítulo 19: Aplicando o Bend Jefferson Gonçalves Sempre digo que para se aplicar o bend é necessário mudar o trato oral para alcançar a nota desejada. Para entender melhor este movimento . . Para que isso fique bem claro. produzindo o bend ( vogal U ). a língua fica na posição natural . tente produzir estas duas vogais no inicio sem a gaita.Nota com Bend Observe a altura das notas no gráfico abaixo : Ele mostra o movimento de entrada de ar pela sua boca ( vogal A ) .1. como é mostrado na fig.

U para I.se que não esta tendo nenhum vazamento de ar. Veja o movimento na fig. a língua se desloca para cima na parte de trás da boca. Em relação aos bends soprados . comece no orificio 4 .e quando se pronuncia a vogal U.2. e certifique . U . mude as vogais A. repare que ao pronunciar esta vogais o movimento no interior da sua boca muda. comprimindo assim a passagem de ar. Tente agora fazer este movimento com a gaita . como é mos trado no diagrama abaixo : .

tente começar pelo orificio 8. . pois o resultado será muito gratificante. 3 Repare como sua língua vai para frente da sua da sua boca. coloque a língua atrás dos dentes inferiores da frente e sopre com um pouco mais de força . Pratique com calma e não desista.Observe agora a fig. pois através desta pressão é que conseguimos obter o bend. fazendo assim o movimento inverso dos bends aspirados.

aspiradas e as notas produzidas pela técnica de bend : Repare que vc consegue produzir os graus ausentes na primeira oitava ( IV & VI ) com o bend aspirado e na terceira oitava ( VII ) com o bend soprado. tive oportunidade de vê-lo tocar e é simplesmente incrível o que ele faz com a gaita. veja : O primeiro mostra somente as notas sopradas. na minha opinião "Howard Levy" é o gaitista que mais usa esta técnica com perfeição. Para saber mais sobre esta técnica tente adquirir a video aula de "Howard Levy"(New Directions For Harmonicas . pois praticamente não uso. Teoricamente é possível aplicar esta técnica em todas as tonalidades de gaita mas na prática é muito difícil.Capítulo 20: OverBlow e Overdraw Jefferson Gonçalves Não sou a pessoa certa para falar desta técnica.Homespun Vídeo) nela você vai conhecer com mais detalhes como aplicar esta técnica. Notas disponíveis na gaita Os 2 gráficos abaixo mostram todas as notas de sua gaita. Veja agora o exemplo em uma gaita afinada em Dó : . Ela é muito nova e foi descoberta por um gaitista chamado "Howard Levy". ele descobriu que era possível produzir algumas notas aplicando esta técnica em certos orifícios produzindo assim mais notas além das produzidas pela técnica de bend.

o exemplo abaixo esta em uma gaita em Dó. aspiradas. com técnicas de bends aspirados e soprados e as notas produzidas pela técnica de overblow e overdraw.O segundo gráfico mostra as notas sopradas. veja : .

O exercicio proposto foi dividido em 2 colunas: 1ª coluna 2ª posicao (crossharp) 6678 SAAA 677899 SASAAS 6789 SAAA 67899 SAAAS 6788 SAAS 67889 SAASS 677 SAS 6778 SASA .Capítulo 21: Patterns para terceira Oitava Jefferson Gonçalves Saudações amigos de sopro! Nesta coluna mostrarei frases sobre a tão temida 3ª oitava. Espero poder ajudar da melhor maneira possível à todos os gaitistas e com isso contribuir para que o nosso tão marginalizado instrumento tenha o devido reconhecimento.

677889 SASASS 2ª Coluna 3ª Posição ( Dorian mode ) 8 8 9 9 10 ASASA 10 9 9 8 7 8 ASAASA 8 9 9 10 10 AASAS 99878 ASASA 67889 AAASA 6 7 8 9 9 10 AAAASA 10 9 9 8 7 6 ASAASA 8 9 10 9 8 7 AASSSS 8998 ASAA 6777 AASA .

respeitando-se claro as tônicas das posições acima citadas. Pratique até a memorização de todas as frases. Terceira Posição . acentuação. Experimente tocar as idéias da 1ª coluna com 6 A como 2ª nota (entre 6 S e 7A). Boa sorte e siga em frente !!! . depois confira o padrão rítmico ( use o metrônomo ). Pode-se continuar criando frases mudando: ritmo. 4 A e 8 A. ascendente e descendente.tônicas : 2 A ( 3s ). Os exercícios acima foram escritos originalmente para uma gaita em dó ( C ). Segunda Posição . Obtêm-se bons resultados tocando-as no 5º grau da segunda posição. senso melódico e misturando-os com suas próprias frases. Total de 38 frases à serem combinadas infinitamente entre si. porém podem ser usados em qualquer tonalidade de gaita. As frases da 2ª coluna foram originalmente escritas para a 3ª posição.tônicas : 1 A. 6 S e 9 S. Compare seus significados nas duas posições.Toque as frases das duas colunas nos dois sentidos.

G Bb C Db D F G Tocando na gaita : 2a 3ab 4s 4ab 4a 5a 6s 7s 8a 9a 9s Obs.. gaita c / escala G notas . gaita c / escala G notas . use bem a garganta e o diafragma.G A B C D E G Tocando na gaita : 2a 3ab* 3a 4s 4a 5s 6s 6a 7a 7s 8a 8s 9s Escala Mixolydian ex.G A Bb C Db D F G Tocando na gaita : 2a 3ab* 3ab 4s 4ab 4a 5a 6s 6a 7s 8a 9a 9s Escala Blues (segunda posição) ex.Capítulo 22: Escalas para segunda posição Jefferson Gonçalves Para finalizar nosso curso neste capítulo mostrarei algumas escalas usadas para se tocar em segunda posição. use também alguns efeitos de sonorização como : Wah .Wah. procure memorizar todas as escalas e depois misture uma com a outra. . Escala maior (segunda posição) ex. Atenção para as notas em negrito.G A B C D E F G Tocando na gaita : 2a 3ab* 3a 4s 4a 5s 5a 6s 6a 7a 7s 8a 8s 9a 9s Escala menor (segunda posição) ex. Tente criar melodias com essas escalas e principalmente se preocupe com o timbre que você esta emitindo. gaita c / escala G notas . oitavas.acordes.. elas são as tônicas da segunda posição. Outra dica importante : "Tire o máximo de músicas e melodias em sua gaita e aplique em seus solos". etc. evite espremer as notas. gaita c / escala G notas . notas dobradas.

bom estudo e até breve com mais novidades! Jefferson Gonçalves Dúvidas. Um grande abraço à todos. sugestões e maiores informações sobre o curso: jefferson@jeffersongoncalves.com Home-Page: www. Aconselho a você que quer continuar a pesquisar e estudar gaita procurar um bom método ou um profissional em sua cidade para passar exercícios e técnicas mais avançadas.jeffersongoncalves.com .Final: Término do Curso Jefferson Gonçalves Este método foi elaborado para iniciantes e pessoas que não conhecem o instrumento. espero ter ajudado da melhor maneira possível à todos os futuros gaitistas e com isso contribuir para que o nosso tão marginalizado instrumento tenha o devido reconhecimento.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful