HISTÓRIA DO MOBILIÁRIO Disciplina: Projeto do

Mobiliário
Profa. Iuçana Mouco
▪As primeiras comunidades não
tinham preocupação com o
mobiliário.

▪Por que?
▪Eram nômades
▪Tribais
▪Coletoras
▪Caçadoras
▪Pescadoras
PRÉ - HISTÓRIA
Paleolítico ou Idade da Pedra Lascada
-Habitação de cavernas, caça, pesca, coleta de frutos e raízes - vida nômade;
-Linguagem pouco desenvolvida, baseada em pouca quantidade de som;
-Pintura rupestre e ferramentas feitas de ossos e pedras;

Neolítico ou Idade da Pedra Polida

-Agricultura de subsistência;
-Descoberta do fogo;
-Sedentarismo;

Idade dos Metais

-Desenvolvimento da metalurgia;
-Técnica de fundição: fabricação de ferramentas e armas de metal (lanças, machados, etc);
-Armazenamento de alimentos;

Não houve documento registrando as manifestações artísticas, apenas pinturas rupestres retratando a
relação do homem com a natureza.
O mobiliário resumia-se a pedações de pedra e madeira de apoio.
COMO SURGIU O DESIGN DE MÓVEIS?

❑À partir do momento em que o homem se tornou

sedentário, formando vilas e posteriormente cidades.
❑Os “estilos” expressam a economia, a tecnologia, os usos
e costumes de uma sociedade em um determinado
momento/ período histórico.
❑Portanto, em design de interiores só é possível entender
a atualidade, se analisarmos quem somos e como vivemos.
QUANDO O MOBILIÁRIO FOI INTRODUZIDO?

Os primeiros relatos de um
amontoamento de pedras que possui o
formato de uma possível estantes e a
semelhança com uma cama como
conhecemos hoje são de um sitio
arqueológico datado de 3180 a 2500
a.C, LOCALIZADO NA PRAIA DE Skara
Brae, no norte da Escócia
SKARA BRAE É FORMADA POR UM CONJUNTO
DE 10 HABITAÇÕES , TODA CONSTRUÍDA COM
PEDRAS QUE ABRIGAVA MAIS DE 50 PESSOAS
Foi neste mesmo local que os arqueólogos encontraram cestos , vasilhas
de barro , peles e os primeiros registros de mobília.
 Ainda não se sabe ao certo de onde este grupo de
pessoas veio, ou se nasceram ali mesmo , so se sabe que
elas sobreviveram 600 anos de intenso inverno de forma
muito bem estruturada e organizada.
Devido a quantidade de sal essas habitações foram
preservadas ...levando assim a UNESCO dar o titulo de
PATRIMONIO HISTORICO MUNDIAL a SKARA BRAE

Vale salientar que Skara Brae é mais

antiga que Stonehenge e que as pirâmides
do Egito.
DEPOIS DESSE ACHADO NEOLITICO ,
SEGUIMOS EM UMA PESQUISA PELO EGITO –
OS PRIMEIROS ESTUDOS TÉCNICOS SOBRE
MOBILIÁRIO SÃO DOS POVOS EGÍPCIOS.
ALGUNS SOBREVIVERAM AO TEMPO E AOS
SAQUEADORES, MANTENDO-SE PRESERVADOS
DENTRO DAS TUMBAS, COMO DA RAINHA
HETEPHERES E DO FARAÓ TUTANKHAMON;
-ESTUDOS SOBRE O MOBILIÁRIO EGÍPCIO
TAMBÉM SE BASEARAM EM PINTURAS QUE
RELATAVA A CULTURA, OS HÁBITOS E
O DIA-A-DIA DESSE POVO;
DEPOIS DESSE ACHADO NEOLITICO ,
SEGUIMOS EM UMA PESQUISA PELO EGITO –
OS PRIMEIROS ESTUDOS TÉCNICOS SOBRE
MOBILIÁRIO SÃO DOS POVOS EGÍPCIOS.
ALGUNS SOBREVIVERAM AO TEMPO E AOS
SAQUEADORES, MANTENDO-SE PRESERVADOS
DENTRO DAS TUMBAS, COMO DA RAINHA
HETEPHERES E DO FARAÓ TUTANKHAMON;
-ESTUDOS SOBRE O MOBILIÁRIO EGÍPCIO
TAMBÉM SE BASEARAM EM PINTURAS QUE
RELATAVA A CULTURA, OS HÁBITOS E
O DIA-A-DIA DESSE POVO;
EGITO
❑Localização: Norte da África, entre o Mar Mediterrâneo, o
Sudão, o Mar Vermelho e o deserto da Líbia, às margens do
rio Nilo;
❑Cronologia: 3.100 a. C. a 30 a. C.;
❑Economia: agricultura irrigada (cevada, trigo, legumes,
algodão, frutas e papiro), indústria de metais, comércio de
exportação;
❑Sociedade: classe dominante: constituída por sacerdotes,
funcionários administrativos, comandantes do exército e
escribas; classe dominada: constituída de soldados, artesãos,
camponeses e escravos;
❑Política: Monarquia Teocrática, poder absoluto do faraó,
sustentado por um sistema religioso e militarista; Antigo, Médio
e Novo Império;
O POVO
❑Mais prático do que científico
❑ Religioso –Arte voltada a glorificação do Faraó
❑ Voltado para a morte
❑ O escriba, artistas, pescadores, músicos e entre outros.
❑ Homens sem treinamento militar
❑ Tradicional – não aceita influências externas.
❑ Criaram o calendário solar com 365 dias.

CURIOSIDADE: Como vocês imaginam que era a

Cleópatra?
 EGITO – 1500 à 1000 a.C (móveis encontrados em tumbas)
ONDE, DE FATO, ENCONTRAMOS MOBILIARIOS SIMILARES AS FORMAS ENCONTRADAS HOJE
EM DIA .

SÃO CADEIRAS , BANCOS , MESAS E ATE CAMAS ENCONTRADAS NAS TUMBAS DOS REIS E
RAINHAS.

Conhecimento em encaixes
de madeira (cavilhas)

Ornamentação com
motivos do dia a dia

Uso de materiais nobres

Peças para demonstração

de poder
CARACTERIZAÇÃO FORMAL DO MOBILIÁRIO
❑Estrutura: rígida construção, estabilidade. Pernas: acabamento em
forma de patas de leão (leito de repouso e cadeira masculina) e em
forma de patas de cachorro leito de repouso e cadeira feminina;

❑Madeira: madeiras importadas do Líbano e da Sicília. Cedro do

Líbano, Ébano, Oliveira, Figueira, Sicômoro;

❑Técnica: Pinturas, Incrustações (marfins, madrepérola, pedras

preciosas, prata, cerâmicas e vidros coloridos, folhamento em ouro);

❑Ornamentação: vegetais (lírio e palmeira) e animais (falcão,

serpente, besouro),pássaros , peixes e aves, Deuses (sol), motivos
geométricos;
Trono de Tutancámon
Trono de Sitamon
 Cadeira cerimonial da Princesa Sitamon, filha do faraó
Akhenaton

Cama vaca divina engessada e dourada

cama encontrada na tumba da Rainha Hetepheres, com apoio para a
cabeça

Cadeira cerimonial
encontrada na tumba
de Tutankhamon

O trono de
Tutankhamon
 Cadeira Cerimonial,18º Dinastia. Ouro,
pedras, faiança, ébano, marfim

Dois modelos de apoio para cabeça; o primeiro em

versão dobrável, composto por uma tira de tecido
As camas recebiam decorações nos pés para entreter quem estivesse deitado.
Alguns modelos recebiam incrustações nos pés

Era comum as camas terem nos pés deus Bes (um anão)
Arcas, cofre, os dois tipos de escabelo, tamboretes e banquinhos.
CURIOSIDADES
Cada animal representava uma qualidade, respectiva à sua própria
característica.
Leão e Touro = força, vigor e poder.
Chacal representava esperteza noturna.
Gato = agilidade.
Carneiro = reprodução.
Serpente = poder de ataque
Águia = capacidade de voar.
Escaravelho = ressureição.
Gazela = graça, delicadeza.
 MATERIAIS ENCONTRADOS NO EGITO

• Acácia
•Palmeira
•Sicômoro
•Figueira do Egito
•Tamarisco
•Salgueiro
Advindo da Síria e do Libano– Cipestre,
Zimbo e Cedro
MATERIAIS COMPLEMENTARES
Além de gesso, ouro,
marfim, prata, majólica
material esmaltado, louça -
Maiorca), vidro
multicolorido e pedras
preciosas, havia o Estuque
e o Junco

Composição: pó de mármore amassado com

cal, gesso e areia.
GRÉCIA E ROMA

Grécia e Roma – 500 à 100 a.C

Adaptado às dimensões humanas;
Lectus: móvel mais utilizado (sentar, fazer
refeições, conversar);
Móveis de uso comum e cerimoniais;
Utilização de madeira, bronze e mármore.
GRÉCIA E ROMA

Grécia e Roma – 500 à 100 a.C

Adaptado às dimensões humanas;
Lectus: móvel mais utilizado (sentar, fazer
refeições, conversar);
Móveis de uso comum e cerimoniais;
Utilização de madeira, bronze e mármore.
GREGOS
ROMANOS
O mobiliário romano é derivado do móvel grego, mas distingue-se pelo luxo e pelos
materiais nobre, como o bronze e o mármore. Os móveis romanos possuem grande
variedade de tipos, divididos também entre o uso comum e o uso cerimonial. Os romanos
criaram alguns modelos, como a cadeira semi-circular e as mesas pequenas tripés, usadas
para refeições. O vocabulário decorativo do mobiliário inclui os característicos pés com
forma de patas de leão e também cariátides e outras figuras mitológicas que sustenta as
pernas de mesas.A esquerda, Lectus, um dos móveis móveis mais utilizados pelos romanos. A
direita, a Triclinia consistia em uma estrutura em U, formada por três Lectus Entre os móveis
de assento, o Lectus era um dos mais importantes, presente na maioria das casas romanas.
Suas funções eram variadas: descanso, refeições, bate-papo… Utilizado como assento e
repouso, sobretudo em cerimônias e banquetes. Confeccionado em madeira, tinha uma
cabeceira desenhada com motivos decorativos em bronze, que servia como apoio para o
braço quando se estivesse recostado.

https://www.essenciamoveis.com.br/blog/historia-dos-moveis-a-ideia-principal-da-mobilia/
SOFÁ LECTUS - Séc. V

https://tavernafilosofica.wordpress.com/2011/06/18/senta-que-la-vem-historia/
IDADE MÉDIA
❑Idade Média – séc. V ao XV
❑Forte influência da Igreja Católica;
❑Pouca mobília, por conta das viagens;
❑Móveis desmontáveis ou dobráveis (mesa de cavalete);
❑Móveis com múltiplas funções (arca-banco);
❑Mobílias rudes, com trabalhos somente na madeira;
❑Diferença de hierarquia pelas camas com dosséis;
❑Utilização de almofadas.
RENASCIMENTO
Nesse período os móveis ainda passavam pela influência medieval
contando com certa rigidez e sobriedade, porém já se consegue notar
móveis mais trabalhados e ornamentados em mobiliários de luxo.

As pernas dos móveis eram curtas e também trabalhadas e as

cadeiras tinham braços. Os móveis que antes eram desenvolvidos
tendo altura como no estilo Gótico, no Renascimento passaram a se
desenvolvidos na largura. As traves nas pernas das cadeiras são
outra marca deste período.
RENASCIMENTO
Nesse período os móveis ainda passavam pela influência medieval
contando com certa rigidez e sobriedade, porém já se consegue notar
móveis mais trabalhados e ornamentados em mobiliários de luxo.

As pernas dos móveis eram curtas e também trabalhadas e as

cadeiras tinham braços. Os móveis que antes eram desenvolvidos
tendo altura como no estilo Gótico, no Renascimento passaram a se
desenvolvidos na largura. As traves nas pernas das cadeiras são
outra marca deste período.
 Influenciou toda a Incrustações e obras medalhões, figuras
RENASCIMENTO Europa de marchetaria eram mitológicas, pés dos
ITALIANO ocidental por encontradas em móveis móveis com entalhes
dois séculos. nobres de patas de leão
 Influenciou toda a Incrustações e obras medalhões, figuras
RENASCIMENTO Europa de marchetaria eram mitológicas, pés dos
ITALIANO ocidental por encontradas em móveis móveis com entalhes
dois séculos. nobres de patas de leão
RENASCIMENTO ESPANHOL
Os móveis eram marcados pela rigidez na
formas e de ornamentação moderada. No
inglês os móveis tinham entalhes e surgiam
as primeiras cadeiras estofadas.
RENASCIMENTO FRANCÊS
a marcenaria seguia o estilo italiano com entalhes, marchetaria e incrustações
de mármore, marfim e pedras semipreciosas.
BARROCO
❑Barroco – 1600 a 1700
❑Origem na Itália;
❑Predominam as emoções e não o racionalismo (arte renascentista);
❑Busca de efeitos decorativos e visuais;
❑No Brasil teve influência de Portugal;
❑Contraste entre ostentação e austeridade;
As casas italianas, até meados do
século XVII, continuaram a serem
mobiliadas quase da mesma maneira
do que há cem anos antes. As cadeiras
eram em maior número e os armários
e mesas de nogueira muito
trabalhadas.
 Desproporcionalidade Entalhamento e utilização de ouro

Cadeira Ficheiro
Influência da Religião
O peso da estrutura, o emprego da curva, o movimento e simetria foram as
características do móvel produzido. A qualidade do mobiliário estava nos aspectos
esculturais e materiais empregados, principalmente no uso da nogueira.
Desproporcionalidade e
Entalhamentos Curvos
O peso da estrutura, o emprego da curva, o movimento e simetria foram as
características do móvel produzido. A qualidade do mobiliário estava nos aspectos
esculturais e materiais empregados, principalmente no uso da nogueira.
Desproporcionalidade e
Entalhamentos Curvos
A partir de 1670 quando as novas famílias de
mercadores começaram a exibir a sua riqueza, o
móvel barroco fez sua aparição nos salões nobres
de Roma, Veneza, Gênova, Florença e Turim. Aí,
então o móvel mais suntuoso se tornou uma obra de
escultor, e não de ebanista.
 LUIS XIII (1610 - 1643)
O móvel de grandes dimensões apresentava detalhes de influência italiana,
espanhola, holandesa, belga e alemã. As linhas eram retas e as formas pesadas,
sendo executado em madeira maciça, seguindo a influência italiana que dá ao
móvel um caráter arquitetônico. A madeira de carvalho foi substituída pela
nogueira e pelo ébano. A técnica de folhear a madeira comum com ébano foi
bastante utilizada como as incrustações que tinha como principal finalidade
suavizar o aspecto austero do móvel. As incrustações podiam ser em marfim ou
osso.
Os torneados em forma de espirais, contas ou rosário, os entalhes profundos, a
gravação a fogo sobre o couro, a pintura em veludo, os bordados em seda e as
tapeçarias para o revestimento das superfícies estofadas foram algumas das
características do móvel neste período.
Os móveis mais utilizados foram os armários, o cabinet ou contador, camas, mesas
e cadeiras. Os motivos clássicos como as máscaras, cabeças de leão, folhas de
acanto e motivos florais foram empregados nas ornamentações.
 LUÍS XIV (1643 - 1715)

Esse estilo foi fortemente influenciado pelo Barroco Italiano e marcado pelo
luxo e esplendor da corte Francesa. Em seu primeiro período a linha era reta,
carregada de ornamentações, os móveis tinham tamanho reduzido e mais
beleza nas proporções.
A decoração se tornou mais pomposa e os móveis eram mais impressionantes
que confortáveis. As tendências barrocas desta época se refletem nas
cadeiras, que tornaram-se mais femininas, menores e com braços e encostos
sem estofados. Os pés das cadeiras eram em pontas ou em forma de copo e o
estilo "pata" para os pés também foi usado, porém com ligeira volta em S. As
cadeiras e os sofás apresentam braços com uma graciosa curva inclinada.
Neste fértil período surgiu uma técnica decorativa diferenciada associada ao
nome de André-Charles Boulle. Este inventou um processo de folhear o
mobiliário com uma combinação muito decorativa de ébano, casco de
tartaruga, latão, estanho e madrepérola.
ROCOCÓ
Rococó – 1700 a 1800
Móveis com linhas leves e curvas sinuosas, assimetria, fluidez,
movimento e elegância;
Utilização de madeiras variadas, painéis de laca, placas de
porcelana, mármore e bronze;
Elementos decorativos com inspiração na natureza, curvas,
marqueteria;
Surgem móveis pequenos e prá diversos fins (cômodas, secretárias,
mesas, estofados).
ROCOCÓ
REGÊNCIA (1715 - 1723)
A Regência francesa caracteriza-se pelo período de transição entre dois grandes
estilos; o Barroco representado pelo rei Luís XIV e o Rococó que tem como
representante o rei Luís XV, nesse período transitório entre esses dois monarcas a
França teve como Regente o duque Felipe D´Orleans.
Na Regência francesa funde-se a solenidade do Barroco com sua suntuosidade e
majestade e a leveza do Rococó já é demonstrada com a graciosidade e a
liberdade das linhas.
Época em que a arte ganha maior expressão, pois estava livre do controle e da
disciplina real e longe desse controle as linhas tornam-se mais delicadas, mais
reduzidas em suas proporções adaptando-se aos espaços menores e aos
pensamentos da época.
Já antes da morte do Rei Sol é notável uma mudança nos estilos onde a pompa já
não era demasiada e havia uma maior alegria nas artes, época em que a
situação francesa foi ficando mais difícil e os espaços diminuindo seus tamanhos,
ficando menores e mais íntimos.
Existiu uma união tão grande entre esses dois estilos no período da Regência que
é difícil fazer uma divisão exata.
 ROCOCÓ
Tampo em Mármore, detalhes em ouro e madeira de lei Marchetaria

Cômoda Mesa pequena utilizada

como criado mudo
 ROCOCÓ

Poltrona (Curvas e estampa)

Poltrona (Curvas elegantes)

Secretaria
ROCOCÓ ITALIANO
O rococó italiano foi inspirado principalmente pelo rococó francês,
uma vez que França foi o país precursor desse estilo particular. O
estilo rococó italiano foi muito semelhante ao Rococó da França. O
estilo na Itália era geralmente mais rebuscado
no mobiliário e mais feminino do que arte barroca italiana em geral,
e tornou-se a forma de arte mais popular dos "settecento". Destaque
para Pietro Piffetti (ebanista italiano). Uso da decoupage em
substituição à Pietra-dure
ESTILO IMPÉRIO E NEOCLASSICISMO
Império – século XVIII (França)
As curvas e os florais do Rococó perdem força sendo substituídas por
motivos mais simples, ângulos retos e superfícies planas;
Influência e inspiração no clássico grego e romano;
Surge o estilo Luís XV e XVI;
Proliferação do uso do bronze;
A produção arquitetônica dominada por Napoleão Bonaparte.
 LUIS XV (1723 - 1774)

"O móvel era a preocupação máxima da época. Nunca se viu tal luxo, tal prodigalidade, nunca à imaginação dos
fabricantes forneceu formas mais ricas, mais móveis desconhecidos das gerações anteriores." Henri Clouzot

Depois de coroado Luís XV passa a viver em pequenas peças chamadas de apartamentos no palácio de Versalhes,
para mobiliar essas peças sente-se a necessidade de móveis mais delicados, menores e funcionais que proporcionem
maior conforto sendo elegante e prático.
Neste período com a vida social mais íntima e intensa surgiram muitos móveis, com diferentes finalidades, porém todos
prezando pela delicadeza e encantos extraordinários com estruturas esculturais, linhas soltas, leves e assimétricas que
pareciam fluir em movimento. Móveis fabulosamente trabalhados, com cuidado minucioso em cada detalhe da sua
decoração.
Os elementos decorativos do período tinham como motivos à natureza, buscavam na natureza a fantasia e a inspiração,
como por exemplo, as conchas, as flores com caule ou em ramos, as folhagens, rochas... O mobiliário pintado também se
tornou muito popular, em vermelho vivo, amarelo, azul, preto ou dourado e a laca era muito utilizada.
Surgiram às pequenas escrivaninhas, o semanário (cômoda com sete gavetas, alta e estreita), bibliotecas, vitrinas e
penteadeiras, a marquesa que é parecida com a bergère, sendo que tem o espaldar baixo.
Surgem também as salas de banho formando uma unidade com o quarto de dormir.
As cadeiras mostram perfeita noção de conforto e luxo. Os entalhes à princípio numerosos ficam restritos aos eixos, ao
espaldar, assento e braços. O espaldar alto foi substituído por um espaldar mais baixo e as cadeiras eram feitas agora
para se adequar mais ao corpo humano, as pernas eram características do período "cabriolet". A chaise longue era
mais longa e própria para reclinar, havia a bergère como na época anterior e a bergère confessional.
O estofamento era feito com moirés, brocados, tafetá, toile de jouy ou tapeçarias Gobelins e Beauvais, as tapeçarias
usadas para cobrir as cadeiras representavam cenas de personagens lendários ou bíblicos, nos encostos e nos assentos
animais, com arremates em guirlandas de flores e pássaros. Os assentos de palhinhas para cadeiras e sofás também
foram muito utilizados, nestes eram colocadas almofadas soltas ou fixas recebendo couro ou tapeçaria.
 LUÍS XVI (1744 - 1796)
Os móveis tinham um estilo mesclado
de elementos retos e curvos
proporcionando harmonia e
suavidade ao conjunto. As pernas dos
móveis eram retas e com sulcos nas
extremidades. Entalhes discretos
enfeitavam a mobília. O encosto das
cadeiras tinham formas arredondadas
(medalhão), ovais ou retangulares e
em sua parte superior havia pequeno
ornamento centralizado.
 DIRETÓRIO (1793 - 1804)
O Diretório é um estilo transitório
entre Luís XVI e o Império, porém tem
 O mobiliário do estilo
mais características do estilo Império. Diretório evoluiu a
partir de Luís XVI como
se os estilos
continuassem sem se
perturbar com a
revolução. Não
aconteceu no mobiliário
uma revolução artística
súbita e completa como
foi na política, filosofia
e na sociedade.
Os móveis eram pintados com tons esbranquiçados, às vezes com linhas vermelhas e
azuis, que eram as cores da bandeira da liberdade.
Os móveis eram inspirados através dos baixos relevos gregos e romanos;
continuavam com as pernas retas, às vezes as pernas de trás se curvavam
ligeiramente para fora (arcadas), sendo denominadas por pernas “em sabre”. Os
encostos eram curvos terminados em rolo exteriormente, voltados para trás
terminando em voluta.
A mesa guéridon, antes redonda e de pé central, recebe três pés em bronze para
sustentar o seu tampo de mármore trabalhado.

As cômodas, mesinhas, secretárias e penteadeiras recebem linhas mais rígidas.

A campanha do Egito põe em evidencia os obeliscos que passam a ser usados na
arquitetura e na decoração.
O papel de parede nesse período vem com força total e com enormes cenários.
 IMPÉRIO E NEOCLASSICISMO
O mobiliário estilo Império é completamente diferente ao
Luís XVI, passando a vigorar as formas simétricas.
Procurou-se copiar os móveis usados em Roma e
Pompéia, com esfinges, obeliscos e pirâmides casando
com os elementos greco-romanos, acrescidos com
emblemas napoleônicos e símbolos militares.
IMPÉRIO (1804 - 1815)
 IMPÉRIO E NEOCLASSICISMO
As mesas - eram normalmente redondas (assim como as mesas
utilizadas pelos gregos e pelos romanos), tendo o tampo em
mármore suportado por uma pesada coluna central ou por um
tripé formado por esfinges, grifos ou cariátides.

As camas - eram bem diferentes dos modelos usados na

monarquia: eram copiadas do antigo modelo grego e
denominada lit en bateau. Eram feitas pra serem colocadas em
alcovas ou encostadas na parede, as duas extremidades tinham a
mesma altura e formavam um rolo na parte exterior. Eram
copiadas do antigo modelo grego e chamadas de “Lit em
bateau”. Outras tendo cabeceira reta eram formadas por
colunas, ou cariátides.
Os sofás - apareceu um tipo novo de sofá o Méridienne (os lados
desiguais) e as chaise-longue com extremidades iguais ou não
como no famoso quadro de Mme Récamier (foto que esta
apresentada aqui no blog na publicação do dia estilo Diretório).
 IMPÉRIO E NEOCLASSICISMO
As cadeiras - não eram tão confortáveis e não tinham a
impressão confortável que caracterizou os estilos Luís XV ou XVI,
os braços imitando os dos tronos gregos, eram ornados de cisnes
ou figuras aladas. O encosto era muitas vezes curvo e as pernas
formadas por colunas, esfinges e cariátides, terminavam nos
braços. O estofamento feito com tecidos pesados, veludos
vermelhos, brocados azul e branco ou damasco, sedas com fios de
ouro e couro verde.
Outros : psyché (espelho rectangular que pode ser inclinado como
se deseje, inserido em moldura movível), athéniennes (peças com
três pés para diversas utilidades, por exempo, lavabo – quando
têm bacia e jarro em porcelana).
IMPÉRIO E NEOCLASSICISMO

Poltrona

Cômoda
IMPÉRIO E NEOCLASSICISMO

Mesa

Sofá
 DA ANTIGUIDADE À IDADE MODERNA
Egito Idade Média
1500 a 1000 a.C Séc. V - XV

Grécia e Roma Renascimento

500 a 100 a.C 1500 a 1600

Império e
Barroco Neoclassicismo
1600 a 1700 Séc. XVIII

Rococó Revolução
1700 a 1800 Industrial
Séc. XIX
REVOLUÇÃO INDUSTRIAL
Produção em massa – à partir do século XIX
Começou na Inglaterra trazendo mudanças nos aspectos
socioeconômicos e culturais;
Novos materiais;
Produtos artesanais x industrializados;
Necessidade de designers e evolução no design de móveis;
Classe média com mais dinheiro maior consumo.
ARTS AND CRAFTS
Final do séc. XIX e ínicio do séc. XX
Movimento contra a industrialização como meio de “criação
repetitiva”;
Semente do movimento moderno (simplicidade, desconexão histórica e
uso honesto de materiais);
Móveis geralmente em madeira, com linhas simples e proporcional,
com pés retos e pouco entalhe;
Principal seguidor: Frank Loyd Wright (arquitetura = decoração).
ARTS AND CRAFTS
Final do séc. XIX e ínicio do séc. XX
Movimento contra a industrialização como meio de “criação
repetitiva”;
Semente do movimento moderno (simplicidade, desconexão histórica e
uso honesto de materiais);
Móveis geralmente em madeira, com linhas simples e proporcional,
com pés retos e pouco entalhe;
Principal seguidor: Frank Loyd Wright (arquitetura = decoração).
ARTS AND CRAFTS
Final do séc. XIX e ínicio do séc. XX
Movimento contra a industrialização como meio de “criação
repetitiva”;
Semente do movimento moderno (simplicidade, desconexão histórica e
uso honesto de materiais);
Móveis geralmente em madeira, com linhas simples e proporcional,
com pés retos e pouco entalhe;
Principal seguidor: Frank Loyd Wright (arquitetura = decoração).
ARTS AND CRAFTS
ARTS AND CRAFTS

Mesa apoio de 1901 e Cadeira de 1903 Cadeira de escritório Swivel,

designer Mackay Hugh Baillie Scott 1904 - Frank Lloyd Wright
ART NOUVEAU
1890-1914 França
Não pretendia revalorizar estilos passados, mas criar algo realmente
novo que traduzisse o clima da época, cultural e tecnológica;
Luminárias em ferro e vitral;
Representante mais famoso foi o arquiteto e designer Charles Rennie
Mackintosh.
Duas correntes – a primeira mais orgânica e a segunda mais
geométrica
ART NOUVEAU
1890-1914 França
Não pretendia revalorizar estilos passados, mas criar algo realmente
novo que traduzisse o clima da época, cultural e tecnológica;
Luminárias em ferro e vitral;
Representante mais famoso foi o arquiteto e designer Charles Rennie
Mackintosh.
Duas correntes – a primeira mais orgânica e a segunda mais
geométrica
ART NOUVEAU
1890-1914 França
Não pretendia revalorizar estilos passados, mas criar algo realmente
novo que traduzisse o clima da época, cultural e tecnológica;
Luminárias em ferro e vitral;
Representante mais famoso foi o arquiteto e designer Charles Rennie
Mackintosh.
Duas correntes – a primeira mais orgânica e a segunda mais
geométrica
ART NOUVEAU
1890-1914 França
Não pretendia revalorizar estilos passados, mas criar algo realmente
novo que traduzisse o clima da época, cultural e tecnológica;
Luminárias em ferro e vitral;
Representante mais famoso foi o arquiteto e designer Charles Rennie
Mackintosh.
Duas correntes – a primeira mais orgânica e a segunda mais
geométrica
ART NOUVEAU
1890-1914 França
Não pretendia revalorizar estilos passados, mas criar algo realmente
novo que traduzisse o clima da época, cultural e tecnológica;
Luminárias em ferro e vitral;
Representante mais famoso foi o arquiteto e designer Charles Rennie
Mackintosh.
Duas correntes – a primeira mais orgânica e a segunda mais
geométrica
ART NOUVEAU
1890-1914 França
Não pretendia revalorizar estilos passados, mas criar algo realmente
novo que traduzisse o clima da época, cultural e tecnológica;
Luminárias em ferro e vitral;
Representante mais famoso foi o arquiteto e designer Charles Rennie
Mackintosh.
Duas correntes – a primeira mais orgânica e a segunda mais
geométrica
 ART NOUVEAU

Victor Horta - interior do Hotel Tassel Cadeira Gaillard - 1900

Bruxelas,1893
 ART NOUVEAU

Secretária de Henri van de Velde

fabricada em nogueira com puxadores
de latão, 1897.

Móveis de Michael Thonet

Empresa fundada em 1819
Utilização de madeira curvada
ART NOUVEAU
Criações de Charles Rennie Mackintosh

Luminárias Art Nouveau

ART DÉCO (ARTS DÉCORATIFS)
1918 a 1939 França
A era da máquina ajudou o nascimento deste estilo (que buscou
homenagear o desenho industrial);
As curvas foram substituídas pela retilineidade;
Móveis com aparência geométrica e aerodinâmica;
Uso de materiais caros, superfícies lisas, madeiras nobres e exóticas,
cores vibrantes;
“amor ao exótico” (motivos astecas, maias e africanos);
Movimento como reação ao Art Nouveau.
ART DÉCO (ARTS DÉCORATIFS)
1918 a 1939 França
A era da máquina ajudou o nascimento deste estilo (que buscou
homenagear o desenho industrial);
As curvas foram substituídas pela retilineidade;
Móveis com aparência geométrica e aerodinâmica;
Uso de materiais caros, superfícies lisas, madeiras nobres e exóticas,
cores vibrantes;
“amor ao exótico” (motivos astecas, maias e africanos);
Movimento como reação ao Art Nouveau.
ART DÉCO (ARTS DÉCORATIFS)
1918 a 1939 França
A era da máquina ajudou o nascimento deste estilo (que buscou
homenagear o desenho industrial);
As curvas foram substituídas pela retilineidade;
Móveis com aparência geométrica e aerodinâmica;
Uso de materiais caros, superfícies lisas, madeiras nobres e exóticas,
cores vibrantes;
“amor ao exótico” (motivos astecas, maias e africanos);
Movimento como reação ao Art Nouveau.
ART DÉCO
DE STIJL (NEOPLASTICISMO)
1917 a 1931 Dinamarca
Idéia de simplificar a arte pela redução à essência da forma e das
cores;
Formas geométricas, linhas verticais e horizontais, cores primárias
associadas ao preto, branco ou cinza, assimetria;
Principais membros – o pintor Piet Mondrian e o arquiteto e designer
Gerrit Rietveld
 DE STIJL
Cadeiras de Gerrit Rietveld

Piet Mondrian – Composição com

Amarelo, Azul e Vermelho
Cadeira Zig-Zag
1932-1934
BAUHAUS
1919 a 1933 Alemanha
Primeira escola de design, fundada por Walter Gropius;
Materiais usados na arquitetura moderna (ferro, plástico e vidro);
“Aprender” diretamente ligado ao “fazer”;
Produção mecanizada colocando a funcionalidade e praticidade
acima da beleza estética.
BAUHAUS
1919 a 1933 Alemanha
Primeira escola de design, fundada por Walter Gropius;
Materiais usados na arquitetura moderna (ferro, plástico e vidro);
“Aprender” diretamente ligado ao “fazer”;
Produção mecanizada colocando a funcionalidade e praticidade
acima da beleza estética.
BAUHAUS

Cadeira Wassily, 1925 – Marcel Breuer Cadeira tubular, 1929-1930 –

Marcel Breuer
BAUHAUS

Cadeira Barcelona, 1929 e Chaise Loungue, 1927-1929 – Mies van der Rohe
 BAUHAUS

Luminárias e Chaleira de Marianne Brandt

Abajur
ESTILO INTERNACIONAL
1932 a 1945 Estados Unidos
Reconhecido como estilo na exposição de 1932 no Museu de Arte
Moderna de Nova York (MOMA);
Minimalista, ambientes espaçosos e interligados, móveis e sofás
baixos, acabamentos perfeitos, peças produzidas pela Bauhaus;
Permaneceu no período pós-guerra e teve seu apogeu nos anos 50.
ESTILO INTERNACIONAL
1932 a 1945 Estados Unidos
Reconhecido como estilo na exposição de 1932 no Museu de Arte
Moderna de Nova York (MOMA);
Minimalista, ambientes espaçosos e interligados, móveis e sofás
baixos, acabamentos perfeitos, peças produzidas pela Bauhaus;
Permaneceu no período pós-guerra e teve seu apogeu nos anos 50.
ESTILO INTERNACIONAL

Chaise longue, 1928 – Le Corbusier

Poltrona Cubo, 1928 – Le Corbusier,

Pierre Jeanneret e Charlotte Perriand
ESTILO INTERNACIONAL

Chaise longue, 1928 – Le Corbusier

Design Contemporâneo

O contemporâneo é esse nosso tempo, é a soma das ações, atitudes e hábitos das
pessoas em seus contextos culturais, é a convivência e a interação com a produção
material e imaterial que nos coloca constantemente perante a obscuridades, desafios, curiosidades, dúvidas
e interrogações. Para entender o contemporâneo, o tempo presente, é importante saber ler a história passada e
estabelecer uma relação entre os tempos, pois o contemporâneo se relaciona com o passado nos seus diferentes
tempos históricos que apontam a construção e a visão do futuro. A contemporaneidade também é constituída de
multiplicidades e diversidades que implicam diretamente nas manifestações de sentidos, nas criações, na
produção de conhecimentos, na produção de objetos, nas interpretações influenciadas e geradas pela diluição
de fronteiras entre áreas distintas.
TRABALHO

CADEIRA DO SÉCULO

• Cada aluno deve escolher uma cadeira que tenha sido ícone
em sua época (a cadeira escolhida tem que estar em uma
das apresentações sobre a história do mobiliário e
mobiliário brasileiro ou no livro design do século) obs: as
apresentações foram passadas no grupo de Whatsapp.
• Publique a foto da sua cadeira escolhida no grupo de
whatsapp para que cada aluno tenha uma cadeira
diferente.
• Faça uma miniatura da sua cadeira em escala 1:6 (escala
da boneca Barbie) utilizando os materiais que sejam os mais
parecidos com o material original.
• Pesquise sobre a sua cadeira e em uma folha de A3 coloque
uma foto da cadeira original e uma descrição com as
informações mais importantes que você encontrou ( nome da
cadeira, nome do autor, Ano de criação/produção, matérias
utilizado, funções, processo de produção, etc.)
• No dia 04/03 (quarta-feira) cada aluno apresentará em
sala de aula a miniatura da sua cadeira e a descrição na
folha A3.