A palavra fonologia formada pelos elementos gregos fono ( "som, voz") e log, logia ( "estudo", "conhecimento") .

. Significa literalmente " estudo dos sons" ou "estudo dos sons da voz". O homem, ao falar, emite sons. Cada indivduo tem uma maneira prpria de realizar esses sons no ato da fala. Essas particularidades na pronncia de cada falante so estudadas pela Fontica. D-se o nome de fonema ao menor elemento sonoro capaz de estabelecer uma distino de significado entre as palavras. Observe, nos exemplos a seguir, os fonemas que marcam a distino entre os pares de palavras: amor - ator morro - corro vento - cento Cada segmento sonoro se refere a um dado da lngua portuguesa que est em sua memria: a imagem acstica que voc, como falante de portugus, guarda de cada um deles. essa imagem acstica, esse referencial de padro sonoro, que constitui o fonema. Os fonemas formam os significantes dos signos lingusticos. Geralmente, aparecem representados entre barras. Assim: /m/, /b/, /a/, /v/, etc. Fonema e Letra 1) O fonema no deve ser confundido com a letra. Na lngua escrita, representamos os fonemas por meio de sinais chamados letras. Portanto, letra a representao grfica do fonema. Na palavra sapo, por exemplo, a letra s representa o fonema /s/ (l-se s); j na palavra brasa, a letra s representa o fonema /z/ (l-se z). 2) s vezes, o mesmo fonema pode ser representado por mais de uma letra do alfabeto. o caso do fonema /z/, que pode ser representado pelas letras z, s, x: Exemplos: zebra casamento exlio 3) Em alguns casos, a mesma letra pode representar mais de um fonema. A letra x, por exemplo, pode representar: o o o - o grupo de sons ks: txi fonema fonema fonema s: z: ch: texto exibir enxame

4) O nmero de letras nem sempre coincide com o nmero de fonemas. Exemplos: txico galho fonemas: /t//k/s/i/c/o/ letras: t x i c o 1234567 123456 fonemas: /g/a/lh/o/ letras: g a l h o 12 3 4 12345

5) As letras m e n, em determinadas palavras, no representam fonemas. Observe os exemplos: compra conta Nessas palavras, m e n indicam a nasalizao das vogais que as antecedem. Veja ainda:

nave: o /n/ dana: o n no um fonema; o fonema //, representado na escrita pelas letras a e n. 6) A letra h, ao iniciar uma palavra, no representa fonema. Exemplos:

um

fonema;

fonemas: ho / j / e / letras: h o j e 1 2 3 1234 Adopto os smbolos fonticos usados no Dicionrio da Lngua Portuguesa Contempornea, da Academia das Cincias de Lisboa, e na Gramtica da Lngua Portuguesa, de Maria Helena Mira Mateus et al. (2003): plo pelo pela como como [komu] [pelu] [pelu] [pel] [komu]

hoje

A pronncia transcrita a do padro do portugus europeu. Em relao a pelo/pela (contraco da preposio por + artigo definido), o Vocabulrio da Lngua Portuguesa, de Rebelo Gonalves, considera que que o [e] uma vogal fechada tona. Quanto a como (conjuno e advrbio) aceitvel a variante [kumu], tida como caracterstica do Norte de Portugal, em especial da rea urbana do Porto Sistema Fontico do Portugus (Europeu) Consoantes Oclusivas p t k b d g surdas pato tira cacto sonoras bata data gato

Oclusivas fricatizadas (produzidas sem ocluso total na passagem do ar, devido ao facto de estarem entre vogais) (gama) mago Oclusivas nasais m n Fricativas f s v saco chave sonoras vaca surdas fava mata nata manha (delta) (beta) aba dedo

zero

jardim Lquidas Laterais lata (lambda) (em final de slaba) malha sal Vibrantes R barco rato Nota: as africadas que refere como tch, tz, dj e ks so, na verdade, dois segmentos sonoros diferentes, ou seja, respectivamente: [t] (usado no Portugus do Brasil, em palavras como tia), [tz] (quartzo), [d] (dia, no Portugus do Brasil) e [ks] (txi). Vogais (orais) Orais i e a o u i u tela casa mola porco muro atirar apurar apanhou menina tonas pano tnicas tira medo

Nasais e u Nota: a designao velar, que utiliza, est incorrecta naquele contexto, correspondendo designao recuada. Glides cinto sento mando (e no NG, como no exemplo que deu, em manga, j que a vogal, e no a consoante, que nasalizada). tonto fundo tonas fintar tnicas

(ou semivogais) Nota: os ditongos em Portugus so sempre decrescentes, j que os crescentes (ou falsos ditongos) so passveis de segmentao silbica (ou seja, de hiato, desfazendo a possibilidade de ditongo): por exemplo miar pode ser um monosslabo ([mja]), se tiver um ditongo crescente, ou um disslabo ([mi-a], com hiato). Este facto est sobretudo relacionado com questes de velocidade de fala. Porm, se tivermos em conta uma velocidade de fala elevada, todos os exemplos de ditongos crescentes (orais e nasais) que me deu esto correctos. Relativamente aos tritongos, passa-se exactamente o mesmo. Na verdade eles so sempre uma combinao de pelo menos uma vogal com outra vogal e uma glide, ou uma vogal e duas glides, ou at trs vogais. Como referi para os ditongos crescentes, os tritongos no so naturais na Lngua (como so os ditongos decrescentes), mas antes o resultado de uma velocidade de locuo mais acelerada. Importa tambm aqui distinguir dois conceitos: consoante, vogal ou glide so nomes dados a classes naturais de sons das Lnguas; j as designaes de ditongo e tritongo so especificaes dadas a combinaes de sons (respectivamente, dois e trs sons). A partir do inventrio que a seguir lhe apresento poder ver os conjuntos que se podem fazer com vogais e glides, de modo a formar ditongos e tritongos. De qualquer maneira, saiba que as hipteses de tritongos que me apresentou esto correctas. Orais j pode j j aj lei pai haver papis (em (em ditongos (sempre posio posio em posio tona com em tona tona posio ou as seguintes posio ou ou pai combinaes tnica) tnica) tnica) tnica) tnica) pau combinaes tnica) tnica) tnica) e e tnica) tnica)

uj w -

j ri (sempre oj boi (em cuida (em posio tona ou tnica) pode iw ew w w aw haver riu meu cu saudade mau (em ditongos (em (em (sempre (em

com posio posio em posio posio

as tona tona

seguintes e e posio tona tona

Nasais j me oj w co pode w co uj muito haver ditongos (em (sempre com posio em as tnica posio seguintes e combinaes tona) tnica) pode j haver me ditongos (em com posio as seguintes tnica e combinaes tona)

pe (sempre em posio tnica)

* - H outro tipo de classificao (quanto ao ponto de articulao) e ainda outras nomenclaturas, que poder ver na bibliografia que lhe recomendei. As designaes aqui feitas correspondem a uma abordagem clssica (estruturalista) da Fontica.

Sistema A(c)tualmente, a

Fontico lngua portuguesa tem

do cinco vogais

Portugus nasais e nove

(Europeu) vogais orais.

Assim, o termo registos lingusticos designa os diversos estilos que um falante pode usar consoante a situao comunicativa em que participa: numa conversa informal num caf com os amigos, por exemplo, utilizar um registo diferente do que utiliza em famlia, com a av. A esta variao chama-se variao diafsica. Variaes lingusticas so as diferentes manifestaes e realizaes da lngua, as diversas formas que a lngua possui, decorrentes de factores de natureza histrica, regional, social ou situacional. Essas variaes podem ocorrer a nvel fontico e fonolgico, morfolgico, sintctico e semntico. Podemos considerar cinco campos de estudo da variao lingustica. 1. - Variao diacrnica (do grego dia + kronos = ao longo de, atravs de + tempo): as diversas manifestaes de uma lngua atravs dos tempos. 2. - Variao sincrnica (do grego sy'n = simultaneidade): as variaes num mesmo perodo de tempo. 3. - Variao diatpica (do grego topos = lugar), geolingustica ou dialectal: a variao relacionada com factores geogrficos (pronncia diferente, diferentes palavras para designar as mesmas realidades ou conceitos, acepes de um termo diferentes de regio para regio, expresses ou construes frsicas prprias de uma regio). 4. - Variao distrtica (do grego stratos = camada, nvel): modos de falar que correspondem a cdigos de comportamento de determinados grupos sociais. O sociolecto uma variedade lingustica partilhada por um grupo social que o demarca em relao a outros (por exemplo, as grias). O tecnolecto (ou linguagem tcnica) consiste na utilizao de termos que designam com rigor elementos de determinada rea do conhecimento (literatura, artes, cincia, medicina, etc.). 5. - Variao diafsica (do grego phasis = fala): variao relacionada com a diferente situao de comunicao, variao relacionada com factores de natureza pragmtica e discursiva: em funo do contexto, um falante varia o seu registo de lngua, adaptando-o s circunstncias. O idiolecto a maneira prpria de cada falante usar a lngua: o uso preferencial de determinadas palavras ou construes frsicas, o valor semntico dado a um ou outro termo, etc. H tantos idiolectos quantos os falantes. Em sintaxe generativa, argumento a designao atribuda ao complemento, obrigatrio ou facultativo, selecionado pelo verbo ou previsto na sua estrutura argumental. Corresponde ao actante, no quadro da gramtica de valncias. So argumentos do verbo os sintagmas que desempenhem a funo de Sujeito, Objeto Direto, Objeto Indireto, Predicativo do Sujeito, Predicativo do Objeto Indireto e Oblquo com estatuto de complemento. Considera-se que o Sujeito o argumento externo, porque na representao em rvore projetado do n frsico como exterior do Sintagma Verbal. Assim, todos as restantes funes sintticas referidas constituem argumentos internos do verbo, porque so subcategorizados pelo verbo, ou seja, partem do n do Sintagma Verbal. 2. Em anlise do discurso, mais especificamente em retrica argumentativa, o argumento um dispositivo lingustico, que pode ser um enunciado, que exprime uma determinada ideia ou prova, orientando-se para uma concluso, com vista a persuadir um dado destinatrio discursivo. Existem vrias tipologias de argumentos, que radicam mais ou menos na Retrica Clssica de Aristteles, sendo tradicionalmente mais conhecida a que divide os argumentos em: argumentos ticos (decorrentes da personalidade do locutor, da sua autoridade ou ethos - imagem pessoal; so os argumentos de autoridade), argumentos patticos (de natureza emocional, decorrentes do pathos - emoo, que exploram a dimenso emotiva do auditrio) e argumentos lgicos (decorrentes do pensamento lgico - o logos; servem de exemplo, os argumentos dedutivos, analgicos, causais, os argumentos assentes na doxa e nos topoi, etc.).

A inovao, a mudana, a harmonia lvaro Siza conquistou uma posio de destaque nacional e internacional que poucos se atrevem a almejar. As obras de Siza diferenciam-se pelos seus traos arrojados e pela integrao no meio, granjeando-lhe projeco e fama pelo mundo fora. Siza Vieira deu os primeiros passos da sua profcua carreira na sua cidade natal - Matosinhos. A edificao do seu projecto "4 Casas em Matosinhos", quando era ainda um estudante na Escola Superior de Belas Artes, abriu lugar polmica, devido sua audcia e caractersticas inovadoras para a poca. em Matosinhos que se encontram alguns dos seus trabalhos mais emblemticos: a Piscina da Quinta da Conceio (19581965) , a Piscina das Mars (1961-1966), a Casa de Ch da Boa Nova (1958-1965) e mais recentemente a marginal de Lea da Palmeira (2006) que, para alm de unir estas duas ltimas obras, resulta num espao adaptado s suas novas funes e caractersticas de centralidade e de espao de lazer. Passados mais de quarenta anos, as suas obras continuam a ser de uma inultrapassvel contemporaneidade e alvo de um interesse crescente, principalmente depois da atribuio dos Prmio PRITZKER, 1992, considerado o Nobel da Arquitectura. Uma das suas obras mais afectivas e directamente a ele ligadas a remodelao da casa dos seus pais em 1961, recentemente adquirida pela autarquia em sua homenagem, destinada a receber o testemunho da sua obra atravs da instalao do Centro de Documentao lvaro Siza. O trabalho de ngela Ferreira (1958, Maputo, Moambique) desenvolve-se a partir de linhas de raciocnio que surgem da prtica de uma arqueologia do acontecimento relatado atravs da linguagem da arte para o abrir a uma outra evidncia e meio de reflexo sobre a realidade, desenhando um discurso transversal entre o artstico e o poltico. So estas as premissas fundamentais que poderemos encontrar na exposio Carlos Cardoso Directo ao Assunto, patente ao pblico na galeria Filomena Soares em Lisboa at dia 21 de Maio de 2011. Num primeiro encontro, o espao da galeria parece ter sido transformado num palco com um cenrio teatral. As cinco esculturas e duas peas bidimensionais que compem a exposio, obrigam o visitante a percorrer um circuito expositivo disperso e no linear, exigindo uma relao prxima com o espectador. O protagonista da pea o jornalista Carlos Cardoso, cuja acutilncia investigativa e escrita de combate poltico denunciava a corrupo e o favoritismo, resistindo s presses de censura, mas acabando por ser assassinado em Novembro de 2000. Referindo-se a um passado pouco recuado, este conjunto demonstra a fragilidade democrtica e as condies de sobrevivncia do direito de expresso em Moambique. Se em trs destas esculturas, o texto e visualidade surgem articulados, nas outras duas a obra assume-se aparentemente isolada da expresso verbal. No entanto, para o entendimento perceptivo do visitante, existe uma desarticulao entre o modo de representao e o sentido: a dimenso formal das obras em si mesma uma linguagem autoreferencial e, detendo um discurso autnomo, reclama uma relao com o contedo poltico das mesmas. Por ltimo, In memory of Mozambican media legend, a reproduo de um cartaz do jornal The Guardian, e a escultura sonora Cena Aberta, atribuem exposio caractersticas de identidade da figura de Carlos Cardoso o revolucionrio e artista que foi e a consternao unnime emitida por um jornal internacional. A pea escultrica emite peas radiofnicas de O Ritual de Carlos Coutinho e de O Negreiro de Santana Afonso e sendo um suporte auditivo de largo alcance, d voz figura para fazer-se ouvir e afirmar o seu posicionamento poltico. E utilizando a voz de Carlos Cardoso num objecto artstico, a artista eterniza o seu discurso. Tal como este jornalista, ngela Ferreira, atravs deste conjunto de trabalhos, toma uma opo crtica, age e denuncia, imprimindo nesse agir o seu prprio modo de pensar a realidade. Perspectiva: Alternativa Zero, vinte anos depois Raros so os momentos no contexto artstico portugus em que a memria resgatada do seu passado para a partir dela se estudarem situaes muitas vezes esclarecedoras de um presente. Dcadas de isolamento cultural e poltico da sociedade portuguesa no sc. XX so sem dvida responsveis pela ausncia de uma reflexo sobre um passado que, paradoxalmente, quanto mais recente, mais olvidado se torna na memria e na aco de quem se situa no presente como momento em que urge sempre reiniciar um caminho, um projecto, uma ideia, como se todas as experincias anteriormente tentadas no fossem mais do que ocasies espordicas de uma memria que jamais se assume. Em Portugal, escassez de informao e conhecimento sobre o contexto artstico internacional, junta-se ainda um desconhecimento da sua prpria histria recente, ainda no suficientemente pesquisada pela investigao acadmica e/ou curatorial, assim como no estimulada pela curiosidade artstica e crtica. Isto apesar de uma relativa melhoria no que diz respeito a algumas edies e exposies de investigao neste campo. Nos ltimos trs anos, importa por exemplo salientar a realizao de uma importante exposio sobre a dcada de sessenta, Anos de Ruptura, uma perspectiva da arte portuguesa nos anos sessenta (Palcio Galveias, Lisboa, 1994), assim como a edio de duas histrias da arte incidindo sobre ou compreendendo um estudo histrico da arte portuguesa do sculo XX, ou as exposies monogrficas sobre artistas portugueses (Alberto Carneiro, ngelo de Sousa, lvaro Lapa, Helena Almeida, Palolo) que instituies como a Fundao de Serralves ou a Fundao Calouste Gulbenkian tm protagonizado. Reapresentar hoje a experincia da Alternativa Zero implica a considerao de um contexto fundador das razes da contemporaneidade artstica portuguesa, atravs da reflexo sobre a actividade crtica e curatorial que o combate ideolgico de Ernesto de Sousa representa, ao concretizar uma exposio que reunia toda uma gerao de ruptura que, desde finais da dcada de sessenta, vinha afirmando as suas propostas e, ampliando-a no contexto possvel

que o ps-25 de Abril poder ter permitido, situar esta exposio em relao aos contextos nacional e internacional. No se trata de mitologizar esta experincia, de a considerar modelar de um caminho ou de a reconstruir nas originais ambies prospectivas do zero ento enunciado. Trata-se apenas de possibilitar um conhecimento e uma anlise crtica das possibilidades e impossibilidades que despertou, das expectativas que assumiu, das continuidades e descontinuidades que provocou. Um contexto para o zero Dois teros do sc. XX portugus manifestam as consequncias de um isolamento cultural que caracterizava endemicamente a sociedade portuguesa, pelo menos desde o sc. XVIII. Os alvores de um primeiro modernismo, com as experincias estticas da gerao de Amadeo Souza-Cardoso, Santa-Rita Pintor e Almada Negreiros constituem uma rara ocasio de dilogo e comunicao com as rupturas vanguardistas do contexto artstico internacional na segunda dcada do sculo. 0 Estado Novo, quer com a sua poltica cultural a nvel institucional quer com a contestao que origina em relao a essa mesma poltica, acentua inexoravelmente um isolamento que impossibilita ou dificulta a continuidade das rupturas e do debate esttico que a gerao de Orpheu tinha inaugurado. A percepo da diferena entre o debate esttico internacional propiciado por atitudes de arte experimental e de vanguarda e a discusso existente no contexto artstico portugus, sempre condicionada pela reaco ditadura, origina em toda uma nova gerao de artistas a necessidade de se libertarem do espartilho do contexto particular da arte portuguesa para adquirirem informao e desenvolverem prticas artsticas equiparveis s pesquisas artsticas suas contemporneas no contexto internacional. Em finais da dcada de 50, a constituio do grupo KWY, em Paris, rene artistas portugueses (entre os quais se destacam Ren Bertholo, Lurdes Castro e Joo Vieira) com artistas de outros pases, representando j uma nova atitude experimental participante de uma renovao de linguagens e experincias que pouco tinha que ver com a discusso nacional. Em meados da dcada de sessenta, as aces de poesia experimental em Lisboa, assim como a recepo do experimentalismo musical do ps-guerra, encetadas por nomes como Ana Hatherly, Melo e Castro, Jorge Peixinho e Salette Tavares, entre outros, comeam a delinear um novo campo artstico em que o discurso de uma nova vanguarda se anuncia e manifesta. Obras individuais de artistas como Helena Almeida, Alberto Carneiro, ngelo de Sousa e Ana Vieira assinalam igualmente esta ruptura. No surpreende portanto que quando, a partir de finais da dcada de sessenta, Ernesto de Sousa transfere a sua actividade crtica para o domnio das prticas artsticas de vanguarda, a abertura do campo artstico portugus comece a definir-se em relao recepo de novas ideias e atitudes que caracterizam igualmente as mudanas que ento ocorrem no contexto artstico internacional. () Ernesto nas rupturas do seu tempo Em 1969, Ernesto de Sousa participa no I Festival de Arte Colectiva 11 Giorni a Pejo (Itlia), organizado por Bruno Munari, onde contact com todo um novo conjunto de expresses artsticas. Nesse ano, Almada Negreiros assumido por Ernesto como uma referncia incontornvel e auto-legitimante. A proposta de uma nova vanguarda passa pela ligao mais histrica das vanguardas do primeiro modernismo portugus, do qual Almada era o nico sobrevivente. Em torno da invocao deste nome, datam dessa altura o mixed-media Ns no estamos algures e o incio das filmagens de Almada, um Nome de Guerra (35 mm). Nesse ano ainda, realiza com Noronha da Costa o Encontro no Guincho, uma aco que se inscreve j numa clara opo pela abertura a novos tipos performativos de manifestao artstica, assim como a uma reconsiderao do estatuto do objecto de arte. A vida e os actos de Ernesto de Sousa surgem aparentemente marcados sob o signo da ruptura e da descontinuidade: da actividade crtica neo-realista investigao da cultura popular, ao movimento cineclubista e realizao de D. Roberto, tido como um filme precursor do novo cinema portugus, participao crtica e organizativa na definio de um novo tipo de arte experimental de vanguarda e sua condio de artista/operador esttico, protagonista de vrias exposies realizadas a partir de meados da dcada de 70. A coragem de assumir rupturas com a sua biografia e com ideias anteriormente exploradas indicia porm um intranquilo fio condutor entre as preocupaes sociais do neo-realismo e a relao arte-vida retomada a partir das experincias Fluxus e da arte experimental das dcadas de 60 e 70, entre a pesquisa da cultura popular e o axioma de Beuys segundo o qual cada homem um artista, entre a experincia do cinema e da fotografia e o uso destes suportes na arte conceptual e ps-conceptual. Entretanto, enquanto Ernesto enceta a sua pesquisa dos possveis caminhos de uma nova vanguarda no contexto artstico portugus, este passava por alteraes estruturais profundas. Em 1969, inaugura-se em Lisboa a sede da Fundao Calouste Gulbenkian, a qual vinha j possibilitando a artistas portugueses a atribuio de Bolsas de Estudo que lhes permitiam partir para contextos internacionais em busca de formao e informao, assim como apresentar um novo tipo de projectos nas suas exposies, ou discutir as suas obras numa revista de arte que ento aparece editada por aquela Fundao, a Colquio, que a partir de 1971 se redefiniria em Colquio-Artes, sob a direco de JosAugusto Frana. Em paralelo, acompanhando a especulao bolsista caracterstica de um regime poltico do qual se prenunciava j o fim, o mercado da arte em Portugal explode e implode entre 1968 e 1972. Desde finais dos anos 50 e incios dos anos 60, vrias galerias tinham surgido, entre as quais se destacam a Galeria Dirio de Notcias, a Divulgao, com uma seco portuense (aberta desde 1958) e outra lisboeta (aberta a partir de 1963) com programao de Fernando Pernes, a Buchholz, a Quadrante, a Ogiva-bidos (relevante sobretudo a partir de 1968), a 111, a Judite Dacruz, s quais se soma

a Alvarez, aparecida ainda na dcada de 50, no Porto, dirigida por Jaime Isidoro, o qual, a partir de 1964, abre um estdio em Valadares, a Casa da Carruagem, destinada a aces paralelas como colquios, exposies e, mais tarde, happennings. A estas acresce o surgimento de espaos independentes de estratgias comerciais, que se destinam progressivamente ao desenvolvimento da arte experimental e de vanguarda, tais como a Cooperativa rvore (Porto, 1963). Estes os espaos onde muitos novos artistas vo surgir e apresentar pela primeira vez as suas obras. A especulao no mercado da arte acompanha ainda o aparecimento de efmeros prmios de pintura, suportados habitualmente por empresas relevantes no contexto da poca. Por sua vez, o teatro, o cinema, a msica experimental, a poesia e as artes visuais cruzam-se em eventos de intenso significado poltico e cultural. Estrutura-se toda uma gerao de novos crticos de arte, entre os quais se destacam Rui Mrio Gonalves, Fernando Pernes, Rocha de Sousa, Salette Tavares, a que mais tarde se juntar Jos Lus Porfirio, para alm de Ernesto e de Frana, provenientes j de outras aventuras crticas. Institui-se alis em 1969 uma delegao portuguesa da A.I.C.A. (Associao Internacional de Crticos de Arte). Na dcada de 70 j, importa sublinhar a actividade desenvolvida no Crculo de Artes Plsticas de Coimbra, o qual convertido num verdadeiro laboratrio da vanguarda e do experimentalismo portugueses, reunindo uma grande parte dos seus protagonistas, organizando cursos e discusses, reflectindo sobre experincias internacionais ento de difcil conhecimento e acesso no contexto nacional, concretizando projectos fundamentais como Minha Nossa Coimbra Deles (1973), 0 Aniversrio da Arte (1974) e Semana de Arte na Rua (1974), pelos quais Ernesto de Sousa se entusiasma explicitamente. As referncias aliam a tradio do happening e da performance ao esprito Fluxus (Filliou, Beuys, etc.) e referncia das pesquisas conceptuais. Surgem ainda novas galerias ento dedicadas sobretudo apresentao de algumas das obras do experimentalismo portugus: a Quadrum, inaugurada em 1973, e a Mdulo - Centro Difusor de Arte, inaugurada j depois da Revoluo, em 1975, no Porto. criado o AR.CO, em 1973, uma escola de artes independente que constitui um espao de abertura no ensino artstico, assim como um lugar livre para a realizao de eventos. Em 1972, Ernesto de Sousa visita a Documenta 5, comissariada por Harald Szeemann, em Kassel. Documenta fotograficamente a exposio e far dela um dos utenslios de legitimao das ideias de vanguarda com que tem vindo a operar no contexto portugus, apresentando em pblico os diapositivos das obras nela apresentadas, assim como divulgando o nome e a obra de Joseph Beuys, que ento conhece, como um dos nomes referenciais dos possveis caminhos a seguir. A Documenta 5, nas palavras de Szeemann, busca ser a vida concentrada em forma de exposio, reunindo, enquanto exposio panormica, as trs formas magistrais da actividade de exposio: crtica-informaodocumentao 12 e constituindo informao sobre a arte e uma via para a arte e assim, esperemo-lo, a alvorada de um perodo ps-mercado da arte". A seco de apresentao das mitologias individuais nesta exposio oferece a Ernesto a possibilidade de se confrontar com obras que, relacionando-se com a vida, a transcendem na afirmao da criao do artista contra todas as possibilidades de um senso comum. 0 movimento Fluxus torna-se ento uma referncia fecunda, disso sendo exemplo o projecto que elabora com Jorge Peixinho, Lus Vaz 73, aliando a investigao visual investigao musical daquele que era um fundador das linguagens experimentais na msica contempornea portuguesa. Os contactos desenvolvidos com Filliou, George Brecht e Vostell so igualmente disso uma evidncia. Alis, sob o signo de Filliou, importa sublinhar a comemorao em Coimbra do 1.000.0110 aniversrio da Arte, aliando ao discurso de vanguarda o sentido da festa, da comunicao e da participao colectiva que se tornaro em objectivos primeiros de todas as iniciativas que Ernesto promoveu: A convite de Robert Filliou, um dos mais destacados artistas da vanguarda europeia e americana, Ernesto de Sousa, Alberto Carneiro, Joo Dixo e todos os elementos do CAPC (Centro de Arte Plsticas de Coimbra), vai realizar-se nesta cidade, no dia 17, um 1.000.0110 aniversrio da Arte. Nele se vai comemorar uma data hipottica. A festa estar aberta a toda a gente. Haver ornamentaes, um bolo gigantesco, cerveja vontade, lanamento de bales, happenings, ofertas mtuas, Zs Pereiras, etc.". As seleces de artistas com que Ernesto de Sousa assume, por esta altura, as suas opes crticas no contexto portugus, Do Vazio Pr-Vocao e Projectos-Ideias, apresentadas nas exposies organizadas pela A.I.C.A. em 1972 e 1974 na Sociedade Nacional de Belas Artes, constituem j exerccios de comissariado que afirmam uma autoria que antecipa de algum modo o que viria a ser a Alternativa Zero, assim como revelam a influncia que a informao recebida do contexto internacional manifestava. Ernesto dedica-se actividade crtica enquanto atitude pedaggica, passando, nos textos que escreve para a revista Vida Mundial, a divulgar e opinar sobre publicaes, exposies e outros eventos que constituem um calendrio precioso das manifestaes de vanguarda no contexto nacional e da recepo neste de diferentes iniciativas internacionais. A necessidade da vanguarda e a revoluo Nos seus escritos e aces, Ernesto de Sousa procurar sempre dissociar o conceito de vanguarda de qualquer apropriao elitista dos seus contedos e manifestaes, buscando ampliar socialmente a recepo das iniciativas artsticas e dos conhecimentos estticos nelas implcitos. 0 conceito de obra aberta estabelecido por Umberto Eco torna-se operativo nesta extenso prolfera do contedo semntico da palavra vanguarda, aliado necessidade de encontrar uma forma de correspondncia entre a realidade poltica e social e o contexto artstico. 0 25 de Abril tinha acontecido, a palavra preenchida pelo discurso poltico que, por sua vez, num contexto revolucionrio, ocupa as ruas e as rotinas do dia-a-dia. Em algumas das suas crnicas, Ernesto de Sousa chama a ateno dos artistas para a

necessidade da vanguarda, delineando todo um programa conceptual a partir dos seus possveis sentidos contemporneos: quando se diz que a problemtica da vanguarda assume a definio de obras abertas em vez das acadmicas obras fechadas; que a tendncia geral, hoje, irrecusavelmente valorizar o processo em substituio da obra acabada e definitiva; que se caminha para a exaltao do conceito esttico face ao objecto esttico quando se fala da esttica da participao e da criao de espaos ldicos, de choque e de agitao; quando se fala de mixed-media, ou da alterao das relaes tradicionais de posse objectiva e alienante, ou da relao espectculo-espectador; de fim da especializao e de liberdade instrumental, no se est a referir e empregar conceitos fantasistas e alheios realidade social e esttica, ou s mais prementes necessidades da criao de uma sociedade nova. () No se trata portanto (no deve tratar-se) de imitar ou venerar o-que-se-faz-l-fora mas de abordar o que deve fazer-se c dentro: com as ferramentas modernas e eficientes de um mundo moderno. Num pas at ento isolado da informao e do debate esttico internacional, Ernesto compreende assim a necessidade de distinguir entre a mera importao e mimese de ideias feitas para usar as ideias importadas como utenslio para a criao de novas realidades. Da acusao, muitas vezes proveniente de contextos conservadores, de que os artistas portugueses de vanguarda no fazem mais do que repetir experincias importadas do estrangeiro, Ernesto pensa que um conhecimento em 2a mo pode ser uma experincia em Ia Mo". A ligao entre a ideia de vanguarda e o meio social jamais esquecida num contexto revolucionrio em que todas as aces se constituam apenas em funo de um sentido colectivo. 0 contexto poltico e cultural ps-25 de Abril traduz-se efectivamente po uma libertao de energias, discursos e eventos que s a liberdade tornava possveis, onde Ernesto assumia a cumplicidade da vanguarda com a realidade social, defendendo-se assim de possveis acusaes de elitismo e mimetismo, de forma bem clara. 0 25 de Abril, na abertura que permite, origina igualmente a expresso de rupturas e confrontos que, no campo artstico, se traduzem por vezes na necessidade de afirmao de protagonismo dentro e fora desse mesmo campo. A polmica sobre a exposio de Paris toma-se um exemplo de como uma argumentao populista e demaggica impede nesse momento uma apresentao da arte contempornea portuguesa no Muse dArt Modeme de Ia Ville de Paris, onde muitos dos artistas que Ernesto de Sousa vinha defendendo se encontravam representados. 0dirio das artes na revoluo, que as suas crnicas na Vida Mundial constituem, serve ento de chamada de ateno para o trabalho dos artistas que desde finais dos anos 60 Ernesto acompanhavai9, ao mesmo tempo que amplia o campo divulgao de toda uma srie de jovens artistas, dos quais muitos faro depois parte da sua seleco para a Alternativa Zero. Em paralelo, organiza a programao do Clube Opinio, por onde passam alguns destes artistas. Com efeito, o campo das artes plsticas amplia-se enormente depois do 25 de Abril. Surgem novos nomes, grupos de aco (como o Grupo Acre), novas iniciativas como, por exemplo, os Encontros Internacionais de Arte organizados por Egdio lvaro e Jaime Isidoro, como extenso de uma colaborao que vinha j de 1973, quando criam a Revista de Artes Plsticas: criada a Direco Geral de Aco Cultural, a qual programar as exposies da Galeria Nacional de Arte Moderna em Belm, sob a direco de Joo Vieira, o que ter depois uma importncia decisiva para a localizao da Alternativa:.. Com Joo Vieira, viro a trabalhar Fernando Calhau e Julio Sarmento, que sero igualmente relevantes para algumas das (no muitas) iniciativas institucionais com que o Estado ocupava este campo. Ernesto vir a participar com estes ltimos numa exposio que ento realizam numa galeria de arte experimental, em Varsvia. 0 conceito de operador esttico substitui ento, no discurso de Ernesto de Sousa, a palavra artista, procurando objectivar na linguagem a nova condio da arte e da sua relao com o contexto social, abandonando de vez a distino entre pintores, escultores, fotgrafos, grficos etc., assim como centrando na aco, na operao, o objectivo das prticas artsticas. Comeavam ento a definir-se as condies institucionais, ideolgicas e estratgicas que levam Ernesto de Sousa a procurar organizar um evento que reunisse um conjunto vasto de artistas, desde aqueles que advinham das rupturas da dcada transacta at aos novos nomes que despontavam no campo artstico. A vanguarda necessitava de uma sua manifestao pblica e global para se afirmar. 0 zero ser o smbolo de tudo quanto se pretendia assumir. Histria de um zero 0 zero que o ttulo da Alternativa apresenta tinha j sido proposto por Emesto de Sousa quando, referindo-se a Daniel Buren, num texto intitulado 0 Grau Zero, formula a imposio de um silncio sinaltico ao nosso espao quotidiano() [como] `limiar do conceptual em arte". Este silncio, cuja ideia remonta explicitamente a Roland Barthes, o que este ltimo refere como aquele que permite criar uma escrita branca, livre de toda a servido em relao a uma ordem marcada da linguagem. () As obras de lvaro Siza Vieira surgem como uma das maiores referncias da arquitetura contempornea das dcadas de sessenta, setenta e oitenta. Tambm surgiram arquitectos como Manuel Tanha, Jorge Ferreira Chaves, Fernando Tvora, Eduardo Souto Moura, Nuno Teotnio Pereira, entre outros. O surgimento das novas geraes de arquitectos que os sucederam veio introduzir um progressivo alargar de tendncias arquitectnicas. Toms Taveira populariza-se atravs do conjunto do Centro Comercial das Amoreiras, em Lisboa. lvaro Siza Vieira, j conhecido pela reconstruo do Chiado, depois do grande incndio que devastou o bairro tpico localizado do lado esquerdo da Rua Augusta, projectou o Pavilho de Portugal, em parceria com o

seu amigo Eduardo Souto Moura, no mbito da Expo 98. Os dois amigos e arquitectos renovaram recentemente uma avenida da baixa portuense, decorando-a com pequenas cadeiras inspiradas na cadeira em que se sentava pessoa no A Brasileira do Chiado. Esta mostra mundial de arquitectura contempornea, em 1998, revelou-se uma marco para a histria do sculo XX portugus, promovendo obras de renome nacional e internacional como a Torre Vasco da Gama, o Pavilho Atlntico, Oceanrio de Lisboa ou o Pavilho de Portugal. O tema da exposio era "os oceanos", um tema bastante adaptado a Portugal, historicamente conhecido por cruzar mares e oceanos longnquos, que nos levaram a stios na poca remotos como o Sri Lanka, ndia, Macau e o Brasil. Com toda a sua arte de marear, Portugal conduziu o seu veleiro a bom porto, tornando o agora Parque das Naes o maior conjunto de arquitectura contempornea de Lisboa. Outro marco de 1998 a segunda mais extensa ponte da Europa a Ponte Vasco da Gama. A Casa da Msica, edificada no Porto, seguindo o traado projectado pelo holands Rem Koolhaas, trouxe novos vigor e autoestima arquitectura da contemporaneidade em Portugal. Foi construda no mbito do projecto Porto Capital Europeia da Cultura. Pintura, Escultura e Cermica - Em meados do anos 70, depois da Revoluo dos Cravos, a pintura e a escultura comearam a dar os primeiros passos na contemporaneidade, explorando primeiramente (embora tardiamente, quando comparada com a restante Europa) a Pop Art, no pondo num plano inferior a Op Art. Maria Helena Vieira da Silva, artista que viveu o modernismo e depois a arte contempornea escolheu a pintura como o seu cone. Mas tambm trabalha na azulejaria. O Metro de Lisboa tm nas paredes trabalhos seus. Na azulejaria contempornea trabalham tambm Jlio Pomar e Jlio Resende, que se tornam referncias na pintura contempornea europeia. O Minimalismo entra definitivamente, nos oitentas, na arte contempornea portuguesa. Revela-se na msica erudita, recondidamente, e estende-se pintura e escultura. Enquanto na pintura se revela discreto, com formas simplificadas, derivantes do abstraccionismo, com um limitado nmero de cores, na escultura entende-se como exibicionista este movimento. Na escultura minimalista o detalhe e o pormenor no so postos de lado, so ostensivamente exibidos, juntamente com cores e relacionados intimamente com os jogos lumnicos artificiais instalados no espao de exibio da escultura. A gravura passa pelo mesmo processo. A fotografia torna-se uma arte de excelncia, esquecida desde o surrealismo e retomada em Portugal nos oitentas. A fotografia minimalista compreende os elementos comuns escultura e pintura do mesmo estilo. Cabinet dAmateur -2 (Stockholm version) de Pedro Cabrita Reis - Nctar de Joana Vasconcelos, na entrada do Museu Coleco Berardo. No panorama artstico portugus surgem Paula Rego, e depois Jorge Martins. Ambos com estilos aparentemente diferentes, as suas obras so perturbantes e interagem directamente com o espectador atravs da pintura. Paula Rego no a artista mais internacional portuguesa, mas a pintora mais internacional. Muitas das suas obras pertencem a coleces privadas como a Coleco Berardo. A esta importantssima e valiosssima coleco de arte moderna e contempornea portuguesa (avaliada pela Christie's em 316 milhes de dlares americanos) conta tambm com trabalhos valorosos de Jorge Martins. O artista explora a profundidade, o espao atravs do contraste entre cores. Manuel Cargaleiro, j nome de escola, na Amora, e Querubim Lapa assumem o expoente da azulejaria portuguesa, levando-a a novos rumos. Uma azulejaria contempornea, baseada nos contrastes - at porque o azulejo permite muito isso - e mediatizando na arte as figuras geomtricas. Barahona Possollo, um dos mais clebres artistas portugueses da actualidade, tambm deixa a sua marca. A sua obra caracteriza-se por uma grande riqueza de cores quentes, com matizes de sombras sedosas, e por um detalhe quase fotogrfico, de grande qualidade tcnica. Alberto Lume tambm se destaca no panorama artstico portugus. Em 2006, o CCB apresentou uma exposio retrospectiva da sua obra. Tempos antes, tambm Serralves orgazinou uma exposio de Paula Rego, onde acorreram cerca de 200.000 pessoas. Em 2007, entrou Portugal, fortalece a sua presena na rota das grandes exposies de arte moderna e contempornea com a instalao do Museu Coleco Berardo no CCB, em Lisboa. No Porto, a Fundao de Serralves uma instituio de renome internacional. Ainda no muito clebre entre os espectadores portugueses, nem muito reconhecida a nvel europeu, a instalao est ainda perto da partida. Todavia, alguns artistas empenham-se no reconhecimento desta arte, que entrou em Portugal, j nos anos noventa, no centro de uma cultura rock. Joana Vasconcelos uma das mais clebres artistas utilizando a grande escala e elementos da cultura pop ou objectos do quotidiano na construo das suas esculturas. Em 2005, apresentou " A Noiva" na Bienal de Veneza, tendo sido ngela Ferreira a representante oficial (projecto comissariado por Jurgen Bock). Nctar um lote de duas esculturas que integram a Coleco Berardo, sediada no CCB, a par da sua instalao Aladino. no mbito da Moda na dcada de 1960 Nesta poca os desfiles que existiam eram no mais que uma mostra de confeco, e todo aquele costureiro que se aventurasse na inovao era posto de lado, sem que lhe dessem ateno. Porm, criadores houve que no deixaram os crticos e os espectadores faz-lo, como Ana Salazar. Esta ltima fez em Portugal o trabalho que Chanel havia feito h dcadas atrs na Frana: romper os padres e conceder uma maior liberdade s mulheres. Mas a sua originalidade e a irreverncia dos seus estilo deixaram-na ficar na histria da moda europeia como a mais excntrica criadora portuguesa. Adquire fama e sucesso notvel no rectngulo portugus, esta criadora que muitos apelidaram inesttica. Ana Salazar torna-se o expoente da moda contempornea portuguesa, sendo a primeira designer de moda portuguesa a internacionalizar-se. Mas os seus dias de glria so j pstumos, e a sua criao j no mais a nica e a mais actual. Vrios criadores entraram em cena nos finais de 80 e em 90, como Miguel Vieira. Este, com as suas coleces construdas a partir do

preto e do branco (e do cinzento, numa mais avanada fase), exibe-se com cortes perfeitos, clssicos e extremamente adaptveis para a mulher executiva. O seu estilo glamorouso apelida-se city chick. Joo Rlo torna-se um criador das elites, dizendo-se o nico criador de Haute-Couture portugus, algo que no corresponde realidade... O revivalismo de Jos Antnio Tenente, que vestiu at a ex-primeira-dama Maria Jos Ritta em eventos internacionais, que tambm explora o city chick clebre pelos seus vestidos de noite ousados e de corte perfeito, muitos vestidos por Brbara Guimares na apresentao da gala dos Globos de Ouro. Tambm Manuel Alves e Jos Manuel Gonalves surpreendem com as suas criaes e so os eleitos da alta sociedade portuguesa. Na dcada de noventa surge Ftima Lopes, que se tornaria, alm de rival de Ana Salazar, a estilista mais internacional portuguesa, patrocinada por Joe Berardo. Uma das suas criaes, e uma das obras de arte portuguesas mais reconhecidas no estrangeiro, um reduzido bikini em ouro e diamantes, avaliado em 500.000 euros, desfilado pela prpria estilista em Paris. Hoje, Portugal j se pode dizer uma estrela de mdia grandeza no restrito e competitivo Universo da Moda. Novos designers como Maria Gambina, Katty Xiomara, o l'enfant terrible de la mode Dino Alves, entre outros. Embora com empreendimentos como o Portugal Fashion, no Porto, e a Moda Lisboa, na capital, o pblico ainda no v a moda como uma arte de excelncia, como na realidade. Vm as criaes como um produto, no como uma obra de arte, como uma pintura, uma instalao. Como tal, o investimento pouco e o pouco que h para muito no serve, e alguns criadores abandonam a carreira em prol de algo mais rentvel e menos caro, como foi o caso de Miguel Flor, um designer em ascenso que, sem mais fundos para manter a sua empresa de moda, abandonou a carreira. Msica A msica contempornea na Europa estima-se ter comeado em meados dos anos 50. Se tivermos em conta as revelaes pop de Madalena Iglesias e Simone de Oliveira a msica contempornea portuguesa ter comeado perto da mesma altura. revela-se popular a voz de artistas como Antnio Variaes e Carlos Paio, entre outros. Ambos obtiveram enormes sucessos. So memorveis msicas como Playback e P de Arroz, deste ltimo, e O corpo que paga do primeiro. Antnio variaes desfalcou a msica contempornea com a sua morte, em 1984. Porm, dez anos antes, em 1974, com Portugal a conviver com um arejado look disco, surge a 25 de Abril uma clebre e pacfica revoluo, bem ao estilo portugus. O mais interessante que a Revoluo dos Cravos, como viriam a denomin-la, iniciou-se com uma msica: "Grndola, Vila Morena". Uma cano de interveno, derivante da j conhecida poesia de interveno. A cano de interveno entrou na berra e fez singrar o seu contexto sofrido, mas esperanoso e sonhador, na histria da msica contempornea europeia. O fado esquecido, tido como uma lembrana salazarista, e retomado s em meados dos anos noventa. Nos anos noventa j se ouvem tocar Xutos e Pontaps, Rui Veloso tambm deixa a sua marca valorosa na msica, tornando-se o maior intrprete do rock portugus. Tambm se destacam Paulo Gonzo, Jorge Palma, Silence 4, GNR, entre muitos outros. Na msica erudita, um pouco escondida at meados de oitenta, destacam-se vrios compositores, pianistas e condutores de orquestras talentosos, que a fazem fluir atravs do panorama musical erudito europeu. Mrio Laginha e Maria Joo Pires so os que mais se destacam ao piano. Carlos T tornase o compositor de eleio de Rui Veloso.Numa vertente pop, no comeo do seu declnio, surge Dulce Pontes, impagvel voz de plural abrangncia, renova o fado, d-lhe nova voz, retoma-o. Tambm explora o folclore e o pop (Lusitana Paixo o seu maior xito pop), mas com o fado que se torna um marco musical (Cano do Mar o seu maior xito fadista). Sara Tavares e as suas balada, juntamente com a brilhante voz de Anabela Pires, consagram-se como duas das melhores vozes de Portugal. A diva da morna, Cesria vora, tambm deixou pelas terras lusas a sua marcante voz. O fado finalmente retomado por Dulce Pontes. A vaga iniciou-se com Mariza, que se tornou a maior diva do fado, desde a morte de Amlia Rodrigues, batendo Dulce Pontes francamente. Seguem-se-lhe Gonalo Salgueiro, Ana Moura, Ktia Guerreiro, Joana Amendoeira,No jazz destaca-se, francamente, Jacinta, considerada uma das melhores vozes femininas do jazz mundial. Maria Joo, embora menos popular, escolhe o jazz para explorar com a su ternurenta e quente voz.Literatura e poesia. A literatura e a poesia, principalmente esta ltima, foram das poucas artes que evoluram durante a ditadura, atravs de um recndido movimento ao qual hoje se d o nome de Poesia de interveno. No tendo liberdade de expresso, os escritores e poetas tiveram que construir novas e originais formas de fazer literatura ou poesia. De forma retundante, os autores abordavam temas proibidos e ameaados pelo clebre lpis-azul, concedendo ao sculo XX um dos mais marcantes movimentos contemporneos: a Poesia de interveno. Zeca Afonso, com o seu olhar misterioso e a sua criatividade genial, Manuel Alegre, embalado numa eterna nau de verde pinho fez frente ao governo ditatorial, e Ary dos Santos, o grande cone do vcio e da bomia das ruelas bairristas lisboetas e terico impiedoso, foram dos que mais marcaram.Alexandre O'Neill tambm um nome de referncia na poesia contempornea potuguesa. O Adeus Portugus e H Palavras que nos Beijam marcam a fundo a poesia portuguesa. Mariza, j no sculo XXI, d voz a este ltimo poema, levando-o pelo mundo, nos seus espectculos. Cantou-o no Carnaggie Hall, em Nova Iorque, no Royal Albert Hall, em Londres, e na pera de Sydney, em Sydney, e em muitos outros lugares pelo mundo fora. A sua poesia conserva o desgosto que os seus amores, que o mundo, lhe trazem.Pedro Homem de Melo surge como outro dos grandes, mesmo que esquecido pela actualidade. Foi ele quem escreveu Povo que lavas no rio, interpretado por Amlia Rodrigues. A sua escrita, inovadora mas tradicionalista e folclorista, apoiava os costumes, a moral, e o regime. Oriundo de famlias aristocrticas, apoiantes do regime salazarista, Homem de Melo apoiou com a sua poesia o governo e, talvez por isso, tenha sido mutuamente esquecido, mesmo tendo uma produo riqussima e de importncia notvel.Eugnio de Andrade e Antnio Gedeo, dois dos maiores gnios da poesia contempornea. O primeiro custou a entrar no restrito crculo literrio de vanguarda; a sua poesia pouco aceite, aparentemente sem nexo, o seu gnio ainda inerte aos olhos da sociedade intelectual. Nos anos setenta, com a ostentao do regime liberal democrtico, a sua genialidade redescoberta e Eugnio de Andrade foi galardoado com o Prmio Cames. Sophia de Mello Breyner, outra autora a ser distinguida, em 1999, com o Prmio

Cames, torna-se na mais famosa poetisa do sculo XX, a par de Florbela Espanca, do modernismo literrio. Escreveu tambm vrios contos para crianas, leccionados actualmente nas escolas primrias portuguesas, como A fada Oriana. O seu gnio criativo perturbante e impetuoso, os seus enredos memorveis e ostentam a sua proeminente imaginao. Antnio Gedeo mais um dos criativos poetas de interveno, autor da sempre clebre Pedra Filosofal. David Mouro-Ferreira, Fiama Hasse Pais Brando, Ruy Belo, entre outros, tambm entram no restrito mote elitista de escritores contemporneos de Portugal. joo Apolinrio, tambm ligado poesia de interveno, surge no panorama literrio portugus e brasileiro, com importantes e valorosas contribuies para a cultura dos dois pases. A sua obra palco de um intercmbio notvel entre as culturas brasileira e portuguesa, adaptando-as mutuamente. Foi tambm um distinto jornalista, em So Paulo. No panorama literrio emergem Maria Aliete Galhoz, Agustina Bessa-Lus, Jos Rgio, Maria Velho da Costa, Miguel Torga, tambm emergente no mbito da poesia, Antnio Lobo Antunes. Miguel Torga, explorando a poesia e a prosa, criou a sua prpria revoluo, uma revoluo rural, j que vivamente retrata o panorama rural com que convivia ele e Portugal. Deputada Assembleia da Repblica, Natlia Correia defendeu constantemente o patrimnio aoriano cultural e histrico, tornando-se num dos principais vultos da literatura e da poesia portuguesas contemporneas. Impossvel no referir Jos Saramago, o grande da literatura portuguesa, e o nico autor portugus a vencer o Nobel de Literatura, devido ao incorruptvel e memorvel Memorial do convento. Ldia Jorge, com vrios romances que se tornaram sucessos, como a Costa dos Murmrios, adaptado para cinema, encontra-se na elite da literatura da actualidade. Os seus livros revelam numerosos os segredos do Algarve, regio onde nasceu e foi humildemente criada a autora. A sua obra tambm palco de uma enorme sensibilidade feminina. Ana Maria Magalhes, Isabel Alada e Alice Vieira ajudaram na renovao da literatura, adaptando-a, juntamente com a Histria, para os adolescentes. As duas primeiras, escrevendo em parceria a coleco Uma Aventura, j contam com mais de um milho de livros vendidos. Emergente no mbito da poesia, surge Joel Lira, um seixalense distinto pela sua frtil e ambiciosa imaginao. Sombras do meu Sentir o seu mais conhecido livro, levando o leitor para um abismo entre a tristeza e a alegria do sujeito lrico. Teatro e cinema - O teatro cresceu no tempo de Salazar, principalmente o Teatro de Revista, ou Revista portuguesa, que funcionava como uma ligeira e bem-humorada crtica social. Hoje, j a meio-gs, o teatro deu o seu lugar de pedestal ao cinema, hoje a grande arte de culto. O mais clebre encenador teatral portugus Filipe La Fria, embora muita da sua arte seja comercial. No cinema, que cada vez colecciona mais premiaes, Portugal espalha-se para alm fronteiras, coleccionando realizadores de renome como Manuel de Oliveira e Joo Botelho, entre outros. Entre o best of de actores portugueses da contemporaneidade surgem Ruy de Carvalho, Raul Solnado, Eunice Muoz, e de uma gerao posterior, Alexandra Lencastre, Jos Raposo, Beatriz Batarda, Joo Villaret, Herman Jos, Joaquim de Almeida e Maria de Medeiros, alguns com um carreira em Hollywood. Antnio Palolo - Pintor e operador artstico portugus, Joo Antnio da Silva Palolo nasceu em 1946, em vora, e faleceu a 29 de janeiro de 2000. Autodidata, estreou-se em 1964 numa exposio individual. No final da dcada de 1960, revelou-se um mestre da esttica pop que, posteriormente, evoluiu para a simplificao geomtrica das formas. Na dcada de 1980, passou a trabalhar a figura humana e as relaes do Homem com o universo. Est representado no Museu Nacional de Soares dos Reis e no Museu da Fundao Calouste Gulbenkian. Julio Sarmento - Pintor portugus, formado em Pintura pela Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa (1974-1976), Julio Sarmento nasceu em 1948, em Lisboa, e comeou a sua carreira durante a dcada de 70, optando ento pela figurao: de entre as suas primeiras obras sobressaem pinturas que representam animais exticos, enquadrados de uma forma que j fragmentava a figura pintada. A primeira exposio individual ocorreu na Sociedade Nacional de Belas-Artes. Foi influenciado inicialmente pela pop art na medida em que o meio de trabalho, para a pintura de Sarmento, ou eram imagens tiradas dos jornais ou a fotografia, que, por vezes, era to importante quanto o filme. Isto verdade mesmo nos casos em que uma fotografia transferida para a tela era utilizada apenas como um de muitos elementos compositivos. Contudo, Sarmento soube preservar a sua identidade plstica determinante para se afirmar no contexto da pintura internacional. A obra de Sarmento viria a adquirir pleno sentido e entendimento durante a dcada de 1980, em que regressou pintura, depois de uma fase mais marcada pela fotografia e pelo cinema. Para alm das diversas fases por que passou, e das diferentes tcnicas utilizadas - pintura, desenho, fotografia, vdeo, cinema, escultura - uma constante se identifica: o desejo. Esse desejo , em primeiro lugar, o desejo de um corpo, forosamente feminino, que se desenha incompletamente por sobre as superfcies texturadas a branco ou verde. Mas tambm a fragmentao de imagens que surge nas obras dos anos de 1980 (como, por exemplo, Estratgias de Sobrevivncia, de 1984, ou Mehr Licht, de 1985). A referncia ao desejo no implica, necessariamente, na obra de Sarmento, a representao de figuras ou situaes explicitamente sexuais. A partir do fim desta dcada, a sua pintura adquire fundos extremamente texturados. Sobre estes fundos, inscreve-se uma figura ou uma cena, ou ainda fragmentos de diversas figuras, sempre por completar, sempre com uma sugesto de contida violncia que nunca realizada: so as sries das Pinturas Brancas e Emma.

Sarmento tem conduzido uma carreira internacional a partir da sua residncia em Sintra, foi o nico representante de Portugal na 47.a Bienal de Veneza (1997), onde voltou a expor em 2001, e das suas exposies individuais salientam-se: Werke 1981-1996 (1997), Haus der Kunst, Munique; Fundamental Accuracy (1999), Hirshhorn Museum e Sculpture Garden, Washington D.C.; Flashback (1999), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Palacio de Velzquez, Madrid; Something is Missing (2002), Museu de Arte Contempornea de Serralves, Porto (com Atom Egoyan). A sua obra est presente nas colees do Museum of Modern Art e do Solomon R. Guggenheim Museum, Nova Iorque, do Hirshhorn Museum, Washington, do Centro Georges Pompidou, Paris, do Hara Museum of Contemporary Art, Tquio, assim como da Staatsgalerie Moderner Kunst, Munique Menez - Pintora portuguesa, de nome verdadeiro Maria Ins Carmona Ribeiro da Fonseca, nascida em 1926, em Lisboa, e falecida em 1995. Comeou por ser totalmente autodidata, at obter, posteriormente, formao em Paris e em Londres. O seu estilo situa-se no campo do abstrato, com algumas referncias ao visvel. Mas foi caminhando lentamente dentro de um neoimpressionismo, na altura praticamente desconhecido em Portugal. Embora se notabilizasse sobretudo na pintura, realizou tambm trabalhos em serigrafia, tapearia, cermica e gravura. Foi galardoada com o Prmio Pessoa em 1990. Helena Almeida (Lisboa, 1934 - ), filha do escultor Leopoldo de Almeida (1898 - 1975) uma das principais artistas portuguesas contemporneas. O seu trabalho centra-se no auto-retrato a preto e branco, com intervenes pictricas pontuais. As principais temticas de Helena Almeida so o espao, a ocupao deste pelo corpo e os rituais associados a essa ocupao (presena, movimento, interaco). Expe em geral fotografias e, mais recentemente, os desenhos preparatrios desses trabalhos. Jos de Guimares considerado um dos principais artistas plsticos portugueses de Arte Contempornea.Com uma obra notvel, particularmente na pintura, fez tambm incurses na escultura e noutras actividades criativas a nvel esttico, quer nacional, quer internacionalmente. Na sua obra, a cor desempenha um papel fundamental e a sua temtica principal o corpo humano. A criao do seu prprio cdigo imagtico auxiliado por viagens pelos principais centros estetas da Europa. Assim, em 1961 visita Paris, onde contacta com a pintura fauvista e adopta o seu nome artstico. Maravilha-se com os clssicos italianos, como Miguel ngelo, voltando a Paris em 1964 e 1966, onde visita a exposio de homenagem a Picasso e a de gravura de Carmen de Garcia. Em 1965, casa-se Judith Castel-Branco e parte para Munique onde contacta com a pintura de Klee, Kandinsky, os pintores da Bauhaus, Die Brcke e, principalmente, com o pintor flamengo, seiscentista, Rubens. Exceptuando curtas visitas metrpole, entre 1967 e 1974, permanece em Angola, numa comisso de servio militar, onde influenciado pela cultura e etnografia africanas. Participa em diversas manifestaes culturais polmicas e em 1968, publica o manifesto Arte Perturbadora! Torna-se um estudioso da etnografia africana, sintetizando esta com a cultura europeia, o que conduz criao de um alfabeto autnomo, codificado, para o qual em muito contribui o vocabulrio misterioso, necessariamente codificado do homem africano. Aps o seu regresso definitivo a Portugal vai dedicando cada vez mais do seu tempo s artes plsticas, at que esta se tornou a sua actividade exclusiva. Participa mais activamente em exposies e em 1976 obtm uma bolsa de estudos da Fundao Calouste Gulbenkian para investigao nas reas de serigrafia e fotografia. No mesmo ano, pela primeira vez utiliza papel da sua prpria fabricao.Alm das exposies realizadas em territrio nacional, expe na Blgica, por diversas vezes, nomeadamente nas cidades de Gand, Anturpia, Kumrne, Malines, Child, Saint-Martine e Ostende. Surgem frequentes referncias sua obra na Europa, nos Estados Unidos da Amrica e Canad, assim como numerosos artigos em jornais de arte. Em 1978, a Fundao Calouste Gulbenkian lana uma exposio dedicada ao tema Rubens e Jos de Guimares. No ano 1979, em Anturpia, editado um livro sobre a sua obra, com textos de Marcel van Jole, Jos Augusto-Frana, Remi de Cnodder, Fernando Pernes, entre outros. A dcada de 80 passada entre Portugal e a Europa, em diversas exposies sobre o seu trabalho, e tanto o Estado Francs, como o Estado Belga adquirem-lhe diversas obras. Vrias das suas exposies neste perodo so submetidas a um tema comum. Em 1983 utiliza, pioneiramente, nas suas esculturas de papel, materiais como o vidro modo, espelhos ou azulejos, imprimindo ao trabalho um aspecto brilhante e singular. De Milo, passando por Paris, Madrid, Anturpia e Portugal, o pintor Jos de Guimares no tem mos a medir - o seu trabalho reconhecido internacionalmente e no s participa em exposies como v serem editados livros sobre a sua obra, escritos por famosos crticos de Arte como Salette Tavares, lvaro de Magalhes, Cesrio Rodrigues-Aquilera, Fernando de Azevedo, Jos Augusto-Frana, Fernando Pernes, entre outros. No Japo, em 1989, convidado por Paul Enbel, director do Goethe Institut de Osaka, a construir e pintar papagaios de papel. Durante algum tempo, Jos de Guimares trabalha segundo tcnicas japonesas e cria a figura de D.Sebastio. Expe individualmente em Tquio, Chicago, Basileia, Los Angeles, Estocolmo e Salzburgo e participa em exposies colectivas na Dinamarca, Hiroshima e de novo em Tquio.Em 1990 -lhe concedido pelo ento Presidente da Repblica Portuguesa, Mrio Soares, o grau de Comendador da Ordem do Infante D. Henrique e v vrias das suas peas serem adquiridas por importantes instituies ou reproduzidas em cartazes, credifones, t-shirts, etc. Depois dos diversos acontecimentos que se sucederam em 1991 e 1992, entre os quais se contam a edio de um livro dedicado inteiramente sua obra, as exposies retrospectivas na Fundao Calouste Gulbenkian e na Casa Serralves que integraram 30 anos de criao sua e outras exposies, nomeadamente, em Guimares, Jos de Guimares desabafa a Michel Baudson senti-

me esgotado, vazio. Decidi viajar e, depois de voltar ao Japo, partir para o Mxico. Foi, para mim, uma revelao. Perante a arte mexicana descobri uma identidade de temas e uma identidade formal com os meus 25 anos de criaes e vi-me confrontado com a significao profunda do conjunto da minha obra, cujo sentido me parece agora totalmente justificado no meu actual trabalho. Jos de Guimares entra assim numa nova fase de criao artstica em que a cultura mexicana se identifica com a actividade criativa do artista. Foi, alis, solicitada pelo governo mexicano, a execuo de um painel de azulejos no Metropolitano da cidade do Mxico. Destaco alguns Artistas Plsticos portugueses ps 1910 e contemporneos: Alberto Carneiro Albuquerque Mendes I Albuquerque Mendes II Almada Negreiros I Amadeo de Souza-Cardoso I Amadeo de Souza-Cardoso II Ana Carvalho ngelo de Sousa I ngelo de Sousa II Antnio Quadros Armanda Passos Ascnio MMM Augusto Gomes I Augusto Gomes II Barata Feyo Bartolomeu dos Santos I Bartolomeu dos Santos II Costa Pinheiro Cruzeiro Seixas Dordio Gomes I Dordio Gomes II Eduardo Batarda Eduardo Viana Escnio MMM Fernando Lanhas Francisco Laranjo I Francisco Laranjo II Graa Morais Joo Cutileiro Joo Dixo Jorge Pinheiro I Jorge Pinheiro II Jorge Vieira I Jorge Vieira II Jos de Guimares Jos Escada Jos Pedro Croft Julio Sarmento Julio Pomar Jlio Resende Manuel Cargaleiro Maria Keil Mrio Botas Mrio Eloy Miguel Rebelo Nadir Afonso Paula Rego I Paula Rego II Paula Rego III Pedro Avelar Pedro Cabrita Reis Pedro Calapez I

Pedro Calapez II Pedro Calapez III Rui Chafes I Rui Chafes II Sebastio Salgado Vieira da Silva I Vieira da Silva II Xana So eles os verdadeiros futuristas portugueses, cubistas tambm, no alheios ainda ao simbolismo, nem ao maneirismo artnouveau, e conhecidos ficaram como os Primeiros Modernistas, agrupando, ainda, entre outros, Santa-Rita - Pintor, o humorista Emmerico Nunes, o pintor e ceramista Jorge Barradas, e ainda o maior poeta do sculo XX, Fernando Pessoa (e heternimos), agrupados todos em torno da clebre A escultura, mais ainda que a pintura, continua agarrada estaturia passadista, embora alguns autores se esforcem por lhe dar um cunho modernizante - Antnio Duarte, Salvador Barata-Feyo, Ernesto do Canto da Maia (... ou, mais tarde, Martins Correia, Lagoa Henriques, e Gustavo Bastos). Os anos 30 encontram Portugal na aventura totalitria do Salazarismo, o auto-designado Estado Novo (velhssimo), na esteira, alis, dos movimentos autoritrios de direita que grassam por toda a Europa. Em Portugal uma "ditadura de brandos costumes". Fruta do tempo - o canto do cisne do paradigma poltico moderno -, um hiato na psmodernidade que o sculo XX. Mas, contrariamente ao que se poder pensar, o salazarismo inicial, e sublinha-se inicial, no foi de todo prejudicial para o curso da arte moderna em Portugal. Isso se deve inteiramente aco esclarecida de Antnio Ferro frente da Secretaria da Propaganda Nacional - uma espcie de Secretaria de Estado da Cultura - o depois designado SNI (Secretariado Nacional de Informao). sob o seu impulso que se realizam as Exposies de Arte Moderna do SNI - onde se conciliam os formulrios da modernidade da arte portuguesa com as balizas ideolgicas que o regime autoritrio vai permitindo, timidamente.Realizam-se tambm os modernos Sales da S.N.B. e o 1 Salo dos Independentes, em Maio de 1930. Os Anos 40 vem a Grande Exposio do Mundo Portugus, em que numa enorme operao de propaganda do regime salazarista, se consegue o milagroso equilbrio entre a arte oficial, acadmica e anacrnica (a designada arte estado-novista) e o(s) modernismo(s) envolvidos em variadas solues de compromisso, balanando entre inovao e tradio. Dominantes, ainda, em largos sectores do gosto, so os conservadorismos e os anacronismos, na sequncia dos realismos acadmicos (obsoletos) da Europa (da Alemanha Nazi Rssia Sovitica). E teremos na estaturia acadmica os vultos retrgrados de Leopoldo de Almeida, Diogo de Macedo, Francisco Franco e lvaro de Bre e na pintura acadmica os nomes de Eduardo Malta, Henrique Medina... ou Luis Aldemira-Varela... por esses idos, finais dos quarenta, que o regime autoritrio portugus se ir afastar progressivamente da abertura modernidade (Antnio Ferro j falecido, por essa altura!)... o experimentalismo e a vanguarda sero cada vez mais incompreendidos e marginalizados. Mas expandem-se e multiplicam-se, apesar da represso ideolgica (e mesmo fsica, poltica muitos sero presos!) os vultos da terceira gerao modernista, balanando entre, por um lado, o expressionismo, e a variante mais aberta dos realismos alinhados - o Neo-Realismo - e, por outro lado, o Surrealismo Portugus e as primeiras manifestaes pujantes e abertas do Abstraccionismo, de raiz parisiense. E so expressionistas maiores, a saber: Mrio Eloy, Jlio Pomar, Mrio Dionsio, Dominguez Alvarez, Jlio (dos Reis Pereira), Manuel Ribeiro de Pavia, Augusto Gomes, Rogrio Ribeiro, Jlio Resende, etc., alguns marcando tambm a vida efmera do neo-realismo portugus. E so surrealistas de monta: Antnio Pedro, Antnio DaCosta, Fernando Azevedo, Marcelino Vespeira, Moniz Pereira, Cndido Costa-Pinto, Artur do Cruzeiro Seixas, Mrio Cesariny de Vasconcelos, Jos-Augusto Frana, Alexandre O'Neill, Mrio Henrique Leiria, Antnio Maria Lisboa entre outros, e na escultura Jorge Vieira. As polmicas estticas comeam por essa altura, o ps-guerra, finais dos anos 40 e anos 50, a girar em torno do dilema esttico: figurao versus no figurao. A Abstraco, via ensino da Escola de Paris, em duas vertentes, ora de pendor geomtrico ora de carcter lrico e gestual, manifesta-se abertamente com vultos nacionais de muito prestgio: Maria Helena Vieira da Silva, expoente da "cole de Paris", e c, dentro de portas, Fernando Lanhas, Nadir Afonso ou o escultor Arlindo Rocha. Dos anos 60 at hoje, a arte portuguesa actualiza-se, conseguindo a sua cabal identificao com os grandes formulrios internacionais. Desenvolvem-se correntes expressionistas abstractas e gestuais, reaparecem neo-surrealismos, surgem tendncias minimais e conceptuais, aparecem novas figuraes na sequncia da Pop-Art, surgem as "performances" e a instalaes, e por fim os novos expressionismos (a bad painting e os "realismos feios" das ltimas dcadas). So neo-surrealistas destes idos: Carlos Calvet, Antnio Santiago Areal, Eduardo Nery, Eurico Gonalves, Pedro Oom, Antnio Quadros, Eduardo Luis... So artistas pop: Antnio Palolo, Eduardo Nery, Ren Bertholo, Lourdes Castro, Eduardo Batarda Fernandes, ou Antnio Charrua. So expressionistas abstractos: Joo Vieira, Jorge Martins, Manuel Baptista... Os anos 60 so o despertar para a "conquista portuguesa do Presente", e a descoberta dos ritmos mais recentes. Em Paris aparece o grupo portugus KWY. K Wamos Yndo, como traduziam com humor. No , ainda, de esquecer a actividade, altamente meritria, incontornvel, de divulgao da modernidade mais recente do mundo das artes, que promove a (inevitvel) Fundao Gulbenkian, a partir de 1958, verdadeiro Ministrio da Cultura (que em Portugal

nunca houve verdadeiramente!), ou as famosas Exposies Gerais de Artes Plsticas (a partir de 1946) na S.N.B., ou a aco pedaggica, tendencialmente mais moderna, das Escolas de Belas Artes de Lisboa e Porto, actualizada pelos meados do sculo, por altura da reforma do seu ensino, e com a abertura generalizada que proporcionou a democracia (o 25 de Abril de 1974). Destaquemos ento a fealdade portuguesa do sculo XX: o Almada futurista, contestatrio, polmico e escandaloso das conferncias; o Amadeo de Souza Cardoso, embora de obra exgua pela morte prematura; os expresssionistas: Eloy, Pomar, Resende, Jlio; os surrealistas: Antnio Pedro, Dacosta, Cruzeiro Seixas, Vespeira, Santiago Areal, Jorge Vieira, e ainda os percursos individuais de Jlio Pomar, Paula Rgo, Joo Vieira, Brtholo, Martins, Batarda, ou ainda Carreiro e tutti quanti, que na dcada de 80 ressuscitaram expresses fidedignas duma "bela fealdade" contempornea.