4ª Geração de

Compositores
Escola Básica e Secundária da
Bemposta
Curso Profissional de Instrumentista de
Cordas e Tecla
História da Cultura e das Artes/Música
Professora Ana Estevens
Júlia Lima, 11ºD.
 Tópicos

01 Introdução 02 Características

03 Compositores 04 Conclusão
01 Introdução
➢ A partir do séc. XV, as Escolas passaram a organizar-se em gerações. Existem 5 gerações
de compositores franco-flamengos. Este trabalho será focado apenas na 4ª.

➢ A quarta geração de compositores foi entre 1520 e 1560. Contou com vários novos
compositores, dos quais serão abordados 4.

➢ Neste trabalho também será abordado as características das peças feitas pelos
compositores da quarta geração.
 Gerações

1420 1460 1490 1520 1560

- - - - -
1460 1490 1520 1560 1600

1ª Geração 2ª Geração 3ª Geração 4ª Geração 5ª Geração

Características 02
❖ Incorporação de mais vozes – 4, 5 ou 6 vozes;
❖ São evitados os contrastes de textura;
❖ Predominação da textura polifónica;
❖ Não utilizam contrastes métricos – tempo imperfeito.
❖ Não há cadências intermédias claramente delimitadas.
❖ O contraponto não é exclusivamente imitativo, também pode ser livre.
❖ No contraponto imitativo predomina a imitação assimétrica.
❖ Aperfeiçoamento e predominância das técnicas de paródia.
Incorporação de
mais vozes
 Predominação da
textura polifónica
 Antes

Não utilizam
contrastes métricos

Depois
03 Compositores
Nicolas
Gombert
 Quem foi?

❑ Nicolas Gombert, nasceu por volta de 1495 em Bruges e

morreu por volta de 1560, foi um dos principais compositores
flamengos do Renascimento.

❑ Nicolas Gombert foi aluno de Josquin (grande compositor da

3ª geração).

❑ Foi mestre capela do imperador Carlos V e mais tarde ocupou

cargos nas catedrais de Courtrai e Tournai.
 Características de suas composições

▪ Gombert, como Josquin, desenvolveu técnicas de imitação melódica, mas usou um estilo mais
livre e menos simétrico.
▪ Suas composições são suaves e até mesmo em textura, com sensação menos dramática do que
as de Josquin.
▪ Utiliza texturas densas, as linhas melódicas decorrem fluidamente sem pausas nem cadências
percetíveis.
▪ A sobreposição das várias linhas melódicas em contraponto imitativo provoca a polirritmia e as
dissonâncias.
▪ Não há contraste entre secções imitativas e homofónicas nem contrastes mensurais.
 Composições

o Compunha mais música sacra do que profana;

o Compôs 10 missas baseadas em cantus firmus – 8 são missas paródia;
o Escreveu cerca de 170 motetes entre 4 a 6 vozes;
o Compôs mais de 40 chansons, 8 magnificats e 1 madrigal.
 Missa “Beati Omnes” – Kyrie
– Nicolas Gombert

Gombert: Missa Beati omnes - Kyrie - Beauty Farm - YouTube

 In te, Domine, speravi –
Nicolas Gombert

Nicolas Gombert - In te, Domine, speravi - YouTube

 Mille regretz – Nicolas
Gombert

Gombert: Mille regretz - Stile antico - YouTube

 Obras

1. Mille regretz (Mille Regretz) 6. Ave Maria

2. Super flumina Babilonis 7. Missa Quam pulchra es (Missa Quam es

3. Magnificat primi toni (Tons Magnificat primeiro) pulchra)

4. Vous êtes trop jeune (Você é muito jovem) 8. Missa Beati Omnes

5. In Josquinum a Prato 9. Missa Tempore paschali

10. Missa Je Suis Desheritee
Clément
Janequin
 Quem foi?

❑ Clément Janequin, nasceu por volta de 1485 em França e morreu por

volta de 1558, foi um compositor francês do período renascentista.

❑ Foi um dos mais famosos compositores de chansons de toda a

Renascença, compôs mais de 250 chansons.
 Quem foi?

❑ Educado como noviço, ocupou vários postos mal-remunerados, mas

em 1530 sua canção para celebrar a entrada de Francisco I em
Bordeaux, firmou sua reputação como compositor.

❑ Foi mestre do coro da catedral de Angers a partir de 1537.

❑ Fixou-se depois em Paris tornando-se compositor do Rei.

 Le chant des oyseaux –
Clément Janequin

Clément Janequin - Le chant des oyseaulx - YouTube

 Obras

1.Ca, ces beaulx yeux 6. J'atens le temps

2.Aller m'y fault 7. Guillot un jour
3.Réconfortez le petit cueur 8. Faictes le moy
4.Sans y penser ne vouloir 9. De tes doulx yeulx
5.Tes jugemens, Dieu veritable 10. Baisez moy tos
Clemens
non Papa
 Quem foi?

❑ Jacobus Clemens non Papa, nasceu por volta de 1510 em Borgonha e

morreu por volta de 1556, foi um compositor famoso por sua música
sacra, que foi um líder no estilo flamengo que dominou
a música renascentista.

❑ Foi Mestre capela do imperador Carlos V em Viena.

❑ Seus outros trabalhos incluem 16 missas, mais de 200 motetes e 90

chansons.
 O Magnum Mysterium -
Jacobus Clemens non Papa

Clément Janequin - Le
chant des oyseaulx -
YouTube
 Obras

1.Fremuit spiritu Jesus 4. De lustelijcke mey

2.O Souverain Pasteur et Maistre a 4 5. O Maria vernans rosa
3.Ego flos campi 6. Ich sag ade
Adrian
Willaert
 Quem foi?

❑ Adrian Willaert, nasceu por volta de 1490 em Bruges e morreu por

volta de 1562, foi compositor flamengo que contribuiu
significativamente para o desenvolvimento do madrigal italiano, e que
estabeleceu Veneza como um dos centros musicais mais influentes do
século 16.

❑ Willaert estudou direito na Universidade de Paris, mas abandonou

isso em favor da música, estudando com o compositor Jean Mouton.
 Quem foi?

❑ Em 1527 tornou-se diretor musical de São Marcos, Veneza, onde criou uma escola que atraiu
músicos de toda a Europa.

❑ Ele desenvolveu um estilo de polifonia em que dois coros de quatro partes cantam
alternadamente, mas ocasionalmente se combinam em uma seção de oito partes. Isso levou
diretamente à escrita policoral que caracterizou a música veneziana na segunda metade do
século 16.

❑ Compôs missas, motetes, chansons, madrigais e música instrumental.

 Aspro core et selvaggio -
Adrian Willaert

Adrian Willaert -
Madrigal "Aspro core
et selvaggio" (1559) -
YouTube
 Recercar quarto - Adrian
Willaert

Adrian Willaert -
Recercar quarto -
YouTube
 O crux splendidior - Adrian
Willaert

Adrian Willaert - O
crux splendidior -
YouTube
 Obras

1. O dolce vita mia 6. Vecchie letrose

2. O magnum mysterium 7. Le dur traveil
3. Mittit ad Virginem 8. Je fille quant dieu me donne de quoy
4. Qui la dira 9. Sempre mi ride sta donna dabbene
5. Ave regina coelorum 10. Vecchie letrose
Conclusão 04
❑ Esta geração foi importante para espalhar esses tipos de
técnicas musicais por muitos países europeus, especialmente
pela Itália, Espanha e Alemanha, onde deram a conhecer o seu
estilo que prevaleceu durante o renascimento.
Obrigada!