1.

Plano Sequência: Uma cena filmada em um único take contínuo, muitas vezes usada
para criar tensão ou envolvimento.

2. Corte: Transição de uma cena para outra, essencial para a narrativa

cinematográfica.

3. Enquadramento: Composição da cena dentro do quadro da câmera, incluindo planos

como close-ups, planos médios e planos abertos.

4. Movimento de Câmera: Inclui panorâmicas (movimento horizontal), inclinações

(movimento vertical), travellings (movimento da câmera) e outros movimentos para
criar dinamismo.

5. Foco Seletivo: Destacar um objeto ou personagem, desfocando o fundo (técnica

chamada de "bokeh").

6. Tons e Cores: Uso de paletas de cores para transmitir emoções e atmosfera, bem
como correção de cor na pós-produção.

7. Iluminação: Controlar a iluminação da cena para criar sombras, realçar detalhes

ou criar atmosfera.

8. Efeito Zoom: Alterar o comprimento focal da lente para criar uma sensação de
aproximação ou afastamento.

9. Efeito de Slow Motion: Reduzir a velocidade de gravação para criar um efeito de

câmera lenta.

10. Montagem: Organizar sequências de cenas para contar a história, incluindo

técnicas como montagem paralela e montagem de corte rápido.

11. Efeito de Profundidade de Campo: Manipular a abertura da lente para controlar a

área em foco e criar profundidade na imagem.

12. Efeito de Fisheye: Usar uma lente olho de peixe para criar uma distorção visual
característica.

13. Efeito de Tela Dividida: Dividir a tela em duas ou mais partes para mostrar
várias cenas ou pontos de vista ao mesmo tempo.

14. Efeito de Time-lapse: Gravar uma cena em intervalos de tempo espaçados para
mostrar uma ação acelerada, como o movimento das nuvens.

15. Efeito de Fade In/Fade Out: Transições suaves de efeitos de desvanecimento para
iniciar ou terminar uma cena.

16. Efeito de Tilt-shift: Criar a ilusão de que objetos do mundo real são
miniaturas em miniatura.

17. Câmera Lenta Invertida: Gravar uma cena normalmente e, na pós-produção,

reproduzi-la em câmera lenta para um efeito surreal.