My Mother Said I Never Should es una obra de teatro en tres actos deCharlotte Keatley.

Dirigida
por Michael Attenborough y Brigid Larmour.
My Mother Said I Never Should fue escrita en 1985 y estrenada en elContact Theatre de
Manchester el 25 de febrero de 1987. Una edición revisada se estrenó en elRoyal Court Theatre el
23 de febrero de 1989 y en una reposición reciente se estrenó el 29 de septiembre de 2009 en
elWatford Palace Theatre. La obra regresó al noroeste cuando The Dukes[1] de Lancaster
produjoMy Mother Said I Never Should en febrero de 2010.
Esta obra trata de las difíciles relaciones entre madres e hijas y explora los temas de la
independencia, el crecimiento y los secretos. Una historia que explora las vidas y relaciones de
cuatro generaciones de mujeres: Doris, Margaret, Jackie y Rosie. Sus amores, expectativas y
elecciones se enmarcan en los enormes cambios sociales del siglo XX. Cuando Jackie se queda
embarazada de Rosie, sin marido, es incapaz de superarlo y entrega el bebé a su madre, Margaret.
La obra examina las consecuencias de este secreto y la opinión de cada mujer al respecto. La obra
tiene un decorado minimalista y es deliberadamente poco realista. Una de las cosas más irreales de
la obra son las escenas en las que todos los personajes se convierten en niños. En estas escenas,
Doris se convierte en la niña más pequeña con 5 años, Rosie con 8 y Jackie y Margaret ambas con
9. Algunos espectadores han dicho que "funciona al revés sobre sí misma, lo que puede resultar
bastante confuso"[¿Quién?] Las escenas no siguen un orden cronológico, de modo que en una escena
Margaret será una niña pequeña durante la guerra consolada por su madre Doris y en la siguiente
Jackie será una niña que visita a su abuela Doris. Esto también puede resultar un poco confuso
porque no se menciona específicamente la edad de los personajes en cada escena, pero en
general se explica por sí mismo.
Los temas principales de la obra son las relaciones y la maternidad. Aborda los problemas del
embarazo adolescente, la priorización de la carrera profesional y la maternidad en solitario.
También trata de cómo las distintas generaciones se liberan de las tradiciones y la cultura de sus
padres.
Margaret se encuentra atrapada en medio entre su madre y su hija, Jackie, que tuvo una hija
(Rosie) a pesar de no estar casada.

Uno de los grandes éxitos del teatro británico moderno,My Mother Said... (Mi
madre dijo...), de Charlotte Keatley, se estrenó en 1987 y desde entonces se ha
traducido a 22 idiomas. Dieciocho años más tarde, la obra, aunque muy de su
época, nunca se percibe como una pieza de época; bajo la dirección de Sarah
Punshon, esta historia de relaciones entre madre e hija, interpretada con la
emancipación de la mujer como telón de fondo, es tan conmovedora y divertida
como siempre.

Doris Partington (Deirdre Doone), nacida ilegítima en 1900, abandona su

prometedora carrera de maestra por el matrimonio y la maternidad en 1924.
Después de la guerra, su hija Margaret (Janice McKenzie) se casa con un
estadounidense y se convierte en la madre de Jackie (Sukie Smith), una rebelde
arquetípica de los años 60. Cuando Jackie se queda embarazada en la
universidad y no puede hacer frente a la vida como madre soltera, ella y
Margaret deciden que la joven Rosie (Katie Wimpenny) será criada como la hija
de Margaret y no se le dirá la verdad sobre su paternidad hasta su decimosexto
cumpleaños. Ni que decir tiene que no todo sale según lo previsto; la prematura
muerte de Margaret hace que el secreto salga a la luz demasiado pronto y, en
lugar de la esperada reunión de madre e hija, Rosie opta por vivir con su
bisabuela.

Mi madre decía que nunca debería

My Mother Said I Never Should" fue escrita en 1985 y producida por primera vez en 1987, año en
que ganó el Royal Court/George Devine Award y el Manchester Evening News Theatre Award a la
mejor obra nueva. Tras su publicación en 1988, se ha estudiado como texto de nivel A durante
varios años y posteriormente se ha traducido a 22 idiomas. Es la obra más representada en lengua
inglesa escrita por una mujer.

La acción transcurre en Manchester, Oldham y Londres, moviéndose en el tiempo entre los años
veinte y los ochenta. Trata de las difíciles relaciones entre madres e hijas. Una historia que explora
las vidas y relaciones de cuatro generaciones de mujeres: Doris, Margaret, Jackie y Rosie. Sus
amores, expectativas y elecciones, se enfrentan a los enormes cambios sociales del siglo XX.
Cuando Jackie se queda embarazada de Rosie, es incapaz de superarlo y entrega el bebé a su
madre, Margaret. Esta obra examina las consecuencias de este secreto y la opinión de cada mujer
al respecto.

La obra aborda los problemas del embarazo adolescente, la priorización de la carrera profesional y
la maternidad en solitario. También trata de cómo las distintas generaciones se liberan de las
tradiciones y la cultura de sus padres. Margaret está atrapada en medio entre su madre soltera y su
hija, Jackie, que tuvo una hija (Rosie) a pesar de no estar casada.

Sipnosis de 'Mi madre dijo que nunca debería'

La obra retrata a cuatro generaciones de mujeres a través de los tiempos cambiantes de la
posguerra. Trata de las mujeres y de las relaciones entre mujeres. Ofrece una visión de los papeles
cambiantes de las mujeres y de sus personalidades individuales y de cómo se relacionan entre sí.
Aunque cada una de ellas está conectada por parecidos familiares, cada personaje refleja sus
propias esperanzas y expectativas individuales y es una obra sobre cómo las mujeres se relacionan
con los hombres y también, en diferentes momentos, para ser esposa y madre.

Nuestra primera escena transcurre en un páramo en el que Rosie y yo, en el papel de Doris,
jugamos a ser médicos y enfermeras que conjuran formas de amenazar y matar a sus madres con
hechizos rituales.

Siento que el diálogo no es tan claro y directo como predomina la revelación de las tensiones
psicológicas entre cada personaje.
Cada personaje refleja su propia personalidad, Margaret siempre se muestra ansiosa e insegura,
siempre intentando mantener su posición y autoridad, pero dejando al descubierto a una mujer que
sufre desde hace mucho tiempo, atrapada en medio y sintiendo la tensión continua. Doris aparece
como si supiera más, ligeramente distante y, sin embargo, atrapada en la tradición (como Doris
mayor), como Doris más joven mirando a Rosie como si supiera de lo que habla y tímida en su
convicción a esa edad. Rosie siempre cómplice, y Jackie bajo la superficie salvaje, desafiante y
experimental, además de independiente. Es una obra sobre posesiones, perdidas y encontradas a
través del tiempo.

Las cuatro mujeres juegan juntas de niñas. Doris y su hija Margared se preparan para un ataque
aéreo en 1940. Jackie visita a su abuela Doris a los 61 años, y Jackie empieza a rebelarse contra
su madre Margaret. Margaret sufre entonces un aborto. Jackie tiene una hija ilegítima, Rosie, y su
madre, Margaret, se la lleva para criarla como si fuera suya.

Escena 3 -

Nuestros personajes aparecen como niños, Rosie espera a Doris en un patio de recreo de un
descampado jugando con piedras. Rosie dramatiza el contexto de "Maldición" dando a entender
que su madre puede tener la regla o algún hechizo. Doris no entiende qué es "la maldición", así que
ambos parecen dejarse llevar por su imaginación para concluir su significado individual. Luego
sigue una escena entre un médico y una enfermera en la que se tumban por turnos mientras el otro
interpreta a un médico que examina a una mujer. Doris tiene miedo de la perspicacia de su madre,
así que se calla y dice: "Dice que puede ver dentro de mi cabeza".

Da la impresión de que las escenas se desarrollan en entornos que frenan la espontaneidad de las
emociones. Las tensiones entre los personajes se dejan sentir, ya que no están sentados en
lugares seguros, sino en un descampado abierto para esta escena. El diálogo te deja con una
sensación de incertidumbre y en el aire sobre las cosas sin ningún sentido de conclusión.

Escena 4 -

Margaret hace todo lo posible por desafiar a su hija Jackie, que ha tenido relaciones sexuales por
primera vez. Los intentos de Margaret por intentar hacer ver a Jackie la verdad de la situación y
cómo y qué va a decirle a su padre esta noticia. Jackie responde con rabia y se pone a la defensiva
ante la insistencia de su madre. Su madre insinúa que Jackie no tenía motivos para no esperar a
ser mayor para tener un hijo y que estaba poniendo su vida en pausa y no continuando con su
educación.

Escena 5 -

Mientras Doris coloca una alfombra en el suelo para hacer un picnic, llamo a Jack por encima del
ruido del cortacésped. Vuelvo a la casa a por la bandeja del té. Jackie y Margaret se sientan a
tomar el té y Jackie afirma que el abuelo le deja usar su pintura de verdad. Margaret se ha tomado
un descanso y ha estado en la región de los lagos. Doris le recuerda a Margaret que tome sus
pastillas de hierro. Margaret se siente alienada y sabe que ha sufrido un aborto.
Doris y Jackie son afectuosas la una con la otra. Jackie encuentra la vieja muñeca de Margaret y
Jackie piensa que su madre supone que ha roto la muñeca, ya que se pasa el tiempo metiéndola en
la cama. Doris comprende la angustia de Margaret e intenta abrazar a Jackie, pero ésta se escapa y
la frustración de Doris con Margaret prevalece, afirmando que si no se hubiera precipitado al
conseguir un trabajo temporal nunca habría perdido al bebé.

Escena seis -

La escena transcurre en un piso de protección oficial en el que Jackie intenta tranquilizar a su bebé
Rosie, que no la ha dejado dormir en toda la noche. Rosie, de ocho años, vestida con sus trajes
"todo en uno", no entra en escena, sino que permanece de pie al fondo de la misma. Jackie
empieza a guardar la ropa del bebé en las bolsas. Margaret entra ansiosa por coger al bebé
mientras Ken espera en el coche, pero las tensiones aumentan entre Jackie y su madre a medida
que una emoción no expresada y una tensión competitiva subyacen a quién quiere coger al bebé.
Jackie aclara a su madre que tenía un acuerdo para educar a su hija y que el padre de Jackie la
apoyó en su decisión. Jackie afirma que quiere seguir formándose en una escuela de arte. Margaret
le cuenta a Jackie la importancia de que Rosie sepa que es su hermana, pero que sólo se lo diga en
el momento adecuado y cuando tenga dieciséis años. Jackie sigue pensando que su madre tiene
expectativas poco realistas de ella y le sugiere que se quede con Doris y Jack hasta Navidad.
Jackie al sentir las tensiones entre ella y su madre se siente molesta por ambas, mientras Margaret
se va con el bebé y Jackie se queda llorando mientras observa la ropa de su bebé.

TEMAS

My Mother Said I Never Should consigue decir algo tanto sobre cómo cambian las cosas como
sobre cómo permanecen igual: que el papel cambiante de la mujer ha alterado profundamente la
forma en que las mujeres se ven a sí mismas y sus vidas, además de mostrarnos que ser madre de
una hija es el lazo que une.
My Mother Said I Never Should trata de mujeres y de relaciones femeninas, y también de personas
concretas que tienen cada una su propia personalidad y sus placeres y limitaciones, cada una
distinta, pero cada una conectada por parecidos familiares. Y es una obra sobre la forma en que las
mujeres se relacionan con los hombres y lo que era, en distintas épocas, ser esposa y madre. Y es
una obra sobre las posesiones: el valor que adquieren -y pierden- las cosas con el paso del tiempo.
Los temas son tan universales en la vida de las mujeres -matrimonio, hijos, trabajo, relaciones- que
gran parte del público debe pensar lo mismo, y una entrevista con la autora de la obra (Charlotte
Keatley) en el programa confirma que la gente le dice a menudo que el argumento refleja su vida
personal.

Charlotte Keatley (5 de enero de 1960, Londres) es una dramaturga inglesa. Estudió arte dramático
en la Universidad Victoria de Manchester y, como postgraduada, en la Universidad de Leeds. Ha
trabajado como periodista para la revista Performance, el Yorkshire Post, el Financial Times y la
BBC. En 1983 coideó y actuó en la obra Dressing for Dinner, representada en el Theatre Workshop
de Leeds, y en 1984 creó la compañía de artes escénicas Royal Balle.
Su primera obra, My Mother Said I Never Should, que escribió en 1985, se estrenó en el Contact
Theatre de Manchester en 1987 y ganó el Royal Court/George Devine Award y el Manchester
Evening News Theatre Award a la mejor obra nueva. La obra fue revisada para una exitosa
representación en el Royal Court Theatre en 1989, y en 1990 fue nominada para el Laurence Olivier
Most Promising Newcomer Award.
My Mother Said I Never Should fue publicado en el Reino Unido por Methuen en 1988, y se ha
estudiado como texto de nivel A durante varios años. Posteriormente se ha traducido a 22 idiomas y
se ha convertido en la obra más representada en lengua inglesa escrita por una mujer.

Introducción
Mi madre dijo que nunca debería - Forma, estructura y lenguaje A diferencia de Casa de muñecas
de Ibsen, las escenas de Mi madre dijo que nunca debería de Keatley no están en orden
cronológico. La obra de Keatley trata de cuatro generaciones de mujeres; al yuxtaponer distintas
épocas, permite contrastar las vidas que llevaron estas mujeres. Casa de muñecas se desarrolla a
lo largo de tres días y se centra en la trama y los personajes. Mother Said I Never Should sustituye
la trama por la estructura; el argumento de la obra no es lo que la hace interesante. Comienza en el
vertedero, descrito por Keatley como "un lugar mágico donde pueden ocurrir cosas". Al disponer de
un lugar donde los cuatro personajes pueden comunicarse sin las restricciones de sus respectivas
sociedades, vemos surgir sus verdaderas personalidades. Las escenas de los niños se integran
cuidadosamente en las distintas fases de la obra, como enlaces de una época a otra. En la segunda
escena de los niños, Rosie explica que "hay que casarse" antes de tener hijos; a continuación, se
muestra a Margaret de adulta, intentando hacer frente a la noticia de que Jackie ha mantenido
relaciones sexuales prematrimoniales. Keatley utiliza estos vínculos en la estructura para revelar
cosas sobre los personajes que normalmente no revelarían como adultos. Temas como el
matrimonio se introducen en las escenas infantiles, y luego se exploran en las adultas. Otro efecto
que las escenas de despilfarro tienen en la obra es un cambio de energía. Pocas de las escenas
adultas son de ritmo rápido o particularmente dramáticas, por lo que la inclusión de estas escenas
puede elevar la energía cuando es necesario

El final también crea ironía dramática, en el sentido de que vemos los objetivos y ambiciones que
tenía un personaje, sabiendo que nunca los cumplirá. A diferencia de Casa de muñecas, de Ibsen,
Keatley pretende no utilizar un lenguaje naturalista en Mi madre me dijo que nunca debería hacerlo.
A pesar del uso de un lenguaje informal y contemporáneo que incluye la jerga "¡joder, qué bien!", la
mayoría de los diálogos están plagados de subtexto, y cada línea está cuidadosamente elegida
para transmitir determinados temas. Rosie Ella necesita... Margaret ¿Qué necesita? Este fragmento
de diálogo muestra el resentimiento de Margaret hacia Jackie; al representar la escena, me la
imagino diciéndolo con especial amargura. La interrupción seguida de la pregunta sugiere que está
impaciente y que descarga su ira contra Jackie. Rosie, sin embargo, no capta este punto y
responde a la pregunta real, creando tensión dramática. Keatley muestra claramente un contraste
entre el estilo de lenguaje de cada personaje, así como el mismo personaje a diferentes edades.
Como la obra no sigue un orden cronológico, es posible comparar el lenguaje que utilizan los
personajes a distintas edades. En la escena final de la obra, vemos a una Doris entusiasta y
optimista: "¡Este es el comienzo de mi vida!". Sin embargo, en la escena 2 del primer acto,
ambientada unos años más tarde, es casi todo lo contrario. Cuando intenta llevarse a la joven
Margaret a la cama, evita ciertos temas de conversación y se muestra muy impersonal: Margaret.....
¿Y tú? Doris, te doy las buenas noches. Este contraste de lenguaje y comportamiento subraya las
expectativas poco realistas que Doris tenía de la vida matrimonial, e incluso lo admite más tarde.

Otros personajes tienen la misma dificultad cuando hablan con Rosie, especialmente Jackie. Se ve
obligada a hablarle como hermana en lugar de como hija, y acaba con una combinación de ambos
"¡Pues no deberías! NUNCA, jamás -". Esto hace que Rosie se sienta confusa sobre su relación;
parece que odia o idolatra a Jackie. A los 8 años afirma que la odia, pero a los 15 quiere irse a vivir
con ella. Doris es el único personaje que consigue hablar con ella al mismo nivel; cuando hablan, la
diferencia de edad no es evidente. Doris Trabajan demasiado. Rosie No deberías darles cuerda. En
algún momento de la obra, todos los personajes hablan con sinceridad y revelan sus emociones
genuinas. Algunos lo consiguen en el diálogo, como Rosie y Doris "Mi exterior es igual que mi
interior. Por eso, cuando hablo, mamá piensa que soy maleducado", mientras que otros sólo son
sinceros en sus monólogos. En la escena nueve del primer acto, Margaret oculta el nacimiento de
Rosie a Doris, que está al teléfono. Cuando representé esta escena, interpreté a Margaret, e intenté
enfatizar su falta de honradez utilizando expresiones faciales contrastadas con el lenguaje. Quería
que pareciera que pensaba en excusas durante las pausas de la conversación. Las tres primeras
generaciones reprimen su ira y resentimiento mediante el uso del sarcasmo y los tópicos, mientras
que Rosie se niega a entrar en sus juegos y les cuestiona, Doris Bueno, Rosie necesitará ropa de
cama Rosie ¿Para qué? Doris Nunca se sabe. Rosie tengo un edredón. Margaret Rosie. Rosie, ¡lo
he hecho!