Voici l'exemple d'un texte, par un critique d'art amricain qui montre bien la bataille de : l'image des nations,

dont les artistes doivent tre les soldats et les produits d'exportation estampills par les tats pour le prestige de ces tats : ces tats en guerre cordiale . Il montre aussi, sans le savoir l'alination de l'art quand il devient officiel, contrl par les tats : il perd son sens. Dans cet assouvissement, cet art ne produit que du spectaculaire grand moyen o l'artiste ne met plus la main la pte, mais o son projet d'art est le rsultat de l'industrie culturelle. Cet artiste l accepte sa servitude contre sa prison dore d'une gloire illusoire de salon et, l'image de l'art dans sa course pour le monde se dsagrge dans un malaise soutenu par la politique culturelle des nations. [mathius shadow-sky] :

Franchitude
Robert Storr Quel Amricain connat mieux la scne franaise que notre collaborateur de longue date, Robert Storr. Nous avons sollicit son avis. L'avis d'un ami, mais sans complaisance. Dans la course du monde de l'art, il est clair que les Franais se sentent plutt exclus qu'en queue de peloton. Cette impression nest pas sans fondement. Dans les annes 1980, quand l'Europe a voulu raffirmer son existence face aux tats-Unis la Royal Academy of Arts de Londres a propos une srie d'expositions rexaminant [histoire du modernisme - et de l'antimodernisme - dans des pays qui surfaient alors sur la vague du no-expressionnisme. L'exposition A New Spirit in Painting, organise par La Royal Academy en 1981 a attir l'attention sur ce qui se passait l'Est de l'Atlantique. Confies chacune une quipe, les quatre tapes de l'exposition avaient pour but de pallier les lacunes que le public pouvait avoir dans sa connaissance de l'art du 20e sicle et d'tablir un lien avec les ruptures engages par le postmodernisme. Les trois premires sections concernaient l'Allemagne, l'Italie et La Grande-Bretagne. Aprs un intervalle dcent, permettant l'Europe de reprendre confiance dans ses capacits, un salut tait fait l'Amrique. La France, laquelle n'tait jet qu'un coup d'il en passant, tait la grande absente de ces regroupements ne faisaient partie des prdcesseurs possibles de la peinture du moment que Balthus et Hlion, ainsi que - si l'on tient compte de leur lieu de rsidence Matta et Picasso. Aucun peintre franais apparu au milieu du sicle ou aprs ne paraissait valoir un premier ou un nouvel examen. Inutile de dire qu'une exposition aussi ancienne n'est prendre comme la cause de tout. Ce nest qu'un des symptmes ou malaise que la France prouve encore : celui d'tre un ancien centre d'effervescence culturelle qui a du mal tre reconnu l'tranger pour autre chose que son rle historique. Capitale au 19e sicle comme l'crivait Walter Benjamin, Paris semble n'tre plus qu'une banlieue chic du 21e, cerne d'autres banlieues trs explosives. Certes, les universitaires amricains continuent lire par-dessus l'paule des thoriciens franais (ils ont peu prs cess de lire des romanciers franais, Michel Houellebecq except) et les jeunes en qute de nouveaux sons coutent des rappeurs parisiens ou la pop venue d'Afrique, mais la culture franaise apparat la plupart des trangers comme indtermine ou nombriliste. Absence de production ? tat tout-puissant ? touffement de la nouveaut ? Serait-ce que la France n'a rien produit qui soit susceptible de secouer la plante depuis un quart de sicle ou plus ? Ou que les arts visuels y ont t si coloniss par le discours littraire ou philosophique qu'ils ont peu dire de leur propre chef, part dans une sorte de franglais formel ou de dialecte appartenant au registre du mondialisme ? Est-ce parce que la France n'est plus une grande puissance que ses artistes ne sont pas pris au srieux ? moins qu'il faille qu'un livre apolyptique (?) l'criture lgante entre en rsonance avec le malaise

franais connu de tous : auquel cas, qui est le Houellebecq de la peinture ou de la vido ? Ou est-ce parce que l'tat est trop puissant en France, et qu'il touffe les arts de sa politique d'aide aux expositions et aux acquisitions publiques, ne permettant pas de douter que partout o un artiste franais se dplacera un fonctionnaire prpos l'accompagnera et qu'on ne sera donc pas en prsence d'un esprit indpendant mais d'un produit d'exportation estampill ? Ou est-ce cause de la prjudiciable habitude qu'a cet tat tout-puissant de faire tourner ses meilleurs fonctionnaires d'un muse ou d'un poste l'autre, de telle sorte que seuls les plus malins et les plus intrigants ont une petite chance, et encore, d'aider le public mieux comprendre l'art moderne et contemporain grce une programmation suivie, quilibre, et surtout esthtiquement et intellectuellement cohrente ? Il vient alors l'esprit que le got prononc qu'a la France pour les commmorations de son glorieux pass occupe tellement son industrie culturelle - l'album annuel de La Pliade, les numros du Magazine littraire consacrs, tel eu tel gnie , les hommages de Bibliothque Nationale avec de lourds catalogues aux images hagiographiques (le strabisme divergent de Sartre attnu sur un tirage spia tandis que sa fastidieuse vie sexuelle de dbauch est dtaille dans la biographie) - qu'il y a d'autant moins de place pour le tout nouveau qu'il vient sans cesse buter contre un nouveau antrieur plus grand et fortement historis. Ou qu'il est interprt de telle sorte qu'une chape dexgses touffe immdiatement la moindre ide originale. Ou est-ce simplement que la France ne sait pas suffisamment voir ce qui est bon dans ses gnrations montantes ou mergentes, y compris quand des membres de ces gnrations sont reconnus l'tranger ? (Les disparitions de Raymond Hains et d'Arman susciteront-elles des rtrospectives sur le Nouveau Ralisme et les annes 1950, ou seulement une oraison funbre par un de leurs contemporains les ayant connus dans leurs meilleurs jours, aprs quoi chacun pourra retourner ses affaires ?) Combien faudra-t-il d'Annette Messager remportant le Lion d'or de la Biennale de Venise pour que la France se convainque que des artistes autochtones peuvent tre reconnus grce leur seul talent ? Combien d'Absalon, de Christian Boltarski, de Sophie Calle, de Pierre Huyghe, de Philippe Parreno, de Philippe Thomas, de Jean Jacques Rullier, de Pierrick Sorin, de Titiana Trouv ? Et sils sont reprsentatifs, peut-on entendre que beaucoup d'autres sont au mieux mdiocres sans en tre dcourag ? Absolument moderne Des jugements comparatifs seraient pourtant intressants. Non parce qu'ils rappelleraient les mdisances qui animent les soires mondaines, mais parce qu'ils alimenteraient un dbat culturel sur ce qui importe vraiment, sur le chemin accompli et les lieux o se tiennent des expositions d'art vivant ne pas manquer. Pourquoi les Franais se laissent-ils blouir par des gnralits - de grandes dclarations qui ne peuvent viter l'exagration, le clich ou le flou rhtorique - et se montrent-ils indiffrents au particulier - qui est certes plus aisment remis en cause mais aussi plus immdiatement satisfaisant si l'on sait en exprimer pleinement la nature ou la vrit ? Qu'est-il donc arriv au style naturel ? Le baroque postmoderne l'a-t-il entirement recouvert ? Mais qui suis-je pour parler ainsi, et pour jouer tout la fois de l'abattement, du manque d'assurance et de l'orgueil bless ? Simplement parce que mon droit de m'exprimer ne vient pas d'une position institutionnelle, mais du fait d'tre francophone et francophile. J'ai envie que le franais continue tre une langue dans laquelle des choses nouvelles sont dites, et que la tradition culturelle franaise (avec ses versants arabe, africain, indochinois, acadien, etc.) reste un lieu d'tonnement dans une socit qui accepte de se laisser surprendre. En dernier ressort, le problme est celui-ci : l'tat de crise mentale que Baudelaire nommait spleen a dgnr en des formes passives et plaintives d' ennui pour lesquelles le franais a un vaste vocabulaire. Et des variantes poststructuralistes de l'alchimie du verbe combines des jeux d'esprit dsesprs proccupent les intellectuels, alors que des vnements importants rclament rflexion et parler clair. La France doit se dsensorceler, et pour reprendre le mot de Rimbaud : tre absolument moderne. Alors, mes amis, sortezvous de l, retournez bosser, et laissez rouler les ds. Traduit par Jacques Demarcq in Artpress2 n 1, mai-juin-juillet 2006 EEA2009