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Henrique Pinto Uma vida ao Violo

Enviado por Violo Brasil em (16/04/2007)

Hoje acima do bem e do mau, um dos grandes cones ditatas da nossa histria. Com o ttulo de Notrio Saber, expedido pelo MEC, dentre outros vrios ttulos, Henrique tem a humildade ao seu lado como uma das suas qualidades,uma pessoa super humilde de lidar ouvi de meu professor que o conheceu pessoalmente. Se o assunto for violo, basta dizer HP. Gostaria de convid-los a ler um pouco de sua biografia seguida de uma entrevista revista concerto em 1999. BIOGRAFIA Como formao musical inicia com Srgio Scarpiello, estudando sucessivamente com Manoel So Marcos, Isaias Svio, Carlos Barbosa Lima, Jos Thomaz (Santiago de Compostela-Espanha) e Abel Carlevaro (Uruguai); harmonia, contraponto, anlise e interpretao com Guido Santrsola e Mario Ficarelli. Sua trajetria como professor bastante intensa, tendo ministrado aulas na: Fundao das Artes de So Caetano do Sul, Conservatrio Musical Brooklim Paulista. Posteriormente recebe o ttulo de Notrio Saber, expedido pelo MEC, por seu currculo como concertista e camerista, passando a lecionar em faculdades, como: Instituto Normal de Msica, Faculdade Mozarteum de So Paulo, e So Judas Tadeu. Hoje leciona da FAAM-FMU, Escola Municipal de Msica, Faculdade Cantareira e particularmente. convidado a lecionar em cursos de frias, tais como: Porto Alegre, Montenegro e Vale Veneto, Caxias do Sul e Foz do Iguau (PR) Joinville, Brusque e Florianpolis (SC), Goinia (GO), Braslia (DF), Campos de Jordo (SP), Salvador (BA), Joo Pessoa (PB), Campo Grande (MS), Belm (PA), Vitria (ES), Medellim (Colmbia), Cochabamba e La Paz (Bolvia), Santo Tirso e Aveiro (Portugal) e Koblenz (Alemanha).

Tem editado uma srie de trabalhos didticos pela Ricordi Brasileira. Seu Ciranda das Seis Cordas foi reeditado na Itlia e utilizado em escolas de msica de vrios paises da Europa. Como integrante do Violo-Cmara-Trio, lanou em 1.989 um LP, que foi comentado pelo maestro Jlio Medaglia como ..um dos melhores discos de msica instrumental do ano. Coordenou cursos de tcnica e interpretao violonstica na Faculdade Mozarteum de So Paulo e Conservatrio Musical Brooklim Paulista. Hoje organizador dos concursos e Seminrios de Violo do Conservatrio Souza Lima. Tem participado como membropresidente de Bancas Examinadoras para seleo de docentes universitrios-cadeira de violo. Organiza e coordena a srie de recitais Projeto-Violo no MASP. Foi articulista da revista Cover Guitarra (Brasil) e Guitarreando (Portugal) e atualmente escreve para Guitar Player do Brasil e Violo Intercmbio. membro da Academia Paulista de Msica, ocupando a cadeira que pertenceu ao professor Isaias Svio. integrante do Violo-Cmara-Trio, e do duo com cello Violocellando Faz parte do Conselho da Academia de Violo da cidade Koblenz (Alemanha). HP POR ELE MESMO EM ENTREVISTA REVISTA CONCERTO EM 1999 Iniciei meus estudos de msica no Conservatrio Musical Heitor Villa-Lobos, onde tive aulas de violo com o professor Sergio Scarpiello, depois passei a estudar com o professor Manoel So Marcos, continuando com Isaias Savio, Carlos Barbosa Lima, Jos Thomaz (Santiago de Compostela-Espanha) e Abel Carlevaro (Uruguai). Fiz estudos de harmonia, contraponto e anlise com Guido Santorsola e Mario Ficarelli. Me formei no Conservatrio Musical Alexandre Levy, onde tambm lecionei e tive meu primeiro contato com o ensino do violo. Todos os professores foram importantes, cada um tem uma particularidade na sua maneira de ensinar, mas destaco Isaias Savio e Abel Carlevaro. Savio pelo incentivo, sempre nos colocava ? tocar, dando motivo para o estudo ter um objetivo e Abel Carlevaro pr sua forma cientfica, tendo em cada movimento uma razo de ser, a tcnica como um todo fsico, desde ? maneira de sentar at os movimentos mais sutis da mecnica do violo, seu trabalho com a memria muscular rico em mincias, abrangendo tcnica e msica como um todo indissocivel. Atravs de Carlevaro conheci toda a possibilidade do violo como um instrumento de uma variedade tmbrica rica, foi a passagem para um novo estgio de meu desenvolvimento musical. Outro professor marcante foi Guido Santrsola, hoje falecido, seu conceito de interpretao e trabalho tcnico, aprender a ouvir em detalhes toda nota dando seu real valor temporal e expressivo, uma experincia que tambm enriqueceu minha formao como intrprete e professor. A forma simples e direta como ponderava sobre msica, foi uma das grandes aquisies que obtive para meu trabalho como professor. Com Mario Ficarelli que trabalhei harmonia, contraponto e anlise, compreendi definitivamente este aspecto da msica. Comecei a dar aulas aos 14 anos. Sempre fui muito curioso para saber a razo de ser do desenvolvimento de cada aluno, na poca usei todos os mtodos existentes, foram eles nacionais ou estrangeiros, para saber o que funcionava melhor, o que tinha uma sequncia mais lgica e didtica e dava resultados mais concretos. Como tinha muitos alunos eu praticava esta experincia como se fosse um laboratrio, que mais tarde foi muito til para eu criar meu prprio mtodo. Sempre organizei recitais de alunos desde o inicio de minha carreira, e tambm srie de concertos, e esta forma de estmulo, da valorizao do trabalho do estudante sempre foi o que alavancou sua vontade de realizar o melhor que podia em determinado momento de sua carreira. Posso chamar de afetividade a mola propulsora do ensino, quando voc tem um objetivo seu energtico maior e o estmulo canalizado para sua realizao final, que no caso do artista a apresentao, assim todo trabalho tcnico e musical abreviado e o resultado mais pleno. Quem trabalhava na Editora Ricordi era o professor Isaias Savio, mas quando de seu falecimento, os diretores me chamaram para ocupar seu cargo, fiquei feliz pr esta esperada oportunidade e comecei com meus primeiros trabalhos. O primeiro foi o Tcnica da Mo Direita, depois veio o Iniciao ao Violo, Curso Progressivo do Violo e Ciranda das Seis Cordas. Fiquei surpreso da aceitao que teve em quase todas escolas do Brasil. O Ciranda das Seis Cordas, foi reeditado na Itlia e soube que vrios pases da Europa usam este trabalho e isto me deixa muito lisonjeado. Atualmente estou terminando o Iniciao ao Violo-Volume II, que um complemento e fica como intermedirio entre o Iniciao e Curso Progressivo, que sair ainda este ano. Outro trabalho que tenho desenvolvido um livro de Harmonia

Aplicada ao Violo, que acoplo harmonia tradicional e funcional, iria substituir os tradicionais livros que so usados para serem realizados no piano. Acredito que ser bastante til para o estudante do violo espero que saia o prximo ano. Tenho viajado muito para lecionar, fui duas vezes ? Medelin (Colombia) e vrias para Cochabamba (Bolvia), nesta cidade toquei o Concerto de Vivaldi para dois violes e orquestra (originalmente para dois bandolins) com o violonista boliviano Fabricio Gallegos, e com este mesmo violonista j fiz tourne em vrios cidades da Bolvia tocando em duo, inclusive tocamos em La Paz. O ano passado estive em Santo Tirso (Portugal), como convidado para participar representando a revista Guitar Player do Brasil e Guitarreando de (Portugal), nas quais sou articulista, que participou grandes figuras do violo como: Leo Brouwer, Abel Carlevaro, David Russell, Roberto Aussell e outros de igual porte. Este ano fui convidado para participar do Festival de Aveiro (Portugal) como professor e para fazer uma palestra sobre o violo erudito brasileiro. No Brasil j participei dos Festivais de Londrina, Porto alegre, Montenegro, Vale Veneto, Curitiba, Foz do Iguau, Joinville, Brusque, Florianpolis, Goinia, Braslia, Campos de Jordo, Salvador, Joo Pessoa, Campos Grande. Belm, Vitria e Juiz de Fora. Atualmente coordeno o Concurso de Violo do Conservatrio Souza Lima e seu Curso de Tcnica e Interpretao Violonstica. O Projeto-Violo no MASP j est em seu 8 ano, e uma importante srie de recitais, reunindo concertistas j consagrados com jovens talentos, sempre uma sequencia de 10 apresentaes em sbados consecutivos. Leciono na Escola Municipal de Msica, FAAM (Faculdades Integradas Alcntara Machado) e tambm particularmente. Tenho um duo, formado h 3 anos, com a violoncelista Gretchen Miller, iremos tocar no Festival de Juiz de Fora, e tocamos regularmente em So Paulo e outros estados e pretendemos num futuro prximo gravar um CD. Gosto muito de tocar com os alunos em duo ou trio de violes e fao este trabalho regularmente na Escola Municipal de Msica Quanto aos alunos, hoje eles tem mais referncias com discos, literatura, professores que tem uma formao mais slida, seu desenvolvimento mais rpido pr vivenciar um leque de informaes maior que na poca que iniciei a estudar violo. Existem os concursos, que so estimulantes, maior nmero de oportunidades para apresentaes, bolsas de estudos para fora do Brasil para mestrado e doutorado, enfim, uma quantidade de canais para uma profissionalizao do violonista, Hoje o violo aceito como um instrumento to nobre como um instrumento de orquestra , mas j foi o tempo que tocar violo no seria uma boa escolha musical.

Como formao musical inicia com Srgio Scarpiello, estudando sucessivamente com Manoel So Marcos, Isaias Svio, Carlos Barbosa Lima, Jos Thomaz (Santiago de Compostela-Espanha) e Abel Carlevaro (Uruguai); harmonia, contraponto, anlise e interpretao com Guido Santrsola e Mario Ficarelli. Sua trajetria como professor bastante intensa, tendo ministrado aulas na: Fundao das Artes de So Caetano do Sul, Conservatrio Musical Brooklim Paulista. Posteriormente recebe o ttulo de "Notrio Saber", expedido pelo MEC, por seu currculo como concertista e camerista, passando a lecionar em faculdades, como: Instituto Normal de Msica, Faculdade Mozarteum de So Paulo, e So Judas Tadeu. Hoje leciona da FAAM-FMU, Escola Municipal de Msica, Faculdade Cantareira e particularmente. ? convidado a lecionar em cursos de frias, tais como: Porto Alegre, Montenegro e Vale Veneto, Caxias do Sul e Foz do Iguau (PR) Joinville, Brusque e Florianpolis (SC), Goinia (GO), Braslia (DF), Campos de Jordo (SP), Salvador (BA), Joo Pessoa (PB), Campo Grande (MS), Belm (PA), Jaragu do Sul (SC), Vitria (ES), Medellim (Colmbia), Cochabamba e La Paz (Bolvia), Santo Tirso e Aveiro (Portugal), Koblenz (Alemanha), Tucson (EUA) e Bogot (Colmbia). Tem editado uma srie de trabalhos didticos pela Ricordi Brasileira. Seu "Ciranda das Seis Cordas" foi reeditado na Itlia e utilizado em escolas de msica de vrios paises da Europa. Como integrante do "Violo-Cmara-Trio", lanou em 1.989 um LP, que foi comentado pelo maestro Jlio Medaglia como ".....um dos melhores discos de msica instrumental do ano". Coordenou cursos de tcnica e interpretaoo violonstica na Faculdade Mozarteum de So Paulo e

Conservatrio Musical Brooklim Paulista. Hoje ? organizador dos concursos e Seminrios de Violo do Conservatrio Souza Lima. Tem participado como membro-presidente de Bancas Examinadoras para seleo de docentes universitrioscadeira de violo. Organiza e coordena a srie de recitais "Projeto-Violo no MASP". Foi articulista da revista Cover Guitarra (Brasil) e Guitarreando (Portugal) e atualmente escreve para Guitar Player do Brasil e Violvo Intercmbio. membro da Academia Paulista de Msica, ocupando a cadeira que pertenceu ao professor Isaias Svio. integrante do "Violo-Cmara-Trio", e do duo com cello "Violocellando". Faz parte do Conselho da Academia de Violo da cidade Koblenz (Alemanha).

Publicaes:

MTODOS

Henrique RB 0630 RB 0381 RB 0150 RB 0962 RB 0600 -

Pinto Ciranda das 6 Cordas (iniciao infantil ao Violo) Curso Progressivo de Violo (Nvel Mdio) para 2, 3 e 4 ano Iniciao ao Violo (Princpios bsicos e elementares) Iniciao ao Violo - Volume II Tcnica da mo direita - arpejos

MSICAS E ESTUDOS PARA VIOLO

Autores vrios RB 0214 - Duas Peas da Renascena 1 - CUTTING, F. - Green Sleeves 2 - DOWLAND, J. - Tarleton's resurrection J. S. Bach RB 0396 - ria na quarta corda M. Carcassi RB 0588 - 25 estudos meldicos e progressivos - op. 60

M. Giuliani MCM 0330 - 6 Canes Campestres (peas fceis) RB 0633 - Le Papillon - op. 50 (32 peas fceis) J. Teixeira Guimares (Joo Pernambuco) RB 0287 - Cecy - Valsa RB 0282 - Lgrima - Tango RB 0281 - Sentido - Tango RB 0286 - Seu Coutinho pegue o boi RB 02000 - Sons de Carrilhes Amrico Jacomino (Canhoto) RB 0961 - Abismo de Rosas Ernesto Nazareth RB 0930 - Odeon - Tango Brasileiro Henrique Pinto RB 0563 - 7 Canes Brasileiras RB 0564 - 5 Canes Norte-Americanas G. Santrsola RB 0413 - Preldio n 2 D. Scarlatti RB 0215 - Trs Sonatas (L. 83 - L. 97 - L. 483) F. Sor RB 0216 - 25 Estudos - op. 60 F. Trrega RB 0136 - Capricho rabe - serenata RB 0137 - Recuerdos de La Alhambra RB 0138 Rosita - polca S. L. Weiss RB 0139 - 4 peas para alade 1 - Preldio; 2 - Minueto; 3 - Bourr; 4 - Courante

MSICAS PARA 2 VIOLES

F. Carulli RB 0663 - 12 Romances - op. 333 MCM 0353 - Duos op. 34 n 1 e 2 MCM 0354 - Duos op. 34 n 3 e 4 MCM 0355 - Duos op. 34 n 5 e 6 Ricordi (011) (011) S/A. 220-6766 222-4205

Editora Tel: FAX: ricordi@ricordi.com.br

Artigos: Conceito de Relaxamento


Uma das preocupaes no estudo de qualquer instrumento e, particularmente, mais em nosso instrumento, o princpio que reger o relaxamento necessrio para podermos executar qualquer obra com liberdade muscular, isto , usar o mnimo de esforo para se obter o maior rendimento na movimentao. Mas o que vem a ser este estado que implica uma postura adequada (considerando todo o conjunto do corpo, desde como e onde sentar, postura das mos e forma de atacar as cordas - mo direita - e como pressionar as cordas - mo esquerda) at a escolha de um repertrio adequado que ir influenciar na movimentao das mos? Acredito que seja todo este conjunto de fatores que ir influenciar no resultado final, mas podemos individualizar, ou dissecar, todos estes elementos e oferecermos uma pequena tese sobre este assunto. Se recuarmos na histria do violo, vamos ver que ele se transformou como mvel, passando por diversas formas e tamanhos at chegar em meados do sculo XIX com Antonio Torres, construindo um instrumento com o formato definitivo e sua elaborao interna que veio caracterizar a sonoridade do violo moderno, tendo sido o modelo da maioria do luthiers que vieram posteriormente. Juntamente com Antonio Torres, surge uma das maiores figuras que veio revolucionar a tcnica do violo, Francisco Trrega, que dedicou toda sua vida a acrescentar um novo conceito de repertrio e uma tcnica que utilizada at hoje para o desenvolvimento do violonista. Com Trrega no foi apenas o que revolucionou o repertrio e a tcnica, mas teve que adaptar em seu corpo este novo violo, o de Antonio Torres, para poder executar o repertrio por ele desenvolvido e ter a possibilidade de poder estudar durante um largo tempo, sem sofrer dores em sua coluna. Trrega praticou todos os elementos tcnicos que poderiam surgir durante a execuo de uma obra, tinha como princpio que exercitando diariamente escalas, arpejos, ligados, saltos, trilos, aberturas e frmulas mecnicas que ocasionalmente surgissem em suas transcries e obras originais. Disciplinadamente praticava sua tcnica diria, para que seus dedos no encontrassem surpresas quando tocava uma determinada obra. Sua tica em reproduzir exatamente o texto ao qual se propunha interpreter, o levou a criar inmeras frmulas de exerccios para que seus dedos tivessem a maior objetividade quando solicitado determinado movimento, movimento esse carregado de intenes dinmicas e expressividade. Todo este trabalho com o instrumento, que incluia desde postura, os inmeros exerccios de tcnica pura e estudo especfico de uma obra, o que iria dar a liberdade e fluncia no momento de mostrar a obra como um todo, plena em todos os detalhes e poder ser desfrutada pelo intrprete e pelo ouvinte, formando um elo e unindo estes dois elementos indissociveis. O estudo constante do instrumento ir formar uma ligao, ou melhor, uma exteno do instrumento com o instrumentista, dar liberdade de movimentao, o ato de tocar no ser uma atitude de realizao com algo externo, o violo no ser um objeto extranho que ter sempre que ser conquistado, mas ser uma segunda natureza do violonista, o instrumento e o complexo dedilhado que peculiar para a realizao de uma obra dever fluir com leveza, como o simples andar, com um simples comando. O pensamento de Trrega estava correto, em sequncia a todo seu trabalho vieram grandes violonistas que confirmaram seu raciocnio pedaggico, como Miguel Llobet e Andrs Segovia. Termos como fluncia, leveza, comando imediato, orgnico e incorporado fazem parte do vocabulrio da tcnica que Trrega desenvolveu obstinadamente, foi o espao conquistado por seu imenso trabalho, para finalmente conseguir o conceito de relaxamento, que abarca todos estes termos. Porm, podemos confundir este conceito com reflexo condicionado , que necessrio ao trabalho de executar uma obra sem problemas de interrupo, tendo a memoria muscular sido totalmente resolvida, que abarca o complexo dedilhado da mo esquerda e direita. A histria caminha em espiral , ela vai buscar os elementos de complementao em nveis anteriores para seguir sua asceno contnua, toda nova formulaco ter componentes que foram utilizados em sua primeira construo, o princpio da evoluo, do aperfeioamento, do conhecimento do mecanismo da natureza, do sentido evolucionista de todo pensamento que procura compreender o homem e sua relao com tudo que o rodeia, enfim, sua relao com o mundo. O ato de tocar implica nas vrias memrias que estaro coligadas e principalmente a muscular, que ir resolver objetivamente todos os movimentos para resultar no ato de tocar, de dedilhar, o contato direto com o instrumento para o resultado sonoro surgir e ser comandado pelo pensamento sonoro, o ato de interpretar, de estar junto com o autor e dizer com suas palavras o texto sonoro, compor novamente dando uma nova nfase, valorizando com a dinmica inerente do intrprete, particularizando a obra. Se a pea for tocada por vrios intrpretes, cada uma destas audies mostra uma nova maneira de ser, ela ter a personalidade de quem a toca, seu estado de esprito por cada momento sonoro e todo jogo de cores que o instrumento poder oferecer. Mas esta luminosidade ser dada pelo intrprete, ele ser o centro solar que ir irradiar sua luz, com maior ou menor intensidade. Toda esta dinmica interior resultado de uma organizao de elementos adquiridos desde o primeiro momento de contato com o instrumento at a elaborao mais sofisticada de uma complexa obra, num estgio superior de compreeno de um texto musical e da tcnica do

instrumento. Quanto maior for o desenvolvimento tcnico do instrumentista maior ser sua elaborao sonora, seja ela quantitativa (maior volume) ou qualitativa (sonoridade com mais harmnicos e maior variedade de timbres). Este espao de liberdade adquirido ir produzir a sensao de relaxamento, o comando para a realizao de um momento sonoro numa obra imediato, para o ouvinte a impresso causada sempre de fluidez, sem dificuldades, a msica acontece expontnea e livre, como se no houvesse instrumento nem instrumentista, pensamento e fato sonoro se fundem para produzir a msica pura e simples, assim como foi concebida. Podemos deduzir que reflexo condicionado est ligado repetio contnua e sistemtica de movimentos prestabelecidos, resolvendo a necessidade da obteno do dedilhado necessrio realizao de um momento sonoro, ou uma obra completa. Durante o processo de desenvolvimento de todo trabalho mecnico de uma pea, acontecem momentos de maior ou menor dificuldade tcnica a serem resolvidos, e todo nosso corpo percebe e reage conforme acontecem esses momentos. Se tivermos alguma passagem de fcil resoluo, no haver alterao nervosa, mas durante uma passagem de maior dificuldade, todo nosso corpo ir reagir esta dificuldade, e como consequncia surgiro pontos de tenso, que ser um impedimento ao ato de tocar. A dificuldade mecnica de uma obra um dos motivos desta inervao, ou tenso, que poder acontecer, resultando numa contrao muscular que ir dificultar a livre movimentao dos dedos, tornando-os lentos e pesados. A no compreeno da linguagem musical da pea estudada outro fator de contrao muscular, no ato de executa-la s estar presente a memria muscular e esta no estar fazendo conexo com o fator orgnico musical do intrprete. O mecanismo utilizado no momento da execuo de uma obra extremamente complexo, alm do uso de todas memrias (como a muscular, visual e auditiva), o intrprete ter que perceber a reao de seu corpo e atenuar qualquer sinal de contrao, voltando disposio anterior de tranquilidade. A disposio do corpo de forma a receber o violo e formar uma nica unidade (violo e violonista), imprescindvel, pois todos os msculos do corpo estaro pr-dispostos a no terem constraes inteis. Alguns itens como sentar, onde sentar, colocao da coluna ereta, ombros descontraidos, o brao estar completamente livre do ombro para brao, antebrao e mo formarem um conjunto independente. A musculatura das costas deve ser firme para sustentar toda coluna (firme, no tensionada). A altura do banquinho para o p esquerdo deve ser tal que no cause problemas de dores nas costas ou contrao em toda regio esquerda posterior. Os dedos da mo esquerda no devem pressionar mais que o suficiente para conseguir a nota desejada. A mo direita dever estar colocada a no forar os tendes para uma posio de limite de sua extenso, o pulso e ante-brao devero estar em linha reta ou aproximado desta linha reta. O toque da mo direita dever ser articulado sem o uso da fora, mas sim com a presso suficiente para se obter a sonoridade desejada e no causar enervao intil em todo ante-brao. Podemos colocar outro item que sentimos de igual importncia com os expostos anteriormente. Sempre que iniciamo o estudo nossa mente deve estar tranquila e assim teremos maior concentrao e resultado maior em todo tempo de estudo. Uma mente dispersa alm de causar cansao mental, s iremos desenvolver nossa memria muscular, a concentrao imprescindvel para um maior aproveitamento do tempo que estamos com o instrumento. Concentrar nossa ateno estar centrada no objetivo de nosso estudo, estar atento para todos os fatores que influenciam na execuao de uma obra. O conceito de relaxamento tem um sentido amplo, no somente o afrouxar a musculatura, mas sim, o funcionamento de todo complexo psicolgico e fisiolgico, como uma engrenagem , em que todas as peas tenham um encaixe perfeito e o funcionamento de um relgio preciso. Uma m orientao, ou uma falta de conciencia no processo do estudo, poder acarretar problemas que dificilmente podero ser solucionados, como o famoso LER (leso por movimento repetitivo), bloqueio por uma enervao excessiva, degenerao gradativa do processo de articular as notas e dificuldade progressiva para atingir um determinado objetivo.

IX Seminrio de Violo Souza Lima


Ter caminhado nove Seminrios de Violo um a longa jornada, que depende de toda uma estrutura para se manter com vida e toda boa vontade dos participantes docentes. Se manter com um generoso recurso financeiro (que geralmente vem do Estado, temos o exemplo do Festival de Campos de Jordo e similares) s necessrio uma coordenao artstica coerente que v de encontro ao projeto previamente estabelecido. Mas a quantidade de recursos utilizados nesses mega-projetos daria para fazer uma reformulao em todo ensino artstico do ano, como a contratao de novos profissionais do ensino e atividades que iriam se desenvolver durante todo o ano letivo, como concertos, exposies, palestras, concursos e atividades que trariam um incentivo maior ao estudante e teriam como meta a funo formativa, como continuismo ao seu dia-a-dia de estudo. Mas, o interesse do evento, quase sempre, no educacional, mas o grande show dado por artistas e o aplauso performance do evento, findo o grande espetculo resta um grande

saldo poltico, normal, como sempre, ad infinitum. Mas (voltando ao IX Seminrio de Violo Souza Lima), coordenar um evento com um alto nvel de concertos, proporcionar ao estudante uma diversidade de informaes, abrangendo as vrias tendencias pedaggicas, sem contar com o apio financeiro mnimo que d para as despesas bsicas, como um cach razovel aos artistas convidados e um translado de seu lugar de origem So Paulo um mrito que precisou da insistncia obsessiva de seu coordenador artstico (eu) e da paciencia e boa vontade do organizador geral, Antonio Mario da Silva Cunha, e com toda a estrutura do Conservatrio Souza Lima, que foi imprescindvel. Sempre, s foi contado com o que os alunos pagaram como taxa de participao, para poder bancar todo Seminrio e ajuda financeira de Antonio Mario. Este Seminrio (janeiro de 2.001) houve atuaes de artistas nacionais e internacionais, com uma carreira de profissionais concertistas e professores de larga experincia. A presena de Paulo Amorim (Portugal), j participando pela segunda vez, foi brilhante, com um recital primoroso, apresentando autores poucos divulgados, como Dusan Bogdanovic e sua Sonata n 1, obra de extrema complexidade tcnica e de escrita, foi executada com a maestria que peculiar ao Paulo, como um presente aos ouvintes, todo seu recital transcorrendo num alto nvel executando obras de J.K.Mertz, F.Sor e Piazzolla. Outra presena internacional foi a do espanhol Jos Manuel Dapena, que foi aluno de David Russell e Manuel Barrueco, executou um programa com compositores espanhis, iniciando com o clssico F.Sor (Sonata op. 22) seguindo com os mais modernos Vicente Asencio (Suite Mstica) e Salvador Bacarisse (Intemezzo e Balada) , Joaquim Rodrigo (Tiento Antiguo, Junto al Generalife e En los Trigales) e encerrando com Joaquim Turina (Sonata), Manuel um artista com vasta bagagem internacional e uma formao musical bastante ampla, que demonstrou em sua execuo com pleno conhecimento do texto executado e criatividade nas vrias situaes exigidas pelas obras, foi um bonito concerto, executado com segurana e delicada musicalidade. O recital de Paulo Martelli trouxe novidades de seu ltimo CD, com Dois Estudos Populares Brasileiros de Geraldo Vespar, de Paulo Bellinati Tres Estudos Litorneos (Brisa do Oceano, Acalanto das guas e Mar e Chuva), de Carlo Domenicone (Kuiumbaba) belssimo trabalho sonoro do compositor, apresentando o violo com uma afinao inusitada, trabalhando com o minimalismo e efeitos do instrumento e Agustin Barrios (La Catedral) em suas tres partes: Preldio, Andante Religioso e Allegro Solene. Martelli um artista completo em sua formao, demonstrando em seu impecvel trabalho com o instrumento, em que tcnica e sentido musical se fundem resultando numa viajem onrica em todo trajeto de seu recital. Luiz Claudio Ribas Ferreira apresentou um repertrio que parte integrante de seu dizer musical, foi iniciado com F.Trrega (Marieta, Dois Preldios e Capricho rabe), Alexander Tansman (Variaes sobre um tema de Scriabin e Mazurca) e Leo Brouwer (Sonata). Em todo transcorrer de sua apresentao Luiz Claudio demonstrou controle do texto musical e desenvoltura na realizao de todo trabalho tcnico, o que se torna mais presente sua robusta sonoridade e um trabalho colorstico que enriqueceu todo o repertrio apresentado. Rogerio Dentello fez uma apresentao com obras suas e arranjos, mostrando um bonito violo, descendendo de Baden Powell e Paulinho Nogueira, feliz fuso. Rogerio reside atualmente na Alemanha e leva a msica brasileira em todas suas apresentaes pela Europa. O Trio Bartoloni (Carmo, Giacomo e Fbio) formado com dois violes (Giacomo e seu filho Fabio) e marimba (Carmo), realizaram um repertrio de msica brasileira, inusitada formao com arranjos dos integrantes, de Paulo de Tarso Salles e Edmundo Villani-Cortez. Foi um concerto mostrando a integrao do violo com um instrumento de percusso, a marimba, bastante pedaggico para o pblico presente, trabalho com msicos de larga experiencia profissional e excelente resultado camerstico. Os recitais apresentados pelos vencedores do Concurso Souza Lima foram de no menos mrito que os apresentados a noite, os j descritos. O do: Douglas Lora e Joo Luiz Resende Lopes, fizeram uma apresentao que destacamos de Castelnuovo-Tedesco, Preldio e Fuga em D sustemido menor, E.Granados, Intermezzo de Goyescas e de Douglas Lora, Inverno e Dana num. 1. Douglas e Joo Luiz, j so vencedores de vrios concursos de interpretao e o mais importante foi o de Koblenz (Alemanha) como destaque do referido concurso. Seu trabalho camerstico merece um destaque especial, possuem uma fuso musical que resultado de um longo trabalho, certamente faro uma carreira promissora. Fernando Lima um dos grandes talentos de sua gerao, com fluente tcnica e musicalidade que peculiar ao seu fazer musical, realizou um repertrio complexo com a Fantasia Hongroise de J.K.Mertz, Valsa op. 8 num. 3 e 4 e o trmulo Un sueo em la Floresta e Agustin Barrios, e Sonata em Homenagem Boccherini. Fez um recital impecvel, deixando ressaltar sua robusta sonoridade e segurana na realizao de todo transcorrer de sua apresentao. O duo Zanin e Lima (Fabiano e Luciano), refletem a segura orientao que possuem de Luiz Claudio Ferreira. Alm das obras originais que realizam fizeram felizes transcries de D.Scarlatti (Sonata K. 525 e 455) e de Georg Gershwin (3 preldios). So msicos que possuem uma tcnica fluente e musicalidade para realizar obras de todos os perodos, tocando com convico e fraseado perfeito. Ivan Claus Lima apresentou um recital bastante variado, demonstrando competencia em todo trranscorrer de sua apresentao. M.Ponce, J.S.Bach, Carlos Farias e Sergio Assad foram os autores que foram eleitos pelo intrprete. Deixo em destaque a obra de Sergio Assad, Aquarelle, de complexa elaborao tcnica e feliz resultado sonoro, aproveitando toda a organicidade do violo.

Alm dos recitais aconteceram as palestras de Paulo Martelli sobre a ornamentao do barroco, forma sonata com Luiz Claudio Ferreira e a master-class com Paulo Amorim, que foram complementares das aulas de instrumento que aconteceram pela manh e os recitais.

Palestra sobre a importncia dos Festivais


Lembro da primeira aventura de sair de meu pas para viajar com a inteno de frequentar um Festival de Msica, isto foi no ano de 1.970 e o Festival era em Santiago de Compostela, na Espanha. J estudava violo h algum tempo e o universo que freqentava era da cidade de So Paulo e seu professor maior era Isaias Svio. Era ele que praticamente comandava todo movimento violonstico que acontecia, desde os concursos, concertos de seus alunos e era a escola que determinava o aprendizado do chamado "violo erudito" . Foi ele que trouxe a escola europia com sua tcnica, repertrio e o processo pedaggico que frutificou em discpulos que seguiram seu aprendizado, tendo como exemplo maior Antonio Carlos Barbosa Lima, hoje sendo uma das grandes figuras do violo internacional. Foi com este violonista, que tive aulas durante um ano, que me estimulou na aventura de ir Santiago de Compostela, mas tinha outro atrativo maior, este Festival possua a cadeira de violo e sua posse era de Andrs Segovia. claro que eu j sabia antecipadamente que o sucessor era seu aluno Jos Thomaz, mas estar em Compostela e saborear o requinte que o nome Segvia emanava j era o suficiente para ir busca de subsdios para esta viajem. Tive um patrocinador, Joo Teixeira Pinto, um parente mdico que pagou minha viajem e acreditou que eu faria um bom aproveitamento desta que, realmente, foi fundamental para meu desenvolvimento no instrumento e viso musical. E l vou eu, saindo do aconchego de minha cidade para um pas que fica h 12 horas de viajem de avio, falando uma lngua semelhante minha, mas difcil de entender, mas aos tropees fui inventando um portunhol que dava para trocar algumas informaes. O primeiro movimento, estando na cidade de Madri, foi ter que ir oficina de Jos Ramirez, o construtor do violo mais ambicionado naquele momento, fui buscar um instrumento que algum de So Paulo havia encomendado, foi uma experincia e tanto estar ali e conversar com o luthier dos violes que Segvia usava. Fiquei um dia em Madri e em seguida fiz um vo para Compostela. Tudo isto em minha cabea era um pouco catico, mas fui seguindo todos os detalhes de estar no alojamento do Festival e noite estar para a abertura, que foi na Prefeitura de Santiago de Compostela, juntamente com o Sr. prefeito e autoridades. Mas o mais importante foi vivenciar o "Hostal de los Reyes Catlicos", um magnfico prdio erigido no sculo XVI, todo construdo com pedras, tendo um vo em seu interior e al um magnfico jardim e fontes que o ornamentavam, nos passando a viso mtica das "mil e uma noites". Ladeando este jardim esto as salas que so ministradas as aulas, muito amplas, com suas paredes em pedras, sendo um ambiente ideal para a sonoridade do violo, com uma reverberao adequada que traz conforto ao violonista, ampliando sua sonoridade e retornando, realizando uma equalizao perfeita. Foi nesta sala que tive as impresses que iriam acrescentar um universo novo do violo minha pequena vivncia musical. Fui apresentado ao professor Jos Thomaz, eu e mais 40 alunos que participamos de suas aulas, todos tocamos o primeiro dia para sua avaliao, mas a grande surpresa foi conhecer colegas como Ishiro Suziki (Japo), Gabriel Estarellas Espanha), Balthazar Benitez (Uruguai), Evangelos Buduniz (Grcia) e outros de igual estatura artstica, que vieram acrescentar e modificar minha viso sobre meu instrumento, ampliando minhas perspectivas de trabalho e me colocando como aluno que teria um longo caminho pela frente para crescer e desenvolver a profisso que tinha escolhido, a de violonista. As obras que foram solicitadas para frequentar o Festival foram: Peas Caractersticas de Federico Moreno Torroba e a Sute Inglesa de John Duarte e levei trabalhadas algumas outras obras que fui apresentando durante as aulas em que pude tocar. Devo ter tocado para Thomaz 4 vezes, mas o mais importante foi ouvir os colegas que trouxeram obras como a Chaconne de J.S.Bach, Sonatas de M.Ponce, peas de M.Castelnuovo-Tedesco, de Leo Brouwer (que ainda me era desconhecido), enfim, todo repertrio importante existente naquele momento, realizado com perfeio e em instrumentos com sonoridades que jamais tinha sonhado. Mas o que mais me chamou a ateno foi o violonista uruguaio Balthazar Benitez, que tinha uma maneira de tocar diferenciada, mas no por seu virtuosismo, mas sua forma de segurar o instrumento, sua tcnica da mo esquerda e direita, a sonoridade mais clara e limpa, enfim, um conjunto de detalhes que o diferenciava dos colegas, e seu perfeito trmulo que era seu carto de visitas. Nos tornamos amigos e soube que seu professor no Uruguai era Abel Carlevaro, que alm de excelente didata era compositor. Conheci algumas de suas composies que Benitez tocava: Campo, da srie "Preldios Americanos" e alguns estudos de seu livro "Tcnica da Mo Esquerda". As aulas transcorreram sempre com algumas surpresas quanto ao repertrio e a performance dos colegas. Teve no final do Festival um concurso na classe de violo, que eu tambem participei, mas ficou como vencedor Gabriel Estarellas, e em segundo lugar Balthazar Benitez. O prmio foi o almejado violo Ramirez. Concluindo o curso fui para Madri onde fiquei alguns dias e fui at as lojas de msica para comprar algum material e em seguida fui at Paris, que fiquei uma

semana, onde conheci outros dois grandes violonistas: Alberto Ponce e Beethoven Davesac, mas a minha meta era ir at a loja da editora Max Eschig e Henry Lemoyne, que pude comprar um bom material para minha pesquisa sobre o repertrio violonstico. Voltei outra vez para Madri, onde estava hospedado com um dos colegas de Compostela, o mexicano Pedro Srgio Salcedo e depois de alguns dias voltei para o Brasil. Uma das resultantes importantes desta minha primeira aventura, foi a troca de correspondncia que mantive com alguns colegas que ficaram mais prximos, foram muitos anos que troquei informaes e o andamento do violo em vrias partes do mundo, e vrios deles foram organizadores de Festivais ou se tornaram concertistas, professores e compositores, que tive a oportunidade de seguir seus trabalhos por um longo perodo. Por uma feliz coincidncia, logo que cheguei ao Brasil soube do Seminrio Internacional de Violo Palestrina, que era realizado em Porto Alegre e que Abel Carlevaro estaria l dando aulas. Fui saber como fazia para se inscrever neste evento e assim que aconteceu, foi no ms de julho de 1.971, estava eu l neste outro evento violonstico. Assim vim a conhecer este grande mestre que veio modificar e organizar minha maneira de dar aula e meu enfoque da tcnica do instrumento. claro que em meu primeiro contato com Carlevaro e tendo assistido suas aulas em master-classes, no pude nesta ocasio compreender seu sistema, mas tive outra surpresa, ele me convidou para ir ao Uruguai me dando uma bolsa de estudos, isto , me daria aulas de graa, e no outro ano estava em Montevidu tomando suas aulas e compreendendo melhor seu sistema, pois tinha todo o dia para estudar todos os detalhes que ele expunha em suas aulas. O que facilitou muito a compreenso da "Escola Carlevariana" outra grande vantangem era eu estar hospedado na casa de Eduardo Fernandez, que me tirava todas dvidas que ocasionalmente aconteciam; Fernandez foi aluno de Carlevaro durante muitos anos. Em outro Seminrio Palestrina que participei, fiquei conhecendo Guido Santorsola, que foi personagem importante em minha formao, aprendi com ele o valor exato das notas, limpeza na conduo de todo movimento realizado, o fraseado com um acabamento perfeito, conduzir uma obra conforme o sentido dado por seu autor. Estudei com ele, tambem, harmonia, contraponto e anlise musical. Com Santorsola tive uma viso do compositor no violonista, do maestro que exige uma tica na interpretao de uma obra, que no adianta apenas imitar um grande intrprete, mas voc tem que analisar o que foi escrito e desenvolver sua prpria viso do que est sendo tocado, colocar todos os componentes dentro da linguagem do violo e detalhar minuciosamente tudo o que foi escrito, dando ao ouvinte algo acabado e compreendido. Estes dois maestros, Carlevaro e Santorsola, vieram no momento certo de minha carreira de violonista, cada um acrescentou componentes que foram enriquecer minha formao, que com o tempo amadureci e criei minha maneira particular de me expressar musicalmente, violonstica e pedagogicamente. Mas foi o casusmo de te-los conhecido nos Festivais que freqentei que me foi oferecida esta rara oportunidade. Como aluno freqentei estes dois Festivais, o de Compostela e o Seminrio Palestrina e em seguida passei a ser convidado a outros como professor, como o de Londrina (PR), Goinia (GO), Montenegro, Vale Veneto e Palestrina (RS), Braslia, Vitria (ES), Fortaleza (CE) Cochabamba (Bolvia), Santo Tirso e Aveiro (Portugal) e Koblenz (Alemanha) Posso acrescentar que um encontro de msicos, incluindo professores e alunos, por um determinado perodo, pode ser muito til para reciclar conceitos, conhecer novas formas de tocar e ensinar, ampliar a viso quanto s reais possibilidades de fazer msica, a diversidade quanto prtica centrada na originalidade de cada intrprete ou professor, ampliao do crculo de amizades com pessoas afins com seu instrumento, a possibilidade de novo direcionamento na maneira de estudar, conhecimento de um repertrio novo, enfim, um complemento na formao do estudante. Alm de reciclar os conhecimentos j adquiridos, os fortalecendo com uma viso nova, mostrando novos ngulos a serem explorados, uma oxigenao de conhecimentos que ir aumentar as possibilidades de resolues que no foram formuladas anteriormente, enriquecendo sobremaneira o sentimento prtico e filosfico da profisso do msico. A profissionalizao do artista requer esta constante reciclagem, a partir de um novo trabalho realizar seja como intrprete, compositor, professor, arranjador ou qualquer uma das muitas possibilidades do ato de fazer msico, so atos contnuos de criatividade e uma nova idia sempre dar a possibilidade de se chegar mais longe, de ampliar nosso ato artstico, de abrir novas portas em nossa mente e vislumbrarmos caminhos mais amplos. A multiplicao dos Festivais e Seminrios que acontecem em todo mundo de hoje, um sinal que desejamos estar participando em conjunto desta evoluo. No existe hoje o artista isolado da sociedade, ele tem que participar e compartilhar com seu trabalho de todo processo de aprimoramento da capacidade de pensar e selecionar o que convm sua inteligncia, esse poder seletivo nos far crescer, desenvolvendo nosso esprito criativo em todas as direes assim nos tornando mais sensveis em nosso relacionamento humano. Fortaleza, 17 de julho de 2001

III Festival e II Concurso de Violo Erudito - Pr-Msica/SESC


A louvvel iniciativa de dois idealistas que pela 3a vez realizam este Festival, no s pela coragem, mas a tenacidade e determinao que foi o impulso maior desta realizao, que trouxe artistas internacionais dentro de uma organizao exemplar. raro no trabalho do msico erudito se propor a sair de seu crculo vicioso, que so as aulas ,seu estudo sistemtico do instrumento, enfim, o trabalho voltado para sua realizao profissional, se pr em campo como organizador de um evento de larga proporo que necessita de muitos meses de organizao e o contato pessoal de todos que participaro, trabalho hercleo mas de resultado positivo para todos que usufruram dos dias de intensa atividade, sejam as aulas, concertos e at o passeio Gramado e Canela, que foi uma gentileza da organizao. Esteve presente os violonistas, que foram professores e concertistas, de muitas partes do mundo, que mantiveram um alto nvel de profissionalismo nestas duas atividades. Harris Backer (USA), Cem Duruz (Turquia), Francisco Gil (Mxico), Ezequiel Piaz (Brasil), Henrique Pinto (Brasil), Amanda Cook (Inglaterra), Luz Maria Bobadilha (Paraguai), Marcos de Ros (Brasil), Boris Gaquere (Blgica), Carlos Pons (Espanha), Gabriel Guilln (Austria) Andrs Tapia (Suia) e tambm Roberto Gomes (Brasil) que mostrou seu belssimo trabalho de lutheria. A presena destes artistas foi significativa, alm do repertrio tradicional do violo, novos compositores foram ouvidos, sempre com um trabalho tcnico e interpretativo impecvel, nos deu durante todas as apresentaes um nvel artstico raramente visto numa srie de apresentaes de violo, com uma diversidade de escolas e enfoques diferenciados que enriqueceu a todos que apreciaram suas apresentaes. Queremos frisar o concurso, que foi de altssimo nvel. Os 4 finalistas foram: Ceclia Siqueira (Uruguai), Fernando Lima (Brasil), Joo Paulo Figueiroa (Brasil) e Victor Hugo Nopo (Peru). O 1o prmio foi repartido entre Ceclia Siqueira e Fernando Lima, sendo o julgamento bastante justo, pois os dois participantes, alm de suas diferenas de estilo e repertrio, foram impecveis em suas interpretaes. Quero ressaltar o local da realizao do Festival, o SESC de Caxias do Sul, pela impecvel acomodao dos alunos, a alimentao oferecida e seu teatro, que parece que foi feito para recitais de violo, com uma acstica na justa proporo da sonoridade do instrumento. O prmio maior deve ser dado aos diretores do Festival: Ivan Montanha e Gris Lopes, que esperamos que sigam com seu ideal de continuar com este evento. A finalidade de um encontro desta proporo levar aos alunos uma mensagem que trar novas perspectivas para sua futura profisso, mostrar o amplo leque de possibilidades que a msica poder proporcionar, enfim, todos voltarmos querendo que no prximo ano esteja acontecendo de novo. Caxias do Sul, 23 a 27 de julho de 2001

A valorizao da msica como identidade cultural (2)


O primeiro instrumento musical que veio para o Brasil, trazido pelos portugueses, instrumento este que tinha a funo de harmonizar melodias simples, que os jesutas utilizavam para catequisar os ndios foi a vihuela. Este instrumento tinha como encordatura: a primeira simples e as demais cinco duplas. Tinha 10 casas e se assemelhava em possibilidades sonoras ao nosso violo atual; nele se executavam acordes, linhas meldicas e tambm se praticava polifonia. Este instrumento era utilizado na Espanha e Portugal por compositores que enriqueceram seu repertrio com obras que o eternizaram, obras estas com elaborado labor, que nos lembram os madrigalistas. Luiz de Narvaes, Luis de Milan e Valderrabano foram alguns nomes desta extirpe de vihuelistas que tiveram seu auge durante o sculo XVI. Este instrumento tinha sua construo muito elaborada, os luthiers utilizavam as madeiras mais nobres para sua construo, como o pinho europeu para o tampo, sua escala era de bano e a lateral e fundo de atchero. Suas cordas eram de tripa e seu custo era bastante alto, enfim, era um instrumento utilizado nas crtes e somente nobres e as pessoas ligadas a essa casta social podiam adquiri-lo. Ao ser transportado para o Brasil ele passou a ter outras caractersticas de construo e sua aclimatao deu origem a vrios instrumentos derivados deste primeiro exemplar. Temos a viola de cocho, a mais rude cpia, muito utilizada no Brasil central, construda pelo caboclo com madeiras tpicas da regio. Mas o instrumento que mais se assemelhou a esta primeira vihuela, foi a nossa chamada viola caipira, que construda de forma mais simples e substituindo a primeira corda da vihuela por cordas duplas e diminuindo seu nmero de cordas para cinco, seu tornou nacionalmente conhecida a adotada para as mais diversas manifestaes

musicais, seja como instrumento acompanhante de cantores, e em especial as duplas, chamadas de "duplas caipiras" e em todas manifestaes folclricas. Sua sonoridade se assemelha ao cravo, e as possibilidades de construo de melodias e harmonias so infinitas. A viola se tornou um instrumento tipicamente brasileiro, ele cria uma unidade na mais pura manifestao das razes de nossa msica, que um misto da europia, negra e indgena. Esta viola no tem uma nica afinao, mas em cada regio ela tem sua caracterstica, que posso dar algumas delas; rio abaixo, rio acima, cebola, cebolinha, cebolo e mais quantidade. Isto demonstra a criatividade do povo mais simples, que com seu artesanato , sua criatividade e sua necessidade de se manifestar musicalmente amplia, diminue, simplifica e torna seu instrumento adaptado ao seu fazer musical. Esta forma de manifestao artstica de mbito nacional, criando uma unidade, dando forma a cada individuo, a cada regio e mantendo viva a pureza de sua maneira musical. Nos ltimos anos a viola vem se sofisticando e compositores eruditos, como Ascendino Theodoro Nogueira criou uma obra significativa para ela, como o Concertino para viola e orquestra, gravada por Carlos Barbosa Lima e mais uma srie de preldios, este mesmo compositor transcreveu para viola a famosa Chaconne de J.S.Bach, obra original para violino e foi gravado por Geraldo Ribeiro. Seu reconhecimento foi tanto que hoje ela est includa no curso de msica da UNESP de Ribeiro Preto, sendo seu professor Ivan Villela, virtuosi da viola e criador da Orquestra Filarmnica de Violeiros de Campinas, com todos os naipes como uma orquestra tradicional. Se formos colocar a um instrumento como Unidade Cultural Brasileira, podemos colocar nossa viola caipira, que um suporte para quase a totalidade de nossa musica regional. Posso citar alguns nomes importantes que valorizam este instrumento como instrumento solista: Renato Teixeira, Paulo Freire, Fernando Deghi, Fernando Lima e mais uma quantidade de msicos que vo se formando no rastro destes musicos excepcionais.

GRAVAES COMENTADAS
Love me with guitars - Baden Powell Gravadora: Imagem Baden Powell um patrimnio da msica brasileira, as nuances de sua criatividade no possuem um territrio delimitado, elas extrapolam todo o limite que possamos determinar, nos envolvendo com sua expresso e sua generosidade musical. Este CD um apanhado de seus melhores momentos. Seu violo virtuose supera todas as barreiras por ele criadas, do emaranhado tcnico, como o Chro para Metrnomo, Samba em Preldio, Deve ser Amor, os criativos arranjos como o Adgio de Albinoni e Preludio de J.S.Bach, mostram um painel largo de suas mltiplas possibilidades como violonista e criatividade sonora. o criador da msica afro-brasileira, com uma rtmica determinante e envolvente, iniciando o CD com esta mostra de seu fazer musical com a antolgica Deve ser Amor. Viajar com a msica de Baden um presente dos deuses, ele faz parte dos gnios que fazem que seu labor se torne perene, como o tambm nosso H.Villa-Lobos.

Duo Barbieri - Schneiter no Caraa Gravadora: EGTA

O Duo Barbieri - Schneiter original em sua sonoridade e interpretao, mostrando um repertrio sempre renovado e de altssimo nvel, tanto tcnico como musical. confortvel ouvi-los, em toda extenso das obras executadas flui naturalmente uma musicalidade inerente ao Duo, com um trabalho de acabamento primoroso em todos aspectos, que nos envolve com sua segurana e perfeccionismo. O sentido camerstico consequncia de extenso e inteligente trabalho, resultando numa qumica musical rica e generosa. O repertrio deste CD todo com composies do Duo, as Suites Caraa, duas obras, cada uma de um dos componentes, formam o centro deste trabalho, com uma singularidade criativa, mostrando os muitos aspectos deste lugarejo (Caraa), titulando cada momento, nos transportando a este espao, viajem sonora e paradisaca. Podemos nos deixar levar por este ato artstico, sem concesses ao sucesso fcil, mas de uma profunda reflexo criativa e maturidade musical. dbs@alternex.com.br http://www.alternex.com.br/~dbs

Cantocantins Participantes: 2 Festival da Cano Gravadora: We Studio Patrocnio: Fundo Nacional da Cultura - MEC Cantocantins um passeio musical pelo mais novo estado do Brasil, Tocantins, que era um pedao de Gois e se transformou no pequeno filho, que agora cresce com a personalidade de quem quer ser grande, independente e caminhar com suas pernas, rpido para seu futuro que est chegando clere e impaciente. Os artistas escolhidos e o repertrio pintam um quadro musical com todas as cores representativas do imenso cabedal de melodias e ritmos que compe a msica de Tocantins. Ficamos impressionados com a qualidade das composies e suas interpretaes, quase sempre injustamente annimos para ns aqui do Sul, mas como se isso no tivesse importncia, seguem seu caminho, continuam compondo. A necessidade criativa do artista no depende do estmulo externo, mas sim fazer presente seu bem maior, que o objeto de sua criao. So 12 faixas de igual valor, mas posso citar Amanhecer de Sabi de Qusia Rodrigues e Graa Graciosa de Braguinha Barroso. Foi um prazer conhecer obras de to boa qualidade. Fantasia Concertante - Ricardo Lopes Garcia interpreta msica de cmara Gravadora: EGTA Ricardo pertence ao grupo de artistas que saram do Brasil e realizaram uma slida carreira como intrpretes, participando de concursos que vieram dar o aval de sua competncia. Vencedor do 1 Prmio de Virtuosidade do Conservatrio de Msica de Genebra (Sua) e 2 Prmio do Concurso Internacional de Violo "Andrs Segovia" de Palma de Mallorca (Espanha) e participando ativamente de uma carreira como solista e camerista, excursionando por pases como Alemanha, Frana, Sua e tambm no Brasil. Neste CD que apresenta obras de Feliu Gasull, compositor catalo, Giulio Regondi, suo, e uma inesperada composio sua, Fantasia Concertante para violo, violino e violoncelo, demonstrao de sua competncia profissional, seu amplo conhecimento de msica e criativa interpretao por todo repertrio que se props a realizar. Trio GTR Ouvi atentamente o CD do Trio GTR, surpreendente observar o trabalho de conjunto e a escolha de seu repertrio. Todo ele composto com obras originais de compositores brasileiros e abrange diversas linguagens, desde as peas com cunho nacionalista at as de vanguarda, formando um todo coerente e diversificado. Quanto interpretao, indiscutvel seu valor, em cada ambiente sonoro, que inerente cada pea, traz um trabalho tcnico e interpretativo de profissionais com larga experincia na msica e especificamente no violo. Atribuo este CD um conceito de timo, merecendo estar na discoteca de todo violonista e apreciador da boa msica, por seu indito repertrio, qualidade de execuo e excelente trabalho sonoro na gravao. Intimate Barrios - Berta Rojas Gravadora: Dorian Recordings Nestes ltimos 10 anos houve uma quantidade enorme de gravaes das obras de Agustin Barrios, realizadas por violonistas do naipe de John Williams e David Russell, cada um refazendo este imenso repertrio com uma interpretao particular, uma viso do mundo daquele que o maior representante do romantismo do violo. Neste universo de obras que fluram de forma expontnea, com uma slida estrutura, todas dentro da linguagem tcnica e sonora do violo, faz de Barrios um compositor nico, que nos conduz para um encantamento em suas belas melodias e sua conduo harmnica e tambm pela fora expressiva da rtmica, extradas do folclore de seu pas (Paraguai) e pelos pases que o destino o conduziu, incluindo o Brasil. Berta Rojas, sem dvida, passeia neste mundo imenso de formas expressivas de Barrios com uma liberdade que nenhum outro violonista conseguiu esta intimidade. Berta consegue um equilbrio entre liberdade e estrutura, o lirismo das frases longas e colorido harmnico, a elegncia violonstica e poesia musical. Todo este fazer musical, em parte de sua origem, igualmente como Barrios, o Paraguai, um controle absoluto da tcnica de seu instrumento e sua imensa cultura musical, que faz de Berta Rojas uma expresso maior do mundo violonstico de hoje. Quero acrescentar a belssima capa de seu CD, que estampa seus tranquilos e imensos olhos amendoados, completando esta obra de arte. http://www.bertarojas.com.py

All in Twilight - guitar music of the 80's - Augustin Wiedemann Gravadora: Arte Nova - classics O repertrio ps-Segvia traz uma linguagem musical mais livre, rompendo com a frmula clssica-romntica de construir uma obra, em que a linha meldica traada estava sempre em primeiro plano e harmonia e contraponto completava a construo, sempre muito definido o campo tonal e sequncia meldica, uma continuao do fazer musical do sculo XIX. Rompendo esta linha de construo, o violo assumiu, novamente, a obra composta pelo violonista, explorando suas possibilidades sonoras, dando uma nova dimenso ao instrumento. Neste CD, sua particularidade est em apresentar um repertrio com compositores que trabalham este aspecto, e o que se destaca como a obra mais complexa em sua construo e interpretada com pleno domnio tcnico e compreenso em toda sua extenso a de Toru Takemitsu, All in Twilight, que d o seu nome este trabalho. Augustin Wiedemann, alm do conhecimento da tcnica de seu instrumento, demonstra em todo CD, seu amplo conhecimento de msica e domnio deste complexo repertrio. Tambm faz parte deste recital autores como: Roland Dyens, Srgio Assad, Joe Zawinul e Leo Brouwer. My hands... my soul - Marcos Vincius Gravadora: Pongo Edizioni Musicali A coletnea de peas elaboradas e interpretadas por Marcos Vincius com sua rara habilidade mais um lanamento da violonstica contempornea, trazendo toda elaborao tcnica e musical com o compromisso de mostrar com clareza e fluncia o repertrio apresentado. O CD apresenta compositores de quatro pases: Espanha, Brasil, Mxico e Paraguai, mantendo uma linha condutora que segue da primeira ltima obra executada. Recuerdos de Alhambra de Francisco Trrega obra comum de todo violonista , faz parte do trabalho tcnico de desenvolvimento e tambm uma obra prima, da qual Marcos demonstra compreenso plena de sua linguagem e acrescenta um segundo violo, embelezando e enriquecendo a composio. Outro destaque a obra ele dedicada de Cludio Tupinamb, expressiva e envolvente composio usando todos artifcios sonoros do instrumento, soando com intensidade e plenitude, com o sugestivo nome "Around the Fire". Completa este lbum Milonga de Jorge Cardoso, Asturias de I.Albeniz, Dolor do padre Jos Antonio de San Sebastian, Scherzino Mexicano de Manuel Ponce, Rondea de Regino Sainz de la Maza, Junto al Generalife de Joaquim Rodrigo, Oracion de Agustin Barrios, Preldio em Re e Capricho rabe de Francisco Trrega e Jongo de Paulo Bellinati. Marcos Vincius mineiro de nascena e atualmente mora na Itlia. Tem uma carreira bastante intensa como concertista, realizando apresentaes em toda a Europa. http://www.pongo.it http://www.marcosvinicius.it Compagnia Vocale Componentes: Johannette Zomer, Maria Luiz Alvarez (soprano), Elizabeth Ingen Housz, Rita Hoffer (violino), Sara Waldez (Cello), Regina Albanez (theorba e guitarra barroca), Mary Sayre (harpsichord) Gravadora: Mediatrack Na msica antiga, cantores e instrumentistas formam um agrupamento que nos traz a msica de uma poca em que o popular e erudito se fundiam, trazendo a liberdade de sua realizao, seja nos timbres ou na dinmica, nos fazendo sentir o fluido sonoro em toda sua realizao. Mas, buscar em tempo to remoto a origem e pureza para sua execuo um longo trabalho de pesquisa e um mergulho neste material sonoro. A "Conpagnia Vocale" interpreta um repertrio de obras napolitanas e espanholas com a maestria de profundo conhecedor, nos conduzindo a uma viajem sonora onrica, pr sua perfeio vocal e instrumental. Coloco em realce a participao de Regina Albanez, que toca theorba e guitarra barroca, trazendo um solo do compositor Antonio de Santa Cruz, na guitarra barroca, demonstrando um raro virtuosismo e musicalidade, colocando toda a linguagem tcnica do instrumento e do autor numa perspectiva de plena realizao. A indicao para um raro momento de apreciao musical para este CD que, certamente, um dos melhores do gnero. Duo Fabiano Mayer e Moacyr Teixeira Neto surpreendente o movimento violonstico que surgiu no Brasil neste final de sculo e a descoberta do repertrio que faz parte do instrumento mais brasileiro dos instrumentos. A composio para dois violes comea a ser divulgada e avaliada em sua complexa

estrutura, com sua linguagem rica em combinaes meldicas e rtmicas, demonstrando toda a criatividade e liberdade de expresso de nosso celeiro de compositores. A brasilidade inerente nestas obras s podem ser expressadas por intrpretes que se identifiquem com esta linguagem e transpo-las sonoridade do violo, criando ambientes e formulando imagens, nos conduzindo ao mundo onrico de seu criador. Este mais recente duo, Fabiano Mayer e Moacyr Teixeira Neto, artistas competentes e profissionais em seu labor, nos presenteia com este excelente CD, que viajamos com suas interpretaes por um inusitado Brasil. Nas asas do moinho - Paulinho Nogueira Gravadora: Brasis No universo discogrfico dos violonistas a figura de Paulinho Nogueira antolgica, ele vem de uma gerao de msicos que transformou a linguagem e a esttica das composies e arranjos para o instrumentista e o cantor, com uma harmonizao fora dos padres da msica popular que era usual em sua poca, recebendo influencia do jazz, criou uma nova forma de harmonizar e formular uma linha meldica com intervalos pouco usuais, fazendo da dissonncia um lugar comum. Neste CD, Paulinho faz a msica de poemas e empresta sua agradvel e expressiva voz para cant-las, dando um tom de tranquilidade e fluncia com a rica e criativa harmonizao por ele elaborada. um msico que fez a histria de nossa msica popular mudar de rumo, junto Antonio Carlos Jobin, Garoto e Joo Gilberto. importante ouvi-lo e aprecia-lo em todas suas nuances harmnicas. Msica Contempornea para violo - Mrio da Silva Gravao: independente Mrio da Silva um violonista sui generis, dono de uma slida formao musical e uma tcnica que abarca todas as possibilidades de realizao em seu instrumento. Sua trajetria como intrprete, foi construda passo a passo , hoje sendo um dos representantes maiores da nova linguagem musical para violo. Neste CD, representado somente com compositores brasileiros, um trabalho corajoso, caminhando de peas de simples construo e propositalmente singelas, como a de Eduardo Gramani (Suite Araucria) s mais arrojadas como as de Norton Dudeque (Continuum), ou de Arrigo Barnab (Fragmentos) ou a de Chico Mello (Entre Cadeiras). Transpor todas as barreiras tcnicas e de linguagem colocando todas em sua devida dimenso exigiu uma compreenso maior, que Mrio conseguiu com um raro humor, como na obra de Chico Mello, nos colocando como um espectador e ouvinte, visualizando todo desenvolvimento da obra. Arrigo Barnab presenteia este CD com uma rara obra original para violo, como sempre, de complexa construo mas de um feliz resultado instrumental. Guilherme Campos, Octvio Camargo e Norton Dudeque se fazem presentes, mas o resultado final deste passeio por obras inusitadas, imergir neste CD junto com Mrio, apreciando este novo mundo sonoro. Contato: mariodasilva@netpar.com.br Tetralogia Componentes: Carlos Tarcha (Vibrafone, marimba e percusso), Newton Carneiro (Violo e viola), Dimos Gourdaroulis (Violoncello), Lus Afonso - Montanha (clarinete e clarone) Gravadora: independente Msicos de primeirssima linha fazem parte deste "Tetralogia", unindo a garra de profissionais, a genialidade dos arranjos e o virtuosismo destes instrumentistas, que fazem parte do universo musical do Brasil, mas esto muito alm de nossas fronteiras em sua grandiosa realizao. Ouvi-los foi uma rara surpresa, os arranjos so obras primas deste genial instrumentista e compositor Newton Carneiro, que tambm violista da Sinfnica da USP, que o conheo de longa data, mas seu momento maior me pareceu a realizao deste CD. Nossa msica possui compositores de primeiro escalo e a escolha deste repertrio foram obras primas de Tom Jobin (Chovendo na Roseira) Edu Lobo (Choro Bandido), Egberto Gismonti (Sonhos de Recife) e Ary Barroso (Aquarela do Brasil), que praticamente foram motivos para desenvolver um longo bordado musical, completando todo CD com estas 4 peas. Certamente esta gravao merece uma grande gravadora e uma distribuio em nvel internacional, que fao a sugesto a toda gravadora que tenha um

alto nvel seletivo em seu catlogo. Contato: 6281.8034 ou 9963.0332 (So Paulo) catarcha@zaz.com.br Violo Brasileiro - Piaz (Ezequiel Piaz) Gravao independente O ttulo deste CD sugere o contedo desta excelente gravao, com um repertrio original e um trabalho tcnico de gravao muito bem realizado. Piaz um msico sui generis, alm da contracapa no fornecer maiores informaes de sua origem ou formao, ouvilo foi uma surpresa agradvel. Possuidor de uma tcnica brilhante e uma musicalidade envolvente, passeia por todo CD com uma liberdade e fluncia de um profissional com larga experincia, alm de sua pouca idade. O que mais chama ateno sua capacidade de compor, explorando as mais difceis frmulas de dedilhado de seu instrumento, com andamentos e rtmos s realizados por um grande virtuosi. Mas o mais importante que flui uma envolvente msica, que da primeira ltima faixa nos transporta por seu universo, cativado por sua natureza criativa. Contatos: (5541) 343.2945 - 225.7584 / (5544) 269.1546 Fax. (5541) 222.5007 Antique - Quaternaglia (Breno Chaves, Eduardo Fleury, Fbio Ramazzina, Sidney Molina) Gravadora: Paulinas - COMEP O repertrio violonstico abrange um extenso perodo da histria da msica. Se formos garimpar autores e obras, teremos um farto material compreendendo um longo perodo, que se inicia no sculo XVI caminhando at nosso dias, com as mais variadas linguagens e formaes, considerando as obras compostas originalmente. A necessidade da transcrio ampliou consideravelmente este universo do violo, e quase todos autores usaram deste artificio, transcrevendo suas composies para instrumentos similares aos originais, ou at os de constituio fsica, tcnica e sonora diametralmente opostos, mas resultando em nova sonoridade, e muitas vezes enriquecido pelo novo timbre. Quaternaglia faz uso deste procedimento, a transcrio, e enriquece sobremaneira s obras que fazem parte deste belssimo CD. Seu trabalho de uma elaborao primorosa em todos os detalhes, fruto de um labor intenso, conhecimento de causa e um talento notrio, que permanece da primeira ltima obra executada. Sem dvida, Quaternaglia representa o ponto mais alto dos grupos violonsticos contemporneos, e uma honra te-los como nossos companheiros do violo. Eles representam a sntese da escola brasileira do violo, e certamente j fazem parte no somente da histria do violo, mas da histria da msica do Brasil. quaternaglia@quaternaglia.com.br http://www.quaternaglia.com.br Rio Abaixo Violeiro: Paulo Freire Gravadora: Pau Brasil Viola, instrumento que traduz toda uma maneira de ser de um tipo humano brasileiro, originaria de uma longa histria, enriquecida por muitas geraes por toques e maneira de ser peculiar do caboclo a contar a histria da natureza, quem melhor que ele pode traduzir todas estas sensaes que vem do contato direto com a terra, com os seres que povoam o espao que ele habita, o dia, a noite, o vento, o sol, as intempries ocasionais. Tudo sentido em sua pele, interiorizado, formando um nico conjunto. Seu respiro com a natureza um pulsar cheio da vida que esta lhe proporciona, uma palavra significa mil intenes e sensaes. Mas para se perceber este universo tem que ser caboclo ou conviver com ele, aspirar o ar que ele respira, andar com seus passos, imitar o toque de sua viola, voltarmos nossa inocncia primeva e mergulhar neste mundo, pronto para saborea-lo por todos os poros possveis. Viajar pelo "Rio Abaixo" nos coloca frente a este mundo, foi a pesquisa despojada do homem urbano, Paulo Freire, que conviveu e amou o homem violeiro, vestindo todos seus hbitos, que nos proporcionou esta viajem. Paulo, amigo de nosso caminhar violonstico, sempre carregou sua viola como instrumento paralelo ao seu fazer musical erudito, mas a viola foi mais forte e o arrebatou todo para ela, como uma amante ciumenta. O violeiro Paulo surgiu, despojado de qualquer maneirismo urbano com este verdadeiro hino ao

serto, numa incrvel viajem sonora mostrando as mil facetas do caboclo, pelo caboclo Paulo. Rio Abaixo, em 1995, foi a Revelao Instrumental, recebendo o Prmio Sharp. S ouvindo este CD fazemos idia de seu contedo, cuidado com todo desvelo de um artista maior, que , sem dvida, Paulo Freire. Arnaldo Savegnago interpreta suas obras Volume I Gravadora: Los Calientes Produes Arnaldo Savegnago interpreta suas obras Volume II Gravadora: LC Produes e Gravaes A vasta obra deste professor, compositor e intrprete se estende com uma linguagem que nos lembra as serestas de cantores e instrumentistas que habitaram nosso cenrio musical que aconteceu do incio do sculo at os anos sessenta, em que o rdio era o grande divulgador de nossos msicos. Lembro muito de Silvio Caldas, Francisco Alves e outros cantores deste mesmo naipe que povoaram nosso cancioneiro, cujo cantar era uma declamao musical, suas letras poesias extensas, sempre falando da mulher amada e idealizada. Dilermando Reis e Amrico Jacomino pertenceram a este perodo e fizeram de seus instrumentos a extenso deste cantar dos seresteiros, com todas suas inflexes expressivas. Estes dois CDs de Arnaldo, contm esta linguagem emocional, todos com composies de sua autoria, retratam sua maneira de ser, sua vivncia como homem do campo, depois estudando e indo para a cidade, mas sempre voltando s suas razes, fiel sua origem, convicto e verdadeiro, traduzida em msica. Sua formao como violonista erudito embasa sua interpretao, podendo expressar-se com maior clareza instrumental, sempre lmpido e cristalino. Suas obras tem uma linguagem fluente, como a inspirao, brotam com uma estrutura completa, como uma fonte interminvel de idias sonoras, sempre visualizando uma situao concreta, verdadeira msica incidental. Gostei de ouvir Arnaldo, cada msica sua conta uma histria e seu relato muito convincente. Contrastes - Paulo Amorim Gravadora: Independente Um artista com uma slida formao e uma personalidade marcante, que impe sua maneira de ser musical em todo repertrio, nos prendendo da primeira a ltima msica, com sua rica sonoridade e seu jogo colorstico, explorando este aspecto em todo repertrio. Paulo nos apresenta um violo maisculo em que a msica flui em todos detalhes, criando desde os momentos mais suts a um poderoso crescendo, expressivo e envolvente. O repertrio se estende desde a Sonata III do mexicano Manuel Ponce, com sua linguagem neo-romntica, com uma interpretao perfeita em todos os detalhes e original em sua descrio. M.Diego-Pujol tem esta belssima "Elegia por la muerte de un tanguero" que faz uma homenagem Astor Piazzolla, coloco esta intepretao de Paulo como referncia, ele soube captar a essncia da msica portea. Philip Houghton, compositor australiano traz estas quatro peas "Stll", obra com uma linguagem descritiva e de complexa construo. Paulo nos traz "4 Impresses", obra descritiva de sua autoria, mostrando seu lado criativo, so momentos descrevendo estados de esprito, peas de muito flego tcnico e expressividade. Guido Santrsola presente com o "Capricho Secondo". Radams Gnatalli conclui este CD com "2 danas", aqui Paulo demonstra uma compreenso plena da linguagem brasileira. Este CD surpreendente em todos os aspectos, mostrando um Paulo Amorin como expoente violonista portugus e que se coloca dentre os melhores de sua gerao. TRIO DE GUITARRAS DE LISBOA - Antnio Gravadora: Numrica - Editora Discogrfica (Portugal) Ferreirinha, Fernando Guiomar e Jos Mesquita Lopes

A diversidade de repertrio que o violo est passando, com mltiplas combinaes, est deixando de ser um instrumento estritamente solstico e se combinando com todo tipo de timbres. Atualmente os compositores descobriram o violo e o violonista descobriu sua polivalncia combinatria. J no sculo 18 e 19, compositores como Mauro Giuliani, Ferdinando Carulli, Felipo Gragnani e muitos outros, deixaram obras de significativo valor com dois, trs e quatro violes e duo de violo com: flauta, violino, cello e obo. Seguindo este fluxo de composies, chegamos ao sculo XX e este leque de possibilidades se amplia, gerando obras inusitadas no campo da msica de cmara como violo e: trompa, contrabaixo, percusso, colocando o violo como elemento integrante de todas as

possibilidades combinatrias. As obras para trs violes ocupam um lugar de destaque neste universo sonoro e o "TRIO DE GUITARRAS DE PORTUGAL" nos presenteia com um CD de peas originalmente escritas para esta formao. Inicialmente temos de Mximo Pujol "Fin de Siglo", com uma linguagem de teor porteo, nos dando a ideia de um prolongamento do fazer musical de Astor Piazzolla, muito expressivo, de momentos dramticos e com uma escrita violonstica perfeita. Seguindo esta mesma linha portea Raul Maldonado nos presenteia com "Trs Peas", com ritmos tpicos como: Candombl, Tango e Galopa. Klauss Wusthoff tem uma trilogia de Sambas, creio que esta designao no se refere ao nosso ritmo, especificamente, mas a uma forma musical por ele elaborada. "Concierto de Samba" tripartido em: Samba Cuica, Samba Cubana, Samba Brasileira. O "Samba Cuica", que acredito haja um erro de ortografia, acredito que seja "Samba Cueca", para indicar um ritmo latino-americano dos pases de lngua espanhola, este obra alterna as frmulas de compasso de 6 por 8 e 3 por 4, que muito comum nestas danas. Esta 3 peas tem uma construo extremamente elaborada e de complexa execuo. Reginald Smith-Brindle est presente com sua "Music for three guitars", compositor com uma vasta obra para violo solo e uma tcnica de composio que utilizada nesta pea o serialismo. Sua interpretao pelo Trio impecvel. Stepan Rak com "Four Moods", obra de profunda expresso, nos remetendo climas de meditao, com delicada elaborao violonstica. TRIO DE GUITARRAS DE LISBOA a representao camerstica de profissionais que formam o alto nvel do violo em Portugal e demonstram neste CD de um complexo repertrio todo seu virtuosismo e compreenso do texto que interpretam. Janela para o Brasil - Rogrio Dentello Produo Independente A produo independente um fato, nem seria de outra maneira, como agregar to bons artistas no poucos selos que restam, principalmente a msica instrumental, que o consumo por amadores desta complexa arte, desenvolvida atravs de muitos anos de estudo, tendo o talento como mola propulsora deste processo. Seguindo este raciocnio, Rogrio Dentello produto deste segmento dos artistas que caminham e produzem um trabalho que necessrio ao apreciador do violo. "Janela para o Brasil" um apanhado de temas que j fazem parte do melhor de nossa msica msica popular e instrumental, acrescido de composies de Rogrio. Seus arranjos so recriaes, dando nova vestimenta, deixando o violo surgir sempre com muita clareza, inovador. Coloco como destaque a "Cano do Sal" de Milton Nascimento e "Loro" de Egberto Gismonti, com uma reconstruo perfeita e pessoal. As composies de Rogrio seguem o mesmo ideal de seus arranjos, que destaco "Valsas Brasileiras n 1" e Brincadeira 3, que fazem parte de ciclos com o mesmo nome. Vale ouvir este "Janela para o Brasil", pela feliz escolha do repertrio e sua bonita interpretao. Contato: (0xx11) 5581.3537 rdentello@hotmail.com Obras de Odilon Kneipp Fleury Curado - Eduardo Fleury Ouvi atentamente o CD com a obra integral deste compositor Goiano, interpretada carinhosamente por Eduardo Fleury. surpreendente contemplar o retrato musical de uma poca, em que o ato de fazer msica estava ligado ao emocional, cada pea, por menor que seja em sua proporo de construo tcnica, dizia de forma potica a homenagem ao meio onde seu criador convivia, e transmitia inteira e verdadeira sua sensao emocionada e afetuosa pelas pessoas, fatos e lugares. As obras do sr. Odilon, nos remonta simplicidade do viver calma e pausadamente, mas com o esprito atento cada detalhe, valorizando todo gesto e se envolvendo intensamente. O Instrumento que mais se aproxima deste ato amoroso o violo, que pode dialogar confidencialmente com seu intrprete e formular um clima sonoro condizente com sua imaginao. O conjunto das obras do sr.Odilon traz a lembrana do Brasil colonial, da modinha do cantor versejando puramente, do Brasil ainda a ser descoberto e trazido tona atravs desta arte, que foi o germe de nossa atual msica, da melhor msica que hoje possumos. Este lbum um importante documento que poder fazer parte do estudo oficial de violo, so obras escritas diretamente para o instrumento aproveitando suas particularidades e de fcil execuo. Acredito que o estudante ter um enorme prazer em executa-las e

poder fazer parte de seu repertrio, preenchendo sua formao com esta linguagem de uma poca e dialogando com este compositor, pai musical de Eduardo Fleury e tambm seu av consanguneo. eduardo@e-classico.com.br Mrio Ulloa no Brasil - Mrio Ulloa Gravadora: DIMAS-Diretoria da Imagem e Som Patrocnio: Fundao Cultural do Estado da Bahia Dono de uma esmerada tcnica, trabalho musical minucioso, curriculum farto de diplomas e hoje sendo professor do Curso Superior de Violo da Universidade Federal da Bahia, em Salvador, este jovem j concretizou uma carreira por seu talento incomum e um trabalho consciente e profissional. Alm deste CD conheci um trabalho seu de pesquisa sobre a "Ornamentao do Barroco no Violo", trabalho nico neste assunto, que ir tirar as dvidas que pairam neste aspecto terico-prtico do violonista. O repertrio escolhido um dos mais representativos da msica escrita para violo, como Villa-Lobos, Garoto e Leonardo Boccia e arranjos realizados por Mrio, como: Morena do Mar, de Dorival Caymmi, Sempre Viva, de Almino Oliveira e Flora de Gilberto Gil, e tambm o paraguaio Agustin Barrios faz parte desta coletnea, com seu Chro da Saudade e Maxixe, evocando o Brasil por sua estada longa em nosso pas. A novidade a obra do compositor Leonardo Boccia, com seu "Cinco Preldios Negros", com uma linguagem afro-brasileira, composto por ocasio do centenrio da libertao da escravido. Nesta obra fica presente o conhecimento da linguagem sonora do violo do autor, e recursos percussivos so utilizados como parte integrante da estrutura das obras, resultando em momentos de dramaticidade e descrio dos valores culturais dos negros. um belssimo quadro significativo e ouvi-lo nos transportar ao labirntico rol de um povo que fundiu suas crenas com as de nosso povo dominante. Da Suite Popular Brasileira de H.Villa-Lobos, Mrio nos oferece duas peas, o Chorinho e Schottisch-Chro, que nos lembra os antigos chores, em que o violo era pea obrigatrio nestes grupos, incluindo o de sete cordas, sempre com msicos que sempre foram objeto de estudo, por seu virtuosismo e rara musicalidade, que, felizmente, hoje afloraram com todo mpeto, reavivando o melhor de nossa msica instrumental. Mario nos mostra sua competncia como arranjador nestas tres peas: Morena do Mar de Dorival Caymmi, Sempre Viva de Almino Oliveira e Flora de Gilberto Gil, utilizando a harmonia e contraponto, refazendo estas obras para o violo e transformado-as como peas obrigatrias do repertrio do violonista. O CD encerra com uma obra-prima de Garoto, Lamentos do Morro, sempre com um virtuosismo que inerente personalidade musical do intrprete, a servio da obra e sua esttica. Esta feliz realizao da Fundao Cultural do Estado da Bahia nos presenteia com este CD um artista maior, que Mrio Ulloa, trabalho com uma feliz escolha de repertrio e uma interpretao calorosa e convincente, assim como sua maneira de ser. Villa-Lobos - obra integral para violo solo - Paulo Pedrassoli Gravadora: UFRJ Clssica A mais significativa obra para violo do sculo XX , sem dvida, a de Heitor Villa-Lobos. Ela consta de 12 Estudos, a Suite Popular Brasileira, os 5 Preldios, o Choro n. 1 e o Concerto para Violo e Orquestra. Foram compostas durante um perodo de 20 anos (de 1920 1940). Todas trazem um trao em comum: um conhecimento pleno das possibilidades do violo, frmulas tcnicas arrojadas e uma linguagem musical que transpirava msica brasileira, uma sntese da msica europeia aclimatada no Brasil (Surte Popular Brasileira), o sentido rtmico, que uma fuso da msica de negros e ndios (Estudos) a potica das nossas canes (Preldios) e a sntese de toda sua obra (Concerto para Violo e Orquestra). Para compreender todo este complexo de informaes (Villa-Lobos comps cada obra como pea nica, seu fluxo de criao musical era constante e nunca repetia frmulas j tinha realizado) h a necessidade de uma plena maturidade tcnica que possa desenvolver o difcil dedilhado, e um maduro estgio musical, podendo caminhar por todos os labirnticos enfoques musicais dadas cada obra; um cromatismo de intenes que s um artista maduro pode penetrar neste universo de idias. Pedrassoli soube atingir o objetivo desta obra maior para violo. Soube escolher o momento de sua carreira que tcnica e msica se fundiram e uma proximidade para um dilogo com Villa-Lobos fosse possvel, realizando esta memorvel integral. Podemos colocar em destaque sua robusta sonoridade, soando o violo de forma orquestral, onde as sutilezas tmbricas se evidenciam em todo discurso desenvolvido. Sua personalidade musical fruto de imenso trabalho de pesquisa, onde tcnica e msica se moldam num nico objetivo, fluindo espontneo e determinado, com uma dico clara e objetiva , passando esta sensao de cmoda compreenso de seu

fazer musical. Nota dez para Paulinho (assim o chamamos afetivamente), esperamos seu segundo CD, para podermos desfrutar de seu violo e sua msica. Estao das Cordas - Erisvaldo Borges Gravao independente O ato de fazer msica muito particular, levando em considerao o objetivo do intrprete, sua capacidade de realizao tcnica, sua formao e conduo dos parmetros musicais e o controle de seu mpeto no momento que seus dedos tocam as cordas de seu instrumento. O violo um instrumento de mltiplas possibilidades sonoras, caminhando do mais simples acompanhamento ao sofisticado e complexo universo de uma msica contrapontstica ou composio do sculo XX com sua intelectual tcnica de composio. O Brasil possui uma linguagem, na msica popular, que requer do intrprete uma sofisticada tcnica e um reflexo de improvisao que no deve nada a um compositor barroco, que o chro. Fazer parte de um grupo de chro ter um atestado de excelncia como msico. Posso citar algumas figuras maestras, como o Luisinho das 7 cordas e Raphael Rabello. Seguindo esta linha de elaborao musical, Erisvaldo Borges nos remete este universo com o CD "Estao das Cordas", com um virtuosismo que inerente sua personalidade musical, dando margem a uma constante improvisao, com muito flego e energia. Erisvaldo faz um passeio por compositores como: Baden Powel, Canhoto, Nonato Luiz, Scott Joplin, Granados e Beethoven, alm de composies suas, que destaco Frevo e Cano de Natal. Contatos: (0xx86) 222.7251 erisborg@mnnet.com.br

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