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fundacin osde consejo de administracin presidente Toms Snchez de Bustamante secretario Omar Bagnoli prosecretario Hctor Prez tesorero

Carlos Fernndez protesorero Aldo Dalchiele vocales Gustavo Aguirre Liliana Cattneo Horacio Dillon Luis Fontana Daniel Eduardo Forte Julio Olmedo Jorge Saumell Ciro Scotti

autoridades filial rosario apoderados Antenor Ellena Raimundo Gonzlez Marcelo Romano Roberto Terr representantes Francisco Ridley Juan Carlos Stein gerente Daniel Peppe espacio de arte fundacin osde rosario Bv. Oroo 973, 4, 5 y 6- piso Ciudad de Rosario - Santa Fe Tel: 0810-555-6733 www.artefundacionosde.com.ar

exposicin y catlogo curadura y texto Mara Laura Carrascal montaje Nicols Boni diseo grfico OSDE Filial Rosario fotografas Andrea Ostera/Laura Glusman agradecimientos La Fundacin OSDE y su Espacio de Arte agradecen la generosa colaboracin de: Marcia Schvartz, Freddy Surez Gutierrez y Luis E. Ayala Gonzlez, Ignacio Estrada, Guadalupe Fernndez, Mary Batkis y de la Galera Jacques Martnez.

Del 29 de junio al 22 de agosto de 2011, Rosario


Carrascal, Mara Laura Marcia Schvartz : Pasionaria. - 1a ed. - Buenos Aires: Fundacin OSDE, 2011. 100 p. ; 22x15 cm. ISBN 978-987-9358-58-0 1. Schvartz Marcia Obra Artstica. 2. Libros de Arte. I. Ttulo CDD 708

fundacin osde Ciudad Autnoma de Buenos Aires junio 2011 Todos los derechos reservados Fundacin OSDE Leandro N. Alem 1067, Piso 9 (C1001AAF) Ciudad Autnoma de Buenos Aires Repblica Argentina.

Queda prohibida su reproduccin por cualquier medio de forma total o parcial sin la previa autorizacin por escrito de Fundacin OSDE. ISBN 978-987-9358-58-0 Hecho el depsito que previene la ley 11.723 Impreso en la Argentina.

MARCIA SCHVARTZ PASIONARIA


MARA LAURA CARRASCAL

la idea de progreso el bien de toda la sociedad. Quizs por ello, en los primeros aos de la dcada del 80,5 cuando retorn al pas luego de un exilio forzoso, la crtica especializada resalt las conexiones entre su trabajo y el expresionismo alemn.6 Apreciacin que se sustentaba en el vasto tratamiento de la superficie pictrica, resultante de sus pinceladas enrgicas que modelaban tanto las figuras como los fondos. Andrea Giunta sostiene que: Si la pintura y el realismo de los aos precedentes haban utilizado una pincelada contenida, ahora el neo-expresionismo (tambin instalado en la escena internacional por la transvanguardia italiana o la nueva imagen norteamericana) haca estallar las formas, las paletas y los temas.7 Una reelaboracin crtica que dialogaba con repertorios temticos centrados en el mbito popular, afinidad por la que tambin ha sido asociada a la ltima etapa de Antonio Berni.8 Empecinada en incomodar al pensamiento conservador de la poca, MS realiz en los aos 80 una serie de retratos protagonizados por figuras masculinas. En muchos casos, amigos o conocidos gays que transitaban el clima contradictorio de los inicios democrticos. Al respecto, Giunta remarca que el neo-expresionismo tambin incluy la reflexin sobre la cultura popular y la homosexualidad, resaltando el trabajo de MS quien, entre otros artistas, introdujo como temas de su arte la marginacin y la diferencia que implic un cuestionamiento de los lmites de la alta cultura, de la cultura legtima.9 Ese clima generaba efervescencia en los sectores que haban sufrido la represin en sus diversas formas aunque, por otro lado, an trasluca visos de la censura que se haba impuesto durante el ltimo gobierno militar. Fue durante esos aos contradictorios que MS materializ sus clebres imgenes del underground porteo.10 Ms all de esta coyuntura emblemtica, los retratos constituyen un eje medular en su produccin y dialogan con sus autorretratos que acompaan de modo intermitente todo su recorrido. Con ellos indica su posicionamiento explcito en el campo del arte: se erige como pintora e interpela al espectador con la autoridad que otorga el amplio manejo de las herramientas tradicionales, frente a tendencias estticas que impulsan el uso de nuevas tecnologas.11 A inicios de la dcada siguiente emprendi una serie de viajes que la alejaron de Buenos Aires, situacin que produjo un cambio sustancial en su produccin. Son estas obras, de los aos 90, las que trazarn un recorrido donde el agua se convierte en el hilo conductor que unir el Amazonas y el Ro de la Plata: caudales que aluden a dos tiempos histricos y al genocidio de sus protagonistas. Indias e indios en comunin con la naturaleza12 se convertirn en espectros desplazndose en espacios urbanos, desaparecidos que irrumpen en la ciudad reivindicando su presencia. La estrategia de articular dos perodos de tiempo
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Autorretrato fumando, 1979 Grafito s/papel 61,5 x 51 (obra no exhibida)

Autorretrato, 1997 Carbonilla s/lino 70 x 50 (obra no exhibida)

Colores exultantes, pinceladas furiosas y una visin apasionada que parece despellejar lo que mira son palabras que se relacionan habitualmente con Marcia Schvartz. Una artista que, desde sus inicios, produjo en sintona con una configuracin identitaria que encontr en la mixtura de Latinoamrica su objeto ms preciado.1 En este sentido no resulta casual que en los aos 70, al poco tiempo de ingresar en la Escuela Municipal de Bellas Artes Manuel Belgrano, abandonara sus estudios2 y se dedicara a viajar por Brasil, Bolivia, Per, la Amazonia y el Matto Grosso. Viajes iniciticos que marcaron a la creadora, quien transita recurrentemente esta huella pintando a los personajes que conoci, su entorno, o reelaborando las manifestaciones culturales de sus poblaciones. Por otro lado, debemos tener en cuenta que el abordaje de situaciones matizadas por la diversidad de etnias, razas, religiones, sexualidades y clases sociales es posible gracias a la confluencia y al contacto que promueven las grandes urbes. El planteo de Renato Cordeiro Gmez brinda elementos de anlisis al respecto cuando define a la ciudad como espacio privilegiado para las identificaciones culturales, para las articulaciones de diversas representaciones sociales y como un fenmeno fundamentalmente urbano, que genera, a su vez, una guerra de lugares.3 Lucha que moviliza a MS impulsando una de sus estrategias preferidas: la desarticulacin de concepciones jerrquicas. Una tctica que sostiene discursivamente al sealar su desacuerdo ante las reseas que destacan la marginalidad de sus personajes: no los quieren ver pero siempre han estado en el centro.4 Este desplazamiento de sentido resume la ideologa de su mirada permitindole reconfigurar el tablero y, de esta forma, convertir en protagonistas de su obra a los excludos del discurso dominante. La preocupacin por hacer visible lo que se pretende ocultar ha emparentado a esta creadora con artistas y movimientos que encauzaban sus preocupaciones frente a visiones hegemnicas que depositaban en

ltimo retrato en el abasto, 1998 Tcnica mixta s/tela 140 X 160 (obra no exhibida)

HOMBRES Y AUTORRETRATOS
Las convenciones del arte occidental brindan variados ejemplos de una slida relacin que articula la proliferacin de artistas varones y la presencia de mujeres que son presentadas desde su lugar de musas y modelos. En este sentido, debemos tener en cuenta que, por un lado, el nmero de pintoras o escultoras fue siempre considerablemente menor y, por otro, no se les atribua el mismo valor a sus obras.15 Afortunadamente, los enfoques tericos del ltimo tramo del siglo pasado pusieron en perspectiva muchos casos que no haban sido estudiados con la debida atencin y, de esta manera, se revalorizaron las trayectorias de muchas creadoras enriqueciendo y configurando el mapa del modernismo con el aporte de singulares visiones.16 MS deconstruye esa convencin en su produccin de retratos masculinos y autorretratos. En ambas temticas puede percibirse claramente el planteo de Mara Teresa Constantin quien seala que el cuerpo es motor de narraciones y en ocasiones acta como una autobiografa donde el soporte, las reflexiones sobre el oficio, la tcnica, las investigaciones sobre materiales o la expresividad de los elementos se constituyen como espacio fsico real donde procesar la vida. Un iluminador anlisis que concluye al plantear que en el seguimiento de las obras, a travs del tratamiento, es posible percibir las a veces sutiles mudanzas (individuales y subjetivas) que las rodean.17 Entre hombres En Autorretrato muy, muy joven (1970) la pintora esboza una de las primeras configuraciones de su yo artista. All anuncia tmidamente el ges-

diferentes tambin se advierte en pinturas recientes, protagonizadas por pequeos objetos decorativos. Una atraccin surgida con la serie de juguetes iniciada con el nacimiento de su hijo Bruno. Ahora, MS juega y compone pequeas escenas con las artesanas que recolect en sus viajes por el interior del pas y por otras regiones de Amrica Latina.13 MS emprende diversas bsquedas que confluyen en una prctica esttica cuyo anlisis ofrece una serie de elementos que contrastan con los paradigmas de un arte de naturaleza femenina. En este sentido, su accionar se encuentra signado por una aproximacin desprejuiciada a pequeos y grandes formatos y por la recurrencia de tcnicas variadas que abarcan, entre otras, desde el prestigio del leo y la maleabilidad de la cermica hasta la multiplicidad del grabado, la fluidez del dibujo y la aleatoriedad de la acuarela. La eleccin de temticas tambin abarca un amplio espectro que transita gneros clsicos del arte occidental retratos y autorretratos, desnudos y paisajes que son actualizados con gran singularidad y solidez esttica. Caractersticas que la han convertido en una de las artistas ms valoradas de su poca.14 Marcia Schvartz. Pasionaria brinda un recorte de su produccin que pretende dar cuenta del legado en el que se inscribe la artista a travs de sus pinturas, dibujos y cermicas intentando resaltar el carcter vitalista de su obra. Una creadora que considera indispensable ejercer un accionar crtico frente al discurrir de tendencias que tensan el mbito de la plstica local, constituyndose de esta forma en un referente insoslayable del devenir del arte argentino.
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Desnuda, 1990 leo s/tela 150 x 100 (obra no exhibida) Perdido en Colombia, 1985 leo s/tela 100 x 70 (obra no exhibida)

to que definir su rostro en las siguientes representaciones: una mirada penetrante que desafa al espectador y lo atrapa con su profundidad. Este pequeo leo devela a una MS adolescente mostrndose en una composicin cerrada de fondo neutro que se asemeja al formato de una foto de documento, donde la cabeza ocupa casi todo el espacio y slo se ven los hombros. Una eleccin que llevara a pensar en el ascetismo propio de las fotos carn y que puede considerarse como una de sus primeras presentaciones formales en el campo del arte, un tmido intento por demostrar el potencial latente que aflorara pocos aos despus.18 Esto puede constatarse en su autorretrato de 1978, all vemos a la pintora posando detrs del atril, en palabras de Laura Malosetti Costa: Segura y plena como pintora, en un gesto ya clsico desde Durero y Rembrandt: el ojo y la mano como los principales atributos de la profesin, en el acto de pintarse a s misma y que, con su ojo desmesurado, herido de pintura, fija en el espectador (y en s misma, en el espejo) una mirada grave e intensa.19 Estas ltimas caractersticas son visibles en Santa Brbara y yo (1982), donde tambin se ubica detrs del atril creando un dilogo iconogrfico y simblico con esta santa del cristianismo asociada a situaciones beligerantes. El rojo caracterstico de la capa de Santa Brbara se repite en la ropa de MS que ofrenda flores y una vela para pedir su intercesin por una problemtica que la aqueja.20 Dos autorretratos de 1988 generan otro dilogo a partir del reflejo y el juego de miradas constituyendo una compleja estrategia de representa-

Escuchando el Mundial, 1986 leo s/tela 130 x 115 (obra no exhibida) Desnudo, 1987 leo pastel s/papel 150 x 70 (obra no exhibida)

cin. En Para Arrancar vemos la intimidad del taller: sobre el atril lo que parece ser un autorretrato y, dispuestos en la mesa, la paleta de colores y la trementina junto al mate y la pava, sus compaeros de trabajo diario. Si miramos detenidamente la imagen podemos notar que este cuadro dentro del cuadro en realidad es el espejo, con marco y bordes biselados, que MS utiliz para su autorretrato Sin Ttulo del mismo ao. Es notable cmo, a travs de la inmaterialidad de su propia imagen reflejada, trasciende los lmites de la realidad y del espacio pictrico generando capas de sentido sobre su lugar como artista en el mundo que la rodea.21 Desnudos cotidianos El desnudo ocupa un lugar preponderante en su produccin, temtica que se funde con varios autorretratos donde vemos su cuerpo desprovisto de connotaciones vigentes en el arte del pasado.22 En Autorretrato (1980), Desnuda (1990) y 55 (2010), MS muestra su cuerpo sin idealizaciones y, remarcando dramticamente los huesos y las hendiduras de la piel, parece reflexionar sobre el transcurrir de la vida. Laura Malosetti Costa acierta al plantear que el dilogo con sus retratados establece un juego de espejos que nunca evita la cuestin de la distancia y la autoreferencialidad.23 Alejandro Furlong, amigo y marchand de la artista, completaba este anlisis al relatar las sensaciones encontradas al ver un retrato que Marcia le haba hecho: eras flaca, huesuda. Vos misma parecas un retrato tuyo. Nos hacas parecer a vos en los retratos, resalts las sombras, los contrastes. Uss el color crudo. La figura se sale de la tela, por pasos.24 La operacin que revela Furlong se materializa en otro retrato San Sebastin (Retrato inconcluso de Alejandro Furlong) (1986) realizado por la artista. En esta impactante pintura vemos la figura del amigo con el
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Hombre con taza (Retrato de Ral Pujadas), ca. 1983 leo pastel s/papel 100 x 70 (obra no exhibida)

Lobo, 1982 leo s/tela 180 x 200 (obra no exhibida)

Mateando, 1988 leo s/tela 130 x 115 (obra no exhibida)

clsico contrapposto, generando una curvatura corporal que dinamiza la composicin vertical del soporte. Esta imagen inconclusa muestra a Furlong sufriente al mismo tiempo que extasiado ante un cielo tormentoso que parece dialogar, a partir de sus contrastes cromticos y sus pinceladas ondulantes, con el cuerpo contorsionado por las flechas. Si advertimos que este santo ha sido asociado frecuentemente con la homosexualidad masculina, sus espasmos podran cargarse de ambigedad y tornarse placenteros.25 En este caso, recurrir a la iconografa religiosa, estrategia utilizada por innumerables artistas,26 podra referir a las implicancias ideolgicas del momento. Un contexto que demonizaba a las sexualidades desafiantes de la moral cristiana, impuesta brutalmente durante los aos dictatoriales. Abrindose paso en los inicios democrticos, MS inmortaliz a conocidos y amigos con quienes comparta las libertades recientemente adquiridas, retratndolos en situaciones cotidianas que develan la familiaridad de la pintora con sus modelos.27 La intensidad cromtica en la representacin de sus cuerpos desnudos y relajados se complementa con sensuales trazos y pinceladas incitando al espectador que los acaricia con su mirada.28 Una seduccin provocada por figuras contundentes de hombres pintados en la intimidad del aseo diario que erigen sus cuerpos fibrosos en Tango (1986), El bao del morocho (1989) y Mailn (1990). Por otro lado, las curvas suavizan la anatoma masculina de las figuras recostadas en Valparaso (1991), bano negro (In memorian Omarcito Schiliro) (1990) y Terrazas del Abasto (1999). Estos hombres yacentes desarticulan la extensa tradicin que dispona a mujeres tendidas solcitamente sobre lechos, ante la mirada lasciva del voyeur masculino.29 Finalmente, y partiendo de la presencia en la cotidianeidad de la artista, los seres ms queridos se convierten en modelos recurrentes de diversas obras. Algunos ejemplos de este ltimo grupo lo constituyen Bruni sobre el almohadn blgaro (1993), Bruno inundado (1998) y Coquito Bedoya (1999), retratos que permiten aproximaciones biogrficas de su entorno ms ntimo.

S/T, 1990 leo s/ tela 160 x 180 (obra no exhibida)

palabras el protagonismo del agua en su vida y en sus obras: El ro es un tema crucial para m; yo lo veo como una metfora de la vida misma, como una corriente que me recuerda el fluir de la sangre, la leche materna, el agua dulce, y por eso ocupa un lugar tan importante en mi trabajo. El ro es lo opuesto al mar; que para m se asocia al infinito, a lo que est ms all, a la muerte, a lo inalcanzable.31 En este sentido, no resulta casual que la pintora realizara en 1991 tres viajes msticos: uno a Paraguay y dos a Nuestra Seora de Itat, Corrientes, por la ribera del ro Paran.32 En esos aos pint una serie de obras como Caraguat (1992), Ensueo (1992) y Amanece en Paraguay II (1992), que profundizaron la vertiente regionalista en su produccin. Lo hizo a travs de una recuperacin idealizada de un pasado en el que advertimos la necesidad de un tiempo incontaminado. Aunque podemos notar en varias obras que su mirada se concentra en el momento preciso en que esa pureza es amenazada: Acerca del descubrimiento (1991) y Sed (1991) son algunos ejemplos de ello. Estos viajes fueron el resultado de recorridos que develan su preferencia por lo americano: Amrica Latina me atrajo siempre porque es ah donde todava encuentro la naturaleza en estado ms salvaje, y de todo eso se nutre mi pintura. Yo necesito estar en contacto con esos colores, con esas formas, con lo que no veo permanentemente en las ciudades, donde todo est ms fabricado, donde siento que las formas ya han sido demasiado delineadas por otros.33
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A Don Ramn Ayala, 1991 Acuarela s/papel 40 x 30 (obra no exhibida)

NATURALEZA SALVAJE
A inicios de los aos 90, y ante el desacuerdo con el rumbo de las instituciones oficiales, tanto en el plano poltico como en el artstico, MS emprendi un desplazamiento geogrfico por el interior del pas. Un recorrido que deriv en un viaje interno y se materializ en una fuerte torsin de su produccin artstica. De los retratos de personajes urbanos y del underground porteo, caractersticos de los aos 80, traslad su horizonte de intereses hacia un pasado mtico: Amrica antes de la Conquista. Una tierra habitada por seres en comunin con la naturaleza, especialmente mujeres, que sumergidas en climas idlicos definen su obra en la primera mitad de la dcada.30 MS fundamenta con estas

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La bsqueda de contactar una naturaleza en estado ms salvaje propici un grupo de obras centradas en las ausencias de Liliana Maresca e Hilda Fernndez, artistas plsticas y amigas suyas en diferentes etapas de la vida. En ambos casos, MS advierte las diferencias de sus desapariciones fsicas y provee visiones alternativas sobre la relacin de la naturaleza como estructura regenerativa y, particularmente, sobre el protagonismo del agua en dicho proceso.
Nocturno, 1993 leo s/tela 130 x 110 (obra no exhibida)

Vrtigo, 1991 leo s/tela 160 x 180 (obra no exhibida)

Mujeres de agua En Violeta (1991), Largo palo oscuro buscando el vientre del ro (1991) y Agarrada a la palmera (1992), MS pinta indias a la deriva sostenidas por troncos en el agua. Obras como estas nos permiten enlazar la Serie del Litoral a una corriente de su produccin ligada al simbolismo finisecular. En ella se percibe un clima diferente, producto de otra paleta cromtica: empec a necesitar el brillo despus de llevar el color a una exasperacin total con toda la serie de las indias.34 La experiencia de compartir con Liliana Maresca una casa en el Delta del Tigre probablemente haya influido en su obra ya que este momento es citado como determinante en el giro americanista que adquiri su produccin: Los Morochos devienen Indios e Indias. Cambio radical en su pintura: [...] As la obra de Marcia Schvartz como produccin simblica [] por la intensificacin de las emociones y la percepcin y como divinizacin de la existencia, reconvierte el legado de los Realismos en funcin de una cosmogona y una propuesta alternativa local.35 En las pinturas que tienen como protagonista a Liliana Maresca, la relacin con el agua y la vegetacin seguramente responda a la omnipresencia de estos indicios en el paisaje vivido por ambas artistas: Las Camelias, situada en el Ro Caraguat, era una tpica casa islea con una extensa galera de madera rodeada por un monte de camelias por donde Liliana sola pasear ni bien bajaba de la lancha [...] Probablemente fueron las sudestadas, las mismas que se iban comiendo el muelle achacoso de la casa del Tigre, las que llevaron las primeras ramas y races a sus pies.36 As, el agua se constituye en el elemento vital que permite el devenir de estas figuras en el ciclo que las reconduce al mundo lquido del tero materno. Smbolo que responde a las propiedades purificadoras que cumple en rituales de ablucin, donde la creencia en la supervivencia, propia de la actitud religiosa, implica que la muerte es un trnsito. Y ese trnsito, como el nacimiento o la iniciacin, no puede realizarse sin una renovacin37 que tiene en el agua uno de sus principales elementos. En esos aos, buscando ttulos para sus cuadros, MS descubre El agua y los sueos de Gastn Bachelard, con quien acuerda absolutamente.38 En este libro Bachelard aborda la imagen de Ofelia y plantea que: En vano sern llevados a tierra los restos de Ofelia. De veras es, como dice Mallarm, Una Ofelia nunca ahogada... joya intacta bajo el desastre. Se aparecer por siglos a los soadores y a los poetas, flotando en su ro, con sus flores y su cabellera extendida sobre el agua.39 El agua suea (1996) responde a esa imagen literaria, all vemos un ro de aguas azules y magentas brillantes en las que un caracol navega a la deriva junto a grandes flores salvajes. En su interior descansa el cuerpo blanco de una mujer mientras es cubierto de una incipiente vegetacin, reforzando la idea de la muerte como proceso de transformacin.40 Manteniendo la sintona con el mundo natural, la artista inici a fines de los aos 90 una serie de cermicas representado flores y cactus que trasladaban al espacio la vastedad de las pinceladas y la vibracin cromtica con la misma espesura tridimensional41 de sus pinturas.42 En estas imgenes podemos ver una vegetacin cargada de sexualidad. Pecn (2001) y Banano (2001) dialogan con la genitalidad femenina a partir de sus concavidades sugerentes, en tanto, Tuna por tres (1997) y Huachuma (1997) se acercan por sus formas flicas al sexo masculino. Estas connotaciones son reforzadas por el brillo extremo de los esmaltes que baan las cermicas y fluyen orgnicamente sobre su spera superficie. Nuevamente, flores, plantas y pjaros fueron retomadas por MS entre 2004 y 2005 develando la fascinacin que le producen la flora y fauna que la rodean. Influenciada por el relajado clima de su casa
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Mburucuy, la Pasionaria, 1992 leo s/tela 180 x 160 (obra no exhibida)

Crepsculo, 1994 leo s/tela 130 x 115 (obra no exhibida)

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en el Tigre, tom pequeas notas pictricas entre las que se pueden mencionar Caa de mbar (2005), Pequeo paisaje (2005) y Pajarito II (2005). Obras que le permiten reflexionar sobre los diferentes estados que abarcan desde el nacimiento a la muerte de todos los seres vivos. Justamente es la ausencia de alguien muy querido y su potencial de vida anulado lo que gener nuevamente en MS la aparicin en su obra de otra amiga: Hilda Fernndez, compaera de militancia en sus aos de juventud y desaparecida en 1977.43 La profundidad afectiva de esta relacin naci en los aos que asistieron a la Escuela de Bellas Artes y su recuerdo permanente evidencia la solidez de los lazos construidos al calor de experiencias que impulsaban un compromiso colectivo.44 Las prcticas de horror implantadas por la Junta Militar produjeron, entre otras cosas, sistemticas desapariciones forzadas generando una profunda incertidumbre, resultado de las versiones no oficiales que inferan acciones terribles para el ocultamiento de la masacre que estaban perpetrando.45 Para MS, el destino incierto de Hilda Fernndez encuentra en el agua indicios de su presencia. La recurrencia de estos recuerdos son potenciados por la artista en funcin de una militancia activa que tiene en la misin del arte un motivo sustancial: s, mi pintura es social. Yo creo que toda pintura es una cuestin social. [] el tema de la figuracin es una eleccin [] y el tema de lo social pasa por ah, darle una referencia a la gente; yo tengo esa preocupacin, no s si algn da me la voy a sacar.46 Los trabajos que aluden a Hilda Fernndez cierran el ciclo iniciado con la Serie de indios e indias y muestran el dramtico devenir de estas figuras. Bebed de m (1998) y Reflejo (2007) revelan presencias es-

Riachuelo, 2006 Tcnica mixta s/tela 140 x 190 (obra no exhibida)

pectrales realizadas a partir de transparencias que funden los cuerpos y el fondo con aguadas de color, intensificando con este recurso la sensacin de estar sumergidas en el lquido elemento. En Matanza (2006) y Puerto Madero (2006), estas mujeres salen a la superficie aproximndose al espacio urbano donde barandas, silos y gras interactan con sus figuras fantasmales. Todas estas obras se encuentran relacionadas con el posible desenlace de Hilda Fernndez en los denominados vuelos de la muerte.47 Asesinatos que dejaron sus huellas en las costas del Ro de la Plata cuando el agua devolva los restos humanos desmembrados de quienes eran arrojados con vida. Por medio de estos trabajos,48 MS busca exorcizar el espantoso recuerdo de ese posible final trayendo al presente a su entraable amiga, sealando al mismo tiempo, la significacin de lo vivido en la memoria de los sobrevivientes.49

RECUERDOS DE LATINOAMRICA
En 1985, ao en que nace su hijo, MS inicia una serie de obras protagonizadas por juguetes y otros objetos ligados al mundo infantil. Monito (1985), Cumple Brunito (1986) y Brunito (1987) forman parte de este conjunto de pinturas que se inspiran en este universo y que retomar recientemente. Esta etapa de su produccin se caracteriza por una ternura que quizs pase un tanto desapercibida en otros trabajos, brindando con ello una arista de su personalidad que dialoga con la metfora utilizada en ocasin de describirse como uno de los cactus que pintaba: para m son como metforas de mi persona, son como autorretratos Y esa flores increbles que sacan de entre las espinas y adentro carnosos y blandos.50 Con el nacimiento de Bruno floreci a su condicin de madre
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La luz, 1994 leo s/tela 115 x 130 (obra no exhibida)

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transitando por un cosmos poblado de blandos muecos de trapo, cochecitos y tortas de cumpleaos. En el retrato Brunito (1987) pinta a su hijo sosteniendo pacientemente un camioncito entre sus manos, gesto que denota lo habituado que est el pequeo al trabajo de su madre. Es un pastel a dos manos que se completa, luego de enmarcada la obra, con los garabatos dibujados por Bruno sobre el vidrio.
Elba y el sapo, 2010 leo s/tela, 50 x 50 (obra no exhibida)

Empoiando, 2010 Tcnica mixta s/tela 70 x 90 (obra no exhibida)

Recreo para Marcia Soy una persuadida de que hay viajes que, ms all del desplazamiento fsico, se convierten en viajes ntimos, viajes hacia el interior de una misma.51 Los recuerdos de estos recorridos conforman la ltima produccin de la artista y funcionan como un necesario recreo luego de obras de gran formato intervenidas con huesos, arena y resinas que recalaban sobre la temtica de los fondos y sus sedimentos, reviviendo la desaparicin y muerte de muchos de su generacin: Restos del fondo del mar: eso es lo que encontr en mi viaje a Trujillo. [] Mi deseo estaba conectado con un sentimiento mstico que vena madurando en m y la sensacin de que la vida y la muerte, el comienzo y el final, estaban relacionados con el fondo del mar.52 A travs de estos souvenirs, MS demuestra su fascinacin por las expresiones populares de los habitantes de esas tierras rindiendo un homenaje a sus creencias y saberes artesanales citando, al mismo tiempo, un gnero tradicional del arte como los bodegones y naturalezas muertas de la tradicin flamenca.53 De esta forma, los recuerdos de Trujillo, otras zonas del Per, Cuba, Bolivia, el litoral y el norte argentino, se materializaron en obras de pequeo formato donde interactan antiguos juguetes y objetos decorativos de la cultura popular contempornea. En La repisita boliviana (2010), una pareja andina recin llegada a la gran ciudad es bombardeada por anuncios de las modelos mas hot del centro y por pequeos volantes de Asunta y Yatiri, quienes prometen amuletos para la buena suerte y el dinero y consejos psicoespirituales para no sufrir ms en el amor. Los animales son protagonistas en Yaguar fiesta (2010), all se renen un hipocampo de plstico que cambia de color segn el clima, un ttere de dedo con la forma de un cndor y su cra, y un torito pucar: animal bravo que en la tradicin andina asegura al que lo posea la felicidad de la pareja, el cuidado de la casa y la proteccin de la familia. El intenso azul del caballito de mar, que mira insistentemente al torito y a los cndores que se apoyan sobre su cabeza, parece indicar que la fiesta est asegurada y que no se suspende por lluvia. Impenetrable (2010) retoma la composicin de otra obra, Serenata (2004), recurriendo a pequeas modificaciones. En ambas pinturas vemos muecos de barro, tpicos del litoral argentino, generando diferentes situaciones. Un hombre cocodrilo con un pescado al hombro, una mujer en cuclillas cercana a parir y una rana que canta

Llama dinero, 2010 Tcnica mixta s/tela 50 x 50 (obra no exhibida)

y toca la guitarra, protagonizan una serenata bajo un cielo azul con una flor y una luna enardecidas. La misma pareja, pero sin la rana y con un pato, se funde con el piso y el fondo que repiten el mismo color terroso de sus cuerpos ubicados entre vibrantes flores magentas. En Fanfarria comunista (2011), una bandera revolucionaria se agita sobre diversos personajes cercanos a un equeco, quien garantiza abundancia y prosperidad frente al poder econmico imperialista. Finalmente, MS pinta en Coco, el subcomandante y yo (2010) a tres personajes que se alistan firmes y seguros frente al espectador demostrando la fuerza de sus ideas. Una oveja, un pequeo mueco con la vestimenta tpica de los miembros del Ejrcito Zapatista de Liberacin Nacional y un hombre cangrejo, deidad que la atrap durante su viaje a Trujillo: esta cultura de marineros no dejaba de sorprenderme en su belleza: adoraban a un dios cangrejo y me subyug su forma [] realmente fascinante.54 Ms all de la atraccin especfica por las manifestaciones de esta poblacin, los viajes por Latinoamrica han marcado a Marcia Schvartz desde sus inicios. As comenz su transitar, cuando abandon la Escuela de Bellas Artes para visitar destinos que la recibieron una y otra vez, propiciando experiencias que se transformaron en obras y definen su existencia: me digo que es as la vida: un viaje entre la magia y el estupor.55

Tunupa, 2010 leo s/tela 60 x 60 (obra no exhibida)

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Notas
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del Departamento de Ciencias de la Comunicacin. Facultad de Ciencia Poltica y Relaciones Internacionales, Universidad Nacional de Rosario, Rosario, UNR Editora, 2007, pg. 116128.
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Serge Gruzinski plantea la importancia del concepto de mezcla porque sostiene que los mestizajes rompen la linealidad. [] Al reunir bruscamente a humanidades que llevaban tiempo separadas, la irrupcin de las mezclas sacude la representacin de una evolucin nica del devenir histrico, y resalta bifurcaciones travesas y atolladeros que hemos de considerar obligadamente. GRUZINSKI, Serge: El pensamiento mestizo, Barcelona, Paidos, 2000, pg. 58 y 59. Retom su formacin un tiempo despus en el taller de Ada Carballo a quien considera su gran maestra y uno de sus referentes fundamentales. Varias reflexiones de Carballo sobre aspectos de la profesin pueden rastrearse en el trabajo de MS. Cfr. VICENTE IRRAZBAL, Gabriela: Ada Carballo. 1916-1985. Entre el sueo y la realidad. Buenos Aires, Fundacin Osde, 2009. CORDEIRO GOMES, Renato: Da metrpole cibercidade. Cultura y cosmopolitismos en MARGATO IZABEL y CORDEIRO GOMES, Renato (org.): Espcies de espao. Territorialidades, literatura, mdia. Belo Horizonte, Editora UFMG, 2008, pg. 187. En este sentido, el accionar de MS puede ser analizado dentro del concepto explicitado por Pierre Bourdieu como propiedades de posicin, inherentes a un campo cultural desarrollado en el que diferentes lneas de fuerza pugnan por su legitimacin. Cfr. BOURDIEU, Pierre, Campo de Poder, Campo Intelectual. Itinerario de un Concepto. Buenos Aires, Quadrata, 2003. Entrevista personal Marcia Schvartz, 23 de mayo de 2009. Comenz a producir en consonancia con otros artistas como Felipe Pino, Eduardo Pirozzi, Eduardo Stupa y Jorge Pietra con los que expuso en varias ocasiones en el marco del resurgimiento pictrico que constituy una de las principales corrientes de la plstica mundial. Cfr. GIUNTA, Andrea: Los ochenta. Neo-expresionismo y neo-regionalismo en AA.VV.: Pintura Argentina. Final del Siglo Veinte I. Serie Libros de Arte N 19. Buenos Aires, Banco Velox, 2001, pg. 18. Sobre esta vertiente cfr. ELGER, Dietmar: Expresionismo. Kln, Taschen, 2007. GIUNTA, Andrea: op. cit. pg. 18. Esta conexin con el expresionismo tambin es mencionada en AA.VV.: catlogo exposicin Pinturas, Esculturas y Fotografas de Uruguay, Argentina, Brasil, Chile. Amsterdam, Stedelijk Museum, 1989 y, especialmente con su versin vienesa, en AMBROSINI, Silvia y MOLINARI, Alina: en catlogo exposicin Los 80 en el MAM. Buenos Aires, Ediciones ARTINF, N 80, 1991, pg. 59. Mara Jos Herrera se detiene en la referencia de Berni para las nuevas generaciones que apuntaban a una temtica sobre la identidad y su enraizamiento en la cultura popular. En HERRERA, Mara Jos: Los aos setenta y ochenta en el arte argentino. Entre la utopa, el silencio y la reconstruccin en BURUCA, Jos Emilio (dir.): Nueva Historia Argentina. Arte, Sociedad y Poltica. Tomo II, Buenos Aires, Sudamericana, 1999, pg.162. GIUNTA, Andrea: op. cit. pg. 18 y 21. Algunos anlisis de obras emblemticas de este perodo desarrollaron el vnculo con trabajos de Antonio Berni. Adriana Laura, por ejemplo, estableci dilogos formales y temticos entre Promesa de castidad (1976) y Chelsea Hotel (1977) de Berni con Kiki Laplume (1986) y Batato (1989) de Schvartz respectivamente. Catlogo exposicin: Berni y sus contemporneos. Correlatos. Buenos Aires, Malba, 2005. En varias ocasiones se representa en el acto de pintar indicando esta accin con la presencia de pinceles, paletas, espejos y atriles, entre otros elementos propios de la profesin. Como plantea Ernst Rebel, los artistas eligen este tpico del arte para mostrarse tal como quieren que los vean los dems. Pero igualmente tal como quieren diferenciarse de ellos. En REBEL, Ernst: Autorretratos. Kln, Taschen, 2008, pg. 6. Esta torsin puede vincularse con el devenir de la vertiente regionalista observada a nivel internacional por Simn Marchn Fiz. Este autor describe su aparicin como parte del resurgir pictrico de los aos 80 donde se produce una obsesin por hallar la identidad dentro del propio territorio antropolgico, mirando las propias races. MARCHN FIZ, Simn: Del arte objetual al arte de concepto (1960-1974). Eplogo sobre la sensibilidad postmoderna. Antologa de escritos y manifiestos. Madrid, Akal, 1997, pg. 324. Esta aproximacin a las manifestaciones populares establece sugerentes conexiones con la pintora mexicana Frida Kahlo. Cfr. UGALDE GMEZ, Nadia y CORONEL RIVERA, Juan Rafael: en catlogo exposicin Frida Kahlo. La selva de sus vestidos, los judas de sus venas. Mxico D. F., Instituto Nacional de Bellas Artes/Editorial RM, 2004. Un dilogo sobre vnculos temticos y formales entre ambas artistas se encuentra en CARRASCAL, Mara Laura: La naturaleza de Marcia Schvartz en La Trama de la Comunicacin Vol. 12. Anuario

En un reportaje, Pablo Surez nombraba a MS y a Raquel Forner como las dos pintoras del pas excluyendo de su discurso a otras creadoras ms alejadas del paradigma moderno. Esta apreciacin, ligada a ciertos valores impulsados por el modernismo, donde las grandes transformaciones fueron encabezadas por hombres, quizs lo llev a destacar estticas donde la figuracin, la tcnica y los formatos apuntaban a un ideal representado por una pintura masculina, caracterizada por el vigor de la pincelada, la intensidad cromtica y la contundencia de las figuras representadas. La opinin de Surez es registrada en SANTANA, Ral: Una conversacin con Marcia Schvartz en catlogo exposicin: Marcia Schvartz. Buenos Aires, Centro Cultural Recoleta, 1997/1998, pg. 8. Un pormenorizado abordaje de este fenmeno en el caso de la plstica rosarina se encuentra en ARMANDO, Adriana: catlogo exposicin Figuras de mujeres. Imaginarios masculinos. Pintores rosarinos de la primera mitad del siglo XX. Rosario, Fundacin Osde, 2009 y ARMANDO, Adriana: catlogo exposicin La naturaleza de las mujeres. Artistas rosarinas entre 1910 y 2010. Rosario, Fundacin Osde, 2010. Entre otros trabajos podemos mencionar: CHADWICK, Whitney: Mujer, arte y sociedad, Barcelona, Destino, 1992, MAYAYO, Patricia: Historia de mujeres, historias del arte. Madrid, Ctedra, 2003 y GROSENICK, Uta (ed.): Mujeres Artistas. De los siglos XX y XXI. Kln, Taschen, 2002. CONSTANTIN, Mara Teresa: catlogo exposicin Cuerpo y materia. Arte argentino entre 1976 y 1985. Buenos Aires, Fundacin Osde, 2006, pg. 12 y 13. Esta timidez puede relacionarse con el gesto neutral de su rostro y con el tratamiento del color y de las pinceladas. En relacin a la reflexin sobre la propia identidad a partir de la prctica de la autoobservacin en Rembrandt, Ernst Rebel plantea que Preguntas como Quin soy en realidad?, Qu me espera? conservan hasta hoy su profunda gravedad interior, que no puede formularse a partir del espritu de las similitudes meramente externas. En REBEL, Ernst: op. cit. pg. 19. MALOSETTI COSTA, Laura: catlogo exposicin Marcia Schvartz. Joven Pintora. Buenos Aires, Museo Eduardo Svori, 2006, pg. 24. Completa esta lectura, el anlisis de Mara Teresa Constantin respecto a cmo recurren a la representacin del rostro los artistas que, al igual que Schvartz, transitan las consecuencias de la crtica situacin argentina: Un prrafo aparte merece el fragmento corporal y, en especial, la cara, que aparece tambin como otro de los temas recurrentes en todo el perodo. Un lmite entre lo interno y lo externo, la exterioridad que nos presenta ante los otros, la devolucin del espejo. Cualquier herida en el rostro atenta contra la identidad, la imagen en que nos reconocen los otros. CONSTANTIN, Mara Teresa: op. cit. pg. 17. A Santa Brbara se le atribuye la proteccin en el campo de batalla o como intercesora ante grandes tormentas. En relacin a las significaciones de esta santa en creencias de races africanas con mucha presencia en algunos pases de Latinoamrica, es importante sealar la fascinacin de MS por los sincretismos religiosos. En una carta posterior al autorretrato, la artista afirma esta atraccin al relatar el encuentro con un brujo cubano y todo lo que ello desencaden. En SCHVARTZ, Marcia: Fondo. Buenos Aires, Capital Intelectual, 2009, pg. 117 y 118. Sobre el poder de las imgenes como estrategia de supervivencia en la Amrica colonial a partir del ejemplo paradigmtico de la Virgen de Guadalupe, cfr. GRUZINSKI, Serge: La guerra de las imgenes. De Cristbal Coln a Blade Runner (14922019). Mxico D. F., Fondo de Cultura Econmica, 2003. Rebel sostiene que fue el espejo el que desde el siglo XV representa al interlocutor instrumental de la autoobservacin y la autointerpretacin. Serva primero de medio para el proceso pictrico, pero despus de atraccin imaginaria de las miradas con que cuenta todo autorretratista. Era un encuentro a solas del aqu y del ahora con el futuro imaginado. REBEL, Ernst: op. cit. pg. 20. En ese sentido, Paula Modersohn-Becker podra constituirse en un claro antecedente. Cfr. ibd. pg. 24 y ERLING, Katharina: Paula Modersohn-Becker en catlogo exposicin Paula Modersohn-Becker y los artistas de Worpswede. Dibujos e Impresos 1895-1906. Berln, IFA, 2000 [1997]. MALOSETTI COSTA, Laura: op. cit. pg. 10. FURLONG, Alejandro: Fragmentos extrados de las cartas de Alejandro Furlong a Sofa Gonzlez Bonorino en ibd. pg. 100. Cfr. AA.VV.: San Sebastian: or a Splendid Readiness for Death. Kerber, 2004. El ejemplo de Berni y la representacin de trabajadores como mrtires cristianos, entre ellos San Sebastin, resulta insoslayable. Al respecto, cfr. PLANTE, Isabel: La torre Eiffel en

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la pampa o los impactos de Pars en ROSSI, Cristina (comp.): Antonio Berni. Lecturas en tiempo presente. Buenos Aires, Eudeba, 2010, pg. 31-49.
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Su obra tambin ha sido vinculada con la produccin de Lucian Freud, relacin que se sustenta en prcticas similares a la hora de elegir y pintar a sus retratados: Siempre est personalmente familiarizado con los retratados; no trabaja con modelos profesionales, por lo que realmente se puede hablar de retratos. En su estructura de pinceladas, los cuadros terminados hablan de esa inmediatez en la bsqueda de una verdad subjetiva de la expresin. KANZ, Roland: Retratos. Kln, Taschen, 2008, pg. 94. Kenneth Clark sostiene que ningn desnudo, ni siquiera el ms abstracto, debe dejar de despertar en el espectador algn vestigio de sentimiento ertico, [] El deseo de abrazar y unirse a otro cuerpo humano es una parte tan fundamental de nuestra naturaleza, que nuestra nocin de lo que conocemos como forma pura est inevitablemente influida por l. CLARK, Kenneth: El desnudo: Un estudio de la forma ideal. Madrid, Alianza, 1981, pg. 22. Aspecto particularmente desarrollado por Clark en los captulos Venus I y Venus II. ibd. La asociacin entre la mujer y la naturaleza es abordada por muchas artistas que se inscriben en una tradicin establecida desde tiempos remotos: Desde Platn al menos nos consta que se dice de las mujeres que imitan a la tierra, llegando as a vincular la maternidad de la mujer a la productividad de la tierra. En QUANCE, Roberta Ann: Mujer o rbol. Mitologa y modernidad en el arte y la literatura de nuestro tiempo. Madrid, A. Machado Libros, 2000, pg. 112. En CRISTOFF, Mara Sonia: Viaje sentimental. Marcia Schvartz en Punta Indio, La Nacin. Buenos Aires, 2 de junio de 1998, sin paginar. Archivo Marcia Schvartz. De esta manera informa las principales actividades de ese ao en Cronologa. Vicisitudes de una pintora argentina catlogo exposicin: Marcia Schvartz. Buenos Aires, Centro Cultural Recoleta, 1997/1998, pg. 50. CRISTOFF, Mara Sonia, op. cit. SANTANA, Ral: op. cit. pg. 10. En Cronologa. Vicisitudes de una pintora argentina ibd. pg. 50. GAINZA, Mara: La leyenda dorada en HASPER, Graciela (selec.): Liliana Maresca. Documentos. Buenos Aires, Universidad de Buenos Aires, 2006, pg. 33. THOMAS, Louis-Vincent: La muerte. Barcelona, Paidos, 1991, pg. 118. Cronologa. Vicisitudes de una pintora argentina op. cit. pg. 51. BACHELARD, Gastn: El agua y los sueos: ensayo sobre la imaginacin de la materia. Mxico D. F., Fondo de Cultura Econmica, 2003 [1978], pg. 129 y 130. MS repite esta idea en La muertita (1997), una cermica realizada al ao siguiente de El agua suea. Es importante sealar que la estructura espiralada del caracol es tomada por diversas culturas como representacin del concepto de infinitud existencial. Al respecto, cfr. COOPER, Jean C.: Diccionario de smbolos. Barcelona, Gustavo Gili, 2004, pg. 41. PETRINA, Alberto: Marcia de Amrica en catlogo exposicin Marcia Schvartz. op. cit. pg. 7. Son notables las similitudes con la forma en que Lucio Fontana trabajaba este material. Al respecto Lorena Mouguelar sostiene que El uso del color en la escultura fue una eleccin conciente de Fontana que se sostena sobre antecedentes notables: Mi arte desde los primeros hasta los ltimos modelos nunca estuvo disociado del color. Mis esculturas han sido siempre policromas. Colore los yesos, colore las terracotas. El color y la forma son indisolubles, nacidos de una idntica necesidad.. En MOUGUELAR, Lorena: De la vanguardia esttica al antifascismo. Coincidencias en las trayectorias de Julio Vanzo y Lucio Fontana en BALDASARRE, Mara Isabel y DOLINKO, Silvia (eds.): Itinerarios de la imagen. Historias de las artes visuales en la Argentina. 2 vol., Buenos Aires, CAIA, 2009, en prensa. Mi acercamiento a la JP fue de su mano. Entrevista personal, 15 de junio de 2007. La profundidad de esta relacin y el impacto de la desaparicin de Hilda Fernndez en su obra se encuentran desarrollados en CARRASCAL, Mara Laura: Marcia Schvartz e Hilda Fernndez: Una amistad entre el arte y la poltica en Avances. N 12 (2). Crdoba, Centro de Investigaciones de la Facultad de Filosofa y Humanidades, Universidad Nacional de Crdoba, 2007-2008, pg. 37-51. En este sentido, Mara Teresa Constantin seala que esta generacin que se forma en las escuelas bajo el rgimen militar y emerge a la vida pblica durante la primavera democrtica de la presidencia del doctor Hctor Cmpora, se incorpora naturalmente a la intensa movilizacin de masas de la poca. CONSTANTIN, Mara Teresa: op. cit. pg. 10.

Las palabras del dictador Jorge Rafael Videla dan cuenta de esto: mientras sea desaparecido no puede tener ningn tratamiento especial, es una incgnita, es un desaparecido, no tiene entidad, no est, ni muerto ni vivo, est desaparecido. Declaracin televisiva transcripta por el diario Clarn el 14 de diciembre de 1979. Jorge Jinkis realiza un estudio de la categora del desaparecido en la Argentina desde una visin psicoanaltica en A.A.V.V.: Conjetural. N 44, Buenos Aires, Siglo XXI, 2006. SANTANA, Ral: op. cit. pg. 9 y 10. Esta forma aberrante de desaparicin de personas comenz a ser discutida pblicamente a partir de las entrevistas que Horacio Verbitsky realiz a Adolfo Scilingo, testigo y parte en estos crmenes de lesa humanidad. VERBITSKY, Horacio: El vuelo. Buenos Aires, Planeta, 1995. Estas obras dialogan iconogrficamente con pinturas de la artista surrealista Leonor Fini protagonizadas por huesos y, en algunos casos, su convivencia con figuras femeninas. Trabajos como Le Deux Crnes (1950), Sphinx Regina (1946), Os Ilyaque (1948) y Le Boute du Monde (1949), son una muestra de esta extraa convergencia a pesar de las distancias en el tiempo y el espacio que media entre las dos artistas. Para un abordaje de su obra, consultar JELENSKI, Constantin: Leonor Fini. Lausanne, La Guilde du Livre et Clairefontaine, 1972 [1968] y CHADWICK, Whitney: Women Artists and the Surrealist Movement. New York, Thames and Hudson, 2002 [1985]. Especialmente a ella, entre otros, dedic la muestra centrada en sus aos de juventud: A Hilda. Con su luminoso recuerdo sigo en catlogo exposicin Marcia Schvartz. Joven Pintora. op. cit. pg. 7. SANTANA, Ral: op. cit. pg. 10. SCHVARTZ, Marcia: http://edant.clarin.com/suplementos/viajes/2010/01/03/v-02112078.htm ibd. Sobre este tema cfr. SCHNEIDER, Norbert: Naturaleza Muerta. Apariencia real y sentido alegrico de las cosas. La naturaleza muerta en la edad moderna temprana. Kln, Taschen, 1999. SCHVARTZ, Marcia: http: op. cit. ibd.

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HOMBRES

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El bao del morocho, 1989 leo s/tela 180 x 156

Tango, 1986 leo s/tela 200 x 180

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Solito va a ir comprendiendo, 1989 leo s/tela 150 x 150

Mailn, 1990 leo s/tela 190 x 146

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La negrita, 1989 Acrlico s/tela 130 x 110

San Sebastin (Retrato inconcluso de Alejandro Furlong), 1986 leo s/tela 200 x 110

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bano negro (In memorian Omarcito Schiliro), 1990 leo s/tela 75 x 100

Valparaso, 1991 leo s/tela 115 x 130

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Bruni sobre el almohadn blgaro, 1990 Tiza pastel s/arpillera 100 x 70

Bruno alla prima, 2000 Tcnica mixta s/tela 130 x 115

Terrazas del Abasto, 1999 Carbonilla iluminada s/arpillera 90 x 125

Bruno inundado, 1998 Carbonilla s/arpillera 98 x150

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Dibujo de Bruno adolescente, 1998 Carbonilla iluminada s/arpillera 147 x 90

El Tomate Tulin / El tomate, 1994 Carbonilla iluminada s/arpillera 100 x 70

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Coquito Bedoya, 1999 Tiza pastel s/arpillera 126 x 96

Buda, 2010 Tiza pastel s/arpillera 200 x 100

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Cabeza de yeso policromada, 1985 Yeso policromado, 45 x 40 x 30

AUTORRETRATOS
Cabeza de Coco Bedoya, 2006 Resina polister policromada 45 x 30 x 30

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Autorretrato, 1978 Tiza pastel s/papel 65 x 50

Santa Brbara y yo, 1982 leo pastel s/papel 75 x 65

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Para arrancar, 1988 leo s/tela 130 x 100

S/T, 1988 leo s/papel 110 x 80

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Autorretrato, 1980 Tiza pastel s/papel 100 x 70

Autorretrato negro, 2000 Tiza pastel s/madera 130 x 93

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De cara al futuro, 2010 leo s/tela 143 x 103

Cruz del sur, 1997 leo s/tela 150 x 150

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Autorretrato, 1994 Carbonilla iluminada 90 x 70

55, 2010 Sepia s/arpillera 143 x 103

Maraa, 2007 Tiza pastel s/arpillera 73 x 63

Autorretrato muy, muy joven, 1970 leo s/tela 43 x 48

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NATURALEZA SALVAJE

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Largo palo oscuro buscando el vientre del ro, 1991 leo s/tela 180 x 210

Violeta, 1991 leo s/tela 160 x 180

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Lluvia en el ro (dptico), 1992 leo s/tela 50 x 60 c/u

Agarrada a la palmera, 1992 leo s/tela 130 x 115

Ro, 1992 leo s/tela 150 x 190

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Ensueo, 1992 leo s/tela 150 x 190

Caraguat, 1992 leo s/tela 160 x 180

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Amanece en Paraguay I, 1990 leo s/tela 115 x 130

Amanece en Paraguay II, 1990 leo s/tela 115 x 130

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Detalle, 1992 leo s/tela 130 x 115

Crislida, 1991 Tcnica mixta s/tela 205 x 190

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Falsa magnolia, 2005 leo s/lino 49 x 34

Caa de mbar, 2005 leo s/lino 33 x 28

Esperita, 2005 leo s/lino 73,5 x 54

Pajarito II, 2005 leo s/tela 34 x 25

Sauce, 2005 leo s/tela 34 x 25

Lirio, 2005 leo s/lino 90 x 60

Camalote, 2004 leo s/lino 90 x 74

Pequeo paisaje, 2005 leo s/tela 18 x 35

Pajarito III, 2005 leo s/tela 23 x 37

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Flor, 2001 Cermica 40 x 20 x 20 Como el pulmn de mi pap, 2001 Cermica 15 x 55 x 32

Tuna por tres, 1997 Cermica 47 x 40 x 38

Cactus, 1997 Cermica 28 x 25 x 17 Cactus, 2001 Cermica 17 x 20 x 19

Banano, 2001 Cermica 30 x 18 x 15 Pecn, 2001 Cermica 11 x 29 x 15

Huachuma, 1997 Cermica 16 x 31 x 24 Pimpollo, 2001 Cermica 11 x 42 x 11

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Acerca del descubrimiento, 1991 leo s/tela 115 x 130

Sed, 1991 leo s/tela 117 x 133

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El agua suea, 1996 leo s/tela 90 x 125

Amanece que no es poco, 1992 leo s/tela 180 x 160

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Bebed de m, 1998 Tcnica mixta s/tela 140 x 160

Reejo, 2007 Tcnica mixta s/tela 130 x 180

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Matanza, 2006 leo s/madera 130 x 90

Puerto Madero, 2006 Acrlico s/tela 110 x 196

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RECUERDOS DE LATINOAMRICA

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Cumple Brunito, 1986 Tcnica mixta s/tela 30 x 46

Monito, 1985 leo s/tela 50 x 50

Brunito, 1987 Tiza pastel s/papel 100 x 70

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Subcomandante Marcos, 2010 leo s/tela 45 x 35

Coco, el subcomandante y yo, 2010 leo s/tela 45 x 35

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Revelacin, 2010 Tcnica mixta s/tela 70 x 70

Yaguar esta, 2010 Tcnica mixta s/tela 50 x 60

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Caxamarca, 2011 Tcnica mixta s/arpillera 93 x 125

El brindis, 2011 Tcnica mixta s/tela 100 x 140

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Impenetrable, 2010 leo s/tela 60 x 60

Serenata, 2004 leo s/tela 130 x 115

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Fanfarria comunista, 2011 Tcnica mixta s/arpillera 93 x 125

Fanfarria con colibr, 2011 Tcnica mixta s/arpillera 93 x 125

Como un bordado del Per, 2010 Tcnica mixta s/arpillera 90 x 120

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La repisita boliviana, 2010 Tcnica mixta s/tela 60 x 50

Mundo andino, 2010 leo s/tela 70 x 70

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La isla, 2011 leo s/tela 60 x 40

Pequea naturaleza muerta, 2010 leo s/tela 30 x 40

La pata loca, 2010 leo s/tela 45 x 35

Misterio oriental, 2010 Tcnica mixta s/tela 70 x 70

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Titelles de Dit, 2010 leo s/tela 50 x 50

Tsunami, 2010 leo s/tela 70 x 70

Mandinga, 2010 leo s/tela 70 x 70

Salsa comunista, 2010 leo s/tela 70 x 70

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LISTADO DE OBRAS

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Hombres
Cabeza de yeso policromada, 1985 Yeso policromado, 45 x 40 x 30 Coleccin particular San Sebastin (Retrato inconcluso de Alejandro Furlong), 1986 leo s/tela 200 x 110 Coleccin particular Tango, 1986 leo s/tela 200 x 180 Coleccin particular

Mailn, 1990 leo s/tela 190 x 146 Coleccin particular Valparaso, 1991 leo s/tela 115 x 130 Coleccin particular El Tomate Tulin / El tomate, 1994 Carbonilla iluminada s/arpillera 100 x 70 Coleccin particular

Buda, 2010 Tiza pastel s/arpillera 200 x 100 Coleccin particular

Autorretrato negro, 2000 Tiza pastel s/madera 130 x 93 Coleccin particular Maraa, 2007 Tiza pastel s/arpillera 60 x 73 Coleccin particular De cara al futuro, 2010 leo s/tela 143 x 103 Coleccin particular 55, 2010 Sepia s/arpillera 143 x 103 Coleccin particular

Largo palo oscuro buscando el vientre del ro, 1991 leo s/tela 180 x 210 Coleccin particular Sed, 1991 leo s/tela 117 x 133 Coleccin particular Violeta, 1991 leo s/tela 160 x 180 Coleccin particular Agarrada a la palmera, 1992 leo s/tela 130 x 115 Coleccin particular Amanece que no es poco, 1992 leo s/tela 180 x 160 Coleccin particular Caraguat, 1992 leo s/tela 160 x 180 Coleccin particular Detalle, 1992 leo s/tela 130 x 115 Coleccin particular Ensueo, 1992 leo s/tela 150 x 190 Coleccin particular Lluvia en el ro (dptico), 1992 leo s/tela 50 x 60 c/u Coleccin particular

Ro, 1992 leo s/tela 150 x 190 Coleccin particular El agua suea, 1996 leo s/tela 90 x 125 Coleccin particular Cactus, 1997 Cermica 28 x 25 x 17 Coleccin particular Huachuma, 1997 Cermica 16 x 31 x 24 Coleccin particular Tuna por tres, 1997 Cermica 47 x 40 x 38 Coleccin particular Bebed de m, 1998 Tcnica mixta s/tela 140 x 160 Coleccin particular Banano, 2001 Cermica 30 x 18 x 15 Coleccin particular Cactus, 2001 Cermica 17 x 20 x 19 Coleccin particular Como el pulmn de mi pap, 2001 Cermica 15 x 55 x 32 Coleccin particular Flor, 2001 Cermica 40 x 20 x 20 Coleccin particular

Pecn, 2001 Cermica 11 x 29 x 15 Coleccin particular Pimpollo, 2001 Cermica 11 x 42 x 11 Coleccin particular Camalote, 2004 leo s/lino 90 x 74 Coleccin particular Caa de mbar, 2005 leo s/lino 33 x 28 Coleccin particular Esperita, 2005 leo s/lino 73,5 x 54 Coleccin particular Falsa magnolia, 2005 leo s/lino 49 x 34 Coleccin particular Lirio, 2005 leo s/lino 90 x 60 Coleccin particular Pajarito II, 2005 leo s/tela 34 x 25 Coleccin particular Pajarito III, 2005 leo s/tela 23 x 37 Coleccin particular Pequeo paisaje, 2005 leo s/tela 18 x 35 Coleccin particular

Sauce, 2005 leo s/tela 34 x 25 Coleccin particular Matanza, 2006 leo s/madera 130 x 90 Coleccin particular Puerto Madero, 2006 Acrlico s/tela 110 x 196 Coleccin particular Reflejo, 2007 Tcnica mixta s/tela 130 x 180 Coleccin particular

Autorretratos
Autorretrato muy, muy joven, 1970 leo s/tela 43 x 48 Coleccin particular Autorretrato, 1978 Tiza pastel s/papel 65 x 50 Coleccin particular Autorretrato, 1980 Tiza pastel s/papel 100 x 70 Coleccin particular Santa Brbara y yo, 1982 leo pastel s/papel 75 x 65 Coleccin Mary Batkis Para arrancar, 1988 leo s/tela 130 x 100 Gentileza Galera Jacques Martnez S/T, 1988 leo s/papel 110 x 80 Coleccin particular Autorretrato, 1994 Carbonilla iluminada 70 x 90 Coleccin particular Cruz del sur, 1997 leo s/tela 150 x 150 Coleccin particular

Bruno inundado, 1998 Carbonilla s/arpillera 98 x150 El bao del morocho, 1989 Coleccin particular leo s/tela 180 x 156 Dibujo de Bruno adolescente, 1998 Coleccin particular Carbonilla iluminada s/arpillera La negrita, 1989 147 x 90 Acrlico s/tela Coleccin particular 130 x 110 Coleccin particular Solito va a ir comprendiendo, 1989 leo s/tela 150 x 150 Coleccin particular Bruni sobre el almohadn blgaro, 1990 Tiza pastel s/arpillera 100 x 70 Coleccin particular bano negro (In memorian Omarcito Schiliro), 1990 leo s/tela 75 x 100 Coleccin particular Coquito Bedoya, 1999 Tiza pastel s/arpillera 126 x 96 Coleccin particular Terrazas del Abasto, 1999 Carbonilla iluminada s/ arpillera 90 x 125 Coleccin particular Bruno alla prima, 2000 Tcnica mixta s/tela 130 x 115 Coleccin particular Cabeza de Coco Bedoya, 2006 Resina polyester policromada 30 x 30 x 45 Coleccin particular

Naturaleza salvaje
Amanece en Paraguay I, 1990 leo s/tela 115 x 130 Coleccin particular Amanece en Paraguay II, 1990 leo s/tela 115 x 130 Coleccin particular Acerca del descubrimiento, 1991 leo s/tela 115 x 130 Coleccin particular Crislida, 1991 Tcnica mixta s/tela 205 x 190 Coleccin particular

Recuerdos de Latinoamrica
Monito, 1985 leo s/tela 50 x 50 Coleccin particular Cumple Brunito, 1986 Tcnica mixta 30 x 46 Coleccin particular Brunito, 1987 Tiza pastel s/papel 100 x 70 Coleccin particular Serenata, 2004 leo s/tela 130 x 115 Coleccin particular Coco, el subcomandante y yo, 2010 leo s/tela 45 x 35 Coleccin particular

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Como un bordado del Per, 2010 Tcnica mixta s/arpillera 90 x 120 Coleccin particular Impenetrable, 2010 leo s/tela 60 x 60 Coleccin particular La pata loca, 2010 leo s/tela 45 x 35 Coleccin particular La repisita boliviana, 2010 Tcnica mixta s/tela 60 x 50 Coleccin particular Mandinga, 2010 leo s/tela 70 x 70 Coleccin particular Misterio oriental, 2010 Tcnica mixta s/tela 70 x 70 Coleccin particular Mundo andino, 2010 leo s/tela 70 x 70 Coleccin particular Pequea naturaleza muerta, 2010 leo s/tela 30 x 40 Coleccin particular Revelacin, 2010 Tcnica mixta s/tela 70 x 70 Coleccin particular

Salsa comunista, 2010 leo s/tela 70 x 70 Coleccin particular Subcomandante Marcos, 2010 leo s/tela 45 x 35 Coleccin particular Titelles de Dit, 2010 leo s/tela 50 x 50 Coleccin particular Tsunami, 2010 leo s/tela 70 x 70 Coleccin particular Yaguar fiesta, 2010 Tcnica mixta s/tela 50 x 60 Coleccin particular Caxamarca, 2011 Tcnica mixta s/arpillera 93 x 125 Coleccin particular El brindis, 2011 Tcnica mixta s/tela 100 x 140 Coleccin particular Fanfarria comunista, 2011 Tcnica mixta s/arpillera 93 x 125 Coleccin particular Fanfarria con colibr, 2011 Tcnica mixta s/arpillera 93 x 125 Coleccin particular La isla, 2011 leo s/tela 60 x 40 Coleccin particular Se termin de imprimir en el mes de junio de 2011 en Borsellino Impresos S.R.L, Ovidio Lagos 3562/78, Rosario Provincia de Santa Fe, Repblica Argentina Tirada 300 ejemplares.

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