POSMODERNISMO

En el ltimo cuarto de del siglo XIX se produjo una revolucin del pensamiento en la base de la sociedad occidental, donde hubo un proceso de cuestionamiento de los entes reguladores culturales tradicionales. Bajo este contexto surgieron movimientos que promovan valores liberales que buscaban una sociedad ms justa y humana. Prueba de esto fue el alzamiento de filosofas pluralistas donde se cuestionaban y debatan los principios fundamentales del modernismo prevalecientes desde principios de siglo. Se desencadeno la lucha por la igualdad en la que participaban sectores postergados y minoras histricamente discriminadas como fue el caso de las mujeres. Esto aporto una naciente diversidad cultural que se fortaleci gracias a la inmigracin, fomentada por los viajes internacionales y al desarrollo de las comunicaciones. Bajo este espritu se rechazo la exclusin, los prejuicios y visiones sesgadas de los sectores mas conservadores, promovindose la conciencia social con ribetes econmicos y ecolgicos, esto produjo un rechazo a la esttica moderna argumentando que ya no era relevante en una sociedad sedienta de aire fresco. El diseo posmodernista se identifica como tal al diferenciarce y evolucionar con respecto al modernismo gobernado por el estilo Bauhaus, en el que se despliega un estilo pulcro claro y ordenado. A su vez rescata elementos desechados y despreciado por su antecesor, como lo son las referencias histricas, la decoracin y lo domestico alusivo a las tradiciones, esto para ampliar sus limites de inspiracin. Adems se puede describir como una forma intuitiva y espontanea lejana a la racionalizacin de la comunicacin visual transformndola en una forma subjetiva y excntrica que convierte al diseador mas en un artista. Sus comienzos se remontan a la dcada de 1960 con los trminos de Supermanierismo y Supergraficas. El primero de estos trminos esconda un afn de menosprecio, relacionndolo con el manierismo, arte elegante que rompi la

supremaca de la belleza armnica y natural del alto renacimiento perteneciente al siglo XVI. El Supermanierismo se aplica fundamentalmente en lo arquitectnico, caracterizndose en una suerte de destape de las formas geomtricas tradicionales imperantes en las que se agregaron las diagonales en zigzag a las estructuras verticales y horizontales. Uno de los mas reconocidos supermanieristas fue Robert Venturi, nacido en 1925, fijando su mirada en elementos urbanos despreciados como las carteleras, seales elctricas e infraestructura peatonal. Adoso al edificio importancia esttica en el ambiente urbano, aplicando la interaccin de materiales y de elementos grficos en su estructura, dando pie al concepto conocido como Supergraficas. Otro exponente fue el arquitecto supermanierista Charles W. Moore que con la colaboracin de la diseadora grfica Barbara Stauffacher, disearon un gran proyecto de condominios en Gualala, California en la dcada de 1960, donde se dejaban ver en paredes y techos aplicaciones de color y forma que entregaban una vigorizante esttica. Las supergraficas surgieron a finales de 1960, consistiendo en la aplicacin a gran escala de diseos grficos geomtricos de colores vibrantes mezcladas con grandes tipografas dispuestas en construcciones arquitectnicas; paredes y techos entre otros, permitiendo vivificar estos espacios en extremo planos y desteidos. Con ello se lograba modificar las atmsferas, que se caracterizaban por ser fras y deprimentes, trasladndose con ello un valor de tipo psicolgico mucho mas positivo, entusiasta y agradable para las personas. Otra caracterstica importante se relaciona con lo meramente decorativo permitiendo la manipulacin y posterior modificacin de las perspectivas y disposicin de distintas gamas de colores vitalizando de esta forma los espacios. Las Supergraficas adquirieron una gran valor comercial y publicitario para empresas y tiendas en los aos setentas, tendiendo profundos lazos comunicadores entre diseo grfico y arquitectura.

POSMODERNISMO SUIZO El espritu del diseo posmodernista suizo ms que buscar eliminar los alineamientos tradicionales que eran dictados por el movimiento tipogrfico internacional, que se basaba una tipografa extremadamente formal de caractersticas neutrales de claridad y objetividad cientfica, quiso ampliar su gama de posibilidades inspirndose a travs de la aplicacin de estilos mas cercanos a lo catico, espontaneo e intuitivo. Esto fue posible gracias a la irrupcin de una generacin de jvenes diseadores grficos como Rosmarie Tissi que en 1964 rompi el esquema tradicional, realizando un anuncio de imgenes desalineadas dispuestas de forma intuitiva y aleatoria donde se dejan ver lneas de bordes discontinuos. Otro exponente que fue Siegfried Odermatt dise una marca para Union State Company, que al igual que Tissi, dispuso un diseo totalmente opuesto al diseo tradicional suizo, organizando de tal forma, sugieriendo una sensacin de desorden y la vez de unidad para finalmente conformar una unidad completa. Steff Geissbuhler (1942) no vari de los dos anteriores, desplegando un folleto en que las tipografas se pierden en una especie de tnel. La no eliminacin del estilo tipogrfico internacional por parte de estos diseadores no fren la necesidad de evolucionar con respecto a este momento, tanto as, que un grupo busc reinventarse buscando otros parmetros en el diseo tipogrfico, dando como resultado la denominada tipografa de New Wave.

NEW WAVE En esta etapa no se fue condescendiente con el estilo tipogrfico internacional que ya empezaba a hastiar por su larga hegemona en el ambiente del diseo tipogrfico.

Fue as como en 1964, un joven llamado Wolfgang Weingart comenz a cuestionar esta tipografa tan ordenada y refinada. Teniendo esta inquietud se dispuso a aplicar un estilo totalmente opuesto, caracterizado por un diseo alegre basado en la intuicin, agregando efectos visuales que enriquecieran su grfica, decidiendo con esto dar un paso ms, incorporando a su repertorio en 1970 la tcnica conocida como collage, transformndose en un innovador que cre una forma de grfica tipografca e imgenes pictricas en formas nunca antes vistas Otro nombre importante es el de Dan Friedman (1945-1995) estadounidense que estudi en Ulm Institute of Design y en Basel School of Design quin innov en las formas tipogrficas y la manera de disponerlas en el espacio, generando efectos por medio de cambios de posicin, peso y escala as como, inclinacin (romana a itlica) y espaciado de letra. Otra preocupacin fue la contraposicin entre legibilidad y disposicin de tipografas, ya que estos elementos entran en constante conflicto. El primero permite una lectura clara y eficiente, la otra promueve el inters en aquella lectura. Un foco importante del posmodernismo se desarroll en las escuelas de Memphis y San Francisco a finales de la dcada de los setenta. Sus caractersticas y fundamentos se guiaban sobre la base del pluralismo y a la conciliacin de los mejores y ms diversos elementos que perfeccionaran su diseo a la bsqueda del placer visual. Estos diseadores sentan una profunda predileccin por la textura, el modelo, la superficie, el color y la geometra juguetona, introduciendo formas caprichosas y exageradas. Esta escuela manifiesta su inters en la cultura popular contempornea y en artefactos y ornamentos de culturas antiguas, dejando en segundo plano la funcin, enfocndose en la imagen icnica del modelo de superficie, la textura y el color tambin adoptan las formas geomtricas exageradas, en colores muy llamativos, siendo de esta forma un estilo de diseo extravagante con vocacin decorativa.

La escuela de San Francisco se caracteriza por la innovacin del color y la forma floreciendo rpidamente un diseo creativo, optimista y alegre, con un agudo sentido del humor y actitud desenfrenada con respecto a la forma y el espacio. Los estilos posmodernistas de Memphis y de San Francisco se convirtieron en conos dominantes del diseo de los ochentas, donde la superficie y el estilo se transformaron en su meta y justificacin. Otra etapa del desarrollo del posmodernismo es la del diseo retro y vernculo en la dcada de los 80 en donde los diseadores se sintieron motivados en la comprensin y aplicacin de estilos y tcnicas usadas en el pasado, rescatando y reinventando sus elementos ms caractersticos y llamativos, de estilos como el Art Nouveau, el Art Deco y el constructivismo ruso. Esta forma de creciente comprensin y apreciacin por la historia germin, en primer lugar en Nueva York, difundindose rpidamente por el mundo. Este movimiento se bas en el reflote, seleccin y aplicacin del diseo modernista europeo de primera mitad del siglo XX, fomentado por un espritu que se rebelaba contra una tipografa apropiada, rescatando el diseo amanerado y retorcido usado en las dcadas de los 20 y los 30.Son estas caractersticas de renacimiento histrico las que la hacen parte del diseo posmodernista. Las impulsoras del estilo retro desarrollado en Nueva York fueron Paula Scher (1953), Louise Fili (1951) y Lapin Goldberg (1953) ellas se enfocaron en las primeras grficas del siglo XX que iban desde el separatismo viens hasta los modernistas decorativos de tipos de letra europeos populares. Sus enfoques de espacio, color y textura son frecuentemente personales y originales, la permanente actitud de rechazo de los sistemas reguladores del diseo y especficamente de las tipografas que eran consideradas como adecuadas, las llev hacia una profunda experimentacin en donde se podan divisar exagerados espaciados de letra combinados con sutiles impresiones de texto en color sobre color. Paula Scher se enfoca y valida el uso de las formas victorianas, Art Nouveau y Art Deco, inspirndose en el constructivismo ruso para la creacin de soluciones

tipogrficas muy imaginativas basadas en fuentes histricas del arte y del diseo. Louise Fili hace que su trabajo se pueda describir como elegante, refinado e intuitivo donde en sus comienzos se deja ver la influencia que ejerci en ella el nombre de Herb Lubaun, aplicando en sus trabajos temas de corte victoriano y Art Noveau. Desarroll un enfoque original en portadas de libros, trabaj con formas de letras excntricas y grficas que encontr en mercados de pulgas y pequeos puestos de libros usados de Francia e Italia, desarrollando de este modo un diseo ms cercano a lo vernculo, incorporando fondos texturizados, siluetas de fotografas con elementos decorativos y proporciones exageradas. Lapin Goldberg fue influenciada por Paula Scher con respecto al veneramiento que ella mostraba hacia la historia del diseo. Su forma de trabajo se enfoc en las portadas de libros, aplicaba principalmente la intuicin y en menor grado sus influencias que estaban enfocadas en diseadores modernistas como lo fue Cassandre. Se defina como una escrupulosa tipografa con orientacin hacia la pintura, explicando de este modo la actitud personal en la cual se basa su trabajo.