Graciela Paraskevadis: La "Yerma" de Villa-Lobos *

I. Los cien aos de Villa-Lobos. Heitor Villa-Lobos, nacido en Ro de Janeiro el 5 de marzo de 1887, pertenece generacionalmente a esa primersima camada de creadores musicales que se preocup en nuestro continente por buscar lenguajes expresivos de perfiles propios. Esta generacin est encabezada, sin lugar a dudas, por la fuerte y original personalidad del mexicano Silvestre Revueltas. La historia le da a Villa-Lobos un compaero de ruta, que lo acompaa intermitentemente a lo largo y ancho de una trayectoria con rasgos comunes y compartidos en lo esencial. Se llama Carlos Chvez y, como Revueltas, a quien combati duramente luego de una relacin amistosa, es mexicano. Tanto Villa-Lobos como Chvez presentan sealables cualidades creativas, que auguran importantes aportes compositivos, pero stos se deturpan luego en el voluntario copiado de modelos metropolitanos, con toques exticos y colorsticos que facilitan la exportacin de un nacionalismo fcil y regresivo, aunque asegurndoles a ambos compositores reconocimiento y renombre en el primer mundo (o en parte de ste), y les otorgan enorme y casi ilimitado poder musical y poltico en casa. Chvez sigue el llamado telrico en forma de sinfona neoclsica. Villa-Lobos se deja seducir por el inconsciente colectivo del folclore encarnado por Johann Sebastian Bach, porque la msica de Bach viene del infinito astral para infiltrarse en la tierra como msica folclrica y el fenmeno csmico se reproduce en los solos, subdividindose en las varias partes del globo terrqueo, con tendencia a universalizarse, y reclama para s la personificacin del folclore brasileo, porque el folclore soy yo, como cita literalmente Alejo Carpentier en los encuentros parisinos de la dcada de 1920. Chvez y Villa-Lobos utilizan a menudo herramientas populistas y demaggicas para emular dichos modelos, malogrando as promisorios ejemplos de renovacin musical. Villa-Lobos es un compositor demasiado prolfico y bastante inabarcable. Sorprende por lo antittico, frondoso, irregular y carente de autocrtica, pero tambin por lo inagotable, intuitivo y ciertamente audaz de algunas propuestas, sobre todo las de la dcada de 1920 a 1930, de las que se destacan netamente la serie de los Choros, diecisis en total, para diversas formaciones instrumentales y corales, verdaderas joyas por su tmbrica y variedad estructural. La desbordante produccin villa-lobiana podra agruparse en: 1) Obras para instrumentos solos, entre las que se incluyen las Cirandas para piano (sobre melodas tradicionales) de 1926 y los Doce estudios para guitarra de 1929. 2) Obras de cmara para formaciones tradicionales (numerosas para voz y piano, adems de diecisiete cuartetos de cuerdas) y no tradicionales (como los Choros

nmero 2 para flauta y clarinete, y nmero 4 para tres cornos y trombn, de 1920 y 1926, respectivamente). 3) Obras vocales y/o corales, con o sin acompaamiento orquestal. 4) Obras sinfnicas (doce sinfonas, varios poemas sinfnicos y bals). 5) peras (siete en total). Esta produccin puede - y as lo hace el experiente musiclogo Jos Maria Neves - ser subdividida en cinco perodos cronolgicos: 1 Hasta 1917: obras de juventud fuertemente influidas por el impresionismo. 2 De 1917 a 1920: momento de una expresin ms individualizada, de transicin hacia el neoclasicismo. 3 De 1920 a 1930: dcada ya sealada como la ms notable creativamente, y que Villa-Lobos vivi en parte en Pars. El as llamado Movimiento Modernista brasileo comenz en 1917, culmin en 1922 con la Semana de Arte Moderno de San Pablo y termin con la muerte de Mrio de Andrade - idelogo de dicho movimiento - en 1945. Villa-Lobos particip de dicha Semana tambin tocando el chelo. La reaccin del pblico a su msica fue injustificadamente violenta, tal vez provocada por las novedosas y vanguardistas expresiones plsticas presentes en dicho evento, sobre todo de artistas como Anita Malfatti y Tarsila do Amaral, y de poetas como Oswald de Andrade. 4 De 1930 a 1950: poca signada por su adhesin total a Getlio Vargas, quien lleg al poder en 1930. La aceptacin oficial de Villa-Lobos por el rgimen populista de Getlio coincide con el viraje del compositor hacia el neoclasicismo musical (no es la nica vez que ideologa populista y reaccionarismo musical se entrecruzan). Al mismo tiempo tuvo bajo este rgimen la oportunidad de poner en prctica sus ideas sobre educacin musical en el Conservatorio Nacional de Canto Orfenico, que dirigi hasta su muerte, y en los estadios que colmaba con nios brasileos para gloria de Getlio. El ejemplo musical ms caracterstico de estos aos lo proporcionan la serie de las Bachianas brasileiras. 5 De 1950 a 1959: son aos pstumos en los que Villa-Lobos vuelve parcialmente a la primera fase. Se seala la msica A floresta do Amazonas en la que retoma los materiales elaborados para la pelcula Green mansions, la que - a su vez - se refiere a Amazonas, su primera obra sinfnica grande. Con respecto al tan mentado asunto del folclore, su utilizacin y su defensa, es importante recordar que, en realidad, Villa-Lobos no demostr real inters por su investigacin, tal como lo hiciera su contemporneo y coterrneo Luciano Gallet (18931931), una figura poco estudiada an de la historia de la msica brasilea, quien s llev a cabo trabajos de campo y utiliz material original en sus obras. Villa-Lobos prefera tomarlo de las grabaciones y recopilaciones existentes, por ejemplo de la coleccin Roquete Pinto. En las partituras agregaba tema inspirado en..., para no confesar que tomaba temas folclricos originales, lo que le signific no pocas acusaciones. Al aria de la Bachiana brasileira N 4 incorpora un tema popular de Paraba; en el final del Choros N 10 - para gran orquesta y coro a cuatro voces - cita integralmente Iara o Rasga o corao del carioca Catulo da Paixo Cearense. Y dentro del concepto formal de las Bachianas - por lo general en cuatro movimientos o partes -, cada una de stas se basa en un gnero de cancin o danza del Brasil, que sufre una transposicin a los esquemas clsicos, a los que aluden los ttulos; por ejemplo, un aria correspondera a una cancin popular o modinha.

Villa-Lobos compositor, intrprete, director de orquesta, embajador polticomusical, viajaba con frecuencia: a Pars, Nueva York, Buenos Aires, donde en 1935 dirigi tres conciertos en el Teatro Coln y la funcin de gala del 25 de mayo con su bal Uirapur, en presencia de Getlio. En Montevideo estuvo en 1940, encabezando la embajada artstica y educativa brasilea, dirigi dos conciertos y dict tres conferencias. En Pars, convertida durante algunos aos de la dcada de 1920 en su cuartel general, Villa-Lobos desarroll intensa actividad, alojndose en cada estada en el mismo hotel y ocupando la misma habitacin que Pedro II, el emperador de Brasil, sola ocupar a fines del siglo XIX. Estrategia de mercado? En todo caso, esta actitud encaja bien en su obsesin por la autopublicidad, documentada en el Museo VillaLobos de su ciudad natal, donde falleci el 17 de noviembre de 1959. II. La pera Yerma. Villa-Lobos compuso las siguientes peras: Izaht (1913), Jess (1918), Zo (1919), Malazarte (1921), Madalena (1947), Yerma (1955) y A menina das nuvens (1958). Yerma, pera en tres actos sobre texto de la obra homnima de Federico Garca Lorca, fue estrenada en los Estados Unidos aos despus de la muerte del compositor, el 12 de agosto de 1971, por la pera de Santa Fe, estado de Nuevo Mxico, con escenografa de Giorgio De Chirico y coreografa de Jos Limn. Un crtico local sealaba que la partitura de Villa-Lobos, sonando como Schoenberg, Debussy y Puccini, es msica que merece repetirse y eso ocurrir. La orquesta refuerza la lnea vocal en el estilo recitado, brillante, con los motivos folclricos del maestro brasileo. Vasco Mariz, su bigrafo oficial, acota que Villa-Lobos jams se dedic con ahnco a la composicin de peras aunque en ellas existan innegablemente pginas de gran belleza y efectos seguros, y concluye el captulo Msica vocal as: Tampoco podemos exigir que el maestro haya sido grande en todos los sectores de la msica. El estreno brasileo de Yerma tuvo lugar en Ro en 1983 dirigido por Mrio Tavares. III. El estreno de Yerma en Montevideo. En un muy destacable esfuerzo del SODRE, doblemente importante por el hecho de que la actividad operstica vuelva a estar incluida en su planificacin y por tratarse en este caso de una pera latinoamericana, subi a escena [1] sta, la penltima pera de Villa-Lobos [2], en estreno para pases de habla hispana. Musicalmente, esta Yerma que toma el texto lorquiano original respetndolo en su totalidad, presenta rasgos tpicos del compositor: lo eclctico que llega a lo hbrido, con profusin de citas y alusiones de estilos varios tanto en lo vocal como en lo orquestal; lo discursivo llevado a un plano de saturacin del propio material, tratado en forma muy a menudo efectista, o por una orquestacin igualmente densa. Para una acstica como la del Sols, con su carencia de un verdadero foso de orquesta para peras, esta orquesta se escucha demasiado y se desborda - tambin en el espacio fsico -, tapando a veces a los cantantes.

Protagonista absoluta de esta Yerma fue la joven soprano mexicana Mara Luisa Tamez, poseedora de una voz privilegiada, excelente tcnica, rico y parejo caudal en su amplio rango lrico-dramtico; descoll netamente en un papel arduo y exigente en lo musical y escnico. Sin duda, mereca - pero no las hubo en el estreno - varias cortinas individuales. Sus acompaantes, el tenor brasileo Benito Maresca y el bartono uruguayo Fernando Barabino, actuaron con solvencia y correccin en sus cometidos. El rendimiento del resto del elenco - marcadamente femenino - fue de bajo nivel. El coro de adultos, por un lado, y el de nios y jvenes, por otro, dirigidos respectivamente por Lilin Zetune y Luna Ferrari, intervinieron correctamente. La puesta en escena de Jorge Curi, siempre un artista de refinados detalles, logr momentos excelentes de plasticidad visual sobre todo en el primer acto; hacia el final, la insistente presencia del bal (en realidad, se trata casi de una pera y un bal paralelos o superpuestos, slo que al tener cdigos diferentes, actuaron muchas veces como elementos dispersadores de la atencin hacia una y otro), junto con la orquesta en primer plano, produjo una saturacin mutua de los elementos dramtico-musicales. David Machado concert empeosamente foso y escenario, aunque se autoconcedi el derecho de algunos cortes - hbito no siempre recomendable, aunque practicado por directores de orquesta y de teatro - en una partitura de por s irregular.

__________ [1] Teatro Sols, martes 17 de noviembre de 1987. [2] Es interesante comprobar que la fecha de finalizacin inscripta en la partitura - 16 de setiembre de 1955 - no coincide con la dada por Vasco Mariz (1956) y suscrita por el SODRE en su programa.

* Publicado en Brecha, Montevideo, el 20 de noviembre de 1987.